Рисунок к 80 летию школы: Классные плакаты и детские рисунки к юбилею школы.

Содержание

Гимназия №2 | 80 лет Гимназии

п/п

Мероприятия

Время подготовки

Дата, место проведения

Классы

Ответственные за подготовку и проведение

1

Работа над общешкольным проектом «История в датах и лицах»

Октябрь –апрель 2014- 2015

Май, Октябрь 2015

1-11

Ригина С.Н.

Комитет «Память», учителя истории, кл. руководители, родители

2

Открытие музея школы

Апрель-сентябрь 2015

01.09.2015

Каб. №36

1-11

Администрация школы, Ненсберг М.Л., Преснова В.В., кл. рук-ли

3

Работа инициативной группы по разработке плана мероприятий, посвященных юбилею школы

Апрель-сентябрь 2015

Сентябрь 2015

 

Администрация школы,

Преснова В.В

Мезина Е.А.

Ненсберг М.Л., педагоги школы, родительский комитет, ветеранская организация

4

Спортивный праздник «Красота действий и поступков дороже успеха!» (Девиз детских и юношеских Спартанских игр, объединяющих спорт, искусство и поколения)

Апрель-Сентябрь 2015

6 октября

 2015

Стадион «Динамо»

1-11

Ригина С.Н.

учителя физ.культуры,

Преснова В.В, кл.руководители, родители.

5

Встречи с выпускниками «А теперь мы идем к Вам…» (Я. Рубин, Н.Брусенская, Г.Ажисантов и другие выпускники)

В течение года 2014-2015

В течение года 2014-2015

По месту работы выпускников

 

Ненсберг М.Л.

Ригина С.Н.

Педагоги школы

6

Творческий проект «80-летию школы посвящается» (фотографии, рисунки, стихи, песни, презентации, видеоролики, сценарии праздника)

Сентябрь- 09.10.2015

19 октября

подведение итогов на линейке

1-11 кл

Педагоги школы

7

Конкурс стихов и сочинений: «Школа, ты не старишься»

Февраль 2015

Февраль 2015

1-11

Ригина С.Н.

учителя литературы

8

Работа художественной выставки: «Посвящение школе» (рисунки, фотографии)

Октябрь-март 2014-2015

Октябрь 2014, Октябрь 2015

1-11

Ригина С.Н.,

Горбунова И.А.,

Пресс-центр

9

Выпуск сборника статей «Верность профессии» об учителях-ветеранах

Май-Сентябрь 2015

октябрь 2015

1-11

Классные руководители

Ригина С.Н., Ненсберг М.Л

10

Выпуск сувенирной продукции с логотипом гимназии. Пригласительные билеты, буклеты.

Апрель-май 2015

Сентябрь-октябрь 2015

 

Елкина И.В.

Обрядин А.С.

Администрация школы

11

Юбилейный выпуск школьной газеты

сентябрь

октябрь 2015

5-11

Вышинская Н.А.

Пресс-центр

12

Работа школьного сайта по освещению анонсов и мероприятий к юбилею школы

Сентябрь – ноябрь 2015

Сентябрь – ноябрь 2015

5-11

Вышинская Н.А.

Пресс-центр

Обрядин А.С.

13

Брейн-ринг «Школьные годы чудесные»

Сентябрь 2015

15 октября

2015, актовый зал школы

5-8 кл

кл.

Комитет «Память», НОУ, кл. рук-ли

14

Линейка, посвященная Дню гимназиста и юбилею школы

октябрь 2015

19 октября

2015, актовый зал школы

1-4,

5-11

Ригина С.Н.,

Преснова В.В., Мезина Е.А.

15

Экскурсия по выставке «Посвящение школе», выступления и беседы с авторами творческих работ

октябрь 2015

20 октября

2015

Каб. №12, рекреации школы

1-11

Ригина С.Н.,

Горбунова И.А.,

Пресс-центр

16

Экскурсии по школьному музею

Сентябрь 2015

Октябрь 2015

Каб.№ 36

1-11

Ненсберг М.Л., Карпова И.В., комитет «Память», учителя истории

17

Праздник, посвященный юбилею школы для 1-9 кл.

Сентябрь-октябрь 2015

13 ноября

2015

Актовый зал

1-9 кл

Преснова В.В., Мезина Е.А.

Кл. рук-ли 1-9 кл.

18

Единый урок «История в датах и лицах» с приглашением учителей ветеранов и выпускников школы

Сентябрь 2015

11 ноября 2015

1-11

Ненсберг М.Л., Карпова И.В., Лукьянова С.Л., кл. рук-ли, Груздева О.С. — председатель ветеранской организации

19

Интерактивные перемены с показом видеороликов и презентаций о школе

Сентябрь-октябрь 2015

18 ноября 2015

1-11 кл

Ригина С.Н.

Обрядин А.С.

Преснова В.В.

Мезина Е.А.

20

Освещение событий юбилея школы в СМИ

2015г

  

Администрация школы,

Пресс-центр

21

Праздничный вечер, посвященный юбилею школы

Сентябрь 2015

20 ноября 2015

Зал музыкального театра

10-11, родители, выпускники, ветераны, педагоги

Администрация школы

Преснова В.В.

Мезина Е.А.

Обрядин А.С.

Инициативная группа педагогов и родителей

«Бродский – всё». Граффити в честь поэта закрасили по приказу завхоза школы

В Петербурге сотрудники коммунальных служб закрасили граффити с изображением Иосифа Бродского, которое появилось накануне напротив дома Мурузи в честь 80-летия поэта. Об этом рассказали сотрудники музея Бродского в инстаграме. Граффити с Бродским накануне создал петербургский художник Олег Лукьянов.

– Бродский – всё, хотя он наше всё. Кто-то решил за нас, что такая инсталляция вредит окружающей обстановке или смущает умы горожан. Не знаю… Было очень красиво, осмысленно. Поэт вернулся на свою родную улицу и смотрел на свои 1,5 комнаты. Его взгляд на изображении был туда направлен. Мы подобрали фотографию, где он действительно смотрит сам на себя, на балконе видит… Но это не понравилось кому-то. Очень оперативно отреагировали. Причем закрасили не просто обычной краской, а закатали сантиметровым слоем цементной штукатурки, словно это что-то сверхрадиоактивное, – рассказал художник Олег Лукьянов корреспонденту Север.Реалии.

По данным сотрудников музея-квартиры Бродского, фреску уничтожили днем 25 мая. «Радовались вместе визуальному присутствию Бродского у своего дома, подарку горожанам к юбилею поэта. Но теперь этот инфоповод уже неактуален. Наши фото стали историческим источником, а вспомнившие коммунальные службы подписчики оказались правы», – пишут сотрудники музея.

Один из жителей Петербурга опубликовал видео, на котором сотрудник коммунальных служб замазывает портрет Бродского. Его спрашивают, нравится ли ему рисунок и заставили ли его убрать граффити к юбилею? На оба вопроса работник отвечает положительно.

Куратор музея Бродского и редактора сайта «Бродский.онлайн» Павел Котляр рассказал корреспонденту Север.Реалии, что изображение Бродского закрасили по приказу неизвестных.

Все сразу стали фотографироваться на фоне этого граффити

– Мы заметили это граффити с балкона «полутора комнат», когда шла завершающая часть эфира нашего праздничного концерта, посвященного 80-летию поэта. Все сразу стали фотографироваться на фоне этого граффити – думаю, оно могло бы стать местной достопримечательностью, для людей это оказался важный образ. Изображение ничего не уродовало, не размещалось ни на каких памятниках, имело очень тактичный ракурс и вызвало большой отклик и у СМИ, и у подписчиков сайта «Бродский.онлайн». И сегодня утром я наблюдал множество людей, которые к нему приходили – они недоумевали и нелестно выражались по поводу встречи с белым пятном вместо граффити. То есть получился очень большой отрицательный пиар. Точно известно, что это не война памятников, что это сделали не вандалы, не те, кто, допустим, любит Евтушенко больше Бродского – нет, это был чей-то приказ сверху коммунальным службам.

Исполнительный директор Фонда создания музея Бродского Антон Алексеевский вспомнил, что и предыдущие работы Олега Лукьянова коммунальные службы тоже закрасили. В 2019 году они уничтожили галерею настенных рисунков в переулке Радищева. На стенах были изображены собор Святой Троицы, собор Парижской Богоматери.

– Сегодня утром, когда мы были в музее, вышел охранник школы и сфотографировал граффити с Бродским – видимо, с целью сообщить куда надо. Ну, и вскоре оно было закрашено, но люди успели порадоваться, я видел, как многие селфи делали. В городе памятника Бродскому до сих пор нет: ну, есть во дворе филфака чемодан, есть безымянный памятник на Васильевском острове, а в скверике напротив балкона вполне можно было бы поставить настоящий памятник, хотя бы символический. Но уж хоть граффити-то можно было оставить.

По словам Алексеевского, руководство музея Бродского собирается повторно поднять перед городскими властями вопрос о памятнике поэту в скверике напротив его дома.

Сотрудники «Жилкомсервиса №1» Центрального района Петербурга не ответили на звонок корреспондента Север.Реалии. В инстаграме «Бродский.онлайн» пишут, что «портрет Бродского замазали по решению завхоза школы 189». Завхоз школы рассказала сайту «Поребрик», что «в школе делать граффити нельзя: ни вывешивать, ни развешивать, ни писать нельзя». На телефонные звонки Север.Реалии в школе никто не ответил. Инцидент прокомментировали и в администрации Центрального района. Чиновники заявили РБК, что поддерживают действия завхоза, которая распорядилась уничтожить рисунок.

«Закраска рисунка не означает неуважение к творчеству поэта. Стихи Бродского по-прежнему любят, восхищаются ими, их перечитывают. Возможно, Иосиф Александрович и сам весьма иронично, да и вряд ли одобрительно отнесся бы к своему появлению на школьном заборе», — сообщили в администрации.

Иосиф Бродский родился 24 мая в Ленинграде, где жил вместе с родителями в знаменитых «полутора комнатах» в доме Мурузи на Литейном проспекте. Это была коммунальная квартира, родителям принадлежала целая комната, а будущему нобелевскому лауреату – половина комнаты за перегородкой. Здесь поэт прожил 17 лет, с 1955 по 1972 год, сюда к нему приходили его друзья, здесь после его отъезда продолжали жить его родители – друзья поэта продолжали их навещать.​ Сейчас в музее-квартире проходит реставрация.

Граффити с Бродским могло стать жертвой давней «войны» между уличными художниками и коммунальными службами, которая идет уже не первый год. Кроме небольших рисунков коммунальные службы уничтожают и культовые граффити.

В 2016 году коммунальщики закрасили в Петербурге граффити на Синопской набережной, посвященное вымышленному персонажу прапорщику Задову из передачи «Осторожно, модерн!». «Работу» коммунальных служб раскритиковал актёр Дмитрий Нагиев, который выступал в образе Задова.

«В Петербурге на нескольких грязных, никому не нужных стенах добрые художники нарисовали известных людей. Где-то весело, где-то серьёзно. Вчера чиновники всё это закрасили. В стране, где у них находят 9 миллиардов просто в доме, просто находят, где койки в больницах стоят в коридорах, где вызывают попов, чтобы освятить очередной украденный миллиард при строительстве «Зенит-Арены», где дороги в никуда, а самолёт для перевоза собачек, – эта человеческая гниль борется с уличными художниками», – писал актер.

В том же 2016-м в Петербурге исчезло граффити, посвященное предпринимателю Павлу Дурову. Весной 2017 года неизвестные закрасили портрет певца и музыканта Виктора Цоя на стене бомбоубежища в Любанском переулке, где раньше находился клуб «Тоннель».

Формально граффити закрашивают после обращений неких жителей через портал «Наш Санкт-Петербург». Издание FlashNord еще в 2019 году отмечало, что большая часть жалоб приходит от одних и тех же людей. Местные чиновники даже пытались легализовать работу уличных художников через законопроект, но сами художники эту идею не поддержали, считая ее пиаром.

Давшая улице имя. К 80-летию со дня открытия школы № 4

11 нояб. 2019 г., 13:25

(Продолжение.)

 

Близится к завершению наш рассказ о былой школе № 4, открытой 80 лет назад (период её работы: 1939–1977) и стоявшей на чётной стороне улицы Школьной — примерно напротив дома № 27. От здания четвёртой (а оно было кирпичным) не осталось ничего. Однако в городе продолжают жить многие выпускники школы и некоторые её преподаватели, сохраняющие память о родной четвёртой. Как, впрочем, хранится память о ней (именно о ней!) и в самом названии улицы Школьной. Сегодня мы продолжим разговор о педагогах четвёртой.    

 

«В школу приехал настоящий художник…»  

Нельзя не сказать и о таком педагоге школы № 4, как Владимир Семёнович Киселёв. У него, награждённого медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне…», интересная биография. В 1942-м он окончил седьмой класс в г. Энгельс (Саратовская область — Ред.), работал токарем на авиационном заводе, затем художником на заводе № 213 имени Серго Орджоникидзе. С 1945-го по 1950 год был студентом Саратовского художественного училища. С 1950-го по 1951-й работал учителем рисования и черчения в одной из школ Саратова. С июня 1951-го стал курсантом военно-морского политического училища в Киеве, по окончании которого был направлен на Северный флот. Служил на кораблях и руководил студией художников Краснознамённого Севфлота.

А затем, по окончании Московского государственного пединститута (художественно-графический факультет), был направлен на работу в ивантеевскую восьмилетнюю школу № 4. О новом педагоге один из наших учеников вспоминал так: «В школу приехал настоящий художник, и мы заболели конкурсами: на лучшее знание произведений русских художников, на лучший рисунок, на лучший боевой листок в «Зарнице»…» Всего В.С. Киселёв отработал в школах 37 лет, был удостоен звания «Старший учитель». Выставки Владимира Семёновича проходили в Киеве (1951 г.) и в Ивантеевке (1958, 1984 гг.). С 1975-го по 1984 год В.С. Киселёв руководил в нашем городе изостудией рабочих и служащих.

 

Антонина Петровна Забара (в центре верхнего ряда) среди учащихся начальных классов. В центре второго ряда снизу — одна из старейших, опытнейших и всеми уважаемых педагогов школы № 4, кавалер ордена Ленина Валентина Михайловна Обухова. 1969 г.

 

Старшая пионервожатая и игра «Зарница»

В 1968 году в школу № 4 была назначена старшей пионервожатой Антонина Петровна Забара (Сопина). Работая здесь, она поступила в Московский пединститут на индустриальный факультет, по окончании которого получила специальность «физика и трудовое обучение». 25 января 1972 года Центральным комитетом ВЛКСМ А.П. Забара была награждена почётным знаком «Лучшему пионервожатому», то есть была признана лучшей пионервожатой города и всей Московской области. Увлечённая работой с пионерией, Антонина Петровна стала незаменимым помощником директора Д.И. Щепакина и классных руководителей в вопросах воспитания.

Особенно ярко проявился организаторский талант А.П. Забары, когда школа «заболела» военно-патриотической игрой «Зарница». Дмитрий Иванович, имея в виду сложность микрорайона, где находилась наша школа, сразу откликнулся на призыв ЦК ВЛКСМ принять участие в «Зарнице». Коллективно было принято решение: проводить игру два раза в год (в первом и втором полугодии) — как необходимость в воспитательной работе школы. «Зарница» приняла массовый характер. Никто из детей не оставался в стороне: послушные и не очень. Школа жила игрой, разгорались страсти и желание классов быть впереди: отрабатывалось умение ходить в строю, заучивались речёвки, репетировались отрядные строевые песни, готовились боевые листки, вводились элементы боевой подготовки на уроке физкультуры и в кружках…

Игра помогала в работе с трудными детьми. В игре они преображались: старались не подводить свой класс, подтянулись в учёбе, стали лучшими помощниками взрослым. А учителя, окунувшись в стихию детской радости, почувствовали себя юными… Воспитательная направленность неоценима. Игра помогала воспитывать у детей такие качества, как патриотизм, коллективизм, чувство дружбы и взаимопомощи, ответственности за свой коллектив, стремление быть первыми в добрых делах, — была хорошей подготовкой к службе в армии. «Зарница» сплачивала детский и учительский коллективы. Позднее школы города последовали нашему примеру: стали проводить городские смотры юнармейских отрядов. И на этих смотрах  четвёртая школа занимала первые места.

 

Жизнь, прожитая не зря

Наш директор Дмитрий Иванович Щепакин, руководивший четвёртой школой четверть века (с 1948 по 1973 год), был одержим работой. И по-другому жить не мог. Или, по его словам, «не имел права, если ты учитель». Он понимал, что в вопросах воспитания человека нет лёгких путей, что этот сложный процесс в работе учителя требует самоотверженности и большой любви к детям и что школе в одиночку не решить этой трудной задачи как бы она ни старалась.

Вставал вопрос: как наладить тесную связь с семьями учащихся и как помочь родителям правильно воспитывать детей? И педколлектив поддержал инициативу директора создать лекторий для родителей и вести просветительскую работу по вопросам воспитания подрастающего поколения. Шефы (фабрика им. С.Г. Лукина) тоже поддержали хорошее начинание школы, разрешили проводить встречи и читать лекции в фабричном клубе (он находился там, где Трудовая улица примыкает к Хлебозаводской, напротив Г-образной довоенной пятиэтажки — Ред.). Руководил работой этого народного университета Дмитрий Иванович, лекции читали опытные педагоги четвёртой школы.

Дмитрий Иванович успешно решал вопрос, связанный с горячими завтраками для школьников и учителей. Бывшие выпускники до сих пор помнят, как каждое утро на лошадке привозили в школу эти горячие завтраки. Ко второму блюду полагалась свежая булочка и горячий ароматный чай… Добрым словом вспоминают Анну Тихоновну Сныткину, бессменную хозяйку столовой-буфета, заботливую и очень добрую. (Она, понимая загруженность учителей, помогала им с покупкой продуктов, чтобы после работы им не стоять в очередях.)  

 

             Продолжение следует. 

 

 

Г.В. Евтюхина, бывший завуч школы № 4

Фото из архива автора

 

 

 

Источник: http://inivanteevka.ru/novosti/kray_rodnoy/62072_davshaya-ulice-imya-k-80-letiyu-so-dnya-otkrytiya-shkoly-no-4

Завхоз школы уничтожила граффити с Бродским в Петербурге

+ A —

«Ни вывешивать, ни развешивать, ни писать нельзя»

В Санкт-Петербурге закрасили свежее граффити, посвященное 80-летию со дня рождения Иосифа Бродского. Рисунок баллончика уличного художника появился накануне, в юбилей поэта, напротив его квартиры в доме Мурузи.

Утром 25 мая прохожие заметили, что вместо талантливого портрета Бродского на стене образовалось белое пятно. Сперва виновниками уничтожения работы сочли коммунальщиков, но они, как и Администрация Центрального района, открестились. Как пишет «Фонтанка», приказ закрасить граффити отдала инициативная завхоз школы 189, расположенной тут же.

«Вы знаете, что в школе делать граффити нельзя? Ни вывешивать, ни развешивать, ни писать нельзя», — заявила дама.

Недовольным она посоветовала обращаться в Государственную административно техническую инспекцию, так как «это решение ГАТИ» и «мы идем под контролем».

Позже автор портрета вышел на связь с журналистами. Граффитчик Олег Лукьянов заявил «Подъему», что задумка рисунка была такой: поэт вернулся в Петербург и с улицы как-бы смотрит на свой балкон. Художник добавил, что его работу не просто закрасили краской, но покрыли толстым слоем штукатурки.

«Забетонировали … как саркофагом накрыли. Как будто это радиоактивная какая-то история», — приводит цитату телеграм-канал издания.

Лукьянов отметил, что хотел бы вернуть рисунок на прежнее место. Для этого он считает нужным «усадить всех за стол переговоров и решить вопрос». Он добавил, что госслужащие могли бы «хотя бы день дать постоять» рисунку по случаю дня рождения поэта.

Однако чиновники районной администрации заверили, что восстановления граффити не будет, так как в городе запрещено рисовать на стенах. Там также заявили, что самому Бродскому не понравилось бы наблюдать рисунки на стенах.

Читайте материал: «Уезжая из страны, Бродский написал письмо «на деревню» Брежневу»

«Гуманитарная гимназия № 8» | Юбилей города Северодвинск

Версия для слабовидящих

 

План мероприятий, посвященных 80-летию Северодвинска в МБОУ «Гуманитарная гимназия № 8»

 

Отчет о мероприятиях, посвященных 80-летию Северодвинска (1)

Отчет о мероприятиях, посвященных 80-летию Северодвинска (2)

Положение о проведении школьного конкурса «Мой город в любительском фото» (5 — 11 классы)

Встреча пятиклассников с представителем северодвинской общественной организации «Дети войны»

                                   

Обучающиеся 5-х классов встретились  с представителем северодвинской общественной организации «Дети войны», членом комитета участников войны Хмелевской Надеждой Илларионовной. Пятиклассников до слёз тронул рассказ Надежды Илларионовны о голодном военном детстве в оккупированной немцами тверской деревеньке, о страшном дне, когда всю семью (мать и четверых детей) чуть не расстреляли фашисты автоматной очередью, после чего мать – единственную кормилицу – разбил паралич. И жизнеутверждающим аккордом встречи прозвучали стихи российских поэтов о Дне Победы.

Гимназисты  расспросили Надежду Илларионовну о наградах, об учёбе в школе во время войны, вручили Хмелевской Н.И. цветы и подарки.

Выставка рисунков «Дети рисуют город»

Обучающиеся  5-7 классов рисовали, каким представляют родной город в будущем.  На рисунках изображали скверы, аллеи города, и, конечно же, излюбленную тематику – подводные лодки. Лучшие работы были представлены 16 марта 2018 года на школьной выставке «Дети рисуют город», посвященной 80-летию г. Северодвинска.

Выставка-просмотр к 80-летию Северодвинска
В преддверии 80-летнего юбилея г Северодвинска в библиотеке гимназии оформлена выставка-просмотр «Живи, цвети и здравствуй, город мой прекрасный!». Литература, предложенная вниманию читателей, освещает события истории и современной жизни нашего города, его будущее, а также биографии и воспоминания его жителей, талантливые литературные произведения писателей и поэтов Северодвинска.  Ребята и взрослые с удовольствием читают книги, берут их на дом. Приглашаем всех желающих посетить выставку, которая будет действовать до конца учебного года.

Игра «Северодвинск — город будущего»

10 и 23 апреля  в 4-х классах гимназии были проведены информационно-познавательные игры, посвящённые 80-летнему юбилею г. Северодвинска,  «Северодвинск – город будущего».  Это оказалось хорошей возможностью  проявить себя и показать знания истории и современной жизни Северодвинска, узнать о его готовящихся проектах и планах. Участники провели виртуальное путешествие по городским улицам, проспектам и бульварам, совершили спуск на воду самостоятельно построенных бумажных кораблей.  

За победу сражались команды «Первостроители» и «Корабелы». И в 4А, и в 4Б классе победили команды «Первостроители», опередив конкурентов буквально на полбалла и получив грамоту за победу.  Компетентное жюри поздравило победителей и участников с наступающим юбилеем родного города.

Квест «Что мы знаем о любимом городе»

10 и 23 апреля  в 4-х классах гимназии были проведены информационно-познавательные игры, посвящённые 80-летнему юбилею г. Северодвинска,  «Северодвинск – город будущего».  Это оказалось хорошей возможностью  проявить себя и показать знания истории и современной жизни Северодвинска, узнать о его готовящихся проектах и планах. Участники провели виртуальное путешествие по городским улицам, проспектам и бульварам, совершили спуск на воду самостоятельно построенных бумажных кораблей.  

За победу сражались команды «Первостроители» и «Корабелы». И в 4А, и в 4Б классе победили команды «Первостроители», опередив конкурентов буквально на полбалла и получив грамоту за победу.  Компетентное жюри поздравило победителей и участников с наступающим юбилеем родного города.

Рисунки на асфальте

17 мая состоялся конкурс рисунков на асфальте, посвященный 80-летию г. Северодвинска, в котором приняли участие классные коллективы 5-9 классов. Ребята рисовали городские пейзажи, закаты на море, показали распространённые профессии  в  Северодвинске.

Оценивание рисунков проходило по следующим критериям: соответствие работы условиям конкурса,  уровень изобразительных навыков, качество оформления и эстетическая привлекательность, креативность работы. Победителями в конкурсе оказались 2 класса: 7А и 9А. 2 место получил коллектив 5А класса, 3 место – коллектив 8Б класса.

Желаем ребятам дальнейших творческих успехов и побед!

Урок мужества «Победа во имя мира на земле»

10 мая состоялся Урок мужества «Победа во имя мира на земле. Герои-земляки в борьбе за наше Отечество». На встречу  с обучающимися 8-х классов был приглашен заместитель командира по воспитательной работе войсковой части 09703 капитан первого ранга Кузнецов Евгений Владимирович.

Евгений Владимирович рассказал ребятам о жизни и подвигах земляков — героев Советского Союза, прославивших нашу страну в годы Великой Отечественной войны.

Обучающиеся с интересом слушали военного шефа, задавали ему вопросы.
В завершение встречи ребята поблагодарили за выступление и поздравили Евгения Владимировича с 73-ей годовщиной Победы.

Фотоконкурс «Мой город в любительском фото»

В гимназии прошел конкурс «Мой город в любительском фото», посвященный 80-летию г. Северодвинска. На конкурс было представлено более 50 фотографий, на которых были и родные улочки, и достопримечательности, и любимые всеми рассветы и закаты в городе.

Оценивались фотоработы по качеству съемки и креативному подходу. Среди 5-7 классов победу одержал Дорофеев Павел из 5А касса, 2 место заняла Дзюба Дарья (7А кл.), 3 место – Щипина Мария (6Б кл.). Среди 8-11 классов лучшие фотоработы, по мнению жюри, были у Шеиной Валерии из 10А класса, на 2 месте – фотографии Коноваловой Вероники из 10А класса, на 3 месте – работы Мальченко Карины (10Б кл.).

Мы поздравляем победителей конкурса и желаем дальнейших творческих побед!

 

В технопарке Новомосковска открылась выставка рисунков к 80-летию освобождения нашего города

15.04.2021 17:19:00

В технопарке Новомосковска открылась выставка рисунков к 80-летию освобождения нашего города

37 лучших работ учащихся из полутора десятков образовательных учреждений Новомосковска, как городских, так и сельских, представлены на художественной выставке, посвященной 80-летию освобождения Сталиногорска от немецко-фашистских захватчиков. Рисунки выполнены школьниками всех возрастов — от младшеклассников до выпускников. На них ребята изобразили одновременно трагические и героические события конца 1941 года — периода обороны и освобождения нашего города, показали жизнь военного Сталиногорска, представили портреты своих дедов и прадедов – участников войны.

— Я хотела показать военное время и мирное, сегодняшнюю, радостную жизнь, — рассказала одна из участниц выставки, учащаяся гимназии № 13 Екатерина Пекарева. Ее работа как бы разделена надвое: темные краски военного города — и яркая, цветная полоса мирной жизни.

Ученица центра образования № 4 Дарья Сапронова представила освобождение Сталиногорска в виде символической эмблемы, в центре которой – конник корпуса генерала Белова, голубь, символизирующий мир и благополучие, гвоздики как память о погибших солдатах, которые отдали жизнь за наш город.

А Олег Белозеров из центра образования № 9 при создании своей работы вдохновился старыми фотографиями Сталиногорска и нарисовал момент обороны города. Его работа выполнена в черно-белом цвете, и неспроста: ведь белый цвет символизирует жизнь, а черный – смерть, объяснил автор.

Эта выставка, пояснила заместитель председателя комитета по образованию Ирина Рыжонкова, далеко не первое мероприятие, посвященное 80-летию освобождения нашего города. Ее предварял месячник военно-патриотической работы, во время которого в школах прошли классные часы, уроки мужества, где ребятам еще раз напомнили о героях, освобождавших наш город. Состоялись и планируются еще спортивные состязания, посвященные 80-летию освобождения Сталиногорска, конкурсы, викторины и т.д.

Выставка будет работать до конца апреля. А затем ее сменит новая экспозиция, также посвященная памятной дате в истории нашего города.



Состоялось очередное награждение участников конкурса рисунков к 80-летию Железнодорожного района БАРНАУЛ :: Официальный сайт города

Порядок приема и рассмотрения обращений

Все обращения поступают в отдел по работе с обращениями граждан организационно-контрольного комитета администрации города Барнаула и рассматриваются в соответствии с Федеральным Законом от 2 мая 2006 года № 59-ФЗ «О порядке рассмотрения обращений граждан Российской Федерации», законом Алтайского края от 29.12.2006 № 152-ЗС «О рассмотрении обращений граждан Российской Федерации на территории Алтайского края», постановлением администрации города Барнаула от 21.08.2013 № 2875 «Об утверждении Порядка ведения делопроизводства по обращениям граждан, объединений граждан, в том числе юридических лиц, организации их рассмотрения в администрации города, органах администрации города, иных органах местного самоуправления, муниципальных учреждениях, предприятиях».

Прием письменных обращений граждан, объединений граждан, в том числе юридических лиц принимаются по адресу: 656043, г.Барнаул, ул.Гоголя, 48, каб.114.

График приема документов: понедельник –четверг с 08.00 до 17.00пятница с 08.00 до 16.00, перерыв с 11.30 до 12.18. При приеме документов проводится проверка пунктов, предусмотренных ст.7 Федерального закона от 02.05.2006 № 59-ФЗ «О порядке рассмотрения обращений граждан Российской Федерации»:

1. Гражданин в своем письменном обращении в обязательном порядке указывает либо наименование государственного органа или органа местного самоуправления, в которые направляет письменное обращение, либо фамилию, имя, отчество соответствующего должностного лица, либо должность соответствующего лица, а также свои фамилию, имя, отчество (последнее — при наличии), почтовый адрес, по которому должны быть направлены ответ, уведомление о переадресации обращения, излагает суть предложения, заявления или жалобы, ставит личную подпись и дату.

2.  В случае необходимости в подтверждение своих доводов гражданин прилагает к письменному обращению документы и материалы либо их копии.

3.  Обращение, поступившее в государственный орган, орган местного самоуправления или должностному лицу в форме электронного документа, подлежит рассмотрению в порядке, установленном настоящим Федеральным законом.

В обращении гражданин в обязательном порядке указывает свои фамилию, имя, отчество (последнее — при наличии), адрес электронной почты. Гражданин вправе приложить к такому обращению необходимые документы.

В соответствии со статьей 12 Федерального закона от 2 мая 2006 года № 59-ФЗ письменное обращение, поступившее в государственный орган, орган местного самоуправления или должностному лицу рассматривается в течение 30 дней со дня его регистрации.

Ответ на электронное обращение направляется в форме электронного документа по адресу электронной почты, указанному в обращении, или в письменной форме по почтовому адресу, указанному в обращении.

Итоги работы с обращениями граждан в администрации города Барнаула размещены на интернет-странице организационно-контрольного комитета.

Послание Президента | Ассоциация выпускников искусства и дизайна

Уважаемые выпускники и друзья!

Для меня большая честь быть избранным нашим Советом директоров в качестве нового президента Ассоциации выпускников Высшей школы искусства и дизайна в честь 80-летия нашей престижной школы. Я был связан со школой и Ассоциацией выпускников с 1999 года. На протяжении многих лет я хотел найти лучший способ отдать дань школе, которая изменила жизнь ребенка Вашингтон-Хайтс, который стоит перед вами сегодня.С Ассоциацией выпускников я наконец нашел это. За последние 3 года, как организация, мы восстановили связи со многими выпускниками, которые, как и многие из нас, чувствуют глубокую связь с A&D независимо от того, куда нас завела жизнь. Многие из вас поделились историями о том, как искусство и дизайн спасли вашу жизнь и стали первым шагом в вашей сегодняшней карьере. Ваша неизменная поддержка — это то, как мы будем платить ее студентам сегодня и в будущем. Измените ситуацию для того ребенка, который напоминает вам, откуда вы пришли.

После трех лет правления Эда Веландрии на посту президента остается немало больших ботинок. Я знаю, что с вашей поддержкой и воодушевлением стоящие впереди задачи достижимы. Работая в тесном сотрудничестве с Эдом и нашим выдающимся советом директоров, мы добились огромных успехов и продолжим развивать их.
С тех пор, как мы вошли в состав нашей компании, нашей главной целью было заставить всех работать вместе, чтобы вернуть школу на карту в качестве ведущей средней школы искусств в Нью-Йорке.Мы находимся на правильном пути к достижению этой цели с помощью уникальных мероприятий, таких как Draw-A-Thon и Urban Arts Show, но мы не смогли бы сделать ничего из этого в одиночку. Мы хотим выразить благодарность друзьям искусства и дизайна (FAD), которые оказали невероятную поддержку в качестве партнеров и основных спонсоров некоторых наших мероприятий. Мы также хотим поблагодарить прекрасную Высшую школу искусств и дизайна PTA и семьи, которые постоянно поддерживают все наши мероприятия.

Приглашаем вас присоединиться к нам и поддержать ярких и талантливых художников Высшей школы дизайна.Примите участие в наших усилиях по сохранению памяти и традиций Высшей школы искусства и дизайна и Школы промышленных искусств. Если вы в настоящее время не являетесь членом Ассоциации выпускников, я призываю вас присоединиться. Помогите сделать этот год больше и лучше. Стоимость составляет всего 25 долларов в год.

Высшей школе искусства и дизайна / Школе промышленных искусств 8 ноября исполнится 80 лет. Приготовьтесь к празднованию, которое продлится целый год, в ознаменование этой фантастической вехи. Спасибо, и я надеюсь на продуктивный и успешный год.

С уважением,
Джордж Алонсо
Президент
Класс 1980 г.

Пожалуйста, подумайте о том, чтобы стать участником, если вы еще этого не сделали! Также всегда приветствуются ваши добрые финансовые пожертвования! Нажмите здесь, чтобы сделать пожертвование, и здесь, чтобы стать участником.

Школа

Storied отмечает свое 80-летие — East Bay Times

ЭТА ОСЕНЬ отмечает 80-летие начальной школы Шабо, и этот знаменательный юбилей будет отмечен праздничным тортом и особым праздником в рамках ежегодного школьного карнавала в октябре.28. Вечеринка по случаю дня рождения открывает год мероприятий, посвященных этой вехе, и завершится встречей выпускников в следующем году.

Карнавал также ознаменует запуск новой капитальной кампании для школы по сбору средств для поддержки строительства новой библиотеки, медиацентра и многоцелевого здания, как того требует генеральный план кампуса, говорит Джоди Лондон, председатель Long Комитет по планированию диапазонов, в котором учатся первоклассники и третьеклассники.

«Мы находимся на ранних этапах планирования вечера истории на январь или февраль следующего года, когда мы будем приглашать местных историков, чтобы они осветили историю района вокруг школы», — сказал Лондон.«Я думаю, что предыстория, такая как поселения Олоне, период предоставления земли в Испании и, конечно же, жизнь однофамильца школы Энтони Шабо, невероятно интересна.

«Мы надеемся привлечь как можно больше бывших студентов и их родителей, чтобы пригласить их вернуться в Шабо, прежде чем в июне следующего года начнется строительство нового объекта».

Согласно историческим документам, школа в стиле эпохи Возрождения Тюдоров была построена в 1927 году и первоначально была известна как Пристройка школы Клермонта.Структура из семи комнат была разработана для размещения 350 студентов и стоила 50 000 долларов, чтобы построить ее на средства из утвержденного избирателями 1924 года школьного залога. Смежный зал был добавлен в 1936 году. Архитектором был Уильям Дж. Корлетт (1887-1954), лицензированный инженер-строитель, изучавший архитектуру в Калифорнийском университете в Беркли. В файлах говорится, что за свою карьеру Корлетт спроектировал ряд значительных зданий, в том числе средние школы Окленда и МакКлимондса, а также знаменитый общественный театр Беркли.

Стиль школы Шабо с ее фахверком, остроконечной крышей и сложной отделкой баржной доски похож на стиль ряда близлежащих домов, как выяснили городские исследователи. Группа домов в стиле так называемых сборников рассказов, также построенных в 1920-х годах, находится в нескольких минутах ходьбы от школы. Эти причудливые «скромные особняки», как их называли в рекламе недвижимости того времени, сохраняют популярность района, когда семьи с детьми начали переезжать в этот район 80 лет назад.

Вскоре после того, как школа открыла свои двери, название было изменено на Anthony Chabot School в честь известного инженера-водника, который в 1870-х годах стремился обеспечить жителей Окленда питьевой водой, построив плотину через Темескал-Крик. Легенда гласит, что на территории, где сейчас стоит школа, находился склад для оборудования, используемого для строительства плотины.

Шабо родился в 1814 году в Квебеке в семье франкоговорящих родителей. Самостоятельно с раннего возраста он приехал в Калифорнию во время золотой лихорадки.Он узнал о методах гидравлической добычи полезных ископаемых в качестве старателя и поселился в районе залива после 10 лет в горах Сьерры. Шабо использовал богатство, накопленное на шахтах, для создания компаний водоснабжения и других коммерческих предприятий. В последние годы жизни Шабо жертвовал большие суммы больницам, школам и другим социальным службам. Он умер в 1882 году в возрасте 74 лет и похоронен на кладбище Маунтин-Вью.

«Ручей Темескал когда-то проходил вдоль южной оконечности школьной территории, недалеко от путей Сакраменто-Северной железной дороги», — говорит Лондон, изучавший историю.

Ручей был превращен в водопропускную трубу, когда в конце 1960-х — начале 1970-х были построены автострада и BART. Железнодорожные пути когда-то проходили вдоль Шафтер-стрит, проходили по краю кампуса, проходили мимо озера Темескаль, через Монклер, в теперь закрытый туннель возле сегодняшнего бульвара Скайлайн и к конечному пункту назначения — Чико, 180 миль. на восток. По мнению исследователей, в период своего расцвета эта линия могла быть самой длинной междугородней железнодорожной линией в стране.

В середине 1950-х годов часть старой железной дороги была приобретена и затем преобразована в верхнюю игровую площадку для школы Шабо. Многие, многие выпускники вспоминают переносные школьные здания, которые, как свидетельствуют записи, относятся к годам Второй мировой войны и, возможно, даже раньше, сказал Лондон. Долговечные и поношенные портативные классные комнаты являются свидетельством того, насколько быстро в те годы росли окружающие районы.

Долгожданное новое дополнение финансируется в рамках меры B, принятой избирателями в 2006 году.Beverly Prior Architects составляет планы. По словам Лондона, изображения нового кампуса будут представлены на карнавале.

Карнавал Шабо начинается в

, 11:00, 6686 Chabot Road. Мероприятие бесплатное, и сообщество приглашено. Для получения дополнительной информации посетите http://www.chabotelementary.org.

Чтобы узнать больше об истории района Рокридж, зайдите в Библиотеку Рокриджа, 5366 College Ave. с 14:30 до 16:30. 27 октября, чтобы услышать, как автор Робин Вульф расскажет о своей новой книге «Рокридж».Звоните 510-597-5017 для получения дополнительной информации.

Альбомов :: Retroavangarda

  • Facebook
  • Твиттер
  • Tumblr
  • Дом
техники / художники все / коллаж / рисунок / графический дизайн / иллюстрация / смешанная техника / рисование / Фото / плакат / гравюра Хоссейн Абди Сина Афшар Дариуш Аллахьяри Пепо Альмонте Карлос Андраде Херардо Апуд Эдуардо Баррера Арамбарри Эрнан Ардила Ресул Ай Пабло Бальестерос Петр Банков Елена Барановская Тадеуш Барановски Томаш Барчик Жан Поль Барэ Октай Баркин Адан Паредес Баррера Анита Бартос Михал Баторий Риа Баувенс Аллан Били Сильвия Бельтрами Тим Бикертон Дидье Буассон Ян Бокевич Хуан Борха Эрика Бурне Саймон Бриттан Стефан Банди Андреа Бургай Мария Фернанда Буссолати Стивен Кабрал Фабиан Каррерас Дидем Катал Коко Черрелла Биргит Кристи Чун-Та Чу Ши Чуншэн Да Коллажи Евгения Конде Мигель Коррейя Агустина Косулич Робин Кракнелл Сильвия Куэлло Давид Чайковски Елена Чубова Макс Даннекер Эдуардо Давит Марк Деб Паула Делекейв Гильерме Дельгадо Тан Толга Демирчи Петр Депта-Клешта Оливия Декамп Анки Ван Дейк Джон Эндрю Диксон Нэнси Доминик Питер Даукер Барбара Дунин Ребека Элизеги Фабиан Эммануэль Анна Эймонт Чинция Фарина Франко Фасуло Ред Фавелл Лью Тау Фей Ша Фэн Антонио Мартин Ферран Катарина Фишборн Луи Фишауф Гильермо Флорес Хосе Мигель Флорес Кшиштоф Франашек Нина Фрейзер Войтек Фройденрайх Коко Фронсак Антонио Фреппа Марио Фуэнтес Антагоника пушистая Стефан Фэлер Сандра Хеа Эмилия Георгиева Эдик Габузян Барбара Гибсон Рышард Герышевский Стивен Р.Гилмор Камил Гиральт Робин Гниста Яцек Говик Александра Голембевская Радек Грабовски Деметрио Ди Градо Гётц Грамлих Серджио Гранде Graphikstreet Тим Грэвсток Моно Гринбаум Юрий Гулитов Зоя Гутник Мария Гуцу Франк Гусман Лонни Руис Гомес Кристофер Хан Сеунг-Мин Хан Рикке Хансен Ирван Харноко Уильям Хеммердингер Хосе Луис Эрнандес Рикардо Мигель Эрнандес Хосе Альберто Эрнандес Стефан Хойер Анжела В.Голландия Кристина Холм Домашнее задание Тао Хун Иштван Хоркай Елтье Ван Хаутен Хэ Хуан Юн Хуанг Арам Уэрта Нгуен Хонг Ро Хонг Марта Игнерска Саша Итчи Кшиштоф Ивански Петр Яворик Дэвид Хименес Херман Хименес Эл Джонсон Джин Джонсон Лана Джохадзе Пэн Цзюнь Сильвия Юссак Юстина Ендрисек Джефф Кам Сюй Кай Рышард Кая Гу-Рён Кан Кая Кант Коорош Карими Гоша Карпович Дайсуке Касива Иван Кашлаков Мариам Качарава Майте Ван Кейрсбилк Сахар Халеги Аксель Киффер Ференц Кисс Андреа Кисс Кейт Китц Камил Клоновски Клайв Найтс Павел Кочик Алехандра Корек Николай Коваленко Виктор Коваленко Карл Красберг Марта Кравчиньска Анна Крейбич Альберт Крупп Рафал Кухарчук Элисон Курке Марко Кёппе Suze LaRousse Тьяго Лакас Аллен Лэдд Цаньвэй Лай Сюзанна Лакнер Татьяна Лапонкина Скотт Ласеров Чиа Сян Ли Кен-Цай Ли Йоси Лемель Михаил Лезин Энсон Лиау Франц Лихт Лео Линь Мариуш Липски Лео Литха Патриция Лонгава Рафаэль Рамирес Лосано Оливер Ланн Ксения Лустикова Фелипе Хакоме Лопес Кристин Лёв Пиа Лёйе Мацек Лазовски Магдалена Лучиньска Кристиан Макэнтайр Макапарана Хуан Мадриз Герман Маес Лех Маевский Вирджини Мальтис Бартош Мамак Эрендида Мансилла Марион Эммануэла Маниу Томазо Марколла Мириам Маршалл Эдуардо Мартинес Антонио Сан Мартин Игнаций Матушевский Кармен Мавреа Франческо Мазценга Кэти Макканн Кэрри Мейер Жан-Пьер Менашо Анатолий Менькив Дороти Месандер Фрэнк Милауцки Маркос Минини Хитоши Миура Дариуш Млецки Роберто Молла Себастьян Монррой Фрэнк Мотылек Ке Су Мён Гжегож Мичка Кодзи Нагай Мина Наслияни Ян Никсинский Вим Нивал Билл Нуар Науфан Нордьянто Массимо Нота Тикако Огума Петр Олежарз Иштван Орош Войцех Осуховски Иван Чиро Паломино Энрико Памбианки Андреас Панайи Чанг Фанг Пан Дуг Пэнтон Шерри Паркер Ана Пешич Эмилия Пекарска-Фройденрайх Павел Писклаков Пим Пьет Летисия Полако Кристофия Пшибиловичи Никодем Пренговски Натали Пудалова Петер Почс Мария Элиза Киаро Марек Радке Рамин Рафи Мирослава Ракович Изабель Рейтемейер Дмитрий Рекин Сабина Реми Сьюзан Ринглер Алехандро Ривера-Плата Даниэль Родригес Луис Антонио Ривера Родригес Маурисио Планель Россиелло Ева Рослонец-Чободзинская Фарзад Саиди Бабак Сафари Петр Саковски Бертран Салле Франц Замза Анна Сандалаки Лука Савич Мириана Савова Анка Бьянка Шусслер Кристофер Скотт Ольга Северина Джонатан Сирит Лила Сканави Мохамед Закария Солтан Сантьяго Солис Линда Сорренти Pere Sousa Рейнхард Штаммер Юстина Стефаньчик Уршула Степпа Вальдемар Стремплер Адам Стыка Byoung-il Sun Карина Суарес Франсиско Суарес Андреа Сабо Йожеф Марийос Сатмари Альваро Санчес Бурхан Чогоглу Слободан Штетич Йован Тарбук Афина Петра Тасиопулос Рикардо Терронес Магда Тертелис Али Томак Эртан Той Ленивый Трипков Абдулкерим Туркая Иньяки Элосуа Уркири Хоссейн Мохаммади Вахиди Иветт Валенсуэла Сара Ваттано Кристиан Верхелст Пола Веспер Джон Вашингтон Мечислав Василевский Веслав Валкуски Сюй Вэй Рон Вейерс Фрэнк Уиппл Кэрол Уайт Анджей Ветешка Ивонн Виллемсе Сильвия Владимирски Гжегож Венек Джефф Воннакотт Маркус Вюльберн Twentyone Xdesign Ли Сюй Фатих Япар Луис Яньес Чжан Юн Каролина Самбрано Зара Заринпур Афанасия Калипсо Зей Агнешка Земишевска Ханна Звежховская Лешек Жебровски

Открытие Музея современного искусства: выставка в честь 80-летия


Музей современного искусства открыл свои двери для публики 8 ноября 1929 года, всего за десять дней. после обвала фондового рынка в «черный вторник».Время было неопределенное, и музеев семь попечители-учредители не были уверены, как новое учреждение, первое в Нью-Йорке, посвященное будут приняты экспонаты и коллекционеры работ современных художников. Они быстро обнаружил публику, жаждущую приобщиться к музею и искусству своего времени. Десять лет спустя, по случаю годовщины музеев президент Франклин Д. Рузвельт подчеркнул цели учреждения: поскольку Музей современного искусства — это живой музей, а не собрание любопытных и интересных объектов, поэтому он может стать неотъемлемой частью нашей демократической учреждения.. . . Музей может обогатить и оживить нашу культурную жизнь, привлекая лучшее из современное искусство всему американскому народу.

За последние восемьдесят лет МоМА стал всемирно известным музеем, известным за его выдающиеся коллекции и инновационное выставочное программирование. Эта репутация была построена через ряд важных стартов. Одним из первых был директор-основатель Альфред Х. Барр-младший. первоначальный план организации. На него частично повлияла его поездка в многопрофильный Баухаус в 1927 году. школы в Германии, он задумал создать музей, посвященный не только живописи и скульптуре, но и менее признанные формы современного искусства.В результате его дальновидности МоМА был первый музей с кураторскими отделами, посвященными фотографии, архитектуре, дизайн и фильм.

Как живой музей, МоМА постоянно создает новые программы, чтобы расширить сферу его деятельности. международные циркулирующие выставки в художественные классы для детей и взрослых на концерты в сад скульптур. Эта выставка знаменует собой открытие ряда отличительных предложений МоМА. а также некоторые из многих вех, которые организация прошла с момента своего основания.Каждый из этих индивидуальных запусков способствовали статусу музеев как инновационного учреждения, и вместе они создали богатое восьмидесятилетнее наследие.

Выставка организована Мишель Харви, младшим архивистом.

Все предметы из Архива музея. Архив был основан в 1989 году для сбора, хранения и обеспечения доступа к документация по истории музеев. Эта инсталляция отмечает двадцатую годовщину программы архивов MoMAs.


MoMA начинается с года, когда три выдающиеся женщины представляют музей, посвященный современному искусству. В результате появился первый музей в Нью-Йорке, посвященный экспонированию и коллекционированию современного искусства.

Фотографии Эбби Олдрич Рокфеллер, н.д. Лилли П. Блисс, ок. 1924; и Мэри Куинн Салливан, н.д. [Фотоархив]

Основание MoMA под руководством директора-учредителя Альфред Х.Барр-младший, двадцатисемилетний профессор Колледж Уэллсли, рекомендованный профессором Гарварда и историк искусства Пол Сакс.

Фотография Альфред Х. Барр-младший, ок. 192930 [PA]

Визитная карточка Барр, 1929 [Эбби Олдрич Рокфеллер Альбомы для вырезок, 1.12]

MoMA начинает с радикального плана по включению отделов посвящен художественным средствам массовой информации помимо живописи и скульптуры. Барр упоминает об этом видении, на которое частично повлияло поездкой в ​​1927 г. в многопрофильную школу Баухаус в Германии — в первой брошюре музея.В надпись его почерком гласит: «Содержит 2 косвенных ссылки на многоквартирный план — все, что я мог получить прочь в то время ».

Брошюра 1929 [Документы Альфреда Х. Барра-младшего, 9a.1A]

MoMA начинает в арендованном шестикомнатном комплексе галерей и офисы на двенадцатом этаже здания Хекшера, на Пятой авеню и Пятьдесят седьмой улице.

Открытка Здание Хекшера, с отелем Plaza (справа), 1923 год [История МоМА: файл здания Хекшера]


MoMA начинает работу принимает посетителей на 8 ноября 1929 года, с выставкой Сезанна, Гоген, Сёра, Ван Гог.

Фотография Сезанн, Гоген, Сёра, Ван Гог, 1929 [PA]

Газетная вырезка «Здесь показано современное искусство. Завтра », The New York Times , 7 ноября 1929 г. [Департамент общественной информации, II.A.2]

MoMA начинает издавать книг с каталогом для Первая выставка музеев.

Каталог выставки Сезанн, Гоген, Сёра, Ван Гог (Нью-Йорк: Музей современного искусства, 1929) [AHB Книги]

MoMA запускает с большим успехом: общее количество посещений 47 293 человека в первый месяц. (В первый год более Новый музей посещают 200000 человек.)

Журнал учета посещений Ноябрь 1929 г. Апрель 1936 г. [Ранние книги книги музея]



MoMA начинает создание своей коллекции с подарка от Пола Закс восьми немецких гравюр и рисунка.В 1930 г. Стивен Кларк передает Дом-музей Железная дорога (1925) Эдварда Хоппера, первая картина.

Letters Barr and Sachs, вспоминая первый музейный приобретения, май 1949 г. [AHB, 6.B.9]

Фотография Анна Петр (1926–27) Джорджа Грош, первый рисунок музея, 1960 год [PA]

Цветопроба Дом у железной дороги , с Barr’s рукописные исправления, 1947 г. [AHB, 6.A.2.c.ii]

MoMA открывает Департамент архитектуры в 1932 году, первый такой кураторский отдел в музее. Современная архитектура: Международная выставка Музеи — первая архитектурная выставка и первая туристическая выставка в другие места в Соединенных Штатах. (Отделение циркуляционных выставок официально учреждена годом позже, в 1933г.)

Фотография Современная архитектура: международная Выставка , 1932 [PA]

Letter Olive W.Плотник руководителю музея секретарь Алан Р. Блэкберн, выражая свое желание чтобы увидеть выставку в помещении недалеко от Афин, штат Огайо, 31 октября 1932 г. [Отдел обращения Выставочные отчеты, II.1.66.7.1]



MoMA открывает свою первую библиотеку в 1932 году, когда Музей переезжает из здания Хекшера в таунхаус на Пятьдесят третья улица, 11, арендованная у Джона Д.Рокфеллер, Младший. Это дает музею столь необходимое пространство, и Библиотека находится в переоборудованном чердаке с двумя тысяч томов.

Фотография Таунхаус, 11 Западная пятьдесят третья улица, 1937 [PA]

Фотография Библиотека, 1932 [Пенсильвания]

Открытие Музея современного искусства показывает фотографии как искусство на выставке Фрески американских художников и фотографов , 1932, кураторы Линкольн Кирстейн и Жюльен Леви.

Фотография Фрески американских художников и Фотографы , 1932 [ПА]

MoMA начинает приглашать художников для чтения лекций в музее. Томас Харт Бентон — первый, кто выступит в декабре. 15 декабря 1932 г., совместно с выставкой American Народное искусство: искусство простого человека в Америке, 17501900 . Эдна Томас и Гейл Хантингтон поют в рамках вечерней программы.

Приемная карточка и объявление о публикации Американское народное искусство: Искусство простого человека в Америка, 17501900 , 1932 [AAR, 1.47]

MoMA начинает выставку мебели и предметов дизайна в выставка 1933 г. Объектов: 1900 г. и сегодня. Организовано Филиппа Джонсона, который позже сказал, что это прошло как свинцовый шар.

Макет каталога Объекты: 1900 г. и сегодня, 1933 г. [Архивные файлы выставки, Исх. # 27]

Фотография Лампы представлены бок о бок в выставка (Луи С. Тиффани, слева и Werkstaetten der Stadt Halle), 1933 [Кураторская выставка Файлы, Exh.# 27]

Открытие Музея современного искусства Публикация Бюллетень Музея Современное искусство в 1933 году. Копии отправлены членам.

Вестник музея современного искусства 1, вып. 1, Июнь 1933 г. [Архив музея]



MoMA открывает свою библиотеку фильмов в 1935 году для продвижения получение удовольствия от просмотра фильма как вида искусства. Это первый размещенный в здании CBS на Мэдисон-авеню, и публичные показы проходят в Американском музее Естественная история и школа Далтона на Манхэттене.

Фотография Айрис Барри и Джон Эбботт, ок. 1935 [PA]

MoMA запускает свой пилотный образовательный проект в 1937 году, направленный на в обучении искусству и искусствоведению в средней школе студенты. Виктор Дамико руководит проектом.

Брошюра Образовательный проект, гр. 1940 [Архив Файл брошюры: Образовательный проект]

MoMA начинает формальную доцентскую программу. Сотрудники музея читал лекции студентам и другим группам еще 1932 г., по предварительной записи.Рут Олсон, нанятая в 1937 году, первый лектор, который регулярно ведет беседы с галереей представители широкой общественности.
Фотография Обсуждение галереи, гр. 1937 [PA]


MoMA начинает отправки выставок за границу. Trois siècles dart aux États-Unis (Три века американского искусства) показан в Музее дю Жё де Пом в Париже в 1938 году.(Международная программа, ответственная за организацию и отправка выставок на зарубежные площадки, налажена в 1952 г.)

Каталог выставки Trois siècles d’art aux États-Unis (Париж: выпуски национальных музеев, 1938) [AHB Books]

MoMA начинает презентации программ в первом здании предназначен для музея. Таунхаус на 11 West Пятьдесят третья улица заменена в 1939 г. Здание в стиле, спроектированное Филиппом Л.Гудвин и Эдвард Даррелл Стоун. В первую очередь это музеи. кинозал, сад скульптур под открытым небом и магазин в холле. Президент Франклин Д. Рузвельт посвящает новое здание в радиообращении на церемонии открытия.

Фотографии Гудвин-Каменное здание; зрительный зал; сад скульптур, 1939 [PA]

Письмо Джеральду Доновану, поверенному музеев, на имя Исполнительный директор MoMA Томас Мабри, касающийся Музей расширенного магазина, 17 февраля 1937 г. [Ранняя история музея: административные записи, IV.38.b]

Звукозапись Обращение президента Рузвельта на открытии здания Goodwin-Stone [Звукозаписи мероприятий, связанных с музеем, 39.1]

Скачать файл в формате MP3: обращение президента Рузвельта. Часть I

Скачать файл в формате MP3: обращение президента Рузвельта. Часть II



MoMA открывает первый в истории кураторский отдел посвящен фотографии. Бомонт Ньюхолл по имени Куратор.
Информационный бюллетень «Новый отдел фотографии. Вестник Музея современного искусства 8, вып. 2, Декабрь – январь 1940–41 [РЕГ., Исх. # 121]

MoMA начинает проведения музыкальных концертов, не связанных с его программирование выставки 1941 года. Кофе-концерты присутствуют. музыку обычно слышат только в ночных клубах и других музыка неконцертного характера.

Пресс-релиз Апрель 1941 г. [R&P, 22.5]

MoMA начинает серию выставок, демонстрирующих работа современных американских художников, организованная Дороти С.Миллера, половина которого будет передана другим отечественные площадки. Музей проявил интерес в американских художниках с самого начала На выставке в 1929 году было картины 19 живых американцев.

Брошюра американцев 1942: 18 художников из 9 Штаты, Общество четырех искусств, Палм-Бич, Флорида, 1943 [DCM, I.3.d]

Фотография Американцы 1942: 18 художников из 9 Штаты , MoMA, 1942 [PA]

MoMA начинает активно приобретает латиноамериканское искусство в 1942 г., через Межамериканский фонд, учрежденный Нельсон Рокфеллер.Линкольн Кирстейн путешествует повсюду Южная Америка и закупки работ для музея. Альфред Х. Барр-младший посещает Кубу и Мексику с Эдгаром Кауфманн-младший приобретает около двухсот работ. через фонд менее чем за год, утроив Собрание музеев латиноамериканского искусства.

Письмо-соглашение Подпись Линкольна Кирстайна, 11 мая 1942 г. [EMH, II.15.b]

Квитанция На покупку Cabeza de niño (Начальник мальчик), Освальд Гуаясамин Калеро, 31 августа, 1942 [EMH, II.15.a]


МоМА начинает проведение Детского фестиваля модерна. Искусство весной 1942 года. Играют дети от трех до двенадцати лет. со специальными игрушками и играми и сделай искусство окруженным по работам из собрания Музеев. (Это событие превращается в Детский художественный карнавал, долгоживущий Воспитатель программы Виктор Дамико делится с детьми в Нью-Йорке и по всему миру.)

Фотография Детский фестиваль современного искусства, г. 1942 [PA]

Открытие Музея современного искусства Арт-центр ветеранов войны в арендованном кварталы на Пятой авеню в 1944 году, где бывшие члены военнослужащих проходят бесплатные неформальные занятия в графике, живописи и скульптуре.(В 1948 г. становится Центр искусств народов и предлагает занятия для взрослых и дети из широкой публики.)

Брошюры Центр искусств ветеранов войны, гр. 1944; Центр искусств народов, 1948 [APF: War Veterans Art Центр; Monroe Wheeler Papers, I.43]

MoMA начинает выставку работ в Abby Aldrich. Типография Рокфеллера летом 1949 года. Миссис Рокфеллер передала в дар музею свою коллекцию из 1600 гравюр. в 1940 году. В ее честь после ее смерть в 1948 году.

Приглашение Открытие печатного зала, 1949 г. [AHB, 6.B.9]

MoMA открывает серию выставок Good Design с магазином товаров в Чикаго в 1950 году. выставки, представленные на обоих площадках, призваны познакомить публике к лучшим новым предметам интерьера.

Фотография Good Design , MoMA, 1950 [CUR, Exh. # 463]

Брошюра 1950 [CE, II.1.62.5]


MoMA начинает свою первую поэтическую серию «Пять вечеров с Современные поэты, весна 1950 года.

Объявление 1950 [EMH, I.22.z]

MoMA начинает работу , демонстрируя автомобили на выставке 1951 года. Eight. Автомобили . Включены автомобили Mercedes, Cisitalia, Bentley, Talbot, Jeep, Cord, MG и Lincoln Continental.
Фотография Восемь автомобилей , 1951 [PA]

MoMA открывает свою Службу кредитования произведений искусства в 1951 году, чтобы поощрять более широкое общественное удовольствие и покупки современного искусства в Америке.Эта некоммерческая программа, учрежден Советом молодежи музеев, принимает работы на самовывоз от художников и галерей и призывает людей сдавать их в аренду за от одного до трех месяцев, с возможностью покупки, для использования в свои дома или офисы. (Закрывается в 1982 году.)

Брошюра 1951 [APF: Art Lending Service]

Фотография Служба выдачи произведений искусства, 1960 г. [PI II.B.59]

MoMA открыла , предлагая официальные обеды в 1954 году, когда ресторан, спроектированный Филипом Джонсоном, открывается в западный конец сада.

Фотография Ресторан в саду, 1954 [Пенсильвания]

MoMA начинает ввод в эксплуатацию Рождественские открытки разработаны художников в 1954 году. Молодежный совет приглашает группу художников представить проекты на рассмотрение, пять из них произведено и продано в магазине MoMA Storetwo Антонио Фраскони, один Леонарда Баскина, один Сон Мой, и один Макс Вебер.

Вверху: Брошюра по продажам Показаны два новых введенных в эксплуатацию открытки, 1954 [APF: Рождественские открытки]


MoMA начинает , представляя серию летне-вечерних джазовые концерты в саду 1960 г.Первый спектакль особенности Джорджа Вейна и Секстета Сторивилля.

Фотография Джордж Вейн и секстет Сторивилля, 16 июня 1960 г. [PA]

MoMA начинается с , официально используя аббревиатуру MoMA. в 1966 г.

Памятка Хелен Франк, младший редактор, Офис директор Альфреду Х. Барру младшему, директору музея. Коллекции, обсуждая, следует ли использовать сокращение иметь верхний или нижний регистр или , с Barrs рукописный ответ, июль 1966 г. [AHB, 1.495]

MoMA начинает производство аудио-туров Acoustiguide в 1966 г. на выставке Анри Матисс: 64 картины.

Письмо Алисия Легг, помощник куратора, Аврааму Чанин, автор текста аудиотура, с отзывами от посетителей музея, 4 августа 1966 г. [CUR, Exh. # 803]

MoMA начинает выставку видео в галереях в 1968 году, когда две работы Нам Джун Пайка включены в выставка Машина глазами конца Механический век. Пайк замечает: «Когда-нибудь художники будут работа с конденсаторами, резисторами и полупроводниками как они работают с кистями, скрипками и барахлом.

Схема рисованная (копия) Для установки работы Пайка Rondo Electronique , 1968 [CUR, Exh. # 877]


MoMA начинает хранение и ведение каталога его коллекция в цифровом виде в 1971 году.МоМА — первый музей компьютеризовать свои коллекционные данные через Музей Компьютерная сетевая система, банк данных, созданный консорциум музеев, стремящийся проиндексировать свои фонды в электронном виде.

Памятка Дэвид Вэнс, регистратор, сотрудникам MoMA, 17 ноября 1970 г. [PI, II.B.840]

MoMA открывает Summergarden в мае 1971 года, программа бесплатных вечеров по выходным в саду с редкими развлечения, такие как народное пение, камерная музыка, танцевальные номера и акробатика.

Приглашение 1971 [PI II.B.910]
Фотография Танцовщицы в саду, 1971 [PA]

MoMA начинает серию выставок Projects, посвященную последние события в современном искусстве, новая платформа для нетрадиционных и ситуационных работ. Кит Сонье — первый художник, представленный в 1971 году.

Пресс-релиз 1971 [CUR, Exh.# 964]

Фотография Проекты: Кейт Сонниер , 1971 г. [CUR, Exh. # 964]


MoMA начинает , предлагая Touch Tours для слепых и слабовидящим в начале 1970-х. Списки скульптур подходящие для тура доступны на шрифте Брайля в 1978 г. Спустя год музей запускает пилотную программу. для слабослышащихДоступ к музею Проект. Программа расширена в 1980 году, когда пятнадцать Музеи Нью-Йорка, в том числе MoMA, адаптируют лекции, мастер-классы, туры и кинопоказы, чтобы сделать они доступны.

вырезка Слепые студенты касаются пути через искусство в a Museum, The New York Times , 13 марта 1979 г. [Education Records]

Logo Энн Сильвер, 1979 [Education Records]

MoMA начинает серию выставок Artists Choice, в котором художники устраивают шоу, составленные из работ в Коллекция Музеев. Сериал стремится представить коллекцию по-новому и исследуем ее влияние на современные художники.Скотт Бертон — первый художник, участвует, 1989 год. Устанавливает работы Константина. Бранкузи, обращая особое внимание на художников тумбы-столы.

Приглашение Открытие приема для Художников Выбор: Бертон-он-Бранкузи , 1989 [PI, II.B.2264]

Фотография Выбор художников: Burton on Brancusi , 1989 [PI, II.B.2264]

MoMA открывает в 1989 году торговую площадку, посвященную мебели. и объекты дизайна, многие из которых имеют прямое отношение в собрание Музеев.Магазин дизайна находится через дорогу от музея, на 44 West Fifty третьего Улица. (В 2007 году MoMA открывает свой первый магазин за пределами США в районе Токио Омотэсандо.)

Приглашение Открытие магазина дизайна, 1989 г. [Департамент графических записей, II.706]

MoMA начинает издавать журнал Исследования в современном Статья в 1991 году для поощрения стипендий, связанных с Коллекция и программы музеев.Отредактировал куратор Джон Элдерфилд, каждый том посвящен одной теме.

Американское искусство 1960-х. Исследования в области современного искусства 1. Нью-Йорк: Музей современного искусства, 1991.



MoMA открывает свой веб-сайт MoMA.org в 1996 году. В течение первого полного календарного года, 1997 г., насчитывалось 1,2 миллиона посетителей на сайт. (Школа визуальных искусств щедро организовала несколько связанных с выставками веб-проектов для музея в 1995 году, до создания MoMA.org.)

Скриншоты MoMA.org, ноябрь-декабрь 1996 г.

MoMA начинает строительство в 2001 г. на самой обширной реконструкция и реновация в его истории. Разработано по проекту архитектора Ёсио Танигучи, комплекс новостроек (который открывается для публики в 2004 г.) включает в себя Первое пространство музеев, посвященное современному искусству. Это блочное пространство без колонн на втором этаже. имеет усиленные полы и большие подъезды, что позволяет В музее выставлены монументальные произведения.Секунда Этаж также включает в себя первую галерею медиа-арта Музея современного искусства. Образование и исследования Льюиса Б. и Дороти Каллман Здание (которое открывается в 2006 году) — это Музеи. первое здание, предназначенное исключительно для образования и исследований.

Фотография Церемония закладки первого камня, 10 мая, г. 2001 [PA]
Фотография Новое здание, спроектированное Йошио Танигучи, 2004 [PA].© Тимоти Хёрсли 2004

MoMA начинает и является официальным партнером P.S.1 Contemporary Арт-центр в Куинсе, Нью-Йорк, когда двое учреждения подписывают письмо о намерении слиться в 1999 году. 2000 выставка Greater New York , на которой представлено более 140 начинающих художников Нью-Йорка, это их первая крупная сотрудничество. (Пять лет спустя предприятие повторяется с Большого Нью-Йорка 2005 .)

Пресс-релиз 1999 [Calvin Tomkins Papers, III.125]

Фотография Большой Нью-Йорк , P.S.1 Contemporary Арт-центр, 2000 [Архив P.S.1]

MoMA начинает формально собирать, сохранять и выставлять исполнительское искусство, когда кафедра СМИ переименован в Департамент СМИ и Искусство перформанса в 2009 году. Ряд инициатив, в том числе формирование новой серии выставок, посвященных исполнительское искусство, запускаются.

Брошюра Performance Exhibition Series, 2009



Благодарности

Прежде всего, я хотел бы поблагодарить всех моих коллег из архивов музея, чья поддержка в этом начинании, как и во многих других, имела решающее значение.Я постоянно благодарен Мишель Эллиготтс за советы и поддержку экспертов. Я также хотел бы выразить особую благодарность Тому Гришковски, Маккензи Беннетт и Джулии Фельдман за их неоценимую помощь.

Сотрудники музея со всего музея щедро предоставили свой опыт и время для этой выставки: Эрика Мозье в музее консервации; Ребекка Робертс в публикациях; Кейл Смит и Клэр Кори в графике; Роберто Ривера и Роза Ластер-Смит из служб визуализации; Аллегра Бернетт и Кьяра Бернаскони в цифровых медиа; и Чарли Калиновски и Натаниэль Лонгкоп в Audio Visual.Всем огромное спасибо.

Мероприятие, посвященное 80-летию Университета в изгнании | Новости Новой школы

Посол США в ООН Саманта Пауэр выступит на праздновании 80-летия Университета в изгнании.

НЬЮ-ЙОРК, 27 января 2014 г. — ОБНОВЛЕНО НОВЫМ РАСПИСАНИЕМ. В рамках торжественного открытия Университетского центра Центр общественных стипендий Новой школы социальных исследований отмечает 80-летие Университета в изгнании днем ​​культуры и культуры. научные мероприятия. Бесплатные мероприятия направлены на повышение осведомленности о постоянной необходимости защиты и поддержки находящихся под угрозой ученых, которые подвергаются преследованиям по всему миру, и на подчеркивание важности свободы расследования.Мероприятия включают показ известного фильма « Ханна Арендт » с участием режиссера, ведущей актрисы и соавтора сценария, а также программную речь Саманты Пауэр , посла США в Организации Объединенных Наций.

Университет в изгнании был основан президентом Новой школы Элвином Джонсоном в 1933 году как убежище для европейских ученых, столкнувшихся с политическими и религиозными преследованиями перед Второй мировой войной. С момента своего основания и до окончания войны в 1945 году Новая школа спонсировала 183 ученых-беженцев, больше, чем любое другое американское учреждение.Среди спасенных ученых были Клод Леви-Стросс, Эрвин Пискатор и Макс Вертхаймер.

«Хотя Университет в изгнании проработал немногим более десяти лет, мы все еще чувствуем его глубокое влияние на глобальную академическую свободу», — сказали Ариен Мак , Альфред Дж. И Монетт К. Марроу, профессор психологии и директор Центра изучения психологии. Государственная стипендия. «Придя на помощь находящемуся под угрозой исчезновения интеллектуальному сообществу Европы, Элвин Джонсон создал прецедент действий от имени подвергающихся опасности ученых, который все еще жив сегодня в Новой школе и в университетах по всему миру.”

Мероприятия в честь 80-летия Университета в изгнании, четверг, 30 января — ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ, НОВОЕ ВРЕМЯ

Дневное заседание

14:00 Саманта Пауэр, посол США в ООН , обсуждает «Защита ученых и право на свободное расследование».
2:30 P.M. Показ фильма: Ханна Арендт (время: 1:50)
4:30 P.М. Обсуждение с режиссером фильма Маргарет фон Тротта , актрисой Барбарой Суковой и соавтором сценария Памелой Кац ; модератором: Джером Кон , директор Центра Ханны Арендт в Новой школе. Затем следуют вопросы и ответы.

Вечернее заседание

18:00 Саманта Пауэр, посол США в ООН , обсуждает «Защита ученых и право на свободное расследование» (ВИДЕО)
6:30 P.M. Обсуждение с Джонатаном Фэнтоном , почетным членом правления, бывшим председателем Human Rights Watch и бывшим президентом Новой школы; Джордж Рупп , старший научный сотрудник Совета Карнеги по этике в международных отношениях, бывший президент и главный исполнительный директор
Международный комитет спасения; и Арье Нейер , почетный президент фондов «Открытое общество». Затем следуют вопросы и ответы.

Оба мероприятия бесплатны и открыты для публики и будут проходить в новом здании John L.Аудитория Тишмана в университетском центре Новой школы на Пятой авеню, 63. Зарегистрируйтесь здесь. Посетите список мероприятий университета для получения дополнительной информации.

О Центре общественных стипендий
Центр общественных стипендий стремится предоставить лучшие стипендии и опыт для решения текущих, неотложных социальных проблем таким образом, чтобы стипендия стала доступной для общественности и одновременно углубила понимание того, что может быть поставлено на карту и как действовать.Он стремится стать катализатором событий, которые опираются на гуманитарные, социальные науки, дизайн и государственную политику и могут выполнить нашу миссию, а именно, улучшить понимание общественностью важных проблем нашего времени. Центр посвящен продвижению академической свободы и свободы исследования, целей, которые уходят корнями в самую раннюю историю и идеалы Новой школы. Узнайте больше на www.newschool.edu/cps.

Основанная в 1919 году, Новая школа родилась из принципов академической свободы, терпимости и экспериментирования.Стремясь к социальной активности, The New School сегодня остается в авангарде инноваций в высшем образовании: более 10 000 студентов и аспирантов бросают вызов существующему положению вещей в дизайне и социальных науках, гуманитарных науках, менеджменте, искусстве и средствах массовой информации. Новая школа ежегодно принимает тысячи взрослых учащихся на курсы повышения квалификации и календарь лекций, просмотров, чтений и концертов. Благодаря своим учебным онлайн-порталам, исследовательским институтам и международным партнерствам The New School поддерживает глобальное присутствие.Узнайте больше на www.newschool.edu.

###

Художественные галереи — Для сообщества

Вдохновлять и просвещать сообщество

Объявление

Обновлено 15.08.20

Художественные галереи кампусов Blue Bell и Pottstown временно закрыты.

Мы работаем, чтобы дарить вам творческие идеи и вдохновение напрямую через виртуальные выставки, беседы с художниками и многое другое. С вопросами или обновлениями обращайтесь к Патрику Роджерсу, Галереи. Директор, по адресу [email protected]


Наши галереи изящных искусств служат пространством для обучения и вдохновения студентов и общества.Нам нравится думать о них как о культурных центрах, где художники и энтузиасты искусства могут общаться. и учиться друг у друга.

В течение года мы проводим различные выставки с участием профессиональных художников. и произведения искусства в самых разных жанрах. Мы предлагаем лекции, программы и мероприятия, связанные с на каждую выставку, чтобы посетители могли дальше наслаждаться искусством и заниматься им.Все наши выставки, приемы и мероприятия бесплатны и открыты для общественности.

Наши галереи изящных искусств также являются местом, где наши студенты, преподаватели и выпускники могут показывать и делиться своими работами. Мы проводим ежегодные выставки выпускников и студентов, которые подчеркните качество нашей программы изящных искусств.


Виртуальные выставки
Текущая выставка

Выставка, посвященная 80-летию художественной лиги Большого Норристауна
Посмотреть выставку

54-я Ежегодная студенческая выставка MCCC
Посмотреть выставку | Галерея Behance

Предыдущие выставки

Маленькие чудеса: выставка небольших работ Художественной лиги Большого Норристауна
Наслаждайтесь 126 картинами, пастелью и другими произведениями размером менее 12 дюймов.
Посмотреть выставку

34-я ежегодная художественная выставка средней школы PSEA «Прикоснись к будущему»
Более 200 работ художников средней школы округов Монтгомери и Бакс, спонсируемые Ассоциацией образования PA.
Посмотреть выставку

Виртуальная выставка Гильдии художников Поттстауна «Зима 2020» (зима 2021 г.)
Шестьдесят семь работ 22 художников на арт-сцене Поттстауна .

Виртуальная выставка Greater Norristown Art League (ноябрь 2020 г.)
Посмотреть выставку

Виртуальная выставка Greater Norristown Art League (сентябрь 2020 г.)
Посмотреть выставку

Amazing Arts Race Kids Camp (лето 2020)
Домашняя версия нашего ежегодного летнего художественного лагеря для детей 7-11 лет в партнерстве с девушками прежде всего.
Посмотреть арт-лагерь

Ежегодная студенческая выставка MCCC (весна 2020 г.)
Тридцать один талантливый студент-художник из Блу Белл и Поттстауна представляет картины, рисунки, гравюры, керамика, дизайн, 3D-работы и экологическое искусство.
Посмотреть выставку

В нашей галерее, расположенной в нашем Центре изящных искусств площадью 26000 квадратных футов, представлены местные художники. работает в различных средах.

Учить больше

Наша галерея в Поттстауне, расположенная в здании бывшей пивоварни 19 -го -го века и фабрики по производству крема для обуви, является произведением искусства. собственное право.

Учить больше

ИСТОРИЯ ГРУППОВОЙ ВЫСТАВКИ | dorothea-rockburne

Служба передвижных выставок Смитсоновского института (САЙТЫ) и Художественная галерея Коркоран, Вашингтон, округ Колумбия.

«Американские мастера: Работы на бумаге из художественной галереи Коркоран».

(цветной иллюстрированный каталог, 1986, под ред. Эдварда Дж. Нигрена и Линды Крокер Симмонс)

Посетил: Музей искусств Оклахомы, Оклахома-Сити, штат Оклахома-сити; Музей Квинса, Флашинг, Нью-Йорк; Библиотека Берлинга, Гриннелл, IO; Художественный музей Цинциннати, Огайо; Общество четырех искусств, Палм-Бич, Флорида; Совет искусств Мидленда, Мидленд, Мичиган.

Национальный музей женщин в искусстве, Вашингтон, округ Колумбия

«Первая выставка, Национальный музей женщин в искусстве.«

(Иллюстрированная книга, изданная Harry N. Abrams, Inc., Нью-Йорк)

Xavier Fourcade, Inc ,. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.

«Рисунки».

Художественный институт Эдит К. Блюм, Бард-колледж, Аннандейл-он-Гудзон, Нью-Йорк.

«Выставка заслуженных профессоров Эйвери».

Галерея Джеймса Гудмана, Нью-Йорк, Нью-Йорк.

«Сильные утверждения в черно-белом».

Galleria Schema, Флоренция, Италия и Nuova Citt ‡, Брешиа, Италия

«Концептуальные языки.«

Ксавье Фуркад, Нью-Йорк, Нью-Йорк.

«Памяти Ксавье Фуркада: Групповая выставка».

Американская академия и институт искусств и литературы, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.

«39-я ежегодная выставка закупок, фонд Hassam and Speicher».

Техасская галерея, Хьюстон, Техас.

«Работы на бумаге».

Grey Art Gallery, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.

«Искусство в колледже Блэк Маунтин».»передвижная выставка,

(цветной илл. Книга Мэри Э. Харрис)

Художественная галерея Университета Карнеги-Меллона, Питтсбург, Пенсильвания.

«Рисунки из восьмидесятых».

49-я параллель, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.

«Идея Севера».

(черно-белый иллюстрированный каталог 1986 г.)

Художественный музей, Ft. Лодердейл, Флорида.

«Американский ренессанс: живопись и скульптура с 1940 года».«

Центр природы Стэмфордского музея, Стэмфорд, Коннектикут.

«Американское искусство: американские женщины».

Галерея Джона Вебера, Нью-Йорк, Нью-Йорк.

«Настенные конструкции».

(илл. Каталог, текст Джоди Лутцнер.)

Ксавье Фуркад, Нью-Йорк, Нью-Йорк.

«Рисунки».

Галерея Джени К. Ли, Хьюстон, Техас.

«Живопись, скульптура, коллаж и графика».

Галерея Лори Рубин, Нью-Йорк, Нью-Йорк.

Открытие выставки.

Галерея Фуллера Голдина, Сан-Франциско, Калифорния.

«Перспективы: 1985 — 1986, Живопись и скульптура».

Музей современного искусства, Нью-Йорк, NY

«Современные произведения из собрания».

Художественные галереи государственного университета Райта, Дейтон, Огайо.

«Использование геометрии в 80-е годы».

Галерея Мариан Локс, Филадельфия, Пенсильвания.

«Образ пуриста».

Музей искусств Лос-Анджелеса, Лос-Анджелес, Калифорния; Музей современного искусства, Чикаго, Иллинойс; Haags Gemeentemuseum, Гаага

«Духовное в искусстве: Абстрактная живопись 1980 — 1985 гг.»

Художественный музей Филадельфии, Филадельфия, Пенсильвания

«Филадельфия собирает искусство с 1940 года».

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *