Покрова рисунки: Рисунки детские на тему праздника покрова для школы

Содержание

расписание, фото, адрес и т. д. на официальном сайте Культура.РФ

История церкви

Полтора километра до ближайшего городка-крепости Боголюбова. Идут паломники пешком через заливные луга и по бездорожью, чтобы увидеть стены, которые помнят еще татаро-монгольское иго. По легенде, церковь Покрова Богородицы построена в честь победы князя Андрея Боголюбского над булгарами в середине ХII века. Еще житие князя сообщает, что храм этот – дань памяти об Изяславе Андреевиче, сыне великого князя. Скончался Изяслав от ран, полученных в военном походе.

Место для храма выбрал князь в заливных лугах, на перекрестке двух рек – Нерли и Клязьмы. Перед строительством пришлось насыпать холм из камней, скрепленных глиной, как защиту от весенних вод. Имена зодчих история не сохранила, но мастера были искусные: стены начали возводить на глубине пяти метров и отделали храм каменными плитами. Так что даже в самый полноводный разлив подвалы не затапливает. Это и позволило церкви простоять восемь веков.

«Идеальная согласованность общего и частного, целого и мельчайших деталей создает тонкую и просветленную гармонию, уподобляя архитектуру одухотворенной и летящей ввысь музыке или песне», – пишет один из крупнейших специалистов по древнерусской архитектуре Николай Воронин. «Образ прославленного творения владимирских мастеров столь совершенен, что никогда не возникало сомнения в том, что таким он был изначально, что таким он и был задуман его зодчими».

Храм на Нерли – первый в России освящен в честь праздника Покрова Пресвятой Богородицы. Незадолго до строительства церкви священниками и самим князем был принят этот духовный праздник в знак особой милости Пресвятой Девы к земле Владимирской. Главный храм Владимира тоже посвящен Богоматери – в отличие от Киева, Новгорода, Пскова, Полоцка и других княжеских столиц.

Фрески, украшавшие стены храма Покрова на Нерли изображали царя Давида на троне. У его ног – львы и грифоны, а вокруг парят голуби. Три женских лика на фресках, как и во всех владимирских храмах, символизируют Богородицу.

В ХVIII веке церковь едва устояла под натиском времени. Крыша почти осыпалась, купол чуть не обвалился, повреждены оказались и резные барельефы. К 1784 году храм пришел в столь плачевное состояние, что настоятель Боголюбова монастыря запросил у епархии разрешение разобрать церковь, а камень пустить на новую колокольню. Уцелело белокаменное чудо по мирским причинам: рабочие затребовали столь высокую цену, что храм решили оставить и даже отреставрировали.

В середине ХХ века вокруг церкви вели археологические раскопки. Ученые обнаружили остатки древнего фундамента. По предположениям, это часть галереи, некогда окружавшей храм с трех сторон. Уцелели и фрагменты вырезанных из белого камня фигур животных и птиц.

Наследие ЮНЕСКО

Церковь Покрова на Нерли – шедевр архитектуры, признанный во всем мире. С 1992 года в составе «Белокаменных памятников Владимира и Суздаля» храм вошел в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Среди восьми величественных памятников древнего зодчества владимиро-суздальской школы этот самый поэтичный. Белая церковь, окруженная зеленью лугов, устремленная строгим куполом к синему небу… Поэма, запечатленная в камне.

Покров Пресвятой Богородицы (14 октября н. ст.)

Страницы |  1  |  2  |  3  |  4  |  5  |  6  |  7  |  8  |  9  |  10  |  11  |  12  |  13  |  14  |  15  | 

 

|  16  |  17  |  18  |

 

 

Поздравляю всех с Покровом,
Пусть хранит вас Матерь Божья
От всего дурного, злого,
От беды и бездорожья.
Пусть за веру и терпенье
Вас одарит благодатью
И возьмет в благословенье
Под покров Свой Божья Матерь.

 

Желаем вам на Покрова

Побольше счастья и добра,

Благословения Марии.

Пусть берегут вас все Святые!

 

На день Покрова чудотворный
Хочу Вам счастья пожелать.
Работать в радость, плодотворно,
И никогда не унывать.

Пусть Богородица закроет
Вас от болезней и беды.
А всё нечистое, плохое
Растает просто, словно дым.

 

Богородицы Покров –
Величайший праздник,
Пусть принесет он всем мир, добро,
 Здоровье, счастье и любовь,
Много благ прекрасных.
Пусть Cвятая благодать
С неба разольется,
Причин не будет унывать
И всем легко живется!

 

Богоматерь покрывало сняла,
Распростёрла священный полог,
И на праздник Святой Покрова
Русь укрыла от бед и тревог.

Хлопьев снега рассыпала смех
В колокольно-свадебный звон.
И с зазимьем поздравила всех,
И с молитвой вошла в каждый дом.

 

В праздник Покрова Святой Богородицы
Всем поздравление искренне шлём!
Благами пусть закрома ваши полнятся,

Полною чашей пусть будет ваш дом!

Счастья, здоровья, любви, ну и радости
Хочется также сегодня желать,
Пусть принесёт этот день только сладости,
Чтоб никогда не пришлось унывать!

 

Тебя  воспеть  певца  безсильно  слово !
Твоей любви сравненья в мире нет !
О  Матерь  Божья ! Под  Твоим  Покровом
Имеем  мы  прибежище  от  бед.
 
Незримый взору, он простерт над нами.
Тепло  мы всюду  чувствуем его :
На ложе сна, в пути и в Божьем храме
Хранит  нас  ткань  Покрова  Твоего.
 
Любой брони и стали он прочнее,
От пуль спасает воина в бою,
И  над  младенца  колыбелью  вея,

Он  дарит нежность и любовь  Твою.
 
За  звездами и дальними  мирами,
Там, где любви безсмертной  торжество,
И  день и ночь, простертая  над  нами,
Хранит  нас  ткань  Покрова  Твоего !

 

Покров – старинный русский праздник,
Что почитается давно!
Несет он свет традиций разных,
Нам их исполнить суждено.

С Покровом вас я поздравляю,
Хочу успеха пожелать,
Любить и верить, бед не зная,
И веру в Бога не терять!

 

Покров Владычицы Небесной,
Встречайте с радостью в душе,
Пусть Он вам силою чудесной,
Укажет верный путь в судьбе!
От слез, недугов и печали,

Пусть Матерь Божья защитит
И все о чем вы лишь мечтали,
В счастливой жизни воплотит!

 

Осень встретилась с зимою,
Мы встречаем Покрова,
Я желаю всем здоровья,
Я желаю всем добра!

Легкий иней землю спрячет,
Как невесту под фатой,
Покрова — начало свадеб,
Помни это, холостой!

 

Чудесной музыкой Вселенского добра,
Над миром льется колокольный звон.
С великим праздником я поздравляю Вас,
С Покровом Богородицы Святой!
Пусть этот день Вам счастье принесет,
Наполнит жизнь спасительным теплом.

Пусть Богородица по жизни Вас ведет,
С любовью, миром, верой и добром!

 

 

 

Страницы |  1  |  2  |  3  |  4  |  5  |  6  |  7  |  8  |  9  |  10  |  11  |  12  |  13  |  14  |  15  | 

 

|  16  |  17  |  18  |

 

 

Аня Покров: фото, биография, фильмография, новости

Аня Покров — российский видеоблогер.

Биография

Анна Покровская родилась 15 декабря 1999 года в Волгограде в самой обычной семье. Ее отец работал на заводе «Лукойл», а мать — на заводе «Каустик». Родители девочки зарабатывали немного, но старались ни в чем не отказывать дочери. Когда ей исполнилось четыре года, они решили развестись, после чего девочка осталась жить с матерью, но не перестала видеться с отцом.

С раннего детства Аня проявляла интерес к творчеству. Она посещала музыкальную школу, где обучалась игре на домре. Кроме того, она любила танцевать.

«В детстве я занималась музыкой, окончила музыкальную школу по классу домры. Вокалом никогда занималась, всегда открыто говорила, что не умею петь. Я делаю треки чисто по приколу, потому что и мне и моей аудитории это нравится. Но сейчас я стала относиться к этому серьезнее — занимаюсь вокалом, хочу чувствовать себя комфортно в этой сфере и развиваться в этом направлении. Однако я не назову его основным — я все-таки блогер в первую очередь», — поделилась Аня.

В средней школе Покровская имела много друзей, она часто шутила и развлекала своих одноклассников и учителей. Однако иногда Аня становилась объектом насмешек и издевок, причиной которых был ее необычный грубоватый голос. Именно он спустя несколько лет стал ее визитной карточкой и отличал ее от других блогеров.

В подростковом возрасте девушка начала самостоятельно зарабатывать, так как они с матерью жили в совсем крошечной квартире и денег в семье явно не хватало. Чтобы хоть как-то помочь матери, девушка раздавала листовки и подрабатывала официанткой в небольших кафе.

После окончания средней школы Аня поступила в единственный местный творческий вуз — Институт культуры — на специальность «режиссер театрализованных представлений и праздников». Еще на первом курсе она начала снимать короткие видео и размещать их на своих страничках в социальных сетях. В скором времени ее ролики начали приобретать популярность. Поняв, что для создания контента ей нужно больше времени, девушка решила перевестись на дистанционное обучение.

Позднее появился сервис «ТикТок» для создания и просмотра коротких видео, куда Аня начала выкладывать свои ролики. Вскоре девушку пригласили присоединиться к творческой команде тик-токеров Dream Team House. Сначала Аня решила, что это какая-то шутка, и долго не могла поверить в случившееся. Когда же стало ясно, что предложение серьезное, она сильно переживала, так как ей пришлось уехать из родного города и от родителей. Позднее, лично пообщавшись с продюсером команды и основателем рекламного агентства Wildjam Ярославом Андреевым, Аня все-таки решила рискнуть и переехала в Москву.

«Мне до сих пор не верится, что это все происходит со мной. Мне кажется, что я все та же девчонка из Волгограда. Когда ко мне кто-то подходит сфотографироваться на улице, возникает ощущение, что это все по приколу. Но приятно, конечно», — рассказала Анна.

Летом 2020 года Покровская выпустила свою дебютную песню под названием «Не игра в Симс». В музыкальном клипе на трек снялись ее коллеги и друзья Даня Милохин и Артур Бабич. В октябре этого же года блогер записала вторую песню «Парень из села» и сняла клип на нее.

«Мой новый трек — это такой современный шансон. Мы изначально очень хотели сделать именно такую версию, оригинальную. Он о современной девушке и о парне из села, в нем сразу все понятно», — рассказала Аня о новой песне.

Кроме того, в этом году девушка приняла участие в шоу на телеканале СТС «Полный блэкаут», которое является российской адаптацией популярной американской передачи Total blackout.

На данный момент Покров планирует записать целый альбом и мечтает снять видео для «ТикТока» со своей любимой певицей Лолитой.

Покров Пречистой Богородицы. История в картинках

14 октября Церковь празднует память Покрова Пресвятой Богородицы. Этот праздник связан с чудом заступничества Божией Матери при нападении язычников на Царьград.

В древности главным оплотом православия была столица Византийской империи — Константинополь. Славяне называли его Царьградом. Нередко  войска язычников накатывали на город и брали его в осаду. В разные века это были авары, арабы, русы. Тогда горожане горячо молились Царице Небесной, и она помогала избавить город от нашествия. Так случалось несколько раз.

Во времена одного из таких нападений язычников в Царьграде жил человек большого благочестия — юродивый Андрей. Вместе с другими горожанами он встал на моление во Влахернском храме. Среди ночи, во тьме, Андрей Юродивый увидел над храмом Пречистую Богородицу, идущую по небу со свитой ангелов и святых. От нее исходило небесное сияние.

Богородица стала молиться о снисхождении к христианам, которым угрожали разорение и гибель.

Затем она сняла с себя огненный Покров, блиставший подобно молниям, и распростерла над молящимися в храме. Через некоторое время сама Богородица и ее Покров сделались невидимыми, но благодать, исходившая от них, осталась в городе.

Вражеские войска отступили от Константинополя. Явление Богородицы и ее Покрова было знаком заступничества сил небесных за христианский народ.

В XII веке святой благоверный князь Андрей Боголюбский прославился особенным почитанием Пречистой Богородицы. Он перевез из Южной Руси на север, во Владимир, чудотворную икону Божией матери. Князь строил храмы в Ее честь. Он повелел установить великое празднование того дня, когда Богородица спасла Константинополь от язычников. Новый праздник полюбили на Руси.

Великий князь Андрей приказал возвести на реке Нерли, неподалеку от его резиденции в Боголюбове, каменный храм во имя Покрова Пресвятой Богородицы. Храм поставили на красивейшем холме над водой.

Древняя царственность в XIV веке перешла от Владимира к Москве. А Москва унаследовала от Владимира особое почитание Богородицы. Ее стали считать небесной покровительницей Московской земли. Перед иконами Пресвятой Богородицы московские правители коленопреклоненно молились, отправляясь в самые опасные походы. Поэтому в Москве и ее окрестностях так много храмов и монастырей, освященных во имя Покрова Пречистой

 

 

Мы рекомендуем этот материал в качестве наглядного пособия для уроков ОПК. Вы можете распечатать этот материал в формате А4.

Рисунки Екатерины Гавриловой

События и новости

с по

11.02.2021

Петр Бирюков возглавил Оперативный штаб по координации работы городских служб во время снегопада и сильных морозов

В Москве создан Оперативный штаб по координации работы городских служб в период снегопада и сильных морозов

новости снегопад оперштаб городские службы Новая Москва ТиНАО Десёновское

11. 02.2021

Тестирование сервиса персонализированных перевозок запланировали на этот год

По словам заместителя мэра Москвы по вопросам транспорта Максима Ликсутова, начало тестирования нового сервиса персонализированных перевозок на территории Троицкого и Новомосковского административных округов запланировано в этом году.

сервис тестирование Десеновское Новая Москва ТиНАО перевозки

11.02.2021

Онлайн-спектакль организуют сотрудники Культурного центра «Ватутинки»

Показ спектакля «Часы с кукушкой» в дистанционном формате 14 февраля проведут сотрудники Культурного центра «Ватутинки».

КЦ «Ватутинки» Десеновское Новая Москва ТиНАО спектакль онлайн

11.02.2021

Публикацию ко дню памяти Александра Сергеевича Пушкина подготовили сотрудники Детского приюта «Покров»

Сотрудники Детского приюта «Покров» 10 февраля представили публикацию, приуроченную дню памяти российского поэта Александра Сергеевича Пушкина.

публикация ТиНАО Новая Москва Десеновское Покров приют писатель

11.02.2021

Представители библиотеки №260 пригласили поучаствовать в онлайн-конкурсе видеороликов

Поучаствовать в дистанционном конкурсе видеороликов «Пушкин Number One» 10 февраля пригласили сотрудники библиотеки №260 поселения Десеновское.

конкурс библиотека Новая Москва ТиНАО Десеновское видео

11.02.2021

Десеновцы примут участие в «Лыжне России – 2021»

Всероссийская массовая лыжная гонка «Лыжня России – 2021» пройдет в ТиНАО

Десеновское ЦФКиС ТиНАО лыжня спорт Новости Новая Москва ТиНАО

11.02.2021

В школе № 1392 имени Дмитрия Рябинкина пройдет сдача норм ГТО

13 февраля на базе всех образовательных площадок состоится сдача нормативов ГТО для учащихся 7, 8, 9 классов

ТиНАО Новая Москва ГТО школа №1392 новости Десеновское

11.02.2021

Подарок для второй половинки

Мастер-класс «Сердечная саше-композиция» пройдет в КЦ «Ватутинки» накануне Дня всех влюбленных

ТиНАО Новая Москва мастер-класс КЦ Ватутинки новости Десеновское

11. 02.2021

Февральский книжный челлендж

Библиотеки Новой Москвы приглашают принять участие в челлендже «Достать чернил и плакать!»

новости челлендж февраль библиотека Десеновское Новая Москва ТиНАО

11.02.2021

«Валентинки» из метро Почта России доставит влюбленным москвичам

Почта России совместно с Московским метрополитеном по традиции запустили доставку «валентинок» в День всех влюбленных

Десеновское валентинки Почта России новости Новая Москва ТиНАО

Открытки и картинки на Покров Пресвятой Богородицы



Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 71264

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 62096

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П. ..

Просмотров: 49718

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 32506

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 32141

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 22701

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 22429

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 24958

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 17935

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П. ..

Просмотров: 7685

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 9936

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 9370

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 14004

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 11308

Открытка, картинка, Покров, Покров Пресвятой Богородицы, открытка на П…

Просмотров: 7895

Открытки и картинки на Покров Пресвятой Богородицы — 14 октября

В этой категории собраны красивые открытки и картинки с поздравлениями на Покров Пресвятой Богородицы, который отмечается 14 октября.

Эти открытки можно бесплатно скачать на телефон, на планшет или на компьютер и отправить своим любимым, родным, друзьям, подругам, коллегам и всем-всем-всем! Также можно поделиться этими открытками в соцсетях!

Покров Пресвятой Богородицы принадлежит к числу великих праздников. Его полное название — Покров Пресвятой Владычицы нашей Богородицы и Приснодевы Марии.

По преданию, Богородица явилась молящимся во Влахернском храме в Константинополе. Произошло это в 910 году. Божия Матерь распростерла свой омофор (покрывало для головы) над людьми, и это чудо стало знаком заступничества и утешения над людьми. У праздника нет аналогов в других ветвях христианства.

Бесплатные Открытки Открытки и картинки на Покров Пресвятой Богородицы — 14 октября Открытки.


Вы находитесь в галерее «Открытки «. Эта категория описана нашими посетителями следующим образом » Открытки и картинки на Покров Пресвятой Богородицы — 14 октября Открытки» Тут вы найдете множество картинок на тему » Открытки и картинки на Покров Пресвятой Богородицы — 14 октября Открытки» онлайн. Вы можете бесплатно скачать на телефон, на планшет, на компьютер, на ноутбук любые открытки, картинки, анимации и отправить их своим друзьям, близким, родным и бесплатно поделиться через соцсети или WhatsApp (ватсап).

фото и отзывы — НГС.ТУРИЗМ

Яркий и нарядный, Покровский (1555-1561) или Собор Василия Блаженного (он же «Покрова на рву»), является символом столицы и страны в целом, а также объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО в России. Находится он на Красной площади города Москвы.

Название собора менялось с течение времен, именовался он и «Троицким», и «Иерусалимским», «Собором Покрова Пресвятой богородицы», но широкую известность получил как Храм Василия Блаженного.

Появилось культовое здание во времена правления Ивана Грозного, приказавшего отстроить сие церковное великолепие в память о победе над Казанским ханством и присоединении взятой территории к Русскому государству. Дальнейшая судьба нынешнего филиала Государственного исторического музея сопряжена была с неоднократными пожарами, ввиду московской «деревянности»; а также последующими реставрациями, реконструкциями и преобразованиями. Веянья различных эпох накладывали свои отпечатки на внешнее и внутренне убранства храма, который уже с 1918 года объявлен культурным памятником национального и мирового назначения, в связи с чем находится под эгидой государства. С этого же время церковь и начала функционировать еще и в качестве музея.

65-метровый собор, являющий собой композицию из нескольких церквей, венчают 11 куполов. Приделы Василия Блаженного и Рождества Пресвятой Богородицы были присоединены к собору позднее. Они дополнили Покров Божией Матери, вокруг которого сгруппированы храмы, престолы которых освещены согласно праздникам, проходившим в дни решающих боев с Казанским Ханством.

Первый ярус храма представляет собой подклет, заменяющий подвальные помещения, здесь же расположена Церковь св. Василия Блаженного (1588 год), прмо над захоронением святого. Стены расписаны маслом, пол устлан чугунными плитами Каслинского литья. Церковь закрывалась в 1929 году и была восстановлена лишь в конце 20 века. Нижний ярус также занимают колокольня и музейный магазин.

На втором ярусе находятся ризница, северное Крыльцо, а также южное. В центре – Церковь Покрова Богоматери (1561 год), до конца 16 века она являлась самым высоким московским строением (около 48 метров ). Ее обрамляют церкви Входа Господня в Иерусалим, Варлаама Хутынского, Николы Великорецкого, Александра Свирского, Святой Троицы, Трех Патриархов, Киприана и Иустины, Григория Армянского.

Архитектурная композиция дополнена выложенными из белого камня крылечками. Все церкви объединены двумя галереями: внешней и внутренней, которые в 17 веке были расписаны растительным орнаментом, символизирующим виноградные лозы Райского сада.

Внутри находятся шедевры иконописи и монументальной живописи: фрески, росписи, масляные рисунки, древние иконостасы.

Посетить собор можно в составе организованной экскурсионной группы и самостоятельно.

По материалам: saintbasil.ru 

135 просмотров за февраль, 351 за январь, 10635 всего

3 вещи, которые нужно знать об обложке

Чтобы магазины приняли ваше произведение искусства, его формат должен соответствовать нескольким техническим критериям:

  • JPG или GIF
  • Идеальный квадрат
  • Соотношение сторон не менее 1600 x 1600 пикселей для размера
  • Цветовой режим RGB лучшего качества (включая черно-белые изображения)
  • Если вы распространяете музыку в магазине Amazon On Demand (для печати обложек компакт-дисков), вам потребуется разрешение 300 DPI.

Зарегистрироваться сейчас

Мы говорили о требованиях к форматированию текста в альбоме, сингле или мелодии звонка. То же самое и с произведениями искусства. В магазинах действуют определенные правила, которые определяют, что можно, а что нельзя включать в ваши работы. Например, даже разрешение или размеры, не соответствующие требованиям, могут привести к отказу магазина.

Вот что НЕЛЬЗЯ включать:

  • Адреса электронной почты, URL-адреса / веб-сайты, контактная информация (включая социальные сети) или цены
  • Наклейки из ваших работ со сканированной копии физического компакт-диска
  • Что-то подсказывающее формат выпуска «CD, DVD, Digital Exclusive, disc»
  • Обрезать текст или изображения
  • Изображение, сжатое в один угол с белым пространством
  • Названия цифровых магазинов или их логотипы
  • Слова, обозначающие временность, например «новый», «последний сингл», «ограниченное издание» или «эксклюзив»

Размер обложки альбома 4. 724 квадратных дюйма

Кроме того, это может звучать как данность, но убедитесь, что изображение не размыто и не пикселировано (это можно отрегулировать с помощью соотношения сторон на количество пикселей на обложке). Никто, включая магазины, не хочет прищуриваться, чтобы увидеть ваше искусство. Здесь важен размер обложки (1600 × 1600 пикселей). Имейте в виду, что магазины и их требования к формату обложек могут различаться — например, только потому, что альбомы Spotify / обложки Spotify требуют формата 1500 × 1500 пикселей, вы не должны сбрасывать со счетов то, как он может выглядеть в другом месте.

Если вы все же включите некоторые из этих вещей в список выше, цифровые магазины, скорее всего, отклонят ваш релиз, и будет сложно добиться продаж, когда вашей музыки нет в магазинах!

Зарегистрироваться сейчас

Очень важно, чтобы текст на вашем произведении искусства совпадал с именем исполнителя и названием альбома.

Иногда артисты выпускают сингл с будущего альбома перед выпуском альбома. Если вы сделаете это, вам просто нужно убедиться, что обложка сингла соответствует этому синглу.

Вот что мы имеем в виду:

Вы распространяете сингл «I Can’t Remember» из своего будущего альбома « Amnesia ». В названии обложки вашего сингла ДОЛЖНО быть написано «I Can’t Remember», а НЕ «Amnesia», даже если это сингл с грядущего релиза Amnesia .

Также убедитесь, что имя художника на иллюстрации совпадает с именем художника в информации о выпуске. Добавлять в обложку дополнительных артистов, которые на самом деле не выступают на релизе, — не лучшая идея.Например, если вы исполняете кавер на песню Джона Леннона, его имя не может быть на вашем произведении.

Ваше произведение может также включать название песни / альбома или только имя исполнителя — оно может даже не содержать текста.

Что бы вы ни делали, просто убедитесь, что нет несоответствующей ситуации.

У вас нет собственной работы? Не беспокоиться! Мы вас прикрыли. Когда вы перейдете к этапу «Моя работа» при создании своего релиза, просто нажмите зеленую кнопку с надписью «СДЕЛАТЬ МОЕ ИСКУССТВО».Затем вы можете пролистать страницы с вариантами искусства, пока не найдете тот, который вам подходит. Вы сможете добавить текст, чтобы настроить выпуск.

Если у вас возникнут проблемы при загрузке своего произведения, обязательно свяжитесь с нашей службой поддержки художников ДО того, как закончить распространение. Мы поможем вам, и ваша музыка будет продолжена.

Зарегистрироваться сейчас

Галерея обложек книг • 60+ потрясающих дизайнов, которые вас вдохновят

Почему обложки так важны?

Помимо всех клише, обложки книг играют все более важную роль в современном книготорговле.Поскольку большинство увлеченных читателей сейчас находят свои книги в Интернете, обложка любой книги должна быстро привлекать их внимание, выделяясь, передавая содержание и тон книги и демонстрируя ее «производственную ценность», то есть показывать читателю, что они глядя на книгу профессионального уровня .

