Нарисовать природу пошагово: Рисунки пейзажей

Содержание

Как нарисовать лес карандашом поэтапно

Каждые 4 секунды в мире вырубается площадь леса, равная стандартному футбольному полю. Это статистика. Самый быстрый темп вырубки леса в Юго-Восточной Азии. Китайцы плодятся, а жить негде им. И что делать? Нам ведь необходима бумага для рисования! Хочу я Вам рассказать как рисовать лес карандашом. Это не восстановит нашу фауну, но попробовать стоит.

Факты о лесах:

  • Лес Аокихара, или Лес Самоубийц. Странное место заслужено получило свое название. Он сам по себе на столько густой, что свет туда практически не пробивается, а компасы перестают работать. Почему-то именно это место в Японии стало излюбленным для желающих покончить жизнь самоубийством (видимо, некоторым не хватает духу сделать харакири).
  • В Калининградской области есть лес, который местные жители назвали Танцующим, или пьяным. Нет, там не собираются алкоголики и наркоманы. Дело в том, что на 1 квадратный километр растут сосны, которые, по неизвестной науке причине, странно закрутили свои стволы.
    Некоторые и вовсе в узлы замотались. Будто их измучила боль в желудке.
  • Принято считать, что тропические леса полны различных звуков и шумов. Разочарую вас – вдень джунгли тише спящего ребенка. Жизнь всех животных там начинается ночью, и даже тогда они ведут себя весьма осторожно и тихо.

Пробуем рисовать.

Как нарисовать лес карандашом поэтапно

Шаг первый. Начнем с простого: нарисуем линию горизонта, а двумя вертикальными линиями изобразим тропинку.

Шаг второй. По бокам придуманной тропинки рисуем стволы деревьев, больших и маленьких.

Шаг третий. Проведем стволы выше, а их низы зарисуем карандашом. Так же добавим немного травы у подножья стволов.

Ша четвертый. Наконец-то дорисуем верхушки с ветками, добавим теней.

Шаг пятый.

Шаг шестой.

Берегите лес – используйте бумагу с обеих сторон (только не в туалете). Но лучше посадите новые растения.  Жду Ваших пожеланий и идей на этой странице.

А еще рекомендую попробовать такие уроки:
  1. Рисуем реку в лесу;
  2. Прекрасную осень;
  3. Пробуем рисовать водопад;

Как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих

 

Как рисовать пейзаж карандашом, не имея знаний об основах изобразительного творчества? Было бы верным сказать, что наиболее эффективным способом обучения выступает обращение к мастерам изобразительного творчества. Профессионалы ведут уроки в художественной студии, позволяя всем желающим посещать интереснейшие групповые занятия. Особенно примечательна доступность проводимых обучающих мероприятий не только для взрослых, но и для детей. Наши воспитанники оставляют самые положительные отзывы о проводимом обучении, радуясь новым творческим успехам вместе со своими родными и близкими людьми.

Итак, вернемся к рассматриваемой теме, попытаемся определить, как рисовать пейзаж карандашом. Отметим особенную необходимость правильного расположения изображаемых предметов на листке бумаги. Также мы помним о значении применения техники штрихования по вопросу создания объемности предметов.

Учимся рисовать красивые пейзажи карандашами

Первым шагом становится определение линии горизонта. Данная линия играет большое значение по вопросу создания перспективы пейзажа. Зачастую, именно на линию горизонта наносятся деревья. Далее художник должен выделить первостепенные объекты для рисования и второстепенные. Производится обозначение самых крупных объектов контуром. Если на картине присутствует замок, рисование начинается с определения высоты и ширины сооружения. Только после этого последует уточнение деталей рисунка. Это же правило касается и создания иных деталей пейзажа. основная используемая техника – переход от общего к частному.

После прорисовки более мелких деталей следует определить, где находится источник света. Потому что далее необходимо будет произвести работу со светотенью. При помощи тона изображенные рисунки приобретают объем. Чтобы придать предметам объем необходимо не только знать основы штрихования. Объем достигается путем использования карандашей различной степени мягкости. Поэтому следует определить для себя необходимость самостоятельного изучения множества техник или поступления для обучения в художественную студию.

Следует отметить, что рисование оказывает благотворное влияние на здоровье человека. Происходит развитие координации, улучшается мелкая моторика пальцев, что положительно сказывается на развитии памяти человека. Особенное влияние подобное занятие оказывает на общее психологическое состояние человека. Благодаря рисованию получится освободиться от накопившегося стресса. Происходит явное развитие волевых качеств личности.

Самостоятельное обучение не подразумевает столь ярко выраженную трансформацию личности человека. Если у человека не получится что-то один-два раза, скорее всего, он забросит занятие и переключится на иное. При обучении под руководством профессиональных художников, такое положение дел будет исключено. Мастер сможет объяснить, в чем заключалась ошибка ученика.

Далее последует совет, на что необходимо будет уделить особенное внимание для достижения максимально предпочтительного результата.

 

Как рисовать на природе ♥ Рисунки карандашом поэтапно

Рубрика: Публикации

Теплое время года – это настоящий рай для художника, ведь можно выбраться из тесной мастерской и заняться живописью на пленэре.

Содержание:

Что такое пленэр?
Пейзаж, портрет, натюрморт на природе…
Что же понадобится художнику на пленэре?
Нюансы рисования на природе

Что такое пленэр?

Для новичков, которые еще не знакомы с термином «пленэр», нужно пояснить, что это слово пришло к нам из французского языка и означает рисование на открытом воздухе, вне стен помещения. Изначально пленэр служил исключительно для создания эскизов и набросков. Позже он перерос в самостоятельное течение. Так зародился импрессионизм и другие известные техники.

Стоит ли говорить о том, что занятия живописью на пленэре сопровождается многими приятными моментами. Свежий воздух, пение птиц, шелест листвы, шум ветра – всё это создает особую творческую атмосферу. Пленэр дарит художнику ощущение гармонии и единения с окружающей средой. Так художник может почувствовать себя частью того, что он рисует, ближе рассмотреть цвета и текстуры, прочувствовать динамику пейзажа, чего невозможно добиться в помещении.

Как для начинающего, так и для профессионального художника живопись на пленэре — это просто бесценный опыт.

Помимо свежего воздуха и свободного пространства, живопись на пленэре обладает еще одним неоспоримым преимуществом – естественным освещением. Один и тот же предмет, например, обычное яблоко, выглядит абсолютно по-разному в помещении и на улице. Тусклое и бледное в комнате, оно наполняется новыми красками и танцующими бликами на открытом воздухе. Соответственно и рисунок, выполненный с такой натуры, будет более живым и ярким.

Особенно полезно для лучшего восприятия цвета запечатлеть один и тот де предмет или пейзаж в разное время суток, в солнечную или пасмурную погоду.

Пейзаж, портрет, натюрморт на природе…

Чаще всего на пленэре пишут пейзажи (собственно, с этого и начиналась пленэрная живопись, так и зародился импрессионизм). Где, как не на улице, можно уловить всю прелесть природы, всё буйство красок и полноту жизни.

Широко распространена также практика рисования портретов на открытом воздухе. Естественное дневное освещение делает лицо натурщика более живым и выразительным, а пейзаж на заднем плане дает ощущение свободы, пространства и объемности композиции. Выбирать для портрета стоит такие локации, которые подчеркнут индивидуальность натурщика: его характер или род деятельности.

Многие художники любят писать натюрморты на открытом воздухе. Стоит обращать особое внимание на предметы, составляющие основу композиции. На природе стоит рисовать именно те предметы, которые имеют к ней непосредственное отношение (цветы, фрукты, овощи и так далее). Стол и драпировка передают только контуры, блики и тени, но в таком натюрморте отсутствует душа, лишь сухая техника.

На природе же натюрморт приобретает объем, вкус, запах и цвет. К тому же, собираясь на пленэр, вовсе не обязательно тащить весь натюрморт за собой. Сама природа дает художнику массу предметов для творчества.

Иногда природа преподносит художнику неоценимый подарок в виде уже готового натюрморта: трухлявый пень, упавшее яблоко… Нужно учиться замечать прекрасное в мелочах.

Что же понадобится художнику на пленэре?

Основным атрибутом живописи вне мастерской является этюдник. Он сочетает в себе все прелести мольберта и практичность маленького чемоданчика, куда можно поместить все необходимое для творчества.

Не лишним будет захватить с собой небольшой раскладной стул. Но слишком увлекаться рисованием сидя не стоит. В таком положении несколько искажается изображение, теряется возможность полноценного охвата взглядом окружающей природы, а также сужаются углы обзора самого рисунка.

На пленэре можно работать в самых разных техникахмасло, акварель, пастель. Все зависит от предпочтения и мастерства художника. Но независимо от выбранного материала, на пленэр нужно брать с собой только самое необходимое.

Не нужно тащить за собой все кисти (трех кистей разных размеров будет вполне достаточно), тюбики, пузырьки и так далее.

Ограничив себя в цветовой гамме, вы научитесь смешивать и комбинировать цвета, получая все новые и новые оттенки.

Что касается холста или бумаги для рисования, здесь тоже есть определенные правила. Холст лучше заранее натянуть на подрамник и тщательно загрунтовать. Если же предпочтение отдается бумаге, нужно позаботиться о твердом планшете, на котором бумагу можно для удобства закрепить с помощью обычного или двустороннего скотча. В зависимости от уровня своего мастерства выбирайте более дешевую бумагу (для новичков) или ту, что подороже (для опытных художников).

Зачастую художники предпочитают заниматься на пленэре исключительно созданием этюдов, а позже в мастерской превращать их в полноценные произведения искусства. В таком случае просто необходимо захватить с собой фотоаппарат, чтобы не упустить ни одной детали при создании будущего шедевра.

Но все же, вся прелесть пленэра заключается именно в том, что работа отражает как бы сиюминутное впечатление и настроение. Ведь один и тот же предмет, один и тот же пейзаж художник может видеть абсолютно по-разному в зависимости от настроения.

Некое ощущение незаконченности, недосказанности и легкой небрежности – это именно то, что придает особое настроение и шарм работам, выполненным в условиях пленэра.

Нюансы рисования на природе

Несмотря на все прелести пленэра, существуют все-таки некоторые нюансы. Свои коррективы в творчество художника может внести погода. Освещение тоже порой бывает непостоянным – тучка, закрывшее солнце, может спутать все карты художнику и усложнить цветопередачу. Ну и ветер, само собой, не добавляет комфорта. Также многое зависит и от самого места, которое выбрано для пленэра.

Но, собственно говоря, пленэризм и не требует кропотливой долгой прорисовки мельчайших элементов. Нужно уяснить, что суть его заключается в том, чтобы успеть запечатлеть мимолетное состояние природы, пока светит солнышко, пока дует ветер, пока в нужном направлении падает тень. А спонтанное изменение направления ветра или резкая смена погоды может придать картине новый смысл, добавить новых эмоций и красок.

Прошу тебя, проголосуй!

Загрузка…

Уроки живописи — Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Главная » Карандаш простой, ПРИРОДА

Хоть Господь и наделал много проблем (не считая болезни, преступность, суициды, голод, нищету, войны, коррупцию и русскую попсу) у него все же получилось создать неплохую атмосферу жизни на нашей планете. Земля с водой часто капризничают, устраивая массовые жертвоприношения. Но в некоторых местах получилось весьма не плохо, даже можно сделать кучу няшных фото. Но мы можем копнуть еще глубже. В этом уроке Вы узнаете как рисовать природу с помощью простого карандаша. После этого можете взять свои инструменты для рисования и смело отправится в уютненькое местечко, дабы создать неописуемый шедевр. Природа – символическое название для всего, что глаза видят. Исключением можно считать разве пластик или реалити-шоу, остальное же относится к одному формальному организму, который управляет жизнью и имеет некий странный план по производству и обеспечению своей жизнедеятельности. Как обычный суровый начальник, природа легко удаляет любой офисный планктон, иногда целыми видами, и, как любая девушка, любит капризы и выходки. Последние критические дни этой дамочки заканчивались рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, что грандиозно влияло на состояние планеты в целом.

Может показаться, что природа зла и безукоризненна, на самом же деле ей пофиг ровно так же, как собаке на этническое происхождение блох в её шерсти.

Внезапно оказывается, что природа нуждается в помощи, и некоторые люди свято верят в это, при этом, даже не могут защитить себя от местной шпаны.

Если вдруг оказалось, что вы – сама природа, то вот какие у вас привилегии:

  • Вы прекрасны, ибо вы само понятие бытия.
  • Вы существуете, хотя толком этого никогда не поймете.
  • Вам принадлежат все ценные металлы на планете, а значит недостачей денежных средств не страдаете.
  • Портреты ваши висят почти в каждом доме на каждой стене.
  • Не нужно волноваться о том, что вы допустили ошибку, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в красную книгу.
  • Всегда можно устроить фейерверк с вулканов.
  • Вы клали болт на теорию относительности, так как можете быть во всех местах одновременно.
  • Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А вот теперь берите карандаш в руки и поэтапно пробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Шаг первый. Сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде послужат для превращения в уток. Шаг второй. Внизу рисуем высокую траву, круги медленно превращаются в птиц. Толстой линией аккуратно обведем края берегов. Шаг третий. В этом шаге все внимание переключи на задний фон за линией горизонта. Нарисуем там облачность. Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, траву сделайте гуще, а задний фонт заштрихуйте. Шаг пятый. Остаточно зарисуйте облака в небесах и пропущенные места на деревьях и земле, а потом аккуратно закончите рисунок, затушевав уток. Смотрите еще похожие уроки по рисованию пейзажей:


Источник: dayfun.ru Пометить материал как неуместный

Оценка информации

поэтапное рисование объектов карандашом или акварелью для детей и идеи для картин с примерами

Все дети любят рисовать. Но иногда у ребёнка получается не так, как хочется. А может быть, ему недостаточно знакомых способов для самовыражения?

Тогда можно вдохновить его на эксперименты с разными техниками, среди которых обязательно найдётся любимая. После этого ваше чадо наверняка захочет изобрести что-то новое.

Необычные способы рисования

Узоры из точек

Сначала рисуем самую простую загогулину. Затем при помощи ватной палочки и красок (гуашь или акриловые) делаем затейливые узоры, как душа ляжет. Краски лучше предварительно смешать и слегка развести водой на палитре.

Фроттаж

С детства знакомая и любимая многими техника. Кладём под лист бумаги предмет с немного выступающим рельефом и закрашиваем его пастелью, мелком или не заточенным карандашом.

Отпечатки поролоном

Обмакнув губку в густую гуашь, ребёнок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени или животных.

Кляксография

Один вариант: капнуть краской на лист и наклонять его в разные стороны, чтобы получилось какое-либо изображение. Второй: ребёнок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы клякса отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож рисунок.

Отпечатки рук и ног

Всё просто: нужно обмакнуть ступню или ладошку в краску и сделать на бумаге отпечаток. А потом пустить в ход фантазию и дорисовать пару деталей.

Узоры по краске

Для такой аппликации нужно нанести густым слоем краску на бумагу. Затем обратным концом кисти на ещё влажной краске процарапать узоры — разнообразные линии и завитушки. Когда высохнет, вырезать нужные фигуры и наклеить на плотный лист.

Отпечатки пальцев

Название говорит само за себя. Нужно тонким слоем покрасить палец и сделать отпечаток. Пара штрихов фломастером — и готово!

Монотипия

На ровную гладкую поверхность (например, стекло) краской наносится рисунок. Потом прикладывается лист бумаги, и отпечаток готов. Чтобы он получился более размытым, лист бумаги нужно предварительно намочить. Когда всё высохнет, можно при желании добавить детали и очертания.

Граттаж

Изюминка работы в том, что рисунок нужно процарапывать. Лист картона плотно заштриховывается пятнами разноцветной масляной пастели. Затем черную гуашь нужно смешать на палитре с мылом и закрасить весь эскиз. Когда краска полностью высохнет, зубочисткой процарапываем рисунок.

Воздушные краски

Чтобы приготовить краску, нужно смешать столовую ложку «самоподнимающейся» муки, несколько капель пищевого красителя и столовую ложку соли. Добавить немного воды до консистенции густой сметаны и хорошо перемешать.

Краску можно поместить в кондитерский шприц или в небольшой пакет. Крепко завязать и надрезать уголок. Рисуем по бумаге или обычному картону.

Готовый рисунок помещаем на 10-30 секунд в микроволновку на максимальный режим.

«Мраморная» бумага

Лист бумаги закрашиваем жёлтой акриловой краской. Когда он полностью просохнет, закрашиваем ещё раз разбавленной розовой краской и сразу же накрываем пищевой плёнкой. Плёнку нужно смять и собрать в складочки, так как именно они создадут нам нужный узор. Дожидаемся полного высыхания и снимаем плёнку.

Рисование водой

Акварелью рисуем простую фигуру и заливаем её водой. Пока не просохла, ставим на неё цветные кляксы, чтобы смешались между собой и образовали вот такие плавные переходы.

Отпечатки овощами и фруктами

Овощ или фрукт нужно разрезать пополам. Потом можно вырезать на нем какой-то узор или оставить как есть. Макаем в краску и делаем оттиски на бумаге. Для отпечатков можно использовать яблоко, картофель, морковку или сельдерей.

Отпечатки из листьев

Принцип тот же. Листья мажем краской и делаем отпечатки на бумаге.

Рисунки с солью

Если посыпать ещё влажный акварельный рисунок солью, то она пропитается краской и при высыхании создаст эффект зернистости.

Щётка вместо кисти

Иногда в целях эксперимента стоит попробовать что-то неожиданное. Например, хозяйственную щётку.

Эбру, или рисование на воде

Нам потребуется ёмкость с водой. Главное требование — чтобы её площадь совпадала с площадью листа бумаги. Можно использовать жаровню для духовки или большой поднос. Также понадобятся масляные краски, растворитель к ним и кисточка. Суть в том, чтобы создавать узоры краской по воде, а потом обмакнуть в них лист бумаги.

Эффект потрескавшегося воска

Восковыми карандашами рисуем на тонкой бумаге изображение. В нашем случае — цветок. Фон должен быть полностью заштрихован. Хорошенько сминаем и затем расправляем лист с рисунком. Закрашиваем его тёмной краской так, чтобы она вошла во все трещинки. Промываем рисунок под краном и сушим. Если требуется — разглаживаем утюгом.

Оттиски картоном со сдвигом

Нарезаем картон на небольшие полоски, примерно 1,5×3 см. Край кусочка картона обмакиваем в краску, прижимаем вертикально к бумаге и равномерно сдвигаем в сторону. Будут получаться широкие линии, из которых и создается рисунок.

Отпечатки кулачком

Для такого рисунка ребёнку придётся сжать руки в кулачки. Затем обмакнуть тыльную сторону пальцев в краску и ставить отпечатки, создавая нужную форму. Рыбок и крабов можно создать при помощи отпечатков пальцев.

Источник: http://luchikivnuchiki.ru/neobychnye-sposoby-risovaniya/

Оригинальные техники и приемы рисования

Монотипия — это отпечаток красками: на лист бумаги нанося пятна краски (с водой или без), сверху кладут еще один чистый лист, прижимают и разглаживают. Получается два листа с необычным пятнистым узором. Его можно использовать либо как фон будущего рисунка, либо его можно доработать, добавить деталей, превратив бесформенное пятно в полноценный рисунок.

Если брать не два листа, а один, сложенный пополам, краска отпечатается практически зеркально. В таком варианте техники очень хорошо получаются акварельные пейзажи: более четкая половина — это, допустим, лес, а более размытая — это отражение леса в каком-нибудь водоеме. Остается только доработать детали.

Акварель и чертежная тушь

Так как акварель и тушь — краски прозрачные, текучие, требующие обилия воды, монотипию с их использованием можно делать двумя способами. Во-первых, можно смочить лист бумаги водой, а потом широкой кистью или каплями наносить краску. Во-вторых, можно наносить краску на сухой лист, а потом разбавлять ее каплями воды. Результаты в обоих случаях будут заметно различаться.

Не берите слишком много краски и мало воды — отпечатки получатся излишне яркими. Если, наоборот, необходимо избавиться от лишней жидкости, промокните лист смятой бумажной салфеткой или насыпьте на бумагу крупную соль. Это еще и создаст необычные текстуры. После высыхания краски соль можно просто стряхнуть.

Акрил и гуашь

Эти краски, в отличие от акварели и туши, плотные и непрозрачные. Оттиски получаются так же другими: они фактурные и текстурные (особенно при использовании акрила). Акрил, кстати, для монотипии подойдет абсолютно любой.

Если использовать густую, неразбавленную краску, при снятии второго листа (если снимать без сдвига) вы получите красивые древовидные или коралловидные структуры.

Если при снятии верхнего листа его слегка сдвинуть или повернуть, получится красивый и фактурный эффект размазывания.

Состаривание бумаги при помощи лимона и молока

Это «предрисовальная» техника, которую используют для того, чтобы придать бумаге вид старой пожелтевшей страницы. Нанесите на чистый лист бумаги капли лимонного сока, некоторые можно размазать. Подойдет и сок лайма. Когда сок подсохнет, прогладьте лист утюгом. Лимонный сок потемнеет, создавая эффект состаривания.

Кроме того, лист еще и слегка сморщится, что придаст ему еще большее сходство со старой бумагой.

Вместо лимонного сока можно использовать жирное молоко или сливки. Этот метод уходит своими корнями в давние времена, когда молоко использовали в качестве невидимых чернил. Нанесите молоко кистью на лист бумаги, дайте просохнуть. Потом лист прогладьте утюгом или нагрейте другим способом. Молоко станет коричневым и затонирует лист «под старину».

Смывание черной туши

Еще один способ оригинально затонировать бумагу (внимание, процесс очень грязный). Вам понадобятся листы бумаги, белая гуашь, чертежная тушь, большая кисть. Бумага должна быть очень плотной, чтобы не порвалась при промывке.

Закрашиваем белой гуашью центральную часть листа (можно не стараться сделать контур ровным, подойдут и хаотичные мазки). Ждем, пока краска просохнет. Теперь черной тушью аккуратно закрашиваем весь лист. Снова оставляем сохнуть.

Теперь берем просохший лист и отправляемся в ванную. С листа под струей воды аккуратно смываем тушь (можно слегка потереть руками). Вымываем среднюю часть листа (тушь поверх гуаши должна легко смыться).

А края листа, так как тушь впиталась в бумагу, так и останутся черными. Положите отмытый лист на стопку газет и оставьте сохнуть. Пока ждете, отмойте ванну, иначе тушь сильно въестся.

Рисование пеной для бритья и тушью

Вы сможете этим способом получить очень красивые разводы. Вам необходимы пена или гель для бритья и цветная тушь.

Выдавите пену на пластиковую палитру (если гель, добавьте к нему чуток воды и взбейте кисточкой), размажьте ровным слоем по палитре и капните несколько капель чертежной туши. Ручкой кисточки сделайте разводы из туши на пене. Теперь положите сверху лист бумаги, слегка прижмите, снимите. Остатки пены уберите бумажными салфетками.

Рисование нитками

Очень нестандартный способ рисования, который дает потрясающие результаты. Вам понадобится бумага, тушь и толстые вязальные нитки. Кусок нити обмакните в тушь и красиво разложите на листе бумаги (но кончик нитки должен выходить за край).

Накройте еще одним листом бумаги, сверху положите книжку и придавите слегка рукой. Теперь медленно вытягивайте нить. Когда вы уберете книгу и разделите листы, вы увидите, что оба листа бумаги покрыты красивым затейливым узором. Узор можно доработать, превратив в полноценный рисунок.

Пятна-кляксы

Такие пятна из туши могут стать заготовкой для полноценной работы: они могут быть фоном, а могут и являться базой рисунка, которую необходимо дополнить деталями.

На сухой лист бумаги нанесите несколько капель цветной туши (если хотите много, лучше наносите их не все сразу). Берем трубочку для коктейля и раздуваем каплю. Можно просто дуть, стараясь растянуть кляксу как можно дальше, а можно пытаться придать пятну какую-то форму, чтобы потом использовать его для создания рисунка.

«Мятый» рисунок

Интересный эффект дает краска на мятой бумаге. Вам понадобится бумага, восковые мелки и гуашь (акварель). Мелками нарисуйте на листе желаемый объект (контур), пространство вокруг объекта так же закрасьте мелками. Теперь лист надо аккуратно смять, потом расправить.

Закрашиваем гуашью, а потом, при помощи губки и воды, быстро смываем краску. Краска должна остаться только в местах сгиба бумаги на незакрашенной области.

Технологии в действии

Можно рисовать обычной зубной щеткой. А можно рисовать электрической. Подойдет и массажная щетка. Получаются необычные концентрические узоры, которые можно использовать в качестве фона для рисунка (особенно если взять не один цвет). Необходимая краска — гуашь или акрил.

Штампование

При помощи различных штампов (которыми, кстати, могут являться практически все мелкие и не очень предметы) можно создавать интересный фон к рисункам, сами рисунки и даже украшать одежду и интерьер.

Можно использовать как подручные предметы с интересной текстурой, так и сделанные самостоятельно штампы: вырежьте их из ластика или из картофеля (на один раз). Потом вам просто остается окунать штамп в краску и начать творить.

Разбрызгивание

Разбрызгивать краску на лист можно двумя способами. Первый — разбрызгивание по трафарету, когда на лист бумаги кладется какой-либо предмет, и его контур отпечатывается брызгами. Второй — разбрызгивание целенаправленное, с разной интенсивностью, концентрацией краски, размером капель. Так можно создавать целые рисунки, причем, довольно презентабельные и не «детские».

Точечная техника

Похожа на штампование. Кроме того, что техника дает довольно необычный результат, она еще и является отличным способом снять свой стресс. Вам понадобятся ватные палочки, листы бумаги, краска на ваш выбор. Обмакните ватную палочку в краску и начинайте ритмичными движениями наносить рисунок на бумагу. Очень интересно в этой технике пытаться смешивать цвета и оттенки.

Рисование поролоном

Текстурный фон или «пушистость» на рисунке можно создать при помощи обыкновенной губки. Можно попробовать этот прием и с мягкой фольгой или тонким целлофановым пакетом: небольшой кусок губки (если фольга или пакет — небольшой комочек) обмакните в краску и макайте по поверхности листа.

«Расчесывание краски»

Чтобы создать текстуру попробуйте провести по еще сырой краске гребешком с зубчиками или обыкновенной вилкой. Линии можно делать как прямые, так и волнистые. Только не перестарайтесь, чтобы не повредить бумагу.

Граттаж

Это тоже процарапывание острым предметом, только здесь создается не текстура, а сам рисунок. Плотный лист бумаги надо натереть свечой, поверх воскового слоя наносим тушь или гуашь (так, чтобы она полностью закрыла лист, без просветов). В тушь надо добавить несколько капель жидкого мыла, так она лучше ляжет. Когда краска просохнет, берем острый предмет и процарапываем рисунок.

Рисование с использованием пищевой пленки

На лист бумаги наносим крупные пятна краски, накрываем поверх пищевой пленкой. Но разглаживать ее не надо, напротив, слегка сомните ее. Когда краска полностью просохнет, снимаем пленку. На листе останутся тонкие черточки и пузырьки, которые паутинкой покрывают лист.

Поверьте, это далеко не все приемы, способы и техники рисования, которые вы можете опробовать, если вам захочется чего-то необычного в творчестве. В конце-концов, вам никто не мешает включить фантазию и попытаться придумать что-то свое, новое!

Источник: https://www.ikirov.ru/news/22144-originalnye-tehniki-i-priemy-risovaniya

Как нарисовать природу — живую и неживую – простые техники как нарисовать природу

Как нарисовать природу просто и понятно для  детей дошкольного и младшего школьного возраста – ответ на этот запрос в данной статье.

Здравствуйте! Я рада всем гостям моего Экологического  клуба «Ручеек». Это вторая статья,  посвященная  занятиям по ознакомлению с  окружающим миром детей старшего дошкольного возраста.  Она расскажет о том, как  ребенок будет делать первую страничку  своей рукотворной книги.

Как  простые техники рисования помогут закрепить  детям их познания о живой и неживой природе?  Педагоги, работающие с  маленькими  детьми дошкольного и младшего школьного возраста, возможно,  задавали себе и эти  вопросы.

Рисовать природу — простые техники рисования восковыми мелками. Рисовать  маленькие дети очень любят и используют для этого любые материалы,  которые им доступны. Поэтому  я решила построить занятие о живой  и неживой  природе, используя эту тягу детей к рисованию.

Восковые мелки – это тот инструмент, которым дети с удовольствием рисуют.  В  процессе рисованияможно легко и наглядно показать значение компонентов неживой природы для живых существ.

Если ребенок  больше любит рисовать цветным карандашом или фломастером, пусть использует их. Круговые движения и прерывистые линии получатся хорошо.

Представителей  живой  природы  я предлагаю рисовать настолько просто, насколько это возможно. Например, птицу рисуем в полете – две расположенные под широким углом небольших дуги.

Дерево  растет из земли, поэтому ствол дерева мы рисуем  снизу вверх, а от ствола растут веточки с листочками. Крона дерева изображается круговыми движениями.

С  природой  живой и неживой  ваш ребенок познакомился  в первом видео-уроке программы  «Мир вокруг нас». Смотрите это занятие здесь.

Второе занятие – это закрепление  и  повторение полученной информации именно в процессе рисования.

Неживая природа на рисунке изображается в первую очередь.  Ведь все компоненты неживой природы – почва, вода, воздух и солнце  – являются  условиями  для жизни  живых существ.

Итак, живую и неживую  природу ребенок легко изобразил восковым мелком, используя простые техники рисования. Ознакомление с окружающим миром  состоялось, и ваш ребенок создал  первую страничку своей рукотворной книги «Мир вокруг нас». И вновь  его сопровождал  его новый друг –  маленький  тигренок Амба.

Вы можете прислать по электронной почте отсканированный рисунок вашего ребенка.  Все  работы будут размещены  в рубрике «Наше  творчество», которая будет создана, как только я получу первый рисунок.

Источник: https://ecorucheyok.ru/programma-dlya-detej-5-6-let/kak-narisovat-prirodu-zhivuyu-i-nezhivuyu.html

Нетрадиционные техники рисования природными материалами, как элемент экологического воспитания методическая разработка по рисованию

Цель: Раскрыть значение нетрадиционных приемов изодеятельности  применяя природные материалы в работе с дошкольниками для развития воображения, творческой активности.  Показать актуальность техник нестандартного раскрашивания.

Актуальность темы: актуальность в том что изобразительная продуктивная деятельность с использованием нетрадиционных изобразительных технологий является наиболее благоприятной для творческого развития способностей детей т.к. в ней проявляются разные стороны развития ребенка.

  1. Вид проекта: долгосрочный
  2. Тип проекта: познавательно – творческий
  3. Участники проекта: воспитатель, дети, родители.
  4. Возраст детей: 4-5 лет

Дети всегда и везде в той или иной форме соприкасаются с природой. Зеленые леса и луга, яркие цветы, бабочки, жуки, птицы, звери, движущиеся облака, падающие хлопья снега, ручейки, даже лужицы, после летнего дождя – все это привлекает внимание детей, радует их, дает богатую пищу для их развития.

Окраска, форма и запах цветов и плодов, пение птиц, журчание ручейка, плеск воды, шелест травы, шуршание листьев, скрипы снега под ногами- все это позволяет детям почувствовать природу и может служить богатым материалом для развития у них эстетического чувства, сенсорного воспитания.

Развивая с помощью взрослых художественно – творческие способности, ребенок создает новые работы (рисунки, аппликации).Придумывая что-то неповторимое, он каждый раз экспериментирует  со способностями создания объекта. Необходимо создавать базу для творчества дошкольника, чем больше ребенок видит, слышит, переживает, тем значительнее и продуктивнее станет деятельность его воображения.

Рисование  для ребенка – радостный, вдохновенный труд к которому его не надо принуждать, но очень важно стимулировать и поддерживать малыша, постепенно открывая перед ним новые возможности изобразительной деятельности.

Нетрадиционный подход к выполнению изображения дает толчек развитию детского интеллекта, подталкивает творческую активность ребенка, учит нестандартно мыслить.

Все необычное привлекает внимание детей, заставляет их удивляться. У ребят развивается вкус к познанию нового, исследованиям, эксперименту. Инновации в технике рисования позволяют педагогу осуществить индивидуальный подход к детям, учитывать их желания и интересы.

Взрослых, конечно же родителей, всегда волнует вопрос, как обеспечить всестороннее развитие ребенка в дошкольном возрасте. Уже давно ни для кого не секрет, что развитие мелкой моторики (гибкости и точности движения пальцев рук) и тактильной чувствительности – мощный стимул развития у детей  восприятия внимания, памяти, мышления и речи.

Этот факт применяют и педагоги , и психологи, и воспитатели ,как в составлении так и в реализации различных обучающих программ.

Выполняя пальчиками различные упражнения, ребенок достигает хорошего развития мелкой моторики рук, которая не только благотворно влияет на развитие речи но и подготавливает ребенка к рисованию, в дальнейшем  и к письму.

Нетрадиционные техники для рисования способствует ослаблению возбуждения у слишком эмоционально расположенных детей. Чем сильнее ребенок увлечен, тем больше он сосредотачивается.

Формирование творческой личности — одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Эффективней начинается её развитие с дошкольного возраста. Как говорил В. А. Сухомлинский: “Истоки способностей и дарования детей на кончиках пальцев.

От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити-ручейки, которые питает источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребёнок”. Как утверждают многие педагоги — все дети талантливы.

Поэтому необходимо, вовремя заметить, почувствовать эти таланты и постараться, как можно раньше дать возможность детям проявить их на практике, в реальной жизни. Когда я поняла, что детям не хватает уверенности в себе, воображения, самостоятельности.

Как известно дети часто копируют предлагаемый им образец, нетрадиционные техники изображения позволяют избежать этого, так как педагог вместо готового образца демонстрирует лишь способ действия с материалами  Для решения этой проблемы стала заниматься с детьми необычным рисованием.

Предлагаю нестандартные способы рисования,  используя природные материалы в сочетании с аппликацией. Моим воспитанникам от четырех до пяти лет (средняя группа). Нестандартный подход к рисованию требует соблюдения последовательности производимых действий. Так дети учатся планировать процесс рисования.

По моим наблюдениям занятия с ватой, песком, солью, различными крупами, разными видами макарон, семенами, зернами, листьями, землей, травой, шишек, желудей, соломы,  мхом, различными веточками  в сочетании с красками, карандашами и  клеем , бумагой различной текстуры проходят намного интереснее и познавательнее для моих воспитанников.

Они нетерпеливо ждут когда же будет следующее занятие рисования и конечно же ждут новых историй во время занятий дети задают вопросы педагогу и  друг другу, обогащается и активизируется их словарный запас (во время занятий я им рассказываю о происхождении, жизни, назначении  материала с которым мы работаем)

Время не стоит на месте все усовершенствуется, появляются инновации во всем даже в рисовании, сегодня мы рассмотрим несколько способов увлечь ребенка нестандартными способами рисования , используя природные материалы.

Малыш получает возможность отразить свои впечатления от окружающего мира, передать образы воображения, воплотив их с помощью разнообразных материалов в реальные формы.

Источник: https://nsportal.ru/detskiy-sad/risovanie/2018/03/17/netraditsionnye-tehniki-risovaniya-prirodnymi-materialami-kak

КРАСИВЫЕ ПЕЙЗАЖИ НАРИСОВАННЫЕ КАРАНДАШОМ — Философия

Просмотров: 1931

Художники пейзажисты, путешествуя по миру, всегда имеют под рукой камеру или фотоаппарат. Найдя красивый ландшафт или объект городского пейзажа, художник запечатлевает его в разных ракурсах, в различных состояниях, при разном освещении. А затем эти изображения переносятся на бумагу или холст. Конечно, художники много работают с натуры, но и от тех возможностей, что предлагают сегодня технологии, отказываться не следует. Пейзажи природы простым карандашом нередко становятся основой картин в технике многослойной масляной живописи, однако сами по себе пейзажи природы, нарисованные карандашом, являются самостоятельными произведениями графического искусства.

Пейзажи нарисованные карандашом – картины природы

Очень многие художники к пейзажному жанру испытывают особую страсть. Этот жанр благодатен, а его потенциалы неиссякаемы. Чтобы правильно создавать пейзажи природы карандашом или в любой иной технике рисования, следует изучить основные технические приемы, с помощью которых на листе бумаги возникает иллюзия глубины, пространства, создается особая атмосфера картины, правдивость мира, изображенного мастером.

Смотреть на видео мастер класс как самостоятельно нарисовать пейзаж природы карандашом

Как передать воздушную перспективу в пейзажах природы, нарисованных карандашом? Иллюзия глубины создается с помощью градации тона. По мере удаления, погружения в пространство, объекты пейзажа теряют свою цветовую и тоновую интенсивность, приобретая оттенки более нежные, размытые, теряя четкость контуров и становясь расплывчатыми, теряясь в слоях воздуха. Столь прекрасные, удивительно легкие, правдивые, атмосферные рисунки пейзажей сделанные простым карандашом невероятно привлекательны для любителей графического искусства.

Смотреть на видео как самостоятельно нарисовать красивый пейзаж карандашом

Как нарисовать природу поэтапно

Несмотря на множество негативных явлений, которые существуют на нашей планете, жизнь здесь не совсем плохая. Конечно, вода и земля иногда становятся капризными, и устраивают ритуалы жертвоприношения. В некоторых местах им это удалось неплохо. Но мы пойдем дальше и нарисуем природу. После этого урока вы сможете отправиться в какое-нибудь живописное место и создать шедевр.

Природа — это имя всего, что мы видим перед глазами.Есть исключения: пластика и реалити-шоу. Все остальное мы можем рассматривать как один формальный орган, который управляет нашей жизнью и имеет странный план производства и жизнеобеспечения. Как всякий строгий начальник, природа легко избавляется от лишнего и, как каждая девушка, очень капризна и любит шалости. Ее самые безумные шалости — это рождение Гитлера, Джастина Бибера и Хусейна, которые сильно повлияли на состояние всей планеты.

Кажется, наша природа зла и совершенна, но на самом деле ей все равно.Неожиданно оказалось, что природе нужна наша помощь, и некоторые люди верят, что могут помочь, но при этом не могут защитить себя от местных хулиганов.

Если вы узнали, что вы природа, то посмотрите на свои привилегии:

  • Вы прекрасны, потому что сами представляете собой
  • Вы существуете, хотя, возможно, никогда не осознаете этого
  • Вы владеете всеми ценными месторождениями на планете, а значит, вы богаты
  • Повсюду твои портреты
  • Не беспокойтесь о том, что сделали ошибку.Ваша ошибка либо прославится в цирке, либо будет занесена в Красную книгу.
  • Всегда можно устроить салют с помощью вулканов

А теперь нарисуем.

Как нарисовать природу поэтапно

Шаг 1. Рисуем пруд, берега с деревьями. Рисуем несколько кружочков — будущих уток.

Шаг 2. Рисуем высокую траву и превращаем кружочки в птиц. Обводим края банков толстыми линиями.

Шаг 3. Теперь мы показываем фон: облака.

Шаг 4. Рисуем волны и тени на воде, делаем траву густой и штрихуем фон.

Шаг 5. Выделите облака, деревья, уток и землю.

Как рисовать удильщика

Как нарисовать удильщика в 6 пошаговых уроках.

Вот несколько интересных фактов о AnglerFish , о которых вы, возможно, не знали:

  1. По натуре они хищники.
  2. AnglerFish имеют костлявое тело.
  3. Размер рыболовной рыбы может варьироваться от 20 см до метра.
  4. Они могут проглотить добычу, размер которой вдвое больше.
  5. Размножение рыб-удильщиков происходит необычным образом: молодые самцы срастаются с телом самки.

Шаг 1: Начните с рисования верхней части головы.

Шаг 2: Нарисуйте нижнюю челюсть.

Шаг 3: Добавьте переднюю приманку и задний плавник.

Шаг 4: Нарисуйте глаза и плавники на теле.

Шаг 5: Втяните зубы.

Шаг 6: Последний шаг в рисовании AnglerFish. Добавьте детали к заднему плавнику и корпусу.

Нам не удалось найти видеоинструкцию о том, как рисовать удильщика, но вот классное видео, показывающее, как удильщик использует свою приманку для привлечения пищи.




Эта запись была опубликована в рубрике «Шаг за шагом» и помечена как Anglerfish пользователем maple.

101 самые простые и интересные вещи в мире для рисования

Многочисленные исследования доказали, что рисование в раннем детстве может значительно улучшить когнитивное, физическое и эмоциональное развитие ребенка благодаря проницательным знаниям.Рисование идей, рисование собственных идей — это естественная форма выражения, которая питает творческие способности ребенка множеством средств, это выразительный способ экстернализации и отличный способ задействовать развитие интеллекта вместе с всем телом. И ребенок, и взрослый человек во время рисования сосредоточен, но расслаблен, занят творчеством, выковывая формы, формируя мечты. В Интернете можно найти множество интересных вещей для рисования, а еще больше простых вещей для рисования можно найти на поверхности Интернета.

Если поискать достаточно глубоко, он должен найти учебник абсолютно по каждому предмету, который действительно хотел бы нарисовать. Мы начали этот поиск невероятного, и в нашем поиске было обнаружено не более 100 симпатичных вещей для рисования, все в следующем руководстве, большинство из них снабжено инструкциями, советами и приемами о том, как реализовать необычные рисунки.

Наши поиски только начались. Путь рисования должен быть вымощен тысячами идей, и именно здесь их можно будет найти.Взгляните на огромную галерею ниже и выберите рисунок, который хотите воплотить в жизнь.

Классные штучки для рисования

1. НАЧНИТЕ С ОЧЕНЬ ПРОСТЫХ Эскизов

Рисунки должны начинаться с набросков, воспоминаний, красивых моментов, которые можно увековечить с помощью углеродного следа на листе бумаги, укладывать память в эти наброски, рисовать с терпением. Практика ведет к совершенству.

через etsy.com

2. НАУЧИТЕСЬ СЧИТЫВАТЬ ОБЪЕКТЫ

Прекрасным преимуществом для каждого энтузиаста рисования является возможность с легкостью создавать быстрые наброски, жесты на бумаге, способные привлечь внимание зрителей к изображенному знаку или месту.Этот тип рисования можно освоить путем обширной практики и терпения, пока не найдутся подходящие инструменты и характерная толщина линии, с которой он будет работать.

Способность делать наброски в конечном итоге будет являться подписью рисунка для человека, определяя его стиль и делая его рисунки легко узнаваемыми.

через deviantart.com

3. УПЛОТНЕНИЕ простых форм с помощью текстуры

Управление текстурой — отличное упражнение, и можно начать практиковаться, применяя различные узоры на простых предметах.К удивлению, узоры действительно изменят восприятие зрителей в зависимости от их плотности, ритма, цвета. Используйте простые предметы, которые вы хорошо контролируете, при рисовании линий и манипулируйте ими с помощью узоров и текстур.

через instagram.com

4. НАУЧИТЕСЬ РИСОВАТЬ ПРОСТОЙ СИЛУЭТ ЖИВОТНЫХ

Органичность и естественность природы могут быть ошеломляющими, может оказаться сложной задачей просто нарисовать трехмерное животное напрямую. Все классные вещи для рисования можно определить двумя тремя вспомогательными линиями, удерживающими структуру.Начните медленно с простых силуэтов и сначала научитесь контролировать естественные линии бордюров, органичность нашей окружающей среды в 2D-формах. Контролируйте свою линию.

Как нарисовать ската

В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать ската за 5 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников.

На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие этапы его выполнения.

Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.

Внизу вы можете прочитать некоторые интересные факты о Stingray.

Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.

Как нарисовать ската — пошаговое руководство

Шаг 1: Начните с рисования тела ската. Это похоже на пятиугольник с загнутыми вверх нижними линиями. Если у вас возникли проблемы, подумайте о перевернутой тарелке бейсбола.Оставьте отверстие между изогнутыми линиями внизу для плавников.

Шаг 2: Теперь нарисуйте плавники внизу, чтобы соединить две изогнутые линии. Плавники выглядят как растянутая строчная буква «w».

Шаг 3: Затем нарисуйте хвост под плавниками. У скатов очень длинный и тонкий хвост с острым концом на конце. Их называют скатами, потому что у некоторых видов в хвосте есть яд.

Шаг 4: Затем нарисуйте глаза около верхней части тела.Вы также можете нарисовать дыхальца над глазами, которые имеют форму полумесяца. Дыхальца — это отверстия, похожие на жабры, которые помогают скату дышать.

Шаг 5: Наконец, нарисуйте пятна и раскрасьте ската. Вы можете нарисовать столько пятен, сколько захотите. Существует более 60 видов скатов, некоторые из которых покрыты пятнами, а некоторые нет. Есть даже вид ската с пятнами, похожими на пятна леопарда! Задание: попросите учащихся раскрасить и нарисовать пятна на своих скатах.Пусть они расскажут, почему они выбрали определенные цвета или пятна (например, яркие пятна для тропической среды или темные однотонные цвета для слияния).

Интересные факты о скатах

Скаты — это рыбы с широким плоским телом, состоящим из хряща, из того же материала, из которого состоят ваши уши. У скатов нет костей. Существует более 60 видов скатов. Они родственны акулам. Свое название скаты получили из-за своего хвоста.Их хвост имеет шип с очень острым концом. У некоторых видов в хвосте есть яд. Позвоночник и яд опасны для человека, хотя скаты редко нападают на людей.

Знаете ли вы?

  • Скаты живут на дне океана в теплом климате.
  • У скатов два плавника, идущие вдоль тела. Чтобы плавать, некоторые виды машут плавниками так же, как птицы машут крыльями при полете. Другие виды используют все свое тело, чтобы двигаться волнообразно.
  • Скаты обычно едят устриц, креветок, крабов, моллюсков и мидий.
  • Скаты могут вырасти до 6? ноги.
  • В дикой природе скаты доживают до 15–25 лет.
  • Скаты зарываются в песок, когда хотят спрятаться от хищников.

Скаты используют свои хвосты как форму защиты. Когда атакуют, они вертят хвостом. Некоторые люди используют хвосты скатов в качестве наконечников оружия, например, кинжалов.

Руководство по рисованию — научитесь рисовать »Как нарисовать Губку Боба — пошаговое руководство

    Всем привет.Пришло время научиться рисовать Губку Боба с помощью двух пошаговых руководств. Один довольно маленький и простой, всего 4 шага, а другой более полный, с 21 шагом. Оба должны помочь вам освоить основы рисования Губки Боба, а затем вам просто нужно будет практиковать разные ипостаси, подобные тем, что на рисунках ниже (отсюда)


    Научитесь рисовать Губку Боба с помощью пошаговых руководств

    Но давайте просто начнем рисовать и начнем с простого руководства.

    Шаг 1: Нарисуйте кубовидную форму, слегка согнутую к спине, и добавьте вспомогательные ориентиры поверх нее, как на картинке ниже. Они помогут вам расположить элементы лица и одежду на вашем будущем, чтобы рисовать Губку Боба. Проведите эти линии карандашом, чтобы потом можно было удалить их.


    Шаг 1

    Шаг 2: Добавьте руки и ноги вашему персонажу. Не забудьте набросать туфли. А затем сфокусируйтесь на лице, нарисовав эти большие глаза Губки Боба, нос и большой рот, с двумя зубами, которые вы все знаете из мультфильмов.


    Шаг 2

    Шаг 3: Пора рисовать одежду: галстук, брюки, пояс, рубашку и носки. Все это должно быть размещено, как показано на рисунке ниже. А потом детали: ресницы, зрачки и т. Д. И наконец, не забывайте о пятнах.


    Шаг 3

    Шаг 4: И мы почти закончили. На этом последнем шаге вам нужно удалить вспомогательные инструкции, нарисованные на шаге 1, и добавить тени и детали (или даже цвет) к вашему эскизу Губки Боба.Вот и все. Ваш рисунок должен выглядеть так, как показано ниже . Имеет ли это?


    Результат

    Очень хорошо, если есть. А если просто не попробовать еще раз, в конце концов все получится 😉 Изображения из приведенного выше руководства взяты отсюда.

    Также есть еще один путеводитель, сложный, о котором я говорил вначале. Это всего лишь картинка (отсюда), но все шаги довольно просты и не требуют пояснений (щелкните изображение ниже, чтобы увеличить версию).

    И на сегодня все. У нас не будет видео о том, как рисовать Губку Боба сегодня, поскольку мы сосредоточились только на пошаговых руководствах , но следите за обновлениями, мы готовим еще одно руководство с персонажами Губки Боба (Сквидвард, Гэри, Патрик, Plankton и т. Д.), Которые должны появиться в сети в ближайшие пару недель. А пока продолжайте практиковаться в рисовании с помощью Губки Боба и не забудьте поделиться с нами своими результатами.

Как нарисовать сидящего индуистского бога Ганешу, шаг за шагом «Рисование и иллюстрация :: WonderHowTo

Персонификация бесконечного сознания.Повелитель воинств. Хозяин Вселенной. Это всего лишь три из ста с лишним титулов индуистского бога Ганеши. К счастью, нарисовать индуистское божество Ганешу не так уж сложно.

Бог-покровитель искусства и мудрости, Ганеша известен в индуистском пантеоне за устранение препятствий и расчистку пути к лучшей жизни, и он также известен под именами Бинаяк, Ганапати, Винаяка и даже просто Ганеш.

Чтобы помочь вам вызвать это могущественное божество в двухмерное существо, мы разделили видеоурок Мегна Шарма на пошаговые инструкции, которым вы можете легко следовать и рисовать вместе с ними.Все, что вам понадобится, это карандаш, маркер, лист бумаги. Чтобы получить полное видео-руководство, обязательно посетите этот конец этого руководства по рисованию.

Не пропустите: Как нарисовать простой эскиз клыкастого слона

Шаг 1. Нарисуйте эталонные формы

Начните с листа бумаги такой же высоты, как и ширины (или нарисуйте на бумаге тусклый прямоугольник. для справки). Затем нарисуйте контрольные формы: один круг для туловища Ганеши, меньший круг над ним для его головы и две формы колбасы под большим кругом для его скрещенных ног.

Изображение Мегна Шарма / YouTube

Шаг 2: Обведите контуром голову Ганеши

Добавьте лицо, туловище и уши Ганеши жирными четкими линиями. Используйте контрольный круг туловища как ориентир для того, где должны заканчиваться туловище и уши.

Изображение Мегны Шарма / YouTube

Шаг 3: Карандаш в деталях короны

Добавьте детали на макушку и уши Ганеши. Меньшие предметы всегда легче рисовать, чем большие, потому что у вас меньше открытого пространства, чтобы вас перегружать.

Изображение Мегна Шарма / YouTube

Шаг 4: Обведите контуром туловища Ганеши

Заполните детали шеи Ганеши, а затем обведите его торс — не забудьте его очаровательные ручки любви! Двумерное изображение этого божества сейчас начинает появляться.

Изображение Мегны Шарма / YouTube

Шаг 5: Добавьте скрещенные ноги Ганеши

Пора сделать сидящего бога сидящим богом. Не паникуйте, эта дополнительная деталь у его туловища справа — это рука — Ганешу часто изображают с более чем двумя руками.Эта первая увиденная здесь рука держит круглый предмет, скорее всего, конфету. Ганеша известен своей любовью к сладкому.

Изображение Мегны Шарма / YouTube

Шаг 6: Нарисуйте три оставшихся руки Ганеши

Добавьте последние три руки Ганеши. Один открывается ладонью к вам в знак благословения людей. Другая рука держит цветок лотоса, который является символом просветления и высшей реальности. Лотос также является национальным цветком Индии.

Последняя рука держит топор или топор, который вы увидите более четко на следующем шаге.Топор олицетворяет все хорошее и плохое, что отрезается, когда становится просветленным.

Хотя это стандартные предметы, с которыми обычно встречается Ганеша, некоторые версии показывают, что он держит в руках такие предметы, как рожок, паша (или петля), сломанный бивень и даже человеческую голову.

Изображение Мегна Шарма / YouTube

Шаг 7: Украсьте ювелирными изделиями

Украсьте Ганешу деталями, которые превратят вашу работу в простой рисунок линий.

Изображение Мегна Шарма / YouTube

Шаг 8: Заполните черты лица Ганеши

После этого вы также можете дать ему бусинки на подоле его брюк.

Изображение Мегны Шарма / YouTube

Шаг 9: Оберните Ганешу пальто

Вы прошли все сложные моменты, просто закончите с этими фалдами.

Изображение Мегны Шарма / YouTube

Шаг 10: Завершите его жирным шрифтом с помощью маркера

Обведите каждую линию черным маркером и поздравляю, готово! Этот шаг не является обязательным, но он показывает ваш рисунок ярче. Здесь вы также можете увидеть небольшой бивень или зуб слона с правой стороны, а с левой — небольшой сломанный.

Изображение Мегны Шарма / YouTube

Следуйте вместе с видео

Если вам все еще нужна помощь, обязательно ознакомьтесь с полным видео-пошаговым руководством Мегны Шарма по рисованию индуистского бога Ганеши в ее видео на YouTube ниже. Выбранная музыка с ним отлично сочетается!

С Ганешей в сумке вы можете попробовать изучить что-нибудь более сложное, с менее четкими линиями, например, технику Рейли, чтобы нарисовать позу человека с обнаженной спиной.

Не пропустите: Как нарисовать египетского бога Анубиса на вашем компьютере

Хотите освоить Microsoft Excel и вывести свои перспективы работы на дому на новый уровень? Начните свою карьеру с помощью нашего пакета обучения Microsoft Excel Premium A-to-Z из нового магазина гаджетов и получите пожизненный доступ к более чем 40 часам инструкций от базового до расширенного по функциям, формулам, инструментам и многому другому.

Купить сейчас (97% скидка)>

Изображение на обложке через Мегна Шарма / YouTube .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *