Как рисовать красивый готический замок по шагам • Makusha
Архитектура
Привет народ! Если вы не знали, в Париже есть огромная башня, на заднем плане которой
3D
Как нарисовать лохнесское чудовище? Рисунок простым карандашом 3D монстра из легендарного озера. В видео
Ландшафт, места
Замечательный и подробнейший урок рисования леса.
Давайте окунемся в наше прекрасное, хоть и слегка
Архитектура
Видеоурок рисования на сегодня продемонстрирует вам базовые навыки и последовательность рисования городского вида. Посмотрим
Достопремечательности
Открываем снова и продолжаем тему рисования достопримечательностей по всему земному шару и посмотрим простой
Архитектура
Коснемся темы рисования на религиозную тематику и конкретно ислама.
Давайте вместе с вами на
Готическое искусство | КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ
« Романское искусство | Главная | Византийское искусство »
Автор: admin | 22 Апр 2015
На 13-15 вв. приходится высший расцвет средневековой культуры. Готическое искусство связано с городом. Появляются новые типы здания гражданского назначения: биржа, таможня, суд и т.п. Складывается облик городского муниципалитета – ратуши со сторожевой башней беффруа.
Нервюры, сходящиеся в пучки на опорных столбах
Готический храм, сохранив базиликальную форму, имеет новую конструкцию свода, основой которого является каркасная система с нервюрами, дающая возможность перекрывать сложные в плане пролеты.
Конструкция нервюрного свода
Нагрузка перекрытий концентрируется теперь на опорных столбах, аркбутанах, контрфорсах и стрельчатых арках. Новый свод привел к преобразованию интерьера. Преобладающими в нем стали грандиозная высота, небольшая толщина столбов, вытеснение стены огромными окнами.
Опорная система аркбутанов и контрфорсов
В период готики наступает расцвет книжного искусства. Это время создания большого числа светских книг. И в церковную книгу проникает обмирщение, сказавшееся прежде всего на миниатюре. Мотивы орнамента те же – растительные и геометрические, но он вычерчен циркулем и линейкой.
Стрельчатая арка
Франция. В области архитектуры и изобразительных искусств Франции принадлежит главная роль. Главным заказчиком произведений искусства являются города. Основным типом сооружения стал городской собор.
Пятинефный Собор Парижской Богоматери – храм периода ранней готики. В конструкции Собора Парижской Богоматери отчетливо прослеживаются основные принципы готики.
Собор Парижской богоматери. Франция
Его западный фасад в своей конструкции послужил примером для многих последующих соборов: над тремя перспективными порталами последовательно возвышаются так называемая галерея королей, большие окна с «розой» посередине, две башни.
Собор Парижской богоматери. Западный фасад. Франция
Шартрский собор являет собой пример перехода к зрелой
Шартрский собор. Франция
Блестящий пример зрелой французской готики – собор в Реймсе. В его облике видна тяга к вертикализму линий, усиленному пинаклями и вимпергами. Весь западный фасад сплошь декорирован ажурной скульптурой.
Реймский собор. Франция
Самый большой и высокий готический собор во Франции – Амьенский. Его длина 145 м, высота свода центрального нефа 42,5 м.
Амьенский собор. Франция
К середине 13 в. размах строительства во Франции ослабевает. Последнее замечательное творение архитектуры готики — капелла Сент Шапель.
Капелла Сент-Шапель. Франция
Позднеготические сооружения 14-15 вв. называют пламенеющей готикой, они перегружены декором, сложной декоративной резьбой и замысловатым узором нервюров (собор в Руане).
Руанский собор.
Франция
Из готических монастырей особенно знаменито аббатство Мон Сен Мишель.
Аббатство Мон Сен Мишель. Франция
Готика – период расцвета монументальной скульптуры, в которой возрастает значение статуарной пластики. В рельефе наблюдается тяга к высокому рельефу — горельефу. Вырабатывается определенный канон композиции, определенные сюжеты предназначены для определенных мест здания.
Примером ранней готики может служить скульптура западного фасада Собора Парижской Богоматери.
Скульптуры западного фасада Собора Парижской Богоматери. Франция
В Шартрском соборе можно проследить эволюцию от раннеготической скульптуры к периоду зрелой готики. Постепенно скульптура отделяется от стены, приобретает округлый объем, выразительность пластики, сдержанное величие образов, иногда даже появляется индивидуализация облика (портал южного фасада трансепта).
Скульптуры портала южного фасада трансепта Шартрского собора.
Со второй половины 13 в. пластика соборов становится более динамичной, фигуры – подвижнее, складки одежды передаются в сложной игре светотени. Изображения иногда исполнены с подлинным совершенством, с восторгом перед красотой человека (западный фасад Амьенского собора).
Скульптура западного фасада Амьенского собора. Франция
Высшей точкой расцвета готической скульптуры является декор Реймского собора, где изображения святых напоминают светских людей, полных земных радостей, в образах явственны отзвуки античного искусства.
Скульптура Реймского собора. Франция
Для позднеготической скульптуры характерна дробность форм («Золоченая мадонна» Амьенского собор), но в ней чувствуется интерес к портретным изображениям.
Золоченая мадонна Амьенского собора. Франция
Готика – это время расцвета витража. В Шартрском соборе в 13 в. витражи занимали площадь в 2600 кв. м. Сюжеты витражной живописи те же, что и скульптуры.
Главные особенности старого витража – это интенсивная цветовая гамма основных цветов (красного, синего, желтого), куски стекла небольшого размера, свинцовая обводка исполняет роль контурного рисунка.
Витражи Шартрского собора. Франция
Французский витраж был всегда условным, плоскостным, графическим по стилю. С сер. 13 в. совмещение разных стекол создает сложный дублированный цвет витража (капелла Сен Шапель). 14 век – время угасания искусства витража, превращения его в живопись по стеклу.
Витражи Капеллы Сент-Шапель. Франция
В 13-14 вв. элементы книжной миниатюры напоминают готическую архитектуру и витраж (Псалтырь Людовика Святого). С 15 в. появляется гравюра, повлиявшая на дальнейшее развитие книжной миниатюры.
Псалтырь Людовика Святого. Франция
Германия. Немецкие соборы проще в плане, венец капелл отсутствует, аркбутаны редки, своды выше, здание сильнее вытянуто по вертикали, шпили башен очень высоки. Особенностью германской 
Фрейбургский собор. Германия
В Германии готические черты в архитектуре сильнее сплавились с романскими. Наружный декор много сдержаннее, скупее. Пример ранней готики – церковь Святой Елизаветы в Марбурге.
Церковь Святой Елизаветы в Марбурге. Германия
Самый высокий немецкий собор – Кёльнский – выше Амьенского , «розу» заменило стрельчатое окно.
Кёльнский собор. Германия
Скульптурный декор в немецких храмах применяется больше в интерьере, он разнообразнее по материалу. Характерными чертами немецкой монументальной скульптуры являются индивидуализация образов и драматизм повествования. Самой знаменитой была скульптурная мастерская Бамберга (западный фасад Бамбергского собора).
Скульптуры западного фасада Бамбергского собора. Германия
Бамбергским мастерам принадлежит первый гражданский конный монумент средневековья – статуя императора Отгона I.
Статуя императора Оттона І на коне. Германия
Немецкая скульптура передает сложные оттенки человеческих чувств (центральный портал Магдебургского собора).
Скульптура центрального портала Магдебургского собора. Германия
Самым знаменитым циклом немецкой скульптуры периода готики считается декор собора в Наумбурге, полный драматизма и реальности происходящего, (рельефы на ограде западного хора).
Рельеф на ограде западного хора Наумбургского собора. Германия
Статуи основателей храма в помещении хора – это целая галерея человеческих характеров.
Статуи донаторов в хоре Наумбургского собора. Германия
В позднеготической немецкой скульптуре усиливается дробность форм, появляется чрезмерное изящество, натуралистичность деталей (скульптура хора Кёльнского собора).
Скульптура Кёльнского собора. Германия
Англия. В связи со слабым развитием городов строительство периода готики оказалось связано по-прежнему с монастырями. Английский собор возникал в свободном пространстве лугов и полей. Специфические черты конструкции английского готического собора: отсутствие обхода и венца капелл, малый разрыв в высоте центрального и боковых нефов, небольшая высота сводов, широкие, сильно выступающие трансепты, огромная башню на средокрестье.
Фасады английских готических храмов обильно украшены декором. Интерьеры значительно более дробны, чем французские. Наиболее чистый образец ранней английской готики — собор в Солсбери.
Собор в Солсбери. Англия
Кентерберийский собор – главный готический собор Англии – демонстрирует развитие английской готики от ранней (восточная часть) к поздней (западная часть).
Кентерберийский собор. Англия
В 14 в. строительство в Англии сокращается, достраиваются старые храмы или к ним пристраиваются капеллы (капелла Святого Георгия в Виндзорском замке).
Капелла Святого Георгия в Виндзорском замке. Англия
Из гражданской архитектуры этого периода наиболее знаменит Вестминстерский королевский дворец.
Вестминстерский королевский дворец. Англия
Готическая скульптура Англии имеет чисто декоративный характер и совершенно подчинена архитектуре. В период поздней готики в английских соборах так много скульптурного декора, что создается впечатление «вибрации архитектурных форм» (западный фасад собора в Уэлсе).
Собор в Уэльсе. Англия
Как и во французской, в английской книжной миниатюре много элементов подлинной реальной жизни (Псалтырь королевы Марии).
Псалтырь королевы Марии. Англия
Испания. Обогащенная элементами мавританского стиля, готика Испании приобрела особую пышность орнаментики (Собор в Толедо).
Собор в Толедо. Испания
Особое место в испанской архитектуре занимает мусульманский стиль «мудехар». Это соборы, построенные зодчими-арабами, из кирпича со сводчатым мавританским перекрытием, образующим в плане восьмиконечную звезду, с деревянным наборным потолком, с аркой подковообразной формы (Собор в Севилье).
Собор в Севилье. Испания
Главным элементом в декоре являются цветные поливные изразцы и орнаментальная лепнина.
Внутреннее украшение дворца Альгамбра. Испания
Композиционным центром такого сооружения служит обычный для южных построек внутренний двор. Зрелая готика оставила прекрасные образцы гражданской архитектуры (Шелковая биржа в Валенсии).
Шелковая биржа Лонха-де-ла-Седа в Валенсии. Испания
Синтез готической скульптуры и живописи воплотился в алтарях 15 в. – ретабло, украшенных живописными панно и резной раскрашенной деревянной скульптурой.
Ретабло. Испания
Италия. В Италии получили воплощение лишь отдельные элементы готики: стрельчатые арки, «розы». Основа оставалась чисто романской. Это широкие приземистые храмы, гладкая плоскость стен которых часто инкрустирована цветным мрамором (собор в Сиене).
Собор в Сиене. Италия
Пример поздней итальянской готики — это весь покрытый скульптурной резьбой Миланский собор.
Миланский собор. Италия
Украшением Венеции являются мраморные дворцы, отражающиеся в воде каналов (Дворец дожей).
Дворец Дожей в Венеции. Италия
Сочетание легких ажурных аркад и глухой стены – черта, характерная для восточной архитектуры.
Читать далее Итальянское Возрождение
Темы: История изобразительного искусства | Ваш отзыв »
Отзывы
Рисунок готов
gothic girls
Готическая девушка
#викторианская мода #готическое искусство #тьма #гот
Готическая девушка
#викторианская мода #готическое искусство #тьма #гот
Готическая девушка
#тьма #гот #готика #винтаж
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#тьма #гот #готика #винтаж
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#тьма #гот #готика #винтаж
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#тьма #гот #готика #винтаж
#викторианская мода #готическое искусство #тьма #гот
Готическая девушка
#тьма #гот #готика #винтаж
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#викторианская мода #готическое искусство #тьма #гот
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#тьма #гот #готика #винтаж
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#викторианская мода #готическое искусство #тьма #гот
Готическая девушка
#викторианская мода #готическое искусство #тьма #гот
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#викторианская мода #готическое искусство #тьма #гот
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#викторианская мода #готическое искусство #тьма #гот
Готическая девушка
#винтаж #готическая девушка #викторианская мода #готическое искусство
Готическая девушка
#викторианская мода #готическое искусство #тьма #гот
Готическая девушка
#викторианская мода #готическое искусство #тьма #гот
Как нарисовать человека, кошку и многое другое, если художник из вас никакой
Нарисовать лицо человека, кошку, собаку, сову, панду, пингвина и всеми любимого Гомера Симпсона намного проще, чем вы думаете.
Нужно только следовать подробным инструкциям.
Как нарисовать лицо человека
Шаг 1. Сначала нужно задать форму лица. Для этого нарисуйте большой круг, а ниже начертите горизонтальную линию — это будет подбородок. Проведите вертикальную линию ровно по центру, чтобы обе половины лица получились симметричными.
Шаг 2. Здесь у вас два варианта: пользоваться линейкой или рисовать от руки. С линейкой легче. Положите её рядом с вашим наброском и отметьте центральную линию, верхнюю и нижнюю грань. Соедините отметки вертикальной линией и разделите её на восемь равных отрезков. Продолжите направляющие линии, которые отмечены на рисунке.
rapidfireart.com
Шаг 3. Сделайте четыре штриха на центральной горизонтальной линии. Глаза должны располагаться примерно тут. Но не бойтесь отклоняться выше или ниже.
Шаг 4. Рисуем нос. Проведите вертикальную линию от внутреннего уголка каждого глаза: по ним вы сможете определить ширину носа.
Дальше повторяйте по рисунку. Лучше всего начинать с небольшого круга между первой и второй линиями.
rapidfireart.com
Шаг 5. Проведите две линии от переносицы над глазами. Сначала сделайте их очень тонкими. Затем возьмите мягкий карандаш (4B) и добавьте объёма.
Шаг 6. Проведите вертикальную линию вниз от центра каждого глаза — так вы обозначите границы губ. От кончика носа проведите ещё две линии, чтобы получился треугольник. Плавным штрихом обозначьте нижнюю губу.
rapidfireart.com
Шаг 7. Расстояние между центральной линией и второй линией — это границы ушей.
Шаг 8. Проведите линию волос между A и B в зависимости от того, насколько высокий лоб вы хотите изобразить на этом рисунке.
rapidfireart.com
Шаг 9. Сотрите направляющие, и рисунок готов.
Как нарисовать панду
Шаг 1. Сначала задайте размеры и нарисуйте два овала: побольше для туловища и поменьше для головы.
Добавьте линию, разделяющую меньший овал на две части.
Шаг 2. Проведите соединительные линии между двумя овалами.
supercoloring.com
Шаг 3. Добавьте направляющие линии для ног, глаз, носа и рта.
Шаг 4. Дорисуйте ещё несколько направляющих для носа и лап.
supercoloring.com
Шаг 5. Прорисуйте нос и пальцы на лапах.
Шаг 6. Нарисуйте глаза и закончите фигуру медведя.
supercoloring.com
Шаг 7. Добавьте деталей.
Шаг 8. Сотрите направляющие и обведите рисунок. Добавьте тени и штрихи, имитирующие шерсть медведя.
Как нарисовать пингвина
Шаг 1. Отметьте ширину и высоту рисунка и набросайте два овала: туловище и голову пингвина. Нарисуйте небольшую горизонтальную линию — тут будет клюв.
Шаг 2. Проведите несколько линий, чтобы точнее обозначить форму туловища и шеи. Добавьте ещё одну линию для хвоста.
supercoloring.com
Шаг 3. Добавьте направляющие линии для ног, крыльев и клюва.
Шаг 4. Дорисуйте их.
supercoloring.com
Шаг 5. Дорисуйте хвост и добавьте ещё несколько линий на голове.
Шаг 6. Добавьте когти, перья и ещё несколько деталей.
supercoloring.com
Шаг 7. Доработайте набросок, изменяя толщину линий. Добавьте деталей штрихами. Затем сотрите направляющие линии.
Как нарисовать собаку
Шаг 1. Отметьте ширину и высоту рисунка. Добавьте два овала: голову и туловище собаки. И линию, чтобы обозначить центр головы.
Шаг 2. Обведите овалы, чтобы обозначить форму головы и туловища собаки, и нарисуйте ещё одну плавную линию — хвост.
supercoloring.com
Шаг 3. Добавьте направляющие линии для ног, глаз, ушей и рта.
Шаг 4. Прорисуйте форму ног, лап, ушей и челюсти.
supercoloring.com
Шаг 5. Добавьте деталей и набросайте направляющие для ошейника.
Шаг 6. Обратите внимание на нижнюю челюсть, язык, ошейник и лапы собаки. Закончите форму ушей и глаз.
supercoloring.com
Шаг 7. Ещё раз посмотрите на фигуру и добавьте деталей.
Шаг 8. Обведите контур, контролируя толщину и насыщенность линий. Сотрите все направляющие.
Как нарисовать сову
Шаг 1. Нарисуйте овал — голову будущей совы — и наметьте контуры ветки.
Шаг 2. Добавьте ещё один овал, частично заходящий на первый. Примерно по центру меньшей окружности проведите короткую линию. Эта направляющая поможет вам нарисовать глаза.
supercoloring.com
Шаг 3. На этом этапе добавьте ушки и ещё две направляющие линии для головы. Поработайте над контуром веток.
Шаг 4. Проведите направляющую линию для крыла. Соедините штрихом голову и туловище совы.
supercoloring.com
Шаг 5. Добавьте детали на голове и обозначьте линией второе крыло.
Шаг 6. Нарисуйте глаза и клюв, часть хвоста и лапы.
supercoloring.com
Шаг 7. Продолжайте работать над деталями и формой глаз, клюва, туловища. Проведите несколько прямых линий на крыльях — там будет оперение.
Шаг 8. На этом этапе добавьте перья. Поработайте над толщиной линий. Закрасьте глаза и сотрите лишние направляющие.
Как нарисовать кошку
Шаг 1. Как вы уже наверняка заметили, большинство животных можно легко нарисовать с помощью двух овалов. Снова наметьте границы рисунка и набросайте тело и голову.
Шаг 2. Нарисуйте соединительные линии, причём одну продолжайте до края рисунка — это будет направляющая для хвоста.
supercoloring.com
Шаг 3. Проведите линии, которые помогут вам нарисовать мордочку, и четыре направляющие для кошачьих лап.
Шаг 4. Придайте ногам правильную форму. Нарисуйте уши.
supercoloring.com
Шаг 5. На этом этапе добавьте глаза и нижнюю часть мордочки, дорисуйте хвост и пальцы на лапках.
Шаг 6. Поработайте над деталями головы: придайте ушам более реалистичную форму, прорисуйте глаза и носик.
supercoloring.com
Шаг 7. Поработайте над контуром фигуры кошки.
Шаг 8. На заключительном этапе добавьте штриховку, обведите контур и сотрите направляющие. Рисунок готов.
Как нарисовать Гомера Симпсона
Шаг 1. Наметьте ширину и высоту изображения. Нарисуйте голову и туловище Гомера.
Шаг 2. Нарисуйте шею и верхнюю часть туловища.
supercoloring.com
Шаг 3. Добавьте направляющие для рук и ног. Штрихами отметьте глаза и рот.
Шаг 4. Набросайте форму рукавов рубашки, брюк и пончика. Продолжайте работать над лицом персонажа.
supercoloring.com
Шаг 5. Нарисуйте Гомеру обувь, ладони, глаза и рот.
Шаг 6. Уделите больше внимания мелким деталям: тщательнее прорисуйте пальцы и уши, добавьте уши, зрачки, пальцы и воротник рубашки.
supercoloring.com
Шаг 7. На этом этапе продолжайте добавлять недостающие детали.
Шаг 8. Обведите рисунок, следите за толщиной и насыщенностью контура. Сотрите направляющие линии и дорисуйте пол. Готово!
Нетрадиционные техники рисования в младшей группе
Александра Устинова
Нетрадиционные техники рисования в младшей группе
. Это правда! Ну, чего же тут скрывать?
Дети любят, очень любят рисовать!
На бумаге, на асфальте, на стене
И в трамвае на окне.
Познакомившись с нетрадиционными методиками рисования, я решила ис-пользовать их в своей работе, так как опыт работы показывает, что занятий по разработанным Т.
С. Комаровой и Т. Г. Казаковой методикам явно недостаточно для выработки у детей необходимых навыков и умений свободного рисования. Ведь не всем детям дано владеть кистью или карандашом, кому-то трудно выразить себя в линии. Это влечёт за собой отрицательное эмоциональное отношение ко всему процессу рисования и ведёт к детской неуверенности. Решить данную проблему помогают нетрадиционные способы рисования.
Я остановила свой выбор на таких нетрадиционных техниках рисования, как пальчиком, ладошкой, тычком (ватная палочка, прижми и отпечатай (поролон, крышки, пробки, монотипия и фотокопия. Составила перспективное планирование, это мне позволило учитывать взаимосвязь между различными разделами работы с детьми, обеспечить систематичность и последовательность в работе. Поэтому работу начала от простого к сложному, а методики рисования, которые я использую, являются наиболее доступными для детей младшего возраста.
Сейчас детям нашей группы от2-3 лет. Пробовала технику рисования пальчиком. Занятия проводила индивидуально – для получения наилучшего результата, затем объединяла по 2-3 ребёнка. Рисование пальчиком вызывало у детей особое удовольствие, когда обмакнув пальчик в краску, он оставлял свой след на листе бумаги. Учились рисовать кончиком пальчика сверху вниз травку для зайчика, божьей коровке рисовали пальчиком пятнышки на крыльях чёрной краской, украшали крылья бабочки.
Очень понравилась детям техника рисования ладошкой. Казалось бы, что мы можем нарисовать ладошкой? Да всё, что угодно! Если смазать ладошку краской, то она оставит на бумаге интересный отпечаток, в котором можно увидеть различные удивительные образы. Например, золотую рыбку можно нарисовать ладошкой. Чем же она удивительна? А тем, что рыбка рисуется не с помощью кисточки, а при помощи детских ладошек.
Для получения этого рисунка потребуется всего одна краска, желтая.
Процесс работы прост: разводим желтую краску, делаем отпечаток ладошки на белом листе бумаги. Всё, рыбка готова, теперь осталось нарисовать глазки и ротик. Нетрадиционный рисунок готов. Несложно, красиво, необычно. Есть дети, которые рисуют левой рукой, рисовать таким способом им нравится, а вот с кистью работать тяжело, поэтому для таких детей это большой плюс в рисовании. Так с помощью ладошки появляются рыбки, тюльпаны, осьминожки, деревья и даже Дед Мороз.
Другой интересный вариант рисования, который я использую – метод тычка. Для этого метода достаточно взять ватную палочку или рисовать кончиком пальца. Что мы делаем? Опускаем ватную палочку в краску (дети этим методом уже владеют очень хорошо) и точными движениями делаем тычки по альбомному листу. Палочки или пальчик ребенка. будут оставлять чёткий отпечаток.
Форма отпечатка будет зависеть от того, какой формы был выбран предмет тычка. Если тычок делать целенаправленно, например, по готовому контуру и внутри него, то изображаемый объект получится интересной неоднородной фактуры. Этим методом мы рисовали яблоко, падающий снег, цветки мимозы.
Еще в изобразительной деятельности мы используем метод монотипия. Это простая, но удивительная техника рисования красками. Она заключается в том, что рисунок рисуется на одной стороне поверхности и отпечатывается на другую. Полученный отпечаток всегда уникален, т. к. создать две одинаковых работы невозможно. Полученные кляксы можно оставить в первоначальном виде, или продумать подходящий образ и дорисовать недостающие детали. Количество красок в монотипии – любое.
С помощью этой замечательной техники мы с малышами рисовали новогоднюю ёлочку. На одной половине листа нарисовали половину изображаемого предмета и сложили лист бумаги для получения отпечатка.
А затем при помощи метода тычка, нарисовали на нашей елочке шарики.
И последний метод нетрадиционного рисования, который я использую на своих занятиях – это фотокопия, рисование свечой. Малыши любят рисовать на «волшебных» листах.
Показываю им «волшебные» листы (где заранее мною нарисованы забавные изображения) и даю ребятам «волшебные» кисти, пусть они закрасят весь фон и порадуются «волшебным» картинкам, которые появятся на листе. Произойдет удивительный фокус, изображение, сделанное свечей, проявится, как в сказке, прямо на глазах. Таким методом мы рисовали цветок, солнышко и морозные узоры на окне.
В заключение хотелось бы сказать следующее: рисование для ребенка – радостный, вдохновенный труд, который очень важно стимулировать и поддерживать, постепенно открывая перед ним новые возможности изобразительной деятельности.
А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии ребенка. Ведь самоценным является не конечный продукт – рисунок,а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, самоидентификация в творческой работе, целенаправленность деятельности. Это и есть главный аспект в моей работе, чтобы занятия приносили детям только положительные эмоции.
Интегрированное занятие в подготовительной группе «Осенние мотивы» (нетрадиционные техники рисования) Цель: 1. Закрепить знания детей об осеннем пейзаже и изменениях в природе. 2. Знакомить детей с коллективной техникой нетрадиционного рисования.
«Осенние деревья». Художественное творчество (нетрадиционные техники рисования) в младшей группе Наступила осень-самое красивое время года, деревья стали разноцветными от красоты листьев. Осенние деревья очень красивые, листочки на них.
Конспект НОД по рисованию в нетрадиционной технике в старшей группе «Зимнее дерево» Задачи; Образовательная область (художественно-эстетическое развитие): – учить детей самостоятельно в определенной последовательности создавать.
Конспект НОД во второй младшей группе «Фотографии для медвежонка» (нетрадиционные техники рисования) Конспект НОД во второй младшей группе «Фотографии для медвежонка» (нетрадиционные техники рисования)Тема: «Фотографии для медвежонка» Применяемая.
Конспект родительского собрания в младшей группе «Нетрадиционные техники рисования» Конспект родительского собрания в младшей группе «Нетрадиционные техники рисования» Цель собрания. Познакомить родителей с нетрадиционными.
Краткосрочный проект в старшей группе «Нетрадиционные техники рисования» Цель проекта: Выявление и развитие творческих способностей у детей старшей группы путём проведения занимательных занятий рисования красками.
Нетрадиционные техники рисования в подготовительной группе. Печать листьями. Материалы и оборудование:живые свежие листья деревьев и кустарников,гуашь,картон цветной,кисти,природный материал,клей ПВА, баночки с водой,подложка.
Нетрадиционные техники рисования в старшей группе для изображения колорита осени Вот и закончилось весёлое тёплое лето,на смену ему спешит красавица осень.
Золотая осень. Снова осень на пороге, Листья пожелтели, Закружились.
Нетрадиционные техники рисования в старшей группе. Кляксография с трубочкой. Материалы и инструменты:трубочка от шариковой ручки или трубочка от коктейля,акварель или гуашь (жидко разведенные,альбомный лист,толстая.
Нетрадиционные техники рисования в старшей группе «Волшебные ниточки» Материалы и инструменты:нитки швейные (можно любые,акварель или гуашь (жидко разведенные,альбомный лист,сложенный пополам. Продолжаем знакомство.
Рисунки к Новому году: топ 10 лучших рисунков на Новый Год
Рисунки к Новому году обычно с большим удовольствием делают все ребятишки – это помогает им скоротать время в ожидании праздника. Очень часто подготавливаются рисунки к Новому году в детском саду,
но и в стенах дома можно нарисовать немало красивых картинок, используя для этого самые различные техники.
Рисунок губкой «снеговик»
Удобно делать отпечатки при помощи шаблона, который легко изготовить из посудной или косметической губки.
Вырезаем простую форму – например, круг – и штамп готов.
Вырезаем круг из губки
Когда таким штампом делаем снеговиков, их поверхность получается более натуральной, неровной.
Отпечаток губкой Снеговик из отпечатков
Поверх подсохшей краски приклеиваем нос и глазки.
Приклеиваем шарфик-ленточку и шапку.
Приклеиваем шарф Приклеиваем цилиндр
Пальчиками или кисточкой дорисовываем снег.
Рисуем снег
Рисунок снеговик своими руками
Рисунок «елочка» картонным рулоном
Можно использовать в качестве штампа втулку от туалетной бумаги – с ее помощью получится кудрявая елочка.
Рисунок картонной трубкой
Нанеся на елочку клей, можно украсить ее новогодними шарами-бусинами
Украшаем елочку бусинами
или нарисовать шары и гирлянду краской.
Елочные шары, нарисованные краской
Рисунок гуашью «елочка»
Новогоднюю елочку можно нарисовать гуашью.
Покрываем лист бумаги синей краской. Ждем, пока краска высохнет.
Покрываем лист синей краской
Рисуем карандашом набросок елочки. Рисуем самые крупные детали рисунка — ствол и ветки.
Рисуем карандашом ствол и крупные ветки
Выделяем ветки светло-зеленой краской.
Светло-зеленая краска для веток
Покрываем крупными мазками весь рисунок.
Раскрашиваем все ветки крупными мазками
Используя тонкую кисть и темный оттенок зеленой краски прорисовываем нижнюю часть еловых веток. Рисунок наносим небольшими штрихами.
Темно-зеленые штрихи на нижней части веток
Верхушку елки и верхнюю часть веток покрываем зелеными штрихами. Этот оттенок зеленого должен быть немного светлее, чем оттенок, который использовался для прорисовки нижней части веток.
Зеленые штрихи на верхней части веток
Раскрашиваем штрихами всю елочку.
Раскрашиваем всю елочку
Берем ватную палочку и окунаем ее в желтую краску.
Ватная палочка с желтой краской
Тычками рисуем на елочке новогоднюю гирлянду.
Новогодняя гирлянда
Ватными палочками рисуем разноцветные новогодние шарики.
Новогодние шарики
Используя жесткую кисть покрываем картину брызгами белой краски. Эффект получается очень интересный, но делать это стоит очень аккуратно, чтобы не запачкать весь стол. Этой же жесткой кистью рисуем сугробы.
Рисунок гуашью «новогодняя елочка» готов!
Снежинки и сугробы
Рисунок акварелью и карандашом «Елочка»
Рисунки к Новому году могут быть выполнены в разных техниках и разными материалами. Очень эффектный рисунок «елочка» может быть сделан в сочетании рисунка карандашом и акварелью.
Нам понадобится расчертить лист бумаги. Проводим карандашом вертикальную линию по центру листа и делим его на четыре части. Так мы обозначим основу, верхушку и две центральные части рисунка.
Обозначаем части рисунка
Прорисовываем карандашом три сегмента елочки.
Три сегмента елочки
Рисуем звезду, шарики и подарки.
Звезда, шарики и подарки
Смачиваем лист бумаги водой и добавляем светло-голубых разводов акварели.
Удаляем излишки влаги и краски салфеткой и ждем, пока рисунок высохнет.
Вода и акварель
Раскрашиваем елочку зелеными карандашами.
Раскрашиваем елочку карандашами
Раскрашиваем шарики красным карандашом. Для придания объема шарикам центральную их часть оставляем не закрашенной.
Раскрашиваем шарики
Растираем шарики пальцем. Светлые блики на шариках становятся немного приглушенными и смотрятся более естественно.
Растираем шарики
Раскрашиваем карандашами звезду и подарки.
Раскрашиваем звезду и подарки
Обводим звезду, подарки и части шариков золотистой краской. Наша замечательный рисунок «новогодняя елочка» — готов!
Рисунок елочка карандашами и акварелью
Рисунок Дед Мороз карандашом и красками
Ярким и эффектным получается рисунок «Дед мороз», выполненный карандашом и красками. Начните рисунок с головы Деда Мороза.
Карандашом прорисовываем голову
Постепенно, шаг за шагом нарисуйте Деду Морозу халат, руки, ноги, мешок с подарками и праздничный посох.
Дед Мороз, нарисованный карандашом
Нарисуйте желтой акварелью свечение звезды на посохе.
Свечение звезды
Темно-синей акварелью нарисуйте фон. Пока краска не высохла посыпьте ее солью. После высыхания соль можно стряхнуть. Получится интересный зернистый фон.
С помощью соли создаем зернистый фон
Теперь ярко-желтой краской раскрасьте звезду.
Раскрашиваем звезду
Красной краской раскрашиваем тулуп и шапку Деда Мороза.
Тулуп и шапка Деда Мороза
Рисуем лицо, рукавицы и мешок. Ждем, когда краска высохнет.
Лицо, рукавицы, мешок
С помощью тонкого черного маркера прорисовываем небольшие детали рисунка.
Мелкие детали и контур прорисовываем черным маркером
Рисунки снежинок на Новый Год
Еще один рисунок который вам пригодится на Новый Год — снежинки. Ими можно украсить открытку или нарисовать как картинку.
Рисунки снежинок на Новый Год
Рисунки к Новому Году — идеи из интернета
Вот такого замечательного Деда Мороза нарисовал юный художник гуашью.
Рисунок «Дед Мороз» Дедушка Мороз и кролик Дед Мороз в лесу с мешком подароков
Посмотрите на видео — как нарисовать Деда Мороза карандашом:
Как нарисовать футболиста поэтапно
Разберем, как поэтапно нарисовать рисунок футболиста. Использовать можно любые материалы: краски, фломастеры, карандаши. В данном случае принцип работы и последовательность будут идентичны. В представленном в качестве примера изображении использовались акварельные краски.
1. Наметим на листе бумаги простым карандашом место расположения головы и туловища футболиста.
2. Добавим ноги и мяч. Одна нога согнута в колене.
3. Дорисуем шею и руки. Кисть одной руки находится в кармане.
4. Более детально проработаем все элементы изображения: лицо, волосы, футболку, шорты, гольфы и ботинки.
5. Проработаем мяч. Начать лучше со средины. Там следует изобразить пятиугольник и уже от него рисовать все остальные линии. Уберем все вспомогательные элементы ластиком, подготовив изображение к нанесению цвета.
6. Светло-коричневый или розовый цвет нанесем на руки, ноги и лицо.
7. Форма футболиста на примере темно-синего цвета. Но можно использовать цвет, как форма у игроков, за которых болеете.
8. Волосы – темно-коричневые.
9. Обведем черным контуром полностью весь рисунок.
10. Нанесем белые полоски на гольфы и футболку игрока. Радужка глаз – коричневого или голубого цвета.
11. Розовым или светло-красным добавим румянец на щеки. Язык – красного или темно-красного цвета.
12. Последний шаг – дорисуем внизу серую тень от мяча и от футболиста. На груди белым цветом изобразим эмблему.
Рисунок готов! Можно оценить полученный результат!
20 способов рисовать без кисти и карандашей
Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте
Все дети любят рисовать. Но иногда у ребенка получается не так, как хочется.
А может быть, ему недостаточно знакомых способов для самовыражения? Тогда можно вдохновить его на эксперименты с разными техниками, среди которых обязательно найдется любимая. После этого ваше чадо наверняка захочет изобрести что-то новое.
AdMe.ru собрал для вас самые интересные техники.
Узоры из точек
Сначала рисуем самую простую загогулину. Затем при помощи ватной палочки и красок (гуашь или акриловые) делаем затейливые узоры, как душа ляжет. Краски лучше предварительно смешать и слегка развести водой на палитре.
Фроттаж
С детства знакомая и любимая многими техника. Кладем под лист бумаги предмет с немного выступающим рельефом и закрашиваем его пастелью, мелком или незаточенным карандашом.
Отпечатки поролоном
Обмакнув губку в густую гуашь, ребенок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени или животных.
Кляксография
Один вариант: капнуть краской на лист и наклонять его в разные стороны, чтобы получилось какое-либо изображение.
Второй: ребенок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы клякса отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож рисунок.
Отпечатки рук и ног
Все просто: нужно обмакнуть ступню или ладошку в краску и сделать на бумаге отпечаток. А потом пустить в ход фантазию и дорисовать пару деталей.
Узоры по краске
Для такой аппликации нужно нанести густым слоем краску на бумагу. Затем обратным концом кисти на еще влажной краске процарапать узоры — разнообразные линии и завитушки. Когда высохнет, вырезать нужные фигуры и наклеить на плотный лист.
Отпечатки пальцев
Название говорит само за себя. Нужно тонким слоем покрасить палец и сделать отпечаток. Пара штрихов фломастером — и готово!
Монотипия
На ровную гладкую поверхность (например, стекло) краской наносится рисунок. Потом прикладывается лист бумаги, и отпечаток готов.
Чтобы он получился более размытым, лист бумаги нужно предварительно намочить. Когда все высохнет, можно при желании добавить детали и очертания.
Граттаж
Изюминка работы в том, что рисунок нужно процарапывать. Лист картона плотно заштриховывается пятнами разноцветной масляной пастели. Затем черную гуашь нужно смешать на палитре с мылом и закрасить весь эскиз. Когда краска полностью высохнет, зубочисткой процарапываем рисунок.
Воздушные краски
Чтобы приготовить краску, нужно смешать столовую ложку «самоподнимающейся» муки, несколько капель пищевого красителя и столовую ложку соли. Добавить немного воды до консистенции густой сметаны и хорошо перемешать. Краску можно поместить в кондитерский шприц или в небольшой пакет. Крепко завязать и надрезать уголок. Рисуем по бумаге или обычному картону. Готовый рисунок помещаем на 10-30 секунд в микроволновку на максимальный режим.
«Мраморная» бумага
Лист бумаги закрашиваем желтой акриловой краской.
Когда он полностью просохнет, закрашиваем еще раз разбавленной розовой краской и сразу же накрываем пищевой пленкой. Пленку нужно смять и собрать в складочки, так как именно они создадут нам нужный узор. Дожидаемся полного высыхания и снимаем пленку.
Мистические рисунки Яны Хайдерсдорф | Арт
Немецкая художница Яна Хайдерсдорф любит гулять по лесу и регулярно рисует жутких созданий. Но в её душе есть место не только мраку. Мы поговорили с Яной о её работах, пути художника, рисованных кинопостерах и сотне русалок.
В оригинальной публикации в МФ №176 (апрель 2018) в фамилии художницы допущена ошибка. Приносим свои извинения.
О художнице
Яна Хайдерсдорф — художница из немецкого Гельзенкирхена, рисующая разные фантастические и дикие вещи. В своих сюрреалистичных и угрюмых работах она отражает всё потаённое и незримое — от существ до мыслей. Когда Яна не занята очередной картиной или скульптурой, она практикует другие тёмные искусства — литературу, фотографию, анимацию — или подкарауливает белок в ближайшем лесу.
Сайт: janaheidersdorf.com
Когда и почему вы начали рисовать?
Я уверена, что практически каждый ребёнок когда-нибудь да брал в руки карандаш — хотя бы затем, чтобы прочертить пару неровных линий и отложить его. Поэтому для меня важно не то, когда это случилось, а почему я не успокоилась на этом и что в итоге заставило меня продолжить.
Одна из причин — умение развлекать других с помощью картинок и историй. Сначала я показывала маме дурацкий фан-арт по Гарри Поттеру, в подростковые годы рисовала для друзей комиксы по мотивам чужих работ, а позже стала выкладывать в Сеть собственные веб-комиксы.
В четырнадцать лет я решила стать художником-комиксистом и начала всерьёз практиковаться. И хотя с окончания школы я больше не рисовала комиксов, это заложило фундамент, который помог мне потом, в художественной школе, где я уже обратилась к фэнтезийной иллюстрации.
При выпуске из художественной школы я нарисовала несколько иллюстраций по мотивам сказки братьев Гримм «Семь воронов».
При работе над композицией я вдохновлялась одновременно древнеегипетским искусством и «Тайной вечерей» Леонардо
Вы работаете фрилансером. Какие преимущества это вам даёт?
Помимо возможности планировать своё время, для меня главное преимущество фриланса в том, что я могу работать над проектами для заказчиков со всего мира, не выходя из дома.
Расскажите о проектах, над которыми вам довелось поработать. Какие сильнее всего вам запомнились и почему?
В прошлом году мне выпала возможность поработать над сериалом «Предания» (Lore), снятым Amazon на основе одноимённого популярного подкаста. Мне нужно было сделать иллюстрации для анимационной вставки, хоть я и не аниматор и никогда раньше не рисовала для ТВ. Поначалу меня страшила эта задача, но, к счастью, со мной работали прекрасные люди, и я невероятно горжусь теми мрачными образами, которые мы вместе воплотили в жизнь.
Другой яркий проект — иллюстрации к роману «Спящие красавицы» Стивена и Оуэна Кингов для издательства Cemetery Dance.
Я вообще люблю книги, и к книжным иллюстрациям у меня особое отношение. Поэтому было невероятно здорово, что мне доверили не только обложку, но и несколько внутренних иллюстраций.
Этот мотылёк украшает «Спящих красавиц» Кингов — одно крыло на передней обложке, другое на задней.
А вы помните первую работу, которую смогли продать?
Сейчас уже не вспомню, но могу назвать первую работу, которую опубликовали. За год до того, как я поступила в художественную школу, мне предложили нарисовать короткий комикс для немецкого сборника рассказов, вдохновлённых творчеством Лавкрафта.
Обычно вы работаете над небольшими проектами. А нет ли желания в будущем взяться за какой-нибудь очень крупный? Например, нарисовать концепт-арт для высокобюджетного кино.
Я бы с удовольствием поработала над чем-нибудь грандиозным. Конечно, для этого мне нужно будет пополнить портфолио и научиться всякому, но я с восторгом наблюдаю за тем, как возвращается мода на рисованные кинопостеры.
Вот это была бы работа мечты.
«Баньши». Это я тренировалась наводить жуть.
Где вы черпаете вдохновение для своих картин?
Я впитываю как губка всё, что меня окружает. И на природе, и в городе стараюсь всё вокруг подмечать. Потребляю любые виды искусства, читаю рассказы, нон-фикшн. Всё это питает моё воображение и пополняет мою коллекцию образов.
Есть ли художники, которые повлияли на вас и ваше творчество?
Люди, которые повлияли на моё видение мира и мои вкусы, творят в областях, далёких от иллюстрации. Я выросла на книгах Терри Пратчетта о Плоском мире — они научили меня всему, что я знаю о ведьмах. Нил Гейман и Гильермо дель Торо задали эталон тёмных фэнтезийных миров, а Феллини, Питер Гринуэй и Дэвид Линч показали, как строить композицию и создавать атмосферу. Если же говорить о художниках, то я назову имена Шона Тана, Артура Рэкхема и Дэйва Маккина.
Этого зелёного человека я нарисовала для Bracken Magazine — онлайн-журнала, где печатают стихи и рассказы, посвящённые лесам и природе.
Мне нравится рисовать картины, в которых прекрасное сочетается с тревожным, и Bracken предоставил мне для этого отличную возможность.
Вы работаете на бумаге с минимумом цифровой ретуши. Почему вы отдаёте предпочтение традиционной технике? Что думаете о цифровой живописи?
Работая одновременно с традиционной и с цифровой живописью, я стараюсь брать лучшее от каждой из них. Я люблю тактильные ощущения от карандаша в руке или от размазывания красок, но при этом мне нравится быстро менять цвета и применять фильтры в «Фотошопе». Так я получаю максимальный простор для манёвра и могу творить без опаски.
Временами я работаю исключительно в цифре, потому что считаю это полезным навыком, но если долго сидеть перед экраном, мне становится скучно, да и шея начинает ныть.
Одна из моих первых работ — обложка для романа All that Remains («Всё, что остаётся») Эла Барреры. Она по-прежнему среди моих любимых иллюстраций.
Какой вы видите профессию художника через 20 лет? Что поменяется?
Понятия не имею! За это время столько всего может произойти, что любые мои догадки обречены на провал.
Сейчас люди начинают работать с VR-видео, возможно, со временем это перерастёт в нечто более заметное.
Что вы воплощаете чаще: собственные идеи или пожелания заказчиков? Часто ли клиенты ограничивают ваше воображение?
К счастью, большинство клиентов делают мне заказы, потому что им понравилось моё портфолио, и оставляют большой простор для творчества. Разумеется, все мои концепты и идеи основаны на обсуждениях с клиентом или предоставленных материалах, но моя роль почти никогда не сводится к руке, держащей карандаш.
Эту иллюстрацию я нарисовала для сетевого конкурса «Месяц страха», на тему «Демоны внутри». Кем ты станешь, изгнав всех своих демонов? Невозможно угадать. Именно это мне и было интересно.
Вы не раз участвовали в соревнованиях художников, где нужно было регулярно рисовать в течение месяца. Как вам удаётся заставить себя каждый день браться за работу? Или в этом нет ничего сложного, когда любишь своё дело?
Судя по всему, вы имеете в виду Month of Fear («Месяц страха») — международное тематическое соревнование художников, проходящее в октябре.
На мой взгляд, тут важно не столько любить своё дело, сколько правильно организовать время. Для меня «Месяц страха» — это ежегодная возможность быстро пополнить портфолио и раздвинуть границы своей зоны комфорта, а заодно получить удовольствие, продемонстрировав свои рисунки другим талантливым художникам. Общий уровень работ на конкурсе довольно высокий, поэтому мы подстёгиваем друг друга выложиться на полную.
Недавно вы завершили проект «Сто русалок», задуманный для ваших подписчиков на Patreon. Почемы вы выбрали именно русалок? Насколько сложно было выдумать сотню видов? Ведь образ русалки достаточно чётко зафиксирован в культуре…
Вот именно поэтому я и решила создать сотню разных русалок. У нас у всех в голове есть готовый образ этого создания. И гораздо проще обыгрывать тот или иной образ, когда у тебя и у аудитории уже есть некая точка опоры.
Я решила бросить себе вызов — сделать что-нибудь неожиданное, не отходя при этом от того, что делает русалок русалками.
Чтобы удивить людей, надо, чтобы у них уже были представления о том или ином предмете.
Почти все ваши работы выполнены в коричневой палитре, создающей мрачную атмосферу. Это отражает ваш внутренний мир? Или у вас в душе есть место для ярких красок?
Я уверена, что искусство хотя бы частично отражает своего творца. Мне определённо больше по душе приглушённые цвета, но я стараюсь местами добавить красок.
Что вам больше нравится делать: иллюстрации, книжные обложки или скульптуры, которые вы ещё зовёте «объектами»?
Я люблю делать обложечные иллюстрации, они отлично тренируют моё чувство композиции. А вообще любое творчество, не связанное с рисованием (это не только скульптуры — есть ещё и фотография, и писательство), — это что-то вроде отпуска, отдых для головы и для рук, уставших держать карандаш.
Вы же не удивитесь, если я скажу, что и эту иллюстрацию я сделала для «Месяца страха» — по теме «Тьма»? Порой сложно понять, кто источник тьмы — ночной кошмар или сам сновидец.
Вы выпустили несколько малотиражных книг. Насколько это сложно? Помогает ли поддержка фанатов
Для меня эти книги — в первую очередь способ привести тот или иной проект к логическому завершению. Малотиражные издания обычно окупают себя, но на них точно не проживёшь. Преимущества тут простые: привлечь клиентов и набраться опыта. Я благодарна, что есть фанаты, готовые покупать мои книги, но, если честно, я издаю их, просто чтобы можно было поставить на полку что-то осязаемое.
В прошлом году вам довелось проиллюстрировать альбомы метал-группы Xanthochroid. Расскажите об этом! Вы вдохновлялись историей, рассказанной на дисках, или музыкой тоже?
Сначала мы согласовали общую концепцию, а потом мне прислали музыку и тексты, чтобы я сделала иллюстрации к первой части истории. При работе над второй частью у меня уже был справочник, где сюжет изложен более подробно. Это заметно по иллюстрациям: на первом диске они абстрактные и сюрреалистические, на втором — более детальные.
А вдохновение я черпала скорее из текстов, чем из музыки. Я вообще люблю иллюстрировать поэзию, мне нравится придумывать, как добавить что-нибудь новое к переплетению слов.
Какие у вас любимые книги, фильмы, сериалы? Как они влияют на ваше творчество?
Мои самые любимые книги всех времён — трилогия «Поступь Хаоса» Патрика Несса и «Никогде» Нила Геймана. Из недавнего отмечу «Медведя и Соловья» Кэтрин Арден и «Дерево лжи» Фрэнсис Хардинг. Из фильмов, наверное, «Хребет дьявола», из сериалов — «Во плоти». Но вообще меня вдохновляет огромное количество книг, фильмов и музыки, прямо или косвенно, — я просто назвала первое, что пришло на ум.
Кстати, среди ваших работ есть постер к «Ребёнку Розмари». Почему именно этот фильм?
«Ребёнок Розмари» — отличное кино и классика жанра, но его выбирала не я. Просто со мной связались представители галереи Bottleneck и предложили нарисовать постеры для фильмов «Ребёнок Розмари» и «28 дней спустя».
Последний я на тот момент вообще не видела, и я очень рада, что мне наконец-то удалось его посмотреть. Он прекрасен! Наверное, можно считать его одним из моих любимых фильмов. Я бы с радостью работала над кинопостерами и дальше, но пока ничего такого не видно на горизонте.
Иллюстрация для «Месяца страха» на тему «Паралич».
Вы писали в твиттере, что во время работы слушаете аудиокниги. Какие, если не секрет? Вас это не отвлекает?
В основном я предпочитаю фэнтези и Young Adult, и чем длиннее книга, тем лучше. В работе художника есть разные стадии, которые требуют разных навыков. При разработке концептов и поиске идей мне требуется максимальная тишина, ведь тут важна предельная концентрация и работа воображения. А вот когда подготовка завершена и основные направления уже намечены, сами по себе рисование и раскрашивание не требуют особой сосредоточенности.
Прежде чем я открыла для себя аудиокниги, мне было сложно подолгу фокусироваться на работе, поскольку я была погружена в свои мысли.
Так что поставить аудиокнигу во время работы — это как включить мультик гиперактивному ребёнку, когда нужно сделать дела.
И снова работа для «Месяца страха». Она показывает, как примириться и расстаться со своими страхами.
Ваши работы мне напоминают по стилю знаменитый мультфильм «Ёжик в тумане». Вы его смотрели?
Да, я его видела, и он великолепен! Какая там изумительная работа с текстурами!
И напоследок — что бы вы посоветовали начинающим художникам?
Быть упорными и довериться процессу. Пока вы рисуете, вы развиваетесь. Позаботьтесь о своём душевном покое и старайтесь не слишком часто сравнивать себя с другими. У каждого художника собственный путь, и среди них нет единственно правильного.
Иллюстрация для «Месяца страха» на тему «Вой». Тут я постаралась передать то чувство, когда ты оказался в лесу во время непогоды, деревья стонут на ветру, и этот вой заполняет весь твой слух и разум.
Готика, разновидности стиля часть 1
В XIII веке в пригороде Парижа была возведена церковь Сен-Дени, при строительстве были использованы самые современные достижения архитектуры того времени.
Так началась новая архитектурная эпоха в Европе. Поначалу стиль не имел конкретного названия, чаще всего его называли французским, но он быстро завоёвывал популярность во многих странах.
Отложить 0 Автор
Появление новой архитектуры было связано с достижениями мастеров в области работы с камнем, в частности появлением каркасной системы возведения зданий. В предшествующую романскую эпоху основой любого здания были мощные стены и опоры, но инженеры научились рационально использовать материалы и распределять нагрузку только на опорные конструкции. Всё это дало возможность строить высокие здания с большими открытыми пространствами внутри. Также появились технологии изготовления витражей и декоративной обработки камня. Последнее, позволило украшать здания сложными орнаментами.
Крупнейшие готические соборы средневековой Европы:
- Нотр-Дам де Пари, строительство 1163-1365 гг.
, Франция, классический пример французской готики; - Солсберийский собор, строительство 1220-1320 гг., пример ранней английской готики, самое высокое здание средневековой Англии;
- Шартрский собор, строительство 1194-1260 гг., Франция, город Шартр, образец высокой готики, славится самым крупным набором витражей;
- Амьенский собор, строительство 1220-1269 гг., считается эталоном чистейшей французской готики;
- Глостерский собор, строительство 1089-1499 гг., Великобритания, стиль перпендикулярная готика;
- Эксетерский собор, строительство 1258-1400 гг., Великобритания, образец украшательского стиля;
- Бургосский собор, строительство 1221-1567 гг., Испания, уникальная испанская готика с элементами мавританского стиля;
- Миланский собор, XIV-XV вв., Италия;
- Санта Мария дель Фьоре, 1296-1436 гг. , Италия, самый нестандартный собор готического периода, имеет множество оригинальных элементов: купол, фрески, мозаичные полы;
- Собор Святого Стефана в Вене, 1359-1511, Австрия, пример поздней немецкой готики.
, Франция, классический пример французской готики;
, Италия, самый нестандартный собор готического периода, имеет множество оригинальных элементов: купол, фрески, мозаичные полы;За 400 лет в Европе появилось несколько сотен готических построек. Естественно, соборы – не единственный тип сооружений, также возводились монастыри (аббатства) и часовни (капеллы). Самая известная капелла средневековья — Сент-Шапель в Париже, где хранятся христианские реликвии.
Капелла Сент-Шапель внутриОтложить 0 Автор Капелла Сент-Шапель, Франция
За много лет развития в готическом стиле сформировалось огромное количество декоративных направлений и их черт, здесь мы перечислим только самые общие.
Общие характеристики: 1) большие внутренние пространства; 2) Арки стрельчатой формы и стрельчатые формы вообще; 3) сложное декоративное оформление фасадов и интерьеров каменной резьбой; 4) витражи; 5) обилие орнаментов, главный из которых – масворк; 6) элементы оформления имеют религиозный символизм.
На фото ниже, представлены не только общие виды фасадов соборов, но и отжельные элементы интерьеров.
Франк Ауэрбах: «Язык живописи изменился, а рисунок как будто бы не зависит от времени»
Франк Ауэрбах (в молодости) в своей мастерской в Лондоне. Фото: Heritage image partnership /Alamy stock photo
Франк Ауэрбах уже семь десятилетий входит в число ведущих британских художников. Он родился в Берлине в 1931 году. Родители сумели отправить его в Англию, а сами погибли в концлагере. В 1952 году Ауэрбах окончил Колледж искусства и дизайна святого Мартина в Лондоне, затем Королевский колледж искусств, в 1955 году. В 1986-м художник представлял Великобританию на 42-й Венецианской биеннале и получил «Золотого льва» (разделил его с Зигмаром Польке). Картины Ауэрбаха можно было видеть в Москве на прошлогодней выставке «Фрэнсис Бэкон, Люсьен Фрейд и Лондонская школа» в ГМИИ им. Пушкина.
Беседа состоялась в лондонской мастерской Франка Ауэрбаха, где он работает с 1954 года.
Мне кажется, вы несколько приуменьшаете важность своих эскизов.
Я едва замечаю, что делаю их, и выбрасываю 95% рисунков. Складываю пачками, а потом просматриваю. Те, что кажутся мне хоть немного интересными, оставляю. Периодически я вспоминаю Эрнста Людвига Кирхнера, после которого остались тысячи сделанных на скорую руку рисунков. Они повсюду. Если бы он выбрасывал 95%, у нас сейчас был бы ряд очень сильных работ.
Цветные рисунки часто делаются не в один прием. Я начинаю с рисунка простым карандашом, а потом могу добавить в него чернила или цвет. По мере того как я продвигаюсь к живописи — а это занимает очень-очень много времени, — и узнаю чуть больше о предмете — а когда я говорю «о предмете», я имею в виду его пластические аспекты, — так вот, по мере продвижения рисунки становятся лучше. И когда я уже сделал 70 и делаю 71-й, бывает, что он получается более глубоким, чем сделанные в самом начале. Но иногда беглые черкания могут оказаться гораздо полезнее «хорошего» рисунка.
Случается, один рисунок висит пришпиленный целый месяц, потому что он больше помогает, а другие все время сменяют друг друга. Это в большой степени рабочий процесс, эти рисунки — свидетельства того, что процесс идет.
Франк Ауэрбах. Набросок к картине «Из мастерской». 2018. Фото: Courtesy of Alma Zevi
Расскажите, пожалуйста, о рисунках с выставки «Слишком человеческое», которая за последние два года побывала в Музее Пикассо в Малаге, в лондонской Тейт и в Венгерской национальной галерее.
Эти рисунки показались мне интересными. В том числе тем, как они соотносятся с картиной, для которой служили набросками. Надеюсь, что в большинстве случаев это действительно так. Потому что все мои картины с самого начала фотографируются; мне известно, где они находятся, я знаю их все до единой. А большинство рисунков я выбросил, и лишь очень немногие либо потерялись, либо я раздарил их.
Вы хотите сказать, что все ваши рисунки без исключения — это эскизы к картинам?
Да, все эти маленькие рисунки — эскизы.
Одна из самых прекрасных вещей на свете — «Спящая девушка» (1654) Рембрандта в Британском музее. Люди думают, что создание этого рисунка наверняка заняло не больше десяти минут. Но если рисунок сделан быстро, это вовсе не значит, что он небрежный. «Спящая девушка» — один из величайших рисунков на свете. Если бы существовал список 100 величайших рисунков — а на свете очень много прекрасных рисунков, — он непременно вошел бы в него.
Вы говорите, что иногда начинаете с простого карандаша.
Да, а на следующий день могу добавить чернил. А еще на следующий я работаю с цветом, так что получается, по сути, несколько «сеансов». Я выхожу на улицу и делаю набросок. Если судить по ощущениям, я рисую минут 5, но, когда смотрю на часы, оказывается, что прошло уже минут 35–45. А потом смотрю на рисунок и вспоминаю, что привлекло мое внимание. Я сознаю, что со временем моя визуальная память стала хуже, ведь мне уже 88 — очень вероятно, что дело в этом.
Франк Ауэрбах.
Эскизы к картинам из серии Park Village East. 2006. Фото: Courtesy of Alma Zevi
Произвольное изображение, созданное просто на основе знаний, полученных из истории искусства, геометрии и так далее, — вещь сравнительно мертвая. Куда больше шансов, что живой, оригинальный характер будет у изображения, в котором отражена противоречивость жизни, где все находится не там, где ты ожидаешь, где все иррационально, где свет меняется, где вещи оказываются в странных местах и не вписываются в общую логическую картину. Поэтому мне нравится, чтобы люди, которых я пишу, находились в этот момент передо мной, нравится смотреть на реальные предметы, когда я работаю над другими композициями.
Мне это было важно, даже когда я делал наброски с картин старых мастеров. Я сделал большую картину по маленькому «Снятию с Креста» (1632–1633) Рембрандта. Я не просто сидел перед полотном и копировал его. Я старался драматизировать свое собственное понимание форм, стоящих за тем, что видно на поверхности.
Думаю, здесь я вплотную подошел к формулировке мысли, применимой вообще ко всему, что я делаю. Мы все получаем визуальную информацию. Затем осмысляем себя или то, к чему она отсылает, а потом пытаемся найти способ драматизировать эту вещественную, материальную реальность. Именно для этого и служат рисунки. Они напоминают мне о том, что я видел. Благодаря им я могу представить это в воображении как скульптуру, как архитектуру и создать из этого представления изображение на плоской поверхности. Это сложное объяснение, но именно поэтому живопись иногда срабатывает. Есть потрясающие картины, которые никогда не надоедают, а все дело в том, что за ними стоит очень сложный процесс, и не важно, быстрый он или медленный.
Рембрандт. «Спящая девушка». 1654. Фото: British Museum
Вы продолжаете делать рисунки по работам старых мастеров?
Сейчас я ничем не занимаюсь, кроме живописи и повседневных вещей. Я достиг финансового благополучия слишком поздно для того, чтобы привыкнуть к нему.
У меня никогда не было возможности нанять кого-нибудь что-то делать. Поэтому я занимаюсь только работой и немножко покупками. Поход в Национальную галерею занял бы целый день и отнял бы у меня все силы. Раньше я вставал около пяти утра и рисовал. Теперь у меня уже не хватает на это сил. В последние годы я имею дело только с тем, что находится в радиусе 20 шагов от моей мастерской.
Мне очень повезло, что есть люди, которые регулярно позируют мне. Каждые лет пять я думаю: «Может быть, нужно сократить количество позирующих мне друзей», но потом, если они перестают ходить даже всего на неделю, чувствую, что чего-то не хватает. Я хочу ввести в живопись изменчивость жизни, непостоянство жизненной материи и надеюсь ухватить какой-то до сих пор не замеченный уголок. В конце концов, что такое портретная живопись как не поиск новых отклонений от нормы? Знаете, есть понятие «классическая голова», но если вы присмотритесь, то в голове человека нет ничего «классического», и это дает вам совершенно новую геометрию и совершенно новую выразительность.
Именно такую живопись я люблю. Потому что, на мой взгляд, это есть даже у Пита Мондриана. Это абсолютно никоим образом не связано с абстрактным дизайном. Это связано с ощущениями.
Вы когда-нибудь делали рисунки по репродукциям картин?
Немножко — я наверняка делал это в какие-то моменты, но не очень часто. Я считаю, что мне повезло с художественным образованием. Многие учителя были довольно ограниченными, но в то же время в художественной школе преподавали и очень умные художники. Когда я учился на втором курсе Колледжа святого Мартина, Фредди Гор, сын Спенсера Гора (оба — известные британские художники. — TANR), прочел несколько лекций о старых мастерах — это были очень хорошие, умные лекции, — а потом отправил нас в Национальную галерею и велел создать собственную версию одной из картин. Я был молодым амбициозным художником и любил покрасоваться. И по какой-то причине я решил сделать версию Эль Греко. Думаю, не исключено, что я сделал ее по репродукции.
Тинторетто. «Самсон и филистимляне (recto)». Рисунок. Фото: © President and Fellows of Harvard College
Но чем дольше я ходил в Национальную галерею, тем яснее осознавал, что рисунок по репродукциям попросту не работает. Они до такой степени вводят в заблуждение, что от них просто невозможно получить того, что получаешь от картины. Думаю, это одно из великих чудес жизни — что можно было просто прийти в зал графики Британского музея и попросить посмотреть рисунки Рубенса или рисунки Рембрандта, и не нужно было предъявлять никаких удостоверений, рекомендательных писем или чего-то в этом роде. То же касается и Музея Виктории и Альберта.
В Галерее Курто также замечательная коллекция рисунков.
У королевы тоже неплохое собрание. Студенты Королевской школы рисования каждый год ездят в Виндзорский замок и работают там с Леонардо. Да, на свете много хороших рисунков… Язык живописи со временем, несомненно, изменился. А рисунок как будто бы не зависит от времени.
Никто не примет картину XXI века за XV век. В галерее Whitechapel была очень умная выставка рисунка под кураторством Майкла Крейг-Мартина. Она предельно ясно продемонстрировала вещь, которую я, кажется, уже знал тогда: рисунок остался рисунком, он не изменился. В Британском музее сотни рисунков Дюрера. Кое-что из них художник сделал явно за полчаса — как какой-нибудь великолепный рисунок Дэвида Хокни, изображающий сидящего напротив человека и сделанный в ресторане или в похожей обстановке. И хотя в углу стоит подпись “AD”, этот рисунок вполне мог сделать и Пикассо. Рисунок есть рисунок. Он удивительно вневременной, по крайней мере в западной традиции, со времен Джотто.
Вы думаете, это из-за того, что в рисунке больше свободы или спонтанности? Или дело в чем-то еще?
Он более личный. Посмотрите на рисунки Тинторетто: он очень быстро рисовал все эти изумительные композиции с людьми, тянущимися вниз и тянущими детей через стены, сцены осад и битв, потому что ему нужна была какая-то конкретная фигура.
Эти быстрые великолепные наброски повернувшихся людей — некоторые из них Эль Греко прихватил с собой в Испанию, чтобы использовать позы, — думаю, все они делались исключительно как наброски к картинам. Это было их единственное предназначение, но все равно это замечательные рисунки. И на самом деле, на мой вкус, некоторые тщательно проработанные «рисунки в подарок» Микеланджело работают не так хорошо: они слишком «подчищенные» и в то же время перегружены деталями, — а вот наброски архитектурных элементов, повернутых тел и тому подобные быстрые эскизы к каким-нибудь фигурам Сикстинской капеллы сделаны величайшим гением и величайшим рисовальщиком всех времен.
Как нарисовать готический персонаж
Для этого мастер-класса я создаю иллюстрацию по сказке братьев Гримм «Тысяча мехов». Одним из ключевых элементов сюжета является плащ из разных видов меха и перьев. Когда я впервые прочитал рассказ, я сразу понял, что хочу нарисовать плащ. Здесь есть большой потенциал для создания чего-то немного жуткого и необычного со всеми этими разными животными.
Я хочу, чтобы фигура была окружена почти абстрактной массой, состоящей из животных и текстур.Моя цель — создать сильный силуэт, наполненный более мелкими деталями, когда вы присмотритесь. Хотя в сказке говорится, что плащ сделан из разных видов меха, я хочу пойти еще дальше и включить тонкие намеки на узнаваемые части животных, такие как глаз или ухо, торчащие то тут, то там. Я люблю добавлять эти детали, чтобы их могли найти зрители; они похожи на секреты, спрятанные у всех на виду.
Моя цель — создать сильный силуэт, наполненный более мелкими деталями, если присмотреться.
В поисках вдохновения я смотрю на таких дизайнеров одежды, как Александр Маккуин и Ирис ван Херпен.Эти дизайнеры создают работы с уникальными силуэтами и часто используют текстуры, вдохновленные природой. Их работы также немного мрачные и жуткие, это как раз тот тон, которого я хочу достичь в своей собственной иллюстрации. Я не копирую конкретные дизайны, а скорее обращаю внимание на силуэты и материалы, которые они используют.
Для справки я использую коллекцию фотографий, сделанных в различных музеях, что дает мне широкий спектр рисунков животных, которые я могу использовать при рисовании.
Я буду использовать комбинацию акварельных техник и карандашных рисунков, чтобы создать монохромное изображение с выделением гуашью.Акварельные текстуры задают настроение и тон иллюстрации, а нарисованные линии создают движение и детали. Я стараюсь экспериментировать и позволять процессу влиять на мои творческие решения.
Этот экспериментальный подход означает, что результаты могут быть непредсказуемыми, и я никогда не знаю точно, какие текстуры или формы я получу при наложении акварели. Поскольку это личное дело, а не для клиента или комиссии, оно позволяет мне импровизировать и играть с медиа, не беспокоясь о том, как будет выглядеть финал.Хотя мне нравится работать с ограничениями, связанными с заданием иллюстраций, очень интересно «дать волю» этим личным частям. По пути я часто натыкаюсь на новые техники, которые затем могу применить в работе по заказу.
01. Создание ряда эскизов
Поэкспериментирование с фигурами в эскизахЯ начинаю с создания некоторых эскизов в цифровом виде в Photoshop. На этом раннем этапе я сосредотачиваюсь просто на поиске интересных форм и силуэтов и не думаю слишком много о деталях.Они приходят позже.
02. Работа над эскизом
Общая композиция построенаЕще в Photoshop я работаю над более детальным эскизом. Я выясняю общую композицию и ценностную структуру произведения, работая очень свободно, блокируя формы, и все же не вдаваясь в слишком много деталей.
03. Соберите несколько референсных фотографий
Животные собраны для плащаЯ также собираю все необходимые референсы. Я собрал собственную коллекцию фотографий, сделанных в различных музеях естествознания на протяжении многих лет.Они идеально подходят для обозначения различных фактур и рисунков меха.
04. Создание линейного рисунка
Линейный рисунок начертан, а затем распечатан Я обведу свой цифровой эскиз, чтобы создать линейный рисунок.
Затем я распечатываю это прямо на бумаге для рисования. Перед печатью я размываю и осветляю линии, чтобы отпечаток был тонким и в конечном итоге был покрыт акварелью.
05. Нанесите акварельную размывку.
Разбавленная размывка добавляет текстуру.Я начинаю накладывать акварельную размывку.Я начинаю с самой темной части и блокирую формы, ориентируясь на мои напечатанные линии. Я добавляю к пигменту много воды, чтобы создать интересные текстуры и эффекты грануляции.
06. Придавите ощущение глубины
Краска разбрызгивается осторожно, чтобы не испортить детали лицаКогда первый слой высохнет, я добавляю несколько брызг краски, стараясь покрыть область вокруг головы и руки остатками. бумага. Я также наношу второй слой смывки, чтобы затемнить некоторые участки композиции.
07. Набросайте фигуры животных
Справочные фотографии животных вступают в игру Пора начинать рисовать. Я начинаю с рисования животных. Я нахожу формы и края акварельной текстуры, чтобы они вписывались в животных, и смотрю на свои фотографии для справки.
08. Добавьте узоры и текстуры
Предлагаются различные формы животных с различными текстурамиЯ обращаю внимание на узор меха. Я убеждаюсь, что представлено хорошее разнообразие животных и что похожие рисунки распределены равномерно.В дополнение к моей коллекции меховых фотографий я также упоминаю такие элементы, как коралловые узоры и складки ткани.
09. Уточните голову и руку
Тщательно подбирая мелкие деталиЯ начинаю добавлять детали к голове и руке персонажа. Я хочу, чтобы ее черты лица выглядели довольно изящными, поэтому я использую очень острый карандаш и слегка работаю, чтобы постепенно создать тени на ее коже.
10. Повышение сложности и визуального интереса
Детали уточняютсяТеперь, когда у меня есть прочный фундамент, я наконец могу сосредоточиться на всех мелких деталях композиции.Я визуализирую разные текстуры, делаю определенные формы более сложными и затемняю тени.
11. Развивайте чувство контраста
Пастель используется для тщательного выделения света После создания затенения я хочу выделить несколько бликов, чтобы создать больший контраст.
Я использую белый пастельный карандаш, чтобы немного осветлить некоторые области, а затем использую чистую сухую кисть, чтобы растушевать его.
12. Закрашиваю гуашью блики
Нананесен тонкий синий цвет. некоторые декоративные синие блики с помощью гуаши.Затем я понимаю, что мои белые блики могут быть сильнее, поэтому я возвращаюсь и добавляю еще один слой с помощью белого пастельного карандаша.
13. Улучшение волос и линий
Последние штрихи к светящимся волосамЯ намеревался оставить волосы незатененными, чтобы они выглядели светящимися, но обратите внимание, что они выглядят незавершенными, поэтому я добавил немного тонких штрихов. Я также добавляю небольшие выразительные линии по всему изображению, чтобы сделать рисунок более расслабленным и создать движение.
14. Разглаживание бумаги
Бумага распрямляется с помощью поролоновой щетки Чтобы удалить коробление с моей бумаги, я покрываю тыльную сторону водой с помощью поролоновой щетки и помещаю ее между двумя досками с стопкой тяжелых книг на верх.
Затем я оставляю его сохнуть на ночь.
15. Последние штрихи
Детали зарисовываются перед тем, как их исправить.На следующий день я прорабатываю композицию еще раз: вытаскиваю блики, затемняю тени и убеждаюсь, что все в порядке. Затем я опрыскиваю его фиксатором, и все готово.
Эта статья изначально была опубликована в журнале ImagineFX , выпуск 136. Купите здесь.
Галерея карандашных рисунков — AKVIS Draw
Галерея карандашных рисунков
Посмотрите галерею работ, выполненных в программе AKVIS Draw .Программа превращает фотографии в карандашные рисунки с помощью интеллектуального алгоритма преобразования. Эти изображения помогают проиллюстрировать возможности программы. Вы хотите, чтобы ваши произведения искусства были опубликованы? Отправьте нам свои результаты!
Бег трусцой
| Исходное изображение | Черно-белый рисунок |
готика
| Исходное изображение | Черно-белый рисунок |
Дама в черном
| Исходное изображение | Цветной рисунок |
Портрет девушки Максименко Сергей .
| Исходное изображение | Цветной рисунок |
Середина лета Сергей Максименко .
| Исходное изображение | Цветной рисунок |
Шахматы от Сергея Максименко .
| Исходное изображение | Черно-белый рисунок |
Веселый старик, автор Лю Хуэй-цзэн .
| Исходное изображение | Цветной рисунок |
Динозавр от Лю Хуэй-цзэн .
| Исходное изображение | Цветной рисунок |
Fragrant Berries by Liu Hui-zeng .
| Исходное изображение | Цветной рисунок |
Draw v.8.5 — Бесплатная 10-дневная пробная версия
Твиттер
С. Клей Уилсон, который участвовал в запуске подпольного движения за комикс, скончался по телефону 79
. Причина — осложнения в результате черепно-мозговой травмы, сказала его жена Лоррейн Чемберлен. Г-н Уилсон провел год в больнице после того, как в 2008 году его нашли лицом вниз и без сознания между двумя припаркованными автомобилями. По словам его жены, он шел домой пьяный из дома друга в Сан-Франциско, и перед госпитализацией у него были припадки и афазия в 2019 году по поводу разрыва пищевода.
Мистер Уилсон наполнил свои работы сумасшедшим составом демонов, подонков, барменов, упырей, пьяниц, байкеров, проституток и — хотя он вырос в Небраске — пиратов, рисуя богато детализированные панно, которые сравнивали с кошмарными картинами голландцев.
художник Иероним Босх.
Хотя его часто затмевали Крамб — создатель «Keep on Truckin ‘», Кот Фриц и бородатый мистик Мистер Натурал — мистеру Уилсону широко приписывали проложивший путь подпольному движению комиксов 1960-х и 70-е годы.Управление по кодексу комиксов регулировало продажу комиксов в аптеках и газетных киосках, но мистер Уилсон фактически схватил их свод правил, прогнал через измельчитель и поджег обрывки, шокировав даже Крамба.
«Контент был чем-то, чего я никогда раньше не видел, уровень хаоса, насилия, расчленения, обнаженных женщин, свободных частей тела, огромных, непристойных половых органов, кошмарное видение ада на земле, никогда так — позже вспоминал Крамб, описывая свое первое знакомство с мистером Крамбом.Работа Уилсона в 1968 году. «После прорыва, который каким-то образом совершил Уилсон, я больше не видел причин сдерживать свою испорченную личность в своей работе».
Г-н Уилсон публиковал свои карикатуры во многих подпольных журналах, таблоидах и антологиях, включая Билла Гриффита и Арта Шпигельмана, Готический дирижабль Кима Дейча и Weirdo Крамба.
Но наиболее тесно он был связан с Zap, которая началась в Сан-Франциско в начале 1968 года как демонстрация Крамба. Позже в том же году он расширился, включив в себя работы г-наУилсон, Рик Гриффин и Виктор Москосо. Обложка его второго выпуска обещала «приколы, шутки, козмические трепы» всего за 50 центов.
«Я помню, как подумал:« Я отправлюсь к черту за то, что прочитал это », — сказал карикатурист Гилберт Эрнандес в интервью New York Times в 2014 году, когда Fantagraphics опубликовала сборник на 1100 страниц из всех 16 выпусков Zap. «Артисты Запа, они как сумасшедшие дети. Самые непослушные дети в мире ».
Распространяемый в главных магазинах и под прилавком магазинов комиксов, Zap вышел в разгар контркультуры 1960-х, когда бушевали протесты против войны во Вьетнаме, увеличивалось использование ЛСД, а киноиндустрия отказалась от своего давнего производственного кодекса. .Комиксы журнала вызвали цензурные битвы, репрессии в книжных магазинах и возмущение общественности, не в последнюю очередь по поводу карикатуры г-на Уилсона «Сначала голова», одностраничного шквала секса, расчленения и каннибализма, в котором фигурировали его персонажи-извращенцы-пираты.
«Он показал нам, что мы подвергали себя цензуре», — позже сказал Москосо Times. «Он взорвал двери церкви. Уилсон — один из главных художников нашего поколения ».
Г-н Уилсон сотрудничал с писателями, художниками и музыкантами, такими как Уильям С.Берроуза, Терри Саузерна, Кэти Акер и Крисси Хайнд из Pretenders, и им приписывают формирование ритма и панк-движений, а также культуры байкеров и татуировок.
В последние годы он и некоторые из его более грубых сверстников обвинялись в сексизме и женоненавистничестве, подвергались критике со стороны молодых художников-карикатуристов и критиков, которые спрашивали, зачем им рисовать изувеченных или изнасилованных женщин.
Мистер Уилсон настаивал на том, что он никогда не чувствовал необходимости возвращаться к делу.
«Я делаю эти вещи, потому что мне нравится рисовать грязные картинки», — сказал он однажды, согласно биографии Патрика Розенкранца 2014 года «Пираты в глубинке: мифология С.
Клей Уилсон ». «Приятно, потому что грязно. Это идея нарушения табу. Возможно, даже через пять лет многие из этих вещей будут выглядеть довольно мягкими или будут приняты ».
«У меня болезненное очарование девиантности, и мне нравится рисовать ее в комиксах», — добавил он. «Мне это интересно. Я уверен, что психоаналитик потратит много времени, пытаясь понять, почему я это сделал. Люди могут принять это или оставить ».
Стивен Клей Уилсон родился в Линкольне, Небраска.25 июля 1941 года. Его отец был мастером-машинистом — «он мог делать все, что угодно, включая глушители и топливные насосы для Offenhausers», — сказал г-н Уилсон, — а его мать работала стенографисткой в психиатрической больнице. Дядя управлял аптекой и приносил ему непроданные выпуски комиксов ЕС, что подогрело раннее желание г-на Уилсона стать художником-карикатуристом.
«Я помню, как в детстве видел первый телевизор в моем районе», — сказал он карикатуристу Испании Родригесу в 2005 году в интервью журналу Juxtapoz.
«Я спросил маму:« Когда мы получим телевизор? »Она посмотрела на меня и бросила в меня карандаш. Она сказала: «Нарисуйте свои собственные картинки».
Г-н Уилсон изучал искусство и антропологию в Университете Небраски в Линкольне, служил в армии и переехал в Лоуренс, штат Канзас, где опубликовал некоторые из своих первых рисунков в поэтический журнал Grist. Он поселился в Сан-Франциско в 1968 году, подружился с Крамбом и вскоре начал сотрудничать с Zap.
Во втором номере журнала был изображен Клетчатый Демон, г.Самый известный персонаж Уилсона, дородный дьявол с зубастой улыбкой, напоминавший талисмана журнала Mad Альфреда Ноймана. Говорят, что мистер Уилсон создал этого персонажа после просмотра «Джульетты духов», сказочного фильма 1965 года режиссера Федерико Феллини, когда он принимал ЛСД.
Демон оставался основным продуктом его работы на протяжении десятилетий, сражаясь с плохими парнями и скакая с такими персонажами, как Звездоглазая Стелла.
Г-н Уилсон также обратился к материалам, более подходящим для семейного просмотра, в 1990-е годы, предоставив иллюстрации к сказкам, написанным Гансом Христианом Андерсеном и братьями Гримм.
В 2010 году он женился на Чемберлене, своей девушке, которая вот уже более четырех десятилетий, и художнице, которая ранее была замужем за скульптором Джоном Чемберленом. После черепно-мозговой травмы он медленно потерял способность рисовать и превратился в «более доброго и мягкого С. Клэя Уилсона», как она однажды выразилась. Он давно был известен своим быстрым разговором и пьянством, а его офисом в Сан-Франциско служил районный водопой Дикс.
Среди выживших, помимо жены, еще и сестра.
«Я думаю, что комикс, как и джаз, вполне по-американски», — сказал однажды мистер Уилсон. «Варианты того, сколько всего материала вы можете втиснуть в комикс или как далеко вы можете растянуть конверт в форме музыки или комикса, довольно бесконечны, вы ограничены только вашим воображением.
Вы получаете эстетические споры и нюансы деталей. . . . Но просто нарисуйте [это] и спорите позже ».
КАК НАрисовать колокольчик как нарисовать дисней красавицу
Как нарисовать красавицу из мультфильма «Красавица и чудовище».
07 сен, 2016 · Научитесь рисовать принцессу вместе с нами! Сегодня мы учимся рисовать Белль из «Красавицы и чудовища». Станьте участником и получите больше от этого урока! https: //. . Как нарисовать милую кавайную Чиби Белль из фильма Красавица и. (Шаг 9) Нарисуйте боковую букву «C» для части волос Белль. почернеет в этой изогнутой части над глазом. Нарисуйте две буквы «v» на ее туфлях. (Шаг 10) Нарисуйте изогнутую линию, чтобы закончить верхнюю часть ее волос. Нарисуйте букву «j», чтобы закончить нижнюю часть ее волос.(Шаг 11) Нарисуйте изогнутые линии для глаза.
. Как рисовать Белль 1 апреля 2013 г. — Узнайте, как рисовать Белль из «Красавицы и чудовища», с помощью этого пошагового руководства и видео.Нарисуйте изогнутую линию для нижней части лица.
Нарисуйте обратную форму №7 для верхней части лица. Нарисуйте букву «u» под лицом.
Нарисуйте фигуру №3 сбоку для верхней части волос. Нарисуйте 2 буквы U для воротника.
Нарисуйте полукруг для пучка на ее голове.Нарисуйте обратную форму буквы «S» для…
Проведите линию на макушке ее головы. нарисуйте форму буквы «c» для носа. Нарисуйте изогнутые линии на…
Нарисуйте окружности в каждом глазу. Нарисуйте спираль на левой стороне ее лица. Нарисуйте букву «L»…
Нарисуйте еще одну букву «S» для одного из локонов. Нарисуйте под ней форму буквы «L» для ее правой руки…
Нарисуйте форму №2, чтобы завершить левую руку. Нарисуйте букву «L», чтобы закончить правую руку.
…Нарисуйте букву «Y» под спиралью, чтобы получилась роза. Нарисуйте изогнутую линию, чтобы закончить…
Color Belle in, если хотите. Надеюсь, вам было весело!
…17-02-2021
- как нарисовать милую красавицу
- как рисовать belle kids
- как нарисовать дисней красавицу
- belle drawing easy
- как нарисовать медоносную пчелу
- рисунок принцессы белль
- как нарисовать оленя
- как рисовать девочек
как рисовать Belle Kids
Как рисовать мультфильм Belle Узнайте, как рисовать Belle.Сначала нарисуйте U-образную форму. Добавьте 2 изогнутые линии в виде челки. Изогните челку и добавьте под ней линию в виде куба. Соединять. Добавьте 2 изогнутые линии вверху.Как рисовать симпатичную Золушку Каваи Узнайте, как рисовать симпатичную Золушку в стиле каваи! 🎨 ПРИНАДЛЕЖНОСТИ ДЛЯ ИСКУССТВА, которые мы любим (партнерские ссылки Amazon): Маркеры Sharpie http://a.co/76TMEpKPrinter Бумага http: // a. ..
Начните рисовать Белль в форме яйца, которое направлено вниз посередине страницы. Это не…
Нарисуйте две изогнутые волнистые линии внизу этой фигуры.Это будут основные формы для…
Затем нарисуйте две пересекающиеся линии поперек формы яйца, одну вертикальную и одну горизонтальную. Согните…
Сверху горизонтальной вспомогательной линии и по обе стороны от вертикальной вспомогательной линии…
Теперь нарисуйте направляющие для волос этой принцессы Диснея. В верхней части головы Белль нарисуйте…
Как рисовать Белль апр 21, 2019 · Станьте гостем Walt Disney Animation и испытайте свои художественные навыки, пока Стив Томпсон показывает вам, как рисовать Белль из Disney’s Beauty and the Beast! Литт. .
Нарисуйте основной контур Белль, глядя на эталонное изображение. Это нужно делать слегка…
Нарисуйте глаза, нос и губы.Вы можете провести вертикальную линию по центру лица и…
Определите источник света на вашем снимке. Это определяет, где вы будете затенять. Для этого…
Начните растушевку волос. Сделайте это, нарисовав легкие карандашные штрихи в середине ее волос рядом с…
Теперь заштрихуйте остальные волосы, начиная с левой стороны. Вы можете сделать это с помощью…
Используйте карандаш 2B или 4B, чтобы пройтись по более темным участкам ее волос.Это будет около краев…
Заштрихуйте брови и зрачок, а затем слегка затемните остальные глаза. Кроме того, пройдите…
Слегка заштрихуйте край ее носа и при необходимости растушуйте.
Начинаем закрашивать рот. Для этой части слегка заштрихуйте верхнюю губу и нижнюю часть…
Затемните остальные волосы, собранные в хвост. Заштрихуйте края хвоста…
как нарисовать Дисней Белль
Как нарисовать принцессу Белль для Android 18 июня, 2017 · Как нарисовать принцессу Белль — это приложение, вы узнаете, как рисовать принцессу Диснея легко, быстро , с потрясающими результатами! С помощью нашего приложения Disney Drawing у вас будет возможность рисовать персонажей Диснея без каких-либо усилий, и результат ошеломит вас и, в дополнение, ваших спутников..Как нарисовать принцессу Диснея Белль из фильма «Красота и красота». 4 июля 2015 г. · Следуйте инструкциям, чтобы научиться рисовать Belle Cute, шаг за шагом. Пожалуйста, присоединяйтесь ко мне на Facebook www.facebook.com/drawsoocute, чтобы разместить свои рисунки .. Как рисовать Белль фото Как рисовать Белль для поклонников Белль 15257213. Как рисовать Белль Эта фотография Белль может содержать аниме, комикс, мангу, и мультфильм. DeAndresinclair, Portia0623 и еще 2 нравится это LisaForde Вы нарисовали это вау, вы талантливы, я бы хотел нарисовать….
Нарисуйте короткую изогнутую линию для формы первого глаза mini Belle. Нарисуйте еще одну короткую изогнутую…
Под каждым глазом Белль нарисуйте маленький кружок для радужной оболочки. Круг слева должен иметь вид…
Внутри каждой радужной оболочки, рядом с верхней левой стороной, нарисуйте крошечный кружок, чтобы представить блики. В середине…
Над каждым глазом нарисуйте толстую изогнутую горизонтальную линию в качестве ориентира для бровей mini Belle.The…
Нарисуйте голову чиби Белль, сначала нарисовав вертикальную линию рядом с глазом слева. Сделайте…
belle drawing easy
How to Draw Belle from Beauty and the Beast шаг для печати. 27 апреля 2016 г. · Пошаговое руководство по рисованию «Как нарисовать Белль из фильма« Красавица и чудовище »». Просмотреть как: стандартная версия для печати, шаг за шагом. Подпишитесь на бесплатные еженедельные уроки рисования Пожалуйста, введите свой адрес электронной почты, получайте бесплатные еженедельные уроки в вашем….Как рисовать Goth Belle, шаг за шагом, руководство по рисованию. 12 августа 2013 г. · Мы поработаем над лицом Белль, набросав очертания ее глаз, а затем нарисуем густые изогнутые брови. Добавьте нос и рот, затем переходите к пятому шагу .. 10+ идей рисования Belle 4 сентября 2018 г. — Изучите доску Соаада Заки «Рисунок Belle» на Pinterest. Узнайте больше о диснеевском искусстве, красавице и чудовище, дисней красавице и чудовище .. Узнайте, как рисовать крестьянскую красавицу из фильма «Красавица и чудовище». Как шаг за шагом рисовать крестьянскую красавицу из фильма «Красавица и чудовище», научитесь рисовать в этом уроке для детей и взрослых.Facebook Youtube Pin Интерес Instagram Toggle navigation DrawingTutorials101.com. Как рисовать Белль 24 августа 2014 г. — Узнайте, как нарисовать Белль из сериала «Красавица и чудовище» с помощью этого пошагового руководства и видео ..как нарисовать медоносную пчелу
Рисунок принцессы Диснея Белль на PaintingValley.com. Все самое лучшее Disney Princess Belle Drawing 39+ собрано на этой странице. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. belle Уроки рисования Простые уроки рисования для начинающих, научитесь рисовать животных, мультфильмы, людей и комиксы.Facebook Youtube Pin Интерес Instagram. . Уроки рисования belle. Как нарисовать Марибель из Fire Emblem. 1216 просмотров. Просмотреть этот учебник. Как рисовать …. Как нарисовать Белль из фильма «Красавица и чудовище» Нарисуйте волосы Белль, собранные в хвост. Под волосами у основания шеи заключите частичный круг, чтобы сформировать узел банта. Затем заключите фигурку неправильной формы, чтобы сформировать сторону лука. Более 100 идей рисования Белль 13 декабря 2016 г. — Изучите доску Бекки Хилл «Рисунок Белль» на Pinterest.Узнайте больше о рисунках, художественных рисунках, эскизах .. Как рисовать Свити Бель из My Little Pony 29 января 2021 г. · Это милая Свити Белль из My Little Pony. Ее милый знак — пятиконечная звезда на щите и с музыкальной нотой на пятиконечной звезде. Научиться рисовать Свити Бель — увлекательное занятие, подходящее для учеников начальной школы. Пошаговое руководство, научит вас рисовать Конфетка Белль, очень просто ..Рисунок принцессы Белль
Как нарисовать Белль в 2020 году 17 августа 2020 г. — Узнайте, как нарисовать Белль из «Красавицы и чудовища» с помощью этого пошагового руководства. учебник и видео..Нарисуйте 2 круглые формы, чтобы получилась форма №8.
— Слегка проведите направляющие через лицо. — Нарисуйте заглавную букву «Т» и форму буквы? Для…
— Нарисуйте форму буквы «Y» в области волос. — Нарисуйте буквы S-образной формы для глаз…
— Нарисуйте фигуру, похожую на №3, в верхней части головы. — Нарисуйте еще одну букву «s»…
— Нарисуйте кривые буквы «s» в волосах, а также несколько других линий.- Утолщите верх…
— Нарисуйте буквы «v» для каждой ресницы. — Нарисуйте букву «J» сбоку на голове и…
— Нарисуйте брови в форме пузырьковой буквы «J». — Нарисуйте круги в каждом глазу. — Нарисуйте фигуру в виде №3 на…
— Нарисуйте круги внутри глаз. — Снова нарисуйте букву «s» на левой стороне волос. — Нарисуйте букву…
— Нарисуйте форму буквы «G» внутри круга с розой, а также две формы лепестков, которые составляют…
— Нарисуйте еще одну заглавную букву «G» внутри круга с розой.Нарисуйте пузырьковую букву №7 в стиле…
Шаг 11: Используйте небольшую вспомогательную линию под носом, чтобы помочь вам разместить этот Дисней…
Шаг 12: Подчеркните форму лица Белль, используя форму яйца в качестве ориентира. Обязательно окуните в воду…
Шаг 13: Волосы Белль непростые, поэтому их делят на три части.Используя начальные линии в качестве направляющих,…
Шаг 14: Затемните форму пучка Белль и добавьте небольшую линию внизу, чтобы представить ее…
Шаг 15: Снова используйте начальную линию волос в качестве ориентира. нарисовать часть распущенных волос Белль…
Шаг 6: На верхней части головы Белль нарисуйте полуовал для ее булочки и длинную изогнутую линию, которая идет…
Шаг 7: Это все для начального наброска Белль от Beauty and зверь! У вас есть базовый…
Шаг 8: Затемните в форме глаз принцессы Белль и нарисуйте ей густые изогнутые ресницы.…
Шаг 9: Нарисуйте изогнутую кривую над каждым глазом, чтобы придать бровям Белль. Кривые должны…
Шаг 10: Создайте переносицу Белль, нарисовав изогнутую линию по вертикали…
Как нарисовать Анну из «Холодного сердца».
Как нарисовать принцессу Ариэль из Русалочки.
Как нарисовать Ариэль в образе человека из Русалочки.
Как нарисовать принцессу Атту из жизни жука.
Как нарисовать принцессу Аврору из «Спящей красавицы».
Как нарисовать крестьянскую красавицу из «Красавицы и чудовища».
Как нарисовать красавицу из фильма «Красавица и чудовище».
Как нарисовать принцессу Золушку.
Как нарисовать крестьянскую Золушку.
Как нарисовать точку из жизни жука.
Как рисовать Белль 19 марта 2017 г. · Научитесь рисовать принцессу Белль из «Красавицы и чудовища Диснея» шаг за шагом. Это чиби-версия Эммы Уотсон, которая играет главную роль в этой новой версии. . Как рисовать Белль, шаг за шагом, руководство по рисованию, автор Dawn.22 апреля 2008 г. · Следующее, что вам нужно сделать, это нарисовать ее глаза, нос и рот вместе с начальными формами ее волос спереди. Теперь нарисуйте форму ее платья, начиная с плеч, а также нарисуйте руки и ладони. Belle Archives Mar 08, 2017 · Научитесь рисовать Белль (Эмма Уотсон) и Чудовище из фильма «Красавица и чудовище» 2017 года до скоро выйдет. Это непростой урок рисования, но если вы будете следовать всем шагам, вы сможете пройти через него и нарисовать приличный карандашный набросок / рисунок Белль и Чудовища..
Как нарисовать принцессу Диснея Белль из фильма «Красавица и чудовище». 16 февраля 2021 г. · Как нарисовать принцессу Диснея Белль из фильма «Красавица и чудовище» Милый рисунок || Мастер эскизов Привет! 😊 Я мастер схемотехники ИЛИ Абид. Добро пожаловать в мой рисунок Ча. . Как нарисовать Белль из «Красавицы и чудовища» Как нарисовать Белль из «Красавицы и чудовища». Перед тем, как пройти урок по рисованию, как нарисовать Белль из «Красавицы и чудовища», лучше сначала узнать ее характер. Принцесса Белль — главная героиня и один из персонажей диснеевского фильма «Красавица и чудовище» 1991 года.Голос Пейдж О’Хара использовался для ее говорения и пения. Давайте споем…. Как нарисовать Белль шаг за шагом Как нарисовать Белль из фильма «Красавица и чудовище». 16718 просмотров staff_illustrator7. Рекомендуемые.
- 07.09.2016 · Научитесь рисовать принцессу вместе с нами! Сегодня мы учимся рисовать Белль из «Красавицы и чудовища». Станьте участником и получите больше от этого урока! https: //.
- (Шаг 9) Нарисуйте боковую букву «C» для части волос Белль. почернеет в этой изогнутой части над глазом.Нарисуйте две буквы «v» на ее туфлях. (Шаг 10) Нарисуйте изогнутую линию, чтобы закончить верхнюю часть ее волос. Нарисуйте букву «j», чтобы закончить нижнюю часть ее волос. (Шаг 11) Нарисуйте изогнутые линии для глаза.
- 1 апреля 2013 г. — Узнайте, как нарисовать Белль из «Красавицы и чудовища» с помощью этого пошагового руководства и видео.
07.09.2016 · Научитесь рисовать принцессу вместе с нами! Сегодня мы учимся рисовать Белль из «Красавицы и чудовища». Станьте участником и получите больше от этого урока! https: //.. (Шаг 9) Нарисуйте боковую букву «C» для части волос Белль. почернеет в этой изогнутой части над глазом. Нарисуйте две буквы «v» на ее туфлях. (Шаг 10) Нарисуйте изогнутую линию, чтобы закончить верхнюю часть ее волос. Нарисуйте букву «j», чтобы закончить нижнюю часть ее волос. (Шаг 11) Нарисуйте изогнутые линии для глаза. . 1 апреля 2013 г. — Узнайте, как нарисовать Белль из сериала «Красавица и чудовище», с помощью этого пошагового руководства и видео.
Изучение каллиграфии Blackletter (готика) для начинающих с практическими листами
1.Начало работы
Перво-наперво, я чувствую, что существуют воображаемые препятствия для начала нового хобби. Будь то обучение игре на гитаре, поход в спортзал или каллиграфия, эти препятствия мешают некоторым людям даже начать. Я думаю, что это 2 вещи: боязнь сосать и незнание темы. Теперь я не могу избавиться от страха сосать, потому что, конечно, когда кто-то что-то начинает, он не будет очень хорош. (Посмотрите мои ранние посты в Instagram (@richardwideman).
Дааааааааааааааааааааааааааааааааааааааад полалось больше отметок… Это учит нас тому, что все где-то начинают! Если серьезно, если вы продолжите практиковаться, вы обнаружите, что довольно быстро станете неплохо. Я надеюсь заинтересовать некоторых людей, которые, возможно, не изучили искусство каллиграфии, через этот пост. Я намерен избавиться от этих барьеров, разместив несколько действительно простых в использовании сообщений для начинающих. Ниже приведены некоторые основы для начинающих, а также некоторые советы и подсказки, которые следует знать начинающим каллиграфам для каждого сценария.
В сторону…
Прежде чем мы начнем изучать черную каллиграфию, я думаю, было бы уместно узнать, где и когда появился этот стиль письма и кто его использовал.Если вам не терпится и вы хотите вмешаться, я не буду винить вас, просто прокрутите (или щелкните) мимо этого (очень маленького) раздела. Если вам интересно, продолжайте читать.
2. A
Очень Краткая история каллиграфии BlackletterВо-первых, blackletter — это всеобъемлющий термин для стиля письма, который можно назвать готическим шрифтом, готическим миниатюрным шрифтом, текстурой и даже иногда «староанглийским». Некоторые скажут, что эти вторичные термины неверны, но это зависит от того, кого вы спрашиваете. Я считаю, что можно безопасно называть это любым из них, поскольку большинство людей поймут, о чем вы говорите.Эта группа шрифтов была впервые популяризирована, когда использовалась в одной из первых печатных книг, которой была Библия Гутенбурга. Впервые он был напечатан в Майнце, Германия, в 1455 году.
Стиль Blackletter — это очень особенный стиль письма, который характеризуется очень толстыми и очень тонкими линиями, как показано ниже. Когда его впервые начали популяризировать, в 15 веке люди называли его «готическим». В то время слово «готика» было синонимом «варварство». Это объясняет количество людей, которые делают татуировки в подобном сценарии.Тогда это было даже резко, и я могу согласиться, потому что я рассматривал татуировку с черным шрифтом.
Смесь готической и фрактурной каллиграфии BlackletterЕсли блэклеттер был человеком, то каролингский минускул — его великий предок. Каролингский минускул был впервые разработан в Европе в 8 веке как стандартный шрифт. Стандартизация латинского алфавита сделала его более легким для понимания и более читабельным в разных регионах, где существовали разные стили письма. На этом сценарии были основаны все формы блэклеттера, объединившие греческий, ирландский, латынь и, конечно же, английский язык.Эти скрипты будут использоваться в монастырях для копирования религиозных текстов. Ниже приведен небольшой пример того, что каролингский минускул.
В результате этой стандартизации четыре основных разновидности блэклеттера появились в основном во Франции, Германии и Англии между 15 и 16 веками. С тех пор было много подмножеств и вариаций этих 4 сценариев, но все возникло из этих 4 сценариев.
Слева направо: Textura, Rotunda, Schwabacher и Fraktur.3. Инструменты для каллиграфии, которые вам понадобятся
Инструмент для письма Blackletter
Что-то, что можно сделать с помощью Pilot Parallel PenКороче говоря, лучший инструмент для каллиграфии Blackletter — это Pilot parallel Pen.У меня есть все причины и множество примеров, изложенных в моем подробном обзоре. Если вы не хотите покупать инструменты для каллиграфии, пока не узнаете больше о каллиграфии Blackletter, у меня есть видео об изучении каллиграфии Blackletter с помощью карандашей! Проверьте это ниже:
Как делать черную каллиграфию с помощью карандаша Учебное пособие
Хорошая бумага для каллиграфии
Лучшая бумага для черных каллиграфических надписей — это HP Premium 32. Если вы используете черную параллельную ручку, она может кровоточить на менее плотной бумаге.Однако, если вы учитесь с карандашами, вы, очевидно, можете использовать любую бумагу, которую найдете.
Вот и все! Пришло время сделать первые штрихи!
4.
Ваша первая Каллиграфия Blackletter ШтрихиОтлично! Ты сделал это! И у вас есть ваш первый Pilot Parallel или какой-то другой инструмент для каллиграфии и хорошая бумага. Отвинтите серую часть на обратной стороне пера и вставьте герметичный чернильный картридж в конец, противоположный лезвиям (может потребоваться небольшое усилие).Первое, что вы заметите при письме, — это то, что под разными углами вы получаете разную толщину линий. В зависимости от направления вы можете получить немного разные формы, как показано на изображении ниже.
Если вы держите перо под углом 45 градусов, ширина штриха меняется.Особенность сценариев блэклеттера в том, что вы должны держать перо под углом примерно 30-40 градусов. Если бы вы положили наконечник инструмента на верхнюю часть угла под ним, он должен быть на одном уровне с этой черной линией. Следя за тем, чтобы угол наклона был постоянным, перемещайте ручку, чтобы сформировать фигуры ниже.Как только вы нанесете эти два штриха, у вас будет вниз большая часть фигур, которые вы можете нарисовать параллельно с пилотом. Теперь дело доходит до того, как их расположить!
Держите пилотную параллельную ручку под углом 40 градусов5. Написание букв готической каллиграфии
a, b (восходящий элемент), c и g (восходящий элемент)Большинство скриптов Blackletter содержат некоторые рекомендации, показывающие вам высоту каждой буквы на основе ширина острия пера. Как вы можете видеть на картинке выше, есть несколько квадратов, созданных с помощью вашего параллельного пера Pilot.Высота x-height обычно составляет 5 ширины пера, высота зажима составляет 2-3 пера, а высота спускового элемента обычно составляет 2-3 ширины пера.
- x-height: Размер тела буквы, заданный в ширине кончика
- Ascender: Часть буквы, которая поднимается над x-height
- Descender: Часть буквы буква, которая опускается ниже x-высоты
Если вы держите ручку под углом 40-45 градусов (как на предыдущем рисунке) и следуете по пути, подобному тому, что вы видите на рисунке выше, вы должны получить нечто похожее Это.Если это непонятно, посмотрите видео ниже.
Изучение руководств по каллиграфии Blackletter
Видеоруководство по изучению каллиграфии Blackletter для начинающих (нижний регистр)
Не волнуйтесь, если что-то не выглядит идеально, если, конечно, это не заставляет вас продолжать практиковаться и становиться лучше . Это потому, что это все, что нужно, чтобы преуспеть в этом замечательном хобби.
Как учить готическую каллиграфию (прописные буквы)
Образцы каллиграфического алфавита
Это было сделано некоторое время назад, но вот пример готического алфавита.Попробуйте, и как только вы освоитесь, попробуйте алфавит Fraktur под ним. Удачи и счастливых тренировок!
«Простой» BlackletterCustom «fraktur» алфавит6. БЕСПЛАТНЫЕ Практические листы по готической каллиграфии
Чтобы загрузить БЕСПЛАТНЫЙ простой практический лист по готике, перейдите к моему посту с практическими листами здесь: Gothic Practice Sheets
Простые готические БЕСПЛАТНЫЕ учебные листыВы можете скачать его распечатайте его на хорошей бумаге и следите за видео выше. Если вы думаете, что знаете это видео / алфавит.Ознакомьтесь с другими бесплатными уроками по каллиграфии, которые я разместил на YouTube здесь.
7. Как сделать расцвет каллиграфии Blackletter
Честно говоря, я использую слово процветающий для обозначения всего, что является штрихом, не являющимся надписью. Они могут добавить изюминку к любой букве или просто заполнить пустое пространство (что я и делаю). Это одни из самых забавных вещей в каллиграфии, когда вы их делаете правильно. Это действительно может сделать или сломать кусок, над которым вы работаете. Слишком много выглядит бесполезно, а слишком мало заставляет хотеть большего.Вы действительно захотите попрактиковаться в них, но, к сожалению, с ними нет листа практики. Это немного вдохновения, но я считаю, что каждая каллиграфия развивает свой собственный стиль расцвета. Так что я пытаюсь сказать об эксперименте! Попробуйте разные формы, свупы и завитки, пока не найдете то, что вам действительно нравится. Тогда практикуйтесь в этом!
Blackletter Calligraphy FlourishingFlourish: декоративная плавная кривая в почерке или завитках
Calligrams
Некоторые другие вещи, которые вы можете сделать, чтобы добавить вам Blackletter каллиграфии, были бы каллиграфия ! Они представляют собой метод размещения ваших букв или штрихов в макете, который представляет собой визуальный образ.У меня есть полное видео, демонстрирующее, что это такое и как их делать!
Спасибо, что прочитали полностью! Надеюсь, вы нашли это полезным, если бы вы сообщили мне, в чем это вам помогло, в комментариях!
Также, на любые вопросы или комментарии, я обещаю вам ответить!
Большое спасибо 🙂
-Richard
СвязанныеЛучшие готические карандашные рисунки 2021
Как купить лучшие готические карандашные рисунки
Готовитесь ли вы к покупке готических карандашных рисунков для себя? У вас кружится голова от этого процесса покупки? Если да, мы точно знаем, как вы себя чувствуете.Мы испытали весь процесс и собрали список готических карандашных рисунков с самым высоким рейтингом, которые сейчас популярны на рынке. Наряду с этими продуктами мы также ответили на несколько из многих вопросов, которые могли возникнуть у вас перед покупкой. Давайте разберемся с этими вопросами:
- Каковы преимущества использования готических рисунков карандашом?
- Стоит ли готический карандашный рисунок вложения в наши дни?
- Какие факторы следует учитывать перед покупкой рисунков готическим карандашом?
- Почему покупка рисунков готическим карандашом так важна?
- Какие рисунки готическим карандашом лучше всего доступны на сегодняшнем рынке?
Итак, где вы найдете всю необходимую информацию о рисунках готическим карандашом? Да, вы не ослышались — вы получите все это из различных источников онлайн и офлайн.Это может включать все, но не ограничиваясь, отзывами клиентов, молва, интернет-форумами потребителей, руководствами по покупке, сайтами с рейтингами клиентов и т. Д. Эти источники утолят жажду. Искусство состоит в том, чтобы выбирать 100% подлинные, достоверные источники, продвигаясь вперед в процессе исследования. Надежный и заслуживающий доверия веб-сайт предоставит вам самую свежую и достоверную информацию.
А еще мы можем утолить жажду — и как? У нас есть руководство по покупке , в котором перечислены лучшие готические карандашные рисунки , доступные на рынке 2020 года.Наша информация проверяется и проверяется AI-данными и большими данными — авторитетными платформами для корректуры. Следующий вопрос: как мы составили это руководство по покупке? У нас есть технологичный, уникально разработанный набор алгоритмов, основанный на следующих факторах:
- Стоимость бренда
- Стоимость продукта
- Качество и надежность
- Характеристики и характеристики
- Отзывы и рейтинги клиентов
Наряду с достоверность, наш приоритет — предложить читателю 100% актуальную информацию.Мы хотим, чтобы наши читатели всегда читали последние новости рынка. Если вы считаете, что с нашей информацией возникла проблема и предоставленные нами данные не соответствуют требованиям, свяжитесь с нами. Мы всегда вам поможем.
ЭЛЬФ ДЕВУШКИ ЧЕРТЕЖИ рисунки эльфов
73+ Женский Эльф
Воины броня эльф девочка мальчик огонь пламя wallpaper | | 37908 | WallpaperUP Разрешение: 1920×1200 Женские персонажи Разрешение: 2560×1600 арт лесной эльф девушка парень меч Разрешение: 1920×1357 эльф картинки и изображения | эльф, воин, тигр ipad wallpaper Разрешение: 2048×1536 Фэнтези — Эльф заостренные уши Green Eyes Blonde Fantasy Forest Fairy Bow.. 300+ лучших идей для рисунков эльфов в 2021 г. 18 января 2021 г. — Изучите доску ♦ ️Kyote ♦ ️ «Рисунки эльфов» на Pinterest. Дополнительные идеи о фэнтезийных персонажах, искусстве персонажей, вдохновении персонажей .. скачать клипарт рождественских эльфов Best Free png скачать клипарт рождественских эльфов — рождественские эльфы девушки картинки, HD рождественские эльфы скачать клипарт — рождественские эльфы девушки картинки PNG изображения, PNG файл легко одним щелчком мыши бесплатные изображения HD PNG, дизайн PNG и прозрачный фон с высоким качеством. Изучите и загрузите бесплатные изображения HD PNG и прозрачные изображения.Эльф мультфильм Стоковые фотографии и изображения # 481 — Рождественский эльф в разных позициях. Векторная иллюстрация искусства клип .. Вектор. Похожие изображения. Добавить в Лайтбокс # 33171176 — Мультяшные эльфы веселятся на рождественской вечеринке. Вектор. . # 36983857 — Набор силуэтов сказочных девушек с бабочками и звездами, изолированных .. Вектор. Похожие изображения. Добавить в Лайтбокс # 35820888 — Рисунок в полный рост. .
17-02-2021
- рисунки эльфов
- карандашные рисунки эльфов
- рисунки эльфов
- рисунки эльфов для детей
- девушка эльф легко рисует
- рисунок эльфа милый
- аниме эльф девушка рисунок
- мультяшный рисунок эльфа
рисунков эльфов карандашом
Цифровое искусство эльфов Выберите свое любимое цифровое искусство эльфов из миллионов доступных дизайнов.Все цифровые изображения эльфов отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Картинки эльфов 38 632 картинок эльфов на GoGraph. Загрузите высококачественные картинки эльфов из нашей коллекции из 41 940 205 картинок .. Как нарисовать девушку темного эльфа из аниме «Рисование. Рисование и наброски аниме / манги девушки (женщины, девушки) Dark Elf для мультфильмов и комиксов. Часть 1 из 2 — Как нарисовать девушку темного эльфа в аниме .. 113 фотографий рисования девушки-эльфа 113 стоковых фотографий девушки-эльфа доступны без лицензионных отчислений.Сбросить все фильтры. Искусство рисования красивое лицо девушки духовного эльфа и фон сепия. Искусство рисования красивое лицо девушки духовного эльфа и фон сепия. Сказочная девочка. Портрет женщины-мистического эльфа. Косплей персонажа. Рисование мехенди. Как нарисовать мультяшного рождественского эльфа 28 января 2018 г. · Узнайте, как нарисовать милого мультяшного рождественского эльфа! Это наш последний урок искусства в 2016 году, какой замечательный год искусства. В этом году мы с вами так весело рисовали. Мы вернемся 9 января, готовые к большему количеству арта. Мы надеемся, что вы тоже будете.Мы также желаем вам счастливого Рождества и счастливого Нового года! \\ r \\ rСтать членом Art Club \\ rПодробнее об искусстве…. 100+ бесплатных изображений рождественских эльфов и эльфов из аниме-мультфильма. 3 3 0. Рождество Персонаж. 11 5 0. Кот Рождественский эльф. 10 5 0. Эльфийский подарок на Рождество. 9 4 2. Рождество Санта-Клауса. 5 4 1. Рождественский паб Elf Inn. 5 16 0. Рождественский портрет эльфа. 8 2 3. Рождественские украшения. 3 5 0. Адвент рождественского эльфа. 5 10 0. Эльфийка Пикси Рождество. 4 10 1. Рождественский праздник эльфа. Следующая страница ›188 Бесплатно.. Как нарисовать эльфа на полке Легкий пошаговый рисунок. 12 декабря 2017 г. · Расписанные пошаговые инструкции по рисованию (шаг 1) Нарисуйте перевернутую букву «V». (Шаг 2) Нарисуйте сбоку букву «С». (Шаг 3) Нарисуйте волнистую линию низа шляпы. Нарисуйте изогнутую линию подбородка эльфа. (Шаг 4) Нарисуйте галочку для его челки. Нарисуйте C-образные формы для ушей .. Как шаг за шагом нарисовать девушку-эльфа-аниме 23 апреля 2020 г. · Рисунок головы девушки-эльфа-аниме. Начните с проведения вертикальной линии через центр области рисования.Эта линия может помочь вам увидеть, равны ли обе половины головы по ширине. Затем нарисуйте круг, который будет представлять верхнюю часть головы. Шаг 2 — Нарисуйте нижнюю часть головы Рисунок низа головы девушки-аниме-эльфа. Векторные изображения эльфов (более 32 000) Лучший выбор лицензионных векторных изображений, графики и иллюстраций эльфов. Загрузите 32 000+ бесплатных векторных изображений эльфов … Рождественские эльфы, иллюстрации и картинки. 19039 Рождество. Более 19 039 картинок рождественских эльфов на выбор без регистрации.Загрузите менее чем за 30 секунд. Рождественский эльф иллюстрации и картинки. 19039 рождественских эльфов без лицензионных отчислений, рисунков и графики, доступных для поиска у тысяч производителей векторных изображений EPS ..рисунков эльфов
Эльфийский клипарт Детский клипарт Рождественский эльф Детский клипарт — Помощник Санта-Клауса — Симпатичная девочка-эльф и мальчик — Милый снеговик Клипарт — Бесплатный SVG по запросу InkleyStudio. 5 из 5 звезд (1 659) Цена со скидкой 3,00 $ 3,00 $ 5,00 $ Первоначальная цена 5,00 $ «(скидка 40%) Добавить в избранное Добавить в.. Эльфийская девушка Алмазная картина Вышивка DIY Butterfly Art. 5D DIY Полная дрель Алмазная картина Art Craft Butterfly Elf Kits Art Handmade. 11,99 долларов США. Бесплатная доставка. КУПИТЕ 1, ПОЛУЧИТЕ 1 СКИДКА 5% (добавьте 2 в корзину) См. Все подходящие товары. Информация об изображении. . Подробная информация о Эльф Девушка Алмазная Живопись Вышивка DIY Бабочка Искусство Ремесло Наборы Домашний Декор .. ᐈ Рождественские мультфильмы эльфов стоковые изображения, Royalty Free. Эльф девушка, опираясь на подарок на Рождество. Рождественский мультфильм эльфы ноги на белом фоне. Вектор милая маленькая рождественская фея с полетом волшебной палочки.Эльфийский талисман — молоток и ящик для инструментов. Текст с Рождеством и Новым годом с ногами Санты. Рождественские персонажи и знак .. 50 лучших поделок для эльфов, которые можно сделать и полюбить пару кукол-эльфов. Каждому нужен соучастник в преступлении, если вы хотите удвоить хлопоты и получить двойное удовольствие. В этом уроке для пары эльфов вы узнаете, как из любого типа ткани создать девочку-эльфа и мальчика-эльфа. Он включает сшивание разных кусков ткани под разными углами и формами, чтобы отличать девочку от мальчика. Пусть начинается самое интересное !.200+ бесплатных изображений пикси и фей Фэнтези девушки-эльфы. 6 2 0. Кот Пикси Боб Милый. 4 2 3. Сурикат Пикси Мангуст. 6 7 0. Рисование эскиза тролля. 5 5 4 ..рисунков эльфов для детей
100+ художественных идей для девочек-эльфов в 2020 г. 20 марта 2020 г. — Девочки-эльфы очень горячие, вам не кажется? Подпишитесь на обновления. Смотрите больше идей об искусстве, фэнтези, фэнтезийных персонажах .. Рисунки эльфов женского пола из воображения Рисунки женского эльфа. Говорят, разнообразие — это изюминка жизни, так что пора включить несколько рисунков эльфийских женщин в ваш сборник сказок.Я буду первым, кто поднимет руку и скажу, что понятия не имею, как выглядит женщина-эльф, но опять же, я не из тех, кто легко сдастся! Ничего не получится, если я не попробую, так что давайте продолжим работу. 30 лучших идей рисунков эльфов 11 декабря 2019 г. — Изучите доску Машиа Бубар «Рисунки эльфов» на Pinterest. Найдите больше идей о рисунках, рисунках эльфов, искусстве .. Картинки эльфов 38 648 картинок эльфов на GoGraph. Загрузите высококачественные картинки эльфов из нашей коллекции из 41 940 205 картинок.. Клипарт лица эльфа Эльф картинки — Акварельный клипарт — Девушка Эльф клипартрадуга. Из магазина клипартрадуга. 5 из 5 звезд (151) 151 отзыв. Цена продажи $ 1,80 $ 1,80 $ 3,00 Первоначальная цена $ 3,00 (скидка 40%) Любимые Добавьте к картинкам рождественских эльфов, рисункам эльфов, рождественским рисункам, акварельным рисункам эльфов, рисункам Ноэля, рождественским рисункам U0076. .
эльфийский рисунок легко
эльфийский рисунок 16 февраля 2021 · это арт-канал. Я постараюсь публиковать сообщения раз в день, чтобы поддерживать мотивацию.Рисунок девушки-эльфа на PaintingValley.com Рисунок девушки-эльфа — E. 670×1192 0 0. Как JPG. Рисунки Эльфийки. 320×320 0 0. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE. Теги: elf, girl .. Girl Elf Drawing на PaintingValley.com Все лучшие Girl Elf Drawing 34+ собраны на этой странице. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Раскраски аниме и манги Супер раскраски — бесплатные раскраски для детей, раскраски, бесплатная книжка-раскраска, иллюстрации, картинки для печати, клипарт, черно-белые картинки, штриховые рисунки и рисунки.Supercoloring.com — это супер-развлечение для всех возрастов: для мальчиков и девочек, детей и взрослых, подростков и малышей, дошкольников и детей старшего возраста в школе ..Сначала нарисуйте контур головы, включая прическу и небольшой цветок аксессуар для волос.
Нарисуйте одежду внизу головы. Затем нарисуйте овал на лице в качестве рта,…
Нарисуйте на лице брови, глаза и ресницы. Затем нарисуйте кромку внизу.
эльф, рисунок милый
mhairio 2 января 2021 г. · Бесплатная онлайн игра-головоломка. 300 имен темных эльфов для вашего фантастического мира 5 ноября 2018 г. · Правильные имена темных эльфов действительно могут сломать ваших фантастических персонажей. Если вы играете в видеоигру или пишете книгу, эти имена темных эльфов могут вам помочь. Есть 300 различных вариантов мужского, женского пола и фамилии, которые вы можете комбинировать для получения более уникальных имен. 100 мужских имен темных эльфов.Титро Редахе Иролере Олонну Унхан Ичеса Аниур Опебо Эфиро. . Эльф фондовых иллюстраций. 44 382 картинок с изображениями эльфов и. Рождественский эльф с подарками Стоковые иллюстрации от Dazdraperma 137 / 11,334 Рождественский эльф с изображением kennykiernan 30 / 4,953 Симпатичный мультяшный рождественский эльф, указывающий на картинку Рисунок от Tigatelu 38 / 1,838 Рождественский эльф Пригласите и разместите карточку стоковые иллюстрации от Dazdraperma 46 / 7,505 Фондовые иллюстрации эльфов от yayayoyo 12 / 1,649 Эльф Санты, сидящий на. . Santa Elf Free Vector Art Скачать 412 santa elf бесплатных векторов.Выбирайте из более чем миллиона бесплатных векторных изображений, графических изображений, векторных изображений, шаблонов дизайна и иллюстраций, созданных художниками со всего мира !. Эльф Стоковые иллюстрации, Клипарты и векторные изображения Эльф # 30567530 — Злой рождественский эльф Векторная иллюстрация клипа с простым вектором. Похожие изображения. Добавить в Лайтбокс # 37084514 — Симпатичный рождественский эльф позирует. Вектор. . # 49746851 — Милая девушка-фея в розовой пачке держит большую бабочку на .. Вектор. Похожие изображения. Добавить в Лайтбокс. Аниме Anime-Elf-Girl 26 июля 2011 г. Спасибо. Сейчас я в основном использую Photoshop, но мне тоже нравится немного поиграть с копиками (когда я вообще-то вообще пытаюсь закончить картинку).. Генератор имени эльфа Генератор имени эльфа для мужских и женских персонажей. Доступны сотни имен, вы обязательно найдете то, что вам понравится .. Более 500 изображений лучших девушек-эльфов в 2020 году 19 мая 2020 г. — Изучите доску Артемиды Стар «Девушка-эльф», за которой следят 125 человек на Pinterest. Ознакомьтесь с другими идеями об арте персонажей, фэнтезийных персонажах, фэнтезийных девушках .. Рисунки эльфов Все рисунки эльфов отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Скидка 20% на все настенное искусство! . Силуэт девушки, стоящей на вершине цветка Рисунок.Карл Вильгельм Дифенбах. 17 долларов. 14 долларов. Больше от этого художника Подобные проекты. Рисунок, играющий на арфе Рисунок…. Научитесь рисовать эльфа на полке®. Используйте инструкции (A и B), чтобы нарисовать два полуовала для глаз эльфа. На пересечении указателей (A и C) нарисуйте маленькую букву «v» для носа эльфа, большую «u» с двумя линиями улыбки для губ эльфа и маленькую форму сердца для губ эльфа. Нарисуйте две короткие линии вниз от круга для… эльфа. Искусство фей: эротические цветочные феи; Современное искусство фей.Галерея «Искусство фей» (также известное как «Искусство фей», «Искусство фей») «Одной из главных достопримечательностей фей для средневековых викторианцев было то, что они делали возможным очень реалистичные и откровенные изображения женской формы, которые в противном случае были бы недопустимыми. am Продолжая очень реальную часть традиции викторианских картин фей с невинными, естественными и мягкими изображениями…Нарисуйте основной контур женской эльфийской формы. Следуйте инструкциям, показанным на этом изображении,…
Сосредоточьтесь на формировании ушей.Уши эльфа заострены, но при этом сохраняют элегантность, не глядя…
Нарисуйте одежду эльфа поверх формы тела. Типичная одежда эльфа плотно прилегает к телу и…
Добавьте соответствующие элементы к рисунку эльфа-женщины. Это могут быть драгоценности, деревянная ложка,…
Раскрась своего эльфа. Зеленый — довольно стандартный цвет, но любые цвета, типичные для леса или древесины…
- Воины доспехи эльф девочка мальчик огонь пламя wallpaper | | 37908 | WallpaperUP Разрешение: 1920×1200 Женские персонажи Разрешение: 2560×1600 арт лесной эльф девушка парень меч Разрешение: 1920×1357 эльф картинки и изображения | эльф, воин, тигр ipad wallpaper Разрешение: 2048×1536 Фэнтези — Эльф заостренные уши Green Eyes Blonde Fantasy Forest Fairy Bow.
- 18 января 2021 г. — Изучите доску ♦ ️Kyote ♦ ️ «Рисунки эльфов» на Pinterest. Узнайте больше о фэнтезийных персонажах, искусстве персонажей, вдохновении персонажей.
- Лучший бесплатный PNG рождественские эльфы скачать клипарт — Рождественские эльфы картинки, HD рождественские эльфы скачать клипарт — Рождественские эльфы картинки PNG изображения, PNG PNG файл легко одним щелчком мыши Бесплатные HD PNG изображения, дизайн PNG и прозрачный фон с высоким качеством . Изучите и загрузите бесплатные изображения HD PNG и прозрачные изображения
Воины броня эльф девочка мальчик огонь пламя wallpaper | | 37908 | WallpaperUP Разрешение: 1920×1200 Женские персонажи Разрешение: 2560×1600 арт лесной эльф девушка парень меч Разрешение: 1920×1357 эльф картинки и изображения | эльф, воин, тигр ipad wallpaper Разрешение: 2048×1536 Фэнтези — Эльф заостренные уши Green Eyes Blonde Fantasy Forest Fairy Bow.. 18 января 2021 г. — Изучите доску ♦ ️Kyote ♦ ️ «Рисунки эльфов» на Pinterest.