Сделай рисунок по описанию: СберБанк запустил нейросеть, которая рисует картинки по словесному описанию

Содержание

прямая а пересекается с отрезком mn

1. Сделать рисунок по описанию:

прямая а пересекается с отрезком MN в точке К, но не пересекается с лучом АВ.
2. Дана самопересекающаяся ломаная ABCDE, в которой дана длина звена АВ = 3 см, а длина звена ВС на 5 см больше длины звена АВ. Также известно, что длина CD в 2 раза меньше длины звена ВС, а DE в 3 раза длиннее АВ. Найдите длину ломаной и постройте ее.

1. Сделать рисунок по описанию:

прямая а пересекается с отрезком MN в точке К, но не пересекается с лучом АВ.
2. Дана самопересекающаяся ломаная ABCDE, в которой дана длина звена АВ = 3 см, а длина звена ВС на 5 см больше длины звена АВ. Также известно, что длина CD в 2 раза меньше длины звена ВС, а DE в 3 раза длиннее АВ. Найдите длину ломаной и постройте ее.

1. Сделать рисунок по описанию:

прямая а пересекается с отрезком MN в точке К, но не пересекается с лучом АВ.
2. Дана самопересекающаяся ломаная ABCDE, в которой дана длина звена АВ = 3 см, а длина звена ВС на 5 см больше длины звена АВ. Также известно, что длина CD в 2 раза меньше длины звена ВС, а DE в 3 раза длиннее АВ. Найдите длину ломаной и постройте ее.
1. Сделать рисунок по описанию:

прямая а пересекается с отрезком MN в точке К, но не пересекается с лучом АВ.
2. Дана самопересекающаяся ломаная ABCDE, в которой дана длина звена АВ = 3 см, а длина звена ВС на 5 см больше длины звена АВ. Также известно, что длина CD в 2 раза меньше длины звена ВС, а DE в 3 раза длиннее АВ. Найдите длину ломаной и постройте ее.

1. Сделать рисунок по описанию:

прямая а пересекается с отрезком MN в точке К, но не пересекается с лучом АВ.
2. Дана самопересекающаяся ломаная ABCDE, в которой дана длина звена АВ = 3 см, а длина звена ВС на 5 см больше длины звена АВ. Также известно, что длина CD в 2 раза меньше длины звена ВС, а DE в 3 раза длиннее АВ. Найдите длину ломаной и постройте ее.

1. Сделать рисунок по описанию:

прямая а пересекается с отрезком MN в точке К, но не пересекается с лучом АВ.
2. Дана самопересекающаяся ломаная ABCDE, в которой дана длина звена АВ = 3 см, а длина звена ВС на 5 см больше длины звена АВ. Также известно, что длина CD в 2 раза меньше длины звена ВС, а DE в 3 раза длиннее АВ. Найдите длину ломаной и постройте ее.
Задача №1.

Двигаясь по течению реки, расстояние в 48 км теплоход проходит за 3 часа, а плот – за 24 часа. Какова скорость

теплохода при движении по озеру?
Задача №2.

Скорость катера 30 км/ч, а скорость течения – 2 км/ч.Какое расстояние пройдет катер за 3 часа против

течения?
Задача №1.

Двигаясь по течению реки, расстояние в 48 км теплоход проходит за 3 часа, а плот – за 24 часа. Какова скорость

теплохода при движении по озеру?
Задача №2.

Скорость катера 30 км/ч, а скорость течения – 2 км/ч.Какое расстояние пройдет катер за 3 часа против

течения?
Задача №1.

Двигаясь по течению реки, расстояние в 48 км теплоход проходит за 3 часа, а плот – за 24 часа. Какова скорость

теплохода при движении по озеру?
Задача №2.

Скорость катера 30 км/ч, а скорость течения – 2 км/ч.Какое расстояние пройдет катер за 3 часа против

течения?
Задача №1.

Двигаясь по течению реки, расстояние в 48 км теплоход проходит за 3 часа, а плот – за 24 часа. Какова скорость

теплохода при движении по озеру?

Задача №2.

Скорость катера 30 км/ч, а скорость течения – 2 км/ч.Какое расстояние пройдет катер за 3 часа против

течения?
Задача №1.

Двигаясь по течению реки, расстояние в 48 км теплоход проходит за 3 часа, а плот – за 24 часа. Какова скорость

теплохода при движении по озеру?
Задача №2.

Скорость катера 30 км/ч, а скорость течения – 2 км/ч.Какое расстояние пройдет катер за 3 часа против

течения?
Задача №1.

Двигаясь по течению реки, расстояние в 48 км теплоход проходит за 3 часа, а плот – за 24 часа. Какова скорость

теплохода при движении по озеру?
Задача №2.

Скорость катера 30 км/ч, а скорость течения – 2 км/ч.Какое расстояние пройдет катер за 3 часа против

течения?
Задача №1.

Двигаясь по течению реки, расстояние в 48 км теплоход проходит за 3 часа, а плот – за 24 часа. Какова скорость

теплохода при движении по озеру?
Задача №2.

Скорость катера 30 км/ч, а скорость течения – 2 км/ч.Какое расстояние пройдет катер за 3 часа против

течения?
Задача №1.

Двигаясь по течению реки, расстояние в 48 км теплоход проходит за 3 часа, а плот – за 24 часа. Какова скорость

теплохода при движении по озеру?
Задача №2.

Скорость катера 30 км/ч, а скорость течения – 2 км/ч.Какое расстояние пройдет катер за 3 часа против

течения?

Как сделать рисунок в стиле растрового (полутонового) рисунка?

Чтобы получить желаемый результат, вы должны начать с изображения, которое имеет четкие линии и равномерно окрашенные области между ними. Для этого хорош мультфильм.

Затем используйте изображение для ascii переводчика (веб-сайт или программу). Вы получаете промежуточный результат, как это:

Как вы видите, тонирование на вашей фотографии на самом деле выполняется не за счет рассеяния символов ascii, а за счет использования других растровых шаблонов. Это можно смоделировать, передав промежуточный результат в Photoshop или GIMP. Если результатом транслятора является GIF, сначала преобразуйте его в обычное RGB или 8-битное изображение в градациях серого.

Затем перейдите в Filter> Pixelate> Mosaic, выберите точную мозаику из нескольких пикселей. Наконец возьмите инструмент кривых и отрегулируйте контраст.

На следующем скриншоте контраст только отрегулирован. Размер мозаики 3 пикселя. Изображение с переводчика имеет ширину около 900 пикселей.

Используемая здесь программа-переводчик — ASCII Generator v2. Это позволяет выбрать шрифт и какие символы используются для генерации полутонового рампы. В следующем примере не используются распознаваемые символы, но для этой цели есть несколько, возможно, лучших шаблонов. Шрифт = Lucida Console. Фильтрация мозаики не используется:

ДОБАВЛЕНИЕ: Другие ответы предлагают сразу отказаться от ascii переводчиков и использовать какой-либо метод сглаживания полутонов. (Переводчик Ascii на самом деле является частным случаем этого). Вот один простой метод с самым простым из возможных шаблонов:

Сначала настройте изображение, чтобы оно имело высокую контрастность. Затем добавьте слой с черно-белым рисунком. Черно-белая квадратная заливка размером 5×5 пикселей под окраской со штампом шаблона:

Размыть рисунок и отрегулировать с помощью инструмента кривых, чтобы его диапазон тонов покрыл от почти черного до почти белого:

Дайте режиму смешивания слоя с размытым рисунком = Жесткий свет:

Объедините слои рисунка и изображения. Увеличьте его контраст, чтобы создать нужный эффект. Если необходимо, контраст можно растянуть до крайности, применив Image> Adjustments> Treshold. Увидеть результат

:

Каким-то образом более плавный внешний вид возможен при использовании инструмента кривых вместо порога:

Как сделать собственный NFT-токен и заработать на нем

Можно ли заработать миллионы долларов на продаже NFT?

Если повезет, можно создать невзаимозаменяемый мем, который станет очень популярным и привлечет внимание. Хороший пример — CryptoPunks. Компания создала 10 тысяч коллекционных цифровых аватаров и продает их за сотни тысяч долларов.

Punk 2890 bought for 605 ETH ($761,888.57 USD) by 0x24c5eb from 0x6611fe. https://t.co/p5IvIq3MnB #cryptopunks #ethereum pic.twitter.com/xq8Cl2imKV

— CryptoPunks Bot (@cryptopunksbot) January 23, 2021

Если тренд не угаснет, их цена будет только расти.

Как создать NFT бесплатно

На это требуется не так много времени — буквально минуты, если вы уже знаете, какой файл использовать. Существует несколько платформ, которые позволяют создать токен. Предлагаем пошаговую инструкцию для одной из них.

  • Установите расширение для Chrome Metamask. Оно регистрирует цифровой кошелек на базе Etherium, доступ к которому можно получить прямо из браузера.
  • Откройте сайт NFT-биржи opensea.io
    . В правом верхнем углу выберите пункт Create, а в выпадающем меню — пункт Submit NFTs.
  • Приготовьте файл. Практически любой NFT можно назвать искусством, но художественная ценность большинства токенов выглядит сомнительной. Проще говоря, не каждый NFT должен быть произведением искусства в привычном нам понимании. Подойдет даже фото вашего кота, собаки или их совместный снимок. Как только файл будет готов, нажмите Create a new collection.
  • Создайте свою коллекцию. Добавьте название, логотип и краткое описание. Последние два пункта не обязательны: если вы еще не определились с концепцией, одного названия будет достаточно.
  • Добавьте новый объект
    . После этого платформа предложит соглашение (сейчас не придется ничего платить). Примите его условия и переходите к следующему этапу.
  • Загрузите свое произведение. OpenSea поддерживает форматы JPG, PNG, GIF, SVG, MP4, WEBM, MP3, WAV, OGG, GLB и GLTF. Максимальный размер файла — 100 МБ. Возможно, авторы могут найти способы применения файлов большего размера, но большинство NFT лучше работают с короткими видео, мелодиями или изображениями.
  • Нажмите Add New Item и примите условия еще одного соглашения. Добавьте свое изображение и укажите количество копий. Авторы могут оптимизировать поисковые результаты, добавив информацию о свойствах, уровнях, статистике и копиях в обращении. Также платформа позволяет добавлять эксклюзивный контент, который может просматривать только владелец.

Готово! Теперь вам принадлежит невзаимозаменяемое произведение цифрового искусства. И все это бесплатно.

Подтверждение и продажа NFT стоит денег

Чтобы создавать цифровое искусство и хранить цифровое искусство, платить не нужно. Это потребуется, чтобы верифицировать токен и выставить его на аукцион для продажи. Среди возможных вариантов OpenSea, Rarible и Nifty Gateway. 

Автор статьи отмечает, что комиссия составит 0,03 Etherium — по состоянию на 8 марта 2021 года это около $50.

Перспектива заработать на NFT кажется весьма заманчивой, но, как и криптовалюты, они представляют собой довольно рискованный актив. Сейчас они растут в цене, но пока довольно трудно прогнозировать динамику, как будет меняться их цена в долгосрочной перспективе.

Источник.

Фото на обложке: Unsplash

С чего начать в цифровом рисунке — и почему текстурные кисти не делают художника великим

Некоторые начинающие художники скачивают кисти крутанов в надежде, что они помогут создать шедевр. Но не в кистях дело. Расскажем, с чего нужно начинать, если вы действительно хотите добиться успеха в цифровом рисунке.

{«id»:1152323,»type»:»num»,»link»:»https:\/\/dtf.ru\/gamedev\/1152323-s-chego-nachat-v-cifrovom-risunke-i-pochemu-teksturnye-kisti-ne-delayut-hudozhnika-velikim»,»gtm»:»»,»prevCount»:null,»count»:3,»isAuthorized»:false}

{«id»:1152323,»type»:1,»typeStr»:»content»,»showTitle»:false,»initialState»:{«isActive»:false},»gtm»:»»}

{«id»:1152323,»gtm»:null}

Обучение цифровому рисунку можно сравнить с плаванием: представьте, что вы купили самую лучшую шапочку, самый красивый купальник и самые дорогие ласты. Вы пришли в бассейн и хотите проплыть лучше и быстрее всех. Возможно ли это, если вы еще не умеете плавать?

Дело не в кистях, а в навыке рисования

Скорее всего вы слышали от многих опытных художников, что дело не в кистях. Например, Amir Zand говорит, что кисть сама по себе не творит чудеса, а рисунок становится возможным благодаря сочетанию идей и инструментов. Кисти только помогают опытному художнику быстрее и легче добиться желаемого результата.

Ментор Smirnov School Григорий Давыдов советует применять текстурные кисти, когда 80% работы уже сделано: они помогут добавить интересный акцент или текстуру, ускорить работу над фоном.

Стадик Greg Rutkowski. Кастомные кисти придают интересную текстуру рисунку.

Многие преподаватели Smirnov School считают, что обычно достаточно двух-трех кистей. Той же точки зрения придерживается художник Jesper Ejsing, предложивший метод «Четырех кистей». Он начинал рисовать акрилом и использовал только 4 кисти:

  • 1 широкую и толстую — для больших поверхностей и заднего плана,
  • 1 плоскую и 1 круглую кисти среднего размера — для основных деталей,
  • 1 маленькую тонкую — для лиц.

По этому же методу можно использовать кисти и в цифровом рисунке.

В то же время хороший рисунок можно сделать даже одной базовой круглой кистью. Например, арт ниже Andreas Rocha нарисовал круглой кистью, меняя только ее прозрачность:

Еще один пример — арт от Jordi Versteege. Процесс его создания:

Пошаговый процесс создания рисунка одной кистью

Вывод: сначала художник ставит перед собой задачу, а потом уже ищет подходящий инструмент для ее решения — кисть. В умелых руках он будет использован по-максимуму, а в неумелых — не поможет создать шедевр. Сперва стоит набраться опыта в рисовании.

Теперь поговорим, с чего начинать путь в цифровом рисунке.

Как привыкнуть к планшету и Фотошопу

Изучение фотошопа лучше начать с базовых инструментов: кисти, слои и режимы наложения. Настройте кисть, попробуйте поменять размер и прозрачность.

Попробуйте провести несколько линий, порисуйте простые фигуры.

Дальше можно практиковаться со слоями и режимами наложения. Изучите панель с ними, попереключайтесь между режимами и посмотрите, что меняется:

Теперь стоит потренироваться на чем-то сложнее линий. Хорошо подойдет упражнение по рисованию шарика:

1. Для начала нарисуйте черно-белый шар. Не беспокойтесь об идеальности. Решите, откуда падает свет, и нанесите на шар свет и тень грубыми полосами. Самая темная часть будет в середине: та часть, что отвернута от условной лампы, будет освещаться отраженным от стола светом.

Стрелочкой обозначено направление света

2. Смягчите переходы кистью с промежуточными серыми оттенками. Теперь можно добавить цвет: создайте новый слой, выберите для него режим наложения Multiply (Умножение) и покрасьте шарик в базовый цвет. Создайте еще один слой и в режиме Overlay (Перекрытие) пройдитесь цветом по освещенным участкам.

Не забудьте, что шарик и поверхность, на которой он стоит, будут взаимно немного окрашивать друг друга

3. Наносим финальные штрихи. Настройте яркость, насыщенность и контрастность — сделать это можно через все те же слои — так вы всегда сможете что-то поправить в работе, не затрагивая нарисованную базу. Например, если нужно повысить контрастность сферы, скопируйте слой с ней и выберите для нового слоя режим Soft light (Мягкий свет).

Это упражнение мы уже описывали в этой статье. Там есть усложненный вариант рисования шарика с текстурой и фактурой — можно перейти к нему, как освоитесь с программой и базовым рисованием

Тренируйтесь дальше в формах: кубы, цилиндры, сферы. Если научиться рисовать их в разных ракурсах, то можно нарисовать все, что угодно, даже человека, потому что любой объект или изображение можно разложить на формы.

Вот как раскладывается на простые формы фигура человека

В процессе работы важно привыкнуть к горячим клавишам. Григорий Давыдов рекомендует делать это на начальном этапе, иначе в дальнейшем использование мыши для переключения инструментов будет сильно тормозить вашу работу. Так что сохраните таблицу с самыми популярными клавишами (можно распечатать и повесить у монитора) и заставляйте себя ими пользоваться.

Главное, чтобы тренировки были регулярными. Помните про силу маленьких шагов? Лучше позаниматься 15-20 минут, но каждый день, чем целый час, но 1 раз в неделю.

Ментор в Smirnov School Дарья Колмыкова напоминает, насколько важно позитивное подкрепление нового действия. Допустим, вы занимались 20 минут и сделали перерыв. Порадуйте себя чем-то приятным в это время: можно съесть что-то вкусное или выйти на прогулку в солнечную погоду. Если так сделать, то ваш мозг сформирует позитивный ответ на деятельность, которой вы занимались. Это значит, что потом рисование будет приносить вам удовольствие, даже если в перерывах вы не балуете себя вкусненьким.

Как изучать теорию: общие принципы и советы

Самостоятельные занятия могут быть похожи на плавание в океане на резиновой лодке. Материала слишком много и он может захлестнуть вас. Чтобы удержаться на плаву, воспользуйтесь несколькими советами о том, как изучать новый предмет.

  • Ментор в Smirnov School Анна Жилина советует не хвататься за несколько тем одновременно. Углубляйтесь в одну, затем переходите к другой.
  • Изучайте базу: книги по теории цвета, анатомии и композиции. Эти знания пригодятся в любом случае, неважно, в каком стиле вы будете рисовать.
  • Смотрите интервью с художниками, это позволит вам проникнуть в опыт других людей.
  • Развивайте софт-скиллы: умение общаться с людьми, позитивно реагировать на критику и давать позитивную обратную связь. Они пригодятся при общении с заказчиками и работодателями. Всем удобнее работать с художником, который не только круто рисует, но и разбирается в задаче, умеет работать с правками и сообщает, если что-то идет не так.
  • Изучайте английский: у вас сильно расширится круг источников новых знаний.
  • Расширяйте кругозор. Чем больше у вас интересов и знаний, тем больше вы сможете рассказать зрителю.
  • Ставьте себе цели и задачи, это будет мотивировать вас на развитие. Но не завышайте себе планку, потому что если вы ее не достигнете, то будете разочарованы и потеряете мотивацию. Продвигайтесь постепенно, небольшими шагами.
  • Ментор Smirnov School Анна Степанна призывает: «следите за здоровьем, оно не прощает ошибок». Чтобы избежать проблем от сидячего образа жизни, почитайте нашу статью о том, как художнику поддерживать здоровье.
  • Помимо постоянной практики изучайте дополнительную информацию. Ментор Smirnov School Павел Олейник считает, что если вы будете только рисовать, не подпитывая себя дополнительными знаниями, вы научитесь рисовать хорошо, но на одном уровне. А если рисовать и одновременно учиться новому, вы подниметесь на новый уровень.

Полезные материалы

Текст написала Наталья Куляшова, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

фото и названия с описанием.

Без занавесок на окнах интерьер выглядит незавершенным. Однако неправильный выбор штор сведет на нет все усилия по оформлению комнат. Разберемся, какие есть варианты, и для чего предназначена каждая разновидность оконного декора.

