Национальный костюм россии рисунок для детей: Материал на тему: Раскраски для детей «Национальные костюмы народов России»

Содержание

Картинки костюмов народов России для детей

Мы подобрали для вас картинки про национальные костюмы народов России. Данные картинки могут пригодиться для детей, родителей или педагогов.

Картинки костюмов народов России для детей (1) Картинки костюмов народов России для детей (2) Картинки костюмов народов России для детей (3) Картинки костюмов народов России для детей (4) Картинки костюмов народов России для детей (5) Картинки костюмов народов России для детей (6)

Картинки костюмов народов России для детей (7) Картинки костюмов народов России для детей (8) Картинки костюмов народов России для детей (9) Картинки костюмов народов России для детей (10) Картинки костюмов народов России для детей (11) Картинки костюмов народов России для детей (12)
Картинки костюмов народов России для детей (13) Картинки костюмов народов России для детей (14) Картинки костюмов народов России для детей (15) Картинки костюмов народов России для детей (16) Картинки костюмов народов России для детей (17)
Картинки костюмов народов России для детей (18) Картинки костюмов народов России для детей (19) Картинки костюмов народов России для детей (20) Картинки костюмов народов России для детей (21) Картинки костюмов народов России для детей (22)
Картинки костюмов народов России для детей (23) Картинки костюмов народов России для детей (24)

ТЕМАТИЧЕСКИЙ АЛЬБОМ «Национальные костюмы народов России»

hello_html_2d01c3a8.jpg

ТЕМАТИЧЕСКИЙ АЛЬБОМ

Национальные костюмы народов России

Россия – страна множества народов. Каждый из них бережно хранит свою богатую культуру, в том числе национальный костюм. Национальный костюм — это бесценное, неотъемлемое достояние культуры народа, это часть традиции, которую надо помнить и свято чтить. 

   «По одёжке встречают…». Это изречение знает каждый. Но мы не всегда помним, что в старину, когда родилась эта поговорка, смысл её был значительно глубже. Ещё сто лет назад в деревнях по одежде узнавали, откуда человек родом, легко отличали девицу-невесту от «мужней» жены, встречая пришлых людей, догадывались об их занятиях. Так складывалось первое мнение о человеке.

   Этнографы давно доказали, что одежда кроме своего главного предназначения — предохранять человека от воздействия внешней среды — имеет множество особых социально-культурных функций и напрямую связана с традициями народа, его верованиями, представлениями о добре и зле. 

hello_html_m5a8d6c6e.jpg

Башкирский национальный мужской костюм.

Башкирские мужчины носили не широкие штаны, рубахи. Верхняя одежда — камзол или кафтан.

Башкирская мужская рубаха на юге Урала не имела воротника и скрепляется в шейном вырезе шнурком. Зимой мужчины носили шубы из овчинны и тулупы (билле тун, тире тун). Праздничные мужские рубахи вышивались узорами. Исключительно мужской деталью одежды были пояса. Носились праздничные пояса Кэмэр (ҡәмәр, ҡамар). Кэмэр — традиционный широкий мужской пояс с ювелирной пряжкой. Для изготовления Кэмэр использовали узорное сукно, бархат, шёлк. Пояса украшали вышивкой, позументом, посеребрёнными или позолоченными металлическими бляхами со вставками из агата, бирюзы, жемчуга, сердолика. Надевали поверх еляна, камзола.

Башкирский национальный женский костюм.

На платье надевался камзол, расшитый позументом и серебряными монетами. Женский камзол с одинаковым приталенным покроем распространен практически по всей местности проживания башкир. Отличается лишь его отделка. Особое место в народном гардеробе башкирских женщин занимали распашные бишмэты (север) и елэны (юг) из однотонного сукна. Обычно они декорировались монетами, аппликацией и позументом. На более поздних образцах появляются «эполеты». Елэн и бишмэт имеют общие особенности покроя и относятся к тюркским традиционным прямоспинным покроям. Елэн более расклешен по подолу и удлинен почти до щиколоток. Головной убор женщины прежде всего подчеркивал ее социальный статус, семейное положение. Девушки до замужества носили круглые шапочки (такыя), колпачки шитые и вязаные. Пожилые женщины поверх колпака или стеганой шапочки (тупый) надевали хлопчатобумажный платок (яулык). В зажиточных семьях женщины носили высокие шапки из ценных мехов (камсат бурек). 

hello_html_m1c8ebe99.jpg

Основой татарского орнамента является цветочно- растительные мотивы, которые черпались из окружающей среды и мастерски перевоплощались в узорные композиции. Характерным являлась тема  цветочного букета, символизирующая»древо жизни» или степного куста-источника благополуия, жизни. Букет состоял из нескольких стеблей, щедро усеянных элементами цветочных головок, бутонов, листьев, завитков. Чаще всего это тюльпан, ромашка, астра, причем, форма и цвета арнамента разнообразны, могут варьироваться. Самые распространенные цвета в татарских национальных узорах: зеленый, желтый, красный, черный, коричневый, голубой, белый и прочие.

Мужские головные уборы татар подразделялись на домашние (нижние) и выходные (верхние). Домашним головным убором была тюбетейка – небольшая, надеваемая на макушку шапочка. 

В женских головных уборах татар четко прослеживалась возрастная дифференциация. Самым популярным девичьим головным убором был калфак. Его надевали на голову со специальной повязкой-украшением (ука-чачак), а конусообразный конец с кисточкой отбрасывался назад. У сельских девушек и кряшен калфак был вязанным из белых хлопчатобумажных ниток. 

hello_html_35f45967.jpg

Любой головной убор ценился калмыками превыше всего и считался символом свободы. К нему относились очень бережно, порой даже с религиозным трепетом. Шапки нельзя было класть в ногах, запрещалось наступать на головной убор, перешагивать через него и даже дарить кому бы то ни было. Существовала также примета, что, если женщина выйдет на улицу с непокрытой головой, обязательно пойдет дождь.

Шить шапки начинали, только посоветовавшись с астрологом, зурхачи, который, сверяясь со звездами, назначал для шитья специальный день. Когда головной убор был готов, его очищали огнем, произносили специальные благопожелания, и лишь после того, как обряд был завершен, шапку разрешалось надевать.

Женские головные уборы носили в соответствии с семейным положением, статусом женщины, ее возрастом, а также в зависимости от того, праздник это или будни. В торжественные дни, когда шли поздравлять родных с появлением новорожденного или по случаю бракосочетания одного из родственников, замужние женщины надевали невысокую шапочку-камчатку из черного бархата продолговатой формы, похожую на пилотку. Камчатку украшали цветочным орнаментом, расшивали бисером или, если позволял достаток, золотыми нитями. Сверху к такой шапке прикрепляли гребешок из красных шелковых нитей. Незамужние девушки в праздничный день надевали круглые шапочки — джатаг, — сшитые из бархата и украшенные цветочной вышивкой. 

hello_html_35afdbdb.jpg

Традиционный повседневный мужской костюм во второй половине XIX в. включал белую льняную (встречалось, с кумачовыми вставками-ластовицами под мышками) или пестрядиновую рубаху. Разрез ворота делали как слева, справа, так и посредине. Праздничные льняные рубахи украшались полосками тканья, вышивкой, плетеными тесьмами («вязанками», «плетешками»), а сшитые из покупных материалов и галуном. Украшения располагались по вороту, низу рукавов, подолу. Повседневные рубахи и праздничные, носили навыпуск в комплексе с льняными или пестрядиновыми штанами, низ которых заправляли в голенища «обуток», «чирков» (самодельной обуви) или покупных сапог.Праздничные рубахи было модно одевать с широкими, как юбки, штанами — «шароварами» из плиса, сукна, сатина и т.д.

Повседневно крестьянки носили льняную или ситцевую одежду, известную также под названием «дубасы», «поморники», «халадаи», «перемитники», «горбуны» и т.д. Праздничные сарафаны из покупных тканей назывались «сарафанами» или типу используемых тканей — «моркашниками», «дабинниками», «парицкими» и т.п. В зависимое ти от назначения подбирали материал и для рубах, которые, как правило, шили из двух частей — верхней и нижней. При этом на видимую из под сарафана, верхнюю часть рубахи брали более дорогие, красивые материалы, совпадающие или гармонирующие с тканью сарафана.

 По талии сарафан подпоясывали узкими или широкими ткаными поясами, которые часто за, канчивались пышными кистями. По, верх носили передник («запон», «фартук»), который к праздникам изготавливали из покупньх тканей, соответствоваших виду и цветовой гамме материалов сарафана и рубахи, а в будни’ из холста или дешевых бумажных материй. Прежде других были распространены передники ( рукавами или без, которые одевались через голову («нарукавники», «крылатики» и т.д.) и могли богато расшиваться по груди, подолу.

hello_html_me606d1e.jpg

Мужской костюм состоял из бешмета, черкески и штанов. Также неотъемлемыми частями этого наряда являлись папаха, пояс и кинжал.

Папаха – головной убор чеченцев. Шилась из овчины и каракуля.

Головной убор на Кавказе – символ мужества. Дотронуться до папахи мужчины означало нанести смертельное оскорбление, что могло закончиться трагически. Немало историй о том, как мужчины умирали, не сняв папахи перед врагами, не потеряв свою честь и достоинство.

Патронташи — газырницы, куда вставлялись заряды для оружия, пришивались по обе стороны черкески на груди.

 Бешмет — полукафтан, который подчеркивал силуэт горцев, их мужественную фигуру. 

Одежда женщины отличалась разнообразием материалов, цветов и моделей. Она была показателем социального и возрастного статуса женщины. Наряд состоял из платья-туники, верхнего платья, пояса и платка, но мог дополняться различными украшениями, которые также подчеркивали принадлежность женщины к определенному классу.

Платок — кортали, женский головной убор, дополнял наряд. Молодые девушки и женщины повязывали на голову длинные платки и шарфы из легкого материала. Пожилые женщины носили большие платки с бахромой и мешочек, куда закидывались волосы (чухта). 

Распашное платье — гIабали, напоминавшее халат или накидку, надевалось сверху нижнего. Оно было раскрыто до пояса, чтобы было видно нагрудники, и застегивалось на талии на маленькие крючки, обтягивая и подчеркивая фигуру. Распашное платье обычно шилось из бархата, атласа, парчи и сукна. Здесь проявлялось многообразие цветов, фасонов и материалов. Часто они украшались золотыми вышивками, тесьмой, оборками, складками.

Костюм народов России как нарисовать

Отличные картинки и фото «Костюм народов России как нарисовать» вы можете смотреть в хорошем качестве на Драслер.ру. Наш портал содержит самые интересные и удивительные картинки на разные темы, у нас в подборках вы сможете посмотреть лучшие Чертежи для дома симс 4, срисовки для детей, поделки из жвачки, доброе утро картинки красивые, гитара аниме арты, лучшие обои на рабочий стол цветы, природа, аниме и другие изображения.
 Костюм народов России как нарисовать   подборка001

Костюм народов России как нарисовать   подборка020

Костюм народов России как нарисовать   подборка019

Костюм народов России как нарисовать   подборка018

Костюм народов России как нарисовать   подборка017

Костюм народов России как нарисовать   подборка016

Костюм народов России как нарисовать   подборка015

Костюм народов России как нарисовать   подборка014

Костюм народов России как нарисовать   подборка013

Костюм народов России как нарисовать   подборка012

Костюм народов России как нарисовать   подборка011

Костюм народов России как нарисовать   подборка010

Костюм народов России как нарисовать   подборка009

Костюм народов России как нарисовать   подборка008

Костюм народов России как нарисовать   подборка007

Костюм народов России как нарисовать   подборка006

Костюм народов России как нарисовать   подборка005

Костюм народов России как нарисовать   подборка004

Костюм народов России как нарисовать   подборка003

Костюм народов России как нарисовать   подборка002

как сложился русский народный костюм, картины, фотографии.

Русские женщины, даже простые крестьянки, были редкими модницами. В их объемных сундуках хранилось множество самых разных нарядов. Особенно они любили головные уборы — простые, на каждый день, и праздничные, вышитые бисером, украшенные самоцветами. На национальный костюм, его покрой и орнамент влияли такие факторы, как географическое положение, климат, основные занятия в этом регионе.

«Чем пристальнее изучаешь русский народный костюм как произведение искусства, тем больше находишь в нем ценностей, и он становится образной летописью жизни наших предков, которая языком цвета, формы, орнамента раскрывает нам многие сокровенные тайны и законы красоты народного искусства».

В русских костюмах. Муром, 1906–1907 годы. Частное собрание (архив Казанковых)

Вот и в русском костюме, который начал складываться к XII веку, заложена подробная информация о нашем народе — труженике, пахаре, земледельце, веками живущем в условиях короткого лета и долгой лютой зимы. Что делать бесконечными зимними вечерами, когда за окном завывает вьюга, метет метель? Крестьянки ткали, шили, вышивали. Творили. «Бывает красота движения и красота покоя. Русский народный костюм — это красота покоя», — писал художник Иван Билибин.

Рубаха

Рубаха длиной до щиколоток — главный элемент русского костюма. Составная или цельнокроеная, из хлопка, льна, шелка, кисеи или простая холщовая. Подол, рукава и ворот рубах, а иногда и нагрудную часть украшали вышивкой, тесьмой, узорами. Цвета и орнаменты различались в зависимости от области и губернии. Воронежские женщины предпочитали вышивку черного цвета, строгую и изысканную. В Тульской и Курской областях рубахи, как правило, плотно вышиты красными нитями. В северных и центральных губерниях преобладали красный, синий и черный, иногда золотой. Русские женщины часто вышивали на рубахе заклинательные знаки или молитвенные обереги.

Рубахи надевали разные в зависимости от того, какую работу предстояло выполнить. Были рубахи «покосные», «пожнивные», была и «рыболовка». Интересно, что рабочую рубаху для жатвы всегда богато украшали, она приравнивалась к праздничной.

Женский костюм. Рубаха

Рубаха-«рыболовка». Конец XIX века. Архангельская губерния, Пинежский уезд, Никитинская волость, село Шардонемское.

Женский костюм. Рубаха

Покосная рубаха. Вологодская губерния. II половина XIX века

Женский костюм. Рубаха

Рубаха из авторской коллекции художников Карелиных

Слово «рубаха» происходит от древнерусского слова «рубь» — рубеж, край. Стало быть, рубаха — сшитое полотнище, с рубцами. Раньше говорили не «подшить», а «подрубить». Впрочем, это выражение встречается и сейчас.

Сарафан

Слово «сарафан» произошло от персидского «саран па» — «через голову». Впервые оно упоминается в Никоновской летописи от 1376 года. Впрочем, заморское слово «сарафан» в русских деревнях звучало редко. Чаще — костыч, штофник, кумачник, синяк или косоклинник. Сарафан был, как правило, трапециевидного силуэта, он надевался поверх рубахи. Сначала это было чисто мужское одеяние, парадное княжеское облачение с длинными откидными рукавами. Его шили из дорогих тканей — шелка, бархата, парчи. От вельмож сарафан перешел к духовенству и лишь после закрепился в женском гардеробе.

Сарафаны были нескольких видов: глухие, распашные, прямые. Распашные сшивались из двух полотнищ, которые соединяли при помощи красивых пуговиц или застежек. Прямой сарафан крепился на лямках. Популярен был и глухой косоклинный сарафан с продольными клиньями и скошенными вставками по бокам.

Женский костюм. Сарафаны

Костюм из авторской коллекции художников Карелиных.

Женский костюм. Сарафаны

Сарафаны с душегреями

Женский костюм. Сарафаны

Воссозданные праздничные сарафаны

Самые распространенные цвета и оттенки для сарафанов — темно-синий, зеленый, красный, голубой, темно-вишневый. Праздничные и свадебные одеяния шили в основном из парчи или шелка, а повседневные — из грубого сукна или ситца.

«Наряжались красавицы разных сословий почти одинаково — разница была лишь в цене мехов, тяжести злата и блеске каменьев. Простолюдинка «на выход» надевала длинную рубаху, поверх нее — расшитый сарафан и душегрейку, отделанную мехом или парчой. Боярыня — рубаху, верхнее платье, летник (расширяющаяся книзу одежда с драгоценными пуговицами), а сверху еще и шубку для пущей важности».

Женский костюм. Царица

Портрет Екатерины II в русском платье. Картина Стефано Торелли

Женский костюм. Царица

Портрет Екатерины II в шугае и кокошнике. Картина Вигилиуса Эриксена

Женский костюм. Царица

Портрет великой княжны Александры Павловны в русском костюме». Неизвестный художник. 1790 годjavascript:void(0)

На какое-то время у знати сарафан был забыт — после реформ Петра I, который запрещал приближенным ходить в традиционной одежде и культивировал европейский стиль. Вернула предмет гардероба Екатерина Великая, известная законодательница мод. Императрица старалась воспитывать в российских подданных чувство национального достоинства и гордости, ощущение исторической самодостаточности. Когда Екатерина стала править, она начала одеваться в русское платье, подавая пример придворным дамам. Однажды на приеме у императора Иосифа II Екатерина Алексеевна появилась в алом бархатном русском платье, унизанном крупным жемчугом, со звездою на груди и в бриллиантовой диадеме на голове. А вот еще одно документальное свидетельство из дневника англичанина, который побывал при русском дворе: «Государыня была в русском наряде — светло-зеленом шелковом платье с коротким шлейфом и в корсаже из золотой парчи, с длинными рукавами».

Читайте также:

Понева

Женский костюм. Понева

Женский костюм. Понева

Женский костюм. Понева

Женский костюм. Понева

Женский костюм. Понева

Костюм из авторской коллекции художников Карелиных

Понева — мешковатая юбка — была обязательным элементом гардероба замужней женщины. Понева состояла из трех полотнищ, могла быть глухой или распашной. Как правило, ее длина зависела от длины женской рубахи. Подол украшали узорами и вышивкой. Чаще всего поневу шили из полушерстяной ткани в клетку.

Юбку надевали на рубаху и оборачивали вокруг бедер, а на талии ее держал шерстяной шнур (гашник). Сверху обычно носили передник. На Руси для девушек, которые достигли совершеннолетия, существовал обряд надевания поневы, который говорил о том, что девушка могла быть уже просватанной.

Пояс

Женский костюм. Пояс

Женские пояса из шерсти

Женский костюм. Пояс

Пояса со славянскими узорами

Женский костюм. Пояс

Станок для ткачества поясов

На Руси было принято, чтобы нижняя женская рубашка всегда была подпоясана, существовал даже обряд опоясывания новорожденной девочки. Считалось, что этот магический круг защищает от нечисти, пояс не снимали даже в бане. Ходить без него считалось большим грехом. Отсюда значение слова «распоясаться» — обнаглеть, забыть о приличиях. Шерстяные, льняные или хлопковые пояса вязали крючком или ткали. Иногда кушак мог достигать в длину трех метров, такие носили незамужние девицы; покромку с объемным геометрическим узором надевали те, кто уже вышел замуж. Желто-красным поясом из шерстяной ткани с тесьмой и лентами оборачивались в праздники.

Передник

Женский костюм. Передник

Костюм из авторской коллекции художников Карелиных

Женский костюм. Передник

Женский городской костюм в народном стиле: кофта, передник. Россия, конец XIX века

Женский костюм. Передник

Женский костюм Московской губернии. Реставрация, современная фотография

Передник не только защищал одежду от загрязнения, но и украшал праздничный наряд, придавал ему законченный и монументальный вид. Передник гардероба носили поверх рубахи, сарафана и поневы. Его украшали узорами, шелковыми лентами и отделочными вставками, край оформляли кружевом и оборками. Существовала традиция вышивать передник определенными символами. По которым можно было, как по книге, прочесть историю женской жизни: создание семьи, число и пол детей, почивших родственников.

Головной убор

Женский костюм. Головные уборы

Костюмы из авторской коллекции художников Карелиных

Женский костюм. Головные уборы

Костюмы из авторской коллекции художников Карелиных

Женский костюм. Головные уборы

Костюмы из авторской коллекции художников Карелиных

Головной убор зависел от возраста и семейного положения. Он предопределял всю композицию костюма. Девичьи головные уборы оставляли часть волос открытыми и были довольно простыми: ленты, повязки, обручи, ажурные венцы, сложенные жгутом платки.

Замужние женщины должны были полностью покрывать свои волосы головным убором. После венчания и обряда «расплетения косы» девушка носила «кичку молодухи». По древнерусскому обычаю поверх кички надевали платок — убрус. После рождения первенца надевали рогатую кичку или высокий лопатообразный головной убор, символ плодородия и способности деторождения.

Кокошник был парадным головным убором замужней женщины. Кичку и кокошник замужние женщины надевали, когда выходили из дома, а дома носили, как правило, повойник (чепец) и платок.

Красный

Женский костюм. Красный цвет

Костюм из авторской коллекции художников Карелиных

Женский костюм. Красный цвет

Женский костюм. Красный цвет

Женский костюм. Красный цвет

Женский костюм села Сумерки Пронского уезда Рязанской губернии и костюм крестьянки села Ветчаны Касимовского уезда. Конец XIX — начало XX века. Рязанский историко-архитектурный музей-заповедник

Этот цвет предпочитали в одежде и крестьяне, и бояре. Цвет огня и солнца, символ власти и плодородия. До 33 оттенков красного можно увидеть в традиционных костюмах Руси. Каждый оттенок имел свое название: мясной, червчатый, червонный, багрецовый, кровавый, чермной или кумач.

Красивая одежда что рекомендательное письмоМузей кружеваДом елецкого кружеваПлатки и шали в русском народном костюмеМосковский историко-этнографический театрФольклорно-этнографический театр «Кресень»

По одежде можно было определить возраст ее владельца. Наиболее ярко одевались молодые девушки до рождения ребенка. Скромной палитрой отличались костюмы детей и людей в возрасте.

Женский костюм изобиловал узорами. В орнамент вплетали изображение людей, животных, птиц, растения и геометрические фигуры. Преобладали солнечные знаки, круги, кресты, ромбические фигуры, олени, птицы.

Стиль «капуста»

Отличительная черта русского национального костюма — его многослойность. Повседневный костюм был максимально простым, он состоял из самых необходимых элементов. Для сравнения: праздничный женский костюм замужней женщины мог включать в себя около 20 предметов, а повседневный — всего семь. По поверьям, многослойная просторная одежда предохраняла хозяйку от сглаза. Ношение менее трех слоев платьев считали неблагопристойным. У знати сложные платья подчеркивала достаток.

Крестьяне шили одежду в основном из домотканого холста и шерсти, а с середины XIX века — из фабричного ситца, сатина и даже шелка и парчи. Традиционные наряды были популярны до второй половины XIX века, когда их начала понемногу вытеснять городская мода.

Благодарим за предоставленные фотографии художников Татьяну, Маргариту и Таис Карелиных — лауреатов международных и городских конкурсов национального костюма и педагогов.

Национальные костюмы народов России: картинки с названиями

Еще со школы известно, насколько национальные костюмы народов России поражают своим разнообразием. Ведь в этой стране проживают люди более 190 национальностей, каждая из которой отличается своими традициями и культурой. Такие особенности не могут не отразиться на костюмах народов многонационального государства. Традиционная одежда различается покроем, цветом, орнаментом, элементами декора, видами головных уборов и другими деталями. Наглядно отображают национальные костюмы народов России красочнее картинки с названиями.

Русский национальный костюм

История русского народного костюма сохранилась до наших дней практически без изменений, ее знает даже ребенок. В нарядах сочетаются насыщенные цвета и большое количество деталей, которые дополняют образ и делают его полноценным. Красочная одежда с украшениями предназначалась для праздников, а более упрощенные варианты подходят для будней.

На заметку! Неотъемлемая часть традиционного русского костюма – вышивка. По ней можно было узнать, к какой губернии относится человек. Обычно при помощи вышивки старались украсить рукава и подол.

Мужские национальные костюмы у русского народа состояли из штанов, рубахи и пояса. На голове носили грешневик, пошитый из валяной шерсти. На ноги обували лапти, а с приходом зимы переобувались в валенки. Праздничная традиционная обувь у русского народа – сапожки из натуральной кожи.

Женские национальные костюмы у русских совмещали в себе сорочницу, сарафан и передник. В период правления Ивана Грозного девушки надевали три платья сразу, один поверх другого. В противном случае их считали непристойными.

Детские традиционные костюм в большинстве случаев повторяли одежду взрослых, но часто их шили более свободными.

Украинский национальный костюм

Украинская национальная одежда пополняет список костюмов народов России. Для ее пошива использовались плотные простые ткани. Украинские костюмы – вышиванки, то есть, украшены вышивкой. При оформлении убранства приветствуются черные, белые и красные цвета. Голову украшали цветочным венком с сине-желтыми лентами, символизирующими флаг страны. Пример национального украинского костюма представлен на фото ниже.

На заметку! В каждой области Украины предусмотрены разные костюмы. Различия наблюдаются в крое, декоративных вставках и других элементах. При помощи этого украинцы стараются выделить этнические особенности.

Башкирский национальный костюм

На сегодняшний день миру известно семь разных вариантов национальных костюмов башкир, в зависимости от места проживания. Один из видов народной башкирской одежды представлен на фотографии.

Основная особенность национальной одежды башкир – многослойность, за счет которой удается сохранить тепло в период холодов.

Чеченский национальный костюм

Еще в прошлых веках чеченцы активно занимались овцеводством, поэтому их одежда и обувь изготовлены из кожи и шерсти этих животных. Элементы костюмов отображают особенности культуры и традиций жителей Чечни (изображение ниже).

Женщина носят платья в пол, расклешенные книзу. Национальный костюм мужского населения Чечни состоит из папахи, бешмета (полукафтан) и штанов, которые заправлены в кожаные сапоги. В праздничные дни сверху надевают черкеску. Чеченцы – прирожденные воины, поэтому у них за поясом обычно находится оружие.

Мордовский национальный костюм

Если посмотреть на картинку с названием ниже, можно догадаться, что мордовский костюм по внешнему виду напоминает целое произведение искусства. Этот народ обладает удивительными способностями создавать красивые вещи.

Национальный костюм народа России состоит из верхней и нательной одежды, а также элементов декора. Внешне рубаха мужчин напоминает убранство византийских царей, а вышивка из шерсти придает ей величественность и делает визуально богаче.

Женский мордовский народный костюм поражает своей красотой. Для его изготовления используются разноцветные ткани. Отдельно стоит упомянуть необычный головной убор, который сзади свисает в виде фаты.

Чукотский национальный костюм

Жители северных регионов подбирают для себя теплую и удобную одежду. Национальные костюмы этих народов России отлично приспособлены для согрева тела при низких температурах, а также обеспечивают подвижность.

На Чукотке мужчины носят двойные штаны на меху, такие же чулки, рубаху и сапоги. Женская одежда пошита из такого же материала, как и мужская, но для ее изготовления используются другие покрои.

Татарский национальный костюм

Как и национальные костюмы других народов России, традиционная одежда татар также имеет свою историю.

Поскольку большая часть татар придерживаются ислама, они считают, что после смерти душа человека повидает тело через отверстия и дыры, в том числе и на одежде. Стараясь сохранить жизнь магическим оберегом, люди создавали различные орнаменты на краях и вырезах предметов гардероба.

Цыганский национальный костюм

То, как привыкли одеваться цыгане, знают многие. Этот народ России любит выделиться из толпы. Женщины носят разноцветные юбки, надетые в несколько слоев, а также кофты с расклешенными рукавами. Любят украшения, поэтому на пальцах и в ушах цыганок часто можно увидеть кольца и серьги.

Мужчины одеваются более скромно, чем женщины. Особенности их национального костюма отражена на картинке ниже.

Национальные костюмы других народов

В России проживает много народов, поэтому описать все национальные костюмы достаточно тяжело. Выше речь шла об убранстве самых многочисленных национальностей.

Вот еще несколько фото костюмов народов России с названиями.

В национальных костюмах калмыков преобладают черные и синие цвета.

Одежда бурятов подобрана таким образом, чтобы она не мешала находиться в седле, и защищала от морозов и ветров.

Национальный костюм узбеков выделяется среди других одеяний народов России необычным сочетанием цветов узора.

Существует еще множество народов, проживающих на территории России, со своими традициями и культурой.

Видео

Еще больше национальных костюмов народов России можно увидеть на видео.

Как нарисовать русский сарафан | ❤Lessdraw❤


Привет, друзья! Было уже немало уроков про одежду и обувь, но в этом уроке мы попробуем нарисовать карандашом настоящий народный костюм – русский сарафан. Это не сложно, если следовать поэтапной инструкции, так что давайте приступать.

В первую очередь рисуем вот такую фигуру, расширяющуюся книзу. Это будет юбка сарафана, так что оставьте немного места сверху.

Теперь делаем нижнюю линию сарафана плавной, а выше добавляем линии верхней части.

От верха рисуем воротник сарафана квадратной формы, а также полоски, которые продолжаются к самому низу.

По бокам нарисуем пышные рукава. Вы также можете нарисовать их просто прямыми.

Теперь нужно нарисовать нижние линии и складки на юбке.

Изобразите узор на воротнике. Под самим сарафаном следует нарисовать что-то вроде блузки или рубашки.

На средней линии юбки мы нарисуем вот такие узоры с сердечками.

Нижнюю линию русского народного сарафана украшаем узорами.

Теперь, когда мы нарисовали сарафан поэтапно, вы можете раскрасить рисунок карандашами так, как вам нравится. Обычно в русском народном костюме преобладает красный цвет. Кстати, возможно вам будет интересно, как нарисовать русскую избу.


Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Русская культура всегда, а сейчас, в современное время, особенно интересует многих людей. Наша история богата живописцами, писателями, поэтами. Русская культура всегда была очень интересна для всего мира. Национальные костюмы являются неотъемлемой частью культуры любой народности или национальности. Интерес к русскому национальному костюму сегодня особенно велик в связи не так давно прошедшей Зимней Олимпиадой в . Сочи. Все иностранцы хотят приобрести себе на память сувениры — кукол в русских костюмах. Но, можно и нарисовать или кукол, или фигуры людей в таких костюмах. Чем мы сегодня и займемся и научим вас, как правильно поэтапно рисовать русские национальные костюмы — мужской и женский.

Этап 1. Сперва проведем начальные линии женской и мужской фигур. Два круга — головы, шеи, четырехугольники — тела, линии рук и ног.

Этап 2. Начинаем обводить круги плавными линиями, постепенно придавая контуры лицам. Показываем линии щек, подбородков, ушей, и начала шеи.

Этап 3. Теперь нарисуем выражения лица. Пользуясь вспомогательной линией внутри круга, показываем глаза с ресницами, над ними брови, очертания носа с ноздрями и губы в приветливой доброжелательной улыбке.

Этап 4. Здесь девушке мы рисуем красивую толстую заплетенную косу, спадающую вперед, голову обведем полукругом — кокошником — русским национальным головным убором. Из-под кокошника видны кружева, обрамляющие лоб. На ушках покажем красивые сережки в форме ромба, конец косы украшен атласным бантом. На голову парня наденем фуражку с козырьком, на боку которой прицеплена розочка.

Этап 5. Начнем рисовать именно костюмы (одежду). На ней — рисуем воротничок-стойку, грудной отдел сарафана и поясок под грудью. На шее две нити бус, рисуем их кружочками. На нем — рубаха с воротничком-стойкой, рубаха довольно длинная, закрывает верх шароваров, подпоясана ремнем.

Этап 6. Покажем на правой руке рукав от рубашки, схваченный внизу у кисти манжетой. У парня также рукав рубахи закрывает саму руку. Этой же рукой он держит национальный музыкальный инструмент — балалайку. Рисуем треугольник, от которого отходит ручка балалайки, на ней струны.

Этап 7. Дорисовываем левые руки у обоих персонажей. У девушки в пальцах зажат платочек. Левой рукой парень держит ручку балалайки, зажимая струны.

Этап 8. Заканчиваем рисовать русские национальные костюмы, изображая подол сарафана и брюки. Сарафан расклешенный книзу, собран складками. Брюки — шаровары, довольно широкие, заправлены в сапоги. Ноги рисуем вдоль прямых из этапа 1.

Этап 9. Теперь на сарафане рисуем узоры — линии вертикальные и горизонтальные. Посередине ряд пуговиц. Шаровары парня делаем полосатыми.

Этап 10. Кокошник девушки украшаем затейливым орнаментом (см. в увеличенном виде). А также украсим и рубаху парня. Это узоры из завитков и листочков впереди на груди, по воротнику и низу рубахи.

Этап 11. Раскрасим наши русские народные костюмы. В основном для наших костюмов девушек приняты ткани в красных, желтых, оранжевых цветах. Рубахи белые. У парней рубахи часто красного цвета, сапоги темные, брюки часто серые.

ПОХОЖИЕ УРОКИ

Традиционные русские костюмы


Русские традиционные костюмы

Историки предполагают, что традиционный русский костюм начал формироваться в XII-XIII веках. Вплоть до XVIII века он подходил ко всем слоям русского общества: его носили цари, бояре, купцы, ремесленники и крестьяне.
После указов Петра (XVIII век) русское дворянство и городской костюм подверглись европеизации. Однако национальный (народный) русский костюм был популярен в деревнях до начала 20 века.


старинная аристократическая одежда: бояре, купец


Платье русского обывателя

Основой русского женского костюма была рубаха (льняная рубашка или блузка). Изготавливалась вышивка льном, шелковое кружево, золотые нити и блестки. Широко декорировались воротники и рукава.
К началу ХХ века женские костюмы были двух видов: южнорусский с поневой, т. Д.е. юбка домотканая шерстяная, и среднерусская с сарафаном, то есть разновидностью платья без рукавов. Типичным цветом сарафана и юбок был красный, так как этот цвет буквально переводится как «красивый».

Одним из наиболее распространенных видов праздничных головных уборов был «кокошник», его мастерски украшали речным жемчугом, сеткой из жемчуга, золотым и серебряным шитьем, цветной фольгой и декоративными камнями. Головной убор ценился в семье, передавался по наследству и был неотъемлемым элементом приданого обеспеченной невесты.


кокошник

Мужской костюм состоял из длинной рубахи (рубаха-косоворотка с воротником-стойкой сбоку), брюк (порти), пояса (пояс-кушак) и лаптей (позднее сапоги). Тканые туфли обычно изготавливают из волокон березы. В наше время они больше не носят, а сегодня являются украшением домов.Шапка (картуз) возникла в конце 19 века, ее украшал цветок.


Рубаха мужская «рубаха», праздничная и праздничная «картуз»


рубаха-косоворотка


лапти

Зимой русские носили шубу (шубу) и шерстяную войлочную обувь (валенки). Это было чрезвычайно практично и эффективно в холодном северном климате. Шубы изготавливались из меха, вывернутого наизнанку или «изнанкой наружу».Традиционная мужская теплая шапка с клапанами — ушанка (от слова уши — уши) или треух — использовалась для защиты ушей от холода. На женщинах были традиционные русские шали и красивые павловопосадские шарфы из 100% шерсти.


валенки


женское пальто



Русские платки и шали



Шаль пуховая Оренбургская — лучший бренд Южного Урала


мужчин из Мышкинского района 1832

шапка советская ‘ушанка’


,

: Нравы, обычаи и традиции :: Культура и искусство :: Россия-Инфоцентр

Категории
Предметы одежды основные
Верхняя одежда
Обувь
Головные уборы
Свадебное платье русских невест
Декорации для костюмов

Мы знаем наших предшественников по их сказкам, песням и легендам, а также по огромному разнообразию оригинальной одежды и предметов домашнего обихода, созданных в основном неизвестными талантами.Глядя на старинные праздничные одежды крестьян, нельзя не удивиться их необыкновенной гармонии и жизненной силе, исходящей от этих вещей, и их способности передавать видимый образ наших предков и передавать нам их духовную сущность.

Историки предполагают, что традиционный русский костюм начал складываться в XII-XIII веках. Именно в этот период происходил интенсивный процесс формирования русского этноса. Русский костюм, как и одежда всего славянского населения Восточной Европы — i.е. Украинцы и белорусы — весьма своеобразный и созвучный образ жизни нации земледельцев. Вплоть до XVIII века он подходил ко всем слоям русского общества: его носили цари, бояре, купцы, ремесленники и крестьяне.

ЗАБРОНИРОВАТЬ БИЛЕТЫ на Всероссийское народное шоу «Золотое кольцо»

ПОДРОБНЕЕ о …

Отличительной чертой русского национального костюма было большое количество верхней одежды. Одежда была перекидной и открывающейся.Одежда через голову надевалась через голову, а открывающаяся с прорезью сверху вниз и застегивалась по прямой линии на крючки или пуговицы.

Как правило, крестьяне шьют одежду из собственных тканей — шерсти, конопли, тычиночной конопли и льна. Бедные семьи крайне редко могли покупать одежду. Но если и происходили покупки, то по очереди, объединением нескольких семей — сначала для одного человека, затем для другого и так далее. Даже ритуальные одежды, например свадебные платья, были доступны для коллективного использования.

Костюмы знати в византийском стиле. В XVII веке из Польши пришли заимствования, например, польский кафтан (длинная мужская верхняя одежда) и польская шуба. Для защиты национальной самобытности приказ от 6 августа 1675 г. запрещал стольникам (придворным чином ниже боярина в России XIII-XVII вв.), Солиситорам, московской шляхте, горожанам и их слугам носить иностранную одежду.

ЗАКАЗАТЬ БИЛЕТЫ на Национальное танцевальное шоу «Гжель»

ПОДРОБНЕЕ о…

Платья дворян шились из дорогих тканей с использованием золота, серебра, жемчужин и дорогих пуговиц. Такие одежды часто спускались. Крой костюмов веками оставался неизменным. Не было такого понятия, как мода.

Русский национальный костюм потерял свою популярность после того, как Петр Первый запретил его в 1699 году для всех, кроме крестьян, монахов, священников и дворников. Сначала он ввел в практику венгерскую одежду, затем саксонскую и французскую верхнюю одежду, а также немецкие куртки и нижнее белье без рукавов.Женщины были обязаны носить немецкие платья. Все, кто входил в города в русской одежде и с бородой, должны были заплатить пошлину: 40 копеек с пешехода и 2 рубля с человека на лошади.

К началу ХХ века наиболее распространены женские костюмы двух типов: южнорусский с поневой , т. Е. Домотканой шерстяной юбкой, и среднерусский с сарафаном , то есть сарафаном. Популярным стал комплект из юбки и вязаного жакета.

Национальный русский костюм стал еще менее популярным после революции 1917 года. Однако в некоторых деревнях, особенно на севере России, большая его часть используется до сих пор. Образцы старинной народной одежды, собранные в музеях и частных коллекциях этой страны, представляют собой одно из самых интересных явлений русской культуры.

Далее мы расскажем о традиционном костюме, который был распространен у крестьян с последней трети XVIII до первой четверти XX века, так как он считается подлинным русским национальным костюмом.

КУПИТЬ КУКЛУ РУЧНОЙ РАБОТЫ В НАЦИОНАЛЬНОМ РОССИЙСКОМ КОСТЮМЕ

ЗАБРОНИРОВАТЬ БИЛЕТЫ на Национальное танцевальное шоу России «Кострома»

ПОДРОБНЕЕ о …

Источники :
klk.pp.ru
isu.ru
tradicia.km.ru
ru.wikipedia.org
art.1september.ru
costumehistory.ru
dic.academic.ru

,

: Нравы, обычаи и традиции :: Культура и искусство :: Россия-Инфоцентр

Сложно определить, сколько народных танцев в России — их сложно сосчитать. У них есть множество названий: иногда это соответствует песне, под которую танцуют, иногда количеству танцоров или схеме танца. Но во всех этих разнообразных танцах есть что-то общее, что характеризует русский танец в целом: широта движений, смелость и особая жизнерадостность, поэзия, сочетание скромности и простоты с глубоким достоинством.

Русский народный костюм

Сценические костюмы всегда играли главную роль в исполнении народных танцев. Костюм народного танца создавался на основе народного костюма, но, естественно, был значительно облегчен, чтобы танцу было комфортно двигаться в нем. Русское народное платье красиво и красочно, богато орнаментом и вышивкой. В дизайне одежды народ проявил не меньше таланта и вкуса, чем в создании песен и танцев.

Русские народные костюмы очень разнообразны.Не только в каждой провинции, но даже в каждом районе мог быть свой стиль, своеобразное сочетание цветов или покрой сарафана (крестьянского платья-сарафана), форма головного убора, специфические узоры орнамента. В старину девушки по нескольку лет готовили себе праздничные наряды: украшали сарафан и кокошник украшениями и драгоценными камнями, вышивали рубашки и куртки. Богатый костюм, для изготовления которого требовалось много труда, дочери унаследовали от своих матерей.

Ребята тоже любили наряжаться: вышитые яркие рубашки и орнаментальные тканые пояса были обязательными к праздничному платью.

Сарафан (сарафан) был характерен для национального костюма русской девушки. Его носили как на севере, так и на юге России, а также в Средней России. Девичьи прически и головные уборы значительно отличались от женских. Девушки заплетали волосы в одну косу, а на голове носили различные ленты и повязки.

ЗАБРОНИРОВАТЬ БИЛЕТЫ на Всероссийское народное шоу «Золотое кольцо»

ПОДРОБНЕЕ о …

Что касается мужского костюма, то он был характерен для косоворотки — особого русского фасона рубахи с застежкой воротника сбоку, а не посередине груди.У Косоворотки воротника-тесьмы не было: воротник и разрез просто обшивались узкой полоской красного ситца. Брюки шили из льна и украшали орнаментальными узорами или полосками. Позже стали изготавливаться однотонные брюки темных тонов. Подробнее о русском национальном костюме…

Хороводы

Русские хороводы кажутся такими же древними, как и сама наша культура. Находясь дома, наши предки занимались играми и хороводами; уходя на поле боя, они воспевали родину в своих былинах.Песни разносились по России и передавались из поколения в поколение. История хороводов уходит корнями в старые легенды; и все народные легенды говорят о прошлом как о настоящем, без указания дат и лет; они рассказывают о деяниях наших предков, не упоминая ни сцены действия, ни имен людей.

Первоначальное значение хоровода кажется утерянным навсегда. У нас нет источников, которые прямо указывали бы на путь его происхождения на русских землях, и поэтому все предположения остаются несущественными.Хороводы были у всех славянских племен.

русских хороводов были доступны людям всех возрастов: в них приняли участие девушки и девушки, юноши и старики. Места, где проходили народные хороводы, получили особые названия и сохранили это особое право на долгие годы. Реки, озера, луга, сельские погосты, рощи, кладбища, сады, вересковые пустоши и дворы — вот где будут устраиваться хороводы. Некоторые места использовались для праздничных хороводов, в то время как другие подходили для обычных, обычных хороводов.

Booking.com

Виды русского народного танца

Русский национальный танец включает хоровод, импровизированные танцы и танцы с определенной последовательностью фигур (кадриль и др.). В каждой провинции эти танцы различаются по характеру и манере исполнения и обычно имеют собственное название в зависимости от названия района или танцевальной песни. Обычно это 2/4 или 6/8. Есть медленные и быстрые русские танцы, а также танцы с постепенным ускорением скорости.Хороводы бывают женскими и смешанными. Они исполняются по кругу и обычно сопровождаются песней, иногда в форме диалога между участниками танца.

Женские танцы продемонстрировали плавность, мягкость и величавость женской натуры; они могли включать легкое кокетство и игру с платком. Мужские танцы выражали смелость и смелость, ловкость, широту и остроумие.

Танцы Импровизации Определенные виды танцев носили соревновательный характер.Наряду с хороводом большой популярностью у россиян пользовались импровизации и конкурсные танцы. В этих танцах не было ограничивающих композиций или последовательностей. Таким образом, это была возможность для каждого танцора спонтанно выразить себя и показать свои способности. Такой танец всегда удивлял публику, а иногда и самих исполнителей.

БИЛЕТЫ НА Национальное танцевальное шоу «Гжель»

ПОДРОБНЕЕ о…

Игра Танцы

Особое место занимают игровые танцы, которые привносят в игру наблюдательность: они могут быть о каких-то природных явлениях («метель», «метель»), или о каких-то животных или птицах («Бык», «Кукуруза» -стель »,« Медведь »и тому подобное). Эти танцы можно назвать танцевальными играми или игровыми танцами, так как ярко выражено их игривое происхождение. В танцевальных движениях исполнитель не просто имитирует повадки животных или птиц, но пытается передать некоторые черты человеческого характера.

Заказать Русское фольклорное шоу в Николаевском дворце в Санкт-Петербурге

Танцевальное приседание

Танцевальный сквоттинг был широко распространен по всей России, и это типичный пример русского танца за рубежом. В раннем средневековье общая численность восточных славян не превышала одного миллиона, язык был почти одинаковым, а общение было довольно тесным. Изначально техника движений на корточках существовала в двух проявлениях: как способ борьбы и как боевой танец.Мужчины развили специальные двигательные навыки и особенно выносливость, необходимые для этого стиля боя, благодаря постоянной практике танцевальных приседаний и боевых соревнований.

Раньше конкурсы танцоров устраивались в деревнях, в основном во время ярмарок. Люди делали ставки и делали ставки на танцоров. Победитель получил хороший приз в виде подарка, вина или денег. О приобретении рассказали всем в команде.

Обычно соревнования проходили в парах или в одиночном танце.Один из танцоров показал какое-то танцевальное движение или последовательность, и участник должен был точно их повторить, а затем показал свои движения, чтобы другой мог повторить. Иногда правила были другими: соперники поочередно показывали свои ходы и не могли повторить предыдущий. Тот, чьи «каперсы» финишировали первым, потерпел поражение.

Поскольку боевой танец был информационным носителем боевого искусства и способом тренировки прикладных движений, он, естественно, получил наибольшее распространение среди воинов: казаков, солдат, матросов, офицеров, а также был очень популярен среди кулачных бойцов.

,

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о