С юбилеем родная школа картинки
Открытки с юбилеем организации
День родной школы.
Открытки с юбилеем предприятия, школы, сада
25 лет.Открытки с юбилеем организации
рисунками и поздравительными
прописные буквы, знаки препинания. Между словами поставьте
Открытки с юбилеем предприятия, школы, сада
, В школу!С юбилеем лицей школа украшается детскими Используйте строчные и , рождения!Любимой школы юбилей.
него бывают юбилеи. В свой юбилей Неверно, попробуйте еще раз, Школу с Днём
школа! 40 лет.этого учебного заведения, а значит у
С днём рождения, школа, Нам поздравить хочется С днём рождения года начинается история С днём рождения, школа,
С юбилеем, любимая школа!С юбилеем школа, детский рисунок.день основания, день открытия школы. Именно с этого С днём рождения, школа, Праздник школы.Юбилей 85 лет.у него есть школе, Нам 35 лет.Школе 20 лет.у любого здания 20 лет нашей сайтов:
С юбилеем родная школа картинки
Детское поздравление.любимая школа.здание. А как и С днём рождения, гимназияИнформация получена с СОШ — 45 лет.
С днём рождения
только учебный процесс, но и само
С днём рождения
Родная! С юбилеем!
Поздравляем нашу школу!
С юбилеем 45!
Школа это не
С днём рождения, школа
Поздравляем!
Работа учеников школы.
плакатами.
пробел.школе
С днём рождения, школа
Поздравляем
организации праздника. Ниже вы можете
памятные даты. Завершить презентацию стоит школы, стоит попытаться создать
отнеситесь к моменту, когда потребуется найти
эти танталовы муки, напомнят о самых, как оказалось, беззаботных годах жизни. В общем, скучать не будет
Предлагаю 15 позитивных
похожие на ‘Открытки на юбилей
школы. Поздравьте своих близких • В конец30 лет нашей
С днём рождения, школаДень рождения школыполучить первый опыт ее развития и дня рождения любимой трепетом и любовью учебе, а тем, кто уже пережил »Г» класс)Ниже представлены открытки теме: Открытки на юбилей • ВперёдС днём рождения
С днём рождения, наша школа
С юбилеем школашколы ученики могут
изображений, выделить основные вехи
поздравление в честь
юность, поистине уникально, поэтому с особым
какое-то отношение к (Углова Ольга 8
виде электронной картинки.
и картинки по
С днём рождения, школа
С днём рождения, школа
мероприятия:
В День рождения
школьных фотографий и
»С Днем Рождения, школа». Чтобы сделать оригинальное
Место, где проходит наша
всем, кто имеет хоть любую из них.музыкальные поздравления в
Красивые поздравительные открытки
• В начало
Нашей школе — 20
Благодарю за знания
увидеть удачные картинки-поздравления для этого красивой торжественной картинкой.
Е. Г. Беляева «Учимся понимать».
Учимся понимать.
/
Портрет — безграничная тема для художника.
Преподаватели нашей школы создали единую программу обучения изобразительному искусству, где каждое задание несет определенную задачу.
Учащиеся знакомятся с видами рисунка: линейным, конструктивным, объемным и светотеневым. У каждого вида рисунка своя задача. Программа по всем предметам предусматривает постепенный переход от простого к более сложному, не механическое срисовывание, а активное рисование.
Вершиной рисования является длительный тональный рисунок, вмещающий в себя все четыре вида рисунка и выражающий удаленность головы от источника света. Такие задания требуют большого количества времени, трудолюбия, терпения и внимательного изучения натуры.
Программа по рисунку в ДХШ № 7 составлена от простого к сложному. Начинается все с упражнений: дети учатся рисовать простые предметы и натюрморт, гипсовые слепки, интерьер. В третьем классе они постепенно знакомятся с рисованием головы и фигуры человека. Усвоение основных принципов, правил и законов изображения головы начинается с анализа конструктивной основы формы. Затем следует изображение гипсовых моделей частей лица (глаз, нос, уши, губы Давида). Вначале мы учимся рисовать череп, изучаем анатомию головы, затем рисуем череп в разных ракурсах, рисуем обрубовку головы в двух ракурсах.
Обрубовка представляет собой условное изображение головы человека, состоящее из граней. Конечно, у каждого человека свои особенности лица, свои пропорции, но ключевые точки в построении головы соответствуют обрубовке. Поэтому в рисовании портрета художник всегда держит в памяти эти ключевые грани.
Чтобы научиться рисовать портрет, нужно понимать суть, а не просто поэтапно копировать натуру. Когда начинающий художник обретает такое понимание и начинает видеть натуру анализируя, а не просто копируя, то он будет значительно более успешен в обучении.
Чтобы рисунок головы был объемным, его нужно проработать штриховкой. Штриховка создает нужный тон. Посредством изменения тона (светлее-темнее) мы видим объем и форму. По закону светотени свет распределяется на поверхности формы в следующей последовательности: блик, свет, полутень, тень, рефлекс, падающая тень. Если рисовать шар или подобные простые геометрические фигуры, то все намного проще. Но как показать светотень в тональном рисунке головы человека? В портрете светотень также прокладывается штриховкой, как и в рисунке шара. Но с той разницей, что художник должен проследить свет и тень на каждом отдельном фрагменте лица в частности и на всей голове в целом. Т.е. нужно показать свет, полутень, тень — на носу, на лбу, на глазных впадинах, на губах, подбородке и т. д. Но, кроме этого, свет и тень нужно показать на всей голове в целом, то есть на ее основных крупных гранях или сторонах. Например, одна сторона головы может быть темнее другой. Это важный момент при создании объема головы.
После освоения черепа реального, обрубовки черепа, головы с мышцами (экорше) и обрубовки головы, учимся рисовать простую греческую голову, маски. И потом усложняем постановки. В основном, это греческие гипсовые головы. Параллельно делаем зарисовки с натуры и наброски в аудитории и дома, рисуем длительный портрет с натуры. Дети получают задание рисовать автопортрет в зеркале.
Программа по живописи также предусматривает живопись головы в помещении и живопись головы на пленэре в разной среде и освещении. Особенно интересна живопись головы человека на природе с разнообразными удивительными рефлексами, где встает задача передать освещенность, пространство и вписать человека в среду.
На уроках истории искусства дети знакомятся с историей возникновения и развития портрета. И на уроках композиции программа школы предполагает также задания по портрету. Мы рисуем портреты великих людей: писателей, полководцев, ученых, космонавтов и др.). А это значит, что проходят беседы о композиции портрета, где мы обсуждаем и рассматриваем, что такое портрет, как менялась композиция портрета с течением веков и какие выразительные средства используются для создания портретных композиций. Обсуждаем, как выразить главное в портрете и снивелировать незначительное.
Сходство в хорошем портрете — не то же самое, что сходство в фотографии. В портрете модель преобразуется, т. е. строится образ, так или иначе отвечающий оригиналу, но не повторяющий буквально его внешние черты. Поиск «главной идеи личности» есть поиск образа, обладающего внутренним сходством с оригиналом.
Мы также учимся выбирать предметы для среды, в которой изображаем человека, учимся вписывать его в эту среду, так, чтобы он в ней жил. Это предметы, относящиеся к жизни и деятельности данного человека, его обстановка, окружение или пейзаж.
Елена Геннадьевна Беляева,
преподаватель ДХШ № 7
Вас приветствует ГБОУ Гимназия №190
Дата создания образовательной организации: 30.06.1995.
ГБОУ Гимназия №190 Центрального района Санкт-Петербурга создана на основании распоряжения администрации Центрального района Санкт-Петербурга № 2028-р от 30.06.1995 года
В историческом центре Санкт-Петербурга, на набережной реки Фонтанки 22, в доме, где жили русский купец, меценат Василий Федулович Громов, историк и краевед Михаил Иванович Пыляев, 1 сентября 1949 года была открыта мужская гимназия, которая затем была преобразована в среднюю школу. Учитывая ее близкое расположение к художественному училищу, 60 лет назад в ней были открыты рисовальные классы. С тех пор, старшеклассники, мечтающие стать студентами Государственной Художественно-Промышленной Академии, стремились учиться в нашей школе.
С 1 сентября 1991 года школа получила статус «Школа с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла», что позволило расширить учебные программы в области искусства и гуманитарных дисциплин во всех классах.
Учащиеся с 8 по 11 класс изучают историю Санкт-Петербурга,историю искусств, с удовольствием творят на уроках изобразительного искусства, композиции, живописи и рисунка.
Учащиеся школы побеждают не только в художественных конкурсах, но и постоянно занимают призовые места в районных олимпиадах по истории, биологии, географии, русскому языку и другим предметам.
Более 40 лет школа сотрудничает с Санкт-Петербургской Государственной Художественно-Промышленной Академией им. А.Л. Штиглица (бывшее Ленинградское Высшее Художественно-Промышленное училище имени В.И.Мухиной).
Совместно с преподавателями Академии происходит прием особо одаренных детей в 7-ой, 8-ой, 9-ый и 10-ый классы. Во время обучения дети имеют возможность под руководством опытных преподавателей совершенствовать свой талант. Преподаватели и заведующие кафедрами Академии активно принимают участие в просмотрах художественных работ учащихся. Завершается обучение в художественных классах ректорским обходом. К этому торжественному событию учащиеся 11 классов готовят свои персональные выставки.
С 2000 года коллектив школы получил новый статус «Художественно-эстетический лицей»
С 2011 года коллектив лицея получил новый статус «Художественно-эстетическая гимназия». В стенах школы постоянно действует выставка художественных работ учащихся. С 1991 года художественные работы учеников школы получили признание и за рубежом.
В 2015 году утвержден Устав ГБОУ Гимназия №190 Центрального района Санкт-Петербурга.
Школы с художественным уклоном — Учёба.ру
Базовые дисциплины будущих архитекторов и художников — рисунок, живопись и композиция. Их нужно сдавать на все без исключения профильные факультеты вузов. Но этих предметов нет в программе обучения обычной школы. Освоить их можно либо в специализированной художественной студии, либо на подготовительных курсах. Хорошая альтернатива в этом случае — средние школы с углубленным изучением предметов художественного цикла. В рамках школьной программы можно «поставить руку», ежедневно тренироваться в рисунке и живописи, познакомиться с требованиями вступительных экзаменов в базовые вузы. Дополнительные плюсы: интересная школьная жизнь, участие в выставках и олимпиадах, поездки на пленэры в красивые уголки России и мира. В обзоре «Учёбы.ру» — лучшие архитектурно-художественные школы Москвы.
В этом обзоре:
Классы | с 1 по 11 |
Прием | в 1 класс; в 9 предпрофильный и 10 профильный архитектурные классы |
Условия приема | Условия приема в 9 класс: по результатам собеседования и аттестации за 8 класс; в 10 класс: по результатам собеседования, экзамена по рисунку и аттестата за 9 класс. На собеседование нужно принести свои творческие работы (рисунки, живопись, чертежи) |
Базовая школа Московского архитектурного института, классы художественно-архитектурного профиля существуют здесь более 40 лет. Наравне с общеобразовательными предметами школьники изучают на профильном уровне художественные дисциплины: рисунок, черчение, композицию, историю искусств и историю архитектуры. На этих предметах класс делится на две группы, что позволяет адресно работать с каждым учеником. Занятия ведут выпускники МАРХИ и других художественных вузов. Важная часть учебного процесса — участие школьников в творческих конкурсах, проводимых МАРХИ, в региональных и международных выставках-смотрах. Ученики также оформляют интерьеры школы. Школа готовит к поступлению в МАРХИ, на архитектурный факультет Государственного университета по землеустройству, Московского государственного строительного университета, Московского государственного университета геодезии и картографии. 99% выпускников поступают на специальности «Архитектура» и «Дизайн».
Екатерина Иванова,
выпускница школы
Я из семьи архитекторов, мои мама и папа тоже заканчивали МАРХИ. Поэтому выбор направления обучения и вуза был для меня в какой-то мере предопределен. Кстати, вопреки бытующему мнению, поступить в МАРХИ вполне реально, конечно, нужны первоначальные способности, но все навыки можно развить, постоянно занимаясь. В школу 2054 (раньше она называлась 1219) я пришла в 9 класс для целенаправленной подготовки в МАРХИ, это очень удобно, все занятия проходят внутри школьного расписания, не нужно ездить на курсы. Преподаватели по рисунку, живописи и композиции не только проходили с нами программу по этим предметам, но и разъясняли все требования вступительных экзаменов в МАРХИ, акцентировались на этом. Кстати, эти предметы в школе не вызывали у меня проблем, потому что до этого я занималась с 10 лет в художественной студии, и рука у меня была поставлена.
Классы | с 1 по 11 |
Прием | в 1 класс; в 5-10 художественные классы |
Условия приема | в 5-10 классы: I этап — просмотр творческих работ (рисунок, живопись), II этап — тестирование по математике и русскому языку |
Одна из старейших художественных в Москве — школа № 1188 с углублённым изучением изобразительного искусства — теперь является структурным подразделением образовательного комплекса № 1955. В программе обучения — рисунок с натуры, живописный портрет и натюрморт, анатомический рисунок, композиция, декоративно-прикладное искусство, художественная керамика. Школьники также изучают специальные дизайнерские программы в рамках курса «Компьютерная графика», проходят спецкурсы «Философия художественного творчества», «Художник и мировоззрение». Большое внимание в процессе учебы уделяется выездным практикам. В марте 2014 года ученики 8-10 классов выезжали на пленэр в город Плёс. В течение недели они занимались живописью и графикой, посещали художественые музеи, участвовали в просмотрах и обсуждении работ друг друга. В июне школьников ожидает пленэрная поездка на озеро Земплинская Ширава в Словакии. 80% выпускников поступают в Академию живописи, ваяния и зодчества, Московский художественный академический институт им. Сурикова, ВГИК, МАРХИ, МГХПУ им. Строганова. Ученики школы являются лауреатами международных и всероссийских художественных конкурсов и олимпиад. Школьный журнал «ЗариСОВки» — победитель московского конкурса школьной прессы.
Варя Морозова,
ученица 9 класса
Я начала учиться в школе с 5 класса, но на примере своей младшей сестры знаю, что детей уже с 1 класса начинают приобщать к искусству. Например, в 3 классе есть интересный предмет «бумажная пластика». Дети выбирают сказку и целый год готовятся к представлению, делая костюмы и декорации из одной только гофрированной бумаги. Специализированные предметы в нашей школе — это черчение и МХК, но на них отведено не так много времени, как на ИЗО. В начальной школе уроки ИЗО занимают 4 часа в неделю, начиная со средней школы это время увеличивается до 8 часов официальных и 6 часов факультативных занятий (один факультатив платный, другой бесплатный). Уроки проходят в больших аудиториях, рисуют преимущественно на мольбертах, в достаточно неофициальной обстановке: дети сидят и рисуют, а учитель ходит между мольбертами и дает советы каждому учащемуся. В 9 классе проходит экзамен по рисунку, без которого в 10 класс не переводят. В 10 классе проходит защита проектов — каждый делает проектную работу на любую тему и в конце года защищает ее, без этого не переводят в 11 класс. И даже летом рисование не заканчивается: каждый ученик имеет возможность поехать на летний пленэр заграницу. В рамках подготовки к ЕГЭ учителя устраивают дополнительные бесплатные занятия. В целом, учиться в нашей школе трудно — ИЗО занимает много времени, и зачастую ученики приходят домой около 6-7 вечера (зависит от расписания ИЗО и факультативов). У нас много кружков и секций, хорошо развит волейбол, есть занятия музыкой.
Центр образования № 1089 «Коллаж»
Классы | с 1 по 11 |
Прием | в 1 класс; в 5, 10 художественные классы |
Условия приема | в 5, 10 классы: I этап — просмотр художественных работ (живопись, рисунок, скульптура), II этап — экзамен по живописи (гуашь, лист А-3) |
Базовая школа Московского государственного художественно-промышленного университета им. Строганова. В рамках художественного цикла школьники изучают живопись, рисунок, композицию, черчение, декоративно-прикладное искусство и скульптуру, историю изобразительного искусства. В конце каждой четверти в школе проходит просмотр художественных работ учеников средней школы, в конце года — экзаменационный просмотр всех работ за год. Ученики 10-11 классов два раза в год участвуют в «ректорском просмотре», их работы оценивают профессора и ректор МГХПУ им. Строгонова. Важная составляющая учебного процесса — участие школьников в выставочной деятельности, в том числе, городской олимпиаде по ИЗО, городском конкурсе социального плаката, конкурсе детского творчества «Волшебная палитра», конкурсе детского рисунка имени Нади Рушевой. Во второй половине дня в школе работает 50 студий эстетического развития. Подготовка по профильным предметам позволяет выпускникам поступать в университет Строганова и другие художественные вузы.
Полина Сидоренкова,
выпускница школы
Я училась в школе с 5 по 11 класс. Всегда хотела связать свою жизнь с искусством, в школу поступила, потому что нашла в ней те предметы, которые мне были интересны и нужны для подготовки в вуз. Попасть в школу очень непросто — абитуриенты художественного и театрального направлений приходят несколько туров вступительных испытаний, почти как в институте, на экзаменах определяют, есть у ребенка способности или нет. Основными предметами в школе у меня были живопись, рисунок, композиция, история искусств и черчение. Та база, которую я получила за 7 лет, помогла мне поступить в МГХПУ им. Строганова без дополнительной подготовки. Школа подходит ребятам, которые выбрали для себя «линию художника», здесь можно хорошо подготовиться в творческий вуз.
Классы | с 5 по 11 |
Прием | в 5 класс, частичный добор в последующие классы |
Условия приема | допуск к экзаменам по результатам творческого конкурса: просмотр работ — рисунок с натуры, живопись с натуры или скульптура, композиция; вступительные экзамены: на отделения живописи и архитектуры — собеседование, живопись, рисунок, композиция, на отделение скульптуры — собеседование, лепка, рисунок, композиция |
Базовая школа Московского государственного академического художественного института им. В.И. Сурикова для особо одаренных в изобразительном искусстве детей и подростков со всей России. Учащиеся получают академическое художественное образование. В лицее проходят ежедневные занятия по живописи, рисунку, композиции, скульптуре, архитектуре, истории искусств. Все лицеисты два раза в год проходят практику — осеннюю (пленэр) и летнюю, с выездом в Керчь, Бахчисарай, Суздаль, Санкт-Петербург, Ялту. Большинство выпускников становятся студентами МГАХИ им. В.И. Сурикова, МАРХИ, МГХПУ имени Строганова. В лицее отличные возможности для занятий спортом в собственном спортивном комплексе: плавание, баскетбол, волейбол, подвижные игры, тренажерный зал, восточные единоборства.
Полина Трофимова,
ученица 9 класса
Поступать в лицей можно начиная с пятого класса. Если вы хотите преодолеть все вступительные испытания — придется изрядно потрудиться. Мне, например, это далось с большим трудом, хотя у меня с детства склонность к рисованию. Чтобы пройти творческий конкурс и получить допуск к экзаменам, пришлось заниматься с тремя педагогами — по живописи, графике и композиции. В результате я набрала необходимое количество баллов.
Огромный плюс этого лицея в том, что он дает вам профессиональные знания уже в начале обучения. В МАХЛ действуют три отделения: живописи, архитектуры, скульптуры. В каждом из них — первоклассные педагоги, мастера своего дела. Кроме специальных предметов, которым отдано примерно 50% всего учебного времени, идет преподавание и по общеобразовательной программе. Кстати, что касается профильных предметов: учиться можно не только в классе, но и на открытых уроках известных мастеров, которые регулярно проводятся в музейно-выставочном комплексе лицея. Подготовка к ГИА и ЕГЭ у нас — обязательная часть обучения. Каждую четверть мы пишем проверочные тесты по пройденой теме, посещаем лекции и готовим рефераты.
Классы | с 1 по 11 |
Прием | в 1 класс, в 5 художественный класс |
Условия приема | в 5-й класс: математика, диктант, рисунок с натуры, собеседование по домашним работам |
Школа дает начальное художественное образование. В художественной школе Центра ученики занимаются в мастерских рисунка, живописи, дизайна, керамики, росписи по дереву, скульптуры, черчения. В начале и в конце учебного года проходит пленэрная практика — выезд на этюды в живописные уголки Москвы и Подмосковья. Выпускники художественной школы, как правило, продолжают свое образование в художественных вузах Москвы. Помимо специализации в области изобразительного искусства школьники углубленно изучают два иностранных языка. В том числе, школа известна сильным отделением китайского языка, в программу входят поездки в Китай, «языковые погружения» на базе Ляонинского государственного университета. В старших классах можно выбрать дополнительный профиль обучения — социально-гуманитарный, физико-математический, естественно-научный. Во второй половине дня в школе работает 160 кружков.
Василиса Третьякова,
выпускница школы
Я с детства очень любила рисовать. Оценив мою увлеченность, мама отдала меня в центр образования «Царицыно». Чтобы попасть в пятый класс, надо было пройти два этапа конкурса. Первый — диктант и контрольная по математике плюс собеседование со школьным психологом. Второй этап — творческий, рисунок с натуры. И еще надо было представить на суд преподавателей свои работы. Помню, что я ужасно волновалась, но все прошло на удивление гладко.
Из профильных предметов мы изучали рисунок, живопись, композицию, занимались скульптурой, различными видами декоративно-прикладного искусства, дизайном. Кроме того, выезжали на пленэры, общались с профессиональными художниками и студентами художественных вузов. Конечно, чтобы все успеть, приходится поддерживать очень напряженный ритм. Но если вы ищете школу, которая живет не только уроками, где можно нескучно провести весь день, посещая, например, разнообразные кружки, — вам точно подойдет «Царицыно».
Расписание занятий художественного отделения МБУДО «ДШИ № 4 г. Владивостока», Адм. Юмашева, 20А на 2020-2021 уч. год
| |||||
1 класс преподаватель Алексенко Татьяна Геннадьевна | |||||
1 смена | |||||
| вторник | четверг | суббота | ||
08:30 — 09:00 | Живопись | Рисунок |
| ||
09:05 — 09:35 | Живопись | Комп. станковая |
| ||
09:40 — 10:10 | Живопись | Комп. станковая |
| ||
10:15 — 10:45 | Рисунок | Беседы об искусстве 10:15-11:00 |
| ||
10:50 — 11:20 | Рисунок |
|
| ||
2 смена | |||||
14:00 — 14:30 | Живопись | Рисунок |
| ||
14:35 — 15:05 | Живопись | Комп. станковая |
| ||
15:10 — 15:40 | Живопись | Комп. станковая |
| ||
15:45 — 16:15 | Рисунок | Беседы об искусстве до 16:30 |
| ||
16:20- 16:50 | Рисунок |
|
| ||
3 смена | |||||
16:55-17:25 | Рисунок | 15:45 -16:30 Беседы об искусстве |
| ||
17:30-18:00 | Рисунок | 16:35 -17:05 Комп. станковая. |
| ||
18:05-18:35 | Живопись | 17:10-17:40 Комп. станковая. |
| ||
18:40-19:10 | Живопись | 17:45-18:15 Рисунок |
| ||
19:15-19:45 | Живопись |
|
| ||
2 класс преподаватель Ивайловская Инна Георгиевна | |||||
1 смена | |||||
| Вторник | Четверг | Суббота | ||
08:30 — 09:10 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
09:15 — 09:55 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
10:00 — 10:40 | Рисунок | Живопись | История искусств до 11:00 | ||
2 смена | |||||
14:30 — 15:10 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
15:15 — 15:55 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
16:00 — 16:40 | Рисунок | Живопись | История искусств до 17:00 | ||
3 смена | |||||
16:45 — 17:25 | Рисунок | Живопись | 16:00 — 17:00 История искусств | ||
17:30 — 18:10 | Рисунок | Живопись | 17:05 – 17:45 Комп. станковая | ||
18:15 — 18:55 | Рисунок | Живопись | 17:50 — 18:30 Комп. станковая | ||
3 класс преподаватель Герасимчук Ольга Георгиевна | |||||
1 смена | |||||
| Понедельник | Среда | Пятница | ||
08:30 — 09:10 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
09:15 — 09:55 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
10:00 — 10:40 | Рисунок | Живопись | История искусств до 11:00 | ||
2 смена | |||||
14:30 — 15:10 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
15:15 — 15:55 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
16:00 — 16:40 | Рисунок | Живопись | История искусств до 17:00 | ||
3 смена | |||||
16:45 — 17:25 | Рисунок | Живопись | 16:00 – 17:00 История искусств | ||
17:30 — 18:10 | Рисунок | Живопись | 17:05 – 17:45 Комп. станковая | ||
18:15 — 18:55 | Рисунок | Живопись | 17:50 – 18:30 Комп. станковая | ||
4 класс преподаватель Кучер Инесса Викторовна | |||||
1 группа | |||||
| Понедельник | Среда | Пятница | ||
08:30 — 09:10 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
09:15 — 09:55 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
10:00 — 10:40 | Рисунок | Живопись | История искусств до 11:00 | ||
10:45 — 11:25 | Рисунок |
|
| ||
2 группа | |||||
14:30 — 15:10 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
15:15 — 15:55 | Рисунок | Живопись | Комп. станковая | ||
16:00 — 16:40 | Рисунок | Живопись | История искусств до 17:00 | ||
16:45 — 17:25 | Рисунок |
|
| ||
3 группа | |||||
17:30 — 18:10 | Рисунок | Живопись | 16:00 — 17:00 История искусств | ||
18:15 — 18:55 | Рисунок | Живопись | 17:05 – 17:45 Комп. станковая | ||
19:00 — 19:40 | Рисунок | Живопись | 17:50 – 18:30 Комп. станковая | ||
19:45 — 20:25 | Рисунок |
|
|
Тимирязевская детская художественная школа
Тимирязевская детская художественная школа.
Государственное бюджетное учреждение дополнительного образования города Москвы «Тимирязевская детская художественная школа» (ГБУДО ТДХШ) — одно из немногих учреждений дополнительного образования с длительным периодом обучения. Сейчас в её стенах основам изобразительного и декоративно-прикладного искусства обучается более 700 детей с 5 до 18 лет.
За 40 лет успешной работы педагогическому коллективу школы, под руководством директора, Заслуженного работник культуры РФ, доцента, кандидата педагогических наук, академика Международной Академии Наук Педагогического Образования, члена МСХ и Международной Федерации Художников — Юрия Ивановича Протасова, удалось создать уникальное образовательное учреждение, работающее по собственным программам.
18 авторских программ художественной школы объединяют академические дисциплины с декоративно-прикладными видами художественного творчества, дизайном, архитектурой и теоретическими занятиями по истории искусств. Начиная с дошкольного и младшего школьного возраста, переходя из класса в класс, учащиеся осваивают навыки работы различными художественными материалами, изучают основы рисунка и правила перспективы, знакомятся с историей мировой художественной культуры, лепят, ткут гобелены, расписывают и декорируют текстиль, приобретают навыки художественного проектирования и макетирования.
Занимаясь под руководством опытных педагогов-художников, они превращаются из обычных мальчиков и девочек в настоящих ценителей искусства, людей творческих, неравнодушных, способных к преобразованию мира по законам красоты и гармонии.
Методическая концепция художественной школы предполагает начало целенаправленного обучения основам изобразительной грамоты на ранних возрастных этапах развития личности и позволяет включать в этот процесс детей и подростков на любом возрастном этапе от 5 до 17 лет. Весь учебный процесс, в школе, делится на образовательные циклы соответствующие возрастным и психофизическим особенностям детей.
Для детей 5-7 лет предлагается 2-х годичная программа «Школа маленького художника», которая соединяет особенности игровой методики с освоением традиционных видов детского художественного творчества.
Обучение в старших классах даёт ученикам возможность не только освоения навыков академического рисунка и живописи, но и помогает в выборе будущей профессии, знакомя их с основными направлениями декоративно-прикладного искусства, дизайном, архитектурой, печатной графикой.
На завершающем этапе обучения, при работе над итоговой работой, каждый выпускник впервые ощущает себя профессиональным художником, способным на создание самостоятельного творческого проекта и воплощение его в материале.
Защита итогового творческого проекта — заключительный торжественный аккорд в образовательной системе художественной школы, настоящий праздник для педагогов, учеников и их родителей.
Параллельно с основным учебным процессом, в школе работают студии, такие как: «Творческая мастерская живописи», «Графический дизайн», «Лепка и гончарный круг», «Архитектура будущего и где она обитает», «Компьютерная графика», рассчитанные на различные возрастные категории обучающихся.
Учащиеся и преподаватели участвуют в художественных фестивалях, выездных пленэрах, культурологических экскурсиях, проводимых на территории России и за рубежом.
На базе школы периодически проводятся курсы повышения квалификации педагогов по изобразительному искусству. Преподаватели художественных школ и студий со всей России приезжают на «мастер-классы», чтобы познакомиться с опытом работы педагогов нашей художественной школы. В процессе многочисленных воркшопов на разных презентационных площадках наши преподаватели демонстрируют академические рисунки учащихся, делятся опытом и рассказывают о своих программах, методических разработках, о том, как создаются декоративные композиции, архитектурные проекты, керамические панно и мелкая пластика, в разных возрастных группах, на разных этапах обучения.
Художественная школа регулярно проводит выставки творческих работ учащихся и преподавателей, мастер-классы, «Ассамблеи творческих инноваций», творческие конкурсы, научно-практические конференции и семинары по вопросам теории и методики преподавания изобразительного искусства.
В 2013 году в стенах ТДХШ обсуждались первые планы по созданию Международного Союза педагогов-художников, с 2014 года Школа стала одной из площадок проведения ежегодного Международного Форума Союза педагогов-художников (сейчас эта организация насчитывает около 3000 членов из разных уголков мира).
С 2014 года Школа организует и проводит ежегодный Городской Конкурс Академического Рисунка среди лучших учащихся художественных школ г. Москвы, при спонсорской поддержке своего постоянного партнера – магазина для художников «Передвижник».
В 2017 году, в процессе активного сотрудничества с рядом Творческих Союзов, образовательных организаций и Дирекцией образовательных программ в сфере культуры и искусства, школа инициировала и возглавила оргкомитет Всероссийского конкурса детского художественного творчества «Юный талант России», в котором за два года приняло участие около 6000 юных художников из самых разных уголков России. Около 100 из них участвовали в очном этапе конкурса в Москве, в том числе на площадке Тимирязевской детской художественной школы.
Одним из важных проектов, в котором школа выступает модератором, является Всероссийская конференция «Инновации в художественном образовании». Конференция проводится параллельно с конкурсом и объединяет участников более чем из 50 регионов России.
В настоящий момент в художественной школе работает 25 преподавателей. Среди них: Заслуженный работник культуры РФ, Лауреат премии мэрии Москвы в области образования, кандидаты педагогических наук, доценты, члены Творческих Союзов, Отличники народного образования. Большая часть преподавателей работает в школе более 15 лет. Десять преподавателей школы – ее выпускники.
Профессионализмом и авторитетом характеризуется методическая служба Тимирязевской художественной школы. В течение нескольких последних лет она являлась городским методическим центром по направлению «изобразительное искусство», аккумулируя деятельность всех художественных школ и художественных отделений школ искусств Департамента культуры г. Москвы. За большой вклад в развитие и продвижение художественного образования Школа отмечена грамотами и благодарностями Академии художеств России, Министерства Образования РФ, Департамента культуры г. Москвы и многих других авторитетных ведомств и организаций.
Главным итогом работы художественной школы по авторским программам, прошедшим апробацию в течение 40 лет, является участие учащихся школы в престижных детских городских, всероссийских и международных выставках и конкурсах, где дети становятся лауреатами и победителями. Творческие работы наших учащихся имеются в фондах Федеральных музеев, а выпускники школы с успехом продолжают обучение в лучших отечественных и зарубежных художественных вузах, становятся высокопрофессиональными мастерами в области живописи, архитектуры, дизайна, иллюстрации, декоративно-прикладного искусства, теории искусства и художественной педагогики.
ИЗ КНИГИ ОТЗЫВОВ.
Поздравляем, желаем, уважаем и любим!
ДХШ № 9 г. Зеленоград Фосмаян
Поздравляем школу и наших коллег!
Удачи Вам и творческого процветания!
ДШИ «Старт»
Поздравляем с юбилеем!
Удачи, долгих творческих лет!
Краснопресненская худ. школа
Выставка – супер!
Мне очень нравится.
На выставке или на художественной экскурсии мне очень понравилось потому, что я не представляла себе что можно так писать картины.
Лично я в основном пишу пейзажи в графике или город тоже в графике только черной ручкой или фломастером. Ну я могу нарисовать комикс с аниме потому, что я люблю аниме.
Итак, выставка – супер!
Шатохина Александра 13 лет.
Ассоциация «Пленэрия» выражает восторг и восхищается потрясающей выставкой.
Всегда заряд вдохновения!
Спасибо огромное организаторам!!!
Более 40 художников приняли участие в конкурсе рисунка «Серебряный штрих» в ЛГАКИ (ФОТО)
Более 40 человек приняли участие в открытом конкурсе академического рисунка «Серебряный штрих» среди учащихся художественных школ и художественных отделений школ искусств ЛНР и ДНР. Об этом сообщили в Луганской академии культуры и искусств (ЛГАКИ) имени Михаила Матусовского, выступившей организатором творческого состязания.
«В ЛГАКИ имени Матусовского сегодня состоялся традиционный конкурс академического рисунка «Серебряный штрих», организованный факультетом изобразительного и декоративно-прикладного искусства вуза», – говорится в сообщении.
Конкурс проходил в очной форме в режиме рисования в реальном времени в номинациях «Натюрморт», «Рисунок головы», «Рисунок обнаженной фигуры».
Участники соревновались в трех возрастных категориях: от 14 до 16 лет включительно, от 17 до 19 лет включительно, старше 19 лет.
В ЛГАКИ уточнили, что в соответствии с указом главы ЛНР «О введении режима повышенной готовности» из-за угрозы распространения новой коронавирусной инфекции COVID-19 конкурс прошел в закрытом режиме, без зрителей и традиционных массовых мероприятий: торжественного открытия, мастер-классов и других.
«43 участника нынешнего «Серебряного штриха» из Макеевки, Дебальцево, Новосветловки, Краснодона, Алчевска, Стаханова, Ровеньков, Луганска работали в разных мастерских в соответствии с возрастной категорией и номинацией», – рассказали в вузе.
В академии добавили, что председателем жюри творческого турнира выступил заслуженный художник России Александр Кулемин, который оценивал работы конкурсантов онлайн из Москвы.
В номинации «Рисунок обнаженной фигуры» жюри присудило второе место студентке ЛГАКИ имени Матусовского Кристине Ивченко, третье досталось учащейся детской школы искусств № 5 Стаханова Екатерине Рыбалко. Поощрение в этой номинации получила представительница художественной школы Макеевки Галина Морнева.
В номинации «Рисунок головы» все призовые места завоевали студенты отделения изобразительного искусства колледжа ЛГАКИ имени Матусовского: победительницей стала Илона Харитонова, второе место досталось Ульяне Сметаниной, третье заняла Евгения Екимова.
Победу в номинации «Натюрморт» одержала учащаяся детской художественной школы Ровеньков Ева Маркина, второе место завоевала студентка отделения изобразительного искусства колледжа ЛГАКИ Дарья Кравченко, третье жюри присудило воспитаннице школы № 5 Дебальцево Анастасии Лукашевич. Поощрение в этой номинации получила учащаяся художественной школы Луганска Анна Хоменко.
Напомним, конкурс рисунка «Серебряный штрих» впервые прошел в 2003 году на базе колледжа ЛГАКИ, после чего проводился ежегодно за исключением 2014 и 2015 годов. Ранее конкурс был областным, в ЛНР он впервые состоялся в марте 2016 года с участием юных художников из ДНР.
В апреле 2018 года более 80 человек приняли участие в XIV открытом конкурсе академического рисунка «Серебряный штрих».
Имеет ли значение, если я никогда не рисовал в детстве?
Фото через Pixabay Советы Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)Научиться рисовать никогда не поздно. Этот совет можно найти повсюду в книгах, онлайн-видео, и им воспевают учителя всех уровней.
Но у людей, которые хотят стать профи в отрасли, часто возникает связанный с этим вопрос.Можно ли стать профессиональным художником, не имея опыта рисования в детстве?
Если вы посмотрите интервью с профессиональными художниками, вы обнаружите, что в 90% случаев все они начинали в детстве. Большинство профессионалов признают, что рисуют с тех пор, как их возраст измеряется однозначными числами. Это «то, что они всегда делали».
Но не всем посчастливилось иметь такой опыт. Да, дети любят рисовать мелками для развлечения. Но рисование в детстве и увлечение им в подростковом возрасте — общий фактор среди талантливых работающих художников.Это другой сценарий, чем каракули в книжке-раскраске.
Но нужен ли этот детский опыт для работы художником?
Я бы сказал, что нет, но есть некоторые вещи, которые следует учитывать, если вы начинаете поздно.
Практика имеет значение
Если вы только начинаете в свои 20 или 30 лет, может быть неприятно видеть детей 18 или 19 лет с впечатляющими портфолио. Скорее всего, это дети, которые рисуют еще с пеленок.
Единственная причина, по которой они так хороши, состоит в том, что они вложили в работу и у них есть часы на это. Многие люди прибегают к правилу 10 000 часов. Но это активно обсуждалось, и недавно было обнаружено, что время на тренировку составляет примерно 1/3 результата.
Это означает, что некоторые люди могут достичь «мастерского» уровня рисования после 4 000 часов вместо 10 000. Или может потребоваться 25000 часов. Это всего лишь принцип, в который не стоит верить так серьезно, как кажется людям.
Рисование и улучшение требует обратной связи. Сначала нарисуйте что-нибудь, потом изучите на предмет неточностей. Изучите свои методы на предмет недостатков. Повторите то, что кажется эффективным, и измените то, что не работает.
У людей, которые рисуют с самого раннего возраста, вероятно, были часы свободного времени каждый год, чтобы следить за этим циклом обратной связи по рисованию. У маленьких детей есть много свободного времени , и это огромное преимущество для людей, которые рисуют с детства.
Как только вам будет за 20, вы поймете, что жизнь не так проста.Счета, покупки, приготовление пищи, стирка и другие разные задачи отнимают гораздо больше времени, чем вы думаете. Так что 23-летнему человеку намного сложнее рисовать весь день по сравнению с 13-летним на летних каникулах.
Дело здесь в том, что время, потраченное на практику, имеет значение, хотя сколько времени и насколько это важно, остается спорным.
Но в конечном итоге получить доступ ко времени в детстве легче. Это может объяснить, почему молодым людям намного легче посвящать свое время совершенствованию.
Это не означает, что вы никогда не станете достаточно квалифицированными, чтобы получить работу в отрасли, если вы начинаете поздно. Вам просто нужно уделять больше времени, чем вашим сверстникам, у которых впереди уже 5-10 + лет практики.
Если вам больше 30 или 20 лет, и у вас нет опыта рисования, возможно, вам придется пожертвовать большим количеством свободного времени. Это зависит от ваших целей. Но если вам за 30, вам нужно рисовать каждый день как можно больше часов.То же самое и с теми, кому за 30 и приближается к 40.
Не позволяйте никому говорить вам, что уже слишком поздно. Если вы можете поработать и довести дело до конца, то никогда не поздно. Часы имеют значение, но преданность делу — гораздо больший фактор.
Типы практики
Имейте в виду, что дело не только в том, сколько вы занимаетесь, но и в том, насколько сфокусирован на вашей практике.
Недавно я нашел этот пост, который точно определяет качество практики: «2 года целенаправленного изучения и целенаправленной практики лучше, чем 10 лет рисования.”
Многое может случиться за год. Но это требует искренних усилий.
Когда вы только начинаете, вы можете быть настолько плохи, что просто рисуете простые формы. Круги, конусы и коробки. Если вы будете делать это достаточно долго, вы действительно хорошо научитесь рисовать фигуры, но в конечном итоге вам нужно будет двигаться дальше и бросать себе вызов.
То, как вы тренируетесь, действительно влияет на то, насколько быстро вы совершенствуетесь. Я рекомендую «Как рисовать» Скотта Робертсона, в котором преподаются самые базовые уроки по самосовершенствованию в работе с линиями и конструированием.
Вы хотите получить как можно больше информации. Но будьте внимательны при этом. Вы обнаружите, что большая часть информации просто не подходит вам, и ее следует отбросить в пользу других ресурсов.
Следуйте тому, что работает для вас. Сложно научиться рисовать, но это вполне возможно.
Я рекомендую вести небольшой список упражнений, которым нужно следовать. Вы даже можете настроить календарь или применить X-эффект, чтобы не отвлекаться от задачи каждый день.
Карты для заметок для эффекта XВаш список тренировочных маршрутов может выглядеть примерно так:
- Формы и контроль линий (1 час)
- Рисование жестами (1 час)
- Перспектива (30 минут)
- Рендеринг (30 мин)
- Живой рисунок (30 минут)
Это просто рекомендации по практическим вопросам. Вы действительно должны делать все, что вам нужно, чтобы стать лучше. Независимо от того, что это, я гарантирую, что есть учебные материалы, которые помогут вам.
Perspective Made Easy — это очень доступное место, чтобы начать изучать перспективу. Еще один отличный выбор — «Рисование жизни Бриджмена» для овладения жестами и рисованием жизни.
Вы также можете поискать предложения в Интернете, но это простой способ отвлечься.
Вместо этого вы должны составить список, как указано выше, со всеми областями, которые вы хотите улучшить. Этот список со временем будет меняться. Важно помнить о своих слабостях и быть готовым переключить передачи, если это необходимо.
Если вы чувствуете себя более комфортно с жестами, но очень слабы при рендеринге, возможно, возьмите копию How To Render и выполняйте эти упражнения в течение 2+ часов каждый день.
Если у вас слабая анатомия, рассмотрите курс анатомии Проко или Атлас анатомии человека. Найдите в Интернете позы для жестов и чертовски потренируйтесь рисовать человеческую фигуру.
Вот что значит практиковать с намерением. Определите области, которых вам не хватает, и целенаправленно сосредоточьтесь на них, чтобы добиться максимальных улучшений.
Преодоление возраста
Множество преград в этой области — ментальные преграды. Чтобы добиться успеха, вам нужно искренне верить в себя и свое поведение.
Есть много других факторов, которые способствуют успеху, такие как ваша личность, насыщенность рынка и просто старая удача. Но вы должны сделать все возможное, чтобы перевесить шансы в вашу пользу.
Я рекомендую заняться рисованием в первую очередь как хобби, а не как серьезную карьеру.
Это меняет вашу психологию, так что ваша конечная цель — стать великим художником , а не быть нанятым профессиональным художником.Любой может стать великим художником. Не каждый может стать оплачиваемым художником.
Но каждый оплачиваемый художник — великий художник.
Начните с этого и двигайтесь вперед.
Как только вы достигнете уровня, на котором вы почувствуете уверенность в своих навыках, создайте портфолио, а затем запустите сайт для своих работ. Это первые шаги к тому, чтобы стать профессионалом.
Это психологическое состояние не означает, что вас не интересует индустрия. Это больше связано с изменением ваших ожиданий, чтобы вы не чувствовали невероятного давления, чтобы «добиться успеха» и получить эту волшебную работу, наконец, прорвавшуюся в отрасль.
Если ваш ум сосредоточен исключительно на совершенствовании как художника, вам будет намного легче достичь этой цели. Что вы будете делать оттуда, зависит только от вас.
Допустим, вы никогда не рисовали в детстве. У вас практически нет опыта, и есть масса людей вашего возраста с гораздо более умелыми навыками. Как преодолеть этот пробел в навыках? Вкладывая в работу. Теоретически это чертовски просто, но очень немногие хотят это делать.
Будьте готовы пожертвовать временем в своем расписании, чтобы поставить рисование на первое место.
Исследование с целью.
Будьте готовы к изменениям и всегда стремитесь к совершенствованию. Если вы будете делать это с достаточной последовательностью, я гарантирую, что вы увидите результаты независимо от вашего возраста.
40 лучших художественных проектов для детей
Искусство — это для меня настоящая страсть! И я ЗНАЮ, что вашим детям это понравится. Вот самые лучших арт-проектов для детей . Этот список наверняка вызовет у вас сочувствие к творчеству! Используйте этот набор из сообщений STEM по 28 дней и сообщений STEAM для детей, чтобы волновать детей в течение всего года.Если вы настроены заниматься непрерывным искусством, проектами по интеграции искусства или искусством из вторсырья, здесь каждый найдет что-то для себя.
Мы участвуем в программе Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программе, разработанной для того, чтобы мы могли получать вознаграждение за счет ссылок на Amazon.com и связанные с ней сайты.
Детские художественные проекты
Я дочь инженера и художника, и Left Brain Craft Brain стал моей отдушиной творчества после того, как вырос в удивительно творческой семье.Я знаю, насколько важно искусство для развития и творчества детей. Я надеюсь, что вы воспользуетесь этим потрясающим списком всех типов художественных проектов, чтобы помочь своим детям развить свои художественные способности за пределы их воображения!
Что такое Process Art? Проекты Арт-Процесс
Что такое процессное искусство? Искусство процесса — это то, что дети полюбят! Искусство процесса фокусируется на способах создания искусства, а не на конечном продукте. Нет правильных или неправильных способов испытать искусство процесса, только удовольствие от творчества. Это отличный способ объединить движение и творчество на уроках рисования для детей.
Gelli Printing — простой художественный проект, который вы захотите реализовать || Left Brain Craft Brain — это одно из тех занятий, которые требуют небольших вложений, но вы можете использовать их снова и снова!
Пузырьковая покраска сухим льдом || The Science Kiddo — Вы пробовали это? Это обязательно для вашего следующего весеннего творчества!
String Art || Babble Dabble Do — Можете ли вы поверить, что небольшая струна преобразила эту простую картину?
Совместное рисование в кругу для создания сообщества || Kids STEAM Lab — Добавьте этот замечательный урок рисования к творчеству после школы.
Fizzy Drip Painting || Capri +3 — Мне нравится, как легко это настроить! Я знаю, что у меня есть все необходимое, чтобы это произошло сегодня!
Салфетка Sensory Art || Left Brain Craft Brain — Если вам нужен быстрый дошкольный художественный проект, попробуйте этот.
Покраска труб Gross Motor Art Project || Left Brain Craft Brain — Иногда дети рисуют неаккуратно. Это отличный способ сдержать беспорядок.
Рисунки слизи || Left Brain Craft Brain — Это одна из самых крутых идей для рисования, которые я когда-либо делал! Детям это понравится!
Витражи с мелками || Искусный родитель — Вы помните, что делали это в детстве? Растопленный мелок — это всегда классика.
Живопись с природой || Left Brain Craft Brain — В следующий раз, когда вы планируете заняться декоративно-прикладным искусством, используйте небольшие кусочки природы!
Проекты интеграции искусств
Мои любимые проекты интеграции искусства.Почему искусство должно быть включено в учебную программу? Вот почему мы уделяем так много внимания STEAM левому полушарию, а не STEM. Добавление в искусство запускает новый уровень творчества в молодых умах. Разбавьте творческие способности детей с помощью некоторых удивительных художественных проектов, в которые встроены некоторые науки, математика и инженерное дело.
Ремесла за пять минут: роспись магнитом || Left Brain Craft Brain — Мы проделывали это задание МНОГО раз, и это всегда пользовалось успехом у детей.Посмотрите это видео, чтобы увидеть, как это работает.
Детские проекты по растворимости красок «Искусство равно науке» || Left Brain Craft Brain — Возьмите коробку с красками для этого простого научного эксперимента.
Mystery Grid Art Challenge || Pink Stripey Socks — Такая забавная идея для вашего урока в STEAM.
Ремесло с помпонами «Жизненный цикл лягушки» для изучения природы || Приключение в коробке — Ищете веселые весенние художественные идеи? Добавьте это в список.
Glow in the Dark Moon Phases Mobile || Left Brain Craft Brain — Это одно из тех ремесленных занятий, которые останутся на стене в течение нескольких месяцев!
Художественный проект «Хроматография» || Багги и Бадди — Научите детей крутой науке о хроматографии, когда будете делать этот ткацкий проект.
Смешение цветов с кодированием для детей дошкольного возраста || iGame Mom — Мне нравится идея добавления технологий в ваши следующие художественные проекты для детей.
Призматическая игра и искусство мелом || Left Brain Craft Brain — Мы используем это как один из ваших уроков рисования для детей!
Геометрия радуги Живопись || Left Brain Craft Brain — Я не могу понять, насколько прекрасны цвета в этом проекте!
Ремесла за пять минут: петроглифы из лепного теста || Left Brain Craft Brain — Еще одна отличная идея для дошкольного искусства для ваших самых маленьких детей STEAM.
Еще больше проектов интеграции искусств!
Metal Art STEAM Project || Семейство STEAM Powered Family — Красиво! Это один из тех крутых арт-проектов, которые дети не скоро забудут.
Геометрическое математическое искусство с кругами || Teach Beside Me — не могу поверить, какое это простое занятие по математике! И к тому же полностью расслабляющий.
Скульптуры птиц || One Time Through — Если вы планируете уроки природы для детей, не забудьте добавить свои собственные скульптуры птиц.
Поделки за пять минут: Кандинский для детей || Left Brain Craft Brain — Научите своих детей истории искусств с помощью простого урока изобразительного искусства. Это тоже отличный урок геометрии.
Математическая раскраска || Left Brain Craft Brain (скоро!) — Узнайте о том, как математика переплетается с природой, с помощью этих красивых раскрасок.
Проекты из переработанного искусства
У вас есть мусорная корзина, переполненная материалами? Прежде чем отправлять эти предметы на переработку, подумайте обо всех удивительных проектах из переработанного искусства, которые вы можете осуществить. Это отличный недорогой способ добавлять STEAM к обучению каждую неделю.
Цветы из переработанного пластика и научные проекты || Left Brain Craft Brain — это, по сути, самый красивый научный эксперимент, который мы когда-либо проводили.
Цветы в картонной коробке для яиц || I Heart Arts n ’Crafts — Прекрасный способ использовать старые картонные коробки для яиц.
Модифицированные боты-маркеры для игрушечных машинок || Left Brain Craft Brain — Не выбрасывайте старые игрушечные машинки. В них еще осталось немного веселья!
Бутылка для переработанной воды Garden Art || Happy Hooligans — Выкопайтесь в своей мусорной корзине, чтобы создать удивительное искусство, которое украсит ваш весенний сад!
Ткацкое производство || Babble Dabble Do — Какую классную переработанную бумагу вы можете найти для этого веселого ткацкого проекта?
Есть картон, который нужно израсходовать? Вам тоже понравятся эти Поделки из коробок для хлопьев !
Пять минут ремесел (и пять минут искусства тоже!)
Признаюсь, у меня всегда есть пара пятиминутных поделок, которые я могу использовать дома в любое время.Это отличное место, чтобы быстро создать творческое пространство И дать дополнительный стимул вашим творческим детям. И все это с минимальными затратами времени.
Слепые контурные чертежи || Art Bar — Бросьте вызов детям в этой веселой задаче рисования !!
Земляной мелок Ремесло || Left Brain Craft Brain — Еще одна замечательная весенняя художественная идея, которую можно добавить в свои художественные проекты для детей.
Великолепное занятие по рисованию сердечек для детей || Left Brain Craft Brain — Это была спонтанная идея, которая понравится детям.
Окрашенные перья || Figment Creative Labs — Мы выполняли это задание в классе моей дочери, и детям это понравилось!
Оригами из легкой рыбки || Red Ted Art — этот проект — отличное введение в искусство оригами!
Обязательно ознакомьтесь со всей нашей категорией Five Minutes Crafts на Left Brain Craft Brain!
Праздничные арт-проекты
Вот лишь небольшая подборка веселых праздничных художественных проектов для детей.
Ремесла за пять минут: роспись тыквенного пирога || Left Brain Craft Brain — Мы делаем много праздничных работ в нашем доме, и этот — один из моих любимых.
Арт-проект «Радужный трилистник» ко Дню Святого Патрика || Ритмы игры — Этот проект идеально подходит для ваших детей STEAM! Такой классный процесс.
Процесс рисования со скребком с силуэтами кроликов || Проекты с детьми — Это восхитительные и идеальные художественные идеи для вашего следующего весеннего творчества!
Художественные проекты «Валентинка» || Left Brain Craft Brain — Столько красивых идей, чтобы показать другим, насколько вы заботитесь!
Ролл с пасхальным яйцом и краска || Занятый малыш — Отличная идея для использования всех этих пластиковых яиц с маленькими детьми.
Ремесла за пять минут: Лента сопротивляется лесу блеска || Left Brain Craft Brain — За год мы сделали несколько версий этого проекта. Их так легко настроить, и они всегда получаются красивыми!
И ознакомьтесь с ОГРОМНЫМ списком Valentine Process Art for Kids .
Наука, техника, инженерия, искусство и математика. Развлечения для детей
Ищете еще немного вдохновения для STEAM, которое можно использовать прямо сейчас? Стиль мгновенного удовлетворения? Ознакомьтесь с исследователями STEAM! Самый крутой новый творческий опыт для детей здесь! Цифровой журнал Think встречается с порталом онлайн-проектов в безопасной и удобной для детей среде.(Больше не нужно беспокоиться о том, что может быть скрыто в этом видеоролике на YouTube!) Все инженер, учитель и мама одобрили. И определенно ОДОБРЕНО ДЛЯ ДЕТЕЙ!
Что включено?
- Ежемесячный цифровой журнал с интересными темами, который интересно читать
- Практические увлекательные проекты, которые понравятся детям.
- Изучение естественных наук, технологий, инженерии, искусства и математики, которое ВАМ понравится.
- Вкусные рецепты, которые могут приготовить дети.
- Веселые распечатки и игры
- Развлекательные видео
Все упаковано в простой в использовании пакет, готовый для детей в возрасте от 5 до 12 лет.
28 дней занятий STEM и занятий для детей в STEAM
Эти проекты являются частью удивительной, продолжающейся месяц серии практических занятий по STEM и STEAM для детей. Нажмите на более чем 28 дней STEM-мероприятий и STEAM-мероприятий для детей , чтобы получить более 60 БЕСПЛАТНЫХ проектов по науке, технологиям, инженерии, искусству и математике от 30+ писателей-образователей. Все готово, чтобы ваши дети были в восторге от обучения.
40 летних художественных идей для детей
Я так счастлив представить вам этот удивительный список 40 летних художественных идей для детей! Когда я просматривал свою страницу Art Bar в Pinterest, меня осенило, что у меня накопилось довольно много летних арт-проектов во всех моих лагерях.Я подумывал написать еще одну электронную книгу, но вместо этого решил собрать их все вместе в блоге. И я сделал графику очень похожей на Pinterest, просто для удовольствия.
Некоторые из этих проектов более хитрые и включают в себя шаги — идеально подходят для детей старшего возраста (и взрослых). Но большинство из них легко адаптируются к любому возрасту. На самом деле, в моих лагерях много четырех- и пятилетних детей, и они реализовали почти все эти проекты!
Вы готовы? Поехали…
[Слева направо сверху.]
1. Вертушки из окрашенной бумаги
2. Первое ткачество на картонных ткацких станках
3. Бабочки расплавленные мелки (с шаблонами)
4. Ловцы снов
5. Ленточные пластины Washi
6. Мобильные телефоны Glitter Star
[Слева направо сверху.]
7. Маки с фильтром для кофе
8. Техника окрашивания индиго шибори
9. Как выглядит ваше воображение?
10. Печать на пенополистироле
11.Прищепка People
12. Бумажная гирлянда «Пикадо» с кофейными фильтрами
[Слева направо сверху.]
13. Дерево рисования
14. Глаза Бога
15. Коллаж из ракушек на дереве
16. Ткачество веток
17. Листья ленты васи
[Слева направо сверху.]
18. Марионетки TP Roll
19. Особняк обувных коробок
20. Paper Maché Ice Cream Sundaes
21.Цирковые шатры
22. Бумажные роботы
23. Картонные животные (с шаблонами)
[Слева направо сверху.]
24. Маршмеллоу Живопись
25. Коллаж найденных объектов
26. Мини-автопортреты (и что они открывают)
27. Скульптура из свернутой бумаги
28. Праздничные шляпы из бумажных тарелок
29. Руки хной с гелевыми ручками (полностью моющиеся)
[Слева направо сверху.]
30. Гигантский кофейный фильтр Картина
31. Картина веток
32. Крем для бритья Marbling
33. Роликовая печать с воздушно-пузырчатой пленкой
34. Выдувание с соломкой
[Слева направо сверху.]
35. Картины солнечных лучей
36. Картины в основных цветах
37. Q-tip Painting Акварельная гирлянда
38. Матисс Художественный этюд Коллаж
39. Журнал бумажных пакетов
40.Коллаборативная раскраска стола
Конец. Наслаждайтесь этими 40 летними художественными идеями для детей и желаю прекрасного лета!
xo Бар
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
Вам понравился этот пост? Вот еще несколько обзоров, которые могут вам понравиться:
13 поделок для подростков и подростков
16 сенсорных рецептов для мягкой игры
Искусство для маленьких
40+ увлекательных мероприятий для 2-летних, которые им понравятся
Наши двухлетние дети * любят * ЗАНИМАТЬСЯ всевозможными развлечениями.У нас есть двухлетний мальчик и девочка, и они постоянно «творят». Я уверен, что они не одиноки в этой, казалось бы, безграничной энергии. Ниже приведены некоторые из игр, которые им нравятся.
Мероприятия для двухлетних детей
1. Помогите ребенку научиться измерять.
2. Слепите буквы пластилином.
3. Изучите химические реакции с пищевой содой и уксусом.
4. Варенье для музыкальных инструментов.
5. Поиграйте с формочкой для кексов и игрушечными шариками в качестве цветной игры для малышей.
Будь глуп со своими детьми:
6. Украсить лица волосами из пластилина.
7. Сделайте из мягких пакетов аквариум, чтобы ваши дети могли его исследовать.
8. Сделайте фруктовые (или овощные) ожерелья-закуски, чтобы ваши дети могли приготовить их и съесть.
9. Бросьте любимую игрушку вашего ребенка на день рождения.
10. Играйте с пузырями и шариками в кадке.
11. Возьмите трубы из ПВХ, добавьте семян — трубочки для малышей!
12. Ударьте по пластине из пеноматериала этим упражнением для малышей.
Помогите своему ребенку развиваться:
13.Сделайте браслеты из нарезанной соломки. Отлично подходит для развития точной моторики!
14. Выкопайте кухонные щипцы и получайте удовольствие, собирая предметы.
15. Поиграйте с помпонами, попробуйте подуть ими по полу.
16. Стройте из палок для поделок — просто используйте точки на липучках, чтобы их можно было использовать повторно.
17. Создавайте коллажи вместе — занятие для двухлетней давности.
18. Создайте корзину с игровыми предметами — отлично подходит для развития игры!
19. Потренируйтесь балансировать с помощью деревянной доски (также известной как балансир).
20. Создайте съедобный «песок» с помощью Cheerios.
Проявите творческий подход!
21. Используйте бусинки и средства для чистки труб для создания скульптур.
22. Наблюдайте, как ваши дети веселятся и творят с краской «из пульверизатора».
23. Отправляйтесь на охоту в окрестностях вашего района.
24. Сделайте ночник, чтобы дети могли с ним общаться. Этот урок предназначен для светильника на Хэллоуин, но вы легко можете сделать его с любыми фигурами и персонажами, которые нравятся вашему ребенку.
25. Играйте со «съедобными драгоценностями» и ешьте семена граната.
26. Раскрашивание пальцев в ванне. Это отличный способ провести время с меньшим беспорядком.
27. Сделайте настольные игры с мелом на улице!
28. Делайте следы в пластилине с игрушечными зверюшками.
29. Потренируйтесь наливать вместе с ребенком. Дайте им кувшин и несколько чашек.
30. Делайте вместе с детьми разные рецепты слаймов, чтобы познакомить их со многими странными и уй-у-у-у-у-у-у.
Просто так:
31. Поиграйте с мелками Baby Shark в ванне.
32. Дайте ребенку классные ножницы и дайте ему измельчить бумагу.
33. Играйте лепестками в парящий букет.
34. Составляйте пазлы лего на пластилине, чтобы научить подбирать формы.
35. Чтобы дети могли провести время в тишине, предложите детям поиграть с войлочной подкладкой.
36. Играйте лепестками в парящий букет.
37. Сделайте лепешку съедобную, на всякий случай.
38. Вот еще 32 * других * забавных идеи, чем можно заняться со своими детьми.
39. Создавайте сенсорные сумки вместе с малышом.
40. Создайте приглашение к играм — в сумке.
Еще один….
Вы пробовали приложение ABC Mouse? Наши малыши научились считать и выучили алфавит, играя на нем в игры! Проверьте это и получите 30-дневную БЕСПЛАТНУЮ пробную версию здесь!
Другие развлечения для детей:
- Некоторые дни более загружены, чем другие. Вот несколько отличных способов занять ребенка, пока вы пытаетесь сделать что-то.
- Есть ребенок поменьше? Вот несколько отличных способов развлечь годовалого ребенка.
- У нас есть еще больше развлечений для младенцев!
- Нужно еще больше? Вот 100 забавных занятий для младенцев.
- Вот некоторые из наших самых любимых занятий для годовалых.
- У нас есть 15 удивительных и забавных поделок для детей от 2 лет.
- Требуется еще больше занятий для 2-летнего ребенка? Они у нас есть!
- Получите праздник с этими трехлетними поделками на День благодарения!
- Не праздничное время года? Ничего страшного, у нас еще есть много других поделок для трехлетних детей.
- Посмотрите, насколько круты эти самодельные игрушки для 3-летних!
- Если говорить об игрушках, то эти самодельные игрушки для четырехлетних просто потрясающие.
- У нас также есть праздничные поделки на День Благодарения.
- Подкрепите творческий потенциал вашего ребенка этими поделками для 4-летних.
- У нас также есть поделки на День Благодарения для 5-летних детей.
40+ больших забавных художественных проектов для детей
всегда что-то новое, что мы можем открыть, а также старые фавориты. Я так благодарен за то, что нам вручили задания … Веселые и простые, которые можно собрать в мгновение ока! Ты потрясающий Джейми, и я ценю, что ты делишься своими делами и идеями !! — Мелисса К.«Мне очень нравится, что этот берет на себя всю подготовительную работу по привлечению моих детей. Так легко просто повесить календарь и взглянуть на него для вдохновения, когда мы в фанке». — Участник Activity Room, Рэйчел
Я обнаружил, что невозможно найти в Google идеи с миллиона разных сайтов, организовать, купить расходные материалы и т. Д. Это именно то, что я искал! Спасибо за то, что сделали что-то настолько организованное и простое в использовании. — Пользователь детских планов деятельности, Мелисса К.
Это избавляет от необходимости рыскать по Интернету в поисках идей. Это похоже на поиск рецепта в Интернете, где так много вариантов, что часто бывает не так утомительно, когда искать в книге на полке, чем думать о слишком большом количестве вариантов. — Пользователь планов действий в первые годы, Робин Дж.
Большое спасибо за эту деятельность. Они доказали мне, что Я МОГУ быть той мамой, которая делает крутые и творческие вещи со своими детьми! И эти крутые и креативные вещи могут быть довольно простыми! Какое откровение.Спасибо!! — 7 Day Challenge, Кэти М.
Я чувствую себя молодой мамой, у которой так много забавных идей. Раньше я боялся полудня, после сна, потому что было так скучно делать одно и то же изо дня в день, но теперь я с нетерпением жду нашего «игрового» времени! — Хейли С.
Вы изменили то, как я провожу время с ребенком, во многих положительных аспектах! Теперь я один счастливый папа, который больше не задается вопросом, что я собираюсь делать с этим маленьким парнем в течение следующих 12 часов: P Ваш сайт впервые стал спасением жизни папы! — Джек С.
Трудно придумать что-то, что могло бы развлечь и увлечь трехлетнего ребенка, заботясь о ребенке. Все, что мы до сих пор пробовали на вашем сайте, понравилось трехлетнему ребенку. Ваши идеи настолько просты, что он может воплощать их в жизнь часами. НЕБЕСА! — Карен И.
40 Занятия по развитию мелкой моторики
Здесь собраны 40 упражнений на мелкую моторику для маленьких детей, которые легко настроить и которые развивают целый ряд навыков. Они творческие, открытые, уместные и разнообразные, с идеями для тренировки моторных навыков с помощью искусства, сенсорной игры и простых манипулятивных игр, и их так много на выбор!
Один из наиболее важных способов помочь нашим детям, играя с ними дома или в школе / присмотре за детьми, — это создание простых занятий, которые помогают развивать мелкую моторику.Маленькие дети должны уметь правильно держать ножницы и карандаши и пользоваться ими, прежде чем использовать их в классе. Мы не можем ожидать от них способности писать, если они еще не развили необходимую силу в руках и пальцах.
Есть множество простых способов укрепить эти мышцы, тренировать координацию и развивать координацию рук и глаз с использованием простых повседневных материалов и немного творческого веселья! Вот 40 работ, которые мы сделали за последние несколько лет с детьми от 5 лет.Есть миллион вариантов, которые вы можете сделать из каждого из них, чтобы удовлетворить особые интересы и склонность вашего ребенка к обучению. Используйте их как трамплин и приколите для использования в будущем!
[Травяное пластилин из натуральных материалов для изучения]
Мой любимый инструмент для развития мелкой моторики — это скромный шарик из самодельного пластилина . Его можно использовать ОЧЕНЬ многими способами, добавляя к нему другие комбинации материалов, и он автоматически укрепляет маленькие ручки, когда они катятся, сжимаются, скручиваются и строятся вместе с ним.Вот целый пост о преимуществах игры с пластилином и удобное руководство по созданию собственного набора инструментов для пластилина. Конечно, выпечка из настоящего теста — еще один замечательный способ одновременно играть и учиться!
Многочисленные преимущества пластилина (и набора инструментов)
Другие занятия, которые нам очень понравились, включали изучение сенсорных игровых материалов, транспортировку мелких деталей, заправку бусинок, практические художественные проекты, вырезание и наклеивание, разрывание и скручивание бумаги, открытие и закрытие застежек и многое другое.Вот некоторые из этих фаворитов, которые можно адаптировать для разных возрастных групп и способностей.
Нанесение валика на очистители труб
Игрушки для заправки, проводки и прорезания ниток для младенцев и детей ясельного возраста
Засовывание соломинок в отверстия
Ожерелья из макаронных изделий
Тесто для лепки Monster
Плетение по картону
Пластилин Fairy Sparkle
Очистители труб и дуршлаг
Бусины на спагетти
Бигуди для волос липкая конструкция
Корзина для первого шитья
Съедобная роспись пальцами
Нанесение отметин в волшебной пыли
Украшение яиц из пластилина
Изготовление меток и зачерпывание сенсорной соли лаванды
Построение 3D моделей
Сортировка и выкройка ракушками
Выкройка с помощью lego
Крышка проводки игры
Вырезание и рисование липких витражей
Взбивание цветного сенсорного мыла
Лепка алфавита из соленого теста
Сортировка гальки
Набор чашек
Кексы для лепки
Искусство окон из пенопласта и воды
Пирожное: 5.0
Поп: 3,5
Боб: 18 мес.
40 худших рисунков Роба Лифельда
Эта функция была первоначально опубликована 14 ноября 2007 года. Господи, Роб Лифельд плохо рисует. Я имею ввиду, черт возьми … Я остановлюсь. Просто прочтите это. Это круто. Кроме того, вы можете найти продолжение, , БОЛЬШЕ 40 худших рисунков Роба Лифельда, ЗДЕСЬ . — Ред.
Это Роб Лифельд. Если это не расскажет вам все, что вам нужно знать о Робе Лифельде… ну, заранее извиняюсь за это.
Комиксы взорвались, когда мне было около десяти лет. Они всегда были популярны, и мы всегда собирали их и наслаждались ими, но всплеск популярности привел к появлению коллекционеров, специальных выпусков и всего того дерьма, с которым мы научились иметь дело с хлопьями для завтрака и телевизионными экспертами. Детей заменили старики с задними панелями, и в конце концов дети и старики стали одним целым, и 9 из 10 детей, которых вы встретили, собирали комиксы за деньги, которых они никогда не увидят, и дали вам самый мерзкий вонючий глаз. если вы вытащите из его полиэтиленового пакета бесполезные в прямом, переносном и творческом смысле ДУХЫ МЕСТИ.Это было грандиозное и печальное время для всех участников, и в результате теперь Человек-паук носит летные доспехи, а хорошие писатели, которых мы потеряли, такие как Алан Мур, заняты написанием графических романов о том, как Белоснежка любит трахать Семь гномов в метафорическое будущее Парижа или что-то в этом роде.
Вам не нужно об этом знать. Когда-то комиксы были для детей, а теперь они для взрослых, которые любили их в детстве, но внезапно стали взрослыми без мотивации к росту. Талантливые люди делали и продолжают работать над комиксами, и какими бы незрелыми и глупыми ни было любое хобби, их следует уважать и восхищаться их работой.Мы не ненавидим комиксы. Я немного более горько переживаю за потерю невинности, чем Билл, но мы оба не ценим Гарта Энниса, когда Супермен требует минета в комиксе и ожидает, что люди назовут его гением.
Люди знают. Люди отстой.
А еще есть Роб Лифельд. Вы знаете, как люди рисуют комиксы? Роб этого не делает. В 90-х у него был собственный рекламный ролик Levi’s, который снял Спайк Ли. У него были комиксы-бестселлеры. Он был революционером и помог соучредителем Image Comics, когда все известные артисты отказались от своих классических выступлений (таких как Человек-паук, Люди Икс и, э-э, Стражи Галактики) ради проектов, принадлежащих авторам.Но он не «рисует» комиксы. О боже, нет.
Просто … ох, позволь мне показать тебе.
* * *
Scientific Podcast Goes Boink, Episode 168, ,
* * *
40.
Самое важное, что вам нужно знать, прежде чем читать обо всех ужасных вещах, нарисованных Робом Лифелдом, — это то, что он никогда в своей жизни не видел и не разговаривал с женщинами и понятия не имеет, как они выглядят и как действуют их тела. Если бы вы попросили Роба Лифельда нарисовать схему матки, он бы надевал пару перчаток и выбивал дерьмо из вашей классной доски.Так действует мужчина, и хотя я знаю, что это звучит слишком много, вы должны мне поверить. Я не хочу, чтобы вы смотрели на то, что он рисует, и думали, что он сознательный взрослый мужчина с творческой работой, который может повлиять на умы молодых художников. Мужчина в синих джинсах с лицом. У него задняя крышка, и когда он ее переворачивает, она все еще задняя.
Понял?
Хорошо. Место №40 является универсальным для всех случаев, когда Роб Лифельд когда-либо рисовал женщину.»Отсюда мы получаем более конкретную информацию, но если бы мы не сложили их в одну кучу, весь список состоял бы из сломанных шипов и колоссальных гудков.
Я искренне чувствую, что это ошибки.
Так выглядит женщина для Роба Лифельда. Я даже не могу шутить по этому поводу. Это чертовски смешно. Чертовски смехотворный. Она носит несколько мешочков там, где ее живот должен, но не может быть, а ее бедра и предплечья больше ее живота. У нее большая задница и торпедные сиськи, и я искренне думаю, что когда Роб закончил рисовать ее, он откинулся назад, нахмурился, посмотрел на своего друга и сказал: «Ой, извини, парень».«
А потом он начал рисовать подростков для DC Comics.
Без шуток. То, что мы исследуем, — это не художник, который нам не нравится. Мы спорим об этом. Биллу понравится один парень, а мне другой, но в целом мы не желаем этим ребятам зла и не надеемся на их прибыльную безработицу. Мы исследуем что-то настолько сложное и оскорбительное, что наше детство, охваченное Mortal Kombat, возвращается, чтобы трижды апперкотировать с нашей ровной головы и вырывать нам позвоночник. В этом предложении «позвоночник» означает «черт возьми, что не так с гребаным Робом Лифельдом.«
39.
КТО ИМЕЕТ
Это хорошее введение в то, как Роб Лифельд, да и практически любой художник-комикс в начале девяностых, подошел к своей среде: сделайте ее как можно более «динамичной» и «жесткой». В данном случае «динамический» включает в себя целую кучу морщинок на лице, некоторые зловещие тени, затемняющие общую область середины лица, и фон, который, как я полагаю, подразумевает, что он сидит перед огромным бенгальским тигром.Также обратите внимание: пальцы левой руки Страйфа здесь все сужаются в размерах от указательного к мизинцу, как и пальцы. Есть также какое-то сумасшедшее дерьмо, происходящее за этим переплетом в общей области перчатки / предплечья. Когда я пытаюсь рисовать, я часто проворачиваю линию и говорю: «Вот черт, это не то, как соединяются эти части тела», а затем я рисую две или три линии, чтобы попытаться скрыть это, но это просто выглядит хреново. Я могу простить это, потому что 1. Обычно я просто рисую шариковой ручкой на своем переплетном устройстве или что-то в этом роде и 2.Я не профессиональный художник. Роб Лифельд, напротив, рисует карандашом перчатку, идущую в предплечье. В этот момент он затем идет PFFFFT FUCK IT, затем красит его и отправляет колористу. Потом ему ЗАПЛАТИЛИ ЗА ЭТО.
38.
Вы знаете, что Роб Лифельд ненавидит рисовать? Ноги. На этой обложке для X-Force # 3 Роб изображает битву, происходящую между титульной командой и интернет-любимцем Джаггернаутом (который, по-видимому, ходит среди нас).Кажется, что все они сражаются на каком-то валуне, который служит для прикрытия ног Джаггернаута, Тропы Войны и Кейбла.
«Вот дерьмо, там тоже должен быть Домино, не может быть прикрытия от X-Force без сисек. Черт,« земля », которую я нарисовал, не доходила до того места, куда я ее помещаю. она будет приседать. Вы можете приседать в воздухе, верно? »
Итак, считая Пушечное ядро, мы позаботились о пяти ногах персонажа. Та другая нога Джаггернаута, с которой он может уйти, потому что перспектива! Своего рода.Ах, дерьмо, надо положить Shatterstar на обложку! Ничто не продавало комиксы в 1991 году так, как чувак в шелковой рубашке и с мечами! Ну, я не знаю, он вроде как прыгает на дропкик сидящего Джоди Флейша или получает удар от Джаггернаута. Обратите внимание на его плащ, который только что вылетает из его затылка. Лифельд выбирает эту дурацкую позу, и, кажется, все идет хорошо (что касается Лифельда), затем он поднимается и впадает в панику. «GAH Я просто нарисую удлиненного Пакмана и фасоль.«
Посмотрите, как Человек-паук качается на виноградной лозе в джунглях. Иисус Христос Лифельд нарисовал на нем собачью собаку. Просто подними собаку задницу и ноги.
37.
МОЛОДОСТЬ
СМЕРТЬ
СМЕРТЕЛЬНЫЙ КРАСНЫЙ
ЭТА КРОВЬ ДЛЯ ВАС
Черт, кому нужно объяснять, почему они вместе прыгают перед желтой стеной с прожектором на них, это DEATH BLOOD MATE SHOT RARRRRHHH
Быстрый вопрос: почему Роб Лифельд считает, что у оружия есть два места на конце ствола для выхода пули?
36.
Мальчик может сделать костюм старика Роба! Посмотрим, полупальто, водолазку, подходящие перчатки танцевальной труппы и, о да, ГИГАНТИЧЕСКАЯ ЗОНА. Очевидно, художником фона для этой панели был Гарольд, который был достаточно любезен, чтобы одолжить сцену своим волшебным карандашом. Эй, здесь нет ног! Счет! К сожалению, Дэдпулу все же удалось изрядно испортить руку. Да ладно, я уверен, что слишком многие люди не смогут оторвать глаз от этого выпуклого серого пакета, чтобы насрать.
35.
Было бы упущением, если бы я не упомянул одно из самых блестящих творений Лифельда, предплечье! Его сила в том, что у него ЧЕТЫРЕ РУКИ. Вы понимаете, какой тонкий каламбур это предплечье
Серьезно, это весь трюк этого чувака. Он сильный парень с четырьмя руками. Никакой предыстории, ничего хоть отдаленно интересного в нем. Он просто появлялся и дерзко ухмылялся и обнимал кого-нибудь, а затем Колосс, или Тропа войны, или кто-то холодил его и кричал, вот и Предплечье.Лифельд в значительной степени специализировался на создании персонажей, о которых никому было наплевать, а затем поднял это на новый уровень, когда помог запустить Image, который был похож на целую компанию, приверженную этому принципу.
Имейте в виду, что чувак создал парня с четырьмя руками и, как показано на этой панели, не имеет ни малейшего представления, как нарисовать парня с четырьмя руками. «Что ты имеешь в виду, откуда эта рука? Отстань от меня, засранец, я должен нарисовать ДВАДЦАТЬ СТРАНИЦ в этом месяце».
34.
В этом комиксе лидер X-Force Кейбл (хуже, чем предыдущий лидер, Сеть) и Домино (с пропорциональной силой и скоростью Пити из нашей банды) наслаждаются паровой баней. Как мы знаем из «ЖИЗНИ НА ПЛАНЕТЕ ЗЕМЛЯ», вода имеет различные оттенки зеленого, непрозрачная и при нагревании выделяет клубящиеся клубы дыма. Но некоторые из этих дымовых шлейфов исходят из-за экрана, так что, может быть, в комнате несколько огромных ванн, или, может быть, кто-то бросает декоративные шторы.
Я видел свою долю обложек X-Force. Домино должен быть примерно в 8 раз меньше Кейбла. Может быть, верхняя часть ванны ближе к нам, чем нижняя, и мы смотрим на нее с высоты птичьего полета с высоты птичьего полета. Но Домино права, она уже слишком стареет для таких тренировок. Из-за этого ее бедра выглядят как испорченные буханки хлеба и растяжки, по которым можно измерить рост своих детей. Я думаю, что Роб начал рисовать панель, понял, что он сосет воду при рисовании, но ему нужно было продолжать рисовать линии ГДЕ-ТО, чтобы люди вокруг него подумали, что он усердно работает с этой водой.
смеется, но посмотри на этот сексуальный диалог
33.
Этот пистолет полностью изгибается посередине, верно? Это не только я?
Какие клюшки выходят из рюкзаков Кейбла и Дэдпула? Мечи? Ножи? Новинка сигары? Почему у Кейбла на спине HAL 9000? Почему Кейбл в шесть раз больше Дэдпула? Господи, посмотри, какая у него должна быть левая рука.
Веселая питьевая игра Liefeld: сделайте ставку за каждую сумку, которую он вытягивает на персонаже.Отлично, теперь у вас отравление алкоголем.
32.
В «Как рисовать комиксы в стиле Marvel», «Рисование комиксов в стиле детективных комиксов», «Aping Shit the Valiant Way» и во всех других уроках рисования, в которых я участвовал, ясно сказано, что каждый линия, которую вы рисуете на лице человека, увеличивает его возраст. Когда вы рисуете детей или сексуальных молодых женщин, вы даете им чистые поверхности, чтобы предположить молодость и стянутость вен, а когда вы рисуете Клинта Иствуда в повязке на глазу с Gen 13, вы рисуете все его лицо, чтобы люди знали, что он стар. .В зависимости от того, с кем вы разговариваете, каждая строчка может равняться году, добавленному к жизни вашего персонажа.
Валу, молодому лидеру бандитской оперативной группы «Янгблад», 900 лет. И он смотрит через очень хорошие жалюзи. Кроме того, его голова горит. Image Comics — это жить настоящим моментом и довести его до крайности, у них не было времени узнать, что, когда вы опускаете голову в тень, она блокирует свет как на вашем лице, так и на ваших волосах. Проводите исследования для Короля Льва? Пусть Disney Comics отправится в долбаную Африку и посмотрит, как работают львы, нарисуйте льва с точки, невидимой для людей, и, когда чернила еще влажные, проведите по нему гребешком.
Разве не забавно, что когда его просят создать вселенную персонажей для его собственной линии комиксов, Роб Лифельд рисует парня, который выглядит в точности как Роб Лифельд, и называет его «Вал»?
31.
Знаете что? Даже если бы этот чувак не был Квадзиллой, он бы никак не смог соединить ноги со всеми этими мешочками, подвязками и прочими ублюдками. Господи, посмотри, как высоко эта повязка на ноге. Какой цели это могло служить? Его штаны так неудобно тесны, что в паху появляется какая-то излишне преуспевающая звездочка.Его пояс под сосками юуууууу. Однако настоящий каппер — это наколенники. Что, черт возьми, должно прийти в голову Лифельду, когда он рисует персонажа? «Ага, короткая стрижка, я положу ракету Бобы Фетта ему на спину.