Как выбрать вид штор

При желании можно вписать в обстановку любую модель штор. Однако в случае ошибки впечатление о дизайне комнаты будет испорчено. Рассказываем, как сделать верный выбор:

  • Оцените, куда выходят окна. Если на север, отдайте предпочтение легким полупрозрачным занавескам. В комнате и так мало естественного света, а плотные портьеры вообще закроют путь солнечным лучам.
  • Выбирайте изделия, исходя из стиля интерьера. В классические направления вписываются одни модели, в современные — совершенно другие. 
  • Учитывайте предназначение помещения. Например, для кухни подойдут практичные варианты из плотных тканей или рулонные шторы. Для гостиной элегантные портьеры или оригинальные легкие занавески. 
  • Тщательно выбирайте цветовую гамму. Ориентируйтесь на основные цвета в обстановке. Можно предпочесть шторы аналогичных тонов или сыграть на контрасте. 
  • Будьте осторожнее с декором. Роскошные подхваты и ламбрекены не всегда уместны в обстановке.
  • Измерьте ширину оконного проема. На узких окнах будут нелепо смотреться тяжелые портьеры. 

Не забывайте о личных предпочтениях. Если вам нравятся определенные виды штор, смело ищите пути их интеграции в интерьер. Не забудьте изучить, как правильно повесить занавески.

Длинные шторы в интерьере

Ткани и материалы для штор 

Качество и внешний вид занавесок зависит от материала. Для изготовления штор используют более 30 видов тканей. Мы собрали характеристики самых распространенных.

Название ткани

Преимущества

Недостатки

Лен

1. Устойчивость к воздействию ультрафиолетового излучения.

2. Высокая прочность.

3. Простой уход.

1. Сминаемость.

2. Вероятность усадки после стирки.

Габардин

1.Прочность. 

2.Отсутствие усадки. 

3. Простота в уходе. 

4. Водонепроницаемость. 

5. Дышащая поверхность.

1. Своеобразная текстура.

2. Склонность к осыпанию нитей. 

Бархат 

1. Мягкая текстура.

2. Шумоизоляция.

3. Устойчивость к ультрафиолету.

1. Тяжесть. 

2. Склонность к накоплению пыли. 

3. Совместимость не со всеми стилями интерьера.


 

Жаккард

1. Высокая плотность.

2. Длительный срок службы.

3. Создание драпировки.

4. Простота в уходе.

1. Вероятность осыпания нитей.

2. Сравнительно высокая стоимость.

Атлас

1. Гладкая поверхность. 

2. Умеренная плотность. 

3. Прочность.

4. Гипоаллергенность.

5. Антистатические свойства.

1.Сложность в уходе.
Тафта

1. Сохранение формы. 

2. Износоустойчивость. 

3. Долговечность.

1. Способность к усадке.

2. Сминаемость.

Рогожка

1. Сохранение формы.

2. Интересная фактура.

3. Высокая плотность.

1. Совместимость не со всеми стилями интерьера.
Вуаль

1. Нежная фактура.

2. Полупрозрачность. 

3. Легкость.

1. Отсутствие антистатических качеств.

2. Способность к усадке.

Органза

1. Уникальная фактура.

2. Умеренная жесткость.

3. Простой уход.

4. Устойчивость к ультрафиолету и механическим воздействиям.

1. Плохая воздухопроницаемость.

2. Слабые антистатические свойства.

Жатка

1. Рельефная текстура.

2. Простой уход.

3. Сохранение формы.

1. Слабые антистатические свойства.

Отдельно стоит отметить ткань блэкаут. Материал состоит из трех слоев: светоотражающего, удерживающего световые потоки и декоративного. Занавески из такой ткани отлично подойдут в спальню и детскую — они способны создать в комнате полумрак для комфортного отдыха. Существуют определенные критерии выбора штор блэкаут. Вам не составит труда найти модель под любой стиль интерьера. 

Сейчас очень популярны бамбуковые, бумажные и деревянные шторы. Это замечательные варианты для интерьеров в эко и этно стилях. Декор потрясающе смотрится на окнах и создает неповторимый антураж. 

Еще одна смелая идея — занавески из ПВХ. Такие модели подойдут для минималистичных дизайнов и эклектичных направлений.

Деревянные шторы в интерьере

Бумажные шторы в интерьере

Шторы блэкаут в интерьере

Важно! Чтобы шторы из любых материалов красиво смотрелись на окнах, нужно выбрать подходящий карниз.

Виды подъемных штор

Подъемные шторы — занавески, которые предназначены для фиксации на специальные карнизы с ручным или механическим управлением. Их не раздвигают как обычные портьеры, а поднимают вверх. Однако у каждой модели свои особенности. Рассмотрим шесть разновидностей штор. 

Австрийские 

Австрийские шторы — полотна с пышными складками-фестонами. Чаще всего их изготавливают из льна, органзы, велюра, гипюра или вуали. Одинаково эффектно смотрятся как длинные занавески, так и короткие. 

Австрийские занавески подходят для детской, кухни, гостиной, спальни, балкона. Они привлекательно выглядят на окнах и прекрасно защищают от солнечных лучей.

Австрийские шторы в интерьере

Французские

Французские шторы имеют второе название — маркизы. Это каскадные модели подъемных занавесок. Внешне они похожи на австрийские, разница лишь в количестве и размере воланов. Полотна французских штор разделены на вертикальные секции каскадных складок. Пышные фестоны сохраняют форму даже при подъеме занавесок.

Французские занавески изготавливают из легких дорогих тканей. Желательно выбирать мягкие струящиеся материалы, на которых будут красиво смотреться воланы. Идеальные варианты: шифон, муслин, органза, вуаль, шелк, батист.

Маркизы отлично впишутся в классический интерьер. Это идеальное украшение для окон в спальне и гостиной.

Французские шторы в интерьере

Римские

Римские занавески — плотные полотна ткани без складок. Лаконичные модели для современных стилей интерьера. 

Виды римских штор:

  • Цепочно-роторные: изделия, которые внешне напоминают жалюзи. Управлять полотнами легко с помощью специального вала.
  • Веревочные: легкие занавески из полупрозрачного материала. Для крепления штор к подъемному карнизу используют удобные кольца. Чтобы управлять полотном, достаточно потянуть за шнур.
  • Комбинированные: двойные полотна из разных материалов. Ими можно управлять как с помощью роторных механизмов, так и шнуров.

Римские модели подходят для любой комнаты, но особенно часто их размещают в кухне, ванной и кабинете. Широкая цветовая гамма и отличные эксплуатационные характеристики делают такие шторы одними из самых популярных среди всего ассортимента подъемных моделей.

Римские шторы в интерьере

Английские

Английские шторы — полотна из воздушных тканей, которые при подъеме образуют красивые складки. Такие модели часто дополняют оригинальным декором, например, бусинами, шнурами и кистями.

У подъемных механизмов для английских занавесок есть функция самоторможения. Это значит, что шторы можно остановить на любой высоте и зафиксировать уровень. Тогда в следующий раз уже не придется ничего регулировать. 

Такие модели считаются универсальными — они превосходно смотрятся в любых комнатах. Можно выбрать их для гостиной, детской, спальни, кабинета и даже кухни.

Английские шторы в интерьере

Рулонные

Рулонные занавески для современных интерьеров — промежуточный вариант между шторами и жалюзи. Они отличаются лаконичным дизайном, хорошо поглощают солнечный свет, не выгорают под воздействием ультрафиолета. 

Для изготовления подобных моделей используют специальную плотную ткань с антистатическим эффектом, благодаря чему на полотнах практически не скапливается пыль. Это свойство делает занавески незаменимыми для таких помещений, как библиотека, балкон, лоджия.

Для занавесок предусмотрены специальные карнизы. В продаже есть изделия с ручным и дистанционным управлением. Главное, разобраться, как правильно крепить рулонные шторы.

Рулонные шторы в интерьере

Плиссе

Шторы плиссе — полотна из плотного материала, собранного в складку. В отличие от римских, английских и французских моделей на занавесках нет воздушных фестонов. Зато есть элементы, напоминающие гармошку. 

Многие уверены, что такие занавески подходят только для офиса. Однако дизайнеры активно используют плиссе для украшения окон в современных интерьерах. Изделия прекрасно впишутся в гостиную, спальню, кабинет и кухню.

Шторы плиссе в интерьере

Важно! Бывают не только тканевые шторы-плиссе, но и бумажные. Они подходят для интерьеров в этнических стилях.

Виды раздвижных штор

Раздвижные занавески — привычный и самый распространенный вариант оформления оконных проемов. Чтобы создавать необходимый уровень естественного освещения, полотна можно перемещать по карнизу. Изучим все разновидности таких моделей. 

Классические прямые

Это раздвижные обычные шторы с легкими тюлевыми занавесками. Такие модели подходят не только для классических интерьеров. Они станут достойным атрибутом обстановки в таких стилях, как кантри, поп-арт, ар-деко, эко, модерн. 

В интерьере потрясающе смотрятся эффектные бархатные шторы, модели из жаккарда, атласа, блэкаута. Их можно дополнять декором, например, красивыми подхватами или ламбрекенами. Еще интересный вариант — уложить портьеры аккуратными складками. Это легко сделать с помощью шторной ленты.

Классические раздвижные шторы с тюлем

Совет! Прямые классические шторы можно комбинировать с подъемными занавесками.

Скрещенные

Скрещенными называют портьеры, полотна которых размещают на карнизе крест-накрест. В нижней части занавески, наоборот, закрепляют по разным сторонам. 

Если вы не знаете, как выбрать шторы в спальню, обратите внимание на эти модели. Легкие струящиеся портьеры прекрасно защищают от солнечного света и создают романтическую обстановку. 

Скрещенные портьеры подходят в такие стили интерьера, как классика, прованс, кантри. Они станут находкой для тех, кто хочет оригинально оформить окна.

Скрещенные раздвижные шторы в интерьере

Шторы-кафе

Шторы-кафе — легкие занавески, закрепленные посередине окна. Подобные модели — идеальное дополнение интерьеров в стилях шебби шик, кантри, прованс. Они будут отлично смотреться в кухне, на балконе, в столовой.

Шторы-кафе изготавливают как из легких, так и из плотных тканей. Допустимы любые расцветки, принты, узоры. А вот дополнительный декор с такими занавесками можно не использовать — они и без него оригинально выглядят. Исключение — бантики на карнизе. С ними полотна замечательно сочетаются.

Белые шторы кафе в интерьере кухни

Шторы с ламбрекенами

Ламбрекен — полоска ткани, закрепленная в верхней части портьер. Декоративный элемент изготавливают из сатина, шифона, органзы, шелка, вуали, атласа, велюра и других материалов с интересной фактурой. Иногда ламбрекены украшают бантами, кистями, стразами, узорами. 

Помимо прямоугольных, существует еще несколько видов ламбрекенов:

  • Сваги — полукруглый декор с красивыми складками. Элементы располагают внахлест или рядом друг с другом. 
  • Полусваги — перекидные элементы, которые располагают по краю портьер. Центральное пространство должно остаться свободным. 
  • Джабот — односторонний элемент с декоративными каскадными складками. Его располагают по краям портьер, чтобы визуально увеличить оконный проем.
  • Галстук — ламбрекен, похожий по форме на джабот. Отличие в конфигурации — она часть намного больше другой. Декор тоже располагают по бокам полотен длинной стороной к занавескам.
  • Буфы — ламбрекены из ткани, собранной в фигурные складки. На поверхности могут быть различные узоры: зигзаги, треугольники, ромбы, косички. Для изготовления буфов используют плотные ткани с гладкой фактурой и легким блеском.

С ламбрекенами совместимы разные типы штор. Например, классические прямые портьеры, тюль, занавески в складку. Главное, подобрать эффектную цветовую гамму. Декор может быть того же оттенка, как шторы или выступать контрастной деталью.

Светлые угловые шторы с ламбрекенами

Раздвижные шторы с комбинированным ламбрекенами

Шторы раздвижные с ламбрекенами джабот и галстук

Японские шторы

Японские светозащитные системы — плотные занавески панельного типа. Они состоят из двух полотен, которые перемещаются за счет неподвижных направляющих, установленных в карниз. Изделия могут быть оформлены в любой цветовой гамме, украшены принтами и узорами. На поверхности полотен нет складок и других декоративных элементов. Прелесть японских штор именно в минималистичном дизайне.

Если вы ищете шторы на кухню или балкон, обратите внимание на них. Также прямые полотна отлично смотрятся на окнах в кабинете, спальне, гостиной. Подобные модели подойдут в интерьеры в стилях этно, лофт, фьюжн, скандинавский, кантри.

Японские раздвижные шторы в интерьере комнаты

Важно! Японские панели-занавески часто использую в качестве перегородок для зонирования комнаты.

Нитяные шторы

Кисейные разновидности штор — занавески из тонких нитей одинаковых или разных цветов. Такие модели выбирают преимущественно для декора. Легкие занавески отлично заменят тюль и выступят в роли перегородок для зонирования. С функцией защиты от солнечного света они справляются не лучшим образом, поэтому подходят для комнат с недостаточным естественным освещением.

Кисею изготавливают из разных синтетических тканей, шелка и хлопка. По фактуре и виде нитей различают следующие типы штор:

  • В виде лапши.
  • Спиралевидные.
  • С дизайном под струи дождя.
  • Блестящие с люрексом. 

На фото изображены готовые проекты интерьеров с нитяными шторами. Посмотрите, как красиво смотрятся декоративные занавески.

Разноцветные нитяные шторы в современном интерьере

Шторы кисея в интерьере детской

Фотошторы

В современных интерьерах часто встречаются раздвижные фотошторы. Это плотные полотна с реалистичными рисунками. Особенно популярны городские мотивы, природа, красочные пейзажи с морского побережья, животные. 

Фото занавески отлично защищают от солнечного света и спасают, если за окном непривлекательный вид. Чтобы мысленно оказаться в другой реальности, достаточно взглянуть на шторы и помечтать.

Рулонные фотошторы с пейзажем

Виды стационарных штор на окна: фото с описанием

Стационарные шторы — занавески, не предназначенные для перемещения по карнизу. Чаще всего их используют в декоративных целях: для украшения настоящих и фальш окон, оформления ниш. Рассмотрим, какие варианты изделий доступны для таких задач.

Итальянские

Итальянские занавески относятся к категории двойных штор. Они состоят из двух полотен, надежно закрепленных на карнизе. Оба элемента особым образом фиксируют с помощью декоративных подхватов. На фото видно, как это выглядит.

Стационарные итальянские шторы в интерьере

Важно! Для крепления итальянских полотен идеально подойдут шинные карнизы.

Императорские

Императорские шторы — декоративные модели с необычными драпировками. Занавески могут состоять из одного или двух полотен, однако в интерьерах чаще встречается первый вариант. Для изготовления используют тяжелые дорогие ткани: жаккард, бархат, плюш. 

Внешне шторы выглядят так, словно их просто небрежно зафиксировали подхватом. На самом деле дизайнеры специально продумывают роскошные композиции, которые впишутся в классические стили интерьера.

Оригинальными императорскими шторами можно украсить окна в любом помещении. Особенно интересно они будут смотреться в гостиной, спальне, кабинете.

Стационарные императорские шторы в интерьере

Рукав епископа

Рукав епископа — пышные шторы с напуском. Они получили такое название, потому что внешне напоминают одежду римских католических священников. 

В разобранном виде занавески представляют собой обычные портьеры. Поэтому при желании несложно создать эффектную драпировку из любых штор. Можно украсить окна полотнами с одним, двумя или тремя напусками. Место стягивания ткани лучше декорировать красивыми шнурами, бантами, тесьмой. 

Рукав епископа — прекрасный вариант для декора окон в гостиной. Это органичное дополнение классических направлений дизайна.

Роскошные шторы рукав епископа в интерьере

Витражные шторы

Если нет возможности интегрировать в интерьер витражи, попробуйте их имитировать. В этом помогут плотные занавески, изготовленные с применением особой технологии печати.

Главная особенность — чередование окраски на занавесках. Одни участки покрыты плотным слоем краски, другие — тонким. В результате солнечные лучи проникают через такие шторы в лишь нескольких местах. Создается потрясающий эффект мягкого рассеянного освещения. 

Витражные занавески подойдут для любой комнаты. Они отлично впишутся в такие направления дизайна, как классика, неоклассика, барокко, модерн, ар-деко, контемпорари.

Яркие витражные шторы в интерьере

Разновидности штор для декорирования

Текстилем можно украшать не только окна. Занавески и тканевые перегородки замечательный способ декорировать дверные проемы и предметы интерьера. Предлагаем два интересных решения.

Шторы для дверей и дверных проемов 

Занавески в дверных проемах выполняют сразу несколько функций: служат преградой для сквозняков, украшают интерьер, прячут комнату от посторонних глаз. Для этих целей подойдут следующие виды штор:

  • Нитяные.
  • Австрийские.
  • Французские.
  • «Песочные часы».
  • Прозрачный тюль.

Прекрасно смотрятся занавески контрастного оттенка. Они будут выделяться на фоне основной цветовой гаммы оформления.

Полупрозрачные шторы песочные часы в дверных проемах

Нитяные шторы для украшения дверного проема

Балдахины

Балдахин — декоративные занавес, защищающий кровать от посторонних глаз. Обычно его изготавливают из полупрозрачных легких тканей. Однако в классических интерьерах отлично смотрятся балдахины из бархата и парчи. Можно украсить занавески элегантными драпировками, подхватами, кистями.

Эффектный балдахин в классическом стиле

Теперь вы знаете, какими занавесками можно украсить свое жилище. Вооружитесь советами, как повесить шторы на балконе, кухне, в других комнатах и начинайте творческий процесс по перевоплощению оконных и дверных проемов.

описание и как помогает достигать желаемого и менять жизнь к лучшему

Нейрографика – эффективный метод работы с подсознанием через принципы психологии, арт-терапии, коучинга, нейропластичности и нейрофизиологии.

На чём основан метод?

Ежедневно мы совершаем действия по уже заложенным шаблонам поведения: включаем свет, входя в тёмную комнату, или закрываем дверь на ключ, покидая дом. Основа всему – опыт, как собственный, так и чужой. Благодаря ему образуются нейронные связи. И чем чаще совершаем действие, тем они сильнее. Фактически мозг является базой для хранения данных о нашем поведении. 

Познакомьтесь с творческим методом работы с подсознанием, посмотрев бесплатную запись вебинара «ОСНОВЫ НЕЙРОГРАФИКИ»!

С одной стороны, такой алгоритм упрощает жизнь, ведь многие действия совершаем автоматически. С другой, заложенные шаблоны при неудаче будут только мешать.Чтобы их изменить, нужно осознать проблему и приложить усилия для решения. На словах кажется, что это довольно просто. Поговорил с собой и в следующий раз действуешь иначе. Но в действительности всё намного сложнее, достаточно вспомнить знакомое всем выражение: «Наступил на одни и те же грабли».

Шаблоны поведения усилием воли изменить достаточно сложно. Необходим язык, который будет понятен мозгу и образует новые новые нейронные связи. На данный момент самый эффективный метод сделать это – нейрографика. Она через привычный всем с детства процесс – рисование выразит мысли, чувства и эмоции. В результате снимаются ограничения и трансформируются убеждения, меняется восприятие проблемы и отношение к ней. Благодаря этому находим новые решения, способы и возможности для действий. Можно сказать, что нейрографика – это пропуск в желаемую реальность.

Для достижения каких целей используют нейрографику?

Ограничений для метода фактически нет. Но стоит помнить, что один рисунок не гарантирует повышение зарплаты или покупку квартиры. Чем сложнее запрос и более устойчиво зафиксирован мозгом шаблон поведения, тем больше времени может уйти на достижение цели. 

Нейрографику используют для того, чтобы:

  • проживать чувства, прорабатывать гнев, страхи, тревожные состояния, преобразовывать их в положительные эмоции;
  • устранять внутренние конфликты, провоцирующие развитие психосоматических заболеваний;
  • развивать нестандартный подход к решению проблем в профессиональной и финансовой сфере, в области карьеры и бизнеса;
  • планировать события, перемены к лучшему;
  • налаживать взаимоотношения с близкими, коллегами, друзьями.

Нейрографика работает за счёт того, что у человека меняется отношение к ситуации, людям, жизни и совершенно не зависит от колебаний внешнего мира.

Практика нейрографики

Для нейрографики вам потребуется всего-навсего лист, карандаши и маркеры. И немного свободного времени. При работе важно сосредоточиться на своих чувствах, эмоциях, ощущениях. 

  1. Проговариваем тему, которая вызывает негативные эмоции, внутренние противоречия, тревогу, страх, внутреннее неприятие. При этом желательно назвать эмоции и чувства, возникающие на этом этапе, осознать уровень внутреннего напряжения и объем нарастающей энергии.
  2. Выражаем ощущения и эмоции в виде нейрографической линии или фигуры. В процессе рисования весь лист заполняется линиями, которые могут накладываться друг на друга, соприкасаться или объединяться. При этом внимание должно быть сосредоточено не на красоте линии, а на самом процессе рисования.
  3. Исследуем  и корректируем формы получившихся линий и их пересечений. Острые углы и пересечения линий на рисунке означают наличие внутренних конфликтов. Чтобы избавиться от них, нужно их скруглить. Интерпретировать фрагменты рисунка не нужно. На этом этапе происходит трансформация реальности и снятие психологических ограничений. Во время выполнения важно проследить за тем, как изменились чувства и эмоции, возникшие на первом этапе.
  4. Объединяем отдельные участки рисунка в единые фигуры, закрасив их маркером или цветным карандашом. Количество участков, цвет линий и заполнения пространства между ними не имеют значения. Эта работа способствует снижению внутреннего напряжения, затуханию внутреннего конфликта, высвобождению позитивной энергии, способной помочь решить задачу.
  5. Выявляем и прорисовываем главные линии рисунка. Здесь происходит освобождение от проблемы, которая казалась неразрешимой на первом этапе, или ее решение.
  6. Оцениваем изменения эмоционального состояния. Если человек почувствовал на этом этапе облегчение и освобождение, то цель достигнута. Если чувство внутреннего спокойствия и гармонии не наступило, то поверх всех фигур и линий следует нарисовать множество кругов различного размера. Это поможет снизить уровень внутреннего напряжения, вызванного темой, заявленной на первом этапе.

Многие из тех, кто ранее никогда не занимались рисованием, легко увлекаются нейрографикой независимо от основной профессиональной деятельности.

Достоинства нейрографики

  • Доступность. Нейрографика не требует особых условий, лишь тишины, чтобы сосредоточиться на процессе.
  • Простота. Особых навыков рисования не нужно, потому что используются простые фигуры: круг, треугольник и квадрат. Главное – выразить эмоции, проблемы и состояния на бумаге. 
  • Быстрота. Простые запросы можно поработать за несколько часов.

Недостатки нейрографики

Несмотря на универсальность метода, у нейрографики есть некоторые моменты, которые стоит принимать во внимание.

  • Мы не всегда способны разобраться с чувствами и эмоциями в одиночку. Часто нужен человек, который задаст вопросы, которых избегаем и боимся реально оценить ситуацию. Поэтому не все запросы можно прорисовать самостоятельно. Для сопровождения выбирайте сертифициованных инструкторов нейрографики.
  • Сложность проработки глубоких негативных состояний. Для таких случаев требуется более длительное время и опытный инструктор.


Нейрографика, как никакой другой метод, помогает осознать свой потенциал, воплотить в жизнь желания простым и действенным способом. «Я центр» подготовил для вас около 30 вебинаров и курсов, которые через работу с подсознанием эстетично помогут изменить жизнь в лучшую сторону. 

Исследование «Страх вокруг нас»

09.05.2021

Опрос анонимный. Ответьте пожалуйста, на несколько вопросов. Это поможет нам продолжить погружение в тему страха. Мы обязательно сделаем публичными результаты наших исследований.

Подробнее Алгоритм намерения и выявления — нейрографика

29.04.2021

Нейрографика – это современный творческий метод, который используется с целью формулирования, постановки и решения задач через рисование по специальному алгоритму. В ней заложены в том числе идеи Юнга. Название объясняется синтезом понятий, которые касаются высшей нервной деятельности и воспроизведения визуальных образов. Алгоритм выявления намерения в нейрографике можно считать исследованием и … Подробнее Значение фигур в нейрографике

20.02.2020

В нейрографике геометрические фигуры играют ключевую роль, нейрографика значение фигур понимает как метафизический инструмент. Принципы нейрографики — представление жизни или жизненных процессов в виде нейрографической композиции из фигур, объединенных линиями, — интересная система познания. Дело в том, что для нашего подсознания всю полноту окружающего пространства можно описать через простые визуальные образы:  квадраты, круги, … Подробнее Коллайдер развития в нейрографике

17.02.2020

В нейрографике постоянно появляются новые техники, которые направленные на конкретные изменения или связаны с определенной темой, достижением поставленных целей. Одна из таких, очень оригинальных техник в нейрографике —  «Коллайдер развития».  Ее автор Ирина Рождествина. Отзывы о ней самые положительные, поэтому она все больше становится востребованной. В чем суть Технику можно использовать … Подробнее Деньги в нейрографике

10.10.2019

Деньги, как и все вокруг, обладают своей энергией. Нейрографика денег помогает найти ключ к изобилию и процветанию, раскрыть свой внутренний потенциал и избавиться от ограничивающих убеждений. Курсы по нейрографике наиболее эффективно помогут в достижении желаемого результата в любой сфере жизни, включая материальную. Операции с деньгами — закон энергии Наличие или отсутствие денег напрямую … Подробнее Что дает курс Пользователь нейрографики

14.08.2019

Нейрографика — это новый популярный и действенный способ разобраться с внутренними проблемами, выявить глубинные переживания, чтобы эффективно решать их. Рассмотрим, что представляет собой нейрографика, как она работает, на чем основывается, что дает прохождение курса по ней. Суть нейрографики Является одним из видов арт- терапии. Нейрографика — творческий метод сопровождения жизненных … Подробнее Снятие ограничений, гармонизация, исцеление благодаря нейрографике

12.07.2019

Арт-терапия — популярный метод решения проблем в жизни человека. Психология XXI в. пошла дальше, и появилась нейрографика, которая помогает справиться с трудностями намного быстрее. Метод был создан 5 лет назад психологом Павлом Пискаревым, а обучение нейрографике помогает человеку самостоятельно снимать внутреннее напряжение. Курсы нейрографики можно пройти как онлайн, так и лично у автора или сертифицированных инструкторов. Каковы базовые … Подробнее Метод визуализации в нейрографике

12.07.2019

Нейрографика как метод работы с подсознанием возник недавно. Рисование нейрографики — это не просто арт-терапия, позволяющая освободиться от негативных эмоций. Метод способствует достижению целей и реализации желаний. На чем основана нейрографика Человеком, сформулировавшим принципы нейрографики, стал Павел Михайлович Пискарев — кандидат психологических наук, архитектор, коуч, бизнесмен, посвященный в Рейки и мастер восточных практик. … Подробнее Возможность изменить жизнь при помощи нейрографики

12.07.2019

Курсы нейрографики приобретают все большую популярность среди людей различных возрастных категорий, а обучение нейрографике для многих становится выходом из кризиса и сложных жизненных ситуаций. Помимо основных 8 алгоритмов появляются новые техники, но все они основаны на общих принципах. Рисуйте, чтобы жить Нейрографика была разработана кандидатом психологических наук Павлом Пискаревым. Психолог-коуч на протяжении многих лет ведет тренинги, обучая людей … Подробнее Знакомство с методом Павла Пискарева

11.07.2019

Что из себя представляет нейрографика? Как рисовать пошагово? На сегодняшний день существует большое количество методов, как можно разобраться в себе, инструментов самопомощи. И одним из эффективных и приобретающих все больше популярности считается нейрографика Павла Пискарева. Психолог открыл связь между происходящим в реальности, нейронами головного мозга и визуальным изображением в 2014 г. Автор рассказывает, … Подробнее Алгоритм «Нейродрево» — самый мощный символ роста и развития

11.07.2019

Нейрографическая методика — это разновидность арт-терапии. Особенность метода состоит в том, что он не только помогает избавиться от негативных эмоций, но и позволяет добиваться поставленных целей, исполнять желания. Что такое нейрографика Создателем нейрографики является психолог Павел Пискарев. Его метод предлагает выражать свое внутреннее состояние через изображение геометрических фигур: линии, круга, … Подробнее Как рисовать нейрографикой

22.02.2019

Не так давно возник новый метод графической трансформации психологического состояния с помощью рисунка, который носит название нейрографика (как рисовать, используя этот метод, предстоит разобраться подробнее). Это эффективный способ устранения негативных программ и разрушающих эмоций, который может практиковать любой человек в любом возрасте.

Подробнее Откуда появилась нейрографика

11.09.2018

Нейрографика как метод трансформации внутренних конфликтов, переживаний, неудач в позитив и гармонию появилась четыре года назад. С каждым годом она приобретает тысячи новых последователей.

Подробнее Основные алгоритмы в нейрографике

07.09.2018

В нейрографике существует 8 основных алгоритмов, призванных решать задачи, связанные с эмоциональным состоянием, достижением целей, моделированием реальности. На базе основных алгоритмов строится огромное количество нейрографических техник. На сегодняшний день никто точное их количество сказать не сможет, так как метод постоянно пополняется авторскими техниками.

Подробнее Что вы получите от нейрографики?

02.08.2018

Нейрографика является достаточно новым и при этом весьма популярным психологическим методом. Автор методики — Павел Пискарев, ректор Института Иналитического коучинга, известный психолог, коуч, художник.

Подробнее Нейрографика как способ выйти из кризиса

25.06.2018

Бывает так, что привычный способ мышления не дает результатов в деятельности человека. Как стать другим? Как найти новые решения? Новый метод арт-терапии приводит к неожиданным выводам через самоопределение. Как психологический инструмент, который выводит из состояния зацикленного мышления в состояние творчества.

Подробнее Арт-терапия — исцеление творчеством

25.04.2018

В наше непростое время человек часто испытывает стрессы, неприятности, обиды и болезни. Замечено, что человек, находящийся в возбужденном состоянии рисует ручкой фигуры, круги, зигзаги, напевает мелодию либо двигается. Человек бессознательно старается облегчить свое состояние, успокоить себя. Если раскрыть и продолжить эти практики, то можно помочь человеку. Так возникло исцеление творчеством — арт-терапия.

Подробнее Психотерапевтическое творчество

17.04.2018

Одним из множества эффективных направлений арт-терапии является нейрографика. Во время ее проведения пациент не просто рисует красками, карандашами или фломастерами, он, в буквальном смысле, рисует своим подсознанием, сознанием и мышлением. Метод нейрографики привлекателен для людей как атравматичный способ решения задач. При этом, во время рисования человек также учится смотреть на ситуацию со стороны, глубже понимать свою жизнь, находить ответы на важные вопросы о своих целях.

Подробнее Что такое нейрографика и какова её практическая польза

19.03.2018

Нейрографика – это невербальный инструмент коммуникации с подсознанием. Конкретные шаги помогают бесстрастному погружению и приятному процессу рисования, а затем приводят к стремительным позитивным изменениям в жизни. Автор метода называет нейрографику «творческим методом мировой трансформации». Она помогает изменить жизнь, развивает эмоциональный и эстетический интеллект для поиска решений проблем.

Подробнее

Рисунки на кофе, как сделать самостоятельно в домашних условиях

На самом деле сегодня рисунки на кофе становится не таким уж и «диким» явлением. Существует множество различным способов нанесения картинки на кофе: питчинг, этчинг, смешанная техника, трафаретная, 3D.

Уже давно доказано, что чем красивее выглядит блюдо, тем сильнее и как можно быстрее его хочется съесть/выпить. Поэтому для увеличения количества продаваемой продукции, различные кафе и рестораны так изощряются.

Дошло время и до напитков, теперь придя в кафе, вы можете купить кофе со своей фотографией. Теперь латте-арт – это новый вид искусства! Освоить его может любой, главное, иметь огромное желание и терпение.

Мало кто знает, но латте-арт возник еще в конце прошлого столетия. Да-да, мы говорим про те самые цветочки и мордашки на пенке вашего кофе.

Именно монахам в Италии посчастливилось обнаружить, что сливки на поверхности кофе образуют различные полосы. Сегодня полосами на латте никого сильно не удивить, бесспорно, это привлекает посетителя. Но технологии не стоят на месте, и продолжают удивлять посетителей.

Секреты мастерства

Для того, чтобы научиться делать рисунки на кофе, вам понадобится немного усилий и тренировок. Вам нужно, как говорится, «набить руку» в этом деле. Новички смогут освоить базовые способы рисования. В этой статье мы расскажем вам пару секретов.

  1. База для рисунка должна быть густой. Больше всего походит капучино или эспрессо.
  2. Сливки необходимо использовать не менее 30-40%. Не стоит долго взбивать сливки,  вам нужно чтобы они немного загустели. Вы можете смело передать этот процесс кофемашине.
  3. Взбивать сливки нужно с кувшине из нержавеющей стали, так как он создан специально для того, чтобы создавать рисунки на кофе. Существует даже отдельное название для такой посудины – питчер. Такой сосуд имеет маленький носик, что позволяет делать рисунок точным и четким.
  4. Интересный лайфхак, для того чтобы получить наилучший результат поверхность кофе можно посыпать какао порошком.

Техника нанесения

Как сделать рисунок? Какие существуют техники нанесения? Лучшие техники нанесения рисунка ?  С этой статье мы поможем вам найти ответы на эти вопросы. Познакомимся с базовыми техниками этого вида искусств.

Питчинг

Это базовая и одновременно одна из сложнейших техник в латте-арте. Для создания рисунка в этой технике вам понадобиться – питчер.

Основные рисунки это сердечко, цветочек, яблоко. Остальные рисунки идут продолжением базовых.

Этчинг

Этот стиль возник как производная питчинга. В чем разница спросите вы? Основной инструмент тут тот же – питчер. Но в этой технике позволяется использовать вспомогательные инструменты. Такие как шпажки, зубочистки, кисточки. Все это значительно поможет облегчить новичкам создание рисунков на кофе.

Смешанная техника

Думаем, что вы уже поняли, о чем будет идти речь. Так как название говорит само за себя.  В этой технике главный инструмент – это трафарет, с помощью которого и появляются рисунки на кофе. Такой метод подойдет даже новичкам. И позволит создавать сложные рисунки без особых усилий.

3D

Думаю, многие уже слышали, о такой технике. Сейчас 3D печать на пике своей популярности. Её можно почетно назвать самой эффектной техникой нанесения рисунков на кофе.

Создатель этой техники обыкновенный японский бариста Казуки Ямамото. Он перевернул сознания кофеманов своими потрясающими работами. Все персонажи, что созданы на воздушной кофейной пенке, выглядят максимально реалистично и красиво!

Надеемся, что после изучения вот таких необыкновенных техник нанесения рисунков на кофе, вы точно вдохновились и уже бежите пробовать что-то новенькое! 

Работа с изображениями — документация Krita Manual 5.0.0

Компьютеры работают с файлами и в качестве программы рисования, Krita работает с images как тип файла, который он создает и которым управляет.

Что содержат изображения?

Если у вас есть текстовый документ, то он конечно содержит буквы, нанизанные на правильном порядке, поэтому компьютер загружает их как связные предложения.

Растровые данные

Это основные данные о слоях краски, которые вы делаете. Так что это мазки кистью и вблизи выглядят пикселизированными.Многослойный файл будет содержать несколько таких слоев, которые накладываются поверх друг друга, чтобы сделать окончательный образ.

Файл одного слоя обычно содержит только растровые данные.

Векторные данные

Это математические операции, которые заставляют компьютер рисовать пиксели. на месте. Это делает их гораздо более масштабируемыми, потому что вы просто говорите операция, чтобы увеличить координаты в 4 раза, чтобы масштабировать их. Из-за эти векторные данные гораздо удобнее редактировать, легче, но в то же время это также гораздо более интенсивное использование процессора.

Операционные данные

Такие вещи, как слои фильтра, которые говорят Krita изменить цвета слой, а также маски прозрачности, групповой слой и маски трансформации сохраняются в многослойные файлы. Возможность их загрузки зависит от программное обеспечение, которое изначально создало файл. Чтобы Крита могла загружать и сохранять группы, маски прозрачности и эффекты слоя из PSD, но не загружать или сохранить трансформирующие маски.

Размер изображения

Размер изображения — это размер и разрешение холста.Размер изображения имеет прямое влияние на размер файла документа Krita. Чем больше пикселей, нужно помнить и чем выше разрядность цвета, тем тяжелее результирующий файл будет.

т/д/дюйм

DPI означает точек на дюйм , PPI означает пикселей на дюйм. Дюйм . В полиграфии предположим, что ваш принтер печатает со скоростью 300 точек на дюйм . Это означает, что он на самом деле размещает 300 точек цвета в области. равен дюйму.Это означает количество пикселей вашего произведения искусства в относительная площадь дюйма.

DPI — забота печатников и художников при создании художественное произведение должно иметь в виду PPI . Согласно PPI у вас есть установлен, принтеры могут решить, насколько большим должно быть ваше изображение на листе бумаги.

Некоторые стандарты:

72 PPI

Это значение PPI по умолчанию для мониторов, принятое всеми программами. Это не совсем правильно, так как большинство мониторов в наши дни имеют 125 PPI или даже 300 PPI для устройств с сетчаткой.Тем не менее при оформлении изображение для потребления компьютером, это значение по умолчанию.

120 PPI

Часто используется в качестве стандарта для постеров низкого качества.

300 PPI

Это минимум, который следует использовать для качественной печати.

600 PPI

Качество, используемое для штриховой графики комиксов.

Глубина цвета

Мы рассмотрели глубину цвета на странице управления цветом. Что вам нужно понять, что у Krita есть цветовые пространства изображения и цветовые пространства слоев, последний, который может сэкономить память при правильном использовании.Например, имея Слой штрихового рисунка в оттенках серого может вдвое сократить затраты памяти.

Цветовое пространство изображения, цветовое пространство слоя и преобразование.

Поскольку существует разница между цветовым пространством изображения и цветовым пространством слоя, вы можете изменить только цветовое пространство изображения, в котором слои останутся нетронутыми. Но если вы хотите изменить цветовое пространство файла, включая все слои, вы можете сделать это, перейдя к этому, также будет преобразовано цветовое пространство всех слоев.

Автор и описание

Krita автоматически сохранит имя автора изображения в папке вашего изображения. метаданные.Наряду с другими данными, такими как время и дата создания изменения, Krita также показывает время редактирования документа в диалоговое окно с информацией о документе, полезное для профессиональных иллюстраторов, скоростным художникам, чтобы отслеживать время, которое они работали над произведением искусства для цели выставления счетов. Он определяет, когда вы не выполнили действия для в то время как и имеет точность ± 60 секунд. Вы можете очистить его в диалоговое окно с информацией о документе и, конечно же, разархивировав файл .kra и редактирование метаданных там.

Эти вещи можно редактировать в , и для информации автора . Профили можно переключать под .

Установка цвета фона холста

Вы можете установить цвет фона холста через пункт меню. Это позволяет изменить цвет фона непрозрачный и изменить цвет. Это также полезно для определенного файла форматы, которые принудительно используют цвет фона вместо прозрачности. PNG и Экспорт JPG использует этот цвет в качестве цвета по умолчанию для заполнения прозрачности если вы не хотите экспортировать прозрачность.

Если зайти из программы типа Paint Tool SAI , то с помощью этого вариант или с помощью переключателя «Как цвет холста» в «Фон»: раздел в новых параметрах файла, позволит вам работать в чуть более удобном окружение, где прозрачность не обозначается клетчатыми прямоугольниками.

Основные преобразования

В меню «Изображение» доступны некоторые базовые преобразования.

Shear Image…

Это позволит вам наклонить все изображение и его слои.

Повернуть

Это показывает подменю, которое позволит вам быстро повернуть изображение и все его слои.

Зеркальное отображение по горизонтали/вертикали

Это позволит вам зеркально отразить все изображение со всеми его слоями.

Но есть и другие варианты…

Изменение размера холста

Вы также можете изменить размер холста с помощью (или сочетание клавиш Ctrl + Alt + C ).Диалоговое окно показано ниже.

В этом поле флажок «Сохранить пропорции» гарантирует, что высота и ширина останутся прежними. пропорционально друг другу по мере их изменения. Смещение указывает где новое пространство холста добавляется вокруг текущего изображения. Ты в основном решить, куда идет текущее изображение (если вы нажмете кнопку левой кнопкой, он переместится в центр слева, и новое пространство холста будет добавить справа от изображения).

Еще один способ изменить размер холста в соответствии с необходимостью во время рисования. когда вы прокручиваете от конца холста, вы можете увидеть полосу с появится стрелка.Нажатие на это расширит холст в этом направлении. Вы можете увидеть стрелку, отмеченную красным цветом, в примере ниже:

Изменение размера изображения

Масштабировать изображение до нового размера… позволяет изменить размер всего изображения. Также, главное, именно здесь можно поменять разрешение или упрес свой изображение. Так, например, если вы изначально работали с 72 PPI для блокировки в больших формах и цветах, изображениях и т. д. И теперь вы хотите действительно получить и поработайте над деталями с разрешением 300 или 400 PPI, вот где вы могли бы сделать перемена.

Как и все другие диалоги, в которых появляется звено цепочки, когда цепочка связаны соотношение сторон сохраняется. Чтобы разъединить цепочку, просто нажмите по ссылке и две половинки разделятся.

Разделение изображений

Эта мощная функция обработки изображений позволяет разделить изображение на различные его компоненты или каналы.

Это полезно для людей, работающих в печати, или людей, манипулирующих игрой. текстуры. Функционала комбайна нет, но что поделаешь, если с помощью цветного вывода, состоит в том, чтобы установить два канала на добавление Режимы наложения.

Для изображений в градациях серого в пространстве RGB можно использовать команды Копировать красный, Копировать Режимы наложения Green и Copy Blue с использованием красного для красного изображение канала и т. д.

Сохранение, экспорт и открытие файлов

Когда Krita создает или открывает файл, у него есть копия файла в памяти, что редактирует. Это часть того, как работают компьютеры: они создают копию их файла в ОЗУ. Таким образом, при сохранении Krita берет свою копию и копирует его поверх существующего файла. Есть пара трюков, которые вы можете делать с сохранением.

Сохранить

Krita сохраняет текущее изображение в своей памяти в определенное место на жесткий диск. Если изображение не было сохранено ранее, Krita спросить вас, где сохранить его.

Сохранить как…

Сделайте копию текущего файла, сохранив его под другим именем. Krita переключится на вновь созданный файл в качестве активного документа.

Открыть…

Открыть сохраненный файл. Довольно просто.

Экспорт…

Сохранение файла в новом месте без его активного открытия.Полезный когда вы работаете с многоуровневым файлом, но вам нужно только сохранить сплющенная версия его в определенное место.

Открыть существующий документ как документ без названия…

Это немного странно, но он открывает файл и забывает, где вы сохранили его, так что при нажатии «сохранить» он спрашивает вас, куда сохрани это. Это также называется «импортом» в других программах.

Создать копию из текущего изображения

Создает новую копию текущего изображения.Аналогично , но тогда с уже открытые файлы.

Сохранить инкрементную версию

Сохраняет текущее изображение как filename_XXX.kra и переключает текущий документ к нему.

Сохранить инкрементную резервную копию

Копирует и переименовывает последнюю сохраненную версию файла в файл резервной копии и сохраняет документ под исходным именем.

Примечание

Поскольку формат файла Krita представляет собой сжатый файл данных, в случае повреждения или поломки файла вы можете открыть его с помощью менеджеров архивов и извлечь содержимое слоев.Это поможет вам восстановить как можно больше данных из файла. В Windows вам нужно будет переименовать его в filename.zip , чтобы открыть его.

Мы не можем найти эту страницу

(* {{l10n_strings.REQUIRED_FIELD}})

{{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}}*

{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}} {{addToCollection.description.length}}/500 {{l10n_strings.TAGS}} {{$элемент}} {{l10n_strings.ПРОДУКТЫ}} {{l10n_strings.DRAG_TEXT}}

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{l10n_strings.LANGUAGE}} {{$select.selected.display}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.АВТОР}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

{{$select.selected.display}} {{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}} {{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}}

Как нарисовать картинку на компьютере

Пикассо, вероятно, никогда не мечтал о тех инструментах, которые может предложить компьютер. От тех, кто вырос на компьютерах, до традиционалистов строгой физической среды, комбинации аппаратного и программного обеспечения для компьютеров открывают привлекательные возможности для рисования. С помощью планшета, мыши или сенсорного экрана можно воссоздать процесс рисования в таких программах, как Adobe Photoshop, Microsoft Paint и других.

Самое простое решение

Практически каждый компьютер оснащен собственным или бесплатным решением для рисования. Для Windows 8 такой программой является бесплатная Fresh Paint (см. Ресурсы). После того, как вы загрузите его, вы можете использовать мышь для рисования на белом экране. Нажмите или нажмите и удерживайте при перетаскивании, чтобы рисовать линии. Используйте настройки в верхней части программы, чтобы изменить стиль и цвет кисти. В более ранних версиях Windows программа была уже установлена ​​и называлась просто «Paint.»

Профессиональные программы для рисования

Вы обнаружите, что в исходных и бесплатных компьютерных решениях для рисования обычно отсутствуют расширенные функции. Многие программы доступны для покупки, которые предоставляют вам больше инструментов для рисования, а также больший контроль над готовым изображением. Adobe Photoshop предоставляет множество инструментов как для редактирования фотографий, так и для рисования, но его сложность означает, что кривая обучения может быть довольно крутой Corel Painter X3 стремится точно воспроизвести поведение физических носителей в цифровой среде, облегчая переход для традиционного художника.

Физические инструменты для цифрового рисования

Даже с хорошим программным обеспечением может быть сложно рисовать с помощью мыши или сенсорной панели. Для этого планшет для рисования можно подключить к компьютеру. Большинство таких планшетов позволяют «рисовать» стилусом в виде ручки, который перемещает курсор по экрану, когда вы проводите им по специально разработанной панели. В дополнение к более плавному управлению планшеты, такие как WACOM Intuos или VT PenPad, могут определять, насколько сильно вы нажимаете на перо, и соответствующим образом изменять «поток» цифрового рисования.Это приводит к более плавным, более органичным штрихам.

Рисование прямо на экране

Проблема с мышами и внешними планшетами заключается в том, что вы не смотрите на свою руку, когда рисуете или рисуете. Чтобы исправить это, некоторые планшеты для рисования и сенсорные экраны позволяют рисовать прямо на рабочем месте, как если бы это был лист бумаги. iPad позволяет это, но его емкостный сенсорный экран не может определить силу нажатия. Microsoft Surface Pro использует технологию Wacom с датчиком давления.Wacom также производит Cintiq — планшет для рисования, который можно подключить к любому компьютеру и который копирует экран вашего компьютера, когда вы рисуете на нем.

«Она была первой!»: в новой книжке-раскраске Illustrator представлены 45 новаторских женщин

Раскраски для детей.

Верно, но и пожилым людям они тоже могут понравиться, особенно если это творения иллюстратора Дианы Зурелиас.

Например, последняя книга уроженца Аспинуолла и жителя городка Сесил содержит образовательный компонент, который может быть полезен и интересен читателям и владельцам карандашей любого возраста.

«Она была первой! 45 впечатляющих женщин, которые сломали барьеры», изданный Dover Coloring Books, исследует попурри достижений американцев прошлого и настоящего, известных лиц в сочетании с не очень знакомыми.

«Это была очень сложная книга. Нам потребовалось около трех месяцев, чтобы сузить список», — сказал Зурелиас, особенно с учетом многочисленных возможностей, возникших за год или около того между созданием и публикацией. «Мы старались быть справедливыми ко всем. Таким образом, люди, которых я мог бы поместить сюда, были исключены, потому что это просто не подходило.

Те, кто сделал вырезку, изображены на полностраничных черно-белых рисунках с сопроводительной информацией о каждом из женских достижений, многие из которых служат учебным опытом практически для всех, кто открывает книгу.

Например, мадам Си Джей Уокер, урожденная Сара Бридлав (1867–1910), признана первой в США женщиной-миллионером, добившейся собственного успеха. В настоящее время 48-летняя Стейси Каннингем является первой женщиной, полностью возглавившей Нью-Йоркскую фондовую биржу.

На обложке книги изображены еще полдюжины известных женщин, проиллюстрированных в полном цвете: вице-президент Камала Харрис, астронавт Салли Райд, певица Билли Айлиш, лауреат Национального молодежного поэта Аманда Горман, автогонщица на пенсии Даника Патрик и, по словам автора:

«Есть только одна Опра».

Zourelias работает с Dover в течение двух десятилетий, выпуская множество книг, в том числе популярную «1, 2, 3 пчелы: счетная книга» с автором Николь Уэлдон и серию «Изящный динозавр».Говоря о гигантских доисторических рептилиях, ее незавершенная работа представляет собой книжку-раскраску с ними.

«Проверю на Максе», — сказала она о внуке.

Мать

Макса, Мэнди Прайор, помнит, как впервые попробовала творения своей матери.

«Я никогда не знала, когда росла, что моя мама делала что-то отличное от любого другого родителя, за исключением того, что у меня всегда была дома книга, которую она рисовала», — сказала она. «Вы не знаете, в детстве другие родители этого не делают.

В настоящее время Прайор, исполнительный директор Торговой палаты юго-западных сообществ, базирующейся в Коллиере, глубоко ценит то, что делает Зурелиас.

«Когда ты становишься старше, ты идешь, ничего себе! Это определенно талант, и я не видел его ни у кого другого», — сказал Прайор. «Это то, чем я действительно горжусь за нее».

Она особенно гордится «Она была первой!»

«Мало того, что фантастическое произведение искусства, — сказала она, — но сообщения, информация и детали делают его одним из моих любимых ее произведений.

Как и подобает работе талантливого иллюстратора, предметы очень похожи на своих реальных прототипов.

«Я возьму композиты из разных образов, потому что я никогда не встречал их», — сказал Зурелиас. «Поэтому я должен попытаться приблизить их лица как можно ближе».

Она также помещает женщин в сцены, отражающие пути их достижений, например Минди Калинг, стоящую перед жалюзи, как это часто можно увидеть в «Офисе», первом телесериале, в котором она сыграла заметную роль.Калинг признана в книге «первой цветной женщиной, создавшей, написавшей сценарий и сыгравшей главную роль в ситкоме в прайм-тайм» с соответствующим названием «Проект Минди».

Одна из любимиц иллюстратора — Сильвия Эрл, первая женщина-руководитель Национального управления океанических и атмосферных исследований, которая смотрит в окно аквариума со стаей рыб на переднем плане.

Наряду с 45 женщинами, нарисованными Зурелиасом, в книге есть место на последней странице, где читатель может нарисовать или прикрепить фотографию женщины, которую, по его мнению, следует включить.«Или нарисуйте себя, делающего то, в чем вы хотите быть первым», — призывает текст.

«Это должно вдохновлять молодых девушек: вы можете делать что угодно», — сказал Зурелиас.

Она была вдохновлена ​​на творчество после того, как в 11 лет получила приз за свое произведение искусства. После занятий в Художественном музее Карнеги и по программе подготовки к колледжу в Университете Карнеги-Меллона она получила степень младшего специалиста в Школе профессионального искусства Айви, которая когда-то располагалась в центре Питтсбурга.

После этого последовала долгая карьера в American Greetings, и в 2006 году она начала преподавать в Окбриджской академии искусств в Лоуэр-Баррелле, пока она не закрылась семь лет спустя.

«Я всегда хотела работать над детскими книгами», — сказала она, и в наши дни это является ее основным направлением.

А учитывая ее умение доносить интересную информацию, они, как правило, нравятся и взрослым.

Гарри Фанк — редактор новостей Tribune-Review. Вы можете связаться с Гарри по адресу [email protected]ком.

Инженер-программист биоинформатических систем Guardant Health II

Политика вакцинации против Covid:   Начиная с 7 января 2022 г., Guardant Health потребует, чтобы все сотрудники были полностью вакцинированы, чтобы либо (а) подтвердить, что они были полностью вакцинированы против COVID -19; или (b) запросить и получить утвержденное освобождение от Политики США вакцинации Guardant против COVID-19 в качестве разумного приспособления в соответствии с действующим законодательством. Сотрудник считается полностью вакцинированным против COVID-19 через две недели после получения второй дозы двухдозовой вакцины или одной дозы однодозовой вакцины.Приемлемые вакцины одобрены или разрешены для использования в чрезвычайных ситуациях Управлением по санитарному надзору за качеством пищевых продуктов и медикаментов США (FDA) и/или Всемирной организацией здравоохранения (ВОЗ). Кроме того, полностью вакцинированные сотрудники должны будут поддерживать свой статус полной вакцинации в соответствии с этой политикой, получая, если применимо, любые ревакцинации, одобренные FDA.

Сотрудник может быть обязан поднимать обычные офисные принадлежности и использовать офисное оборудование. Большая часть работы выполняется за рабочим столом/офисом; однако в лабораторных условиях возможно воздействие высоких уровней шума, дыма и биологически опасных материалов.Способность долго сидеть.

Guardant Health является работодателем с равными возможностями. Все квалифицированные кандидаты будут рассматриваться при приеме на работу независимо от расы, цвета кожи, религии, пола, сексуальной ориентации, гендерной идентичности, национального происхождения или защищенного статуса ветерана и не будут подвергаться дискриминации по признаку инвалидности.

Вся ваша информация будет храниться в тайне в соответствии с правилами EEO.

Чтобы узнать больше об информации, собираемой при подаче заявления на вакансию в Guardant Health, Inc.и как оно используется, ознакомьтесь с нашим  Уведомлением о конфиденциальности для соискателей .

Посетите нашу страницу вакансий по адресу: http://www.guardanthealth.com/jobs/

#LI-MT1

#LI-hybrid

доходность снижается

  • Ключевой уровень доллар/иена 135+ для действий Банка Японии – аналитик
  • Снижение доходности США оказывает давление на пару доллар/иена
  • Позиционирование иены во фьючерсах, деривативы предполагают дальнейшие потери максимумы

НЬЮ-ЙОРК, 20 апреля (Рейтер) — Японская иена отскочила от нового двухдесятилетнего минимума в среду после того, как Банк Японии снова вышел на рынок, чтобы защитить свою политику сверхнизких процентных контрастирует с агрессивным ужесточением политики Федеральной резервной системы.

Возросшая нервозность по поводу словесных интервенций и растущие спекуляции вокруг предстоящей двусторонней встречи между министром финансов США Йеллен и ее японским коллегой также побудили трейдеров сократить короткие ставки по иене.

Доллар США достиг 129,43 иены в среду впервые с апреля 2002 г. в начале сессии, после чего упал до 127,79 иены, снизившись на 0,8%.

Зарегистрируйтесь прямо сейчас и получите БЕСПЛАТНЫЙ неограниченный доступ к Reuters.com

Зарегистрируйтесь

«Многие рассматривают 130 как ключевой уровень, но мы рассматриваем 135+ как более грозную линию на песке», — написал Мазен Исса, старший форекс-стратег, в TD Securities в исследовательской записке.

«Этот подъем нарушил многолетнюю линию тренда после соглашения Plaza, которая удерживает курс доллара к иене выше и открывает потенциал роста до 150», — добавил он, имея в виду предыдущее многострановое соглашение между развитыми странами о снижении курса доллара по отношению к доллару. их соответствующие валюты.

Банк Японии снова предложил купить неограниченное количество японских государственных облигаций, чтобы сдержать рост доходности японских 10-летних облигаций, которые упирались в потолок допуска в 0,25%. читать далее

«Если ФРС не откажется от повышения или Банк Японии вряд ли примет их, доллар/иена будет зависеть от конечной ставки ФРС, которая, вероятно, остается слишком низкой и не установится до тех пор, пока не начнется цикл ужесточения, — сказал Исса.

Трейдеры также заявили, что падение доллара по отношению к иене также совпало со снижением доходности казначейских облигаций США. Достигнув трехлетнего пика в начале сессии чуть ниже отметки 3%, эталонная доходность 10-летних облигаций упала почти на 7 базисных пунктов до 2,8455%.

«Доходность в США снизилась, и это дало повод доллару/иене оторваться от максимумов», — сказал Эрик Брегар, директор по управлению рисками FX и драгоценных металлов в Silver Gold Bull в Торонто. «Это также дало повод для отскока евро/доллара, потому что это также чувствительно к доходности.

Тем не менее, позиция в деривативах и валютных фьючерсах предполагает, что ослабление иены имеет больше возможностей для развития. читать далее

Напротив, доходность 10-летних казначейских облигаций ранее достигла трехлетнего максимума, в то время как доходность облигаций с поправкой на инфляцию достигла положительной территории. впервые с марта 2020 года, поскольку ястребиные комментарии политиков усилили ожидания резкого повышения процентных ставок в США. .В последний раз единая валюта выросла на 0,5% до 1,0839 доллара.

Индекс доллара, который измеряет валюту по отношению к шести основным валютам, включая иену, достиг максимума вторника на уровне 101,03 — уровня, невиданного с марта 2020 года, — прежде чем опуститься до 100,36, снизившись на 0,6% за день.

Индекс волатильности валютного рынка укрепился выше 8%, но все еще значительно ниже максимума 2022 года в 10%, достигнутого в марте.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.