Этот последний пункт особенно важен для независимых изданий. Когда читатель думает, стоит ли читать книгу, он склонен взвесить потенциальные затраты: не только финансовые затраты на покупку книги, но и временные затраты на ее чтение.Неаккуратный дизайн обложки может навести некоторых читателей на то, что написанию было уделено мало внимания — что обычно не так.

Каковы еще преимущества красивой обложки книги?

Привлечь профессионального книжного дизайнера к работе над вашей обложкой — это не просто сделать ее красивой (хотя это тоже важно, поймите нас правильно). Кроме того, необходимо убедиться, что модель подходит для рынка. Дизайнеры книг в Reedsy имеют многолетний опыт традиционной публикации в своих соответствующих жанрах — они понимают преобладающие тенденции и могут помочь вам создать обложку книги, которая сигнализирует о том, какую книгу вы публикуете, а также предлагает что-то новое .

Идеальный результат для обычных браузеров, которые могут взглянуть на вашу обложку и сразу понять, что это за книга.

Поможет ли мне профессиональная обложка книги продать больше копий?

Есть много факторов, влияющих на покупку читателя, но в целом ответ — да. Reedsy недавно провела эксперимент, в ходе которого мы попросили наших профессиональных дизайнеров провести ребрендинг существующих инди-книг. Используя A / B-тестирование с рекламой в Facebook, мы сравнили новые обложки с оригинальными непрофессиональными обложками и обнаружили, что новый дизайн может привлечь более чем на 50% больше интереса со стороны читателей.

С Reedsy Discovery, где цель автора — привлечь интерес потенциальных рецензентов и читателей, чтобы привлечь внимание, этот bump , который предлагает профессиональная обложка, может быть огромным.

На что следует обращать внимание на профессионального дизайнера?

Три основных фактора при выборе дизайнера — жанр, бюджет и вкус.

Даже если у дизайнера есть 10-страничное резюме, пользующиеся спросом клиенты и безупречная техника — если у него нет опыта в вашем жанре, нет гарантии, что он предоставит вам наиболее подходящий дизайн. Если вы ищете на Reedsy, вы можете отфильтровать результаты по жанрам.

Для вашего бюджета хорошо учитывать уровень опыта, который ваш дизайнер приносит за стол. Эмпирическое правило заключается в том, что чем более опытен ваш дизайнер (и чем более престижными авторами они работают), тем выше вы можете ожидать, что их цитаты будут. Чтобы узнать, сколько вы можете ожидать от их услуг, посмотрите этот пост.

И, конечно же, последний аспект, который следует учитывать, — это вкус: вы искренне любите их работы? В профиле каждого дизайнера на Reedsy вы можете просмотреть его портфолио и увидеть работы, которыми они решили поделиться.Это даст вам хорошее представление об их уникальной чувствительности. В конце концов, если вы платите за обложку, вы не хотите, чтобы она была чем-то, что вы неохотно принимаете: вы хотите, чтобы это было то, что вы любите.

Просмотрите тщательно отобранное сообщество дизайнеров книжных обложек Reedsy и запросите бесплатное предложение сегодня.

рисунков обложек альбомов — Art with Mrs Filmore

В начале каждого года я прошу всех моих учеников создавать свои собственные альбомы для рисования, которые будут периодически использоваться в течение всего года.

Каждому классу предлагается отдельный урок рисования для создания обложки для своих альбомов. Альбомы для рисования будут использоваться для бесплатного рисования, если дети заканчивают урок раньше, для практики рисования перед созданием окончательной версии урока, для копирования полученной информации о конкретном уроке и для экспериментов с различными художественными материалами.

Ученики 5-го класса просмотрели различные иллюстрации обложек комиксов о супергероях, а затем придумали своих собственных уникальных супергероев, демонстрирующих свои сверхспособности.У них был выбор создания помощников, хотели ли они включить злодея и создать фоновую сцену. Затем рисунки обводились черным маркером и раскрашивались маркером, цветным карандашом или обоими способами.

Мне нравится этот урок рисования, потому что он дает много возможностей для творчества! Каждый такой уникальный!

КАК ВЫ УВИДИТЕ НИЖЕ, НЕКОТОРЫЕ УЧАЩИЕСЯ ВСЕ ЕЩЕ РАБОТАЮТ, НО МОГЛО ЖДАТЬ, ЧТО ИХ ПОКАЗАТЬ! ПОЗЖЕ Я БУДУ ПОВТОРНО РАЗМЕЩАЮ ИХ ОКОНЧАТЕЛЬНЫЕ ВЕРСИИ.

СТУДЕНТЫ ЗАПОЛНИЛИ РАБОЧУЮ ТАБЛИЦУ В ПЕРВЫЙ ДЕНЬ, ЧТОБЫ СНАЧАЛА ПЛАНИРОВАТЬ СВОИ ИДЕИ.

ФОТОГРАФИИ 5 ВЫПУСКНИКОВ, РАБОТАЮЩИХ НА ИХ СУПЕРГЕРОЯХ!

*** Чтобы просмотреть альбомы для рисования супергероев прошлых лет, нажмите кнопку меню, выберите уроки рисования для 5-го класса и прокрутите вниз.

Наверх !!!… ..OP ART 3D ЧЕРТЕЖИ КОНУСОВ!

Для этого урока учащиеся создали начертание своих инициалов из манильской таблички, используя печатные буквы. Студенты могли рисовать свои буквы на доске с табличками, сложенными друг на друга, бок о бок, по диагонали, и могли переворачивать их назад.

Вырезанные как одно целое, они прорисовали свои инициалы не менее 8 раз, создав интересный дизайн и обведя их черным маркером.

Затем они нарисовали фон карандашом и закрасили только фон маркерами аналогичного цвета, оставив свои инициалы белыми, чтобы они вышли из красочного фона.

ФОТОГРАФИИ 4-ОЙ ВЫПУСКНИКОВ, РАБОТАЮЩИХ НАД СВОИМИ РАБОТАМИ!

ВВЕРХ!… ЧЕРТЕЖИ ВИКТОРИАНСКОГО ДОМА!

Третьеклассники выбрали 1 инструмент для рисования (на выбор: ножницы, дыроколы, степлеры, диспенсеры для лент, валики для пенопласта, бутылки с клеем или бутылки с краской) и создали наблюдательные чертежи выбранного ими инструмента с 4 различных точек зрения (сверху, снизу, сбоку и спереди). Дети также могли нарисовать дополнительные рисунки своего инструмента после того, как были нарисованы 4 точки обзора, и могли нарисовать некоторые из них, выходящие со страницы или перекрывающие некоторые.

Нарисованные карандашом, они обводятся маркером и раскрашиваются маркером, цветными карандашами или обоими способами.

ТРЕТЬИЕ ВЫПУСКНИКИ РАБОТАЮТ НАД ИСКУССТВОМ!

(Студенты в настоящее время работают над уроком «Заверши рисунок»)

ВВЕРХ ДАЛЕЕ!….

.ДЕНЬ ЧЕРТЕЖЕЙ МЕРТВЫХ ЧЕРЕПОВ НА TINFOIL !!

Второклассники создали рисунок своей руки с узорами внутри руки и на заднем плане, а затем раскрасили его, используя теплые цвета только внутри руки и холодные цвета только на фоне (или наоборот) с помощью маркера.

Этот студент все еще раскрашивает, но делает такую ​​фантастическую работу, что пришлось ее опубликовать! Отличная работа, Майло!

(2-хклассники сейчас работают над своими «Абстракциями автопортрета!»)

ВВЕРХ!….ВДОХНОВЛЕННАЯ МОНЕ СМЕШАННАЯ ТРЕНИЯ 3D ВОДНАЯ ЛИЛИЯ

Первоклассники слушали забавный рассказ Кэндис Уитман «Линии, которые шевелятся». Затем мы огляделись по комнате и поиграли своими глазами!

Учащиеся нарисовали карандашом не менее 8 петлевых перекрывающихся линий. Мы говорили о том, как это выглядит как американские горки! Мы также обсудили, как соединение линий создает форму! Затем ученики обрисовали все свои линии черным маркером и раскрасили каждую фигуру, созданную маркером!

(Первоклассники в настоящее время работают над уроком «Звездная ночь тыквы», вдохновленным Ван Гогом!)

ВВЕРХ ДАЛЕЕ!….. КОЛЛАЖ «НЕ ТАКОЕ СТРАШНОЕ ЧУЖИЕ»!

Я ТАК взволнован, потому что у меня ТАК много НОВЫХ классных уроков рисования запланировано на год, что Я ЗНАЮ, что детям понравится !!

Я НЕ МОГУ ПОДОЖДИТЬ, чтобы приступить к ним! (В каждом классе будет минимум 1 новый урок) и не могу дождаться, чтобы показать вам!

Конечно, многие из моих предыдущих уроков искусства все еще будут проходить, потому что они хранители, и студенты любят их так же сильно, как и я !!

Некоторые новые начнутся сразу, а некоторые появятся позже в этом году !! Будьте на связи!!….

.❤️

Лучшее,

Молли

Лучшие обложки альбомов: 100 новаторских дизайнов обложек

Обычно мы все отмечаем то, как звучат записи, здесь мы отмечаем то, как они выглядят. В этом обратном отсчете великих обложек альбомов — , некоторые культовые , другие упускают из виду — есть все: неизгладимые изображения, идеальные портреты, кошмары и галлюцинации. Наряду с обилием секса и провокаций, поскольку большая часть каверов этого списка величайших альбомов упивается образами рок-н-ролла.

100: Groovies Фламина:
Supersnazz (дизайн Сирила Джордана)

Потрясающее комическое искусство руководителя группы

Сирила Джордана на протяжении десятилетий появлялось на многочисленных обложках и постерах The Flamin ’Groovies. Во время их дебюта в 1969 году игривые персонажи были здесь, чтобы напомнить вам, насколько веселым должен быть рок-н-ролл.

99: The Bee Gees:
Одесса

Если бы The Beatles могли сделать двойной « White Album », Bee Gees могли бы сделать нечеткий красный. Красный бархатный переплет с тиснеными золотыми буквами служил сигналом о том, что Одесса будет уникальным и красивым, что и было.

Слушайте здесь:

98: The Rolling Stones:
Beggars Banquet (дизайн Барри Файнштейна)

Beggars Banquet — редкий случай, когда две известные обложки альбома действительно дополняют друг друга. Совместите пресловутую крышку для ванной с выгравированным приглашением на замену в США, и тогда вы получите инь и янь The Rolling Stones.

Слушайте здесь:

97: Ol ’Dirty Bastard:
Return to the 36 Chambers: The Dirty Version (дизайн Алли Трух, фото Дэнни Клинча)

Всякий раз, когда хип-хоп начинал относиться к себе слишком серьезно, ODB был рядом, чтобы нарушить, взволновать и показать средний палец условностям. Избегая каких-либо лозунгов, бывший участник Wu-Tang поместил подделанную версию своей карты социального обеспечения на обложку своего сольного дебюта, как напоминание о том, откуда он пришел, и как дестигматизацию того, что он находится на государственной помощи. Когда он прочитал «Dog Sh_t» Ву-Танга: «Есть обед, но все еще жарить этот старый добрый сыр для благосостояния».

96: Ник Лоу:
Иисус классной / чистой поп-музыки для Now People (дизайн Барни Бабблз)

На альбоме, который совершил безумный рывок через всю историю поп-музыки, Ник Лоу изобразил себя в разных обличьях, от хулигана рокабилли до чувствительного баллады (в версиях для США и Великобритании были разные изображения), все с твердым языком в щеку.

95: Jefferson Airplane:
Long John Silver (дизайн Pacific Eye & Ear)

Jefferson Airplane Long John Silver восходит к золотому веку продуманных обложек альбомов.Поскольку люди уже использовали пластинки для хранения и очистки марихуаны, Airplane предоставил вам картонную коробку для нее вместе с горшком или, по крайней мере, реалистичную фотографию.

94: Билли Эйлиш:
Когда мы все засыпаем, куда мы идем? (дизайн Кеннета Каппелло)

Любой артист, который осмеливается выглядеть так устрашающе на обложке своего первого альбома, заслуживает всех платиновых успехов, которые они получают. Вдохновленный темами подсознания альбома, темный конверт Билли Эйлиш ‘s When We All Fall Asleep, Where Do We Go? Номер служил уведомлением о том, что Эйлиш была здесь, чтобы возиться с твоей головой.

Слушайте здесь:

93: Parliament:
Mothership Connection (фото Дэвида Александра, дизайн Gribbitth)

Гонзоидный взгляд Джорджа Клинтона на космическое приключение нашел свое идеальное отражение в обложке космического корабля для Парламента Mothership Connection . Тот факт, что он выглядел на удивление низким бюджетом, только сделал его более забавным.

Слушайте здесь:

92: Geto Boys:
Нас не остановить (дизайн Клиффа Блоджет)

Тонкая грань между эксплуатацией и культурными комментариями лежала в основе образа действий Geto Boys, и ничто не отражало эту динамику больше, чем их обложка на LP 1991 года.Графическая фотография Бушвика Билла в больнице была такой же непоколебимой, как и их музыка.

91: Тачки:
Candy-O (дизайн Альберто Варгаса)

Альберто Варгас уже был самым известным художником в стиле пин-ап до того, как создал обложку для классического альбома The Cars 1979 года Candy-O , но эта картина стильного рыжего на автомобиле, конечно же, стала его самой известной работой. Candy-O — одно из двух лучших применений пин-ап на рок-пластинке, наряду с…

90: Кортни Лав:
America’s Sweetheart (дизайн Оливии Де Берардини)

В своем дебютном сольном альбоме Кортни Лав пошла дальше концепции Cars, пригласив более молодого и энергичного художника в стиле пин-ап (известного профессионально как Оливия), чтобы она нарисовала ее.Конечно, это получило дополнительное измерение, если поиграть с собственным образом Любви в то время.

89: The Rolling Stones:
Запрос их сатанинского величества (дизайн Майкла Купера)

The Rolling Stones, вероятно, не смогли бы превзойти Beatles по психоделическому альбому 1967 года, но у них, вероятно, была лучшая обложка, первый 3D-конверт в стиле рок. Десять баллов, если вы сможете найти, где прячутся Битлз, на трехмерном изображении на Их Сатанинское Величество Запрос.

Слушайте здесь:

88: Public Image Ltd:
Цветы романтики

Продолжение своей знаменитой обложки Metal Box

PiL было еще более эффективным, показывая неработающую участницу группы Жанетт Ли с розой в зубах, оружием в руке и убийственным взглядом в глазах.

87: The Velvet Underground:
Бархатное метро и Нико (дизайн Энди Уорхола)

Это было странно, остроумно, это был Уорхол.Минимализм The Velvet Underground и Nico отрывная банановая обложка оказала влияние на визуальный стиль панк много лет спустя и остается одной из величайших обложек альбомов.

Слушайте здесь:

86: Чудеса:
Привет, мы чудеса (дизайн Wakefield & Mitchell)

Обложка The Miracles ‘Дебют 1961 года воплощает в себе шоу-бизнес старой школы, от которого Motown скоро уведет мир прочь. Но он такой веселый, что все равно нужно полюбить его.

85: Go-Go:
Beauty & the Beat (дизайн Джинджер Канцонери, Майк Дауд, Мик Хаггерти, Вартан)

Ощущение игривой подрывной деятельности The Go-Go распространилось на их гламурные обложки на их дебютный хит, Beauty & The Beat . Это была их вечеринка; вы можете присоединиться, если они позволят вам.

Слушайте здесь:

84: Dr. Dre:
The Chronic (дизайн Майкла Бенабиба)

Эта обложка творит чудеса благодаря своей простой стратегии.В сольном дебюте доктора Дре The Chronic дизайн предполагал, что Дре уже был иконой, и представлял его соответственно.

Слушайте здесь:

83: Куинси Джонс:
The Dude (дизайн Fanizani Akuda)

Джеффу Бриджесу ничего не досталось в оригинальном «Чуваке», непринужденно крутом и донкихотском персонаже, который появляется в сольном дебюте Куинси Джонса , сочетающем жанры. Q всегда отличался талантом — как доказал его кросс-культурный LP — но он также имел чутье на дизайн.(Он заметил одноименную статую «Чувак» в художественной галерее и взял ее домой для вдохновения.)

82: Близнецы Кокто:
Небеса или Лас-Вегас (дизайн Пола Уэста)

Дизайн-ориентированный лейбл 4AD проделал одну из своих лучших работ для Cocteau Twins. Этот мерцающий образ, несомненно, прекрасен, но никогда не угадаешь, что он означает… как и их музыка.

81: Джеймс Браун:
Ад (дизайн Джо Белта)

Прибыв через год после своего знакового альбома The Payback , Браун выпустил двойной альбом Hell , в котором говорится о социальных бедах как на пластинке, так и на тщательно иллюстрированной обложке.Созданный художником Джо Бельтом, прославившимся благодаря персонажам Дикого Запада, Белт нацелился на еще одну темную главу американской истории, изображая павших солдат, наркоманов и заключенных в тюрьму людей.

80: Slayer:
Reign in Blood (дизайн Ларри Кэрролла)

Мягкая обложка просто не подошла бы для трэш-шедевра Slayer Reign in Blood , а дизайнер Ларри Кэрролл вложил в эту картину, похожую на Bosch, тысячу кошмаров, которая повлияла на металлический образ на десятилетия вперед.

79: King Crimson:
При дворе Crimson King (дизайн Барри Годбера)

Роберт Фрипп увидел эту драматическую картину после того, как «При дворе багрового короля» был закончен, и понял, что она идеально подходит для музыки, с безумной фигурой на обложке шизоида 21 века. К сожалению, художник скончался всего через несколько месяцев после этого.

78: Moby Grape:
Wow (дизайн Боба Като)

Одна из величайших галлюцинаций психической эры , обложка двойного альбома Моби Грэйпа 1968 года Wow изображала потусторонний пейзаж с самой большой в мире гроздью винограда. Вау действительно.

77: Кейн Уэст:
Yeezus (дизайн Канье Уэста и Вирджила Абло)

Канье Уэст привносит минималистскую концепцию «белого альбома» в эпоху компакт-дисков. Вы также можете увидеть Yeezus как последнее празднование физического компакт-диска перед его исчезновением.

Слушайте здесь:

76: Элвис Пресли:
50 000 000 Поклонники Элвиса не могут ошибаться (дизайн Боба Джонса)

Ультра-крутой Элвис (в его блестящем золотом костюме Nudie ) умножается на одно из самых устойчивых образов начала 60-х и величайшие обложки альбомов.Если фанатов Элвиса так много, нам, конечно, понадобится 15 Элвисов.

75: Black Flag:
Моя война (дизайн Раймонда Петтибона)

Новаторский панк-метал

Black Flag не был бы таким же без мрачных комических образов Петтибона, хотя в данном случае он не был бы таким мрачным, как сам альбом.

74: Talking Heads:
Говоря на языках (дизайн Роберта Раушенберга)

Абстракция красивой подвижной обложки Talking Heads для их записи 1983 года Speaking in Tongues как нельзя лучше представляла внутреннюю музыку.Его бы оценили выше, если бы вещь не было так сложно хранить.

73: Матери изобретений:
Мы только в этом ради денег (дизайн Кэла Шенкеля)

Фрэнк Заппа обернул свое воплощение культуры хиппи We’re Only In It for the Money в столь же порочную пародию на Sgt. Перец втулка на большой успех.

72: The Pogues:
Peace and Love (дизайн Саймона Райана)

Боксер уже был идеальным образом для Погу, но не пропустите тонкую шутку: слово «мир», конечно, состоит из пяти букв.

71: Rush:
Moving Pictures (дизайн Хью Сайма)

Обложки лучших альбомов

Rush выражали как их грандиозные концепции, так и их интеллектуальное чувство юмора. В этой постановочной обложке для альбома Moving Pictures , в которой представлены многие персонажи из песен, мы обнаруживаем как минимум три различных визуальных воспроизведения в названии альбома.

Слушайте здесь:

70: The Beatles:
Abbey Road (дизайн Джона Коша)

Как оказалось, The Beatles просто поленились пойти на Mt.Эверест — да, это был первоначальный план — поэтому они придумали нечто столь же запоминающееся, выйдя из студии и перейдя улицу, в результате получилась культовая обложка Abbey Road .

Слушайте здесь:

69: Марвин Гэй:
Я хочу тебя (дизайн Эрни Барнса)

Все обложки Марвина — своего рода произведения искусства, но «Сахарная хижина» Эрни Барнса, украшающая обложку I Want You , — единственная, которая сейчас висит в музее.Чувственные фигуры Барнса и ликующие танцоры отразили плотскую природу альбома Гэй 1976 года.

Слушайте здесь:

68: Джо Джексон:
I’m the Man (дизайн Майкла Росс)

В классическом втором альбоме Джо Джексона « I’m the Man » много панковского настроения, где он изображает героя заглавной песни — неряшливого персонажа, который продаст вам все, что угодно, если это вам действительно не нужно. .

67: Битлз:
Вчера и сегодня (дизайн Роберта Уитакера)

Хорошо, это было немного наглядно и провокационно, но как самая противоречивая вещь, которую когда-либо делали The Beatles (и самая дорогая для оригинала), обложка Yesterday and Today , несомненно, заслужила место в списке. величайших обложек альбомов.

66: Элис Купер:
School’s Out (дизайн Крейга Брауна)

В средних школах 1970-х годов было почти столько же копий книги School’s Out Элиса Купера, сколько было настоящих парт. Десять баллов, если у вас есть оригинал с внутренним рукавом нижнего белья.

65: Aerosmith:
Нарисуйте линию (дизайн Al Hirshfeld)

Любой, кто ходил на спектакли или читал New York Times в 70-х, узнает работу рисовавшего линии карикатуриста Эла Хиршфельда, который сотворил здесь чудеса с членами Aerosmith .Как всегда, имя его дочери Нины несколько раз было скрыто на картинке.

64: Эрик Б. и Раким:
Выплачено полностью (дизайн Рона Контарси)

Между рэпперами в стиле Gucci и грудой денег на заднем плане обложка для второго альбома Эрика Б. и Ракима Paid in Full рассказывала о том, как добиться успеха в 1987 году и считается одной из величайших. обложки альбомов в стиле хип-хоп.

63: Joy Division:
Unknown Pleasures (дизайн Питера Сэвилла)

Обложка дебютного альбома Joy Division 1979 года представляет собой реальное изображение радиоволн.Эта яркая черно-белая обложка стала настолько культовой, что теперь ее с гордостью носят на футболках подростки, которые никогда не слышали о группе.

62: Funkadelic:
Maggot Brain (фото Джоэла Бродски, дизайн The Graffiteria / Паула Бизакка)

P-funk — это дикая смесь фанка, сюрреализма и поп-арта, выходящая за рамки музыки, в результате чего были созданы одни из самых провокационных каверов на пластинки того времени. Кричащее лицо модели Барбары Чизборо на обложке запечатлело бурный хаос 70-х и жгучий фанк-рок Maggot Brain .

61: Семья:
Бесстрашный

Ах, те дни, когда у групп были деньги для воплощения своих самых смелых идей. Обложка альбома 1971 года британской прог-рок-группы Family представляет собой многогранную феерию и включает в себя раннюю компьютерную графику, в которой отдельные фотографии группы добавляются друг к другу, пока они не станут довольно размытыми в правом верхнем углу.

60: Битлз:
Встречайте Битлз! (дизайн Роберта Фримена)

Мрачная фотография в затемненных тонах, представленная в альбомах США и Великобритании Meet The Beatles! Номер был полной противоположностью улыбающегося рисунка, который все ожидали увидеть, и первым из многих, перенесенных со времен художественной школы Битлз.

59: Pink Floyd:
Ummagumma (дизайн Hipgnosis)

Большая часть каверов Pink Floyd будет претендовать на звание лучших обложек альбомов, но этот всплеск воображения Hipgnosis с четырьмя версиями одной и той же фотографии (за исключением того, что группа меняет одну позицию в каждой) соответствовал их чувство сюрреализма.

58: Metallica:
… And Justice For All (дизайн Стивена Гормана)

Торговая марка Metallica , сочетающая шокирующую ценность и социальные комментарии, не имела лучшего выражения, чем этот образ современного взгляда на Lady Justice для их альбома 1988 года … And Justice For All .

Слушайте здесь:

57: The Mamas & The Papas:
If You Can Believe Your Eyes and Ears (дизайн Гая Вебстера)

Когда все четыре участника группы вместе в ванне, обложка говорила о The Mamas & The Papas больше, чем предполагалось. Унитаз на оригинальной крышке If You Can Believe Your Eyes and Ears также оказался запрещенным в 1966 году.

Слушайте здесь:

56: Мадонна:
Мадонна (дизайн Карин Голдберг)

Обложки всех альбомов Мадонны по-своему впечатляют, но есть что-то особенное в ее одноименном дебюте 1983 года.Похоже, она видит все, что с ней произойдет в следующие 40 лет.

55: 10cc:
Десять из 10 (дизайн Hipgnosis)

Обложка Ten Out Of 10 остается одной из дьявольски умных обложек 10cc Hipgnosis и одним из их альбомов, о которых больше всего забывают. Вот они на 10-м этаже гостиницы, стоящей у обрыва, и только одного парня это беспокоит.

54: Телониус Монк:
Underground (фото Horn Grinner Studios; художественное направление / дизайн: Джон Берг и Ричард Мантел)

Напоминая о том, что Телониус Монк, должно быть, чувствовал себя новаторским джазовым исполнителем, Underground изображает пианиста как борца французского Сопротивления во время Второй мировой войны. Арт-директор Columbia Records Джон Берг отвечал за такие культовые каверы, как « Greatest Hits » Боба Дилана и Born To Run Брюса Спрингстина, но это, вероятно, было одним из самых дорогих для него: они создали целый набор с костюмированными дополнениями, чтобы создать Обложка альбома Монаха.

53: Led Zeppelin:
Led Zeppelin II (дизайн Дэвида Джунипера)

Друг Джимми Пейджа из художественной школы создал эту мифическую обложку, наложив участников группы на знаменитый снимок немецкого летчика-истребителя времен Первой мировой войны «Красного барона» и его команды.Многие американцы задавались вопросом, что там делает Люсиль Болл, но на самом деле это была французская актриса Дельфин Сейриг.

52: Маленькие лица:
Ogden’s Nut Gone Flake (дизайн Ника Тведделла и Пита Брауна)

Одна из первых круглых обложек этого психоделического камня , оформленная в виде табака и олова, выделялась на стойках и подготовила вас к веселому сюрреализму основной сюиты альбома.

51: Дэйв Мейсон:
В одиночестве (дизайн Барри Файнштейна и Тома Уилкса)

Эта обложка альбома была скорее мультимедийной сборкой, включающей высеченные края и закрученный мрамор диск в общий дизайн и мгновенно создававшую визуальный образ Дэйву Мэйсону в цилиндре.

50: Элтон Джон:
Don’t Shoot Me I’m Only the Piano Player (дизайн Дэвида Ларкхема и Майкла Росс)

Некоторые обложки лучших альбомов Элтона были немного яркими, другие — немного мрачными. Тот, что для Don’t Shoot Me I’m Only the Piano Player был как раз подходящим, опираясь на его ставшую легендарной любовь к кино.

Слушайте здесь:

49: Ян Дьюри:
Новые ботинки и трусики !! (дизайн Barney Bubbles)

Одна из многих великолепных обложек альбомов Stiff Records, она уловила личность Яна Дьюри и резко контрастировала с тщательно продуманными рукавами, представленными на рынке в то время. Барни Бабблз также делал рукописные заметки, которые часто ошибочно принимали за Дьюри.

48: Дэйв Брубек:
Time Out (обложка Нила Фуджиты)

Альбом Дэйва Брубека 1959 года « Time Out », вероятно, является наиболее знаменательным примером использования поп-арта на обложке джаза. В этом случае переплетенные геометрические формы — это визуальный ответ на инновационные размеры альбома.

47: Венди Карлос:
Включенный Бах (дизайн Чика Адзума)

Пионерский электронный альбом Венди Карлос Switched-On Bach , на котором была фотография И.С. Баха с синтезатором Moog, не был похож ни на что, что люди видели (или слышали) раньше в 1968 году.Как первый классический альбом, ставший платиновым в Америке, Карлос помог Баха … в будущее. Поднимите руку, если вы тоже подумали, что кошка — кочан салата.

46: Pink Floyd:
Animals (дизайн Hipgnosis)

Не каждая группа полетела бы на свинье над электростанцией Баттерси, но немногие другие группы сделали бы альбом, который бы этого требовал.

45: Hüsker Dü:
Склад: песни и рассказы (дизайн Daniel Corrigan, Hüsker Dü)

Обложка последнего студийного альбома Hüsker Dü — один из тех случаев, когда обложка точно такая же, как у альбома: яркая, красочная и приветливая.

44: Chelsea Wolfe:
Hiss Spun (дизайн Джона Кроуфорда)

Как и все готические художника, Челси Вулф обладает сильным чувством драматизма. Свернутое свернувшееся тело на обложке ее альбома 2017 года воплощает в себе все личные изменения, с которыми связаны песни.

43: Blondie:
Parallel Lines (дизайн Ramey Communications)

Самое замечательное в обложке Blondie Parallel Lines — это не просто черно-белая композиция, а то, как Дебби Гарри (единственная не улыбается) излучает мощь, в то время как все парни выглядят немного глупо.

Слушайте здесь:

42: Утопия:
Качели вправо (дизайн Джона Вагмана)

Этот концептуальный альбом эпохи Рейгана визуально подчеркивает, используя фотографию сожженных пластинок Beatles, сделанную после высказывания Джона Леннона «популярнее, чем Иисус». Но в данном случае фотография — это лента Мебиуса, а альбом, который они сжигают, — это тот самый альбом, в котором они стоят.

41: Тейлор Свифт:
1989 (дизайн Остина Хейла и Эми Фуччи)

На альбоме, посвященном возврату, Тейлор Свифт представляет собой старый полароид, но неполный и не в фокусе.Таинственное изображение на обложке альбома 1989 было легко скопировать ее поклонникам, и они это сделали.

Слушайте здесь:

40: Humble Pie:
Rock On (дизайн Джона Келли)

Почему в мире Humble Pie заставил кучку полицейских сформировать человеческую пирамиду? Потому что, конечно, могли.

39: Мошенники:
Однажды в мечте (дизайн Дино Данелли)

Одно из многих творческих путешествий конца 60-х годов, это собрание — барабанщика группы — воплощает различные личные мечты участников группы.

38: PJ Harvey:
To Bring You My Love (дизайн Валери Филлипс)

Это может быть более гламурная обложка после ее первых двух, но эта фотография PJ Harvey , на которой ее легко можно было принять за Офелию Шекспира, подразумевает, что более новый, более мягкий образ имеет свою цену.

Слушайте здесь:

37: Oasis:
Определенно возможно (дизайн Брайана Кэннона)

Их дебютный альбом изображает Oasis в самой крутой в мире аварийной площадке, показывая каждой группе той эпохи, как ей следует жить.

36: Грейс Джонс:
Island Life (дизайн Жан-Поля Гуда)

Графический дизайнер и арт-директор Жан-Поль Гуд встретил своего соперника и свою музу с Грейс Джонс . Визуальное переосмысление Гудом андрогинного певца привело к созданию одних из лучших обложек альбомов в истории музыки, от Nightclubbing до Slave to the Rhythm и арабески величия Island Life . «Мне это показалось правильным, и то, что я чувствовал», — сказал Джонс.«Атлетичный, артистичный и чуждый».

35: A Tribe Called Quest:
Midnight Marauders (фото Терренса Риза, дизайн Ника Гаммы)

Как и прототип XXL “Freshman Class”, три альтернативных кавера классического третьего альбома A Tribe Call Quest Midnight Marauders включают коллаж из 71 хип-хоп личности от Африки Бамбаатаа до Beastie Boys, например, Sgt Pepper хип-хопа. Созданная Q-Tip афроцентрическая обложка была реализована с помощью Ника Гаммы, бывшего арт-директора Jive Records.

34: Fleetwood Mac:
Слухи (дизайн Десмонда Штробеля)

Стиви Никс и Мик Флитвуд выглядели безупречно стильно, делая то, что они делали на обложке Rumors . Справедливо, что обложка была немного загадочной, поскольку песни раскрывали все остальное.

33: Steely Dan:
Pretzel Logic (дизайн Raeanne Rubenstein)

Хотя Стили Дэн долгое время ассоциировался с Лос-Анджелесом, обложка для Pretzel Logic (на самом деле снята на Пятой авеню и 79-й улице) выглядит, ощущается и на вкус как Нью-Йорк.

Слушайте здесь:

32: Smashing Pumpkins:
Adore (дизайн Елены Емчук)

Обложки альбома Smashing Pumpkins часто были мягче и красивее, чем музыка, но эта обложка (созданная тогдашней девушкой Билли Коргана) — идеальный перевод одержимо-романтической темы Adore .

31: Огайо Игроки:
Кульминация (дизайн Джоэла Бродски)

Все каверы Ohio Players были легендарными, а ранние каверы Westbound были значительно более смелыми, чем хиты для Mercury.Как часто заявляла группа, меньше людей купило бы альбомы, если бы они поставили себя на обложки.

30: Братья Лувены:
Сатана реален (дизайн Айры Лувен)

Современным дэт-металлическим группам ничего не досталось от кантри-дуэта The Louvin Brothers, который отправился в ад в 1959 году и при этом отлично выглядел в белых костюмах.

29: Дэвид Боуи:
Герои (дизайн Масаеши Сукита)

Возвышенная странность этой фотографии Дэвида Боуи расскажет вам все, что вам нужно знать о творческом безумии его берлинского периода.Обложка была запоминающимся образом испорчена самим Боуи десятилетия спустя.

28: Кейт Буш:
The Kick Inside (дизайн Джея Мирдала)

Более широко известная американская кавер-версия достаточно хороша, но делает ее похожей на обычный альбом певцов и авторов песен, а Кейт Буш — совсем не то. Мы имеем в виду оригинальную британскую кавер-версию «воздушный змей», которая привнесла всю странность и чувственность Буша.

27: Жанель Монаэ:
Грязный компьютер (дизайн Джо Перес)

Идеальная обложка для чувственного и футуристического концептуального альбома, отражает глубину и загадочность Жанель Монаэ и сама по себе является прекрасным произведением искусства.

26: Майлз Дэвис:
Bitches Brew (дизайн Мати Кларвейн)

Поскольку Miles Davis Bitches Brew звучали как никакой другой предыдущий джазовый альбом, он тоже не мог быть похож на него. Немецкий художник, обученный сюрреализму, создал смесь африканского народного искусства и психоделии.

25: Дэвид Боуи:
Следующий день (дизайн Джонатана Барнбрука)

Каждый фанат сразу же перевернулся, увидев здесь саботаж Боуи.Повредив обложку Heroes , Боуи нашел самый драматичный способ сказать «это было тогда, это сейчас».

24: Jethro Tull:
Толстый, как кирпич (дизайн Роя Элдриджа)

В основном написанная участниками группы Яном Андерсоном, Джоном Эваном и Джеффри Хаммонд-Хаммондом (с помощью сотрудника Chrysalis и бывшего журналиста Роя Элдриджа), знаменитая газетная обложка Thick as a Brick полна перекрестных ссылок и умственного остроумия — точно так же, как музыка — и Андерсон сказал, что это потребовало не меньше усилий.

23: Nirvana:
Nevermind (дизайн Роберта Фишера)

Изображение ребенка, хватающегося за долларовую купюру, стало одним из самых стойких символов гранжа, отражая отношение Nevermind и эпоху. Рассматриваемый ребенок, Спенсер Элден, даже воссоздал фотографию 25 лет спустя.

Слушайте здесь:

22: The Who:
Who’s Next (дизайн Итана Рассела)

Культовая обложка для Who’s Next работала на двух уровнях: во-первых, как футуристическое изображение The Who на фоне монолита; а во-вторых, когда вы заметили их молнии и поняли, что делают ребята.

21: Uriah Heep:
День рождения волшебника (дизайн Роджера Дина)

Это самая яркая обложка Роджера Дина. Когда вы заходили в музыкальный магазин, вы могли видеть этот альбом через всю комнату.

20: Cream:
Disraeli Gears (обложка Мартина Шарпа)

Психоделические обложки альбомов сами по себе были формой искусства, и взрыв цвета (группа выглядела достаточно доброжелательно) сделало Cream Disraeli Gears одним из определяющих.Дизайнер также написал один из самых ярких текстов альбома — «Tales of Brave Ulysses».

Слушайте здесь:

19: Сантана:
Lotus (дизайн Таданори Ёко)

Вы не обязательно получите вещь редкой красоты, если загрузите обложку с таким количеством раскладывающихся панелей и замысловатых картин, сколько может вместить 11-дюймовый диск, но Сантана определенно это сделала в этом случае, благодаря знаменитому японскому дизайнеру Таданори. Йоку. Записанное вживую во время выступлений Сантаны в Осаке, Япония, искусство с полным рукавом представляет собой смесь буддийских и христианских образов, а также фирменного стиля поп-арта Йоку.

18: 10cc:
Как ты посмел! (дизайн Hipgnosis)

Вездесущая команда Hipgnosis превзошла себя, выпустив этот ультра-умный конверт объемом 10 куб. См, который не только вдохновлен одной из песен («Don’t Hang Up» на тему секса по телефону), но и полон скрытых приколов с теми же людьми появляется на каждой из четырех основных фотографий.

17: XTC:
Go 2 (разработка Hipgnosis)

Еще одна работа Hipgnosis, обложка для XTC Go 2 может похвастаться плотным блоком печатной копии, которая насмехается и сбивает с толку покупателя альбома.Неудивительно, что умным парням из XTC это понравилось.

16: Брюс Спрингстин:
Рожденный бегать (дизайн Эрика Меола)

Самая узнаваемая из обложек альбомов Брюса Спрингстина , эта кинетическая фотография запечатлела дух товарищества и чувство рок-н-ролльной миссии. В то время как альбом мгновенно стал звездой для Спрингстина, обложка сделала то же самое для саксофона E Street Band Кларенса Клемонса.

15: Ramones:
Ramones (дизайн Роберты Бейли)

Обложка одноименного дебюта The Ramone 1976 года — это чистый панк-рок во всей его черно-белой жесткости.Хорошая обложка стала отличной в тот момент, когда скучающий Джонни Рамон решил показать фотографу пальцем.

14: Pixies:
Surfer Rosa (дизайн Саймона Ларбалестье)

Дебютная обложка The Pixies сексуальна, зловеща и полна тайных значений, начиная с винтажной софткорной фотографии, которая была сделана для обложки.

13: Да:
Реле (разработка Роджера Дина)

Фэнтези-картины Роджера Дина стали такой же частью иконографии прог-рока , как и музыка.Он поместил свою самую красивую обложку на самый креативный альбом Yes, ледяной зимний пейзаж, который освещает тему войны и мира.

12: Фрэнк Синатра:
Лети со мной (дизайн Джона Джонсона)

Каждая из каверов Синатры эпохи Капитолия была по-своему классической, от сцен одиночества на альбомах баллад до визуальной чванливости свингеров. Обложка Come Fly With Me уловила как естественную крутость Синатры, так и очарование эры реактивного стиля.

Слушайте здесь:

11: Патти Смит:
Лошади (дизайн Роберта Мэпплторпа)

Если Horses было недостаточно, чтобы мгновенно превратить Патти Смит в олицетворение классной богемы, то фотография Роберта Мэпплторпа определенно была такой. Никто никогда так хорошо не перебрасывал куртку через плечо.

10: Talking Heads:
Little Creatures (дизайн Говарда Финстера)

Уникальное южное народное искусство Говарда Финстера идеально подошло для альбома Talking Heads (и для Р.E.M. Расчет примерно в то же время). Хотя в некоторых работах Финстера были и более темные стороны, для этого альбома он уместно выбрал солнечный свет и изумление.

9: Джон Колтрейн:
Blue Train (дизайн Эрика Бернхардта и Майкла Боланда)

Большинство классических обложек Blue Note были полны яркой графики и ярких фотографий (и множества восклицательных знаков!). Иначе обстоит дело с картиной Джона Колтрейна Blue Train , чьи мрачные фотографии и мрачное освещение сделали ее работой, к которой нужно отнестись серьезно.

Слушайте здесь:

8: Херб Альперт и латунь Тихуана:
Взбитые сливки и другие лакомства (дизайн Peter Whorf Graphics)

Обложка этого культового альбома рассказывала о скромной сексуальности середины 60-х в холостяцком стиле. Несмотря на смелую внешность, если присмотреться, модель в взбитых сливках на самом деле была одета в свадебное платье.

7: Кендрик Ламар:
Прокачать бабочку (фото Дени Рувр, дизайн Кендрик Ламар и Дэйв Фри)

Найти обложку альбома, отражающую амбиции жанра To Pimp A Butterfly , было непростой задачей, но Kendrick Lamar и TDE справились с этой задачей, поскольку K dot собрал команду из своего родного города для победной вечеринки. на лужайке Белого дома, наступая на символ вооруженной системы уголовного правосудия.

Слушайте здесь:

6: The Rolling Stones:
Let It Bleed (дизайн Роберта Браунджона)

The Stones всегда привлекали внимание обложками, а Let It Bleed был столь же уникальным и сюрреалистичным. Вдохновленный оригинальным названием альбома « Automatic Changer », на лицевой стороне находится альбом на вертушке, уложенный множеством других вещей. Мы предполагаем, что беспорядок на обратной стороне произошел после того, как кто-то нажал «старт».”

Слушайте здесь:

5: Big Brother & the Holding Company:
Cheap Thrills (дизайн Р. Крамба)

Пожалуй, самая знаковая кавер-версия 60-х, обложка второго альбома Big Brother & the Holding Company также была введением большинства людей в стиль андеграундного комического искусства, усовершенствованный Р. Крамбом. С этого момента этот стиль искусства будет ассоциироваться с психоделической музыкой, хотя сам Крамб был немного антихиппи.

4: Битлз:
Sgt. Группа Pepper’s Lonely Hearts Club (дизайн Питера Блейка)

Сборник поп-арта Питера Блейка на Sgt. Пеппера навсегда изменили обложки альбомов, и многие из нас были заняты на несколько недель попытками идентифицировать всех на церемонии.

Слушайте здесь:

3: Элвис Пресли:
Элвис Пресли (дизайн Robertson & Fresch)

RCA не терял времени зря, убирая Элвиса, который на всех будущих альбомах будет выглядеть вполне респектабельно.Между тем его дебют позволил ему выглядеть сумасшедшим деревенщиной, которого все родители боялись. Что, конечно же, приводит нас к…

2: The Clash:
London Calling (фото Пенни Смит, дизайн Рэя Лоури)

Редкий случай, когда пародия (на вышеуказанную обложку Элвиса) сама по себе становится произведением искусства. Изображение на обложке, на котором басист Пол Саймонон разбивает свой инструмент, практически кричит рок-н-ролл, как и музыка внутри.

1: Beastie Boys:
Бутик Пола (дизайн Натаниэля Хорнблауэра / Джереми Шатана)

Этот красивый панорамный вид на Ладлоу-стрит в Нью-Йорке с обложки Paul’s Boutique сделал все возможное, чтобы вы попали в мир Beastie Boys, сделав его одновременно забавным и привлекательным.Это также сделало необходимым владение оригинальной раскладывающейся виниловой пластиной .

Слушайте здесь:

Ищете больше? Откройте для себя худшие обложки альбомов всех времен.

5 шагов к великой обложке

Иллюстрация из Into the Nanten entry 204

Примечание от Джейн: Сегодняшний гостевой пост написан автором Джеем Свенсоном (@jayonaboat).


Обложка будет объединяющим примером в этом посте, но давайте рассмотрим «5 шагов к созданию великого искусства», потому что, если вы похожи на меня, возможно, обложка — это только начало.

Когда я начал разработку Into the Nanten , первого в мире фэнтезийного блога в реальном времени, я знал, что художественное оформление будет неотъемлемым компонентом. К счастью, к этому моменту у меня был солидный послужной список с некоторыми удивительными талантами, но дорога туда не обошлась без ухабов. Я не могу честно сказать, что обрабатывал каждую транзакцию с изяществом и уравновешенностью, которыми должен был обладать на этом пути.

Если вы выполните эти пять шагов, чтобы заказать отличную обложку, вы не только получите произведение искусства, которым можете гордиться, но и убережете себя от разрушения отношений, которые вам захочется продержаться. жизнь.

1. Изучите своего художника

Если вы прочитаете мой пост о пяти шагах к созданию отличной аудиокниги, то эта первая часть будет казаться устрашающе знакомой: выясните, чего вы хотите, прежде чем обращаться к каким-либо художникам. Это важно по ряду причин:

  • Если вы ничего не имеете в виду, вам нечего указывать. Это означает, что вы получите что-то совершенно случайное. Это может сработать для вас, но не будет резонировать с вашим видением книги, а готовый продукт вполне может вам не понравиться, когда вы его получите.И вам все равно придется за это платить.
  • То, что вы что-то имеете в виду, не означает, что любой художник может это сделать. Многие иллюстраторы и художники универсальны в своих стилях, но немногие могут делать все, и у каждого из них есть свои сильные и слабые стороны. Знание того, чего вы хотите, не позволяет вам настраивать своего художника на неудачу.
  • Вы можете найти вдохновение, проведя исследование.

Обложка моей четвертой книги, Dark Horse , (иллюстрированная удивительной Мари Бержерон) была на самом деле вдохновлена, когда я наткнулся на картину совершенно другого художника, Расса Миллса.Нарушенный беспорядок его стиля и резкий контраст черного с белым породили бурю идей, которые привели меня к тому, что вы сейчас видите на обложке.

Когда вы знаете, чего хотите, он стилистически оттачивает вас в том, что вы ищете. Для Dark Horse я знал, что мне нужен кто-то, кто мог бы повторить беспорядочный стиль Миллса — кто-то, улавливающий резкие контрасты и правильное использование негативного пространства. Мари выделялась в этом поиске, и она не разочаровала.

Обложка Dark Horse

Пришло время задать вопрос о том, какой стиль вы хотите.Вы хотите, чтобы он был чистым? Фотореалистично? Абстрактный? Знание о том, что вас обливают кровью или вы просто пытаетесь запечатлеть тихий луг с счастливыми цветами, влияет на все.

Что касается Нимита Малавиа, гения, стоящего за иллюстрациями для Into the Nanten , я с первого раза, когда увидел его искусство, знал, что хочу поработать с ним над чем-то грандиозным. Мне посчастливилось уговорить его сделать обложку для моей третьей книги, но именно его характерный стиль альбома для рисования я действительно хотел втянуть в свой мир.Как назло, мне выпадет шанс.

Artwork for Into the Nanten entry 336

2. Обратитесь к своему художнику

Как только вы узнаете, что именно вам нужно в отношении стиля и, надеюсь, содержания, пора обратиться к вашему художнику. Я предлагаю сделать это в два этапа.

Этап 1: Представьтесь по электронной почте

Когда вы отправляете свое первое электронное письмо своему потенциальному артисту, есть несколько правил, которые можно и что нельзя делать, которые я считаю жесткими (не стесняйтесь не соглашаться, как хотите. ):

  • Будьте лаконичны
  • Будьте дружелюбны
  • Кратко объясните проект (и предложите его с энтузиазмом)
  • Укажите крайний срок
  • Сообщите им свой бюджет
  • Будьте краткими. Краткий .

Если вы обращаетесь к нескольким артистам, скажите им об этом, чтобы не было путаницы, если они ответят на две недели позже, а вы уже продвинулись с кем-то другим. Если вы не можете представить себе другого художника в мире, с которым вы хотели бы поработать, так и скажите, но делайте это как можно менее подозрительно.

Не объясняйте весь свой проект заранее, не просите их работать бесплатно, не предполагайте, что они умирают от желания работать с вами, а не ожидает, что они прочитают вашу книгу .Не скупитесь на свой бюджет; деньги появятся, и они определят, сможет ли ваш художник работать с вами. В конце концов, у них есть бизнес, поэтому переходите к делу и расскажите, что вы можете себе позволить. Дайте им знать, что вы хотите вести переговоры, если это необходимо, но помните, что вы получаете то, за что платите.

Этап 2: предложите свою идею

Допустим, вы получили ответ от художника, с которым вы хотели бы работать, и он сказал вам, что он согласен и даже может работать в рамках установленного вами бюджета.Большой. Пришло время завалить их материалом.

Подождите, подождите, подождите. Сделайте два шага назад и подождите секунду.

Это не означает, что вы можете отправить им копию своей книги и попросить их черпать вдохновение из их любимой части (если вы не хотите платить им за время, необходимое для чтения вашей книги). Это также не означает, что им нужно знать предысторию или мир в целом, или какой пирог предпочитает ваш главный герой (если только они не едят пирог с обложки, которую вы имеете в виду — тогда непременно).

То, что вы хотите им дать, — это строго релевантная информация. Если он оказывает прямое влияние на сцену или появляется в ней, передайте ее. От практического (нужны ли они вам, чтобы сделать заглавную работу за вас?) До нематериального (хотите ли вы, чтобы книга выражала радость, страх, интригу или какие-то другие эмоции?) (Ваша книга всегда должна передавать что-то внутреннее книга на эмоциональном уровне.)

Опишите сцену настолько подробно, насколько вы задумали — по крайней мере, дайте им важные детали.Цвет волос / кожи / глаз, стиль меча, тип цветов на лугу или (если мы здесь пишем любовные романы) процентная доля грудных детей, которую вы хотите видеть в своем любовном интересе мужчины.

Я немного умею рисовать, так что это, как правило, полезно. В своей книге « Тени Хайриджа » я знал, что мне нужна мрачная горная сцена, где один из главных героев ютится один, напуганный и истекающий кровью на изолированной куче камней. Со временем идея трансформировалась, но вы можете увидеть здесь один из моих ранних набросков и то, как он был переведен в итоге.

Развитие обложки для Shadows of the Highridge от эскиза до готового продукта

Но не только эскиз сделал это. Я четко сообщил, чего хочу, в освещении (две луны), цветах и ​​атмосфере. Это подводит нас к самому важному основополагающему аспекту всего этого процесса.

3. Общайтесь Общайтесь Общайтесь Общайтесь с вашим художником — затем ДОВЕРЬТЕ своему художнику

Вам следует знать, что вы можете и поощряете высказывать обратную связь с вашим художником.Они хотят убедиться, что у вас получится то, чем вы будете гордиться, и вы тоже. Окончательное «да» или «нет» будет за вами. Если вам трудно сформулировать свои мысли, подождите, пока это возможно. Иногда требуется несколько дней или даже неделя, чтобы понять, что вас беспокоит в произведении. Иногда вам нужно позаимствовать другую пару глаз, чтобы понять это.

Во время процесса я всегда показываю итерации своего искусства другу или члену семьи, склонному к творчеству, потому что часто я слишком близок, чтобы увидеть, что не так.Как только я понял, что нужно изменить, я выражаю это словами и изо всех сил стараюсь общаться четко.

Обратной стороной является то, что вам не следует ожидать чего-то большего, кроме нескольких незначительных изменений. Также нужно доверять своему художнику. Позвольте мне сказать это еще раз.

ДОВЕРЬТЕ ВАШЕМУ ХУДОЖНИКУ.

Вот почему так важно проводить исследования. Если вам нравится их стиль, если они создали произведения искусства, которые вас трогают и которые, по вашему желанию, стали частью вашей души, то вам нужно доверять им, чтобы они проявили это мастерство.

Прежде чем мы продолжим, можно сказать иначе: не контролируйте своего художника .

В идеале указанный художник пришлет вам несколько быстрых набросков, чтобы сначала уточнить основные вещи — композицию, ракурс и все необходимые компоненты. Вы можете двигаться вперед и назад столько раз, сколько потребуется, чтобы сделать эту часть правильной, но вы все равно хотите сделать все возможное, чтобы общаться как можно яснее, чтобы этот этап был коротким. (Я был так взволнован карандашной работой Марджолейн Кальжоу для моей первой книги, что почти бросил весь процесс и принял его таким, каким он был с первого взгляда.

Развитие обложки для White Shores от эскиза до готового продукта

Как только вы закончите с черновиком, через несколько дней вы получите что-то, что на 80-90 процентов закончено. Основные изменения займут больше времени (и могут стоить вам больше денег). Скорость и процесс будут зависеть от художника, как и уровень терпения к вашим придиркам. Они могут дать вам больше возможностей для проверки по пути или могут уронить вам что-то практически готовое. В любом случае, старайтесь вносить изменения как можно более конкретными, чтобы не терять время.

На видео выше вы можете увидеть множество изменений, которые я просил Nimit внести, в основном в форму и стиль шлема. Крылья по бокам претерпели множество изменений, как и форма козырька. В конечном результате мы оба были очень довольны.

После того, как вы получите что-то почти законченное, вы собираетесь давать им запросы, которые больше соответствуют полировке.Вам нужен сдвиг в цветовой палитре? Возможно, вам не нравится, как свет падает на лицо главного героя, или для заголовка, который вы собирались использовать, не осталось места.

Как правило, я бы сказал, что вы можете вернуться к художнику с двумя раундами запросов на этом уровне, и не более. Это личная задача на вашей стороне: действительно знать, чего вы хотите, и помочь своему художнику как можно точнее направить туда своего художника. Это того стоит, потому что (а) вы получите желаемое быстрее и (б) они, вероятно, с большей вероятностью захотят работать с вами в будущем.

Вот мой руководящий принцип в подходе к новому искусству: Какие эмоции я пытаюсь вызвать и помогает ли это изображение?

4. Хорошо платите своему художнику

Вы знаете, что также побуждает художников с нетерпением ждать новых заказов от вас? Хорошо платят им.

Если вы будете относиться к своему художнику с достоинством и уважением, как к творческому профессионалу, вы получите лучшее начало, чем большинство людей, заказывающих произведения искусства. Если вы хорошо платите им и не жалуетесь на то, что вы на самом деле платите за искусство (разве они не должны делать это просто ради искусства ?), То вы будете на лиги впереди.10 — 150 долларов

  • Простая, но отполированная обложка: 400–800 долларов
  • Полированная, детализированная обложка: 800–1500 долларов
  • Полированная обложка от известного художника: 5000 долларов на Луну
  • Эти цены могут сильно различаться в зависимости от ряда факторов в том числе, где находится художник в своей карьере, спрос на его работу, его рабочие / жизненные обстоятельства и какие отношения у вас уже есть с ними. Даже тип проекта, для которого вы их пригласили, может иметь эффект, так что имейте это в виду.

    Это также относится к оригинальным иллюстрациям. Существует множество сайтов, которые направят вас к дизайнерам, специализирующимся на фотографиях и текстовых обложках или традиционном графическом дизайне. Многие производят эти обложки партиями, что позволяет просматривать и выбирать из заранее разработанных иллюстраций. Если вы найдете человека, который вам понравится, это может быть отличным вариантом, и, если вы не покупаете что-то готовое, все эти принципы по-прежнему применимы.

    Вы получите то, за что платите, но в то же время вам нужно получить то, что делает вас счастливым. Если вы гордитесь своей обложкой, у вас больше шансов прокачать собственную работу и поделиться ею как сумасшедший. Так что не позволяйте мне или кому-либо еще диктовать вам, что достаточно хорошо.

    Если вам это нравится, дерзайте.

    5. Дайте своему художнику признание, которого они заслуживают.

    Для Shadows of the Highridge Я сделал то, чего никогда раньше не делал: я нанял дизайнера обложек, а также иллюстратора.Андреас Роча сделал оформление, а затем пришел Дж. Калеб Кларк и попросил сделать снимок для обложки. Я никогда не удосужился нанять кого-либо для этого компонента, всегда делал это сам (см. Ниже, слева), и сразу пожалел о своем высокомерии, когда Кларк прислал мне свое исполнение (правая сторона).

    Два дизайна передней обложки для Shadows of the Highridge

    Два дизайна задней обложки для Shadows of the Highridge

    Он сделал Shadows профессиональным. Он знал, что делает, и я больше никогда не уйду без его помощи.

    Это подводит меня к заключительному пункту, который заключается в том, чтобы отдать должное там, где это необходимо. На моем веб-сайте у меня есть страница, полностью посвященная художникам, рассказчикам и редакторам, с которыми я работал на протяжении многих лет.

    У меня есть учетная запись в Instagram (@mindofjayswanson), где вы можете просматривать все иллюстрации из Into the Nanten, my book cover, maps, и т. Д. Я отмечаю каждого художника в его работе и пытаюсь перенаправить похвалу на его аккаунты в комментариях.И я стараюсь прокачивать их, куда бы я ни пошел, потому что их успех — мой успех, и наоборот. Единственный, кого я пропустил в этой статье, был Сэм Спратт, который настолько же профессионален, насколько и талантлив. Иди найми его, если сможешь нарушить его безумный график.

    Если искусство — это инвестиция в ваш бизнес, крепкие отношения и успех ваших художников — это инвестиции в ваше будущее. Нет никаких гарантий, что вы им даже понравитесь в конце концов, но если вы сделаете все возможное, чтобы хорошо с ними работать и прокачивать их везде, где только можете, и наступит день, когда они станут суперславными вне вашей лиги, они могут навредить вам по вашим старым ценам, потому что черт возьми, если они не хотят снова с вами работать.

    А разве это не великая цель? Строить отношения вместе с произведениями искусства? Лично я так считаю.

    Если это вас накачало в искусстве, вам стоит проверить Kickstarter, который мы только что запустили для Into the Nanten ! Здесь можно найти множество произведений искусства, а также поистине уникальные предметы, которые вы больше нигде не найдете.

    Покрытие титульного листа (1 из 11)

    Давайте начнем с обсуждения макета титульного листа плана дома. На каждом листе есть так называемая «основная надпись».Расположение, размер и форма основной надписи могут отличаться от компании к компании. Эта область листа содержит важную информацию о плане дома, а также о компании, которая его создала. Обычно вы видите информацию об авторских правах, номер плана, дату создания, дату редакции, масштаб чертежа и номер листа.

    На нашем титульном листе изображен фасад фасада дома, который приблизительно показывает, как дом будет выглядеть после постройки. Это может быть как одномерный чертеж, так и двухмерный рендеринг.

    Ниже внешнего фасада указано название плана. Сразу под названием плана будет указатель листа. Указатель похож на указатель книги, это список всех листов в наборе вместе с их названиями и номерами или буквами листов. Стандартного количества листов для домашнего плана не существует. Это зависит от размера дома и компании, его создающей.

    На титульном листе также есть отпечаток дома. Этот контур следа дома предназначен для того, чтобы вы обозначили границы вашего участка, чтобы получить разрешение, если это необходимо.

    Важно отметить, что лучший способ убедиться, что ваш план подходит для вашего участка, — это использовать план участка. План участка — это масштабная съемка вашего участка, обычно она создается в программе CAD. Затем план участка импортируется в файл САПР для плана дома. Затем масштабированный след можно разместить на плане участка, чтобы убедиться, что он соответствует неудачам и другим ограничениям объекта. Мы предлагаем услугу, которая сделает это, стоимость обычно основана на 3 часах CAD-времени.Пожалуйста, свяжитесь со службой поддержки клиентов по телефону 800-718-7526 в обычные рабочие часы, чтобы получить дополнительную информацию об этой услуге.

    Следующим в нашем подробном описании набора планов дома является лист «Разделы стен и примечания».

    Пост на обложке (1 из 11) впервые появился на Sater Design Collection.

    ‘Mellon Collie’ Mystery Girl: Запись: NPR

    Мечтательное изображение обложки знакового альбома The Smashing Pumpkins 1995 года « Mellon Collie and the Infinite Sadness » — работа иллюстратора Джона Крейга. EMI скрыть подпись

    переключить подпись EMI

    Мечтательная обложка знакового альбома The Smashing Pumpkins 1995 года « Mellon Collie and the Infinite Sadness » — работа иллюстратора Джона Крейга.

    EMI

    Недавно он получил роскошный облик, но Mellon Collie and the Infinite Sadness родился великим. Опус 1995 года The Smashing Pumpkins, переизданный на этой неделе в виде массивной коллекционной коробки, полной отрывков и новых произведений искусства, сделал все в двойном масштабе — два часа музыки на двух компакт-дисках, темы дня и ночи намекали на более серьезные заявления о жизни и смерти. . Это был коммерческий и творческий пик для Билли Коргана и его товарищей по группе: построенный как классика, он превратился в памятник.

    С этим периодом карьеры Тыкв связано множество образов: костюмы викторианской эпохи из видео «Сегодня вечером, сегодня вечером», собственная бритая голова Коргана, его черная футболка с длинными рукавами «Зеро». Но в отличие от настоящих близнецов, которые украшали обложку предыдущего альбома группы, Siamese Dream, Mellon Collie , номинальной фигурой является девушка, которой на самом деле никогда не существовало: мечтательная звездная нимфа с раздвоением личности.

    Ее создатель — Джон Крейг, иллюстратор из Питтсбурга, который жил в Висконсине, когда он начал общаться с Корганом о том, какие визуальные элементы могут воплотить в жизнь огромные амбиции Melon Collie .Художник-коллажист, Крейг большую часть своей карьеры выполнял редакционные работы для журналов; здесь он работал по наброскам Коргана и грубым наброскам, большинство из которых пришло по факсу. Крейг сделал и другие иллюстрации, которые присутствуют на упаковке альбома — животные, курящие трубки, небесные тела с лицами, своенравные дети, идущие по жутким сказочным пейзажам — все с неопределенно старинным качеством. Но изображение на обложке девушки, плывущей по течению на небесном плоту, было самым простым и неизгладимым.

    Она собрана, как и остальные творения Крейга, из обрывков однодневной бумаги, но она не похожа на коллаж. Выступая из своего дома в Висконсине, 68-летний Крейг рассказывает о том, что вдохновил его на создание этого изображения, о предполагаемом эротизме и о том моменте, когда он превратился в нечто большее, чем просто сумма его частей.

    Дауд Тайлер-Амин: Что вы знали о Smashing Pumpkins, когда впервые подписались на них для работы? Вы были знакомы с их музыкой?

    Джон Крейг: Я действительно не был.Не думаю, что слышал о них. Мой чикагский агент, который в основном занимался для меня рекламой и другой корпоративной работой, связался с нами, потому что они искали ретро-стиль, а мне нравилось использовать утерянные и винтажные образы. Билли имел в виду такую ​​грандиозную идею; он, должно быть, уже придумал всю эту идею буклета. Он действительно хотел писать картины в викторианском стиле, поэтому, посмотрев мое портфолио, я думаю, ему понравилось то, что он увидел, но все же он хотел найти кого-то, кто мог бы рисовать в этом стиле. Так что это как бы возникло, а затем исчезло.

    Как вы снова оказались в группе?

    Они нашли женщину, которая действительно рисовала в викторианском стиле, и заставили ее что-то сделать, но это просто не сработало. Он все еще не выглядел таким темным и пыльным, как в тот период. В то же время они работали с дизайнером из Нью-Йорка Фрэнком Олински.

    Он был арт-директором альбома.

    Верно. Он собрал упаковку, выполнил всю работу по шрифту — всю сборку изделия, что является его специальностью.И он порекомендовал меня.

    Вы встречались с ним раньше?

    Я не знал, но он, должно быть, был знаком с моей работой. Так что они снова вернулись ко мне, на этот раз через Фрэнка. Билли все еще не был уверен, что хотел, чтобы я это сделал. Я сказал: «Дайте мне представление о том, что вы хотите сделать, и позвольте мне попробовать». Изначально это было только для иллюстраций буклетов, которых было всего пять. Он прислал мне пару факсов, и я сделал пару версий одного из произведений — думаю, это были дети в поле.Я подарил ему это, и ему понравилось.

    Каждая из иллюстраций Джона Крейга в буклете Mellon Collie была основана на приблизительных указаниях Билли Коргана, которые часто отправлялись по факсу. EMI скрыть подпись

    переключить подпись EMI

    Каждая из иллюстраций Джона Крейга в буклете Mellon Collie была основана на приблизительных указаниях Билли Коргана, часто отправляемых по факсу.

    EMI

    Те факсы от Билли Коргана, которые воспроизведены в роскошной коробке, вызывают множество странных сопоставлений — крысы и белки в опиумном логове или пара кошек, выходящих замуж. Оглядываясь назад, коллаж кажется идеальным средством для воплощения того, что он хотел. Что вас привлекло в таком искусстве?

    На протяжении всей художественной школы меня больше всего вдохновляли дадаисты и сюрреалисты, которые довольно часто использовали коллаж.На самом деле они взяли это из коммерческого источника, в основном из открыток начала века, которые я сам часто использую. Они делали эти фантастические города будущего или эти заросшие овощи в вагонах, просто играя с фотографией в те ранние дни — удивительные вещи, если учесть, что все это каким-то образом было сделано вручную. Я помню, как посетил парня, у которого был магазин в Чикаго; он собирал всякую бумажную атрибутику, однодневки, открытки, наклейки, плакаты, любую печатную продукцию. Я просто влюбился в этот старый цвет, эту старую поверхность. Работая с этим факсом от Билли, я просматривал коробку с несвязанными изображениями и отбрасывал многие из них, но время от времени я брал кусок и говорил, что это может сработать. Они начинают становиться чем-то новым только благодаря своему общению.

    Как вас назначили на обложку?

    Я полагаю, они связались с фотографом из Франции, который их интересовал. Он собирался приехать сюда, и они собирались построить эту викторианскую декорацию, почти как сцену.Все Тыквы будут в костюмах, и это будет довольно тщательно продуманная фотография для обложки — до тех пор, пока он не потребует 50 000 долларов, я думаю. Итак, он отсутствовал. К тому времени Билли казался довольным иллюстрациями буклета, поэтому я сказал: «Почему бы вам не попробовать мне обложку?» Мы поговорили об этом, и он прислал мне еще несколько факсов, и я просмотрел множество книг по тем временам, которые у меня были, и показал ему несколько примеров картин других людей, связанных с небесной идеей, которую он искал. На самом деле он имел в виду корабельную девушку — вы знаете, те, что вырезаны на носу старых кораблей.

    Носовое лицо.

    Концепт-арт Коргана для обложки. Примечание на полях гласит: «Я понимаю, что эти изображения очень тупые для такой конкретной потребности, но я открыт для того, что может быть у вас. Кроме того, мне трудно объяснить все это прямо на бумаге». EMI скрыть подпись

    переключить подпись EMI

    Концепт-арт Коргана для обложки.Примечание на полях гласит: «Я понимаю, что эти изображения очень тупые для такой конкретной потребности, но я открыт для того, что может быть у вас. Кроме того, мне трудно объяснить все это прямо на бумаге».

    EMI

    Право. Я нашел около дюжины изображений прерафаэлитского периода на рубеже веков. И мы немного уменьшили это, так что у нас было несколько вещей, которые, по его мнению, действительно соответствовали тому, что он искал. Я просмотрел свои собственные образы и начал собирать несколько вещей, пока не придумал образ женщины в звезде.

    Кто эта женщина? Кто она для тебя?

    Скажу так: дизайнер новой роскошной упаковки включил страницу декупажа, где есть изображения, которые вы можете вырезать и переставлять. Он спросил меня, не могу ли я снять обложку и разрезать ее, чтобы люди могли сами собрать ее. И я сказал ему, что не стану, что магия этого будет потеряна, если он станет коллажем по номерам. Я не думаю, что кому-то было бы очень приятно увидеть все это разбитым.Любой, кто знаком с историей искусства, расскажет вам, что это за произведения; только по этой причине, думаю, я не могу.

    Полагаю, я испорчу немного волшебства и скажу, что провел небольшое исследование обложки. Узнав, что это композиция, состоящая из нескольких довольно известных изображений, и это большая часть того, почему я хотел поговорить с вами. Я владел пластинкой с момента ее выхода и никогда не был мудрее всего несколько дней назад. Если вы действительно не хотите говорить об этой части …

    Я могу, если вы знаете.Нет смысла скрывать это, если знаешь.

    Расскажите о процессе. Вы работали вручную?

    Это было сделано с помощью цветного копировального аппарата, поэтому у меня была некоторая гибкость в настройке цвета и размера. Фон представляет собой небесное изображение, взятое из старой детской энциклопедии или книги знаний. В то время как я искал тело и лицо, я также искал что-то, что могло бы вынести их за пределы простой стоящей фигуры. И у меня была реклама виски, в которой эти напитки плыли по звездам.Если вы присмотритесь, вы увидите, что там, где тело вставлено в звезду, есть небольшая губа — это была ножка коктейля. Лицо [работы французского художника Жана-Батиста] Грёз. У меня была прекрасная чистая литография с большим количеством деталей, сделанная на рубеже веков. Это лицо лежало у меня на столе, вероятно, еще с дюжиной лиц.

    А затем тело с картины Рафаэля Святой Екатерины Александрийской.

    Это CSI обложек альбомов ( смеется ).С любым коллажем я всегда пробую все возможности. Это почти как одна из тех книг о смене головы, где вы двигаете глазами и носом, пока не получите то, что хотите.

    • Скрыть подпись

      Жан-Батист Грёз Сувенир (Верность) , 1787-1789. Юрико Шакалл, куратор Национальной галереи искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, говорит, что объект Груэза, возможно, цепляется за свою собаку из страха перед надвигающейся за ее спиной бурей.«Однако зритель может также представить, что она изображена в муках тоски по отсутствующему любовнику», — говорит Шакалл.

      Предыдущий Следующий

      Коллекция Уоллеса, Лондон / ArtResource

    • Скрыть подпись

      Рафаэль Святая Екатерина Александрийская , около 1507 года. Куратор NGA Дэвид Браун говорит: «В его изображении используется традиционный атрибут Екатерины — колесо, которое сломалось во время ее мученичества, — но вместо того, чтобы подчеркнуть ужасающий аспект события, Рафаэль опирается на сломанное колесо в расслабленной классической позе.»

      Предыдущий Следующий

      Национальная галерея, Лондон / ArtResource

    • Скрыть подпись

      Готовая обложка Крейга для Mellon Collie. Здесь тело Рафаэля наклонено вперед и соответствует размеру лица девушки Грёза. В результате прямая осанка Святой Екатерины превращается в восхищенное обморок и создается впечатление, что составная фигура летит в космосе.

      Предыдущий Следующий

      EMI

    Кажется, что голова и тело созданы друг для друга; вы никогда не узнаете, что они принадлежат двум разным женщинам, не говоря уже о двух разных работах.

    Что ж, это та магия, которой я хочу достичь. Большинство коллажей считается разрезанным и рваным, и у них действительно есть поверхность. Я ищу бесшовную вещь. Я думаю, что участвую во всей моей работе.

    Что вам понравилось в этих двоих, когда вы их сложили?

    Что касается Грёз, в её выражении лица было что-то очень мечтательное или восторженное, чего определенно не было на картине Рафаэля. А затем плавность и цвет платья Рафаэля, просто то, как оно волнисто и почти путешествует. Думаю, это тоже основные цвета. Вот что происходит — вы не знаете, сработает ли это, но вы кладете тело на звезду, а голову на тело и просто знаете, что это так или иначе. Хотя сейчас я смотрю на это и вижу, что бы кое-что поправил.

    Например?

    В руках немного больше текстуры, и это меня беспокоит. Я не могу этого изменить. Ее плечи слишком ущемлены; у нее должно быть больше расщепления, или намек на начало этого. Волосы должны быть более прозрачными в тонкой части. Я имею в виду, ты можешь работать до смерти.

    Давайте поговорим о руках, которые мне действительно интересны.Мне было, наверное, 12, когда я получил этот альбом, и я не думаю, что дважды смотрел на искусство. Когда я вернулся к нему несколько лет спустя, я вспомнил, что подумал, что в этом есть что-то действительно рискованное — особенно левая рука, задрапированная ниже талии. Есть ли здесь сексуальный элемент?

    Она мастурбирует?

    Это мой вопрос.

    Знаете, я должен быть с вами честен: я вижу это на многих картинах женщин тех времен.

    Что они, кажется, мастурбируют?

    Не обязательно — но там много ласки, ласки. Может быть, и, может быть, только Рафаэль знает. Есть что-то в расположении рук и во всем выражении лица этой женщины, что подразумевает это. Я думаю, что это невысказанный эротизм во многих произведениях раннего искусства. Это все, что им могло сойти с рук.

    Обложка Крейга альбома Augustana 2005 года All the Stars and Boulevards . Обложка альбома скрыть подпись

    переключить подпись Обложка альбома

    Обложка Крейга альбома Augustana 2005 года All the Stars and Boulevards .

    Обложка альбома

    Должен вам сказать, за эти годы мне несколько раз звонили молодые группы, которые выросли на этом альбоме, разыскивали меня и хотели, чтобы я сделал их каверы. Augustana была одной из первых групп, для которых я сделал пьесу, и это тоже отчасти эротично: ночная сцена с очень монументальной парой ног, которая как бы исчезает из-за непослушных кусочков. Было весело наблюдать, как быстро проходит время и как новые группы создаются из старых.Все искусство производно.

    Есть шанс, что Mellon Collie останется вашей самой известной работой.

    Надеюсь, что нет. Думаю, я все еще расту, даже в 68 лет. Недавно я провел показ иллюстраций, которые я делал за 40 лет, и открывал коробки, в которые не заглядывал с тех пор, как искусство вернулось ко мне. Это немного расстраивает; вы видите много вещей, от которых вы как бы вздрагиваете. И другие части, куда вы идете, знаете, я думаю, что это все еще работает.Это приятно. Если бы это было плохое прикрытие, которое снова преследовало меня, это была бы другая история.

    Вы когда-нибудь понимали, как все элементы — обложка, эти странные сцены в буклете и сама музыка — сочетаются друг с другом?

    Думаю, это немного похоже на страницы из потерянной книги. Здесь недостаточно, чтобы действительно увидеть непрерывность; вся взаимосвязь разных частей — это своего рода коллаж.

    После того, как все было закончено, меня и мою семью пригласили увидеть группу в Чикаго на выпускное выступление.У них есть этот огромный старый театр, разрушающийся старый кинотеатр-монстр, и для них открылся «Дешевый трюк». Свет на время погас; им пришлось наполовину сократить электроэнергию, потому что место было настолько ветхим. Но было упаковано. Была и вечеринка после вечеринки, но было уже так поздно, и мои дети были немного молоды, и мы так и не приехали. Так что мне так и не удалось встретиться с Билли лицом к лицу, несмотря на то, что мы разговаривали по телефону и, казалось, довольно хорошо синхронизировались, насколько зашло наше мышление. Я отправил ему старый оттиск детской книги, который я нашел, вместе со всеми остальными бумажными однодневками, которые у меня были.Должно быть, это было от Золушки или что-то в этом роде. Это была разбитая тыква, как если бы карета превратилась в тыкву, а маленькие твари, мыши и все такое убегали.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *