рисуем осень презентация 2 класс

рисуем осень поэтапно презентация

как нарисовать осень поэтапно красками

рисуем осень поэтапно 2 класс

урок изо 2 класс осенний лес презентация

презентация рисуем осеннее дерево 1 класс

осенний пейзаж поэтапно гуашью

как нарисовать осень простым карандашом

Читайте также:

Рабочая программа по математике факультатив 6 класс

Гдз по русскому языку желтовская калинина часть 1 стр 101 упр39 учебник

Гдз всеобщая история история средних веков учебник 6 класс ответы на вопросы и задания в параграфе

Решить задачу 4 класс по математике аргинская ивановская кормишина

Конспект урока по ИЗО. Рисование по представлению. Осенний пейзаж. Живопись (рисование по сухому)

Конспект урока по ИЗО.

Рисование по представлению. Осенний пейзаж.

Живопись (рисование по сухому).

Программа: «Изобразительное искусство»

Тема: Рисование по представлению осеннего пейзажа.

Цель: Научить строить композицию при выполнении осеннего пейзажа по представлению.

Задачи:

1.Образовательные:

• Познакомить с пейзажем как жанром изобразительного искусства с помощью работ Левитана и Агеева.

• Научить различать оттенки красок.

• Формирование умения подбирать оттенки цветов, соответствующих реальному изображению.

• Формирование умения анализировать цветовую окраску осеннего пейзажа.

2.Развивающие:

• Формирование самоконтроля.

• Формирование внимательности.

• Развитие волевой сферы, продуктивного воображения, образного представления.

• Развитие изобразительных способностей.

• Развитие глазомера, мелкой моторики, ориентировки в пространстве.

• Развитие самостоятельности.

3. Воспитательные:

• Воспитание эстетического вкуса.

• Воспитание интереса и любви к искусству.

• Воспитание уважения и любви к природе.

Тип урока:

По дидактической цели — изучение нового материала

По структурной единице — простой

По содержанию — рисование по представлению

По способу проведения — урок выполнения практической работы

По форме организации учебной деятельности учащихся — индивидуальный

По познавательной деятельности – репродуктивный

Методы:

По источнику информации:

— словесные: беседа, объяснение.

— демонстрационные: демонстрация репродукции картины Левитана «Золотая осень» и

картины Агеева «Осень в парке»

— практические: практическая работа.

По видам деятельности учащихся: репродуктивный

По управлению деятельностью учащихся:

— алгоритм действий

— эвристическая беседа

Инструменты и оборудование

• Для учеников: кисти, акварель, непроливайка, карандаш, ластик, альбом, палитра, салфетки бумажные или тканевые.,

• Для учителя: репродукции картин И. Левитана «Золотая осень», И. Агеева «Осень в парке», запись «Осенняя песня» Чайковский

Этапы урока

Литература: В. С. Кузин, 1 класс, «Изобразительное искусство».

Как планировать УРОКИ ИСКУССТВА

Дистанционное обучение искусству — с использованием технологий

Как только моя дочь закашлялась, мне, конечно, пришлось самоизолироваться.Я был глубоко погружен в необходимость домашнего обучения. К счастью, моя школа уже подготовила нас к этому. Я очень рад, что домашнее обучение будет успешным. Вот что я до сих пор узнал.

Использование приложений

У учеников моей школы есть iPad. Посмотрев на выбор приложений, я решил использовать приложение для конференц-связи Zoom и приложение под названием Showbie.

Почему зум?

Zoom прост в использовании и позволяет сразу увидеть, какие учащиеся вошли в систему.Вам просто нужно отправить студентам по электронной почте свой идентификатор встречи, чтобы они могли связаться с вами. Пока я изолирован, некоторые студенты входят в систему в классе, а некоторые студенты входят в систему из дома. Они могут задать вам вопрос в любое время урока.

Главный совет: если в комнате много учеников, пытающихся подключиться со своих iPad, обратная связь будет ужасной. Что вам нужно сделать, так это попросить одного ученика в классе связаться с вами, и вы произнесете свои инструкции через этот iPad.

TOP Совет 2: Настаивайте, чтобы ваши ученики выключили видео и использовали только звук. Это потому, что видеть лица друг друга вызывает сильное волнение. Как организатор встречи вы также можете отключить их видео.

С моими учениками GCSE и A level я выбрал, с кем хочу поговорить первым. Видео было в основном выключено, но они могли включить его и повернуть iPad, чтобы использовать камеру, чтобы показать мне свою работу и обсудить ее. Я также мог сделать быстрый набросок идеи и сделать то же самое или сфотографировать и отправить эскиз по электронной почте.Из-за давления на 10-часовой экзамен GCSE, возможно, на следующей неделе, я также запланировал обеденные встречи Zoom, попросив студентов разделиться на пары, связаться со мной и обсудить работу. Это позволило большему количеству студентов оказать необходимую им помощь перед экзаменом.

Почему Шоуби?

Showbie позволяет создавать различные папки с работами для доступа учащихся. Другие приложения также могут это делать, но Showbie также позволяет вам установить крайний срок, и студенты могут отправлять работы. На уроках рисования я прошу студентов сфотографировать свои работы в конце урока и загрузить их, чтобы я мог видеть их успехи.Если учащиеся занимаются чтением материала, я попросил их сделать снимок в начале домашнего задания или урока и в конце, а затем вложить обе фотографии в текстовый документ и загрузить его. Ха-ха! Выхода нет, они будут прогрессировать !

Вы можете отправить инструкции по электронной почте. Это особенно просто, если вы можете отправить электронное письмо всему классу через систему управления вашей школой. Однако вы не можете заставить студентов сдавать работы таким образом, так как система выйдет из строя из-за большого объема трафика.Это был бы бессвязный способ работы.

Использование веб-сайтов

Мне повезло, что у меня есть этот сайт. Мне удалось создать страницы с поэтапной художественной деятельностью. У меня уже были такие страницы, как «100 вещей для рисования» и «Теория цвета», на которые я мог бы направить студентов. Отправить ссылку по электронной почте или в приложении очень просто. Вы можете создать бесплатный веб-сайт за считанные минуты, используя такие платформы, как Wix или Squarespace. Вам даже не нужно покупать URL, просто используйте бесплатный URL, который предоставляют эти платформы.Вот два задания, которые я приготовил отправить своим ученикам:

В приведенном ниже сообщении блога есть много идей для удаленного обучения искусству. Многие из них не связаны с технологиями!

Учитель искусства.

Сара Кроутер — учитель искусства. Она — учитель рисования в средней школе на северо-западе Англии. Она стремится поделиться своим энтузиазмом в отношении искусства, предоставляя учителям искусства по всему миру высококачественные ресурсы и делясь своим опытом в этом блоге.

Другие сообщения

Теория когнитивного развития Пиаже

Теория когнитивного развития Пиаже — это всеобъемлющая теория о природе и развитии человеческого интеллекта. Пиаже считал, что детство играет жизненно важную и активную роль в развитии человека. ^[1] Идея Пиаже в первую очередь известна как теория стадий развития. Теория рассматривает природу самого знания и то, как люди постепенно приходят к его приобретению, конструированию и использованию. ^[2] Для Пиаже когнитивное развитие было прогрессивной реорганизацией психических процессов в результате биологического созревания и опыта окружающей среды. Он считал, что дети формируют понимание окружающего мира, испытывают несоответствия между тем, что они уже знают, и тем, что они открывают в своей среде, а затем соответствующим образом корректируют свои идеи. ^[3] Более того, Пиаже утверждал, что когнитивное развитие находится в центре человеческого организма, а язык зависит от знаний и понимания, полученных в процессе когнитивного развития. ^[4] Ранние работы Piaget привлекли наибольшее внимание. Многих родителей поощряют создавать богатые, благоприятные условия для естественной склонности их детей к росту и обучению. Классные комнаты, ориентированные на ребенка, и «открытое образование» — это прямое применение взглядов Пиаже. ^[5] Несмотря на огромный успех, теория Пиаже имеет некоторые ограничения, которые сам Пиаже признавал: например, теория поддерживает четкие стадии, а не непрерывное развитие (декаляж). ^[6]

Природа интеллекта: оперативно-переносная

Пиаже отметил, что реальность — это динамическая система непрерывного изменения и, как таковая, определяется со ссылкой на два условия, которые определяют динамические системы.В частности, он утверждал, что реальность включает в себя трансформации и состояния. ^[7] Преобразования относятся ко всем способам изменений, которым может подвергнуться вещь или человек. Состояния относятся к условиям или внешнему виду, в которых вещи или люди могут быть найдены между преобразованиями. Например, могут быть изменения формы или формы (например, жидкости меняют форму, когда они переходят из одного сосуда в другой, и аналогично люди меняют свои характеристики по мере взросления), размера (например, серия монеты на столе могут быть размещены близко друг к другу или далеко друг от друга), или размещены или расположены в пространстве и времени (например,g., различные предметы или люди могут быть найдены в одном месте в одно время и в другом месте в другое время). Таким образом, утверждал Пиаже, если человеческий интеллект должен быть адаптивным, он должен иметь функции для представления как трансформирующих, так и статических аспектов реальности. ^[8] Он предположил, что оперативный интеллект отвечает за представление и манипулирование динамическими или трансформирующими аспектами реальности, а образный интеллект отвечает за представление статических аспектов реальности. ^[9]

Оперативная разведка — активный аспект разведки. Он включает в себя все действия, явные или скрытые, предпринимаемые для отслеживания, восстановления или прогнозирования изменений объектов или лиц, представляющих интерес. ^[10] Образный интеллект — это более или менее статический аспект интеллекта, включающий все средства представления, используемые для запоминания состояний (то есть последовательных форм, форм или местоположений), которые возникают между преобразованиями.То есть он включает в себя восприятие, имитацию, мысленные образы, рисование и язык. ^[11] Следовательно, образные аспекты интеллекта получают свое значение из оперативных аспектов интеллекта, потому что состояния не могут существовать независимо от преобразований, которые их связывают. Пиаже утверждал, что образные или репрезентативные аспекты интеллекта подчинены его оперативным и динамическим аспектам, и, следовательно, это понимание по существу происходит из оперативного аспекта интеллекта. ^[10]

В любой момент оперативная разведка определяет, как мир понимается, и он меняется, если понимание не удается. Пиаже заявил, что этот процесс понимания и изменения включает в себя две основные функции: ассимиляции и приспособления . ^{[11] [12] [13] [14]}

Ассимиляция и размещение

Изучая область образования, Пиаже сосредоточил внимание на двух процессах, которые он назвал ассимиляцией и приспособлением.Для Пиаже ассимиляция означала интеграцию внешних элементов в структуры жизней или окружающей среды, или те, которые мы могли получить через опыт. Ассимиляция — это то, как люди воспринимают новую информацию и адаптируются к ней. Это процесс приспособления новой информации к уже существующим когнитивным схемам. ^[15] Ассимиляция , при которой новый опыт интерпретируется заново, чтобы соответствовать старым идеям или ассимилироваться с ними. ^[16] Это происходит, когда люди сталкиваются с новой или незнакомой информацией и обращаются к ранее полученной информации, чтобы понять ее.Напротив, размещение — это процесс получения новой информации в своей среде и изменения ранее существовавших схем, чтобы они соответствовали новой информации. Это происходит, когда существующая схема (знания) не работает, и ее необходимо изменить, чтобы иметь дело с новым объектом или ситуацией. ^[17] Приспособление необходимо, потому что это то, как люди будут продолжать интерпретировать новые концепции, схемы, структуры и многое другое. ^[18] Пиаже считал, что человеческий мозг был запрограммирован в ходе эволюции на достижение равновесия, которое, по его мнению, в конечном итоге влияет на структуры посредством внутренних и внешних процессов посредством ассимиляции и аккомодации. ^[15]

Пиаже понимал, что ассимиляция и приспособление не могут существовать друг без друга. ^[19] Это две стороны одной медали. Чтобы ассимилировать объект в существующую ментальную схему, сначала необходимо принять во внимание или приспособиться к особенностям этого объекта до определенной степени. Например, чтобы распознать (ассимилировать) яблоко как яблоко, нужно сначала сфокусироваться (приспособиться) к контуру этого объекта. Для этого нужно примерно определить размер объекта.Развитие увеличивает баланс или уравновешивание между этими двумя функциями. Находясь в равновесии друг с другом, ассимиляция и аккомодация порождают ментальные схемы оперативного интеллекта. Когда одна функция доминирует над другой, они создают представления, принадлежащие образному разуму. ^[20]

Сенсорно-моторный этап

Когнитивное развитие — это теория Жана Пиаже. Пиаже предложил четыре этапа когнитивного развития: сенсомоторный , предоперационный , конкретный рабочий и формальный рабочий период . ^[21] Сенсомоторная стадия — первая из четырех стадий когнитивного развития, которая «простирается от рождения до овладения языком». ^[22] На этой стадии младенцы постепенно вырабатывают знания и понимание мира, координируя опыт (например, зрение и слух) с физическим взаимодействием с объектами (например, хватание, сосание и шагание). ^[23] Младенцы познают мир благодаря физическим действиям, которые они совершают в нем. ^[24] Они прогрессируют от рефлексивного инстинктивного действия при рождении до начала символической мысли к концу стадии. ^[24]

Дети узнают, что они отделены от окружающей среды. Они могут думать об аспектах окружающей среды, даже если они находятся вне досягаемости детских чувств. На этой стадии, по мнению Пиаже, развитие постоянства объекта является одним из важнейших достижений. ^[15] Постоянство объекта — это понимание ребенком того, что объекты продолжают существовать, даже если он или она не может их видеть или слышать. ^[24] Peek-a-boo — хороший тест для этого. К концу сенсомоторного периода у детей развивается постоянное чувство себя и объекта. ^[25]

ВМС США 100406-N-7478G-346 Оперативный специалист 2-го класса Реджинальд Харлмон и техник по электронике 3-го класса Маура Шульце играют в прятки с ребенком в детском отделении больницы Ликас

Piaget разделил сенсомоторную ступень на шесть подэтапов ». ^[25]

Предоперационный этап

Вторая стадия Пиаже, предоперационная стадия, начинается, когда ребенок начинает учиться говорить в возрасте двух лет, и длится до семи лет. На предоперационной стадии когнитивного развития Пиаже отметил, что дети еще не понимают конкретной логики и не могут мысленно манипулировать информацией. ^[27] На этом этапе происходит увеличение количества детей, играющих и притворяющихся.Однако ребенку все равно сложно смотреть на вещи с разных точек зрения. Детские игры в основном относятся к символической игре и манипулированию символами. Такая игра демонстрируется представлением о том, что шашки — это закуска, листы бумаги — это тарелки, а коробка — это стол. Их наблюдения за символами иллюстрируют идею игры без реальных задействованных объектов. Наблюдая за игровыми последовательностями, Пиаже смог продемонстрировать, что к концу второго года жизни возникает качественно новый тип психологического функционирования, известный как предоперационная стадия. ^{[28] [29]}

Предоперационная стадия скудна и логически неадекватна в отношении психических операций. Ребенок может формировать устойчивые концепции, а также магические убеждения. Однако ребенок по-прежнему не может выполнять операции, то есть задачи, которые ребенок может выполнять мысленно, а не физически. Мышление на этой стадии все еще эгоцентрично, что означает, что ребенку трудно видеть точку зрения других. Предоперационная стадия разделена на два подэтапа: подэтап символической функции и подэтап интуитивного мышления.Подэтап символической функции — это когда дети могут понимать, представлять, запоминать и рисовать объекты в своем уме, не имея объекта перед собой. Подэтап интуитивного мышления — это когда дети задают вопросы «почему?» и «как получилось?» На этом этапе дети хотят знать все. ^[29]

Подэтап символьной функции

В возрасте от двух до четырех лет дети еще не могут логическим образом манипулировать и преобразовывать информацию.Однако теперь они могут мыслить образами и символами. Другими примерами умственных способностей являются язык и притворная игра. Символическая игра — это когда дети заводят воображаемых друзей или разыгрывают с друзьями ролевые игры. Детские игры становятся более социальными, и они назначают друг другу роли. Некоторые примеры символической игры включают игру в дом или чаепитие. Интересно, что тип символической игры, в которой участвуют дети, связан с их уровнем творческих способностей и способностью общаться с другими. ^[30] Кроме того, качество их символической игры может повлиять на их дальнейшее развитие.Например, маленькие дети, чья символическая игра носит насильственный характер, как правило, демонстрируют менее просоциальное поведение и более склонны к проявлению антиобщественных тенденций в более поздние годы. ^[31]

На этой стадии все еще есть ограничения, такие как эгоцентризм и предпричинное мышление.

Эгоцентризм возникает, когда ребенок не может отличить свою точку зрения от точки зрения другого человека. Дети склонны придерживаться своей точки зрения, а не учитывать точку зрения других.Более того, они даже не подозревают о существовании такого понятия, как «разные точки зрения». ^[32] Эгоцентризм можно увидеть в эксперименте, проведенном Пиаже и швейцарским психологом развития Бербель Инхельдер, известном как проблема трех гор. В этом эксперименте ребенку показывают три вида горы, и его спрашивают, что бы странствующая кукла увидела бы под разными углами. Ребенок будет последовательно описывать то, что он видит из своего положения, независимо от того, под каким углом его просят смотреть на куклу.Эгоцентризм также заставит ребенка поверить: «Мне нравится Улица Сезам , так что папе тоже должен нравиться Улица Сезам ».

Подобно дооперационному эгоцентрическому мышлению детей, они строят причинно-следственные связи. Пиаже ввел термин «предпричинное мышление», чтобы описать способ, которым дооперационные дети используют свои собственные существующие идеи или взгляды, как в эгоцентризме, для объяснения причинно-следственных связей. Три основных концепции причинности, проявляемые детьми на предоперационной стадии, включают: анимизм, искусственность и трансдуктивное мышление. ^[33]

Анимизм — это вера в то, что неодушевленные предметы способны к действиям и обладают качествами жизни. Примером может быть ребенок, который считает, что тротуар был сумасшедшим и заставил его упасть, или что звезды мерцают в небе, потому что они счастливы. Под искусством понимается вера в то, что характеристики окружающей среды могут быть связаны с действиями или вмешательством человека. Например, ребенок может сказать, что на улице ветрено, потому что кто-то очень сильно дует, или что облака белые, потому что кто-то покрасил их в этот цвет.Наконец, предпричинное мышление классифицируется с помощью трансдуктивного мышления. Трансдуктивное мышление — это когда ребенок не понимает истинных отношений между причиной и следствием. ^{[29] [34]} В отличие от дедуктивного или индуктивного рассуждения (от общего к частному или от конкретного к общему), трансдуктивное рассуждение относится к тому, когда ребенок рассуждает от конкретного к конкретному, устанавливая связь между двумя отдельными событиями, которые в остальном не связаны . Например, если ребенок услышит лай собаки, а затем лопнет воздушный шарик, ребенок сделает вывод, что из-за лая собаки воздушный шар лопнул.

Подэтап интуитивного мышления

Примерно в возрасте от 4 до 7 лет дети становятся очень любопытными и задают много вопросов, начиная использовать примитивные рассуждения. Возникает интерес к рассуждению и желание знать, почему вещи такие, какие они есть. Пиаже назвал это «интуитивным подэтапом», потому что дети осознают, что обладают огромным объемом знаний, но не знают, как они их приобрели. Центрирование, сохранение, необратимость, классовая принадлежность и переходный вывод — все это характеристики предоперационного мышления.Сосредоточение — это акт сосредоточения всего внимания на одной характеристике или измерении ситуации, игнорируя все остальные. Сохранение — это осознание того, что изменение внешнего вида вещества не меняет его основных свойств. Дети на этом этапе не знают о сохранении и центрировании экспонатов. И центрирование, и сохранение станет более понятным, если познакомиться с самой известной экспериментальной задачей Пиаже.

В этом задании ребенку предлагают две одинаковые мензурки с одинаковым количеством жидкости.Ребенок обычно отмечает, что в мензурках действительно столько же жидкости. Когда один из стаканов переливается в более высокий и тонкий контейнер, дети младше семи или восьми лет обычно говорят, что два стакана больше не содержат одинакового количества жидкости и что более высокий контейнер вмещает большее количество (центрирование). ), не принимая во внимание тот факт, что ранее было отмечено, что в обоих стаканах содержится одинаковое количество жидкости. Из-за поверхностных изменений ребенок не мог понять, что свойства веществ продолжают оставаться прежними (консервация).

Необратимость — это концепция, разработанная на этой стадии, которая тесно связана с идеями центрирования и сохранения. Необратимость означает, что дети не могут мысленно повернуть вспять последовательность событий. В той же ситуации с химическим стаканом ребенок не понимает, что если бы последовательность событий была обратной и вода из высокого стакана была налита обратно в исходный стакан, то было бы такое же количество воды. Еще один пример того, как дети полагаются на визуальные представления, — это их неправильное понимание понятий «меньше чем» или «больше чем».Когда две строки, содержащие равное количество блоков, помещаются перед дочерним элементом, причем одна строка располагается дальше друг от друга, ребенок будет думать, что более дальняя строка содержит больше блоков. ^{[29] [35]}

Приобщение к классу относится к виду концептуального мышления, которое дети на предоперационной стадии еще не могут понять. Неспособность детей сосредоточиться на двух аспектах ситуации одновременно мешает им понять принцип, согласно которому одна категория или класс может содержать несколько различных подкатегорий или классов. ^[33] Например, четырехлетней девочке можно показать изображение восьми собак и трех кошек. Девушка знает, что такое кошки и собаки, и знает, что они оба животные. Однако на вопрос: «Есть еще собаки или животные?» она скорее всего ответит «больше собак». Это связано с тем, что ей трудно сосредоточиться на двух подклассах и более крупном классе одновременно. Возможно, она могла рассматривать собак как собак или животных, но испытывала затруднения при попытке классифицировать их как обоих одновременно. ^{[36] [37]} Похожая на это концепция, относящаяся к интуитивному мышлению, известная как «переходный вывод».

Переходный вывод — это использование предыдущих знаний для определения недостающей части с использованием базовой логики. У детей на предоперационном этапе такой логики нет. Примером транзитивного вывода может быть ситуация, когда ребенку предоставляется информация «А» больше, чем «В», а «В» больше, чем «С». У этого ребенка могут быть трудности с пониманием того, что «А» также больше, чем «С».

Бетонный этап эксплуатации

Конкретная операционная стадия — третья стадия теории когнитивного развития Пиаже. Эта стадия, следующая за предоперационной стадией, происходит в возрасте от 7 до 11 (предподростковый возраст) лет, ^[38] и характеризуется соответствующим использованием логики. На этом этапе мыслительные процессы ребенка становятся более зрелыми и «взрослыми». Они начинают решать проблемы более логично. Абстрактное, гипотетическое мышление еще не развито у ребенка, и дети могут решать только задачи, относящиеся к конкретным событиям или объектам.На этом этапе дети проходят переход, когда ребенок изучает такие правила, как сохранение. ^[39] Пиаже определил, что дети могут использовать индуктивное мышление. Индуктивное рассуждение включает в себя выводы из наблюдений с целью обобщения. Напротив, дети борются с дедуктивным мышлением, которое включает использование обобщенного принципа, чтобы попытаться предсказать исход события. Дети на этой стадии обычно испытывают трудности с пониманием логики в своей голове.Например, ребенок поймет, что «А больше, чем В» и «В больше, чем С». Однако, когда его спрашивают: «А больше, чем С?», Ребенок может оказаться не в состоянии логически разобраться в вопросе в своей голове.

Два других важных процесса на конкретной операционной стадии — это логика и устранение эгоцентризма.

Эгоцентризм — это неспособность рассмотреть или понять точку зрения, отличную от своей собственной. Это фаза, когда мысли и нравственность ребенка полностью сосредоточены на себе. ^[40] На этом этапе ребенок приобретает способность смотреть на вещи с точки зрения другого человека, даже если он думает, что эта точка зрения неверна. Например, покажите ребенку комикс, в котором Джейн кладет куклу под коробку, выходит из комнаты, затем Мелисса перемещает куклу в ящик, а Джейн возвращается. Ребенок на стадии конкретных операций скажет, что Джейн все равно будет думать, что это под коробкой, даже если ребенок знает, что она в ящике. (См. Также задание на ложное убеждение.)

Дети на этом этапе, однако, могут решать только задачи, относящиеся к реальным (конкретным) объектам или событиям, а не абстрактные концепции или гипотетические задачи. Понимание и умение пользоваться здравым смыслом еще не полностью адаптированы.

Пиаже установил, что дети, находящиеся на конкретной операционной стадии, могут использовать индуктивную логику. С другой стороны, детям в этом возрасте трудно использовать дедуктивную логику, которая предполагает использование общего принципа для предсказания исхода конкретного события.Это включает в себя умственную обратимость. Примером этого является возможность изменить порядок отношений между ментальными категориями. Например, ребенок может распознать, что его собака — это лабрадор, что лабрадор — это собака, а собака — это животное, и сделать выводы из доступной информации, а также применить все эти процессы к гипотетические ситуации. ^[41]

Абстрактное качество мышления подростка на формальном оперативном уровне проявляется в способности подростка решать вербальные проблемы. ^[41] Логическое качество мышления подростка — это когда дети с большей вероятностью решают проблемы методом проб и ошибок. ^[41] Подростки начинают больше думать так, как думает ученый, придумывая планы решения проблем и систематически проверяя мнения. ^[41] Они используют гипотетико-дедуктивное рассуждение, что означает, что они разрабатывают гипотезы или наилучшие предположения и систематически делают выводы или делают выводы, что является лучшим путем для решения проблемы. ^[41] На этом этапе подросток способен понимать любовь, логические доказательства и ценности. На этом этапе молодой человек начинает предвкушать возможности на будущее, и его очаровывает то, кем они могут стать. ^[41]

Подростки также когнитивно меняются в зависимости от того, как они думают о социальных вопросах. ^[41] Подростковый эгоцентризм определяет то, как подростки думают о социальных вопросах, и представляет собой повышенное самосознание в них самих по себе, что отражается в их чувстве личной уникальности и непобедимости. ^[41] Подростковый эгоцентризм можно разделить на два типа социального мышления: воображаемую аудиторию, которая включает поведение, привлекающее внимание, и личную басню, которая включает в себя чувство подростка личной уникальности и непобедимости. ^[41] Эти два типа социального мышления начинают влиять на детский эгоцентризм на конкретной стадии. Однако он переносится на формальную операционную стадию, когда они сталкиваются с абстрактным мышлением и полностью логическим мышлением.

Испытания для бетонных работ

Испытания Пиаже хорошо известны и применяются для проверки конкретных операций.Наиболее распространены тесты на сохранение. Есть несколько важных аспектов, которые экспериментатор должен учитывать при проведении экспериментов с этими детьми.

Одним из примеров эксперимента по проверке консервации является экспериментатор, который берет два стакана одинакового размера и наполняет их жидкостью до одинакового уровня, и ребенок признает, что это одно и то же. Затем экспериментатор наливает жидкость из одного из маленьких стаканов в высокий тонкий стакан. Затем экспериментатор спросит ребенка, есть ли в более высоком стакане больше жидкости, меньше жидкости или такое же количество жидкости.Затем ребенок даст свой ответ. Экспериментатор спросит ребенка, почему он дал свой ответ или почему он так считает.

• Обоснование : После того, как ребенок ответил на поставленный вопрос, экспериментатор должен спросить, почему ребенок дал такой ответ. Это важно, потому что ответы, которые они дают, могут помочь экспериментатору оценить возраст развития ребенка. ^[42]
• Количество раз, задаваемых : Некоторые утверждают, что, если ребенка спрашивают, равно ли количество жидкости в первом наборе стаканов, то, налив воды в более высокий стакан, экспериментатор снова спрашивает о количестве жидкости, дети начнут сомневаться в своем первоначальном ответе.Они могут начать думать, что исходные уровни не были равны, что повлияет на их второй ответ. ^[43]
• Выбор слова : Фраза, которую использует экспериментатор, может повлиять на то, как ребенок ответит. Если в примере с жидкостью и стеклом экспериментатор спросит: «В каком из этих стаканов больше жидкости?», Ребенок может подумать, что его мысли о том, что они одинаковые, неверны, потому что взрослый говорит, что нужно иметь больше. В качестве альтернативы, если экспериментатор спросит: «Равны ли они?», Тогда ребенок с большей вероятностью ответит, что они равны, потому что экспериментатор намекает, что они равны.

Формальная операционная стадия

Заключительная стадия известна как формальная операционная стадия (отрочество и взросление, примерно от 11 до 15-20 лет): интеллект демонстрируется посредством логического использования символов, связанных с абстрактными понятиями. Эта форма мышления включает «предположения, которые не имеют необходимого отношения к реальности». ^[44] На данный момент человек способен к гипотетическим и дедуктивным рассуждениям. За это время у людей развивается способность думать об абстрактных концепциях.

Пиаже заявил, что «гипотетико-дедуктивное рассуждение» становится важным на формальной операционной стадии. Этот тип мышления включает в себя гипотетические ситуации «а что, если», которые не всегда коренятся в реальности, то есть контрфактическое мышление. Это часто требуется в естественных науках и математике.

• Абстрактная мысль возникает на формальной операционной стадии. Дети склонны думать очень конкретно и конкретно на ранних этапах и начинают рассматривать возможные результаты и последствия своих действий.
• Метапознание, способность «думать о мышлении», которая позволяет подросткам и взрослым рассуждать о своих мыслительных процессах и контролировать их. ^[45]
• Решение проблем демонстрируется, когда дети решают проблемы методом проб и ошибок. Возникает умение систематически решать проблему, логично и методично.

В то время как дети в начальной школе в основном использовали индуктивные рассуждения, делая общие выводы из личного опыта и конкретных фактов, подростки становятся способными к дедуктивным рассуждениям, в которых они делают конкретные выводы из абстрактных понятий, используя логику.Эта способность проистекает из их способности мыслить гипотетически. ^[46]

«Однако исследование показало, что не все люди во всех культурах достигают формальных операций, и большинство людей не используют формальные операции во всех аспектах своей жизни». ^[47]

Эксперименты

Пиаже и его коллеги провели несколько экспериментов для оценки формального оперативного мышления. ^[48]

В одном из экспериментов Пиаже оценивал познавательные способности детей разного возраста с помощью весов и различных весов.Задача заключалась в том, чтобы уравновесить весы, зацепив за концы весов гири. Чтобы успешно выполнить задание, дети должны использовать формальную операционную мысль, чтобы понять, что расстояние между гирями от центра и тяжесть гирь влияют на равновесие. Более тяжелый груз необходимо разместить ближе к центру весов, а более легкий — дальше от центра, чтобы два груза уравновешивали друг друга. ^[46] В то время как дети от 3 до 5 лет вообще не могли понять концепцию балансировки, дети к 7 годам могли уравновесить весы, поместив одинаковые гири на обоих концах, но они не осознавали важность местонахождение.К 10 годам дети могли думать о местоположении, но не использовали логику и вместо этого использовали метод проб и ошибок. Наконец, к 13 и 14 годам, в раннем подростковом возрасте, некоторые дети более четко понимали взаимосвязь между весом и расстоянием и могли успешно реализовать свою гипотезу. ^[49]

Пример задания Пиаже по консервации

Стадии и причинно-следственная связь

Пиаже рассматривает детскую концепцию причинности как марш от «примитивных» концепций причины к концепциям более научного, строгого и механического характера.Эти примитивные концепции характеризуются как сверхъестественные, с явно неестественным или немеханическим тоном. Пиаже основывается на предположении, что младенцы — феноменалисты. То есть их знания «состоят в ассимилировании вещей схемами» на основе их собственных действий, так что с точки зрения ребенка кажется, что они «обладают качествами, которые, по сути, проистекают из организма». Следовательно, эти «субъективные концепции», столь превалирующие на первом этапе развития Пиаже, разбиваются по мере открытия более глубоких эмпирических истин.

Пиаже приводит пример ребенка, который верит, что луна и звезды следуют за ним во время ночной прогулки. Узнав, что это касается его друзей, он должен отделить себя от объекта, в результате чего возникла теория, согласно которой Луна неподвижна или движется независимо от других агентов.

Вторая стадия, от трех до восьми лет, характеризуется сочетанием этого типа магических, анимистических или «неестественных» концепций причинности и механической или «натуралистической» причинности.Это сочетание естественных и неприродных причинных объяснений предположительно происходит из самого опыта, хотя Пиаже не делает особых попыток описать природу различий в концепциях. В своих интервью с детьми он задавал вопросы о природных явлениях, таких как: «Что заставляет облака двигаться?», «Что заставляет двигаться звезды?», «Почему текут реки?» Природа всех полученных ответов, по словам Пиаже, такова, что эти объекты должны выполнять свои действия, чтобы «выполнять свои обязательства перед людьми».Он называет это «моральным объяснением». ^[50]

Практическое применение

Родители могут использовать теорию Пиаже при принятии решения о том, что покупать, чтобы поддержать рост своего ребенка. ^[51] Учителя также могут использовать теорию Пиаже, например, при обсуждении того, подходят ли предметы программы для уровня учащихся. ^[52] Например, недавние исследования показали, что дети одного класса и одного возраста по-разному выполняют задания, измеряющие базовую беглость сложения и вычитания.В то время как дети на предоперационном и конкретном операционном уровнях когнитивного развития выполняют комбинированные арифметические операции (такие как сложение и вычитание) с одинаковой точностью, ^[53] детей на конкретном операционном уровне когнитивного развития были способны выполнять как дополнительные задачи, так и проблемы вычитания с большей беглостью речи. ^[54]

Стадии познавательного роста человека отличаются от других. Это влияет и влияет на то, как кто-то думает обо всем, включая цветы.У 7-месячного младенца в сенсомоторном возрасте цветы распознаются по запаху, потягиванию и кусанию. Ребенок чуть постарше не осознал, что цветок не ароматный, но, как и многие дети в ее возрасте, ее научит ее эгоцентричное, двуручное любопытство. На формальной стадии функционирования взрослого человека цветы являются частью более крупной логической схемы. Их используют либо для заработка, либо для создания красоты. Когнитивное развитие или мышление — это активный процесс от начала до конца жизни.Интеллектуальный прогресс происходит потому, что люди любого возраста и периода развития ищут когнитивное равновесие. Самый простой способ достичь этого баланса — понять новый опыт через призму уже существовавших идей. Младенцы узнают, что новые предметы можно брать так же, как и знакомые, а взрослые объясняют заголовки дня как свидетельство своего существующего мировоззрения. ^[55]

Однако применение стандартизированной теории и процедур Пиаже в разных обществах дало очень разные результаты, которые заставляют некоторых предполагать, что не только одни культуры производят более когнитивное развитие, чем другие, но и что без определенных видов культурного опыта, но и формального образования, развитие может прекращаются на определенном уровне, таком как конкретный операционный уровень.Процедура проводилась по методикам, разработанным в Женеве. Участникам были вручены два стакана одинаковой длины и окружности, наполненные равным количеством воды. Вода из одного стакана переливалась в другой с более высокой и меньшей окружностью. Дети и молодые люди из неграмотных обществ определенного возраста с большей вероятностью думали, что в более высоком и тонком стакане больше воды. С другой стороны, эксперимент по изменению процедур тестирования в соответствии с местной культурой дал разные результаты. ^[56]

Постулируемые физические механизмы, лежащие в основе схем и этапов

В 1967 году Пиаже рассмотрел возможность молекул РНК как вероятное воплощение своих все еще абстрактных схем (которые он продвигал как единицы действия), хотя он не пришел к какому-либо твердому выводу. ^[57] В то время, благодаря таким работам, как работа шведского биохимика Хольгера Хайдена, действительно было показано, что концентрации РНК коррелируют с обучением, так что идея была вполне правдоподобной.

Однако к моменту смерти Пиаже в 1980 году это понятие потеряло популярность. Одна из основных проблем была связана с белком, который, как предполагалось, обязательно должна была продуцировать такая РНК, и это не соответствовало наблюдениям. Было установлено, что только около 3% РНК кодирует белок. ^[58] Следовательно, большая часть оставшихся 97% («нкРНК») теоретически может быть доступна для использования в качестве схем Пиаже (или других регулирующих ролей в исследуемых 2000-х годах). Проблема еще не решена экспериментально, но ее теоретические аспекты были рассмотрены в 2008 г. ^[58] , а затем получили дальнейшее развитие с точки зрения биофизики и эпистемологии. ^{[59] [60]} Между тем, этот подход, основанный на РНК, также неожиданно предложил объяснения некоторых других нерешенных биологических проблем, таким образом обеспечивая некоторую степень подтверждения.

Отношение к психометрическим теориям интеллекта

Пиаже разработал ряд задач для проверки гипотез, вытекающих из его теории. Задачи не были предназначены для измерения индивидуальных различий, и им нет эквивалента в психометрических тестах интеллекта. Несмотря на разные исследовательские традиции, в которых разрабатывались психометрические тесты и задачи Пиаже, было обнаружено, что корреляции между двумя типами показателей неизменно положительны и в целом умеренные по величине.В их основе лежит общий общий фактор. Было показано, что можно построить батарею, состоящую из задач Пиаже, которая является таким же хорошим показателем общего интеллекта, как и стандартные тесты IQ. ^{[61] [62] [63]}

Вызов теории стадии Пиаже

Представления о развитии Пиаже были оспорены по нескольким причинам. Во-первых, как заметил сам Пиаже, развитие не всегда идет гладким образом, предсказываемым его теорией.«Decalage» или прогрессивные формы когнитивного развития в определенной области предполагают, что сценическая модель в лучшем случае является полезным приближением. ^[64] Кроме того, исследования показали, что дети могут сравнительно легко усваивать концепции и способность к сложным рассуждениям, которые предположительно представлены на более продвинутых стадиях (Lourenço & Machado, 1996, p. 145). ^{[65] [66]} В более широком смысле теория Пиаже является «общей областью», предсказывая, что когнитивное созревание происходит одновременно в разных областях знаний (таких как математика, логика и понимание физики или языка). ^[64] Пиаже не принимал во внимание изменчивость успеваемости ребенка, в частности то, как ребенок может отличаться по сложности в нескольких областях.

В 1980-х и 1990-х годах на специалистов по когнитивному развитию оказали влияние идеи «неонативизма» и эволюционной психологии. Эти идеи принижали значение общих теорий предметной области и подчеркивали специфичность предметной области или модульность мышления. ^[67] Модульность подразумевает, что различные когнитивные способности могут быть в значительной степени независимыми друг от друга и, таким образом, развиваться в соответствии с совершенно разными графиками, на которые «влияет опыт реального мира». ^[67] В этом ключе некоторые специалисты по когнитивному развитию утверждали, что вместо того, чтобы быть учащимися в рамках общей предметной области, дети приходят с теориями, относящимися к предметной области, иногда называемыми «базовыми знаниями», которые позволяют им перейти к обучению в этой предметной области. Например, даже младенцы кажутся чувствительными к некоторым предсказуемым закономерностям в движении и взаимодействии объектов (например, объект не может пройти через другой объект) или к поведению человека (например, рука, неоднократно тянущаяся к объекту, имеет этот объект, а не просто конкретный путь движения), поскольку он становится строительным блоком, из которого строятся более сложные знания.

Утверждается, что теория Пиаже недооценивает влияние культуры на когнитивное развитие. Пиаже демонстрирует, что ребенок проходит несколько стадий когнитивного развития и приходит к выводам самостоятельно, но на самом деле социокультурная среда ребенка играет важную роль в его когнитивном развитии. Социальное взаимодействие учит ребенка миру и помогает ему развиваться через когнитивные стадии, которые Пиаже не учитывал. ^[68]

Более поздние работы серьезно поставили под сомнение некоторые базовые допущения школы «основных знаний» и пересмотрели идеи общности предметной области — но с точки зрения более нового динамического системного подхода, а не с пересмотренной точки зрения Пиаже.Подходы к динамическим системам соответствуют современным нейробиологическим исследованиям, которые были недоступны Пиаже, когда он строил свою теорию. Одним из важных выводов является то, что предметные знания строятся по мере того, как дети развивают и интегрируют знания. Это позволяет области повысить точность знаний, а также организацию воспоминаний. ^[67] Однако это предполагает более «плавную интеграцию» обучения и развития, чем предполагали Пиаже или его критики-неонативисты.Кроме того, некоторые психологи, такие как Лев Выготский и Джером Брунер, думали иначе, чем Пиаже, предполагая, что язык более важен для развития познания, чем предполагал Пиаже. ^{[67] [69]}

Постпьяжеские и неопиажеские этапы

В последние годы несколько теоретиков попытались решить проблемы, связанные с теорией Пиаже, путем разработки новых теорий и моделей, которые могут содержать свидетельства, противоречащие предсказаниям и постулатам Пиаже.

• Неопиажеские теории когнитивного развития, выдвинутые Робби Кейсом, Андреасом Деметриу, Грэмом С. Хэлфордом, Куртом В. Фишером, Майклом Лэмпортом Коммонсом и Хуаном Паскуаль-Леоне, пытались объединить теорию Пиаже с когнитивными и дифференциальными теориями познавательная организация и развитие. Их цель состояла в том, чтобы лучше учесть когнитивные факторы развития и внутрииндивидуальные и межиндивидуальные различия в когнитивном развитии. Они предположили, что развитие на этапах Пиаже происходит за счет увеличения объема рабочей памяти и эффективности обработки за счет «биологического созревания». ^[70] Более того, теория Деметриу приписывает важную роль гиперкогнитивным процессам «самоконтроля, самозаписи, самооценки и саморегуляции» и признает действие нескольких относительно автономных областей мышления. (Demetriou, 1998; Demetriou, Mouyi, Spanoudis, 2010; Demetriou, 2003, стр.153). ^[71]
• Теория Пиаже останавливается на формальной операционной стадии, но другие исследователи отметили, что мышление взрослых более тонко, чем формальное операционное мышление.Этот пятый этап был назван постформальной мыслью или операцией. ^{[72] [73]} Были предложены официальные этапы поста. Майкл Коммонс представил доказательства четырех постформальных стадий: систематического, метасистематического, парадигматического и кросс-парадигматического (Commons & Richards, 2003, p. 206-208; Oliver, 2004, p. 31). ^{[74] [75] [76]} Однако есть много теоретиков, критикующих «постформальное мышление», потому что эта концепция не имеет как теоретической, так и эмпирической проверки.Вместо этого предлагается использовать термин «интегративное мышление». ^{[77] [78] [79] [80] [81]}

Модель нравственного развития Кольберга

• Фишер, Биггс и Биггс, Коммонс и Ричардс предложили «предварительную» стадию, которая, как говорят, наступает перед ранней подготовительной стадией. ^{[82] [83]}
• В поисках микрофизиологической основы умственных способностей человека, Traill (1978, Раздел C5.4 [6]; — 1999, Раздел 8.4 [7]) предположил, что могут существовать «предсенсомоторные» стадии («M ^-1 L», «M ^-2 L»,…), которые развиваются в утробе матери и / или передается генетически.
• Джером Брунер выразил взгляды на когнитивное развитие в «прагматической ориентации», в которой люди активно используют знания для практических приложений, таких как решение проблем и понимание реальности. ^[84]
• Майкл Лэмпорт Коммонс предложил модель иерархической сложности (MHC) двумя способами: «горизонтальная сложность» и «вертикальная сложность» (Commons & Richards, 2003, p.205). ^{[75] [85] [86]}
• Киран Иган предложил пять стадий понимания: «соматический», «мифический», «романтический», «философский» и «иронический», который развивается с помощью когнитивных инструментов, таких как «истории», «бинарные оппозиции», «фантазия». »И« рифма, ритм и размер »для улучшения запоминания и развития способности к обучению на долгие годы. ^[87]
• Лоуренс Колберг разработал три стадии нравственного развития: «доконвенциональный», «традиционный» и «постконвенциональный». ^{[87] [88]} Каждый уровень состоит из двух этапов ориентации, всего шесть этапов ориентации: (1) «Наказание-послушание», (2) «Инструментальный релятивист», (3) «Хороший мальчик». -Nice Girl », (4)« Закон и порядок », (5)« Общественный договор »и ​​(6)« Универсальный этический принцип ». ^{[87] [88]}
• Андреас Деметриу выразил неопиажеские теории когнитивного развития.
• Этапы развития эго Джейн Ловингер проходят через «ступенчатую эволюцию». ^[89] «Сначала досоциальная стадия, за ней следует симбиотическая стадия, импульсивная стадия, стадия самозащиты, конформистская стадия, уровень самосознания: переход от конформистской стадии к сознательной, индивидуалистический уровень: переход от сознательной стадии к автономной. , Конформистский этап и комплексный этап ». ^[89]
• Кен Уилбер включил теорию Пиаже в свою междисциплинарную область интегральной теории. Человеческое сознание структурировано в иерархическом порядке и организовано в «холонные» цепочки или «Великую цепочку бытия», в основе которых лежит уровень духовного и психологического развития. ^[90]

Иерархия потребностей Маслоу

• Процесс инициации — это модификация теории Пиаже, интегрирующая концепцию самоактуализации Абрахама Маслоу. ^[91]
• Шерил Армон предложила пять стадий «хорошей жизни»: «эгоистический гедонизм», «инструментальный гедонизм», «аффективная / альтруистическая взаимность», «индивидуальность» и «автономия / сообщество» (Andreoletti & Demick, 2003, p. 284) (Армон, 1984, с. 40-43). ^{[92] [93]}
• Кристофер Р.Перейти до: ^{a b c d}

  24 e

  24 e

  ^h Santrock, JW (2008). Перейти до: ^{a b c d} 81 eagПерейти на: ^{a b c d}

  24 e

  0

  24 e

  ^{h i} Santrock, JW (2008). Актуальный подход к развитию продолжительности жизни (стр.221-223).Перейти на: ^{a b c d} Callaghan, T. C. (2005). Когнитивное развитие после младенчества. В Б. Хопкинс (ред.), Кембриджская энциклопедия детского развития (стр. 204-209). Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. Получено с http://go.galegroup.com/ps/i.do?id=GALE%7CCX1311100053&v=2.1&u=cuny_hunter&it=r&p=GVRL&sw=w&asid=c822fe0523f5b1258756f6e7855acc8d
• Перейти ^ Кайл, Роберт (2007). Перейти на: ^{a b} Voorhis, P. Кеган, Роберт. Эволюционирующее Я: проблема и процесс в развитии человека. Издательство Гарвардского университета, Кембридж, Массачусетс, 1982, ISBN 0-674-27231-5.
Вернуться к содержанию

Внешние ссылки

Творчество и академические знания: сила художественного образования

Искусство так же важно, как и академические науки, и к ним следует относиться таким образом в школьной программе. Это то, во что мы верим и практикуем в Школе искусств Нью-Мексико (NMSA). Хотя положительное влияние искусства на успеваемость само по себе стоит, это также верхушка айсберга, если смотреть на ребенка в целом.Изучение искусства выходит за рамки создания более успешных учеников. Мы считаем, что это создает более успешных людей.

NMSA построена на основе дуального искусства и академической программы. Наши учителя, студенты и семьи верят, что искусство и наука одинаково важны. Наша цель — подготовить студентов к профессиональной карьере в сфере искусства, а также вооружить их навыками и содержательными знаниями, необходимыми для успешной учебы в колледже. Исходя из нашего личного опыта (и исследований), вот пять преимуществ художественного образования:

1.Мышление роста

Через искусство учащиеся развивают такие навыки, как стойкость, стойкость и установку на рост, чтобы помочь им овладеть своим ремеслом, преуспеть в учебе и преуспеть в жизни после окончания школы. (См. «Принятие неудач: формирование мышления роста с помощью искусств» и «Освоение самооценки: углубление независимого обучения с помощью искусств».) В идеале этот прогресс будет происходить естественным образом, но часто ему может помочь учитель. Установив четкие ожидания и цели для учащихся, а затем установив взаимосвязь между проделанной работой и результатами, учащиеся могут начать менять свою мотивацию, что приводит к гораздо более здоровой и устойчивой учебной среде.

Для того, чтобы ученики по-настоящему росли и прогрессировали, должен быть момент, когда внутренняя мотивация приходит в равновесие с внешней мотивацией. На ранних этапах изучения вида искусства учащиеся занимаются этим занятием, потому что это весело (внутренняя мотивация). Однако эта мотивация позволит им прогрессировать лишь до определенного момента, а затем их развитие начинает замедляться — или даже прекращаться. На этом этапе положитесь на внешнюю мотивацию, чтобы продолжить рост ваших учеников. Это может принимать форму прослушиваний, тестов или других оценок.Подобно влиянию ранней внутренней мотивации, такая заинтересованность поможет вашим ученикам расти и прогрессировать. Хотя оба типа мотивации полезны и продуктивны, их гибрид наиболее успешен. Ваши ученики будут учиться или практиковаться не только ради внешнего вознаграждения, но и ради собственного удовольствия или удовлетворения от этого.

2. Уверенность в себе

Несколько лет назад в мою программу группы вошел студент, который не хотел говорить. Когда ей задавали вопрос, она просто смотрела на меня.Ей нравилось играть в группе, но она не хотела играть. Я задавался вопросом, почему она решила присоединиться к мероприятию, отказываясь от него на самом деле. Постепенно, благодаря поддержке ее сверстников и меня, чудесный молодой человек вышел из-под своей неуверенности и начал играть. И когда она разучивала свой инструмент, я наблюдал, как она превращалась не только в уверенную в себе девушку и опытного музыканта, но и в студенческого лидера. Занимаясь музыкой, она преодолела свою неуверенность и нашла свой голос и место в жизни.

3. Улучшение познания

Исследования связывают обучение музыке с улучшением «вербальной памяти, точности произношения на втором языке, способностями к чтению и исполнительными функциями» у молодежи (Frontiers in Neuroscience). Погружая студентов в художественное образование, вы вовлекаете их в невероятно сложную и многогранную деятельность, которая сочетает в себе множество предметов (например, математику, историю, язык и естественные науки), будучи однозначно связанной с культурой.

Например, чтобы ученик мог играть гармонично, он должен иметь научное представление о звуковых волнах и других принципах музыкальной акустики.Точно так же, чтобы ученик мог вдохновенно исполнить Шекспира, он должен понимать социальные, культурные и исторические события того времени. Искусство ценно не только как самостоятельный предмет, но и как прекрасное связующее звено между и предметами, а также отличная система доставки этих концепций. Вы можете увидеть это в корреляции между рисунком и геометрией или между счетчиком и часами и математическими понятиями, такими как дроби.

4. Связь

Можно утверждать, что общение может быть самым важным аспектом существования.Наш мир построен на общении. Студенты приобретают множество коммуникативных навыков, изучая искусство. В процессе участия в музыкальном ансамбле они должны научиться вербально, физически и эмоционально общаться со своими сверстниками, дирижером и аудиторией. Точно так же актер должен передать аудитории не только сказанное слово, но и более неосязаемые эмоции, лежащие в основе сценария. Искусство — это способ выражения, который превращает мысли и эмоции в уникальную форму общения — само искусство.

5. Углубление культуры и самопонимания

В то время как многие считают художественное образование ценностью того, как оно влияет на учебу учащихся, я считаю, что изучение искусства само по себе является стоящим делом. Культура без искусства невозможна. Искусство лежит в основе нашей идентичности как людей. Я считаю, что величайший дар, который мы можем дать студентам — и человечеству — это понимание, признательность и способность создавать искусство.

Какие преимущества художественного образования вы заметили вместе со своими учениками?

Макет 1

% PDF-1.6 % 2555 0 объект > эндобдж 2557 0 объект > эндобдж 2032 0 объект > эндобдж 2794 0 объект > поток 2009-11-05T15: 14: 33-05: 002009-07-31T10: 52: 01-04: 002009-11-05T15: 14: 33-05: 00 Adobe Acrobat 8.0 Combine Filesapplication / pdf

• Layout 1
uuid: 111b1778-c408-4fe5-a038-659a63a1fff6uuid: 7b133fa7-8ed2-4017-96f9-2215fc580f4e Adobe Acrobat 8.0 конечный поток эндобдж 2556 0 объект > / Кодировка >>>>> эндобдж 2501 0 объект > эндобдж 2699 0 объект > эндобдж 2048 0 объект > эндобдж 2049 0 объект > эндобдж 2050 0 объект > эндобдж 2051 0 объект > эндобдж 2052 0 объект > эндобдж 2053 0 объект > эндобдж 2054 0 объект > эндобдж 2055 0 объект > эндобдж 2056 0 объект > эндобдж 2057 0 объект [2121 0 R] эндобдж 2058 0 объект [2122 0 R] эндобдж 2059 0 объект [2123 0 R] эндобдж 2060 0 объект [2124 0 R] эндобдж 2061 0 объект [2125 0 R] эндобдж 2062 0 объект [2126 0 R] эндобдж 2063 0 объект [2127 0 R] эндобдж 2064 0 объект [2128 0 R] эндобдж 2065 0 объект [2129 0 R] эндобдж 2066 0 объект [2130 0 R] эндобдж 2067 0 объект [2131 0 R] эндобдж 2068 0 объект [2132 0 R] эндобдж 2069 0 объект [2133 0 R] эндобдж 2070 0 объект [2134 0 R] эндобдж 2071 0 объект [2135 0 R] эндобдж 2072 0 объект [2136 0 R] эндобдж 2073 0 объект [2137 0 R] эндобдж 2074 0 объект [2138 0 R] эндобдж 2075 0 объект [2139 0 R] эндобдж 2076 0 объект [2140 0 R] эндобдж 2077 0 объект [2141 0 R] эндобдж 2078 0 объект [2142 0 R] эндобдж 2079 0 объект [2143 0 R] эндобдж 2080 0 объект [2144 0 R] эндобдж 2081 0 объект [2145 0 R] эндобдж 2082 0 объект [2146 0 R] эндобдж 2083 0 объект [2147 0 R] эндобдж 2084 0 объект [2148 0 R] эндобдж 2085 0 объект [2149 0 R] эндобдж 2086 0 объект [2150 0 R] эндобдж 2087 0 объект [2151 0 R] эндобдж 2088 0 объект [2152 0 R] эндобдж 2089 0 объект [2153 0 R] эндобдж 2090 0 объект [2154 0 R] эндобдж 2091 0 объект [2155 0 R] эндобдж 2092 0 объект [2156 0 R] эндобдж 2093 0 объект [2157 0 R] эндобдж 2094 0 объект [2158 0 R] эндобдж 2095 0 объект [2159 0 R] эндобдж 2096 0 объект [2160 0 R] эндобдж 2097 0 объект [2161 0 R] эндобдж 2098 0 объект [2162 0 R] эндобдж 2099 0 объект [2163 0 R] эндобдж 2100 0 объект [2164 0 R] эндобдж 2101 0 объект [2165 0 R] эндобдж 2102 0 объект [2166 0 R] эндобдж 2103 0 объект [2167 0 R] эндобдж 2104 0 объект [2168 0 R] эндобдж 2105 0 объект [2169 0 R] эндобдж 2106 0 объект [2117 0 R] эндобдж 2107 0 объект [2113 0 R] эндобдж 2108 0 объект [2109 0 R] эндобдж 2109 0 объект > эндобдж 2110 0 объект > эндобдж 1892 0 объект > / ProcSet [/ PDF / Text] / ExtGState >>> / Тип / Страница >> эндобдж 2548 0 объект > эндобдж 1893 0 объект > поток HV] kdE} pwYMWWL6> h5> VwcD | 3yt_ | qxwh˫ 듋 ۟ w) = h36Ͽ? O3ohy & vE0cwmda # Sj & $ p #; yGNze / 9Rbk4.) s.> aPnrjJaj ߦ &, ԠqVc8 َ xKxaŒ7Ŕ8LcAOyW | tX F / s>, 7b% — (7

Техника рисования карандашом: советы профессионалов, чтобы отточить свои навыки

Эти техники рисования карандашом от ведущих художников помогут вам поднять свои навыки рисования на новый уровень, независимо от того, используете ли вы графитовый карандаш или цветные карандаши.

Для многих художников рисование карандашом — это навык, который познакомил их с миром искусства, и даже если вы перешли на другую среду, понимание того, как рисовать карандашом, может помочь вам улучшить свои навыки в другом месте.Эти техники рисования карандашом охватывают все, от основ создания пометок до сложных процессов, которые вытолкнут вас из зоны комфорта.

Мы также порекомендуем вам инструменты и материалы, которые вам необходимо знать, такие как смешивание пней, варианты бумаги и различные ластики. Для дополнительного вдохновения ознакомьтесь с самыми невероятно реалистичными карандашными рисунками, которые мы когда-либо видели.

Не хватает времени? Видео выше от дизайнера персонажей Бобби Чиу демонстрирует некоторые техники рисования карандашом в действии.Более подробные советы по композиции и способам захвата света и тени можно найти в нашей статье о художественных техниках. Или, для вдохновения, взгляните на эту подборку невероятно реалистичных карандашных рисунков.

Техника рисования карандашом

01. Используйте правую ручку

Думайте о карандаше как о древесном угле в деревянной оболочке (Изображение предоставлено Джейком Спайсером)

Первый шаг — научиться правильно держать карандаш. Чиу рекомендует держать карандаш, как кусок угля, и использовать для рисования сторону грифеля, а не острие.Это поможет дольше сохранить остроту карандаша.

«Закрашивая большие площади, я растушевываю карандашом перпендикулярно линии, которую рисую, чтобы получить широкие, мягкие линии», — добавляет он. «Для деталей я держу карандаш параллельно моим линиям, чтобы получить четкие узкие отметки. Единственный раз, когда я использую кончик, — это когда я работаю над сложными деталями».

«Важно учитывать, где вы оставляете след — пальцы, запястье или плечо», — добавляет художник Джейк Спайсер.

02. Подумайте о своих линиях

Ваш стиль линии будет влиять на внешний вид вашего рисунка (Изображение предоставлено Джейком Спайсером)

Вид ваших отметок будет формировать ощущение и внешний вид вашего карандашного рисунка.Такие вещи, как скорость рисования линии и вес, который вы вкладываете в обводку, изменят внешний вид линии. «Жирная линия — темная и четкая; слегка начерченная линия — бледная и исследовательская», — говорит Спайсер. «Когда вы только начинаете, старайтесь избегать неуверенных, перистых отметин».

03. Начните с эскиза

Чертеж должен быть ориентиром, но используйте свою интуицию (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Многие художники предпочитают начинать рисование карандашом с грубого, легкого эскиза. — это может быть особенно полезно, если финал игры — это точная прорисовка линий.«Более жидкая основа поможет вам увидеть конечный результат без устрашающего стремления добиться идеального результата», — говорит художник Тимоти фон Рейден.

Для нижнего рисунка карандашом используйте твердый грифель (около 2H), чтобы линии были легкими и легко стираемыми. В качестве альтернативы вы можете использовать цифровую подрисовку, напечатанную с непрозрачностью 1%. В любом случае убедитесь, что это служит основой, а не строгим руководством. «Я твердо верю в то, что интуиция берет верх в процессе создания, поэтому я работаю с андерграундом в большей степени в качестве ориентира», — продолжает фон Рейден.

04. Работайте слева направо

Карандаши склонны к смазыванию, и чем они мягче, тем сложнее содержать предметы в чистоте. Однако планирование того, над какой частью композиции вы будете работать в первую очередь, может помочь. По сути, вы не хотите класть руку на уже нарисованные области, а это означает, что, если у вас нет необычной ручки карандаша, вы хотите работать сверху вниз. Затем правши должны работать слева направо, а левши — справа налево.

05. Попробуйте рисовать слепой контур

Одним из распространенных упражнений, с которого можно начать, является рисование слепого контура.»Установите объект перед собой и зафиксируйте взгляд на нем, поместив карандаш на бумагу. Не глядя на бумагу, обведите взглядом объект, следуя его краям и контурам, и при этом Итак, позвольте вашему карандашу следовать тому же пути на бумаге », — объясняет Спайсер. «Нарисуйте одну непрерывную линию и не оглядывайтесь на рисунок, пока не закончите».

Результат будет выглядеть странно и некорректно, но это не проблема. Цель этого — помочь вам рисовать уверенно и неосознанно, и это отличный способ преодолеть страх смотреть на пустую страницу.«Регулярно повторяйте упражнение в качестве разминки, чтобы ваша рука работала вместе с глазом», — предлагает Спайсер.

Вы можете адаптировать упражнение, переводя взгляд на страницу через равные промежутки времени и пытаясь настроить стиль и толщину линии, чтобы точно описать то, что вы видите (вы по-прежнему используете одну непрерывную линию). «Не стремитесь к точным пропорциям, вместо этого стремитесь к честному процессу поиска и создания отметок, не задумываясь над рисунком», — заключает он.

06.Изменяйте толщину линий

Различная толщина линий может помочь добавить глубину рисунку (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Варьирование толщины линии, которую вы используете, помогает зрителю ориентироваться в вашем рисунке, объясняет фон Рейден. Более толстые линии могут помочь обозначить важность или сказать зрителю, что что-то находится на переднем плане сцены. Их также можно использовать для различения двух отдельных перекрывающихся объектов — более толстая линия на внешней стороне объекта помогает отличить внешние линии предмета от линий, которые представляют детали внутри.

В приведенном выше примере вы можете увидеть, как можно комбинировать разные веса линий, чтобы форма выглядела более трехмерной.

07. Смешайте техники затенения

Затенение с помощью унифицированных линий по сравнению с затенением в участках дает другое ощущение [Изображение: Бобби Чиу]

Существует множество различных техник рисования карандашом, связанных с затенением. Чиу использует два основных подхода. В первом случае все линии идут в одном направлении. «Это делает мою штриховку более связной и помогает моим деталям выделяться из линий, которые я использую для штриховки», — объясняет он.

Второй метод включает в себя работу с участками затенения, чтобы помочь определить форму. «Клочки линий окружают форму, что помогает сохранять перспективу», — говорит он. Эта техника также отлично подходит для создания фонов и создания текстуры.

08. Работая с деталями, контролируйте свои линии

Регулярно возвращайтесь, чтобы проверить общий эффект (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Если вы работаете над детализированной областью, осторожно относитесь к линии карандаша. «Когда дело доходит до создания более чистых и плотных линий, ключевым моментом является постоянство», — говорит Фон Рейден.«Вы должны осознавать не только внешний вид своей линии, но и давление, которое вы оказываете на карандаш и на бумагу. На этом этапе внимательно осознаете и не торопитесь». Он предлагает регулярно отступать, чтобы проверить общий эффект от вашей работы и убедиться, что вы держите свою линию устойчивой на всем протяжении.

09. Мастер наложения

Начните с контура, затем нарисуйте цвет [Изображение: Дженнифер Хили]

Американская художница Дженнифер Хили разработала особый процесс смешивания своих работ с цветным карандашом.Она начинает с наброска, чтобы проверить правильность формы, прежде чем переходить к цветному карандашу (гораздо сложнее стереть окрашенные области, чем контур). Это также помогает ей спланировать, где будут падать блики и тени.

Затем она создает цвет, используя тонкие слои. «Мне нравится начинать с мягких нежных слоев, чтобы получить лучшее представление о размещении освещения, тенях и цветовой палитре», — говорит она. После каждого слоя она аккуратно растушевывает растушевку.

Последний шаг — добавление контура [Изображение: Дженнифер Хили]

Когда она достигла стадии, которой она довольна, она переходит к заключительному шагу: добавлению контура.Для этого последнего слоя Хили использует только цветные карандаши и не смешивается с обрубком.

10. Начинайте легко и строите оттуда

Используйте светлые линии, чтобы исследовать, и темные линии, чтобы зафиксировать [Изображение: Бобби Чиу]

«Когда я начинаю рисовать, я планирую и исследую, используя свободные линии, и избегаю слишком ранней фиксации. жесткие, темные линии », — говорит Чиу. «По мере продвижения мои линии будут меняться, поэтому проверка и перепроверка моей работы жизненно важны. Я затемняю линии и добавляю детали в конце. Я не сосредотачиваюсь на одной области слишком долго, чтобы предотвратить перерисовку.»

11. Убирайте за собой

Убирайте свою работу по мере продвижения (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Ваш ластик может быть так же важен, как и сам карандаш. Есть несколько разных типов (см. Раздел Инструменты для получения дополнительной информации), но что бы вы ни выбрали, вы хотите, чтобы он всегда был под рукой, когда вы работаете. «Когда линия становится слишком толстой, я либо стираю всю линию, либо пытаюсь выровнять край ластика так, чтобы уменьшить существующую линию », — говорит Фон Рёуден.«Мне нравится убирать в течение всего процесса, а в конце делать заключительную уборку, чтобы убедиться, что я не пропустил какую-то область, прежде чем объявить это готовым».

12. Проверьте и перепроверьте еще раз

Слушайте, если ваша интуиция говорит вам, что что-то не так [Изображение: Бобби Чиу]

Прежде чем переходить к более сильным линиям и деталям, важно убедиться, что вы записали правильную форму. Совет Чиу — проверить и еще раз проверить. «Мне нужно закрепить основу моего рисунка, прежде чем я смогу добавить детали.Я действительно избегаю гадать в деталях; Я хочу убедиться, что все вещи симметричны и выглядят правильно, прежде чем наносить более сильные и жесткие линии ».

Он также предлагает посмотреть на свою работу в зеркало или через камеру. Рассмотрение различных точек обзора — отличный способ выделить, если что-то не так. выкл. «Я постоянно спрашиваю себя, правильно ли это? Если что-то кажется неправильным — даже если я не могу сразу понять, что это такое — я доверяю своей интуиции и решаю проблемы с моим рисунком, прежде чем продолжить.«

13. Знайте, когда остановиться. всегда найду что-то, что можно изменить, если я буду смотреть достаточно внимательно, поэтому бывает трудно определить, когда работа действительно закончена », — говорит Чиу. мой оттягивание и начало чего-то нового », — продолжает он.«Вот тогда я считаю свой рисунок готовым. Ну, может быть …»

Используйте правильные инструменты

14. Выберите правильный карандаш

Выберите между традиционными (слева) и механическими карандашами (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейденом)

Карандаш, который вы выберете, будет иметь большое значение как для техники, которую вы можете использовать, так и для внешнего вида вашей находки. Различные типы карандашей лучше подходят для разных стилей художественных работ, и вам также необходимо учитывать твердость вашего грифеля.

Традиционные графитовые карандаши доступны по шкале твердости от 9H (твердый, бледный) до 9B (мягкий, темный), при этом HB и F находятся в середине диапазона.«Как правило, классы H подходят для технического рисования, а классы B — идеальные карандаши для рисования», — объясняет Спайсер. Он предлагает карандаш 2B или 3B — хорошее место для начала обычных карандашных рисунков.

Затем нужно выбрать тип карандаша. Традиционные графитовые карандаши имеют тенденцию быстро закругляться, поэтому для получения кончика одинакового размера их необходимо регулярно затачивать. Чем мягче ваш карандаш, тем больше вам потребуется заточки. Традиционные карандаши отлично подходят для растушевки, особенно больших участков.

Другой основной вариант — механический карандаш (см. Наше руководство по лучшим механическим карандашам для рисования). Они предлагают чистые, четкие края и лучше подходят для сохранения однородной линии. Заточивать их тоже не нужно. Если вы создаете большое произведение искусства, имейте в виду, что механический карандаш может замедлить процесс рисования. Для более подробного ознакомления с вашими вариантами ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим карандашам.

15. Правильно заточите

«Для некоторых рисунков требуется тонкий острый наконечник, чтобы провести четкую линию, для других — широкая плоская сторона грифеля карандаша для блокировки тона.Иногда тупое острие может служить вашим целям, — говорит Спайсер. — Какими бы ни были ваши предпочтения, убедитесь, что у вас всегда есть точилка под рукой ».

Опять же, здесь есть несколько вариантов. Выберите между обычной ручной точилкой (портативной, простой для использования), настольную спиральную точилку (обычно долговечную и заточите карандаш до более длинного конца) или ремесленный нож (поймите, что хотите, но есть опасность порезать пальцы).

16. Защитите свою бумагу

Обеспечьте прочную основу, закрепив бумагу на доске (Изображение предоставлено Дженнифер Хили)

Это ценный метод рисования карандашом для начинающих: положите лист бумаги под мою руку, чтобы не испачкать ваш рисунок пока ты работаешь.Это кажется очевидным, но может обернуться крахом для большой работы!

Хили также предпочитает крепить бумагу на доске, прикрепляя ее слоем матового материала . Это помогает сохранять аккуратность и дает твердую поверхность для работы.

17. Изучите различные текстуры бумаги

Шершавый зуб захватит пигмент (Изображение предоставлено Дженнифер Хили)

Текстура поверхности, над которой вы работаете, будет иметь большое значение для эффектов, которые вы можете создать.Это называется зернистостью или «зубом» бумаги. Шершавый зуб более заметен, а гребни будут схватывать цвет карандашей.

У гладкого зуба гребни очень мелкие, и сцепление меньше. Хили считает, что такая бумага обеспечивает более легкую поверхность для смешивания цветных карандашей, хотя она предупреждает, что на поверхности также легко растушевать цвет.

18. Купите ластик для замазки

Есть несколько разных типов ластиков, и каждый подходит для разных вещей.Многие карандаши имеют маленькую головку ластика, которая идеально подходит для прореживания слишком толстых линий. Однако не стоит полагаться только на это: вы также захотите приобрести резиновый ластик. По консистенции он похож на замазку (иногда его называют ластиком для замазки), и вы месите его до и после использования.

«Замешанный ластик лучше всего подходит для того, чтобы легко подобрать обрывок цветного карандаша с бумаги. Он творит чудеса при исправлении ошибок или если вы намеренно снимаете цвет с такой области, как глаза», — говорит Хили.Ластик для жевательной резинки имеет более прочную консистенцию, и его лучше, если вы пытаетесь полностью стереть окрашенную область.

19. Попробуйте использовать пень для мягкого смешивания.

Использование пня между слоями цвета создаст смешанный эффект. Для получения мягкого смешанного эффекта попробуйте растушевку.

«После каждого светового слоя я очень аккуратно растушевываю цветные карандаши с культей», — говорит Хили. «Не давите слишком сильно, иначе цвет прилипнет, что затруднит мягкое растушевывание.Я повторяю этот процесс столько раз, сколько мне нужно. После нескольких слоев он дает очень мягкий и нежный вид ».

Однако этот метод требует небольшого количества проб и ошибок. Хили предупреждает, что, если вы будете растушевывать слишком мягко, культя может принять цвет, который вы уже наложили на бумагу.

Советы для продвинутых

20. Объедините цвета

Использование цветной бумаги может помочь создать целостность ваших рисунков [Изображение: Дженнифер Хили]

Единый подход к цвету поможет сделать вашу работу целостной.«Хорошая идея — убедиться, что ваши работы имеют одинаковые цвета», — говорит Хили. «Это состоит из определенной цветовой палитры, настроения и способа их распространения по всему произведению искусства».

Также она предлагает создать гармоничную основу, используя тонированную бумагу или добавив цветной фон (краской). «Это будет видно сквозь все, что вы положите на него, что придаст ему вид сплоченности. Когда я использую цветные карандаши, мне нравится использовать тонированную бумагу, произведенную Kraft.

21. Попробуйте разные подходы к контурам

Хили предпочитает темные, четкие контуры (Изображение предоставлено Дженнифер Хили)

Следующая техника рисования касается толщины линий. Помимо разграничения различных объектов, линии могут помочь подчеркнуть тени. «Линии могут исчезать и исчезать в тени, что помогает передать трехмерную форму», — объясняет Чиу.

Кроме того, у разных художников разные подходы к линиям — вам нужно найти стиль, который подходит именно вам.«Я предпочитаю использовать четкие контуры в своих работах, будь то тонкие или жирные контуры», — говорит Хили. «Это может помочь точно определить взгляд зрителя на определенную область. Он также дает стилизованный вид, если это то, чего вы надеетесь достичь».

Чиу, однако, предпочитает другой подход. «Я стараюсь избегать контуров моих рисунков, потому что это заставляет вещи выглядеть плоскими и приглушает трехмерный эффект. Разрывы и пробелы в моих линиях показывают форму в свете и тени».

22. Рисуй на собственном опыте

«Окунитесь в свои впечатления, чтобы добавить особый уровень аутентичности своему изделию», — предлагает Хили.»Это означает использование чего-то вроде воспоминаний, ощущений или запахов при создании своей работы. Например, особое чувство, которое вы испытали, когда садились с другом в кафе, или воспоминания о детском опыте. Вы можете быть абстрактным или использовать гиперреализм. Что бы вы ни выбрали, это делает произведение уникальным для вас. Я обнаружил, что люди больше всего резонируют с этими произведениями «.

23. Используйте контрастирующие концепции

Сопоставление красоты и уродства создает интересную композицию [Изображение: Дженнифер Хили]

Одна из техник рисования, которые Хили использует в своей работе, — это использование контрастных концепций в произведении, например, противопоставление красоты и уродство.«Я буду использовать красоту цветов, цветов, мягкость кожи или волос и женскую форму. Я также буду использовать что-то противоположное всему этому, например, кости, насекомых, острые зубы или все, что может причинить дискомфорт зрителю », — уточняет она. «Каким-то образом это дает интересную концепцию произведения. Особенно, когда« уродливые »части поначалу труднее обнаружить. Для меня это очень четкое представление о том, на что похожа жизнь».

24. Попробуйте комбинировать карандаши с акварелью

Поэкспериментируйте с комбинированием различных материалов для создания новых эффектов [Изображение: Дженнифер Хили]

Хотя карандаши сами по себе могут использоваться для создания множества различных эффектов, может быть интересно комбинировать их с другими СМИ.Например, в своих работах Хили любит сочетать акварель и цветные карандаши. Она объясняет, что важно начать с акварели, а затем наложить сверху цветные карандаши, потому что карандаши могут создавать восковую поверхность, которая отталкивает жидкость и предотвращает впитывание акварели в бумагу.

«Это забавная техника, которую стоит проверить», — говорит она. «Обе среды обладают уникальными качествами и текстурами. Комбинирование двух элементов создает отдельную среду».

Читайте также: Лучшие акварельные карандаши, которые можно купить прямо сейчас

25.Выйдите из своей зоны комфорта

Иногда полезно игнорировать правила [Изображение: Дженнифер Хили]

Хотя эти техники рисования карандашом должны помочь вам понять основы среды, иногда вам нужно выбросить правила из окна и найдите то, что работает для вас. «Нет ничего плохого в том, чтобы выйти за рамки стандартного, если это означает достижение желаемого эффекта», — говорит Хили. «Когда вы выйдете за рамки этой рамки, произойдет метод проб и ошибок. Но не пугайтесь! Процесс очень увлекательный.»

26. Создание ткани

Сохраните текстуру материала (Изображение предоставлено Тимом фон Рейденом)

Ткань может варьироваться от гладкой и блестящей до матовой и тусклой. То, как вы ее затеняете, поможет вам понять идею ткани. пытаемся изобразить. Для этого наброска фон Рейден пытается запечатлеть золотые складки материала, найденные на исходном изображении. Он начал с обрисовки контуров и выделения областей тени.

27. Определите категорию вашей ткани

То, как вы рисуете ткань, можно разделить на три категории (Изображение предоставлено Тимом фон Рейденом).

Фон Рейден объясняет, как вы можете добавить ценность и затенение, чтобы создать дополнительные слои глубины и веса.Он говорит: «при рисовании и воссоздании ткани все типы складок можно разделить на три отдельные категории: свисающие / расслабленные, растянутые / натянутые и сморщенные / сжатые».

«Ткань для подвешивания обычно рыхлая и имеет плавный вид. Растянутая ткань образует длинные линии, обычно с точкой опоры. Сжатые ткани сбиваются друг с другом, создавая сморщенные участки».

Некоторые из этих советов исходит от ImagineFX , самого продаваемого в мире журнала для цифровых художников. Подпишитесь здесь .

Лучшие сегодня цены на лучшие карандаши для черчения

Статьи по теме:

Каковы преимущества (или недостатки) рисования?

Кэрри Льюис в Разное> Art Opinion

Время от времени мне нравится проверять список поисковых запросов и фраз, которые привели читателей в мой блог.

Учитывая, что я занимаюсь обучением цветному карандашу, вы ожидаете обычных вещей, таких как «смешивание цветных карандашей», «рисование цветным карандашом» и т. Д.И вообще такие поиски я и вижу.

Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

Однако вот уже несколько лет довольно часто появляется один немного более необычный поисковый запрос. Это какая-то вариация:

«Достоинства и недостатки рисования»

Сказать что?

Я никогда не задумывался о преимуществах или недостатках рисования, потому что я всегда рисовал! Рисование было таким же естественным, как дыхание, с тех пор, как я впервые взяла в руки карандаш.

Итак, когда я начал серьезно обдумывать этот вопрос, моя первая реакция заключалась в том, что у рисования нет недостатков. Если вы художник, вы рисуете. . . точно так же, как если вы пловец, вы плаваете; а если вы бегун, то бежите!

Но потом я понял, что есть другие способы понять вопрос.

Что делать, если человек, использующий этот поисковый запрос, хочет знать, что особенного в рисовании от руки, а не в рисовании? Или что, если они хотят знать преимущества и недостатки создания детального чертежа до того, как приступить к готовой работе?

Может быть, они просто хотят знать, почему они должны рисовать вместо того, чтобы рисовать или лепить.

Конечно, как только я осмыслил этот ход мыслей, мне просто нужно было исследовать возможности того, что люди имели в виду! И тогда я постарался ответить на вопрос: в чем Достоинства и недостатки?

Итак, вот некоторые из возможных значений этого вопроса и мои ответы:

Преимущества рисования по сравнению с отсутствием чертежа

Это включает наброски, рисование как способ составить законченную работу или рисование с натуры с целью улучшения навыков. Другими словами, рисование ради рисования.

Преимущества

1. Это увеличивает вашу способность действительно видеть то, на что вы смотрите, вместо того, чтобы позволять памяти или воображению заполнять пробелы.

2. Улучшает координацию глаз и рук и улучшает вашу способность точно рисовать то, что вы видите.

3. Он тренирует ваши мышцы реагировать определенным образом. Например, чем чаще вы рисуете круги, тем естественнее становятся движения.

4. Это хороший способ решить проблемы с композицией или просто расслабиться.

5. Для тех, кто воспринимает жизнь визуально, это отличный способ справиться с жизненными обстоятельствами — хорошими и плохими. В конце концов, мы все слышали об арт-терапии.

Недостатки

Если вы художник, я не могу придумать ни одного недостатка в этой категории. По крайней мере, ни одного такого недостатка в вашем искусстве. Возможно, вам не захочется тратить время на рисование, но если вы это сделаете, это разовьет дисциплину. Возможно, вам не понравятся результаты, но это вопрос практики, чтобы улучшить их.

И вы можете подумать, что рисование ради рисования — пустая трата времени, но это личное.

Ни одно время, которое вы тратите на рисование, никогда не будет потрачено зря.

Единственный возможный недостаток регулярного рисования состоит в том, что, если вы не будете осторожны с точностью рисования, вы можете привыкнуть рисовать плохо — это снова и снова повторять одну и ту же ошибку в рисовании и думать, что это ваш стиль или способ, которым вы рисовали. является.

Даже это можно исправить — или вообще избежать — путем внимательного наблюдения за объектом и внимательного отношения к деталям.

Преимущества рисования большого количества деталей по сравнению с небольшим количеством деталей

Преимущества

1. Создание предварительного чертежа, полного деталей, дает визуальную запись того, что вы наблюдали в жизни. Это дает вам опыт рисования этого предмета с натуры и тем самым предоставляет дополнительный нематериальный материал для создания законченного произведения искусства.

2. Иногда необходимы подробные линейные чертежи. Если вы работаете цветным карандашом, очень сложно исправлять ошибки, поэтому важна точность.Включение каждой детали в линейный рисунок — это один из способов избежать дорогостоящих ошибок. Для меня это необходимость.

(Для маляра может и не быть.)

Недостатки

1. На проработку детального линейного рисунка нужно время, особенно если композиция очень сложная.

2. Перенос подробного линейного чертежа в опору для рисования или рисования требует времени. Я потратил целую неделю на проработку этих двух шагов для создания больших сложных картин или рисунков.

Преимущества рисования по сравнению с другими носителями

Это настолько личное решение, что я могу рассказать только о преимуществах и недостатках рисования по сравнению с другими видами искусства. Я рисовал большую часть своей жизни и баловался скульптурой (исключительно для развлечения), так что я говорю из личного опыта.

Преимущества

1. Преимущества рисования в первую очередь заключаются в том, что его легко начать, и для начала не нужно много расходных материалов.Карандаш или два, лист бумаги, точилка и, возможно, ластик. По мере приобретения навыков вы захотите большего, но это действительно все, что вам нужно для начала.
Это сухая среда, поэтому вам не нужно ждать высыхания краски.

2. Вам не нужны растворители.

3. Карандаши не пахнут (если вы не пользуетесь цветными ароматическими карандашами — да, они есть!).

4. Вы можете легко брать с собой принадлежности для рисования и рисовать практически где угодно. Будь честным. Сколько раз вы рисовали на коврике или салфетке в ожидании еды или на полях отчета во время долгой встречи? Вот рисунок!

Недостатки

1.Рисование обычно происходит медленнее, чем в большинстве других сред. Вы не можете легко сделать цветную стирку или цветную стирку, как это можно сделать с помощью масла или акварели.

2. Вы не можете накладывать цвета карандашами, как масляными или акриловыми красками.

3. Ошибки исправлять сложно. Вы не можете просто закрасить их или отшлифовать и переделать.

В заключение. . .

Признаюсь, я не так много рисую, как раньше. Я принял это решение по многим причинам, указанным выше — просто создавать иллюстрации через объектив камеры или с помощью Photoshop проще.И я всегда могу нажать «отменить», если допущу ошибку.

Но для меня, художника цветных карандашей насквозь, никакое другое средство не может сравниться с тем удовольствием, которое доставляет рисование. Неважно, использую ли я графитовые или цветные карандаши. Преимущества намного перевешивают недостатки.

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ.

No related posts.