Как научить ребенка рисовать правильно

Рисование — одно из первых детских хобби, которому малышей учат еще до начала обучения письму. Оно может перерасти в серьезное увлечение или остаться переходным этапом на пути раскрытия творческого потенциала. Так или иначе, научить ребенка рисовать нужно для его всестороннего развития. Как же это сделать? Предлагаем такие шаги.

Рисовать каждый день

Сделайте рисование частью повседневной жизни ребенка! Сделайте создание рисунков частью обязательной игровой программы. Можно создать дома арт-зону, приклеить бумагу к рабочему столу скотчем, купить детский фартук для труда (сделать это можно здесь). Приклеивание бумаги к столу поможет маленькому ребенку сосредоточиться на процессе рисования без необходимости удерживать и поправлять лист. Покупайте крупный мел, карандаши, легко смываемые маркеры.

Учить рисовать можно уже с возраста 15 месяцев. Малыши начинают рисовать с каракулей. Примерно к двум годам каракули станут превращаться в более понятные фигуры, поскольку ребенок научится правильно сжимать карандаш между большим и указательным пальцами, лучше контролируя процесс. Предлагайте в этом возрасте разнообразные художественные материалы. Не сосредотачивайтесь только на бумаге — дети могут учиться рисовать, например, обводя картинки в раскраске. Купите моющиеся краски, безопасные для детей ножницы, разные виды бумаги. Детям постарше, что уже готовятся к школе, можно предложить раскрасить школьный рюкзак, идеи как это сделать, в данной статье.

Учиться рисовать вместе

Перед тем, как обучать ребенка, научитесь рисовать сами! Разница между рисованием человека на тонких ножках и с круглым лицом и созданием портрета, похожего на настоящий, огромна. Чтобы научиться правильно рисовать, нужно уметь наблюдать, а не только водить карандашом по листу. Откройте для себя эту сферу, а тогда учите свое чадо. Не ждите быстрых результатов. Даже взрослому не просто научиться с нуля, так что процесс обучения ребенка тем более будет длительным, возможно придется потратить годы. Не нужно принуждать, требовать от малыша слишком многого, внимание и осторожность позволят раскрыться природному таланту.

Не критикуйте

Научитесь слушать. Глядя на детей или занимаясь с ними рисунками, всегда относитесь снисходительно. Руководите, но не концентрируйтесь на исправлении ошибок. Предлагайте возможные варианты, но не навязывайте строгие правила! Нужно руководствоваться интересами, способностями ребенка. Когда малыш доволен результатом, похвалите его, если же считает рисунок неудавшимся, обсудите плюсы и минусы, найдите то, что можно отметить честной похвалой и то, чему стоит поучиться.

Помните: с каждым каракулем дети развивают мелкую моторику. Это также помогает развивать творческие способности, изобретательность, самовыражение. Маленькому ребенку не нужны инструкции, нужна только признательность, поощрение. Сидите рядом, когда ваш сыночек или дочка рисует, говорите о процессе, но не пытайтесь учить. Маленькие дети могут рисовать фиолетовую траву, летающих людей, младенцев размером с дом. Исправляя, есть угроза подорвать уверенность в себе, прервать естественный прогресс обучения. Будьте терпеливы!

Общайтесь, спрашивайте

Задавайте открытые вопросы! Когда ребенок рисует, не спрашивайте “что это?”, лучше попросите: “Расскажи мне о своем рисунке». Если малышу понравится рассказывать, задавайте больше вопросов. Когда дети рисуют, они часто создают целую историю, которая стоит за данной работой. Если попросить рассказать вам подробнее, это побудит ваше чадо рисовать больше деталей. Спросите, например, не одиноко ли собачке самому, — тогда малыш нарисует больше зверушек. Такое взаимодействие поощряет воображение, развивает способность рассказывать истории, одновременно оттачивая навыки рисования.

Рисование как эмоциональная поддержка 

Первые шаги к искусству могут стать частью эмоциональной поддержки. Предложите ребенку взять в руки карандаш, когда он радостен или расстроен, чтобы нарисовать свои эмоции. Может получиться гневная картинка или радостная разноцветная картинка — в любом случае, это поможет понять детские переживания. Самим детям рисование поможет справиться с сильными эмоциями, которые слишком сложно выразить. Предоставьте малышу возможность творческих занятий, которые успокаивают, позволяют разобраться в чувствах.

Советы для детей разных возрастов

Дети учатся рисовать по тому же принципу, что и говорить — копируют взрослых. Весь арсенал используемых нами символов (буквы, знаки, звуки) является просто заученным. Свой вклад вносит семья, друзья, окружение, СМИ. Рисование с детьми помогает им понять, что формы могут иметь значение и что их можно создавать самостоятельно. Как же это зависит от возраста?

Младенцы

Рисуя с младенцами и открывая им новый мир, вы увидите, как это занимательно. Начните с простых форм и дайте им названия. Нарисуйте лица и объясните, что делаете: счастливая улыбка, грустное выражение, вьющиеся волосы, серьги. Нарисуйте деревья, цветы, траву, дом, животных, поощряйте ребенка присоединиться к занятию, добавляя свои собственные детали. Дайте названия цветам, чтобы маленький художник учился их отличать.

Дошкольники

Это период, чтобы расширить запас заученных художественных символов, которые понимает ваше чадо, с помощью “чтения” их и повторения. Разговаривайте с ребенком, анализируйте процесс, предлагайте советы и варианты, если он спросит. Занимайтесь вместе, создавая “картины” вашей повседневной жизни. Общайтесь с помощью рисования, делая это занятие интересным способом совместного времяпровождения.

Школьники

Если занятия на дошкольном этапе были продуктивными, ребенок начнет интересоваться созданием более насыщенных, сложных картин. Если он хорошо контролирует мелкую моторику, понимает нарисованные формы и хочет продолжать рисовать, значит, готов к новому этапу — обучаться рисовать реалистично. Нужно сбалансировать усилия — поощряйте создавать новые фигуры, экспериментировать с цветом, изображать знакомые вещи. Для увлекательных практических упражнений используйте онлайн-уроки, книги по рисованию. Правильно будет позволить ребенку творчески выражать собственные интересы — рисовать машинки, мультипликационных персонажей, феи, а не выполнять скучные учебные упражнения.

Главное, подходить к обучению творчески и не забывать, что ребенок должен наслаждаться тем, что делает. У него может появиться свой путь к этому искусству и свой способ самовыражения — поддерживайте, помогайте найти лучший путь!

Дети рисуют картинки с творческим оригинальным подходом

Ребёнок однозначно должен развиваться. Дети рисуют картинки и радуют взрослых. Но этого мало. Ребенок должен подходить к творчеству с креативной стороны. Стандартные занятия навевают скуку на ребят. И для детей такие занятия, как правило, не интересны. Часто родители не знают, что предложить ребенку, стараясь занять его время дорогостоящими игрушками, которые не способствуют развитию. Вместо того чтобы покупать дорогостоящие игрушки или придумывать «велосипед», можно заняться очень веселым и нетрадиционным рисованием.

Такие виды занятия, подразумевают использование, казалось бы, непригодных материалов для рисования. К ним относятся ватные палочки, пластиковые стаканчики, целлофан, пластиковые бутылки, использование конструктора, пластилина и даже – соль.

Благо, сегодня можно использовать так много интересных способов, которые будут развивать как воображение, так и мелкую моторику ребенка.

Дети рисуют картинки выбирая способ творчества

Рисование ватными палочками иногда называют одним из видов пуантилизма – уникального течения живописи, значение которого дословно модно перевести как «рисование по точкам». Это очень необычная техника рисования, которая по душе и силам, как малышам, так и дошкольникам, которые только начинают осваивать разнообразные инструменты в живописи.

Знакомство с рисованием ватными палочками начинают с использованием шаблона, заполняя все детали будущего рисунка, либо же частично заполнив его цветом – по контуру, к примеру. Можно предложить крохе добавить в уже готовый рисунок немного точек, сделанных ватными палочками, к примеру, дорисовать глазки, сделать дождь или снег. Школьники уже могу создать более сложную композицию в виде мозаики.

Для рисования ватными палочками необходимо подготовить краски, шаблоны – тематические или черно-белые. Также в достаточном количестве главные инвентарь – ватные палочки, бумагу и палитру.

Следует отметить, что на первом занятии малышам до трех лет лучше предлагать рисовать, используя один вид краски. Для старших детей – ставить немного сложнее задачи с несколькими видами цветов. Старшие детки могут проявлять свое творчество, создавая свои маленькие шедевры.

Нетрадиционные способы рисования позволят преодолеть чувство страха, обуздать эмоциональное перевозбуждение за счет своей увлекательности. Ведь использование нестандартных приемов рисование порождает развитие воображения.

Рисование за счет оттиска руки

Для этого метода необходима бумага, емкость для разведения достаточного количества краски и воображение. В емкости развести необходимые цвета, помочь малышу погрузить ладонь в емкость тыльной стороной и сделать отпечаток на бумаге. Можно предложить малышу пальцем или кисточкой дорисовать некоторые детали с использованием других цветов. Можно поиграть с ребенком, позволяя ему угадывать, на что похожи фигуры, или заведомо делать их с ребенком, таким образом, изучая новые предметы.

Оригинальное печатание

Использование пластиковых стаканчиков в рисовании – весьма интересный способ. Так как это очень простой способ, который  с легкостью освоит маленький ребенок. Для такого способа рисования понадобится емкость для разведения краски, а также стаканчики, губка. На губку набрать необходимый цвет, смазать ней края стаканчика и прижать плотно к бумаге. На ней появится оттиск стакана, можно предложить ребенку создать несложный рисунок с помощью добавления других элементов. Или все такими же кругами «слепить» рисунок.

Не отстает от пластиковых стаканчиков печатание донышком пластиковой бутылки. Для такого вида рисования, ребенок должен прижать донышко к губке, а затем к бумаге. Чтобы получить более четкий оттиск, можно предложить маленькому художнику подложить газету под бумагу, сложенную в несколько слоев.

Конструктор «Лего»  можно также приспособить к рисованию, использовав его для печати красками.  Печатание  деталями конструктора «Лего». Как и в других случаях, к губке с краской нужно прижать деталь «Лего». И оставить оттиск на бумаге. Причем четкость оттиска зависит от подложки под бумагу. Чем она прочнее, тем четче оттиск получается.

Дети рисуют картинки с помощью оттиска

Оттиск целлофаном дает необычный результат, который очень понравится крохе. Во-первых, потому что детям нравиться все шуршащее, звенящее. А во-вторых, за счет того, что этот предмет можно скомкать и плотно зажать. Затем обмакнув в краске и прижав к бумаге – получается необычный штампик с оригинальным узором

Кляксография очень забавная и интересная, ведь для создания картины с помощью клякс. Для этого, широкой кистью, ребенок должен смочить весь лист бумаги. После этого, он может разными цветами ставить небольшие точки. Которые впоследствии растекаются и превращаются в кляксы. Ребенка следует поставить в известность, если пятна красок будут располагаться слишком близко друг от друга, то они перемещаются  между собой.

Необычные картины

Рисование пластилином в дополнение к основному рисунку позволит создать очень необычную картину. Предварительно ребенок может нарисовать рисунок и закончить его за счет необычного дополнения – пластилина. Размазывая частично пластилин по рисунку, не выходя за контуры нарисованных предметов. Причем пластилин имеет свойство смешиваться между собой. За счет чего приобретаются необычные цвета и оттенки. Таким образом, можно добиться непредсказуемого результата, придать картине законченный вид и декоративность. Такая работа ничем не уступит картине написано маслом.

Есть способы рисования, которые охотно используют даже взрослые. Что уж говорить о маленьких непоседах, которым рисование солью, также придется по душе.  Для этого способа рисования подойдет акварель. Малышу нужно предложить создать рисунок с ее помощью, но очень важно, чтобы рисунок создавался быстро, ведь на влажный рисунок нужно насыпать соль.

После высыхания – соль  стряхивается, получаются очень красивые узоры. Которые созданы за счет взаимодействия соли с другими материалами. Поверхность рисунка становится шероховатой, что придает ей особой пикантности.

Родители, не забывайте о самом главном! Раскрыть своё творчество, детям помогут мотивирующие фразы.

Рисование необычными способами – это занятия, с помощью которых ребенок и развивается и не скучает. Он проводит время с пользой и удовольствием.

Читайте далее: Как развить креативность и творчество ребенка.

 

Мне нравитсяНе нравится

67 легких рисунков для срисовки | Красивые картинки для рисования

Рисование – это гораздо больше, чем просто красивая картинка. Не зря говорят, что художники «видят» по своему. Не считайте рисование тратой времени. Чем больше вы рисуете, тем пластичнее становится ваш мозг. Вы быстрее будете принимать правильные решения, а благодаря визуализации заранее сможете предвидеть любую ситуацию. Мы подобрали для вас красивые картинки разной сложности для срисовки. Погружайтесь в мир фантазий!

Справится даже малыш! Очень легкие картинки для срисовки

Рисование помогает нейронам «прорубать» новые тропинки, создавать нейронные связи. Поэтому если хотите оставаться в здравом уме в любом возрасте, берите карандаш и начинайте на бумаге выводить незамысловатые рисунки. Картинки для срисовки помогут вам на первых этапах, когда так сложно придумать что-то свое. Но у вас точно получится!

1. Рисуем уточку

Вы знали, что рисование помогает стать более уверенным в себе? Особенно это важно для ребенка. В процессе рисования у него постоянно возникают вопросы: «Карандашом или фломастером?», «Какие цвета выбрать?». Ребенок начинает сам решать эти проблемы, становясь увереннее в себе. Ведь у него получилось нарисовать, например, такую милую уточку!

Источник: wikihow.com

2. Яблоко – проще не придумаешь

Для первого раза можно воспользоваться циркулем, но вообще развивайте мелкую моторику, учитесь рисовать круг с легкостью от руки.

Источник: easydrawingart.com

3. Единорог – символ волшебства

Немного сказки! Когда вам говорят, что рисование – это ненужное дело, нарисуйте единорога или что-то волшебное. Не останавливайтесь, не слушайте обидное мнение родителей, друзей, коллег. Рисуйте, если требует душа. Начинайте с легких картинок для срисовки, развивайте свой навык.

Источник: easypeasyandfun.com

4. Дружелюбный призрак

Попробуете нарисовать призрака с первого раза, не отрывая руки. Сделайте серию рисунков о семье милых привидений.

Источник: easypeasyandfun.com

5. Нарисуйте кекс

Аппетит приходит во время еды, так и с рисованием. Стоит только начать, а дальше уже не остановить.

Источник: wikihow.com

6. Снеговик

Кто в детстве не пробовал рисовать снеговика? Это же очень просто, но часто круги получались кривыми, морковь – витающей где-то в воздухе, а композиция – неоконченной. Как вам такой простой, но пошаговый рисунок для ребенка?

Источник: artprojectsforkids.org

7. Красивая бабочка

Раздолье для фантазии! Помогите ребенку нарисовать силуэт бабочки, а рисунки на крыльях доверьте его воображению. Если вы далеко не ребенок, но с бабочками как-то не сложилось, это отличный способ научиться рисовать крылья красивой формы с помощью треугольников.

А еще так можно скоротать время во время скучной пары, подарите бабочке самый красивый рисунок на крыльях!

8. Золотая рыбка

Геометрические фигуры в помощь! Геометрия – важная наука, потому что все вокруг состоит из фигур. Вот пример, как с помощью кругов, овалов, треугольников, можно нарисовать золотую рыбку.

Источник: wikihow.com

9. Рисуем бумажный самолетик

Легкая картинка для срисовки украсит ваше поздравление в открытке другу.

10. Рисуем тюльпаны

Научиться рисовать цветы не так сложно, начните с тюльпанов. Попробуйте раскрасить нежными оттенками, сделайте бахрому, как у орхидейных тюльпанов. Разберитесь с основными линиями цветка и обязательно поиграйте с оттенками!

Немного посложнее! Картинки для срисовки для начинающих

Научиться рисовать может каждый. Для этого не нужно часами просиживать с карандашом и белым листом. Достаточно даже 10 минут в день. Но как заставлять себя рисовать? Опытные иллюстраторы рекомендуют сопоставлять практику рисования с какой-нибудь уже сформировавшейся привычкой. Например, если каждое утро вы обязательно пьете кофе, рисуйте в этот момент, наслаждаясь прекрасным началом дня.

11. Нарисуйте книгу

Сначала разберитесь, из каких фигур состоит открытая книга. Откройте любимую книгу, положите на стол, изучите ее. Повторите на бумаге то, что вы визуально запомнили.

12. Аттрибуты Гарри Поттера

Для рисования нужно выбирать картинки, которые ассоциируется с чем-то приятным. Например, нарисуйте шарф в расцветке любимого хогвартского факультета, зачарованный ключ, сову, флакончик с любовным зельем, снитч для храбрости и бокал сливочного пива.

13. Рисуем цветочные мотивы

Перед тем как перейти к сложным реалистичным зарисовкам цветов, попрактикуйтесь с маленькими веточками и стебельками.

Источник: etsy.co

14. Как насчет Скуби-Ду?

Если хотите научиться рисовать собаку, начинайте со Скуби-Ду, потом вам легко будут даваться хаски, терьеры, овчарки и даже мопсы. Главное, практика!

15. Еще несколько любимых мультяшек

Хорошее упражнение – ограничить количество линий для рисунка. Например, не больше 6-8. Если вы рисуете овал, он должен состоять из одной четкой линии.

Источник: pinterest.ru

16. Нарисуйте Супермена

Не забудьте учесть перспективу, иначе ваш рисунок будет выглядеть непропорционально и странно. Предметы на переднем плане должны быть четче и крупнее.

17. Для любителей Дэдпула

Старайтесь не фокусироваться исключительно на объекте. Разбейте его на составные части, в этом вам поможет схематичный рисунок.

Источник: cool2bkids.com

18. Иллюстрация со змеей

Нарисовать змею в виде спирали не так просто. Основная проблема – выдержать пропорции толщины туловища, размера головы и хвоста.

Источник: wikihow.com

19. Рисуем китайского дракона

В отличие от фэнтезийного дракона у китайского нет крыльев, да и по форме тела он напоминает больше змею, чем ящерицу. Для вспомогательных кругов, как на картинке для срисовки, можете использовать циркуль. Но в будущем старайтесь учиться рисовать ровные круги, не отрывая карандаша от листа.

Источник: wikihow.com

Картинки для срисовки: учимся рисовать животных!

Увидели в лесу лису, хотите ее нарисовать, но не можете вспомнить, как она точно выглядит? Какой длины туловище и ноги?

Вам мешает в этот момент левое (анализирующее) полушарие мозга. Чтобы научиться рисовать «из головы», нужно включать только правое полушарие. Для этого расслабьтесь, перестаньте рассуждать, какой длины ноги у лисы, какой у нее цвет шерсти – просто рисуйте. А перед рисованием посмотрите разные картинки с лисой. Мозг помнит все!

20. Рисуем ежика

Многие уверены, что рисование – это очень легко, даже дети могут рисовать. Если вы не можете нарисовать то, что получилось у вашего 10-летнего брата, это не значит, что вы недостаточно талантливы. Рисование – это навык. Ваш 10-летний брат, скорее всего, целыми днями рисует и поэтому развивается в этом деле. Попробуйте рисовать каждый день, начинайте с очень простых картинок!

21. Милая лисичка

Почему стоит начинать с мультяшных рисунков? Так проще понять размер объекта, из каких геометрических фигур он состоит. А уже потом, когда мультяшные животные легко у вас стали получаться, можете переходить к реализму.

22. То ли волк, то ли добрый хаски

Ваша цель – научиться рисовать то, что вы видите глазами, а не то, что думаете, что видите. Не позволяйте мозгу анализировать. Тогда у вас получится «переключиться» на правое полушарие: чувствовать форму, цвет, текстуру.

Источник: easydrawingtips.com

23. Акула у берегов острова

Запомните, вы рисуете не ради шедевра. Для вас рисунок должен быть медитацией – способом отвлечения от проблем и тяжелых мыслей. Рисуйте ради своей душевной гармонии. Если смотрите фильм о необитаемом острове, нарисуйте под него что-то ассоциирующееся с ним. Например, акулу.

Источник: artprojectsforkids.org

24. Учимся рисовать жирафа

На основе такой легкой картинки для срисовки может получиться что-то авторское. Поработайте с пятнами, сделайте в них узоры.

Источник: pinterest.ru

25. Рисуем кошку и кролика

Приближаемся к реализму! Ваша цель – научиться делать линии разной толщины.

Источник: wikihow.com

26. Выглядывающий носорог

Художники много рисуют, очень много. И когда случайно получается что-то очень крутое, они очень удивляются, не веря своим глазам. Рисуйте и однажды у вас получится что-то авторское, особенное.

27. Рисуем медведя

Когда вы учитесь рисовать, вы должны отключить своего внутреннего критика. Задействуйте правое полушарие мозга, которое отвечает за визуальное восприятие.

28. Несложное полотно с зеброй для интерьера

Если вы еще не особенно хорошо умеете рисовать, но хочется внести свой вклад в домашний интерьер. Попробуйте сделать такое полотно с полосками зебры!

Источник: pinterest.ru

29. Фламинго одной линией

Запомните, для художника не бывает такого, что рисунок не получился, у него есть только ошибки, которые можно исправить в следующий раз. Не критикуйте себя! А лучше больше практикуйтесь. Вот хорошее упражнение – научитесь рисовать фламинго одной линией.

30. Черепаха с домиком

Проблема с внутренним критиком часто возникает, когда вы пытаетесь нарисовать что-то реалистичное: «Это не похоже на черепаху, это будто рисунок 3-летнего ребенка».

Если у вас не получается панцирь черепахи, или конечности кажутся слишком длинными, посмотрите, как на самом деле выглядит черепаха. Визуально изучите ее, и у вас все получится!

Картинки для срисовки карандашом или линером

Рисунки начинаются с простой линии. Получайте удовольствие в первую очередь от процесса, постепенно совершенствуя свои умения.

31. Ель карандашом

Ели в реальности не идеально симметричны, поэтому нужно между некоторыми ветками оставлять промежутки, одну ветку делать длиннее, другую – пушистее.

Источник: wikihow.com

32. Много красивых вариантов рисования цветов

Рисуйте цветы, если душа просит чего-то красивого и вдохновляющего.

33. Мир через стекло

Отличная идея для рисунка! Внутри стеклянных колбочек могут быть ваши воспоминания.

Источник: pinterest.ru

34. Чайник, в котором плещется космос

Даже у взрослых есть проблемы с мелкой моторикой, ее нужно развивать, особенно, если вы мечтаете научиться играть на музыкальных инструментах. Попробуйте нарисовать такой рисунок, состоящий из мелких деталей и ровных линий.

35. Вселенная

Если посмотреть, что сейчас рисуют в Инстаграм, самая распространенная тема – космос, планета, море, горы и ели. Нарисуйте свою вселенную!

Источник: pinterest.ru

36. Нарисуйте то, что делает вас счастливее

Если вас вдохновляет утро с чашкой кофе, книгами и любимыми цветами на подоконнике, то эта картинка именно то, что нужно!

Источник: pinterest.ru

37. Облака, белогривые лошадки

Необязательно быть сейчас на борту самолета, чтобы ощутить приближающееся чудо в виде путешествия в неизведанную страну или встречу с важным человеком. Рисуйте и предчувствуйте, что скоро случится что-то приятное!

Источник: pinterest.ru

38. Вселенная в ваших руках

Рисунок выполнен в современной технике дотворк (точечная работа), которую так любят тату-мастера. Попробуйте и вы!

39. Минимум линий, максимум смысла

Практикуйтесь рисовать ровные аккуратные линии с плавным переходом.

Источник: unsplash.com

40. Птица в ладонях

Непростой рисунок для срисовки в скетчбук, но очень чувственный. Самое сложное – нарисовать мимику девушки.

41. Горы, лес и свобода

Почувствуйте себя беззаботным хиппи, нарисуйте место, где хотелось бы сейчас оказаться.

42. Рисуем в технике зентангл

Зентангл – это техника рисования из арт-терапии, когда картинка состоит из повторяющихся узоров или линий. Такое рисование считается медитативным. Сначала узоры нужно набросать твердым карандашом, а затем прорисовать линером толщиной от 0,05 до 0,1 см. Здесь много схем для рисования в технике зентангл.

Источник: pinterest.ru

Рекомендуем заглянуть в редактор Canva! Иллюстраторы подготовили для вас много красивых и простых рисунков, которые можно попробовать перерисовать.

43. Лист монстеры

Еще одна интересная техника – дудлинг (бессознательный рисунок). Осмотритесь вокруг себя, сфокусируйте внимание на любом предмете. Вам нужна только форма, а дальше ваше бессознательное доработает рисунок. Вот, например, лист монстеры. Кроме линий, в нем могут быть различные узоры. Нарисуйте форму и дайте волю воображению!

Картинки для срисовки в стиле аниме

Аниме – это возможность погрузиться в фантастические миры. Главный признак того, что перед нами персонаж в стиле аниме – огромные глаза персонажей. При этом нос и рот часто рисуют просто волнистыми линями в спокойном эмоциональном состоянии героя. Но встречаются аниме и с детальной прорисовкой лица, например, в фильме «Оборотни» («Jin Roh: The Wolf Brigade»). Вот несколько картинок для срисовки и мастер-классов, как научиться рисовать аниме.

44. Рисуем лицо шаг за шагом

Когда вы рисуете овал, не нужно двигаться по кругу. Просто нарисуйте овал одной линией. Теперь нужно определить наклон головы. Голова – это сфера, а не плоский круг. Возьмите воздушный шарик, обвяжите его посередине лентой. Теперь наклоняйте его в разные стороны, и вы увидите, как основная линия (лента) меняет свой изгиб.

Если вам удалось разобраться с поворотом головы персонажа, приступайте к глазам. Глаза – это зеркало души, по ним в аниме определяется не только эмоциональное состояние персонажа, но даже возраст и темперамент. У веселых героев глаза обычно блестящие, широко открытые. У отрицательных или эмоционально закрытых персонажей изображают прищуренные глаза или слегка закрытые челкой.

Источник: pinterest.r

45. Рисуем аниме в полный рост

Фигуру начинайте изображать простыми линиями, мышцы и тени добавите потом. Сначала только линии! Когда нарисуете фигуру, начинайте работать над образом.

Какой ваш персонаж? Эрудитов обычно изображают в очках и закрытой одежде, вспыльчивых девушек – с рыжими волосами, а милых и дружелюбных – со светлыми. А вот с абсолютно белыми волосами чаще рисуют отрицательного персонажа, это символ его хладнокровности. Продумайте образ своего героя!

Источник: wikihow.com

46. Анимешная ведьма

Фигура даже в движении всегда изображается сначала простыми линиями, и только потом дорисовываются части тела и одежда. Как вам эта картинка для срисовки в стиле аниме?

Источник: wikihow.com

47. Инуяся, демон-пес

Инуяся – это персонаж комиксов Румико Такахаси, сын земной женщины и древнего демона. Влюбившись в земную девушку, Инуяся тоже решил стать человеком. Самое сложное в этом рисунке – разобраться с наклоном головы, переместить глаза, нос, губы немного вниз.

Источник: wikihow.com

48. Герой Карна

За основу вы можете брать уже существующих персонажей аниме, но меняя им одежду и окружающую обстановку. Например, отправьте сына Солнца в магазин за хлебом.

49. Маленький гений Норман

Норман – вундеркинд, ребенок из приюта, готовый бороться за справедливость. Посмотрите, в каких только образах он предстает!

50. Рисуем Рина Окумура маркерами

Отличная картинка для срисовки: этот мастер-класс поможет вам с легкостью нарисовать аниме персонажа из манги «Синий экзорцист».

Учимся рисовать акварелью: красивые картинки для срисовки

Акварелью рисовать сложнее, чем карандашом или линером. Проблема в том, что краска ведет себя непредсказуемо! Следуйте главным советам.

• Для рисования используйте только бумагу для акварели.

• Первоначально изучите «Теорию цвета: 6 правил, которые улучшат ваши дизайны».

• Заранее отмечайте места, которые должны остаться белыми.

• Всегда двигайтесь от светлого к темному.

• Наберитесь терпения! Ждите, пока слой высохнет, или используйте фен.

• Держите под рукой бумажные полотенца, чтобы убрать лишнюю воду и изменить направление краски.

• Еще вам поможет скотч для создания ровных границ.

51. Пошаговое рисование акварелью

В таких мастер-классах обычно не показывают, что каждый слой нужно высушить. Но не забывайте об этом моменте, чтобы у вас не получилась грязная картинка.

52. Рисуем красками город

Вы можете сделать зарисовку карандашом в путешествии, а вернувшись, добавить на скетч красок. А если идей нет, используйте эту красивую картинку для срисовки в скетчбук!

53. Фигура медведя

Только кажется, что такую картинку для срисовки сложно одолеть! На самом деле, важно быть аккуратным, действовать медленно и работать тонкой кистью.

54. Необычный арбуз

Нарисуйте что-то привычное в необычных цветах. Такая картинка подойдет начинающим для срисовки: работайте только черным цветом!

55. Лаванда в интерьере

Акварель и линеры помогут сделать простой рисунок для оформления интерьера. Нарисуйте несколько таких картин с цветами и украсьте пустующую стену.

56. Опять необычные цветы

Совсем не обязательно делать аккуратные переходы от тона к тону, можно позволить себе немного хардкора. Выходите за границы общепринятого!

Источник: unsplash.com

57. Попробуйте повторить за Уильямом Моррисом

Такие картинки от легендарного художника не совсем подойдут начинающим для срисовки. Но начиная с простых рисунков, вы сможете осилить даже такие орнаменты!

Источник: unsplash.com

Еще несколько картинок для срисовки в скетчбук

Скетчбук – это книга для идей и набросков, ваша мастерская, которую можно положить в рюкзак и открыть в любой необходимый момент. Мы подобрали несколько картинок для срисовки в скетчбук, когда совсем нет идей, а нарисовать очень хочется.

58. Зарисовки цветов в вазах и горшках

Для любителей рисовать флору! Используйте разные формы для ваз и цветочных горшков, наносите орнамент и создавайте текстуры.

59. Бабочка в дотворке

Хочется нарисовать что-то простое, но особенно важное для вас? Эта легкая картинка для срисовки вам поможет: за основу берите идею, а на крыльях создавайте детали, вдохновляющие вас.

60. Реалистичный ворон

Вооружайтесь маркерами! Важно красить изображение так, чтобы не было штрихов. И не забывайте правило: двигайтесь от светлого к темному.

61. Портрет с ярким акцентом

Рисование не только расслабляет, но и тренирует мозг. По опыту Уилла Кемпа, преподавателя живописи, обычно студенты-правши рисуют людей, смотрящих налево. А чтобы мозг немного запутать и потренировать, поменяйте свою тактику, учитесь рисовать лица, смотрящие направо. Да и вообще, полезно работать с лицами. Оттачивайте свое умение!

62. Прогуляйся по городу ради красивого скетча

Вновь один рисунок маркерами, которыми рисовать проще и быстрее, чем красками.

63. Еще одно красивое здание

А вот рисунок, выполненный красками, подойдет для срисовки тем, кто любит работать акварелью.

64. Всевидящее око

Художник Уилл Кемп советует заниматься йогой и медитацией, чтобы научиться «доставать» классные идеи для рисунков из своего воображения. Медитация помогает успокоить диалог в голове, что очень важно для рисования.

Источник: unsplash.com

65. Рисунок для случая, когда скучно на паре или уроке

Еще один рисунок для срисовки в технике зентангл: сначала обычно рисуют карандашом, а обводят линерами или маркерами. Выбирайте простые узоры, которые не будут отвлекать вас от лекции, ведь ее все-таки нужно послушать.

66. Немного геометрии

Эта красивая картинка для срисовки карандашом интересна своими уверенными линиями.

67. Цветов много не бывает!

Отлично, если у вас скетчбук будет поделен на тематические блоки: люди, архитектура, флора, фауна, движение, абстракция. Так проще ориентироваться в своих зарисовках!

Еще несколько простых картинок для срисовки как карандашом, так и линерами от дизайнеров Canva.

Где еще можно найти красивые картинки для срисовки?

Пусть для вас рисование будет ежедневной медитацией, позвольте себе развивать навык и отдыхать в процессе. Рисование помогает найти гармонию внутри себя. Если вы еще не так уверены в своих идеях для рисования, обращайтесь к работам других художников.

• Cool2bkids.com – ресурс с большой подборкой очень простых рисунков для срисовки. Детям понравится!
• Easydrawingguides.com – здесь вы найдете подробные мастер-классы, как нарисовать людей, животных, цветы, драконов, аниме и т. д.

Запомните, изобразительному искусству все возрасты покорны. Всегда держите блокнот под рукой: никогда не знаешь, когда придет вдохновение!

Развитие ребенка через рисование: польза рисования для детей

Рисование – первый вид творческой деятельности ребенка. С раннего возраста дети берутся за карандаши и краски, создавая пока еще непослушными ручками свои живописные «шедевры». К начальной школе рисование становится осознанным, систематическим занятием. На этом этапе совершенно не важно, есть ли у ребенка художественный талант. Уроки живописи для него – обязательное условие формирования разносторонней, гармоничной личности.

Роль рисования в развитии ребенка

Картина, написанная маленьким художником, – предмет гордости для любого родителя. Однако для развития ребенка живопись ценна не результатом, а непосредственно творческим процессом.

Польза рисования для детей несомненна и обоснована с научной точки зрения:

1. Художественные занятия развивают мелкую моторику, а это – стимуляция участков мозга, ответственных за мышление, речь, зрительную и двигательную память, координацию. Во время рисования задействованы оба полушария головного мозга, активно возникают межполушарные связи.
2. У ребенка развивается пространственный интеллект и воображение.
3. В процессе работы ребенок получает реальный результат – рисунок. Это учит его целеполаганию и формирует ориентацию на результативную деятельность.
4. Через рисунок ребенок самовыражается, проецирует на бумагу свое психологическое состояние.
5. Рисование считается успокаивающим и умиротворяющим занятием. Особенно полезно рисовать детям, склонным к капризам, депрессиям и неврозам.
6. Систематические уроки живописи приучают ребенка структурировать время, вырабатывают усидчивость, формируют дисциплинированность.
7. Через живопись дети учатся творчески осмысливать окружающий мир и понимать, что каждый человек имеет собственное восприятие реальности, по-своему видит предметы и явления.
8. Рисование – процесс, предполагающий эксперименты, креативность, индивидуальное видение предметов. Именно в процессе работы над рисунком ребенок учится воспринимать свои ошибки — а как шанс создать нечто новое и уникальное. Такой подход помогает художнику раскрепоститься, стать самостоятельней и успешней.
9. Процесс создания картины позволяет человеку ощущать себя не «песчинкой», а творцом, что благоприятно сказывается на его самооценке и самоидентификации.
10. Рассматривая картины, подбирая палитру, доводя работу до совершенства ребенок учится различать нюансы, видеть общее и частное, сравнивать и обобщать.
11. Главное, что дает рисование детям с точки зрения эстетического воспитания — приобщение к общемировой культуре через изобразительное искусство.
12. Развивая ассоциативное мышление, навыки ориентации в пространстве, проецирования на плоскости, рисование важно для школьников как ключ к пониманию математических, физических моделей и освоению других дисциплин.

Как рисуют мальчики и девочки

Удивительно, но факт: по детскому рисунку можно определить, кто это рисовал – мальчик или девочка. Психологические различия между полами накладывают отпечаток на восприятие и художественное отражение действительности.

У девочек лучше работает полушарие мозга, ответственное за образное мышление, воображение, эмоции. Поэтому маленькие представительницы прекрасного пола уделяют особое внимание мелочам, тщательной прорисовке живых персонажей.

Для мальчиков более характерны технические детали и схематическое изображение людей. Активно задействованное правое полушарие у мужчин отвечает за логику, анализ и буквальное восприятие символов.

Одно и то же задание будет по-разному выполнено сидящими за одной партой учеником и ученицей. Мальчик сосредоточится на детальной проработке автомобилей, зданий, не уделяя особого внимания «украшательствам» и населению выдуманного города. Девочкам интересно заниматься декором, они с удовольствием изобразят занавески на окнах, клумбу с цветами, прорисуют лица и наряды жителей. При этом сам дом вполне может существовать на бумаге в схематичном виде.

Важность уроков рисования в школе

Современные стандарты образования приветствуют индивидуальный подход к ученикам. Задача педагога изобразительного искусства – всестороннее творческое развитие детей, формирование гармоничной личности, вовлеченной в мировую художественную культуру, с учетом индивидуальных особенностей каждого ребенка. Учитель создает условия для проявления фантазии, поддерживает самостоятельность детей, демонстрируя лишь азы рисования.

Что же дает рисование школьникам, если на ИЗО их не учат, как раньше? Прежние принципы проведения урока, когда классу предлагалось единое задание, без возможности проявить собственное «Я», сегодня морально устарели. Психологические отличия полов, разный уровень одаренности в коллективе требуют свободной формы занятий. Учитель не обучает детей непосредственно техникам живописи, а лишь пробуждает в ученике интерес к изобразительному искусству, учит понимать и ценить красоту, подталкивает к самовыражению через рисунок.

Даже если ребенок не стремится стать художником, навыки, приобретенные в процессе рисования, обязательно пригодятся ему во взрослой жизни:

• точность зрения и наблюдательность – необходимые качества для ученых, инженеров, медиков, следователей, техников;
• без четкой координации между рукой и глазом не может обойтись музыкант, хирург, водитель, механик, рабочий за станком;
• развитым воображением обладают изобретатели, исследователи – люди, толкающие вперед науку и технику.

Задача взрослых – всячески поощрять в ребенке стремление взять в руки бумагу и кисть, и чем раньше это произойдет, тем лучше.

Как научить рисовать ребенка в 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 лет

Автор Наталья Юршина На чтение 11 мин. Просмотров 2.1k. Опубликовано 25.03.2021

Как научить рисовать детей в разном возрасте? В этой статье даю рекомендации, как пошагово учить ребенка рисовать простые и легкие рисунки. Все советы описаны для детей в возрасте от 2 до 8 лет.

Если вы давно следите за моим творчеством, то знаете, что у меня есть своя студия живописи в Новосибирске, а также одна из крупнейших онлайн-школ по рисованию в России.

Каждый день мне пишут молодые родители, интересуясь, можно ли их детям учиться у нас на курсах. Не будет ли ему сложно вникать в программу, с чего лучше начать, есть разница в обучении у нас и в художественной школе и так далее. Как вы понимаете, вопросов накопилось довольно много, поэтому я решила написать подробную статью, где постаралась ответить на самые частые вопросы на эту тему.

Хотя, конечно, каждая ситуация индивидуальна, иногда бывает не так-то просто ответить, сможет ли ребенок учиться именно у нас, ведь это зависит от большого количества факторов – возраста, характера, интереса к творчеству и рисованию. К тому же, хочется, обучая живописи, привить ребенку любовь к рисованию, помочь найти свой путь и стиль в живописи.

В любом случае, если вы все-таки решитесь отдать ребенка на рисование, у меня в онлайн-школе или любой другой, это будет хорошим решением, особенно, если ребенок сам тянется к краскам и кисточкам.

Читайте мою статью до конца, надеюсь она поможет вам в принятии решения, и вы сможете помочь своему ребенку раскрыть творческий потенциал в любом возрасте!

Когда можно начинать учить ребенка рисовать

Рисование – это очень полезный, увлекательный, интересный и доступный вид творчества. Занятие рисованием подходит абсолютно всем – и мальчикам, и девочкам, а материалы настолько доступны, что рисовать можно чем угодно и где угодно, не зависимо от доступности магазинов и художественных школ.

Единого мнения о том, в каком конкретном возрасте нужно начинать занимать ребенка рисованием не существует. Но многие специалисты, все-таки, сходятся на том, что делать первые рисунки можно начинать уже в раннем возрасте – от 8-12 месяцев.

Сначала, рисовать могут начать сами родители, проводя время вместе с ребенком, рисуя простые линии и фигуры. Очень важно увлечь ребенка самим процессом, не зацикливаясь на результате.

В маленьком возрасте лучше всего начать с простого листа бумаги и толстых карандашей или мелков. Можно также использовать планшетную доску с маркерами, или безопасные пальчиковые краски с ватманом.

На первоначальном этапе развития художественных навыков и знакомства с красками, у вашего ребенка будут получаться больше абстрактные и хаотичные рисунки. Этого не стоит пугаться, это абсолютно нормально – так ребенок учится и постигает новый вид деятельности.

Постепенно можно будет менять форму бумаги, давать ребенку более маленький формат листа, плавно направляясь к альбомному А4. Также, по мере взросления и овладения навыками рисования, стоит подобрать для ребенка удобные кисточки.

Какие материалы нужны для обучения рисованию

С чего начать рисование? Конечно же, с выбора подходящих материалов для ребенка в конкретном возрасте. Понятно, что пятилетнему малышу еще очень рано давать масляные краски, но и самые простые детские тоже уже могут быть «не в пору». Давайте разбираться, какие материалы можно и нужно покупать детям для рисования в любом возрасте.

И хоть точного определения нет, какими материалами нужно начинать учиться рисовать ребенку, первоначально это все-таки пальчиковые краски, которые можно начинать использовать от 1 года.

Затем на смену из красок придет акварель или гуашь, а из графических материалов – карандаши и фломастеры, а также мелки, восковые и обычные.

В 2 года учим рисовать детей цветными карандашами. У таких карандашей должен быть грифель помягче, чтобы ребенку было проще рисовать. Можно взять шестигранные – их очень удобно держать в руке.

В начале обучения подойдет простой набор на 12 цветов, поэтому не стоит перегружать ребенка сразу массой цветов. Покажите на своем примере, как правильно держать карандаш в руке, как подбирать цвета друг к дружке, как можно штриховать, меняя силу нажима карандаша на бумагу. Почти все дети пользуются готовыми раскрасками – это прекрасная возможность научиться не выходить за границы рисунка, сосредоточить внимание на мелких деталях.

Кроме карандашей, можно использовать маркеры и фломастеры – рисунки ими получаются яркими и насыщенными. Можно сочетать карандаши и фломастеры, делая, например, фломастерами обводку вокруг карандашного рисунка. Это поможет ребенку выделять контур.

Также, детям маленького возраста, в 3-4 года можно предложить рисовать восковыми мелками. Помимо натурального состава, они еще имеют яркий и насыщенный цвет, который привлечет внимание ребенка, сделает его рисунки красочными. Такими мелками очень легко рисовать, так как они очень просто скользят по бумаге. Конечно, детальные, тонкие и четкие линии ими не нарисуешь, но для малыша это и не совсем обязательно.

Особенности обучения в разном возрасте

Задумываясь о том, когда начать учить ребенка рисовать, помните про особенности каждого возраста и что могут дети в разные периоды своего взросления.

Малыши лет до двух не рисуют какую-то конкретную картинку, чаще всего это просто каракули, абстракция. Поэтому, в этом возрасте важно хвалить ребенка и следить за безопасностью материалов, которыми он рисует – дети часто тащат карандаши или фломастеры в рот.

Со временем, после двухлетнего возраста и где-то лет до 4, можно начинать учить держать кисти в руках, показывать, как рисовать простые геометрические фигуры. Малыши с радостью следят за взрослыми и повторяют их рисунки в этом возрасте. Порисуйте вместе с ребенком, покажите, как рисовать самые простые вещи – солнце, небо, траву, цветочки и т.д.

К четырем годам, можно уже активно использовать гуашь, а также раскраски – чтобы научиться не выходить за контур и концентрироваться на мелких деталях.

В 5-6 лет ребенок уже активно использует большинство из арсенала начинающего художника – краски, карандаши, мелки, фломастеры. В этот период уже можно учить первые навыки штриховки, знакомить ребенка с художественными произведениями, показывая, каким может быть мир изобразительного искусства.

Чем старше становится ребенок, тем больше внимания можно уделять тому, как он рисует. Если вы видите художественные наклонности, то следует попытаться раскрыть их в ребенке, а также, помимо похвалы, конструктивно делать замечания в рисунках, например, о том, что не стоит выходить за контур, или что можно взять другой материал.

Учим рисовать детей от 2 до 8 лет

Как научить рисовать ребенка в любом возрасте? Отталкиваясь от особенностей развития ребенка в определенном и конкретном возрасте, вы можете в любой момент начать заниматься с ним рисованием. Давайте посмотрим, как это можно сделать в разном возрасте.

2 года

Начиная с этого возраста, в 2 или в 3 года, большинство детей попадает в ясли или детский садик. И уже тогда начинается первое обучение рисованию, поэтапно, через самые простые рисунки.

Чтобы начать рисовать в этом возрасте, научите ребенка сначала держать карандаши в руке. Также, попробуйте рисование пальчиковыми красками. Рисуйте самые простые предметы – круги, линии, треугольники.

В этом возрасте у ребенка формируется восприятие визуального языка, он начинает запоминать знакомые и похожие фигуры. Именно поэтому, нужно начинать рисовать с самых простых геометрических фигур.

4-5 лет

Становясь старше, ребенок уже больше внимания проявляет к деталям, делая свои рисунки более сложными. В этом возрасте уже можно начинать рисовать животных и людей, прорисовывая части тела, добавляя разные объекты, например, дом, деревья, цветы.

В 4 года и в 5 лет ребенок учится передавать свои впечатления от событий через рисунки. Можно попросить ребенка нарисовать как прошел его день в садике, или как вы ездили на дачу, нарисовать бабушку и дедушку – так зрительный образ перейдет на бумагу, и ребенок начнет создавать связи между событиями.

6 лет

К шестилетнему возрасту многие дети уже идут в школу, где на уроках рисования с ними занимается педагог. Это, конечно, уже отличается от простых уроков дома, но и формирует более точные навыки рисования.

В этом возрасте уже можно осваивать краски, например, гуашь. Она более простая, чем акварель, и с нее будет проще постигать азы живописи.

7-8 лет

В школьном возрасте уже можно спокойно переходить от раскрасок к самостоятельным рисункам.

Также можно познакомить ребенка с более сложными красками, например, с акварелью. Здесь же можно выбрать какие-то простые мастер-классы, например, на ютуб-канале, чтобы ребенок по урокам учился сам рисовать более сложные картины, с сюжетом и персонажами.

Стоит ли отдавать в художественную школу

Если вы видите, что ваш ребенок любит проводить время с красками и карандашами, больше, чем с другими игрушками, то скорее всего, вы уже думали о том, чтобы отдать его в художественную школу и как можно раньше начать развивать его навыки и талант.

Как и у любой школы, у художественных школ, рассчитанных на несколько лет непрерывного обучения, есть свои плюсы и минусы. Каждый родитель хочет для своего ребенка только самого лучшего, поэтому давайте разбираться вместе.

Итак, плюсы художественной школы:

• в школе ребенок научится дисциплине, станет более ответственным;
• это хорошая подготовка в плане распределения времени – ведь помимо рисования, есть еще и основная школа, а также другие кружки и секции, а также обязанности по дому;
• с хорошим педагогом и программой обучения, можно раскрыть талант ребенка, помочь исполнить ему свою мечту;
• художественное образование, неплохой старт в будущей профессии, а составление портфолио позволит на экзаменах получить дополнительные баллы;
• обучение в художественной школе очень хорошо тренирует силу воли, особенно, когда нужно будет нарисовать один и тот же рисунок раз 30-40.

Как видите, в художественном образовании есть что взять для вашего ребенка. Но есть также и несколько минусов, о которых не стоит забывать:

• классическая программа может навредить индивидуальному стилю, который начинает проявляться в ребенке;
• усталость от большой нагрузки;
• стоимость обучения и материалов – не все могут себе позволить платить несколько лет подряд за школу;
• ребенку может разонравиться учиться, и придется выбирать: бросать дело, в которое вложено много сил и средств на полпути, или закончить образование через силу;
• не во всех школах хорошие преподаватели или программа, что-то из этого может просто не подойти ребенку.

Естественно, эти плюсы и минусы могут возникнуть не только в художественной школе, но и в любом другом кружке или секции. Я лишь хочу, чтобы вы видели полную картину и выбрали для своего ребенка только самый лучший вариант.

Если вы пока не можете принять решения по поводу очного обучения в художественной школе на несколько лет, попробуйте обучение онлайн, как например в моей школе. Так вы сможете познакомить ребенка с азами живописи, пройти программу в небольшие сроки и вместе с ребенком решить, хотите ли продолжать обучение в школе.

Советы родителям от профессионального художника

Начиная заниматься с ребенком рисованием, помните, об этих простых правилах и советах, которые помогут вам сделать все правильно:

1. Не ограничивайте и не подавляйте фантазию ребенка, особенно на раннем этапе обучения.
2. Вместо критики и осуждения детских рисунков, постарайтесь просто обсуждать с ребенком то, что он рисует, чтобы ребенок сам рассказывал о том, что он изобразил.
3. Выбирайте материалы в зависимости от возраста ребенка.
4. Организуйте ребенку рабочее пространство, где он сможет спокойно рисовать, не боясь испортить или запачкать все вокруг.
5. Не сравнивайте работу ребенка с чужими рисунками, тем более с теми, которые рисовали те, кто рисует довольно давно. Лучше покажите ребенку, как он может сам улучшить свой рисунок с помощью материалов, техник.
6. Не отдавайте ребенка в художественную школу насильно, это должно быть в первую очередь желание самого ребенка.

Теперь вы знаете, как учить рисовать ребенка пошагово, в разном возрасте. Давайте еще раз кратко резюмируем, почему рисование – прекрасное занятие для ребенка в любом возрасте:

1. Развитие мелкой моторики;
2. Тренировка памяти;
3. Ребенок учится держать руку, это поможет ему в будущем, при обучении письму;
4. Рисование тренирует усидчивость;
5. Развивается воображение;
6. Радость от занятий рисование и когда все получается.

И кто знает, может однажды, из любимого хобби, рисование перерастет в любимую профессию и дело всей жизни?

Фотоконкурс «Дети рисуют Победу. Номинация от 7 до 10 лет» в Орле: правила конкурса, участники конкурса, лидеры конкурса, принять участие в конкурсе

Организатором конкурса является ИА vRossii.ru (учредитель – ООО «Регион центр»)

Сроки проведения:

1. Общий срок проведения конкурса с 3 по 30 апреля 2017 года.
2. Детские рисунки для участия в конкурсе принимаются и размещаются с 3 апреля по 16 апреля 2017 года. Прием рисунков заканчивается в 23:59 16 апреля 2017 года.
3. Голосование: с 17 по 30 апреля. Прием голосов заканчивается в 23:59 30 апреля 2017 года.
4. Размещение информации об итогах конкурса: 2 мая 2017 года.
5. Награждение победителей состоится в период с 3 по 12 мая 2017 года. Редакция портала свяжется с победителями и сообщит дату, время и место награждения.
6. Конкурс проводится в городах Орел, Курск, Липецк.

Участники конкурса:

В конкурсе «Дети рисуют Победу» могут принять участие дети от 3 до 15 лет. Все участники делятся на три возрастные группы (номинации):

• От 3 до 6 лет;
• От 7 до 10 лет;
• От 11 до 15 лет.

Порядок участия в конкурсе:

Чтобы стать участником конкурса «Дети рисуют Победу», необходимо зарегистрироваться и/или авторизоваться на городском портале, загрузить в форму отправки работу, удовлетворяющую условиям конкурса, либо предоставить в редакцию городского портала работы с указанием авторства, возраста ребенка, выполнившего работу, и контактным номером телефона (нигде не публикуется, нужен для связи с победителем). Сотрудники редакции обязуются отсканировать предоставленные работы и разместить их на сайте конкурса самостоятельно.

Адреса в городах: 

Курск — ул. ул. Сосновская, д. 1-3, оф. 306.

Липецк — ул. Балмочных, 11, оф. 501.

Орел — ул. Салтыкова-Щедрина, 34, оф. 12.

Требования к творческим работам, участвующим к конкурсам:

1. Рисунок может быть выполнен в любой художественной технике: красками, карандашами, фломастерами, маслом и т.д. 
2. Работа должна быть выполнена на листе форматом не менее А4.
3. Один участник может предоставить только одну творческую работу. Коллективные работы не принимаются.
4. В случае, если работа предоставляется в редакцию городского портала, на ней обязательно должны быть указаны: фамилия и имя конкурсанта, возраст, контактный номер телефона (нигде не публикуется и нужен только для связи с победителем).
5. Размер отсканированной или сфотографированной работы для загрузки на портал не должен превышать 5 Мб.
6. Участник конкурса, присылающий рисунок, гарантирует, что, принимая участие в Конкурсе, не нарушает прав интеллектуальной собственности третьих лиц.
7. Организатор оставляет за собой права удалить работы, не соответствующие условиям конкурса.

Критерии выбора победителя

• Каждая работа, загруженная на сайт конкурса, участвует в голосовании.
• Зарегистрированный и/или авторизованный пользователь может проголосовать за неограниченное количество участников. За одного участника конкурса можно проголосовать один раз в сутки с одного IP-адреса.
• Также есть возможность получить платные голоса с помощью платежной онлайн-системы «Робокасса». Вы можете выбрать любой удобный способ оплаты.  (Безопасность совершения оплаты обеспечивается с помощью надежной системы идентификации платежа). 
• В каждой возрастной номинации побеждает работа, набравшая наибольшее количество голосов.
• Если несколько участников набирают одинаковое количество баллов, то победитель выбирается конкурсной комиссией из состава редакции и партнеров.

Порядок вручения призов:

Организатор конкурса после подведения итогов свяжется с победителями и сообщит дату, время и место награждения.

Каждый победитель получит диплом от организатора конкурса и ценные призы от спонсоров конкурса.

Участники имеют права и несут обязанности, установленные действующим законодательством Российской Федерации, а также определенные настоящими Правилами Конкурса.

Участие в Конкурсе автоматически подразумевает обязательное ознакомление и полное согласие его Участников с настоящими Правилами.

Принимая Правила, участники тем самым дают разрешение в соответствии с законом «О защите персональных данных» на обработку и проверку оператором ФИО и мобильного телефона, указанных в форме заявки. Редакция, в соответствии со статьей 13.11 КоАП РФ, обязуется не распространять личные данные участников третьим лицам.

Работы участников в дальнейшем могут быть использованы в рекламных кампаниях ООО «Регион центра».
 

Что расскажет детский рисунок о вашей семье

Наталья Попова , психолог, художник, автор книги «О чем рисует ваш ребенок»

Нажим карандаша

Обратите внимание на стиль рисования: то, с какой силой ребенок нажимает на «орудие» художника:

• Слабый, легкий нажим, нечеткие линии. Такой стиль говорит о стеснительности и нерешительности ребенка. Но также ему присуще гибкое и подвижное мышление. Такие дети особенно нуждаются в вашей поддержке и в позитивных событиях.

• Сильный нажим. Маленький художник ясно мыслит и эмоционально уравновешен.

• Слишком сильный нажим, жирные, размашистые линии, продавленная бумага. Очевидно, что ваш ребенок напряжен и склонен винить себя.

• Нажим, под которым рвется бумага. Такой стиль рисования говорит об агрессии и гиперактивности.

• Переменчивый нажим и прерывистые линии, обведение несколько раз по контуру, сильная штриховка. У вас растет импульсивный ребенок. Возможно, он страдает от тревожности: проконтролируйте, хорошо ли сын или дочь высыпается.

Цвета

Цвета отвечают за эмоции, чувства и настроение. Они даже могут сигнализировать о соматических процессах организма, например, о заболеваниях.

Посмотрите, какие цвета преобладают на детском рисунке.

• Яркие цвета отсутствуют. Если в рисунках преобладает один или два цвета или вовсе используется простой карандаш, обратите внимание на эмоциональное состояние ребенка. Хватает ли ему позитивных эмоций?

• Красный. Сигнализирует как о силе воли, целеустремленности и активности, так и о раздражении, гневе, напряжении и тревоге. Такой ребенок привык отстаивать свои интересы и границы. Важно: сочетание красного с темными или коричневыми тонами говорит о тревоге и депрессии.

• Оранжевый. С помощью этого цвета ребенок выражает радость, яркие эмоции и стремление к веселью. Но слишком много оранжевого может говорить о чрезмерном возбуждении и желании самоутвердиться. И даже, как ни странно, о неопределенной ситуации в жизни.

• Желтый. Символизирует радость, волевые качества, интеллектуальные способности, общительность, непосредственность, игривость и пытливый ум.

• Зеленый. Этот цвет выбирают уравновешенные, контактные, настойчивые дети. Изобилие зеленого в рисунках говорит о поиске безопасности и независимости. Нередко таким детям присущи упрямство и эгоизм.

• Темно-зеленый. Любители этого цвета отличаются постоянством. Материальная сторона их интересует больше, нежели духовные ценности: они скорее заметят, в каких туфлях выступает одноклассница, чем то, как она прочитала стишок.

• Голубой. Этот цвет предпочитают миролюбивые и чувствительные дети. Но имейте в виду, что слишком много голубого может говорить об отчужденности и непослушании.

• Синий. Дети, которые чаще рисуют синим цветом, обладают хорошей интуицией и имеют артистичные способности. Они более нежные и доверчивые. Изобилие этого цвета говорит, что для ребенка фигура матери является очень значимой: нерешенные вопросы с мамой могут особенно негативно сказаться на его психике.

• Фиолетовый. Такие дети — настоящие фантазеры. Они чувствительны и восприимчивы, любят спорить, но часто сомневаются. Иногда обилие фиолетового цвета говорит о неумении владеть своими эмоциями.

• Коричневый. Стойкость и трудолюбие — основные достоинства любителей коричневого. Но часто такие дети более медлительны. В некоторых случаях «недозированное» использование коричневого говорит о том, что у ребенка что-то болит.

• Белый. Если ребенок особенно жалует белый цвет, то, скорее всего, он уравновешен и любит все необычное. Но помните, что иногда детское подсознание выбирает белый, чтобы «засветить» что-то неприятное в его жизни.

• Черный. Этот цвет для малышей привлекателен своей яркостью, поэтому не спешите бить тревогу. Он может говорить и об агрессивном упорстве, и о решительности. Нехорошим знаком может быть использование его нетрадиционным образом: например, черные снежинки или зубы.

Человеческие фигуры и лица

Обратите внимание на то, как расположены фигуры на рисунке, каких они размеров, насколько выделена та или иная часть тела.

• Бесполое существо. Может говорить о внутреннем разладе.

• Крупная фигура в анфас в центре листа. Уверенная в себе личность.

• Фигура в нижней части листа с пустотой вверху. Заниженная самооценка.

• Фигура или лицо в профиль. Тревожность, необщительность.

• Большая голова. Сообразительность.

• Четкие черты лица. Ваш ребенок открытый и общительный.

• Акцент на уши. Художник лучше всего воспринимает информацию на слух.

• Нечеткие черты лица. Отстраненность.

• Широко расставленные длинные ноги. Уверенность в себе, стремление к самостоятельности.

• Очень большие глаза со зрачками. Скорее всего, ребенок испытывает сильные страхи и нуждается в вашей помощи.

• Головной убор. Ребенок нуждается в вашем покровительстве и защите.

Рот:

• Открытый с зубами. Агрессия.

• Губы в улыбке. Позитивный настрой.

• Сильно выделенный рот. В семье, скорее всего, позволяют себе словесные атаки.

Руки:

• Большие, длинные руки. Говорят о ловкости.

• Широкий размах рук. Символизирует активность.

• Множество пальцев. Мощь изображенной фигуры. Если, например, у изображенной бабушки «многопальцевость», то она имеет большое влияние на вашу семью.

• Маленькие руки. Слабость изображенного. Если ребенок рисует самого себя с крошечными ручками, он чувствует себя беспомощным.

• Спрятанные руки за спиной или в карманах. Неуверенность.

• Поднятые вверх руки, кулаки, оружие в руках. Агрессия или желание показать силу, чтобы защититься от нападок.

Примеры расшифровки детских рисунков

Kids рисуют картины нового коронавируса. Это хорошая вещь.

Эксперты, работающие над смягчением негативного воздействия стихийных бедствий на молодежь, подчеркивают, что искусство и другие творческие возможности играют важную роль, помогая детям осмыслить происходящее вокруг них, и предлагают родителям важную возможность помочь им ориентироваться в потенциально травмирующих событиях.

«Если вы думаете о детях как о творцах смысла, они постоянно пытаются осмыслить это», — сказала психолог из Калифорнийского университета в Сан-Франциско Чандра Гош Иппен в бюллетене Bulletin .«И одна из вещей, которые они придают значение, — это опасность. Насколько я опасен? Что это значит для меня? Что это значит для нашей семьи? »

Последствия этой катастрофы для детей еще только начали оценивать — масштабы кризиса и ограничения, налагаемые блокировкой на полевые исследования, сделают понимание психологических и эмоциональных последствий для сообществ особенно сложными. Но люди, которые учились и работали с детьми, пострадавшими от предыдущих стихийных бедствий, говорят, что некоторые вещи предсказуемы: семьи и сообщества, уже находящиеся в уязвимом положении, будут бороться больше.И управлять тревогой станет труднее, поскольку взрослые и дети одинаково борются с последствиями социальной изоляции и почти постоянного воздействия средств массовой информации на сообщения о катастрофе.

Робин С. Кокс — профессор программы для выпускников по управлению стихийными бедствиями и чрезвычайными ситуациями в Университете Королевских дорог в Виктории, Канада, и возглавляет исследовательскую лабораторию ResiliencebyDesign Research Innovation Lab, которая использует искусство и другие творческие методы для вовлечения молодежи в решение проблем, вызванных стихийными бедствиями и климатом. изменение и конфликт.Она объяснила, что рисование помогает детям выражать эмоции, о которых они даже не подозревают. «У детей может быть меньше доступа к физической активности, что является еще одним способом справиться с тревогой и страхом», — сказал Кокс. «Итак, [искусство] предоставляет другой способ справиться с тревогой и справиться с этими эмоциями».

Рисование также помогает детям осознать угрозу, которую трудно понять даже взрослым, придав ей физическую форму.

Гош Иппен — заместитель директора программы исследования детских травм в Калифорнийском университете в Сан-Франциско и член Национальной сети по борьбе с травматическим стрессом у детей.Она также написала несколько детских книжек с картинками о том, как справляться с травмами. «Рисуя, вы можете делать то, чего не можете делать в жизни», — сказала она. «У вас может быть коронавирус. Когда вы что-то олицетворяете, когда вы даете чему-то тело, вы можете говорить об этом, вы можете управлять этим. В игре дети могут победить это, они могут посадить это в тюрьму, они могут кричать на это, они могут сказать: «Эй, уходи!» »

Детские иллюстрации давно служат душераздирающим напоминанием об ужасах, пережитых во время и после катастроф.Известно, что австрийский художник Фридл Дикер-Брандейс помог отвлечь детей, которых привезли в нацистское гетто Терезиенштадт в Чехоловакии, тайными уроками искусства, которые с тех пор считаются ранней формой арт-терапии. Рисунки молодых студентов, переживших ядерную атаку на Хиросиму, были представлены в документальном фильме 2013 года «Снимки со школьного двора Хиросимы ». Рисунки, созданные сирийскими детьми в школах, поддерживаемых ЮНИСЕФ, вселяют надежду и вызывают тревогу.

Социологи Лори Пик и Элис Фотергилл в течение семи лет изучали детей, которые непосредственно пострадали от урагана «Катрина», в результате которого более миллиона человек покинули побережье Мексиканского залива в 2005 году.Хотя опыт состоятельных семей часто сильно отличался от того, что видели общины с низкими доходами, Пик сказала, что она и Фотергилл заметили, что многие дети, перемещенные ураганом, отразились на этом аналогичным образом.

«Все дети рисовали эти картинки, на которых всегда были черные или коричневые цветные карандаши, чтобы раскрасить эту темную, мутную воду», — сказал Пик, профессор социологии и директор Центра природных опасностей Университета Колорадо в Боулдере. «А иногда именно дети, которые были в воде, действительно видели воду.Иногда это были дети, которые этого не видели, но они знали об этом из средств массовой информации или просто из рассказов. Но в том, что раскрашивали дети, была удивительная последовательность ».

Хотите улучшить навыки письма своих детей? Пусть рисуют

Мы можем рассматривать рисование как развлечение, но вклад в обучение намного больше, чем мы думаем. Shutterstock

Нам нравятся первые рисунки наших детей. Они рисуют, прежде чем писать, поэтому их рисунки в те ранние годы кажутся каким-то чудом — их первое постоянное общение, доступное для всеобщего обозрения.

Дошкольное учреждение — это все о рисовании и живописи. Большие полотна абстрактных рисунков пальцами сменяются узнаваемыми широкими мазками фигур, домами и солнечным небом. Мы отмечаем каждый образ и уделяем ему почетное место на дверце холодильника.

Исчезновение детских рисунков

Когда начинается школа, рисовать всерьез уже никто не может. В классе рисунки начинают уступать место письму. Маленькие дети быстро понимают, что успехи в школе измеряются тем, насколько хорошо вы умеете читать и писать, а не тем, насколько хороши ваши рисунки.Их рисунки теперь просто украшения, которые они должны сделать , если они закончат писать.

Слишком часто в классах мы рассматриваем рисование как костыль или отвлечение, из которого мы хотим, чтобы дети росли, чтобы они могли сосредоточиться на «настоящей» задаче письма.

Но мы серьезно неправильно понимаем функцию рисунков и их вклад в обучение, если мы думаем, что это именно то, чем занимаются дети, когда они еще не умеют писать.

Рисование не уступает в эволюции письму — письмо и рисунок — две разные системы общения, и каждая заслуживает своего места в коммуникативном репертуаре наших детей.

Рисование улучшает письмо

Рисование и письмо поддерживают друг друга. Поэт, например, каммингс, был одновременно художником и писателем, и когда его спросили, мешают ли эти два занятия друг другу, он ответил:

«Напротив, они любят друг друга»

И его опыт подтверждается исследованиями.

Дети, которые рисуют до того, как приступят к письму, лучше пишут — они длиннее, синтаксически сложнее и имеют больший словарный запас.Вероятно, это связано с тем, что процесс рисования концентрирует внимание на рассматриваемой теме и предоставляет возможность для репетиции перед написанием — скорее, как первый черновик, в котором они могут разобраться, прежде чем закрепить слова на странице.

Рисование картинки может помочь детям упорядочить свои мысли. Shutterstock

Если вы когда-нибудь читали длинный и запутанный рассказ десятилетнего ребенка, вы знаете, насколько первый черновик может улучшить его понимание.И если вы когда-либо учили 10-летних детей, вы также знаете, что они не очень-то склонны делать несколько черновиков. Они скорее обобщат все несоответствия своей истории с «Это все было мечтой» , чем последуют совету учителя вернуться и внести существенные изменения.

В качестве первого черновика рисунки намного проще стирать, добавлять и переставлять. Они служат общим ориентиром для учителя и ребенка при обсуждении рассказа до того, как он будет написан, и это важная дополнительная устная репетиция, которая повышает качество письма.Уточняются идеи и расширяется словарный запас.

Послание учителям простое — вместо того, чтобы говорить детям, что они могут нарисовать картинку , если они закончат писать, попросите их нарисовать перед письмом.

Только для немногих талантливых?

Рисунки — не единственная прерогатива «талантливых». Конечно, есть дети с природным талантом к рисованию, но они не должны быть единственными, кто любит рисовать, как и мы думаем, что писать должны только одаренные от природы писатели.

У каждого должна быть возможность использовать рисунок как средство выражения и общения — так же, как каждый должен научиться писать. А для тех детей, у которых есть талант к рисованию, закрытие рисования в классе может показаться им просто еще одним кирпичом в стене.

Каждый может научиться рисовать

Рисование — это такой же обучаемый навык, как и письмо. У большинства из нас есть романтическое представление о рисовании — мы видим кого-то, кто создает реалистичные изображения, и вздыхаем, зная, что мы никогда не сможем этого сделать.

Ребенок, который утверждает, что плохо рисует, яростно стирая части своего рисунка до тех пор, пока бумага не стирается, вероятно, узнал, что такое «хороший» рисунок, из бездумных комментариев взрослых, которые «услужливо» заметили, что небо не красное. , или что их пасхальный кролик похож на кенгуру.

Действительно, наступает возраст, обычно около 8 или 9 лет, когда мы начинаем видеть наши рисунки так же, как другие, и большинство из нас обычно разочаровываются в том, что мы видим, и отказываемся от рисования.Но на самом деле, с обучением и поощрением, все мы можем научиться довольно хорошо рисовать и, что более важно, чувствовать удовольствие, которое приходит от такого рода самовыражения.

Чтобы продвинуть класс, в котором ценится рисунок, избавьтесь от раскраски по трафаретам. Позвольте детям рисовать и раскрашивать от руки, и не бойтесь обучать их некоторым навыкам рисования, чтобы они могли понять, что у них на уме, на бумаге. Вы не будете подавлять их творческий потенциал, вы гарантируете, что они никогда не потеряют его.

Рисование помогает в других академических областях

Мы понимаем вещи более глубоко, когда смотрим на них с разных точек зрения.Рисование того, что вы поняли из отрывка для чтения, рисование научного эксперимента, которое вы только что провели, или рисование детали осеннего листа — все это примеры участия в одном и том же обучении под другим углом.

Для большинства детей это помогает закрепить обучение, но для некоторых детей это может быть ключом, которого они так долго ждали, чтобы открыть дверь в обучение. Уверенность и вера в себя, которые это дает им, могут изменить их отношение к другим аспектам обучения и их вовлеченность.

Закрытие дверей и стен зданий

Если наш единственный критерий успеваемости в школе — это результаты стандартизированных тестов на грамотность и счет, у школ возникнет соблазн сузить учебную программу и отодвинуть на второй план искусство. Это уже происходит

Это катастрофа не только для искусств и всей их внутренней ценности, но и для навыков чтения и письма, которые мы так стремимся улучшить.

Рисование улучшает письмо детей и может улучшить обучение в других областях, поэтому позвольте детям рисовать.

Ребенок рисует неподходящие картинки: как действовать

Иногда наши дети испытывают нас, а иногда они даже не осознают, что то, что они делают, неуместно. Для нас, как матерей, и даже для наших детей, это большой долгий путь обучения, потому что они наверняка пройдут через разные периоды развития, когда они, возможно, не будут выражать свои мысли наиболее подходящим для детей способом. Это нормально, потому что это совершенно нормально.

Часто, когда вы в детстве начинаете экспериментировать с рисованием и рисованием, вы можете обнаружить, что некоторые вещи, которые они придумывают, вас удивляют.На самом деле удивительно, что могут представлять некоторые из их работ, если вы действительно посмотрите на психологию, стоящую за ними. Но если у вашего ребенка появляется привычка рисовать неподходящие картинки, вы можете вмешаться и заставить его остановиться. В конце концов, это обычно поведенческое поведение, и наша работа как родителей — вмешиваться и дисциплинарно работать с нашими детьми, когда возникают подобные ситуации.

Итак, давайте разберемся, как разговаривать с ребенком, который рисует неуместные картинки.

СВЯЗАННЫЕ: Почему вашему ребенку не нужно «раскрашивать по линиям»

Задайте им вопросы об этом

Одна вещь, которую нужно вынести, глядя на работы вашего ребенка, — это то, что довольно часто это изображение его любопытства по отношению к миру. Если вы продолжаете обнаруживать, что ваш малыш постоянно рисует обнаженных людей, это, вероятно, просто показатель того, что они начинают осознавать различные части тела.Подобно тому, как обычно бывает время, когда вы начинаете обнаруживать, что ваш ребенок смотрит на свое тело в душе или, возможно, у него тоже возникают вопросы о теле мамы и папы, такие рисунки очень нормальны.

ABC Learning Center отмечает, что «дети время от времени рисуют изображения сексуального характера» — это совершенно нормальная часть развития ребенка. Единственный раз, когда у вас может быть повод для беспокойства, если их фотография изображает что-то (кроме частей тела), о чем они не могли бы знать.Если картинки, которые они рисуют, изображают разные части тела или сексуальность, просто спросите их, есть ли у них какие-либо вопросы, которые они хотят вам задать. Если вы начнете диалог, который будет полностью открытым и невиновным для них, чтобы задать эти вопросы, вероятно, неуместные рисунки прекратятся.

Дайте им руководящие принципы и границы

Кредит: Unsplash

Опять же, здесь вступает в игру открытое общение.Допустим, вы поговорили со своим ребенком об их несоответствующих рисунках, задали им вопросы по этому поводу и дали им понять, что они могут прийти к вам со всем, что им, возможно, придется спросить о своем теле. Надеюсь, с этим они переросли этап рисования неуместных вещей, которые намного превышают их уровень зрелости.

Однако для некоторых детей одного открытого разговора недостаточно. Согласно HuffPost , именно здесь вам нужно использовать твердый, но добрый язык, чтобы выразить, как рисование этих изображений может вызвать у некоторых людей чувство дискомфорта.Если вы намереваетесь сказать им, что любые вопросы о подобных вещах более чем нормально задавать, но, может быть, давайте выражаем себя с помощью рисунков по-разному, они, вероятно, поймут, что такое поведение неуместно. Иногда необходимо установить границы, даже в искусстве и игре.

Иногда наши дети испытывают нас

Если вы обнаружили, что ваш ребенок рисует неприемлемые картинки, изображающие сексуальность или насилие, и вы просили его остановиться, но он этого не сделал, возможно, они вас проверяют.По какой-то причине, бывают случаи, когда наши дети обнаруживают определенные вещи, которые им говорят не делать, и это может заставить их хотеть делать это еще больше.

Согласно Very Well Family , настало время «разъяснить своим детям приемлемые способы самовыражения», и если они не будут придерживаться этих правил, которые были для них изложены, будут последствия. Из-за этого вы можете получить некоторый отпор в виде гнева или разочарования, но они должны понять, что такое поведение также не будет считаться уместным в школьной обстановке.Итак, на самом деле вы просто работаете над тем, чтобы подготовить их к смешанной компании, и помогаете им узнать, что считается подходящим поведением, а что нет.

ЧИТАЙТЕ СЛЕДУЮЩИЙ: Этикет без труда для детской одежды и снаряжения

Дети, подвергающиеся вторичному курению каннабиса и подверженные риску респираторных инфекций

Влияние вторичного табачного дыма на здоровье детей известно и доказано исследованиями, но мало что известно о дыме каннабиса.

Читать далее

Об авторе Эшли Коннелл (Опубликовано 166 статей) Более От Эшли Коннелл

РИСУНОК ДЛЯ ДЕТЕЙ — Уроки детского сада

Пошаговое рисование продолжение — завершение картинок

После завершения первой страницы пошагового рисунка, который учит детей, как сделать базовую форму круга и как разделить свою страницу, затем переходите к следующему шагу, обучая их рисовать картинку в каждой коробке, используя форму, которую они только что научились делать.

Продемонстрируйте по одному шагу каждой картинки и часто проверяйте, все ли дети успешны. Расположите учащихся так, чтобы вы могли видеть каждый детский листок с того места, где вы стоите и демонстрируете, чтобы вы могли быстро помочь ребенку, который нуждается в помощи. Показывая каждый шаг на большом листе бумаги или доске, скажите что-нибудь вроде этого:

«В вашем первом квадрате нарисуйте круг примерно такого размера — это нос. Над ним поставьте 2 маленьких кружочка — это глазки. Сделаем счастливую улыбку.

Положи сюда войлок, спускайся, поднимайся. Обведите вокруг него большой круг вместо головы. Закончите с круглыми и круглыми волосами… Вы сделали мальчика или девочку… »

Завершите страницу таким же образом

В следующем ящике…

«Сделайте большой круг в нижней части коробки. Сверху нарисуйте круг поменьше. Сделайте круг поменьше на вершине этого круга … покажите каждый шаг. Нарисуйте два круга вместо глаз, линию для морковного носа (треугольники появятся позже) на верхнем круге. Вы слепили снеговика.”

В следующем ящике…

«Нарисуйте маленький кружок в середине следующего квадрата. Сделайте вокруг него больший круг … Сделайте еще больший круг вокруг этого ». Показывать только один шаг за раз и проверять, что все дети успевают. Подставьте под него длинную палку. Вы сделали леденец.

В последнем ящике…

«Составьте ряд кругов, убедившись, что все они соприкасаются. Нарисуйте два круга вместо глаз на первом (отличное время, чтобы учить порядковые числа, первое, второе, третье…).Сделайте много маленьких кружочков под гусеницей вместо ног. Теперь вы сделали гусеницу ».

Позже в этом году студенты озвучивают слова группой и печатают их в полях рядом с рисунком.

Шаг 4: Завершите изображение

• Для начала, рисуя с детьми, я позволяю тем, кто хочет раскрасить свои поэтапные рисунки мелками, а остальные дети выбирают центр.
• В том же году я прошу их всех добавить цветных карандашей к своим фотографиям.
• После многих лет экспериментов с цветными мелками я считаю, что цветные карандаши Prang являются лучшими для начального искусства. Они изготовлены на основе сои, имеют яркие цвета и не рассыпаются по детским рисункам и столам.

Советы учителю рисования

• Если детям сложно рисовать поэтапно, возможно, вы двигаетесь слишком быстро, предполагая, что они понимают ваш словарный запас (справа, слева, под, над, рядом, рядом, перед , больше, больше…) или ожидая, что они будут выполнять слишком много шагов одновременно.
• Используйте бумагу максимально большого размера.
• Научите студентов рисовать больших размеров. Продемонстрируйте, как нарисовать крохотную картинку в середине вашей газеты, и покажите им, как трудно зрителям ее увидеть.
• Дети вдохновляются энтузиазмом учителя.
• Чтобы бросить вызов детям, которые уже уверенно рисуют, дайте им дополнительную бумагу и позвольте им рисовать все, что они хотят, между шагами.

Далее, квадраты, прямоугольники, треугольники и зигзаги…

Как ученые используют детское искусство, чтобы понять, что думают дети

По краям бумаги темной спиралью тянулась толстая черная линия.Человек в свободном падении, наскоро вытащенный, упал в графитовые болота. «Расскажите мне об этой картине», — попросил Гасси Клорер, арт-терапевт и профессор Университета Южного Иллинойса в Эдвардсвилле, семилетнего мальчика, ответственного за рисунок. «Он просто падает», — ответил мальчик, указывая на черную спираль. «Это бездонная яма». Клорер нахмурился. «Что будет дальше?»

«Ничего. Он просто упадет навсегда ».

Клорер понял метафору. Беспомощность, неизбежность.Это имело смысл; мальчик попал в лечебный стационар в штате Миссури из-за жестокого обращения в семье и отсутствия заботы. Рисование помогло ему передать чувства, которые его юношеский разум мог уловить, если не выразить. Тем не менее, он застрял. «Я работал с ним через метафору, которую он выбрал», — вспоминает Клорер. «Что еще может случиться? Может быть конец? Есть ли способ решить эту проблему? Он должен был решить это. Если бы я решил, это не принесло бы никакой пользы, и он остался падать навсегда ».

Как и все арт-терапевты, Клорер полагается как на силу художественного самовыражения, так и на естественную способность детей выражать себя творчески (и часто бессознательно) в разных средах.Исследования и десятилетия терапевтической работы показали, что художественные способности детей в разных культурах развиваются предсказуемым и сходным образом. И хотя постановка диагноза на основе произведений искусства в лучшем случае является неточной наукой, клиницисты показали, что все эти рисунки, случайно застрявшие на холодильниках и в ящиках по всему миру, рассказывают множество личных историй.

Таким образом, родителям, которые хотят по-настоящему понять своих детей, надлежит узнать кое-что об арт-терапии.Потому что, как выясняется, самая прямая линия в мышлении ребенка — это часто закорючка.

«Детские рисунки — это их мир, выходящий наружу, и мы можем заглянуть внутрь их разума», — сказала Эми Бакос, председатель программы арт-терапии в Университете Нотр-Дам, Fatherly . «Это один из способов по-настоящему установить контакт со своим ребенком. Все, что вам нужно сказать, это «расскажите мне о своем рисунке».

Вехи художественного творчества: как дети рисуют по мере развития

Дети во всем мире, даже из самых разных культур, склонны рисовать картинки на общие темы и демонстрировать сопоставимые навыки на каждой стадии развития.

Виктор Ловенфилд, пионер арт-терапии, выделил пять стадий художественного развития здоровых детей — что-то вроде вех. С двух до четырех лет дети начинают писать. Цвет не имеет значения, и детям кажется, что они довольны тем, что перетаскивают любой пишущий инструмент по любой поверхности. Примерно в четыре года они начинают показывать репрезентативные изображения с определенной тематикой. Что особенно важно, они владеют прямой линией, кругом, треугольником и квадратом. «На основе этих форм они могут создавать множество образов», — говорит Икуко Акоста, директор программы арт-терапии Нью-Йоркского университета.«Квадратный дом с треугольной крышей, дерево в форме леденца на палочке, человеческие фигуры с круглым лицом и квадратным телом, прямые линии конечностей».

Но эти рисунки существуют в вакууме, поскольку молодые художники еще не до конца понимают связь между изображениями и окружающей средой. Лишь в возрасте семи лет дети начинают рисовать линии земли под своими когда-то парящими леденцами или добавлять небо в пейзаж.

Примерно в этом возрасте половые различия появляются на страницах.Девочки делают акцент на детальных рисунках лиц с акцентом на ресницах и губах, а также на фигурах, которые выглядят позированными для фотографии. Мальчики не акцентируют внимание на лице и с большей вероятностью будут рисовать своих персонажей в движении, во время занятий спортом или бега. «Эти различия, естественно, связаны с полом», — говорит Акоста. «Девочки делают акцент на внешности и деталях, а мальчики — на мужественности и силе».

Примерно к девяти годам реализм входит и переносит детей через подростковые годы и во взрослую жизнь.Чтобы учитывать глубину окружающей среды, подростки учатся помещать дерево за домом или делать изображение переднего плана меньше, чем фон. Они уделяют особое внимание цвету. К подростковому возрасту их рисунки уже неотличимы от рисунков взрослых.

Понимание того, как развиваются художественные способности у здоровых детей, важно, потому что это может помочь родителям и врачам заметить, когда ребенок не достигает вех или регрессирует. «Если есть рисунок, который выглядит так, как будто это сделал четырехлетний ребенок, а ребенку восемь, это такой рисунок, который заставит меня сказать:« О, давайте узнаем больше о том, что происходит », — говорит Бакос.«Дети иногда регрессируют даже при нормальных стрессовых факторах, таких как рождение брата или сестры».

Рисование своих демонов: как искусство помогает детям справляться с проблемами

Мальчик, рисовавший бездонные ямы, начал добиваться прогресса только после нескольких занятий. Вместо того, чтобы рисовать яму за ямой, семилетний мальчик перешел к сценам кровавых сражений (ни одна из сторон не побеждает; по его словам, война продолжается вечно) и людей, падающих из самолетов. Его терапевт рассмотрел одну фигурку, ныряющую с высоты 40000 футов, и увидел возможность.«Что, если история на этом не закончится?» — спросил Клорер. «Что еще могло случиться?»

Мальчик задумался на мгновение, а затем поспешно нарисовал вулкан под изображением падающего человека. «Он упадет в вулкан», — нараспев произнес мальчик. «А это бездонная яма».

Очень соблазнительно ставить диагноз детям только на основании их тревожных рисунков. Нам хотелось бы верить, что каждый проблемный ребенок черпает из носа отчаяние. И иногда такое случается. Исследования показали, как дети с проблемами в учебе рисуют иначе, чем здоровые дети, и как дети, чьи родители развелись, склонны рисовать свои семьи без братьев и сестер, рук и ног, предположительно демонстрируя потерю свободы воли и обострение семейных конфликтов.

Но это еще не все. «Идея использования рисунка в терапии возникла еще у Фрейда», — рассказала Fatherly Марта Дрисснак, профессор Орегонского университета здравоохранения и науки, пионер использования рисунка в клинических педиатрических исследованиях. «Многие оригинальные работы по рисованию были посвящены патологии, поэтому люди всегда обращаются к ним даже сейчас. Но мы знаем лучше ».

Арт-терапевты подчеркивают, что на изображении нет стандартного изображения или красного флажка, которые могут указывать на травму или патологию.Даже те, кто обучен арт-терапии, никогда не полагаются только на один рисунок, а собирают пачки образцов, прежде чем прийти к своим выводам. «Нет однозначной корреляции между символом на рисунке и диагнозом», — говорит Бакос. «Его просто не существует».

Тем не менее, существуют конкретные меры, которые, взятые вместе, могут помочь терапевту. Многие арт-терапевты используют тест «Нарисуй человека», который оценивает детей, оценивая 55 аспектов того, как они рисовали человека, от наличия пальцев рук и ног до количества предметов одежды, которые носит этот человек.Даже в этом случае один или два символа по отдельности мало что значат.

«Мы ищем кластеры», — говорит Бакос. «Отсутствие рук и ног может указывать на отсутствие свободы воли, если сочетается с целым рядом других вещей». Точно так же один жестокий или тревожный образ среди многих не является поводом для беспокойства. Терапевты начинают беспокоиться только тогда, когда тревожная тема или явный признак эмоционального дистресса повторяется снова и снова. Как бездонная яма.

Оценка искусства в клинике: как работает арт-терапия

Обескураженный вулканом и его предсказуемо бездонной ямой, Клорер продолжал бой.«Что еще могло случиться?» Мальчик нарисовал на уступе вулкана мягкий снежный сугроб и предположил, что человек просто может в него упасть. Клорер была в восторге, но ее радость была недолгой.

— Конечно, — задумчиво сказал мальчик. «Он просто замерзнет насмерть».

Искусство — это не только то, как дети выражают свои эмоции. Это также может быть важной частью их процесса заживления. Одна из стратегий, которую отстаивает Дрисснак и теперь широко используется в исследованиях детской психологии, заключается в использовании рисунков для начала разговора.«Когда детям предоставляется возможность рисовать, им предоставляется возможность систематизировать свои мысли, прежде чем им придется говорить о них», — говорит Дрисснак. «Не интерпретируйте их рисунки. Пусть расскажут свою историю ». С помощью этого метода компании Driessnack удалось из первых рук изучить, как дети с СДВГ думают о своей судьбе, и отслеживать, как дети на самом деле думают о питании и благополучии.

Помимо того, что говорят дети, терапевты и родители могут многому научиться из , как детей рисуют.«Мы сидим рядом с ребенком и наблюдаем за всем процессом создания искусства», — говорит Акоста. «Мы не просто ставим диагноз, глядя на конечный продукт». Терапевты смотрят, какое давление ребенок оказывает на страницу, какие детали они переделывают или стирают. Акоста вспоминает одну пациентку-подростка, которая настаивала на хороших отношениях с матерью, несмотря на сообщения об обратном. Словно чтобы доказать свою точку зрения, девушка решила провести сеанс терапии, рисуя портрет своей матери.

Акоста продумал каждую деталь.«Сидя рядом с ней, я заметила сильнейшее давление и напряжение», — говорит она. «Держа маркер в кулаке, как ребенок держит вилку, нажимая так сильно, что я боялся, что бумага вот-вот разорвется. В результате получилась очень злая, агрессивно выглядящая женщина ».

Рисование можно использовать и в традиционной терапии. Бакос много лет работала с детьми, пережившими травму сексуального насилия и торговли людьми, и проводила своих пациентов через четыре этапа терапии — безопасность и надежда, развитие навыков совладания, построение связного повествования о травме и посттравматический рост — с помощью искусства.Она научила их чувствовать себя в безопасности и полон надежд, побуждая их рисовать рисунки, подчеркивающие их увлечения, а также вещи и людей, которых они любили; она учила их, как справляться с разочарованием и отсутствием контроля, с помощью круговых упражнений, в которых пациенты завершали рисунки друг друга. Свободное рисование помогло им превратить запутанные и пугающие события в связное повествование. В качестве финального проекта девочки сделали пропагандистские плакаты, чтобы привлечь внимание к сексуальному насилию.

Клорер надеялась, что она сможет аналогичным образом помочь своему пациенту и его проблеме с бездонной ямой.Но каждая ее нежная подсказка приводила к новой истории о неизбежности и утрате. Она была в растерянности.

«А других возможностей нет?» она подтолкнула. Мальчик молчал.

Интерпретация детских рисунков: что это значит?

Хотя вполне возможно, что предприимчивый родитель может обратиться к тесту «Нарисуй человека» или другим показателям для анализа рисунков своих детей, это, вероятно, бесполезно. Родителям настоятельно рекомендуется оставить диагностику для профессионалов.Однако есть несколько красных флажков, которые даже непрофессионал может использовать дома, чтобы решить, указывает ли серия рисунков на проблему.

«Вы увидите широкий спектр чувств и энергии в детских рисунках», — говорит Клорер. «Когда эта энергия не проявляет широкого диапазона, но остается в одном месте — ребенок, который рисует одну вещь, никогда не имеет решения, и когда вы спрашиваете ребенка об этом, вы испытываете чувство отчаяния — это было бы вашим Подскажите, что вам может понадобиться профессиональная помощь.

Но искусство не только для лечения. «Дети — художники прирожденные; они выражают себя визуально, особенно когда они не могут сделать это вербально », — говорит Акоста. «Это не обязательно должны быть дети с травмами или психическими заболеваниями. Это касается всех детей, повсеместно ».

Driessnack рекомендует родителям вкладывать средства в произведения искусства как способ наладить связь со своими детьми. «Если вы пытаетесь общаться со своим ребенком, позвольте ему заниматься искусством и заниматься своим собственным искусством вместе с ним», — говорит она.«Сейчас у отцов и матерей есть большой толчок к тому, чтобы читать своим детям вслух. Я говорю, что параллель этому — искусство ». Потому что общение с детьми через искусство — это, по сути, общение на их территории. В мире слов и ожиданий взрослых дети пытаются адаптироваться и редко передают свои мысли и чувства связно. Пока они не сядут перед чистым листом цветной бумаги. «Это естественная среда для детей, а не для взрослых», — говорит Дрисснак. «И это действительно хорошо, потому что это немного замедляет вас.”

Мелки, цветные карандаши и фломастеры — это то, как дети говорят, когда они наиболее честны и наиболее уязвимы. Активному, заинтересованному родителю следует послушать — и что-то записать.

Клорер не знает, что случилось с мальчиком, который рисовал бездонные ямы, в долгосрочной перспективе. Но она уверена, что после курса терапии ему стало лучше. Фактически, именно в эпизоде ​​с самолетом (и неизбежной смерти падающего человека от огненного вулкана или ледяного уступа) Клорер впервые увидел ощутимые доказательства улучшения и, возможно, путь вперед.Глядя на теперь сильно отредактированную газету, она знала, что только правильный толчок может помочь ему разрешить эту историю на бумаге и в уме. «Других возможностей нет?» она попыталась снова.

Мальчик остановился, а затем нарисовал небольшую деревню у подножия горы. «Может быть, жители села устроят отряд спасателей», — прошептал он. «Может, они привезут человека домой».

Ой! Пожалуйста, попробуйте еще раз.

Спасибо за подписку!

детских рисунков могут указывать на более поздний интеллект — Ассоциация психологических наук — APS

Согласно исследованию, опубликованному в журнале Psychological Science, , журнале Ассоциации психологических наук, как 4-летние дети рисуют изображения ребенка, является показателем интеллекта в 14 лет.

Исследователи изучили 7752 пары однояйцевых и неидентичных близнецов (всего 15 504 ребенка) в рамках исследования раннего развития близнецов (TEDS), финансируемого Советом медицинских исследований (MRC) в Великобритании, и обнаружили, что связь между рисованием и позднее казалось, что на интеллект влияют гены.

В возрасте 4 лет родители попросили детей пройти тест «Нарисуй ребенка», то есть нарисовать изображение ребенка. Каждой фигуре была присвоена оценка от 0 до 12 в зависимости от наличия и правильного количества функций, таких как голова, глаза, нос, рот, уши, волосы, тело, руки и т. Д.Например, рисунок с двумя ногами, двумя руками, телом и головой, но без черт лица, получит 4 балла. Дети также прошли вербальные и невербальные тесты интеллекта в возрасте от 4 до 14 лет.

Исследователи обнаружили, что более высокие результаты теста «Нарисуй ребенка» умеренно связаны с более высокими показателями интеллекта в возрасте от 4 до 14 лет. Корреляция между рисованием и интеллектом была умеренной в возрасте 4 (0,33) и 14 лет (0,20).

«Тест« Нарисуй ребенка »был разработан в 1920-х годах для оценки детского интеллекта, поэтому тот факт, что тест коррелировал с интеллектом в возрасте 4 лет, был ожидаемым», — говорит ведущий исследователь Розалинд Арден из MRC Social, Genetic and Developmental Psychiatry ( SGDP) в Институте психиатрии Королевского колледжа Лондона.«Что нас удивило, так это то, что десять лет спустя он коррелировал с интеллектом».

«Корреляция умеренная, поэтому наши выводы интересны, но это не означает, что родителям следует беспокоиться, если их ребенок плохо рисует», — объясняет Арден. «Способность к рисованию не определяет интеллект , существует бесчисленное множество факторов, как генетических, так и внешних, которые влияют на интеллект в дальнейшей жизни».

Исследователи также измерили наследуемость рисунка фигур. Однояйцевые близнецы имеют общие гены, в то время как неидентичные близнецы разделяют только около 50 процентов, но каждая пара будет иметь одинаковое воспитание, семейную среду и доступ к одним и тем же материалам.

В целом, в возрасте 4 лет рисунки пар однояйцевых близнецов были более похожи друг на друга, чем рисунки пар неидентичных близнецов. Таким образом, исследователи пришли к выводу, что различия в детских рисунках имеют важную генетическую связь. Они также обнаружили, что рисование в 4 года и интеллект в 14 лет имеют сильную генетическую связь.

«Это не означает, что существует ген рисования — способность ребенка рисовать проистекает из многих других способностей, таких как наблюдение, удерживание карандаша и т. Д.Мы очень далеки от понимания того, как гены влияют на все эти различные типы поведения », — говорит Арден.

«Рисование — это древний образ жизни, возникший более 15 000 лет назад. Рисуя, мы пытаемся показать кому-нибудь, что у нас на уме. Эта способность воспроизводить фигуры является уникальной способностью человека и признаком когнитивных способностей, подобно письму, которое преобразовало способность человеческого вида хранить информацию и строить цивилизацию », — добавляет Арден.

Дети рисуют странное дерьмо, но это не делает их убийцами

Все иллюстрации любезно предоставлены автором в возрасте семи лет

Алан Мур написал, что в школе учатся пунктуальности, послушанию и принятию однообразия. и если это правда, то нет лучшего Экспоната А, чем пластиковая тарелка, которую я сделал, когда мне было семь лет.Это была одна из тех тарелок с меламиновыми рисунками, на которых вы рисуете особую форму с помощью фломастеров, затем вывешиваете форму, и через месяц ваш рисунок возвращается волшебным образом напечатанным на пластиковой тарелке. Это был один из тех «драгоценных сувениров из детства», которые имеют тенденцию следовать за вами по жизни, потому что ваши родители не могут заставить себя выбросить их. За исключением моего. Потому что это было дерьмо.

В глубине души мои родители знали, что я способен на что-то гораздо более интересное и сырое, чем обычное изображение розового цветка в форме сердца, дерева и солнца в Ray-Ban.Они знали это, потому что всего за несколько недель до этого я уже написал свою первую книгу:

Это был сборник всех способов смерти человека, кроме «дома, в мире, в окружении любимых». Я нарисовал его на перевернутой картонной коробке рядом с отцовским столом с фетровыми подсказками ко дню рождения. Когда закончили, это было 24 страницы рисунков, на которых ужасно убивали людей. Их «башт» до смерти, изрубленных во время сна, убитых в лесу убийцей «автостопщиков» (это была Австралия, это было большим событием в 1993 году), сварили ведьмами, замучили до смерти, закопали. живые, искалеченные зомби и т. д.

Но обязательно ли это означало, что я сошел с ума?

Если бы я создал этот каталог убийств в школе, не может быть никаких сомнений в том, что я и мои родители устроили бы встречу с директором. Мой папа, однако, подумал, что это великолепно, и собрал его в папку с кольцами, которую он показывал посетителям. Он знал, что это всего лишь случай, когда его очаровательная маленькая дочь имитирует то, чем он зарабатывает на жизнь.

В то время папа рисовал комикс « Из ада» , и на его чертежной доске были прикреплены изображения убитых проституток викторианской эпохи.Есть даже рисунок, на котором мы работали над одним и тем же натюрморт: почка на платке или, если следовать моему заголовку, «тухлая почка на повешенном качефе». Он купил ее у мясников и разложил в гостиной, чтобы проиллюстрировать почку, якобы вырезанную у одной из жертв Потрошителя и отправленную Джорджу Ласку в коробке. Моя версия была более реалистичной, потому что я включил мух.

В фильмах есть особый способ обращения с детьми, которые рисуют сцены смерти цветными карандашами. Если бы я был ребенком в кино, я бы превратился в маньяка-убийцу — или, по крайней мере, заслуживал бы жестокого экзорцизма.Но у меня все получилось. Это заставляет меня задаться вопросом, почему есть это клише из фильма, в котором жуткие дети рисуют жуткие рисунки и оказываются неправыми.

Рецензент фильмов ужасов Ким Ньюман говорит, что первым фильмом, в котором он запомнил образ жуткого детского рисунка, был фильм Дарио Ардженто 1975 года о джалло Profondo Rosso ( Deep Red ). В нем Дэвид Хеммингс расследует серию убийств, прослеживает множество улик, ведущих к дому убийц, и находит детский рисунок, на котором кто-то зарезал человека до смерти.Некоторое время он думает, что ребенок (теперь уже взрослый) является убийцей — эти фотографии являются достаточным доказательством — но оказывается, что он видел, как его мама убила своего мужа несколько лет назад, и нарисовал картину происходящего.

По словам клинического психолога доктора Луаны Льюис, фильмы слишком много читают в детях, рисующих жуткие вещи: «Я бы не сделала никаких выводов, основываясь только на рисунках», — сказала она мне. «Для меня это должно было бы сигнализировать о том, что ребенок мог быть свидетелем насилия или подвергнуться насилию, и я бы спросил об этом.Я также хотел бы задаться вопросом, подвергался ли ребенок неподходящим по возрасту программам и т. Д. Но я бы не стал предполагать, что из-за отсутствия другой информации или симптомов возникла эмоциональная проблема ». дети и фильмы ужасов настолько сильны ». Общество ожидает, что мы будем любить детей, хотя иногда, особенно с ужасными детьми других людей, это невозможно. Смысл названия The Turn of the Screw [готическая новелла Генри Джеймса, несколько раз адаптированная для экрана] состоит в том, что любая история о привидениях или трагедия расстраивает больше, если в нее вовлечены дети (это дополнительный поворот винта с накатанной головкой).«По сути, предполагается, что дети нуждаются в нашей защите, и все, что нужно, — это рисунок или что-то, показывающее, что они знают что-то, чего нельзя разрушать.

Жуткие детские рисунки появлялись во многих фильмах, которые кто-то создал месиво с жуткими детскими рисунками, охватывающее от Детей кукурузы (1984) до Зловещих (2013). В британском фильме 1988 года Paperhouse причиной ужаса являются рисунки, а не его отражение. Девушка рисует в доме своего отчужденного отца, который выглядит сердитым, думает лучше и скрещивает ему лицо — он оказывается и разъяренным, и слепым.Однако любой, кто хорошо знает этот жанр, скажет вам, что чаще всего эти дети не оказываются простыми старыми убийцами — всегда есть еще один аспект. «В « Ужас Амитивилля », « Детский дом »и т.д. есть рисунки, но ни один из них не принадлежит изначально злым детям», — сказал Джош Сако, руководитель компании «Сигарет Бернс». «Чаще всего ребенок тем или иным образом одержим. По очевидным причинам люди избегают превращения детей в настоящих ублюдков».

Целые книги по детской психологии были написаны благодаря детскому творчеству.Но, что касается доктора Льюиса, нет четкой причинности между рисованием нарушенных образов в детстве и эмоционально неуравновешенным взрослением: «Если счастливый ребенок с надежными привязанностями нарисовал такую ​​картину, как ваша, вполне может быть, что у него богатая жизнь». воображение, художественный талант или читал или смотрел какой-то ужасный материал «.

Тогда это будут мертвые проститутки моего отца.

Следите за сообщениями Хейли Кэмпбелл на Twitter.