Большие картины квиллинг: техника своими руками, схемы из бумаги, мастер-класс с пошаговым фото, большие для начинающих

Содержание

техника своими руками, схемы из бумаги, мастер-класс с пошаговым фото, большие для начинающих

Картины, сделанные в технике квиллинг, способны существенно улучшить эстетические качества интерьера

Существует большое количество разнообразных видов рукоделия. Многие из них начинают свою историю в странах далекого прошлого, какие-то возникли не столь давно, к примеру, в прошлом веке, а часть популярных видов рукоделия зарождаются на данном этапе мировой истории, отвечая запросам современных рукодельниц и современной моде. Она также имеет большое значение в росте популярности тех или иных видов рукоделия. В последнее время популярными являются следующие рукоделия: вышивка (нитями мулине и шерстяными, бисером, кристаллами, узелковая вышивка), квиллинг, торцевание (работа с бумагой), валяние из шерсти, шитье игрушек, лепка из пластики и другие. Подобное прикладное хобби будет полезно не только взрослым, стремящимся приятно занять свободное время, но и детям с целью приобщить их к искусству и развить мелкую моторику пальцев.

Содержание материала:

Создаем картины из квиллинг

Такое прикладное творчество, как квиллинг, сейчас набирает обороты популярности за счет своей красочности и увлекательности. Оно подходит как взрослым, так и детям, при условии, что им будут помогать взрослые. В технике квиллинг могут создаваться картины различных тематик.

Это может быть картина, стиль которой отражает темы:

  • Природа;
  • Сезон года;
  • Животные и т.д.

Для начала давайте рассмотрим, что же представляет из себя квиллинг: это один из видов ручного рукоделия, которое представляет собой создание картин из тонких полос бумаги, путем закручивания и придания бумажным кружочкам различной формы.

Сделать квиллинг картины можно любого размера

Многие называют квиллинг филигранью из бумаги, ведь такие картины смотрятся не менее прекрасно, нежели классическая филигрань в ювелирном деле.

Данному искусству довольно много лет. Первые упоминания о нем варьируются от 14 до 15 века, и распространено оно было в монашеских кругах на базе различных монастырей. Монахи создавали витиеватые бумажные украшения. Все это объяснялось тем, что обычный люд не мог себе позволить такой дорогой на тот момент материал, как бумага, которая сейчас доступна практически всем.

Картины в стиле квиллинг популярны за счет своей тонкой красоты, которая больше напоминает тончайшее кружево, но имеет приятный объем, нежели обычное классическое кружево из ниток. Существует большое количество разнообразных обучающих видео. Любой такой видео матер-класс поможет людям, начинающим осваивать квиллинг, ознакомиться со всеми базовыми приемами, какими-либо тонкостями данного ручного труда, а так же, известные мастера квиллинга нередко делятся своими секретами, которые помогут в последующей самостоятельной работе с бумажными полосками.

Картины в технике квиллинг: что необходимо для работы

Итак, если вы решили, что квиллинг является для вас самым интересным видом прикладного искусства, можно пробовать самим создавать картины и поделки из бумажных полос. Для этого необходимо как следует подготовиться.

Для работы понадобятся:

  1. Бумажные полоски специальной бумаги. Это двусторонняя цветная бумага. Она может быть уже нарезанной на тонкие полоски, а может быть цельными листами и тогда вам понадобится специальное приспособление для ровной резки бумаги.
  2. Инструменты для работы с бумагой: пинцеты, ножницы, иглы. Также, на современном «рынке» можно приобрести специальные приспособления, разработанные для лучшего придания бумаге нужных вам форм, для быстрой скрутки бумажных полос и так далее.
  3. И что самое главное: много терпения и аккуратность в работе, что особенно важно для начинающих.

Все необходимые материалы для квиллинга продаются в магазине для рукоделия

Картины, выполненные в технике, могут быть как большими, так и маленькими, все зависит от фантазии и темы, которая отображается на полученной в итоге картине.

После окончания работы, готовые картины можно, и даже нужно, оформить в рамки и повесить на стену или подарить близкому человеку.

Это замечательный подарок на день рождения или на другой праздник. Кроме того, как можно понять из выставок современных талантливых мастеров квиллинга, подобные объемные кружева из бумаги можно продавать. Для этого в помощь начинающим мастерам могут послужить различные ресурсы и выставки.

Выбираем картины для начинающих: квиллинг

Для начинающих работа в стиле квиллинг на первых парах может казаться сложной, но так бывает с любым искусством. Потому, начинать лучше всего с уже готовых схем картин для бумажной филиграни. Сейчас существует не одна тысяча разнообразных схем для начинающих. Лучше всего, в начале пути, брать небольшие схемы, на которых хорошо проработаны все основные виды скруток из бумажных полос, а их можно найти довольно много. И прежде чем враться за серьезные красочные работы, стоит хорошенько отработать каждый вид.

Начинающим рекомендуется делать квиллинг картины, которые не содержат сложных элементов

Давайте рассмотрим, почему квиллинг так популярен среди жителей современного мира, на это есть целый ряд причин:

  1. Доступность материалов для вашего хобби. Как мы уже говорили, на данном этапе современного развития индустрии, цветная бумага не роскошь и доступна она практически каждому, даже специальная бумага для квиллинга, нарезанная на уже готовые полоски «бери и делай». Бумага может быть сделана не только на территории нашей страны, но изготавливать ее может и заграничная страна. Все зависит от ваших собственных пожеланий. Производитель иностранной бумаги может быть, к примеру, китайский, а может быть японский. Такая бумага считается одной из лучших для работ.
  2. Простота в работе и сборке изготавливаемой картины. Стоит только освоить азы и основные виды элементов. Они доступны как для взрослых, так и для детей.
  3. Польза. Квиллинг заставляет быть внимательным, что поможет ребенку развить усидчивость и мелкую моторику рук, а взрослому на время уйти от ежедневных стрессовых ситуаций. Некоторые предпочитают тратить деньги на психологов, а многие предпочтут потрать эту сумму и даже меньше на материалы для своего творчества, которое, к тому же, потом можно продать.
  4. Результат. Что может быть приятнее, чем закончить долгую творческую работу и увидеть полученный результат, который порадует своей красотой?

Красивые работы начинающих мастеров оцениваются по достоинству опытными людьми, давно создающими объемные картины из бумажных полосок. Также, начинающие мастера могут многое подчеркнуть в мастер-классах Ларисы Засадной.

Схемы картин из квиллинга своими руками

К выбору схемы для картины стоит подходить вдумчиво не только начинающим, но и уже опытным людям. А в зависимости от желания, готовые схемы можно дополнять элементами или компоновать несколько схем между собой.

Схемы для квиллинг картин можно найти в интернете и распечатать на принтере

Разберем основные виды бумажных элементов в технике квиллинг:

  • Спираль: всего два основных вида свободная и тугая;
  • Капля;
  • Треугольник;
  • Стрела; Она моделируется из треугольника;
  • Листок; Его же по-другому называют «глаз»;
  • Прямоугольник;
  • Полукруг;
  • Полумесяц; Получается из элемента полукруг;
  • Рожки;
  • Завиток;
  • Веточка;
  • Сердечко.

При желании и особом вдохновении из этих основных элементов, комбинируя изготовление их из тугой или свободной спирали, можно создавать новые виды элементов для более сложных картин и объемных поделок.

Для проработки каждого из них на первоначальных порах можно использовать разнообразные трафареты, особенно, если необходимо соблюдать какой-то стандартизированный размер.

Дальше, когда человек набирается опыта, он может уже сам создавать схемы своими руками для будущих картин, соответствующих его пожеланиям и фантазии. Таким образом, каждый может прикоснуться не только к искусству квиллинга, но и к самому таинству создания работы «с нуля».

Изучаем технику квиллинг: схемы картин

Если рассматривать современные схемы для бумажных работ в стиле квиллинг, можно заметить, что большинство из них сопровождается пошаговым описанием каждого действия, что помогает сделать создание бумажных кружев проще и приятнее. Стоит сказать, что при изготовлении картин в стиле квиллинг может использовать не один вид квиллинга.

Перед началом изготовления картины в технике квиллинг рекомендуется посмотреть обучающее видео с мастер-классом

Какие же виды могут быть задействованы в работе:

  • Квиллинг, основанный на, так называемых, ролах, то есть скрутках бумаги;
  • Силуэтный квиллинг; Он же контурный или графический;
  • Петельчатый;
  • Квиллинг бихайв;
  • Смешанный.

Каждый мастер решает сам, какой из этих видов он собирается применять в своей работе, ведь для каждого из шаблонов картины можно использовать свой. К примеру сделать деревья в одном стиле, а, к примеру, ромашки в другом. Главное тут чтобы используемые виды техники подходили друг к другу и смотрелись гармонично, иначе результат ваших трудов будет не таким, на какой вы рассчитывали в своих представлениях.

Тематика квиллинг: картины из бумаги

Темой для будущей картины может быть что угодно, тут фантазия мастера ничем не ограничивается, лишь бы он сам мог составить схему по которой будет работать. Кстати, некоторые опытные мастера обходятся без схем, создавая объемные работы прямо в течение самого процесса и, только, когда закончат, видят, что из этого получилось в конечном итоге.

Идеи по тематике могут быть совершенно разные: от простых до самых смелых, сложных и ярких.

Выбирать цвет бумаги и стиль картины следует, исходя из места, в котором будет расположена композиция

К примеру:

  1. Классическая зима. Зимние работы могут так же быть как легкие, так и сложные, смотря, что именно хочет отобразить автор.
  2. Девушка – это один из распространенных мотивов работ в стиле квиллинг.
  3. Весенние мотивы.
  4. Цветочные букеты, для примера можно взять герберы.

Для всего этого можно применять какие-либо шаблоны и трафареты, а можно полагаться только на свое умение и опыт. Также, при работе с тонкими бумажными полосками и создании из них картин, можно экспериментировать с фоном, но все же лучше подбирать фон, который будет гармонировать с самой работой, хотя не стоит исключать и того, что некоторые работы полностью раскрываются только при использовании радикально контрастного им фона.

Квиллинг: большие картины бихайв для вдохновения

Бихайв представляет собой работу в стиле квиллинг из элементов, похожих своим видом на соты пчелиных ульев.

Такой стиль прекрасно подходит для созданий панно и картин, главным центральным звеном которых являются деревья.

Квиллинг картина, вставленная в объемную рамку золотого или коричневого цвета, отлично смотрится в классическом интерьере

Благодаря сотовой структуре элементов, такие деревья будут выглядеть очень объемными и оттого наиболее эффектными. Поэтому именно для деревьев и цветов бихайв лучшее решение.

Элементами бихайв квиллинга считаются:

Сейчас создаются новые схемы для работ в этом сотовом стиле. Идея работы из бихайв квиллинга, как и для любого другого вида, может быть совершенно любой, как пожелают ваше сердце и душа.

Квиллинг картины (видео)

Не смотря на вид бихайв квиллинга, изделия получаются красивые, а схемы не смотря на это относительно простые.

Подробно: квиллинг картины и мастер-класс пошагово (фото примеров)

Объемные картины из бумаги в стиле квиллинг

Эти органичные, так напоминающие природные ландшафты, абстрактные картины созданы автором Amy Genser. Она пишет их красками, добавляя включения цветной бумаги, скручивая ее трубочками в стиле квиллинг картин, таким образом придавая своим творениям объем.

Ее объемные картины с использованием бумаги скрученной в технике квиллинг рождаются посредству вдохновения природой: морскими пейзажами, потоками воды, растениями и мхами, водорослями, организацией ульев, ландшафтами видов на землю сверху.

Картины получаются гармоничными, насыщенными и цветом и элементами по всему холсту, но в то же время они не «кричавшие» а вполне лаконичные.

Картины Эми с рельефными квиллинг элементами весьма большого формата и будут смотреться впечатляюще в интерьере, закрывая большую часть стены.

Если рассматривать ее технику подробней — можно заметить сочетание цвета бумаги с областью покрытой краской. Это можно воплотит двумя способами: Либо, подобрав сначала цветовую гамму будущей картины выкрасить, пропитав листы бумаги нужным цветом. Те листы которые пойдут на скрученные элементы в технике квиллинг. Либо, подобрать бумагу нужного цвета в магазине для художников, благо на сегодня имеется большое количество цветов крафт-бумаги.

Вся эта бумага нарезается, на разной ширины полосочки, потом они сворачиваются в трубочки. Если обратить внимание, то видно, что автор часто скручивает трубочки с использованием сразу нескольких цветов цветной бумаги – это для эффекта глубины или объема. Часто деформирует и располагает хаотично по отношению друг к другу скрученные элементы, для эффекта более естественной природной текстуры.

Следуя текстурам океанических рельефов с образованиями кораллов, ракушек, моллюсков на камнях, автор выкладывает бумажные элементы на холсте. А красками воспроизводит цвета океана, течения воды, глубину дна. Куда больше на эту роль подойдут акриловые краски, их цвета насыщенней.

Не менее интересные картины получаются только с использованием техники квиллинга. В этом случае холст полностью заполненный бумажными элементами вплотную и не остается областей под роспись красками. Получается интересное, текстурное большое панно на стану – притягивающее внимание своей техникой исполнения, которая неочевидна на первый взгляд.

Свои большие картины в квиллинг технике автор может заменить на композицию из нескольких картин. Эми старается делать серии картин в одной стилистике так, чтобы их можно было повесить рядом и они смотрелись общей композицией.

С помощью такой техники исполнения – заполнение квиллинг элементов вплотную можно создать множество интересных текстур. Автор из прошлых наших постов создал большую карту мира в технике квиллинг, также вплотную подгоняя бумажные элементы друг к другу — получилось весьма эффектно.

Спасибо автору Amy Genser.


Ещё много мастер-классов по рукоделию:

При копировании материалов активная ссылка на сайт CREATIVETHERAPY.RU обязательна!

Интересная идея для поделки в технике квиллинг

Сегодня я хочу рассказать вам о том, как можно выполнить чудесное панно в технике квиллинг. Уже не один раз я посвящала свои посты бумаге, и рассказывала о разнообразных техниках работы с ней. И сегодня я вновь хочу обратить ваше внимание на этот уникальный материал. Мне захотелось познакомить вас с удивительным миром квиллинг картин оригинального мастера, творящего под псевдонимом Amber Rousse, и показать вам его работу.

Мастер класс о том, как делать картины в стиле квиллинг

Американский иллюстратор, путешественник и любитель векторной графики Amber Rousse недавно открыл для себя, доселе такой обыденный для него материал, как бумага, и понял, что ее возможности поистине безграничны. Его новым творениями стали большие картины, выполненные в технике квиллинг.

За основу для своих работ, он взял обычные контурные карты мира и приступил к кропотливому творческому процессу.

Для воплощения идеи ему также понадобились:

— клей;
— ножницы;
— цветная бумага;
— карандаш;
— шило с раздвоенным концом.

Суть создания поделки в техники квиллинг заключается в создании единого изображения из отдельных кусочков закрученной бумаги, которые наклеиваются на основу. Этот вид работы с бумагой настолько прост и интересен, что выполнять поделки в такой технике смогут даже детки.

Как видно на фотографии, в первую очередь, небольшими полосками примерно одинаковой длины нарезается бумага различных цветов. Затем, когда будет нарезано достаточно большое количество полосочек, можно начинать закручивать их.

Для закручивания бумаги существует специальный инструмент для квиллинга с раздвоенным концом, в который вставляется край бумажной полоски и скручивается в трубочку. А для того чтобы сделать возвышенность гор из бумажных элементов — нужно просто надавить ручкой в центр «рулончика». Когда нужное количество «рулончиков» готово, можно приступать к выкладыванию панно и приклеиванию их по размеченной карте.

Аккуратно заполняя контуры материков, и создавая из бумаги горы и реки, указывая течения в океанах, начинаем складывать единую картину и создавать свой собственный огромный мир.

Идеи для квиллинга Amber Rousse также черпал и из индуисткой культуры. В некоторых элементах его панно четко просматриваются мотивы, широко используемые в традиционных индийских тканях — так называемых индийских «огурцов».

В результате кропотливый труд, вложенные старания и фантазия дали свои плоды. Обычные закрученные бумажные калачики объединились в руках мастера в единую, уникальную и неповторимую объемную карту мира, которая теперь может стать прекрасным украшением для любого помещения.

Если вам понравились сегодняшние потрясающие работы Amber Rousse в стиле квиллинг, вы также можете ознакомиться с творчеством молодой русской художницы Юлии Бродской и ее чудесными панно.

Спасибо автору Amber Rousse.


Ещё много мастер-классов по рукоделию:

При копировании материалов активная ссылка на сайт CREATIVETHERAPY.RU обязательна!

мастер класс с пошаговым фото для начинающих

Украшением стен зачастую служат панно. Это украшения ручной работы содержит мотивы времен года, животных, цветы… Изучив главы энциклопедий по технике квиллинг картин с изучением основных мастер-классов в подборке с пошаговым фото, вы сможете сами изготовить украшения для своего дома.

Картинами с цветами – розами, орхидеями и т. д. украшают стены дома и офиса. Рассмотрим пошагово выполнение некоторых цветов в стиле квиллинг.

Делаем квиллинг картины: мастер-класс с пошаговым фото ромашки

Лепестки ромашки изображаем в виде капель. Для лепестка берем белую и желтую ленты. Скручиваем свободную спираль нужного диаметра.

Сжимаем пальцами форму с одной стороны и закрепляем клеем.

Сердцевину цветка делаем из двух полос желтого цвета (берем два оттенка). Вдоль полос, до середины, делаем надрезы. Склеиваем полоски и, с помощью специального инструмента, скручиваем их в рулон. Скручивание начинаем со светлой ленты.

Приклеиваем кончик бумаги и расправляем лепестки сердцевины.

Приклеиваем лепестки узкой частью к ножке сердцевины.

Лилия.

Сначала изготовим несколько лепестков лилии. Из больших спиралей делаем четыре заготовки овальной формы – две из них чуть короче. Складываем фигуры в ряд: рядом две короткие, по краям более длинные. Оборачиваем ряд овалов полосой бумаги, придавая фигуре форму лепестка. Закрепляем соединения клеем.

Склеиваем лепестки уголками друг к другу и украшаем тычинками: расщепив зубочистку, прикрепляем к ней маленькие овалы из красной бумаги.

Сакура:
  • Цветы сакуры будем делать из бумажных лент розового цвета.
  • Скручиваем рулон и закрепляем конец полоски.
  • Специальным инструментом продавливаем середину ролла, образуя купол.
  • Складываем лепестки так, чтобы одна сторона лепестка была под предыдущим, а другая – на следующем. Проклеиваем изделие.

Вставляем в середину стразу – сердцевину. Располагаем такую заготовку на картине и добавляем нужные элементы: веточки, листочки, узоры.

Мотивы времен года в технике квиллинг выглядят нарядно и оригинально. Описанные выше алгоритмы изготовления цветов в технике квиллинг, помогут вам сделать весеннюю и летнюю картины.

Для изображения осени подойдет букетик из подсолнухов.

  1. На лист бумаги приклеиваем изображение горшка и украшаем фон вокруг него. Вставляем лист в рамку.
  2. Из зеленой бумаги вырезаем листочки.
  3. Делаем лепестки подсолнухов в виде капель. Технология выполнения таких заготовок описана выше. Для лепестков используем полосы оранжевого цвета.
  4. Сердцевину цветка изобразим с помощью черной бумажной ленты. Сворачиваем ленту в рулон нужного диаметра. Закрепляем кончик полоски клеем. Тупой стороной инструмента для квиллинга продавливаем центр рулона. Получившийся купол и будет серединой подсолнуха, в которой растут семечки.
  5. Для сборки цветка переворачиваем черный купол вершиной вверх и приклеиваем к нему лепестки. Располагаем «капли» острием к сердцевине и приклеиваем на нижнюю часть чаши. Делаем два ряда лепестков так, чтобы вершина купола выступала из середины цветка. Подготавливаем таким способом несколько цветов.
  6. Выкладываем и закрепляем над горшком цветы и листья, чередуя их.

Снежные пейзажи символизируют зиму: снежный лес; снегири на ветке; снежинки, новогодняя елка и т. д. В технике квиллинг, все эти элементы смотрятся оригинально и могут быть основой для новогодних поделок. Квиллинговая картина, сделанная своими руками, будет приятным подарком на Новый год.

На листе голубой бумаги рисуем основу картины: белой краской или белым карандашом прорисовываем сугробы, вьюгу со снежинками и елки, покрытые снегом. Из квиллинговых фигур собираем героев картины.

  • Дед Мороз. Скручиваем два тугих рулончика синего цвета. Оборачиваем каждый из них белой бумагой. Из бежевой ленты формируем очертания глаза и вставляем в них сине-белый зрачок. Выкладываем глаза и окружаем их бежевыми фигурами (можно использовать «капли» или «глаза») – так мы формируем лицо. Двумя бежевыми «каплями» изображаем усы. По овалу лица, внизу, выкладываем бороду – «глаза» из полос белого цвета. Под бородой изображаем плечи. Для этого используем элементы в форме глаза, сделанные из темно-розовой бумаги. Такими же элементами выкладываем шапку Деда Мороза. Кант шапки делаем из белых тугих рулончиков. Двумя красными рулончиками обозначаем пуговицы шубы.
  • Снеговик. Из белых элементов выкладываем снежинку, используем форму глаза и капли. Над снежинкой прикрепляем белую спираль – голову. Скручиваем тонкий черный рулон, поверх него накручиваем белую полоску. Этот элемент ставим на место глаз снеговика. Оранжевым рулоном изображаем морковку – нос. Шапку снеговику делаем теми же элементами, что и шапку Деда Мороза. Красными и зелеными рулончиками украшаем шапку и прорисовываем шарф.
  • Елочка. Скручиваем спираль зеленого цвета и придаем ей форму треугольника. Из таких деталей выкладываем елку. Елочными игрушками будут рулончики разного цвета.
  • Снежинка. Складываем шесть элементов в форме глаза остриями друг к другу. Между ними вставляем большие «капли», острием вниз. Вершины снежинки украшаем белыми рулончиками.

Видео по теме статьи

В завершении мастер класса предлагаем посмотреть видеоподборку квиллинговых картин.

Квиллинг картины на стену. Квиллинг картины: мастер-класс с пошаговым фото и видео для начинающих

Квиллинг картины на стену. Квиллинг картины: мастер-класс с пошаговым фото и видео для начинающих

Для любителей рукоделия будет интересна такая техника изготовления картин и панно, как квиллинг. Заключается она в скручивании тонких разноцветных бумажных полосок по спирали в роллы, а затем придании им разных форм. Потом из получившихся элементов склеивают невероятно красивые ажурные цветы, деревья, животных, птиц и многое другое. Поможет научиться творить красивые панно и квиллинг картины мастер-класс с пошаговыми фото их создания.

Для начинающих рукодельниц нужно будет подготовить все, что потребуется для изготовления картин. Нужна двусторонняя цветная бумага, желательно не очень тонкая. Бумагу канцелярским ножом режут на полоски по 3 мм. Также в магазинах для творчества продают уже готовые бумажные полоски, палитра их цветов очень разнообразна. Для скручивания роллов можно использовать обычную зубочистку, на кончике которой сделать надпил для фиксации края бумажной полоски. Или приобрести специальную «крутилку» для квиллинга, которая напоминает шило, только стержень короче и конец его раздвоен.

Еще нужен будет клей, который не оставляет пятна. Принято использовать клей ПВА, но подойдет и другой канцелярский. Чтобы мелкие элементы было удобно держать, понадобится пинцет. Короткие острые ножницы. Внимание стоит уделить основе, на которой будет располагаться изображение. Хорошо подойдет рамка для фото, цветной картон, отрезы рельефных однотонных обоев. Подготовив эти материалы и инструменты, можно начинать изготовление картины или панно.

Простые цветы

В технике квиллинг получаются очень реалистичные цветы. Ажурные элементы, из которых они состоят, добавляют изящества и нежности.

Начать пошагово делать картины с цветами лучше с простых их видов. Самыми простыми в исполнении являются ромашки.

Из белых полосок бумаги делаем свободный ролл, приклеиваем край полоски, придаем ему каплевидную форму. Так получается лепесток. Несколько лепестков склеить между собой по кругу.

Из желтой цветной бумаги вырезать полоску, которая будет в четыре раза шире, чем полоски для лепестков. Сделать по краю надрезы так, чтобы получилась бахрома.

Скрутить в плотный ролл, приклеить край полоски и расправить бахрому, направляя надрезанные края от центра в стороны. Поместить желтую серединку между лепестками и склеить.

Для придания естественной формы цветку положите его на ладонь и нажмите на середину. Ромашка станет вогнутой формы.

Стебелек делается из проволоки. Его нужно обмотать зеленой гофробумагой. К концу стебля приклеить край зеленой полоски и накрутить на него ленту. Сделать небольшую воронку, внутрь приклеить цветок.

Еще одними простыми в выполнении цветами являются подсолнухи. Из этих ярких солнечных цветов получаются очень красивые картины и панно, которые своим насыщенным цветом поднимают настроение и наполняют энергией.

Интересные и нежные панно получаются из веток сакуры. Сакура имеет простые по выполнению цветы. Делают их из плотных роллов, вдавливая центр каждого лепестка. Пять лепестков склеивают по кругу. В серединку помещают или тычинки, которые продают в магазинах для творчества, или нанизывают на леску бисеринки. Можно серединку сделать пышной и приклеить в центр ролл с бахромой. Веточку делают из проволоки, обмотанной коричневой гофробумагой. Или же из коричневых бумажных полос скручивают спираль и вытягивают ее, затем приклеивают к основе, придавая нужную форму.

Повышение мастерства

После освоения простых цветов можно попробовать сделать более сложные лилии. В природе видов этого цветка много и окрас у них разный.

Для создания лилии, помимо стандартного набора для квиллинга, понадобится еще гелевая ручка, чтобы нанести точечки, как у живого цветка.

Нужно сделать три больших лепестка. На фото указана его схема, а цифры обозначают диаметр свободных роллов, которые нужно изогнуть так, как на схеме.

Элементы склеить между собой.

Квиллинг картины пошагово. Квиллинг для начинающих: история, стили, советы

Тот, кто любит делать что-то своими руками, вероятно, не раз слышал о технике квиллинга. Однако далеко не все знают, что это такое. Это слово даже запоминается не с первого раза. Многим кажется, что за столь сложным названием таится очень непростое искусство. На самом деле все очень просто. Давайте разбираться, что же такое квиллинг .

Немного истории

Это искусство зародилось на средиземном побережье Европы в районе XIV века, его открытие присуждают монахам. Когда монахи обрезали края священных золоченых книг, их нужно было подкручивать. Для этого творцы использовали кончики птичьих перьев, что помогало создать имитацию золоченой миниатюры.
В английском языке есть слово quill, в переводе на русский – «птичье перо». Так и образовалось название: квиллинг – накручиваение бумаги на перо. Правда, с течением времени перья использовать уже не стали.

Квиллинг стал весьма популярен в России в начале XX века. Но все же в Европе он прижился гораздо лучше. В Англии и Германии эта техника часто оказывается на пике моды. Время от времени о ней забывают, но затем квиллинг снова возвращается. Кстати, бумагокручение всегда считалось «единственным развлечением, достойным благородных дам». Так что можно смело записывать себя в аристократы после освоения этой техники.

Нюансы

Кажется, что ничего сложного в том, чтобы накрутить бумагу на перо, нет. На самом деле это не так. Только усидчивый, аккуратный и внимательный человек сможет сделать это так, чтобы результат получился действительно достойным.

В отделах для творчества можно найти готовые наборы для квиллинга. Все они рассчитаны на мастеров с различной степенью подготовленности. Где-то все расписано по шагам — полоски нарезаны, инструменты пронумерованы, готовые картины заданы. Где-то вам предложат только готовый набор бумаги и приспособление для накручивания. Однако все это, если есть желание, можно сделать и своими руками.

Идеальным инструментом для квиллинга будет игла с большим ушком, ну а бумагу можно выбрать в зависимости от того, каким хочется видеть изделие. Традиционная плотность бумаги для квиллинга составляет от 116 до 160 г/м². Ширина полосок для квиллинга варьируется, как правило, от 1 до 15 мм, а длина – от 15 см до метра. Часто бумага нарезается на мелкие детали, а потом скрепляется между собой клеем.

Европейская и корейская техника

Существует две основных техники квиллинга: корейская и европейская.

Европейский квиллинг – это лаконичность и использование не самого большого числа деталей. Здесь для скручивания полосок используется тонкий пластмассовый, деревянный или металлический стержень (часто самодельный: из обычной шариковой ручки, например). Данная разновидность квиллинга напоминает причудливую и аккуратную мозаику невероятной красоты.

На Востоке все иначе. Корейцы творят потрясающие картины с множеством невероятных узоров и завихрений. Разглядывать эти детали можно бесконечно. Они похожи на шедевральные произведения ювелирного искусства. Невероятно тонкое объемное кружево состоит из сотен мелких деталей. В этой школе для накручивания следует пользоваться шило или тонкую спицу, а для закрепления всех элементов нужен пинцет и прозрачный клей. Работа действительно ювелирная.

Что понадобится для квиллинга?

  • цветная бумага (ее нужно нарезать на тонкие полоски)

готовый инструмент для квиллинга или деревянная палочка, в которую можно воткнуть иглу (кончик петли нужно откусить сверху плоскогубцами, чтобы получились «рога»)

  • для изготовления крупных деталей в технике квиллинга можно взять вилку в качестве приспособления для накручивания
  • панно, на которое будет выкладываться рисунок (картон, к примеру)
  • канцелярский клей
  • пинцет или зубочистка для фиксации деталей и помещения элементов в верном направлении

Основные элементы для изготовления поделок в технике квиллинга выглядят так.

Что сделать?

Техника квиллинга активно используется для украшения и создания оригинальных открыток и картин.

Даже из простых спиралей можно выложить красивые цветы, сердечки, снежинки и многие другие популярные украшения.

В технике квиллинг часто декорируются различные поверхности аксессуаров и предметов интерьера. Кроме того, бумагокручение может пригодиться для создания поделок с детьми.

Надеемся, наша статья окажется для вас полезной. Вдохновляйтесь и творите с удовольствием!

Фигурки из квиллинга. Квиллинг– искусство бумагокручения

Квиллинг — это искусство бумагокручения, то есть изготовления плоских или объемных композиций из скрученных в спирали длинных и узких полосок бумаги. Готовым спиралям придается различная форма. Так получаются модули, из которых создаются работы — картины, открытки, альбомы, рамки, фигурки и т.д. Искусство бумагокручения возникло в конце XIV века в Западной Европе. Считается, что квиллинг придумали монахи. Обрезая позолоченные края книг они накручивали их на кончики птичьих перьев (отсюда и название, так как quill в переводе с английского означает «птичье перо») и таким образом создавали имитацию золотой миниатюры.

В XV — XVI веках бумагокручение считалось искусством, в XIX веке — дамским развлечением (и чуть ли не единственным рукоделием, достойным благородных дам). В XX веке интерес к технике квиллинг угас, и только в конце столетия искусство бумагокручения снова вошло в жизнь любителей творчества.

Корейская школа работ в технике квиллинг отличается от европейской. Европейские работы, как правило, состоят из небольшого числа деталей, они лаконичны, напоминают мозаики, украшают открытки и рамочки. Восточные же мастера создают сложные произведения, больше похожие на шедевры ювелирного искусства. Тончайшее объемное «кружево» сплетается из сотен мелких деталей.

Отдельного внимания достойна и другая техника изготовления – контурный квиллинг. Работы в этой технике также создаются из длинных узких полосок, которые ставятся на ребро. Из-за использования того же материала такую технику работы с бумагой тоже называют квиллингом, но благодаря тому, что полосы кладут на ребро, рисунок получается контурный. Изделия смотрятся более живо и реалистично. А еще особенно хорошо выглядят «смешанные» работы, где используются обе техники выполнения квиллинга – обычная и контурная.

Техники квиллинга. Материалы для квиллинга

Основная цель этого декоративно-прикладного искусства – это создание красивых композиций из узких полосок бумаги. Для этого разноцветные полоски нужно накрутить на специальную основу (например, игла), в результате чего получается плотная бумажная спираль.

Каждый элемент квиллинга имеет неповторимую форму

Каждому элементу придаётся необходимая форма для создания красивых бумажных узоров.

Новичкам, которые хотят овладеть этим видом творчества, не обойтись без основного комплекта инструментов и материалов:

  • Профессиональная бумага для техники квиллинг длиною около 30 см, которую разрезают на узкие полоски шириной от 0,3 до 0,9 см. В специализированном магазине для творчества можно приобрести готовый набор такой бумаги в разных цветах. При использовании обычной бумаги элементы квиллинг-композиции могут деформироваться из-за неподходящей плотности.
  • Линейка из стали и обойный нож нужны для нарезания бумаги.
  • Основание в виде шила, иголки с диаметром около 1 мм, зубочистки или швейной булавки. Лучше пусть стержень будет тонким, это поможет создать более утончённые элементы композиции.
  • Трафаретная плёнка с круглыми отверстиями, которые имеют разный диаметр.
  • Прямой гладкий пинцет для составления узора. С его помощью держат элемент во время нанесения на него клея.
  • Остроконечные ножнички для маникюра. С их помощью вырезается силуэт или мелкие детали.
  • Быстросохнущий ПВА-М клей, который не оставляет следов.
  • Чертёжный циркуль, линейка, простой карандаш.

Это обязательный набор для новичков, более опытные мастера применяют специальные устройства для нарезки или гофрирования бумаги (машинка-шредер), пробковые доски для создания картин из роллов и термоклеевой пистолет для объёмных конструкций. Но это потом, для начала нужно набраться опыта в создании простых подделок и освоить основы искусства квиллинг.

Рукоделие квиллинг. Дополнительные элементы в квиллинге

Мы разобрали три базовых элемента, но если вы рассматриваете вопрос, как делается простой квиллинг и более серьёзные поделки , то лучше ознакомиться и с другими деталями. Рассмотрим ещё несколько вариантов элементов:

  1. Выше мы узнали как делать простую спираль. Но это был способ изготовления тугого ролла. Для большой детали нужно готовую спиральку слегка распустить до нужного размера. Кстати, получить нужный диаметр вам может помочь линейка, о которой мы говорили в материалах.
    Учесть следует ещё и то, что тугой ролл на поверхность можно приклеить, а вот распущенный нужно обрабатывать клеем только по центру и по краям. После приклеивания центр такой спирали можно направить в любое направление, так будущая поделка получится ещё красивее. В дальнейшем за основу мы будем брать именно этот распущенный ролл.
  2. Капельку можно свернуть ещё красивее. Катаем спираль, делаем её, приплюснутой с одной из сторон. Сгибаем с острого края. Для удобства можно использовать карандаш. Можно загнуть капельку и с двух сторон. Так, у нас получится красивый месяц.
  3. Можно сделать сердечко. Используем для этого ролл. С одной стороны, сжимаем его, а, с другой стороны. Продавливаем по центру.
  4. При необходимости можно сделать и разнообразные геометрические фигуры. Для треугольника скручиваем полоску бумаги. Распускаем и получившемуся кругу добавляем три угла. Свернуть можно и ромбик. Создаём делать похожую на глаз, затем прижимаем стороны его так. Чтобы и по бокам образовались углы. А вот овал делается очень просто, достаточно просто аккуратно прижать боковые стороны у круга.
  5. Квадрат делается путём давления на круг с четырёх сторон.
  6. Теперь сделаем полукруг. Одну из сторон круга просто сделаем плоской. Из такой фигуры может получить колокольчик, достаточно лишь сильнее надавить на углы.
  7. Следующие фигуры помогут вам детализировать готовую картину. Из полукруга можно изготовить луковку. Приплюсните её с противоположной стороны от плоской.

мастер-класс с пошаговым фото и видео для начинающих

На чтение 6 мин. Просмотров 2.3k. Обновлено

Для любителей рукоделия будет интересна такая техника изготовления картин и панно, как квиллинг. Заключается она в скручивании тонких разноцветных бумажных полосок по спирали в роллы, а затем придании им разных форм. Потом из получившихся элементов склеивают невероятно красивые ажурные цветы, деревья, животных, птиц и многое другое. Поможет научиться творить красивые панно и квиллинг картины мастер-класс с пошаговыми фото их создания.

Для начинающих рукодельниц нужно будет подготовить все, что потребуется для изготовления картин. Нужна двусторонняя цветная бумага, желательно не очень тонкая. Бумагу канцелярским ножом режут на полоски по 3 мм. Также в магазинах для творчества продают уже готовые бумажные полоски, палитра их цветов очень разнообразна. Для скручивания роллов можно использовать обычную зубочистку, на кончике которой сделать надпил для фиксации края бумажной полоски. Или приобрести специальную «крутилку» для квиллинга, которая напоминает шило, только стержень короче и конец его раздвоен.

Еще нужен будет клей, который не оставляет пятна. Принято использовать клей ПВА, но подойдет и другой канцелярский. Чтобы мелкие элементы было удобно держать, понадобится пинцет. Короткие острые ножницы. Внимание стоит уделить основе, на которой будет располагаться изображение. Хорошо подойдет рамка для фото, цветной картон, отрезы рельефных однотонных обоев. Подготовив эти материалы и инструменты, можно начинать изготовление картины или панно.

Простые цветы

В технике квиллинг получаются очень реалистичные цветы. Ажурные элементы, из которых они состоят, добавляют изящества и нежности.

Начать пошагово делать картины с цветами лучше с простых их видов. Самыми простыми в исполнении являются ромашки.

Из белых полосок бумаги делаем свободный ролл, приклеиваем край полоски, придаем ему каплевидную форму. Так получается лепесток. Несколько лепестков склеить между собой по кругу.

Из желтой цветной бумаги вырезать полоску, которая будет в четыре раза шире, чем полоски для лепестков. Сделать по краю надрезы так, чтобы получилась бахрома.

Скрутить в плотный ролл, приклеить край полоски и расправить бахрому, направляя надрезанные края от центра в стороны. Поместить желтую серединку между лепестками и склеить.

Для придания естественной формы цветку положите его на ладонь и нажмите на середину. Ромашка станет вогнутой формы.

Стебелек делается из проволоки. Его нужно обмотать зеленой гофробумагой. К концу стебля приклеить край зеленой полоски и накрутить на него ленту. Сделать небольшую воронку, внутрь приклеить цветок.

Еще одними простыми в выполнении цветами являются подсолнухи. Из этих ярких солнечных цветов получаются очень красивые картины и панно, которые своим насыщенным цветом поднимают настроение и наполняют энергией.

Интересные и нежные панно получаются из веток сакуры. Сакура имеет простые по выполнению цветы. Делают их из плотных роллов, вдавливая центр каждого лепестка. Пять лепестков склеивают по кругу. В серединку помещают или тычинки, которые продают в магазинах для творчества, или нанизывают на леску бисеринки. Можно серединку сделать пышной и приклеить в центр ролл с бахромой. Веточку делают из проволоки, обмотанной коричневой гофробумагой. Или же из коричневых бумажных полос скручивают спираль и вытягивают ее, затем приклеивают к основе, придавая нужную форму.

Повышение мастерства

После освоения простых цветов можно попробовать сделать более сложные лилии. В природе видов этого цветка много и окрас у них разный.

Для создания лилии, помимо стандартного набора для квиллинга, понадобится еще гелевая ручка, чтобы нанести точечки, как у живого цветка.

Нужно сделать три больших лепестка. На фото указана его схема, а цифры обозначают диаметр свободных роллов, которые нужно изогнуть так, как на схеме.

Элементы склеить между собой.

Вокруг элементы несколько раз обмотать общей каймой.

Таких лепестков нужно сделать три.

Далее, как показано на схеме, делаются лепестки поменьше.

Делают их по тому же принципу, что и предыдущие лепестки. Сделать их нужно тоже три.

Далее готовые лепестки нужно раскрасить гелевыми ручками, имитируя окрас настоящей лилии.

Сделать плотный ролл и сформировать из него воронку. Приклеить в центр на одинаковом друг от друга расстоянии лепестки, которые поменьше.

Лепестки побольше приклеить в шахматном порядке выше ярусом. Серединка должна быть пустой, чтобы в центр можно было приклеить тычинки.

Для тычинок нужно сформировать из роллов бордового цвета мелкие элементы в виде лун. Затем полоску бумаги вдоль порезать на три полосочки, отмерить длину тычинок, одни края склеить между собой, а вторые края загнуть. На эти загнутые края приклеить бордовые луны. Тычинки готовы.

Вклеиваем тычинки в центр цветка.

Теперь нужно изготовить пестик. На полоску приклеивают три маленьких салатовых плотных ролла.

Вклеить пестик. Лилия сделана.

Так, постепенно усложняя задачу, можно научиться делать невероятные цветы.

Великолепно смотрятся орхидеи на ветке. Эти очень необычные цветы отличаются своеобразной формой и расцветкой. Делают их лепестки или как у лилии, или из вогнутых плотных роллов. Орхидеи подходят как для картин, так и для панно. Еще замечательно будет выглядеть настольная композиция в квиллинговом цветочном горшке.

Времена года

Замечательные яркие картины делают на осеннюю тематику. Осень характеризуется яркими теплыми красками. Пейзажи, букеты из желтых, оранжевых листьев и красных ягод калины и рябины — все это выглядит невероятно красочно, как можно увидеть на фото ниже.

Для того чтобы создавать такие чарующие полотна, нужно научиться изготавливать красивые резные кленовые листочки.

Зима на квиллинговых картинах выглядит не менее привлекательно. Морозные узоры, снежинки, заснеженная природа смотрятся просто сказочно. Бумажные ленты словно созданы для того, чтобы из них делать зимние кружева, украшать вензельками рамки.

Особое место в зимней тематике занимает Новый год. Праздничная картина станет замечательным подарком, дополнит новогодний декор помещений. Красивые открытки с красивыми ажурными елочками, Дедом Морозом, елочными шарами порадуют красотой и создадут праздничное настроение.

Выполнить эти картины будет несложно, так как большинство элементов для их создания такие же, как и при изготовлении цветов. Чтобы сделать красивые узоры, можно сначала их нарисовать карандашом или распечатать готовый узор. Затем аккуратно приклеить к контуру нарисованного узора боковую часть бумажных лент.

Видео по теме статьи

В подборке видео показано, как создавать прекрасные картины на разные тематики в технике квиллинг.

Корзина с цветами в технике квиллинг

Квиллинг или бумагокручение — интересная техника работы с бумагой, позволяющая создавать удивительные плоские и объемные композиции из скрученных спиралькой элементов. В этом мастер-классе мы предлагаем вам сделать открытку в технике квиллинг своими руками, с которой справится даже начинающий мастер. Цветочную композицию можно оформить в рамочку и вручить в качеству подарка, и не забудьте привлечь к творческому процессу детей!

Эта композиция объёмная, то есть элементы располагаются на ней в два ряда. Прошиваем корзину в технике изонить по схеме (нитками коричневого или бежевого цвета, в зависимости от цвета выбранной вами основы). Наклеиваем основу на лист плотной бумаги или на картон. Затем переходим к наклеиванию деталей в технике квиллинг.

Внизу (в первом слое) располагаем листья. Листья можно делать разных размеров и оттенков зелёного цвета. Цветки тоже делаем разных размеров и размещаем на композиции уже целиком (с заранее склеенными лепестками).

Сердцевинки к цветкам делаем из туго скрученных спиралей сообразно размеру самих цветков (для больших — большие, для маленьких — маленькие). По желанию можно «приделать» к корзине дугообразную ручку, прошив её в технике изонить или тамбурным швом.

Цветки, состоящие из отдельных лепестков, часто встречаются при изготовлении композиций. Особенность изготовления этих цветков заключается в том, что лепестки должны быть одинаковые по величине. Поэтому круглую спираль вставля­ем для раскручивания в отверстие трафарет­ной линейки определённого диаметра. По­лучаются свободные спирали одинакового размера, которые сжимают, как правило, в форму «капля».

Если нужно получить деталь (цветок) большего размера, две или три полоски склеиваются в длину.

Для изготовления сердцевинок цветков (ромашек, маков и др.) предварительно верхний край полоски нарезать «лапшой» на 1/3 ширины, затем туго закрутить, приклеить конец и расправить надрезанную сторону. Тогда сердцевинка получится пушистой.

Форму лепестков, листьев и строение цветка лучше уточнить по атласу растений, открытке и т. д.
Лепестки приклеиваем прямо на основу. В центр приклеиваем сердцевину. Иногда в объёмных композициях нужен цветок как отдельный элемент. В этом случае цветок собирают, склеивая лепестки между собой. В центр приклеивают сердцевину. Цветок просушивают и затем вклеивают в композицию.

Amazon.com: Колибри из гофрированной бумаги Fantasy Flier и акварельная живопись: изделия ручной работы



Фантазийный колибри из гофрированной бумаги, установленный на акварельной картине дельфиниума с матовой поверхностью 8 x 10.Квиллинг выполняется с помощью раскрашенной вручную бумаги, отрезанной до 1/8 дюйма, и белого клея. Все материалы авторского качества и не содержат кислот. Картинная рамка в комплект не входит. Это произведение искусства подходит по размеру для полки, небольшого пространства или увешано коллажем с произведениями искусства. Отличный подарок или домашний декор.

h3.default { цвет: # CC6600; размер шрифта: средний; маржа: 0 0 0,25em; } #productDescription_feature_div> h3.books { цвет: # 333! важно; размер шрифта: 21px! важно; высота строки: 1,3; padding-bottom: 4px; шрифт: нормальный; маржа: 0px; } #productDescription_feature_div> h3.softlines { цвет: # 333! важно; размер шрифта: 21px! важно; высота строки: 1,3; padding-bottom: 4px; font-weight: жирный; маржа: 0px; } #productDescription> p, #productDescription> div, #productDescription> table { маржа: 0 0 1em 0; } #productDescription p { маржа: 0em 0 1em 1em; } #productDescription h4 { шрифт: нормальный; цвет: # 333333; размер шрифта: 1.23em; ясно: слева; маржа: 0.75em 0px 0.375em -15px; } #productDescription table { граница-коллапс: наследование! важно; нижнее поле: 0; } #productDescription table img { максимальная ширина: наследовать! важно; } #productDescription table td { размер шрифта: маленький; вертикальное выравнивание: наследование! важно; } #productDescription ul li { маржа: 0 0 0 20 пикселей; } #productDescription ul li ul { тип-стиль-список: disc! important; маржа слева: 20 пикселей! важно; } #productDescription ul ul li { тип-стиль-список: disc! important; маржа слева: 20 пикселей! важно; } #productDescription> ul ul li { тип-стиль-список: disc! important; } #productDescription ul li ul li { маржа: 0 0 0 20 пикселей; } #Описание товара .aplus p { маржа: 0 0 1em 0; } #productDescription small { размер шрифта: меньше; } # productDescription.prodDescWidth { максимальная ширина: 1000 пикселей } ]]>

квиллинг | Колоссальный

Ремесло Иллюстрация

2 августа 2020

Грейс Эберт

Все изображения © Юлия Бродская, предоставлено с разрешения

В течение многих лет Юлия Бродская (ранее) тяготела к светлому фону для своих портретов из густой гофрированной бумаги.«Мне редко даже приходило в голову, что я должен выбрать любой цвет, кроме белого. Благодаря белому цвету все чудесные цветные отражения и смешанные переотражения от бумажных полосок становятся видимыми и демонстрируются в полной мере », — говорит она Colossal.

Однако в последние месяцы художница из Соединенного Королевства начала использовать темные холсты, что создает новые проблемы, поскольку некоторые из ее стандартных приемов, таких как составление портретов с тонкими полосами, не работают хорошо. «Черный цвет плотный, доминирующий, он поглощает все отражения и большую часть теней; остаются только верхние края бумажных полосок », — говорит она.

Вместо этого Бродская сосредоточилась на более толстых рулонах и больших изгибах, чтобы создать необходимый контраст. Многие из ярких портретов имеют более крупные трехмерные полосы, похожие на мазки кисти, что является намеком на метод художника «рисовать бумагой», который помогает выделить отдельные черты. «Я решила оставить много пустого темного пространства и смешать цветные части, чтобы постепенно превратить их в черное ничто, поэтому фон играет решающую роль в этих новых произведениях искусства», — говорит она.

Чтобы увидеть, как Бродская работает на бумаге, посмотрите видео ниже и подпишитесь на нее в Instagram.

Ремесло Иллюстрация

6 февраля 2020

Грейс Эберт

«Ягуар». Все изображения © Юлия Бродская

Известная своей техникой «рисования бумагой» Юлия Бродская (ранее) создала новое произведение под названием «Ягуар» — портрет, сочетающий черты человека и кошки.В недавнем видео, размещенном в ее Facebook, художница из Великобритании делится своим творческим процессом, начиная с наброска фигуры на черной доске. Затем Бродская заполняет небольшие участки бумагой нейтральных тонов, зажимая их на месте, пока не прикрепит следующий кусок. Художница даже использует пинцет, чтобы расположить отдельные слои, и демонстрирует свою технику квиллинга вблизи, сгибая полоски бумаги перед тем, как обернуть край вокруг складок. Чтобы увидеть больше бумажных картин Бродской, загляните в Instagram.

Ремесло Иллюстрация

1 августа 2019 г.

Лаура Стаугайтис

«Видя»

Мы несколько раз показывали на Colossal работы Юлии Бродской, ориентированные на бумагу, и британская художница продолжает оттачивать свое мастерство, создавая все более масштабные портреты. Три недавних портрета: Seeing , Seeshall и Pull to the Light , на всех изображены огромные бюсты женщин в различных традиционных одеждах.Кажется, что каждая фигура сосредоточена в какой-то точке на расстоянии, что связано с тематическими заголовками Бродской.

Фирменная техника Бродской «роспись бумагой» — это современная интерпретация квиллинга, в которой художница складывает, изгибает и закручивает полоски цветной бумаги по спирали. Вместо того, чтобы плотно заполнять всю поверхность обработанными бумажными полосками, Бродская также включает плоские цветные поля под каждым текстурным элементом и между ними. Эта двухчастная техника позволяет зрителю уловить драматические формы и тени.

Развивая и развивая эту технику в течение последних двенадцати лет, Бродская глубоко погрузилась в свой творческий процесс в готовящейся к выходу книге «Рисование бумагой». Она делится с Colossal, что ее книга не является сборником DIY-проектов.

Это обзор моего творческого процесса с практическими советами о том, как работать с моими методами разными способами. Узнайте, как работать с цветами, как важно тестировать композицию, с какой части изображения начать, а когда считать завершенной.Я надеюсь, что вы найдете эту книгу вдохновляющей и полной практических идей для художников и энтузиастов бумажного искусства, которые хотят развить свое творческое мышление или просто лучше понять и найти вдохновение, лежащее в основе моих работ из бумаги.

Вы можете предварительно заказать копию «Painting With Paper», публикация которой запланирована на сентябрь, на Amazon. Узнайте больше о многомерных работах художника и автора в Instagram и загляните за кулисы в ее видео с замедленной съемкой на YouTube.

Деталь «Видеть»

«Seeshall»

Деталь «Seeshall»

«Потяните к свету»

Ремесло Дизайн

25 июня 2019

Кейт Серзпутовски

Sena Runa (ранее) скручивает, складывает и складывает слои плотной бумаги для создания динамичных бумажных скульптур. Турецкий художник использует широкий спектр оттенков для создания цветных слонов с радугой оттенков или превращает весь блестящий синий океан в единую морскую черепаху.В 2015 году Руна ушла из корпоративного мира, чтобы делать работы из гофрированной бумаги на полную ставку, а в 2017 году написала свою собственную книгу на эту тему. Вы можете увидеть гораздо больше работ художника, подписавшись на нее в Instagram и купив одну из ее работ на Etsy. .

Ремесло Иллюстрация

9 мая 2017 г.

Кристофер Джобсон

Духи

Художник по бумаге Юлия Бродская (ранее) продолжает создавать элегантные бумажные портреты, смешивая геометрические и органические формы с помощью бумажного квиллинга, чтобы прорисовать детали каждого лица.За последние несколько лет Бродской было поручено создать работы для десятков корпоративных клиентов от Starbucks до New York Times, но она все еще делает паузу, чтобы работать над этой серией портретов, которая постепенно развивалась с течением времени. Вы можете увидеть новые работы и обработанные фотографии в ее Instagram, и она будет выступать на конференции Reasons To: в Брайтоне в сентябре этого года.

Объятия

Девушка с серьгами павлина

Воин природы

Ремесло Дизайн Иллюстрация

23 января 2017 г.

Кристофер Джобсон

Иллюстратор и «типограф» из Мумбаи Сабина Карник создает впечатляющие формы букв, используя гофрированную бумагу.Ее четкий и угловатый подход основан на точной геометрии и идеально вырезанных полосках бумаги для создания логотипов, обложек книг и различных редакционных макетов. Карник регулярно делится своими работами в Instagram и иногда продает оригинальные вещи в своем магазине.

Великолепный крупномасштабный квиллинг Гриффина Кэррика

Давние читатели знают, как мне нравится сталкиваться с необычным бумажным квиллингом… Не могу дождаться, чтобы показать вам, что делает Гриффин Кэррик! Известная тем, что создала новаторский гофрированный макраме, она придумала еще одно оригинальное и очень крутое применение этого искусства — бумажное кружево, вдохновленное старинными салфетками.
Прошлым летом гобелены, изготовленные Гриффин, поместили ее магазин Etsy в финал конкурса Etsy Design Awards. Сейчас она невероятно работает большие — три фута шириной — похожие на кружева сборки, напоминающие тонкие вязаные салфетки, которые ваша прабабушка могла сделать столетие назад, чтобы защитить спинки стульев и столешницы.
Грифон скручивает и формирует огромное количество типично крошечных гусиных витков и соединяет их в узоры, похожие на те, которые она нашла, изучая плетение кружева через библиотечные книги и посещая антикварные магазины.
Она говорит: «Было время, когда в моде было закрывать все поверхность дома кружевными салфетками. Я не предлагаю вернуться к это, но поскольку я исследую кружево и неизбежно салфетки, трудно не цените многие часы творческого труда, которые женщины вложили в создание этих декоративные предметы для своих домов, которые сейчас стоят пруд пруди антикварные магазины.»
Я думаю о Гриффине как о кружащийся дервиш квиллинга … ей удается находить время, чтобы поиграть в перо, пока она ухаживает за тремя маленькими детьми дома. Иногда ей удается вовлечь двоих старших в свои эксперименты с бумагой … например, она и ее дочь делают бумагу ручной работы из выброшенной почты. Гриффин творчески сочетает простыни в деревенском стиле с гофрированными спиралями, как в этой абстрактной настольной лампе.
В начале зимы она предусмотрительно вложила деньги в измельчитель бумаги, зная, что создание крупномасштабных произведений, которые она задумала, заняло бы достаточно времени без рук разрезая каждую полоску, как она делала раньше.Хорошее время, так как все это время, проведенное в домашнем заточении, она кувыркалась, крадя моменты здесь и там, чтобы делать спирали.
Лента Гриффина в Instagram это абсолютный восторг, как свидетельствует фотография выше. (Ее младший — альпинист, как и я в том возрасте … о, мальчик, возвращает воспоминания!) панно над диваном называется Chaotic Splendor . Возможно, повторяющийся характер квиллинга оказывает успокаивающее влияние, в то время как энергия малышей кружится вокруг нее.
Вторая салфетка Гриффина была квадратной формы… Вы можете быть удивлены, увидев, насколько он гибкий. «Мне нравится идея, что мои перья могут двигаться и напоминать текстиль, несмотря на то, что он сделан из бумаги. В отличие от традиционного квиллинга, где полоски бумаги приклеены к какой-то подложке, я удаляю это подложите и приклейте гофрированные спирали друг к другу, чтобы добиться этого ». Виниловая скатерть с прикрепленными к ней лентами служит решеткой для сбалансированной сборки. Гриффин в настоящее время работает над своей третьей большой салфеткой (выше ее дочери!), В которой используется одна из самых ранних техник плетения кружева — плетение, и говорит об этом следующее: «Я наслаждаюсь процессом квиллинга, но еще больше мне нравится конечный результат, так что сделать этот кусок и сделать ту же гусиную форму тысячи раз требуется ВСЕ мое терпение, чтобы придерживаться этого, а не просто менять курс на ускорить процесс.»
Дополнительной привлекательностью работы Гриффин является то, что она умеет запечатлеть ее красивыми способами… что неудивительно, учитывая, что она получила степень архитектуры и степень магистра искусств в области дизайна интерьера. Она не могла не попробовать круглую салфетку светлого оттенка. Теперь , что — это квиллинг!
Веб-сайт Гриффина — это Griffin Carrick Design; ее магазин Etsy носит то же название. Следите за развитием коллекции кружевной ткани и смотрите другие новые проекты, в том числе коллажи в смешанной технике и сосуды, в Instagram.Подробнее о гофрированном макраме Гриффина и финалистах Design Awards.

ОБНОВЛЕНИЕ! 5 июля Гриффин опубликовала в IG фото третьего завершенного изделия из своей серии салфеток с вышивкой. Прочный и гибкий, он вдохновлен плетеным кружевом. И вот это выставлено в ее столовой.


All Things Paper является аффилированным лицом AWIN (Etsy).


Художественное оформление: квиллинг из бумаги

Вдохновленный этим комодом предметом мебели из нашей коллекции народного искусства. Глядя на дизайн цветка внутри колонн, похожий на вертушку, я понял, что хочу воссоздать дизайн с помощью квиллинга.

Квиллинг включает в себя использование полосок бумаги, которые скручиваются, скручиваются, скручиваются, скручиваются и иным образом обрабатываются для создания различных форм, а также склеиваются для создания декоративных узоров. Дизайны квиллинга можно использовать для украшения поздравительных открыток, картинок, коробок, яиц, а также для изготовления моделей, украшений, мобильных телефонов и т. Д. Рисунки квиллинга, которые могут быть довольно сложными, начинаются со скручивания одной полоски бумаги в катушку, а затем зажатия катушки внутрь. формы, которые можно склеивать.

Некоторым квиллинг может показаться успокаивающим, в то время как другим он может показаться немного утомительным!

Моя художественная деятельность — это довольно большой проект по бумажному квиллингу. Прежде чем приступить к проекту такого масштаба, вы можете поэкспериментировать с квиллингом и попрактиковаться в создании простых форм.

У вас может быть инструмент для квиллинга, который вам пригодится, но вы можете просто использовать зубочистки, как только научитесь с ним работать! Кроме того, на Amazon можно найти недорогие инструменты и специальную предварительно нарезанную бумагу.

Необязательно Шаг 1:

Для начала я использовал дизайн тюльпана как источник вдохновения для дизайна и выбора цвета.Я знал, что с самого начала хочу спланировать более законченную работу, поэтому нашел рамку размером 8 x 10 дюймов. Я использовал старую подарочную коробку, вырезал подложку размером 8 x 10 дюймов и (4) 1 дюймовые стороны и с помощью горячего клея собрал простую коробку, чтобы создать свой дизайн.

Шаг 1

Для выбора фона можно использовать краску или цветную бумагу. Я решил создать свой собственный цвет, поэтому использовал акриловую краску и покрыл внутреннюю часть коробки.

Если вы решите использовать лист цветной бумаги, убедитесь, что он предварительно подогнан и приклеен очень хорошо, чтобы на листах не образовывались пузыри.Он должен быть плоским! Будьте особенно осторожны, равномерно распределите клей и осторожно надавите, чтобы убедиться, что он хорошо приклеен!

Step 2

Как упоминалось ранее, при желании вы можете купить специальную бумагу для квиллинга. Я использовал цветную бумагу, которая была у меня дома, и аккуратно разрезал полоски с помощью металлической линейки, ножа и коврика для резки. Так как я создал коробку глубиной 1 дюйм, я вырезал полоски бумаги, чтобы получилось ½ дюйма.

Полоски для квиллинга могут быть всего лишь 3 мм, но если вы только начинаете, подойдет ½ дюйма.

Step 3

Когда краска в коробке высохла, я слегка нарисовал карандашом часть рисунка в коробке. Затем я создал «стены», используя бумажные полоски, чтобы придать форму рисунку.

Чтобы приклеить стены, я бы порекомендовал использовать клей Elmer’s Glue-All или липкий клей, потому что вам понадобится что-то немного более липкое, чем те клеи, которые сейчас есть на рынке. Один из способов сделать клей немного более липким — дать ему немного высохнуть перед тем, как положить бумагу, чтобы избежать длительного удержания на месте.Еще одна хитрость — использовать скотч в качестве временной фиксации и удалять после высыхания, но будьте осторожны, чтобы ничего не порвать!

Создание этих баррикадных стен не является обязательным и будет зависеть от вашего дизайна, но я предлагаю это как способ начать процесс, потому что манипулирование бумагой без этого может быть неприятным. Это причина, по которой я выбрал именно этот геометрический дизайн.

Step 4

Затем вы гудите бумагу! Используя зубочистку, потренируйтесь скатывать бумагу. Для этого есть определенная кривая обучения! Потерпи.

Совет: свернув бумагу, снимите ее с зубочистки и плотнее закрутите рулон, ПРЕЖДЕ чем отпустить! Мне легче ослабить бумагу, чем перекатывать, чтобы сделать ее плотнее.

Step 5

Затем сверните бумагу с цветами. Используйте их, чтобы заполнить свой дизайн. Вы также можете поэкспериментировать с использованием бумажных рулонов. Я тоже «веером» сложил бумагу.

Шаг 6
Продолжайте раскатывать и спланировать внешний вид.

Перед тем, как приклеить гофрированные формы, сначала расположите их и посмотрите, выглядит ли ваш дизайн так, как вы хотите.Только после того, как вы будете удовлетворены своим дизайном, можно начинать склеивать фигуры на месте. Склейте все фигуры на свои места. Дайте ему высохнуть и продемонстрируйте готовый дизайн!

Мой законченный дизайн квиллинг!

Пока я создавал этот дизайн, моя 12-летняя дочь тоже занималась бумагой для квиллинга.

Мы создали отдельные скульптуры из бумажных цветов по ее эскизам.

Горшки и стебли были созданы таким же образом, но полоса бумаги для горшков составляет 2 ½ дюйма в центре и 1 дюйм на внешнем крае.Стебли также сделаны из полосок гофрированной бумаги толщиной ½ дюйма, но я использовал горячий клей и тонкую полоску подарочной коробки внутри. (Просмотрите изображения 2 и на шаге 4, чтобы узнать, как создать гофрированный стержень, усиленный тонкой полоской и горячим клеем).

Поделитесь своими творениями из квиллинга с хэштегом #QuarantinedQuiller!

Будь храбрым. Быть смелым. Будьте потрясающими!

Квиллер в карантине, он же Разделенный кукловод, он же Изолированный художник, он же Карантинный мастер, Координатор программ студии Майкл Карсоне

Для получения дополнительных художественных мероприятий от координатора программ студии Майкла щелкните здесь!

Узнайте больше о том, как подключиться к музею из дома!

Кредитная линия: «Комод с ящиками», c.1790 г., Тюльпан-тополь с сосной, 28 3/4 дюйма x 23 дюйма x 50 дюймов, Дар поместья Кэролайн Линч, 1977 г. 23.

Изучите искусство квиллинга с Джейн Дженкинс

Есть три веские причины для выбора техники «Катушка пшеницы» в вашем квиллинге. Первый — для силы. Каждая петля фиксируется клеем, так что можно уверенно изготовить отдельно стоящие пинетки, мобилы, серьги и елочные игрушки, где нужно быть уверенным, что центры катушек не выпадут.

Второе хорошее качество Wheatear Coil заключается в том, что его можно сделать намного больше или длиннее, чем Closed Loose Coil. Например, у некоторых цветов листья очень высокие, так что катушка пшеницы подходит для этого. Точно так же стебли цветов, состоящие из очень небольшого количества длинных петель, выглядят намного лучше, чем цельная бумажная полоска.

Тем не менее, главное качество, которое заставляет нас предпочитать катушку Wheatear другим методам, — это просто ее внешний вид. Эти милые регулярные петли придают разнообразие квиллингу.Так, например, в цветочной композиции добавление лепестков из пшеницы создаст контраст и сделает все это более интересным.

Примеры спиралей пшеницы с вариациями

Демонстрация: тюльпаны

Мне нравится, как цветы тюльпанов тянутся к небу, а их листья изгибаются во все стороны, особенно когда они собраны в вазу. Катушки пшеницы идеально подходят для изготовления тех длинных узких листьев, которые вызывают большой интерес в этом проекте.Сделайте их как минимум из трех разных видов зелени, используя полоски шириной 3 мм (1/8 дюйма) на первом слое.

1. Сделайте катушку пшеницы из синей полоски (двухцветная полоска выглядит особенно хорошо). Петли должны быть близко друг к другу, а окончательная форма капли должна составлять около 5 см (2 дюйма). Приклейте это к фону с помощью крошечных капель клея, чтобы точка находилась точно по центру.

2. Из двухцветной синей полоски половинной длины (11 см / 4 ½ дюйма) сделайте коническую прямоугольную закрытую свободную катушку, чтобы завершить вазу.

3. Сделайте пять цветков тюльпанов в красных тонах из одного, двух или трех закрытых свободных спиралей. Лепестки большего размера делают из полосок половинной длины, меньшие — из четверти длины, а крошечный лепесток в верхнем цветке — из полосы восьмой длины. Приклейте цветы на место, как у меня, или в собственной композиции. Обратите внимание, что кончики самого высокого цветка должны быть не менее чем на 6 см (3½ дюйма) выше верха вазы.

4. Теперь сделайте листочки. Вам понадобится много пшеничников, некоторые из которых можно сгибать.Следуйте моему образцу или сделайте свою аранжировку. Добавьте второй слой листьев поверх первого. Сделайте еще пять зеленых пшеничников, на этот раз используя полоски шириной 1,5 или 2 мм (1/16 дюйма). Большой лист, который опускается на вершину вазы, представляет собой закрытую свободную катушку, состоящую из двух полных листов, скрученных дважды и имеющих форму слезинки. Опять же, по возможности используйте более узкие полоски.


Методы

Катушки пшеницы, изготовленные с помощью ваших пальцев, требуют только аккуратного обращения и склеивания.Следовательно, попасть в липкую кашу довольно легко!

Помните, чтобы качественный клей ПВА приклеился, нужно немного времени, а не огромная капля. Практикуйтесь с полосками, которые шире стандартных: 5 или 6 мм (дюйма) — это хорошо. Когда вы почувствуете себя готовым, вы можете перейти к обычным 3 мм (1/8 дюйма).

Quilled Starry Night

Starry Starry Night — один из моих любимых Винсент Ван Гог . Мне нравятся цвета, и мне нравится движение, и мне показалось, что это отличное произведение искусства, которое можно представить с помощью искусства квиллинга из бумаги .Для этого завершенного проекта я использовал более 10 000 полосок бумаги!

Это мои завершенных НЛО за июнь. Что? Ага, я знаю, что сейчас июль. Я как всегда отстаю. Но хоть что-то доделал!

Я королева НЛО (Незавершенные объекты), и в этом году я поставила перед собой задачу выполнять одно НЛО в месяц в течение всего года. Итак, в июне я решил закончить свою картину Quilled Starry Night .

Для этого проекта я использовал:

Инструменты для квиллинга
Картон разных цветов
Резак для бумаги
Толстый картон темно-синего цвета, 36 ″ x 24 ″
Липкий клей
Белый цветной карандаш

Если вы никогда раньше не пробовали бумажный квиллинг, я рекомендую этот набор инструментов для квиллинга для начинающих .Множество отличных инструкций и немного бумаги для практики! Квиллинг из бумаги сделать намного проще, чем кажется, и, как вы увидите, его можно использовать не только для скрапбукинга и изготовления открыток.

Я начал с большого листа толстого картона темно-синего цвета в качестве фона. Размер листа составляет примерно 36 дюймов на 24 дюйма. (Я обычно работаю по-крупному). И это, скорее всего, одна из причин, почему у меня так много НЛО! Я использовал карандаш белого цвета, чтобы нарисовать основные линии, основываясь на оригинальной картине «Звездная звездная ночь».

Затем я начал с того, что нарезал полоски бумаги толщиной 1/4 дюйма того цвета, с которым хотел работать.

Я разрезаю полоски партиями, исходя из того, какие цвета я хотел использовать в какой секции.

Мне очень пригодился мой портативный резак для бумаги Fiskars. Это значительно сэкономило время на этом проекте!

Картина состоит из тысяч и тысяч листов гофрированной бумаги, склеенных по бокам. Как рисование бумагой.Да, это большой проект. У меня, наверное, около 60 часов.

Я использовала базовую технику квиллинга, гофрированные круги, овал и кривые. Если вы заинтересованы в изучении некоторых основ, обязательно ознакомьтесь с моим учебником по квиллингу для начинающих !

Все гофрированные детали были склеены липким клеем, а затем приклеены по бокам к большой основе картона.

Мне очень понравилось создавать этот проект, и я планирую воссоздать еще несколько крупных произведений искусства в будущем.Так что на горизонте еще больше НЛО!

(Это произведение искусства было продано замечательной даме где-то в Техасе)

Звездная ночь «Звездная ночь» повлияла на меня и в других видах искусства, например, в моем Украинское яйцо «Звездная ночь» !

Вы новичок в Ситкоме? Не забудьте заглянуть на мою страницу часто задаваемых вопросов !

«Весна» — энкаустический коллаж с квиллингом и рисовой бумагой

Я буду работать над очень большим триптихом в течение следующих нескольких месяцев.У меня есть основные идеи, и одна из основных концепций, которые она будет включать, — это слои — большое количество моих кусочков бумаги под ними и в окружении других элементов, таких как ткань или бумага. Пока я работаю над свертыванием всех своих бумажных листов для этого масштабного проекта, я также работаю над техниками наслоения… какие элементы я хочу задействовать, что будет выглядеть лучше всего и что потенциально может работать лучше всего в большом формате. Я экспериментировал с тканью, пропитанной воском, пару месяцев назад — на этот раз я хотел использовать рисовую бумагу в энкаустическом коллаже.

  • Я начал с куска дерева размером 6 * 12 дюймов и покрасил его в белый цвет.
  • Затем последовала энкаустика
  • . Я добавил слои белого и прозрачного воска, а затем использовал коричневый воск, чтобы нарисовать некоторые изогнутые участки.
  • Некоторые из моих зеленых рулонов бумаги были тем, что мне нужно, чтобы создать трехмерный эффект, вставив их в коричневые участки воска, такие как участки грязи и травы, видимые из-под тающего снега.
  • Сложная часть заключалась в добавлении слоев рисовой бумаги, чтобы усилить представление о новой жизни, растущей под поверхностью уходящей зимы.
  • Я оторвал и выжег края бумаги, чтобы придать нужный размер и форму определенным участкам картины, а затем приклеил их слоями прозрачного воска. Прозрачность бумаги позволяет цвету бумажных элементов и воска проявляться снизу, что делает эту деталь интересной для просмотра под любым углом.

    Хотел бы я показать вам фотографии получше… это определенно то, что выглядит лучше вживую.

Мне нравится эта техника, хотя мне нужно немного попрактиковаться, прежде чем я действительно научусь добавлять рисовую бумагу поверх кусочков квиллинга.Может быть сложно создать правильную форму, и я подумаю, что в следующий раз я попытаюсь вырезать все из одного куска и использовать его вместо полосок.

Спасибо за чтение! Я хотел бы услышать ваши комментарии и не забыть подписаться. Я всегда делюсь новыми проектами и уроками, и мне бы очень хотелось, чтобы вы присоединились ко мне!

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *