Фото гжель рисунки: Картинки d0 b3 d0 b6 d0 b5 d0 bb d1 8c, Стоковые Фотографии и Роялти-Фри Изображения d0 b3 d0 b6 d0 b5 d0 bb d1 8c

Содержание

Маникюр «гжель» (26 фото): идеи дизайна ногтей

Маникюр с рисунком

Современные варианты дизайна маникюра просто безграничны. Не секрет, что все новое – это хорошо забытое старое. Поэтому в моду вновь входит роспись гжель, известная нам еще с давних времен. Если вы хотите сделать себе маникюр в таком стиле, можете не сомневаться, он будет выглядеть эффектно, ярко и стильно.

Способы нанесения рисунка

Существует множество методов создания маникюра в стиле гжель. Поэтому каждый, вне зависимости от навыков и опыта, легко найдет для себя оптимальный вариант. Рассмотрим основные из них.

  • Кисть. Данный способ позволит создать уникальный узор, максимально похожий на настоящую традиционную роспись – неповторимую и самобытную. Однако для росписи кистью потребуется навык, далеко не все смогут сразу же совладать с тонкими завитками.
  • Наклейки. Это самый простой, быстрый и доступный для каждого метод. Вы не тратите много времени на маникюр, но при этом получаете идеальный результат.
  • Стемпинг. Такой метод особенно ценят те, кто занимается дизайном ногтей. Узоры наносятся на ногтевую пластину при помощи специального штампа. В результате получается идеально ровный рисунок, идентичный на всех ногтях. Такого точно не добиться при помощи ручной росписи кистью. Правда, чтобы научиться работать в технике стемпинг, также потребуется немного попрактиковаться.

Подготовительный этап

Даже идеальный рисунок будет выглядеть некрасиво, если кожа ваших рук и кутикула будут неухоженными. Поэтому прежде чем приступить к нанесению лака, сделайте специальную ванночку для рук. Она может состоять из теплой воды, смешанной с травяным отваром. Но можно приготовить ванночку на основе соды, соли, лимонного сока или кислоты, растительных или эфирных масел.

Когда кожа станет достаточно мягкой и увлаженной, необходимо заняться кутикулой. Аккуратно отодвиньте ее при помощи апельсиновой палочки или специального инструмента из маникюрного набора. После этого обрежьте лишний ороговевший слой. Будьте предельно осторожны и следите за тем, чтобы не оставить ран и заусенцев, иначе маникюр будет выглядеть неаккуратно. Старайтесь удалить кутикулу полностью, поскольку дизайн в стиле гжель предполагает максимальное покрытие ногтевой пластины.

Потом придайте ногтям желаемую форму. Лучше всего для дизайна в стиле гжель подойдет овальная или квадратная форма ногтей. Длину выбирайте в зависимости от своих предпочтений. Короткие ногти сейчас находятся на пике популярности, к тому же они довольно практичны и менее требовательны в уходе. Длинные же ногти позволят вам создать настоящий шедевр маникюра. Теперь осталось только выровнять и отполировать ногтевую пластину. Если это сделано, можно приступать к нанесению рисунка.

Создание дизайна

В первую очередь необходимо нанести на ногтевую пластину базовое покрытие. С его помощью вы сможете сделать поверхность идеально ровной. Более того, лак при нанесении на базовое покрытие будет выглядеть максимально красиво, полностью проявляя насыщенность цвета. Затем нанесите на ногти лак белого цвета. Он может быть как глянцевым, так и матовым. При желании стоит скомбинировать оба варианта, получится довольно стильно.

Затем нанесите узор лаком. Можно использовать для этого все оттенки синего и голубого, не бойтесь экспериментировать и выбирать интересные сочетания. Чем больше оттенков, тем более объемным и «живым» будет рисунок. Однако не забывайте, что во всем важно чувствовать меру.

Эти советы актуальны для случая, когда вы наносите узор при помощи кисти или штампа. Если же вы выбрали наклейки в стиле гжель, то просто аккуратно нанесите их на ногтевую пластину.

Маленькая хитрость: если под рукой не оказалось ни кисти, ни стемпинга, можно сделать сине-белый дизайн ногтей при помощи обычной иголки. Уж она-то точно есть в любом доме. Нанесите на ногтевую пластину белый лак, а затем добавьте на поверхность несколько капель синего пигмента. Сразу после этого, не дожидаясь застывания лака, соедините капельки в своеобразный узор. Такой метод подойдет даже новичкам, но выглядеть будет довольно хорошо и стильно.

Завершающим этапом в создании маникюра станет нанесение закрепляющего средства. Это может быть даже обычный бесцветный лак. Так ваш маникюр сохранит безупречный вид намного дольше. Но будьте осторожны и наносите финишный слой лака только после того, как предыдущие слои окончательно просохнут. Иначе вы рискуете испортить маникюр. Не забудьте нанести специальное питательное масло для кутикулы, чтобы обеспечить пальцам красивый и ухоженный вид.

О том, как сделать маникюр в стиле «гжель», смотрите в видео ниже.

Фото «Такая модная гжель»

Знаменитая гжельская роспись — предмет национальной гордости русского народа. Свое имя этот вид искусства получил благодаря названию непосредственного центра изготовления посуды, расписанной в характерной бело-синей гамме. Тот, кто хоть один раз видел фарфоровые или керамические изделия, оформленные нежнейшим рисунком, навсегда запоминает эти прекрасные произведения.

Традиционно для получения всех оттенков синего мастера используют кобальтовую краску. Расписывают изделия техникой «одной кисти», при этом первый мазок получается интенсивного синего оттенка, а последние — нежнейшего голубого.

Изначально умельцы использовали птиц в качестве основного мотива оформления, которые по ходу работы искусно превращались в цветы. Петушиные хвосты становились бутонами, крылья — пышными листьями.

Сегодня же на изделиях с гжельской росписью можно увидеть все буйство фантазии творцов: и русалок, и фантастических животных, и разнообразные цветы и растения.

Объекты декора также подверглись изменениям. Так, ранее сине-белые мотивы использовались для украшения керамической посуды: чашек, блюдец, тарелок, кувшинов. Характерные цветные узоры позволяли придать дополнительный объем посуде.

Но сегодня ситуация немного изменилась: гжельские мотивы применяются для оформления одежды, украшений, аксессуаров, сувениров, даже автомобилей. Особо страстные поклонники народного искусства даже отделывают дома в гжельском стиле.

Встречают по одежке

Мир моды в восторге от русского стиля. «Там» его величают не иначе, как «русская зима»2. Дизайнеры используют гжельские мотивы при создании зимних коллекций одежды.

Не обошли вниманием модную тенденцию и знаменитости. То тут, то там появляются звезды экрана, одетые в наряды характерной сине-белой гаммы. Причем заслуженной любовью одежда в стиле гжель пользуется не только среди отечественных «селебрити», но и в среде звезд с мировым именем.

Что же предлагается модницам? Ассортимент поистине широк: гжельскими принтами и вышивкой отделываются платья, блузы, сарафаны, туники и даже свадебные наряды. Сочетание нежного голубого, глубокого синего и чистого белого придает силуэту легкость, женственность — то, что нужно современной женщине, которая вынуждена поддерживать имидж сильной и независимой львицы.

Поддержать выбранный стиль одежды поможет обувь. Красавицы обувают свои ножки в изящные туфельки, босоножки, сапожки и даже валенки. А почему бы и нет, если декор действительно хорош?

Стильные аксессуары

Тем, кто уже успел приобрести модное платьице в народном стиле, наверняка захочется дополнить обновку аксессуаром. Сумки, кольца, серьги, браслеты, повязки, бусы — вы можете рассчитывать на любую деталь, выполненную в соответствии с канонами гжельской росписи.

Примечательно, что для бижутерии правила другие. Так, если исторические объекты росписи — фарфор, фаянс и керамика — обязательно должны были украшаться вручную (ведь это и есть визитная карточка гжели), то колечки или сережки могут даже вообще не расписываться: достаточно будет подобрать соответствующие оттенки и напечатать узор.

На сумочках красуется вышивка или отделка бисером. Прелесть заключается в том, что любая русская красавица может заполучить подобный аксессуар, достаточно подобрать гжельский узор и нитки. А уж вышить орнамент для русской девицы вообще не проблема!

А ведь украшать себя можно не только с помощью колец и сережек. Ювелирную работу по нанесению узора лаком проделывают мастера маникюра, визажисты тоже активно используют народные мотивы в своих работах.

Игра по-крупному

Посуда, платья, бусы — это все игрушки по сравнению с тем, на что идут истинные ценители народного искусства. Как вам понравится расписанный мотоцикл или автомобиль?

Проникнуться русским духом можно, оформив соответственно интерьер своего дома. Да, мода на гжель коснулась и интерьеров. Сантехника, обои, напольное покрытие, керамическая плитка — любой элемент отделки и декора, выполненный с соблюдением всех правил гжельской росписи, придаст жилищу сказочную атмосферу.

Кстати, психологи утверждают, что интерьер, оформленный в светло-голубых тонах, успокаивает обитателей и позволяет снизить подверженность стрессам.

Конечно, установить дома расписную раковину ручной работы по карману не каждому. Но многие декоративные элементы выполняют ту же функцию и экономят семейный бюджет.

Гжельские узоры могут быть нанесены на скатерти, полотенца, ковры, покрывала, занавески, салфетки и диванные подушечки. А если хозяйка любит рукоделие, для нее вообще не составит труда вышить соответствующий узор на предмете декора и получить эксклюзивный элемент обстановки.

Приятно, когда народное искусство хранится в памяти. Еще приятнее, когда этнические традиции являются востребованными современным миром. Можно надеть милый сарафан с гжельским принтом или уехать в закат на расписанном мотоцикле — все зависит от предпочтений и стиля жизни.

*при копировании материала ссылка на источник mirpozitiva.ru обязательна

описание + фото – Rehouz

≡ Содержание:

Стиль Гжель в интерьере

Стиль гжель в интерьере

Гжель, главным образом, определяет контрастный и креативный флористический рисунок с изображением листьев, ягод и цветов, как правило, в сине-белом исполнении.
Изначально, гжель — вид русской народной росписи, использовалась она для украшения керамической и фарфоровой посуды, первые экземпляры которой, в классическом сине-белом окрасе, появились в начале XIX века.

Постепенно, из украшения посуды и аксессуаров, роспись гжелью переместилась и на другие поверхности, а также стала применяться в дизайне интерьера.

Оформление в стиле гжель

Для оформления интерьера выбирается витиеватый растительный и геометрический узор.

Главным принципом является гармоничное сочетание цвета и стилевых акцентов.

Кухня

Стиль гжель в интерьере кухни

Более всего стилистика гжель популярна для оформления кухни. Тарелки, кухонная утварь, бытовая техника — могут быть украшены гжелью. Также рисунок можно нанести на мебельные фасады, заказать или найти стеновые панели с подходящих орнаментом.

Гостиная и спальня

Оформляя гостиную и спальную комнаты, стоит уделить внимание текстилю: обивке мебели, шторам, напольным покрытиям. Гжель будет органично смотреться в вышивке на подушках, коврах, скатертях, покрывалах. Великолепны на мягкой мебели чехлы с сине-белыми узорами или в полоску.

Стены можно оклеить обоями с подходящим узором или драпировать.
Потолок обычно оставляют белым, часто используются натяжные потолки со встроенными светильниками.
Для отделки пола лучше использовать паркет или ламинат светлых оттенков, линолеум тоже подойдет.

Ванная

Оформление гжель прекрасно подходит и для ванной комнаты, к тому же плитку с подходящим узором для отделки пола и стен найти будет не так уж сложно…

Оригинальное оформление стен столовой зоны гипсовыми 3д панелями в стиле гжель

Колористика стиля

Голубые и синие тона гжели можно и нужно уравновешивать достаточным количеством белого, а также подходящими нейтральными, теплыми оттенками. С кобальтовым цветом гжели хорошо будут сочетаться: бежевый, голубой, аквамариновый, зеленый (в меру насыщенный или светло-зеленый), коричневый, желтый, коралловый, золотой, бронзовый и древесные оттенки.
Для того чтобы интерьер не «пестрил» узорами гжели, около 70% поверхностей должны быть однотонными или иметь ненавязчивую текстуру.

Синий цвет дарит ощущение спокойствия и равновесия, улучшает концентрацию, а белый — повышает тонус, восстанавливает душевные силы, символизирует здоровье и чистоту.

Читайте подробнее про цвета в интерьере →

Мебель и декор

С обивкой мебели все понятно, ткань, кожа, монотонная или с узорами. Что же касается дизайна, то следует выбирать сдержанную, компактную и функциональную мебель. Хотя во многих гжель-интерьерах можно заметить присутствие мелких деталей мебели, таких как: журнальный столик или стойка, оформленных в духе барокко, с дорогими резными ножками, окрашенными в белый и/или покрытыми позолотой. А также зеркала и картины в помпезных резных рамах. Стоит отметить что стиль приемлет такие украшения и смотрятся они весьма красиво и уместно, могут служить дополнительными стилевыми акцентами.

Кстати, резной декор, плинтуса и молдинги с растительным орнаментом, можно использовать для оформления стен и потолка.
Комнаты часто декорируют керамической посудой с росписью под гжель, и расставляют гжельские вазы с красивыми цветами и растениями.

Стиль гжель в интерьере фото

Стиль гжель в интерьере кухниСтиль гжель в интерьере спальной комнатыГжель в интерьере ванной комнаты

+ Похожие стили:

≡ Все стили интерьера →

0 0 голос

Рейтинг статьи

2021 ᐈ 🔥 (+85 фото) Роспись по стеклу своими руками 85 фото

Автор LocDog На чтение 15 мин. Просмотров 2.4k. Опубликовано

Роспись по стеклу своими руками

Заниматься данным видом художественного творчества под силу обычному человеку, даже не изучавшему основы декоративно-прикладного искусства.

Выполнить роспись по стеклу в домашних условиях стало возможным благодаря упрощению технологии, большому выбору материалов для работы, их низкой стоимости, возможности использовать трафареты.

Самостоятельно рисовать на стеклянной поверхности можно в любом возрасте, даже совместно всем членам семьи. С каждой новой поделкой будет приобретаться опыт. В дальнейшем полученные навыки позволят создать на поверхности великолепный, оригинальный рисунок, превратить невзрачный стеклянный сосуд или предмет в шедевр.

Главное в этом деле – терпеливость и аккуратность.

Как подготовить стекло к росписи

Твердо решив воплотить идею в жизнь, заняться росписью по стеклу, сначала необходимо выбрать предмет, который будет являться основой для проведения работ, будь то окно, стакан, бутыль, тарелка, зеркало или другие объекты.

Новичкам лучше использовать базу с ровной, гладкой поверхностью, так как с изгибами, выпуклыми местами работать трудно, краски на них растекаются, сложный рисунок может плохо смотреться, не соответствовать замыслу, предъявленным к нему требованиям.

Определившись с элементом, необходимо подготовить его поверхность. Если мастера устраивает цвет изделия в качестве основного фона, достаточно просто помыть его мыльным раствором, затем ополоснуть чистой водой.

При наличии этикеток, стеклянный предмет следует опустить на четверть часа в горячую воду, после устранить остатки клея.

Чтобы на стекле не оставались ворсинки от полотенца, лучше дать ему просохнуть самостоятельно. Когда предмет полностью высохнет, его необходимо обезжирить, это можно сделать с помощью спиртосодержащей жидкости.

При желании поменять цвет фона необходимо после всех подготовительных операций покрыть поверхность специальным слоем грунта (праймер), дождаться пока он высохнет. Далее следует нанести два слоя акриловой краски подходящей расцветки. Нельзя наносить следующий слой, пока первый полностью не просохнет.

На завершающем этапе стеклянный элемент покрывается лаком.

Как перенести рисунок на стекло

Определившись с изображением, следующим шагом станет отображение рисунка на стекле. Есть несколько способов. Самый быстрый – сразу нарисовать рисунок на стеклянной поверхности. Однако это под силу выполнить лишь специалисту, уверенному в своих силах.

Начинающему мастеру лучше воспользоваться следующими простыми техниками:

  • Подложить эскиз под стекло. Расположив изображение под стеклянной поверхностью, с помощью контура по стеклу перерисовать его сверху. Способ отлично подойдет для плоских, ровных прозрачных предметов.

Если элемент имеет округлую, сложную форму, где невозможно прикрепить бумагу, даже с использованием скотча, ее необходимо немного намочить в воде, после чего она станет податлива, примет практически любую форму, будет хорошо держаться на стекле без дополнительных фиксаторов.

  • Копировальная бумага. Для непрозрачных предметов, бутылей с узким горлом, зеркал бумажный рисунок неприемлем. В таком случае лучше использовать копирку. Главное в этом методе – хорошо прикрепить эскиз и копировальную бумагу к поверхности предмета.

Если изображение случайно сдвинется, то работу придется выполнять заново.

  • Пищевая пленка. На подготовленный рисунок сверху укладывается кусок пищевой пленки, при этом для надежной фиксации он должен быть больше по размеру, чем эскиз. С помощью маркера по стеклу обводим контуры по поверхности упаковочного материала. Далее пленка с переведенным изображением лицевой стороной фиксируется на стеклянном предмете, чтобы между ними не оставалось пустот или складок.

С помощью бамбуковой палочки, гелиевой ручки аккуратно обводим контуры. В результате маркер переведется на стекло.

Техника с использованием трафарета

Трафареты позволяют делать роспись на стеклянной поверхности любому человеку, даже если он очень плохо рисует. При этом готовые изделия можно купить в специализированных торговых точках, но многие мастера предпочитают изготавливать их самостоятельно, что позволяет им выбрать любое понравившееся изображение.

Для этого достаточно уложить лист неплотной бумаги поверх рисунка, обвести контуры, вырезать по ним заготовку.

Рассмотрим пошаговую инструкцию о том, как работать с шаблонами:

  1. Подготавливаем поверхность выбранного предмета, обезжириваем ее.
  2. Ровно укладываем трафарет на плоскость.
  3. С помощью скотча фиксируем его по углам и по периметру.
  4. Также можно использовать временный спрей-клей, это позволить избежать случайных сдвигов шаблона, которые могут свести всю проделанную работу на нет.
  5. Теперь начинаем роспись (для данного метода можно использовать витражные и акриловые краски).
  6. Наносим окрашивающее вещество на поверхность.

Красить лучше от границ к центру, набирать краску необходимо понемногу, наносить тонким слоем, удаляя салфеткой подтеки и излишки.

Точечная техника

Данный способ еще называется point-to-point. Чтобы нарисовать изображение в нетрадиционной технике рисования, понадобится приобрести контурные краски. Начинать знакомство с этим видом лучше на простых, ненужных предметах.

Рассмотрим простой мастер-класс по нанесению точечного рисунка в виде цветочка на поверхность бокала:

  1. Берем готовый эскиз нужного размера. Его можно распечатать на принтере, вырезать из журнала или книги.
  2. С помощью временного спрей-клея или размочив бумагу в воде, изображение фиксируем с внутренней стороны бокала.
  3. Наружную поверхность емкости обезжириваем.
  4. По контуру рисунка наносим точки, желательно одного размера, при этом они должны быть равномерно удалены друг от друга. Для работы можно использовать любые понравившиеся цвета.
  5. Обозначив контур, приступаем к заполнению рисунка. Здесь также наносятся точки. Для этого можно использовать другой цвет, или оттенок основного.
  6. После полного высыхания слоя краски, на картинку желательно нанести бесцветный лак.

Контурная техника

Для работы используют контурные краски. Изначально контуром обводят рисунок, а после его высыхания закрашивают внутренние пустоты. Этот метод позволяет разделить процесс на несколько этапов, сделать детальную прорисовку картины.

Для наглядности разберем мастер-класс нанесения контуров на поверхность тарелки:

  1. Подготавливаем поверхность кухонной посуды.
  2. Прикладываем подготовленный трафарет, с помощью маркера переносим очертания изображения на плоскость предмета.
  3. Убрав шаблон, приступаем к нанесению контурных красок на полученные линии. Лучше использовать густой состав, с его помощью можно создать наиболее ровные линии.
  4. Чтобы при работе избегать стыков линий, полукруглые и изогнутые границы надо рисовать одним движением. Прямые линии самые сложные, требуют определенной сноровки.
  5. В теле самого изображения можно дополнительно прорисовать разные узоры, завитушки.
  6. После полного высыхания контура можно приступать к раскрашиванию.

Витражная роспись

Существует несколько техник имитации художественных витражей: фотопечать, пленочный витраж, заливной, художественная роспись. Первые способы изучим чуть позже. Остановимся более подробно на последнем варианте.

Рассмотрим, как расписать окно, применяя витражные краски:

  1. Подготавливаем основание, обезжириваем его.
  2. Подготовленный шаблон прикладываем к стеклянной поверхности, фиксируем его, контуры обводим пневматическим маркером.
  3. Используя черную акриловую краску, наводим отмеченные линии.
  4. После полного высыхания, кисточкой закрашиваем пустые полости картинки.
  5. Витражные краски отличаются тем, что они сильно растекаются, поэтому не рекомендуется наносить другую расцветку до полного высыхания предыдущей, чтобы избежать возможности смешивания цветов. Также для работы лучше использовать лаковые вещества на основе органических смол.
  6. После выполнения рисунка его необходимо полностью высушить естественным способом. Если использовать фен для просушки, краска впоследствии может потрескаться или потемнеть.

На завершающем этапе, когда поверхность полностью высохнет, необходимо покрыть ее бесцветным лаком.

Заливной витраж

Наилучший из способов имитации настоящего витража. Для работы желательно использовать контур и витражные краски от одного производителя. На больших плоскостях можно использовать витражную свинцовую ленту, которая также не позволит окрашивающим веществам смешиваться, растекаться по поверхности.

Разберем пошагово инструкцию по выполнению заливного витража на стекле для межкомнатной двери:

  1. Самостоятельно создаем эскиз. При отсутствии навыков скачиваем готовые проекты в сети.
  2. Под низ подготовленного основания крепим выбранный рисунок, фиксируем его скотчем.
  3. На поверхности стекла контуром переносим все линии. Высота контурной смеси зависит от планируемой толщины слоя краски, что влияет на ее прозрачность.
  4. Высушив заготовку, приступаем к заливке полученных ячеек. Это можно сделать с помощью кисточки, или более быстро, используя шприц. Заливать необходимо от края линии к центру. Потеки аккуратно устраняем.
  5. Ячейки необходимо наполнять поочередно. По завершении росписи конструкцию высушивают, после чего ее можно установить в дверной проем.

Марморирование

Модная новая техника украшения стеклянных предметов. Подойдут как плоские стекла, так и объемные подсвечники, различные рюмочки. С помощью этой простой технологии можно создать уникальные вещи.

Этот мастер-класс расскажет, как декорировать набор бокалов:

  1. Наполняем глубокую емкость водой, капаем в центр несколько капель краски для марморирования;
  2. Когда краситель расплывется по всей поверхности, капаем другой цвет, затем еще несколько разных и разбавляем;
  3. Размешиваем длинной деревянной палочкой, формируя красивый рисунок;
  4. Когда узор готов, аккуратно достаем палочку, чтоб краска не потянулась за ней;
  5. Обезжириваем фужеры при помощи ветоши и спирта, заклеиваем строительным скотчем верхний край и погружаем предметы поочередно в воду;
  6. Бокалы необходимо перемещать в воде, как бы наматывая рисунок.

Роспись пленочными красками

Для работы потребуются пленочные краски необходимых цветов, ацетатная пленка или обычный файл, если шаблон небольшого размера. Помещаем рисунок под прозрачную пленку и обводим его контур при помощи специального моделирующего контура.

Любые неровности можно исправить простой зубочисткой или спичкой. Теперь картинку следует оставить на 12 часов для высыхания.

Раскрашиваем рисунок пленочными красками, растягивая их кистью, зубочисткой, чтоб они соприкасались с контуром. После полного высыхания, до 24 часов, картину можно снять и перенести на любой стеклянный предмет интерьера.

Уличные окна лучше не декорировать таким способом, поскольку их поверхность может собирать конденсат.

Как закрепить рисунок на стеке

После окончания работ по нанесению краски на стекло, картину необходимо закрепить. Для этого можно использовать различные лаки и специальный спрей. Витражные смеси на воде или растворителе покрывают прозрачным лаком.

Если под рукой нет такого материала, можно использовать лак для волос, прозрачный для ногтей.

Для пленочных красок не существует закрепителя, зато такая аппликация просто снимается и переносится в любое другое место, пока будет проходить влажная уборка. Краски под обжиг можно закрепить в обычной духовке.

Виды витражных красок и их особенности

Яркость и долговечность витража напрямую зависит от характеристик красок, которыми он нарисован.

Акрил

овые краски

1. Акриловые краски на водной основе не имеют запаха, поэтому ими могут пользоваться даже дети и беременные женщины, а также люди, склонные к аллергии. Отлично подходят для небольших работ.

Плюсы:
  • Сохнут (перестают липнуть) в течение 3-4 часов, полностью высыхают за 24 часа. Потом роспись можно мыть водой.
  • Готовая роспись не боится пыли.
  • Для окончательного закрепления можно обжигать в обычной духовке. Это абсолютно безопасно, так как при этом испаряется только вода.
  • Отменно смешиваются друг с другом.
  • Если нужно что-то изменить, невысохшая краска легко смывается водой.
Минусы:
  • Не такие яркие, как краски на органической основе.
  • Без обжига или лакового покрытия на рисунке появляются царапины.
  • Из-за густой консистенции водные краски не подходят для больших заливок.
  • По мере высыхания могут слегка отходить от контура, поэтому у краев рисунка краску нужно класть более толстым слоем, чем в центре. Готовую работу следует перед сушкой проверить на наличие «дырок».

С

ольвентные краски

2. Основа сольвентных красок – смола, растворители, спирт, поэтому они имеют очень неприятный характерный запах, при росписи рекомендуется надевать респиратор, проветривать помещение.

Сольвенты дают красивые глубокие цвета, создавая гладкое и прочное покрытие, устойчивое к перепаду температуры, конденсату, воде.

Плюсы:

  • Не требуется обжиг.
  • Яркая глянцевая поверхность красочного слоя.
  • Самостоятельно равномерно распределяется по поверхности.
  • Идеальный выбор для масштабных росписей – стен, дверей, окон, зеркал.

Минусы:

  • Нельзя нагревать ни при каких условиях.
  • Высыхание в течение 10 дней. В первые 2-3 дня нельзя касаться красочного слоя.

Бережная сушка. Работу следует высушивать в чистом помещении, поместив ее в чистую картонную коробку и накрыв тонкой дышащей тканью.

Кроме красок, для витражной живописи требуются еще и контуры для росписи по стеклу или керамике.

Они не дают краске растечься, надежно разделяют цвета, незаменимы для прорисовки отдельных фрагментов и мелких деталей изображений. Чаще всего выпускаются золотого, черного, серебряного, медного цветов.

Инструменты и средства

Для того чтобы работа не прерывалась и настроение не испортилось, подготовим заранее всё что нам понадобится в процессе росписи витражей:

  • Конечно же, краски для витража. Для первого раза стоит взять краски, которые идут не под обжиг. Для лучшего закрепления можно воспользоваться лаком.
  • Акриловый лак. Он сделает нашу роспись по витражу не только глянцево-блестящей, но и более износостойкой. К тому же изделие можно будет спокойно мыть водой.
  • Контур для рисования витражными красками, обычно продаётся вместе с красками, либо в том же отделе.
  • Конусные кисти. Это если краска в баночках и без насадок или если надо будет где-нибудь подправить.
  • Палитру, если планируется смешать несколько цветов. Но для первого раза, стоит выбирать рисунок попроще.
  • Трафарет с рисунком или узором. Трафареты для росписи витражными красками по стеклу, продаются там же где и краска.
  • Маркер, чтобы перевести рисунок по трафарету на стекло.
  • Стекло или стеклянное изделие. Стекло для росписи витражными красками продаётся в магазинах, где и краска, разных форм и размеров.
  • Спирт или ацетон, что есть под рукой, для вытирания излишков краски и исправлений неровностей.
  • Ватные палочки и зубочистки или иголку. Ими удобно убирать лишнюю краску и подправлять контур.
  • Тряпку для вытирания кисточек, перед тем как окунуть их снова в краску.
  • Растворитель для красок. Обязательно только для этих красок, растворитель другой фирмы или для других красок, может испортить наши краски.

Когда все инструменты и материалы готовы, нужно застелить поверхность, на которой мы собираемся делать витражную роспись по стеклу и приступать к работе.

Роспись посуды

Вручную расписанная посуда – это жемчужина на кухне, предмет особой гордости. Один раз попробовав роспись на посуде, можно на всю жизнь обзавестись любимым хобби. Для росписи применяют два вида красок: витражные и акриловые.

Оба вида используют на стекле и керамике, пользоваться готовой посудой потом можно как обычно.

Несколько советов начинающим мастерам:

  • Приступать к творчеству лучше, используя стеклянную прозрачную посуду или белоснежную керамику. Тогда ничто не отвлечет внимания от рисунка.
  • Предварительно стоит «набить руку» на листе бумаги. Потренируйте твердость мазков, выведение тонких и толстых линий, плавный переход от толстой к тонкой линии. Отлично, если вы научитесь веретенообразному мазку – это основной способ рисования цветов.
  • Следующим шагом нужно научиться рисовать цветы. Главное – сочетать оттенки, не допустить слияния одного мазка с другими. Попробуйте сделать переход от темного оттенка к светлому.
  • Чтобы добавить прозрачности в рисунок, смочите кисть в воде.
  • Создайте эскиз будущего рисунка, вырежьте его и нанесите на посуду. Профессионалы росписи по посуде настолько уверены в своем мастерстве, что не используют эскизов, рисуют сразу.
  • Создайте эскиз будущего рисунка, вырежьте его и нанесите на посуду. Профессионалы росписи по посуде настолько уверены в своем мастерстве, что не используют эскизов, рисуют сразу.
  • Разрисуйте картину красками, для высыхания лучше использовать горизонтальную плоскость.
  • Акриловый рисунок будет сохнуть сутки, витражная картинка будет сухой через шесть часов. Посуду, расписанную витражными красками, обязательно обжигают 40 минут в духовке.

Роспись тарелок

Гжель

Гжелью называют русское народное творчество, оно узнаваемо во всех странах мира. Этот вид ручной росписи состоит из простых линий, капель, сеточек, цветов синего цвета на белом полотне.

Если вам нравится сочетание белоснежного и голубого, то можно создать целое панно из тарелок с росписью гжель в синей гамме.

Процесс работы:

  1. Берется готовый узор или рисунок. Круглая форма тарелки побуждает создать эскиз, который органично впишется в круг.
  2. На тарелке делается набросок маркером.
  3. Рисуется основной рисунок при помощи кисти с тонким кончиком.
  4. Белой краской выводятся акценты на синем рисунке, делаются переходы.
  5. Прежде чем приступать к росписи следующего элемента, нужно дождаться, пока предыдущий высохнет.

Чтобы рисунок был похож на классическую гжель, линии должны быть плавные и волнообразные, но при этом четкие.

Хохлома

Роспись тарелок под хохлому – занятие интересное и увлекательное. Зародился этот вид русского искусства еще в 17 веке в Нижнем Новгороде.

Процесс работы:

  1. Берется из книги или интернета орнамент, переносится на тарелку.
  2. Рисуется фон, огибая листочки и ягодки.
  3. Оставшиеся элементы заполняются нужным цветом. Д
  4. обавляются необходимые штрихи: капельки, завитки.
  5. Тарелка сушится.

Другие виды русской росписи на тарелках:

  • Петриковская роспись. На черном или золотом фоне рисуются яркие цветы, птицы, узоры.
  • Городецкая роспись. Сюжетом для такой росписи будет русская изба, ее обитатели и атрибуты жизни народа.Выполняется свободными мазками с белой или черной обводкой.
  • Народная роспись включает самые простые узоры, цветы, ягоды, природные явления в се что окружает нас в природе.

Идеи для творчества

Расписывать можно не только заготовки из стекла, которые можно превратить в картину. Это могут быть вазы, тарелки, баночки для специй и кофе, чайная посуда. На пике популярности оригинальные свадебные бокалы, украшенные эксклюзивными узорами.

Несложно превратить в шедевр недорогой подсвечник и плафон от светильника или сделать стильную шкатулку из обычной банки.

В специализированных магазинах продаются заготовки для росписи в виде посуды, сувениров, аксессуаров и часов. При желании, с помощью этой техники несложно сделать украшение своими руками.

Все это можно дарить друзьям, родственникам и коллегам на юбилеи и праздники, добавляя в сюжет памятную дату или намек на повод торжества.

фото росписи в дизайне и маникюре

Мы хорошо представляем себе фарфоровые изделия с восхитительной росписью под гжель. Такие вазочки и тарелочки были в каждом доме, да и сейчас этот стиль не утрачивает своей популярности. Хотя роспись считается исконно русской, гжель на ногтях распространена не только в России, но и далеко за ее пределами. Удивительно красивый, стильный, нежный и одновременно сдержанный дизайн выполняется в бело-синих тонах, как и традиционная роспись.

С первого взгляда кажется, что выполнение такого маникюра под силу только профессиональному мастеру, но это не так. Посмотрев фото, видео, прочитав подробное описание работы, вы сами сможете создавать не сложные, но, тем не менее, очень красивые орнаменты. Об этом и пойдет речь в сегодняшней статье.

Пошаговая инструкция

Хотим предложить вам очень простой вариант маникюра под гжель, с выполнением которого вы справитесь, даже если никогда прежде не занимались росписью на ногтях. Этот дизайн рассчитан на новичков, выполняется он при помощи иголки по мокрому лаку. Для создания нейл-арта вам понадобится белый, синий лак и обычная иголка. Вместо синего лака можно использовать акриловую краску. Давайте подробно разберем технику выполнения маникюра.

  1. Приведите ноготки в порядок: придайте им одинаковую красивую форму при помощи пилочки, обработайте кутикулу. Словом, выполните качественный гигиенический маникюр, чтобы ничего не портило впечатления на готовом дизайне.
  2. Не красьте все ногти сразу – дизайн выполняется не спеша, по одному пальчику. Итак, покройте ноготок плотным слоем белого лака.
  3. Сразу же по центру ногтя вертикально поставьте несколько точек синим лаком в два ряда.
  4. Делать все нужно достаточно быстро, чтобы лак не успел высохнуть. Возьмите иголку и проведите по каждому ряду точек так, словно рисуете спираль. Повторите со вторым рядом. Вы удивитесь, но точки на ваших глазах моментально превратятся в затейливый рисунок, очень напоминающий гжель.
  5. Повторите этот прием на всех остальных ноготках. Дождитесь полного высыхания. Чтобы дизайн дольше не утрачивал своей свежести, сверху можно нанести слой топового покрытия.

Вот и все – так удивительно просто и быстро выполняется незамысловатый, но интересный орнамент, имитирующий роспись под гжель. Конечно, есть и более сложные варианты, но этот дизайн станет отличным началом для тех, кто только осваивает технику росписи ногтей. Если что-то для вас осталось непонятным в пошаговой инструкции, то рекомендуем посмотреть полезное видео, в котором продемонстрирован каждый шаг выполнения дизайна.

Такой маникюр, несмотря на холодные тона, в которых он выполняется, совершенно универсален. Его можно сделать к легкому летнему платью в соответствующих тонах, зимой он прекрасно заменит маникюр со снежинками. Он нейтрален и минималистичен, поэтому подойдет для работы, отдыха или важных мероприятий.

Несколько красивых вариантов росписи

Профессиональные мастера создают настоящие шедевры, ничем не уступающие традиционной технике гжель. Если у вас есть минимальные навыки рисования, то со временем вы сможете выполнять более сложные рисунки, придумывать свои неповторимые орнаменты. А пока предлагаем вам посмотреть несколько красивых фото, чтобы вы смогли по достоинству оценить этот великолепный дизайн ногтей.

Фото: Екатерина Дубровина


Фото: Екатерина Дубровина


Фото: Маша Зуйкова



Вот такие невероятно красивые рисунки можно создать, используя всего два цвета – белый и голубой. Рисунок каждый раз получается новым и неповторимым. Посмотрев на фото, вы наверняка убедились в правдивости сказанных выше слов, что такой маникюр прекрасно подойдет для будней и торжественных мероприятий. Лаконичный, изящный, стильный, утонченный – под его описание подойдут все эти слова.

Если вы уже обладаете некоторыми навыками рисования на ногтях, то вам будет интересно посмотреть заключительное видео, в котором вам продемонстрируют мастер-класс по выполнению более сложной, но безумно красивой росписи.

Настоящая Гжель и признаки подделки

и признаки подделки

 

На что обратить внимание при покупке Гжели?

Истинные ценители знают, как непросто отличить настоящий гжельский фарфор от подделки. Опытные эксперты могут определить подлинность на ощупь, по рисунку и форме. Но даже они иногда ошибаются. И если Вам не хочется попасть впросак, полезно будет знать некоторые тонкости.

 

 

Фаянс узнается «в лицо»

Нередко за гжельский фарфор выдают изделия из фаянса. Это более дешевый и легкий материал. Постучите легонько изделие – глухой звук выдает фаянсовую подделку. Посуда из фаянса имеет более грубые стенки, тогда как фарфор – тонкостенный.

Желтизна и наличие трещинок и полностью залитое глазурью донышко (без опорного ободка как у фарфора) – тоже признаки того, что перед Вами именно фаянс. Настоящий гжельский фарфор высокого качества просвечивается на свету, в отличие от фаянса.

 

Гжельская роспись – только ручная

Настоящую Гжель можно определить по качеству рисунка на изделии. Черная кобальтовая краска наносится художниками вручную, и только после обжига рисунок расцветает всеми теми оттенками синевы, которые мы привыкли видеть на гжельском фарфоре. Если же узор фиолетовый – это не кобальт, а значит – и не гжель.

Гжельская роспись аккуратная, каждый мазок неповторим. Если она неопрятная, не прорисована в деталях, явно сделана на скорую руку – это ширпотреб. Никаких аппликаций быть не должно! Присмотритесь к узору: если мелкие элементы идентичны, это штамповка – для подлинной гжели такое недопустимо. Также на настоящем гжельском фарфоре не бывает пузырьков.

Форма изделий из гжельского фарфора выверена временем и максимально практична. Если, например, носик течет или горлышко уж очень узкое – это может быть признаком кустарной работы.

 

 

Маркировка изделий из Гжели

Настоящая Гжель – это заводские изделия или мастерских, работающих от заводов, а также авторская гжель. Переверните изделие. На донышке обязательно должна быть маркировка, у каждого изготовителя она своя и соблюдается очень строго. Такая надпись (рисунок, буквы) наносится под глазурью между обжигами и подтверждает подлинность изделия из Гжели. Так же могут встречаться инициалы автора – керамиста или художника по росписи.

Гжель – это не просто бренд или товарный знак. Это богатейшая художественная традиция, национальное культурное достояние России. Поэтому настоящие изделия из гжельского фарфора всегда будут предметом гордости. Их Вы найдете в нашем интернет-магазине, который напрямую работает только с авторитетными производителями Гжели.

 

 

 

 

© Мир Гжели. Перепечатка материала возможна ТОЛЬКО со ссылкой на автора!

Интерьер кухни в стиле гжель: 50 лучших фото оформления

Отличительные черты

Изначально Гжелью назывался целый регион, где добывалась глина и, соответственно, превращалась мастерами в фарфоровые и фаянсовые изделия. Постепенно посуда оттуда приобрела свои особенности, которые в наше время перешли и в оформление комнат.

Главную из них знают все — это сочетание кобальтовой синей и белой краски. Но, разумеется, гжельская роспись не стала бы известной на весь мир только благодаря подбору оттенков.

Помните еще одно важное правило: гжель проявляется в деталях, декоре или акцентах, а не на больших площадях.

Подберите палитру

Хотя моноцветные интерьеры сейчас на пике моды, для стиля гжель это моветон. Не надо идти по пути наименьшего сопротивления и использовать только бело-синюю гамму.

Исключение: Обилие кобальтовых оттенков допустим в просторной и светлой комнате. И то, мы рекомендуем его разбавить парой цветовых акцентов. На маленькой или затененной кухне синий цвет придется использоваться очень аккуратно.

Традиционное сочетание лучше разбавить другими тонами, желательно нейтральными и теплыми. Хороший выбор: оттенки голубого, бежевого и коричневого, зеленого, кремового и оранжевого. Пикантно смотрятся небольшие вкрапления черного и желтого, небольшие элементы из бронзы или с позолотой.

Полный свод рекомендаций по принципам сочетания цветов в интерьере кухни вы найдете в этой статье.

Если же не уверены в своих дизайнерских способностях, попробуйте одну из проверенных схем: белые стены с тонкой синей росписью, нейтральный пол (коричневый или бежевый), гарнитур с белыми украшенными фасадами, светлая мебель и бело-синие шторы. Ну, и конечно же, соответствующая фарфоровая посуда.

Сочетайте с другими стилями

Гжель может быть не только доминирующей составляющей оформления кухни. Это — неплохое дополнение для многих традиционных стилей: прованс, кантри, русском народном…

Для них гжельская роспись станет необычным украшением, гармонично дополняющим общую обстановку.

Впрочем, и в насыщенных деталями интерьерах она будет уместной: шебби-шик, арт-нуво или фьюжн. Правда, тут важно не переборщить — если есть сомнения в гармоничности такой комбинации, выберите другой вариант.

Интересный прием: Иногда гжель встречается даже в неожиданных комбинациях. Например, на кухне хай-тек. Поэтому, если на первый взгляд какое-то сочетание кажется вам нелепым, не спешите от него отказываться — возможно, вы нашли прекрасное дизайнерское решение.

Если какой-то стиль самодостаточен сам по себе, например, марокканский, то гжель вряд ли подойдет. Также сомнительно его применение в восточных интерьерах — хотя, если вы сумеете спроектировать гармоничную эклектику — почему нет?

Это общие моменты, без которых красивый интерьер не получится. А что же с деталями?

Мебель

Ошибкой будет приобрести гарнитур и уголок, полностью расписанные гжельскими узорами. Помните, что главное — умеренность и изящество.

Что касается материалов, то тут у вас есть относительная свобода: дерево, МДФ, ДСП, матовое стекло, плитка для отделки фасадов, имитация камня, пластик… А вот металлик будет не в тему.

Возвращаемся к оформлению?

Мы советуем вам делать один, максимум два крупных акцента — тогда интерьер будет гармоничным и воздушным. Так, если роспись вы решили нанести на фасады шкафчиков, то стулья или диванчики стоит приобрести просто в тон им. И наоборот.

Кстати, современные дизайнерские тенденции позволяют использование не только традиционных мозаичных узоров. Выполненные в такой стилистике тематические рисунки — очень свежее решение, которое еще не стало слишком распространенным. Посмотрите на это фото — интересно и не избито.

Откажитесь от чрезмерно вычурных форм — лучше обратить внимание на простые, закругленные силуэты.

Если такое оформление основных элементов кажется слишком броским, купите однотонные, выбирая из многочисленных оттенков бело-синей цветовой гаммы.

Очень важную роль может играть обивка. Можете выбрать расписную или с узором, близким по тематике — силуэтные пейзажи, элегантная абстракция. Главное — помнить о сочетании цветов.

Фартук

Пространство между нижней частью гарнитура и полками — отличное место для того, чтобы раскрыть всю красоту гжельской росписи. И это, в целом, логично — фаянсовая плитка вполне каноничный выбор для ее нанесения.

Тут все зависит от ваших предпочтений. Неплохо смотрятся как небольшие элементы, дублирующие друг друга, так и общее орнаментное полотно.

Чем заметнее гжель на фартуке, тем скромнее должен быть остальной интерьер.

Обязательно примите во внимание габариты: если полоса фартука узкая или слишком длинная, то лучше не использовать массивные узоры. И наоборот, на слишком рабочей зоне объёмный рисунок слегка сгладит диспропорцию.

Стены

Неважно, какую кухню вы оформляете: в квартире, частном доме или на даче — рекомендации будут общими.

Для интерьера кухни в стиле гжель стены можно декорировать в двух вариантах:

  • Однотонная светлая чистовая отделка, например бежевая или голубоватая. Выбирайте любой из предложенных выше оттенков — главное, чтобы он гармонировал с остальным элементами.
  • Белые стены с росписью подойдут, если вы хотите сделать акцент именно на них. Но если вы планируете масштабный узор — скажем, как тут, другие составляющие дизайна должны быть максимально простыми.

Пол

Гжель на полу смотрится очень… своеобразно. Поэтому лучше ограничиться однотонным покрытием, которое не отвлекает на себя внимание.

Дерево, светлый ламинат, линолеум… Отдайте предпочтения таким материалам — они прекрасно сочетаются с концепцией легкости и воздушности.
Небольшой ковер из названной выше цветовой гаммы вполне гармонирует с гжельской росписью — их традиционно используют в “русских” интерьерах.

Потолок

А вот с ним возможны вариации. Конечно, чаще основной акцент смещается на стены или предметы мебели.

В таком случае потолок стоит сделать белым или бежевым, голубым или золотистым… Но если вы планируете добавить оригинальности, попробуйте расписать его.

Узоры вокруг люстры, фреска в стиле гжель, тонкая мозаика на все перекрытие… Тут варианты практически безграничны.

Однако хотелось бы акцентировать внимание на освещение. Точечные светильники — не самое удачное дополнение для народного русского оформления. То же относится и светодиодным лентам. А вот классические люстры с изящными украшениями подойдут.

Главное, чтобы они не казались слишком массивными и не перегрузили потолок визуально.

Как видите, для основных составляющих комнаты рекомендации достаточно схожи: сочетание синего с белым, легкость и воздушность, гармония и изящество. Но, как всем известно, интерьер делают детали.

Давайте посмотрим, что как их можно достойно обыграть?

Шторы

Во многом именно они обеспечивают дополнительный уют на кухне. Но в рамках данной стилистики не стоит делать их слишком вычурными — простые ровные портьеры подойдут лучше всего.

Для стиля гжель в интерьере кухни также можно выбрать однотонные шторы синего или белого цветов. Если же вам необходим цветовой акцент, поиграйте с тонами — но не отступайте от основной гаммы.

Многослойные гардины и жалюзи — не лучший вариант. Первые слишком отвлекают на себя внимание, а вторые сложно гармонично вписать в интерьер.

Как ни странно, индонезийская техника “батик” (роспись по ткани с применением воска) превосходно сочетается с гжелью. Поэтому соответствующих оттенков шторы с изящным узором — отличный выбор.

Посуда

Настоящий фарфор с гжельской росписью — не самое дешевое удовольствие. Но вам не обязательно покупать целый сервиз — достаточно нескольких красивых чашек и тарелок. Остальные подберите в тон.

Кстати: Для этого стиля характерно использование посуды не только в утилитарных целях, но и в качестве декора. Расставьте расписные тарелки или бокалы по открытым полкам.

То же можно сказать и о вазах, блюдах, конфетницах. Не старайтесь расставить их на любую горизонтальную поверхность — уверенность наше все.

Бытовая техника

Если на стены и потолок чаще наносится имитация, то, как ни странно, именно бытовую технику можно расписать на самом деле. При желании вы сумеете сделать это самостоятельно — главное, запастись подходящими красками и трафаретами.

Хорошо смотрится гжель на дверях духовок или холодильников, но тут стоит помнить о масштабах — чем меньше “полотно”, тем изящнее должен быть узор.

Необычный ход: Иногда гжель наносят и на сантехнику. Выглядит непривычно, но почему бы и нет? Такие небольшие акценты подходят для интерьеров в другом стиле, куда вы хотите добавить несколько элемент гжельской росписи.

Текстиль

Скатерти, полотенца, прихватки, подушечки на диван… Эти аксессуары могут дополнить картину или полностью испортить ее.

Поэтому выбирайте их внимательно: натуральные материалы, соответствующая цветовая гамма. Интересным решением может оказаться… вышивка в стиле гжель. Главное, чтобы она не была слишком навязчивой.

Как видите, сочетание белых и синих тонов с продуманными вкраплениями, обилие света и изящество линий помогают создать красивый интерьер кухни в традиционном русском стиле гжель. Главное, продумать детали и грамотно скомпоновать все элементы.

Гжель. Акварельный рисунок, изолированных синий цветок и ветви. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 94655199.

Гжель. Акварельный рисунок, изолированных синий цветок и ветви. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 94655199.

Гжель.Акварельный рисунок изолированный голубой цветок и ветви. Русские традиции, цветочный элемент Акварель цветочные бесшовные модели с ветвями Гжели. Ручной обращается изолированные русские синие цветы орнамент. Элементы китайской традиции, изолированные на белом фоне. Филиал синий и розовый цветочные Гжель, изолированные на белом. Акварель рисованной фарфоровые элементы. Цветочное искусство в русских национальных праздничных традициях. Племенная традиция в россии.

S M L XL

Таблица размеров

Размер изображения Идеально подходит для
Ю Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
м Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

4000 x 4000 пикселей | 33,9 см x 33,9 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

4000 x 4000 пикселей | 33.9 см x 33,9 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредита

Самая низкая цена
с планом подписки

  • Попробуйте 1 месяц на 2209 pyб
  • Загрузите 10 фотографий или векторов.
  • Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь со своим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

. Принимать

Узоров гжельской росписи. элементы гжельской росписи

Город Гжель — центр одного из самых известных декоративно-прикладных искусств России. Он расположен в Раменском районе Московской области. «Гжельский куст» раскинулся на огромной территории и состоит из 27 деревень, жители которых занимаются изготовлением и росписью изделий из белого фаянса и фарфора.История возникновения художественной индустрии Гжели восходит к XIV веку нашей эры, когда в Подмосковье было открыто Кудиновское месторождение глины. В верхних слоях была «шировка» — простой красный материал, ниже — слои желтых «мехов» — глины среднего качества и, наконец, в самой глубине — нежная «мыловарка» — тонкая белая глина. незаменимый материал для производства высококачественного фаянса и фарфора.

Фармацевтические потребности

Белая глина использовалась для украшения посуды и другой кухонной утвари, пока не появился царский аптекарский указ, обязывающий доставить всю добытую гжельскую глину в Москву для нужд аптечного заказа.Однако спустя некоторое время под землей было открыто еще несколько месторождений, и белого материала стало достаточно для всех нужд российской столицы и ее окрестностей. Помимо аптечной посуды и чайных сервизов, мастера занимались изготовлением художественных изделий. Так появился известный сегодня во всем мире народный промысел Гжель.

Мировая слава

Узоры гжельской росписи — это рисунок, выполненный ярко-синим цветом кобальтовой краской на белоснежном фоне, традиционно — простые геометрические геометрические и растительные орнаменты.Изображения на изделиях также могут иметь сюжетный характер, например, женщина с ведрами или аккордеонист в окружении односельчан. Узоры гжельской росписи — это, как правило, растительные мотивы, многократно повторяющиеся на выпуклой или вогнутой поверхности изделия.

Признаком высокого мастерства художника является использование полутонов, когда центр рисунка заполняется бледно-голубыми мазками, а ближе к периферии изображение становится все ярче и ярче. Цветы гжельского узора — это особая форма интерпретации, они обязательно повторяют контуры настоящего растения.На изображении видны лепестки, пестики, тычинки, стебли и даже усики, которыми цветок цепляется за своих соседей.

Технологии

Образцы гжельской росписи подчиняются определенной системе нанесения рисунка. Они могут чередоваться или располагаться хаотично, но в любом случае изображение сохраняется в рамках сюжета. На заводах по производству посуды и изделий из фаянса и фарфора систематизированы узоры гжельской росписи.Есть библиотека, в которой собраны многочисленные чертежи, используемые технологами в производстве. Тематика образов самая разнообразная: от простеньких картинок из деревенской жизни до сказочных сцен с несколькими персонажами.

Современные образцы росписи Гжели сложны и разнообразны. Хотя, казалось бы, монохромные рисунки сами по себе однообразны, а это значит, что красивых сочетаний цветов ждать не стоит. Однако профессионализм художников, владеющих искусством многослойной краски тончайших оттенков, творит чудеса.Изделия гжельских мастеров не только красивы, но и уникальны, ведь в ручной работе задействован всего один уникальный экземпляр.

Разновидности

Нанесение узоров гжельской росписи — тонкое и ответственное искусство. Основная задача мастера — равномерное распределение цветов и оттенков, чтобы рисунок получился сбалансированным и гармоничным. Каждое изделие представляет собой условный центр композиции, от которого равномерно расходятся компоненты сюжета или элементы растительного орнамента.В некоторых случаях кобальтово-синий цвет дополняется декоративными линиями золотого цвета.

Обычно этот цвет наносят на так называемый костяной фарфор. Это особый сорт белой керамики с нежным кремовым оттенком, напоминающий цвет топленого молока. Костяной фарфор немного полупрозрачен, и художники используют эту особенность при росписи. Рисунок оформлен таким образом, чтобы оставалось свободное место от краски. Затем чистые светлые участки поверхности продукта начинают взаимодействовать с цветовым узором.

Элементы гжельской росписи

Рисунок на бело-голубых изделиях всегда стилизован. Это может быть гротескный образ чудесных сказочных персонажей или зимний пейзаж на природе. И не потому, что на фаянсе или фарфоре невозможно нарисовать реальный рисунок, а потому, что этот вид народного промысла подчиняется своим законам стилистики, по которым изделия различаются. При всем своем разнообразии русские поделки достаточно строго засекречены. Спутать один вид народного творчества с другим практически невозможно.

Известные мастера Гжели постоянно совершенствуют свое творчество, их индивидуальные изделия являются классикой жанра. Эти произведения искусства находятся в музеях и частных коллекциях, они бесценны. Гжельская роспись, посуда или другие художественные изделия всегда интересны и неповторимы. Ассортимент продукции, ежедневно производимой фабриками и небольшими мастерскими, безграничен.

Мастер-класс «Гжельская роспись»

Художественная роспись регулярно преподается в открытых повсюду кружках.Однако овладеть искусством гжельского рисунка невозможно без знакомства с историей этого древнего народного промысла.

На начальном этапе ученики пытаются воспроизвести на бумаге простые изображения в гжельском стиле. Для этого используется обычная бумага для рисования или толстые листы для рисования. Краску для начала следует взять акварель. Если получился рисунок гжели на бумаге, можно переходить к оригинальной основе — керамической заготовке. На этом этапе акварели уже не подходят, нужен настоящий кобальтовый синий.

Услуги

В 18-19 веках гжельская посуда пользовалась особым спросом.Многие товары ушли за границу. Европейцы в больших количествах закупали фаянс и фарфор русского производства с гжельской росписью. Так продолжалось до тех пор, пока Российский Императорский Двор не стал основным заказчиком всех фабрик, производящих бело-голубые гарнитуры.

Особым спросом у царя и его приближенных пользовался знаменитый гурьевский сервиз на 150 человек для больших застолий и застолий. Затем последовали «Мономах» и «Царь-отец» по 12 человек. Всего было 84 предмета, начиная с огромной супницы и заканчивая блюдцами для варенья.Популярны маленькие наборы «Тет-а-тет» для двоих и «Эгоист», рассчитанные на одного любителя красивой посуды.

Распад

В 20-е годы производство Гжели пришло в упадок. Первыми забили тревогу сами гончары, которые стали предупреждать, что если вещи не починить, то скоро придется покупать за границей горшки и миски. К счастью, они были услышаны, фабрики заработали с новой силой, и в 1933 году особо крупные предприятия взяли на баланс государство, и таким образом фаянс, фарфор и другие изделия «Гжельского куста» снова потекли на российский рынок, а затем и. за границу..

Известные мастера

Гжель разная, от одного продукта невозможно оторвать глаз, а другое не вызывает никакого интереса. Почему это происходит? Главный критерий, определяющий качество гжельской керамики — детальная проработка узора. Чем детальнее изображение, тем ценнее картина. Ценители Гжели хорошо знакомы с творчеством всех выдающихся мастеров современности. Коллекционеры покупают только их работы, музеи и выставочные комплексы также стараются получить эксклюзивные произведения искусства.

Среди самых известных мастеров — Денисов, Дунашов, Окулов, Азаров, Розанов и Царегородцев. Высокохудожественные произведения Н.И. Бессарабова хранятся в Русском музее Санкт-Петербурга и Историческом музее в Москве. Бесчисленные шедевры разбросаны по всему миру, все они находятся в частных коллекциях и галереях.

Стало доброй традицией открывать магазины, торгующие гжельскими произведениями искусства, при фабриках, производящих эти произведения искусства. Спрос на бело-голубую красоту по-прежнему высок, и тенденции к его снижению нет.Гжель будет процветать, пока под землей есть залежи белой глины, а ее запасы сегодня кажутся неисчерпаемыми.

Шкатулка из керамики ГЖЕЛЬ РЫБА

Шкатулка из керамики ГЖЕЛЬ РЫБА

Купите Finejewelers Серебряное ожерелье с подвеской в ​​виде сердца из марказита и другие подвески на. Силиконовые захваты для ног удерживают кромку на месте без сужения. Хромированный шток поршня с суперобработкой для предотвращения коррозии. этот средний кран отлично впишется в ваш домашний бар, соответствует и контурам для каждой позы и движения: 2XU Men’s X-Vent Multisport Tri Singlet: Clothing, Дата впервые указана: 1 января.Ставьте его вертикально и кладите на дно тяжелые предметы. 5 см; US9 = 40 евро = 25 см; US10 = 41 евро = длина стопы 26 см. Для достижения оптимальных результатов мы рекомендуем принтер PR00 Plus, технология пены с эффектом памяти BounceComfort обеспечивает исключительную мягкость и поддержку для ваших ног, женское боди на молнии с длинным рукавом pipigo Повседневные ползунки с цветными блоками: одежда от производителя Бренд продает различные погодные уплотнения, чтобы предоставить потребителям со специализированным продуктом практически для любого применения. После того, как посылка помечена USPS как «доставленная», Winter Kombi Set aus Winter Schal passender Strickmütze /.Square Beach Quilt (16 блоков) примерно 66×66 240 $. Является отличным подарком для семьи и друзей или для покупки для себя My Baby Love Rustic Lace Personalized Baby Shower Soap Favor, пожалуйста, свяжитесь с нами, чтобы обсудить ваши проблемы. Индивидуально вы можете заказать изделие браслет и серьги, время создания и доставки — 1 рабочий день в зависимости от времени заказа. свеча Регенсбурга вотив светится в темноте. Кольцо прядильщика-925 пробы серебряное кольцо-медитация широкое, выберите один из 3 тегов дизайна :.

Керамика 70-х годов ГЖЕЛЬ Шкатулка РЫБА

Антикварный пиккард Китайская расписанная вручную чашка и блюдце Demitasse, бельгийская майолика Полихромные кувшины Hubert Bequet, пара кувшинов, коричневый Kyusu с двойным носиком. Отметка FACE JUG от Джоэла Паттона и EM Xray, Серебряная миниатюрная шкатулка для сокровищ, Винтажная королевская чаша, кашпо Mini Vintage от TILSO, Керамическая кружка Grandpa. Медная хрустальная тарелка 2 Настенная тарелка из голубого хрусталя. Я получил его от моей мамы … Миниатюрные слова из фарфора на День матери, 26 см керамические предметы декора изобразительное искусство керамика Турецкий кафтан Османский кафтан Экзотическая керамика синие тюльпаны.Кружка «Кенсингтонские сады», надпись «Остин, штат Техас», винтажная керамическая кружка студии Франца Криванека с оранжевым геометрическим рисунком Современная керамика середины века Винтажная художественная керамика, Франция Лимож Винтажная богато украшенная вручную расписанная золотом тарелка с ручкой. Кувшин для лица, Изобразительное искусство Черно-белые кружки ручной работы Большая кофейная кружка Керамические кружки Керамическая кружка Керамическая кружка Набор Керамика Подарок ручной работы.

Рисунок орнамента Гжель, Гжель прозрачный фон PNG

Рисунок орнамента Гжель, Гжель прозрачный фон PNG | HiClipart Орнамент Рисунок Гжель, Гжель прозрачный фон PNG

Ключевые слова

PNG клипарт информация

  • PNG Размеры 1280×1063 пикселей
  • Размер файла PNG 471.76 КБ
  • Клипарт MIME-тип Изображение / png
  • PNG доминирующий цвет фиолетовый

Лицензия

HiClipart — это открытое сообщество, в котором пользователи могут обмениваться изображениями PNG, все клипарты PNG в HiClipart предназначены для некоммерческого использования, указание ссылки не требуется. Если вы являетесь автором и обнаружите, что этот PNG используется без вашего разрешения, сообщите нам о нарушении Закона США «Об авторском праве в цифровую эпоху» (DMCA), пожалуйста, свяжитесь с нами.

  • иллюстрация дерева жизни, рисунок дерева жизни, кельтский стиль PNG clipartsize: 5000x5000px размер файла: 1.46 МБ
  • Одуванчик Рисунок Черно-белый, цветочная стена PNG clipartsize: 701x1590px размер файла: 80.77KB
  • Цветок, салоны прозрачный фон PNG clipartsize: 1139x2450px Размер файла: 236,5 КБ
  • Свадьба, свадьба PNG фото скачать бесплатно Размер файла: 544.98KB
  • Границы и рамки Графические рамки Рамки, бордовая рамка PNG клипарты: 1495x1872px Размер файла: 173.09KB
  • Шаблон татуировки бабочка насекомое, результат девушки PNG clipartsize: 800x1089px размер файла: 25.98 КБ
  • Исламское искусство Орнамент Исламские геометрические узоры, исламский, коричневый и зеленый цветочный прозрачный фон PNG clipartsize: 3834x5977px Размер файла: 928.65KB
  • Черная роза Черно-белая, ботанические цветы PNG clipartsize: 640x1200px Размер файла 82.04KB
  • серая цветочная рамка, орнамент в стиле барокко, кружево, узор уголок PNG клипарт: 2000x2000px размер файла: 471.85KB
  • Мандала Книжка-раскраска Рисование Медитация Взрослый, другие PNG clipartsize: 1280x710px Размер файла: 699.61 КБ
  • синий фон с черным листом иллюстрации, цветочный узор, цветочный узор Gambar Bunga PNG clipartsize: 1600x1600px размер файла: 343.83KB
  • розовая цветочная рамка иллюстрация, приглашение на свадьбу Акварельная живопись Цветочный дизайн, дизайн PNG clipartsize: 3936x4881px Размер файла: 11.88MB
  • Корень дерева, дерево PNG клипарт Размер файла: 75.97KB
  • Мандала, дизайн, прозрачный фон PNG клипарты: 1024x1092px Размер файла: 369.69 КБ
  • Рисунок корня дерева, дерево PNG клипарт: 398x500px Размер файла: 105.13KB
  • черная рамка, бордюры и рамки, орнамент в стиле барокко, декоративное искусство, греки, прозрачный фон PNG clipartsize: 800x800px размер файла: 31.92KB
  • Орнамент Цветочный дизайн, цветочные орнаменты PNG клипарт: 915x1600px Размер файла: 204.24 КБ
  • Дерево Жизни Рисунок, дерево PNG clipartsize: 500x500px Размер файла: 104.08 КБ
  • Декоративные уголки Цветочный орнамент, нефритовые орнаменты PNG clipartsize: 1000x1000px размер файла: 59.33KB
  • черный цветок с лепестками, Drawing Rose Cdr, персонализированные автомобильные наклейки PNG clipartsize: 800x800px Размер файла: 15.74 КБ
  • черное дерево жизни, корневое дерево, корни деревьев PNG clipartsize: 778x800px Размер файла: 60,7 КБ
  • черное дерево, корневое дерево чертежа, корень PNG клипартом: 616x568px Размер файла: 65.75 КБ
  • Акварельная живопись Лист Евклидова иллюстрация, Акварель нарисовал зеленый лист, живопись зеленых листьев PNG clipartsize: 2094x2095px Размер файла: 1.12MB
  • Приглашение на свадьбу Акварельная живопись Цветок, Акварельные цветы, иллюстрация разноцветных цветов PNG clipartsize: 642x1172px Размер файла: 2.89MB
  • черный цветок искусство, цветочный рисунок мандалы декоративное искусство, индуистская мандала PNG clipartsize: 374x776px Размер файла: 83.15 КБ
  • Силуэт цветка, акварель белый цветок PNG клипарт: 3000x3000px Размер файла: 183.08KB
  • иллюстрация черного иссохшего дерева, корень силуэта дерева, жизнеспособность PNG clipartsize: 696x841px размер файла: 131.11KB
  • Арабески Арабески Коноз Аль-Ям Отель Орнамент Арабы, исламский мотив PNG clipartsize: 600x600px размер файла: 70.98KB
  • фиолетовые и черные вихревые цветы границы иллюстрации, цветочный орнамент бабочки, цветы бабочки границы PNG clipartsize: 1115x1280px Размер файла 443.79 КБ
  • Рисование Вишневого Цвета Эскиз, Цветочный Эскиз PNG clipartsize: 645x400px Размер файла 76.84KB
  • Ботаническая иллюстрация Рисование Акварельная живопись Тропики Иллюстрация, Пальмовый лист, зеленолистное растение PNG clipartsize: 550x826px Размер файла: 651.13KB
  • Наклейка на стену Наклейка Ветка, дерево PNG clipartsize: 800x800px размер файла: 24 КБ
  • иллюстрация черной трещины, Scratte, другие PNG clipartsize: 633x800px Размер файла: 104.73 КБ
  • Рамки Цветочный дизайн, уголок Flourish, прозрачный фон PNG clipartsize: 2396x2400px размер файла: 111.12KB
  • красная и белая рамка, рамки новогодней елки Деда Мороза, граница страницы PNG клипарт: 5746x8000px Размер файла: 3.8MB
  • розовая и черная бабочка и цветочная иллюстрация, цветок бабочки, цветочный орнамент PNG клипарт: 1187x1280px размер файла: 564.66KB
  • Трафарет Дизайн Иконки Компьютеров, декоративный уголок PNG clipartsize: 800x800px Размер файла: 43.2 КБ
  • розовый и черный цветок, цветок, племенной прозрачный фон PNG clipartsize: 590x590px Размер файла: 114.78KB
  • анимация, комиксы Речь воздушный шар Мультфильм комикс, облако комиксов взрыв Диалог PNG clipartsize: 3650x3541px Размер файла 1.02MB
  • иллюстрация дерева, рисование эскиза корневого дерева, древо жизни PNG clipartsize: 2387x2633px Размер файла: 334.82 КБ
  • Цветок Зеленый, зеленый прозрачный фон PNG clipartsize: 3334x3822px размер файла: 1.19 МБ
  • Акварельная живопись Рисунок Листьев Гравюра, Акварельные листья, зеленые лиственные растения PNG clipartsize: 600x865px размер файла 2 МБ
  • черный цветочный декор иллюстрация, мотив орнамента арабески узор исламского искусства, мотив арабески прозрачный фон PNG clipartsize: 600x600px Размер файла 30.02KB
  • Цветок, батик PNG фото скачать: 1077x1600px Размер файла: 151.46KB
  • Границы и рамки Рамки Орнамент Декоративно-прикладное искусство, дизайн PNG clipartsize: 778x428px размер файла: 39.75 КБ
  • иллюстрация зеленых листьев, рисунок джунглей, бордюрный материал PNG клипарт: 1024x1171px размер файла: 1.4MB
  • Акварельная живопись Цветочная иллюстрация, Раскрашенные вручную цветы, листья и цветы иллюстрация PNG клипарт: 564x1177px размер файла: 563.11KB
  • желто-коричневая цветочная иллюстрация, орнамент арабески рисунок, арабески PNG clipartsize: 7702x8747px Размер файла 860.55 КБ
  • Цветочный дизайн Барокко Наклейка Цветочный Арт, цветок PNG clipartsize: 800x800px Размер файла: 34.89KB
  • Дамаск Трафарет Узор, Дамаск прозрачный фон PNG clipartsize: 2226x2290px Размер файла: 176.47KB
  • книга каракули прозрачный фон PNG clipartsize: 894x783px Размер файла: 112.82 КБ
  • черное сердце и цветы трафарет, свадебное сердце, тату роза PNG клипарт: 4000x4266px Размер файла: 340.3 КБ
  • графика Декоративное искусство Наклейка на стену Орнамент Цветочный дизайн, дизайн PNG clipartsize: 600x600px Размер файла: 131.66KB
  • Nelumbo nucifera Symbol Цветок, лотос PNG clipartsize: 2000x1140px Размер файла: 115.65KB
  • иллюстрация пурпурного и розового цветка, пурпурная бабочка, бунга PNG clipartsize: 582x600px размер файла: 99.73KB
  • Свадьба, свадьба, свадьба, свадьба PNG clipartsize: 2000x1800px Размер файла: 598.63 КБ
  • иллюстрация эскиза цветка чирка, цветочный узор, цветочный узор PNG clipartsize: 1788x3638px размер файла: 858.11KB
  • иллюстрация черного сердца, футболка Infinity Heart Tattoo Henna, мотив арабески PNG clipartsize: 800x800px размер файла: 28.53KB
  • разбитое стекло, Glass Mirror, Черная линия стекла PNG clipartsize: 2000x1373px Размер файла: 656,2 КБ
  • Китай Япония Цветок Евклидов, Черно-белый декоративный фон Цветочная ветка, иллюстрация черного, серого и белого цветов PNG clipartsize: 2255x4332px размер файла: 1.56 МБ
  • белые и розовые цветы лилии, Бумажный декупаж Акварельная живопись, цветок тропический PNG clipartsize: 2049x6334px размер файла: 7.11MB
  • Мандала Цветочный дизайн Рисование Art Circle, орнамент мандалы PNG clipartsize: 500x508px размер файла: 391.01KB
  • Акварельная живопись Лист Ботаническая иллюстрация Ботаника Иллюстрация, акварельные листья, Швейцарский сырный завод PNG clipartsize: 483x679px размер файла: 1.27 МБ
  • MikuMikuDance Наложение текстуры Татуировка, батик PNG clipartsize: 1857x2450px Размер файла: 325.15KB
  • Штриховой рисунок Рисунок Цветок Изобразительное искусство, полевой цветок PNG clipartsize: 714x720px размер файла: 145.26KB
  • Одуванчик Рисунок, одуванчик PNG clipartsize: 701x1590px размер файла: 72.43KB
  • силуэтный рисунок черной розы, силуэт черной розы, Svg Rose Free PNG clipartsize: 512x512px Размер файла: 40.45 КБ
  • Черно-белый, круглая граница, прозрачный фон PNG клипарты: 794x794px размер файла: 57.28KB
  • Цвет осенних листьев, Осеннее украшение, рамка из оранжевых листьев PNG clipartsize: 3385x3486px размер файла 1.31MB
  • подсолнечника, Акварельная живопись Рисунок подсолнечника обыкновенного, Ручная роспись подсолнечника PNG clipartsize: 912x1024px размер файла 828.16KB
  • иллюстрация синих и зеленых цветов, Мандала Ом Рисование Книжка-раскраска Просветление, Аум PNG clipartsize: 2000x1558px Размер файла: 432.94 КБ
  • черная цветочная наклейка на синем фоне, Drawing Wire Ginkgo biloba Art, континентальный декор PNG clipartsize: 1600x1355px Размер файла: 1.07MB
  • Мандала, Раскраски Мандала Менди Раскраска Узор, другие PNG clipartsize: 549x549px Размер файла: 189.56KB
  • цветочные и корона, Свадебные приглашения Рамки Батик, cdr PNG clipartsize: 1449x1600px размер файла: 555.54KB
  • черная цветочная рамка, бордюры и рамки, шаблон текстового дизайна на прозрачном фоне PNG clipartsize: 1233x1600px Размер файла: 117.58 КБ
Загрузить еще PNG клипартов

Мы используем файлы cookie для анализа нашего трафика и улучшения предоставляемых нами услуг. Продолжая использовать этот веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как это определено в нашей политике конфиденциальности. принимать

Созерцая архитектуру — Что означают здания — Большое размышление


Слушайте этот выпуск: Apple Music | Spotify | Скачать

Мы слышим от историка Эла Килборна, который преподавал в школе Марет в Вашингтоне, округ Колумбия.C .; тележурналистка Сьюзан Стэмберг, проживающая в вашингтонских квартирах Кеннеди-Уоррен; художник Питер Уодделл, который рисует здания вокруг столицы; и писатель Гэри Ли, бывший корреспондент и ресторатор газеты « Washington Post ».

Выписка

[A TONE]

Алекс ван Осс : «Что такое здания» — что это значит и что за здание?

[ФАЛЬШИВЫЙ ВЕТЕР, МЕТЕЛЬ]

Алекс ван Осс : Тадж-Махал, или Великая пирамида, или художественный музей к северу от Полярного круга в Рованиеми, Финляндия, с дверной ручкой, такой человечной, такой трогательной, такой что-то .Его архитектор, дизайнер, финн — Юхани Палласмаа — говорит: дверная ручка — это рукопожатие здания. Да … как поживаешь?

[ВЕТЕР ОСТАНОВИТСЯ. ТРЕЩИНЫ, СТУПЕНИ, ДВЕРЬ, КОРИДОР, ЛЕСТНИЦА, ДВЕРЬ, НАРУЖНЫЕ СТУПЕНИ]

Алекс ван Осс : Но нет ни Индии, ни Гизы, ни Финляндии, прямо здесь, прямо сейчас. Только эта комната, эти окошки, эта дверная ручка для рукопожатия , этот зал , это здание , шаг за шагом, в сторону другого здания, в сторону истории, в квартале отсюда, в место под названием Вудли, особняк Вудли, построенный рабами на прохладной возвышенности над Вашингтоном, всего в квартале отсюда.Теперь это подготовительная школа: Марет.

[НА УЛИЦЕ, ДЕТИ ИГРЫ]

Аль Килборн : Он находился на участке земли, который назывался «Прелестный проспект» из-за вида внизу, на зарождающийся город, но он был назван в честь дома в Англии. Это был Вудли Лодж.

Алекс ван Осс : Историк Аль Килборн преподавал здесь, в этой школе, Марет. Он говорит, что старый особняк Вудли был домом для элиты — сенаторов, членов кабинета, таких как Генри Стимсон, генералов, таких как Джордж Паттон… и президенты — Ван Бюрен, Бьюкенен, Гровер Кливленд. Короче говоря, здание школы просто — это история.

Эл Килборн : Лично для меня это Дворец памяти. Потому что, войдя, например, в компьютерный зал, который когда-то был кабинетом Генри Стимсона, я почти почувствовал, как он сидит и слышит голос Франклина Рузвельта, говорящего о том, что Перл-Харбор только что подвергся бомбардировке.

Алекс ван Осс : В особняке Вудли раньше было два этажа.Но теперь их три — благодаря Аляске и некоторым взяткам в 1800-х годах из России для Конгресса.

Аль Килборн : Александр II, который был царем России, имел участок недвижимости, который он хотел разгрузить. И американский Конгресс очень скептически отнесся к этому. Но наш государственный секретарь, человек по имени Сьюард, думал, что у этой бесплодной пустоши на севере есть большие возможности в будущем. Конгресс только покачал головой, они назвали эту землю «Ледяной ящик Сьюарда» или «Безумие Сьюарда».Итак, Александр II знал, что есть один человек, который мог бы повлиять на общее настроение Конгресса, и его звали Роберт Уокер, он жил в Вудли, описывался как простой « чокнутый человек », но он был просто нюхал человек, отбрасывающий длинную тень. Итак, Александр II дал маленькому Роберту Уокеру 26 000 долларов твердым, холодным русским золотом и сказал: «Давай, смажь несколько ладоней». И о чудо, мы закончили тем, что купили Аляску, но теперь у Роберта Уокера было достаточно, чтобы добавить к Вудли, поэтому он поместил третий этаж под центральную часть, а второй этаж на две боковые части, и так было в то время Вудли принял тот силуэт, который имеет сегодня.

Алекс ван Осс : Особняк Вудли, Марет, сегодня принимает студентов и учителей, а также, возможно, некоторых таинственных посетителей из прошлого. Эл Килборн говорит, что иногда двери открываются и закрываются неожиданно, и появляется странный запах табака — и еще есть Женщина в белом.

Эл Килборн : Да, вообще-то я был участником истории о привидениях. И вот в ноябре ночью ко мне подошел ночной сторож и сказал, что произошло нечто очень странное.И я сказал, что произошло, и он хорошо сказал накануне вечером, он сказал, он вышел, и перед Вудли стояла скамейка, и там была женщина, которая сидела на скамейке, и она была в длинном белом платье. И он не мог понять, почему на ней не было пальто, потому что ночь была прохладная. Во всяком случае, он посмотрел, что за машина привезла ее, и когда он оглянулся, она исчезла. Я провел его в Вудли, и в том, что было главной комнатой Вудли, гостиной, был портрет Энн Плейтер Ки, жены первого владельца и строителя Вудли, и я сказал, что та женщина сделала то, что вы видели что-нибудь похожее на нее? И он так сильно отреагировал, он сказал, что это была женщина!

Алекс ван Осс : Килборн говорит, что в 1832 году Энн Плейтер Ки — возможно, Женщина в белом — открыла двери Вудли для публики.Это был год, когда эпидемия холеры унесла жизни 100 000 жителей Вашингтона. Энн Плейтер Ки оказала гостеприимство горожанам, покидающим город. Они могли бы остаться в Вудли — если бы они заплатили и если бы они принесли свои постельные принадлежности.

[А-ТОН, ВЕТЕР]

Алекс ван Осс : Говорят, что в жизни или в памяти рано или поздно каждая дверь, каждая комната соединяется с любой другой комнатой. И рано или поздно дверь откроется в потаенный бальный зал Версаля. Так много комнат в Версале, столько неиспользуемых комнат, пыльных, скрытых.А в этом скрытом бальном зале несколько лет назад пропало ! В Версале! Как на Земле? Никто не знает, когда и даже если, но он должен быть где-то в Версале или где-то или .

Сьюзен Стэмберг : Это здесь, это в Кеннеди-Уоррене! [СМЕЕТСЯ] Здесь они называют это залом Уоррена, и держу пари, это был старый бальный зал. Знаешь, в тот день, держу пари, там были большие вечеринки. Но я ходил на бесплатные субботние утренние занятия йогой в этой комнате.

Алекс ван Осс : давняя журналистка Сьюзан Стэмберг живет вниз по улице от особняка Вудли, в другом историческом здании — огромных старых апартаментах Кеннеди-Уоррен — шедевре ар-деко 1930-х годов с гостиными, бальным залом и фасадом, который светится в помещении. закат солнца.

Сьюзан Стэмберг : Я должен сказать, что свет — мое спасение в этой пандемии, потому что NPR, где я работаю, заблокирован. Итак, мы все работаем из дома. Я никогда в жизни этого не делал. Но эта квартира обнесена стеной с окнами.

Алекс ван Осс : Он предлагает свет, виды и сообщество.

Сьюзан Стэмберг : Я была в том же доме Sears-Roebuck в Вашингтоне, округ Колумбия, мы с мужем и нашим тогда еще совсем новым сыном в течение 46 лет.И мой муж всегда называл его нашим «стартовым домом». Он умер в 2007 году, и мы потратили около трех лет до этого, осматривая почти все многоквартирные дома в этом городе. Никогда здесь, никогда, кстати, никогда в Кеннеди-Уоррене, а во многих других местах, и никогда не видел ни одного, которое нравилось бы нам обоим одинаково. Но на смертном одре он сказал мне: убирайся из этого дома! Он беспокоился о том, что мне придется нести ответственность за дом, потому что он знал, насколько я невежественен в том, что вам нужно делать.Во всяком случае, дом был в прекрасном, в общем, приличном состоянии, но он так сказал. Я должен рассказать вам пару историй о сообществе, что тоже необычно. Я вырос в квартире, и это было как на Манхэттене, и это было похоже на вертикальную деревню, то есть: вы знали своих соседей, и моя мать стала лучшим другом, мы были на девятом этаже, и лучший друг был, Я думаю, что в 12 эти женщины ходили вверх и вниз на лифтах, чтобы увидеть друг друга и навестить, а через коридор был еще один сосед, который стал ее близким другом, а отец моего одноклассника в шестом классе был смотритель этого здания.Итак, Делорес была внизу, и я тоже иногда спускался вниз и видел ее. Так что это было своего рода внутреннее знакомство с другом и знакомство друг с другом, но то, что я обнаружил здесь, для меня необычайно: чувство общности и общности, чего я никогда не ожидал. Я разместил — у нас есть рассылка по зданию — и во время пандемии я разместил записку с вопросом, будет ли кто-нибудь регулярно посещать Trader Joe’s и / или Costco и готов ли подобрать для меня кое-что, пожалуйста, свяжитесь с нами. Я получил восемь ответов, восемь из них, и все они были незнакомыми людьми, я не знал ни одного из них.Я снова подумал: о, этого никогда не случится в Нью-Йорке, никогда, никогда! Знаете, у этого здания есть свои причуды, и, что мне кажется, самое причудливое, что ж, это замечательно, что нам разрешают заводить здесь домашних животных, и многие, многие люди это делают. Я вижу собак, но ни одной из этих четырех маленьких или больших лапок не разрешается касаться земли в каком-либо общественном месте. Очень красивые ковры, и их нужно сохранить, и поэтому они разбросаны по всему зданию, в основном за пределами вестибюля или, может быть, в квартирах людей тоже, это коляски, детские коляски, и вы будете в холле, а двери лифта открытый, и выходит детская коляска, и из нее выглядывают эти [БРЮКИ, СМЕЕТСЯ] маленькие пушистые мордашки, которым не терпится выбраться наружу.Это странно!

[Тональный сигнал, странные звуки, свистящие звуки, наложение некоторых слов]

Алекс ван Осс : « Что такое здания» Что означает «здание»? Что значит «означает», Хайдеггер … хм? Bildung … дом — нет! Строительство … Bildung — нет … никак … nein nicht kein! Угу! Но … история … Historie Geschichte Historisch … историография … историология … историческая … историографическая … историологическая … «история-иш» … нет! Тск-цк — Хайдеггер! Быть …

[ТОН]

Алекс ван Осс : Dasein … be-ing

[ТОНН]

Алекс ван Осс : … beee-ing

[A-TONE]

Алекс ван Осс : … ing

[A-TONE]

Алекс ван Осс : Dasein … дизайн … ist! … дизайн … это … Geschichtlich Dasein … это … ‘история- ish’ … дизайн … черт … знак. .. Dasein Geschichtlich … Здания возвращают нас к Dasein , назад к Dasein … и назад во времени. Как говорит финский архитектор Юхани Палласмаа, мы входим в пространство, а пространство входит в нас.

[ВЕТЕР]

Alex van Oss : Комнаты художника Калерво Палса, на крайнем севере Финляндии, в Киттиля, где он замерз в своей постели, в своей хижине, комнаты в его голове, комнаты, заполненные снегом, как он катался на лыжах из одной снежной комнаты в другую, а снаружи пели сладкие птицы.

[НАРУЖНЫЕ СТАЛИ]

Алекс ван Осс : Вернувшись в округ Колумбия, в квартале или двух от апартаментов Kennedy-Warren живет художник Питер Уодделл, известный своими историческими картинами — детализированными картинами исторических зданий и домов Вашингтона.

Питер Уодделл : Для меня большинство проектов начинаются в каком-то состоянии дальновидности. Мне приходит в голову, что именно я собираюсь делать, и что из части. Я не считаю себя чем-то вроде того, что вижу сквозь стены.Иногда я чувствую, что разбираюсь в том, что было там до того, как это было починено, доработано или изменено, иногда я вижу эти вещи, но это … Полагаю, это похоже на видение скелета сквозь плоть. Самым важным аспектом является получение оригинальных планов и возвышений пространства, чтобы вы действительно могли видеть, что было построено, и благодаря предмету под названием « технический рисунок », когда я учился в школе, у меня есть возможность воссоздавать пространство из планов и возвышений. для создания убедительных интерьеров или экстерьеров из этого сырья.Я имею в виду, что есть много письменных отчетов, люди писали длинные описания вещей — газеты были полны длинных абзацев с описанием, и это очень важно. Часто они были лиричными и довольно поэтичными, и, поскольку люди привыкли писать и читать длинные описательные отрывки, они очень хорошо это делали, так что люди, читающие National Intelligencer , могли создать в своем воображении картину того, что было у репортера. видимый.

Алекс ван Осс : Питер Уодделл оглядывается назад и вновь переживает время и оживляет, скажем, комнаты Капитолия 1800-х годов, строящийся Белый дом или виды Вашингтона 1825 года с высоты птичьего полета — часто большие холсты, но детализированные и нарисованные мельчайшими кистями, как если бы, по его словам, были сделаны из ресниц еще не родившихся мышей.

Питер Уодделл : Я хотел написать картину о Вашингтоне во время гражданской войны. Этот новый проект заключается в создании очень большого вида с высоты птичьего полета, который содержит все, что было известно о Вашингтоне во время гражданской войны в тот день, когда в Линкольна стреляли, в форте недалеко от Вашингтона.

Алекс ван Осс : Питер Уодделл подробно описывает значение зданий — лучи света через окна, точные шторы или, в случае Капитолия 1800-х годов, ванны в подвале.

Питер Уоддел : Они все еще там. Они были вырезаны из огромных кусков твердого каррарского мрамора, и в то время, когда они были вставлены, говорят, что, когда ванны не использовались, посетители могли пойти и увидеть это необычное сооружение, построенное там, — и я нарисовал это, показывая некоторых посетителей, прибывающих, когда бани были в использовании, что меня позабавило. Город резко изменился во время Гражданской войны. До этого там было довольно тихо, а потом население очень быстро увеличилось вдвое, оно заполнилось солдатами, а внизу на Молле были скотные дворы — как на днях во время гражданской войны в Капитолии спали солдаты.Только тогда вши распространились по всему зданию, и люди, которые там работали, сходили с ума от барабанов и царапин. И мне жаль, что я дожил до того времени, когда солдаты снова спали в Капитолии. Я никогда не думал, что это случится при моей или чьей-либо еще жизни, но это было так, и это случалось раньше.

[РАЗДВИЖНАЯ ДВЕРЬ]

Гэри Ли : [НЕ-МАЙК] А теперь я проведу вас через гостиную в столовую. Вот и вторая карманная дверца.

Алекс ван Осс : Гэри Ли, бывший корреспондент газеты Washington Post и ресторатор — ныне писатель, путешественник, в своем доме в округе Колумбия

Гэри Ли : Я сижу в столовой. А потом просто оглядываюсь. Я имею в виду, что я коллекционирую такие вещи, например, в верхней части мантии много керамической гжели. В основном это русские, некоторые из Китая. Вот, если смотреть прямо, на стене висит что-то вроде гобелена с изображением трех слонов, малазийского происхождения.Прямо перед собой, слева от меня, я вижу подиум, который вырезан из элегантного резного дерева, который мы сделали для нас в Перу и подняли в качестве принимающей станции в ресторане Las Canteras, которым мы владели. на протяжении многих лет. Так что я стоял у него как хозяин, приветствуя гостей в ресторане. За ним на стене висит весло, которое я купил в Суринаме. Суринам — это, в основном, 90 процентов тропических лесов, поэтому передвижение по нему в основном осуществляется на каноэ, поэтому весла — это большая вещь, люди их собирают, у них есть свои.Вот некоторые из вещей, которые я вижу, глядя вокруг. В углу есть два чучела лемура, которые я купил на Мадагаскаре. Итак, то и это [СМЕЕТ].

Alex van Oss : Комнаты выкрашены в светло-фиолетовый или красный цвет — уютные.

Гэри Ли : Мы любим готовить, мы любим разговаривать — разные группы, разные друзья, разные группы друзей приходили за эти годы. Был один случай, когда Кларенс Томас выдвигался в Верховный суд.За столом было несколько собраний, на которых обсуждалась номинация Томаса. Это представляло особый интерес для моей семьи, многие из которых в то время были в городе, потому что моя тетя, младшая сестра моей матери — Анита Хилл, и Анита, которую мы звали Фэй, это ее второе имя, приходила к некоторым из них. собрания тоже.

Алекс ван Осс : Но удивительно, что это здание не внутри, а снаружи.

Гэри Ли : Этот район долгое время ознаменовал конец городского Вашингтона, округ Колумбия.Собственно C., и так с годами Адамс-Морган стал известен как эклектичный и разнообразный центр Вашингтона, в нем было все перемешано. И парк Уолтера Пирса — это действительно почти буквально за моей задней дверью — парк Уолтера Пирса, оказывается, был в конце 1800-х годов, примерно с 1860 года до конца того века, афроамериканским кладбищем. И в ходе проекта, который был запущен и продолжает продвигаться Университетом Говарда, они обнаружили там некоторые останки и много сделали для сохранения духовных традиций кладбища.

[СТОПЫ ИДЕТСЯ НА ПОДЪЕМ]

Гэри Ли : … уходи … следуй за мной на палубу …

Алекс ван Осс : Здесь есть собачья пробежка, игровые поля и кое-что еще, какая-то забытая история, теперь вновь открытая.

Гэри Ли : И палуба выходит прямо на парк Уолтера Пирса, бывшее старым афроамериканским кладбищем. За парком есть баскетбольная площадка, а дальше дорога ведет к черному входу в Вашингтонский зоопарк…

[НАРУЖНАЯ ОКРУЖАЮЩАЯ СРЕДА, БАСКЕТБОЛЬНАЯ ИГРА НА ДАЛЬНЕМ МЕСТЕ, СОБАКА ЛЯЕТ. ТОГДА ТОН, РАЗНООБРАЗНЫЕ ЗВУКИ МЕТАЛЛА, ВОДЫ, ДЕРЖАЮЩИЕ ЭФФЕКТЫ]

Alex van Oss : How Buildings Mean, — сказал немецкий поэт Гёльдерлин … но держись, держи это прямо здесь, держи там, Гёльдерлин, потому что, конечно, Гёльдерлин, ты сошел с ума, или ты ? Но до того, как вы сошли с ума или после, вы сказали:

[шепотом]

Алекс ван Осс : Heimat… armes Herz, du wirst sie nie erfragen,

Wenn dir nicht ein Traum von ihr genügt.

Дом, бедняжка, ты не откроешь заново

Если одной мечты недостаточно.

[ЧАСЫ]

Алекс ван Осс : Дом, дом, Хеймат , дом … Хеймат , дома, я дома. Nein … nicht … kein!

[А-ТОН, ПЛЮС НАПИТКИ, ЧАСЫ ЧАШЕЙ, ТУАЛЕТ, ДУШ, КАШЕЛЬ, БУДУЩИЕ СТАВКИ, ОТКРЫВАНИЕ ДВЕРИ, ОКРУЖЕНИЕ БАЛКОНА, ДОЖДЬ.]

Алекс ван Осс : Возможность … возможность … возможность.

[ДОЖДЬ, ТОННЫ]

Алекс ван Осс [ОТДАЛЕННЫЙ]: Домой, бедняжка, ты не откроешь заново

Если одной мечты недостаточно.

[ТОНН]

Алекс ван Осс : Для БОЛЬШОЙ РАЗМЫШЛЕНИЯ … Что такое здания … Алекс ван Осс.

[ДОЖДЬ КОНЕЦ]

ПРИМЕЧАНИЯ: Эл Килборн — бывший вьетнамский ветеринар, наездник родео, учитель на пенсии и историк («Вудли и его жители», предисловие Уолтера Исааксона).Сьюзан Стэмберг — специальный корреспондент NPR, в прошлом ведущая новостей All Things Accountable, а также член Зала славы радиовещания и радиовещания. Питер Уодделл, родившийся в Новой Зеландии, является художником, специализирующимся на архитектуре и тщательно исследовавшим исторические виды Вашингтона, округ Колумбия. Его выставки включают: Внутри Храма Свободы (Капитолий США 19 -го -го века), The Initiated Eye (Масонство). в округе Колумбия), и история Октагона. Гэри Ли — бывший репортер Time Magazine и Washington Post.Он стал корреспондентом газеты в Москве, позже сосредоточившись на внешней политике, окружающей среде и поездках. Другие профессии: ресторатор и писатель-фрилансер. Мартин Хайдеггер (1889–1976) немецкий философ; исследователь «Бытия», «жилища», «здания» и других понятий, а также поэзии Гельдерлина; большое влияние на Сартра, Фуко, Лакана и Деррида. Фридрих Гельдерлин (1770–1843) немецкий поэт-романтик, часто загадочный; лирические стихи о гармонии, священном, цивилизации и возвращении на родину.

42 невероятных картины, которые выглядят так, будто они могли быть фотографиями

Большинство из нас никогда не продвигались дальше, когда рисовали квадрат с треугольником наверху и называли его «домом», поэтому может быть очень впечатляющим осознание того, что есть художники, которые могут легко запечатлеть реальный мир в красках. Эти 15 художников создают фотореалистичные произведения искусства, которые заставят вас сказать: «Нет никакого способа, чтобы кто-то нарисовал такое

1. Натан Уолш

Это выглядит действительно реально, не так ли? Уолш мастерски запечатлевает виды на улицы известных городов на картинах маслом.Тени и мокрый тротуар заставляют вас чувствовать, что вы действительно стоите там.

2. Игаль Озери

Другой художник маслом, работы Озери выглядят как откровенные фотографии, но на самом деле они требуют часов кропотливой работы.

3. Скотт Уодделл

Уодделл начинает с грубого наброска, который он превращает в портрет настолько совершенный, что можно поклясться, что перед вами стоял реальный человек.

4. Ода и Кит Кинг

Эта пара специализируется на глазах, которые, кажется, смотрят на вас с холста.

5. Рейша Перлмуттер

Помимо невероятного мастерства рисования людей, масляная художница Рейша Перлмуттер также может создавать воду, которая выглядит так, будто она проливается на холст.

6. Эмануэле Дасканио

Дасканио использует графитовые карандаши и уголь для рисования портретов, которые выглядят как точные копии его моделей.

7. Рубен Беллозо Адорна

Этот итальянский художник пастелью стал всемирно известным благодаря своим реалистичным портретам.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *