мужские и женские костюмы, фото, описание
Благодаря отличительным чертам национальной одежды, возникают ассоциации принадлежности к конкретному народу. Костюмы солнечной Кубани не исключение.Прообразы костюмов кубанских казаков
Окончательный и привычный для нас вариант костюма создавался веками в процессе становления народа и его изменения. Удобный и практичный костюм состоял из элементов, многие из которых были заимствованы у других народов.
У скифов — широкие мужские штаны, позволявшие всадникам комфортно разместиться в седле. Они получили название «шаровары» и стали самой колоритной частью костюма казака.
Женский наряд позаимствовал элементы и декор украинской национальной одежды.
Рассмотрим внимательно фото, чтобы узнать, каким были костюмы кубанских казаков — жителей Краснодарского края.
Мужской костюм кубанского казака
Весь гардероб делился на две части: для повседневной носки и военная форма.
Рубаха
Одним из важных элементов гардероба является нательная рубаха, которая шилась из льняного полотна белого цвета. Отличительными чертами верхней рубахи были узоры на вороте.
Бешмет
Поверх неё надевали особый кафтан — бешмет различных расцветок (длинный или укороченный). Без него также невозможно представить полноценный образ казака. Бешмет подпоясывали ремнём, на котором размещалось оружие.
Штаны
В зависимости от воинского звания, для пошива шаровар использовался соответствующий цвет: синий, красный.
Учитывая погодные условия, выбиралась подходящая ткань. Для лета использовалась более тонкая, для холодов – плотная и тёплая.
Обязательная деталь – ремешок (гашник), с помощью которого подпоясывались штаны на талии.
Папаха
В качестве головного убора использовалась папаха — важный атрибут повседневной жизни.
ВАЖНО! Уважительное отношение к одежде является важным принципом казака.
У жителей Краснодарского края считалось недопустимым ношение чужих вещей, особенно от умерших или погибших людей.
Женский костюм кубанской казачки
Главная особенность женского гардероба — большое количество элементов одежды, подчёркивающих красоту и неповторимую стать.
Богатство расцветок, украшения (браслеты, серьги, бусы), вышитые яркие рисунки отлично дополняли образ кубанской казачки, а приталенные силуэты подчёркивали все достоинства фигуры.
СПРАВКА. Для замужней женщины устанавливались ограничения в одежде. Обязательным было ношение платка и чулок в любое время года, а про рубашки с коротким рукавом можно было вообще забыть.
Праздничный
Праздничные национальные наряды состояли из блузки с длинным рукавом и юбки, которые украшались кружевами и узорами.
Вторым вариантом являлось платье (кубелёк), по внешнему виду напоминавшее камзол. Под него обычно надевали рубашку с воротником-стоечкой.
Хорошим дополнением были сапожки красного или чёрного цвета на небольшом каблучке — черевички.
Повседневный
В повседневной жизни отдавали предпочтение простой рубахе с воротником круглой формы, которая заправлялась в нижнюю юбку. Обе детали были белого цвета. Поверх надевали юбку любого цвета и «кохточку».
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Одежда жителей Кубани — колорит кубанской культуры
Главная❱
Юг России❱
История нашего края❱
Одежда жителей Кубани
Одежда кубанских казаков всегда выделялась яркими красками женского костюма и широкими мужскими шароварами. Знакомство со старинной одеждой кубанцев – отличная возможность понять колорит их культуры.
Без описания национальных костюмов жителей Кубани невозможно сложить полноценную историю о Краснодарском крае. В костюмах местного населения отражены все вехи становления народа и изменения, происходящие с их родной землей. Их вещи – не куски материи, а настоящий памятник прошлому.
Мужская одежда
Одежда кубанского казака – способ выражения самобытности и независимости. Сначала их одеяния были трофейными, но по ходу развития края приобрели собственные отличительные черты.
Самым колоритным элементом наряда казака были шаровары. Ткань и расцветка для их пошива выбирались в соответствии с воинским званием мужчины и временем года. В праздник и на церковные службы положено было надевать штаны ярко-красного цвета, а будничные шаровары были синими. Зависела расцветка старинных брюк и от возраста хозяина.
Ширина штанов позволяла с удобством разместиться в седле и не мешала в боевых действиях. Подпоясывали шаровары тонким ремешком, который называли гашником. Он служил фиксатором для кошелька, который носили на талии.
Поверх рубашки дома и на улице носили бешмет. Без этого элемента невозможно представить полного костюма казака. Сейчас его называют курткой или гимнастеркой. Существовало несколько видов бешмета, носили как короткие, так и удлиненные модели.
Разнообразие цветов позволяло подобрать бешмет любой расцветки: желтый, коричневый, зеленый, синий, серый, черный. Его также подпоясывали ремнем, на который цепляли украшения и оружие.
Женский костюм
Кубанские казачки всегда отличались красотой и суровым нравом. Их гардероб отличался от мужского богатством цветов и разновидностей одеяний.
Основным нарядом считалось платье, которое называли кубелек. Его носила каждая женщина, независимо от достатка и рода, отличалась лишь ткань. Это платье походило на камзол, надевать под него было принято рубашку, которая выглядывала на груди и из-под пышных складок рукавов.
Носили рубашки под горло или легкие кофты в сочетании с юбками из шерсти или ситца. Казачки старались украсить свои наряды как могли: вставляли кружево, вышивали яркие рисунки, притачивали мех и кусочки кожи.
Вам может быть интересно
Заметили ошибку или неактуальную информацию? Пожалуйста, сообщите нам об этомженские и мужские пермяцкие костюмы, история
Костюм – важная часть культуры любого народа. В нем отражено все. Условия, в которых жили люди, верования, даже исторические события оставляют свой след на фасонах и элементах одежды. Сохранение традиций национального костюма – это сохранение памяти самой национальности
Немного истории
Описание наряда
Традиционные костюмы этого народа разнообразны и очень красочны. Праздничная одежда шилась из тонкого полотна, сукна самого лучшего качества, а в более поздние времена из фабричных тканей. Самые зажиточные люди могли носить даже шелка, парчу, атлас и кашемир.
Мужской костюм коми
Охотники, рыбаки и лесорубы, кроме штанов и рубахи на промысел надевали специальную обувь с загнутыми носами и сплошной подошвой (кым), а сверху накидывали безрукавку (лузан) или кафтан, если дело происходило зимой. Верхняя одежда шилась из домотканого сукна белого или серого цвета, затем обшивалась кожей, ремень пришивался прямо к поясу, а плечи укрепляли кусками ткани треугольной формы. Иногда у такой безрукавки был капюшон.
Праздничная одежда отличалась от повседневной цветастостью и дорогими тканями. Мужчины надевали рубашку-косоворотку, сшитую из яркого шелка или сатина, подпоясывались кожаным или тканым ремнем, сшитые из хорошего мягкого сукна штаны заправлялись в высокие сапоги. А сверху набрасывался пиджак или кафтан, в зависимости от времени года.
Женский костюм коми
Рубаха обычно доходила практически до пола и была сшита из двух видов ткани. Верхняя, видимая всем часть, шилась из качественной тонкой ткани, а на низ шла более грубая, но износостойкая. Поверх такой рубашки надевался сарафан. В древности он кроился с клиньями, позже сарафаны стали прямыми, к ним добавился лиф или корсаж, а удерживался он с помощью лямок. В противовес белой и серой ткани рубах, этот предмет гардероба старались шить из яркой ткани. Даже повседневный наряд женщины коми должен был подчеркивать её красоту и умения хозяйки.
Верхняя одежда была достаточно разнообразной. Зимой женщины надевали шубы из овчин. В самые лютые морозы сверху мог добавиться еще и зипун. У самых зажиточных встречались бархатные шубы на лисьем или беличьем меху.
Праздничная одежда по крою совпадала с повседневной, но была гораздо богаче украшена вышивкой и шилась из более качественных и дорогих тканей. Богатые коми надевали поверх сарафана парчовые безрукавки.
Юбки, платья и рубашки появились в гардеробе коми только к середине 20 века. Но и в них женщины придерживались привычных цветов и фасонов.
Особой частью наряда являлись головные уборы. Именно они указывали на социальное положение женщины. Молодые девушки носили обручи, парчовые ленты или жесткие околыши. Волосы не закрывали вплоть до замужества. Если так и оставались одиноки, то ходили так до самой старости. Вместе с замужеством менялся головной убор. На свадьбе девушка надевала баба-юр, похожий на русский кокошник, и до самой старости не имела права его снять. Показать волосы, лишившись баба-юра, считалось огромным позором. В старости начинали покрывать головы простыми платками.
Особенности
Особенностями костюмов народа коми считается особый крой рубах, использование двух видов тканей для них. Основная часть шилась из тонкого, обеленного холста, а вставки на них делались из кумача. В мужских рубахах часто кроились ворот стойка и прямые рукава.
Так же яркой деталью является обилие вышивки как на женских, так и на мужских костюмах. На рубашках яркими красными, синими и черными нитками расшивались рукава от запястий до самых плеч. С появлением химических красителей выбор цветов стал еще более богатым.
Современные модели
Национальный костюм коми не ушел в прошлое. Им интересуются не только ученые-этнографы и историки, но и обычные современные жители республики Коми. Основная часть создаваемых сейчас костюмов основана на традициях начала 20 века, часто это рубаха с юбкой и передником, украшенные яркой вышивкой.
Национальные костюмы или только их элементы используются для выступлений различных творческих коллективов, для тематических фотосессий и свадеб. Молодые модельеры, работающие в республике Коми, тоже не забывают своих корней и часто создают коллекции с использованием фрагментов национального костюма.
Русский народный свадебный костюм — образ жениха и невесты, фото
Торжественный и долгожданный день бракосочетания всегда должен проходить в том стиле, который выбирают молодожены. Тематик для проведения свадьбы очень много, но особое внимание заслуживает народный стиль. Праздник будет сочетать не только специфическую одежду, но и традиции предков. Русский народный свадебный костюм должен быть на особом счету, и его выбирать придется со всей тщательностью, желательно даже вспомнить исторические факты. А бабушки да дедушки могут подсказать такие традиции, которые давно уже всеми забыты.
к содержанию ↑Из чего состоял свадебный костюм невесты на Руси
Наибольшее количество памяток культуры о свадебных мероприятиях существует со времен Киевской Руси. Когда было принято христианство, влюбленные стали открыто праздновать создание новой семьи, этому дню отводилось особое значение. Так, в это время стали развиваться народные костюмы, которые выполняли роль свадебного платья невесты и наряда жениха. Они сочетали всегда самые богатые ткани, узоры, народную символику.
к содержанию ↑Рубаха
Во всех свадебных народных костюмах на Руси по обычаю встречалась рубаха. Она могла быть длинной или короткой, как современная мужская сорочка. Из сарафана выглядывали только определенные части данного элемента одежды, поэтому называли иногда такую рубаху «рукава». Вот эти части были вышиты самыми красивыми узорами. На плечах таких свадебных народных рубах были специальные вставки, которые украшались отдельно. Принципиальное отличие обычного ежедневного наряда от свадебного – богатство обработки второго. Никаких белых платьев тогда даже придумать не могли.
Рубаха одевалась под свадебный сарафан и была неотъемлемой частью народного наряда. Ее сшивали из 4-х кусков натуральной льняной ткани (изредка из 2-х) и вышивали шелковыми нитками. Часто использовались разнонаправленные стежки, которые создают эффект «живого» орнамента. Сам узор мог иметь геометрический формат (острые углы, бесконечные линии или полоски) или природный (цветы, завитки, листики). Это выбирала сама невеста, как и выполняла всю работу.
Сейчас же русский народный костюм для свадьбы тоже обязательно должен иметь вышитую рубаху, но она уже имеет видоизмененный вид – выбираются любые цвета, возможна машинная работа, а не ручная. Невесте не нужно сидеть ночами над пяльцами, чтобы быть красивой на свадьбе – стоит пройтись по большим магазинам, найти подходящий вариант свадебной рубахи.
к содержанию ↑Cарафан
Платье для свадьбы было без рукавов, на узких или широких лямках. В начале развития торжественных церемоний сарафан был клинообразным – состоял из нескольких частей, расширенных к низу. А позже он стал перевоплощаться в прямой вариант кроя. Но в обоих случаях талия не подчеркивалась, сарафан был свободным и скрывал все параметры женского тела. Тем более, что материал был настолько плотным, что даже формы женщины тяжело было углядеть.
Другое дело сейчас – на свадебное торжество можете одевать самые прилегающие наряды, которые стройнят и открывают любые части тела. Если же вы выбираете народный стиль, то формат сарафана нужно сохранить, да одеть так, как это было принято нашими бабушками. Позаботьтесь о том, чтобы орнаменты на таком свадебном наряде соответствовали вашим предпочтениям – каждый узор в народе что-то обозначает и очень важно, чтобы эти утверждения сочетались с вашим мировоззрением.
к содержанию ↑Передник
Эта часть крестьянского убранства имела место быть и в свадебном наряде. Передник по своей форме немного похож на современный фартук и предназначение у него было таким же. Этот элемент одежды тоже вышивался, но не столь густо, как рубаха или сарафан. Его разрешено было делать коротким с завязками за спиной или длинным – через шею. Разные варианты передников позволяли каждой новобрачной выделиться, быть особенной. Девушки показывали свою хозяйственность в умении делать свадебный наряд.
Для современной свадебной церемонии можете заготовить передник, но на всем мероприятии в нем быть не рекомендуется. Причина этому одна – такой фартук может закрывать красоту самого сарафана, поскольку надевается поверх него. Лучше передник использовать для определенной части фотосессии, но не в момент венчания или торжества. Обратите внимание, что многие губернии вообще не имели традиций носить передники с сарафанами – вот почему он является не обязательным на свадьбе.
к содержанию ↑Один или несколько поясов
Ремень всегда использовался для подчеркивания талии, красивых женских форм. Он является еще и функциональным приспособлением – удерживает одежду на фигуре. На свадебных церемониях невесты иногда использовали такие пояса. Они были вышитыми, очень плотными и могли по-разному завязываться, поскольку длина у каждого была разной. Некоторые новобрачные надевали сразу несколько поясов для того, чтобы выделится да видоизменить свадебный наряд.
Способов подвязывания существует несколько – с узлом или без него, с бантом или с «закрученными концами». Невеста может одевать пояс в разных местах: под грудью, на поясе. Все это зависит от того, какие элементы женского тела необходимо подчеркнуть, а какие – скрыть. Для тонких станов с широкими бедрами пояс лучше завязывать на талии, а если хочется визуально увеличить грудь, то ремень стоит закрепить под ней.
к содержанию ↑Нижние юбки
Этот элемент свадебной одежды выполняет не такую уж большую задачу, но в древние века он очень часто использовался. В нижней юбке невеста могла ложится спать в первую брачную ночь. Техника ее выполнения была такой, как для части сарафана: клинообразно или прямого кроя. Внизу такой элемент одежды вышивался шелковыми нитями, а верхняя часть шилась на резинке без застежек.
Для современной невесты также стоит выбирать нижнюю юбку – ведь она будет выглядывать из низа сарафана на 10-15 см. Выбор ее должен базироваться на цветовых предпочтениях, орнаменте. Если сам сарафан будет вышит гладью, а низ юбки крестиком, ничего страшного, это даже более эффектно будет смотреться, но только при сочетаемости узоров, цветовых гамм.
к содержанию ↑Женский свадебный головной убор
Национальный русский свадебный наряд без кокошника невозможен. Этот головной убор присутствовал у каждой невесты, поскольку непокрытая голова считалась бесчестным поступком. Опростоволосится женщина могла только перед собственным мужем после долгих лет жизни, а для других членов семьи и знакомых об этом не могло быть речи. Платок был ежедневным элементом для носки, не праздничным.
Современная невеста, выбирая торжество в русском народном стиле, должна приобрести для себя красивый кокошник. Это высокая полу-шапка с открытым затылком, украшенная разными камнями, бусинами, золотом, вышивкой. Кокошник может надеваться на специальную тонкую шапочку, которая скрывает волосы и защищает голову. Выбирая такой вариант для головы, о фате и о прическе тоже стоит задуматься, поскольку длинные волосы очень хорошо видно из-под кокошника. А длинный свадебный аксессуар может стать нежным дополнением к свадебному образу.
Если девичий кокошник для русской свадьбы надевать не хочется – стоит выбрать ему достойную замену. Венок из цветов – полевых или тепличных – будет к месту в соединении с народным убором и лентами. Поскольку женский сарафан и кокошник часто выполняются в красных тонах, то и другие аксессуары могут выполняться в таком же формате. Главное в образе – правильно соединить народные элементы и современные. Нелепо будет выглядеть народный костюм с ярким колье, лучше выбрать не очень вызывающие аксессуары.
к содержанию ↑Значение и символика узоров на древнерусских костюмах
Свадебный наряд невесты и жениха народного стиля обязательно вышивался различными рельефами, могло задействоваться и вязание для этого. И у каждого такого узора было свое назначение. В зависимости от того, что изображалось на свадебном костюме, могла изменяться супружеская жизнь. Поэтому в древней Руси выбирались самые добрые, вещие, правильные знаки. Вот некоторые популярные трактовки символов:
Звезда или Крест Сварога обозначает сворачивание и открытие Вселенной. Это благодать от Бога, которая должна проноситься сквозь всю жизнь.
Белобог – этот символ приносил удачу, свет в семью. Такая народная вышивка на свадебном наряде означает, что повседневная жизнь будет в радости и счастье.
Богодар – обозначает, что все небесные Боги будут благосклонны к семье. А к Высшим Силам каждый сможет обращаться с любыми просьбами и молитвами.
Волот размещался на свадебном наряде жениха и означал силу, мощь человека. Чтобы муж был главой семьи, мать вышивала такие символы на рубахе.
Дерево жизни. Само название говорит, что такой символ обозначает начало нового витка. В современном мире его вышивают тем новобрачным, которые стают под венец не в первый раз.
Духовная сила – вышивается и у женщин, и у мужчин. Символ будет означать общую мощь семьи и ее устойчивость к внешним изменениям.
Обувь и украшения невесты
Для ног на Руси использовались разные виды обуви. В летнее время часто брались сандалии. Но в лютые холода использовались обязательно народные валенки из шерсти. Этот истинно русский вид обуви обязательно шел в приданое каждой девушке. И сейчас к валенкам россияне питают особую страсть. Поэтому, если вы выбрали русский стиль свадьбы, да еще и зимой – такая обувь будет идеальным дополнением к образу. В противном случае, могут подойти любые красивые туфли, которые схожи по цветовой гамме с нарядом.
Что же касается остальных украшений – то их должно быть минимальное количество. Формат русского народного свадебного костюма уже очень сильно разукрашен и не требует дополнительного лоска. Очень легко в этом случае переборщить: яркие бусы, колье, браслеты и кольца больше подходят к классическому современному свадебному платью, но не к народному стилю. Пусть расшитые рукава так и останутся тем единственным моментом, который привлекает больше всего внимания.
к содержанию ↑Мужской свадебный наряд
Мужчина на собственной свадьбе был менее ярким, нежели супруга. Костюм для жениха включал брюки и рубашку с длинным рукавом. Второй элемент мог шиться аж до пояса. А все это связывалось широким и длинным поясом. Эта деталь вышивалась такими же нитками и узорами, как женский свадебный наряд. Рукава и горловина сорочки тоже были в орнаментах, символичных узорах, это обозначало богатство будущей молодой семьи.
В нынешнее время при выборе народного стиля свадьбы в качестве брюк разрешено выбрать классические черные варианты, а вот с верхом нужно потрудиться. Поскольку рубашка является основным красочным элементом, то ее нужно выполнить в стиле наряда невесты. Стоит повторить цветовую гамму, тип выполнения узоров и вышивки. Для основы можно использовать красный цвет – как самый популярный на Руси.
к содержанию ↑Фото русских народных свадебных костюмов
При выборе стиля для собственного свадебного торжества, нужно просмотреть множество уже реализованных идей (на разных фото, видео). Будьте особо внимательны при соединении образов жениха и невесты, особенно если была выбрана народная тематика. Приводим подборку лучших народных свадебных костюмов в русском стиле, которые могут послужить основой для будущего свадебного наряда.
Как нарисовать русский народный костюм поэтапно. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно Нарисовать национальный костюм разных народов карандашом поэтапно
Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:
Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапноШаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит.
Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что тут у меня очень много уроков рисования. Ты можешь брать любую тему, в которой есть одежда и срисовывать. Но я выбрал лучшие тематические уроки из этого и даю их тебе.
Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века:
Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:
Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапноШаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит.
Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что тут у меня очень много уроков рисования. Ты можешь брать любую тему, в которой есть одежда и срисовывать. Но я выбрал лучшие тематические уроки из этого и даю их тебе.
Описание как нарисовать татарский национальный костюм карандашом поэтапно
Как нарисовать русский сарафан Lessdraw — Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Лису карандашом поэтапно Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно, рисование карандашом. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Задавшись вопросом о том, как нарисовать русский народный костюм пошагово, следует. Как нарисовать белорусский костюм мужской и женский карандашом поэтапно. Как нарисовать татарский народный костюм поэтапно карандашом ребенку Рисуем с детьми. Татарские национальные костюмы очень красивые. Как нарисовать девушку в татарском национальном костюме? Как нарисовать парня в татарском. Как нарисовать костюм поэтапно карандашом для начинающих за короткий промежуток. Как нарисовать одежду карандашом поэтапно. Русский народный костюм; как нарисовать элементы национальной. Татарский национальный костюм поэтапно карандашом Как. Учимся рисовать костюм из развлекухи Crysis 3 на бумаге простым карандашом поэтапно Учимся рисовать костюм поэтапно. Вдохновение волк животное как нарисовать карандаш. Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм. Видео — урок, как нарисовать одежду карандашом поэтапно 8 вариантов разных эскизов одежды. Ответы на вопрос Как нарисовать русский народный костюм карандашом, поэтапно? в рубрике. Если вы не знаете, как нарисовать костюм и придать рисунку максимальное сходство. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно — Уроки рисования — Полезное. Национальный русский костюм как нарисовать Русский национальный костюм (21 фото) Картины. Как нарисовать русско народный костюм поэтапно карандашом Шьем русский народный сарафан. Детям в первом классе задали нарисовать национальный русский костюм, что бы. Мы хотим представить вашему вниманию поэтапный урок рисования карандашом японки в кимоно. Если вы задались вопросом как нарисовать карнавальный костюм, то для вас мы предложим. Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом Как нарисовать мультяшных. Привет! Мы уже пробовали рисовать самые разные платья, а в этот раз попробуем нарисовать. Как и другие национальные костюмы, татарский комплекс национальной одежды прошел долгий. Разноцветные карандаши карандашом поэтапно Как. Национальные костюмы Как нарисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом поэтапно в картинках. Как нарисовать женщину в русском народном костюме обои поэтапно карандашом. Как рисовать героев диснея карандашом поэтапно. Как нарисовать национальный костюм мордвы 22. Как нарисовать 2 классу народный костюм русского племя высумеете xVII идущей же черепашка Русский народный костюм нарисовать. Как нарисовать русский народный костюм; 3. Ногах раскрасьте темно — желтым карандашом, а костюм. Как нарисовать кокошник карандашом поэтапно? Как нарисовать. Как нарисовать цветы поэтапно для начинающих Как нарисовать подснежник карандашом.
Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно
Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века:
Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:
Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапноШаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье.
Шаг четвёртый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит.
Анастасия Алексеевна Гузеева
Тема : «История русского народного костюма »
«Оденем Ваню в русский костюм »
Педагогическая цель.
Показать детям неразрывную связь между различными видами искусства : народным промыслом, музыкой; познакомить детей с историей родного Ставропольского края.
Программное содержание.
Образовательные задачи :
Знакомить детей с историей и особенностями русского народного костюма .
Расширять знания о русской народной культуре .
Развивающие задачи :
Развивать эстетический вкус; формировать нравственные качества.
Показать видоизменеия русского костюма .
Закреплять технические умения и навыки рисования разнообразными художественными материалами на листе бумаги.
Воспитательные задачи :
Воспитывать интерес к народной культуре.
Направление : изобразительная деятельность (рисование ) .
Виды деятельности : изобразительная, коммуникативная, двигательная.
Средства реализации. Наглядные : демонстрационные материалы : куклы в русских национальных костюмах , иллюстрации народных костюмов , образец педагогического рисунка; вербальные : стихи; художественные : эскизы кукол в народных костюмах ; мультимедийные : презентация «Казаки-некрасовцы» , «Русский народный костюм » ; аудиозапись : песни казаков-некрасовцев.
Оборудование : для воспитателя : указка, ноутбук, лист бумаги А3 с , черный маркер, акварель, тонкие кисти, банка с водой, салфетка; для детей : листы бумаги в формате А4 с нарисованным силуэтом человека , простые карандаши, акварельные краски, тонкие кисти, салфетки, банки с водой.
Предварительная работа. Рассматривание иллюстраций к сказкам, на которых изображены герои в русских народных костюмах . Беседа об истории русского народного костюма .
Организационная структура занятия
I.Ведение в тему .
Воспитатель предлагает детям вспомнить, как одевались люди древней Руси, затем напоминает, что мальчики ходили в рубахе с поясов, онучах, лаптях, поярковой шапке с отворотом.
Давайте посмотрим, как одевались люди в нашем Ставропольском крае. Какими они были? Как украшались? Давайте узнаем об этом.
II. Познавательная деятельность.
1. Познавательно-информационная беседа. Казаки-некрасовцы.
Воспитатель показывает слайды и кукол в костюмах казаков-некрасовцев , на фоне звучит аудиозапись песен казаков-некрасовцев.
2. Словесно-иллюстрированный рассказ. Народный костюм некрасовских казаков.
— Костюмы у некрасовцев совсем не казацкие — яркие шелковые ткани, балахоны — это больше напоминает праздничные одежды турков…
Костюмы их совершенно не похожи на обычную одежду казаков. Некрасовский костюм очень яркий , можно даже сказать эпатажный. Поверх рубахи на турецкий манер некрасовцы всегда одевали желто-синий балахон, который спереди по всей длине застегивался на пуговицы. Балахон шился из ярких турецких тканей. Вообще вся расцветка костюма была связана с круговоротом жизни на земле : желтый цвет символизировал зерно, синий – воду, красный – солнце, а зеленый – зелень, пробуждающуюся жизнь.
Нижний край одежды и все швы обязательно украшались вышивкой, узор которой по языческим преданиям являлся оберегом. Технически она была очень сложная и требовала кропотливой работы. По поверью, «нечистая сила» не могла ни войти, ни выйти через отверстия, защищенные рукотворным декором. Обычно выполнялся узор тонкой черно-желтой нитью.
Одежду некрасовцы передавали из поколение в поколение – из рубахи отца шили рубаху сыну, из рубахи матери – дочери. Весьма интересны у некрасовцев были головные уборы женщин. По ним можно было узнать, сколько лет женщине, замужем ли она. Девушки носили тканевые повязки, украшенные различными оберегами : монетками, маленькими ракушками, бисером. Поверх повязки — яркий платок красно-желтой расцветки. Кстати, все швы, соединяющие детали одежды, сшивались при помощи игольного кружева, которое плелось разноцветными нитками. Сейчас, к огромному сожалению, техника традиционной некрасовской вышивки полностью утеряна.
III. Творческая практическая деятельность.
1. Демонстрация приемов работы.
Воспитатель показывает детям приемы рисования мужского костюма по мотивам костюмов казаков-некрасовцев .
Обратить внимание на работу с красками : сначала заполняется фон, затем раскрашивается рисунок.
Прежде чем вы приступите рисовать , необходимо сделать пальчиковую гимнастику.
Пальчиковая гимнастика «Одежда»
Раз, два, три, четыре, пять – (последовательно соединяют
Будем вещи мы стирать : пальцы одной руки с пальцами другой)
Платье, брюки и носочки,
Юбку, кофточку, платочки.
Шарф и шапку не забудем —
Их стирать мы тоже будем. (кулаки имитируют стирку)
2. Работа над творческим заданием.
Задание : выполнить рисунок на тему «Оденем Ваню в русский костюм » по мотивам костюмов казаков-некрасовцев .
IV. Рефлексия.
1. Выставка работ. Дети расставляют рисунки, любуются ими, обсуждают их.
2. Подведение итогов.
Ой, мастера вы мои молодые, помощники мои золотые, притомились, устали, зато какую работу проделали. Костюмы получились аккуратные, красивые, разнообразные. Посмотрите, здесь и волнистые линии, и зигзаги, и точки, и кружочки. Понравилось вам быть мастерами народного костюма ? (ответы детей)
Воспитатель благодарит детей за работу.
Публикации по теме:
Цель занятия: познакомить воспитанников с особенностями русского народного костюма. Задачи: Образовательные Познакомить с элементами русского.
Конспект занятия «Путешествие в сказочный мир старинного русского народного костюма» Цель занятия: познакомить воспитанников с особенностями русского народного костюма. Задачи: Образовательные Познакомить с элементами.
Перед вами — черно-белые раскраски, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.
В рамках программы мы проходили модуль «Народная культура и традиции». В ходе педагогического наблюдения было выявлено, что многие ребята.
«Народы Пермского края»
Идея создания коллекции кукол «Народы Пермского края» возникла у нас давно. В нашем крае проживают представители более 120 национальностей. И это послужило хорошей базой для создания самых первых кукол в костюмах нашего региона. Вначале это были фарфоровые заготовки, которые мы собирали и одевали в национальные костюмы русского народа, а также в костюмы татар, башкир, удмуртов, коми-пермяков, марийцев, манси.
Так в 2007 году появилась коллекция «Прикамский хоровод». Она создавалась мною вместе со студентами в творческой мастерской при филиале Российского государственного университета туризма и сервиса в Перми.
В совместном проекте с ПРОО «Дом дружбы» в 2010 году, к очередному юбилею нашего города, были разработаны и созданы 125 текстильных кукольных пар высотой 55 см. Над этим проектом трудились 50 мастеров. Это была коллекция «Пермь Великая», которая осталась у нас в студии как фотоколлекция.
В нашем крае большое многообразие национальных праздников, которые привлекают яркостью и красочностью народных костюмов. Нам захотелось создать игровую текстильную куклу, которую можно одеть в национальный костюм, куклу, близкую каждому ребенку. Коллекция уральской игровой куклы «Уралочка» насчитывает 18 кукол, а изготовили ее мастера Ольга Попова, Галина Попова, Светлана Коган, Наталья Борисова и народный мастер Розалия Тляшева. Причем костюм в татарской парочке Розалия Тляшева создала и вышила по материалам краеведческого музея п. Барда (Пермский край). Уральские игровые куклы в 2016 году стали участниками Всероссийского конкурса «Кукла в национальном костюме» в Москве.
В 2010 году в Перми при НГФ «Наследие наших деревень» был организован музей-студия текстильной куклы «Пелагея», где мастера-кукольники активно продолжали работать по изучению костюма народов края, взяв за основу научные труды доктора исторических наук, профессора РАН Александра Черных, сподвижницы и исследователя народного костюма Ольги Шейерман и уникальный материал ПДНТ «Губерния».
Нарисовать рисунок народный праздничный костюм мальчику. Русский национальный костюм
Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно
Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века:
Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:
Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапноШаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье.
Шаг четвёртый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит.
Развитие специфических черт народного костюма происходит под влиянием главным образом климатических, социально-исторических факторов и национального менталитета. Также значительную роль в формировании того или иного стилистического образа народного костюма играет соседство и взаимоотношения с другими этносами и их культурно-бытовыми особенностями жизни. В любом случае, национальная одежда представляет собой синтез народного искусства. Нарисовать поэтапно будет неплохим способом запомнить его основные особенности. Ведь одежда является лицом этноса, зеркалом, отражающим его быт и верования.
В современном обществе, с возрастанием интереса к своей культуре, люди стремятся узнать, что представляют собой русские народные костюмы, как нарисовать их. Чтобы сполна удовлетворить свой интерес, необходимо овладеть некоторой теорией происхождения одежды. Для примера можно рассмотреть женский или нарисовать его поэтапно акварелью, тем самым закрепив представленный образ на бумаге.
История возникновения русской народной одежды
История насчитывает многие столетия. Статистические практически неизменные условия крестьянского быта, климатическая и природная среды жизни, религиозная среда и народные верования сформировали стиль одежды, максимально приспособленный к тяжелой трудовой деятельности.
Многие художники задаются вопросом о том, как нарисовать русский народный костюм. Для этого следует знать специфические его особенности. Во-первых, такими особенностями является лёгкость, функциональность, простота одевания. Для каждого вида деятельности существует своя одежда — от поддёвки и казакина до длиннополого тулупа и армяка. Сама активность повседневной деятельности ставила свои рамки кройки и шитья одежды — в портки вставлялся широкий клин, а в подмышки рубахи ромбообразные ластовицы. Одежда имела широкий запах и была без пуговиц — она завязывалась кушаком, и любой член семьи мог в любой момент надеть на рубаху зипун и подзипунник или овчинный полушубок.
Конструкция сарафана, рубахи, понёвы, армяка и зипуна практически не требовала использования ножниц, а излишки материала были крайне несущественны.
Так как нарисовать руководствуясь знаниями о его модельном ряде?
Женский и мужской русские национальные костюмы
Русский народный костюм различался по полу, возрасту и территориальной принадлежности. Это надо знать, чтобы представлять, как выглядят русские народные костюмы, как нарисовать их.
Детская одежда повторяла покрой и декорирование взрослой, но шилась меньшего размера и из более дешёвой ткани. Летом дети носили длиннополые рубахи, подвязываемые поясами.
Чтобы нарисовать русский народный костюм мужской, полезно узнать, что мужская одежда отличалась однотипностью. В её комплекс входили рубаха, пояс, порты, верхний и нижний кафтан, лапти или сапоги и головной убор.
Выбор положения костюма, его особенностей покроя и цвета
Чтобы нарисовать русский народный костюм пошагово, необходимо помнить, что костюм у разных слоев населения отличался не только количеством деталей, но и разнообразием материалов, имея одинаковый покрой отдельных составляющих его частей.
Так, большое количество драпировок и складок создаёт дополнительный объём одежды, придавая ей иллюзию многослойности. Поэтому художнику следует избегать композиционной перегруженности силуэта, а если эта перегруженность всё-таки имеет место быть по покрою одежды, то необходимо минимизировать количество складок.
Ткани всегда окрашивались растительными красками — преобладание красного цвета объясняется наличием сорняка марены как красителя в каждой деревне, в то время как зелёные красители привозились исключительно из Китая. Это важно озвучить для того, чтобы показать, как нарисовать русский народный костюм.
Начертание линий манекена
Перед тем как русский народный костюм нарисовать поэтапно, необходимо определить ракурс передаваемого изображения и его технические и стилистические качества.
Для более раскрытого «панорамного» вида одежды рекомендуется изобразить его в повороте «три четверти», для построения которого костюм будет повернут по оси «y» троичной системы координат, то есть развёрнут по отношению к наблюдателю на 95 градусов. Такой ракурс позволяет одновременно показать объект и в анфас, и в профиль. Можно скопировать русский народный костюм (фото), нарисовать его довольно просто.
С такого ракурса, как представлено ниже, будут прекрасно видны рельефы и украшения таких женских головных уборов, как кичка или кокошник.
Физиологические особенности манекена
Итак, серединная линия тела манекена будет лежать на оси «у»: по ней же стоит изображать обувь — у женщин она представлена туфлями на низком каблучке, сапожками или лаптями, у мужчин — сапогами или лаптями.
Произвольно рисуются три линии: плеч, грудной клетки и тазового пояса. Затем по поясам конечности строятся два овала — соответственно, мужской и Чтобы нарисовать русский народный костюм поэтапно, необходимо дополнить женский манекен ещё одной линий — на уровне срединной линии грудной клетки — она будет обозначать угол женской груди. Затем все пояса конечностей и линия плеч соединяются контуром тела, изогнутым в произвольной талии.
Задавшись вопросом о том, как нарисовать русский народный костюм пошагово, следует помнить, что из огромного разнообразия женской одежды можно выделить два: южнорусский и севернорусский.
Поэтому, для того чтобы русский народный костюм нарисовать поэтапно, сначала выбирается территориальная модель костюма: для южнорусского — вышитая рубаха, передник, пояс, клетчатая понева, укороченная наплечная рубаха, головной убор «сорока»; для севернорусского — рубаха, длинный сарафан, пояс, душегрейка, кокошник.
Способы практического декорирования русских народных костюмовДля декорирования одежды с древних пор русскими применялись вышивка и узорное ткачество. К узорному ткачеству относится объемный узор с выпуклым (по большей части красным) орнаментом, расположенным полосами поперёк полотнища ткани.
При использовании техники узорного шитья очень тяжело передавать круглые очертания рисунка, поэтому мотивы орнамента геометритизированы и прямолинейны, а мотив круга в шитье передавался с помощью ромбов или квадратов, поставленных на угол. На комбинированной праздничной одежде выполнялся орнамент в виде прошив, вышивки, нашитых лент, мелкой аппликации, располагался по плечевым швам, швам подоплеки и тому подобного, отмечая таким образом конструктивные и функциональные элементы. Орнамент употреблялся только мелкий, геометрический, реже растительный. На нательной одежде орнамент выполнял прежде всего оберегающую функцию, построенную на народных суевериях, и покрывал ворот, обшлаги рукавов и подол рубахи.
Прорисовка декорированных частей одежды
На обоих манекенах в области плеч рисуется рубаха с длинными, спадающими вниз рукавами, обшлаги которых или сами рукава покрыты опоясывающим узором красных и белых полос. Аналогичный узор должен покрывать ворот рубахи — у женщин он круглый или мелко собранный, у мужчин косой.
На уровне женской грудной клетки рисуется лиф сарафана, лямки которого, отороченные жёлтым или красным орнаментом, рисуются к плечам. Лиф сарафана огибает округлую женскую грудь, спускается до самого низа двумя линиями. Подол сарафана может быть покрыт горизонтальным или вертикальным узорами.
Мужская рубаха продолжается до уровня талии, где перехватывается окружностью пояска, а дальше рисуется навыпуск. Её нижний край также покрыт орнаментом.
Ниже линии тазового пояса рисуются штанины портов, доходящие до уровней щиколоток.
Рубаха имеет белый цвет, сарафан чаще красный, реже — зелёный или голубой; орнамент — красный, зелёный или жёлтый, реже голубой. Порты мужские шились из серого или тёмно-коричневого сукна.
К женскому сарафану отлично подойдёт кокошник, нарисованный в форме полумесяца, декорированный произвольными гребешками и линиями, округлым или прямоугольным цветным узором. Узоры всегда должны быть мелкими и располагаться вдоль линии подола платья или рубахи.
Наложение лёгких теней
Чтобы полноценно русский народный костюм нарисовать карандашом, требуется наложить лёгкую штриховку теней. Она будет проходить по краю рубахи вдоль рукавов, единым пятном от линии груди до середины тазового пояса. Рекомендуется пустить по рукавам и вертикальным плоскостям несколько складок — там будет изгибаться рисунок и накладываться тень.
Рисунок-клетку стоит наносить на уже затонированную плоскость твёрдым карандашом. В близлежащих к зрителю плоскостях рисунок выделяется штрихами повышенной мягкости.
Живописная акварельная обработка
Цветовую насыщенность краски на кисти необходимо проверять на плоскости белой палитры перед каждым мазком. Сначала заливается необходимый цветовой отрезок, затем накладывается повторный тон для подчёркивания акцентов перспективы и цветовой насыщенности изображения.
В большинстве своём выполнялись из блестящих гладких тканей, приобретающих на солнце яркие блики. Поэтому рекомендуется заранее не трогать цветом поверхности, выделяющиеся на солнце, а тон для них изготавливать кистью из краски многократным её размыванием.
Анастасия Алексеевна Гузеева
Тема : «История русского народного костюма »
«Оденем Ваню в русский костюм »
Педагогическая цель.
Показать детям неразрывную связь между различными видами искусства : народным промыслом, музыкой; познакомить детей с историей родного Ставропольского края.
Программное содержание.
Образовательные задачи :
Знакомить детей с историей и особенностями русского народного костюма .
Расширять знания о русской народной культуре .
Развивающие задачи :
Развивать эстетический вкус; формировать нравственные качества.
Показать видоизменеия русского костюма .
Закреплять технические умения и навыки рисования разнообразными художественными материалами на листе бумаги.
Воспитательные задачи :
Воспитывать интерес к народной культуре.
Направление : изобразительная деятельность (рисование ) .
Виды деятельности : изобразительная, коммуникативная, двигательная.
Средства реализации. Наглядные : демонстрационные материалы : куклы в русских национальных костюмах , иллюстрации народных костюмов , образец педагогического рисунка; вербальные : стихи; художественные : эскизы кукол в народных костюмах ; мультимедийные : презентация «Казаки-некрасовцы» , «Русский народный костюм » ; аудиозапись : песни казаков-некрасовцев.
Оборудование : для воспитателя : указка, ноутбук, лист бумаги А3 с , черный маркер, акварель, тонкие кисти, банка с водой, салфетка; для детей : листы бумаги в формате А4 с нарисованным силуэтом человека , простые карандаши, акварельные краски, тонкие кисти, салфетки, банки с водой.
Предварительная работа. Рассматривание иллюстраций к сказкам, на которых изображены герои в русских народных костюмах . Беседа об истории русского народного костюма .
Организационная структура занятия
I.Ведение в тему .
Воспитатель предлагает детям вспомнить, как одевались люди древней Руси, затем напоминает, что мальчики ходили в рубахе с поясов, онучах, лаптях, поярковой шапке с отворотом.
Давайте посмотрим, как одевались люди в нашем Ставропольском крае. Какими они были? Как украшались? Давайте узнаем об этом.
II. Познавательная деятельность.
1. Познавательно-информационная беседа. Казаки-некрасовцы.
Воспитатель показывает слайды и кукол в костюмах казаков-некрасовцев , на фоне звучит аудиозапись песен казаков-некрасовцев.
2. Словесно-иллюстрированный рассказ. Народный костюм некрасовских казаков.
— Костюмы у некрасовцев совсем не казацкие — яркие шелковые ткани, балахоны — это больше напоминает праздничные одежды турков…
Костюмы их совершенно не похожи на обычную одежду казаков. Некрасовский костюм очень яркий , можно даже сказать эпатажный. Поверх рубахи на турецкий манер некрасовцы всегда одевали желто-синий балахон, который спереди по всей длине застегивался на пуговицы. Балахон шился из ярких турецких тканей. Вообще вся расцветка костюма была связана с круговоротом жизни на земле : желтый цвет символизировал зерно, синий – воду, красный – солнце, а зеленый – зелень, пробуждающуюся жизнь.
Нижний край одежды и все швы обязательно украшались вышивкой, узор которой по языческим преданиям являлся оберегом. Технически она была очень сложная и требовала кропотливой работы. По поверью, «нечистая сила» не могла ни войти, ни выйти через отверстия, защищенные рукотворным декором. Обычно выполнялся узор тонкой черно-желтой нитью.
Одежду некрасовцы передавали из поколение в поколение – из рубахи отца шили рубаху сыну, из рубахи матери – дочери. Весьма интересны у некрасовцев были головные уборы женщин. По ним можно было узнать, сколько лет женщине, замужем ли она. Девушки носили тканевые повязки, украшенные различными оберегами : монетками, маленькими ракушками, бисером. Поверх повязки — яркий платок красно-желтой расцветки. Кстати, все швы, соединяющие детали одежды, сшивались при помощи игольного кружева, которое плелось разноцветными нитками. Сейчас, к огромному сожалению, техника традиционной некрасовской вышивки полностью утеряна.
III. Творческая практическая деятельность.
1. Демонстрация приемов работы.
Воспитатель показывает детям приемы рисования мужского костюма по мотивам костюмов казаков-некрасовцев .
Обратить внимание на работу с красками : сначала заполняется фон, затем раскрашивается рисунок.
Прежде чем вы приступите рисовать , необходимо сделать пальчиковую гимнастику.
Пальчиковая гимнастика «Одежда»
Раз, два, три, четыре, пять – (последовательно соединяют
Будем вещи мы стирать : пальцы одной руки с пальцами другой)
Платье, брюки и носочки,
Юбку, кофточку, платочки.
Шарф и шапку не забудем —
Их стирать мы тоже будем. (кулаки имитируют стирку)
2. Работа над творческим заданием.
Задание : выполнить рисунок на тему «Оденем Ваню в русский костюм » по мотивам костюмов казаков-некрасовцев .
IV. Рефлексия.
1. Выставка работ. Дети расставляют рисунки, любуются ими, обсуждают их.
2. Подведение итогов.
Ой, мастера вы мои молодые, помощники мои золотые, притомились, устали, зато какую работу проделали. Костюмы получились аккуратные, красивые, разнообразные. Посмотрите, здесь и волнистые линии, и зигзаги, и точки, и кружочки. Понравилось вам быть мастерами народного костюма ? (ответы детей)
Воспитатель благодарит детей за работу.
Публикации по теме:
Цель занятия: познакомить воспитанников с особенностями русского народного костюма. Задачи: Образовательные Познакомить с элементами русского.
Конспект занятия «Путешествие в сказочный мир старинного русского народного костюма» Цель занятия: познакомить воспитанников с особенностями русского народного костюма. Задачи: Образовательные Познакомить с элементами.
Перед вами — черно-белые раскраски, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.
В рамках программы мы проходили модуль «Народная культура и традиции». В ходе педагогического наблюдения было выявлено, что многие ребята.
Несмотря на смену названий и политического строя, наша страна несёт древние и особенные культурные ценности наших предков. Заключаются они не только в искусстве, традициях, характерных чертах нации, но и в национальном костюме.
История создания
Древнерусским костюмом считается национальная одежда населения Руси домонгольского нашествия и Московской Руси, до прихода Петра I к власти. На формирование особых черт нарядов повлияло сразу несколько факторов : тесные отношения с Византией и Западной Европой, суровые климатические условия, деятельность подавляющего числа населения (скотоводство, землепашество).
Одежду шили в основном из льна, хлопка, шерсти и сама по себе она имела простой покрой и длинный, закрытый фасон. Зато те, кто мог себе это позволить, всячески украшали скромный наряд нескромными декоративными элементами: жемчужинами бусами, шелковой вышивкой, вышивкой золотой или серебряной нитью, меховой отделкой. Национальный костюм отличался и яркой расцветкой (багряный, червлёный, лазоревый, зелёный оттенки).
Костюм эпохи Московской Руси с XV по XVII века сохранил характерные особенности, но претерпел некоторые изменения в сторону более замысловатого покроя. На различия нарядов населения повлияло классовое разделение: чем богаче и знатнее был человек, тем многослойнее был его наряд, причём носили его как в помещении, так и на улице, независимо от времени года. Появились распашные и приталенные одежды, своё влияние оказала восточная и польская культура. Кроме льна использовались суконные, шелковые, бархатные материалы. Осталась традиция шить яркую одежду и богато украшать её.
На рубеже XVII – XVIII веков Петр I издал указы, запрещающие всем, кроме крестьян и священников, одеваться в национальные костюмы, что сыграло отрицательную роль в их развитии. Указы были изданы с целью наладить политические отношения с европейскими союзниками, перенять их культуру. Народу насильно привили вкус, заменив шикарные, но длиннополые и неудобные многослойные одежды более комфортными и облегчёнными общеевропейскими с короткими кафтанами, декольтированными платьями.
Русский национальный костюм остался в пользовании народа и купечества, однако всё-таки перенял некоторые модные веяния, например, подпоясанный под грудью сарафан. Во второй половине XVIII века Екатерина II сделала попытку вернуть некоторую национальную самобытность вошедшим в моду европейским костюмам , особенно в том, что касалось используемых материалов и пышности отделки.
XIX век вернул спрос на национальный костюм, в чём свою роль сыграл возрастающий из-за Отечественной войны патриотизм. Сарафаны и кокошники вернулись в обиход знатных барышень. Шились они из парчи, кисеи, батисты. Появляющаяся одежда, например, «женский мундир», может внешне и не напоминала национальный костюм, но всё-таки имела определённое символическое разделение на «рубаху» и «сарафан». В XX веке из-за отрезанности от европейских поставщиков произошло своеобразное возвращение национальных нарядов, а во второй половине, в 70-ых, оно являлось не больше, чем модной тенденцией.
Несмотря на то, что можно выделить определённый традиционный комплект одежды, из-за большой территории страны национальный костюм принимал характерные черты в тех или иных регионах. Северорусский комплект является сарафанным, а чуть более древний южнорусский – понёвным. В центральной России костюм был больше схож с северным, однако встречались черты южных регионов.
Сарафаны были распашные и глухие, имели трапециевидный фасон, шились из одного или нескольких полотен. Более простыми сарафанами являются изделия на лямках, прямого покроя. Праздничные шились из шёлка и парчи, а для ежедневных дел и жизни – сукна и ситца. Иногда поверх сарафана надевали душегрею.
Южнорусский костюм включал в себя длинную рубаху и набедренную юбку – понёвы. Понёву одевали поверх рубахи, оборачивая вокруг бёдер и закрепляя шерстяным шнуром на талии. Она могла быть как распашной, так и глухой, дополняться передником.
У каждой губернии были свои предпочтения и особенности в декорировании, цветах, элементах и даже названиях. В Воронежской губернии понёвы украшали вышивкой оранжевого цвета, в Архангельской, Тверской и Вологодской были распространены геометрические символы, а то что в Ярославской губернии называли «ферязь», в Смоленской было «сороклин».
В современном мире своя особенная мода, но в народе наблюдается интерес к истокам, национальной одежде. Традиционные наряды можно увидеть в музеях и иногда на выставках, их используют для театральных и танцевальных постановок, на праздниках. Многие дизайнеры и модельеры используют характерные черты русского народного костюма в своих коллекциях, а некоторые из них, как и исследователи, углубляются в подробное изучение, например, Сергей Глебушкин и Фёдор Пармон.
Особенности
Несмотря на большие различия в регионах и даже губерниях, можно выделить общие характерные черты национальной русской одежды: многослойность, расклёшенный силуэт, яркие цвета, богатая отделка.
Многосоставность наряда была свойственна во всех слоях населения. В то время как у рабочего народа костюм мог состоять из семи элементов, у богатых дворян уже из двадцати. Одна одёжка одевалась поверх другой, будь то распашная, глухая, накидная, на застёжках и завязках. Национальному наряду практически не свойственен приталенный силуэт, наоборот, в почёте свободные, трапециевидные фасоны, а длина в большинстве случаев в пол.
Издавна у русского народа существовала страсть к ярким цветам, несущим радость. Самые распространённые – красный, синий, золотой, белый, голубой, розовый, малиновый, зелёный, серый. Но кроме них в каждой губернии были свои предпочтения в оттенках, коих было великое множество: брусничный, васильковый, дымчатый, крапивный, лимонный, маковый, сахарный, тёмно-гвоздичный, шафранный, — и это лишь немногие из них. А вот чёрный цвет использовался лишь в элементах некоторых регионов, а затем долгое время ассоциировался исключительно с траурным нарядом.
Вышивка издревле имела сакральное значение для русского национального костюма. В первую очередь она всегда выступала не украшением, а оберегом, защитой от злых духов. Языческая символика не канула в лету даже с приходом христианства, однако орнаменты приобрели новые элементы, соединив в себе старые славянские и новые церковные мотивы. Защитные обереги вышивали на вороте, манжетах, подоле. Самым часто применяемым цветовым решение были красные нити по белому полотну, а уже после стала распространяться многокрасочность.
С течением времени вышивка приобрела скорее декоративный характер, хотя несла в себе сюжеты древних орнаментов и узоров. Свою роль в изменении значения сыграли и развитие золотошвейного искусства, вышивки речным жемчугом, промыслов, элементы которых перенесли с посуды и мебели на одежду. Исконный русский узор предполагает геометрические строгие формы, почти полное отсутствие скругленных элементов, что обуславливалось техникой вышивки. Самые распространённые мотивы и конкретные символы: солнце, цветы и растения, животные (птицы, кони, олени), женские фигурки, избушки, фигуры (ромбы, скошенный крест, ёлочка, розетки, восьмиугольные звёзды).
Использование элементов промыслов, например, хохломской или городецкой росписи, вошло в обиход позже.
Кроме вышивки наряды знати украшали пуговицами (деревянные пуговицы, обвитые канителью, кружевом, жемчугом, а иногда из драгоценных камней), кружевом и мехом по подолу и горловине, нашивками, ожерельями (расшитый жемчугом, пристёгивающийся воротник из атласа, бархата, парчи). Из дополнительных элементов – ложные рукава, пояса и кушаки, пришитые к ним сумки, ювелирные украшения, муфты, головные уборы.
Разновидности
Современный женский национальный костюм является своеобразной компиляцией сразу нескольких характерных черт, ведь на самом деле видов и вариантов исконного русского костюма очень много. Чаще всего мы представляем себе рубаху с объёмными длинными рукавами, цветной или красный сарафан. Впрочем, упрощённый вариант хоть и является самым распространённым, но далеко не единственным, так как многие дизайнеры и просто народные творцы возвращаются к традициям своих регионов, а значит в обиход входят различные фасоны и элементы.
Костюмы для девочек и детей очень сильно похожи на взрослые модели и включают в себя рубахи, косоворотки, штаны, сарафаны, переднички, юбки, головные уборы. Совсем детские модели могут быть сшиты с короткими рукавами, для пущего удобства, да и в принципе иметь общий вид платья, но с определённой национальными элементами. Для девочек-подростков встречается большее разнообразие взрослых моделей, причём не только сарафанов и рубах, но и шубок, понев.
Зимний народный костюм представляет собой уйму тяжёлой одежды. Кроме тёплого шерстяного сарафана частью наряда для холодного времени года являются короткая распашная шубейка, опашень, душегрея, телогреи, шубы, шерстяные чулки, тёплые головные уборы и шали. В более богатых вариантах присутствует натуральный мех.
Праздничные
Сценические костюмы бывают двух видов: наиболее схожие с настоящими национальными нарядами (для хора), в которых соблюдаются правила пошива и стилизованные, у которых присутствуют многие традиционные элементы, но допускаются необходимые отклонения. К примеру, наряды для хоровода, русского народного танца или других танцевальных направлений должны, в первую очередь, быть максимально удобными, поэтому юбки могут быть укороченными, чрезмерно пышными, а рукава не только длинными, но и ¾, «фонарики». К тому же, сценические костюмы, если только это не театральная постановка, богато украшены и максимально яркие, привлекающие внимание.
Особо нарядно и роскошно выглядят свадебные национальные костюмы. Для богатых и знатных они шились из тяжёлых дорогих тканей, а народ мог позволить себе более простые, такие как лён. Белый цвет считался символом святости, поэтому свадебные платья выполняли в других расцветках – серебряном, кремовом или разноцветном, нарядном. Обязательным считалось наличие вышивки символов флоры — ягод, листьев, цветов. Кроме того, в понятие свадебного наряда входило сразу четыре комплекта одежды – на предсвадебное гуляние, венчания, церемонии и празднования.
Фольклорные костюмы максимально приближены к исходникам. Умельцы воссоздают костюмы с характерными чертами того или иного региона, губернии. Карнавальные костюмы могут быть схожи с фольклорными или, наоборот, быть во многом упрощены. Однако праздничные наряды несомненно яркие и максимально декорированные.
В современном стиле
Национальный колорит – один из особенных стилей в моде , ведь он предполагает переплетение современных модных тенденций и традиционных черт в культуре того или иного народа. Славянские и русские мотивы любимы не только нашими соотечественниками, но и некоторыми заграничными дизайнерами. В такой одежде можно появиться на любой мероприятии, при этом выглядеть ультра-стильно и уместно.
Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:
Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапноШаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит.
Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что тут у меня очень много уроков рисования. Ты можешь брать любую тему, в которой есть одежда и срисовывать. Но я выбрал лучшие тематические уроки из этого и даю их тебе.
Костюмов народов нашего края для рисования. Народный костюм России
Антиквариат никогда не выходит из моды. Хотя в наше время вряд ли можно встретить человека, идущего по улице в национальном костюме, но каждый гражданин страны должен все же помнить о них и знать, как они выглядят. А есть те, кто использует в своем модном образе один элемент от старинного платья, это придает определенную изюминку и оригинальность. Те вещи, которые носили наши бабушки и прабабушки, уже считаются антиквариатом, и многие просто хранят их в сундуках или шкафах.Народы России отличаются большим разнообразием тканей, фурнитуры, расцветок, узоров и способов пошива. То есть в разных уголках огромной страны носили мало похожие национальные наряды. Каждый из костюмов отличается друг от друга, но, тем не менее, все они особенные для своего народа.
Церковь Сен-Морис была построена, вероятно, в 600 году, с архитектурой с элементами каталонской готики, и за эти годы несколько раз перестраивалась.Это однонефная церковь, разделенная на три бухты с опущенными круглыми арками, с круизными линиями по боковым стенкам — туфовая сиденье, а в апсиде — два небольших отверстия по бокам и арочное ушко, расположенное над аркой. . Алтарь сделан из туфа и дерева, частично и в нише над алтарем находится статуя святого, расписанная деревом. Фасад имеет раму, разделяющую его на две части, а внизу — прямоугольный портал; Праздник титулованного мученика св.
Каждый костюм народов России уникален по-своему.
Как уже было сказано выше, в России собралось много народов. В разных регионах в прошлом национальные костюмы народов России имели разный цвет, фасон и ткань. Вот, например, в Костроме девушки и женщины одеты в очень яркие, красиво скроенные костюмы. А главным отличием от других был большой оригинальный кокошник. А в Нижнем Новгороде кокошникам девушки предпочитали красивые повязки, вышитые золотыми и серебряными нитками. Этот аксессуар был украшен даже драгоценными камнями.И, кстати, в Нижегородской области никогда не носили лапти. Там предпочли более привлекательные сапоги на маленьком каблуке, обтянутые материалом, очень напоминающим нашу современную обувь. Девушки и женщины с севера России также немного отличались в своей одежде от остальных. Их костюмы были очень сдержанными и невероятно красивыми. И главным их атрибутом был не только элегантный, но и практичный головной убор. Он умело прикрыл девушке волосы от чужих взглядов.Действительно, в те времена это был очень строгий обычай. Такой головной убор хоть и назывался кокошником, но не был похож на аксессуар, который носят костромские девушки. Хозяйка отделала свой головной убор красивыми нитками и изысканным жемчугом.
Церковь Святого Духа, также называемая церковью Бубба Этерну
Морис отмечается ежегодно 22 сентября торжественной мессой. Мы продолжаем движение по дороге, которая развивается на восточной окраине деревни, следуя по улице Via Pietro Canalis, и примерно через двести пятьдесят метров слева мы находим церковь, посвященную Святому Духу.Статуя, представляющая третье лицо Пресвятой Троицы, которую Папа Баббо Этерну называл или Баба Эттенну, дала название, которое обычно называют Церковью. Эта статуя была украдена, затем отреставрирована, перестроена в церкви, игнорируя дату постройки, но некоторые считают, что она была построена в семнадцатом веке.
Как купить национальный костюм
Наверное, всем известно, что оригинальные национальные костюмы народов России всегда шили вручную. Поэтому такой наряд считается уникальным, так как символика, материал и расцветка были схожи, но каждый составлял для себя свой стиль в индивидуальном стиле.А в связи с тем, что прошло много лет, такие костюмы считаются антиквариатом. Поэтому приобрести их будет очень сложно. Придется внимательно поискать, и, возможно, вы получите несколько предложений. Но, конечно, вряд ли они будут оригинальными. Скорее всего, это похожий по цвету и фасону наряд, сшитый в наше время.
Он находится под влиянием готики, которая, однако, была смоделирована в соответствии с канонами местной архитектуры. Церковь имеет один неф, разделенный на три арки с шестиконечными арками, полностью построенный из блоков известняка, с капителями без украшений, и имеет круизные линии.Церковь построена из базальтовых бассейнов и квадратных туфовых кантонов, имеет двускатную крышу, а на вершине фасада стоит парусник. С одной стороны здание поддерживают пять больших контрфорсов, вероятно, построенных по образцу церкви.
Элементы костюма
Главный элемент русского платья — рубашка. Она известна своей вышивкой, ведь орнамент мог рассказать о социальном статусе его обладательницы, рассказать его историю. И, естественно, стиль и метод пошива этих рубашек в каждой провинции были неповторимы и неповторимы.Здесь, например, жители Московской губернии носили рубашки с длинным рукавом, а в Туле и Рязани шили в виде туники, которая украшалась вышивкой и состояла из нескольких панелей. А платья — ярко-красные, отороченные драгоценностями и кружевом, полюбились жителям Архангельской губернии. Смелые и отважные жители этого края привезли много декоративных и прикладных элементов.
Однако древняя церковь, посвященная Святому Духу, в последнее время стала объектом значительных реставрационных работ.Мы возвращаемся на Via Pietro Canalis примерно через сотню метров, а слева — в кампус Don Pietro. Посреди этой дороги мы видим слева большое кладбище Осило, к которому подъезжаем по короткой дороге направо. Нам говорят, что кладбище находится в состоянии полного заброшенности, постоянно грязно, с очень высокими сорняками, которые никто не срезает, редко пустыми контейнерами для мусора и засохшими цветами в течение недель или месяцев.
Особые национальные костюмы народов России
Можно с уверенностью сказать, что каждый наряд по-своему уникален.Для каждой части страны это своя визитная карточка. Особенно приятно видеть вживую эти национальные костюмы народов России. Картинки хоть и не заменят эти впечатления, но смогут визуализировать идею одежды.
По аллеям древнего средневекового центра
Улица Дон Пьетро Кампус, которая привела нас к кладбищу, продолжается на восток и выходит на дорогу, огибающую гору Туфудес, с рельефом около 650 метров. Замечательным предложением является исторический центр Осило, средневекового происхождения, с его древними зданиями и мощеными полосами, иногда с луками и стволами.
Замок Осило или Замок Маласпина
Осилианская крепость занимала площадь около тысячи квадратных метров, но, несмотря на свои размеры, имела первостепенное значение для своего стратегического положения.Интересное
Как многонациональная страна, Россия может похвастаться богатством и разнообразием культур. На просторах, простирающихся от гор Северного Кавказа до северной вечной мерзлоты, живут десятки людей со своим особым образом жизни, своей культурой, своими традициями.Эти различия между ними обусловлены географическими и историческими особенностями, религией, климатом региона и многими другими факторами. Они проявляются во всем, в том числе в национальных костюмах народов России. Предлагаем вам узнать немного больше об особенностях некоторых из них.
Ратуша в Старом дворце, которая в настоящее время называется Гражданским дворцом.
Сегодня от замка остались лишь немногие остатки, состоящие из квадратной башни, квадратных балясин и цилиндрической башни из грубых базальтовых камней.С улицы Маласпина, которая вела нас к замку Маласпина, возвращаемся на встречу, налево, через Кастелло.
Приходская церковь Непорочного Зачатия
Пройдя по узким улочкам старого города, от улицы Санн Толу мы дойдем примерно до 30 метров, а через Витторио Эмануэле — через сотню метров, слева от которой открывается приходская площадь. . Каталонская готика повлияла на оригинальное растение с его сводчатыми краями и куполом в центре трансепта.Он трехсторонний, с центральной готической дверью посередине, покрытой красивой тосканской росписью, и присутствуют две стороны. Наверху два окна в стене: наверху крест с красивой статуей Богоматери, драгоценное серебряное распятие и великолепный деревянный хор, который недавно был отреставрирован.
Русский костюм
Начнем с национального костюма самого многочисленного народа России. Исторически основой гардероба русского мужчины или женщины была рубашка, которую надевали сверху, в зависимости от пола, кафтана или сарафана.
Отделка и материал одежды были разными, поэтому праздничный наряд отличался обилием вышивки. Основным ее мотивом были народные узоры, но никаких ограничений не было: благодаря этому вышивка стала своеобразной «визитной карточкой» хозяина, рассказывающего свою историю. Также по одежде можно было понять, кому принадлежит человек (например, вышивка золотой и серебряной нитью была популярна среди богатых людей) или каково его семейное положение (например, головной убор типа кичка носили только замужние женщины).Еще одна особенность национального костюма — многослойность. Это связано с переменчивой погодой в большинстве регионов и холодом, поэтому неотъемлемой частью гардероба был кафтан и утепленная куртка.
Храм назван Пресвятой Богородицей Непорочного Зачатия, и каждый год при его повторении 8 декабря отмечается Праздник Непорочного Зачатия. В первое воскресенье августа праздник Богоматери Ангелов, покровительницы мастеров, был недавно восстановлен из-за приверженности к категории каменных мастеров пожилых людей, которые, глубоко приверженные традициям, хотели вернуться в Осилену. один из старейших и наиболее связанных с местными религиозными чувствами.
Разрушенная церковь Санта-Кроче
Построенная, вероятно, в «600», она имеет более поздние черты ренессанса и готического арагонского стиля. Внутри один неф, разделенный на три арки шестиконечными арками, две часовни с правой стороны. Фасад выполнен из квадратных туфоблоков, увенчан парусной лодкой, а остальные стороны — из базальтовых камней. В результате преобразования две часовни с правой стороны были закрыты сборными стенами и использовались как бани для кинотеатра.Потом, через несколько лет, его окончательно закрыли.
Татарский костюм
Татарский национальный костюм представляет собой интересное сочетание двух направлений: на него повлияли общие традиции восточных народов и ислам. Основой одежды было платье-рубашка, называемое «кульмек», и шаровары.
Другими составляющими гардероба были бешмет чекмен и казакин — это виды верхней одежды. Также сверху часто надевали халат, изначально считавшийся предметом рабочего гардероба.Среди женского населения в качестве аксессуара пользовались популярностью жилетки и передники, платки (как обязательная составляющая мусульманского гардероба) и массивные украшения. А национальный мужской головной убор — тюбетейка — до сих пор некоторые представители народа надевают на религиозные обряды.
В церкви нет мебели, есть алтари и кафедра. В настоящее время начаты работы по его реставрации, чтобы он служил культурным центром. С приходской площади мы свернем по улице Via Vittorio Emanuele налево, которая приведет нас менее чем в ста метрах к красивой церкви Розария, которая была оратором, которой правили Братья Розарии.Это типичный образец поздней архитектуры «700», характеризующийся «архитектурой позднего Возрождения» с элементами арагонской готики. Внутри церкви один неф, покрытый стволом, разделенный на две арки «полной аркой», а на нефе две небольшие прямоугольные часовни.
Башкирский костюм
Башкирский костюм, как и национальные костюмы многих других народов России, шили на одно изделие для мужчин и женщин. Характерно, что башкиры в качестве основного материала брали не только растительные волокна того времени, но и кожу и мех.По качеству верхней одежды этот народ в первую очередь раздавал казак эльян и казак — глухие костюмы на подкладке с длинными рукавами.
Кроме главного алтаря, церковь имела два боковых алтаря. Все за пределами стен, за исключением фасада, было выполнено из базальта, укрепленного квадратными блоками известняка. В настоящее время оштукатурены открытые части базальтовой каменной кладки. Фасад представляет собой монументальный трехэтажный портик, центральную часть которого венчает разбитое окно тимпана.Портик имеет сильные аналогии с собором Сассари, Сан-Пьетро-ди-Силки и Сан-Микеле в Кальяри. На левом фланге — колокольня, квадратная трость из туфовых листьев.
Церковь Розария праздновалась в этой церкви в первое воскресенье октября. Также отмечались фестивали Святого Доминика, Святой Анны и Сан-Нарцисо Жиронского. Идем за ним шестьсот пятьдесят метров до западной окраины села. После исповеди через Ментану мы находим церковь Санта-Лючия на правой стороне улицы, дата которой неизвестна, но церковь является плодом местной архитектуры, на которую повлиял изолированность барокко.Внутренняя часть с одной ступицей с боковой аркой, разделенной на две арки круглой аркой.
Важной составляющей праздничной одежды стал халат или шуба (в зависимости от сезона). Халаты расшивались бижутерией, яркой вышивкой, камнями. Женщины также включили праздничный комплект с платьем и фартуком с вышитыми узорами.
Якутский костюм
На «главный алтарь с каменным столом» он открывается двумя ступенями из красного и черного мрамора.Три статуи находятся над алтарем, в центре — Священное Сердце Иисуса, в слепке, слева — статуя Богоматери, а справа — статуя древнего расписного дерева XVIII века Санта-Лючия. В церковь можно подняться по лестнице. Фасад разделен на два порядка горизонтальной лепки. Крыша двускатная, а в центре — парусник. По бокам церкви находится контрфорс во внутренней носовой части. 13 декабря в этой церкви находится церковь Святой Люсии.
Якуты исторически проживают на севере территории России, поэтому их национальный костюм создавался не только для украшения, но и для защиты от воздействия экстремально низких температур.Уникальность якутского национального костюма в том, что он жив и продолжает сегодня исторические традиции среди современного населения региона. Культура якутской одежды сочетает в себе множество непохожих элементов.
Многофункциональный спортивный центр Осило
Фразиони, Кампи Чиза и важные археологические памятники в окрестностях Осило
Давайте посмотрим, что важно в отношении Осило, его фракций и деревенских церквей. В районе Осило есть также многочисленные археологические памятники, помимо Нураге, наиболее важными из них являются дом Соса Лакеддос или Абелц, изучение которого дало название культуре Абелзы, культуре эпохи эолита и Некрополь Иттиари.Железнодорожный вокзал Осило
Здание для путешественников, сохраняющее внешний вид зданий на второстепенных железнодорожных линиях Сардинии в 30-х годах, имеет три входа на внутреннюю площадь вокзала и три соответствующих верхних окна на фасаде.
Церковь Иоанна Крестителя
Некрополь архитектурных гробниц Иттиари. Этот последний сайт труднодоступен, здесь мы описываем путь, который к нему ведет, но не рекомендуется следовать по нему.Верхняя одежда такого костюма очень плотная, из меха, кожи, ткани и других материалов.Традиционно шкаф украшают вышивкой бисером, орнаментом, металлом, подвесками. Такой декор яркий: даже повседневные комплекты выглядят очень нарядно. Отличие — праздничная одежда в гораздо более сложном фасоне.
Дагестанский костюм
Мы идем по этому пути, избегая отклонений и идя по нему, когда он поднимается на северо-запад, затем поворачивает, затем спускается. Примерно в пяти километрах, в известняковой скале слева, раскопан Некрополь архитектурных гробниц Иттиари.Главная особенность Некрополя, состоящего из восьми гробниц, в основном ориентированных на юго-восток, заключается в том, что все они характеризуются сочетанием захоронения сверхъестественного захоронения, типичного для гробниц гигантов, поэтому они определены как архитектурные гробницы. Гробница 1, которая в значительной степени изолирована от других, сильно разрушена и имеет явные следы ее современного повторного использования.
Последний национальный костюм народов России, который мы рассмотрим, — это дагестанский костюм как один из самых ярких и характерных элементов северокавказской культуры.Он сформировался под влиянием двух факторов: мусульманской традиции и горного климата. Элементы дагестанского костюма часто претерпевали изменения, но основа оставалась неизменной.
Дальше к северу находятся еще пять гробниц, и в четырех из них до сих пор сохранилась архитектурная стела, имитирующая гробницы великанов, но святому, вероятно, досталась пятая. Гробница 4 является многоклеточной и имеет второй вход справа с коротким дромосом, что позволяет предположить, что изначально могло быть два разных Domus Janas.
Церковь Санта-Мария-делла-Скала
Считается, что архитектурные гробницы были построены в нурагический период, возможно, как эволюция предыдущей пренатальной гипогеи, но показано, что они повторно использовались до эпохи римского господства, о чем свидетельствует открытие римских археологических материалов в их интерьере. Мы проедем по нему чуть более трех километров на запад и находим правый подъезд, который чуть более двухсот пятидесяти метров ведет нас к церкви Санта-Мария-делла-Скала.
Для мужчин традиционный комплект — это белая рубашка, черные брюки и черкесское пальто (кафтан), как правило, красного цвета. Костюм комплектовался тонким поясом, на который крепилось оружие, сапогами и головным убором — меховой шапкой. Женщины Дагестана одевались в соответствии с мусульманской традицией — в платье, полностью закрывающее тело, и платке, чаще всего такая одежда шла из шелка и разного цвета.
Деревня Санта-Виттория с церковью Санта-Виттория-де-Са-Рокка
В 80-х годах двадцатого века все еще существует реставрация, предназначенная для безопасного хранения и освобождения от растительности, поэтому Санта-Мария принадлежала монахам Камалдолеса.В правой стене в пяти окнах застеклены цветные окна и прозрачные коробки с изображением Креста, а справа — третий пролом, дверь ведет во двор приходского дома. В саркофаге главного алтаря находится восковая статуя Святой Победы с реликвией. Церковь полностью построена в кантонах Туфа. Церковь поддерживается контрфорсами и сегодня находится в состоянии серьезной деградации.
Rambler.Travel 17 августа 2017 г. 12:01Художник по костюмам в кино и сериалах
Как мне стать художником по костюмам?
Художники по костюмам обычно начинают свой путь как стажеры по костюмам или бегуны и постепенно продвигаются по служебной лестнице в отделе, описанном выше.Некоторые имеют опыт работы с костюмерами, а другие — из театра или кройки одежды. Но какими бы опытными они ни были, они начинают как бегуны или стажеры. Для получения более подробной информации о том, как поступить, перейдите к профилю стажёра по костюмам.
Присоединяйтесь к программе поиска стажеров ScreenSkills. Это поможет вам установить контакты и накопить отраслевые знания, чтобы получить работу в художественном отделе фильма или телесериала.
В школе или колледже:
Если вы хотите поступить в университет, вам пригодятся курсы A-level или более высокие в области искусства и дизайна, моды, текстиля, театрального искусства, графического дизайна или графической коммуникации.Или вы можете получить следующую профессиональную квалификацию 3-го уровня:
- Общий сертификат NCFE в области искусства и дизайна
- Национальный диплом BTEC / Расширенный диплом в области искусства и дизайна
- Прикладной общий диплом UAL / расширенный диплом в области искусства и дизайна
Если вы хотите сразу приступить к работе или ученичеству, вам помогут следующие профессиональные квалификации 3-го уровня:
- OCR Кембриджский технический диплом в области искусства и дизайна (3D-дизайн)
- OCR Кембриджский технический диплом в области искусства и дизайна (графический дизайн)
- OCR Кембриджский технический диплом в области искусства и дизайна (фотография)
- Национальный диплом BTEC в области 3D-дизайна и ремесел
- Национальный диплом BTEC в области дизайна и производства одежды
- Национальный диплом по фотографии BTEC
- Диплом UAL / Расширенный диплом в области искусства и дизайна
Получите ученичество:
Ученичество — это работа с обучением, поэтому это отличная возможность зарабатывать, когда вы учитесь.Однако найти работу в качестве ученика в производственных компаниях может быть непросто. Возможно, стоит поискать подмастерье в отрасли, которая использует аналогичные навыки, например, работа портным у дизайнера одежды или в ателье по пошиву одежды. Постарайтесь отточить свои навыки, обучаясь моде и текстилю или костюму и гардеробу. Позже вы сможете перейти в драму в кино и на телевидении, если сохраните свой интерес и укрепите свои контакты. Проверьте Что такое ученичество? , чтобы узнать больше об ученичестве, и найти ученичество , чтобы узнать, как найти его в вашем регионе, или обратиться напрямую в компании.Посетите ScreenSkills информацию об ученичестве , чтобы узнать об основных программах ученичества в кино и на телевидении.
Получите степень:
Ознакомьтесь со списком рекомендованных программ ScreenSkills и выберите один из курсов по кино и телесериалам. Мы отмечаем курсы нашей наградой ScreenSkills Select, где они предлагают обучение по соответствующему программному обеспечению, уделяют время созданию портфолио и имеют прочные связи с индустрией кино и телешоу.
Создайте портфель:
Это очень важно.Перейдите в раздел «Создание портфолио костюмов», чтобы получить конкретные советы о том, как произвести впечатление на репетиторов и дизайнеров костюмов.
Познакомьтесь с представителями отрасли:
Попал на мероприятия ScreenSkills, такие как Open Doors, чтобы познакомиться с людьми из художественного отдела. Покажите им свое портфолио и сообщите свой номер.
Интернет-сеть:
Создайте профиль в LinkedIn. Посмотрите, есть ли в вашем районе страница в Facebook или другая группа в социальных сетях для людей, снимающих фильмы или видео.Присоединяйтесь и принимайте участие. Создайте профиль ScreenSkills.
Пройдите короткий курс:
Отточите свои навыки в дизайне костюмов, пройдя специализированный курс. Перейдите к списку учебных курсов, рекомендованных ScreenSkills, и посмотрите, есть ли один из них по выкройке, модному шитью или вышивке.
Стать стажером:
Присоединяйтесь к программе ScreenSkills по поиску стажеров. Получите навыки, установите контакты и начните работать в костюмерном отделе.
Возможно, вас заинтересует…
Работать художником по костюмам или художником-постановщиком в телеиндустрии без сценария. В телевизионных студиях и развлекательных программах роль больше связана с современным стилем и покупками, чем с дизайном и шитьем. Или вы можете поработать художником по костюмам в театре.
Дополнительные ресурсы
Традиционная одежда и платья Эквадора
Эквадорцы сохраняют приверженность своей традиционной местной одежде, которая является материальным выражением культурного разнообразия.Те, кто достаточно знаком с культурной историей страны, часто могут понять, из какой провинции живет местный житель, по поиску оригинальной одежды.
Отаваленьос недалеко от КитоВ Кито часто можно увидеть группу коренного населения, известную как Отаваленьос . Отаваленьо в основном сосредоточены вокруг небольшого городка Отавало, который находится примерно в 80 км к северу от Кито. Их легко узнать по мужчинам, одетым в белые брюки до щиколотки, пончо и фетровую или фетровую шляпу.Мужчины Отаваленьос также носят шимбу, длинный браслет, который они отращивают до пояса. Симба является настолько важным маркером самобытности коренного населения Эквадора, что эквадорская армия не требует, чтобы мужчины отсекали симба при зачислении на службу.
Женщины одеваются одинаково, хотя их цвета часто не соответствуют цветам мужчин. В то время как у мужчин белые брюки сочетаются с синим пончо, женщины часто одеваются в белую блузку с синей или черной юбкой. Хотя женщины часто носят шали в качестве аксессуара, именно украшения имеют большее культурное значение.Женщины отавало особенно носят ожерелья из золотых бус с браслетами из красного коралла. Традиционная женская одежда больше всего похожа на ансамбль инков, который можно найти где-либо в Андах.
Отаваленьо известны не только своей необычной одеждой и прической; они также известны тем, что производят аналогичные ткани для других — традиция сама по себе, восходящая к временам инков. Otavalo Marke t, который проводится каждую неделю на протяжении сотен лет, признан одним из лучших местных рынков Эквадора, предлагая незабываемые впечатления всем путешественникам, желающим увидеть сердце Эквадора.
Эквадорское нагорье (Ла Сьерра)Женщины из деревень, разбросанных по всей Сьерре, традиционно носят пышные юбки со складками. В отличие от более приглушенных юбок Otavaleños, эти юбки ярких цветов и спортивной вышивки по подолу.
Эквадорская Амазонка (Эль-Ориенте)Несколько коренных племен, населяющих тропические леса Амазонки, продолжают украшать себя традиционными пернатыми головными уборами, а также другими аксессуарами племенного значения.
Побережье Эквадора (Ла Коста)Эквадорцы, населяющие побережье, являются наиболее модернизированными с точки зрения их одежды, и их традиционная одежда в прошлом не была такой региональной и отличительной.
Сегодня мужчины в прибрежных регионах обычно носят «Guayaberas», свободную рубашку, которая часто заменяет жакет, тогда как женщины обычно носят легкие платья. Однако некоторые этнические группы имеют более характерные черты одежды.Например, Montubio человек (недавно признанных этнической идентичностью в 2001 году) часто идентифицируются по их пристрастию к сомбреро и шляпам в ковбойском стиле — стилю с широкими полями, который, несомненно, полезен в их преимущественно сельскохозяйственной культуре. Люди монтубио также известны тем, что носят мачете и носят резиновые сапоги, хотя эти отличительные черты обычно не считаются «традиционным костюмом».
Еще одна широко узнаваемая культурная группа — Tsáchila .Хотя имя Tsáchila означает «настоящие люди», испанцы стали называть их Colorados, что означает «окрашенный в красный цвет». Они населяют субтропические низменности графства Санто-Доминго — региона, ныне известного как Санто-Доминго-де-лос-Цачила (из цветных). Хотя тшила больше не придерживаются строго традиционного дресс-кода, они все еще носят характерную полосатую одежду. В то время как мужчины носят более мрачные черные или синие юбки в белую полоску, женщины носят праздничные юбки с горизонтальной полосой ярких цветов.
Отождествление Тшилы с цветом распространяется не только на их одежду, но и на их личность. Свое название они получили за обычай красить волосы и тело краской ачиот. Если рыжие волосы не вызывают у вас внимания, обратите внимание на их отличную прическу. Традиционно мужчины сбривают волосы по бокам головы и укрепляют оставшиеся волосы жиром, чтобы сделать их остроконечную шапку. Легенда гласит, что тшила не начинали краситься красной краской, пока не прибыли испанцы, принесшие с собой оспу, и шаманы считали, что краска ачиотэ служила лекарством от смертоносной болезни.
Юго-восточные индейцы — студенты | Britannica Kids
Введение
Коллекция изображений National Geographic / AlamyThe Американские индейцы юго-восточного культурного ареала традиционно жили на территории нынешних юго-восточных Соединенных Штатов. Этот культурный ареал простирается от южного края северо-восточного культурного ареала до Мексиканского залива. С востока на запад он тянется от Атлантического океана до несколько западнее долины реки Миссисипи.Климат теплый. Земля включает прибрежные равнины, холмы и часть Аппалачских гор. Как и на северо-востоке, лиственные леса когда-то покрывали большую часть региона. Другими важными экосистемами были прибрежные кустарниковые леса и водно-болотные угодья.
Традиционная культура
Народы и языки
Британская энциклопедия, Inc.Юго-восток был одним из наиболее густонаселенных районов Северной Америки во время контакта с Европой. Среди юго-восточных индейцев были чероки, чокто, чикасо, крик и семинолы, которых иногда называют пятью цивилизованными племенами.Другие известные племена включали натчезы, каддо, апалачи, тимукуа и гуале. Натчезы были прямыми потомками доисторических народов Миссисипи. Многие другие народы Юго-Востока также унаследовали культурные черты жителей Миссисипи, такие как использование церемониальных курганов и сильная зависимость от кукурузы.
Традиционно большинство юго-восточных племен говорили на языках мускогской семьи. Среди них были чокто, чикасо, апалачи, крик, семинолы и Алабама. Были также некоторые носители сиуанского языка, в том числе катавба, и одна ирокезоязычная группа, чероки.Некоторые люди, говорящие на каддоане, жили на западной границе региона.
Food
Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия (негативный номер LC-USZ62-31869)экономика Юго-Востока была в основном аграрной. Лидирующей культурой была кукуруза, за ней следовали бобы и кабачки. Юго-восточные индейцы выращивали несколько сортов кукурузы. Некоторые сорта запекали или жарили в початках, а некоторые варили в суккоташ — блюдо из тушеной кукурузы и бобов. Другие разновидности измельчали в муку или кукурузную муку. Некоторое количество кукурузы, бобов и кабачков сушили и хранили для дальнейшего использования.Юго-восточные индейцы также выращивали подсолнечник, из которого получали масло, и табак. Пища дикорастущих растений, включая зелень, ягоды, орехи, желуди и сок, была приобретена путем сбора.
Народы юго-востока увеличили плодородие своих сельскохозяйственных полей, сжигая все стебли или виноградные лозы, оставшиеся от предыдущего урожая. Продолжительность вегетационного периода в регионе позволила засеять многие поля дважды в год. Первая посадка была произведена весной. Некоторая продукция была доступна к середине лета, когда была проведена вторая посадка.Основной период сбора урожая, конец лета и начало осени, был временем изобилия, во время которого проводилось большинство основных церемоний. Большинство полей принадлежало отдельным домохозяйствам, хотя некоторые племена возделывали и общие поля. Выращенные общинами продукты раздавались вождям для раздачи нуждающимся и для использования на церемониях и фестивалях.
Дикая дичь была в изобилии на большей части юго-востока. Индейцы охотились на оленей, лосей, черных медведей, бобров, белок, кроликов, выдр, енотов и индюков.В нынешнем американском штате Флорида в рацион входили черепахи и аллигаторы. Многие деревни несколько опустели в зимние месяцы, когда люди уходили в лес в поисках дичи. В конце весны и в начале лета, после того как были посажены первые посевы, мужчины отправились на более короткую охоту. Племена юго-востока также ловили рыбу в реках и море и собирали устриц, моллюсков, мидий и крабов. Вдоль побережья груды выброшенных ракушек отмечают места расположения многих древних лагерей.
Народы Юго-Востока значительно изменили ландшафт, опоясав деревья и контролируя использование огня.Эти действия привели к появлению больших площадей для новых ростков, особенно некоторых видов ягодных кустов и других полезных растений. Эта растительность была необходима для поддержания больших популяций оленей, белок, кроликов и диких индеек, от которых люди зависели в получении пищи.
Поселения и жилье
Юго-восточные индейцы обычно строили свои поселения в местах с хорошей почвой для посадки растений. Было два основных типа поселений. Большинство людей жили в деревнях или небольших деревнях, расположенных в долинах рек.В каждой деревне, помимо нескольких домов, обычно были складские помещения и летние кухни. Другой тип поселения — город, который часто окружали защитным деревянным частоколом. Обычно несколько деревень были связаны с каждой более крупной деревней или городом, где вся община время от времени собиралась для торжеств и церемоний.
В центре каждого города обычно находился муниципальный дом или храм. Часто эти постройки устанавливались на больших земляных холмах, как и дома правящих классов или семей.В центре города также была центральная площадь или площадь, а иногда и зернохранилища или другие сооружения для хранения коммунальных продуктов. У народов, говорящих на мускогском языке, площадь обычно окружали скамейки или беседки, обращенные на север, юг, восток и запад.
Стили жилищного строительства в разных частях Юго-Востока были разными. На большей части территории региона люди строили круглые зимние дома с коническими крышами. Эти дома были плотно закрыты, за исключением входа и дымовой дыры. Летние жилища обычно имели прямоугольную форму с покатой крышей из соломы.Стены были построены методом плетения и мазка — каркас из вертикальных столбов и плетеных веток был оштукатурен глиной. Во Флориде семинолы разработали цыплят — дом с приподнятым полом, крышей из пальмовых листьев и открытыми стенками. На западе некоторые группы жили в купольных домиках из травы.
Одежда
Женщины Юго-Восточной Индии производили одежду, большая часть которой была сделана из оленьей кожи, выделенной из мягкой кожи или замши. Мужчины обычно носили набедренную повязку, а иногда и рубашку или плащ.Женщины обычно носили юбку с туникой или плащом. Зимой согревали поножи и накидки из медвежьего меха или шкуры бизона. Перья орлов, ястребов, лебедей и журавлей ценились как орнамент. Некоторые люди украшали кожу татуировками или краской для тела.
Технологии и искусство
Как и народы Северо-Востока, индейцы Юго-Востока максимально использовали густые леса своего региона. Чтобы сделать байдарки-землянки, они выдолбили бревно, обожгив его изнутри и соскребая обугленное дерево.В качестве минометов они использовали вертикальные, частично выдолбленные бревна. Другие предметы из дерева включали луки, древки стрел, посуду и ложки. Внутренняя кора тутового дерева использовалась для изготовления ниток и веревок, а также для изготовления тканей.
Предоставлено Национальным музеем американских индейцев, Нью-Йорк.Другое Важным сырьем на Юго-Востоке были кости и камень, из которых делали наконечники стрел, дубинки, топоры, скребки и другие инструменты. Индейцы нашли много применений для тростника, высокой древовидной травы, когда-то широко распространенной на юго-востоке.Они использовали его полые стебли для изготовления предметов домашнего обихода, таких как корзины, циновки и контейнеры, а также оружия, такого как ножи, духовые ружья и рыболовные копья. Племена юго-востока получали медь через торговлю с западными народами Великих озер. Они обрабатывали металл для создания бус, колец и браслетов. Из ракушек делали бусы и подвески, украшали ритуальные предметы.
Рыболовное снаряжение включало плотины (подводные загоны или загоны), ловушки, рыболовные сети, драгеты, крючки и лески, луки и стрелы и копья.Яды, полученные из растений, попадали в пруды и водные потоки или ручьи, перекрытые плотиной, создавая богатый урожай оглушенной, но съедобной рыбы.
Общество
Деревня и связанные с ней деревушки были основной единицей социальной и политической организации на юго-востоке. В некоторых юго-восточных общинах проживало более 1000 человек, но чаще всего в них проживало менее 500 жителей. Деревня может быть связана с соседними поселениями узами родства, языка и общих культурных традиций.Однако в целом каждая деревня была независимой и вела свои дела. В случае необходимости деревни могли объединяться в конфедерации, например, в Крик и Чокто.
Большинство культур Юго-Востока были вождествами, что означало, что у них были социальные классы, членство в которых основывалось на рождении. Большинство культур были построены вокруг классов элиты и простых людей, хотя некоторые группы имели дополнительные уровни статуса. Правящий класс состоял из вождей, правивших в мирное время, и военачальников.Вождь унаследовал его власть. Степень власти вождя варьировалась в зависимости от племени. Натчезами правил верховный лидер по имени Великое Солнце, которого считали богом. У других племен, таких как чокто, крик и чероки, были вожди с гораздо более скромными полномочиями. В отличие от унаследованной власти вождя, военные лидеры обычно добивались своего положения на основе личных достижений. Они также были активными и напористыми личностями и были примерно на поколение моложе «мирных» вождей.Военачальник имел власть в деревне только тогда, когда она находилась под угрозой нападения.
Социальный рейтинг в одних частях Юго-Востока был высокоразвитым, а в других — незначительным. Читимача, жившие на территории современного американского штата Луизиана, по-видимому, были единственным обществом, имевшим настоящую кастовую систему. В такой системе членам ранжированных групп разрешается вступать в брак только внутри группы. Социальный рейтинг также был очень заметным среди народов Флориды. У тимукуа, например, верховный лидер пользовался очень высоким статусом, и иногда его сторонники носили его с собой.Общество натчезов включало строгие правила в отношении брака и социального статуса. В других племенах, таких как чероки, социальный статус был относительно не важен.
Практика ранжирования может распространяться не только на отдельных лиц, но и на организацию кланов и городов. Города, входившие в состав Конфедерации Крик, иногда оценивались по их племенной принадлежности или по результатам игр с мячом между городами. Считается, что каддо ранжировали свои кланы на основе силы их предков-животных.
MPI / Hulton Archive / Getty ImagesЮго-восток племена контактировали с другими народами как ближними, так и дальними. На местном уровне соседние группы принимали участие в соревнованиях, включая игры с мячом и соревнования по охоте. Гораздо дальше зашли торговые отношения. Отсутствие географических барьеров на севере и западе позволяло вести значительную торговлю с народами северо-востока и равнин. Есть также свидетельства зарубежных культурных связей с Антильскими островами в Карибском море. Другие культурные особенности указывают на контакт между Юго-Востоком, Средней и Южной Америкой.
Поскольку каждое домашнее хозяйство на юго-востоке было достаточно самодостаточным, торговля, как правило, была сосредоточена на несущественных вещах и предметах роскоши. Например, поскольку не у всех был доступ к месторождениям соли, соль стала важным предметом торговли. Между побережьем и внутренними районами велась регулярная торговля. Прибрежные народы обменивали ракушки, которые использовались для изготовления бус и кулонов, а также для украшения ритуальных предметов, на мыльный камень, кремень, меха и другие внутренние ресурсы. Керамика, сделанная из отличительных видов красной глины, и артефакты из меди предполагают, что народы Юго-Востока имели торговые связи с индейцами западных Великих озер.
Семья
Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия (негативный номер LC-USZ62-57649)Среди У народов Юго-Востока происхождение почти всегда прослеживалось по материнской линии в семье. Многие общества в дальнейшем организовывали родственные отношения через кланы — расширенные семьи, в которых все члены могли заявлять о своем происхождении от определенного предка. В кланы обычно входили члены из разных деревень. Такое расположение создало полезные связи между деревнями. Например, обычно ожидалось, что члены клана будут оказывать гостеприимство родственникам клана из других деревень.Кроме того, определенные ритуальные знания и церемониальные привилегии обычно передавались по клановой линии.
Основное разделение труда на Юго-Востоке было по половому признаку. Женщины отвечали за сельское хозяйство, сбор продуктов из диких растений, приготовление и хранение пищи. Они делали корзины, гончарные изделия, одежду и другие товары. Женщины также заботились о маленьких детях и стариках. Мужчины были ответственны за войну, торговлю и охоту; они часто находились вдали от общества на длительные периоды времени.Мужчины также помогали собирать урожай, расчищали поля, опоясывая деревья, строили дома и общественные здания. И женщины, и мужчины изготавливали обрядовые предметы и участвовали в строительстве земляных курганов.
Брак часто ознаменовывался символическим обменом, когда жених дарил невесте дичь, а невеста отвечала растительной пищей. В большинстве групп несколько жен могли иметь одного мужа, хотя обычно новые партнеры не могли вступить в брак, если все существующие партнеры не согласились.
Дошкольное образование детей было задачей матери. По мере взросления девочек обучали таким обязанностям, как выращивание, консервирование и хранение продуктов, получая наставления от своих матерей и других родственниц. Мальчиков учили отцы и братья матери. Мальчики обладали значительной вседозволенностью и большую часть времени проводили с другими мальчиками. Они боролись, играли в игры, имитирующие действия взрослых, и преследовали кроликов, белок и птиц с помощью духовых пистолетов или уменьшенных луков и стрел.За девушками, напротив, внимательно наблюдали. С раннего возраста они взяли на себя домашние обязанности.
Религия
Традиционная религия на юго-востоке отражала тонкие отношения между людьми и миром природы. Народы этого региона считали, что не только люди, но и животные, растения и все другие природные объекты обладают духами или душами. Эта система верований, называемая анимизмом, была распространена среди индийских народов.
Юго-восточные индейцы верили, что духи животных способны нанести вред человеческим интересам.Убитые животные стремились отомстить человечеству через своего «вождя вида», сверхъестественное животное с огромной силой. Вождь оленей, например, смог отомстить людям, которые бесчестили его народ — оленей — во время охоты. Таким образом, охота стала священным актом, включающим ритуал, жертвоприношение и табу — строгие правила относительно того, что можно и что нельзя. Люди думали, что большинство болезней вызвано неспособностью доставить удовольствие душам убитых животных.
Растительный мир считался дружественным для человека.Чероки считали, что любую болезнь, передаваемую животными, можно вылечить с помощью растительного противоядия. Кукуруза, самая важная культура, была отмечена на церемонии зеленой кукурузы в середине лета. Этот праздник возрождения и благодарения, также называемый Буском, был почти повсеместным на Юго-Востоке. Всем пожарам в деревне, в том числе и центральному священному огню, было позволено погаснуть. Затем священный огонь был повторно зажжен, и все деревенские очаги были снова зажжены от священного огня. Продолжая тему обновления, старая одежда и запасы еды были отброшены, а старые долги и обиды были прощены и забыты.
Считалось, что не только растения и животные обладают духовной силой. У шаманов, или святых людей, были камни, кристаллы кварца и другие предметы, которые считались священными. Другие предметы, которые считались священными, стали символизировать единство группы. У ручья Тукабахчи, например, были священные чеканные медные пластины. Природные объекты можно было наполнить священной силой множеством способов. Один был соприкосновением с громом, как в дереве, пораженном молнией. Другими способами были погружение в быстро текущий поток и воздействие дыма священного огня.
У большинства народов Юго-Востока были мифы о происхождении своих племен. Часто эти истории рассказывают о легендарных фигурах, погружающихся в большое наводнение, чтобы заполучить часть грязи, которая волшебным образом расширилась, чтобы создать мир. Помимо историй о сотворении мира, существуют и другие мифы, в которых рассказывается об эпической борьбе между небесным героем, который помог человечеству, и антигероем преступного мира, который принес несчастье. Юго-восточные мифы и сказки были полны духов природы, монстров, гигантов и других сверхъестественных фигур.
Многие племена, кажется, верили в высшее существо, иногда изображаемое как владыка дыхания.Этого бога часто связывали с солнцем и его земным аспектом, огнем. Для обычного человека высшее существо было менее важным, чем вездесущие духовные существа, которые вмешивались в их повседневную жизнь. Забота о далеком высшем существе, кажется, больше возлагалась на священников.
В некоторых более богатых обществах священники прошли специальную подготовку и стали практикующими религиозными практиками на полную ставку. Они несли ответственность за духовное здоровье общины и проводили основные религиозные ритуалы.Напротив, колдуны, травники, целители и другие люди с магическими способностями, как правило, были специалистами по совместительству. Они обращались к индивидуальным потребностям и кризисам, особенно к лечению болезней.
Европейские контакты и культурные изменения
Из Жизнь, путешествия и приключения Фердинанда де Сото: первооткрыватель Миссисипи Вильмера Ламберта, 1858 г.Народы юго-востока сильно пострадали, когда испанцы колонизировали регион в 1500-х годах.Тысячи индейцев погибли во время войны с исследователями. Еще тысячи умерли в результате эпидемий европейских болезней, от которых у индейцев не было иммунитета. Многие другие люди были схвачены и проданы в рабство. В течение 1600-х миссионеры работали над обращением оставшихся индейцев в католицизм. Многие коренные народы включили элементы католицизма в свои традиционные религиозные обряды. Также в 1600-х годах торговля резко возросла, что принесло пользу как индийцам, так и европейцам.
К концу 1600-х годов юго-восточные племена все больше вовлекались в войны между европейскими державами за контроль над Европой и Северной Америкой. Крупные племена, в том числе крик, чикасо, чокто и чероки, заключили союзы с европейцами и часто оказывались в противостоянии друг другу. Сообщества коренных народов вскоре осознали, что торговые и дипломатические отношения с Испанией, Францией и Англией взаимосвязаны и ими можно манипулировать. Крик счел особенно выгодным настроить три имперские державы друг против друга.
Число евроамериканских колонистов на юго-востоке выросло с примерно 50 000 в 1690 году до 1 миллиона к 1790 году. Порабощенное африканское население в регионе выросло примерно с 3 000 до 500 000 за тот же период. При таком огромном росте населения евроамериканские поселенцы потребовали больше земли. Их особенно интересовали крупные процветающие фермы и плантации, принадлежащие племенам Крик, Чероки, Чокто и Чикасо.
Поселенцы начали призывать федеральное правительство к репрессивной политике Индии.Они расширили свои усилия после того, как в 1829 году на земле чероки в Джорджии было найдено золото. В 1830 году Конгресс США принял Закон о переселении индейцев, который уполномочил президента предоставить индейским племенам незаселенные земли западных прерий в обмен на их желанные земли на Востоке. Земля к западу от реки Миссисипи, предназначенная для индейцев, называлась Индейской территорией (ныне Оклахома).
Предоставлено Библиотекой Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия.Индейцы юго-востока ответили по-разному: чокто довольно быстро договорились о своем отъезде с федеральными властями.Чикасо продали свою собственность и спланировали собственный транспорт до нового дома. Чероки предпочли обратиться в суд, чтобы сопротивляться высылке. Возможно, наиболее решительно остаться на месте были семинолы, которые отчаянно защищали свои дома. Семинольские войны (1817–18, 1835–42 и 1855–58) стали самыми дорогостоящими военными действиями, предпринятыми правительством США до того момента.
SuperStockВ конечном итоге, все восточные племена обнаружили, что сопротивление изгнанию было встречено военной силой.В течение десятилетия после 1830 года почти все население США, насчитывающее около 100000 восточных индейцев, включая почти все народы с юго-востока и северо-востока, двинулось на запад, добровольно или насильно. Столкнувшись с большими трудностями и потеряв многих людей из-за холода, голода и болезней, те, кто выжил в этой миграции, назвали ее Тропой слез.
К 1890-м годам продолжавшийся европейско-американский голод по земле привел к тому, что были выделены земли. В соответствии с этой федеральной политикой земля, принадлежащая племенам, делилась на участки и распределялась между отдельными индейцами.«Излишки» земли были предоставлены поселенцам, железным дорогам и другим лицам для застройки. Племена потеряли огромные участки земли. В начале 20 века коренные народы потеряли право избирать свои собственные племенные правительства, которые были заменены федерально назначаемыми вождями и племенными советами.
Роберт Киппенбергер, племя семинолов Флориды, сафари Билли Свэмп, резервация Биг-Кипарис, Эверглейдс, ФлоридаВо время В 1970-е годы федеральное правительство отказалось от права назначать правительства племен, а юго-восточные племена быстро восстановили свои конституции и провели выборы.С этого момента и до начала 21 века народы Юго-Востока делали упор на экономическое развитие, используя доходы для поддержки различных программ, от образования до здравоохранения и сохранения культурного наследия. Например, принадлежащие племени Chickasaw Nation Industries и Choctaw Management Services Enterprise включали фирмы, предоставляющие услуги в области строительства, информационных технологий и профессионального найма. Семинолы Флориды учредили программы экотуризма, которые привлекали посетителей к водно-болотным угодьям штата.Многие племена также обращались к азартным играм для заработка.
Охота на лося — Департамент рыб и дикой природы Кентукки
Количество разрешений, доступных в чертеже охоты на лося в 2021 году:
- Огнестрельное оружие для быков — 150
- Огнестрельное оружие для коров — 244
- Стрельба из лука / арбалет (Корова или Бык) — 175
- Только для молодежи — 25
| Разрешения | Даты | |
| Бык (с рогами) Огнестрельное оружие | , неделя 1: сент.25 — 29 сентября 2021 г. Неделя 2: 2-6 октября 2021 г. | |
| Корова (без рогов) Огнестрельное оружие | Неделя 1: 27 ноября — 1 декабря 2021 г. Неделя 2: 25 декабря — дек. 29, 2021 | |
| Стрельба из лука / арбалет любого пола | Неделя 1: 11–24 сентября 2021 г. Неделя 2: 4–10 декабря 2021 г. | |
| Молодежь | Все сезоны, как указано выше | |
Примечание: Охотники должны соблюдать правила сезона оленей и используйте только легальное снаряжение для охоты на лося, описанное на этой странице, чтобы вылавливать лося из любого округа, не входящего в зону с 16 округами (вне зоны), и должно иметь разрешение на выезд лося из зоны.
ЮРИДИЧЕСКОЕ ОБОРУДОВАНИЕ ДЛЯ ОХОТЫ НА ЛОЛЯ
- Современное ружье калибра 0,270 или больше с магазином, вмещающим не более 10 патронов
- Дульнозарядное ружье калибра .50 или больше
- Дробовик с дульнозарядным или казнозарядным ружьем не менее 20 калибра, стреляющий одиночным снарядом (пулей, круглым шаром, конической пулей или саботажной пулей) только
- Пистолет, снаряженный патронами центрального воспламенения с длиной гильзы 1.285 дюймов или больше, стреляющие пули калибра 0,270 или больше, предназначенные для расширения при ударе
- Огнестрельное оружие не может быть полностью автоматическим (способным стрелять более чем одним выстрелом за одно нажатие на спусковой крючок)
- Боеприпасы с полностью металлической оболочкой или трассирующими пулями Запрещено
- Арбалеты или оборудование для стрельбы из лука (длинные луки, изогнутые или блочные луки) с фиксированным клинком или механическими широкоголовыми насадками шириной не менее 7/8 дюймов (когда лезвия выдвинуты), но широкие наконечники не могут подвергаться химической обработке.Арбалеты должны иметь рабочий предохранитель. Человек, привлеченный для получения разрешения на стрельбу из лука или арбалета, может охотиться с арбалетом в течение всего сезона стрельбы из лука и арбалета.
- Примечание: Во время охоты на быков или коров можно использовать любое оружие, разрешенное для охоты на лося.
КАК РАБОТАЕТ КВОТНАЯ ОХОТА
- В продажу поступят заявки с 1 января 2021 года на охоту на лосей Кентукки по квоте на предстоящий сезон. Охотники должны приобрести заявки на охоту за квотами на лося до полуночи по восточному времени 30 апреля 2021 года.
- Заявки на охоту на лося можно приобрести в Интернете здесь и у любого продавца, продающего лицензии на охоту и рыбалку в Кентукки. С вопросами о поиске квот в отделе обращайтесь за помощью по бесплатному телефону 1-800-858-1549 (с понедельника по пятницу с 8:00 до 16:30).
- Резиденты и нерезиденты имеют право подавать заявки на получение каждого из трех типов разрешений (огнестрельное оружие для быков, огнестрельное оружие для коров или стрельба из лука / арбалета, бык или корова), но их можно разыграть только для одного.
- Каждое приложение стоит 10 долларов. Приобрести лосиные аппликации могут только отдельные лица, а не группа охотников вместе.
- Охотники в возрасте 15 лет и младше могут подать заявку на охоту только на молодежь в течение того же периода подачи заявок, что и на обычную охоту на лося. Рисунок
- Заявители на охоту только на молодежь могут также приобрести заявки на охоту на лося для обычной охоты на лося охоты. Молодежь не может быть привлечена к охоте только на молодежь и на регулярную охоту на охоту на лося в один и тот же год, а если она будет привлечена для охоты только на молодежь, будет навсегда заблокирована возможность снова подать заявку на охоту только на молодежь.
- В мае проводится случайный компьютерный розыгрыш для выбора нарисованных охотников. Кандидаты могут проверить, были ли они разыграны здесь
- После того, как он будет выбран для охоты по квоте на лося, вторая жеребьевка определит, какой отряд назначен охотнику в зоне охоты на лося. У охотников будет возможность выбрать до пяти вариантов, и случайный компьютерный розыгрыш определит назначение. После выбора для отряда охотник должен найти в отряде место для охоты.Охотники могут охотиться на любой открытой общественной земле в пределах отряда или получить разрешение землевладельца на охоту на частной земле внутри отряда.
- Нет ограничений на количество помощников, которых охотник может взять в поле, но только обладатель разрешения может охотиться.
- Озеро рыбной ловушки WMA в округе Пайк и WMA имени Пола Ван Бувена в округе Бретитт обозначены как районы для наблюдения за лосями и запрещены для охоты на лосей.
- Квотные разрешения на лосей необходимо приобрести на веб-сайте департамента (здесь) или у любого продавца лицензий до начала охоты.
- За исключением случаев освобождения от лицензии, охотники, привлеченные для получения квотного разрешения на лося, должны покупать квотное разрешение на охоту на лося в дополнение к годовой охотничьей лицензии.
- Охотникам, получившим разрешение на лосей, будет запрещено подавать повторную заявку в течение трех лет.
- До трех нарисованных охотников могут подать заявку на выбор отряда в составе группы. Лица, подающие заявку на получение запретной зоны, должны делать это индивидуально, а не в составе группы.
КВОТНАЯ ОХОТА В ЗОНЕ ЛОЛЯ
Зона лося включает следующие 16 округов: Белл, Бретитт, Клей, Флойд, Харлан, Джонсон, Нотт, Нокс, Лесли, Летчер, Магоффин, Мартин, МакКрири, Перри, Пайк и Уитли.В пределах этой зоны площадью 4,3 миллиона акров лося могут ловить только охотники, привлеченные для охоты по квоте, как описано ранее. Все охотники на лосей должны во время охоты вывешивать на своих транспортных средствах бирку, выпущенную отделом.
НАБИВКА
На лося нельзя охотиться с наживкой на государственных или частных землях в пределах лосиной зоны. Тем не менее, охота на лося с наживкой вне зоны лосей является законной.
ЗВОНОК
Запрещается имитировать звук лося на государственной земле, открытой для охоты на лося с сентября.1 до открытия сезона стрельбы из лука на лосях.
ВРЕМЯ СТРЕЛЬБЫ
На лося можно охотиться только в светлое время суток, от 30 минут до восхода солнца до 30 минут после захода солнца.
ОГРАНИЧЕНИЕ СУМКИ / ОХОТНИЧЬИ ОРАНЖЕВЫЙ
Сезонный предел сумки на лося составляет одну сумку на каждого охотника за сезон, независимо от типа разрешения. Охотникам запрещается ловить лося во время охоты по квоте, а также вылавливать лося за пределами зоны охоты в течение того же сезона. Охотники на лосей и те, кто их сопровождает, или любое другое лицо, охотящееся на государственных или частных землях в лосейной зоне в сезон огнестрельного оружия на лосей, должны соблюдать закон об оранжевой одежде для охотников.
ОХОТА НА ЛОСЯ ВНЕ ЗОНЫ
Лось может быть выловлен из любого графства за пределами зоны охотниками, имеющими годовую лицензию на охоту в штате Кентукки и разрешение на лося за пределами зоны. Эти охотники должны соблюдать правила сезона оленей и использовать только законное оборудование для охоты на лося, указанное выше, но не обязаны иметь разрешение на оленеводство в масштабе штата.
ПРОВЕРКА И МЕТКИ
Все лоси должны быть подвергнуты дистанционной проверке. Охотники должны позвонить по телефону 1-800-245-4263 и сообщить об урожае. Увидеть Подробности в разделе «Общая информация».
ИССЛЕДОВАНИЕ ПО ПОСЛЕЗОННОЙ ОХОТЕ НА ЛОЛЯ
Все охотники на лося должны заполнить и подать опросный лист после сезона охоты на лося не позднее последнего дня февраля. Послесезонная съемка будет доступна охотникам на лосей через
Функция «Мой профиль» на сайте отдела. Любой охотник на лося, который не заполнит и не отправит опрос после окончания сезона, не сможет подать заявку на участие в какой-либо квотной охоте или запрете на охоту в Кентукки.
В цифрах: экономические, социальные и экологические последствия «быстрой моды»
Подумайте, сколько свитеров, шарфов и другой одежды было подарено в этот праздничный сезон.Сколько раз люди будут их носить, прежде чем выбросить?
Наверное, намного меньше, чем вы думаете. Каждую секунду сжигается или отправляется на свалки один мусоровоз с одеждой! Среднестатистический потребитель купил в 2014 году на 60 процентов больше одежды, чем в 2000 году, но хранил каждую вещь вдвое меньше.
Прошли те времена, когда люди покупали рубашку и носили ее годами. В мире растущего спроса на одежду потребители хотят — и все чаще могут себе позволить — новую одежду после того, как надели ее всего несколько раз.Целые бизнес-модели строятся на предпосылке «быстрой моды», позволяющей дешево и быстро обеспечивать потребителей одеждой за счет более коротких модных циклов.
Эта линейная модель покупки, ношения и быстрого выбрасывания одежды негативно влияет на людей и ресурсы планеты. Посмотрите на экономические, социальные и экологические последствия:
Экономика
По данным Фонда Эллен МакАртур, производство одежды за последние 15 лет увеличилось примерно вдвое, что обусловлено ростом населения среднего класса во всем мире и увеличением продаж на душу населения в развитых странах.Ожидаемый рост мирового ВВП на 400 процентов к 2050 году будет означать еще больший спрос на одежду.
Это может быть возможность сделать лучше. В одном из отчетов говорится, что решение экологических и социальных проблем, создаваемых индустрией моды, принесет глобальной экономике к 2030 году общую выгоду в размере 192 миллиардов долларов. Ежегодная стоимость преждевременно выброшенной одежды превышает 400 миллиардов долларов.
Воздействие на окружающую среду
Производство одежды также требует значительных ресурсов и выбросов.Считайте, что:
- При изготовлении джинсов выделяется столько же парниковых газов, сколько при движении автомобиля на расстояние более 80 миль.
- Выброшенная одежда из не поддающихся биологическому разложению тканей может оставаться на свалках до 200 лет.
- Для изготовления одной хлопковой рубашки требуется 2700 литров воды, этого достаточно для удовлетворения потребностей среднего человека в питье в течение двух с половиной лет.
Влияние на общество
Производство одежды помогло стимулировать рост в развивающихся странах, но при более внимательном рассмотрении обнаруживается ряд социальных проблем.Например:
- По данным некоммерческой организации Remake, сегодня нашу одежду шьют 75 миллионов человек, причем 80 процентов одежды делают молодые женщины в возрасте от 18 до 24 лет.
- Работницы швейной промышленности, в основном женщины, в Бангладеш зарабатывают около 96 долларов в месяц. Правительственный совет по заработной плате предположил, что швейному рабочему нужно в 3,5 раза больше, чтобы жить «достойной жизнью с основными удобствами».
- Отчет Министерства труда США за 2018 год обнаружил доказательства использования принудительного и детского труда в индустрии моды в Аргентине, Бангладеш, Бразилии, Китае, Индии, Индонезии, Филиппинах, Турции, Вьетнаме и других странах.
Быстрое потребление одежды и потребность в коротких модных циклах истощают производственные ресурсы, что часто приводит к цепочкам поставок, которые ставят прибыль выше благосостояния людей.
Итак, что нам делать?
Итак, как выглядит более устойчивая швейная промышленность и как мы к ней доберемся? Мы начинаем видеть некоторые первые признаки перехода отрасли. Бизнес-модели, основанные на долговечности, такие как Rent the Runway и Gwynnie Bee, положили начало индустрии, которая поддерживает повторное использование вместо быстрого и безответственного потребления.Подобно тому, как Netflix переосмыслил традиционные службы проката фильмов, а Lyft нарушил транспорт, мы начинаем видеть варианты для потребителей брать одежду в аренду, а не покупать и прятать ее в своих шкафах. В идеале «конец собственности» на одежду будет реализован таким образом, чтобы учитывать влияние на рабочие места, сообщества и окружающую среду.
Это только начало необходимых радикальных преобразований. Компаниям, производящим одежду, все чаще придется противостоять слону в зале заседаний и отделить рост своего бизнеса от использования ресурсов.
Чтобы удовлетворить завтрашний спрос на одежду инновационными способами, компаниям необходимо будет делать то, что они никогда не делали раньше: разрабатывать, тестировать и инвестировать в бизнес-модели, которые повторно используют одежду и увеличивают ее полезный срок службы. Компаниям, производящим одежду, пора что-то разрушить или подорвать.
Что привлекает комаров у некоторых людей?
Это может показаться загадкой, но есть причины, по которым комары нравятся одним людям, чем другим. Если вы ожидаете, что окажетесь на улице, где могут скрываться комары, вот как защитить себя и что нужно сделать, если вы подвержены укусам.
У комаров есть много способов найти вас
Вы будете более восприимчивы к комарам в этих ситуациях и при соблюдении следующих критериев.- Что вы носите: Комаров привлекают темные и смелые цвета, такие как красный, черный, темно-синий и цветочный. Помимо одежды с длинными рукавами и брюк, одевайтесь в светлых нейтральных тонах. Комары будут кусать тесную одежду, поэтому рекомендуется носить свободную одежду.
- Как вы пахнете: Комаров привлекают мыло с цветочным ароматом, дезодоранты, духи и увлажняющие лосьоны.Это звучит отвратительно, но их также привлекает запах ног или носков, запах пота или кожи; и они будут использовать эти кожные химические сигналы и запахи, чтобы найти вас.
- Что вы едите: То, что вы едите или пьете, сильно зависит от запаха. Среди них — пить пиво и есть сыр лимбургер, который может заманить комаров на вашем пути.
- Ваш химический состав: Если у вас более высокая скорость обмена веществ или повышенная температура тела, комары заметят.
- Когда вы тренируетесь: Комаров привлекает углекислый газ, который вы выдыхаете, а также молочная кислота, вырабатываемая во время упражнений.
- Если вы беременны: Беременные женщины могут производить химические вещества, вызывающие укусы.
- Ваша генетика и группа крови : Эксперты говорят, что генетика и группа крови могут играть роль в привлечении комаров Исследования показали, что если у вас кровь типа O, комары будут более заинтересованы в вас.
Как предотвратить и лечить укусы комаров
Хотя нет никаких доказательств того, что все, что вы едите или пьете, может предотвратить укусы, репелленты от комаров являются эффективным средством. Дерматологи из клиники Маккей-Ди, Эллисон Триплитт, доктор медицины, и Лана Фо, доктор медицины, рекомендуют следующее для предотвращения укусов.
- Используйте репелленты, содержащие ДЭТА. Используйте более низкую концентрацию от 10 до 30 процентов у детей или если вы будете находиться на улице всего час или два. Концентрации 30% или выше подходят для взрослых или, если вы будете дольше находиться на улице, и, как правило, применяйте ДЭТА только один раз в день.
- Эффективной альтернативой ДЭТА являются продукты с маслом эвкалипта лимона. Они считаются более безопасным и естественным оружием.
- Всегда следуйте инструкциям на этикетке продукта, независимо от того, какой репеллент вы используете. В Центрах по контролю и профилактике заболеваний есть больше советов по репеллентам и профилактике укусов.
- Комары наиболее активны рано утром и рано вечером. Оставайтесь внутри или укрывайтесь во время пиковой активности.
Для лечения укусов:
- Избегайте царапин любой ценой, так как это приведет к усилению воспаления и зуда в месте укуса.
- Вымыть водой с мылом и приложить холодный компресс.
- Примите безрецептурный антигистаминный препарат, например Бенадрил.
- Используйте крем против зуда, такой как лосьон с каламином или крем с кортизолом.
- Попробуйте смешать пищевую соду с водой или добавьте каплю эфирного масла лаванды в укус.
Когда обратиться к врачу
Если у вас тяжелые симптомы или у вас есть опасения по поводу укусов комаров, которые могут быть связаны с лихорадкой, головной болью, болями в теле, признаками инфекции или вирусом Западного Нила, поговорите со своим врачом.
.