Анатомия человека рисунок: D0 b0 d0 bd d0 b0 d1 82 d0 be d0 bc d0 b8 d1 8f d1 87 d0 b5 d0 bb d0 be d0 b2 d0 b5 d0 ba d0 b0 картинки, стоковые фото D0 b0 d0 bd d0 b0 d1 82 d0 be d0 bc d0 b8 d1 8f d1 87 d0 b5 d0 bb d0 be d0 b2 d0 b5 d0 ba d0 b0

Содержание

Анатомия рисунок для начинающих

Этапы рисования головы


Анатомия тела для рисования


Тело человека для рисования


Уроки рисования тела


Анатомия человека для рисования


Анатомия ребенка для художников


Анатомия младенца для рисования


Стили рисования головы


Пропорции женского тела для рисования


Человеческая анатомия для рисования


Анатомия для художников референсы


Анатомия для рисования


Простая анатомия человека для рисования


Человеческая анатомия для рисования


Пропорции тела ребенка


Уроки рисования Чиби


Референс анатомия пропорции


Уроки рисования человека анатомия


Баммес анатомия грудная клетка


Анатомия карандашом для начинающих


Анатомия ног для рисования


Анатомия для художников скелет


Позы для рисования младенцев


Анатомия тела человека для художников пропорции


Тело для рисования


Поэтапная анатомия для художников


Рисование по анатомии для начинающих


Мужская анатомия для рисования


Анатомия Чиби для рисования


Анатомия карандашом для начинающих


Череп туториал анатомия


Легкая анатомия для рисования


Анатомия раскраска


Референсы головы человека анатомия


Орок поресованию анимэ


Простые позы для рисования


Фигура человека в разных ракурсах


Анатомия для художника новичка


Анатомия девушки подростка для начинающих


Чиби эскизы персонаж


Изучение анатомии для рисования


Изучение анатомии для рисования


Мускулы для рисования


Пони схемы для рисования


Мультяшная анатомия тела


Уроки рисования Чиби


Баммес грудная клетка с мышцами


Анатомия девушки для рисования


Рисование человека


Анатомия Чиби для рисования


Анатомия человека в движении


Уроки рисования тела


Пропорции кисти руки


Анатомия для начинающих художников


Анатомия человекаьдля художника


Стоячие позы для рисования


Пропорции тела человека Баммес


Легкая анатомия для рисования


Tbchoi анатомия


Пропорции человека для рисования


Анатомия черепа Рыжкин


Анатомия человека для рисования глаза


Наброски человека карандашом для начинающих


Рисование головы аниме


Обучалки по рисованию анатомия


Анатомия по шагово


Строение человека карандашом


Зарисовки тела человека


Человеческая анатомия для рисования


Аниме пропорции тела ребенка


Рисование человека сбоку


Анатомия человека референс анатомия


Уроки рисования человека анатомия


Фигура человека схематично


Анатомия человека для рисования для начинающих


Позы человека для рисования


Анатомия ног человека референс


Позы для рисования детей


Манга рисовка


Схематичные Наброски фигуры человека


Как правильно рисовать человека в полный рост карандашом поэтапно


Схема девушки для рисования


Аниме тело девочки


Анатомия головы для рисования


Пошаговое рисование черепа


Туториалы по анатомии


Художественная анатомия


Таблица рисование фигуры человека Волкова


Рисунки для срисования фигурки


Форма человека для рисования


Анатомия мультяшных людей


Аниме тело девушки


Тело для рисования


Академический череп этапы рисования


Анатомия построение

42 урока по анатомии человека для художников

Подборка лекций и уроков для художников для освоения теоретической базы анатомии человека.

В подборке представлены лекции для освоения анатомии головы, торса, рук и ног — полный комплект! 🙂

How to Draw Biceps – Upper Arm Anatomy for Artists

Drawing Hands in Perspective – Hand Bone Critiques

Drawing and Shading Forearms – Arm Anatomy Demo

How To Draw Forearms – Arm Anatomy for Artists

How to Draw Arms – Triceps Assignment Example

How to paint hair in Adobe Photoshop

How to Draw Eyes in Photoshop

How to Draw Noses

How to Paint Mouths

Tutorial – How to paint ears

How to paint folds

How to Draw Hands

How To Draw Feet

Анатомия и пропорции головы для художников

Как рисовать нос – анатомия и структура

Как рисовать нос поэтапно

Как рисовать губы – анатомия и структура

Как рисовать губы поэтапно

How to Draw Obliques

Obliques Assignment Example

How to Draw Obliques

Obliques Assignment Part 2

How to Draw and Shade the Human Torso

Anatomy Critiques – The Pecs

Anatomy Critiques – The Obliques

How to Draw the Upper Back

How to Draw the Upper Back – Invention

How to Draw the Neck

Learn to Draw the Neck

Learn to Draw the Neck – Form and Assignment

Anatomy Drawing Critiques – The Shoulders

How to Draw Shoulder Muscles

How to Draw Shoulder Muscles – Form

Inventing the Shoulder Muscles

How to Draw Lower Back Muscles – Form

How to Draw the Lower Back – Gesture Example

How to Draw the Upper Back Muscles – Anatomy and Motion

Александр Рыжкин об анатомии конечностей

Александр Рыжкин об анатомии головы

Александр Рыжкин об анатомии торса

позы, голова, аниме, лицо, тело в полный рост

Рисование человека согласно анатомическим особенностям – один из примеров высокого мастерства художника. Для этого можно использовать любые материалы, начиная от карандашей и заканчивая акварельными красками.

Пропорции человеческой фигуры

Для правдоподобности изображения, следует учитывать пропорции тела человека и головы, а для этого следует знать, что:

  • за 1 ед. принимают высоту головы ото лба до нижней части подбородка;
  • общий рост тела составляет примерно 7-8 ед.;
  • ширина плеч равна 2-3 ед. Точное количество зависит от пола персонажа. У мужчины плечи больше, поэтому их ширина должна быть равна 3 ед. У женщин ширина плеч – 2 ед.

Каждый художник, рисующий человека, также должен помнить следующие пропорциональные отношения:

  • суммарная высота туловища и шеи – не более 3-х ед.;
  • длина рук равна 3 ед.;
  • длина ног составляет 3,5 ед.

Пропорции особенно важны в изображении телодвижений. Основная задача художника – передать динамику и позу фигуры. Каждый шаг, выполняемый при рисовании человека, заключается в создании единой фигуры, которая обладает энергией, даже если при этом необходимо изменить пропорции или анатомию.

Анатомия человека для рисования для начинающих в живописи делит тело на 8 основных частей:

  • Голова.
  • Верхняя часть грудной клетки.
  • Нижняя часть грудной клетки.
  • Таз.
  • Верхняя часть бедер.
  • Нижняя часть бедер.
  • Икроножные мышцы.
  • Голень и стопа.

Благодаря такому условному делению рисовать значительно проще.

Анатомические различия фигур мужчины и женщины

Мужское и женское тело имеют разные скелеты.

Анатомия человека для рисования — отличия в фигурах мужчины и женщины

Основное различие заключается в соотношении ширины плеч и бедер. У женщин тазовая кость шире, а талия – уже. У представителей сильного пола самая широкая часть – плечи, а вот талия и бедра имеют почти одинаковую толщину. По форме женский силуэт похож на песочные часы, тогда как мужской – на трапецию.

Этнические особенности

Чтобы придать динамичности и реалистичности в работе, необходимо знать этнические различия между людьми, а именно:

ПредставителиХарактеристики
Азиаты
  • высокие скулы;
  • небольшой нос;
  • узкий разрез глаз.
Афроамериканцы
  • широкий нос;
  • полные губы;
  • цвет тела – все оттенки коричневого.
Европейцы
  • волнистые волосы;
  • выступающий не широкий нос;
  • тонкие губы.

Ракурсы

Начинающему художнику при рисовании анатомических особенностей человека важно научиться улавливать правильный ракурс.

Например:

  • при изображении лица в профиль оно может быть вписано в квадрат и поделено на 2 одинаковые части, где центром будет ухо;
  • чтобы изобразить ракурс «3/4», необходимо соблюдать следующие правила: правая сторона лица кажется больше, а нос находится на удаленной от зрителя части лица;
  • одна из главных особенностей ракурса «взгляд вниз» – уши должны располагаться так, чтобы они казались выше глаз. Нос должен перекрывать губы и рот. Верхняя часть головы казаться больше;
  • при взгляде вверх нижняя часть головы кажется больше. В этом случае отчетливо видны подбородок и ноздри, а уши будто располагаются ниже глаз.

Эмоции и мимика

Эмоции человека обязательно должны присутствовать в рисунке, без них лица будут казаться безжизненными.

Из всех эмоций и выражений лица можно выделить 6 основных, знание о которых поможет художникам в работе:

ЭмоцияХарактеристики изображения
Удивление
  • брови приподняты;
  • глаза широко открыты;
  • губы разделены;
  • внутренний уголок бровей приподнят, при этом веки расслаблены.
СтрахУголки бровей сведены друг к другу, в результате чего брови выгибаются.
Отвращение
  • верхняя губа приподнята;
  • нос сморщен;
  • вокруг рта образованы морщинки.
Злость
  • брови опущены и сведены друг к другу;
  • между ними появляются морщинки.
Счастье
  • на лице улыбка или смех;
  • щеки приподняты;
  • глаза уменьшены.
Грусть
  • внутренние уголки бровей сведены друг к другу и приподняты;
  • уголки губ опущены;
  • губы словно дрожат.

Как рисовать человека карандашом поэтапно для начинающих

Рисование фигуры человека в полный рост в одежде или без нее заключено в следующие этапы:

  • Провести несколько светлых линий, одновременно наметив пространство, которое фигура будет занимать на полотне. Важно на этом этапе определить максимальную высоту и ширину.
  • Наметить основные части тела – голову, торс, руки, ноги. Важно при этом учитывать относительные пропорции.
  • Обратить внимание на динамику фигуры. Возможно, человек просто стоит без движения или его поза говорит о том, что он выполняет какое-то действие. Все это нужно отобразить. Важно обратить внимание на углы и наклоны, которые имеются в фигуре.

  • Создать контуры, набрасывая тени и отображая детали, без которых нельзя обойтись.
  • Удалить все вспомогательные линии.

Анатомия человека для рисования для начинающих помогает лучше выполнить рисунок. Скелет можно изобразить линиями, которые показывали бы позу. На первых стадиях, когда еще нет большого опыта в рисовании, нужно стараться изображать простую форму тела с учетом его главных пропорций.

Лицо

Эта часть тела самая выразительная. В портрете не просто воспроизводятся физические черты с целью сделать узнаваемым того или иного персонажа.

Портрет с помощью мимики рассказывает о:

  • личности человека;
  • его эмоциях;
  • чем он задумался.

Голова

Голова рисуется следующим образом:

  • Прорисовать овал и внутри него провести 2 линии, пересекающиеся под прямым углом. Горизонтальная линия будет обозначать расположение глаз, а вертикальной линией отмечается середина головы.

  • Измерить высоту головы. Для этого линейку приложить к вертикальной линии, которой обозначена середина головы. Размеры остальных частей тела зависят от высоты головы.
  • Определить, где будут располагаться ушные раковины. Их верхняя часть должна находиться на оси глаз, а нижняя – на уровне основания носа. Форма их может быть разной, в зависимости от индивидуальных особенностей человека. Местоположение всегда одно и то же.

Торс и таз

Для их рисования необходимо:

  • 7 отрезков, равных высоте головы, прорисовать вниз. Это будет длина тела.
  • Ориентируясь на рисунок, создать скелет тела. Важно помнить о пропорциях и об анатомических особенностях мужской и женской фигур. Ширина плеч у мужчины равна 3-м головам, у женщин – 2-м.

  • Изобразить грудную клетку, область таза, а также верхнюю и нижнюю пары конечностей. На месте гибких суставов нарисовать простые кружки.
  • Удалить первоначальные линии, которые играли роль вспомогательных элементов. Для этого пройтись по ним ластиком.
  • Приступить к рисованию ключицы, шеи, плеч, груди. Грудная клетка и таз по бокам должны быть соединены линиями, при этом нужно стараться повторять все изгибы, образованные мышцами.

Конечности, кисти и стопы

Работа с кистями и стопами самая сложная, ведь эти части тела нередко оказываются более выразительными, чем лицо.

Их изображение включает следующие этапы:

  1. Создать набросок. При его выполнении следует учитывать ракурс и позу. Выполнен он должен быть быстро, но прилежно.
  2. Заняться геометризацией. Придавая нужные формы кистям и стопам, стараться передать анатомическую информацию.
  3. Уточнить детали и индивидуальные очертания.

Анатомия человека для рисования для начинающих изучается в общих чертах.

При работе с изображением учитывают следующие рекомендации:

  • нужно пробовать рисовать собственные руки и стопы в различных положениях;
  • в процессе обучения требуется использовать в помощь зеркало;
  • брать различные предметы в руки;
  • необходимо пытаться передать динамичность и настроение жестикуляций в рисунках.

Аниме

Японские комиксы манга и мультфильмы, называемые аниме – это широкий пласт культуры, несмотря на то, что в Европу они пришли недавно. Сегодня аниме-персонажи узнаются поклонниками по всему миру. Их рисование практически не отличается от изображения любого человека.

Для этого необходимо:

  • Создать фигуру. Здесь действует тот же принцип: рост тела равен примерно 8 головам. Остальные пропорции тела мультяшных героев идентичны пропорциям человека.
  • От каркаса, выполненного линиями и кругами, перейти к общей структуре. На этом этапе обозначить мышцы, а в местах, где сочленяются части рук и ног, поставить маленькие овалы. Запястья, торс и низ ног должны так и остаться линиями.
  • Приступить к формированию контуров тела. Для этого аккуратно провести чуть изогнутые линии. Они полностью сформируют образ персонажа.

Важно делать линии плавными, ведь любые углы будут способствовать созданию эффекта механичности и уменьшению натуральности.

  • Удалить ластиком все проведенные ранее вспомогательные линии.

Человек в полный рост

Еще один способ рисования человека в полный рост может быть следующим:

  • Изобразить прямоугольник, стороны которого соотносятся как 3:4. При этом располагаться геометрическая фигура должна так, чтобы ее длинные стороны имели вертикальное положение, а короткие – горизонтальное.
Как рисовать человека (мужчину) в полный рост: пошаговое руководство
  • В центре прямоугольника провести вертикальную линию, которая должна быть чуть длиннее продольной стороны.
  • В самом верху от одного угла прямоугольника к другому его верхнему углу провести дугу. Это будет линия плеч. В нижней части должна быть аналогичная дуга, но только чуть длиннее. Это будет контур летней легкой одежды, например, футболки.
  • Изобразить части тела в полный рост. Это делается с помощью овалов. Ими обозначаются голова, плечи, колени.
  • 2-мя короткими линиями, проходящими от нижней части головы к дуговой линии над прямоугольником, обозначить шею.
Как рисовать человека (мужчину) в полный рост: пошаговое руководство
  • Не нужно стараться тщательно вырисовывать овалы, они нужны только для того, чтобы художник мог лучше ориентироваться в своем рисунке при работе над ним. Когда работа закончится, эти овалы придется удалить.
  • Единственный овал, над которым нужно особенно постараться – голова. Здесь важно учитывать форму подбородка.
  • Изобразить еще 2 овала, которые будут обозначать локти и 2 овала, которые будут обозначать ступни.
  • Провести 2 извилистые линии, проходящие по бокам туловища. Они должны быть соединены с контурами коленей.
Как рисовать человека (девушку) в полный рост: пошаговое руководство
  • По плечевым и локтевым овалам нарисовать верхние конечности.
    Аналогично по коленным и стопным овалам нарисовать нижние конечности. На данном этапе убедиться в правильной пропорции конечностей и туловища.
  • Взять ластик и аккуратно устранить все лишние элементы.
    После удаления ненужных вспомогательных деталей добавить контуры футболки и нижнюю линию брюк.
  • Нарисовать лицо.

  • Нарисовать одежду. Важно не забывать: на ней должны быть складки и тени. Местоположение последних зависит от того, с какой стороны от человека находится источник света.

Позы

Уметь рисовать людей в разных позах – значит, уметь заставить их «оживать» на бумаге. Можно, например, изобразить человека, бросающего копье или танцующего.

Важно при этом обращать внимание на положение головы и туловища, а также на то, как согнуты конечности. Начинать можно со схематических рисунков. Так будет проще ориентироваться. При рисовании героя важно помнить о центре тяжести.

Портрет

Перед тем как начинать рисовать портрет, лучше сделать несколько набросков. Это будет хорошая тренировка руки. Так кисть привыкнет рисовать линии изгиба, что в будущем упростит работу.

Потренировавшись, можно приступать непосредственно к созданию портрета, а для этого:

  • Нарисовать овал. Он должен располагаться в центре листа. Важно при этом уделить внимание форме подбородка. Карандаш рекомендуется держать под углом 45°.
  • Когда овал с выраженной формой подбородка будет нарисован, наметить шею парой изогнутых линий.
  • Провести вспомогательные линии. Прежде всего лицо должно быть поделено на 3 одинаковые части. Это делается с помощью 2-х горизонтальных линий. Верхняя линия отмечает положение бровей, а нижняя – линию носа.
  • Убедиться, что 3 части лица равны по высоте. Это оказывает значительное влияние на пропорции.

  • Провести 1 вертикальную линию, которая будет пересекать обе горизонтальные. Проходить она должна по центру. Это будет ось симметрии, при отсутствии этой линии лицо получится кривым.
  • Проработать волосы. Они изображаются плавными контурами. При этом нужно сделать так, чтобы волосы чуть накладывались на лицо.
  • Проработать важные детали лица. Сначала нарисовать брови. Они располагаются чуть выше верхней горизонтальной линии. Ширина их может быть любой. Главное, чтобы выглядело правдоподобно.
  • Перейти к рисованию губ. Сначала провести линию их смыкания, затем – намечать обе губы. При этом важно учитывать следующую особенность: нижняя губа должна быть чуть больше верхней.
  • Изобразить нос. Он располагается сразу над нижней горизонтальной линией. Необходимо наметить его крылья и вписать ноздри.

  • Нарисовать самую выразительную часть лица – глаза. Для этого наметить изогнутую линию, проходящую под бровями. Это ось, на которой будут располагаться глаза.
  • Определить местоположение внутренних уголков глаз. Для этого от крыльев носа провести вертикальные линии вверх. Дойдя до проведенной изогнутой оси, они покажут, в каком месте на лице будут находиться внутренние уголки глаз.
  • Нарисовать сами глаза. Важно обратить внимание на форму органов зрения, которые похожи на листочки растений. Их внешние уголки также должны располагаться на изогнутой оси.
  • Удалить все вспомогательные линии. Для этого используется обычный ластик.
  • Избавившись от линий, требуется перейти к детализированной прорисовке. Продолжить работу с глазами. Нужно нарисовать веки вверху и внизу у каждого глаза.
  • Выписать радужную оболочку и зрачки. Внутри каждого зрачка должны быть небольшие блики.
  • Работать со светом и тенью. Начинать следует со штриховки зрачков. Они должны стать темными.
  • Закрасить брови короткими штрихами. Под веками должны быть тени.
  • Придать объем губам. Для этого достаточно на каждую из них наложить штрихи. На нижней губе следует оставить место для блика.
  • Нанести тени на нос. Они должны присутствовать по бокам, а ноздри должны быть плотно заштрихованы.
  • Доработать объем лица. Для этого наложить тени на щеки. Также они должны присутствовать под бровями и под подбородком.
  • Перейти к работе с волосами. Заштриховать волосы, стараясь придать им объемность.

Правила рисования человека в стиле аниме

Каждому, кто хочет научиться правильно рисовать аниме-персонажей, следует помнить об отличительных особенностях строения тела женщин и мужчин в манге.

Например, у женщины должны быть:

  • широкие бедра;
  • ярко выраженная грудь;
  • узкие плечи;
  • стройная шея;
  • ноги подчеркивать форму «песочных часов»;
  • скулы лица изображены тонкими линиями небольшого размера. Им не придается много внимания.

У начинающих и профессиональных художников персонажи необязательно должны быть реалистичными и натурально соответствовать анатомии. Волосы могут быть разных цветов. Уши могут быть не человеческими, а, например, кошачьими. При рисовании одежды фантазии также нет предела.

Видео про рисование человека

Анатомия человека для рисования:

анатомия человека для художников — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art

Продолжая работу над построением рисунка ушной раковины, необходимо внимательно следить за толщиной и характером завитка и изменением его формы по мере движения в полую часть ушной раковины. Также необходимо проследить за характером и толщиной изгиба форм противозавитка, особенно в среднем разделе уха, напротив козелка на наиболее выступающей поверхности. Выступающий валик противозавитка отграничивает полую часть ушной раковины и примыкает к утолщённому краю завитка в этой части. Противозавиток, направляясь вверх, раздваивается и уходит своими ветвями под верхний завиток.

При этом ветка противоположно, расположенная ближе к переднему краю уха, направляясь к верхнему краю прикрепления, сужается, образуя на валике чёткое ребро. У дальней ветки форма валика выражена меньше. На вспомогательной линии переднего края ушной раковины имеется козелок с двумя головками, объединёнными в одну общую уплощённую форму, напоминающую трапецию. Козелок слегка направлен в сторону ушной раковины и тем самым несколько прикрывает наружное слуховое отверстие, находящееся под ним. При его изображении, уточняя пропорции, следует правильно определить местоположение. Напротив козелка имеется небольшой выступ — противокозелок, а между ними располагается межкозелковая вырезка. От неё и противокозелка начинается долька уха (мочка). Долька уха, в отличие от основной части раковины, не имеет хрящевой основы. По своему строению мочка бывает чрезвычайно разнообразна. Дольки бывают пухлые, плоские, угловатые и даже почти отсутствуют, сливаясь с нижней поверхностью. У некоторых людей поверхность формы дольки уха находится на одной плоскости со всей поверхностью ушной раковины, у других — в разных плоскостях. Это обусловлено индивидуальными особенностями строения уха и его составных частей. Для того чтобы научиться подмечать характерные особенности строения форм ушей, помимо зарисовок и набросков с натуры необходимо приучить себя внимательно их рассматривать у разных людей, отмечая каждую деталь как в отдельности, так и во взаимосвязи с другими частями уха.

При построении линейно-конструктивной схемы изображения ушной раковины необходимо проследить за перспективным сокращением форм в пространстве. Перспективу следует соблюдать уже в самом начале работы над построением рисунка, а не откладывать до начала работы тоном. Правильно построенный рисунок с учётом перспективных сокращений в линейно-конструктивной схеме будет способствовать выявлению объёмно-пространственной характеристики формы ушной раковины. Для того чтобы лучше выявить объёмно-пространственную форму уха, необходимо дальнюю его часть наметить лёгкими линиями, а ближнюю — посильнее.

Закончив работу над построением рисунка ушной раковины, нужно, не откладывая, проверить его правильность. Заметив допущенные ошибки, тут же приступить к их исправлению. После этого можно перейти к тональной моделировке формы ушной раковины. Переходя к тональной моделировке формы ушной раковины, прежде всего, следует обратить внимание на освещение. Здесь очень важно выдержать взаимосвязь линий и тона. Линии очерчивают форму ушной раковины и являются границами перехода форм светотеневых отношений на её отдельных участках. При выявлении формы поверхности ушной раковины могут быть трудности, прежде всего, в изображении сложной пространственной формы, находящейся в глубине из-за наличия многочисленных деталей на её поверхности. Поэтому при изображении ушной раковины нужно быть чрезвычайно внимательным, чтобы не нарушить характерные закономерности строения формы. Вначале необходимо проложить самые тёмные участки формы, затем перейти к конкретизации объёма с помощью основных тональных градаций — света, полутени, тени и падающей тени. Наиболее освещенные участки уха следует оставлять нетронутыми.

Работая над рисунком падающих теней, следует помнить, что падающая тень, прежде всего, отражает как саму форму, так и форму поверхности, на которую она ложится. Выявляя отдельные участки частей ушной раковины, нужно не забывать увязать одни части с другими и с общим.

Эти правила следует строго соблюдать в течение всего времени работы над рисунком. Прорабатывая гипсовую форму, не забывайте о её материальности. Материальность, кроме правильного изображения и передачи форм в объёме, придает рисунку выразительность.

Моделируя тоном гипсовую модель уха, не следует чернить рисунок, сильно нажимая карандашом на бумагу, в результате уничтожая передачу белизны гипса — материальность. Чтобы избежать этого, необходимо ввести фон, причем вводить его следует постепенно, погружая слепок в пространственную среду. Фон должен быть темнее гипса и уходить в глубину. Тон следует вводить постепенно, легким нажимом карандаша на бумагу в течение всей работы над рисунком. Здесь немаловажную роль играет выбор карандашей для выполнения рисунка, их мягкость и твердость.

Чтобы лучше развить руку и научиться управлять карандашом, рукой и пальцами в совершенстве, необходимо с самого начала занятий работать мягкими карандашами в диапазоне от НВ, а иногда до 5-6В. При работе твёрдыми карандашами нет возможности чувствовать разницу в силе тона, потому что работа над рисунком будет вестись в одной и той же тональности. Выявляя форму тоном, штрихи следует класть по форме, при этом избегая излишних штриховок, не способствующих выявлению формы.

Заканчивая проделанную работу, нужно проверить общее состояние рисунка, всесторонне сравнить его с натурной моделью. Затем проследить за отдельными частями уха, чтобы они были взаимно увязаны и не вырывались из общей формы. Также нужно обращать внимание на решение тональной задачи. Сила тона рефлекса не должна быть больше силы тона на свету. Контрасты света и тени, находящиеся в пространственной глубине, не должны выступать вперед и т.д.

Для того чтобы легче было обнаружить допущенные ошибки, следует чаще отходить от рисунка на расстояние. Это даёт возможность постоянно следить за ходом работы и меньше допускать те или иные ошибки. Итак, проверив и исправив замеченные ошибки, следует перейти к завершающему этапу работы над рисунком ушной раковины. Приступая к завершающему этапу рисунка ушной раковины, предстоит довести рисунок до определенной завершенности, т.е. свести все составные части ушной раковины в единое целое. Начинать следует с проверки правильности решения тональной задачи. От того, как верно определены тональные отношения в рисунке, в значительной степени зависит результат выполненной работы. Необходимо отметить самые тёмные и самые светлые тона в натуре и от них, сопоставляя полутона, привести рисунок к целостному решению. Поэтому, работая над частями ушной раковины, держите в поле зрения всю форму уха в целом. Одновременно следите за характером формы уха и каждой его части. Работая над отдельными частями, не нужно излишне затенять или наоборот, перечернять, или недобирать их по тону до нужной тональности. Следите за целостностью рисунка. В обоих случаях следует строго соблюдать тональные отношения.

Сложность рисунка в том и заключается, что одновременно приходится учитывать и пропорцию, и перспективу, и характер, и форму, пространственную глубину, контраст и тональные отношения, знать технические приёмы, и, наконец, анатомию.

Академический рисунок анатомия человека. Пластическая анатомия для начинающих


Название : Атлас анатомии человека для художников.

В настоящем учебном пособии собрана и систематизирована обширная информация об анатомии человеческого тела с точки зрения ее внешней, пластической формы, на основании мышечной массы и скелета. В соответствии с учебными задачами издание содержит переработанные копии рисунков многих известных художников, таких как: Баммес, Барчаи, Валледжо, а также иллюстрации, созданные с помощью новейших достижений компьютерной графики, фотографии моделей в различных движениях. Книга является самым полным по содержанию учебным пособием для тех, кто желает научиться натурному и ассоциативному рисованию человека. В разделах книги последовательно и полно изложены подробные сведения о пластике человеческого тела в целом, а также его фрагментах: головы и шеи, торса, рук и ног, кистей рук и ступней. Показана также пластика тела в многочисленных сложных позах и движениях. Материал подается в доступной форме, нагляден, лаконичен. Книга адресована студентам средних специальных и высших учебных заведений: дизайнерам, графикам, живописцам, прикладникам, модельерам, архитекторам и всем, кто просто любит рисовать.

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});


В длительном процессе обучения художника последней и самой ответственной частью является натурное рисование живой «модели» — фигуры обнаженного человека в простых и сложных позах.
К этому этапу приступают те, кто уже постиг мастерство рисования с натуры натюрморта, пейзажа, античных гипсовых слепков и овладел секретами различных художественных материалов и техник.
Важной частью всего учебного процесса является самостоятельная работа над тонкостями рисования. Поэтому ученику важно иметь под рукой толковое учебное пособие, которое поможет постичь секреты натурного рисования человека. Подготовленное к изданию художником-графиком Андреем Кузнецовым учебное пособие по пластической анатомии человека является именно такой книгой. Этот уникальный учебный материал необходим широкому кругу читателей: студентам средних, средних-специальных и высших учебных заведений, готовящих художников-профессионалов, и всем, кто просто любит рисовать.

СОДЕРЖАНИЕ
ВМЕСТО ПРЕДИСЛОВИЯ 3
ВНЕШНИЕ ФОРМЫ 5
ОСИ И ПЛОСКОСТИ ЧЕЛОВЕЧЕСКОГО ТЕЛА 5
СПЕЦИАЛЬНЫЕ АНАТОМИЧЕСКИЕ ТЕРМИНЫ 5
ОРГАНЫ И СИСТЕМЫ ОРГАНОВ ЧЕЛОВЕКА 5
СКЕЛЕТ 6
ОБЩИЕ ПОНЯТИЯ О СКЕЛЕТЕ 6
Кости 6
Суставы 7
Типы суставов 7
Виды движения в суставах 7
ЧЕРЕП 8
Общий обзор 8

Особенности в строении черепа 9
Движения, степени свободы, соединения костей черепа 10
Возрастные особенности костей черепа 11
Зубы 11
КОСТИ ВЕРХНЕЙ КОНЕЧНОСТИ 12
Общий обзор 12
Кости плечевого пояса 12
Ключица 12
Лопатка 12
Кости свободной верхней конечности 12
Кости плеча 13
Кости предплечья 13
Кости кисти 13
Движения, степени свободы, соединения костей верхней конечности 13
КОСТИ ТУЛОВИЩА 22
Общий обзор 22
Позвоночный столб 23
Шейные позвонки 23
Грудные позвонки 23
Поясничные позвонки 23
Крестец 24
Грудная клетка 24
Движения, степени свободы,соединения костей туловища 24
Особенности в строении костей туловища, пункты туловища 24
КОСТИ НИЖНЕЙ КОНЕЧНОСТИ 28
Общий обзор.. 28
Кости таза 28
Тазовая кость 28
Кости свободной нижней конечности 29
Кости бедра 29
Кости голени 29
Кости стопы 30
Движения, степени свободы, соединения костей нижней конечности 31
Особенности в строении нижней конечности, пункты нижней конечности 38
МЫШЦЫ 40
ОБЩИЕ ПОНЯТИЯ О МЫШЦАХ 40
ОСНОВЫ МЕХАНИКИ ТЕЛА 41
МЫШЦЫ ГОЛОВЫ 42
Жевательные мышцы 42
Мимические мышцы 42
Мышцы верхней области головы 42
Мышцы средней области головы 43
Мышцы нижней области головы 44
Общий вид мышц головы 46
МЫШЦЫ ШЕИ 48
Поверхностные мышцы 48
Мышцы, расположенные выше подъязычной кости 48
Мышцы, расположенные ниже подъязычной кости 49
Глубокие мышцы шеи (боковые) 49
Предпозвоночные мышцы 49
Общий вид мышц шеи 49
МЫШЦЫ ВЕРХНЕЙ КОНЕЧНОСТИ 52
Мышцы плечевого пояса 52
Мышцы свободной верхней конечности 53
Мышцы плеча, 53
Мышцы предплечья 54
Мышцы кисти 57
Общий вид мышц верхней конечности 58
Рисунки мышц верхней конечности 60
МЫШЦЫ ТУЛОВИЩА 62
Мышцы груди 62
Поверхностные мышцы 62
Мышцы живота 63
Мышцы передней стенки живота 63
Мышцы боковой стенки живота 63
Мышцы спины 64
Поверхностные мышцы 64
Средний слой 65
Глубокие мышцы 65
Общий вид мышц туловища 66
Поведение некоторых мышц туловища при выполнении различных движений 67
Рисунки мышц туловища 67
МЫШЦЫ НИЖНЕЙ КОНЕЧНОСТИ 69
Мышцы таза 69
Внутренние мышцы таза 69
Наружные мышцы таза 70
Мышцы свободной нижней конечности 71
Мышцы бедра 71
Мышцы голени 72
Мышцы стопы 73
Общий вид мышц нижней конечности 74
Рисунки мышц нижней конечности 75
РАБОТА МЫШЦ 79
ПЛАСТИКА 84
ПЛАСТИКА ГОЛОВЫ И ШЕИ 84
ЧАСТИ ЛИЦА. ГЛАЗ, УХО. НОС, ГУБЫ 86
МИМИКА ЛИЦА 88
ПЕРЕДАЧА ХАРАКТЕРА В РИСУНКЕ И ЖИВОПИСИ 90
ГОЛОВА. ПРОСТОЙ И СЛОЖНЫЙ РАКУРС 92
ПЛАСТИКА ШЕИ ПРИ РАЗЛИЧНЫХ ДВИЖЕНИЯХ ГОЛОВЫ 94
ПЛАСТИКА ТЕЛА. СЛОЖНЫЙ РАКУРС 97
ПЛАСТИКА ТЕЛА ЧЕЛОВЕКА В ЦЕЛОМ 98
ПЛАСТИКА КИСТИ 104
ПЛАСТИКА ЧЕЛОВЕКА ПРИ РАЗЛИЧНЫХ ПОЛОЖЕНИЯХ ТЕЛА И В ДВИЖЕНИИ 107
ИЗОБРАЖЕНИЕ ЧЕЛОВЕКА В ПЕРСПЕКТИВЕ 130
ПРОПОРЦИИ ЧЕЛОВЕКА 131
ОСОБЕННОСТИ ПРОПОРЦИЙ МУЖЧИНЫ И ЖЕНЩИНЫ 131
ПРОПОРЦИИ И ВИДЫ ТЕЛОСЛОЖЕНИЯ 133
ВОЗРАСТНЫЕ ОСОБЕННОСТИ ПРОПОРЦИЙ 133
ПРОПОРЦИИ ГОЛОВЫ 133
НАТУРНЫЕ ЗАРИСОВКИ 136


Бесплатно скачать электронную книгу в удобном формате и читать:

  • Русско-английский разговорник для нефтехимиков и химико-неоргаников, Кузнецов Ю.Р., Слоущер В.М., 1985 — Настоящий словарь-разговорник входит в серию русско-иностранных словарей-разговорников для специалистов Он может быть использован при деловых контактах, переводе и реферировании литературы … Книги по английскому языку

Анатомический рисунок черепа

Анатомические рисунки Леонардо

Черепа и лица

Один из многих рисунков Леонардо, изображающих человеческое тело в идеальных пропорциях. Измерения художник проводил на натурщиках. На этом рисунке человеческого торса мы видим отметки, нанесенные на бумагу, по которым можно измерить расстояние от глаза до рта. Здесь же мы видим рисунки двух всадников, вероятно, добавленные позже, около 1504 года, когда Леонардо писал «Битву при Ангьяри».

Органы

Этот очень подробный рисунок изображает внутренности брюшной полости, указывая расположение печени, селезенки и кишечника. Комментарии Леонардо свидетельствуют о том, что он хорошо разбирался в строении органов и их взаимодействии.

Анатомический рисунок развития эмбриона

Этот детальный рисунок показывает возникновение и развитие плода во чреве женщины. Это один из серии рисунков, отражающих процесс роста эмбриона от зачатия до рождения. В комментариях Леонардо пишет, что эмбриону на этом рисунке около 4 месяцев. Чтобы постичь процесс развития плода, он вскрывал и изучал коров и свиней в разные периоды беременности. Его рисунки показывают, что он хорошо разбирался в строении плаценты и кровеносных сосудов матки.

Анатомия мускулов

Леонардо советовал начинающим художникам не изображать мускулатуру человеческого тела слишком рельефно. Если во времена профессиональной деятельности Леонардо изображение строения человеческого тела с художественными целями еще не было распространено, то вскоре после его смерти это стало обязательным условием обучения художников и их творческой деятельности. Здесь мы видим детальный рисунок человеческого тела в разрезе, позволяющий рассмотреть мускулы правой части торса.

Изображать человека – важнейшая задача художника. Для того, чтобы научиться принципам реалистичного рисунка, стоит изучить наш курс пластическая анатомия для начинающих. Нужно не только воспринимать то, что на поверхности и просто копировать формы, а знать закономерности внутреннего строения, понимать, как это влияет на пластику.

Что изучает пластическая анатомия?

Изучение пластической анатомии начинается с понимания того, что образует внешний вид человека: его скелет и мышцы, вникает в детали и основные движения, пропорции. А также занимается освоением метода изображения фигуры исходя из анатомических основ:

  • Строения скелета – он состоит из костей, которых более 200, они скреплены соединительной тканью. Скелет выполняет различные функции, которые условно подразделяют на несколько групп: механические и биологические;
  • Видов суставов – так как сустав влияет на внешнюю форму тела, важно знать его строение и видимые части;
  • Мышечной массы – которая образует основу и изменяет форму фигуры при сокращении или расслаблении.

Понимая, как устроено тело можно понять, как костная или мышечная система влияет на пластику и форму.

Основные разделы пластической анатомии

В пластической анатомии пристальное внимание уделяется видимым формам, движениям тела и его отдельным частям, что очень важно для художника. Значимое место занимают вопросы, которые не охватывают разделы медицинской анатомии:

  • Изучение пропорций – современные художники придерживаются эстетических канонов, которые считают единицей измерения тела высоту головы: длина должна равняться 8 отрезкам, которые соответствуют высоте головы;
  • Ракурсы и перспектива – без понимания этих базовых определений невозможно грамотно выполнить изображение;
  • Половые и возрастные характеристики;
  • Эмоции и мимика – изучая мимические мышцы и их связь с тканями лица и кожей можно правильно выразить эмоции в рисунке.


Основное место в занятиях по изучению пластической анатомии занимает изучение конструктивных схем, которые представляют основу для запоминания строения человека и удобны в применении на практике.

Последовательное изучение всех базовых разделов станет фундаментом для развития личности художника и его профессиональных навыков.

Программа курса

Пластическая анатомия для начинающих – это уроки по освоению художественной анатомии из серии «академический рисунок». Участники курса получат практические навыки о изображении, различных трансформациях формы, анализе и моделировании. А также:

  • Научатся определять основные пропорции человеческого тела и делать наброски фигур;
  • Познакомятся с анатомическими особенностями строения черепа и лицевых мышц;
  • Научатся изображать костную структуру головы и ее мускулатуру;
  • Изучат анатомическое строение торса;
  • Смогут изобразить костную структуру и мускулатуру торса.
  • Изучат анатомию конечностей, сделают зарисовки и изображение;
  • А также узнают, что такое композиция ракурсов и светотеневая проработка.


Преподавательский состав арт-студии – это молодые и творчески одаренные художники, постоянно практикующие и достигшие определенных результатов в своем творчестве.

Записываясь на курс, можно сначала посетить первое пробное занятие, которое поможет принять окончательное решение пройти весь курс. Занятия проходят как в индивидуальной форме, так и в групповой. По окончанию курса выдается сертификат о его прохождении. Оставьте заявку или позвоните – и возможно любовь к рисованию станет профессией и делом всей жизни.

Как нарисовать человека поэтапно

Как нарисовать человека поэтапно? Для многих начинающих художников рисование человека, а именно человеческой фигуры, поз и портрета представляет наибольшую сложность. Сложно представить, какое огромное количество людей, пробуя учиться рисовать разные сюжеты самостоятельно, спотыкались, когда дело касалось рисунка человеческого тела. Для кого-то это становится поводом уйти в другие жанры, так и не разобравшись с проблемами в анатомии. «Учите анатомию!» — так звучит самый популярный совет для тех, кто только учится и выкладывает свои работы ради критики на различные интернет-ресурсы. Эти слова уже успели стать практически крылатой фразой. Но правда ли, что можно рисовать реалистичных людей, только изучив анатомические справочники и узнав строение каждой мышцы?

Конечно нет. Естественно, совет не лишён смысла, правильная анатомия важна. Но есть более необходимые основы, которые уже позволяют достигать красивых результатов, а также создают фундамент, придавая смысл дальнейшему изучению рисунка человека.

Фото: pinterest.com

Этап 1 — пропорции

Логично, что качественное построение начинается с базовых пропорций. В современном рисунке принято измерять высоту фигуры головами. Такая мера предоставляет наиболее удобную и точную систему меры для каждого отдельно взятого человека. Примерным стандартом для изображения взрослых среднестатистических людей является высота, равная 7-8 головам. Нужно понимать, что этот параметр очень индивидуален. Для разных людей данное отношение может сильно отличаться. 8 голов — это высота человека с длинными ногами, близкая к модельному стандарту. 7.5 голов — это более распространённый вариант, а 7 — пропорции более низких людей. Для младенца наиболее правдивой будет высота в 5 голов. Для детей разного возраста можно подбирать промежуточные параметры.

Фото: pinterest.com

Рассмотрим фигуру взрослого человека сверху вниз, изучив каждую из 7 с половиной «голов».

1) Первой «головой» является голова, как бы странно это не звучало.

2) Около одной третьей части второй головы занимает длина шеи. Далее идёт грудная клетка с грудными мышцами, линия сосков на которой проходит по границе второй головы.

3) Высота грудной клетки составляет около 1.75 голов.На нижней границе третьей головы находится пупок.

4) Граница четвёртой головы проходит по нижней части таза и является примерной серединой для идеального строения. Здесь же находятся запястья опущенных вдоль тела рук.

5) Всю высоту ниже четвёртой головы занимают ноги, завершающиеся ступнями, высота которых составляет примерно половину головы.

Стоит повторить, что пропорции каждого человека индивидуальны, однако вышеуказанные измерения могут помочь вам, дав отправную точку в поиске реалистичных соотношений.

Далее требуется завершить основу будущего рисунка, обозначив следующие части: голова, её положение и форма, плечевая линия и линия таза. На границах этих линий будут располагаться суставы, соединяющие конечности с телом. Затем обозначьте размер и положение самих конечностей в соответствии с пропорциями тела.

Этап 2 — Формы

Следующим шагом будет работа над полноценной фигурой человека. Для начала будет полезно уметь обозначать объём каждой части тела, разбивая его на простые фигуры. Таким образом, можно обозначить тело и конечности, используя такие формы, как, к примеру, параллелепипеды и усечённые конусы. Переходя к более сложным элементам рисунка следует постепенно усложнять построение, работая с более сложными и менее крупными фигурами. Ключевой фактор на данном этапе — наблюдение. Вы должны представлять и понимать, как выглядит в разных ракурсах и как способна двигаться та или иная часть тела. Для этого нужно быть максимально внимательным при изучении референса или натуры.

Фото: pinterest.com

Этап 3 — Завершение

Завершающим этапом построения будет конечная прорисовка всего тела на основе форм и пропорций, составленных ранее. Таким образом, вы сможете нарисовать реалистичную фигуру абсолютно любого человека. После этих этапов вы можете работать с деталями и оформлять работу в той технике, которая вам наиболее близка.


Если вы разобрались с основными пропорциями и принципами построения, можете переходить на следующий уровень. Именно здесь начинается то самое изучение анатомии. Вы узнаете особенности скелета, составляющего опору и каркас тела, строение мышц, которые обуславливают формы частей тела в том или ином положении. Со временем, получая знания о новых особенностях строения человека, вы будете создавать всё более правильные и реалистичные работы. Такие особенности можно узнать в художественных образовательных учреждениях или на курсах, либо получая информацию самостоятельно. Прекрасным помощником в этом станет книга Готфрида Баммеса «Образ человека: учебник и практическое руководство по пластической анатомии для художников». Данное руководство предоставляет действительно полную и точную информацию, а также было признано огромным количеством художников.

Фото: pinterest.com

Самое главное, не только при рисовании человека, но и в любом виде рисунка — это практика. Есть отличный способ получить опыт в рисовании людей. Этот способ — быстрые скетчи окружающих на улице. Вы всегда можете взять с собой скетчбук, куда бы вы не отправлялись, а затем выбрать подходящее место для наблюдения. Таким местом может быть уютное кафе или оживлённая площадь, всё зависит лишь от вашего уровня комфорта. Наблюдая за людьми, вы будете замечать множество особенностей и сами поймёте, на что следует обращать внимание. Все, кто находится вокруг, могут двигаться, перемещаться, а могут просто исчезнуть в любой момент, но в этом и есть вся прелесть таких скетчей. Чтобы нарисовать человека быстро, нельзя прорабатывать каждую деталь. Вы будете вынуждены подмечать особенности строения каждого прохожего, их узнаваемые черты должны остаться в ваших тренировочных работах. Кроме того, со временем вы будете ясно представлять, как именно двигаются люди, совершая разные действия, что позволит создавать корректные и живые позы.

Автор: Иван Шарган

%d0%b0%d0%bd%d0%b0%d1%82%d0%be%d0%bc%d0%b8%d1%8f %d1%87%d0%b5%d0%bb%d0%be%d0%b2%d0%b5%d0%ba%d0%b0 PNG и картинки пнг | рисунок Векторы и PSD

  • дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба

    1200*1200

  • 15 августа национальный день траура в бангладеш вектор и png

    1200*1200

  • Международный день родного языка с Шахид Минар

    1200*1200

  • День независимости Бангладеш надписи с флагом Бангладеши

    2500*2500

  • гостиница алиф Бата хиджая

    2500*2500

  • 21 февраля международный день родного языка с шахид минар из бангладеш

    2500*2500

  • но логотип компании вектор дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • Дизайн празднования Дня независимости Бангладеш 26 марта для премиум vactor и png

    5000*5000

  • естественный цвет bb крем цвета

    1200*1200

  • be careful to slip fall warning sign carefully

    2500*2775

  • церковь

    5556*5556

  • 3d модель надувной подушки bb cream

    2500*2500

  • три группы 3d реалистичное декоративное яйцо с золотым цветом на гнезде bd с золотым всплеском текстовый баннер

    5000*5000

  • blue series frame color can be changed text box streamer

    1024*1369

  • prohibited use mobile phone illustration can not be used

    2048*2048

  • в первоначальном письме векторный дизайн логотипа шаблон

    1200*1200

  • Косметический bb Крем Дизайн Плаката косметический Косметика постер Реклама косметики Плакат

    3240*4320

  • Красивая розовая и безупречная воздушная подушка bb крем косметика постер розовый красивый розовый Нет времени На воздушной

    3240*4320

  • набор векторных иконок реалистичные погоды изолированных на прозрачной ба

    800*800

  • аэрозольный баллончик увлажняющий лосьон bb cream парфюм для рук

    3072*4107

  • flowering in spring flower buds flowers to be placed plumeria

    2000*2000

  • простая инициализация bb b геометрическая линия сети и логотип цифровых данных

    2276*2276

  • дизайн логотипа bc значок буквы b

    8333*8333

  • крем крем вв вв на воздушной подушке иллюстрация

    2000*2000

  • Векторная иллюстрация мультфильм различных овощей на деревянном ба

    800*800

  • be careful of road slip warning signs fall warning signs character warning signs pattern warning signs

    2000*2000

  • bb крем ню макияж косметика косметика

    1200*1500

  • green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

    2000*2000

  • attention be careful cut icon danger

    2500*2000

  • цвет перо на воздушной подушке bb крем трехмерный элемент

    1200*1200

  • розовый бб крем красивый бб крем ручная роспись бб крем мультфильм бб крем

    2000*3000

  • black and white train icon daquan free download can be used separately can be used as decoration free of charge

    2000*2000

  • be careful to fall prohibit sign slip careful

    2300*2600

  • витамин b5 пантотеновая кислота вектор витамин золото масло таблетки значок органический витамин золото таблетки значок капсула золотое вещество для красоты косметическая реклама дизайн комплекс с химической формулой иллюстрации

    5000*5000

  • happy singing mai ba sing self indulgence happy singing

    2000*2000

  • Мечтательный красивый чистый ню макияж bb косметический плакат косметический Косметический постер Реклама косметики косметология Красота

    3240*4320

  • logo design can be used for beauty cosmetics logo fashion

    1024*1369

  • be careful of electric shock icons warning icons cartoon illustrations warnings

    2500*2000

  • be careful of potholes warning signs warning signs caution

    2000*2000

  • pop be surprised female character

    2000*2000

  • 82 летняя годовщина векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • жидкая подушка крем bb

    1200*1200

  • серые облака png элемент для вашего комикса bd

    5042*5042

  • в первоначальном письме bd логотипа

    1200*1200

  • облака комиксов

    5042*5042

  • chinese wind distant mountain pine tree chinese style pine tree chinese style poster can be combined

    3600*2475

  • bb крем ню макияжа постер Новый список преимущественный колос День святого

    3240*4320

  • две бутылки косметики жидкая основа белая бутылка крем bb

    2000*2000

  • Золотая буква b логотип bc письмо дизайн вектор с золотыми цветами

    8334*8334

  • bb кремовый плакат белый макияж косметический На воздушной подушке

    3240*4320

  • Топ 5 правил и запретов

    Рисование анатомии для начинающих, изучение тонкостей

    Когда дело доходит до обучения рисованию людей, ключевое значение имеет знание анатомии человека. Джефф Меллем, художник и автор книги Как рисовать людей , рассказывает о главных правилах рисования анатомии для начинающих художников, чтобы вы могли начать рисовать более реалистичные фигуры в кратчайшие сроки.

    Рисунки фигур взяты из книги Джеффа Меллема «Как рисовать людей»


    Учимся рисовать? Посмотрите нашу серию видео в прямом эфире,

    Рисуем вместе !

    Научитесь рисовать людей, части тела и многое другое в нашей еженедельной серии видео в прямом эфире.

    Как нарисовать руку          Как нарисовать череп

    Как нарисовать ногу            Как нарисовать руку

    Присоединяйтесь к следующему живому уроку


    1. НЕ думайте как учебник по анатомии

    Рисование анатомии для начинающих поначалу может показаться сложным, потому что на теле так много мышц. Когда вы смотрите на модель и видите много неровностей, у вас может возникнуть соблазн достать книгу по анатомии, чтобы расшифровать, что происходит под кожей.

    Книга по анатомии прекрасно рассказывает вам, на что вы смотрите, но не очень помогает в описании трехмерной формы мышц.

    ДЕЙСТВИТЕЛЬНО мыслите простыми словами

    Когда вы впервые приступите к рисованию фигуры, вам нужно начать с создания основных объемов фигуры с помощью сфер, ящиков и цилиндров. Просто начав с этих основных форм, а затем постепенно усложняя их, вы сможете сохранить ощущение размера в своем рисунке.

    Если вы скопируете контуры перед построением структуры, я гарантирую, что в итоге вы получите плоский рисунок.

    На рисунке слева чрезмерно подчеркнуты мышцы модели, и он больше похож на книгу по анатомии, чем на рисунок. Художник должен думать о трехмерной форме мышц, чтобы придать фигуре иллюзию объема.

    Вынос:

    Используйте книгу по анатомии, чтобы понять, что находится под поверхностью, но подумайте о каждой мышце в 3D.Не рисуйте мышцы в виде серии линий. Нарисуйте их в виде скульптурных сфер, ящиков и цилиндров.

    При этом вам не всегда нужно рисовать сферы и прямоугольники на странице. Если вы посмотрите на такого художника, как Гарри Кармин, вы увидите, что, хотя иногда он рисует только фигуры тела, он явно думает о трехмерных качествах того, что рисует.

    Видео урок: как нарисовать руку

    В этом выпуске нашей еженедельной серии «Рисуем вместе» художник Скотт Майер показывает, как рисовать руку.

    2. НЕ делайте акцент на мышцах

    Когда художники впервые начинают уделять больше внимания добавлению анатомии в свои рисунки, они часто склонны чрезмерно подчеркивать анатомию. Фигуры часто выглядят так, будто у них нет кожи. Мышцы нужны для того, чтобы добавить реалистичности фигуре, но они не должны быть фокусом рисунка.

    НЕОБХОДИМО использовать мышцы для усиления действия

    В центре внимания рисунка должно быть действие, эмоция или личность субъекта.Вы не хотите, чтобы зритель останавливался и смотрел на части вашего рисунка; вы хотите, чтобы зритель увидел фигуру целиком и заинтересовался тем, что эта фигура делает и кто она такая.

    Чтобы сосредоточиться на действии, всегда рекомендуется начинать все свои рисунки с рисования жестами. Рисунок жеста служит планом действия. Все, что следует после, должно помочь прояснить и усилить это действие.

    Мышцы должны быть нарисованы так, чтобы усиливать движение фигуры и не должны привлекать к себе внимание.Хорошим примером этого являются персонажи комиксов, которые преувеличивают анатомию, чтобы показать свою силу.

    Успешная страница комикса — это не мускулы персонажа, а то, как сила этого персонажа выражается в истории. Объемы мышц предназначены для того, чтобы вести глаз через тело к точке действия. Читатель не перестает смотреть на хорошо развитую мускулатуру персонажа.

    Обратите внимание, как мышцы на рисунке справа отражают рисунок жеста слева.Мышцы используются для усиления движения фигуры, а не в центре внимания рисунка.

    Вынос:

    Анатомия

    предназначена для того, чтобы добавить реалистичности, но она менее важна, чем передача действия и отношения всей фигуры.

    3. НЕ рисуйте все фигуры одинаковыми формами

    Когда художники начинают использовать базовые формы для разработки фигур, они часто начинают попадать в шаблон использования одних и тех же форм для построения каждой фигуры.

    НЕОБХОДИМО наблюдать и адаптироваться к уникальному строению вашей фигурки

    Когда вы строите свою фигуру, вы должны искать и адаптировать свои формы к конкретному объекту, который вы рисуете.Вы не будете использовать для бодибилдера те же формы, что и для борца сумо или бегуна на длинные дистанции.

    Вы должны посмотреть на свой объект и выяснить, какие простые формы являются лучшими инструментами для развития вашей фигуры. Например, у некоторых людей очень квадратная голова, которую нужно построить из коробок, в то время как у других голова более округлая, и ее нужно построить из сфер.

    Эти две фигуры находятся в одной позе, но сделаны из разных форм.Фигура справа построена из большего количества блоков, и это придает фигуре ощущение большей прочности.

    Вынос:

    Не подходите к каждой цифре с формулой. Вместо этого наблюдайте и адаптируйте свои формы, чтобы они соответствовали вашему объекту.

    Основы рисования фигур: анатомия и форма

    Художник Брент Эвистон показывает, как рисовать фигуру с помощью отдельных упражнений, разработанных для развития базовых навыков.Загрузите полное видео, чтобы получить дополнительные инструкции по рисованию анатомии.

    4. НЕ копируйте то, что видите

    Если вы будете копировать только то, что видите, вы никогда не создадите то, что вы себе представляете. Я никогда не видел смысла в воспроизведении фотографии на рисунке, кроме как в упражнении для развития навыков наблюдения. Зачем дублировать то, что уже существует, если можно интерпретировать и адаптировать по своему усмотрению?

    НЕОБХОДИМО воссоздать то, что вы видите на странице

    Навыки наблюдения важны, но не только для копирования того, что вы видите.Используйте свои навыки наблюдения, чтобы проанализировать уникальные формы вашего объекта, чтобы вы могли по-новому интерпретировать его на странице. Это означает, что вы не копируете счетчики тела. Вместо этого вы воссоздаете фигуру на странице с нуля.

    Вы начинаете с захвата его движения жестом, перестраиваете фигуру в трехмерном виде, используя базовые сферы, коробки и цилиндры, а затем ваяете эти простые формы в анатомические формы. Это совсем другой процесс, чем простое воспроизведение того, что вы видите.

    Вы комбинируете то, что видите, со своими знаниями 3D-анатомии, чтобы воссоздать фигуру на странице. Это не только поможет вам разработать рисунок с ощущением массы, но также позволит вам адаптировать и изменить фигуру, чтобы создать что-то новое.

    Это просто забавный рисунок, чтобы проиллюстрировать, что вам нужно понимать трехмерные формы фигуры, а затем вы можете собрать их на странице. Это другой способ мышления, чем простое копирование контуров, которые вы видите.

    Вынос:

    Работа художника не в том, чтобы воспроизводить то, что он или она видит. Это интерпретация того, что он или она понимает. При рисовании фигуры вы используете свои знания анатомии и объема, чтобы нарисовать фигуру, а не просто копировать контуры и значения.

    5. ОБЯЗАТЕЛЬНО обращайте внимание на пропорции и анатомию

    Чтобы нарисовать реалистичную фигуру, вам нужно обратить внимание на то, чтобы точно передать пропорции и анатомию фигуры.Это связано как с изучением анатомии, так и с хорошими наблюдательными навыками.

    НЕ будьте слишком жесткими.

    Анатомия и пропорции важны. Но сами по себе они не создают интересного рисунка. Рисунок фигуры, в котором чувствуется индивидуальность или динамичность, будет более интересным, чем технически правильный.

    Пусть анатомия и пропорции играют вспомогательную роль в основе рисунка жестов. Каждый шаг вашего рисунка должен быть направлен на создание единой фигуры, обладающей энергией и отношением, даже если это означает изменение пропорций или анатомии фигуры, чтобы лучше подчеркнуть это действие.

    Эта фигура имеет преувеличенные пропорции — подобные тем, которые используются в рисовании моды. Не имеет значения, что это неправильные пропорции, если решение преувеличить является целенаправленным. Можно найти много примеров художников, искажающих и преувеличивающих пропорции по стилистическим соображениям.

    Вынос:

    Рисование прекрасной анатомии помогает художникам создавать реалистичные фигуры, которые, кажется, имеют настоящую массу и объем. Однако анатомия должна дополнять ощущение движения фигуры, а не отвлекать от него.Вы должны уметь рисовать мышцы в 3D, чтобы модифицировать и адаптировать формы и подчеркивать движения и индивидуальность ваших объектов.


    Дополнительные ресурсы по рисованию анатомии и рисунков

    3 ошибки, которые вы допускаете при рисовании фигур

    Методы рисования рисунков мастеров        Рисование динамических человеческих фигур

    Тренируйте зрение с помощью эскизов рисунков           5 Советы по рисованию рисунков


    Основы анатомии человека: основные пропорции тела

    В этом уроке по рисованию человеческого тела вы изучите основные приемы рисования контуров человеческого тела.Если вы практиковались в захвате энергии в предыдущем уроке, вы хорошо освоили свободные наброски людей. Мы собираемся структурировать эту основу, основанную на чувствах, изучая тело более научным взглядом.

    Позвольте мне сказать, что потребуется много сеансов, чтобы охватить чудеса человеческого тела. Это не только одна из самых сложных структур животных в природе, но и одна из самых вариативных: немногие другие виды имеют такое разнообразие форм и цветов.Поэтому никто не должен расстраиваться из-за проблем с рисованием людей; это амбициозное предприятие.

    Изучите основы рисования анатомии тела в этом уроке.

    Мы собираемся развивать этот навык с нуля, в том же порядке, что и процесс рисования, начиная с упрощенного рисования скелета тела (базовая фигура или фигурка из палочек), переходя к объемам мышечной структуры. , а затем, наконец, детали каждой части тела и лица.

    Первыми фундаментальными навыками, которые необходимо приобрести, являются техники рисования человеческих пропорций.И мы собираемся какое-то время попрактиковаться с этой базовой фигурой, чтобы ознакомиться не только с общепринятыми «идеальными пропорциями», но и с тем, как они меняются в зависимости от пола, возраста и даже этнического происхождения.

    Если вы рисуете в цифровом формате, возможно, вы хотите, чтобы ваша работа выглядела так, как будто она создана карандашом и бумагой. Если это так, можем ли мы порекомендовать один из множества наборов кистей Photoshop, доступных на GraphicRiver, включая этот набор классических художественных кистей.

    Набор кистей Professional Volume 4 — Classic Art

    Что вы узнаете из этого руководства по рисованию человеческого тела

    • Как нарисовать человеческое тело шаг за шагом
    • Базовый чертеж контура человеческого тела
    • Методы рисования человеческого профиля
    • Рисунок пропорций человеческого тела
    • Практические упражнения по рисованию тела

    Как нарисовать тело: базовый рисунок

    Создайте свою диаграмму из головок

    Давайте начнем с основ рисования человека.Фигура с правильными пропорциями, вне зависимости от вариаций пола и тому подобного, определяется расположением суставов , которое неизменно (то есть мы воспринимаем что-то странное, если оно меняется). Это наша основа для пропорций. Нарисуйте вместе со мной свою собственную схему — это очень помогает в изучении материала.

    Чтобы научиться рисовать тело, начнем с головы. Начните с рисования овала или формы яйца (заостренным концом вниз) для головы и отметьте восемь измерений, последним из которых будет земля.

    Измерение (идеальный мужской рост = восемь голов) было установлено в эпоху Возрождения как идеализация человеческого тела. Довольно очевидно, что очень немногие люди на самом деле имеют рост в восемь голов (даже северные европейцы, которые послужили основой для этой модели, ближе к семи голов), но это все же лучшая модель для начала, так как она делает легче понять выравнивание.

    Ссылка на рисунок человеческого тела для головы.

    Таз

    Затем добавьте тазовую кость, упрощённую в виде сплющенного круга между отметками 3 и 4, с тазобедренными суставами, сидящими на 4.Его ширина составляет примерно 1,5–2 ширины головы. Теперь вы можете нарисовать позвоночник, соединяющий голову с этой самой важной частью тела, его центр тяжести и устойчивость.

    Ссылка на рисунок человеческого тела для таза.

    Ноги и колени

    Предположим, что эта фигура стоит, ноги вертикально выровнены с тазобедренными суставами. Коленные суставы находятся на отметке 6, так как эта линия соответствует нижней части коленных чашечек.

    Когда нога вытянута, коленный сустав располагается на одной прямой с бедром и голеностопным суставом (слева).Но эта прямая виртуальна: чтобы завершить ногу, соедините тазобедренный сустав с внутренней частью коленной чашечки, а затем снова внешнюю часть колена с внутренней стороной лодыжки (справа). Это очень упрощенное, но точное представление фактической структуры кости, и оно помогает нарисовать естественный вид человеческой ноги, которая сужается от бедра, затем сужается в колене и снова сужается. Это также помогает с размещением мышц на более позднем этапе.

    Ссылка на рисунок человеческого тела для ног и коленей.

    Грудная клетка, соски и пупок

    Группа «грудная клетка-легкие» является третьим по значимости объемом тела после головы и таза. Упрощенно, это овал, который начинается на полпути между 1 и 2 до отметки 3; но лучше всего отрезать его нижнюю часть, как показано здесь, чтобы имитировать настоящую грудную клетку, так как важна пустая часть между двумя объемами: она мягкая и подвержена изменениям (плоский живот, мягкий живот, осиная талия) и это также место, где в позвоночнике происходит наибольшее скручивание и движение.Хорошо знать об этом и не соединять туловище и таз вместе, как два блока, так как это «блокирует» диапазон движения вашего рисунка. Ширина овала примерно такая же, как у таза.

    Еще две детали здесь: соски попадают на отметку 2, прямо по бокам головы, и пупок на отметку 3.

    Ссылка на рисунок человеческого тела для грудной клетки.

    Плечи

    Линия плеч проходит примерно посередине между отметками 1 и 2, ширина плеч составляет от 2 до 3 ширин головы, но ее видимое положение может сильно варьироваться.Для начала она немного выгнута вниз, но при напряжении плечи напрягаются и изгиб может сам повернуться вверх и выглядеть выше. Кроме того, трапециевидная мышца, которая спереди кажется соединяющей плечо с шеей, очень индивидуальна; если она очень мускулистая или содержит много жира, линия плеч может казаться такой высокой, что шея отсутствует; и наоборот, недоразвитая трапециевидная мышца, часто встречающаяся у очень молодых женщин, производит впечатление длинной шеи.

    Это краткое отступление в детали, не относящиеся к скелету, сделано для того, чтобы не было путаницы между фактическим положением линии плеч и ее кажущимся размещением в телесном теле, некоторые примеры которого показаны ниже.

    Ссылка на рисунок человеческого тела для плеч.

    Рука, запястья и кисти

    Наконец, оружие. Запястья находятся на отметке 4, чуть ниже тазобедренных суставов, которые на ней сидят (вы можете проверить это сами, встав и прижав запястья к бедрам). Пальцы заканчиваются примерно на уровне середины бедра, что соответствует отметке 5. Локти представляют собой несколько сложный сустав, который мы подробно рассмотрим позже, а пока полезно обозначить их как удлиненные овалы, расположенные на уровне 3.

    Ссылка на рисунок человеческого тела для рук.

    Готово… почти. Прежде чем подвести итоги, давайте расширим эти отметки в линии и посмотрим, как это работает в профиле.

    Как нарисовать тело: базовый профиль

    Следующим шагом в обучении рисованию тела является профиль. Начните с повторного рисования головы, той же формы яйца, но с концом, направленным по диагонали вниз, и проведите вертикальную линию от макушки до земли.

    В прямом положении вы можете расположить тазовую кость (более узкую версию яйца головы), плечо и колено примерно на этой вертикальной линии.Они находятся на том же уровне, что и прежде: все суставы есть, но другие не на той же плоскости, что и эти.

    Справочник по рисованию профиля человека.

    Позвоночник в профиле

    Сбоку видно, что позвоночник имеет форму сплющенной буквы «S». От основания черепа она движется вниз и назад, пока не достигнет самой дальней точки на уровне плеч (между лопатками). Обратите внимание, что плечевые суставы впереди позвоночника! Это потому, что, опять же, «линия» плеча на самом деле представляет собой дугу: медальон показывает ее вид сверху.

    Затем позвоночник возвращается вперед и снова загибается (внутрь) немного выше таза (поясница, которая различается по глубине и может привести к прогибу спины). Наконец, он снова ненадолго меняет направление и заканчивается в копчике или копчике.

    Ссылка на чертеж человеческого профиля для позвоночника.

    Грудная клетка и ноги в профиль

    Грудная клетка плотно прилегает к позвоночнику, и в достаточно здоровом теле, стоящем прямо, грудная клетка естественным образом выдвинута вперед.

    Тазобедренный сустав находится впереди нашей вертикальной оси, и это уравновешивается тем, что голеностопный сустав находится немного позади него.Таким образом, наша линия бедро-колено-лодыжка наклонена назад и снова смещена: от тазобедренного сустава к передней части коленного сустава и от задней части коленного сустава к лодыжке.

    Общий эффект этой позы — визуальная дуга от головы к груди и ступням (зеленая), и когда она сплющена или перевернута, мы ощущаем неуверенность или сутулость в позе.

    Ссылка на чертеж человеческого профиля для грудной клетки и ног.

    Руки в профиль

    Наконец, оружие. Плечо падает довольно прямо от плеча, так что локоть может быть на одном уровне с последним (или немного отклоняться назад).Но рука никогда полностью не выпрямляется в состоянии покоя, поэтому предплечье не вертикально: рука слегка согнута, а запястье падает вперед, прямо над тазовой костью. (Кроме того, когда рука расслаблена, пальцы немного сгибаются, как показано здесь).

    Ссылка на чертеж человеческого профиля для рук.

    Как рисовать тело: Краткое изложение

    Это завершает базовый учебник по рисованию человеческих пропорций. Вот диаграмма, суммирующая все методы рисования контуров человеческого тела, которые мы рассмотрели:

    Напоминания о рисовании пропорций человеческого тела

    Следующие рисунки человеческих пропорций являются несколькими полезными визуальными напоминаниями на основе тела.Они пригодятся, когда тело стоит не в вертикальном положении.

    Практические упражнения по рисованию тела

    В этом уроке рисования анатомии тела мы рассмотрели много материала. Сейчас самое время сделать паузу в изучении и ознакомиться с этой базовой фигурой и принципами рисования пропорций человеческого тела. Затем мы перейдем к различиям между мужскими и женскими структурами (и другим). Например, вы можете интегрировать эти новые знания в свою повседневную практику рисования, накладывая быстрый энергетический набросок на эту базовую фигуру с правильными пропорциями.

    Советы по рисованию пропорций человека

    Я последовательно начинаю с головы, но не так важно, с какой части тела вы начнете рисовать, если вам удобно и получается хороший результат. Если вы не уверены или испытываете затруднения, то я предлагаю сначала попробовать голову.

    Привыкайте рисовать эту базовую фигуру с легкой руки, так как готовое тело будет надстраиваться поверх нее. Традиционно последние линии наносятся тушью, а направляющие затем стираются (отсюда важность легкой руки), но даже когда я делаю набросок шариковой ручкой с намерением рисовать на другом листе по прозрачности, легкая рука гарантирует Я вижу, что я делаю.

    Откройте для себя больше удивительных уроков рисования человека

    Надеюсь, вам понравился этот урок о том, как поэтапно рисовать человеческое тело. Если вы хотите узнать еще больше, у нас есть отличное учебное пособие: Основы анатомии человека. Там вы найдете подробные руководства по рисованию людей и ресурсы, подобные этим:

    Примечание редактора: этот пост был обновлен при участии Марии Вильянуэвы. Мария — штатный писатель Envato Tuts+.

    Учимся видеть и рисовать энергию

    Это первая из ряда статей, в которых рассказывается обо всем, что вам нужно, чтобы нарисовать человеческое тело в самом живом виде.Но прежде чем приступить к изучению анатомии, мы поработаем над важной подготовкой: научимся видеть и улавливать энергию тела в движении или в состоянии покоя.


    Предварительная подготовка к дополнительным техническим исследованиям

    Техническое изучение тела, хотя и необходимое для художника, может привести к созданию застывших фигур, которые выглядят собранными. Это типично для изучения анатомии, которое не подкрепляется изучением реальной жизни: студент в конечном итоге буквально собирает тело из того, что он узнал, а не воссоздает его из того, что он наблюдал.Однако тому, что оживляет человеческую фигуру, нельзя научить или записать в таблице . Это энергия в этой фигуре – счастливая, торопливая, грустная, неподвижная, детская, неуверенная, уютная, измученная – этому можно только «научиться» из жизни. Я беру «учиться» в кавычки, потому что вы не должны ожидать, что выучите это умом (так же, как вы могли бы узнать, что среднее расстояние между двумя глазами равно одному глазу). Вы учитесь усваивать его, чувствовать его в своем теле. Если вы почувствуете это своим телом, оно проложит себе дорогу в ваш рисунок, и вам не придется думать, как это сделать.Это ключ к выразительному, живому рисованию, и он также подходит для нечеловеческих или даже неживых предметов.

    На изображении ниже два персонажа занимают одну и ту же позу. Тонкая разница связана с их разным мышлением, и выражение этого в рисовании — когда выражения лица даже не видны — естественно, благодаря способности чувствовать каждое мышление и то, как оно повлияет на позу.

    На изображении ниже есть вещи, для которых вы просто не найдете ссылок! В этих случаях ваша способность интернализировать является ключевым активом.

    Пожалуйста, не думайте, что это сложно! Это сложно только потому, что нас всегда учат учиться умом, а это мешает свободно и хорошо рисовать. Задача этого месяца — расслабиться и позволить чему-то инстинктивному взять верх.

    Мы собираемся наблюдать за живыми людьми и записывать их энергию на бумагу .


    Фаза первая: быстрые наброски из реальной жизни

    Вам понадобится недорогой альбом для рисования (не слишком маленький, иначе подойдет только ваша рука: дайте себе возможность задействовать всю руку) и яркий инструмент для постоянного рисования, такой как шариковая ручка, маркер или толстый мелок.

    Тогда все, что вам нужно сделать, это посмотреть на людей и очень быстро, за несколько секунд, зарисовать впечатление их позы на вас, эмоции они вам. Я заполнил следующую страницу, находясь в кофейне, наблюдая за людьми снаружи, спешащими под дождем.

    Как вы видите, в этом нет никакого искусства, никаких попыток получить правильные пропорции или заполнить детали за пределами первого кадра. Иногда конечности показаны, иногда нет, в зависимости от того, что меня поразило в их позе.Тем не менее, какими бы простыми ни были эти каракули, они все же что-то передают: вы можете сказать, что они показывают разных людей в разных состояниях. В них есть что-то общее, взгляды людей, спешащих куда-то, но не идентичные. У них разная энергия. Вот что я имею в виду под захватом энергии, и это ваша практика на данный момент!

    Причина, по которой мы делаем это перед изучением анатомии, заключается в том, что этот навык служит основой для рисования живых тел; в то время как если сначала возникает привычка к техническому рисованию, может быть очень трудно изменить ее и вдохнуть в нее жизнь.Люди могут застрять в синдроме «деревянного манекена», а мы этого не хотим. На рисунках ниже вы можете видеть энергетический набросок под последними линиями и то, как он позволил правильной анатомии, построенной поверх него, сохранить динамизм быстрого свободного наброска.

    Еще один желательный результат этой практики: мы многому учимся при наблюдении, но еще больше при активном наблюдении (например, зарисовке). Зарисовывая мою толпу выше, я заметил, как кто-то наклоняется, чтобы компенсировать тяжелую ношу, как редко можно встретить человека, идущего прямо в этом усталом обществе, как много людей держат телефон у уха и т. д.Простое наблюдение — это хорошо и никогда не будет пустой тратой времени, но делать наброски этих наблюдений еще лучше: это все равно, что щелкнуть «сохранить», чтобы они были сохранены в вашей системе. Чем больше вы наблюдаете и рисуете, тем больше инстинктивно понимаете, как рисовать. Это пригодится для второго этапа (и, конечно, для вашей карьеры в рисовании).

    Несколько советов:

    • Делайте это часто, обязательно заполняйте не менее двух страниц в день. Возьмите это от человека, который начал свою жизнь как художник с ограниченными возможностями: научиться рисовать — это практика, талант не является обязательным требованием.Вы никогда не сможете нарисовать слишком много, и чем больше вы рисуете, тем больше и быстрее вы будете совершенствоваться. Так что тренируйтесь усердно, и вы будете пожинать плоды соответственно. Профессиональные художники постоянно рисуют и никогда не перестают делать наброски с натуры.
    • Не используйте для этого карандаш. Это слишком осторожный инструмент. Привыкайте делать смелые широкие линии, которые невозможно отменить.
    • Не поддавайтесь искушению сделать это по картинкам. Мы рисуем жизненную энергию! Статичное фото вам в этом не поможет и даст слишком много времени на раздумья.Работать по фильмам можно, если это необходимо, или если вы привыкаете к этому упражнению и хотите попробовать свои силы в более динамичных движениях (например, в спортивных состязаниях или боевиках).
    • Если ты такой человек (многие из нас такие): не суди себя. Вы никогда ничему не научитесь, если не примете тот факт, что вы, как и все остальные, будете производить много посредственности, пока будете учиться своему ремеслу. Кроме того, дело здесь не в том, чтобы «сделать это правильно», поскольку здесь нечего делать правильно, и никто не собирается ставить вам оценки.Суть в том, чтобы развить этот навык, а это происходит только с практикой. Вместо того, чтобы вычеркивать наброски, которые кажутся вам неуместными, обведите те, в которых, по вашему мнению, вы что-то запечатлели, и похлопайте себя по спине!
    • Если вы чувствуете разочарование и будто ничего не добиваетесь, ничего страшного. Просто продолжайте это делать. Подумайте о парнях, которые впервые решили летать и провели годы, кувыркаясь с холмов с деревянными крыльями, привязанными к их рукам.

    Второй этап: быстрый, постоянный эскиз без ссылки

    Когда вы научитесь делать быстрые захваты (а я никогда не смогу повторить достаточно, чем больше вы тренируетесь, тем лучше), вы можете перейти к следующему этапу, который представляет собой то же упражнение, но без ссылки на какие-либо ссылки.

    Вот здесь-то и начинается «ощущение в теле». Речь идет не о визуализации объекта мысленным взором — не то чтобы это исключено, но это является следствием. В следующих зарисовках, которые заняли всего три минуты, я пытался запечатлеть не их образ, а то впечатление, которое они производили на меня, хотя существовали только в моей голове. Некоторые из них не такие вызывающие воспоминания, но среди тех, кто есть, вы, вероятно, можете заметить толстяка за столом, пощечину, решительного маленького человека с мечом, малыша и застенчивую девушку…

    Теперь заполняйте свои две страницы в день воображаемыми людьми, делающими воображаемые вещи, но вместо того, чтобы наблюдать за ними своими глазами, найдите минутку, чтобы почувствовать, что вы собираетесь нарисовать . Некоторые вещи ощущать труднее, чем другие, и это нормально: в некотором смысле художник очень похож на актера! Если вы когда-нибудь ловили себя на том, что повторяете выражение лица, которое рисовали (как я это делаю постоянно), то вы точно понимаете, что я имею в виду. Как и актер, артист может специализироваться на нишевых «ролях» или расширить свой диапазон до множества персонажей… и прочее, как показано на третьем этапе.


    Третий этап (необязательно): рассмотрение нечеловеческих фигур и объектов

    Обе фазы, первая и вторая, идеально подходят для животных, природы и неодушевленных предметов! У всего есть энергия, у всего есть характер. Даже отсутствие характера — это характер. Несмотря на то, что пока мы собираемся изучать только анатомию человека, не стесняйтесь практиковаться с чем-нибудь еще, что вам нравится.


    Вопросы для рассмотрения

    Примечание о точности

    Обратите внимание, как выразительный набросок может (и часто должен) вольничать с сюжетом:

    Это важно.Это потому, что я рисую чувство, которое я получаю от играющего человека, а не воспроизводю то, что я вижу механически, что могло бы зафиксировать только формы. Ваш набросок одного и того же предмета будет выглядеть по-другому, но все равно будет одним и тем же предметом. Вот почему калькирование не является хорошим средством обучения, и почему некоторые высокореалистичные рисунки, хотя и впечатляющие, кажутся скучными и нединамичными: Калькирование жизни никогда не может передать саму жизнь. Когда мы изображаем жизнь в виде линий на плоской поверхности, нам нужно компенсировать это, добавляя в рисунок что-то свое собственное.Вот почему чуть ли не важнее научиться чувствовать и улавливать энергию, чем изучать анатомию с медицинской точностью. Живой рисунок всегда более привлекателен, чем безжизненный след (конечно, он еще должен выглядеть правильно — просто он не должен быть идеальной копией).

    Мы могли бы выразить это с точки зрения рисования субъективно против объективно . Архитектору или инженеру, рисующему планы, медицинскому иллюстратору, натуралисту нужно рисовать объективно. Художник обычно занимается рисованием только субъективно (поэтому это наш первый урок), особенно если речь идет о выработке стиля.

    Примечание о стиле

    Многие молодые и начинающие художники озабочены развитием своего стиля. Стиль — это не что иное, как реальность, пропущенная через фильтр того, что является уникальным для вас . Это не то, что вы решили развивать. Именно такая практика — рисование, рисование и много рисование, не задумываясь об этом, позволяет вашей руке начать рисовать с того места в вас, которое уникально. Ваш собственный уникальный стиль появляется постепенно с годами рисования, пока вы не заставляете себя копировать чужой стиль.Я говорю годы, но масштаб зависит не столько от времени, сколько от практики, так что рисуйте и верьте, что это произойдет. Точно так же вы не можете заставить свое тело расти; он делает это сам по себе, пока вы даете ему правильную пищу. То же самое происходит и с личным стилем. Не пытайтесь заставить его: просто позвольте ему цвести.


    Поделитесь с нами своими эскизами

    В этом месяце попробуйте хотя бы два из трех этапов. Поделитесь с нами тем, что вы запечатлели у людей на улице, по телевизору и не только.Делясь друг с другом впечатлениями, мы можем узнать и, возможно, распознать новые позы. А если вам нужно вдохновение, посмотрите на фантастические работы художников по рисованию и эскизам в Envato Studio.

    Основы анатомии человека: расширенные пропорции тела

    На нашем последнем занятии мы изучили основные, общие пропорции и выравнивание суставов человеческой фигуры, и если вы практиковались, вы должны быть готовы к некоторому разнообразию. Наиболее очевидное различие может быть между мужчинами и женщинами, но иллюстратор также должен быть знаком с тем, как тело меняется в зависимости от возраста (пока оно еще растет) и типа.


    Мужские и женские пропорции

    Мужские и женские пропорции настолько различны, что даже скелет (или отдельные его части) выдает его пол. Имейте в виду, однако, что по вертикальной оси нет реальной разницы: суставы не двигаются вверх или вниз. Вариации почти полностью лежат на горизонтальной оси, т. е. в ширине определенных частей тела. Так как же нам сделать нашу основную фигуру женственной или маскулинизированной? На структурном уровне, над которым мы все еще работаем, на самом деле есть только одно большое отличие, которое нужно освоить, а остальные мелкие полезные детали.

    Соотношение плеч и бедер

    Основное различие заключается в соотношении ширины плеч и бедер. У женщин тазовая кость намного шире, чем у мужчин, так как им нужно иметь возможность выносить и родить ребенка. Этот центральный факт имеет последствия для всего тела. Это означает, что у женщин линия бедер является самой широкой частью тела, и по контрасту появляется более узкая талия, а у мужчин самой широкой частью является линия плеч, а талия почти не отличается от бедер.Таким образом, общий женский силуэт представляет собой песочные часы, а не мужскую трапецию, показанную ниже.

    Чтобы дать представление об измерениях (принимайте их с долей скептицизма, потому что впечатление от общего силуэта каждый раз важнее точных измерений), на нашей базовой фигуре ниже (посередине) я опустил направляющие линии с боков головы и затем снова с расстояния, эквивалентного одной голове от центральной оси. Эти линии определяют две желтые зоны, в которых находятся плечи и бедра фигуры.

    Чтобы сделать эту нейтральную фигуру женщиной, тазовая кость расширена так, что тазобедренные суставы находятся ближе к внешней стороне желтой области. Плечи могут варьироваться, но всегда в пределах этой зоны. (Обратите внимание, что это делает с ногами: бедра гораздо больше сужаются от бедер, чтобы присоединиться к коленям, которые не изменили положение. Мужские ноги выглядят более вертикальными по сравнению с женскими).

    Чтобы сделать нейтральную фигуру мужчиной, тазовая кость остается узкой, а плечевые суставы фактически находятся за пределами желтой области.Здесь опять же они могут варьироваться, но они всегда будут стремиться к внешней стороне желтой области. Это снова выражается в том, как представители обоих полов держат руки, что вы можете увидеть на предыдущем изображении и наблюдать в повседневной жизни: женские локти, как правило, прижаты к телу, а руки в состоянии покоя естественным образом повторяют контуры тела. Женщина должна намеренно держать руки подальше от тела. Между тем, мужские плечи «выдвинуты дальше», рука в состоянии покоя свисает от тела и естественным образом не сближается.


    Мелкие отличия

    Линия талии и локти

    Линия талии у женщин находится на уровне пупка, а у мужчин кажется намного ниже. Из-за этого туловище у мужчин выглядит длиннее. Это стоит помнить, так как в ранние годы я рисовал туловище одинаковой длины и линии брюк на одном уровне для обоих полов и долго удивлялся, почему мужчины выглядят не так. Кроме того, будьте осторожны, чтобы не выровнять локти с этой явно более низкой талией! Ориентиром для локтевого сустава остается пупок, так что, в отличие от женской фигуры, если мы создаем впечатление о талии мужчины там, где начинаются его брюки, локти будут выглядеть намного выше.

    Закругленный против углового

    В предвкушении более плотного тела, которое мы в конечном итоге будем рисовать, может быть полезно набросать женщин с округлыми формами и мужчин с более угловатыми формами трапеции, поскольку это отражает общее впечатление от каждого типа телосложения.

    Вообще говоря, женское тело состоит из мягких округлых форм: груди и ягодиц, а также того факта, что в немодифицированном женском теле под кожей накапливается больше жира. Мужские тела более угловатые и имеют более резкие линии, когда они мускулистые.Это, конечно, подвержено большим вариациям, и это устройство в высшей степени адаптируется — например, с использованием угловатых форм для худой женщины и мягких форм для плотного мужчины. Тем не менее, обратите внимание, что у женщин с достаточно худощавым телосложением живот слегка изогнут, а ягодицы округлены. Мужчина склонен к плоскостности как в области живота, так и ягодиц.

    Тазобедренные суставы

    Маленькая, но важная деталь: нарисуйте женские тазобедренные суставы вне тазовой кости. Они заметно выступают в теле, и это помогает уловить эту особенность.Напротив, у мужчин тазобедренные суставы должны находиться внутри тазовой кости.

    Прочие детали

    • У представителей обоих полов ширина ладони и подошвы примерно вдвое меньше ширины лица. Но они длиннее относительно лица у мужчин, чем у женщин.
    • Женский позвоночник имеет тенденцию быть более гибким и заметно более изогнутым, чем мужской.
    • И, наконец, в среднем мужчины выше женщин!

    Насколько все это важно?

    Чтобы проиллюстрировать это, вот что происходит, когда мужчина рисуется с женскими пропорциями и наоборот.

    Даже с добавлением гендерных стереотипов о волосах и груди из-за пропорций и соотношения бедер и плеч тела выглядят иначе, чем обычно.

    Мужские и женские тела могут варьироваться от отмеченных знаков, которые мы только что видели, до андрогинных фигур, то есть таких, которые не сильно отображают их в любом направлении. Но плохой художник рисует исключительно андрогинные тела и целиком полагается на поверхностные детали для определения пола. На следующем занятии мы более подробно рассмотрим основные типы телосложения (соматотипы), возникающие в результате сочетания строения и мускулатуры.


    Пропорции и возраст

    В этом разделе подробно описывается, как меняются пропорции от рождения до конца физического роста, который знаменует собой окончание подросткового возраста и начало взрослой жизни. Есть пространство для маневра, поскольку люди не растут с одинаковой скоростью даже в пределах одной семьи, не говоря уже о мире. Тем не менее, средняя модель очень полезна для тех, у кого есть проблемы с указанием предполагаемого возраста персонажа, и мы вернемся к ней для других деталей тела и лица в свое время.

    Новорожденный (от 0 до 1 месяца)

    Обратите внимание, насколько короткие ноги в этом месте: у взрослых в этом положении колено достигает плеча, но здесь ноги и руки почти одинаковой длины, а колено и локоть только встречаются. Будучи младенцами, в этом возрасте мы все еще большую часть времени находимся в позе эмбриона, ноги не в счет, когда я говорю, что общая длина составляет около 2,5 голов. Действительно, голова новорожденного выглядит непропорционально большой по сравнению со всем остальным в его теле.

    Малыш (от 1 месяца до 1 года)

    К трем месяцам пропорции, возможно, не сильно изменились, но тело стало заметно пухлее, а по мере того, как ноги разворачивались, усиливалось ощущение резкого роста.Если его поднять (может быть, слишком рано стоять одному), 10-месячный ребенок будет выглядеть достаточно близко к малышу, но с определенными детскими чертами, такими как отсутствие шеи.

    Малыш (от 1 до 4 лет)

    Судя по всему, чей-то рост во взрослом возрасте можно примерно предсказать, удвоив его рост в возрасте 2 лет. В любом случае, малыши — самые маленькие люди, которые могут стоять прямо, как и все мы. Голова еще очень велика для туловища (уже близка к взрослому размеру), ноги короткие (чуть больше трети от общей высоты, в отличие от половины у взрослого человека), и есть начало шея.

    Ребенок (от 5 до 11 лет)

    Рост, конечно же, непрерывен в детстве, и это изображение иллюстрирует только человека в возрасте от 7 до 9 лет. Дети в этом возрасте могут выглядеть худыми, потому что детский жир ушел (даже в тех случаях, когда позднее половое созревание приводит к значительному увеличению веса). Обратите внимание, что стройная шея вырастает из почти горизонтальной линии плеч, потому что трапециевидные и шейные мышцы не развиты. Я упоминаю об этой детали, потому что невольно нарисовать ребенка с полностью развитой линией плеч может выглядеть очень странно!

    Подросток (от 12 до 17 лет)

    До этой стадии мы не делали различий между мальчиками и девочками, потому что до этого момента половой диморфизм фактически не проявлялся.Если подумать, мы знаем пол младших детей только по тому, как мы их одеваем и стрижем, но в этом возрасте очень легко сбить с толку наблюдателя. Половое созревание по определению является временем жизни, когда гормоны начинают действовать и делают тело зрелым. Половая зрелость у женщин начинается раньше, в возрасте от 8 до 13 лет. У мужчин — в возрасте от 9,5 до 14 лет. На структурном уровне:

    • Разница между размерами талии и бедер увеличивается. Так как жир может увеличиваться на животе, ягодицах и ногах, увеличивается объем всего этого блока, что является признаком взрослой женщины.
    • Плечи мальчика расширяются.

    У обоих полов голова по-прежнему крупнее, чем у взрослых, а конечности (кисти, ступни, даже руки и ноги) могут расти быстрее, чем остальная часть тела, вызывая неуклюжий вид и ощущение неуклюжести. Между прочим, это происходит и с животными!

    Следующей стадией роста является ранняя взрослость, когда устанавливаются окончательные пропорции, как это было объяснено в разделе о мужчинах и женщинах. В настоящее время нет необходимости переходить к другим возрастным группам, потому что структура больше не меняется.Отмечу только, что в очень старом возрасте кости начинают терять массу, поэтому происходит потеря роста, и тело может провисать, из-за чего шея кажется короче, а руки опускаются ниже.

    Опять же, насколько все это важно?

    Вот очередь из четырех человек…

    Первые две фигурки точно соответствуют своим размерам. Третий показывает, что получится, если нарисовать ребенка во взрослых пропорциях: крошечный взрослый! Это работает, если вы рисуете фею или Человека-муравья, но определенно не вызывает в памяти ребенка.

    Верно и обратное: на четвертом рисунке изображен предположительно взрослый взрослый, нарисованный с детскими пропорциями. Взрослый с такой формой выглядел бы неуместно, если бы его череп вообще мог вырасти до таких размеров.

    Несмотря на неизбежное пространство для маневра из-за человеческого разнообразия, существует определенный минимальный рост, ниже которого общие пропорции взрослого человека просто выглядят отличными от нормы. Миниатюрные женщины — это только «уменьшенные» женщины до определенного предела; если бы они были очень короткими, их пропорции имели бы некоторые детские черты.Верно и обратное: очень высокие люди выглядят вытянутыми, а не просто увеличенными в размерах.

    Несмотря на грубую стадию этого эскиза, мы можем различить крепко сложенного высокого мужчину, взрослую женщину небольшого роста и подростка (или, возможно, девочку). Как мы можем сказать, когда нет никаких внешних черт, а подросток примерно такого же роста, как женщина? Пропорции несут много информации. Начинающему художнику, который должен изучить все приведенные выше диаграммы, чтобы узнать их сознательно, может показаться, что это тяжелая работа, но бессознательно мы все несем полный каталог пропорциональных ключей и того, что они означают.На этом изображении ваше бессознательное не может не заметить предательские признаки широких бедер женщины (признак взрослости) и неразвитого тела подростка (ни плечи, ни бедра не расширились). Это не означает, что вы не можете нарисовать взрослых с намеренно недоразвитыми чертами лица (например, узкими плечами), но при неправильном использовании это может создать двусмысленность. Вы можете заметить, что ваш рисунок взрослого выглядит неправильно, но не можете объяснить, почему.


    Этническое происхождение

    Каталог пропорциональных подсказок, о котором я упоминал выше, вполне основан на культуре.Он растет, если мы путешествуем или иным образом сталкиваемся с большим этническим разнообразием, но пока мы этого не делаем, он неизбежно сосредоточен на том, с чем мы знакомы. Вот почему в западных обществах нам часто кажется, что японки выглядят моложе, чем они есть на самом деле: на большинстве изображений, которые нам показывают, их бедра остаются более узкими даже во взрослом возрасте, чем у европейских женщин, что сбивает с толку важную визуальную подсказку. Если мы нарисуем японку с таким же телосложением, как у нашей «обычной» европейской женщины (включая более широкие бедра), мы зададимся вопросом, почему она больше похожа на европейку, чем на азиатку.

    Средние типы телосложения действительно различаются по всему миру, и если вы проводите достаточно времени с определенной группой или сознательно смотрите их в фильмах, вы также можете усвоить их тип телосложения. Это большое исследование, для которого я сделал диаграммы в другом месте, но позвольте мне здесь очень широко проиллюстрировать фундаментальное скелетное различие между типами.

    Существуют десятки этнотипов, и каждый имеет свои особенности, но на самом базовом уровне скелета мы можем наблюдать это общее различие между тремя крупнейшими этническими группами человечества.Поскольку исследование, которого это заслуживает, выходит далеко за рамки этих сессий, я публикую это, чтобы повысить осведомленность: осознание чрезвычайного разнообразия человеческой фигуры и, как это ни парадоксально, необходимости иметь общую фигуру в качестве отправной точки, чтобы не потерять центральную структуру, которую мы все разделяем.


    Время практики

    До следующего раза, примените некоторые из этих теорий на практике. Вот несколько способов их применения, чтобы подготовиться к следующему занятию по основам анатомии человека:

    • Наблюдать, наблюдать, наблюдать! Посмотрите на окружающих вас людей, мужчин и женщин, на этот раз обратите внимание на то, что отличает их телосложение.Посмотрите на детей разного возраста, на людей разного этнического происхождения, онлайн или лично.
    • Найдите фотографии своего детства (или ваших детей) в разном возрасте и нарисуйте их основные фигуры. Не трассируйте — используйте комбинацию слепка и скелета, как мы делали до сих пор. Это может быть особенно интересно, если вы сможете найти фотографии в похожей позе в разные моменты времени, так как вы сможете увидеть, как меняются пропорции.
    • Нарисуйте множество фигур разных пропорций без референса.Кто-нибудь выглядит неправильно? Если да, то можете ли вы определить, что не так?

    Чтобы получить больше вдохновения, ознакомьтесь с фантастическими рисунками и эскизами талантливых художников в Envato Studio.

    Основы анатомии человека: основы лица

    Тщательно изучив человеческое тело, пора присмотреться к его деталям, начиная с лица. Самое первое, на что обращает внимание глаз в любой обстановке, — это человеческое лицо, и это относится и к искусству: зритель сначала увидит лицо вашего персонажа.Поэтому овладение лицом, особенно рисование живых выразительных лиц, стоит затраченных усилий.

    В этом уроке мы изучаем основы лица — пропорции, черты и ракурс, и мы углубимся в детали вариаций лица на следующем уроке.

    1. Пропорции лица

    Видел лицом к лицу:

    Череп представляет собой слегка приплюснутую сферу, к которой присоединяется челюсть, так что при взгляде лицом вверх он имеет форму яйца, заостренной стороной вниз.Две перпендикулярные средние линии разрезают яйцо на четыре четверти. Для размещения функций:

    • Отметьте средние точки левой и правой половинок: глаза находятся на средней линии, в этих средних точках.
    • Разделите нижнюю половину на пять частей: нижняя часть носа находится на две точки ниже средней линии. Ротовая щель находится на три точки ниже средней линии, всего на одну точку ниже носа.
    • Разделите верхнюю половину на четыре части: линия роста волос (если она не залысина) находится на два-три пункта выше средней линии.Ухо располагается между верхним веком и кончиком носа, но только тогда, когда лицо находится на одном уровне. Взгляд вверх или вниз меняет видимое положение уха (см. Ракурс).

    Полезно знать, что ширина лица обычно равна пяти глазам или чуть меньше. Расстояние между глазами равно одному глазу. Нередко у людей глаза расставлены дальше или ближе друг к другу, но мы замечаем это, когда они это делают (широко посаженные глаза производят детское невинное впечатление, а близко посаженные глаза почему-то внушают недоверие).Расстояние между нижней губой и подбородком также равно длине одного глаза.

    Другим измерением является длина указательного пальца за пределами большого. На приведенной ниже диаграмме все отмеченные расстояния равны этой длине: высота уха, линия роста волос до бровей, бровь до носа, нос до подбородка и зрачок до зрачка.

    Просмотрено в профиле:

    Сбоку голова по-прежнему имеет форму яйца, но направлена ​​в угол. Срединные линии теперь делят голову на переднюю часть (лицо) и заднюю часть (череп).

    На черепе:

    • Ухо находится сразу за центральной линией. По размеру и вертикальному расположению он по-прежнему помещается между верхним веком и нижней частью носа.
    • Глубина черепа варьируется между двумя пунктирными линиями, показанными на шаге 4.

    На лицо:

    • Элементы размещаются так же, как указано выше.
    • Впадина у корня носа либо совпадает со средней линией, либо находится несколько выше ее.
    • Самая выступающая точка брови находится на 1 точку выше средней линии.

    2. Особенности

    Глаза и брови


    Глаз — это просто две дуги, образующие миндалевидную форму. Здесь нет определенного правила, потому что форма глаз может сильно различаться, но мы можем отметить следующие тенденции:

    • Внешний уголок глаза может быть выше внутреннего, но не наоборот.
    • Если сравнить глаз с миндалем, более круглая часть будет направлена ​​к внутреннему уголку, а сужающаяся часть — к внешнему уголку.

    Детали глаза


    • В покое радужка частично скрыта за верхним веком. Он пересекает нижнее веко, только если смотреть вниз или если глаз сужен так, что нижнее веко поднимается.
    • Ресницы изгибаются наружу и короче на нижнем веке (на самом деле большую часть времени их не нужно рисовать).
    • Показывать ли маленький овал слезного канала во внутреннем углу и толщину нижнего века — это личное решение, которое зависит от стиля человека, так как слишком много деталей не всегда выглядит хорошо; детализация, безусловно, должна уменьшаться с масштабом чертежа.
    • То же самое и со складкой века, которая, кроме того, придает выразительности и может сделать взгляд менее бдительным. Я считаю, что когда рисунок слишком стилизован или настолько мал, что сгиб не может быть включен без изменения выражения, лучше его не делать.

    В профиль глаз принимает форму наконечника стрелы (с вогнутыми или выпуклыми сторонами), с небольшим намеком на верхнее веко и, возможно, на нижнее. В реальной жизни вы бы не увидели радужную оболочку сбоку, вы бы увидели только белок глаза.Когда я сделал это в своей работе, я получил так много комментариев от читателей «это действительно выглядит странно», что мне пришлось начать включать хотя бы намек на радужную оболочку.

    Что касается брови, то самый простой способ нарисовать ее в состоянии покоя — сделать так, чтобы она повторяла изгиб верхнего века. Большая часть тела брови направлена ​​внутрь, а внешний конец немного или намного короче.

    В профиль полностью меняет форму и становится похожей на запятую. Запятая кажется продолжением ресниц, а затем загибается обратно к глазу и над ним — действительно, иногда кажется, что он связан с ресницами, так что вы можете нарисовать одной кривой верхнюю линию глаза, загибающуюся назад, чтобы стать бровь.

    Нос

    Нос имеет примерно клиновидную форму, которую легче визуализировать и нарисовать в 3D, прежде чем детализировать.

    Переносица и бока носа представляют собой плоские поверхности, которые могут быть только подразумеваемы на окончательном чертеже, хотя важно нанести их в наброске построения, чтобы детализированная часть носа была правильно размещена и имела правильный размер. Это нижняя плоская сторона нашего клина, усеченный треугольник, соединяющий крылья и кончик носа. Крылья загибаются внутрь перегородки, образуя ноздри — обратите внимание на вид снизу ниже, как линии, образующие стороны перегородки, находятся впереди и начинаются от лица, а не наоборот.Перегородка выступает ниже крыльев, если смотреть спереди, что также означает, что при виде в 3/4 дальняя ноздря в той или иной степени скрыта ею.

    Самая сложная часть работы с носом — это решить, какие линии нарисовать, а какие опустить, чтобы добиться красивого результата! Вы не всегда хотите, чтобы крылья были нарисованы полностью, так как они находятся в боковой части носа выше. Точно так же передняя часть носа здесь показывает все четыре линии для переносицы и места ее соединения с лицом, но в большинстве случаев она выглядит намного лучше, если вы нарисуете только нижнюю часть, крылья/ноздри/перегородку (скройте линии пальцами, чтобы увидеть).Однако, если нос находится в виде 3/4, становится почти необходимым провести дальнейшую линию переносицы. Требуется много наблюдений, проб и ошибок, чтобы прийти к своему собственному «характерному носу», и с этим, как и с любой хитрой чертой, я считаю очень полезным смотреть на работы художников-комиков, очень внимательно наблюдая за их носами, чтобы увидеть какие решения они приняли для себя. Мы еще раз вернемся к этому на следующем занятии, когда более подробно рассмотрим разнообразие функций.

    Губы

    Заметки для рта и губ:

    • Щель рта должна быть нарисована первой, так как это самая длинная и самая темная из трех параллельных линий, образующих рот.Это не простая кривая, а серия тонких кривых. На рисунке ниже вы можете увидеть преувеличенный пример, делающий движения линии рта четкими; обратите внимание, как они отражают линию верхней губы. Их можно смягчить несколькими способами, центральный провал может быть очень узким для заостренного взгляда или настолько широким, что его присутствие ослаблено, но его можно даже обратить вспять, когда нижняя губа будет мясистой, и это создаст легкий, естественный вид. дуться Если добиться симметрии в этой линии сложно, попробуйте начать с центра и нарисовать ее в одну сторону, затем вернуться и сделать другую сторону.
    • Два пика верхней губы гораздо более очевидны, но они также могут быть смягчены в широкие изгибы, даже настолько смягчены, что сливаются в губу без пиков.
    • С другой стороны, нижняя губа всегда представляет собой плавную кривую, но она может варьироваться от почти плоской до сильно закругленной. Всегда хорошо отметить нижнюю губу, даже простой чертой.
    • Верхняя губа почти всегда тоньше нижней и меньше выдается из лица, чем нижняя. Если она нарисована, то всегда должна быть более тонкой, чем нижняя, потому что контур нижней губы подчеркивается ее тенью (какой бы тонкой она ни была!)
    • Сбоку губы приобретают форму наконечника стрелы, становится отчетливо виден выступ верхней губы.Как и контраст между формой профиля двух губ: более плоской и диагональной для верхней и более круглой для нижней.
    • Ротовая щель сбоку скошена вниз от губ. Даже если человек улыбается, он наклоняется (или изгибается) вниз, прежде чем снова подняться по углам. Никогда не наклоняйте рот прямо вверх в профиль.

    Уши

    Самая важная часть уха, чтобы оно выглядело правильно, — это высокая буква C на внешнем контуре и перевернутая буква U внутри, которая отмечает край верхнего уха.Часто прямо над мочкой находится меньшая буква U (почувствуйте ее пальцем), соединенная с меньшей буквой C. Общий эффект концентричен вокруг ушного отверстия (как правило, не виден) и сильно варьируется индивидуально. Это можно стилизовать — например, мои обычные уши, показанные ниже, выглядят как растянутые символы @.

    Если смотреть на лицо спереди, ухо в профиль:

    • Ободок, ранее обозначенный перевернутой буквой U, теперь выделяется как отдельная единица – как бывает, когда смотришь на блюдо сбоку и вдруг видишь, что его нижняя сторона находится впереди внутренней части.
    • Мочка может также выглядеть почти каплевидной, более отличной от уха в целом.
    • То, насколько тонким будет ухо под этим углом, зависит от того, насколько близко оно посажено к голове, а это индивидуально. Тем не менее, он всегда слегка наклонен вперед, так как это направление, в котором мы эволюционировали, чтобы слушать.

    Сзади ухо выглядит отделенным от головы: ободок прикреплен к голове воронкой. Не стесняйтесь размера воронки, она должна наклонять уши вперед! Это важнее, чем обод с этого ракурса.

    Ракурс

    Поскольку голова в основном представляет собой шар, черты которого обозначены контурными линиями, ракурс головы проще, чем можно было бы ожидать. Тем не менее, как никогда важно наблюдать за ним под разными углами в реальной жизни, чтобы ознакомиться с тем, как черты выступают и погружаются, накладываясь друг на друга иногда неожиданным образом. Нос, конечно, выдается вперед, но также выступают брови, скулы, центральная часть рта и подбородок, а глазницы и боковые стороны рта представляют собой углубления на поверхности нашего шара.

    Когда мы рисовали лицо прямо и в профиль выше, мы упрощали его до плоской 2D-поверхности, где наши опорные линии были прямыми. Для любого другого ракурса нам нужно переключить наше мышление на трехмерное и осознать, что эта яйцевидная форма на самом деле очень похожа на яйцо, а линии, которые мы использовали ранее, чтобы найти особенности, изгибаются вокруг нее, как экватор и широта на глобус: их круглая природа раскрывается при наклоне яйца. Таким образом, размещение элементов — это просто вопрос рисования пересекающихся срединных линий под желаемым углом — теперь всех трех сразу.Затем мы можем разделить верхнюю и нижнюю половины, как и раньше, создав ломтики в яйце, имея в виду, что ломтики, расположенные ближе всего к нам, будут выглядеть толще. Процесс такой же, как и при рисовании лица, которое смотрит вниз или вверх.

    Взгляд вниз

    • Все детали изгибаются вверх, а ухо поднимается вверх.
    • Из-за того, что нос выступает, он выходит за свою линию (см. рисунок), а кончик выглядит намного ближе ко рту – если лицо достаточно повернуто вниз, нос будет прямо накладываться на рот.Если смотреть под этим углом, на носу вообще нет деталей, только клин с намеком на крылья.
    • Кривая бровей сглажена, хотя для того, чтобы заставить их изгибаться в другую сторону, требуется крайняя перспектива.
    • В глазах верхнее веко становится намного более заметным и быстро меняет свою обычную кривую, закрывая глазное яблоко.
    • Верхняя губа почти исчезает, а нижняя кажется больше.
    • Обратите внимание, что, поскольку рот повторяет общую кривую, кажется, что он улыбается, поэтому может потребоваться изменение реальности, чтобы скорректировать выражение (при желании).

    Взгляд вверх

    • Все элементы изгибаются вниз, и ухо опускается соответственно.
    • Верхняя губа показывает всю свою поверхность, которая обычно не обращена к наблюдателю. Рот теперь, кажется, надулся!
    • Брови становятся более изогнутыми, но нижнее веко изгибается вниз, создавая эффект суженных глаз.
    • Четко отображается дно носа, обе ноздри свободны.

    Поворот боком


    1. Когда на кого-то смотрят почти со спины, все, что видно, это выступающие точки надбровных дуг и скул.Линия шеи перекрывает линию подбородка, указывая на ухо. Ресница становится следующей, когда лицо поворачивается.
    2. Затем появляется часть брови и из-за кривой щеки выступает выступ нижнего века как кончик носа.
    3. В ближнем профиле проступают глазное яблоко и губы (но щель рта еще очень мала), а линия шеи сливается с линией подбородка в одну кривую. Вы все еще можете видеть часть изгиба щеки, скрывающую ноздрю.

    Время практики

    Примените тот же метод быстрого наброска, который практикуется для тела (см. Учимся видеть и рисовать энергию), к лицу, грубо запечатлев ваше впечатление от лиц, которые вы наблюдаете. вокруг вас в кафе или на улице.

    Не беспокойтесь о том, чтобы детализировать функции или сделать все правильно, просто делайте их с разных точек зрения, чтобы они вошли в вашу систему.

    Если вам сложно визуализировать и рисовать трехмерное «яйцо», возьмите настоящее яйцо (на всякий случай вы можете сначала сварить его вкрутую!).Нарисуйте три средние линии, идущие вокруг него, и добавьте другие деления, чтобы они также проходили вокруг. Наблюдайте и зарисовывайте яйцо с разных ракурсов с его контурными линиями; это отличный способ почувствовать, как линии и расстояния ведут себя в перспективе. Затем вы можете разместить элементы на соответствующих метках и наблюдать, как они перемещаются при вращении яйца.

    Основы анатомии человека: как рисовать руки

    Из всех частей тела рука считается самой сложной для рисования.У всех нас есть истории о том, как в начале мы держали руки наших персонажей за спиной или в карманах, избегая, насколько это возможно, задачи захвата рук. Тем не менее, как это ни парадоксально, они являются нашим самым доступным ориентиром, находясь в поле нашего зрения каждый момент нашей жизни. С помощью всего лишь одного дополнительного аксессуара, небольшого зеркала, мы можем рассматривать руки со всех сторон. Таким образом, единственная реальная проблема заключается в сложности этого замечательно сочлененного органа: это почти как рисовать маленькую фигуру на более крупной, не зная, с чего начать.

    В этом уроке мы раскроем собственную анатомию руки и действительно демистифицируем ее, чтобы, когда вы смотрите на руку для справки, вы могли понимать ее как группу простых форм, которые легко собрать вместе.

    Я использую следующие сокращения для пальцев:

    • Th = большой палец
    • FF = указательный палец
    • MF = средний палец
    • RF = безымянный палец
    • LF = мизинец

    Основы кисти


    Вот краткий обзор костной структуры руки (слева).Синим цветом обозначены восемь костей запястья, фиолетовым — пять пястных костей, розовым — 14 фаланг.

    Поскольку многие из этих костей вообще не могут двигаться, мы можем упростить базовую структуру руки: схема справа — это все, что вам действительно нужно запомнить.

    Обратите внимание, что фактическое основание пальцев, сустав, который соответствует костяшкам пальцев, намного ниже, чем видимое основание, образованное кожными лоскутами. Это будет важно, чтобы нарисовать изгибающиеся пальцы, как мы увидим позже.

    Основываясь на вышеизложенном, простой способ наброска руки состоит в том, чтобы начать с базовой формы ладони, плоской формы (очень похожей на стейк, но округлой, квадратной или трапециевидной) с закругленными углами, затем прикрепить пальцы. :

    Если вам трудно рисовать пальцы, очень полезно думать о них и рисовать их как стопки из трех цилиндров. Цилиндры легко рисовать под любым углом, избавляя от головной боли при рисовании пальцев в перспективе. Обратите внимание, как основания цилиндров составляют именно те складки, которые вам нужно нарисовать при сгибании пальца.

    Это важно: Суставы пальцев не выровнены по прямым линиям , а падают на концентрические дуги:

    Кроме того, пальцев не прямые , а слегка изгибаются в сторону пространства между MF и РФ. Показ этого даже ненавязчиво оживляет рисунок:

    Не забудем и о ногтях. Нет необходимости всегда рисовать их, на самом деле они представляют собой степень детализации, которая выглядит правильно только тогда, когда руки видны достаточно близко, но нас обычно не учат, как они должны выглядеть, и из-за этого я, например, не мог бы т заставить их выглядеть правильно в течение длительного времени.Вот несколько заметок на ногте:

    1. Ноготь начинается на полпути к верхнему суставу пальца.
    2. Точка, в которой ноготь отделяется от плоти, может быть разной: у одних людей она проходит по всему краю пальца, у других она очень низкая (пунктирная линия), поэтому в их случае ногти шире, чем длиннее.
    3. Ногти не плоские, а имеют форму черепицы, кривизна варьируется от крайней до очень незначительной. Понаблюдайте за своей рукой, и вы обнаружите, что эта кривизна различна для каждого пальца — но, к счастью, такой уровень реализма в рисовании не нужен.

    Пропорции

    Теперь, взяв (кажущуюся) длину FF за базовую единицу, мы можем примерно записать следующие пропорции:

    1.  Максимальное открытие между открытием Th и FF = 1,5
    2. Максимальное открытие между FF и RF = 1. MF может быть ближе к любому из них, не влияя на общее расстояние.
    3. Максимальное открытие между открытием RF и LF = 1
    4. Максимальный угол между Th и LF составляет 90º, взятый от самого основания артикуляции Th: полностью расправленный LF выровнен с ним.

    Я сказал «примерно», потому что они действительно различаются у разных людей, иногда сильно, но помните, что отклонение от нормы на бумаге может выглядеть неправильно. Если вы сомневаетесь, эти измерения всегда будут выглядеть правильно.

    Детали

    Базовая форма — это только один сложный аспект руки; другой может быть детализация складок и линий. Кто не был разочарован тем, что нарисовал руку и не смог заставить все эти линии выглядеть правильно? Давайте посмотрим на линии сгиба и некоторые детали измерения:


    1. Виртуальное продолжение внутренней линии запястья отделяет большой палец от остальных.Небольшая линия сухожилия может обозначать место соединения запястья и кисти.
    2. Когда пальцы сближены, как указано выше, большой палец немного подгибается под ладонь и частично скрывается.
    3. Длина FF или RF иногда почти равна длине MF.
    4. Складки, отмечающие костяшки пальцев, эллиптические или похожие на скобки, но когда рука плоская, как указано выше, они не выражены (если только у кого-то не оттопырены костяшки пальцев, что случается на сильно нагруженных руках) и могут быть нарисованы как простые ямочки.
    5. Складки суставов пальцев выступают эллиптически на тыльной стороне, но исчезают при сгибании пальцев. Они выглядят как параллельные линии на стороне ладони, но они более выражены в нижнем суставе — обычно вы не используете две линии для верхних суставов.
    6. С тыльной стороны линии пальцев доходят до края ладони, из-за чего пальцы с тыльной стороны кажутся длиннее.
      Изнутри линии короче, потому что верхняя часть ладони дополнена накладками, поэтому пальцы со стороны ладони выглядят короче.
    7. Линии, заканчивающиеся пальцами, представляют собой линии перетаскивания (эти короткие горизонтальные штрихи) с обеих сторон, и с обеих сторон все эти линии перетаскивания направлены в сторону от MF.

    Обратите также внимание на приведенную выше диаграмму, что ногти нарисованы не полностью, а обозначены тонким образом, соответствующим общему уровню детализации (который несколько выше необходимого, чтобы показать все линии). Чем меньше рука, которую вы рисуете, тем меньше в ней деталей, если только вы не хотите, чтобы она выглядела старой.

    Я не упомянул линии руки выше, поэтому давайте внимательно рассмотрим их здесь:

    1. Наиболее заметные линии на ладони: так называемые линии сердца, головы и жизни — это места складок кожи, когда ладонь сложена чашечкой. Если ваш стиль не очень реалистичен, не нужно рисовать другие, это будет выглядеть избыточно.
    2. Не путайте линию жизни с контуром большого пальца , который становится видимым под определенными углами, например, справа.Линия жизни почти концентрична по контуру большого пальца, но посмотрите, насколько выше на ладони она начинается – на самом деле (настоящее) основание FF.
    3. Сбоку подушечки у основания каждого пальца выглядят как ряд изогнутых параллельных выпуклостей.
    4. Эти линии сгиба наполовину охватывают пальцы. Они усиливаются при сгибании пальца.
    5. Здесь на вытянутом пальце небольшая шишка из-за вздутия кожи. Шишка исчезает при сгибании пальца.

    Итак, что мы видим, когда рука вытянута и видна сбоку?

    1. Снаружи линия запястья переходит в основание ладони, поэтому переход между ними отмечен плавным выступом.
    2. Нижняя часть кисти снаружи выглядит более плоской, чем изнутри, хотя основание большого пальца все еще может быть видно.
    3. Снаружи последний шарнир RF полностью открыт, потому что LF сдвинут далеко назад.
    4. Изнутри MF может быть немного виден или совсем не виден, в зависимости от длины FF.
    5. Внутри линия запястья закрыта основанием большого пальца, поэтому переход более резкий, а выпуклость более выраженная.

    Также обратите внимание, что если смотреть снаружи, на ладонях видна другая, новая контурная линия. Она начинается на запястье и по мере того, как рука поворачивается дальше, соединяется с запястьем. Линия LF, пока не перекроет базу Th:

    Диапазон движения

    Детальная артикуляция предполагает движение, а руки двигаются постоянно. Не только для функционального использования (держать кружку, печатать), но и выразительно, сопровождая наши слова или реагируя на наши эмоции.Поэтому неудивительно, что для того, чтобы хорошо рисовать руки, нужно понимать, как двигаются пальцы.

    Большой палец и пальцы


    Начнем с большого пальца, который работает один. Его реальная основа и центр движения находятся очень низко на руке, там, где они соприкасаются с запястьем.

    1. Естественная расслабленная поза оставляет пространство между Th и остальной частью руки.
    2. Th может сгибаться до соприкосновения с корнем LF, но это требует сильного напряжения и быстро становится болезненным.
    3. Th может достигать ширины ладони, но это также подразумевает напряжение и становится болезненным.

    Остальные четыре пальца немного двигаются в стороны и в основном сгибаются вперед, параллельно друг другу. Они могут делать это с определенной степенью автономии, но не без воздействия на ближайшие пальцы; попробуйте, например, согнуть только свой MF и посмотреть, что произойдет с остальными. Только Th полностью независим.

    Когда рука сжимается в кулак и все пальцы сгибаются вместе, вся рука сохраняет форму чашечки, как если бы она была прижата к большому мячу.Просто шарик (здесь выделен красным) становится меньше, а кривизна сильнее:

    Когда рука полностью вытянута (справа), пальцы либо выпрямлены, либо слегка отогнуты назад, в зависимости от гибкости. У некоторых людей пальцы могут сгибаться на 90º, если на них оказывается давление.

    Полностью сжатый кулак заслуживает пристального внимания:

    1. 1-я и 3-я складки полностью согнутого пальца соединяются, образуя крест.
    2. 2-я складка является продолжением линии пальца.
    3. Часть пальца покрыта лоскутом кожи и большим пальцем, что напоминает о том, что вся структура большого пальца находится снаружи. Вы можете заставить свой FF выскользнуть наружу и прикрыть лоскут кожи, это анатомически возможно, но это не естественный способ сформировать кулак.
    4. Костяшка MF выступает больше всего, а остальные костяшки отходят от него, так что под показанным здесь углом параллельные пальцы видны с внешней стороны, а не с внутренней.
    5. 1-я и 3-я складки встречаются и снова образуют крест.
    6. Большой палец изгибается так, что его последний участок оказывается укороченным.
    7. Кожная складка здесь торчит.
    8. Когда рука сжимается в кулак, костяшки пальцев высовываются и видны «круглые скобки».

    Рука в целом


    Когда рука расслаблена, пальцы слегка сгибаются, особенно когда рука направлена ​​вверх и сила тяжести заставляет их сгибаться. В обоих случаях FF остается самым прямым, а остальные постепенно отпадают, при этом LF оказывается наиболее изогнутым.Сбоку градация в пальцах заставляет внешние 2 или 3 выглядывать между FF и Th.

    LF часто «убегает» и стоит изолированно от других пальцев — еще один способ сделать руки более естественными. С другой стороны, FF и MF или MF и RF часто соединяются, «слипаясь» вместе, в то время как другие 2 остаются свободными. Это делает руку более живой. Также возникают пары ВЧ-НЧ, когда пальцы слабо согнуты.

    Поскольку пальцы разной длины, они всегда имеют градацию.При захвате чего-либо, например чашки ниже, MF (1) наиболее заметно обвивает объект, в то время как LF (2) почти не виден.

    Когда вы держите ручку или что-то подобное, MF, RF и LF изгибаются назад к ладони, если объект удерживается только между Th и FF (слегка возьмите карандаш и наблюдайте за этим). Если приложено большее давление, MF участвует и выпрямляется, когда прижимается к объекту. Полное давление приводит к тому, что все пальцы смотрят в сторону, как показано здесь.

    Как мы видели, кисть и запястье замечательно сочленены, каждый палец живет почти своей собственной жизнью, вот почему руки часто ставят начинающего иллюстратора в тупик.Тем не менее, когда рука начинает обретать смысл, мы, как правило, попадаем в противоположную ловушку, которая заключается в том, чтобы рисовать руки слишком рационально: пальцы тщательно занимают свои места, параллельные линии, тщательное выравнивание. В результате получается жесткая и просто слишком ручная часть тела, которая может говорить так же выразительно, как глаза. Это может работать для определенных типов персонажей (например, для тех, чья личность демонстрирует жесткость или бесчувственность), но чаще всего вам нужно рисовать живые, выразительные руки. Для этого вы можете пойти одним из двух путей: добавить отношение (т.е. добавить драматичности жесту, что приведет к динамичному положению рук, которое, вероятно, никогда не будет использовано в реальной жизни) или добавить естественности (понаблюдайте за руками людей, которые не думают о них, чтобы увидеть небрежность, о которой я говорю) . Я не могу показать все возможные положения рук, но ниже приведу примеры ограниченной и естественной/динамической руки:

    *Обратите внимание в данном конкретном случае – обученные бойцы всегда держат пальцы параллельно при нанесении ударов (как в вынужденной позиции), иначе они могут сломать костяшки пальцев.

    Разнообразие


    Руки индивидуальны так же, как и черты лица. Мужские руки отличаются от женских, молодые от старых и так далее. Ниже приведены некоторые существующие классификации, но они не охватывают весь диапазон символов, которые может иметь рука. Характер — хорошее слово, потому что удобнее всего рисовать руки так, как если бы они были персонажами со своей индивидуальностью: нежными, мягкими, сухими, черствыми, неотесанными и так далее. (См. Время практики)

    Формы рук

    На самом деле речь идет о соотношении пальцев к руке:

    Формы пальцев

    Даже ногти не одинаковы! Что ж, матушка-природа дает нам плоские или круглые основания для ногтей, а различные способы укладки ногтей созданы человеком.

    Время практики

    • Наблюдайте за руками людей. Во-первых, для анатомии: как выглядят пальцы в разных положениях, как проявляются и изменяются линии, как те или иные детали зависят от напряжения и т. д. Во-вторых, для разнообразия: чем мужские руки отличаются от женских? Как они меняются с возрастом? С массой тела? Сможете ли вы узнать кого-то по рукам?
    • Делайте быстрые энергетические зарисовки рук из любого источника – свои, чужие, фото. Вы можете найти несколько стоковых фотографий рук на Envato Market.Не беспокойтесь о том, что ваши наброски имеют правильные пропорции или даже выглядят слишком большими; это о захвате выражения.
    • Нарисуйте свои руки в разных положениях и с помощью зеркала под разными углами, стараясь деконструировать их до простейших возможных форм (эквивалент рисования фигурки из палочек, а затем ее конкретизации). Вы также можете начать с эскиза энергии и продолжить его (как мы сделали с полной фигурой), прежде чем, наконец, уточнить детали.В набросках ниже нижний набросок очень светлый, но в некоторых вы можете видеть только широкие простые формы.

    Рисование анатомии: пошаговое руководство

    Если вы хотите создать мускулистых супергероев или высоких гибких модных иллюстраций, понимание того, как рисовать анатомию человека, имеет решающее значение для рисования тел. Поняв базовую структуру человеческого тела, вы лучше поймете, как оно движется, и сможете рисовать свои фигуры в более реалистичных и привлекательных позах.

    Тем не менее, анатомия рисунка может быть одной из самых сложных концепций для художника. Человеческое тело сложное, и понимание того, как рисовать каждую его часть, может быть пугающим. В этой статье мы расскажем, как рисовать анатомию шаг за шагом, чтобы вы могли повысить уровень своих персонажей.

    Зачем учиться рисовать анатомию человека

    По своей природе ваша аудитория имеет общее представление о том, как должно выглядеть и двигаться человеческое тело. Это означает, что если что-то не так с вашим персонажем — например, его пропорции неверны или суставы неправильно сгибаются — этот персонаж потеряет правдоподобность.И это применимо, даже если вы рисуете мультяшных персонажей, которые не должны выглядеть реалистично. Если что-то принципиально не так в том, как ваш персонаж выглядит или двигается, ваша аудитория это заметит.

    Понимание основ анатомии человека (и того, как ее рисовать) оживит ваших персонажей и сделает их правдоподобными, а также настроит вашу историю или иллюстрацию на успех.

    Первые анатомические рисунки

    Пожалуй, Леонардо да Винчи наиболее известен своими анатомическими рисунками.В начале 1500-х годов да Винчи создал более 240 подробных рисунков человеческого тела на основе вскрытий человеческих трупов в больницах Флоренции, Милана и Рима. Рисунки включают подробные изображения скелета человека, его мышц и сухожилий. В конце концов, да Винчи мастерски понял, как движется человеческое тело, — большой вклад как в искусство, так и в науку.

    Хотя вашей целью может быть не создание анатомически правильных рисунков для научных целей, понимание человеческого тела поможет вам рисовать более реалистичных и правдоподобных персонажей.

    Источник: Wikimedia
    На этом анатомическом рисунке Леонардо да Винчи изображен боковой профиль мужского торса.

    Как рисовать анатомию шаг за шагом

    Вы можете упростить процесс рисования анатомии человека, разделив его на три основных шага:

    1. Блокировка: Использование основных форм для создания общего силуэта фигуры
    2. Формирование: Создание мышечной структуры и анатомии поверх этих форм
    3. Определение: Добавление соответствующего уровня детализации в зависимости от стиль вашей иллюстрации

    Рисуя анатомию человека, стремитесь понять не только то, как выглядят определенные части тела и мышцы, но и то, как они работают, потому что функция каждой мышцы визуально влияет на движение и положение тела.Например, даже такая простая вещь, как улыбка, влияет не только на рот фигуры; он может изменить положение глаз, рта и шеи субъекта.

    Шаг 1. Начните с базовой блокировки

    Легко запутаться в сложных деталях всех мышц тела, поэтому вместо этого представьте тело в основных формах: круг для головы, прямоугольник для груди, овал для таза, круги для основных частей тела. суставы, такие как плечи, бедра, локти и колени, и изогнутая линия для позвоночника.

    Используя эти основные формы, нарисуйте основную форму фигуры. Может быть полезно использовать референсное фото для этого шага, чтобы убедиться, что вы правильно соблюдаете пропорции. По мере накопления опыта вы, в конце концов, научитесь выполнять этот шаг без справки.

    Если вы только начинаете, наложение блока поверх эталонной фотографии поможет вам добиться правильных пропорций.

    Шаг 2. Нарисуйте мышечную структуру 

    Теперь, имея базовый рисунок вашей фигуры, вы можете добавить больше деталей анатомии и структуры мышц.

    Человеческое тело сложное, поэтому создание анатомически правильных рисунков — это не то, чему можно научиться за один день; могут потребоваться недели практики и изучения справочных рисунков, чтобы по-настоящему понять форму каждой мышцы и то, как они все соединяются. Тем не менее, приведенные ниже советы могут помочь вам улучшить каждую основную область тела.

    Торс

    Несмотря на то, что существует широкий спектр различных типов кузова, все они начинаются с одной и той же общей структурной основы. Однако существуют принципиальные различия между мужским и женским торсом.У мужского торса, например, плечи шире бедер. У женщин бедра и плечи обычно доходят примерно до одной точки.

    Как правило, мышечная структура туловища включает две большие грудные мышцы, мышцы живота и мышцы по бокам живота, которые охватывают спину. Одна и та же структура применяется как к мужчинам, так и к женщинам, с небольшими отличиями. Например, женщины обычно имеют меньшую талию и грудь, выступающую из передней части грудных мышц (как правило, вы рисуете их, когда блокируете исходную фигуру).

    Мужчины и женщины имеют одинаковую общую анатомию туловища, которая включает мышцы груди, мышцы живота и боковые мышцы, которые охватывают спину.
    Голова и лицо

    Создание анатомически правильного рисунка головы и лица — это правильное соблюдение пропорций. Пропорциональное лицо можно разделить на три равные части: от верхней части головы до верхней части глаз, от верхней части глаз до нижней части носа и от нижней части носа до нижней части подбородка.Уши опускаются в средней части, простираясь от верхней части глаз до нижней части носа.

    Вы можете дополнительно разбить лицо, используя несколько вертикальных участков: внутренние уголки глаз должны совпадать с внешними уголками носа, а внешние уголки рта должны совпадать с центром глаз.

    Эти вертикальные и горизонтальные линии служат ориентирами для пропорциональных черт лица.

    Также важно учитывать костную, хрящевую и мышечную структуру лица, так как они влияют на то, как вы рисуете выражение лица.Обратите особое внимание на щечные полосы, которые простираются от носа, вокруг рта и вниз к подбородку. Понимание того, как эти полосы тянутся и растягиваются, например, когда фигура улыбается, может помочь вам нарисовать более реалистичные, привлекательные выражения.

    Оружие

    Рука состоит из трех основных групп мышц: плеча, плеча и предплечья. Плечевая мышца напоминает слегка деформированное сердце, при этом мышцы спины и груди отходят от верхушки сердца, а бицепс и трицепс опускаются от нижней точки.Затем внутренние и внешние мышцы предплечья отходят от локтя и соединяются с рукой возле мизинца.

    Рука состоит из плечевой мышцы в форме сердца, за которой следуют бицепс и трицепс, и, наконец, мышцы предплечья, отходящие от локтя.
    Ноги

    Рисуя анатомию мышц ног, начните сверху, где нога соединяется с тазом. Отсюда ноги следуют той же общей форме и функциям рук, хотя ноги содержат несколько больше групп мышц.Передняя часть ноги содержит три основные мышцы, которые проходят параллельно от бедра до колена. Задняя часть ноги содержит большую ягодичную мышцу над мышцей подколенного сухожилия, которая простирается до задней части колена.

    Икроножные мышцы преобладают в нижней половине ноги, хотя вы также можете добавить мышцу на голени.

    Ноги имеют ту же общую структуру, что и руки; однако они содержат больше групп мышц.
    Руки и ноги

    Хотя руки и ноги могут показаться менее сложными, чем мышечная структура рук и ног, их все же может быть сложно рисовать, особенно если ваша цель — реалистичный и анатомически правильный рисунок.

    Может быть полезно сначала определить основные формы рук и ног, используя эталонную фотографию. Например, вы можете нарисовать ладонь в виде пятиугольника, а затем добавить длинные закругленные прямоугольники для пальцев. Когда у вас есть основная форма, не забудьте добавить такие детали, как ногти и костяшки пальцев.

    Чтобы нарисовать реалистичную руку, сначала упростите ее до основных форм.

    Шаг 3: Определите окончательный рисунок

    Наконец, вы решите, сколько деталей будет видно на окончательном рисунке, и внесите соответствующие коррективы.По сути, теперь вы должны определить, нужно ли и как уменьшить или упростить ваш первоначальный рисунок.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.