Зарисовки для: Классные рисунки для срисовки в скетчбук легкие (68 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Содержание

Классные рисунки для срисовки в скетчбук легкие (68 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Рик Санчес тату


Рисунки для срисовки в скетчбук


Рисунки для суеёчтбука


Зарисовки для скетчбука легкие


Прикольные рисунки для скетчбука легкие


Рисунки для скечбукскечбука


Рисунки для скетчбука легкие разноцветные


Рисунки для скетчбука Харли Квинн


Зарисовки для скетчбука легкие


Рисунки лёгкие для скучбука


Рисунки для скетчбука легкие


Скетчбук для рисования


Рисунки для срисовки в скетчбук


Рисунки для скетчбука


Яркие рисунки для скетчбука


Рисунки для скетчбука легкие


Рисунки для блокнота


Рисунки для скетчбука лёгкие


Креативные идеи для рисования


Идеи для рисования в скетчбуке


Рисунки для скетчбука для срисовки


Лёгкие рисунки для срисовки в скетчбук


Маленький блокнот для рисования


Рисунки в скетчбуке


Рисунки для скетчбука


Алеф Вернон


Красивые рисунки для скетчбука легкие


Рисунки для скетчбука карандашом легкие


Рисунки для срисовки в скетчбук


Милые рисунки чб


Рисунки для скетчбука лёгкие


Рисунки для скетчбука лёгкие


Зарисовки для скетчбука


Рисунки для скетчбука черной ручкой


Лёгкие зарисовки карандашом для скетчбука


Рисунки для скетчбука


Рисунки для скетчбука лёгкие


Рисунки для скетц бука


Рисунки для скетчбука


Рисунки для скеьтчб ука


Рисунки для скетч Дука


Рисунки в скетчбуке


Эскизы для скетчбука


Рисунки для срисовки в скетчбук


Классные идеи для рисования


Несколько идей для рисования


Рисунки для скетчбука


Идеи для скетчбука


Рисунки для скетчбука


Идеи для рисунков маленькие


Идеи для рисования легкие для начинающих


Скейч бук рисунки легкие


Скетчбук для рисования


Рисунки для скетчбукинга


Тим бёртон рисунки принцессы


Скетчбук ручкой


Рисунки для скетчбука лёгкие


Смешные рисунки для скетчбука


Рисунки для срисовки в скетчбук легкие


Рисунки для скетчбука девочки легкие


Лёгкие рисунки для скетч бука


Рисунки для скетчбука легкие и милые


Скетчбук для рисования


Рисунки для скейчбубка


Интересные рисунки для скетчбука


Красивые рисунки в скетчбуке


Милые рисунки для скетчбука

Зарисовки для скетчбука милые легкие

Милые зарисовки для скетчбука


Идеи для рисунков


Красивые рисунки для скетчбука


Рисунки для скейте бука


Милые рисуночки для скетчбука


Рисунки для скетчбука ЛЁГКИЕМИЛЫЕ


Пин от пользователя Эмма кавай


Милые рисунки для скетчбука


Рисунки для срисовки в скетчбук легкие


Зарисовки для скетчбука легкие


Рисунки для скетчбука девушки


Маленькие рисунки для скетчбука


Милые рисунки для скетчбука


Харли Квинн для срисовки


Милые украшения для скетчбука


Рисунки для ежедневника для срисовки


Красивые стили рисования


Милые маленькие рисунки для скетчбука


Красивые девочки для скетчбука


Рисунки для скетчбука карандашом легкие


Рисунки для скетчбука не сложные


Лёгкие рисунки для скетч бука


Маленькие рисунки для скетчбука


Рисунки для скетчбука лёгкие


Классные идеи для рисунков


Рисунки для скейчбокса лёгкие


Простые арты


Милые рисунки для скетчбука


Красивые идеи для рисования


Лёгкие рисунки для скетчбука маркерами


Милые зарисовки в скетчбук


Рисунки для скетчбука лёгкие


Идеи для блокнота рисунки


Милые рисунки для рисования


Идеи для скетчбука девушки


Рисунки для скетчбукака


Маленькие рисунки для скетчбука


Рисунки для срисовки в скетчбук


Рисунки для личных Дневников карандашом


Необычные рисунки карандашом


Рисунки для срисовки в скетчбук


Арты для скетчбука


Маленькие рисуночки для блокнота


Рисунки ручкой для срисовки прикольные


Дарья Марченкова


Красивые рисунки для скетчбука легкие


Рисунки для скейтчь бука


Рисунки для скептчь бука

Маленькие зарисовки для скетчбука

Маленькие рисуночки ручкой


Маленькие рисунки для скетча


Маленькие рисуночки ручкой


Идеи для ежедневника рисунки


Декорации для скетчбука


Блокнот с ручкой рисунок


Рисунки для скейчбокса


Рисункидлля скетчбука


Рисунки в скетчбуке для начинающих


Красивые украшения для скетчбука


Рисунки простым карандашом для скетчбука


Украшения для скетчбука


Листы в скетчбуке


Маленькие рисунки для скетчбука


Блокноты для рисования скетчей


Маленькие зарисовки в блокноте


Лёгкие рисунки для скейч бука


Рисунки для срисовки dcrtnx,er


Рисунки чёрной ручкой для срисовки


Маленькие рисунки для скетчбука


Блокнот «идея»


Наброски для скетчбука карандашом


Рисунки для скечбукскечбука


Рисунки для Скет Буча лёгкие


Рисунки для скейч Ббука


Маленькие рисуночки ручкой


Лёгкие рисунки дя скетчбуда


Декорации для скетчбука


Рисунки для блокнота


Необычный скетчбук


Узоры для скетчбука карандашом


Рисунки для скечть бука


Чёрная ручка для рисования


Маленькие рисунки для скетчбука


Маленькие зарисовки для скетчбука


Маленькие зарисовки для скетчбука


Картинки для срисовки в скуч бук


Рисунки для скейтч бука лёгкие


Маленькие рисунки длшоя скетч бука


Рисунки для суеёчтбука


Спейч бук для рисования


Скетчи для ежедневника


Рисунки простым карандашом для скетчбука


Маленькие зарисовки для скетчбука


Цветы акварелью легкие для скетчбука


Маленькие зарисовки для скетчбука


Скетч блокнот


Рисунки для скуйч бука


Скетчбук для рисования легкие


Идеи для рисования в скетчбуке


Узоры для скетчбука лёгкие


Дудлы для буллет джорнал


Рисунки для скетчбука простые


Рисунки для скетчбука лёгкие


Зарисовки для скетчбука


Рисунки для скейтч бука лёгкие


Маленькие рисуночки для скетчбука


Маленьуюкие ресунки для скечьука


Зарисовки для скетчбука


Идеи простых рисунков для скетчбука


Маленькие зарисовки для ежедневника


Лёгкте рисунки в сетч бук


Рисунки для скей чбука


Bullet Journal дудлы

Зарисовки для скетчбука

В зависимости от того, с помощью каких материалов вы создаёте свои скетчи, в каких форматах вы работаете, какие внешние условия способствуют вашему творчеству, у вас обязательно есть (или формируются) любимые сюжеты для рисования. Поэтому, перечисленные факторы важны, потому что влияют на ваши идеи для зарисовок в скетчбуке. Некоторые люди бывают слишком ограничены в узконаправленных темах, забывая об огромном разнообразии скетчинга. Представленные зарисовки для скетчбука помогут развивать развивать навыки.

Зарисовки людей

Люди — это классический сюжет, который должен быть знаком каждому. А вот варианты и форматы исполнения могут быть совершенно разными. Для кого-то интересным будет изображение лиц крупным планом, а кто-то поставит себе цель делать реалистичные скетчи прохожих на улице. В любом случае, главное в зарисовках людей — придать им уникальные и узнаваемые черты. Стиль работ тоже может быть совершенно разным. Это могут быть грубые наброски, академическая реалистичность или даже глубокая стилизация. Люди — тема, для которой подойдут любые материалы и форматы.

Зарисовки поз

Отдельная тема для практики — зарисовки человеческих поз. Даже если вы отлично умеете работать с внешним обликом и чертами, то люди в разных позах, люди в движении — это огромное количество нового материала для изучения. Здесь можно пойти разными путями: для кого-то ближе изучение теории по пластической анатомии, а кто-то предпочтёт практику с многочисленными референсами и натурой.

Зарисовки животных

А как насчёт пластической анатомии, но не человеческой? Анималистический жанр предлагает огромное разнообразие объектов для рисунка. Анатомия и движения животных не менее интересны, чем скетчи людей. Вы можете сохранять в своём скетчбуке зарисовки ваших питомцев, которые вам уже очень хорошо знакомы. В этом случае будет просто работать с их узнаваемостью и точностью в передаче самых мелких особенностей. Так можно понять, на какие моменты следует обратить внимание в работах с другими животными. Возможно вам будет интереснее изобразить тех представителей животного мира, которых вы бы никогда не увидели вживую.

Зарисовки птиц

Птицы — не такой популярный объект для изображения в скетчбуке, но, тем не менее, и они дают очень значимый опыт. В анатомическом плане зарисовки птиц бывают проще, чем скетчи других животных, поэтому в этой теме можно уделять больше внимания движению, проработке сложных окрасов и реалистичным текстурам перьев.

Зарисовки пейзажа

Пейзаж — жанр, который прекрасно подходит для того, чтобы попробовать новые техники и материалы. Здесь отлично подойдут любые варианты, начиная от акриловых красок и пастели, заканчивая карандашами и линерами. Можно совершить путешествие, заполнив скетчбук местами, в которых вы хотели бы побывать, а можно не ограничивать себя реальностью, создавая фантастические виды.

Зарисовки растений

В этой теме проще всего найти объекты для рисунка с натуры, ведь нас окружает столько прекрасных растений! Растения очень удобны для быстрых скетчей, но при этом дают возможность попрактиковаться в сложной детализации. Вариантов оформления существует очень много. Вы можете выделить отдельный скетчбук для того, чтобы превратить его в уютный гербарий. К зарисовкам растений можно добавить их названия и описания, необычные свойства, а иногда даже можно вклеить засушенные листики или растения прямо в скетчбук. Кроме этого, из растений можно составлять интересные композиции и использовать их в качестве фона или оформления к другим скетчам. Ботанический скетчинг — очень популярный жанр, ведь он доступен каждому и не требует сложных навыков.

Зарисовки деревьев

Деревья можно отнести к зарисовкам растений, как и следующий пункт в этом списке, но хотелось бы указать их отдельно, ведь они вполне подходят для отдельной темы. Рисуя деревья вы получаете много опыта в работе с текстурами. Для многих деревья в составе пейзажей становятся самым сложным элементом. Стоит уделить отдельное внимание совершенствованию техники скетчей с ними. Оформление может быть таким же, как уже было рассказано о растениях, но именно в случае с деревьями появляется возможность добавить элементы пейзажа, будь то передний план или красивое небо на фоне.

Зарисовки цветов

Цветы уже стали любимой темой для множества художников. Они представляют живое, природное воплощение лёгкой нежности. Чтобы передать их настоящую красоту на страницах скетчбука, требуется обладать серьёзными умениями. Всегда вызывают восхищение работы с цветами,которые выполнены акварельными красками. Их лёгкие переходы и полупрозрачная текстура хорошо подходят для рисования цветов. Цветы могут присутствовать в виде элемента сложного натюрморта, в этом случае они обычно занимают самое значимое место в работе, или в более простом виде, как небольшая иллюстрация.

Архитектурные зарисовки

В рисовании архитектуры вы будете практиковать очень важные навыки, такие как работа с перспективой и точные геометрические построения. Такой вид скетчинга может стать поводом изучить архитектурные стили разных периодов и стран. В каждом городе мира присутствуют свои достопримечательности. Это и есть натура для ваших зарисовок. Просто замените ваш фотоаппарат в путешествиях на скетчбук. А исследуя архитектуру родных мест, вы сможете узнать её особенности и ближе познакомиться с историей своего населённого пункта.

Зарисовки улиц

Даже в простых прогулках, виде из окна и дороге на работу присутствуют отличные сюжеты для зарисовок. Нужно просто уметь их видеть. В таких скетчах можно объединить многие элементы других жанров, такие как наброски людей и животных, архитектурный скетч и городской пейзаж. Рисование в общественных местах, быстрые наброски прямо на улице — это очень необычный опыт, который может стать для вас путём к новому любимому направлению. Если вас заинтересовала эта тема, то обязательно ознакомьтесь с работой организации Urban Sketchers и её участниками.

Зарисовки для скетчбука

Всегда бывает полезно и интересно попробовать что-то новое. Даже если новый жанр не станет для вас основным, то вы получите много навыков и будете развиваться разносторонне.

Автор: Иван Шарган

Мои рисунки — Арты и зарисовки для книг

                                    
                                          

Всем бобра, дорогие друзья!
Эх, давно я не выкладывала не заказы, а просто рисунки для себя... Так узрите же!
1.) Арт ни откуда не срисован, а придуман лично мной. Это мои хуманизированные  персонажи из моей книги "Леди Баг и Кот Нуар". Собственно, это и есть Леди Баг и Кот Нуар, только в виде неко.

К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.

2.) Опять же, арт ни откуда не срисован, а придуман лично мной. И здесь вы уже можете увидеть моих персонажей из моей книги " Собиратели". Как вы наверное уже могли догадаться, слева – Билл, посередине – Эмили, справа – Макс.

К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.

3.) А вот это уже срисовка. Это Канеки-Кен(да простит меня он, если я неправильно написала его имя) из одного из моих любимейших аниме — "Токийский гуль"!
Оригинал:

К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.

Моё:

К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.

Вообще, результатом моих семичасовых страданий в рисовании и разукрашивании (гуашью!) этого примилейшего гуля, я довольна. Он получился довольно хорошо.
Всем до скорого!
P. S.
И пардон, если в некоторых местах качество – не очень.

Сжатие рисунка

  1. Выделите рисунок, который вы хотите сжать.

  2. Откройте вкладку Работа с рисунками и выберите команду Сжать рисунки.

  3. Выполните одно из следующих действий:

    1. Чтобы сжать рисунки для вставки в документ, в группе разрешения, нажмите кнопку Печать.

    2. Чтобы сжать рисунки для публикации на веб-странице, в разделе разрешения выберите пункт Web.

    3. Чтобы сжать рисунки для отправки в сообщении электронной почты в группе разрешения выберите Электронная почта.

    Некоторые изображения позволит только один или два из следующих вариантов.

  4. Нажмите кнопку ОК, присвойте имя и сохраните сжатый рисунок там, где их можно найти.

Примечание: Сжатие можно отменить, нажав кнопку Сброс параметров рисунка. Сжатие изменения не будут сохранены до их явного сохранения.

  1. Выделите рисунок, который вы хотите сжать.

  2. В меню Рисунок выберите команду Сжать рисунки.

  3. Выполните одно из следующих действий.

    1. Чтобы сжать рисунки для вставки в документ, в группе Сжимать для выберите параметр документов.

    2. Чтобы сжать рисунки для публикации на веб-странице, в группе Сжимать для выберите параметр веб-страниц.

    3. Чтобы сжать рисунки для отправки в почтовых сообщениях, в группе Сжимать для выберите параметр сообщений электронной почты.

  4. Нажмите кнопку ОК.

Примечание: Сжатие можно отменить, нажав кнопку Отменить сжатие рисунка в меню Правка. Сжатие изменения не будут сохранены до их явного сохранения.

Оценить эскизы для росписи стен приглашают жителей Владивостока — Новости — События

Во Владивостоке в этом году будет расписано несколько подпорных стен. Художники предложили свои эскизы для стен в районе улиц Октябрьской, Анны Щетининой, вдоль трассы в районе Академгородка, Пушкинской, 53, Бархатной в районе бухты Патрокл и по другим адресам.

Также предложено расписать стены зданий в Краснознаменном переулке, в сквере Почетных граждан, на ул. Верхнепортовой и Ивановской. Оценить эскизы, а по ряду объектов выбрать лучший вариант из нескольких предлагают жителям города.

Как рассказали в управлении градостроительства и архитектуры, над эскизами росписей трудились художники студии монументального искусства «Квадролампа» и творческой мастерской «Граффити пенсия». Предложен разный стиль граффити: здесь есть реализм и геометрические абстракции, в росписях читаются мотивы сказок Пушкина, символизм и примитивизм начала прошлого века. Иллюстрации в районе здания на Верхнепортовой, где расположено японское консульство, навеяны японскими хокку. Не обошлось без языка плаката и любимых всеми котиков.

Именно котиков предлагают для стены в Снеговой Пади.

 

 Но есть для этой стены в районе улиц Анны Щетининой и Адмирала Горшкова другой вариант — адмирал и капитан.

Так, разнообразные фигуры геометрической абстракции, которые перетекают одна в другую и порой ломают привычное пространство, по убеждению художников «Квадролампы», символизирует развитие научной мысли. Именно такую роспись предлагают в районе Академгородка на улице Маковского.

Второй вариант для стены – размышления на тему жизни на Земле: рождение, выход из тьмы иллюзий с помощью света знания.

Третий эскиз называется «Тигры ходят на цыпочках». Как объясняют сами художники, стиль росписи объединяет символизм и примитивизм начала прошлого века, которые в то время стали ярким всплеском в живописи, освежившим искусство смелостью и прямолинейной простотой.

А вот команда художников «Граффити пенсия» предложили для стены на Академической роспись с корабликами.

Несколько разных вариантов предлагают для протяженной подпорной стены в районе переулка Павленко (от остановки «Покровский парк» в сторону краевой больницы). В росписи «Август навсегда» — символы, навеянные морем и летом.

На другом эскизе – почти сакраментальные для жителей города японские внедорожники,

на третьем – киты и скаты в теплых и ярких красках заката.

Есть и четвертый вариант — с осьминожками:

Эскиз «Жизнь нового города» — продолжение созданного еще в 2016 году на подпорной стене в районе Инструментального завода исторического арт-проекта «Рождение нового города». В новом проекте так же планируется отобразить в технике сграффито (цементный рельеф) ключевые этапы жизни Владивостока от посещения города цесаревичем Николаем, строительства крепости и прибытия В.К. Арсеньева до строительства большого Владивостока, развития порта и флота.

Монументальным проектом «Северный ветер» планируется украсить стену на выезде с Русского моста – в районе улицы Бархатной. Как объясняют художники, многое в нашем городе связано с морем и ветром, поэтому героем росписи стал мифологический Борей – олицетворение северного ветра.  Это он в конце августа уносит туманы, принося хоть и короткий, но яркий и насыщенный солнцем и событиями бархатный сезон.

К 75-летию Великой Победы художники предложили роспись «Три богатыря Отечества» — для одного из фасадов домов на выбор.

Также среди предложенных эскизов – роспись «8 кругов дружбы» — по мотивам японских хокку в районе улицы Верхнепортовой:

Фрагмент росписи «8 кругов дружбы»:

 

«Приключения рыбака»  (ул. Калинина, 1):

«Пушкин» (ул. Пушкинская, 53):

Написать свое мнение о предложенных эскизах, а также выбрать наиболее понравившиеся можно написав сообщение на адрес электронной почты [email protected] .

Также свое мнение можно высказать в аккаунтах администрации Владивостока в социальных сетях. Мнение жителей города будет учтено при выборе эскизов.

Марина Ивлева, [email protected]

 

Исторические очерки Юга

Заголовок
Исторические очерки Юга
Дополнительное заглавие: South Atlantic ежеквартально
Имена
Рош, Эмма Лэнгдон, 1878- (Автор)
Даты/происхождение
Дата выпуска: 1914
Место: Нью-Йорк
Издатель: The Knickerbocker Press
Адреса библиотек
Schomburg Centre for Research in Black Culture, Jean Blackwell Hutson Research and Reference Division
Полка: Sc 326.973-р
Темы
Работорговля — США
Алабама
Жанры
Книги
Рисунки
Иллюстрации
Фотографии
Портреты
Примечания
Содержание: Последняя глава «Впечатления от Алабамы в 1846 году» «перепечатана из «Южноатлантического ежеквартального издания» за июль 1908 года».
Сведения об ответственности: Рисунки и фотографии автора
Физическое описание
Микроформы
Объем: III с., 1 л., 148 стр. лиц., плиты, порты. 21 см
Тип ресурса
Неподвижное изображение
Языки
Английский
Идентификаторы
RLIN / OCLC: NYPGR5519101-B
NYPL каталог ID (B-Number): B11674281
Универсальный уникальный идентификатор (UUID): 47054F60-2E5D-0133-532C-60F81DD2B63C
Заявление о правах
Публичная библиотека Нью-Йорка считает, что этот объект является общественным достоянием в соответствии с законодательством США, но не определяла его статус авторского права в соответствии с законами об авторском праве других стран.Этот элемент не может находиться в общественном достоянии в соответствии с законодательством других стран. Хотя это и не обязательно, если вы хотите указать нас в качестве источника, используйте следующее заявление: «Из Нью-Йоркской публичной библиотеки» и предоставьте обратную ссылку на элемент на нашем сайте цифровых коллекций. Это помогает нам отслеживать, как используется наша коллекция, и помогает оправдать свободный выпуск еще большего количества контента в будущем.

Пункт хронологии событий

  • 1914: Выпущен
  • 2015: Оцифровано
  • 2022: Найден тобой!
  • 2023

Sketches For World Of Echo: 25 июня 1984 Концерт в Ei

Вечером в конце июня 1984 года Артур Рассел потащил свою виолончель на Сентер-стрит в Сохо, в экспериментальный интермедийный фонд своего друга Фила Ниблока, большую комнату, в которой звучит искал и продолжает находить новое выражение.Здесь Артур установил свое оборудование, которое, как помнит его товарищ Том Ли, могло быть мучительным процессом подключения, тестирования и ожидания. Как современные слушатели постоянно расширяющегося каталога Артура, возможно, легко определить этот момент с точки зрения известной траектории Артура — в тот июньский вечер ему оставалось два года до того, чтобы превратить этот материал в свой сольный опус «Мир эха», а также до получения диагноз ВИЧ/СПИД оборвал его яркую и беспокойную музыкальную карьеру.

Однако сложнее, чем проложить траекторию, нужно проникнуть в лабиринт музыкального разума Артура. Sketches for World of Echo, живое выступление Артура в пространстве Ниблока, теперь награждает слушателей беспрецедентным шансом. В этой неземной последовательности песен, которые переходят одна в другую почти гипнотически, их единственной пунктуацией является несколько покашливаний и несколько аплодисментов в конце, мы слышим, как тридцатитрехлетний парень делает своего рода звуковой набросок для World of Echo, единственного сольный альбом, который он выпустил перед смертью в этом же городе в возрасте сорока лет.Ниблок остро помнит эту богатую стадию стиля Артура и снова запечатлит ее на ИКМ-рекордере год спустя в той же комнате в совместном фильме «Терраса неразборчивости». Тем не менее, в этот летний вечер Артур экспериментирует в режиме реального времени с эффектами усиления на своей виолончели 18-го века и с раскачиванием голоса, попеременно то целенаправленной непонятностью, то краткой ясностью. Фрагменты лирики появляются из выступления тридцать шесть лет назад, но часто Артур решает отказаться от ясного языка и смешивает свой голос с голосом виолончели, пытаясь создать непрекращающуюся гипнотическую атмосферу.Кусочки будущего World of Echo всплывают ненадолго, а именно в «Пойдем купаться». Версия вечно меланхоличной «Losing My Taste for the Nightlife» мягко разворачивается под легкий ритм виолончели. Между тем, парящая, почти позолоченная полоса виолончели и ленты в ранее неслыханной «Sunlit Water» переносит нас в другое место более чем на десять минут, завершая райскую медитацию. Как и всегда в случае с Артуром Расселом, каждый новый релиз отодвигает наше представление об этом своеобразном, обладающем глубоким воображением композиторском горизонте.Sketches for World of Echo теперь присоединяется к остальной музыке в огромном и великолепном океане Артура, в который он предлагает нам впервые послушать вживую и, по его словам, искупаться.

выпущен 6 ноября 2020 г. Концерт

, куратор и продюсер Фил Ниблок
Experimental Intermedia Foundation 224 Center Street at Grand, New York NY
Мастеринг Тимоти Столленверка в Stereophonic Mastering
Художественное оформление/дизайн Стив Кнутсон + Том Ли
Фото: Алекс Савелло предоставлено НРАО
Макет: Молли Смит
Все песни написаны Чарльзом Артуром Расселом-младшим.
Опубликовано Echo & Feedback Newsletter Music (ASCAP)
[email protected]
P+C 2020 Audika Records LLC по эксклюзивной лицензии в поместье Артура Рассела

7 причин использовать наброски в UX-дизайне

Дизайнеры пользовательского опыта, такие как я, должны генерировать концепции, обмениваться идеями, отображать процессы или просто решать проблемы в каждом проекте, над которым мы работаем. Трудность всегда заключается в том, как поделиться этими идеями со своими клиентами, не тратя слишком много времени или денег, или спрятавшись и работая над проблемой, чтобы обнаружить, что вы упустили основные цели проекта, которые ожидал ваш клиент.

Лучший способ быстро, легко и всесторонне общаться как с моей командой, так и с моим клиентом: делиться эскизами на протяжении всего проекта. Это не только помогает мне сформулировать, как я планирую решать проблему, но и, размышляя вслух на бумаге, позволяет всем — мне, моей команде и моему клиенту — увидеть, как идеи начинаются, развиваются и, наконец, кристаллизуются в решение, над которым мы все работали.

«Визуализированная проблема — это половинчатая проблема.

Обмен эскизами как внутри компании, так и за ее пределами обеспечивает совместную работу и творческий подход всей команды, что приводит к общему пониманию и согласованию от начала до конца.

С этой целью продолжайте читать мои 7 лучших советов о том, когда использовать наброски во время проекта UX.

1. Наброски встреч, переговоров, тренингов и конференций

Это идеальные места для начала рисования (и как я лично привык рисовать и привык к своему уровню мастерства).

Даже если вы не готовы выставлять свои дудлы на всеобщее обозрение, запись совещаний, тренингов, выступлений и конференций — идеальное начало. Вы, вероятно, уже делаете заметки, поэтому начать добавлять визуальные элементы, такие как заголовки, разделители и контейнеры, небольшие изображения для представления ключевых моментов, стрелки для соединения информации и речевые пузыри для захвата цитат, не так уж сложно. Эти простые приемы действительно улучшают ваш контент, делая его более привлекательным и приятным для чтения.

Связано: Как иллюстратор Элис Ли использует Freehand для совместной работы и контекстного дизайна

Это не только личные вещи (никто не должен их видеть, если вы этого не хотите), но и зарисовки событий на рабочем месте полезны для развития вашего набора навыков.Если вы будете записывать свои заметки визуально, у вас будет больше шансов вернуться и обдумать их.

«Научитесь рисовать 5–10 обычных вещей в соответствии со стандартом, которым вы довольны».

Почему бы не посмотреть, есть ли темы или изображения, которые появляются регулярно? Все связывают лампочки с идеями, поэтому, если вы часто участвуете в мозговых штурмах, используйте их. Также вполне вероятно, что вы будете работать с людьми, поэтому потренируйтесь рисовать человечков и добавляйте больше деталей — компьютеры, телефоны и офисы — это все, что может появиться.Ключ в том, чтобы научиться рисовать 5-10 обычных вещей в соответствии со стандартом, которым вы довольны.

Изучив несколько часто используемых предметов, вы вскоре создадите свой собственный визуальный словарь предметов, который сможете быстро и уверенно использовать. Таким образом, когда дело доходит до применения этих навыков в проектах, над которыми вы работаете, вы уже будете уверены в том, что демонстрируете своей команде и заинтересованным сторонам.

Главный совет: Как только вы почувствуете, что можете открыться и чувствовать себя комфортно, делясь информацией (постарайтесь сделать это заранее, чтобы укрепить свою уверенность), составьте план собрания, сфотографируйте его и отправьте всем участникам — им сдуюсь.Вы не только уделили больше всего внимания, но и собрали всю информацию в увлекательной форме, которую они хотят прочитать и поделиться. Это также помогает держать всех присутствующих буквально на одной волне.

На что обратить внимание: Обязательно сообщите людям до начала собрания, что вы будете делать наброски. Я много раз забывал, и клиенты смотрели на меня через стол, думая, что ты рисуешь и не обращаешь внимания на встречу, за которую они, возможно, заплатили много денег.Одно предложение в начале может их успокоить (даже если они не поймут или не поймут до конца, что вы имеете в виду). Это дает им понять, что вы не тратите время понапрасну и действительно все время были глубоко вовлечены.

2. Набросок для решения проблемы

Это действительно забавная часть: у вас были стартовые встречи, проект продвигается вперед, и вы находитесь в комнате со своей командой. Как вы собираетесь решать проблему?

Нарисуй, конечно! Визуализированная проблема — это половинчатая проблема.

Возьмите лист бумаги или подойдите к доске. Нарисуйте большой круг и четко напишите «проблема, которую вы пытаетесь исправить» — вы также можете добавить визуальные стимулы. Это делает его видимым для всех. Теперь начните переносить идеи со всей комнаты или, что еще лучше, попросите каждого человека рисовать/писать на стикерах (по одному вопросу на заметку). Включите каждую проблему, о которой они могут подумать, которая связана с основной проблемой. Это способствует инклюзивной рабочей среде, поскольку каждый может представить свои идеи.

Изложение и систематизация идей вокруг основной проблемы помогает сгруппировать их по общим темам.Собрав и систематизировав идеи, вы сможете установить связи между проблемами. Это поможет вам увидеть, где решения могут оказать наибольшее влияние.

Рисование помогает каждому в комнате начать визуализировать, как вся проблема строится в целом, а также помогает определить, как ее можно разбить на части, которые затем можно решить более логичным и управляемым способом.

На что следует обратить внимание: Хотя этот метод помогает получить мозговое мышление и идеи от группы, вы не можете просто оставить идеи на доске и думать, что ваша проблема решена.Удостоверьтесь, что вы уделяете время сбору, организации и завершению своих сессий идей во что-то более конкретное и полезное. Кто-то в команде должен владеть этим и нести ответственность за следующие шаги — вы же не хотите потерять фантастическую идею, когда начнется следующая встреча, и кто-то сотрет всю вашу хорошую работу.

3. Обмен идеями

После того, как вы обрисовали проблему, наброски идеально подходят для генерации идей для решений. Это быстро, просто, и каждый может понять, что вы имеете в виду.Это также визуально, так что вы и ваша команда можете быстро определить, обсудить и отфильтровать хорошие и плохие идеи.

Будь то экран или дизайн услуги, даже простые диаграммы помогут вам четко и легко объяснить ваше сообщение через и .

Один из лучших способов убедиться, что вы пришли к отличной идее, с которой все согласны в групповой обстановке, это:

Первый:

  • Разделите группу на более мелкие команды — в идеале 2–4 человека в команде
  • Попросите каждого человека нарисовать 4-5 быстрых идей, которые решат проблему
  • Каждый человек представляет свои идеи и отвечает другим

Второй:

  • Берите лучшее из первых идей каждого и дорабатывайте свои решения.Включите популярные элементы, которые придумали ваши коллеги, и избавьтесь от вещей, которые не были слишком популярными или неосуществимыми в ретроспективе.
  • Повторно пройдите сеанс презентации и обратной связи. На этот раз постарайтесь сформировать групповой консенсус относительно того, какие элементы следует объединить, чтобы получить наилучшее решение, которое может предложить ваша команда.
  • Назначьте кого-нибудь из вашей группы, чтобы он объединил совместные усилия в общий эскиз. Это гарантирует, что все лучшие элементы будут представлены в вашем окончательном дизайне.

Третий :

  • Снова соберите группу и повторите цикл обратной связи. На этот раз каждая команда представляет свой окончательный вариант эскиза.
  • Как и прежде, каждая группа берет лучшие части идей других групп и включает их в свой измененный дизайн
  • После этого раунда соберитесь вместе и объедините лучшие общие идеи в один дизайн

«Создавать наброски быстро, легко, и каждый может понять, что вы имеете в виду.

В конце сеанса у вас будет идеальный групповой консенсус по подходу или дизайну. В идеале это было демократично — у каждого была возможность внести свой вклад в макет. Созданное решение отражает все лучшие идеи всей группы. Идеально!

Главный совет: Даже когда вы работаете в одиночку, набрасывание нескольких быстрых идей помогает объединять и консолидировать ваши мысли по мере продвижения, а это означает, что вы по-прежнему сможете легко сообщить, как, почему и, самое главное, кому помогут ваши проекты .Кроме того, возможность быстро написать «Я думаю об этом» помогает преодолеть языковой барьер при работе с международными клиентами/заказчиками. По моему опыту, это определенно сэкономило время и ненужное разочарование для обеих сторон.

4. Разработка быстрых концепций

Еще одно полезное приложение для набросков в UX — рисование общего видения и концепции проекта на одной странице. Это особенно полезно при подготовке презентаций или на ранних этапах взаимодействия с клиентами, поскольку обобщает ваши слайды, ранние идеи и общий опыт в одном простом изображении, которое создает видение будущего развития проекта.

Визуальное отображение выбранных вами идей на раннем этапе в одном основном изображении действительно может помочь привлечь клиентов к вам и вашей команде. Визуализация ваших идей также имеет дополнительное преимущество, заключающееся в том, что ими можно легко поделиться, будь то внутри вашей военной комнаты или для того, чтобы клиенты могли распространять их среди своих заинтересованных сторон и более широкой команды. Важно отметить, что это повышает ценность опыта вашего клиента — они этого не ожидают, и в результате это будет отличать ваши проекты от других агентств с первого дня.

Это одна из моих любимых частей процесса рисования — это возможность исследовать дугу того, что возможно и безудержно, до того, как появятся гайки и болты проектных ограничений. Тот факт, что он визуален и нарисован от руки, добавляет человеческую связь — он создает контраст с изящно оформленными бизнес-слайдами и показывает, что мы просто настоящие люди, пытающиеся решить проблемы реальных людей.

Связанный: Уроки дизайна от Дэйва Грола

Включение столь сырого и незаконченного наброска покажется необычным для начала.Точно так же вы можете нервничать из-за того, что вставляете в колоду нарисованное от руки изображение. Вы можете спросить себя, будет ли это правильно для клиента? Принесет ли такая ясность пользу проекту? Но не беспокойтесь слишком сильно. У меня были положительные отзывы об этих видении/концепциях, так что попробуйте — это действительно может помочь вашему питчу или первым разговорам выделиться из толпы.

На что следует обратить внимание: Выше я сказал, что не нужно беспокоиться о том, чтобы вводить в колоду эскизы и грубые концепции, но здесь есть оговорка: это не сработает для всех клиентов.Некоторые будут ожидать глянцевых фотографий рук, держащих телефоны и планшеты, с отполированной идеей на них, чтобы они могли понять, как эта идея будет выглядеть в реальной жизни. Как всегда, важно оценить и понять своих клиентов. Поэтому я советую обдумывать такие идеи заранее, чтобы увидеть, насколько они удобны для клиента. Наброски по-прежнему могут помочь вашему мышлению, но может случиться так, что то, что вы создали, не подходит для представления вашей конечной аудитории.

5. Зарисовка настроений

В ходе исследования и уточнения выводов мне нравится начинать создавать то, что я называю , набрасывая настроение — это самый ранний этап моего «настоящего» процесса проектирования.Я рисую экраны, но вместо того, чтобы беспокоиться о том, куда может пойти панель навигации или как это меню может работать, на этом этапе нужно зафиксировать аспект дизайна «Это должно сделать что-то вроде это ».

Знаете ли вы, что вам нужен экран, который запрашивает информацию? Нарисуйте поля формы и вопросительный знак… Будет визуализация данных? Нарисуйте круговую диаграмму и столбец… Будут ли значки, награды или какая-то форма признания? Нарисуйте человечка, который аплодирует себе на подиуме, или трофей, или что-нибудь, что представляет для вас победу.

Я бы посоветовал нарисовать один компьютер/планшет/телефон и ксерокопировать их несколько, чтобы можно было нарисовать по одной идее на «экран». Затем набросайте все аспекты, которые вы хотите включить в свой продукт или приложение — 90–115 набросайте настроение 90–116 каждого этапа процесса.

На этом этапе вам следует избегать рассмотрения деталей каждого экрана — это позволит вам продолжать двигаться вперед, одновременно исследуя и реорганизуя то, как процесс или путь должен проходить с легкостью. Перемещая эти наброски, вы можете быстро выделить, где что-то должно соединиться, разделить, разойтись или объединиться, не увязая в конкретных аспектах, которые (на данном этапе) только задержат вас.

После того, как вы набросаете настроения каждого этапа пути/процесса/приложения, используйте их в качестве якорей или контейнеров для более конкретных шагов или экранов, которые складываются и объединяются, чтобы завершить каждый аспект всеобъемлющего настроения.

Сначала наметив эти ключевые моменты, вы сможете легко визуализировать, понять и объяснить на высоком уровне, как процесс в целом сочетается друг с другом. Это дает вам возможность исследовать и повторять решения на более глубоком уровне, не нарушая общий ход проекта.

6. Создание комиксов и раскадровок пути пользователя/процесса

Такие программы, как PowerPoint и Illustrator, позволяют создавать четкие и понятные макеты для карт процесса путешествия. Однако они упускают из виду человеческий фактор, из-за чего сложно уловить эмоции, которые ваши пользователи будут испытывать на каждом этапе. Вот тут-то и появляются комиксы и раскадровки — они идеально подходят для того, чтобы запечатлеть то, что делает пользователь, и то, что он чувствует при каждом взаимодействии или точке взаимодействия.

Комиксы идеально подходят для того, чтобы противопоставить существующее путешествие тому, как могло бы выглядеть идеальное путешествие. Опять же, они могут начинаться с лоу-фай, когда люди-стикеры разыгрывают путь пользователя, который они пройдут весь путь — от начального до идеального опыта.

Картографирование комиксов действительно может помочь вам запечатлеть сложный процесс простым, проницательным и увлекательным способом. Сочетание повествовательных элементов и визуальных эффектов комиксов поможет вам четко показать клиентам и заинтересованным сторонам, как работает процесс, и подчеркнет, как его можно улучшить с точки зрения человека.

Полезный совет: Потратьте некоторое время на изучение простых выражений, обозначающих счастье, замешательство, гнев, разочарование и облегчение — они помогут оживить ваши путешествия.

На что обратить внимание: Иногда идея комикса может показаться клиенту довольно странной. Когда вы упоминаете комикс, есть шанс, что у непосвященных могут возникнуть неприятные образы ботаников в подвалах, поглощенных Готэмом.

Опять же, важно установить сцену с вашим клиентом.Используйте небольшие комиксы из 2-3 панелей, показывающие индивидуальные взаимодействия на протяжении всего путешествия, а не полноценный графический роман.

Кроме того, создание комиксов требует некоторой работы и размышлений, чтобы убедиться, что вы запечатлели те части путешествия, которые вам нужны. Избегайте сразу начинать рисовать, потому что в конечном итоге вы не сможете запечатлеть нужные вещи. Спланируйте, напишите сценарий, поймите, что будет на каждой панели и почему. Если вы усвоите это до того, как начнете рисовать, комикс будет иметь больше смысла и окажет большее влияние на вашего клиента.

7. Прототипы экранов и информационной архитектуры

Наконец, не забудьте сделать наброски основных конструкций. После того, как вы зафиксировали разговоры, решили проблемы, набросали настроения, записали свои пользовательские комиксы и придумали некоторые концепции, пришло время перейти к мельчайшим деталям дизайна.

Одним из преимуществ создания большого количества эскизов такого типа является то, что вы можете раньше приступить к пользовательскому тестированию. Это позволяет вам быстро выполнять итерации на основе отзывов, а затем убедиться, что вы настраиваете себя, чтобы превратить лучшие идеи в высококачественные элементы дизайна.На этом этапе объединяются все остальные.

Главный совет: Нарисуйте «кусочки мозаики» из элементов, которые, как вы знаете, потребуются для создания окончательного дизайна. Затем вы можете свободно перемещать эти элементы дизайна. Почему бы даже не попробовать изменить приоритет функций, чтобы создать наилучший путь?

Сделайте это правильно, доработайте его до настоящих каркасов, а затем передайте все это своим визуальным дизайнерам, чтобы они действительно могли воплотить составные элементы в жизнь.

Наконец — и самое главное — поделитесь своей работой!

Это некрасиво, но визуальный план презентации сначала на бумаге очень помогает.#ux #uxdesign pic.twitter.com/yzGszgyYIh

— Крис Спалтон (@ChrisSpalton) 13 сентября 2017 г.

На протяжении всего процесса заведите привычку делиться своими набросками. Это означает:

  • Не запихивайте свои наброски в ящик стола, чтобы забыть о них
  • Не ждите окончания проекта, чтобы внезапно придумать идеальный до пикселя дизайн для вашего клиента — подумайте об итеративной разработке (здесь наброски вступают в свои права)
  • Делитесь эскизами со своей командой и клиентом на протяжении всего жизненного цикла проекта
  • Рассмотрите возможность обмена скетчами со своими коллегами и широкой сетью социальных сетей

Чего я не могу не подчеркнуть, так это того, что самое большое преимущество скетчинга — показать ваше мышление — уродство и все такое — охватывая всю дугу проекта.Покажите людям, через какой процесс вы прошли решение их проблемы, покажите эволюцию идей и объясните, как вы пришли к тому, чего достигли и почему.

Эти преимущества не ограничиваются только UX или дизайном; независимо от того, где вы работаете, мы все заняты решением проблем. Проще говоря, возможность вовлечь людей в это путешествие с помощью скетчноутинга может иметь огромные преимущества для всех участников. Кто знает? Возможно, вам даже не придется писать колоду подведения итогов, потому что они уже все знают… для меня это звучит как набросок успеха!

Стоит отметить:

Скорее всего, читая эту статью, вы несколько раз думали: «Мне это не подойдет» — и, возможно, вы были правы.Если вам нужно составить подробный список требований для передачи команде разработчиков, на этом этапе делать наброски не стоит.

Точно так же, если у вас есть важный окончательный отчет по проекту, который нужно представить старшим заинтересованным сторонам, вы не можете просто прийти с горсткой каракулей и ожидать, что они отнесутся к вам серьезно. Я не говорю, что вы обязательно должны заменить любую часть вашего рабочего процесса рисованием эскизов. Я хочу сказать, что вы должны исследовать области, в которых вы можете комбинировать и вводить наброски, чтобы улучшить свой рабочий процесс и рассказать лучшую историю.

Клиенты могут быть забавными — лучше не удивлять их такими вещами на ровном месте. Либо заранее дайте понять, что вы будете это делать, либо вводите наброски по капельке, чтобы помочь им в процессе. Не заставляйте их ожидать большого разоблачения и приходить только с несколькими рисунками, если вы не заставили их ожидать этого в качестве результата.

Берите маленькие части из каждого из моих советов выше и начинайте медленно вводить их. Узнайте, как наброски помогают вам мыслить по-новому или сотрудничать по-новому.Если вам неудобно сразу показывать их клиентам, вы можете сначала использовать их лично или со своими внутренними командами. Постепенно вы найдете свою собственную нишу, в которой сможете работать, а затем сможете работать над ее расширением, как это сделал я.

Помните: Жестких правил не существует, поэтому делайте то, что лучше для вас.

набросков за неделю с 26 июля 2021 г. — Кэрри Л. Льюис, художник

Перед тем, как взять карандаш для рисования на этой неделе, я решил быть более обдуманным.Я по-прежнему рисовал бы все, что мне взбредет в голову, но все наброски на неделю от 26 июля я делал бы на той же бумаге.

Я разрезал весь лист белого Clairefontaine Pastelmat на части 4×6 (шестнадцать из них плюс несколько кусочков поменьше). С самого начала я намеревался попробовать разные карандаши на Pastelmat, просто чтобы посмотреть, как они поведут себя в течение недели. сравнение.

Так что держись. Отчет о набросках на этой неделе также является обзором нескольких типов карандашей на Pastelmat!

Мои наброски за неделю от 26 июля 2021 г.

Поскольку это более «дисциплинированная» неделя скетчинга с определенной целью, я по-прежнему перечисляю скетчи в хронологическом порядке.Но я также делаю набросок или больше каждым типом карандаша, прежде чем перейти к следующему типу.

Итак, наброски будут классифицированы карандашом, начиная с Кох-И-Нор Прогрессо Вудлесс.

Карандаши Koh-I-Nor Progresso без дерева

Первоначально я купил эти карандаши для нанесения широкого спектра цветов. Одно время у меня были карандаши Prismacolor Art Stix, напоминающие мелок. У меня никогда не было вкуса к Art Stix. После некоторого раннего успеха с Progresso я решил, что они тоже не для меня.

Но я не особо пробовала их на Clairefontaine Pastelmat, так что это были первые карандаши, появившиеся на полке на этой неделе.

Исследование дерева с Кох-И-Нор Прогрессо #1

На прошлой неделе я упомянул, что хотел бы лучше рисовать цветные наброски, поэтому сначала попробовал цветной набросок бездеревянными карандашами. Я использовал Brown, Sap Green, Light Ochre и немного Black.

Эти карандаши имеют размер стандартного цветного карандаша, поэтому с ними легко обращаться.

Но все они пигментные, поэтому с ними сложно получить тонкие линии. Я знала это, когда начинала, поэтому я придерживалась свободного стиля набросков.

Первый или два слоя прошли хорошо. Но потом я вспомнил, почему больше не пользовался карандашами Progresso. Они просто не очень хорошо ложатся на наждачную бумагу. Пигмент как бы забивает зуб бумаги, не заполняя зуб; почти как весь пигмент остается на вершине зерна.

Добавление дополнительных слоев только усиливает засорение.

Возможно, использование растворителя для смешивания сгладит цвет и погрузит пигмент в зуб, но для прямого наброска или рисования они мне не подходят.

Исследование дерева с Кох-И-Нор Прогрессо #2

Для второго наброска Progresso я нарисовал похожий предмет, но ограничился одним цветом: коричневым. Я также решил не накладывать цвета, а использовать линии для создания эффекта. Я обращался с карандашом больше как с графитным карандашом, используя направляющие линии, штриховку и перекрестную штриховку, а также легкое нажатие от начала до конца.

Результаты лучше, но карандаши Progresso все же показались мне несколько неуклюжими. Я не сомневаюсь, что смогу научиться создавать с их помощью плавные, тонкие переходы цветов и тонов, если буду продолжать их использовать.

Я просто не уверен, что они мне настолько нравятся, чтобы тратить столько времени на рисование!

Цветные карандаши Blick Studio

Облачное исследование с карандашами Blick Studio

Во вторник утром я чувствовал себя немного рассеянным, поэтому, сделав второй из приведенных выше набросков, я взял карандаши Blick Studio и начал рисовать.Небо, которое я мог видеть из окна, было ясным, но приятного голубого цвета. Я решил нарисовать облака на фоне голубого неба, заштриховав небо.

Для этого наброска я использовал только два цвета: Ice Blue и Light Blue, и я применил оба цвета с легким нажимом для всего наброска, но смешал мазки.

Небо представляет собой слой за слоем обоих синих оттенков, светло-голубой помещается между несколькими слоями ледяного синего (который намного светлее). Я использовал горизонтальные штрихи, вертикальные штрихи, штриховку и перекрестную штриховку и даже круговые штрихи.Между некоторыми слоями я растушевывала кончиком пальца.

Я нарисовал облака, нарисовав тени от облаков теми же двумя цветами. Но большая часть этой работы была выполнена круговыми мазками.

Результат оказался гораздо более удовлетворительным с карандашами Blick Studio, чем с карандашами Progresso. Я пробовал карандаши Blick Studio на нескольких поверхностях, и для моего стиля рисования они, похоже, созданы для шлифованной художественной бумаги.

Блестки на воде

Я сделал этот набросок в качестве эксперимента для обзора инструментов Slice в прошлую субботу.

Я смотрел видео художника-акрилового пейзажиста, который рисует самые замечательные пейзажи. Многие из них включают воду, и с первого видео процесс меня загипнотизировал.

И заставил меня задуматься, а можно ли добиться того же эффекта с помощью цветных карандашей.

Как оказалось, есть. Инструменты для нарезки!

Я начал с нанесения трех или четырех разных цветов со средним давлением и горизонтальными мазками вперед-назад.Я не был особенно осторожен с добавлением цвета, хотя и пытался наносить цвета так, чтобы они выглядели как вода.

Затем я прошелся по каждой области несколько раз, пока зуб бумаги не был заполнен.

Затем я использовал инструменты Slice, чтобы вытравить X-образные «звезды» в тех местах, где я хотел блесток. Сначала они выглядели не очень, но, пройдясь по ним пару раз, они стали выглядеть лучше.

Закончив, я показала эскиз мужу и спросила: «На что это похоже?» (Мне это показалось не очень.)

«Это похоже на деревья, отражающие воду или что-то в этом роде», — сказал он.

Я сделал свои художественные заметки на обороте и назвал этот эскиз законченным.

Исследование дерева с Blick Studio

Это последний набросок в Blick Studio, для него я использовал золото и рисовал по памяти и воображению. На самом деле у меня не было цели, кроме игры с цветом, значением и формой.

Мне нравится, как получился этот эскиз.

Мягкие карандаши Prismacolor

Я сделал три наброска карандашами Prismacolor просто потому, что мне так нравится ими пользоваться.Они не так хороши на шлифованной бумаге, как на традиционной бумаге, но их все равно было интересно использовать.

Этот набросок основан на фотографии дерева, которое было частично разрушено бурей в начале июля. Я получил несколько фотографий повреждений до того, как дерево было снесено, и эта ветка привлекла мое внимание. Простота ветвей и сложность позиционирования привлекли мое внимание.

Он также был вычерчен на фоне неба, что означало, что я мог создать свое собственное освещение.Я выбрал подсветку и большие жирные штрихи, чтобы добавить детали, которых не было видно на фотографии.

Мой объект для этого наброска — мертвая ветка живого дерева в нашем дворе. После того, как я нарисовал его, я добавил другие ветки, нарисованные с более легким и легким нажимом, чтобы создать контекст для основной ветки.

Основное внимание уделяется тонкой ветке, поэтому я сохраняю самые темные значения на этой ветке.

Я просто предложил кору на главном дереве с линиями.

Последний набросок Prismacolor — это еще один, гораздо более старый любимый объект: лошадиные копыта.

Не знаю, что мне так нравится, но мне очень нравится рисовать суставы ног, особенно задние.

Это было нарисовано без референса, поэтому немного заржавело. Прошло много времени с тех пор, как я рисовал копыто лошади, и это видно.

Фабер-Кастелл Полихромос

Я использовал карандаши Polychromos для множества набросков с тех пор, как завел эту привычку рисовать, поэтому на этой неделе я сделал только два.

Ветка дерева с полихромом

Черным карандашом я нарисовал эти ветки по памяти и воображению.Я вижу улучшения в своей способности использовать линии для передачи формы и создания иллюзии глубины на бумаге. Даже с таким простым сюжетом и одним цветом.

Горный этюд с Polychromos

Для этого наброска я использовал Polychromos Mauve. Мне очень нравится внешний вид этого эскиза. Это одна из самых приятных вещей в коллекции этой недели (на мой взгляд). Использование линии для создания визуальной текстуры гор и облаков получилось очень хорошо.

Думаю, одна из причин этого в том, что я не переутомлялся.Я обычно продолжаю работать над рисунком, когда мне нужно бросить его. Я не знаю, как это исправить, но, похоже, на этот раз я все сделал правильно!

Каран д’Аш Пабло

У меня есть только один карандаш Pablo и довольно нетипичного цвета Flame Red; нетипично для художника-пейзажиста, во всяком случае.

Итак, я сделал только один набросок с Пабло.

Pablos считается более твердой версией Caran d’Luminance, так же как карандаши Prismacolor Verithin являются более твердой версией Prismacolor Soft Core.В некотором смысле это правда. Они немного тверже, чем карандаши Luminance.

Но в то время как Verithins немного тверже и тоньше, Pablos лишь немного тверже и примерно такой же толщины, как Luminance.

Этот набросок получился хорошо, учитывая то, что я пытался нарисовать. Моим предметом была пара мертвых ветвей, свисающих с внутренней стороны любимого дуба через улицу. Ветви были в основном в тени, поэтому не было много средних значений. Но сквозь листву пробивались солнечные лучи.

Мне удалось довольно хорошо передать этот вид, но мне было трудно получить приличные средние значения с помощью карандаша Pablo. Они не склеивали поверхность, как Progressos, но и не были так просты в использовании, как Polychromos. Это может быть отсутствие значительного опыта работы с этим карандашом. Как я уже говорил, у меня есть только один цвет, и я мало что с ним делал. Возможно, практика — это все, что мне нужно.

Лира Рембрандт поликолор

Еще одна линия карандашей, для которой у меня есть только один цвет, — это Lyra’s Rembrandt Polycolor, True Blue.

Я решил сделать набросок того, чего давно не рисовал; конский глаз.

Карандаши Polycolor

немного меньше, чем большинство других карандашей, которые я использую. Для меня это не было серьезной проблемой, но я знаю, что это может иметь значение для некоторых артистов.

Карандаши Polycolor

сделаны на масляной основе, поэтому они немного тверже, чем карандаши на восковой основе. Карандаш, который я использовал, хорошо накладывал цвет, и я смог получить хороший диапазон значений. Мне не хватило цвета на бумаге, чтобы поцарапать ресницы инструментом Slice, но в целом я очень доволен этим наброском.

Как я оцениваю эти карандаши

Во-первых: я даю Faber-Castell Polychromos небольшое преимущество. Мне просто очень нравятся эти карандаши для любого типа рисунка, который я делаю. С ними легко работать, у них большой цветовой диапазон, и мне еще предстоит найти бумагу, с которой они не работают.

Второй цвет — Prismacolor Premier. Они не так удобны на Pastelmat, как Polychromos, но это первые карандаши, которые я использовал. Трудно не назвать их любимыми после более чем двадцатилетнего использования!

Карандаши Blick Studio прекрасно работают на Pastelmat.Они ощущаются как нечто среднее между Polychromos и Prismacolor. Выбор цвета более ограничен, чем у любого из этих двух брендов, но они очень разумные по цене.

Карандаши Koh-I-Nor Progresso Woodless

находятся в конце списка. Я не знаю, что в них такого, но я никогда не использовал другой тип цветных карандашей, которые забивают зуб пастельмата (или любой другой наждачной бумаги) так, как это делают эти.

А как насчет Lyra Polycolor и Caran d’Ache Pablo? Мои первоначальные впечатления смешанные.У них обоих хорошая пигментация, и они хорошо чувствуют себя при наслоении на Pastelmat. Но у меня просто недостаточно опыта работы с ними, чтобы чувствовать себя способным высказать честное мнение.

Тем не менее, это карандаши, с которыми я хотел бы продолжить работу.

Это мои наброски за неделю с 26 июля

Я очень доволен принятым в начале этой недели решением использовать разные карандаши на Clairefontaine Pastelmat. Надеюсь, вам понравились результаты так же, как и мне.

Я также надеюсь, что вы присоединитесь ко мне и выработаете у себя привычку рисовать.

И если вы сделали несколько набросков за неделю с 26 июля, я приглашаю вас поделиться ими. Я с удовольствием добавлю их в галерею читательских набросков к этому посту!

  • ЭСКИЗЫ ~ Карин Дастерхофт

Нравится:

Нравится Загрузка…

Родственные

Эскиз: типы, характеристики, известные эскизы

 

Эскизы знаменитостей Художники

Рафаэль (1483-1520)
Один из самых известных живописцев Высокого Возрождения, Рафаэль также известен как Il Divino (Божественный).Он известен своим рисунок пространственной геометрии, а также его картины Сикстинская Мадонна (1513, Gemaldegalerie Alte Meister, Дрезден) и Преображение (1519, Музей Ватикана). Во время пребывания во Флоренции Рафаэль вступил в контакт с да Винчи, чей стиль сильно повлиял на его фигуру техника рисования. Рафаэль часто зарисовывал идеи на бумаге. предназначались для конкретных картин, другие, возможно, просто для радости поймать мимолетное мгновение.Примеры включают:

Мадонна с младенцем (Альбертина, Вена) черный мел и набросок пером.
Мадонна с младенцем ж. John the Baptist (Альбертина, Вена) Ручка/коричневый чернила.
Голова и плечи молодой женщины (Британский музей) Ручка/коричневый чернила.

Леонардо да Винчи (1452-1519)
Художник, скульптор, архитектор и ученый, Леонардо должен быть одним из самых одаренных людей всех времен.Его самые известные произведения включают его рисунок Витрувианский человек (1492, Galleria dell’Accademia, Венеция), его портрет Моны Лизы (1503, Лувр, Париж) и его фреска «Тайная вечеря » (1495, Санта-Мария-делле-Грацие, Милан). К сожалению, большая часть графического искусства Леонардо был потерян. К счастью, сохранилось несколько его альбомов для рисования, большинство которые переполнены примерами научных диаграмм и рисунков соперничает только с Микеланджело.Примеры известных эскизов да Винчи включают:

Эскиз летательного аппарата (винтовой Air Screw, 1493), ранний вариант современного вертолета, который да Винчи на самом деле не строил и не тестировал.
Проект летательного аппарата (1488).
Растягивающее устройство для пружины ствола (ок. 1498).
Проекты для лодки (ок. 1485-7).

Микеланджело Буонарроти (1475-1564)
Микеланджело родился во Флоренции в 1475 году. остается одним из величайших рисовальщиков в истории искусства.Вариант disegno , он создал впечатляющие эскизы, рисунки, картины и скульптуры. Его самые известные работы включают две Сикстинские Фрески капеллы в Ватикане ( фреска Бытие и Фреска Страшный суд ), и его мраморные статуи Пьета (1500) и Давид (1501-4). Большинство набросков и рисунков Микеланджело никогда не предназначались для всеобщего обозрения, и, без сомнения, он пришел бы в ужас толпами, которые они собирают сегодня, когда выставляются в наших музеях.Фактически, он уничтожил большое количество перед своей смертью, чтобы избежать такого события. Возможно, он хотел скрыть, сколько подготовительной работы ушло на его финальную произведения искусства. Исторически сложилось так, что художники придавали значение только готовым изделиям. Микеланджело, например, складывал свои наброски и использовал их как бумагу для записей. на котором он писал списки покупок и вел записи о своих расходах. У него было понятия не имею, насколько коллекционными станут его эскизы в будущем: в 2002 г. например, быстрый рисунок мелом художником был «обнаружен» заброшенным и забытым в ящике в кладовая Национального музея дизайна в Нью-Йорке.Он был создан примерно в 1530 и оценивается примерно в 10 миллионов долларов.

Питер Пауль Рубенс (1577-1640)
Предварительные наброски были чрезвычайно важны великому художнику эпохи барокко Рубенсу, особенно при делегировании значительной части картины своим помощникам. При рисовании портретов он обычно сначала делал быстрый набросок, обычно нарисованы и промыты коричневыми чернилами. Затем он сделает более подробный Эскиз маслом, который должен быть представлен клиенту для утверждения или комментариев.После это, другие анатомические детали будут производиться в виде дополнительных эскизы. Только после того, как эти различные наброски были закончены, он сосредоточился на самой картине.

Винсент Ван Гог (1853-1890)
Ван Гог был одним из самых влиятельные художники постимпрессионизма движение. Хотя ему не удалось продать ни одной картины за всю свою жизнь, сегодня его работы приносят миллионы. Некоторые из его самых известных работ включают Едоки картофеля (1885, Ван Гог) Музей, Амстердам), Двенадцать подсолнухов в вазе (1888, Neue Пинакотека, Мюнхен), Автопортрет с перевязанным ухом (1889, Курто Institute Galleries, Лондон) и Starry Night (1889, Музей Современное искусство, Нью-Йорк).Он также был известен своими письменными набросками. (всего 133) — это были письма, которые он писал друзьям (в том числе своим брат Тео и коллега-художник Поль Гоген), где он набросал контуры картин, которые он планировал. Примеры включают:

Спальня Винсента в Арле (1888 г.).
Пара на прогулке (1887, Музей Ван Гога, Амстердам).
Стул (1890, Музей Ван Гога).
Сад приюта (1889, Музей Ван Гога).
Урожайный пейзаж (1888 г., Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия).
Крестьянин, выкапывающий картофель (1885 г., частное собрание).

Эдгар Дега (1834-1917)
Ключевая фигура французской живописи, Дега был одним из ведущих представителей импрессионизма, хотя никогда особо не мирился с таким ярлыком, предпочитая считаться реалистом, исходя из его академического образования. Он был особенно впечатлен итальянскими мастерами и поездкой в ​​Италию в 1850 г. он зарисовал многие их картины и фрески в свои записные книжки.Особенно он увлекся рисованием балерин, модисток. и прачек в Париже и тысячи его рисунков (карандашом и пастель) выжить сегодня. За свою жизнь художник заполнил 38 этюдников. которые предоставляют историкам искусства свидетельства из первых рук о его методах работы. Он вел свои книги, чтобы записывать произведения искусства, которые он видел, людей, которых он наблюдал, визуализировать вымышленные сцены, которые он читал, или экспериментировать с новыми концепциями.

Программное обеспечение Чтобы помочь вам сделать эскиз

Большинство дизайнеров используют компьютерные программы для помогите им создать профессионально выглядящие иллюстрации и эскизы.Традиционно профессионалы искусства используют для этого компьютер MAC. целевые и проектные программы обычно сначала создаются для МАК (хотя некоторые доступны для Windows). Среди популярных программ:

Для компьютера MAC:

Программы создания эскизов для Mac включают:

— Sketch Mac
— VectorDesigner
— Монтажная область
— SketchBook Pro
— OmniGraffle
— Глубокая печать
— EazyDraw
— Sketsa SVG Editor

Для Windows:

Программное обеспечение для создания эскизов для ПК включает в себя:

— Xara Photo & Graphic Designer
— DrawPlus
— Real-Draw Pro
— Autodesk SketchBook Pro
— Sketsa SVG Editor

Технологические эскизы 11 известных логотипов

Вы когда-нибудь задумывались над тем, что входило в процессы разработки известных логотипов? Многие начинали с грубого наброска логотипа идеи — иногда очень грубого наброска — который постепенно дорабатывали, чтобы удовлетворить потребности клиента.Каждый процесс проектирования уникален, и у великих дизайнеров, создавших эти логотипы, были свои собственные стратегии поиска вневременного дизайнерского решения.

Просто взгляните на эти 11 знаменитых эскизов логотипов — возможно, вы будете удивлены тем, как начинались эти культовые торговые марки.

1. Ситибанк

Логотип Citibank: Паула Шер (через Pentagram)

Паула Шер нарисовала свой первый набросок логотипа Citibank на салфетке во время одной из своих первых встреч с компанией, включив старый значок зонтика в неподвластный времени словесный знак.

2. Пинтерест

Логотип Pinterest: Michael Deal & Carlos Pagan

В 2011 году Pinterest обновил свой логотип в надежде придать ему более изысканный вид. Они выбрали Bello Script для шрифта и модифицировали его, используя лигатуры для создания красивого логотипа.

3. Найк

Логотип Nike: Кэролин Дэвидсон (через журнал Print)

Оригинальный логотип Nike был создан в 1971 году студенткой Портлендского государственного университета графического дизайна Кэролин Дэвидсон — за 35 долларов. Ни один из основателей не был в восторге от 6 первоначальных дизайнов, которые она создала, и просто выбрал тот, «который был наименее ужасным». Вопрос о том, является ли логотип культовым благодаря великолепному дизайну или благодаря успеху компании, остается открытым, но с момента его создания он не сильно изменился.

4. Корпус

Логотип: Shell

До того, как Рэймонд Лоуи изменил его в 1971 году, дизайн логотипа Shell постоянно менялся и устарел. С тех пор дизайн Loewy почти не изменился.Его набросок процесса создания логотипа демонстрирует, что сетка — это мощный инструмент для создания всех типов дизайна — даже логотипов!

5. Я люблю Нью-Йорк

Я люблю Нью-Йорк: Милтон Глейзер (через МОМА)

В 1976 году Милтон Глейзер нарисовал культовый логотип кампании «Я люблю Нью-Йорк» на конверте в кузове такси красным карандашом и не потребовал оплаты за свое творение .

6. Эксон Мобайл

Логотип Exxon: Рэймонд Лоуи (через Библиотеку Конгресса)

В эскизе процесса логотипа Exxon Mobile Рэймонда Лоуи 1966 года он визуально подчеркнул концепцию двойных «иксов» и создал 18 ее вариантов.Он выбрал один, пометив его знаком «ОК».

7. Старбакс

Логотип Starbucks: Терри Хеклер

Первоначальным источником вдохновения для логотипа Starbucks послужила гравюра на дереве скандинавской двухвостой русалки XV века. Выше ранние эскизы и рисунки тушью обновленного логотипа дизайнера Терри Хеклера показывают, как он превратился в более современную русалку, которую мы знаем сегодня.

8. Мейлчимп

Логотип Mailchimp: Джон Хикс

В 2008 году Mailchimp обновил свой логотип с помощью Джона Хикса, дизайнера логотипа Firefox.После доработки нескольких черновых набросков он импортировал окончательный эскиз в Adobe Illustrator, превратив рисунок в очаровательную, узнаваемую обезьяну.

9. Атласиан

Логотип Atlassian: Jeff Kriege

Логотип Atlassian не всегда был одним из лучших примеров гуманоидных логотипов. Старый логотип был обновлен в 2011 году Джеффом Кригом, который после долгих исследований нарисовал сотни эскизов процесса, уточнив лучшие из них и сузив их до окончательного варианта.

Это был огромный шаг вперед по сравнению с исходным логотипом, но при этом остался верным оригинальной концепции.Подробнее о процессе читайте здесь.

10. Мозилла Фаерфокс

 

Логотип Mozilla Firefox: Стивен Дерош и Джон Хикс

Первоначальным талисманом логотипа Mozilla Firefox был феникс, когда браузер еще назывался Mozilla Firebird. Из-за спора об авторских правах название было изменено на Firefox. Сама огненная лиса была вдохновлена ​​библейской историей, в которой Самсон привязал горящие веревки к лисам и выпустил их на кукурузные поля филистимлян. Глобус представляет глобальный Интернет, который обслуживает браузер.Стивен Дерош создал оригинальный эскиз, а окончательный дизайн сделал Джон Хикс.

11. Атари

Логотип: Atari (через Logo Blink)

Логотип Atari был разработан Джорджем Опперманом в 1972 году после огромного успеха игры Pong. По его собственным словам, «две боковые части символа Atari представляют двух противоборствующих игроков в видеоигры, а центральная линия поля для игры в понг находится посередине». Его оригинальный набросок на миллиметровой бумаге — еще один пример силы сетки, когда дело доходит до создания вечных дизайнов.

Заключение

Очевидно, что , многие из самых известных дизайнов логотипов имеют скромное начало как простые наброски процесса. Однако сами эскизы — это только один шаг в профессиональном процессе разработки логотипа — основанном на исследованиях, стратегическом процессе, который варьируется от дизайнера к дизайнеру. Процессы каждого из этих дизайнеров разные, но интересно взглянуть на то, как они создали такие культовые дизайны.

Знаете какие-нибудь другие известные наброски логотипа? Делаете ли вы технологические наброски для своего логотипа? Поделитесь в комментариях!

Хотите уникальный дизайн логотипа для своего бренда?
Работайте с нашими талантливыми дизайнерами, чтобы это произошло.

лучших скетчей для msi

1. Онлайн-конкурс творчества «Раскройте свой творческий потенциал» («Событие») начинается 23 июля 2021 г. в 00:01 (PDT) и заканчивается 19 сентября 2021 г. в 23:59 (PDT) («Период проведения мероприятия» ). Принимая участие в Мероприятии, каждый участник безоговорочно принимает и соглашается соблюдать настоящие Условия и положения, а также решения Micro-Star Int’l Co., Ltd. («MSI»), которое является окончательным и обязательным во всех отношениях.

  • a) Территория и право на участие: Великобритания, Польша, Испания, Франция, Россия, Канада, США, Япония, Тайвань, Гонконг и Австралия. Участникам должно быть восемнадцать (18) лет. лет или старше на момент поступления.Потенциальные победители этого Мероприятия должны предъявить подтверждение проживания.
  • б) Участие: примите участие в мероприятии в период проведения мероприятия, выполнив следующие действия:
    • i) Загрузите доступные материалы с веб-сайта MSI, расположенного в разделах Эскиз кухни и Эскиз рабочего помещения.
    • ii) Сделайте свой собственный эскиз, используя загруженные материалы MSI, чтобы создать свою иллюстрацию, относящуюся к домашнему пространству. Ваше творение должно содержать загруженные материалы MSI. Загружайте готовую работу в свой аккаунт в Instagram в течение Периода проведения мероприятия, опубликовав сообщение с описанием вашей работы и того, что она собой представляет, и хэштегом: #bestsketchformsi. Аккаунт Instagram должен быть общедоступным, чтобы иметь право на рассмотрение.
    • iii) Публикация участником произведений искусства в соответствии с вышеизложенными условиями считается согласием участника с настоящими положениями и условиями («Положения и условия») и представляет собой подачу Заявления, как указано в Разделе 2 ниже.
    • iv) Участники могут представить более одного (1) произведения искусства; только одно (1) произведение искусства от каждого участника может быть выбрано для рассмотрения в качестве победителя.
    • v) Ожидайте рассмотрения MSI и выбора победителей.
  • c) Автоматизированные или роботизированные заявки, представленные отдельными лицами или организациями, будут дисквалифицированы. Вход в Интернет должен быть сделан участником. Любая попытка участника получить более указанное количество записей с использованием нескольких/разных адресов электронной почты, идентификаторов, регистраций, входов в систему или любых других методов, включая, помимо прочего, подписку на коммерческие конкурсы/мероприятия уведомление и/или ввод услуг, аннулируют заявки этого участника, и этот участник может быть дисквалифицирован.Окончательное право на присуждение любого приза подлежит проверке на соответствие требованиям. как указано ниже. Все записи должны быть опубликованы до конца периода События, чтобы принять участие. Часы базы данных MSI будут официальным хронометром этого события.
  • г) Выбор победителя: MSI выберет двух (2) победителей из числа правомочных участников.Победители будут выбраны на основе творчества и общей презентации их работ, демонстрирующих вдохновение и исключительность в творчестве и окраске. MSI объявит победителей 23 сентября 2021 г. (PDT) на веб-сайте мероприятия и в соответствующих социальных сетях MSI. Победители будут уведомлены по электронной почте по адресу адрес электронной почты, указанный на странице регистрации и/или подачи заявки на участие в мероприятии. Потенциальный победитель должен принять приз по электронной почте в соответствии с указаниями MSI в течение 7 дней после уведомления.Любое уведомление победителя не ответ в течение 7 дней после получения такого уведомления от MSI или возврат по причине невозможности доставки может привести к конфискации приза. От потенциального победителя может потребоваться подписать и вернуть аффидевит о праве на участие и освобождение от ответственности, а также рекламное заявление (совместно именуемые «Документы о претензиях на получение приза»). Если победитель не ответит в указанный срок, претензия на приз истекает.В таком случае MSI имеет право провести повторную жеребьевку, чтобы определить нового потенциального победителя.
  • д) Приз: есть два приза, по одному для каждого победителя. Приз — штопор Alessandro M. — MSI стоимостью 89,95 долларов США. Будет присужден только один приз на человека и на семью. Призы не могут быть переданы, выкуплены наличными или заменены победителем.MSI оставляет за собой право по своему единоличному и абсолютному усмотрению присуждать заменяющий приз равной или большей стоимости, если приз, описанный в настоящих Условиях, и условия недоступны или не могут быть присуждены полностью или частично по какой-либо причине. Средняя розничная стоимость приза отражает добросовестность компании MSI. Это решение является окончательным и обязательными и не могут быть обжалованы. Если фактическая стоимость приза окажется меньше указанной средней розничной стоимости, разница не будет присуждена наличными.MSI не делает никаких заявлений или гарантий относительно внешнего вида, безопасности или эффективности любого присужденного приза. Могут применяться ограничения, условия и ограничения. MSI не будет заменять утерянные или украденные призовые предметы. Приз будет отправлен на Победитель по почте на указанный почтовый адрес. Риск переходит к победителю в момент передачи приза почтовой службе доставки. MSI не несет ответственности за повреждения при доставке.
  • f) Исключения: Нарушение настоящих Условий и положений дает MSI право исключить соответствующего участника из участия. Это применяется, в частности, без ограничения какой-либо другой части настоящих Условий и Условия, если участник делает ложные заявления или если произведение искусства, фотографии или другой контент (т.грамм. комментарии) нарушают действующее законодательство или права третьих лиц. То же самое относится к комментариям, которые могут считаться прославляющим насилие, оскорбительным, беспокоящим или унижающим достоинство или иным образом нарушающим социальную порядочность. В случае, если исключенный участник является победителем, который уже участвовал в розыгрыше, MSI оставляет за собой право право впоследствии отозвать приз.
  • g) Досрочное прекращение и внесение изменений: MSI оставляет за собой право досрочно прекратить Мероприятие полностью или частично без объяснения причин в любое время или изменить его ход, если невозможно гарантировать надлежащее проведение Мероприятия по техническим (т.грамм. компьютерный вирус, манипулирование или ошибки в программном/аппаратном обеспечении), юридические или другие причины (например, запрет со стороны государственного органа или онлайн-платформы).

2. Отправляя заявку («Отправка»), вы соглашаетесь со следующим:

  • a) Настоящим вы предоставляете MSI, ее аффилированным лицам, дочерним компаниям и их соответствующим должностным лицам, директорам, сотрудникам и агентам неисключительное, бесплатное, всемирное, бессрочное, безотзывное и полностью сублицензируемое право на адаптацию, распространять, изменять, публиковать, публично демонстрировать, воспроизводить, переводить, создавать производные работы или иным образом использовать любые работы, которые вы отправляете в рамках этого Мероприятия («Заявка»), полностью или частично, в любой форме, на любом носителе или с помощью любой технологии, независимо от того, известны ли они сейчас или будут разработаны в будущем, в рекламных и других законных целях, разумно определенных MSI.В той мере, в какой вышеуказанная лицензия не разрешена применимым законодательством, вы соглашаетесь не то же самое от всех участников или источников для вашего Представления, если применимо, заявить о любых моральных правах или любых претензиях к MSI и ее сублицензиатам в отношении любого использования Представления в соответствии с предоставлением этой лицензии.
  • б) Вы заявляете и гарантируете, что: (а) у вас есть полная дееспособность и право принимать настоящие Условия и положения и соблюдать их; (б) вся информация, предоставленная вами компании MSI, является достоверной, точной и не вводящей в заблуждение; (c) вы владеете или иным образом контролируете права на ваши Материалы и любые и все их элементы, включая, помимо прочего, все применимые одобрения, согласия, разрешения и отказы от прав, необходимые для предоставления лицензии MSI. без каких-либо претензий третьих лиц или дополнительных сборов, лицензий, платежей или роялти; (d) вы получили все необходимые согласия, разрешения и разрешение на изображение/внешний вид от любых лиц, групп, сторон или местоположения, указанные в Заявке, предоставили полное согласие и разрешение на их включение (включая изображения и/или внешний вид) в Заявку, чтобы вы могли предоставить права, указанные в настоящих Условиях и Условия (f) Ваша Заявка не нарушает и не нарушает какие-либо и все применимые законы или права любых третьих лиц, включая, помимо прочего, права интеллектуальной собственности, права на гласность и конфиденциальность или торговые права. секреты; (g) все факты, изложенные вами в Заявке, являются, насколько вам известно и верными, истинными, и, поскольку Заявка содержит какие-либо мнения, эти мнения являются вашими собственными и искренне и искренне разделяются ты; и (h) вы приложили разумные усилия, чтобы гарантировать, что Представление не содержит вирусов или вредоносных программ.

3. При условии полного соблюдения вами настоящих Положений и условий, MSI настоящим предоставляет вам ограниченную, отзывную, всемирную, безвозмездную, непередаваемую лицензию на ваше личное и некоммерческое использование любых материалов, предоставленных MSI, исключительно для использования в вашей Заявке на Мероприятие в течение Периода проведения Мероприятия.Действие этой лицензии прекращается автоматически после по окончании Мероприятия или в случае отзыва компанией MSI. Настоящим вы признаете и соглашаетесь с тем, что MSI является единственным и исключительным владельцем всех без исключения прав и интересов в отношении активов, предоставленных MSI. Вы не должны предпринимать никаких действий, которые нарушают, неправомерно присваивают или иным образом вмешиваются в исключительную собственность MSI на такие активы, например, без ограничения вышеизложенного, регистрируют активы с любым ведомством интеллектуальной собственности.

4. Сотрудники MSI, дистрибьюторы, деловые партнеры и их родственники не имеют права участвовать в этом Мероприятии. Участник несет ответственность за свой текст при публикации любого контента в социальных сетях. Запрещено любое содержание, содержащее ненормативную лексику, сцены сексуального характера или жестокое насилие. Это Мероприятие никоим образом не спонсируется, не поддерживается, не управляется и не связано с Instagram, Семейство приложений Facebook или любая другая платформа социальных сетей.

5.Политика конфиденциальности

Мы можем запросить у вас информацию во время регистрации на Мероприятие и в процессе регистрации продукта, которая может, если применимо, включать, помимо прочего, ваш адрес электронной почты, имя, серийный номер продукта, код активации, информацию о покупке и другую добровольную информацию. Вы предоставляете. Кроме того, мы можем косвенно собирать информацию от вас с помощью файлов cookie или встроенной аналитики веб-сайта.Информация, которую мы собираем, будет использоваться следующим образом: для проведения этого мероприятия, для проверки вашего права, связаться с вами, если это необходимо, чтобы убедиться, что приз(ы) могут быть отправлены вам, хранить данные о зарегистрированных продуктах до тех пор, пока между нами существуют постоянные отношения (например, когда вы пользуетесь нашими услугами, такими как гарантия, уведомления eDM и т. д.), а также использовать их исключительно для изучения внутреннего рынка с целью разработки более качественных продуктов и услуг.Ваша информация не будет передана третьим лицам, за исключением: i) сторонних процессоров, таких как наши интернет-провайдеры и поставщики веб-сайтов, чтобы мы могли провести это Мероприятие; и ii) при сообщении или реагировании на фактическое или предполагаемое нарушение применимого законодательства в правовые и регулирующие органы, такие как суды или полицию в той мере, в какой это необходимо.
Из-за международного характера нашего бизнеса мы передаем информацию внутри группы MSI и третьим сторонам, как упомянутых выше, в связи с целью, изложенной в настоящих условиях.Поэтому мы можем передавать информацию в страны, в которых могут действовать другие законы и требования по защите данных. что те, которые применимы в стране, в которой вы находитесь.
Дополнительные сведения о том, как Ваша информация может использоваться и обрабатываться, подробно описаны в политике конфиденциальности MSI, доступной по адресу https://www.msi.com/page/privacy-policy.Политика конфиденциальности MSI является частью настоящих Положений и условий и настоящим включена ссылка с полной силой и эффектом.

6. Подписка на eDM

Вас могут попросить подписаться на рассылку eDM от MSI, чтобы получать новости о продуктах MSI или обновления услуг. Если вы не хотите подписываться на этот список, пожалуйста, не устанавливайте флажок «Подписаться» или аналогичный флажок.

7. Возмещение ущерба участникам

Вы обязуетесь защищать, возмещать убытки и ограждать компанию MSI, ее аффилированных лиц и правопреемников, правопреемников, директоров и агентов от любых обязательств, убытков, судебных решений, затрат, расходов и сборов. (включая разумные гонорары адвокатов) в результате любых претензий, расследований, судебных разбирательств или других юридических или административных действий третьих сторон, возникающих в связи с любым фактическим или предполагаемым нарушение Вами любых заявлений, гарантий, обязательств в настоящих Условиях.

8. Подтверждение и согласие участника

Настоящим вы признаете и соглашаетесь с тем, что:

  • а) MSI оставляет за собой исключительное и дискреционное право:
    • i) определить на окончательной и окончательной основе, добросовестно ли выполнил участник требования Мероприятия.В иллюстративных целях без ограничения каких-либо других условий MSI может дисквалифицировать участников: а) если регистрация на Мероприятие или регистрация продукта не завершена; б) если не соблюдены требования к участию в Мероприятии, такие как применимая линейка продуктов или региональные ограничения; в) если предоставленные документы являются поддельными, подложными, или недействительным; г) если для входа или завершения регистрации на Мероприятие использовались автоматические коды, скрипты, плагины или другие средства; e) если участник не имеет дееспособности для регистрации на это Мероприятие, или f) если преступные или незаконные действия намерены или предположительно намерены зарегистрироваться на это Мероприятие;
    • ii) заменить приз предметами аналогичной стоимости без предварительного уведомления;
    • iii) изменять, удалять или добавлять любое из настоящих Условий без предварительного уведомления;
  • б) MSI не несет ответственности и не принимает на себя никаких обязательств перед любым лицом за любые убытки, неудовлетворенность или ущерб, возникшие в результате приза и его использования.Победители не имеют права предъявлять какие-либо претензии к MSI;
  • c) MSI не несет никакой ответственности за любые задержки, неправильную доставку, потерю или невозможность доставки уведомления о выигрыше из-за механических, технических, электронных, коммуникационных, телефонных, компьютерных, аппаратных, интернет- или программных ошибок, неисправностей, или провалы любого рода.В таком случае победитель безоговорочно отказывается от своего права на приз и любую связанную с ним компенсацию.

9. Исключение гарантии MSI

ПРИЗЫ MSI ПРЕДОСТАВЛЯЮТСЯ «КАК ЕСТЬ» БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ ГАРАНТИЙ ЛЮБОГО РОДА, ВКЛЮЧАЯ ГАРАНТИИ КОММЕРЧЕСКОЙ ПРИГОДНОСТИ, НЕНАРУШЕНИЯ ПРАВ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОЙ ЦЕЛИ.

10. Ограничение ответственности

В МАКСИМАЛЬНОЙ СТЕПЕНИ, РАЗРЕШЕННОЙ ПРИМЕНИМЫМ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ, MSI НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ПЕРЕД ВАС ПО ЛЮБЫМ ПРЕТЕНЗИЯМ (НЕЗАВИСИМО ОТ ТЕОРИИ ОТВЕТСТВЕННОСТИ, ОСНОВАННОЙ НА ПРИНЦИПАХ ДОГОВОРА, ГАРАНТИИ, НЕБРЕЖНОСТИ ИЛИ ДРУГОМ ДЕЛИКЕ, НАРУШЕНИИ КАКИХ-ЛИБО ЗАКОННЫХ ОБЯЗАННОСТЕЙ, ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ) ЗА ЛЮБОЙ ОСОБЫЙ, КОСВЕННЫЙ, ОПРЕДЕЛЕННЫЙ, КОСВЕННЫЙ, СЛУЧАЙНЫЙ, ШТРАФНЫЕ ИЛИ ПРИМЕРНЫЕ УБЫТКИ, ПРЕДСКАЗУЕМЫЕ ИЛИ НЕОБХОДИМЫЕ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО, УПУЩЕННУЮ ПРИБЫЛЬ, ДОХОД, РЕЛИГИЮ ИЛИ СТОИМОСТЬ ЗАМЕНЫ.

11. Разное

Настоящие Положения и условия регулируются и толкуются в соответствии с законодательством Тайваня, независимо от принципов коллизионного права, и все споры, возникающие в связи с Мероприятием и настоящими условиями, подлежат рассмотрению Окружным судом Тайбэя в Тайбэе, Тайвань.Любое положение признаны недействительными компетентным судом, будут отменены, а остальные положения и условия останутся в полной силе и действии. Неспособность MSI обеспечить соблюдение каких-либо прав в соответствии с настоящими Условиями не считается быть отказом. MSI не несет ответственности за невыполнение обязательств по причинам, не зависящим от нее. Настоящие Положения и условия не могут быть переуступлены или иным образом переданы Вами какому-либо другому третья сторона; все несанкционированные присвоения являются недействительными.Настоящие Условия представляют собой полное соглашение между сторонами в отношении Мероприятия и заменяют любые предыдущие соглашения, сообщения, представления или обсуждения, устные или иные.

□ Я полностью понимаю содержание Условий и положений и согласен с ними.

□ Подпишитесь на рассылку новостей MSI

Поставьте галочку, если хотите получать наши последние новости и обновления.Нажимая здесь, вы даете согласие на обработку ваших персональных данных компанией [Micro-Star International Co., LTD.] для отправки вам информации о [продуктах, услугах и предстоящих мероприятиях MSI]. Обратите внимание, что вы можете отказаться от подписки на информационные бюллетени MSI здесь https://account.msi.com/unsubscribe в любое время.

□ Программа вознаграждений MSI

Нажимая, я соглашаюсь с Условиями и положениями программы вознаграждений MSI.
Станьте участником сегодня, чтобы зарабатывать очки, получать эксклюзивные предложения, специальные приглашения на VIP-мероприятия и многое другое!
Узнайте больше о преимуществах программы вознаграждений MSI.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.