Как нарисовать русскую красавицу карандашом поэтапно

Мы уже учили вас на одном из наших уроков, как карандашом поэтапно нарисовать русские национальные костюмы — мужской и женский. Здесь на этом уроке будем рисовать поэтапно русскую красавицу. Это девушка в русском народном костюме. В древности, у каждой области и каждой местности были свои особенные наряды. Они дошли до нас в рисунках и в коллекциях музеев. И какими бы разными не были женские одежды в той или иной области, истинно русскими народными всегда считались сарафан и кокошник у девушек. Давайте приступим к поэтапному рисованию карандашом одного из символов нашей русской культуры.

Этап 1. Пока изобразим вспомогательные линии. Круг — голова, в нем черты глаз и рта, Над и сбоку головы линии кокошника и ниже линия шеи.

Этап 2. Теперь рисуем овал лица плавненько, он должен быть очень нежным и гладким, от подбородка ниже линии аккуратной лебединой шейки. Выше круга нарисуем пробор и волосы девушки, уложенные по головке в обе стороны. На нижней линии кокошника возле лица покажем украшения — серьги.

Этап 3. Изобразим глаза нашей красавицы. О том, как рисовать поэтапно карандашом глаза, мы учили вас в своем уроке на сайте. Глаза ее очень выразительные, большие, красивые. На веках расположены густые реснички. Здесь же нарисуем аккуратный носик буквально одной черточкой и внизу ротик в улыбочке.

Этап 4. По голове вверху делаем кокошник — русский национальный головной убор. Его могли носить только незамужние девушки. Он рисуется между линиями из этапа 1. Кокошник довольно большой. Представляет собой как бы полукруг. На нем несколько черт, между которыми будут располагаться узоры.

Этап 5. Теперь покажем вспомогательные линии тела девушки. Это четырехугольник и линии согнутых рук, ниже от груди идет подол сарафана.

Этап 6. Рисуем верх одежды. Под сарафаном виднеется рубашка, воротничок воланчиком стоит. Верх самого сарафана — это бретели от плеч к линии груди.

Этап 7. Добавим низ сарафана. От линии груди проводим плавно линии подола до самой земли. Сарафан должен быть длинным.

Этап 8. Покажем на нижней части сарафана волнистыми линиями складочки на ткани.

Этап 9. Теперь рисуем рукава рубашки нашей красавицы. Вдоль линий рук из этапа 5 очерчиваем контуры рукавов. Рукава довольно широкие, на них тоже есть складки. Низ каждого рукава схвачен манжетой. Так же здесь изобразим аккуратные ручки с пальчиками.

Этап 10. По переду сарафана изобразим узоры треугольной формы разного размера. Они напоминают нам лепестки цветков. В руке девушки нарисуем платочек, которым она машет в танце.

Этап 11. В этом этапе нарисуем многочисленные узоры на кокошнике, вырезе сарафана и низу подола сарафана. Как выглядят эти узоры — показано в увеличенном виде. Вы можете узоры выбрать свои.

Этап 12. Оставим основные линии русской красавицы, сотрем ненужные.

Этап 13. Раскрасим нашу красавицу. Обычно у русских девушек одежда была очень яркой. Это красные, желтые, оранжевые тона. Рубашка белоснежная.

ПОХОЖИЕ УРОКИ

Национальный костюм рисунок для детей 1 класса

Поделиться в Одноклассиках

Одежда

Время чтения 1 мин.Просмотры 71

У всех народов есть свои традиции и своя культура. И национальный костюм зачастую отображает обычаи своего народа, его быт и условия жизни. Познакомиться с различными национальными костюмами для детей можно в этой статье.

Набросок карандашом.

Молодец и красавица.

Саратовский народный костюм.

Простым карандашом.

Рисунок карандашом.

Раскраска.

Цветными карандашами.

Модель национального мужского и женского наряда.

Картинка для детей.

Образец для раскрашивания.

Рисунок национальных нарядов.

Как нарисовать русский народный костюм поэтапно

Развитие специфических черт народного костюма происходит под влиянием главным образом климатических, социально-исторических факторов и национального менталитета. Также значительную роль в формировании того или иного стилистического образа народного костюма играет соседство и взаимоотношения с другими этносами и их культурно-бытовыми особенностями жизни. В любом случае, национальная одежда представляет собой синтез народного искусства. Нарисовать народный костюм поэтапно будет неплохим способом запомнить его основные особенности. Ведь одежда является лицом этноса, зеркалом, отражающим его быт и верования.

В современном обществе, с возрастанием интереса к своей культуре, люди стремятся узнать, что представляют собой русские народные костюмы, как нарисовать их. Чтобы сполна удовлетворить свой интерес, необходимо овладеть некоторой теорией происхождения одежды. Для примера можно рассмотреть женский или мужской русский народный костюм, нарисовать его поэтапно акварелью, тем самым закрепив представленный образ на бумаге.

История возникновения русской народной одежды

История русского костюма насчитывает многие столетия. Статистические практически неизменные условия крестьянского быта, климатическая и природная среды жизни, религиозная среда и народные верования сформировали стиль одежды, максимально приспособленный к тяжелой трудовой деятельности.

Многие художники задаются вопросом о том, как нарисовать русский народный костюм. Для этого следует знать специфические его особенности. Во-первых, такими особенностями является лёгкость, функциональность, простота одевания. Для каждого вида деятельности существует своя одежда — от поддёвки и казакина до длиннополого тулупа и армяка. Сама активность повседневной деятельности ставила свои рамки кройки и шитья одежды — в портки вставлялся широкий клин, а в подмышки рубахи ромбообразные ластовицы. Одежда имела широкий запах и была без пуговиц — она завязывалась кушаком, и любой член семьи мог в любой момент надеть на рубаху зипун и подзипунник или овчинный полушубок.

Конструкция сарафана, рубахи, понёвы, армяка и зипуна практически не требовала использования ножниц, а излишки материала были крайне несущественны.

Так как нарисовать русский народный костюм, руководствуясь знаниями о его модельном ряде?

Женский и мужской русские национальные костюмы

Русский народный костюм различался по полу, возрасту и территориальной принадлежности. Это надо знать, чтобы представлять, как выглядят русские народные костюмы, как нарисовать их.

Детская одежда повторяла покрой и декорирование взрослой, но шилась меньшего размера и из более дешёвой ткани. Летом дети носили длиннополые рубахи, подвязываемые поясами.

Чтобы нарисовать русский народный костюм мужской, полезно узнать, что мужская одежда отличалась однотипностью. В её комплекс входили рубаха, пояс, порты, верхний и нижний кафтан, лапти или сапоги и головной убор.

Выбор положения костюма, его особенностей покроя и цвета

Чтобы нарисовать русский народный костюм пошагово, необходимо помнить, что костюм у разных слоев населения отличался не только количеством деталей, но и разнообразием материалов, имея одинаковый покрой отдельных составляющих его частей.

Так, большое количество драпировок и складок создаёт дополнительный объём одежды, придавая ей иллюзию многослойности. Поэтому художнику следует избегать композиционной перегруженности силуэта, а если эта перегруженность всё-таки имеет место быть по покрою одежды, то необходимо минимизировать количество складок.

Ткани всегда окрашивались растительными красками — преобладание красного цвета объясняется наличием сорняка марены как красителя в каждой деревне, в то время как зелёные красители привозились исключительно из Китая. Это важно озвучить для того, чтобы показать, как нарисовать русский народный костюм.

Начертание линий манекена

Перед тем как русский народный костюм нарисовать поэтапно, необходимо определить ракурс передаваемого изображения и его технические и стилистические качества.

Для более раскрытого «панорамного» вида одежды рекомендуется изобразить его в повороте «три четверти», для построения которого костюм будет повернут по оси «y» троичной системы координат, то есть развёрнут по отношению к наблюдателю на 95 градусов. Такой ракурс позволяет одновременно показать объект и в анфас, и в профиль. Можно скопировать русский народный костюм (фото), нарисовать его довольно просто.

С такого ракурса, как представлено ниже, будут прекрасно видны рельефы и украшения таких женских головных уборов, как кичка или кокошник.

Физиологические особенности манекена

Итак, серединная линия тела манекена будет лежать на оси «у»: по ней же стоит изображать обувь – у женщин она представлена туфлями на низком каблучке, сапожками или лаптями, у мужчин – сапогами или лаптями.

Произвольно рисуются три линии: плеч, грудной клетки и тазового пояса. Затем по поясам конечности строятся два овала — соответственно, мужской и женской анатомии. Чтобы нарисовать русский народный костюм поэтапно, необходимо дополнить женский манекен ещё одной линий — на уровне срединной линии грудной клетки — она будет обозначать угол женской груди. Затем все пояса конечностей и линия плеч соединяются контуром тела, изогнутым в произвольной талии.

Задавшись вопросом о том, как нарисовать русский народный костюм пошагово, следует помнить, что из огромного разнообразия женской одежды можно выделить два: южнорусский и севернорусский.

Поэтому, для того чтобы русский народный костюм нарисовать поэтапно, сначала выбирается территориальная модель костюма: для южнорусского — вышитая рубаха, передник, пояс, клетчатая понева, укороченная наплечная рубаха, головной убор «сорока»; для севернорусского — рубаха, длинный сарафан, пояс, душегрейка, кокошник.

Способы практического декорирования русских народных костюмов

Для декорирования одежды с древних пор русскими применялись вышивка и узорное ткачество. К узорному ткачеству относится объемный узор с выпуклым (по большей части красным) орнаментом, расположенным полосами поперёк полотнища ткани.

При использовании техники узорного шитья очень тяжело передавать круглые очертания рисунка, поэтому мотивы орнамента геометритизированы и прямолинейны, а мотив круга в шитье передавался с помощью ромбов или квадратов, поставленных на угол. На комбинированной праздничной одежде выполнялся орнамент в виде прошив, вышивки, нашитых лент, мелкой аппликации, располагался по плечевым швам, швам подоплеки и тому подобного, отмечая таким образом конструктивные и функциональные элементы. Орнамент употреблялся только мелкий, геометрический, реже растительный. На нательной одежде орнамент выполнял прежде всего оберегающую функцию, построенную на народных суевериях, и покрывал ворот, обшлаги рукавов и подол рубахи.

Прорисовка декорированных частей одежды

На обоих манекенах в области плеч рисуется рубаха с длинными, спадающими вниз рукавами, обшлаги которых или сами рукава покрыты опоясывающим узором красных и белых полос. Аналогичный узор должен покрывать ворот рубахи — у женщин он круглый или мелко собранный, у мужчин косой.

На уровне женской грудной клетки рисуется лиф сарафана, лямки которого, отороченные жёлтым или красным орнаментом, рисуются к плечам. Лиф сарафана огибает округлую женскую грудь, спускается до самого низа двумя линиями. Подол сарафана может быть покрыт горизонтальным или вертикальным узорами.

Мужская рубаха продолжается до уровня талии, где перехватывается окружностью пояска, а дальше рисуется навыпуск. Её нижний край также покрыт орнаментом.

Ниже линии тазового пояса рисуются штанины портов, доходящие до уровней щиколоток.

Рубаха имеет белый цвет, сарафан чаще красный, реже — зелёный или голубой; орнамент — красный, зелёный или жёлтый, реже голубой. Порты мужские шились из серого или тёмно-коричневого сукна.

К женскому сарафану отлично подойдёт кокошник, нарисованный в форме полумесяца, декорированный произвольными гребешками и линиями, округлым или прямоугольным цветным узором. Узоры всегда должны быть мелкими и располагаться вдоль линии подола платья или рубахи.

Наложение лёгких теней

Чтобы полноценно русский народный костюм нарисовать карандашом, требуется наложить лёгкую штриховку теней. Она будет проходить по краю рубахи вдоль рукавов, единым пятном от линии груди до середины тазового пояса. Рекомендуется пустить по рукавам и вертикальным плоскостям несколько складок — там будет изгибаться рисунок и накладываться тень.

Рисунок-клетку стоит наносить на уже затонированную плоскость твёрдым карандашом. В близлежащих к зрителю плоскостях рисунок выделяется штрихами повышенной мягкости.

Живописная акварельная обработка

Цветовую насыщенность краски на кисти необходимо проверять на плоскости белой палитры перед каждым мазком. Сначала заливается необходимый цветовой отрезок, затем накладывается повторный тон для подчёркивания акцентов перспективы и цветовой насыщенности изображения.

В большинстве своём русские народные одежды выполнялись из блестящих гладких тканей, приобретающих на солнце яркие блики. Поэтому рекомендуется заранее не трогать цветом поверхности, выделяющиеся на солнце, а тон для них изготавливать кистью из краски многократным её размыванием.

Армянский народный костюм: фото, описание, история

Национальный костюм – это культурное, историческое, фольклорное наследие определенного народа, передающееся из поколения в поколение. Армянский костюм как нельзя лучше подчеркивает традиции и историю своего народа.

История армянского народного костюма

История армян как народа начинается в IX веке до н.э. с создания Урартского царства. Эта нация на протяжении всего своего существования постоянно подвергалась нападениям иноземцев и гонениям с освоенных территорий, а также пережила немало тяжелых лет господства иностранных государств. Захватнические войны перемежались с мирными периодами, когда культура и традиции испытывали расцвет. Поэтому костюму армян присущи как элементы для ношения оружия, так и детали, заимствованные от одежды народов, с которыми они взаимодействовали (персы, татаро-монголы, византийцы, иранцы, арабы, греки, китайцы). Причем во время войны с персами армяне условно поделилась на западных и восточных. Этот раскол повлиял в дальнейшем на особенности национального костюма тех и других.

Пройдя долгий исторический путь, претерпевая множество метаморфоз, армянский народный костюм, описание которого будет представлено вашему вниманию в статье, сохранил свою самобытность.

Женский костюм

Женский армянский народный костюм «тараз» традиционно состоял из длинной рубахи, шаровар, архалука или платья и передника (не во всех районах).

Рубашка, или «халав», была белого (на западе) или красного (на востоке) цвета, длинной, с боковыми клиньями и прямыми рукавами. Горловина «халава» была круглой, грудь открывалась продольным вырезом, украшенным вышивкой. Под рубашкой носили нательные штаны «похан» красного цвета со сборкой внизу. Открытая их часть украшалась вышивкой «под золото». Сверху надевали «архалук» — длинный кафтан яркого (зеленого, красного, фиолетового) цвета. Покрой архалука предусматривал застежку только на талии, красивый вырез на груди и разрезы от бедра по бокам, разделяющие его подол на три части. «Гогноц», или передник, носили армянки западных районов. В восточных районах он не был обязательным атрибутом костюма. Рубашка и штаны шились, в основном, из хлопка. Архалук мог быть шелковым, ситцевым или сатиновым. Качество ткани зависело от финансовой обеспеченности семьи.

В праздничные дни армянки надевали на архалук нарядное платье «минтану». «Минтана» силуэтом повторяла покрой архалука, но на платье отсутствовали боковые разрезы. Рукава платья с разрезами от локтя до запястья были окантованы красивой тонкой тесьмой с застежкой-пуговицей либо браслетом.

В западных районах одежда женщины отличалась большим многообразием. Вместо архалука носили платье, крой которого предусматривал боковые разрезы от линии бедер, а также расклешенные рукава. Называли такое платье «антари» или «зпун». Шили его из хлопка и из шёлка.

Сверху «антари» надевали еще платье без боковых разрезов, называемое «джуппа», «хрха», «хатифа» или «путали». Все эти разновидности платьев отличались кроем и тканью. Единой их особенностью было то, что из-под рукавов платья должны были открываться рукава «антари».

«Гогноц» — передник с тонким пояском, содержащий элементы вышивки из яркой тесьмы. На поясе вышивались слова: «На доброе здоровье».
Поверх архалука или платья обязательно повязывался широкий пояс либо заменяющий его шарф из шелка или из шерсти. Богатые армянки носили золотые и серебряные пояса.

При выходе из дома женщине надлежало надеть покрывало, закрывающее все тело. Оно было соткано из тонкой шерстяной ткани. Молодые девушки носили покрывала белого цвета, а зрелые женщины выбирали синие оттенки.

В холода армянки согревались длинным теплым пальто из красного бархата, отделанного мехом лисы или куницы.

Женские украшения

Украшения занимали не последнее место в образе армянской женщины. Ювелирные изделия собирались на протяжении всей жизни и передавались по наследству из поколения в поколение.

Украшения носили на различных частях тела: на шее, на груди, на руках и ногах, ушах, на висках и на лбу. В некоторых племенах в нос вставляли украшение из бирюзы.

Головные уборы армянок

Головные уборы армянок западной и восточной Армении сильно разнились.
Восточные армянки носили невысокую шапочку, выполненную из хлопковой ткани, пропитанной клейстером. На шапочку впереди располагали ленту с цветочным или геометрическим орнаментом. Под шапочку на лоб повязывали ленту с драгоценными монетками, а виски украшали шариками или кораллами. Сверху повязывали белый платок, закрывающий затылок, шею и часть лица. А сверху покрывали платок зеленого или красного цвета.

Западные армянки предпочитали носить высокие деревянные ободки – «котики» и «варды». «Котик» в передней части был обшит бархатом с жемчужной вышивкой, изображавшей небо, звезды и солнце. На бархат нашивали амулеты из серебряных пластинок. «Вард» отличался лишь вышивкой, изображающей райский сад, птиц и цветы. С боковых сторон «варда» крепили по одной большой пуговице, на лоб надевали ленты с двумя рядами золотых монет, в центре красовалась самая большая монета. Височную часть украшали нитками жемчуга. «Вард» носили сверху красной шапочки с кисточкой.

Незамужние девушки заплетали множество косичек вперемешку с шерстяными нитками, чем придавали объем прическе. Косички украшали шариками и кисточками. Голову прикрывали в восточной части платком, а в западной – войлочной шапкой без кисточки.

Мужской народный костюм

В комплект национального мужского костюма восточных армян входили рубашка, шаровары, архалук и «чуха».

«Шапик» — это сшитая из хлопка или шёлка, с низким воротником, на застежке сбоку рубашка. Затем армяне надевали широкие шаровары «шалвар» из хлопчатобумажной или шерстяной ткани синего цвета. На талии в шов «шалвар» вставляли тесьму с кисточками на концах. Сверху «шапика» и «шалвар» носили «архалук». Архалук из хлопка или из шёлка застегивался на крючки или маленькие пуговицы, начиная от воротника-стойки и заканчивая подолом до колен. Затем на «архалук» надевали «чуху» (черкеску). Черкеска была длиннее «архалука», шилась из шерстяной ткани и обязательно надевалась мужчиной при выходе из дома. Крой черкески предполагал длинные откидные рукава и подол, присборенный на талии. Подпоясывали «чуху» кожаным или наборным серебряным поясом. В зимний период мужчины носили длинные овчинные шубы.

Гардероб армян западных районов несколько отличался от их восточных соседей. Мужской армянский народный костюм здесь состоял из рубашки, шаровар, кафтана и куртки.

В западных районах ткань для рубашки, наряду с хлопком и шёлком, ткали из козьей шерсти. Шаровары «вартик» были заужены внизу и обмотаны тканью. Вместо архалука поверх рубахи надевали кафтан «елек», а на него — верхнюю цельнокроеную куртку «бачкон». «Бачкон» перевязывали в несколько слоев на талии широким шарфом из ткани. В слоях ткани хранили оружие, деньги, табак. В холодное время года согревались безрукавками из козьего меха.

Головной убор армянина

Мужчины носили разнообразные шапки из меха, шерсти или ткани. В восточной Армении доминировали каракулевые шапки. Некоторые представители народа носили папахи в виде конуса с красным шелковым острием. На западе носили вязаные из однотонной или разноцветной (с преобладанием красной) шерсти шапки в виде полусферы. Сверху на такие шапки повязывали скрученный жгутом платок.

Обувь

Самым распространенным видом обуви у армян, как мужчин, так и женщин, были сделанные из кожи крупного рогатого скота лапти «трех». Трех отличались заостренными носами и длинными шнурками, опоясывающими голень до колена. Важным элементом костюма были носки. Их вязали как однотонными, так и цветными. Женские носки «гулпа» были неотъемлемой частью традиционного костюма армян. Их история началась еще с начала существования Урартского царства и сохранялась вплоть до середины XX века. Носки даже входили в состав приданого невесты. Мужские «ноговицы» или «обмотки» также вязали из цветной шерсти либо шили из ткани. Их надевали поверх носков и зашнуровывали.

В качестве выходной обуви у женщин были остроносые туфли без задника и на небольшом каблуке. Они шились из кожи, подошва была твердой. Такого рода туфли были представлены множеством моделей. В любом случае под обувь женщина должна была надеть носки, чтобы соблюсти рамки приличия.

«Трех» чаще можно было встретить в сельской местности, в городе же мужчины носили кожаные черные сапоги, а женщины – кожаные туфли.

Обувь в западной части немного отличалась. Здесь мужчины и женщины носили остроносые туфли «солер», на каблучок которых прибивали подкову. Женские туфли были желтого, зеленого, красного цветов, мужчины – красного и черного. Также популярностью пользовались сапоги на плоской подошве, сверху которых обували туфли без задника на каблуке. Мужчины, помимо туфель, носили сапоги из красной кожи.

Цвета в армянском национальном костюме

Армянский народный костюм, фото которого вы видите в статье, отличается яркостью и насыщенностью цветов. У мужчин цветовая палитра более сдержанная, чем у женщин, преобладают темные или белые оттенки. У восточных армян цвета в одежде представлены более разнообразно, нежели у западных.

Женская одежда, в основном, представлена двумя цветами: красным и зеленым. Каждый цвет – определенный символ. Красный испокон веков считался цветом благополучия, любви и плодородия. Зеленый цвет отождествлял весну, расцвет и молодость. Свадебный наряд армянки сочетал в себе оба этих цвета. Красный цвет был символом брака, поэтому замужняя женщина носила передник красного цвета.
Пожилые женщины носили одежду синих тонов. Синий цвет означал старость, смерть. Для армян он слыл цветом траура. И вместе с тем, славился целительной силой от сглаза и порчи. Синий цвет использовали для заговоров местные маги.

Черный цвет ассоциировался с нечистью. Черную одежду носили в дни траура. Молодым женщинам разрешалось носить черную траурную одежду только после смерти мужа. В остальных случаях это считалось опасным из-за страха потерять детородную функцию.
Белый цвет, наоборот, особо почитали, считая его благословенным. Белое одеяние, например, сопровождало крещение младенца и похороны усопшего.

Желтого цвета армянки избегали, считая его цветом старения, недугов, ассоциировали его с желтым цветом желчи.

Орнаменты в национальном костюме армян

Орнаментальная раскраска армянской одежды – это не только воплощение культурных ценностей, но и своеобразный рассказ об истории народа, о красоте края, в котором этот народ проживает, о том, чем он живет и занимается.

Исторически сложилось так, что орнаментальная символика имела, прежде всего, магическую направленность. Орнаменты и узоры были расположены вокруг открытых участков тела (шеи, рук, ног), будто защищая своего хозяина от нечистой силы. Такой же смысл был у поясов, передников, нагрудников, носков. Армянские мастерицы использовали различные техники нанесения орнаментов: вышивку, аппликации, вязание, набойки. Материалы также отличались разнообразием: бисер, пуговицы, бусины, различного качества нитки (в том числе золотые и серебряные) и, что удивительно, чешуя рыб.

Орнаменты на армянский народный костюм наносили на одну из следующих тематик:

• флора;
• фауна;
• геометрические фигуры.

Также изображали рисунки, изображающие здания, в частности, церковь.

Растительный орнамент

Из растительности чаще всего вышивали деревья, веточки, листья. Деревья были объектом поклонения у армян, так как считались символом плодородия, материнства. Волнистые линии, означающие ветви, наносили на кайму передников, и это символизировало бессмертие духа.

Изображения цветков наносили на одежду невинным девушкам как знак непорочности и юности.

Часто в орнамент включали миндалевидные узоры, которые, согласно поверьям, уберегали от злых людей.

Изображения животного мира

Из мира фауны можно заметить изображения змей, петухов, рогов парнокопытных. Рога обозначали плодовитость, богатство. Змеи изображались не только на одежде, но также и на оружии, предметах быта, украшениях. Змея была символом благосостояния, семейного счастья.

Петух особо почитался у армян и был, скорее, покровителем жениха и невесты на свадьбе. Перышки петуха присутствовали в свадебном головном уборе мужчины.

Геометрические орнаменты

Из геометрических узоров преобладали круги, квадраты, ромбы, треугольники и кресты. Все фигуры несли в себе определенную интерпретацию.
Круг, похожий на яйцо, зародыш, символизировал жизнь, выполнял защитную функцию.

Квадрат также слыл оберегом. Его изображение несло глубокую смысловую нагрузку. Четыре стороны можно сопоставить с фундаментальными понятиями, связанными с четверкой – стороны света, сезоны в году, количество стихий. Пересечение горизонтальных (женские линии) и вертикальных линий (мужские линии) несут в себе обозначение оплодотворения. Поэтому крест и квадрат символизируют плодородие.
Ромбы и треугольники наносили преимущественно на женскую одежду. Они символизировали мужское (вершина треугольника направлена вверх) и женское (вершина треугольника направлена вниз) начала. Ромб обозначал их слияние в единое целое, что также обозначало плодородие.

Как нарисовать армянский народный костюм?

Нарисовать любой народный костюм достаточно сложно. Армянский же, из-за наличия сложных орнаментов, множества деталей, в сто крат труднее. Но попробовать стоит, ведь результатом станет рисунок, открывающий все великолепие наряда. Нужно аккуратно и тщательно пройти несколько этапов:

1. Сделать набросок, обозначающий все основные элементы костюма, соблюдая пропорции.
2. Нарисовать все детали костюма, не исключая мелочей.
3. Нужно показать на рисунке изгибы, волны, светотень.
4. Прорисовать узоры, орнаменты и украшения.
5. Раскраска армянского народного костюма должна быть проведена после изучения сочетания национальных цветов.

Рисунок готов.

Чтобы познать многогранный мир великой армянской культуры, достаточно изучить все мельчайшие детали национального костюма этого народа. Каждый элемент даст ответ на многие вопросы. В армянском народном костюме сплелись воедино красота, любовь к жизни, к родине, море позитивной энергетики и, конечно, мужество и единство народа.

Как нарисовать национальный костюм народов нашего края. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто.

Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит.
Шаг пятый. Если доб

План-конспект занятия по рисованию (старшая группа): Рисование «Кукла в национальном костюме»

Конспект ННОД по рисованию на тему:

«Кукла в русском национальном костюме»

Цель: формировать умение изображать фигуру человека.

Задачи:

Образовательные:

 Познакомить детей с русским национальным костюмом.

 Изображать силуэт куклы в народном костюме.

 Учить детей создавать оригинальную композицию орнамента, украшая узорную полосу впереди сарафана и на подоле.

Развивающие:

 Развивать чувство композиции, ритма при изображении орнамента.

 Упражнять в расположении элементов орнамента на ограниченной плоскости листа.

Упражнять в технике работы кистью: кончиком ворса, плашмя.

Формировать эстетический вкус, развивать творческое воображение.

Воспитательные:

     Воспитывать аккуратность, усидчивость.

Материал к ННОД:

Кукла в женской национальной одежде, кисти, гуашь, карандаши, простой графитный карандаш, полосы с образцами орнамента.

Ход занятия.

Воспитатель: Любите ли вы сказки? Конечно, любите. Уверена, нет такого мальчика или девочки, мамы или папы, дедушки или бабушки, которые не любили бы сказки.

Воспитатель: Отгадайте загадку о сказочном герое.

Летит стрела к одной лягушке,

Пронзит сердечко у квакушки,

Лягушка эта не простая,

На ней корона золотая. (царевна-лягушка)

Посмотри, как хороша

Эта девица – душа.

Щёчки алые горят,

Удивительный наряд.

Сидит кокошник горделиво,

Барышня так красива.

Как лебёдушка плывет,

Песню тихую поёт. (А. Дьяков)

Царевне-лягушке надо было сшить русский народный костюм. Давайте ей поможем. В нашей стране живут люди разных национальностей. Они носят разные красивые костюмы. Рассмотрите куклу в национальном костюме. Назовите части женской одежды, их цвет. Представление о русском женском костюме обычно связано с сарафаном. Сарафан – это платье без рукавов. Комплект одежды с сарафаном широко распространен в России. Он включал рубаху, сарафан, передник. Сарафан носили не только крестьянки, но и городские мещанки, купчихи и другие группы населения. Спереди сарафан застегивался на длинный ряд пуговиц, на плечах удерживался широкими лямками. Сарафаны из шелковых тканей с пышными букетами и гирляндами украшались металлическим кружевом, серебряные и позолоченные пуговицы вдоль шва выполняли декоративную функцию. Такие сарафаны носили с белыми рубахами («рукавами»). Праздничные сарафаны и рубахами высоко ценились, их тщательно берегли, передавали по наследству из поколения в поколение. Сарафаны подпоясывали узким поясом, оставляя распущенными его длинные концы. Наиболее распространенный вид русского праздничного головного женского убора – «кокошник». Его носили с сарафаном. Кокошники были искусно расшиты речным жемчугом, украшены плетеными жемчужными и перламутровыми поднизями, золотым и серебряным шитьем, цветной фольгой, гранеными стразами. Формы кокошников необычайно своеобразны и самобытны: двурогие в виде полумесяца, островерхие с «шишками», маленькие плоские шапочки с ушками и другие, тесно связанные с обычаями и эстетическими представлениями народа. Сегодня мы нарисуем куклу в русском национальном костюме. Сначала изобразим простым карандашом силуэт куклы в костюме, затем раскрасим рисунок красками и цветными акварельными карандашами.

Физкультминутка.

БЕРЕЗА

(Плавное движение правой рукой в сторону – вверх)

Берёза моя, берёзонька.

(То же, но левой рукой)

Берёза моя кудрявая.

(подъём рук вверх, вдох)

Стоишь ты, берёзонька,

(опустить руки, выдох)

Посреди долинушки,

(подъём рук, вдох)

На тебе, берёзонька,

(опустить руки, выдох)

Листья зелёные,

(подъём рук, вдох)

Под тобой, берёзонька,

(опустить руки, выдох)

Трава шёлковая,

(подъём рук, вдох)

Вокруг тебя, берёзонька,

(опустить руки, длительный выдох)

Девицы красные

Венки вьют, плетут…

Раньше была такая традиция: в дни праздников устраивали ярмарки и девушки надевали самую нарядную, самую красивую одежду.

Что это за одежда? (рубаха, сарафан)

Ребята, давайте украсим праздничные сарафаны.

Вспомните, как украшалась одежда у русского народа? (узорами, вышивкой, яркими полосками ткани)

В каких местах на сарафане вышивали узоры? (на передней планке и на подоле)

Какие знаки вышивали мастерицы? (ромбы, кресты, цветы, круги)

И ведь не случайно вышивали именно эти знаки-символы. Мы с вами уже знакомились с некоторыми из них. Посмотрите на эти красивые узорные полосы (показывает образцы узорных полос).

Что означают эти волнистые линии? (символ воды)

А что означают на вышивке красные круги? (символы солнца)

Каким знаком ещё изображали солнце? (равносторонним крестом)

Что означают ромбы? (символ земли, плодородия)

Да, правильно, каждый знак имел своё значение. Даже цвета имели своё значение:

Красный – благополучие,

Желтый – тепло и ласка,

Синий – радость,

Чёрный – богатство.

Воспитатель: Ребята, а для чего вышивали символы? (они оберегали человека). Поэтому их называли оберегами.

Расписывая свои сарафаны, каждый из вас «вышьет» кисточкой такие обереги, какие ему больше нравятся.

Пальчиковая гимнастика «Алёнка». Развитие тонкой моторики, координация речи с движением.

Алёнка – маленька

Шустра, быстра:

(Хлопок ладонями, удар кулаками друг о друга — 2 раза).

Воды наносила,

Сарафан дошила.

Воспитатель: Давайте вместе вспомним, с чего начнём работу (Найдем середину передней полосы, затем середину верхней части и середину нижней части. Так же разделим пополам подол, поставим точку, затем найдём середину левой части и середину правой части)

Теперь узор будет распределён ровно.

Что ещё надо помнить, рисуя орнамент? (чередование, повторение)

Не забудьте о чередовании, только тогда у вас получится настоящий орнамент.

Какие цвета мы будем использовать в работе? (красный, желтый, синий, зелёный)

Покажи, Яна, как методом примакивания ты будешь изображать цветы (показ у доски).

Что мы будем рисовать кончиком кисти? (волнистые линии, крестики, точки)

Как будем рисовать круг? (концом кисти, не отрывая руки)

В процессе выполнения работы воспитатель следит за последовательностью действий в нанесении узора, за его расположением на полосе, за техникой работы кистью.

Рефлексия.

Воспитатель: Посмотрите, какие красивые сарафаны у вас получились. Все сарафаны разные, у каждого свой узор.

Какой из сарафанов вы бы выбрали? Почему? (ответы нескольких девочек)

А в каком из этих сарафанов, мальчики, вы хотели бы увидеть наших девочек? (ответы 2-3 мальчиков)

Воспитатель: Да, ребята, все работы очень красивые, яркие.

Недаром в народе говориться:

Не то дорого, что шито золотом,

А то дорого, что доброго мастера.

Вот такими добрыми мастерами сегодня были вы.

Теперь мы можем устроить выставку наших работ!

Как рисовать аниме шляпы и головные уборы

Из этого туториала Вы узнаете, как рисовать разные аниме шляпы и головные уборы. Он включает в себя в общей сложности двенадцать примеров с пошаговыми инструкциями по рисованию для каждого.

Рисунок аниме-шляп

Типы головных уборов и головных уборов, включенные в это руководство:

1. Бейсболка
2. Шляпа с кошачьими ушками
3. Шляпа от солнца
4. Шляпа Санта-Клауса
5. Зимняя шапка (с помпонами)
6. Шляпа Fedora
7. Шляпа волшебника
8. Худи
9. Берет
10. Ковбойская шляпа
11. Шляпа исследователя
12. Кепка газетчика

Если вы собираетесь рисовать любую из шляп в этом уроке, используя карандаш и бумагу, обязательно сделайте очень легкие линии, пока вы почти не закончите.Вам нужно будет стереть некоторые части рисунка при переходе между разными шагами. Линии в примере сделаны темными, чтобы их было легче увидеть.

Рисование волос в шляпе на

Шляпа с объемными волосами в стиле аниме и без шляпы

Прежде чем рисовать шляпы, следует отметить, что при ношении шляпы волосы обычно сжимаются. Это означает, что, рисуя волосы в шляпе, вы можете придать им немного меньший объем. Также имейте в виду, что обычно волосы в стиле аниме имеют тенденцию рисоваться намного пышнее, чем настоящие волосы, поэтому даже в сжатом состоянии вы все равно можете отвести их на приличное расстояние от головы.

Обратите внимание, что, поскольку основное внимание в этом уроке уделяется рисованию шляп, мы не будем вдаваться в детали рисования волос. Учебник по рисованию женских волос в стиле аниме см .:

Как рисовать волосы аниме и манги — женский

Конечно, вы также можете поэкспериментировать, нарисовав прически, отличные от той, что использовалась в примерах.

Как нарисовать аниме бейсболку шаг за шагом

Рисование бейсболки в стиле аниме, шаг за шагом

Начните с рисования контура головы и предполагаемого объема волос под шляпой, как показано в примере выше.Нарисуйте поверх них бейсболку, чтобы она правильно расположилась на голове.

Нарисуйте верхнюю часть шапочки по форме близко к контуру волос, но немного дальше от него сверху, а затем по бокам. Нарисуйте клюв, изгибающийся вверх вокруг области лба.

После того, как вы нарисуете основную форму шляпы, сотрите части головы и контуры волос, которые должны быть ею скрыты.

Затем добавьте более мелкие детали к шляпе. Поскольку шляпы в стиле аниме часто упрощаются по сравнению с настоящими шляпами, вам просто нужно добавить несколько небольших штрихов.В этом случае просто добавьте линию, обводящую контур купюры, чтобы показать строчку, которую обычно имеют бейсболки вокруг этой области. Затем добавьте несколько линий, идущих от краев купюры вверх по сторонам шляпы, чтобы показать разрезы в различных панелях, из которых обычно состоят бейсболки.

Рисунок бейсболки в стиле аниме

Вы можете увидеть увеличенный рисунок готовой шляпы вместе с некоторыми основными затенениями волос выше.

Как нарисовать аниме-кошачью шапку-ушко шаг за шагом

Шляпа с кошачьими ушками очень распространена в аниме и манге.Рисовать тоже довольно легко.

Аниме шляпа с кошачьими ушками. Рисуем поэтапно.

Сначала нарисуйте голову и волосы.

Нарисуйте верхнюю часть шляпы с торчащими в стороны кошачьими ушами с помощью нескольких изогнутых линий, как показано в примере выше.

Нижняя часть шляп этого типа обычно имеет толстую кайму либо как часть дизайна, либо потому, что в этой точке шляпа загибается на себя. Нарисуйте эту часть как своего рода кольцо, которое обвивает голову / волосы.

Удалите части головы и волосы, которые должны быть скрыты после рисования шляпы.

Можно закончить рисунок, добавив остальные волосы, торчащие из-под шляпы.

Рисунок шляпы с кошачьими ушками в стиле аниме

Вы можете увидеть увеличенную версию рисунка шляпы с кошачьими ушками с некоторой базовой штриховкой выше.

Как нарисовать аниме шляпу от солнца шаг за шагом

Солнечная шляпа очень часто надевается женщинами-персонажами аниме летом.

Аниме рисование шляпы от солнца, шаг за шагом

Для начала нарисуйте контур головы / волос.

Нарисуйте верхнюю часть шляпы на небольшом расстоянии от волос по бокам, чтобы расстояние между ней и волосами наверху было больше.

Рисунок в форме шляпы в стиле аниме

Нарисуйте край шляпы с поворотом, а затем добавьте кривую поверх нее, как показано в приведенном выше примере.

Завершите рисунок, добавив волосы.

Рисунок аниме шляпы от солнца

Вы можете увидеть полностью вытянутую шляпу с некоторой базовой штриховкой выше. В этом случае (за исключением волос) затеняется только нижняя сторона поля, так как эта часть обычно находится в тени.

Как нарисовать аниме шляпу Санта-Клауса шаг за шагом

Шляпа Санты очень распространена как для мужских, так и для женских персонажей в аниме и манге, которые показывают празднование зимних праздников.

Аниме рисование шляпы Санты по шагам

Сначала нарисуйте контур головы и волос.

Нижнюю часть шляпы нарисуйте под небольшим углом, наклонив в сторону помпоном.

Добавьте верхнюю часть шляпы, сначала проведя линию, которая изгибается вокруг головы до помпона.Затем нарисуйте линию, определяющую другую сторону шляпы, изгибающуюся, но останавливающуюся, прежде чем она коснется верха шляпы. Наконец, нарисуйте еще одну изогнутую линию, идущую от области уха до помпона. Нарисуйте сам помпон в виде круга, исключая небольшой изогнутый выступ наверху, где он соединяется со шляпой.

Сотрите части головы / волос, закрытые шляпой.

Рисунок с помпонами в шляпе Санта-Клауса

Добавьте немного ворса на круг с помпонами, как показано в примере выше, а затем сотрите лишние линии.

Чтобы закончить рисунок, добавьте волосы.

Рисунок аниме шляпы Санта-Клауса

Вы можете увидеть большой рисунок всей шляпы с небольшим затенением сверху.

Как нарисовать аниме зимнюю шапку шаг за шагом

В чем-то похожая на предыдущий пример зимняя шапка с помпоном. Это еще один очень распространенный предмет одежды для женских персонажей аниме зимой.

Рисование зимней шапки аниме поэтапно

Нарисуйте голову по контуру волос.

Добавьте верхнюю часть шляпы в виде одной большой кривой, которая дальше от головы сверху и ближе к ней по бокам. Затем нарисуйте нижнюю часть шляпы, обвивающую волосы / голову. Наконец, добавьте помпон в виде круга, который частично скрыт за шляпой.

После этого сотрите части головы и волосы, закрытые шляпой.

Рисунок с помпонами в шляпе аниме

По кругу помпонов нарисуйте пух небольшими заостренными комками немного другого размера, как в примере выше.Когда закончите, сотрите круговую линию.

Чтобы шляпа выглядела немного интереснее, вы можете добавить несколько линий по ее низу (см. Пошаговый пример или приведенный ниже) в качестве небольшого элемента дизайна. Проведите линии дальше друг от друга к середине головы и ближе друг к другу по мере их движения в стороны. Это покажет, что шляпа на самом деле оборачивается вокруг головы.

Завершите рисунок, добавив детали прически.

Рисунок зимней шапки аниме

Выше вы можете увидеть готовый рисунок зимней шапки с помпонами с некоторыми основными штрихами.

Как нарисовать аниме шляпу Fedora шаг за шагом

Этот тип шляпы обычно носят персонажи мужского пола, особенно гангстеры. Его также иногда могут носить женские персонажи, хотя обычно это часть костюма.

Рисунок шляпы-федоры в стиле аниме

Начните с рисования основного контура головы / волос.

Верхнюю часть головы нарисуйте шире к низу со слегка изогнутыми сторонами. Затем добавьте к нему поля среднего размера.

Сотрите части головы / волос, прикрытые шляпой, когда закончите рисовать ее основную форму.

Завершите рисунок, добавив полоску между полями и верхней частью шляпы, как элемент дизайна, который часто бывает в шляпе. Также можно добавить детали прически.

Рисунок шляпы-федора в стиле аниме

Вы можете увидеть увеличенный заштрихованный рисунок шляпы-федоры выше.

Как нарисовать шляпу мастера аниме шаг за шагом

Шляпа волшебника очень распространена в фэнтези-аниме и обычно ее носят женские персонажи.

Рисование шляпы волшебника аниме, шаг за шагом

Начните с рисования контура головы / волос и нарисуйте шляпу поверх него.

Вся шляпа должна быть несколько похожа по форме на перевернутый рожок мороженого, но с верхней частью, свисающей с одной стороны.

Рисунок снизу шляпы волшебника аниме

Чтобы показать, что шляпа слегка наклонена вверх, покажите ее нижнюю часть, нарисовав пару линий, идущих от нижнего левого и правого кончиков шляпы к ушам. Эти линии будут определять внутреннюю / фоновую часть файла at.

Сотрите части головы и волосы, прикрытые шляпой, после того, как закончите рисовать ее внешнюю форму.

Чтобы закончить рисунок, вы можете добавить небольшую полосу вокруг области, где шляпа волшебника переходит от поля к верху. Также можно прорисовать детали прически.

Рисунок шляпы волшебника аниме

Вы можете увидеть законченный рисунок шляпы волшебника в большем размере с некоторой базовой штриховкой.

Вы могли заметить, что фон / внутренняя часть шляпы (в самом низу) затемнена немного темнее, чем остальная часть, поскольку обычно туда попадает меньше света.

Как нарисовать аниме-худи шаг за шагом

Толстовка или капюшоны в целом очень распространены в аниме и манге.Их могут носить самые разные персонажи по многим причинам.

Рисование аниме-худи, шаг за шагом

Начните с рисования контура головы, волос и верхней части плеч. Поскольку капюшон обычно не сильно давит на голову, вы можете нарисовать объем волос так же, как и без головного убора.

Нарисуйте капюшон из двух частей: контура ткани и отверстия в нем для лица. Внешняя форма капюшона сначала должна в значительной степени повторять форму волос (на небольшом расстоянии от них), а затем становиться шире, спускаясь к шее.В области шеи он должен загибаться назад к голове.

Нарисуйте внутреннюю форму капюшона, похожую на внешнюю, но начните с области лба и заканчивать в области верхней части груди своего рода заостренным кончиком вниз (мы добавим здесь молнию позже).

Сотрите части головы / волос, закрытые капюшоном.

Худи в стиле аниме складки рисунок

Добавьте еще одну линию вокруг внутренней части капюшона, которая сначала почти точно повторяет его форму, а затем отходит от нее вокруг плеч и идет к нижнему краю внутренней формы капюшона.

Толщина ткани толстовки в стиле аниме.

Вокруг области, где эта линия начинает отделяться от основного внутреннего контура капюшона, проведите вторую пару линий.

Чтобы закончить рисунок, вы можете добавить молнию, а также детали волос (показано в пошаговом примере или на рисунке ниже).

Рисунок аниме с капюшоном

Вы можете увидеть большой рисунок с капюшоном с некоторой базовой штриховкой выше. Обычно внутреннюю часть капюшона нужно затемнить темнее, чем остальную часть, так как эта область почти всегда находится в тени.

Как нарисовать аниме берет поэтапно

Берет иногда носят персонажи аниме в качестве предмета моды или как часть униформы.

Рисование берета аниме, шаг за шагом

Начните с рисования контура головы и волос. Как и в случае с капюшоном, вы можете оставить объем волос несжатым (так же, как и без шляпы).

Сначала нарисуйте самую верхнюю часть берета, слегка обвивающую верхнюю часть головы, но на достаточном расстоянии от нее (береты, как правило, довольно «пухлые»).Затем добавьте небольшую полоску внизу, обернув примерно половину вокруг головы. Нарисуйте одну сторону этой полоски, покрытую складкой от верхней части берета, которая будет свисать с одной стороны головы. Вы можете показать сгиб только одной изогнутой под углом линией, как в приведенном выше примере.

Закончите рисунок, добавив детали волос.

Рисунок берета аниме

Вы можете увидеть рисунок берета выше с некоторой базовой штриховкой волос, чтобы он немного выделялся.

Как нарисовать аниме ковбойскую шляпу шаг за шагом

Ковбойская шляпа часто используется персонажами аниме как часть костюма, но у некоторых персонажей она является обычной частью их одежды.

Рисование ковбойской шляпы аниме, шаг за шагом

Сначала нарисуйте основной контур головы и волос.

Нарисуйте низ верхней части шляпы большой кривой. Это будет выглядеть так, будто шляпа слегка прижата ко лбу (как часто носят ковбойские шляпы). Верхняя часть головы также должна быть шире к низу и уже по мере того, как поднимается вверх.На самом верху шляпы должен быть небольшой отступ посередине, где шляпа слегка изгибается вниз.

Нарисуйте край ковбойской шляпы по общей форме, похожей на колбасу, где концы с каждой стороны загнуты вверх.

Когда закончите рисовать основную форму шляпы, сотрите покрытые ею части головы и волосы.

Для некоторых основных деталей добавьте волнообразную форму чуть ниже верха шляпы, чтобы лучше показать, что эта часть слегка загнута вниз.Вы также можете добавить еще одну линию, очерчивающую контур поля. Эта линия может обозначать стежки, которые обычно имеют эти шляпы в этой области. Нарисуйте его на некотором расстоянии от полей спереди и ближе к нему, когда он продвигается к задней части, наконец, объединяя две линии.

Завершите рисунок, добавив детали волос.

Рисунок ковбойской шляпы аниме

В приведенном выше примере вы можете увидеть ковбойскую шляпу с некоторой базовой штриховкой волос.

Как нарисовать шляпу проводника аниме шаг за шагом

Шляпу исследователя часто носят персонажи аниме, которые отправляются в какое-то приключение, часто в окружающей среде типа джунглей.

Как нарисовать Фурри карандашом поэтапно

Сегодня мы научимся рисовать Фурри! В нашем случае это будет существо воинственное: наполовину волк, наполовину человек.

Перед тем, как мы начнем рисовать, я хотел бы немного рассказать вам о Фурри.

• Фурри — это субкультура. В результате его появления мы можем видеть существ, которые не являются ни животными, ни людьми. Что-то вроде оборотня, лиса-оборотня и других оборотней.
• Furries интересное художественное направление: эротическое.Но для детей до 16 лет это не подходит. Здесь все как у взрослых, только у артистов есть клыки, кружки, хвосты и когти.
• Furrysuit — самая современная одежда для последователей Furry. Просто наденьте меховой костюм, и вы будете в тренде.
• Кроме этих костюмированных кошек, волков и собак устраивают встречи. Они немного напоминают новогоднюю вечеринку для отсталых детей.

Мне больше нечего сказать, так что давайте рисуем.

Как нарисовать Фурри карандашом поэтапно

Шаг 1.Вверху листа рисуем круг, затем вниз идет шея, туловище, широкие плечи, длинные руки и ноги с согнутыми в коленях. Размечаем стыки узлами. Он держит оружие в каждой руке, но пока мы показываем это линиями.

Шаг 2. Формируем туловище — мощное тело животного. Рисуем маленькие заостренные ушки и мордочку. Его тело и ноги массивные. Показываем хвост и оружие.

Шаг 3. Рисуем мех по всему телу, остроконечный панцирь на плечах.У него повязка на талии, огромные пальцы ног и опасное оружие. Затем рисуем контуры морды.

Шаг 4. Рисуем черты лица. У него строгий вид: густые нахмуренные брови, маленький нос и широкий рот. Затем рисуем огромную волосатую шею, мышцы живота, браслеты и когти.

Шаг 5. Добавляем клыки, растушевываем зрачки. Затем показываем кольчугу. Делаем штриховку. Выполнено!

Вы также могли нарисовать:

1. Призрачный гонщик;
2. Харли Куинн;
3. Аладдин;
4. Супермен;
5. Thor;
6. Sonic;
7. Геркулес;
8. Дарт Вейдер;
9. Железный человек;
10. Капитан Америка;

Траст №1

специально для ArcMel.com

Как рисовать мультяшные руки — 3 стиля

В этом видео я покажу вам, как нарисовать 3 стиля мультяшных рук. Это супер простой Mickey Mouse Hands , менее простой, но очень стилизованный Cartoon Hands и менее простой и менее стилизованный Comic Book Hands .

В моих предыдущих уроках рук я рассмотрел анатомию рук, множество деталей для реалистичных рук, таких как ногти, складки кожи, толстые подушечки, вены, и я дал вам, ребята, общий процесс рисования и изобретения рук из воображения.Их просмотр определенно поможет вам полностью понять, как рисовать руки, даже мультяшные. Мультфильмы — это просто преувеличение реальности. Чтобы преувеличить руку, полезно знать руку.

Напомню процедуру и формы руки, которые мы уже изучили. Начнем с коробки ладони. Добавьте жест и цилиндры пальцев. Основание большого пальца треугольной формы. Остальной большой палец. А потом любые подробности. Этот процесс будет одинаковым независимо от того, в каком стиле вы рисуете.

Руки Микки Мауса

Начнем с Mickey Mouse Hands. Перчатка трехпалая с колбасными пальцами. У Микки такая рука не только у меня. Но он самый известный.

Аниматоры Disney хотели создать руку, которая была бы супер выразительной (и которую легко было бы нарисовать тысячи раз). Анимация — это движение и рассказывание истории. Чтобы создать руку, которая полностью посвящена движению и повествованию истории, имеет смысл убрать много структуры и деталей и сохранить в основном жест.Помните, что история рассказывает жесты. Рука все еще имеет структуру, но формы мягкие и простые. Их можно было согнуть, растянуть, сжать, скрутить и практически исказить любым способом в пользу жеста.

Первое, что вы, вероятно, заметите, — это то, что у Микки Мауса три пальца и большой палец. Они рубили палец, чтобы сэкономить время и деньги, рисуя тысячи и тысячи кадров. Отсутствие безымянного пальца не повреждает способность рассказывать истории или быть выразительными.На самом деле Уолт Дисней считал, что так все выглядит лучше.

“ Пять цифр — это слишком много для мыши, это будет похоже на гроздь бананов. Во время Второй мировой войны Микки даже лишился хвоста в результате решения руководства сэкономить еще больше времени и денег. »- Уолт Дисней

Пальцы и ладонь округлые и опухшие. Руки обычно больше и их легче увидеть. Белая перчатка в этом тоже помогает. В мультфильме наиболее выразительные части тела обычно больше.В позе, когда мы видим все тело, руки трудно увидеть, потому что они такие маленькие. Итак, мы делаем тело меньше, голову и руки больше, и вуаля! Более выразительные части тела обладают большей недвижимостью. У Микки Мауса круглые ладони. Если вы рисуете вид сбоку, вам нужно превратить этот круг в овал. Но вы можете использовать квадрат или даже треугольник для своего персонажа. Это не имеет большого значения. Помните, что с мультяшными руками это жест, который нас больше всего интересует. У вас гораздо больше места для игры со структурой.

Обычно соотношение пальцев и ладони составляет 1: 1. Начните с формы варежки для группы пальцев, чтобы определить общую форму, а затем разделите эту форму на отдельные сосиски. Иногда один из пальцев может быть отделен от группы. Это делает его более интересным.

Сохраняйте формы простыми и думайте о жестах. Не показывай все суставы. Большинство суставов смягчены, чтобы продолжить жест. Иногда вам нужно показать резкий изгиб, если изгиб является важной частью выражения.В остальном это просто куча соблазнительных сосисок. В кулаке или других позах, требующих некоторого напряжения, помогает указание на сустав.

Большой палец похож, но немного сложнее. Запомните форму шпателя на конце большого пальца. В руке Микки есть немного этого, но гораздо более игристое. Тонкий вдоль стержня, а затем толстый на конце. Не делайте конец симметричным. Это будет выглядеть так, как будто его разбила дверь. Более прямой с одной стороны, более изогнутый с другой, обеспечивает более динамичную форму.

В старых версиях Микки ладонь была в виде простого круга. Позже он был модернизирован с добавлением приклада.

Приклады для рук получают из двух круглых масс на ладони. Голени большого пальца и еще одна более плоская по мизинцу. Не во всех позах нужна действительно очевидная трещина в ягодицах. Это зависит от угла и положения большого пальца. Если большой палец и мизинец сжимаются, трещина на ягодицах будет очевидна.И если мы смотрим на это с или почти сбоку, перекрытие стыковой трещины помогает показать глубину. Если большой палец растягивается, лучшим вариантом может быть более тонкая линия меньшего размера.

Пароход Вилли и современный Микки — Disney Animation

Теперь, чтобы надеть перчатку на эту руку, добавьте резиновый шланг и браслет на запястье, где находится конец перчатки. Если вы рисуете тыльную сторону руки, не забудьте про 3 декоративные линии или «точки». Когда вы будете довольны черновым наброском, очистите его на другом слое.

Мультяшные руки

Что отличает мультяшную руку от настоящей, так это то, что ее характеристики и выражение нарисованы с юмористическим преувеличением. Преувеличение — ключевое слово здесь.

Не у всех героев мультфильмов есть перчатка с тремя пальцами. Многие из них более сложные и стилизованные. Например, есть блестящий Глен Кин с такими фильмами, как «Тарзан», «Запутанная история», «Красавица и чудовище». Чтобы нарисовать эти типы мультяшных рук, анатомия становится немного более важной, потому что преувеличения созданы на основе анатомии.

Рисунок Глена Кина

Из трех стилей, которые я показываю в этом видео, я считаю, что этот самый сложный, и лично я считаю, что он выглядит лучше всего. Это труднее всего, потому что у вас есть максимальная творческая свобода продвигать вещи так, как вам нравится. Вы должны действительно почувствовать жест и принять преувеличенные решения, которые помогут поддержать историю.

Формы более сложные и созданы на основе конкретной позы. Мастерское преувеличение в нужных областях — вот что делает эти мультяшные руки такими динамичными и потрясающими.Формы и пропорции можно сильно менять, чтобы соответствовать персонажу. Если у вас мясистые руки, подумайте о фрикадельках вместо сосисок. Для тонких рук подумайте о червях, карандашах или… Я не знаю ничего худого.

Посмотрите на руки из любимых мультфильмов. Это настоящая золотая жила. Поставьте фильм на паузу и изучите, как художник нарисовал руку. Почему они так раздвинули преувеличение? Как они изменили формы, чтобы рука соответствовала персонажу?

Хорошо, давайте нарисуем мультяшную руку! Я буду работать по фотографии, чтобы вы, ребята, могли понять, на чем я основываю свои преувеличения.

Начну с ладони квадратной формы. Но я не рисую идеальный квадрат. Я хочу, чтобы он двигался. Я использую тонкие кривые и сужаю квадрат более тонко внизу. Это квадрат, но квадрат более интересный.

Мне очень нравится, как я могу видеть эту ступеньку до кисти на запястье. Итак, я преувеличу то, как эти формы сцепляются друг с другом.

Большой палец на фотографии уже довольно динамичный, но я хочу продвинуться на 10 шагов дальше. Прохожу как можно дальше с сумасшедшей динамической формой, не нарушая ее.Он все равно должен выглядеть как большой палец. С мультфильмами можно далеко пойти.

Я конструирую эти формы, основываясь на моих знаниях анатомии. Здесь выглядывает большая мышечная масса. Затем сильный прямой проход через пястную кость, складка на коже, чтобы усилить изгиб, и большой шпатель в форме верхней части большого пальца.

Не бойтесь тянуть и толкать фигуры. Экспериментируйте и пробуйте разные варианты. Если вы слишком застенчивы и слишком часто будете придерживаться рекомендаций, это, вероятно, окажется скучным.Попробуйте создать динамичные и интересные формы. Радоваться, веселиться!

Что касается пальцев, то я выберу дизайн с тонкими у основания и толстыми на кончиках. И большие квадратные ногти.

В этой позе сухожилия на тыльной стороне кисти важны для демонстрации напряжения. Достаточно нескольких штрихов, чтобы это показать.

Я также добавлю немного ширины на суставах, чтобы сделать форму пальцев более интересной.

Хорошо, эскиз готов. Я создам новый слой, выбираю кисть «Sexy Sumi-E» Кайла Вебстера и наношу на него чернила.Обожаю его кисти. Синий карандаш, который я использовал для наброска, тоже его. Он называется «Карандаш аниматора» и должен имитировать карандаш Blackwing, который нравился многим художникам.

Комиксы

А еще есть комиксы. Руки Marvel, DC и японская манга обычно не допускают преувеличений. Пропорции и формы очень близки к тому, что вы видите в настоящих руках. Итак, всем, кто хочет научиться рисовать действительно классные руки из аниме или комиксов, вам просто нужно научиться рисовать руки.И я уже этому научил. Итак, ознакомьтесь с моими предыдущими уроками рук: анатомия руки, реалистичные руки и руки из воображения.

Поскольку руки в аниме — это в значительной степени настоящие руки в виде силуэтов с плоской штриховкой, я возьму один из своих предыдущих рисунков рук и сделаю его в стиле аниме. Детали обычно удаляются, так что представьте, что рисуете одного из этих манекенов в торговом центре. Реалистичные пропорции без деталей. У меня есть силуэт, теперь я заливаю фон цветом, а руку другим цветом.Если я хочу быть фантазией, я могу придать ему тонкую градацию и ограничить свет. Давайте проявим еще больше фантазии и придадим краю света свечение. Измените цвет контура в этой области, и свечение станет сильнее. Ура! Аниме руки.

Конечно, существует множество стилей комиксов и аниме. Not

Национальный костюм янко по лучшей цене — Выгодные скидки на национальный костюм янко от мировых продавцов национального костюма янко

Отличные новости !!! Вы попали в нужное место для приобретения национального костюма янко.К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.

AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку этот лучший национальный костюм янко вскоре станет одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что купили свой национальный костюм янко на AliExpress.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.

Если вы все еще не уверены в национальном костюме янко и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место для сравнения цен и продавцов. Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.А если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести yangko national costume по самой выгодной цене.

У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните лучший опыт покупок прямо здесь.

Как рисовать руки

Научиться рисовать мультяшные руки может быть сложно. У рук особый скелет, и они двигаются только в определенных направлениях. Пальцы (1) имеют разную длину.

Средний — самый длинный, а большой палец меньше и тикер.Обратите внимание на кривую, отделяющую указательный палец от большого пальца (2) и кривую, расположенную под мизинцем (5).

Рука состоит из множества неправильных форм. Пальцы сделаны из кругов и прямоугольников. Важно сохранять хорошее расстояние между большим и остальными пальцами, чтобы мы могли быстро его идентифицировать.

Когда мы можем видеть, какой из них является большим пальцем, мы также можем определить, смотрим ли мы на левую или правую руку и находится ли рука вверх или вниз.

Нарисуем руку, используя несколько кругов и только один прямоугольник.Сначала нарисуйте один круг для ладони, а затем прямоугольник для запястья. Затем добавьте пальцы овальной формы.

Вы можете нарисовать небольшую кривую рядом с большим пальцем (красным), чтобы придать вашей работе больше реализма. Чтобы убедиться, что ваши мультяшные руки анатомически правильны, не забудьте поместить пальцы в нужное место (на некотором расстоянии между ними), чтобы две длинные изгибы на ладони не повредились.

Теперь, когда вы знаете, как рисовать красивые руки, не забывайте, что мультяшные руки могут иметь четыре (7) или даже три пальца.Вы тоже можете нарисовать настоящие клещи (5) (8)!

Не стесняйтесь использовать свою руку в качестве модели. А если у вас правша и нужно нарисовать правую руку, просто нарисуйте левую руку и переверните изображение! У большинства моих персонажей руки похожи на цифру (7) ниже, и это работает очень хорошо!

Хотите узнать, как быстро и легко рисовать милые мультяшные иллюстрации? Используя 23 интересных ресурса для печати, теперь вы можете наслаждаться множеством учебных пособий с забавными животными, персонажами, едой, предметами, растениями, транспортными средствами, спортом и местами.Все, что вам нужно, чтобы научиться рисовать за считанные минуты, можно найти в этой специальной коллекции, содержащей более 2200 страниц и более 3600 простых упражнений. Узнайте больше здесь!

Вам нравятся изображения с этого сайта? Хорошие новости! Теперь вы можете получить более 1000 симпатичных иллюстраций, которые помогут вам создать все, что захотите. Наслаждайтесь большим разнообразием мультяшных животных и персонажей, доступных в различных стилях и дизайнах. Все, что вам нужно для успеха, можно найти в этой невероятной коллекции. Не упустите возможность приобрести милые (и дешевые) изображения сегодня! Посмотреть все пакеты здесь

Как нарисовать лицо

ПОДЕЛИТЬСЯ

Как нарисовать лицо

Как нарисовать лицо. Вот простой способ точно разместить черты лица при рисовании головы.Сначала проведите вертикальную линию посередине лица. Затем проведите горизонтальную линию посередине между макушкой головы и нижней частью челюсти, по которой выровняйте положение глаз. На полпути между глазами и подбородком поместите основание носа; и на полпути между основанием носа и подбородком разместите центральную линию рта. Помните, что расстояние между глазами равно длине другого глаза. Длина уха равна расстоянию между верхушкой глаза и основанием носа.Ширина рта будет соответствовать расстоянию между глазами, когда они сфокусированы прямо. Надеюсь, вам понравятся эти рисунки лиц / как рисовать лица / рисование лиц.

Видеоуроки по рисованию лиц

Как нарисовать лицо под любым углом

Посмотреть видео

Как нарисовать женское лицо

Посмотреть видео

Как нарисовать мужское лицо

Посмотреть видео

Как нарисовать лицо — Основные пропорции

Посмотреть видео

Как нарисовать человеческое лицо поэтапно

Посмотреть видео

Простой способ нарисовать лицо

Посмотреть видео

Учебник по рисованию лиц

Посмотреть видео

ДЕЛИТЬСЯ ЗАБОТА

Поделиться

Добавить комментарий

Похожие сообщения

25 красивых рисунков животных для вашего вдохновения — Как рисовать животных

Как рисовать аниме с красивыми рисунками персонажей аниме

Просмотреть все рисунки | Карандашный рисунок | Рисунок углем | 3D-рисунки | Уроки рисования | Drawing of Eyes

Tag: Как нарисовать лицо, Нарисовать лицо, Пошаговый рисунок лица.