Живой танец. Полька. | OUTLOOK
В этой жизнерадостной и озорной пляске кружится вся Европа и Америка, лишь скромно прибавляя к слову «полька» своё географическое расположение. Например, финская, андижонская или даже мексиканская. Именно с этой хореографии начинают дети, её же считают «высшим классом», который под силу лишь выносливым танцорам с крепким вестибулярным аппаратом.
Фото wp.com
Впервые станцевали польку в Восточной Чехии. Поговаривают, весёлые подскоки придумала некая Анна из Богемии. Слушая одну из народных песен, девушка не сдержалась и стала подпрыгивать и хлопать. Её веселье заметил местный учитель музыки. После чего он написал ноты под забавный танец и назвал его «полька» положив в основу танца полушаг. Другая легенда гласит, что барышня тут ни при чём и танец придумал некий музыкант из Градец Кралове. Он просто соединил ритмы галопа и медленного танца. В любом случае полька наделала шума.Фото dshigelen.ru
Сто тридцать лет назад она больше походила на сексуальную революцию. Ведь в отличие от популярных на тот момент мазурки и вальса, партнёры, подскакивающие в озорной пляске, держали друг друга в крепких объятиях. Дамы наконец могли проявить свой темперамент! Такие фривольности не могли остаться незамеченными в чопорном обществе. Люди постарше называли польку аморальным танцем и запрещали своим дочерям подпрыгивать и хлопать в такт музыки. Но тем не менее, модный танец завоёвывал всё больше и больше поклонников. Сначала он основался в бальных залах Вены. Когда же о нём в конце позапрошлого века узнали в Париже, он стала хитом. Учителя танцев были буквально нарасхват, ведь всё своё свободное время жители города посвящали изучению жизнерадостных па. Тогда же началась «полькомания».
В моду вошли причёски «полька», в кондитерских выпекали пирожные под таким же названием. В восторге от нового увлечения были даже врачи. Ведь многие их пациенты, страдающие от гиподинамии, стали активно двигаться, а значит поправили здоровье. После такой популярности танец уже было не остановить. Она попала в репертуар кочующих музыкантов и даже добралась до Австралии и Латинской Америки. Каждый народ вносил в этот танец что-то своё. К примеру, белорусы танцуют польку с грацией, украинцы – весело и задорно, эстонцы постарались сделать её не такой спешной. Финскую польку ввели в обязательную программу для дошкольных учреждений с мотивацией, что детского организма полезны энергичные движения, а сам танец легко запоминается. Малыши его танцуют на одном дыхании и быстро тратят не израсходованную за день энергию.
Полька исполняется в паре. Достаточно разучить несколько основных движений, освоить половинчатый шаг и кружится по кругу. Часто танец дополняют ковырялочками, галопом, притопами, криками. Нынче мода на польку прошла, но и сегодня без бодрой и энергичной мелодии не обходится ни одно торжество. Темпераментный танец по заслугам оценили и великие музыканты. Свои вариации на тему народной пляски написали: Антонин Дворжак, Глинка, Бедржих Сметана, Иоганн Штраус отец и Иоганн Штраус сын.
Заглавное фото theatregzhel.ru
Please enable JavaScript to view the comments.Вам это будет интересно:
Отчаянный футуризм: Япония. Часть 3. «Дух самурая»Если верить кинематографу, то типичный самурай предстает перед нами как суровый, молчаливый и даже немного нелюдимый человек-воин. Но этот образ на поверку никак не совпадает с действительностью… Елена Расенко предлагает вам убедиться в этом самим, пообщавшись с настоящим самураем и даже побывав в баре, где cобираются камикадзе.
Отчаянный футуризм: Япония. Часть 1Малочисленные народы всегда интересовали ученых и художников, искавших в их образе жизни вдохновение для своего творчества. Одним из самых популярных этносов сегодня являются баджо – кочевой народ мореплавателей, которых формально можно соотнести с Малайзией.
Национальные напитки: Ноль градусов и море энергииЗадумывались ли вы, прогуливаясь вдоль сувенирных лавочек в Таиланде, сколько крупиц истории хранится в каждом товаре? Ведь вы пролистываете трудовую книжку всего народа, бегло смотрите записи от тысячелетней давности до наших дней. Некоторые страницы обветшали практически до невесомости, но отметки на них не утратили своей четкости.
Когда-то выразить своё недовольство грубостью или жадностью хозяев, а то и обратиться к какому-либо божеству с нескромной просьбой корейские крестьяне могли лишь в танце, надев при этом маску. Сохраняя свою анонимность, люди разыгрывали сцены из жизни, плакали и смеялись. А в конце представления судьба награждала хороших героев и наказывала злодеев.
Затерянный остров Яп. Земля больших денегКак понять природу финансов, если нет желания углубляться в научные дебри? Лучше один раз увидеть, чем сто раз прочесть: поездка на остров Яп в Микронезии заменит весь университетский курс монетарной теории. Вдоль дорог выстраиваются шеренги гигантских каменных монет размером с мельничный жернов – и это всё…
Известная казахская пословица гласит: «Искусство мастера познается только в золоте и серебре». Однако какие бы ни были умелые руки у творца, чтобы создать действительно стоящую вещь, требуются трудолюбие, упорство и, конечно же, смелость заявить о себе и своем таланте. Сегодня мы расскажем о тонкостях ювелирного искусства Казахстана.
Согласно статистике большинство туристов, посещающих Мексику, «отводят на столицу» всего день-два и едут дальше, особо не удостаивая город своим внимание. OUTLOOK считает, что это не самое верное решение, ведь Мехико способен влюбить в себя всерьез и надолго. Наиболее популярные отмазки «проскочить» Мехико: невыносимая жара, перенаселенность, криминал…
Гребни красоты. Таджикские расчески«…Когда мама Бахриддина собиралась на работу, она старательно укладывала свои длинные косы вокруг тюбетейки. Выходило что-то похожее на корону. На праздники женщина вплетала в свои иссиня чёрные волосы специальные украшения. При ходьбе они слегка позванивали и создавали ощущение танца.
Смотря научно-популярные телепрограммы, кажется, будто бы наша планета уже изучена вдоль и поперек. Но некоторые феномены, буквально сбивают с ног. Как, например, тот факт, что в горах Гиндукуш в окружении исламских государств несколько тысячелетий изолировано живет народ калаши…
Драться, как женщина. Бойцовский клуб летающих чолитУ вольной борьбы не женское лицо. Хорошая девочка должна мило улыбаться и беречь нарядное платьице, а не размахивать кулаками, но в суровых Андах такие нежные цветы не растут. Настоящая боливийская чолита и за словом в карман не полезет, и тумаком при случае угостит…
Сейчас сложно удивить человека, в особенности городского, большим магазином либо рынком, поскольку даже в мини-маркете у дома можно купить все. Тем не менее, по всей планете продолжают работать базары, о которых веками слагают легенды и рассказывают с восхищением, понимая, что они – намного больше, чем просто место для сбыта товаров.
Макулеле: танцуют – аж искры летят!Что лучше всего характеризует любую нацию без лишних слов и долгих объяснений? Конечно же, танцы! Ведь именно веками отточенные движения могут поведать иностранцу о другом народе куда больше, чем толстые учебники по истории, а если внимательно рассмотреть и прочувствовать, как танцуют в разных странах, то менталитет народов станет намного понятнее. И это не просто слова.
А ми продолжаем публиковать авторскую рубрику Сабины Сафаровой о традициях в Азербайджане. Мы уже узнали и про сватанье, и про помолвку, и сейчас OUTLOOK предлагает погрузиться в традиции ритуалов и церемоний «хна-яхты», которая предшествует непосредственно свадьбе.
Ловля креветок в Оостдюнкерке: Да, я на коне!Если в утреннюю пору прогуливаться по пляжам местности Оостдюнкерке, которая находится в одной из западных провинций Бельгии, то можно увидеть сразу несколько солнц. Одно, конечно, в небе, а другие – желтыми пятнами, верхом на конях, которые тянут на себе огромные плетеные корзины и медленно бредут по отмели Северного моря.
Азербайджан изнутри: обручениеМы продолжаем публиковать рассказы украинки с азербайджанской кровью Сабины Сафаровой об удивительной культуре Азербайджана. Девушка продолжает вести свой авторский блог и сегодня предлагает узнать тонкости такой интересной традиции как — помолвка.
Азербайджан изнутри: большое и малое сватовствоУкраинка с азербайджанской кровью Сабина Сафарова с трепетом относится к своим корням, является членом Союза азербайджанской молодёжи в Украине и популяризирует культуру этой страны. Сегодня рассказом девушки об одной из самых интересных традиций Азербайджана — сватовстве, мы запускаем ее авторский блог, который будет наполнен познавательными фактами и тонкостями нравов.
МандалотерапияВчера я сотворила Вселенную. Взяла немного гороха, риса, гречки, пшена, зёрен чёрного, белого перца и кардамона. Прихватила по горсти кофе и аниса. Затем у всего этого появился центр. Он разрастался, успокаивая мои мысли. Когда же последнее зёрнышко легло в круг, я опять ощутила забытую гармонию, услышала птиц сквозь шум машин на проспекте, повеяло ароматом фиалок…
Ансамбль народного танца «Карельский сувенир» :: Петрозаводский государственный университет
Коллектив народного танца «Карельский сувенир» является одним из старейших творческих коллективов.
Танцевальный коллектив был создан в 1956 году в Карельском пединституте. Тогда это была лишь одна танцевальная группа, состоящая только из девушек. Первым руководителем коллектива стал артист Петрозаводского музыкального театра Александр Васильевич Латышев.
В 1958 году в коллективе появился первый юноша, а руководителями стали заслуженная артистка РСФСР, народная артистка КАССР Светлана Степанова и заслуженный артист КАССР, солист балета Музыкального театра Владимир Мельников, и в этом же году коллектив занял первое место на смотре Карелии.
В 1959 году мужской состав увеличился вдвое, теперь уже занимались 2 юноши и 26 девушек. Это позволило в 1960 году дать первый отчетный концерт, который включал 18 танцев.
В 1960-1961 годах коллективом руководил заслуженный деятель искусств РСФСР, народный артист КАССР Василий Кононов. Поморский хоровод «Утушка» и карельские танцы «Вепсская крууга», «Шестёрка в тройках» и «Парни из другой деревни» поставлены именно им.
Поморский хоровод «Утушка» (1961 год)
Настоящую, можно сказать, профессиональную зрелость коллектив приобрёл с приходом в 1961 году нового руководителя – заслуженного артиста КАССР Николая Катугина, солиста балета Музыкального театра (позднее заслуженного деятеля искусств РСФСР), который руководил танцевальным коллективом по 1972 год.
В эти годы в репертуаре коллектива появились такие номера, как «Половецкие пляски» из оперы А. Бородина «Князь Игорь», цыганский танец из балета А. Крейна «Лауренсия», танец «Джампе» из балета Л. Минкуса «Баядерка», танец с саблями из балета А. Хачатуряна «Гаянэ», испанский танец из антракта к опере Ж. Бизе «Кармен» и др. Было в репертуаре и много народных танцев: молдавские, украинские, финские, а также шуточный карельский танец рыбаков, словацкая шуточная полька, венгерский танец на мелодию И. Брамса, армянский танец и, конечно же, русские танцы: «Топотуша», «Вечерком», «Вдоль по улице метелица метёт», «Колокольчик» и др.
Ребята постоянно ездили в составе всех агитбригад института по районам республики, участвовали в общегородских концертах, давали свои концерты в городе, были участниками поездки артистов и самодеятельности Петрозаводска на строительство Сайменского канала. Коллектив стал участником всех смотров города и республики тех лет.
В эти же годы по инициативе комитета комсомола в институте был открыт новый факультет – факультет общественных профессий, и хореографический коллектив стал ведущим его отделением.
В 1963 году за высокое мастерство и успехи в развитии художественной самодеятельности ансамбль, его руководитель и каждый участник были награждены дипломами II степени в заключительном туре Всесоюзного смотра художественной самодеятельности профсоюзов. В этом же году часть коллектива была включена в состав делегации Петрозаводска на I Неделю дружбы советской и финской молодёжи в Финляндии. Участников этой группы наградили грамотами Карельского обкома комсомола, так как наша группа была признана лучшей среди всех делегаций Москвы, Киева, Ленинграда, Таллина и Петрозаводска. Танцоры ансамбля еще дважды принимали участие в подобных неделях дружбы.
В 1964 году была организована подготовительная группа из студентов физико-математического факультета. Хореографический коллектив разросся, и в 1968 году на смотре, посвященном 50-летию ВЛКСМ, выступал двумя отдельными группами – института и физико-математического факультета. Они соответственно заняли 1-е и 2-е места. С тех пор студенты физмата являлись постоянной основой коллектива.
Репертуар ансамбля ещё более усложнился: уральская кадриль «Шестёра», хореографическая картинка «Фронтовые подруги», хореографический этюд «Голубь» на мелодию Скрябина, танец восставших басков из балета Асафьева «Пламя Парижа». Все они поставлены Николаем Катугиным.
Успехи коллектива стали настолько заметны, что в 1968 году его пригласили на Четвёртый межреспубликанский праздник песни и танца студентов высших учебных заведений в городе Вильнюсе. Оценка выступления коллектива была высока: «редкий коллектив на одинаково профессиональном уровне исполняет не только национальные танцы, но и танцы других народов нашей Родины». Ещё три раза коллектив становился участником студенческих праздников песни и танца в Прибалтике (1971 год – Рига, 1974 год – Тарту, 1978 год – Вильнюс).
После ухода Николая Катугина в 1972 г. один год коллективом руководил артист балета Муздрамтеатра Юрий Барышников.
С 1963 года помощником руководителя был выпускник коллектива и физико-математического факультета КГПИ Борис Игнатьев, который в 1973 году становится его основным руководителем, неся эту почётную миссию вплоть до 2005 года.
В этом же 1973 году решением Президиума областного совета профсоюзов за большую работу по пропаганде хореографического искусства и эстетическому воспитанию трудящихся танцевальному коллективу Карельского государственного педагогического института присвоено почётное звание народного самодеятельного коллектива.
Но, как и в жизни любого человека, у коллектива бывают периоды взлётов и падений. Рост мастерства участников, численное увеличение состава привели к определённым трудностям. Остро встал вопрос о помещении и костюмах. А через некоторое время в коллективе осталась лишь небольшая группа, продолжавшая выступать в составе агитбригады института.
В 90-е годы у коллектива началась новая жизнь, и в 1994 году он смог выехать на гастроли в город Йоэнсуу.
С 1997 года помощником руководителя становится тогда ещё студентка физико-математического факультета Галина Кагачева. Через несколько лет она получает специальное образование и с отличием оканчивает хореографическое отделение Карельского колледжа культуры. После этого с 2005 года принимает на себя основное руководство коллективом, а Борис Кондратьевич продолжал работать с подготовительной группой вплоть до 2011 года.
Сейчас в коллективе две группы: старшая и подготовительная, в которой занимаются студенты младших курсов или только пришедшие в коллектив. Численность коллектива постоянно меняется: кто-то приходит, кто-то уходит… В последнее время, к сожалению, молодёжь не так активно идёт в народные танцы, т.к. широко развиты многочисленные современные направления хореографии, но в среднем коллективе занимается 15-20 человек (это и студенты нашего университета, и выпускники, и учащиеся других учебных заведений).
В конце каждого учебного года коллектив дает отчётные концерты в университете. При этом исполняется от 15 до 25 танцев разных народов мира. А своё название – «Карельский сувенир» – коллектив выбрал потому, что в его репертуаре много карельских танцев.
География репертуара коллектива велика – у нас есть множество карельских, финских, вепсских и русских танцев, а также украинские, молдавские танцы, болгарский, румынский, венгерский танец, шуточные словацкая и чешская польки, греческий танец «Сиртаки» и итальянская «Тарантелла», шуточный тирольский танец, литовский, ирландский, цыганский танец и другие.
Среди карельских и финских танцев главное место занимают работы таких известных в Карелии хореографов, как Василий Кононов, Хельми Мальми, Николай Катугин, Тамара Чейда, Раиса Калинкина, а также Раиса Калугина и Геннадий Савельев. Так же в репертуаре коллектива есть танцы по хореографии таких великих мастеров, как Игорь Александрович Моисеев (основатель государственного академического ансамбля народного танца, который сейчас носит его имя) и Надежда Сергеевна Надеждина (основатель ансамбля «Берёзка»).
За годы своего существования коллектив принимал участие во многих внутривузовских праздниках: посвящение в студенты, вечера встречи выпускников, последние звонки разных факультетов, презентации творческих коллективов, вечера встречи с ветеранами. Он даёт также концерты в школах города и республики и регулярно выступает на различных республиканских и городских мероприятиях. Коллектив старается регулярно принимать участие в различных конкурсах и фестивалях.
ТОП-7 самых интересных традиционных танцев народов мира
Кажой стране есть чем похвастаться и в литературе, и в музыке, и в танцах. Особенно в танцах.
Мы подобрали топ самых интересных народных танцев из разных уголков мира. Какие-то более известны, какие-то менее. Некоторые, возможно, и того станут для кого-то открытием.
Кейли (Ирландия)
Ирландские танцы очень популярны, немало фестивалей и конкурсов организовано для них. Кейли — это общее обозначение всех этих танцев, которые базируютсяна практически на одних и тех же движениях. Само слово «кейли» означает «вечеринку», а значит и танцы будут зажигательные.
Вербункош (Венгрия)
Мужской танец, который изначально танцевали на проводах в армию и пунктах вербовки.
Полька (Чехия)
Зародился танец в Чехии, а не в Польше, как часто считается. Затем бысро распространился по всей центральной Европе, пока, в конце концов, не стал главным танцем на балах.
Хота (Испания)
Национальный парный танец, зародился в Арагоне. Впоследствии он распространился во все испанские регионы, но именно арагонский всё ещё считается классическим. Танец часто сопровождают кастаньетами.
Тарантелла (Италия)
История танца, скорей всего, все знают. Считается, что он произошёл от плясок, которые танцевали укушенные пауками. Но сам танец, безусловно, заманчив и притягателен. Более того, он мог длиться несколько часов.
Гопак (Украина)
Танец-пляска. Бывает сольный, парный и групповой. С его помощью казаки демонстрировали силу, ловкость и боевые навыки.
Ёхор (Бурятия)
Народный танец-хоровод. Танцуется в кругу, по движению солнца. Плавные движения и медленные шаги в какой-то момент сменяются прыжками.
Немецкие национальные танцы | Deutsch Online
Без уровня
Время чтения: 7 мин
Почему вообще существуют народные танцы? Что танцуют немцы на национальных праздниках? Какой национальный немецкий танец исполняется только мужчинами? Вальс — чопорно-сдержанный или скандальный? Сегодня поговорим об особенностях немецкой танцевальной культуры и ее влиянии на культуры соседних стран.
Если до сегодняшнего момента вы думали, что немцы не любители танцевать, то вы сильно ошибались. Несмотря на всю присущую этой нации дисциплину, собранность и педантичность, немцы умеют и любят веселиться — да еще как! Как раз об этом наша сегодняшняя статья.
Народные танцы, как и песни, отражают в себе повседневную жизнь, радости и переживания человека. Если понаблюдать за исполнителями народных танцев, то несложно будет понять род занятий этих людей в эпоху создания композиции. В каждом традиционном танце можно найти движения, которые отражают тот или иной род занятий, профессию танцора.
К примеру, у лесорубов в танце присутствовали движения руками, имитирующие рубку и валку деревьев. У ткачей танцующие становились в два ряда и покачивались, изображая импровизированный ткацкий станок, и так далее. И народные танцы Германии не исключение.
Виды танцев Германии Большинство немецких народных танцев исполняются всего в нескольких музыкальных ритмах, таких как ритм вальса, польки и ландлера. Эти ритмы весьма популярны среди танцев и других европейских народов.ЛандлерЛандлер (нем. Ländler) – старинный немецкий и австрийский народный танец. Стиль танца – неспешный, даже простоватый, однако в то же время в чем-то и озорной. Мелодии ландлера существовали уже в 18 веке. Его танцевали парами, двигаясь по кругу и притоптывая в такт деревянными башмаками.
По некоторым сведениям, название танца берет свои истоки от названия городка Ландль в Верхней Австрии. Также само слово можно перевести как «деревенский» или «сельский танец». Land в переводе с немецкого — деревня, сельская местность.
Можно сказать, что ландлер – прототип вальса, однако, в отличие от вальса, его было принято исполнять в более медленном темпе.
Наиболее популярен этот танец стал во второй половине 18 – начале 19 века. Композиции, напоминающие этот танец, можно встретить у многих известных немецких и австрийских композиторов, таких как Моцарт, Малер, Брукнер и др. Несмотря на то, что этому танцу много лет, интерес к нему не пропадает и по сей день. И немцы, и австрийцы, и швейцарцы считают ландлер своим народным танцем и обязательно исполняют его на различных фестивалях и просто на праздниках.
ВальсВальс (нем. Walzer) – народный и бальный танец с более чем двухсотлетней историей. В Германии вальс появился после возникновения ландлера и можно сказать, стал его производной, так как исполнялся он в аналогичном темпе. Новый танец быстро обрел бешеную популярность — в 19 веке вальс танцевали уже по всей Европе. В Австрии он вообще был объявлен «королем танцев». Бетховен и Моцарт тоже писали ландлеры и вальсы, любил вальсы и Шопен. Нельзя не упомянуть и так называемого «короля вальса» (с нем. «Walzerkönig») — Иоганна Штрауса c его известным на весь мир «Венским вальсом».
Стоит заметить, что для того времени вальс считался скандальным танцем, так как партнеры находились очень близко друг к другу и порой в танце им приходилось обниматься. Но, несмотря на это, его танцевали повсеместно как дворяне, так и простые жители.
ПолькаПолька (нем. Polka) – это веселый и быстрый парный танец, который, несмотря на свое название, имеет совсем не польское, а чешское происхождение. Полька берет свои истоки из чешской провинции Богемия, а само слово с чешского языка переводится как «половинчатый шаг», ведь польку танцуют, быстро переступая мелкими шажками.
Научиться танцевать польку, вальс или любой другой танец вам поможет школа танцев, ну а мы можем научить вас немецкому языку, чтобы после танца с немцем вы смогли еще и поддержать разговор! Сомневаетесь, подходит ли вам онлайн-обучение? Мы проводим День бесплатных онлайн-уроков для начинающих и для продолжающих, чтобы вы могли убедиться, что такой формат удобен и понятен всем! Принять участие можно из любой точки мира, нужен только компьютер, планшет или телефон. Запишитесь прямо сейчас! Это абсолютно бесплатно, а присоединиться можно всего в несколько кликов.
В середине 19 века полька вошла в моду сначала в Чехии, потом во Франции, Германии, а затем и по всей Европе. Вскоре ни один праздник не обходился без этого радостного и бодрого танца. Жеманные и сдержанные дамы из высшего общества высоко оценили польку, так как они наконец смогли проявить свой темперамент в этом озорном танце.
Задорную польку оценили и знаменитые композиторы, в том числе Иоганн Штраус-отец и Иоганн Штраус-сын. Сейчас полька распространена по всей территории Европы. В каждой стране она впитала в себя особенности разных народов и теперь каждый из них считает этот танец своим достоянием, в том числе и немцы.
Шуплаттлер
В народных немецких танцах роли партнеров распределялись очень четко. Если девушкам разрешалось только изящно кружиться, так чтобы юбки могли лишь слегка оголять ноги, то молодым людям в танце можно было топать, хлопать, посвистывать или выкрикивать возгласы.
Стоит сказать, что наиболее смелым и откровенным танцем считался баварский и тирольский народный танец шуплаттлер («Schuhplattler»). Шуплаттлер исполняется в ритме ландлера, но часто его разрешалось танцевать только мужчинам. Дело в том, что этот энергичный танец совмещал в себе элементы акробатики и в некоторых вариациях исполнения танцоры могли бить друг друга ногой… по ягодицам. Конечно, это не оскорбительный жест, а лишь синхронный элемент самого танца. Шуплаттлер — довольно шумный танец, ведь его ритм все время поддерживается хлопками по голеням, бедрам, топотом ботинок. Именно благодаря создаваемому шуму этот танец еще иногда называют «Watschentanz» (от нем. Watschen – пощечина). Танец и по сей день зачастую танцуют только мужчины.
Что еще можно сказать о немецких национальных танцах?
Немцы, как известно, весьма бережливый народ, причем во всем. Они бережно хранят и чтят свои древние традиции и в наше время. О некоторых традициях Германии мы рассказывали в нашей более ранней статье. В Германии и сегодня очень часто проводятся всевозможные танцевальные фестивали, используются традиционные народные одежды. В дни фестивалей и молодежь, и немецкие пенсионеры с радостью надевают традиционную одежду и с удовольствием участвуют в танцах. А какой самый известный фестиваль в Германии? Октоберфест, конечно! О там, как проходит самый масштабный в Германии праздник пенного напитка, читайте по ссылке.
Были у немцев и специальные костюмы для таких танцев. У девушек и женщин обычно это белые блузки и яркие сборчатые юбки с накрахмаленными фартуками, а у мужчин — кожаные бриджи, высокие полосатые носки или гетры, шапочки с пером. Особенно характерны такие наряды для жителей Баварии, которые свято чтут свои традиции.
Если вспомнить историю многих европейских стран, на протяжении долгих веков выражать свои чувства словами было не только не принято, но и запрещено строгими правилами морали. И в то время именно танцы были единственным способом юноши или девушки рассказать о своей любви к избраннице или избраннику и стать в танце чуточку ближе.
А какой танец из перечисленных вам знаком? Возможно, вы видели его, когда путешествовали по Германии? Пишите в комментариях!
Материал готовила
Лилия Дильдяева, команда Deutsch Online
Танец полька раскраска для детей. Раскрась танец: словарь-раскраска танцевальных терминов
МБУ ДО Детская школа искусств № 1 Энгельсского муниципального района
Отделение «Хореографическое искусство»
КЛАССИЧЕСКИЙ ТАНЕЦ
рабочая тетрадь
ученика (-цы) _____ класса __________________________________
УВАЖАЕМЫЕ РОДИТЕЛИ!
Это пособие о том, что и как надо делать чтобы ваши дети полюбили учиться хореографии, и чтобы искусство танца вошло в их жизнь естественно и гармонично.
Это – больше чем простая рабочая тетрадь для выполнения заданий. На её страницах ребёнок найдёт массу полезной и важной информации из области теории классического балета, основ организации жизнедеятельности начинающего танцора, а также интересные задания, выполнение которых поможет в успешном обучении.
Танцевальность, ритмичность, умение выражать музыкальные образы в движении, пластика – всему этому способствует раннее эстетическое развитие ребёнка. Для родителей и детей, обучающихся на отделении РЭР ДШИ № 1, есть отдельное пособие – «Наши первые шаги». В нём мы начали знакомство самых маленьких учеников с отделением хореографии.
А в руках вы держите рабочую тетрадь, предназначенную для учащихся младших классов отделения хореографии, изучающих ритмику и танец, а также азбуку классического танца. Полнота усвоения материала из данного пособия, правильность выполнения заданий проверяются преподавателем дважды в месяц. За ведение тетради, как и за уроки, ставятся оценки.
Надеемся, советы и рекомендации будут полезными для родителей, задания окажутся увлекательными для детей, а теоретический материал – несомненно, важным для дальнейшей успешной учёбы на отделении хореографии нашей школы искусств, которая по праву считается одной из лучших не только в Саратовской области, но и в России.
Желаем Вам успехов!
Знакомимся со школой
рок 1.Нашей школе много лет.
И чего в ней только нет!
Чтобы каждый ученик
Все прекрасное постиг!
Здесь есть и балетный класс.
Танцу строго учат нас.
В каждом деле есть секреты,
Мы расскажем вам об этом!
Знакомимся с отделением
хореографии
Вот и наш балетный зал:
Сколько в нем больших зеркал!
На полу паркет лежит,
Вдоль стены станок стоит,
А урок ведут здесь вместе
Педагог и концертмейстер.
Балет – чудесный мир искусства,
Прекрасные нам дарит чувства.
Но чтобы танцевать балет
Учиться надо много лет!
БАЛЕТ – это не просто танец,
А целый мир, большой, чудесный,
Истории в нем оживают
В движениях, таких прелестных!
И мы вас рады пригласить в мечту,
В фантазии полет!
На сцене можно разным быть,
Все танец нам передает!
БАЛЕТ – мир сказки, мир мечты!
Его откроешь с нами ты.
Чтоб красиво танцевать,
Нужно очень много знать:
Как тянуть вперед носок,
Как опираться на станок,
Как за пальчиком следить
И собой руководить,
И осанку как держать,
Чтобы правильно дышать.
Чтоб красиво танцевать,
Нужно к этому стремиться,
Все уроки посещать,
И стараться, и трудиться!
Собираемся на урок
рок 2.☺Обувь – специальные мягкие туфли из ткани или кожи – балетки. Балетная обувь должна быть впору.
☺ Прическа должна быть аккуратной, волосы нужно собрать в пучок и зафиксировать сеткой для волос; они не должны закрывать лицо, чтобы зрители могли видеть мимику во время танца.
☺ Одежда для занятий удобна, она не сковывает движений и должна облегать тело.
Гимнастический купальник
☺ Проверь! Всё ли собрано:
одежда для занятий;
специальные балетные туфли;
чистые белые носки;
расческа для волос;
шпильки (в достаточном количестве) и заколки-невидимки, сеточка для волос;
Внимание! На занятия не надевают никакие украшения: они могут помешать правильным движениям, за них можно зацепиться и пораниться; украшения отвлекают тебя и других учеников от объяснений педагога.
Задание:
Рассмотри изображения мягкой обуви.
Какая подходит для занятий классическим танцем? Как называется?
Отметь правильный вариант и подпиши название балетной обуви.
⌂_____________________________ | ⌂__ |
А знаешь ли ты, как называется эта обувь для классического танца? Это – пуанты .
Об их истории мы узнаем на одном из следующих уроков.
Заботимся о здоровье
рок 3.В се танцоры учатся правильно заботиться о себе: есть здоровую пищу и достаточно отдыхать.
Хореография – это требующее сил и упорства занятие. И для начинающих танцоров, и для опытных артистов балета – одинаково важен режим дня с грамотным разделением умственной и физической нагрузки, труда и отдыха, правильное питание, организованность и пунктуальность во всём.
Знакомимся с новыми терминами
рок 4.Термины и понятия, которые ты слышишь на уроке классического танца, называютсятанцевальная лексика . В ней используются как исконно русские слова (скорость, пальцы и др.) , так и заимствованные из французского(балет, па, пуанты и др.) , итальянского (тарантелла, адажио, аллегро и др.) , английского (джаз, модерн и др.) языков.
Больше всего в классическом танце пользуются танцевальной лексикой французского происхождения. Названия движений, балетных поз, другие термины – пишутся на французском языке. Для записи новых понятий в рабочей тетради есть словарик – на последних страницах. Пиши новые слова красиво и чётко, с правильным произношением и переводом. Их нужно запомнить и знать, уметь применять на протяжении всего обучения.
Интересно: в старинном балете термины отражали какой-либо образ, например, движение кошки (pa de chat ) , рыбки (pas de poisson ) , ножниц (pas de ciseaux ) и другие. Они применяются и сегодня.
Задание:
Рассмотри «шаг кошечки» ( pa de chat ) на этих картинках. Раскрась их.
Посмотри, как грациозно танцовщица исполняет
Pa de chat
Познакомьтесь ещё с некоторыми балетными терминами. Заучивать их пока не обязательно, но с отдельными – вы уже наверняка знакомы, их нужно знать наизусть.
БАЛЕТНЫЕ ТЕРМИНЫ
Вариация – сольный танец героя.
Pas -de -deux (па-де-де) – танец двух героев.
Pas -de -trois (па-де-труа) – танец трёх героев.
Battement (батман) – натяжение ноги.
Grand battement (гран батман) – поднятие ноги с броском.
Fouette (фуэтте) – вращение на месте на одной ноге.
Allonge ,Arrondi (алонже, аронди) – положение округленной или удлиненной руки.
Проверь, записано ли в твоём словарике demi plie («деми плие») – «маленькое приседание».
Обращаемся к истории
рок 5.Этот урок – довольно сложный. Не спеши прочитать и запомнить основные вехи в истории классического балета за один раз!
Зарождение (XV-XVI век). История балета начинается в эпоху Возрождения в Италии. Вырос он из торжественных спектаклей, которые ставили для аристократов их слуги: музыканты и танцоры при дворе. Развивался балет чрезвычайно быстро. Балетная мода в то время была совсем иной, нежели сегодня: костюмы соответствовали времени, пачки и пуанты попросту не существовали, а у зрителей была возможность к окончанию представления даже в нем поучаствовать!
Интересно: Во время зарождения балета в Италии хореографов было едва ли более пяти человек. До наших дней дошли заметки всего трех специалистов, один из которых стал «крестным отцом балета»: в своих записях Domenico da Piacenza называл танцы ballo. Укрепившись, слово трансформи-ровалось в balli и balletto, стало использоваться другими любителями танцев и окончательно закрепилось за балетом как искусством.
Значимой фигурой в истории развития балета становится Екатерина Медичи. Из Италии она привозит это искусство во Францию, устраивает spectaculi для приглашенных гостей. Например, послы из Польши смогли увидеть грандиозную постановку под названием Le Ballet des Polonais.
XVII век – это новая ступень в развитии балета. Отделившись от простого танца, он превратился в самостоятельное искусство, которое страстно поддерживал Людовик XIV. Для него кардинал Мазарини выписал из Италии хореографа, который ставил балеты с участием самого короля!
В 1661 году Людовик создал Первую Академию Танцев, в которой обучали балетному искусству. Первый хореограф Людовика XIV, господин Люлли, взял бразды правления первой балетной школой в свои руки. Под его руководством Академия Танцев совершенствовалась и задавала тон всему балетному миру. В 1672 году при его поддержке была основана танцевальная академия, которая по сей день известна всему миру как Балет Парижской Оперы. Другой придворный хореограф Людовика XIV, Пьер Бошан, вел работу над терминологией танца.
Интересно: 1681 стал еще одним значимым годом в истории балета. Впервые в постановке господина Люлли участвовали девушки . Четыре красавицы ворвались в мир танца и проложили дорогу остальным. С этого памятного момента в балете начали задействовать и девушек.
В XVIII веке балет продолжил завоевывать сердца любителей изящного танца по всему миру. Огромное количество постановок, новые формы выражения своего «Я» на сцене, известность уже далеко не в узких придворных кругах. Пришло искусство балета и в Россию. В 1738 году в Санкт-Петербурге открылась Императорская Балетная Школа – первая в России.
Развивалась и балетная мода. Девушки сняли с себя маски, изменились фасоны костюмов. Теперь танцоры облачались в легкие одежды, позволявшие им исполнять невозможные до этого времени па.
В начале XIX века активно развивается теория балета. В 1820 году Карло Блазис пишет «Элементарный трактат о теории и практике искусства танца». Начинается переход от количества к качеству, все больше внимания уделяется деталям.
И главное, что приносит начало XIX века в балет – это танцы на кончиках пальцев . Новаторство было воспринято на «ура» и подхвачено большинством хореографов.
Итак, балет превратился в необычайно легкий и воздушный танец, подобный летнему ветру, который зарождается в лучах восходящего солнца.
XX век прошел под знаком Российского балета. В Европе и Америке к началу столетия интерес к балету угасал, но после прихода мастеров из России там снова вспыхнула любовь к балетному искусству. Российские актеры устраивали длительные гастроли, давая возможность всем желающим насладиться своим мастерством. Балет становится достоянием широкой публики.
XXI век
В наше время балет остается все тем же волшебным искусством, в котором при помощи танца могут рассказать обо всех человеческих эмоциях. Он продолжает развиваться и расти, меняясь вместе с миром и не теряя своей актуальности.
Задание:
Узнай (найди в книгах, Интернете, из теле- и радиопередач) имена и фамилии самых известных балерин истории и современности. Запиши те из них, которые нравятся тебе больше всех.
На кого тебе хочется походить?
______________________________________
______________________________________
______________________________________
Задание:
Запиши имя известной танцовщицы, впервые применившей технику танца на кончиках пальцев ног:
______________________________________
Задание:
В каком году и в каком городе открылась первая балетная школа в России? (Императорская Балетная Школа)
______________________________________
Знакомимся
с позициями рук и ног
В младших классах на уроках классического танца учащиеся знакомятся с основами этого предмета. Особое внимание уделяется правильной постановке корпуса, рук и ног, развитию пластики.
Всем юным балеринам не терпится начать танцевать ан пуант (на кончиках пальцев). Когда балерина танцует на пальцах, ноги кажутся более длинными, вращения становятся быстрее, а движения выглядят ещё красивее: балерина будто порхает на сцене, едва касаясь её.
Нужно помнить, что на пальцах в балете танцуют женщины, иногда мужчины. Младшие ученики и ученицы делают упражнения только в балетках .
Для того, чтобы встать на пальцы , нужны следующие условия:
ноги и ступни должны быть достаточно сильными;
занятия балетом проходят не реже 3х раз в неделю;
хорошо развиты мышцы спины и живота;
главное – твой преподаватель считает, что тебе уже можно танцевать на пальцах.
В русской балетной школе существует пять позиций ног :
одно положение и три позиции рук :
Тебе нужно помнить положение рук и ног в каждой позиции, правильно их называть и исполнять.
Позиции рук и ног используются в различных сочетаниях и образуют красивые и выразительные па и позы. Все движения в балете начинаются и заканчиваются в одной из пяти позиций ног.
Преподаватель обязательно научит тебя правильно разворачивать ноги и держать осанку, так что к тому времени, когда ты начнёшь выступать на сцене, ты уже не будешь об этом думать. Твоё тело – мышцы, опорно-двигательный аппарат – будут воспроизводить правильную позу автоматически.
Задание: зачеркни неправильную первую позицию ног на фото ниже
Важно! Тебе будет гораздо легче сохранять правильную позу и положения ног и рук, если ты будешьдержать ровно спину . Помни этот секрет!
Задание:
Раскрась картинки. Повтори названия позиций рук и ног. Подпиши их номера рядом с соответствующей картинкой.
Учимся внимательно
рок 7.Тебе уже привычно выполнять движения в балетном классе под музыку. Урок классического танца проходит под аккомпанемент концертмейстера: на фортепиано он исполняет отрывки из балетов, произведения русских и зарубежных композиторов, классические и оригинальные мелодии.
Интересно: Когда балет только зарождался, как искусство, уроки классического танца проходили под аккомпанемент скрипки.
Умение двигаться (хлопать, танцевать) в такт музыке называется ритмичность. Некоторым ученикам бывает сложно согласовывать свои движения с музыкой. Но это умение необходимо развивать как можно тщательнее! Пожалуй, самое главное для танцора –уметь чувствовать музыку , выразить телом образы, мысли, музыкальные фразы.
От макушки до кончиков пальцев движение должно быть выверено и отточено, музыка – прочувствована, танец продуман. Движения разучиваются последовательно и постепенно, так, чтобы проявлялась музыкальность ученика, его ритмичность, техничность исполнения. Поэтому главный принцип обучения классическому танцу заключается в постепенности: «от простого – к сложному».
Внимательно слушай педагога на уроке. Его замечания помогут тебе осваивать программу и усваивать материал легко и уверенно.
Задание:
Вспомни, с какими трудностями ты сталкивался на уроках классического танца? Какие замечания делал тебе твой преподаватель? Запиши, что ты сделал, чтобы их преодолеть?
______________________________________
______________________________________
______________________________________
______________________________________
Интересно: Среди танцоров есть такая шутка: у всех остальных людей – только две ноги: левая и правая. А у танцоров – великое множество ног: левая, правая, передняя, задняя, та, эта, другая, неправильная, правильная, опорная, свободная, рабочая, болтающаяся, уверенная, высокая, низкая и так далее – список можно продолжать! ☺
Конечно, ты понимаешь, что это шутка, и что у танцора, как у любого человека, есть только две ноги: левая и правая. Но ещё тебе обязательно нужно запомнить определения опорной и рабочей (или свободной) ног. Опорной ногой называют ту ногу, которая поддерживает вес тела в тот момент, когда другая (работающая нога, свободная нога) свободна для выполнения танцевального движения или позы.
Соответственно,рабочая нога – та, которой выполняют основное движение в то время, как «опираются» на другую ногу. При обучении новому движению, преподаватель обычно объясняет именно то, что делает рабочая нога. Но тебе нужно помнить и об опорной! На этих картинках видно, что у опорной ноги натянуто колено, она не заваливается вперёд или назад, стопа на ней не вялая, но и не перенапрягается.
Иногда обе ноги могут быть одновременно опорными или рабочими.
___________________ ___________________
Задание: подпиши названия ног (опорная, рабочая) – в соответствующем месте.
Развиваем пластику и гибкость
рок 8.На уроках классического танца уделяется внимание растяжке, плавным движениям рук, и ног, умению контролировать своё тело. До кончиков пальцев танцор продумывает каждое движение. Для того, чтобы видеть, как выглядит то или иное положение, движение, — в балетном зале так много зеркал!
В ажным понятием для правильной постановки рук является ARRONDI («арронди´», франц. – «округленный», «закругленный»), обозначение округлого положения рук (от плеча до пальцев) в классическом танце. Именно по принципуarrondi определены основные позиции рук: мягко (кругло) согнутые локти, запястья, кисти.
Для развития пластики необходима гибкость. Без неё невозможно выполнять красивые движения, с изгибами корпуса, подъёмом ног. Именно поэтому шаг («растяжка») проверяется педагогом на вступительных экзаменах в первый класс на отделение «Хореографическое искусство».
Гибкость можно развивать. Главное при этом делать правильные движения – не гимнастическую растяжку, а отведения ног, которые связаны именно с мышечным растяжением. При этом обязательно соблюдать выворотное положение ног.
Посмотри, какой выворотный шпагат демонстрирует танцовщица на этом фото:
Ученики балетной школы учатся разворачивать ноги в тазобедренном суставе так, чтобы колени смотрели не вперед, а в стороны. Благодаря такому положению они могут поднимать ноги очень высоко.
Задание:
Вспомни, какие упражнения ты делаешь в классе для растяжения спины, задней поверхности бедра, подколенных сухожилий. Запиши их названия:
______________________________________
______________________________________
Позу «Лягушка» используют для улучшения выворотности. Её можно делать сидя:
Задание: раскрась картинку.
У станка
Урок 9.
Наверняка ты уже можешь назвать движения, которые выполняются в балетном классе у станка. Станок – служит опорой, когда ты учишься выворотности. Он помогает тебе стоять ровно и прямо, удерживая тело на одной вертикальной линии. Прогибать спину и сутулиться – неправильно.
Задание: Обведи правильное положение тела у станка. Какие ошибки ты видишь на других (неправильных) картинках?
Ровная осанка сохраняется и при выполнении движений!
Посмотри, как на этом фото ученицы выполняютpreparation к rond de jambe par terre , как они держат позу:
Станокне используют в качестве опоры. За негопридерживаются , легко и уверенно. С силой на станок не опираются. А также не цепляются за него рукой, как крючком!
Отведенная в сторону стопа должна образовывать с ногой ровную линию и отводиться строго вбок. Соблюдение этого правила поможет в правильном выполнении многих движений.
Выворотность ног в тазобедренных суставах сохраняется при выполнении любых движений. Об этом нужно помнить всегда!
Рассматривая следующие фото, обрати внимание на положения рук и ног, на то, как танцор опирается на станок, как выполняет различные движения, сохраняя выворотность.
Задание: Раскрась картинки.
Подпиши название движений, выполнение которых на них показано. Если ты не запомнил(а) их названия на уроках, то ты всегда можешь найти их в этой тетради. Читай следующий урок!
______________________________________
______________________________________
Экзерсис
Урок 10.
Классический танец немыслим без движений, которые разучивают в младших классах у станка. Эти упражнения называются красивым французским словом «экзерсис». Тебе нужно обязательно выучить названия и технику выполнения движений, о которых пойдёт речь дальше в самом большом уроке в твоей рабочей тетради.
DEMI- PLIE [деми-плие] – полуприседание, при котором пятки не отрываются от пола. С этого упражнения начинается любой станок, в любом классе.
Н а этом фото demi plie выполняется по первой позиции. Но его также исполняют по второй-пятой позициям.
GRAND PLIE [гран плие] – полное приседание. При выполнении гран плие по 2й позиции – пятки ног не отрываются, по первой, пятой – отрываются в самом конце выполнения движения.
Раскрась картинки с гран плие.
Обрати внимание на правильное выполнение demi plie и grand plie .
BATTEMENT TENDU [батман тандю] – движение ноги, которая скользящим движением отводится на носок вперед, назад или в сторону.
Задание: раскрась картинки с battement tandu
BATTEMENT TENDU JETE [батман тандю жете] – отличается от battement tendu активным выбрасыванием ноги в воздух на высоту: рассмотрите следующие картинки.
ROND DE JAM BE PAR TERRE [рон де жамб пар терр] – круг вытянутой ногой, касаясь пальцами пола.
Эти схемы удачно иллюстрируют правильное выполнение rond de jam be par terre вперёд и назад:
SURLE COU-DE-PIED [сюр ле ку-де-пье] – положение вытянутой ступни «работающей» ноги на щиколотке опорной ноги спереди или сзади.
BATTEMENT FONDU [батман фондю] – движение, состоящее из одновременного сгибания коленей, в конце которого «рабочая» нога приходит в положение sur le cou-de-pied спереди или сзади опорной ноги, а затем следует одновременное вытягивание коленей и «рабочая» нога открывается вперед, в сторону или назад.
Раскрась картинки с battement fondu
BATTEMENT FRAPPE [батман фраппе] – движение, состоящее из быстрого, энергичного сгибания и разгибания ноги, стопа приводится в положение sur le cou-de-pied в момент сгибания и открывается носком в пол или на высоту 45° в момент разгибания вперед, в сторону или назад.
Раскрась картинки с выполнением battement frappe в сторону
BATTEMENT RELEVE LENT [батман релеве лян] – плавный подъем ноги через скольжение по полу на 90° вперед, в сторону или назад. Важно контролировать медленное поднимание и опускание ноги.
Раскрась картинки с battement releve lent
PETIT BATTEMENT [пти батман] – «маленький удар» — поочередно мелкие, короткие удары стопой в положение cou-de-pied впереди и сзади опорной ноги
Раскрась картинки с petit battement
GRAND BATTEMENT [гран батман] – бросок ноги на 90° и выше вперед, назад или в сторону.
Раскрась картинки с grand battement
PORT DE BRAS [пор де бра] – правильное движение рук в основных позициях с поворотом или наклоном головы, а также перегибом корпуса.
Не забывай записывать в словарик все новые термины! Запомни их и правильно выполняй движения, которыми они обозначаются!
Задание:
Рассмотри картинки. На них – балетные позы, с которыми ты познакомишься на уроках классического танца. Надеемся, тебе будет интересно узнать, как их правильно исполнять. А пока – можешь раскрасить картинки.
Экзерсис на середине
рок 11.На середине учащиеся младших классов делают движения на усмотрение педагога. Без опоры на станок гораздо сложнее выполнять те или иные элементы. Проучиваются позы: анфас, круазе, эфасе, экартэ. Выполняется пор де бра.
Танцевальный класс – словно сцена. Занимаясь на середине, ты учишься использовать окружающее пространство так, чтобы зрители могли видеть тебя с самых лучших ракурсов.
Положение тела при выполнении различных поз ориентировано по точкам. Первой считается та, обращаясь в которую, артист смотрит на зрителя. Далее счёт идёт по часовой стрелке, по 45 градусов – до 8й точки.
Для правильного выполнения движений на середине учащимся нужно запомнить названия положения основных поз классического танца. Поза – это определенное положение рук, ног, головы.
EN FACE [анфас] – «напротив, в лицо» — поза, при которой корпус располагается прямо, напротив зрителя.
epaulement [эпольман] – определенное положение танцовщика, при котором фигура развернута в полоборота к зрителю, голова повернута к плечу.
Croissee [круазэ] – поза, при которой ноги скрещены, одна нога закрывает другую.
Раскрась картинку с croissee вперёд и назад
Effacee [эфасэ] – развернутое положение корпуса и ног.
Раскрась картинку с effacee вперёд и назад
Ecartee [экартэ] – поза, при которой вся фигура повёрнута по даигонали.
Раскрась картинку с ecartee
Задание.
Назови позу танцовщицы. Напиши свой ответ:
______________
Задание:
Внимательно рассмотри позы на картинках ниже. Отметь те из них, знакомство с которыми уже состоялось. Раскрась картинки.
Аллегро
рок 12.В центре класса также разучиваются прыжки:
пти аллегро – маленькие точечные прыжки;
гран аллегро – большие прыжки с перемещением по классу.
Высокие прыжки, когда танцор парит в воздухе, называют элевацией. Нужно много сил и умения, чтобы сохранить в таком прыжке правильную позу.
Первыми изучают маленькие прыжки – s auté [сотэ]. Они начинаются и заканчиваются в положении demi plie .
Важно: во время прыжка не забывай тянуть носки, держать руки в нужной позиции, а корпус – прямо!
s auté.
PAS E chappe [па эшапе] – прыжок с двух ног на две из первой, третьей или пятой позиций во вторую или четвёртую. Смена позиций ног при этом прыжке происходит в воздухе.
Задание: раскрась картинки с последовательными движениями при выполнении pas echappe .
Changement de pieds [шанжман де пье]– это прыжок из пятой позиции в пятую со сменой ног.
Задание: раскрась картинки с последовательными движениями при выполнении pas changement de pieds
Начинающие танцоры разучивают этот прыжок у станка.
Культурно развиваемся
Урок 13.Начинающие танцоры обязательно должны приобщаться к искусству. Культура посещения театра – одна из составляющих культуры человека.
Существует множество прекрасных балетов. Некоторые из них поставлены по сюжетам волшебных сказок, другие – по рассказам, пьесам. Они наполняют сцены движением, цветом, музыкой и радуют зрителей во всём мире.
Лучше всего посмотреть балет в театре, а можно – по телевизору или на DVD .
Задание:
Рассмотри фотографии со сценами из известных балетов. Попроси родителей сходить в театр вместе, посмотреть хотя бы один из них.
Тебе будет ещё интереснее смотреть балет, если перед этим ты прочитаешь его сюжет и послушаешь музыку из него.
На этой странице – фотографии сцен из известных балетов. Выбери тот, который ты хочешь посмотреть в театре.
Посещение театра – культурное мероприятие, которое поднимает уровень вашего развития, дарит незабываемые впечатления и эмоции.
Соколова Н.В.
ТЕАТР
Поднялся занавес и вот
На сцене Золушка живет.
Грустит, смеется и поет
И после бала принца ждет.
Мы замираем чуть дыша
И музыка так хороша.
Счастливый близится конец,
Венчает Золушку венец.
Щелкунчик бьется как герой.
Он за друзей стоит горой.
Зло строит козни вновь и вновь,
Но побеждает все любовь.
Кружится в танце балерина,
Летит по ветру пелерина
И так изящна, так стройна,
Что сразу видно — влюблена.
Но тает в угольях печи
Как воск на пламени свечи
Любимый и желанный
Солдатик оловянный.
И мы грустим, и как она
Готовы с ветром от окна
Взлететь, как чудо-птица
И в пламя опуститься.
В них только выдумка – нет фальши.
Они нас учат честно жить,
Любовью, дружбой дорожить.
Со злом сражаться без оглядки,
Ломать нелепые порядки
И верить в жизни чудеса
(Хотя б на эти два часа).
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ И ИСТОЧНИКОВ
Блок Л.Д. Классической танец. История и современность. М., 1987.
Ваганова А.Я. Основы классического танца. М., 2007.
Всё о балете. Словарь-справочник / Под ред. Ю.И. Слонимского. М.-Л., 1966.
Головкина С.Н. Уроки классического танца в старших классах. М.,1989.
Жданов Л.Т. Вступление в балет. М., 1986.
Моя первая книга про балет / Кейт Касл, Анна дю Буассон; пер. с англ. Д.В. Дубишкина. М., 2013.
Раскрась танец: словарь-раскраска танцевальных терминов / сост. Пичуркин С.А. М., 2015.
Альманах«Золотая строфа, вып.8»/ КоваленкоИ.А. «Балетная азбука».М.2011
В пособии использованы иллюстрации из указанных источников, фотографии из архива ДШИ №1 г. Энгельса и Народного коллектива хореографического ансамбля «Фантазия», фотографии с сайтаimages.yandex.ru
Вы находитесь в категории раскраски танец. Раскраска которую вы рассматриваете описана нашими посетителями следующим образом «» Тут вы найдете множество раскрасок онлайн. Вы можете скачать раскраски танец и так же распечатать их бесплатно. Как известно творческие занятия играют огромную роль в развитии ребенка. Они активизируют умственную деятельность, формируют эстетический вкус и прививают любовь к искусству. Процесс раскрашивания картинок на тему танец развивает мелкую моторику, усидчивость и аккуратность, помогает узнать больше об окружающем мире, знакомит со всем разнообразием цветов и оттенков. Мы ежедневно добавляем на наш сайт новые бесплатные раскраски для мальчиков и девочек, которые можно раскрашивать онлайн или скачать и распечатать. Удобный каталог, составленный по категориям, облегчит поиск нужной картинки, а большой выбор раскрасок позволит каждый день находить новую интересную тему для раскрашивания.Чтобы сузить результаты поисковой выдачи, можно уточнить запрос, указав поля, по которым производить поиск. Список полей представлен выше. Например:
Можно искать по нескольким полям одновременно:
Логически операторы
По умолчанию используется оператор AND .
Оператор AND означает, что документ должен соответствовать всем элементам в группе:
исследование разработка
Оператор OR означает, что документ должен соответствовать одному из значений в группе:
исследование OR разработка
Оператор NOT исключает документы, содержащие данный элемент:
исследование NOT разработка
Тип поиска
При написании запроса можно указывать способ, по которому фраза будет искаться. Поддерживается четыре метода: поиск с учетом морфологии, без морфологии, поиск префикса, поиск фразы.
По-умолчанию, поиск производится с учетом морфологии.
Для поиска без морфологии, перед словами в фразе достаточно поставить знак «доллар»:
$ исследование $ развития
Для поиска префикса нужно поставить звездочку после запроса:
исследование*
Для поиска фразы нужно заключить запрос в двойные кавычки:
» исследование и разработка»
Поиск по синонимам
Для включения в результаты поиска синонимов слова нужно поставить решётку «# » перед словом или перед выражением в скобках.
В применении к одному слову для него будет найдено до трёх синонимов.
В применении к выражению в скобках к каждому слову будет добавлен синоним, если он был найден.
Не сочетается с поиском без морфологии, поиском по префиксу или поиском по фразе.
# исследование
Группировка
Для того, чтобы сгруппировать поисковые фразы нужно использовать скобки. Это позволяет управлять булевой логикой запроса.4 разработка
По умолчанию, уровень равен 1. Допустимые значения — положительное вещественное число.
Поиск в интервале
Для указания интервала, в котором должно находиться значение какого-то поля, следует указать в скобках граничные значения, разделенные оператором TO .
Будет произведена лексикографическая сортировка.
Такой запрос вернёт результаты с автором, начиная от Иванова и заканчивая Петровым, но Иванов и Петров не будут включены в результат.
Для того, чтобы включить значение в интервал, используйте квадратные скобки. Для исключения значения используйте фигурные скобки.
Центр хореографического искусства города Пензы
Народный (образцовый) коллектив студия ансамбля «Вензеля» «Оберег»
Все студии работают по единой системе «Школа русского танца», разработанной Л.А. Алексеевой.
Создана в 2004 году.
Подготовительная группа — возраст 8 лет.
Младшая группа — возраст 9 лет.
Средняя группа — возраст 10-11 лет.
Старшая группа — возраст 13 — 14 лет.
Руководитель младшей и средней групп — Ольга Владимировна Жигулина.
Ольга Жигулина занимается хореографией с семи лет: сначала — в подготовительной студии ансамбля «Вензеля», затем — в основном составе ансамбля. Обладает прекрасной исполнительской техникой и артистизмом. Опираясь на фольклорные истоки, ярко преломляет их в своих балетмейстерских постановках. В работе с детьми добивается ответственности каждого ребёнка за себя и за общее дело творческого коллектива. В каждом воспитаннике развивает творческую индивидуальность, яркую самобытность и главное — любовь к народному танцу.
Репертуар коллектива состоит из русских танцев и танцев народов мира:
* танцевальная картинка «Заклички весны»
* русский танец «Со вьюном»
* русский танец «По грибы»
* танцевальная картинка «Подмастерья»
* танцевальная картинка «Солдатушки, бравы ребятушки»
* русский танец «Огневушки — поскакушки»
* «Марийский танец»
* «Молдавская полька»
* украинский танец «Вот так арбуз!»
* китайский танец «Хоа Шу» (букет цветов).
Руководитель подготовительной и старшей групп — Екатерина Николаевна Алексеева.
Екатерина Алексеева занимается хореографией с шести лет. Более пятнадцати лет танцует в ансамбле «Вензеля». Исполняет в ансамбле ведущие и сольные партии. Руководит студией с 2008 года. В настоящее время совмещает практические педагогические навыки с обучением в Орловском государственном институте искусств и культуры.
Репертуар коллектива:
* «Русская тройка»
* мужской перепляс «Чижик — пыжик»
* девичий танец «Строй»
* танцевальная картинка «Гуси, мои гуси»
Достижения студии:
* 2006 год. I Всероссийский фестиваль-конкурс по народному танцу «ТАНЦУЙ, ПОВОЛЖЬЕ!». Приз зрительских симпатий, приз за постановку номера «Заклички весны».
* 2007 год. II Всероссийский фестиваль-конкурс по народному танцу «ТАНЦУЙ, ПОВОЛЖЬЕ!».
Лауреат I степени.
* 2008 год. II Межрегиональный фестиваль детского творчества «ПЛАСТИЛИНОВАЯ ВОРОНА», г. Саранск,
I место;
Фестиваль хореографических коллективов «ПЕРЕКРЁСТОК НАДЕЖД».
Диплом за постановку номера «Подмастерья».
* 2009 год. IV Всероссийский фестиваль-конкурс по народному танцу «ТАНЦУЙ, ПОВОЛЖЬЕ!».
Диплом I степени.
* 2010 год. Фестиваль хореографических коллективов «ПЕРЕКРЁСТОК НАДЕЖД».
I место за постановку номера «Абашевская игрушка» (номинация «Премьера»).
* 2011 год. Фестиваль хореографических коллективов «ПЕРЕКРЕСТОК НАДЕЖД».
I место за постановки «Молдавская полька» и китайский танец «Хао Шу»,
II место за постановку украинского танца «Вот так арбуз!».
* 2012 год. Международный фестиваль — конкурс детского и юношеского творчества «РАДУГА САБАНТУЯ»
(г. Набережные Челны). Лауреат II степени.
* 2013 год. XV фольклорный фестиваль «КУБАНСКИЙ КАЗАЧОК» (г. Лазаревское).
Лауреат II степени.
Всероссийский фестиваль — конкурс по народному танцу «ТАНЦУЙ, ПОВОЛЖЬЕ!». Лауреат.
* 2014 год. Всероссийский конкурс по народному танцу «УРАЛЬСКИЙ ПЕРЕПЛЯС» (г. Челябинск).
Лауреат II степени.
* 2014 год. Всероссийский фестиваль русского народного танца на приз им. Т.А.Устиновой «ПО ВСЕЙ РОССИИ ВОДЯТ ХОРОВОДЫ» (г. Владимир).
Диплом I степени.
* 2015 год. I Международный фестиваль-конкурс детского, юношеского и взрослого творчества «СУРСКАЯ ЗИМА» (г. Пенза).
Гран-при в номинации «Народный танец».
Старшая группа студии «ОБЕРЕГ» (рук. Е. Алексеева)
Девичий танец «СТРОЙ»
Старшая группа студии «ОБЕРЕГ» (рук. Е. Алексеева)
Мужской перепляс «Чижик-пыжик»
Подготовительная группа студии «ОБЕРЕГ» (рук. Е. Алексеева)
«Гуси, мои гуси»
Не просто танцы
Концерт «Этот прекрасный бальный танец» состоялся 2 апреля 2021 г. в актовом зале ПГУАС. На сцене выступили участники студии историко-бального танца «Легенда» под руководством Л.А. Найниш.
Концерт, который прошел в прошлую пятницу в блок-вставке ПГУАС, стал отчетным для студии, возглавляемой д.п.н., профессором Ларисой Алексеевной Найниш. Основной целью этого представления было знакомство зрителя с бальным танцем. Данный вид искусства достаточно прост по своей технике, но очень сложен по смысловому наполнению.
«Бал – это праздник, — объясняет Л.А. Найниш.- Все его участники красиво одеты и причесаны, двигаются под красивую музыку, сочиненную великими композиторами. Движения танцоров прекрасны, потому что их сочинили великие хореографы. А самое главное, существует жесткий бальный этикет, который подразумевает уважительное отношение партнеров друг к другу.
Все это вместе давало человеку огромное удовольствие, поэтому балы и просуществовали 500 лет. Но в начале ХХ века бальный этикет и традиция танцевать в красивой одежде были утрачены. Удовольствия стало меньше. К концу ХХ века танцы превратились в дискотеки. Красивые движения выродились в «предсмертные судороги», этикет был утрачен — женщины из прекрасных дам превратились в «телок». Чтобы все-таки получать удовольствие от подобных танцев, люди стали черпать его из таких источников, как алкоголь».
Л.А. Найниш и ее единомышленники работают над возрождением балов. Появилась всемирная Ассоциация исторического и социального танца («АИСТ»). Она реконструирует бальные танцы, в том числе и в России. Даже церковь, которая всегда была противницей балов и неодобрительно к ним относилась, сейчас участвует в их возрождении. Сретенские и Рождественские балы сегодня проводятся под ее эгидой.
«Цель нашей студии – организовать в ПГУАС настоящие балы. Бальные танцы дают удовольствие от общения, от красивых движений и музыки, а не от алкоголя и других вредных привычек», — говорит Л.А. Найниш.
***
Студия «Легенда» подготовила для студентов и преподавателей ПГУАС концертную программу, раскрывающую все разнообразие бального танца, – от степенности па-де-грас (что означает «изящный шаг») до восторженности испанского вальса. А начинался концерт с гранд-полонеза.
Перед каждым из танцев Л.А. Найниш сообщала зрителям его краткую историю, рассказывала о его особенностях. Эти мини-презентации заметно обогатили концерт, позволили взглянуть на представление немного другими глазами. Ведь то, что полька является не польским, а чешским национальным танцем, и то, что запрет на вальсы отменила в XVIII веке королева Мария Терезия, можно было узнать и из интернета. Но, например, рассказ Л.А. Найниш о структуре вальса-гавота действительно помогал различить две составные части этого танца: вот совершается манерный и неспешный гавот, а вот движения танцоров переходят в темпераментный вальс. Подготовленным взглядом смотреть концерт было гораздо интереснее.
Вальсы Штрауса и Паганини, марш эрцгерцога Карла, кадриль-котильон «Девятая булавка» — даже эти имена и названия создавали особую атмосферу. Своим представлением участники студии «Легенда» доказали, что бальные танцы – это уникальный вид искусства.
Завершался концерт богемской полькой. «Этот танец долго не давался участникам студии. Зато потом он стал для них самым любимым», — отметила Л.А. Найниш. Богемская полька, танец, который будет жить вечно, стал красивой точкой успешного концерта.
polkabeat.com
Weekend Lineupe-blast
Прошлые выпуски
Мы отметили отмены, о которых мы знаем. Календарь обновляется ежедневно. Пожалуйста, позвоните в места проведения, прежде чем отправиться в путь, чтобы убедиться, что музыка все еще включена!
Четверг, 12 августаНОВЫЕ БРАУНФЕЛИ: Waller Creek Vipers в кафе Krause’s (148 S. Castell Ave.), 18:30.
Пятница, 13 августаНОВЫЕ БРАУНФЕЛЬ: Группа Зака Вальтера в кафе Krause’s (148 S.Castell Ave.) в 19:00.
TAYLOR: Old Friends at Taylor SPJST Lodge 29 (5025 FM 619), музыка с 19:30 до 23:30.
SCHROEDER: Copper Chief со специальным гостем The Captain Legendary Band в Schroeder Hall, 20:30. до 2 часов ночи
КОЛУМБУС: Натан Кольт Янг в Hound Song Brewing Co. в Колумбусе (535 Walnut), с 19:00 до 22:00.
Суббота, 14 августаWALLIS: Happy Cousins Dance Club feat. Хартленд Техас в Зале Американского Легиона Уоллис, с 8 до 11:30 с.м. Звоните (281) 232-3531 для получения дополнительной информации.
HALLETTSVILLE: Southpaw at Blase’s Hall (4228 US Hwy, 90-A West, Hallettsville, TX 77964). Музыка с 20:00. до полуночи.
NEW BRAUNFELS: Rich Bermea на фермерском рынке New Braunfels (148 S. Castell Ave.), с 9 утра до полудня.
NEW BRAUNFELS: чехахолики в кафе Krause’s в Нью-Браунфелсе с 13:00 до 17:00, Bonnie Lang Band с 18:00 до 22:00.
GARLAND: Brave Combo в Hella Shriners (2121 Rowlett Rd.) «Счастливый час» с 5:30 до 7:30 p.м., концерт в 20:00.
SHINER: Моравцы на пивоварне Shiner, с 13:00 до 17:00.
MOULTON: Ennis Czech Boys в таверне Pavlas, с 19:30 до 23:30.
SCHROEDER: Rocky King Band в Шредер-холле, 20:00 до 2 часов ночи
ДИНВИЛЬ: Эдвард Копецки и чешская группа Fun Time at Bottlenecks (1789 FM 60 S, Caldwell, TX 7783) 20:30. до 12:30
RED ROCK: Натан Кольт Янг в Watterson Hall (1179 Watterson Rd.), 21:00. до 01:00
CHAPPELL HILL: Брайан Маршалл в магазине Jozwiak Store, начало показа в 19:00.м.
Воскресенье, 15 августаSWEET HOME: Nathan Colt Young Band в Sweet Home Hall, 15-19 вечера.
СЕЗОН: Джерри Хейслер и Мелодия 5 в Sefcik Hall в Ситоне, с 18 до 21 вечера.
PRAHA: Praha Picnic feat. музыка в течение всего дня: Texas Sound Check, Фриц Ходде и Fabulous 6, Moravians и Texas Dream
КАМЕРОН: Фестиваль возвращения домой католической церкви Святой Моники с музыкой Эдварда Копецки и чешской группы Fun Time.
SEGUIN: Geezer в салоне Schultz в Сегуине, 2 стр.м.
NEW BRAUNFELS: бранч Clifton Jansky Gospel в кафе Krause’s в Нью-Браунфелсе в 10:00, перколяторы в 14:00, джазовый квартет Curlytop в 18:00.
HOUSTON: Liz Talley and the Dusty Spur на посту VFW # 10352 в Хьюстоне (16035 Waverly Rd.), С 14 до 17:30.
Среда, 18 августаОСТИН: Терри Кавана и Альпийский экспресс в Шольц-Гарден в Остине, 17: 30-19: 30. каждую среду.
NEW BRAUNFELS: Духовой оркестр New Braunfels Village в кафе Krause’s, 6–9 стр.м.
Четверг, 19 августаBRENHAM: Bluebonnet Opry представляет Шона Орра, Валери Ли и Ховарда Давенпорта. Бальный зал Silver Wings (4100 Hwy 105 Brenham, TX 77833). Двери открываются в 17:30, шоу начинается в 19:30. Вход 7 долларов.
НОВЫЙ БРАУНФЕЛС: Бэнд Пита и Шона Уильямса в кафе Krause’s в Нью-Браунфелсе, 18:00.
Пятница, 20 августаTAYLOR: Serling Country в Taylor SPJST Lodge 29 (5025 FM 619), музыка с 7:30 до 11:30 p.м.
MORAVIA: Молодежная группа Натана Кольта в магазине Moravia Store, с 19:30 до 23:30.
ШРЕДЕР: Холли Такер в Шредер-холле, 20:30. до 2 часов ночи
ВЕСНА: Дуг Боггс и Cowboy Jazz Band в баре Bareback Bar и Icehouse, 19:30.
NEW BRAUNFELS: Джордж Гатан в кафе Krause’s в Нью-Браунфелсе с 16:30 до 18:00, Broken Arrow в 19:00.
Суббота, 21 августаНОВЫЕ БРАУНФЕЛИ: Райан Вегспак на фермерском рынке Нью-Браунфельс (148 S.Castell Ave.), с 9:00 до 13:00.
NEW BRAUNFELS: Bottom Line Blues Band в Krause’s Cafe в Нью-Браунфелсе, 14:00, Yodel Blitz с 18:00 до 22:00.
HALLETTSVILLE: Бобби Флорес и группа «Желтая роза» в Blase’s Hall (4228 US Hwy, 90-A West, Hallettsville, TX 77964). Музыка с 20:00 до 23:00.
HOUSTON: Mark Halata и Texavia в баре Re: HAB на Байу (1658 Enid St.), 21:00. до полуночи.
РАТИБОР: Джерри Хейслер, Брэнди Кларк и Билли Питс в загородном магазине Ratibor, 7–10 стр.м.
ШРЕДЕР: Таннер Усри со специальным гостем Грейси Йорк в Шредер-холле, 20:30. до 2 часов ночи
Воскресенье, 22 августаШУЛЕНБУРГ: Swiss Alp Dance Club feat. музыка братьев Дуйка в зале Шуленбург (KC Hall) с 15 до 18 часов. Приветствуем гостей.
CISTERN: Sts. Католический приходский пикник Кирилла и Мефодия с музыкой чехоголиков с 11 до 15.
ВИКТОРИЯ: Go Western Dance Club подвиг. Красные вороны в клубе Westerner 2 по 6 шт.м.
BELLE PLAINE, KS: Brave Combo в Bartlett Arboretum, ворота открываются в 15:00, шоу с 16 до 19:00. Билеты 10-20 долларов.
ELGIN: Марк Халата и Texavia в SPJST Lodge # 18 в Элгине, с 15 до 19 часов.
СЕЗОН: Бобби Дин и Timeless Country в Tom Sefcik Dance Hall (800 Seaton Rd.), С 18 до 21:00.
NEW BRAUNFELS: Лэнс Липински в Krause’s Cafe в Нью-Браунфелсе в 10:00, Das Ist Lustig с 14:00 до 17:00, Off the Grid Band в 18:00.
Среда, 25 августаОСТИН: Терри Кавана и Альпийский экспресс в саду Шольц в Остине, 5: 30-7: 30 с.м. каждую среду.
NEW BRAUNFELS: Walt Harfmann + в Krause’s Cafe в Нью-Браунфелсе, 18:00.
Четверг, 26 августаНОВЫЕ БРАУНФЕЛЬ: Проект Криса Куэваса в кафе Краузе в Нью-Браунфелсе, 18:30.
Пятница, 27 августаBASTROP: Boogie Back to Bastrop в Bastrop Convention and Exhibit Center (1408 Chestnut St.) с музыкой Rocky King Band, Brady Honeycutt и 3 Chord Trio. Посетите www.boogiebacktobastrop.com для получения дополнительной информации.
ВАЛЬБУРГ: Эдвард Копецки и чешская группа Fun Time в Dale’s Essenhaus с 19 до 23 часов.
TAYLOR: Gabriel River Band в Taylor SPJST Lodge 29 (5025 FM 619), музыка с 19:30 до 23:30.
SCHROEDER: Стив Тревино «Тур« Я говорю жену 2021 »в Шредер-холле, 18:00. до 2:00
НОВЫЙ БРАУНФЕЛЬ: сеансы души в кафе Krause’s в Нью-Браунфелсе, 19:00
Суббота, 28 августаБАСТРОП: Boogie Back to Bastrop в выставочном центре Bastrop (1408 Chestnut St.) с музыкой Коби Картера и Фрэнка Кавитта и Honkey Tonk Doctors. Посетите www.boogiebacktobastrop.com для получения дополнительной информации.
ХЬЮСТОН: чехоголики в SPJST Hall Lodge 88 в Хьюстоне, с 19:00 до 23:00.
HALLETTSVILLE: Blue Denim в Blase’s Hall (4228 US Hwy, 90-A West, Hallettsville, TX 77964). Музыка с 15 до 18:30.
NEW BRAUNFELS: Steve & Don Music на фермерском рынке Нью-Браунфельс (проспект С. Кастелл, 148), с 9:00 до 13:00.
НОВЫЙ БРАУНФЕЛС: Род Колтина в кафе Краузе в Нью-Браунфелсе, 2 стр.м., Рошель и Сайдвиндерс в 18:30.
НОВЫЙ БРАУНФЕЛС: Клубный танец «Гудтайм полька и вальс» в Eagles Hall в Нью-Браунфелсе. Музыка братьев Дуйка с 19 до 23 часов.
СЛАДКИЙ ДОМ: Левша в Sweet Home Hall, 21:00 до 12:30
SCHROEDER: The Texas Continentals в Schroeder Hall, 20:00 до 2 часов ночи
Воскресенье, 29 августаХАЛЛЕТСВИЛЛ: Билли Мата и традиции Техаса в Блейз-Холле (4228 US Hwy. 90-A West, Hallettsville, TX 77964).Музыка с 15 до 18:30.
SWEET HOME: Geezer в Sweet Home Hall, с 15 до 19 часов.
КОЛУМБУС: первая в истории красно-синяя битва оркестров в Columbus Hall (ранее KC Hall в Колумбусе, рядом с межштатной автомагистралью 10). Музыка с 14 до 19 часов. от Red Ravens и Blue Denim.
SEATON: Fritz Hodde & Fabulous Six в Tom Sefcik Dance Hall (800 Seaton Rd.), С 18 до 21:00.
NEW BRAUNFELS: Пол Финли в Krause’s Cafe в Нью-Браунфелсе, 10:00, Cactus Country в 14:00, Pete Hames Group в 18:00.м.
Среда, 1 сентябряНОВЫЙ БРАУНФЕЛЬ: Голландцы из Сан-Антонио в кафе Краузе в Нью-Браунфелсе, 18:00.
Четверг, 2 сентябряНОВЫЕ БРАУНФЕЛЫ: Молли Би с SQUEEZEBOX и Тед Ланге на Октоберфесте в кафе Krause’s. Терри Кавана открывается в 16:30. Молли Би выходит на сцену в 19:00. Ограниченное количество билетов — 25 долларов. Цена может быть изменена. https://www.eventbrite.com/e/mollie-b-squeezebox-with-ted-lange-oktoberfest-celebration-at-krauses-b-tickets-163679159773
Пятница.3 сентябряКЛИВЛЕНД, Огайо: Кливленд Октоберфест — билеты со скидкой доступны до 1 августа. Https://www.clevelandoktoberfest.com/.
EAGLE LAKE: Танцы пожилых людей в общественном центре Eagle Lake под музыку This Is It, 20–11 часов вечера.
АРЛИНГТОН: Brave Combo в павильоне Левитта (ул. В. Абрама, 100), с 20:00 до 21:30. Meach Pango открывается в 19:00.
SCHROEDER: Cody Canada and the Departed со специальным гостем Waves в Schroeder Hall, 20:00 до 2 часов ночи
ВАЛЬБУРГ: Выходные в честь Дня труда Walburg Fest в немецком ресторане Walburg с живой музыкой в пивном саду от The Walburg Boys, AlpenMuikanten и Das Ist Lustig. Живая музыка в ресторане Эвелин Биллингтон. Ресторан открыт с полудня до 22:00, пивной сад открыт в 18:00. до полуночи.
Суббота, 4 сентябряНОВЫЙ БРАУНФЕЛЬ: Боннер Рэй Роден на фермерском рынке Нью-Браунфельс (148 S. Castell Ave.), с 9:00 до 13:00.
SEALY: Танцевальный клуб Sealy Lions подвиг.Al Sulak и Country Sounds в зале американского легиона Сили, с 19:30 до 23:00.
ЗАПАД: Вестфест на территории ярмарки и родео на западе. Музыка в Восточном павильоне: с полудня до 13:30. — Оркестр Джоди Микула, с 14 до 15:30. — Squeeze Box с Тедом Ланге и Молли Би, 15:45 — 17:15 — Оркестр Джоди Микула, с 17:30 до 19:00. — Squeeze Box с Тедом Ланге и Молли Би, с 19:30 до 20:30. — Богемиам Блиц, 21:00. до полуночи — Храброе комбо. Музыка под Западным павильоном: с полудня до 13:30. — Praha Bros, 1:45 — 2:45 с.м. — Счастливые игроки, с 15 до 16:30. — Praha Bros, с 16:45 до 17:45. — Счастливые игроки, с 18:00 до 19:30. — Чешские комбайны, 19:45 — 21:15 — Джерри Хейслер, с 21:30 до 23:00. — Моравцы.
КЛИВЛЕНД, Огайо: Октоберфест в Кливленде — билеты со скидкой доступны до 1 августа. Https://www.clevelandoktoberfest.com/.
ВАЛЬБУРГ: Выходные в честь Дня труда Walburg Fest в немецком ресторане Walburg с живой музыкой в пивном саду от The Walburg Boys, AlpenMuikanten и Das Ist Lustig.Живая музыка в ресторане Эвелин Биллингтон. Ресторан открыт с полудня до 22:00, пивной сад открыт в 17:00. до полуночи.
Воскресенье, 5 сентябряHIGH HILL: пикник в церкви Святой Марии с музыкой Texas Sound Check с полудня до 15:30. и Марк Халата и Texavia, с 16:00 до 20:00.
ЗАПАД: Вестфест на территории ярмарки и родео на западе. Музыка в Восточном павильоне: с полудня до 13:45. — Squeeze Box с Тедом Ланге и Молли Би, с 14 до 15:45 — Czech And Then Some, с 4 до 5:45 стр.м. — Squeeze Box с Тедом Ланге и Молли Би, с 18 до 19:45. — Czech And Then Some, Shutdown — Санни Соседа. Музыка в Западном павильоне: с 11:45 до 13:15. — Ennis Czech Boys, 13:30 до 14:30. — Счастливые игроки, с 15 до 18 часов. — Смелое комбо, с 18:30 до 19:30. — Счастливые игроки, с 20:00 до 22:00. — Ванекс.
КЛИВЛЕНД, Огайо: Октоберфест в Кливленде — билеты со скидкой доступны до 1 августа. Https://www.clevelandoktoberfest.com/.
SWEET HOME: Good Ole Boys в Sweet Home Hall, 3–7 p.м.
ПЛАНТЕРВИЛЬ: Базар Святой Марии с музыкой Криса Рыбака с 11:00 до 13:00.
CHAPPELL HILL: Фестиваль возвращения на родину католической церкви Святого Станислава с музыкой доктора Джима Мазуркевича и его группы Polska Kapela Band. Еда с питанием, живой аукцион, рисунки, детские игры и многое другое.
ГРАНДЖЕР: Св. Кирилло-Мефодиевский приходской базар в Грейнджер с танцами с 19:00 до 23:00. от Фрица Ходде и Fab 5, 10 долларов на человека.
ФЕЙЕТТВИЛЬ: Пикник в церкви Св. Иоанна Крестителя в Фейетвилле.Месса в 9 утра, барбекю из говядины, свинины и колбасного обеда, 12 долларов за тарелку, тарелки на вынос и начало проезда в 10:30.Живая музыка под приходским павильоном во время трапезы с участием Ларри Содека и местных приходских музыкантов. Сельский аукцион в 13:30, лото в 14:00, тихий аукцион, колесо с растениями и тортами, детские мероприятия и многое другое.
ВАЛЬБУРГ: Выходные в честь Дня труда Walburg Fest в немецком ресторане Walburg с живой музыкой в пивном саду от The Walburg Boys, AlpenMuikanten и Das Ist Lustig.Живая музыка в ресторане Эвелин Биллингтон. Ресторан открыт с полудня до 18:00, пивной сад открыт с полудня до 18:00. Воскресное евангельское служение с 11 утра до полудня.
SHINER: Осенний пикник в честь столетия католической церкви Shiner с музыкой в главном зале местными музыкантами с 11:00 до 14:00, оркестр Shiner Hobo Band с 14:00 до 16:00. и оркестр Джоди Микула с 16:00 до 19:00. Музыка у чехахоликов на улице с 11:00 до 14:00, Mid-Life Crisis с 14:00 до 15:00, Southpaw с 15:30 до 18:30. и 2-й ветер Фингала с 6:30 до 10:30 с.м. Танцы в зале от The Emotions с 21:00. до полуночи.
См. Полный ежемесячный график
Понимание народного танца: 10 стилей народного танца — 2021
Понимание народного танца: 10 стилей народного танца — 2021 — Мастер-классЧтобы отправить запросы о помощи или оставить отзыв о доступности, пожалуйста свяжитесь с [email protected].
Народный танец — это способ людей выразить, поделиться своей традиционной культурой и приобщиться к ней.Различные стили народного танца исполнялись во всем мире на протяжении веков и до сих пор исполняются во многих культурах.
Что такое народный танец?
Народный танец отражает культурные корни определенной группы людей. Народный танец обычно исполняется как форма ритуального развлечения на общественных собраниях. Некоторые виды народных танцев рассказывают истории, лежащие в основе культуры, в то время как другие могут просто подчеркивать культурную гордость. Сегодня вы можете увидеть представления традиционных народных танцев — в комплекте с традиционной одеждой и музыкой — на определенных общественных и праздничных мероприятиях.
4 Общие характеристики народного танца
Хотя народные танцы сильно различаются в зависимости от культуры и традиций, есть несколько общих атрибутов народного танца, например:
- Исполняется непрофессионалами : Традиционно исполняется большинство народных танцев людьми без профессионального танцевального образования или опыта. Сами танцы передаются из поколения в поколение, изучаются посредством наблюдения и отражения, а не формально.
- Исполняются под традиционную музыку : Большинство народных танцев исполняются под традиционную народную музыку соответствующих народов. Многие из этих песен содержат лирические стихи, рассказывающие историю, но некоторые являются чисто инструментальными.
- Исполняется в традиционной одежде : Народные танцоры могут носить традиционную одежду или одежду своей культуры для выступления. Эта одежда подчеркивает культурную самобытность танцора и создает ощущение единства с остальной частью коллектива народных танцев.
- Исполняются во время праздников или других торжеств : Народные танцы часто исполняются на фестивалях, культурных собраниях или сельскохозяйственных мероприятиях.
10 видов народных танцев
Существуют тысячи различных народных танцев, некоторые из которых имеют множество вариаций и эволюций. Вот несколько примеров традиционных народных танцев:
- Фанданго : Фанданго — традиционный испанский парный танец, сопровождаемый хлопками, кастаньетами или гитарами.В восемнадцатом веке фанданго было популярно среди аристократии.
- Сиртаки : Сиртаки — это традиционный греческий линейный танец, в котором танцоры исполняют, положив руки на плечи друг друга, образуя длинную человеческую цепь. Танец начинается медленно и становится все быстрее.
- Тарантелла : Тарантелла — это итальянский народный танец, названный в честь города, в котором он возник, — Таранто, Италия. Это легкий, жизнерадостный танец с быстрыми шагами, исполняемый за 6/8 раз.Он начинался как танец пар, но его также можно танцевать с несколькими парами.
- Тиниклинг : Этот национальный танец Филиппин возник в эпоху испанской колонии и вдохновлен движениями птицы тиниклинг. Чтобы выполнить тиниклинг, танцоры поднимают, переставляют и маневрируют между бамбуковыми шестами, так же, как эта местная птица делает с препятствиями в дикой природе.
- Хора : Хора часто считается еврейским свадебным танцем, но ее также танцуют в Румынии, Болгарии, Израиле и других странах.Танцоры берутся за руки и движутся по кругу вокруг жениха и невесты, которые иногда сидят на стульях и поднимаются в воздух, пока посетители продолжают танцевать вокруг них.
- Коло : Южнославянские народные танцоры из таких стран, как Сербия, Словения и Хорватия, исполняют танец под названием «Коло», когда танцоры держатся за руки и движутся по кругу, исполняя сложный степ.
- Ceili : Танец Ceili — традиционный ирландский танец, который включает быструю и точную работу ног, при этом туловище остается неподвижным.Этот танец возник в 1500-х годах и обычно исполняется под традиционную ирландскую музыку, часто с использованием скрипки.
- Танец полька : Этот популярный народный танец зародился в Чешской Республике и исполняется во всем мире. Полька — это динамичная программа, которую обычно танцуют пары, которые вращаются по кругу в одном направлении, сглаживая любые грубые отскоки в своих быстрых шагах.
- Сквер-данс : Этот традиционный американский танец возник в Англии. В нем участвуют четыре пары танцоров, расположенных на площади, и обычно он сопровождается музыкой кантри.Каждая пара стоит с каждой стороны, лицом к центру квадрата, выполняя определенные движения в установленном порядке. Ранние формы кадриль включают Котильон, французскую кадриль, а также ряд английских деревенских танцев.
- Танцы с оружием : Этот жанр народных танцев, который иногда называют танцами с мечами, включает использование меча или оружия в рутине. Танцы с оружием часто воспроизводят сражения или выражают определенные культурные темы и являются частью многих народных танцев по всему миру, включая Китай, Вьетнам, Шотландию и Индию.
Подробнее
Получите годовое членство в MasterClass и получите эксклюзивный доступ к видео-урокам, которые преподают лучшие в мире, в том числе Ашер, Мисти Коупленд, Алисия Киз, Сент-Винсент и многие другие.
Подпишитесь здесь, чтобы получать на свой почтовый ящик лучшие советы по актерскому мастерству Хелен Миррен и многое другое.
Наши курсы по искусству и развлечениям
Полька базовая
| ( дама ½ хода) 4-и-2, (леди ½ поворота) 5-и-2, (дама вперед) 6-и-2, 7-и-2, 8-и-2. Колесо польки
| Перевороты в горошек назад
|
Звезда «Отряда самоубийц» Дэвид Дастмалчян признался, что снимал танцевальный номер человека в горошек «Было так странно, чувак»
Когда Джеймс Ганн написал и направил Отряд самоубийц , он сделал это странным. По его собственному признанию, Ганн выбрал Человека в горошек, потому что он «самый тупой суперзлодей всех времен». Ганн продвинул Человека в горошек еще дальше, выпустив танцевальный номер, и если вы уже видели фильм, Дэвид Дастмалчян здесь, чтобы рассказать о танцевальной сцене.
[Спойлер: эта статья содержит спойлеры для Отряд самоубийц .]
Дэвид Дастмалчян | Warner Bros. Pictures и DC ComicsДастмалчиан говорил с Шпаргалкой по Шоу-бизнесу от Zoom 18 июля. Теперь, когда вы посмотрели The Suicide Squad , вы, возможно, задаетесь вопросом о танце Человека в горошек со всеми различными версиями его матери. . Дастмалчян обсудил сцену. Отряд самоубийц теперь в кинотеатрах и на канале HBO Max.
Человек в горошек танцует со своими матерями в «Отряде самоубийц»
Когда Отряд самоубийц добирается до Корто Мальтезе, выживают лишь немногие из них. Человек в горошек следует за Бладшотом (Идрис Эльба), Миротворцем (Джон Сина), Риком Флагом (Джоэл Киннаман) и некоторыми другими. Однажды вечером они выпивают и танцуют в местном баре, где Абнер Крилл (Дастмалчян) представляет всех своих партнеров по танцам как свою мать.
Даниэла Мельхиор и Джон Сина | Ворнер Браззерс./ DC ComicsСВЯЗАННЫЙ: «Отряд самоубийц»: какие актеры являются друзьями в реальной жизни?
«Это было странно, чувак», — сказал Дастмалчян. «Части этого пришлось поставить, потому что Джеймс и Генри [Брэхэм], наши операторы, имеют такое специфическое видение того, как эти сцены работают, но, к счастью, Генри работал с той камерой, на которую он мог получить очень близко и двигайтесь вокруг меня. Любой, кто видел, как я танцую, знает, что танцы не указаны в моем резюме в разделе «Особые способности».”
«Отряд самоубийц» танцевал матерью Дэвида Дастмалчиана, фристайл
Несмотря на то, что его мать мешает ему развлечься, танцевальная сцена — одна из немногих, когда человек в горошек развлекается в The Suicide Squad . Дастмалчян воспользовался моментом, когда ситуация снова обострилась.
«Я не очень хороший танцор, но и Абнер тоже не так хорош, так что, слава богу, это сработало», — сказал Дастмалчян. «Джеймс просто включил музыку настолько громко, насколько это возможно на съемочной площадке, и сказал:« Просто отпусти и наслаждайся.Это Абнер, впервые, он чувствует, что впервые заводит друзей. Он впервые отпускает. Он развлекается. Отпусти и позволь своему странному флагу развеваться ». И я изо всех сил старался отпустить свое тело и делать все, что ему хотелось делать.
Мать человека в горошек выдает
Абнер проговаривается, что у него проблемы с матерью в начале The Suicide Squad . Позже он показывает, что именно его мать превратила его в Человека в горошек с экспериментами в Star Labs.
Слева направо: Дэвид Дастмалчян, Марго Робби и Идрис Эльба | Warner Bros. Pictures и DC ComicsСВЯЗАННЫЕ С: Актер «Дюны» Дэвид Дастмалчян описывает «Нердвану» в фильме Тимоти Шаламе / Зендая
«У Эбнера было, о боже, так много проблем и столько вещей, связанных со всем, прошлым, попыткой быть злодеем, злодеем, быть брошенным в Belle Reve из всех мест, застрявшим в отряде самоубийц … Но со всем из нас, все это возвращается в детство. Я думаю, это верно для каждого человека.Как актер, мне нравится работать над предысторией персонажа, и когда Джеймс всегда рядом, чтобы придумывать потрясающие идеи и ответы на вопросы, которые у меня возникнут, какой подарок. Какой подарок. »
Polkabal Dance | Путешествие на Филиппины
Филиппины богаты своей культурой, и одна из тех культур, которыми они действительно гордятся, — это их народные танцы. В этой статье речь пойдет об одном из традиционных танцев Филиппин — танце Полкабал.
ВСЕ О ПОЛКАБЕ
Танец «Полкабал» — еще один танец с испанским влиянием, который исполняют филиппинцы.Полкабал считается комбинацией двух старинных танцев — польки и бальза или вальса. Хотя в названии танца есть бальзам, в Полкабале нет никаких шагов вальса.
Танец Полкабал возник в провинции Атимонан, Кесон. Это танец танцоров-женщин и танцоров-мужчин по особым случаям. Танцовщицы носят костюм Марии Клары, а танцоры — баронг тагалог. Polkabal сопровождает музыка ансамбля рондалла.
Шаги танца Polkabal включают прыгающую корову, порхание, сад, бой быков, пятку и носок, неторопливую прогулку или пасео, прыжок-кросс или контраганса и двойной прыжок-кросс или контраганса-дубль.
У Polkabal есть разные версии, и каждая версия зависит от провинции, где она танцуется. В Батангасе это называется полька са найон; на Миндоро это называется полька сала; в Висайских островах это называется полька антиго, а на западном негросе — итальянская полька.
ПОЛЬКАБАЛ В СОВРЕМЕННЫЕ ДНИ
К сожалению, филиппинские народные танцы постепенно выходят из употребления, и новым поколениям не хватает знаний об этом из-за современной модернизации, и современные танцы, такие как хип-хоп, крампинг и джаз, являются популярными танцами. сегодня, чем любят заниматься молодые филиппинцы.
Некоторые филиппинцы продолжают изобретать способы познакомить молодежь с народными танцами и напомнить другим филиппинцам, что у них есть танец, который они могут назвать своим собственным. Как и другие народные танцы, Polkadance исполняется во время культурных программ и становится частью учебной программы MAPEH. Вы также можете увидеть видео, как Polkabal загружается на YouTube, а иногда филиппинцы за границей обычно танцуют народные танцы, такие как танец Polkabal, в особых случаях.
Лучшие ставки: медведь в горошек, издание
Художник Роберт ДесДжарлайт, член племени оджибве нации Красного озера, представит новые и старые работы на выставке «Оджибве Манидовивин», которая открылась на прошлой неделе в музее Dr.Галерея культурного центра Роберта Паулеса и онлайн.
Нагамон Бимаадизивин Песнь жизни (Изображение любезно предоставлено AICHO)
ДеДжарлайт — художник, и, согласно его утверждению художника, его работы — это «личные взгляды на племенное прошлое». Он создает вселенную оджибве с рассказами о сотворении, историей, обычаями, традициями и племенным духом оджибве.Беседа с художником будет добавлена к онлайн-выставке позже.
Книга Роберта Десджарлайта «Оджибве Манидовивин» доступна на странице AICHO в Facebook.
Сюзи Людвиг и Джими Купер танцуют на чердаке. (Изображение любезно предоставлено Джими Купером)
Livin ‘with a polka bear
В новейшем видео Dance Attic (Дэйва Мелинга) певица и аккордеонистка Сьюзи Людвиг просыпается и обнаруживает, что у нее новый сосед по дому.Он выкапывает отходы, забирает New York Times, становится удобно, когда она играет на своем инструменте. Но она поет об этом со своей фирменной улыбкой в песне дуэта польки «Livin’ with a Bear ». Эта песня входит в число треков на альбоме местной группы «Livin’ for Today », который выпускается на двойном компакт-диске с приятелями Woodblind, которые выпускают« Bluebird Day ».
Танцевальный чердак и спектакль «Жалюзи» в 19: 30–21: 30. 16 и 17 июля в Концертном кафе Вуссова, 324 Н.Центральный проспект
«Дулиттл» Фото из Universal Pictures
Одеяла на ковшеобразные сиденья
«Фильмы в парке» теперь «Фильмы в парке» (ing Lot) — переход к более безопасному стилю просмотра фильмов для семейного просмотра в кинотеатре. Сезон открывается серией «Дулиттл», где Роберт Дауни-младший играет ветеринара, который умеет разговаривать с животными.Есть несколько правил: большие машины сзади, не садитесь на крышу, только привозите тихих домашних животных и убирайте за ними и многое другое. Будут доступны уступки или BYO-попкорн. Место ограничено.
Фильмы Совета Большого Даунтауна в парке (лот) начало в 21:00. 17 июля на стоянке конференц-центра Duluth Entertainment. Для получения дополнительной информации и приобретения билетов посетите сайт downownduluth.com/events/movies-in-the-park.php. 10 долларов за машину.
Бриттани Линд, создательница Ellipsis Duluth в Твиттере и ведущая местного шоу в Дулуте на канале Общественного радио Миннесоты The Current.(Отправлено фото)
Дулут Местный, везде
The Current недавно объявили, что местное шоу в Дулуте будет транслироваться по всему штату, а не только в непосредственной близости. Что это значит для вас: плейлист ведущей Бриттани Линд теперь получит больше ушей, и если вы, скажем, находитесь в Рочестере или Сент-Клауде, вам не обязательно пропустить это еженедельное шоу, посвященное Дулуту.
Местное шоу в Дулуте выходит в эфир с 8-9 часов.м. Воскресенье по течению.
Джен Джонсон (слева) и Амоке Кубат в «Злой черной женщине и хорошо продуманной белой девушке». (umn.edu)
«Злая черная женщина и хорошо задуманная белая девушка» доступны для аренды
В шоу для двух человек «Сердитая черная женщина и хорошо задуманная белая девушка» друзья Амоке Кубат и Джен Джонсон рассказывают о повседневных вещах, о которых чернокожие женщины не говорят. и белые женщины.Он играл в Дулуте в 2018 году и попал в финальную часть года Best of A&E. В то время пьесу описывали как «путешествие Кубата по болезненному ландшафту« Миннесоты Ниццы », облагораживание северного Миннеаполиса и рабочих мест, а также неловкие межрасовые пересечения с белыми женщинами». Запись сценического спектакля теперь доступна на Vimeo напрокат за 19,99 доллара.
Ингеборг фон Агассис выступает на фестивале Homegrown Music Festival в 2019 году.(Файл / News Tribune)
Ингеборг фон Агассис публикует новую музыку
Ингеборг фон Агассис в прошлом месяце добавляла песни на свой канал YouTube. В этих самодельных мелодиях есть ее фирменные черно-белые абстрактные кадры и ее симпатичное электрическое народное звучание. В «Wishin» она просматривает свои списки желаний: дом должен быть чище, чем она оставила, парные носки, легкое движение. Но при этом очень серьезно относятся к желанию, которое с большей вероятностью будет перечислено в песне.У фон Агассис звук, который хорошо сочетается с тихой зимой, но в «Алхимике» она говорит, что он также хорошо сочетается с летним костром.
Новые работы фон Агассиса можно найти на YouTube.
Лурдес Лопес только что станцевала роль Джерома Роббинса в цирковой польке
Когда художественный руководитель Miami City Ballet Лурдес Лопес была солисткой New York City Ballet, она упустила возможность почтить память Джерома Роббинса на сцене. «Каждый раз, когда Джерри праздновали, я либо был травмирован, либо только что ушел на пенсию», — говорит Лопес.«Я никогда не мог публично поблагодарить его на сцене за все, чему он нас учил, и за красоту, которую он оставил нам».
Но когда Лопес планировала празднование Джерома Роббинса MCB на , 100-летие со дня рождения легенды, она увидела возможность. Она попросила, чтобы Фонд Роббинса разрешил ей сыграть манежа в постановке Роббинса Circus Polka , роль, которую хореограф придумал сам.
Они сказали «да», что позволило Лопес стать первой женщиной, которую Трест позволил исполнить эту роль, что она и сделала в минувшие выходные.
Лопес в цирковой польке. PC Александр Изиляев, любезно предоставлено MCB
В Circus Polka , созданном Роббинсом в 1972 году для фестиваля Стравинского в Нью-Йорке, инспектор манежа ведет группу молодых девушек через серию простых балетных шагов.