Как нарисовать вазу: карандашом поэтапно видео

У нас сегодня достаточно простой и очень практичный урок. Этот материал пригодится многим новичками при написании натюрморта с предметами. Мы рассмотрим простые правила как нарисовать вазу, графин, кувшин или подобный сосуд, избегая основных ошибок.

Материалы

• простые карандаши разной твердости
• ластик
• чистый лист.

Рисуем сосуд

Часто изображению сосудов незамысловатой формы не придают особого значения, раз-два и готово. Что же делать если вам нужно изобразить красивый стройный сосуд изящной формы, а он все никак не клеится? Прочтите эту статью и посмотрите короткое видео, думаю простые советы помогут создать хороший натюрморт.

Для первых набросков подыщите дома какую-либо подходящую натуру. Это может быть даже стакан, бутылка, чашка или графин. Принцип построения всех этих предметов одинаковый.

Если вам пока сложно работать с натурой, попробуйте сначала создать несколько набросков поэтапно по уроку, чтобы лучше понять и запомнить основные принципы. Вот пример двух сосудов:

Осевые линии и симметрия

Для того чтобы построить какой-либо сосуд на листе бумаги, вам понадобится как минимум две осевые линии: горизонтальная и вертикальная. Вертикальная линия должна делить объект пополам. Горизонтальную линию лучше всего расположить на уровне самого широкого или самого узкого места сосуда.

Горизонтальные линии лучше всего наметить на месте всех выступов и впадин, так вы получите наиболее  точный результат.

Если смотреть на быстрый набросок без осевых линий, сложно определить, правильно и симметрично ли показана форма сосуда. При наличии этих линий мы сразу видим, где ошиблись, и что нужно подправить. Это наглядно на иллюстрации ниже.

(На иллюстрации: 1. Быстрый набросок на глаз. 2. На этом же наброске легко провели осевые линии,  чтобы определить неточности и ошибки. 3. Внесены исправления и получен симметричный рисунок.)

Форма

Большинство видов посуды можно вписать в симметричные геометрические фигуры. К примеру: кувшин — в овал c трапециями, бутылку — в прямоугольники разной высоты и толщины, графин — в трапецию и прямоугольник. 

На фотографии выше намечены фигуры, в которые можно вписать сосуды разной формы. После, прямые линии мы сделаем более плавными а углы скругленными.

Уточнения раскрытие овалов

Мы уже построили симметричный силуэт, состоящий из из простых геометрических фигур. Сейчас нужно уточнить форму, сгладить и округлить углы и выступы, сделать ее форму более интересной и изящной.

На иллюстрациях ниже показано поэтапное создание рисунка карандашом. На последнем этапе полностью уточняем линейный рисунок, и вытираем ранее намеченные вспомогательные линии и фигуры.

Когда рисуете какой-либо сосуд или посуду следите за тем чтобы овалы, которые лежат в его основе раскрывались в равной степени. Круглое дно посудины, в большинстве ракурсов мы будем видеть как овал.

Нужно четко представлять или легко намечать овалы, из которых состоит сосуд: овал дна посудины, овал самого широкого выступа, овал горлышка  и т.п.

На иллюстрации красным цветом наведена видимая часть овала, зеленым — скрытая, эту часть лучше легко наметить карандашом.

Степень раскрытия овала зависит от угла, под которым вы смотрите на сосуд. Следите за тем, что бы в вашем эскизе с посудой все овалы были одинаковой «округлости». Эти овалы помогают превратить простой линейный рисунок в более объемный.

Объем свет и тень

Чтобы придать изображению объем, нужно определить откуда исходит свет, и, соответственно,  куда падает тень. Тент всегда находится с противоположной стороны от источника света.

Желтыми линиями показано откуда исходит свет, фиолетовыми — где образуется тень, на сосуде и под ним, белыми стрелками отмечен блик.

Рекомендую также посмотреть подробный урок как рисовать стекло.

Видеоурок

Давайте посмотрим видео как карандашом рисовать сосуд и вазу:

Надеюсь, советы из этого урока помогут вам писать натюрморты с посудой, цветами и фруктами в различных интересных композициях. Применить полученные знания на практике вы сможете, посмотрев следующие наши мастер-классы:

Присылайте фото своих работ, пишите комментарии и вопросы.

Желаю удачи и творческих успехов!

Как нарисовать вазу поэтапно начинающему

Как нарисовать вазу

Рисунок вазы кажется простым, но он помогает научиться передавать форму, объем, перспективу и симметрию. Попробуйте нарисовать вазу с цветами и фруктами!

Многие начинающие художники часто тренируются в рисовании именно ваз, ведь такой рисунок помогает передавать форму, объем, перспективу, симметрию, делать светотень, то есть отрабатывать самые необходимые и важные навыки для дальнейшего рисования. Кроме того, вазы прекрасно вписываются в натюрморты, так что полученный навык не пропадет зря.

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно для начинающих?

1. Начинать нужно с разметки будущего рисунка с помощью вертикальной и горизонтальных линий. Вертикальная линия нужна для определения высоты и симметрии вазы. Горизонтальные линии определят верх и низ вазы, а также расширение на ней.
2. Далее рисуют контуры вазы с помощью прямых линий.
   Рисуя линии, карандаш не нужно надавливать, это временные линии, которые затем будут стираться.
3. Контуры будут служить ограничителями, внутри которых с помощью плавных линий вазе придается нужная форма. Выпуклость вазе придадут изогнутые плавные линии, выходящие за контур.
4. Теперь нужно обратить внимание на низ и горловину вазы. Нарисовать горловину и низ нужно плавными линиями, также выходящими за контуры.

Ваза поэтапно: обозначение плоскостей.

Накладывание тени

Чтобы рисунок имел объемный вид нужно наложить тень, то есть заштриховать карандашом те места, которые удалены от света. Чем более часть вазы удалена от света, тем гуще нужно делать штриховку рисунка.
Начинающим можно взять вазу или другой сосуд в качестве модели и посмотреть, как на него падает тень от источника освещения.

Как нарисовать вазу ребенку?

У ребенка, возможно, еще не так хорошо развито пространственное воображение, как у взрослого, поэтому учить его рисовать вазу, опять-таки лучше, сделав разметку и очертив контуры. Приступать к рисунку нужно поэтапно:

• нарисовать вертикальную линию, ось, от которой будут нарисованы стороны вазы
• нарисовать горизонтальные линии, обозначающие дно, горловину и самую широкую часть вазы
• легкими линиями, не надавливая карандаш, придать очертания вазе, проведя симметричные линии с обеих сторон от вертикальной линии – оси
• нарисовать овалы для днища и горловины вазы
• подкорректировать симметричность линий с обеих сторон вазы относительно оси
• затемнить штриховкой или более густым слоем краски затемненные места и оставив места, на которые падает свет, более светлыми

Простая ваза, которую может нарисовать ребенок.

Как поэтапно нарисовать вазу с цветами? Рисунок — цветы в вазе

Рисовать вазу с цветами нужно, наметив одновременно контуры и для вазы, и для цветов в ней.

1. Провести вертикальную линию-ось.
2. Провести горизонтальные линии в том месте, где предполагается днище, верх и расширяющаяся часть вазы.
3. Сделать симметрично контуры вазы и овал для днища.
4. Горловину вазы можно не прорисовывать, а над предполагаемым ее местом нарисовать круг, внутри которого будут помещаться цветы.
5. Как известно, цветы и букеты бывают разные, поэтому нужно определиться, какие цветы будут нарисованы в вазе. Возможно, они будут одинаковые, возможно, разные, да еще в композиции с папоротником и травой. Поэтому нужно определить, сколько и какие цветы будут в вазе, и делать соответствующие наброски.
6. Проще всего учиться рисовать ромашки или подобные им цветы с лепестками. Внутри очерченного для букета круга расположить ромашки на разной высоте по отношению к горловине вазы.
7. Сделать светотени для придания рисунку объема.

Поэтапное рисование вазы с цветами.

Ваза с розами, нарисованная карандашом.

Как нарисовать вазу с фруктами?

Прежде всего, нужно продумать, какой формы может быть ваза с фруктами. Это может быть либо простая, полукруглой формы, либо ваза на ножке.

1. В любом случае, вначале нужно нарисовать полукруг, уходящий вниз от прямой линии горизонтальной оси будущей вазы.
2. Затем ниже прямой линии нарисовать вогнутую линию, обозначающую верхнюю часть вазы.
3. На дне вазы нужно прорисовать что-то типа днища, даже если предполагается рисовать ее на ножке. Ваза должна быть устойчивой, с центром тяжести посредине.

Ваза с фруктами карандашом: шаг 1.

Ваза с фруктами карандашом: шаг 2.

Ваза с фруктами карандашом: шаг 3.

Теперь можно приступать к наброскам фруктов. Как правило, те из них, которые, выкладывают в вазу, имеют:

• круглую форму (яблоки, апельсины, виноград)
• удлиненную (бананы)
• или ромбообразную (сливы)

Желательно продумать расположение фруктов в вазе так, чтобы они не свисали с ее краев, возможно, чтобы они располагались как фрукты одного сорта в одном месте, либо все фрукты вперемежку.
Рисуя фрукты в вазе, следует учесть, что видна должна быть лишь часть фрукта, поскольку другая часть может находиться в углублении в вазе.

Погрузитесь в атмосферу творчества и вдохновения, и уже через несколько дней рисование станет неотъемлемой частью Вашей жизни!

Подарите себе возможность созерцать рождение прекрасного!

Источник: kch-school.ru

Как рисовать поэтапно карандашом вазу

Рисовать вазу мы начинаем с осевой линии

Дата: 2016-01-15 | Просмотров: 61612

Последние уроки

На страницах сайта вы найдете уроки рисования карандашом на различные темы.

Источник: risunochki.ru

Как нарисовать вазу цветными карандашами поэтапно.

Научиться рисовать вазу – очень важно на любом этапе роста художника. Ее форма может быть разной и это завит от возможностей или умений человека, задумавший изобразить такой простой и необходимый предмет в быту.

• линейка;
• карандаш;
• ластик;
• маркер черный;
• цветные карандаши голубого, синего, фиолетового и оранжевого цвета.

1. Простым карандашом с помощью линейки нарисуем вертикальную линию. Это будет высота вазы. Вверху и внизу проведем по одной горизонтальной линии.

2. Далее рисуем овалы. Вверху это будет горлышко вазы, а внизу – дно. Овалы могут быть разными по размеру и отличаться друг от друга.

3. Расчертим еще две горизонтальные линии. Длинная будет означать самое широкое место в вазе, а короткая – узкое.

4. Начинаем с горлышка прорисовывать силуэт вазы. Это должны быть плавные линии без углов. Также можно придумать свою форму вазы. Очень важно, чтобы она смотрелась на листе симметричной (одинаковой и с левой стороны, и с правой).

5. Маркером обводим силуэт вазы. Линии горлышка следует обязательно обвести черным маркером, а вот дно должно иметь переднюю линию.

6. Рисуем на вазе красивый узор. Это может из линий и точек или из простых геометрических фигур. Но если вы желаете сделать ее оригинальной, то нарисуйте орнамент из цветов. Это обязательно придаст вашей вазе некую «изюминку». Неплохим вариантом станет узор в греческом стиле. Простые ломаные линии будут смотреться красиво. А вот для желающих сделать свой рисунок оригинальным и неповторим следует сделать старинный рисунок, а на самой вазе трещины.

7. Обводим украшение на вазе в виде узора черным маркером.

8. Штрихами начинаем закрашивать вазу нежно-голубым карандашом. Линии должны иметь горизонтальное положение и повторять форму данного предмета.

9. Более темным тоном синего карандаша сделаем затемнение в некоторых местах вазы.

10. Прорисуем темным карандашом синего цвета горлышко вазы вертикальными и горизонтальными штрихами.

11. Разукрашиваем узоры. Берем вначале фиолетовый карандаш.

12. Дополняем рисунок оранжевыми акцентами на узорах.

Красивый пошаговый рисунок вазы подошел к концу. Теперь настало время поставить в нее цветы.

Источник: moy-karapuzik.ru

Как нарисовать вазу: с цветами и фруктами

Ваза очень популярный предмет, каждый из нас хотя бы раз в жизни рисовал ее. Она настолько популярна, что встречается практически в каждом натюрморте. В этой статье мы подробно разберем что это такое, ее типы, как ее рисовать карандашом и красками.

Как поэтапно нарисовать вазу: простейший пример

Начнем с самого простого примера, затем немного углубимся в теорию, а после, разберем несколько примеров рисования вазы карандашом и красками.

1 этап
Берем карандаш и делаем простой набросок. Не переживайте, если одна из сторон получилась кривой. В данном примере кривая сторона является фишкой вазы 🙂

2 этап
Подрисовываем цветочки.

3 этап
Берем маркер и обводим контуры.

4 этап
Ластиком стираем линии карандаша и дорисовываем рисунок.

Теперь давайте немного пройдемся по теории, а затем приступим к более серьезным примерам.

Ваза — это цилиндр и отличается она от цилиндра только тем, что та или иная ее часть шире или уже. Вы всегда должны это помнить, когда рисуете ее.

Мы рекомендуем вам учиться рисовать новые для вас предметы с натуры, так вы будете лучше усваивать материал. Также рекомендуем не жалеть карандаш и делать побольше вспомогательных фигур, в случае с вазой — это кольца как на картинке ниже.

Ее типы и формы

Формы у этого предмета максимально разнообразные. Вы можете пройтись по какому-нибудь музею или магазину и увидите, что они все-все разные. Толстые, узкие, маленькие большие и прочее.

Включайте фантазию и рисуйте их в виде треугольника или квадрата 🙂

Видео урок демонстрирующий рисование необычной формы.

Не забывайте, что они бывают прозрачными и стебелек цветка может быть виден.

Пример по рисованию карандашом

Итак, для начала делаем набросок. Постарайтесь сделать его симметричным.

Проводим кольца для нашего удобства.

Набросок готов, отлично! Пришло время детализации, поэтому прорисовывая три цветка. Вы можете нарисовать целый букет или только один цветок.

Обратите внимание на вертикальные линии проходящие по всей площади вазы. Да, она у нас не идеально круглая, а с острыми краями. Поэтому, оттенки светотени будут резко изменяться.

Прорисовываем тень и блики на цветах. Вы можете подложить под руку чистый листок, чтобы случайно не размазать рисунок.

Как нарисовать вазу с цветами акварелью

Мы подошли к очень интересному, к рисункам красками! Начнем с натюрморта акварелью.

Делаем набросок, необязательно добиваться идеальной симметричности, так как акварельные краски в любом случае сделают картинку красивой 🙂

Добавляем листву и декоративные кружочки.

Маркером или фломастером обводим и стираем линии карандаша.

Пришло время акварели! Окрашиваем бутоны и вазу.

Окрашиваем листву, обратите внимание, что кончики листьев чуть светлее.

Также, рекомендуем вам взглянуть на видео урок с настоящим процессом рисования этого рисунка.

Ваза с цветами гуашью

С акварелью мы разобрались, теперь давайте попробуем поработать гуашью.

Итак, делаем набросок. Прорисовываем только основы, не нужно рисовать каждый стебелек с листьями, это мы будем делать красками.

Работаем над фоном: коричневый стол, у которого одна сторона светлее другой и оранжевая стена.

Обязательно оставьте пустое место между цветами, там будет зеленая листва.

Работаем с зеленым цветом.

Чтобы как-то разнообразить рисунок, добавьте в него немного фиолетового.

Как нарисовать вазу с фруктами

Да, они бывают не только с цветами, но и фруктами, и даже с конфетами. Разберем простенький рисунок из учебников по рисованию времен СССР.

Проводим контуры груш, яблок и прочих вкусняшек.

Готово! Разумеется, этот пример очень и очень простой, поэтому придумывайте сложные формы вазы и рисуйте их.

Как нарисовать вазу с розой

Мы не будем вам демонстрировать поэтапный пример, потому что это слишком просто для вас.

Всё, что вы должны уметь делать уметь рисовать вазу и розу. Просто объединяете эти две вещи и всё. Дочитав до сюда вы уже умеете рисовать вазу, а уроки с розами вы можете увидеть ниже. Успехов в рисовании 🙂

Источник: juicep.ru

Рисуем Вазу поэтапно

Рисуем Вазу поэтапно

Наверное, каждый ученик художественной школы может вспомнить урок рисования вазы. Ее рисуют, как с живыми цветами внутри, так и без них. Дело в том, что ваза является отличным учебным примером, чтобы научиться симметрии и перспективы, ну и, конечно же, придания объема плоскому изображению.

Сегодня мы постараемся нарисовать вазу. Делать это будем, как всегда, поэтапно. Чтобы вам было более интересно, поместите цветочек в вазу. Рисунок смотрится красивее, если придать вазе различные узоры, так она будет выглядеть богаче. Когда вы уже научитесь рисовать простые вазы, стоит попробовать взяться за более сложные варианты.

1. Займемся начальной разметкой

Займемся начальной разметкой вазы

Казалось бы, ваза смотрится на рисунке просто, однако рисовать ее не так и легко, ведь нужен отличный глазомер, следует разбираться в непростых правилах симметрии, изучить пропорции рисунка, научиться придавать объем предмету, используя тени. Чтобы облегчить наше задание, я придумал упрощенную схему, с помощью которой ваза станет симметричной, то есть правильной формы.

Начнем свою работу с изображения основных линий, поэтому делаем разметку своего рисунка. Другими словами, вам следует сделать горизонтальные линии. Ими мы обозначим две границы, сначала верхнюю, а затем и нижнюю. Выполняя задание, определите более широкую часть границы.

Теперь возьмемся за изображение горловины и нарисуем линии, символизирующие отверстие. Эти линии мы делаем от опоры нижней линии. Постарайтесь изобразить линии симметрично относительно той линии, которая делит вазу пополам.

2. Рисуем ограничительные линии

Рисуем ограничительные линии вазы

Пришло время заняться высотой нашей вазы, поэтому возьмем в руки линейку. Давайте проведем такие же линии, которые изображены у меня на рисунке. Советую не прижимать карандаш сильно, ведь нам придется стирать эти линии. У вас должен получиться правильный контур вазочки.

3. Подготовительные очертания вазы

Подготовительные очертания вазы

На предыдущем этапе мы начертили контуры вазы, а сейчас вам предстоит набросить ее приблизительную форму. Наверное, вы будете этот контур немножко подправлять, так что рисуйте его легко, не давите карандашом на бумагу. Следует учесть, что потом нам предстоит нарисовать цветы и «поставить» их в вазочку, но теперь мы занимаемся рисунком горловины. Несмотря на то, что цветы заступят горловину, нам следует нарисовать ее полностью. Затем рисуем основание нашей вазочки.

4. Уточняем контуры всего рисунка

Уточняем контуры всего рисунка вазы

Далее нам предстоит уточнить основные контуры нашей картинки, поэтому займемся горлышком, а затем и основной формой вазочки. Следует подумать об узоре, ведь с ним ваза будет красивее. Узор можно придумать самостоятельно, а если вам по душе мой узор, пожалуйста, изобразите его. Итак, вы определились с узором, а теперь необходимо карандашом прикинуть основные его контуры. Именно по ним в дальнейшем вам предстоит прорисовать орнамент.

5. Придаем вазе немного объема

Придаем вазе немного объема

Мы переходим к почти заключительному этапу и должны создать объем нашей вазочке. Как всегда, мы рассчитываем, какая сторона у нас светлее. Теперь возьмите мягкий карандаш и займитесь созданием теней. В этом случае будет несложно изобразить тени, главное с точностью выполнить мою рекомендацию. Теневую сторону штрихуем по принципу, чем дальше источник света, тем «гуще» изображаем тень. Освещенная сторона у нас остается без теней.

Следует внимательно присмотреться к горловине вазочки, а именно внутреннюю ее часть необходимо затенить таким образом, чтобы сильнее выделить отверстие, так как в него практически не попадает свет. Поэтому это место затените сильнее.

Как вы видите, наша вазочка стала похожей на настоящую, однако чего-то ей не хватает. Догадались, что нужно добавить? Ну, конечно же, цветы. Давайте изобразим розу, ведь я уже научил вас ее рисовать.

6. Разукрасим вазу карандашами

Разукрасим вазу карандашами

Помните, что выбранный вами узор должен быть не сложным, так как его придется разрисовать. Итак, наш узор получился не особо броским. Сейчас пришло время его разукрасить. Выполняем эту задачу с помощью разноцветных карандашей. Также можно использовать краски, если есть такое желание.

Источник: pro-kletochki.ru

---

Поделиться новостью в соцсетях

 

Об авторе: Светлана Игоревна « Предыдущая запись Следующая запись »

Намечаем основание и конец вазы. Делим на три равные части

Определяем самые широкие и самые узкие места вазы. На глаз определяем каждые величины самые широкие и самые узкие места. В зависимости какой формы будет ваза, столько и будет у Вас горизонтальных линий.

Начинаем рисовать овалы. Овалы будут показывать раскрытия вазы. Овалы будут раскрываться в зависимости где у Вас будет располагаться линия горизонта. В данной случае линия горизонта будет чуть-чуть выше самого широкого места. Тот овал который будет располагаться ближе к линии горизонта, он будет самым узким, иногда будет выглядеть линией (но это не очень красиво, поэтому хоть немного ширины нужны придавать.)

Все готово к тому, что бы нарисовать вазу. Просто соединить карандашом все наши овалы как можно четче передавая форму вазы

Рисуем ручки.

Стираем все ненужные нам линии. Хочу обратить внимание на то, что самые ближние места к нам, самые выпуклые части нужно четче выделить, то ли толщиной линии(если рисунок линейный), то ли штриховкой

Легкими линиями намечаем где у нас пройдет тень. Тень ложится по форме предмета, отсюда и такая кривизна линии

Наносим штриховку где у нас проходит тень. Обращаю внимание на то, что тень не может доходить до самого края, т.к. там будет рефлекс от окружающих предметов. Оставляя рефлекс, мы показываем как крутится форма вазы.

Наносим карандашом штриховку на всю поверхность вазы. Показываем где у нас проходит свет( свет тоже не может проходить по самому краю, т.к. там будет заворачиваться форма. Т.е. к краю нужно немного затемнить.),выделяем тень, рисуем падающую тень от предмета.

Ваза готова.

Пошагово учимся, как нарисовать вазу

Техника рисования вазы является одним из этапов обучения академическому рисунку в художественных образовательных заведениях. Студенты подобных школ рисуют в основном мраморные или гипсовые сосуды. Если вы начинающий художник, выбирайте вазу наиболее простой формы.

В данном случае лучше рисовать на вертикально расположенном листе бумаги. Однако если у вас низкая широкая ваза, лист может быть расположен и горизонтально.

 На первом этапе, приступая к заданию, как нарисовать вазу, определяем ось нашего рисунка. Для этого посередине листа отмечаем вертикальную линию и, проведя к ней перпендикуляр недалеко от нижнего края листа, задаем положение дна вазы. От этой точки вверх по вертикальной линии определяем высоту вазы. При этом проследите до верхнего края листа должно остаться место для цветов.

Чтобы понять, как нарисовать вазу, нужно разобраться, из каких частей она состоит. У нее может быть выпуклая часть, горлышко, еще какие-то детали. На нашем примере это шарообразная выпуклая часть и цилиндрическое горлышко. Следует определить, на какой примерно высоте начинается и заканчивается горлышко, где находится самая выпуклая часть, и провести через эти точки легкие горизонтальные прямые. Это вспомогательные линии, и чертить их лучше твердым карандашом без нажима.

Далее нужно выяснить соотношение ширины вазы и ее высоты в разных частях, а также отдельных ее частей по толщине между собой. Отметьте на горизонтальных линиях отрезки, примерно равные толщине горлышка, выпуклой части. Теперь нужно соединить тонкой линией конечные точки этих отрезков, соблюдая симметрию правой и левой сторон предмета.

Мы разобрались с контурами сосуда. Теперь надо подумать, как нарисовать вазу, чтобы она выглядела реалистично. Донышко, горлышко изделия и место соединения цилиндрической части с шарообразной, согласно законам перспективы, обычно рисуют в виде эллипса. Удалите ластиком лишние линии, которые вы использовали для построения, и обведите свой рисунок по контуру.

Как нарисовать вазу, чтобы виден был объем предмета? Особенности формы предмета передаются легкой светотенью. Всегда, накладывая тени в рисунке, предварительно решите, с какой стороны у вас падает свет. Места, более удаленные от источника света, выглядят более темными, и наоборот. То же самое можно сказать и о вогнутых, и выпуклых местах вазы. Штрихуя, старайтесь линиями повторять контуры предмета, хотя прямая штриховка в разных направлениях также возможна. Сначала светотенью обозначьте самые вогнутые и самые выпуклые части сосуда и лишь потом начинайте деталировку.

Особое внимание обратите на горлышко. Здесь нужно положить тень так, чтобы было видно, что в вазу можно поставить цветы. Так как внутрь попадает мало света, сделайте в этом месте более темную тень.

И, наконец, закончив эту часть рисунка, можно подумать о том, как нарисовать вазу с цветами. Это не очень сложно, если вы наметите каждый цветок в виде окружности, внутри контура которой и будет находиться бутон.

Рисование вазы карандашом поэтапно. Как нарисовать вазу карандашом поэтапно

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать вазу с цветами карандашом поэтапно для начинающих, цветы в вазе.

Вот с чего мы будем рисовать.

Давайте сначала нарисуем , для этого мы прочертим вертикальную прямую, который соответствует размер самой вазы, затем линейкой отмерим одинаковые отрезки сверху, внизу и, где изгиб. Нарисуем овалы на этих областях, заднюю стенку, которая не видна, отметила пунктиром. Потом нарисуйте форму вазы. Старайтесь рисовать ее симметрично. Чтоб было ровно можете также отмерять линейкой одинаковые расстояния от середины.

Очень легоненько, едва заметно нарисуйте основные большие цветы, их размер и нахождение овалами, затем нарисуйте у каждого середину, заметьте, что из-за перспективы она не всегда находиться прямо в центре.

Дальше рисуем направления роста лепестков у каждого цветка в вазе отдельными кривые, только затем мы можем приступить соединять данные линии и дорисовывать дополнительные, чтоб нарисовать лепестки у цветков. Сначала рисуем те, которые полностью видны, т.е. находятся выше всех остальных цветков.

Теперь нарисуйте остальные цветочки. От каждого цветка рисуем вниз в вазу стебельки. Дорисовываем еще цветочков, чтоб придать букеты пышность.

Немного затеняем середину цветка и слегка лепестки, наносим тени на вазу, предварительно оставив блик слева. Штрихи принято делать по направлению формы, можно использовать для передачи разных тонов. Можно добавить фона и рисунок цветы в вазе готов.

Меандр (греч. μαίανδρος) – популярный орнамент, дошедший до нашего времени из Древней Греции. Основа классического меандра- непрерывная линия, ломаная под прямым углом. Однако, существуют и более сложные виды меандра, образующие собой солярные символы, изгибающиеся под разными углами, и даже скругленные. Мы рассмотрим их в этой статье и представим схемы, которые помогут разобраться с рисованием греческих орнаментов.

История

Само слово «меандр» произошло от названия реки Большой Мендерес (с турецкого menderes — «излучина, изгиб»), расположенной в западной части Малой Азии. В древние времена река имела название Меандр, а примечательна она тем, что её русло имеет большое количество изгибов.

Однако, древние греки не были бы древними греками, если бы и на этот случай у них не нашёлся хороший миф:)

Опуская сложные родственные связи, эта история такова. Древнее пророчество гласило, что от брака Зевса с богиней Фетидой должен был родиться сын, который обретет невиданную силу и свергнет отца. Но так случилось, что в эту прекрасную морскую нимфу влюбился царь Пилеас, простой смертный. Боги рассудили, что отдадут ему в жёны Фетиду, если он сможет удержать её в борьбе и тем самым победить. Пилеас подстерег богиню в гроте, бросился на неё и обхватил своими могучими руками с помощью хитроумного захвата. То львицей, то змеёй оборачивалась нимфа, но Пилеас не отпустил её, победил и она стала его женой.

В археологическом музее Берлина хранится древний сосуд, найденный при раскопках, на котором явно виден меандр в форме захвата рук греческого героя вокруг стана богини:

Символика, применение и виды орнамента

В Греции меандры украшали архитектурные сооружения, глиняные сосуды и чаши, элементы одежды и другие предметы быта. Этот популярный греческий орнамент переходами одного элемента в другой символизирует собой вечность, бесконечное течение жизни, смену поколений.

Самый простой меандр — это единая, бесконечная лента, изгибающаяся под прямыми углами.

Двойной меандр — усложнённый вид орнамента. В узоре, образованном из двойных меандров, наблюдается вплетение свастики, символа солнца. Это является отражением связи человеческого и божественного начал, влияния сверхъестественных сил на течение жизни.

Иногда орнамент усложняется ещё сильнее, когда между линиями меандра появляются другие декоративные элементы: прямоугольники или квадраты.

В конце XVIII -начале XIX века античные греческие узоры и орнаменты приобрели большую популярность в Западной Европе и оказали большое влияние на становление классицизма. В современное время устойчивая геометрическая конструкция меандра также навевает мысли о классике. Очень популярен этот орнамент в интерьерах, особенно в качестве окантовки и декоративного бордюра.

Встречаются меандры и в качестве интересных дизайнерских решений для предметов мебели.

Не обошла использование греческих орнаментов и мода: в ювелирных украшениях, одежде и обуви нередко можно встретить знакомые переплетения лент.

Схемы рисования меандров

1-7. Простейшие формы. Основой настоящего меандра является изменение направления. Линия поворачивает сперва внутрь, а затем выходит наружу. Но в самых примитивных виды меандра, в них ещё незамкнутые линии, формы «крючков».

8-13. Также виды «ложных» меандр, так как они только тоже ведут лишь в одну сторону.

14-16. Примеры истинных меандр с закрытыми извилинами.

17-18. Истинные меандры замкнутого типа.

С первого взгляда на этот греческий орнамент, кажется, что всё очень просто. Однако, при попытках нарисовать несколько элементов подряд без должной подготовки, можно легко сбиться. Рассмотрим отдельный элемент простого меандра.

1. Рисуем прямой угол, образованный двумя одинаковыми по длине линиями.
2. Спускаемся вниз. Следующая линия, образующая прямой угол по длине составляет 2/3 от предыдущей линии.
3. Следующие три линии, уводящие меандр внутрь, снова относятся к предыдущей как два к трём.
4. Линия, выводящая узор наружу, соответствует длине линии в пункте 2.
5. Последняя линия, завершающая элемент, равна по длине линии в пункте 1.
6. Затем повторяем элемент необходимое количество раз!

Попробуйте использовать античные орнаменты в своём творчестве! Будет ли это рисование, или роспись, повторяющиеся элементы могут выгодно подчеркнуть края изделия и придать изделию классический строгий вид. Начните с простых узоров, затем пробуйте усложнять декор.

Удачи вам в творчестве!

Говоря о том, как человек любит усложнять все вокруг, я вспомнил о вазах. Это вещь, у которой одно предназначение, но тысячи разных форм, видов, консистенций, и все это вплоть до того, что одну вазу можно продать за миллионы баксов, при этом сделана будет она каким-то мастером в подвале Китая эпохи Дзынь. Цены ей добавляет факт, что она ну просто очень старая, и вся такая хрупкая, едва держится целости, и непременно пробегающий мимо ребенок её разобьет. Сейчас покажу Вам как рисовать вазу карандашом. Её никто не сможет разбить. Ваза – физическое проявление вместилища для воды и других жидкостей. Теоретически, заточена под одно действие – хранить в себе зверски сорванные и мертвые цветы, но с культурным развитием приобрела ценности как декор для мест, куда больше ничего не тыкнешь. Лучше всего ставить вазу там, где её легко разбить, это ноу-хау вносит любой уважающий дизайнер в свой стиль. Как вид, ваза давно бы вымерла еще со времен правления масонов, но в дело пришли археологи. Из-за маленьких зарплат и низкого социального статуса в лабораториях Таджикистана была разработана теория, что любая вещь, выкопанная из-под земли и которой больше ста лет, является ну очень дорогой и ценной. Другие пути использования вазы:

• Можно использовать как копилку для той части зарплаты, которая не была пропита или технически отобрана женой;
• Хорошо звучит при разбитии об чью-то голову;
• Пропустив обычную вазу через машину времени, вы сделаете её древней и продадите на черном рынке за большие деньги;
• Под вазой можно прятать большую красную кнопку для уничтожения мира;
• Поставить в нее букет цветов и нарисовать;

А теперь пора приступить к обучению.

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно

Шаг первый.
Шаг второй.
Шаг третий.
Шаг четвертый.
Попробуйте изобразить и другие вещи, например.

О том, как нарисовать вазу карандашом, рассказывают еще на начальных этапах обучения академическому изобразительному искусству. В качестве основы для обучения студенты художественных учебных учреждений чаще всего останавливаются на изображении мраморных или гипсовых ваз, реже на рисунках ваз с цветами. Впрочем, чтобы понять, как нарисовать вазу, за основу можно взять любой имеющийся в доме вариант или придумать собственную форму.

Подготовка рисунка

Как нарисовать вазу? Для начинающих хорошей помощью может стать создание подготовительной разметки на листе бумаги. Облегчить будущую работу над рисунком поможет изображение одной длинной вертикальной линии по центру листа и двух перпендикулярных ей коротких в верхней и нижней частях.

Также желательно обозначить контуры низа и верха будущей вазы, которые послужат основой для прорисовки основания и горлышка сосуда. В завершение подготовительного рисунка стоит добавить несколько вертикальных линий, которые обозначат границы боков изделия. Не стоит забывать и о симметричности контурных линий.

Разделение вазы на отдельные составляющие части

Пытаясь разобраться с тем, как нарисовать вазу карандашом поэтапно, необходимо задуматься о соблюдении правильного соотношения фигуры в разных ее частях. Исходя их этого стоит отложить на центральной контурной линии примерную высоту вазы и посмотреть, на какие составляющие части она будет делиться в будущем.

Рисунок вазы может состоять из горловины, основной выпуклой части, ручек, узоров, прочих элементов. Поэтому следует заранее определить хотя бы примерную высоту, где должны располагаться вогнутые и выпуклые части, через которые необходимо прочертить контурные горизонтальные линии. Хотите знать, как нарисовать красивую вазу? Тогда воспользуйтесь советом: контурные, вспомогательные линии лучше наводить, используя твердый карандаш, — это позволит сделать их не слишком заметными, и вы сможете запросто удалить их ластиком.

Объем и форма

Когда станет более-менее понятно, как нарисовать вазу, воспользовавшись разметкой в виде предварительных контуров, можно переходить к созданию и заполнению основной формы. Добиться ощущения объемности вазы можно при помощи грамотной игры света и тени. Более светлыми участками в изобразительном искусстве отмечаются выпуклые формы, а темными — вогнутые.

Для придачи дополнительного объема стоит воспользоваться штриховкой. Можно применять ее как в одном, так и в различных направлениях. Следует заметить, что свет и тень на таком рисунке должны плавно перетекать друг в друга.

Основная работа

Опираясь на вышесказанные рекомендации о том, как нарисовать вазу, можно переходить непосредственно к созданию изображения. Для начала стоит изобразить примерные очертания будущей вазы. Здесь же можно обозначить основание. При этом лучше выполнять легкие движения, так как большинство очертаний в последующем придется удалить с рисунка или просто подкорректировать.

Обозначив и сделав наводку горлышка вазы, можно приступать к прорисовке основной формы. Как вариант, на стенках основы вазы можно изобразить рисунки в виде цветов, узоров, геометрических фигур, прочих элементов.

В завершение с рисунка убираются все вспомогательные контуры и линии. Границы формы наводятся более жирными линиями. При необходимости вазе придается цвет. Лучше всего раскрашивать сосуд в неяркие, пастельные тона, что сделает его более реалистичным.

Если необходимо нарисовать вазу с цветами, то изображать лучше растения наиболее простой формы, например, тюльпаны. От горлышка сосуда должны отходить несколько изогнутые ножки будущих цветов, бутоны которых для начала стоит изобразить в виде овалов, напоминающих куриные яйца. Позже к контурам дорисовываются листочки и острые верхушки бутонов. Все вспомогательные линии удаляются с рисунка.

Добавить насыщенности и разнообразия можно, раскрасив вазу в неброские тона, придав при этом бутонам цветов разнообразие насыщенных красок. Главное, чтобы цветы были раскрашены в естественные, существующие оттенки, что добавит рисунку общего реализма.

В заключение

Разобравшись с тем, как нарисовать вазу при помощи обычного карандаша, и выполнив работу, следует внимательно рассмотреть готовый рисунок. Одна из сторон вазы, на которую падает условный свет, должна быть светлее, а противоположная, соответственно, темнее. Нужно следить, чтобы переход между границей света и тени был как можно более плавным, постепенным. Основание вазы обычно закрашивается темным оттенком.

При возникновении трудностей можно воспользоваться обучающими видеоинструкциями, которые способны более подробно раскрыть последовательность этапов рисования вазы карандашом.

У мудреца спросили, что такое любовь. «Это высокое чувство, подобное цветку, за которым нужно ухаживать», — ответил он. Все мы без исключения любим цветы. Одним нравятся полевые ромашки, другим по душе величественные розы. Сегодняшний урок нашего изобразительного искусства мы посвятим рассказу, как нарисовать вазу с цветами.

Желтые тюльпаны — вестники разлуки

Ученые давно уже выяснили, что рисование — отличное успокоительное средство. Игра контрастов, толщина линий позволяют автору выразить эмоции, передать чувства и наполнить свое полотно жизнью.

Если вы раньше никогда не рисовали, а школьные уроки изобразительного искусства были для вас настоящей пыткой, не нужно отчаиваться. Сейчас вы узнаете, как нарисовать букет цветов в вазе. Благодаря пошаговой инструкции написать красивую картину сможет даже начинающий художник.

Необходимые материалы:

• простой карандаш;
• ластик;
• лист бумаги;
• фломастеры;
• акварельные краски;
• кисти.

Ее величество — роза

Роза — королевский цветок. Она прекрасно выглядит, маняще благоухает. Белые, красные, лимонные, желтые, розовые бутоны. Независимо от оттенка, роза — любимый цветок многих женщин. Сейчас мы узнаем, как нарисовать вазу с розами. Рисунок выполняется карандашом. Фактурность и объем ему придадим с помощью растушевки, игры теней и штрихов.

Необходимые материалы:

• простой карандаш;
• ластик;
• лист бумаги.

Пошаговое описание творческого процесса:

Поможем младшим домочадцам

Многие дети с раннего возраста начинают проявлять свой творческий потенциал. Уроки изобразительного искусства в дошкольных учреждениях и школах никто не отменял. И вот малышу нужно выполнить домашнее задание и изобразить букет цветов в вазе. А кто, кроме родителей, расскажет своему чаду, как нарисовать вазу с цветами поэтапно?

Давайте рисовать вместе.

Необходимые материалы:

• простой карандаш;
• линейка;
• ластик;
• лист бумаги.

Пошаговое описание творческого процесса:

Вазы с цветами, нарисованные карандашом

Рисование вазы поэтапно. Как нарисовать вазу карандашом поэтапно

О том, как нарисовать вазу карандашом, рассказывают еще на начальных этапах обучения академическому изобразительному искусству. В качестве основы для обучения студенты художественных учебных учреждений чаще всего останавливаются на изображении мраморных или гипсовых ваз, реже на рисунках ваз с цветами. Впрочем, чтобы понять, как нарисовать вазу, за основу можно взять любой имеющийся в доме вариант или придумать собственную форму.

Подготовка рисунка

Как нарисовать вазу? Для начинающих хорошей помощью может стать создание подготовительной разметки на листе бумаги. Облегчить будущую работу над рисунком поможет изображение одной длинной вертикальной линии по центру листа и двух перпендикулярных ей коротких в верхней и нижней частях.

Также желательно обозначить контуры низа и верха будущей вазы, которые послужат основой для прорисовки основания и горлышка сосуда. В завершение подготовительного рисунка стоит добавить несколько вертикальных линий, которые обозначат границы боков изделия. Не стоит забывать и о симметричности контурных линий.

Разделение вазы на отдельные составляющие части

Пытаясь разобраться с тем, как нарисовать вазу карандашом поэтапно, необходимо задуматься о соблюдении правильного соотношения фигуры в разных ее частях. Исходя их этого стоит отложить на центральной контурной линии примерную высоту вазы и посмотреть, на какие составляющие части она будет делиться в будущем.

Рисунок вазы может состоять из горловины, основной выпуклой части, ручек, узоров, прочих элементов. Поэтому следует заранее определить хотя бы примерную высоту, где должны располагаться вогнутые и выпуклые части, через которые необходимо прочертить контурные горизонтальные линии. Хотите знать, как нарисовать красивую вазу? Тогда воспользуйтесь советом: контурные, вспомогательные линии лучше наводить, используя твердый карандаш, — это позволит сделать их не слишком заметными, и вы сможете запросто удалить их ластиком.

Объем и форма

Когда станет более-менее понятно, как нарисовать вазу, воспользовавшись разметкой в виде предварительных контуров, можно переходить к созданию и заполнению основной формы. Добиться ощущения объемности вазы можно при помощи грамотной игры света и тени. Более светлыми участками в изобразительном искусстве отмечаются выпуклые формы, а темными — вогнутые.

Для придачи дополнительного объема стоит воспользоваться штриховкой. Можно применять ее как в одном, так и в различных направлениях. Следует заметить, что свет и тень на таком рисунке должны плавно перетекать друг в друга.

Основная работа

Опираясь на вышесказанные рекомендации о том, как нарисовать вазу, можно переходить непосредственно к созданию изображения. Для начала стоит изобразить примерные очертания будущей вазы. Здесь же можно обозначить основание. При этом лучше выполнять легкие движения, так как большинство очертаний в последующем придется удалить с рисунка или просто подкорректировать.

Обозначив и сделав наводку горлышка вазы, можно приступать к прорисовке основной формы. Как вариант, на стенках основы вазы можно изобразить рисунки в виде цветов, узоров, геометрических фигур, прочих элементов.

В завершение с рисунка убираются все вспомогательные контуры и линии. Границы формы наводятся более жирными линиями. При необходимости вазе придается цвет. Лучше всего раскрашивать сосуд в неяркие, пастельные тона, что сделает его более реалистичным.

Если необходимо нарисовать вазу с цветами, то изображать лучше растения наиболее простой формы, например, тюльпаны. От горлышка сосуда должны отходить несколько изогнутые ножки будущих цветов, бутоны которых для начала стоит изобразить в виде овалов, напоминающих куриные яйца. Позже к контурам дорисовываются листочки и острые верхушки бутонов. Все вспомогательные линии удаляются с рисунка.

Добавить насыщенности и разнообразия можно, раскрасив вазу в неброские тона, придав при этом бутонам цветов разнообразие насыщенных красок. Главное, чтобы цветы были раскрашены в естественные, существующие оттенки, что добавит рисунку общего реализма.

В заключение

Разобравшись с тем, как нарисовать вазу при помощи обычного карандаша, и выполнив работу, следует внимательно рассмотреть готовый рисунок. Одна из сторон вазы, на которую падает условный свет, должна быть светлее, а противоположная, соответственно, темнее. Нужно следить, чтобы переход между границей света и тени был как можно более плавным, постепенным. Основание вазы обычно закрашивается темным оттенком.

При возникновении трудностей можно воспользоваться обучающими видеоинструкциями, которые способны более подробно раскрыть последовательность этапов рисования вазы карандашом.

Натюрморт — изображение неживых предметов. Сложно представить красивый натюрморт без вазы. Они бывают разнообразных форм — от прямоугольных до конусообразных, с ручками и без, прозрачные и нет. Принципы рисования всех типов сосудов очень схожи. Рассмотрим основные этапы рисования вазы.

Любой предмет имеет центр, поэтому рисуем осевую линию – линию центра. Она поможет контролировать симметричность предмета. Обозначаем границы предмета, в нашем случае – вазы, поперечными линиями. Визуально делим вазу пополам также поперечной линией.

Там, где меняется ширина горлышка тоже рисуем линию.

Ваза – предмет круглой формы, чтобы правильно ее нарисовать необходимо ее «построить»: передать объем круглой формы помогут овалы. Дабы их нарисовать, ставим точки – границы. Соединяем эти точки в овалы.

Когда наметили овалы, соедините точки, так получается идеальная форма вазы.

Стираем лишние части окружностей и осевые линии. Ваза почти готова, чтобы придать ей объем заштрихуем лишь те участки, куда падает тень. Для новичков это бывает трудно. Ведь чуть сместился угол зрения — участки тени тоже изменили свое положение. Но есть простое решение – если источник света (окно или лампа) находится слева, то тень располагается справа. И, наоборот, свет льется справа – тень рисуем справа. Помним о том, что самая темная тень на рисунке находится вне предмета, падая от него.

Последние штрихи: нужно расположить на противоположной части вазы, но они должны быть светлее, так называемая, полутень. А вот с видимым горлышком ситуация противоположная – более затемняем левую сторону (как на примере). Так рисунок выглядит более правдоподобно.

Рассмотрев простые шаги рисования вазы, вы легко сможете повторить и нарисовать свой маленький шедевр. Напомним, что мы передали шаги рисования ваз в реалистической манере, но никто не отменяет вашу фантазию и творчество любом выбранном стиле. Ведь кроме натюрмортов, вы можете изобразить вазу необычной формы, придать интересную расцветку или фактуру. А может, захотите собрать целую коллекцию ваз и других предметов на одном листе?

Каждый ученик художественно школы проходит урок о том, как нарисовать вазу с помощью карандаша. Такая картинка является хорошим материалом для предания предметам объема. Давайте и мы попробуем нарисовать вазу, поместив в нее цветок розы. Если хотите, можете нарисовать любой другой цветок или же букет.

Ваза на картинке выглядит достаточно просто, нужно только знать правила перспективы, симметрии, пропорций, а также приемы создания предметам объема. Добавьте узоры на ее стенках, для большей привлекательности вашего рисунка, например, в виде цветов. После этого урока можете срисовать или придумать вазу какой-нибудь другой формы.

Как нарисовать вазу поэтапно карандашом

1. Основы начальной разметки рисунка

Начать необходимо с основных линий разметки, т.е. тех линий, по которым мы сможем ориентироваться в дальнейшем (включая линии проема, а также линии опоры вазы). При этом линии проема, нарисованные в горлышке, сделаем немного меньше нижней линии опоры вазы.

2. Ограничительная линия высоты

Давайте нарисуем самую нижнюю и самую верхнею линию вазы. Это поможет нарисовать основание и горлышко без каких-либо искажений. Нарисуйте боковые линии, изображающие угол наклона горлышка. Нарисуйте две боковые точки. Такие точки необходимы для того, чтобы распределить боковые стенки. Следите за линиями горлышка и боковыми линиями, которые нужно нарисовать на расстоянии, одинаковом друг от друга.

3. Предварительное очертание

Рисуем приблизительную форму вазы, основываясь на предыдущих контурах. Едва нажимаем на карандаш, т.к. данный контур возможно придется исправить. Сейчас нужно нарисовать горлышко, чтобы в дальнейшем вы в него «вставили цветы». Стоит отметить, что потом, на рисунке, выполненном уже с цветами, оно будет почти совсем не видно. Вместе с тем нарисуем нижнее основание вазы.

4. Уточнение контуров рисунка

Слегка уточнив основу рисунка и горлышко вазы, начнем делать для нее узор. Мой узор — в виде окруженных листьями роз. Выберите узор по своему желанию и нарисуйте основные контуры, которые помогут выполнить его точнее.

5. Рисунок узора вашей вазы

Соединив предварительные линии в одно целое, нарисуем узор в деталях. Он не должен «бросаться» в глаза, т.к. не является главным элементом рисунка. Вместо узора из цветов, могут быть, например, какие-нибудь геометрические фигуры.

6. Тени, придающие вазе объем

Раскрасив карандашом ваш узор, начинайте создавать объем для вашей вазы. Чтобы нарисовать на предмете тени, нужно представить, откуда будет падать свет. Тени будут тем «гуще», чем удаленнее они от источника света. Горлышко затените сильнее, ведь свет в него почти не попадает. После этого в вазе можете нарисовать цветок.

Ваза- один из красивейших и удачных элементов декорирования интерьера. Конечно же всю красоту и изящество вазы очень сложно передать на рисунке, но мы постараемся это сделать с максимальной легкостью при помощи нашего урока. Если Вам нужно нарисовать красивый натюрморт, то этот урок именно для Вас, так как рисунок вазы отлично подойдет для этого жанра в живописи. На нашем сайте Вы также можете найти и другие уроки рисования вазы. Вазу с красивым узором сакуры Вы можете посмотреть кликнув по картинке справа Как и в любом рисунке, а тем более в объемном (каким и является данная ваза), считается важным соблюдение всех пропорций. Для этого необходимо нарисовать вспомогательные линии. Начнем мы с рисования вертикальных вспомогательных линий. Рисуем их следующим образом: Теперь нарисуем горизонтальные вспомогательные линии, как показано на рисунке ниже: Теперь переходим непосредственно к рисованию самой вазы. Начнем мы с прорисовки горлышка, его контуры примерно совпадают с нарисованными ранее вспомогательными линиями. Мы делаем их более плавными Следующее, что мы будем рисовать это сам сосуд, а именно верхнюю его часть. С помощью вспомогательных линий, это сделать будет легко. Рисуем нашу вазу строго в пределах от крайней левой вспомогательной линии до крайней правой. Завершающей стадией рисования самой вазы, является прорисовка нижней части сосуда. Линии нашей вазы должны быть закругленными. Смотрим на следующую картинку, и рисуем: Можно убрать все вспомогательные линии, и перейти к рисованию красивого цветочного узора на вазе Наш узор состоит из красивых роз. Рисовать его, для удобства, лучше в несколько этапов. Первый этап заключается в выборе мест расположения роз, и в прорисовке середины цветовНа втором этапе мы рисуем первый ряд лепестков у некоторых розочек Следующий этап. Рисуем следующий ряд лепестков таким образом, как показано на картинке Теперь к нашим красивым розам добавляем лепестки Для украшения вазы, чтобы она не казалась пустой, можно добавить падающие лепестки следующим образом Вот и все, наша великолепная ваза готова. По Вашему желанию Вы можете разукрасить нашу вазу как цветными карандашами, фломастерами, так и любыми красками. Пожалуйста, выкладывайте фотографии своих получившихся ваз в комментариях ниже. Нам очень интересно посмотреть на то, что же у Вас получилось!

Как нарисовать вазу

Изображения вазы являются прекрасным учебным материалом для добавления в рисунок объема предметам. Для того чтобы процесс изображения вазы был интереснее добавим в нее любой красивый на ваше усмотрение цветок.

Чтобы правильно нарисовать вазу, необходимо знать сложные распорядки симметрии, включая пропорции, виды и особые фишки придания объема изображенным предметам.

Для достижения максимальной привлекательности изображения, необходимо добавить на ее стенках узоры в качестве цветов. В будущем художник может продумать свою стилистику изображения такого предмета или срисовать вазу иной формы.

Начальный этап вазы

На начальном этапе, следует изобразить важнейшие линии разметки изображения вазы. Другими словами, необходимо нарисовать линии, по которым художник будет ориентироваться, рисуя вазу. К этим линиям также относятся линии проема и опоры вазы. Контуры проема в самом горлышке предмета следует сделать немного меньше, нежели нижний контур опоры вазы.

Далее рисуем карандашом верхние и нижние линии вазы, которые будут отображать угол наклона горлышка вазы. И нарисуем еще две боковые точки, чтобы распределить боковые стенки вазы. Следите за тем, чтобы на изображении боковые контуры и контуры горлышка были на идентичном расстоянии друг от друга.

По полученным контурам изображаем вазе примерную ее форму. Возможно, этот контур требует исправления, рисуем, легко нажимая на карандаш. Теперь начинаем рисовать нижнюю основу вазы.

Далее более тщательно займемся оформлением горлышка и основы рисунка вазы и постепенно начнем изображать для нее узор. Узор выбираем на свой вкус. Чтобы нарисовать узор, следует заняться изображением его важнейших контуров. Благодаря контурам, узор получится у художника точным.

Завершающий этап вазы

Соединяем в одно единое предварительные линии рисунка и рисуем его уже в деталях. Обращаем внимание на то, что узор должен представлять собой не сложную фигуру и не кидаться в глаза, так как он не является главной составляющей изображения вазы.

Далее переходим к процессу раскрашивания узора с помощью простого карандаша, и начинаем придавать объемность вазе. Когда начинаете рисовать тени на предмете, желательно представлять с какого расположения будет падать свет.

Тени будут гуще в тех местах, которые более удалены от света. Стоит обратить внимание также на горлышко. Его следует затенить таким образом, чтобы видно было, что в предмет, возможно, положить цветок.

Поделитесь, пожалуйста:

Как нарисовать вазу с цветами поэтапно карандашом. Как нарисовать красивую вазу карандашом поэтапно

Мастер класс по рисованию для детей старшего дошкольного и младшего школьного возраста с пошаговым фото. Цветы в вазе.

Автор работы: Рассадина Елена Юрьевна. Воспитатель д/с «Алтын бесік» Казахстан. Караганда.
Описание: Данный мастер-класс предназначен для детей от 6-7 лет и детей младшего школьного возраста, воспитателей детского сада, учителей начальных классов, педагогов дополнительного образования и просто для творческих людей.
Назначение: Данным рисунком можно украсить интерьер (группы, зала), использовать на занятии по рисованию.
Цель: Научить рисовать цветы в вазе с помощью гуаши.
Задачи:
1. Учить рисовать объекты по наблюдению, передавать их особенности, вызвать интерес к рисованию цветов.
2. Развивать чувство цвета, композиции, творческое воображение, усидчивость, умение подбирать краски по цветовой гамме.
3. Воспитывать интерес к растениям, желание любоваться ими, самостоятельность, любовь к рисованию.
Материал необходимый для работы: Лист белой бумаги, гуашь, кисти, простой карандаш. стакан с водой, палитра.

Цветы привлекают нас своим внешним видом, разнообразием, нежным запахом. Цветы — красивые растения, которые сопровождают человека на всех этапах его жизни. Разные виды цветов имеют разную символику, будь-то признание в любви, верность, дружбу, уважение и даже память.
Ни один праздник не обходится без такого подарка как цветы. Цветы, благодаря своей красоте и аромату, мгновенно могут поднять настроение и оставить приятные воспоминания.

Хочу предложить вашему вниманию мастер-класс по рисованию цветов в вазе.
Ход работы:
1. Для начала возьмем лист белой бумаги и сделаем наброски будущего рисунка.

2. Далее берем гуашь желтого цвета и толстую кисть. Рисуем фон.

3. Затем нм понадобиться краска светло-коричневого цвета (охра). Ею мы будем рисовать стол.

4. Белой гуашью рисуем с одной стороны стол чтобы одна сторона стала светлее.

5. Затем берем темно-коричневую краску и затемняем стол с противоположной стороны, делаем тень.
6. Далее берем темно зеленую краску и среднюю кисть, рисуем листья.

7. Белой гуашью прорисовываем вазу.

8. Охрой рисуем тень на вазе.

9. Затем берем белую гуашь и добавляем к ней чуть чуть синей краски, размешиваем и рисуем цветы.

10. Затем желтой гуашью рисуем серединку цветка.

11. Далее набираем светло-зеленой краску и рисуем листочки разбавляя с темно-зелеными.

12. Берем маленькую кисть и синюю краску и рисуем не большие цветы точками в разных местах, затем смешиваем синюю с белой краской и добавляем к мелким синим цветочкам голубую краску.

13. Оранжевой краской добавляем в середину цветов. Затем на столе рисуем два упавших цветка.

Картина готова. Спасибо за внимание.

Наверное, каждый человек когда-нибудь хотел овладеть искусством рисования. Способности к изображению различных предметов на бумаге есть у всех, но у кого-то они развиты сильнее, а у кого-то слабее. Главное — пытаться их совершенствовать. Среди всех художественных навыков одним из ценнейших является умение рисовать предметы из повседневной жизни: посуду, продукты питания, цветы. Как развить свои изобразительные способности? в вазе и другие предметы быта? Разберемся вместе!

Прежде всего необходимо понять, с какой целью вы собираетесь пробовать свои силы в изобразительном искусстве. Во-первых, такое занятие может быть просто для души. Во время рисования легко расслабиться, уйти в себя, успокоиться и перестать думать о насущных проблемах. Во-вторых, если вы выполните правильно несколько простых шагов для изображения желаемого объекта, результат вас непременно порадует. Такой картиной можно украсить свое жилище, она станет отличным подарком для ваших близких или друзей. Теперь, когда мы определились с целью наших занятий, разберемся, как нарисовать цветок в вазе.

Если у вас есть такая возможность, поставьте перед собой сосуд с цветами и рисуйте с натуры. Так вам будет проще понять форму предметов, определить места, где ложится тень, уловить мельчайшие нюансы изображения. В том случае, если возможность рисовать с натуры отсутствует, постарайтесь в подробностях представить то, что вы собираетесь запечатлеть на бумаге.

Итак, перейдем к построению вазы. Прежде всего проводим ось симметрии сосуда. Ее длина зависит от высоты реального изображения, поэтому будьте внимательны, выбирая масштаб рисунка. Затем чертим несколько эллипсов, центр которых будет проходить через ось симметрии вазы. Овалы должны располагаться у горлышка и у основания сосуда, а также в самом широком и наиболее узких его местах. Соединяем их кривыми линиями и получаем очертания кувшина.

Теперь необходимо узнать, как нарисовать цветы поэтапно. Для начала определитесь с разновидностью растения, которое хотите изобразить. Затем нарисуйте стебель цветка: ту часть, которая находится в вазе, а также ту, что возвышается над горлышком примерно на половину от всей длины ножки. Потом очертите контуры бутона и прорисуйте отдельные лепесточки для того, чтобы придать ему жизни. Теперь вам известно, как нарисовать цветок в вазе.

Если это ваша первая «проба карандаша», то вы можете остаться не вполне довольны своей работой. Но не стоит расстраиваться и выбрасывать свои рисунки! Цветы в вазе изобразить гораздо сложнее, чем кажется на первый взгляд. Поэтому вы можете гордиться собой хотя бы потому, что сумели сделать первый шаг к постижению искусства отражения бытовых предметов на бумаге.

Итак, теперь вы не только знаете в теории, как нарисовать цветок в вазе, но и можете на практике продемонстрировать свои умения, а также создать чудесное украшение интерьера, подарок для любимых и просто красивую картину, способную открыть обычный натюрморт с абсолютно уникальной стороны при помощи бумаги и простого карандаша!

В этот раз мы будем рисовать цветок в вазе. В качестве цветка выберем каллу или, как ее еще называют – болотная лилия. Это растение очень красивое и будет хорошо смотреться не только на нашем рисунке, но и в живой композиции.

Теперь давайте приступим и нарисуем карандашом наш цветок каллу в вазе. Как обычно разобьем урок на несколько этапов. Достаем карандаш и бумагу, вспоминаем основы, и вперед!

Шаг 1. Для начала нарисуем в верхней части листа кружок. От него проводим дугу под углом вниз, это будет стебель каллы.

Шаг 2. Теперь вокруг кружка делаем набросок бутона лилии. Не забываем нарисовать тонкие хвостики на концах линий в верхней части эскиза цветка.

Шаг 3. Здесь мы нарисуем другую часть бутона каллы. Проводим дугообразную линию, касаясь верхней части круга. Из центра круга рисуем тычинку. Переходим к следующему этапу.

Шаг 4. С цветком почти закончили. Сейчас рисуем утолщение стебля каллы. Примерно по середине стебля добавим да загнутых листочка.

Шаг 5. Переходим к заключительным этапам. Теперь мы нарисуем вазу для цветка. Эскиз не должен вызвать затруднений, просто старайтесь сделать, как в примере. Внутри вазы добавляем контуры налитой воды.

Шаг 6. Последний этап в рисунке. Ластиком стираем все свои ошибки и лишние линии от карандаша. Обводим контуры цветка в вазе и все готово.

Как видите, урок оказался простой. В итоге мы поэтапно нарисовали цветок в вазе. Все что нам остается теперь – это раскрасить рисунок в различные цвета.

Не плохой получился натюрморт. Так же по теме можете посмотреть еще пару видео-уроков ниже, где показано как можно карандашом нарисовать цветы в вазе. А для закрепления материала вам надо будет лишь повторить все шаги.

Смотрите первый видео-урок

Смотрите второй видео-урок

Урок подошел к концу, теперь делитесь своими впечатлениями и эмоциями в комментариях.

«Керамическая ваза». Мастер-класс с пошаговыми фото

Рисование вазы гуашью поэтапно

Сидорова Зоя Григорьевна, воспитатель МБДОУ «Детский сад комбинированного вида №8 «Аистенок» г. Мичуринск
Описание: данный мастер-класс предназначен для детей от 6 лет, воспитателей, педагогов дополнительного образования, любящих родителей и творческих людей.
Назначение: для оформления помещения, подарок, может служить работой на выставку, конкурс.
Цель: выполнение рисунка в смешанной технике рисования.
Задачи:
1. Знакомить с приёмами использования в рисовании тона бумаги.
2. Учить изображать гуашью на листе цветной бумаги вазу, используя разные техники рисования.
3. Развивать умение смешивать краски на листе бумаги, на палитре.
4. Воспитывать умение замечать и отражать в рисунке внешние особенности вазы.
Уважаемые коллеги, сегодня я хочу представить мастер-класс по рисованию вазы гуашью на цветном картоне.
Красивый и праздничный этот сосуд.
И если в квартиру цветы принесут,
То тут же обрежут и сразу
Поставят заботливо в…
(вазу)

Для работы нам понадобятся следующие материалы:
картон оранжевого цвета;
гуашь, две кисточки: пони или белка № 1 и № 2;
стакан-непроливайка для воды,
палитра, простой или белый карандаш.

Для рассматривания предложить несколько ваз, чтобы определить, из какого материала могут быть сделаны вазы, например, стеклянные,

металлические,

керамические,

Можно поговорить о форме вазы. Обратить внимание детей на то, что все представленные вазы разной формы. Вместе с детьми рассмотреть объёмные фигуры

Предложить детям определить, на какую фигуру похожа ваза, которую мы будем рисовать

Дети приходят к выводу, что она похожа на цилиндр

Пошаговый процесс рисования вазы:
Картон кладём вертикально

Чуть ниже середины проводим горизонтальную линию, отделяющую поверхность, на которой будет стоять ваза

Белой гуашью тонируем (размываем гуашь) поверхность стола

Вертикальной осевой линией намечаем местоположение вазы, её высоту

Горизонтальными линиями намечаем ширину горлышка, самой широкой и узкой части вазы

Плавными линиями соединяем намеченные точки

Придаём объём вазе овалами на верхней части вазы, горлышке, широкой части, в основании

Раскрашивать начинаем с контура

Постепенно всю вазу закрашиваем коричневой гуашью

Кисточкой с водой размываем освещённую часть вазы

Затемнённую часть вазы оттеняем более тёмным тоном коричневой гуаши

Прорисовываем горлышко вазы

Белой гуашью накладываем блики на освещённую часть вазы

Оформим рисунок в рамку

Рассмотрим картину в интерьере

Это очень просто, дети,
Все нарисовать на свете.
Нам понадобится с вами
Карандаш и лист бумаги.
Ну и глазки, безусловно.
Ведь они, дружок, помогут
Увидать любой предмет,
Форму рассмотреть и цвет,
Круглый он или квадратный,
Весь шершавый или гладкий,
Он кривой или прямой,
Маленький или большой.
Приятного Вам творчества, уважаемые коллеги!

Какие цветочки мы с вами уже рисовали:

1. – довольно таки неплохо у меня получилось, рекомендую посмотреть;
2. – урок сложный, и не всем под силу

Попробуйте нарисовать их всех! А сегодня по просьбе нашего читателя Дмитрия Истомина мы будем учиться, как рисовать вазу с цветами карандашом . Вот что должно получиться: Итак, начинаем.

Как нарисовать вазу с цветами карандашом

Шаг первый. Рисуем контур вазы. Сначала окружность в центре листа. Сверху оставим место, чтобы поместить горлышко сосуда и сами цветы. Шаг второй. Теперь представим, что наша окружность- это шар, похожий на смешарика Кроша, только без ушей, сверху нам надо поместить цилиндр. Проведем от нашего шара вверх его края. А потом дорисуем верхнее и нижнее основания горловины. Ясно, что нижнее основание мы не видим, но пока оставим все наши вспомогательные линии. Шаг третий. Теперь покажем, как из горловины нашей вазы в разные стороны торчат стебли цветов. Некоторые из них короче, некоторые длиннее, есть те, что более изогнутые, и те, что прямее. Далее рисуем контур и форму бутона. Это могут быть любые цветы: ирисы, гвоздики или маки. В нашем примере — . Шаг четвертый. Внимательно смотрим на рисунок. Сейчас нам нужно придать форму вазе. При этом мы обводим нашу окружность, показываем горловину и горизонтальное основание. Шаг пятый. Сейчас ответственно прорисовываем сам цветок. У нас уже был . Предлагаю внимательно его просмотреть, чтобы красиво нарисовать лепестки тюльпана. Бутоны у нас будут собранные. Шаг шестой. Ну вот, основу мы получили. Нужно аккуратно стереть невидимые вспомогательные линии. Теперь можно раскрашивать. Вазу постараемся раскрашивать, проводя линии вдоль ее контура, чтобы подчеркнуть форму и придать объем. Рассмотрите внимательно рисунок: левая сторона темнее, а правая светлее, так как с этой стороны падает свет. Переход должен быть постепенный. У основания самой вазы и у горловины более темные линии. Их тоже проведем вдоль контура, продолжая форму вазы. И осталось раскрасить сами цветочки. Посмотрите также видео о том, как нарисовать вазу с цветами карандашом:
На этом, пожалуй, все. Жду Ваших комментариев и новых идей для написания уроков. Вступайте в нашу группу вконтакте и показывайте свои работы!

Специально для DayFun

Учебное пособие по созданию эскизов | Как создать вазу

Из этого урока вы узнаете, как использовать инструмент «Следуй за мной» для создания вазы. По завершении этого руководства вы сможете использовать инструмент «Следуй за мной» для создания других объектов.

Учебник по вазе

Цветы, моделированные Nguoi thoi ken

Это пошаговое руководство по созданию простой вазы в Sketchup. Это даст вам хорошее представление о Arc Tool

(A) , Offset Tool (F) и Follow Me Tool.Чтобы следовать этому руководству, не требуется никакого опыта работы со Sketchup.

Чтобы приступить к лепке вазы, необходимо создать контур профиля вазы. Затем мы выдавим профиль по круговой дорожке, чтобы создать вазу. Sketchup упрощает эту задачу с помощью Follow Me Tool

. Вы можете поискать изображение вазы или найти ее в своем доме. Это действительно помогает иметь перед собой что-то, что может направлять вас при моделировании пропорций.

Посмотрите видео или следуйте пошаговым инструкциям ниже.

---

Шаг 1. Нарисуйте прямоугольник

Прежде чем вы начнете рисовать профиль, неплохо просто создать поверхность, на которой вы сможете рисовать. Это просто упрощает инструментам рисования для вывода одной и той же плоскости, когда у вас есть лицо, на котором нужно рисовать. Создайте вертикальный прямоугольник и превратите его в группу, чтобы наш профиль не прилипал к нему.

Выберите инструмент «Прямоугольник»

(R), и создайте прямоугольник.Размер не имеет значения, просто сделайте его немного больше, чем профиль вазы.

Трижды щелкните прямоугольник, щелкните правой кнопкой мыши, затем выберите «Создать группу», чтобы выделить прямоугольник в группу.

После того, как вы создали прямоугольник и изолировали его от группы, вы можете начать рисовать свой профиль. Вы нарисуете свой профиль поверх только что созданного прямоугольника. Позже мы удалим прямоугольник. Убедитесь, что группа прямоугольников закрыта, когда вы начнете создавать свой профиль.

---

Шаг 2. Создание профиля вазы

Изображение предоставлено www.CraftsinIndia.com

Поскольку мы будем выдавливать вазу по круговой траектории, нам нужно нарисовать только половину профиля вазы (вид сбоку). Я решил создать модель вазы, которую нашла в Интернете, просто чтобы помочь мне с пропорциями.

Инструментом «Линия»

(L) начните рисовать плоское дно вазы, затем продолжайте вторую линию под углом. Затем выберите инструмент Arc Tool (A) и создайте длинную пологую кривую, придающую вазе некоторый объем.

ПОМНИТЕ: Когда я рисую профиль, я рисую на лицевой стороне группы прямоугольников, которую мы создали на первом этапе. Снимки увеличены, поэтому прямоугольник вы не замечаете.

Не забывайте, вы можете выбрать вазу в собственном стиле для рисования, вам не нужно точно следовать тому, что я рисую. Однако вы, вероятно, будете использовать инструмент дуги и линии, поэтому, если вы не знаете, как использовать эти инструменты, следующие несколько шагов должны вам помочь.

Выберите инструмент «Дуга»

(A) и продолжите формирование профиля, щелкнув точку, с которой вы в последний раз остановились.Перетащите вверх и снова, щелкните, чтобы установить конечную точку дуги, затем щелкните в третий раз, как только переместите выступ дуги в нужное место.

Продолжайте использовать инструмент «Дуга и линия», пока не вернетесь в исходную точку.

На этом этапе вы можете удалить группу прямоугольников, созданную на шаге 1.

---

Шаг 3 — Создайте толщину стенки

Сделаем эту вазу полой, чтобы она была похожа на настоящую вазу.Для этого нам нужно придать стене некоторую толщину. Используя инструмент Offset Tool

(F) , мы можем сделать это очень легко.

Выберите инструмент «Смещение»

(F) , наведите указатель мыши и щелкните на грани профиля . Затем переместите мышь примерно на 1/4 дюйма от внешней линии и щелкните, чтобы закончить. Будьте осторожны, не смещайте слишком сильно, потому что линии начнут перекрываться. Чтобы понять, что я имею в виду, наведите указатель мыши на центр вазы, используя инструмент смещения, и вы увидите, как линии начинают перекрываться.

После того, как вы создали свои линии смещения, вам нужно закрыть верхнюю и нижнюю части, чтобы вы могли удалить все внутренние линии, которые нам не нужны. Вы просто хотите, чтобы у вас остался только полупрофильный профиль вазы. Представьте, что вы можете вырезать полоску из середины вазы. Вот как вы хотите, чтобы этот профиль выглядел.

После того, как вы соединили верх и низ с помощью инструмента «Линия», используйте инструмент «Ластик»

(E) , чтобы стереть ненужные линии.

При необходимости вы можете внести изменения в свой профиль, прежде чем переходить к следующему шагу. Например, я понял, что моя центральная точка находится слишком далеко, поэтому я хотел переместить ее. Я просто выделил вертикальную линию, а затем с помощью инструмента перемещения переместил ее вдоль зеленой оси.

---

Шаг 4 — Создайте путь для инструмента Follow Me

Чтобы инструмент Follow Me Tool

работал, необходимо определить путь, по которому будет следовать лицо. В этом случае мы хотим, чтобы наш путь был кругом.Таким образом, созданный нами профиль будет вращаться по кругу и создавать нашу вазу.

Выберите инструмент «Окружность»

(C) и наведите указатель мыши на центральную точку профиля. Вы, вероятно, заметите, что маленький кружок появится, когда вы зафиксируете точку. В зависимости от того, под каким углом вы смотрите, круг будет красным, зеленым или синим. Возможно, вам придется вращаться по орбите в сторону перспективы вида сверху, чтобы круг приобрел синий цвет.

Начните круг, щелкнув по этой центральной точке, затем перетащите его к внешнему краю основания и щелкните, чтобы закончить.

Шаг 5 — Создайте вазу с помощью инструмента Follow Me

Перед тем, как выбрать инструмент Follow Me Tool

, вы должны предварительно выбрать путь, по которому должно следовать лицо. Большинство людей пропускают этот шаг и расстраиваются, когда что-то идет не так, как они ожидали. Помните, что всякий раз, когда вы используете инструмент «Следуй за мной», всегда предварительно выбирает путь перед активацией инструмента «Следуй за мной».

Пошаговый рисунок вазы. Советы и советы на 2021 год.

Природа одарила нас прекрасным подарком, то есть умением ценить красоту.Благодаря этому благословению каждое домашнее украшение имеет одну общую черту: вазу или вазовую картину. С древнейших времен и до наших дней художники уделяли вазной росписи первостепенное значение.

Рисунок вазы самый простой из всех рисунков. Все, что вам нужно, это карандаш и бумага. Чтобы легко нарисовать вазу для цветов, нарисуйте две выпуклые линии циркулем-карандашом. Затем под линиями нарисуйте еще одну выпуклую линию, направленную вверх. У вас уже есть форма. Теперь заштрихуйте вазу, и тогда ваш рисунок вазы готов.

Рисунок вазы имеет свое значение. Как бы легко ни была изобразить вазу, маленькие подсказки сделают ваш набросок более приятным. Без лишних слов, давайте рассмотрим советы по рисованию вазы.

Как нарисовать простую вазу?

Нарисовать вазу очень просто. простой рисунок вазы — это всего лишь кусок пирога. Прежде чем рисовать простую вазу, нам нужно определить ее просто как простой рисунок, который можно завершить за 10 минут.

Ваза Блокнот для рисования

В этом определении почти каждая ваза попадает в сектор простого рисования вазы.Здесь, в этой статье, вы видите простой шаг за шагом рисование вазы, чтобы уменьшить ваши проблемы. Давай начнем.

1. Сначала возьмите карандаш. Карандаш 2В подойдет для любого рисунка. B означает черный. Карандаши B мягкие и удобные в использовании. H означает Hard. По возможности пропускайте карандаш H.
2. Возьмите линейку. Проведите им две прямые линии. Теперь возьмите циркуль. Установите его на 1-ю линию и проведите выпуклую линию в направлении второй линии. Теперь повторите шаг для 2-й строки.
3. 1-я и 2-я выпуклые линии будут направлены наружу в противоположных направлениях.
4. Теперь вы нарисовали базовую форму вазы. Для основы нарисуйте еще одну выпуклую линию. Эта линия будет изогнута вниз.
5. Чтобы нарисовать основу, вы можете полагаться на рисунок от руки. Или вы можете использовать предмет круглой формы.
6. Вы можете нарисовать базовую кривую по своему усмотрению. Но убедитесь, что он не выглядит непропорционально по сравнению с другими изогнутыми линиями.
7. После рисования туловища нужно нарисовать горлышко вазы.Вы можете формировать его, как хотите. Если вы сохраните базовую форму вазы фиксированной, шейка вазы будет хорошо выглядеть, как бы вы ни рисовали.

Рисование вазой — это самый легкий рисунок из возможных, только если вы знаете хитрости. Вы можете изучить изображения для рисования ваз, шаблоны для рисования ваз, рисунки для рисования ваз, изображения ваз для рисования и многое другое для получения дополнительной информации.

Чтобы придать рисунку реалистичный вид, можно добавить немного дизайна. Вы можете заглянуть в Pinterest, чтобы найти дизайны для рисования ваз и многие другие идеи.Чтобы просмотреть видеоурок, легко щелкните рисунок вазы.

Ваза для рисования Затенение

Затенение — самая важная часть любого рисунка, так как придает ощущение объема в живописи. Затенение делает рисунок вазы для цветов реалистичным. Многие люди берут на себя затенение только для того, чтобы заполнить карандашом часть вазы. Но затенение означает не это.

Затенение означает именно то, как оно звучит — рисование тени. Итак, рисование тени и света означает штриховку.

На вазе оттенок всегда зависит от источника света.Итак, найдите источник света, который вы представляете для своего эскиза вазы. Помните, там, где падает свет, всегда светлее, а наоборот — темнее. Для более точного рисования ваз, Вы можете посмотреть изображения ваз для рисования.

Затенение может быть непростым. Вместо карандашного наброска вы также можете создать рисунок вазы углем. Если вы боитесь испортить свое искусство из-за неправильного наброска, вы можете добавить цветы к рисунку вазы.

Рисунок вазы для цветов карандашом может подойти к любому неаккуратному эскизу вазы.Вазы для рисования — самые красивые, если правильно сделать растушевку.

Подсказки к Нарисуйте вазу с цветами

Ваза прекрасна сама по себе. Но нет ничего прекраснее цветов на вазе. Если вы посмотрите на известные картины ваз, вы увидите, что почти все они украшены цветами. Рисунок вазы с цветами выглядит завершенным. Чтобы нарисовать вазу с цветами, вам нужно выбрать, какой цветок вы хотите нарисовать первым.

Розы чаще встречаются в цветочных вазах.Роза — самый великолепный из всех цветов, но он так же сложен, как и ее красота. Но если вам удастся поместить розу в рисунок вазы, ваше искусство наверняка станет хитом.

Подвесная ваза с розами, нарисованными в гостиной, может добавить элегантности вашей комнате. Но поскольку розы сложно нарисовать, вы можете найти более простые цветы для рисования вазы для цветов.

Розы — символ любви, страсти, чистоты. Но Шекспир представлял розы символом смерти в «Ромео и Джульетте».’

Чтобы нарисовать вазу с розой, сначала нужно нарисовать розу. Чтобы просто нарисовать розу, вы можете нарисовать круг, а затем придать ему желаемую форму. Или вы можете найти простой способ нарисовать розу. Это ваше искусство, значит, вы хозяин.

Чтобы получить еще более потрясающие рисунки ваз, вам нужно найти простой цветок. Некоторые простые цветы — тюльпан, лаванда, подсолнечник, лилия, ромашка и т. Д. Вы можете посмотреть изображения вазы для цветов и картинки для рисования вазы для цветов.

Ничто так не улучшает красоту вашего дома, как красивый рисунок вазе с цветами. Итак, следуйте пошаговым инструкциям по рисованию вазы для цветов, описанным здесь, и подарите своему другу открытку для рисования вазы для цветов!

Цветной рисунок в вазе

Что может быть привлекательнее цветной картины, правда? Итак, научитесь рисовать вазы с помощью цветов и превратите свой эскиз вазы в потрясающий цветной рисунок вазы.

Для рисования цветных ваз основы те же. Затенение и другие концепции такие же, только в цвете.Рисовать вазу с цветами станет проще, если вы выполните несложный трюк.

Если цвет вашей вазы белый или светлый, нарисуйте цветы более темным цветом. Наоборот. Например, если вы нарисуете вазу темным цветом, близким к черному, цветы будут как раз противоположного цвета, почти сопоставимого с белым. Следуя этому совету, вы можете обеспечить цветовой баланс в своем искусстве.

Если у вас закончились идеи, в Интернете всегда можно найти вазы для цветов, рисовающие изображения с помощью цвета.

Exceptional Flower Vase Drawing

Обычно вазы нормальной формы такие простые.Все они представлены в двух однотипных простых конструкциях с выпуклой подкладкой. Но есть исключения. Это лицевая ваза, китайский рисунок вазы, японский рисунок вазы, рисунок греческой вазы и т. Д.

Здесь мы обсудим несколько характеристик, чтобы быстро идентифицировать вазы. Греческая ваза — самая древняя, поэтому ее можно держать двумя руками. Эти вазы огромны по объему прямо перед горлышком. Помните об этом, чтобы вам было легче рисовать греческую вазу.

Ваза для лица — это греческая ваза, которая создает оптическую иллюзию формы человеческого лица.Для рисования вазы для лица можно воспользоваться хитростью. Хитрость заключается в том, чтобы нарисовать два одинаковых человеческих лица лицом друг к другу. Другой тип вазы для лица — ваза с человеческим лицом.

Китайская ваза гигантской формы. Она почти идентична греческой вазе, но у нее нет стрелок. Большинство китайских ваз имеют синий узор на белом основании.

Японская ваза почти похожа на китайскую, но обычно бывает меньшего размера. Они традиционно тусклые. Почти каждая японская ваза украшена значительным искусством.

Помните об этих характеристиках, и вы сможете нарисовать любую вазу, какую захотите.

Некоторые советы по рисованию для вазы и др.

Во время рисования вазы часто бывает, что на чертеже есть отметина, на которую невозможно ответить. Воспользуйтесь этим несчастным случаем и превратите его в рисунок разбитой вазы. Используя правильный цвет и технику, вы даже можете превратить это искусство во что-то значимое, символизирующее боль и агонию. Также приветствуется рисунок вазы с трещинами.

Если вы любитель мультфильмов, вы можете анимировать свою вазу.Ваза с мультяшным рисунком обязательно понравится любому малышу.

• Вы также можете нарисовать дракона или скелета на своей вазе. Для руки-скелета нужно увидеть изображение руки-скелета и нарисовать его. Чтобы было проще, сломайте руку на кости. Сосредоточьтесь на одной кости, затем на другой. Скоро ваше искусство будет завершено.

• Чтобы нарисовать дракона, выполните ту же процедуру. Ищите изображения и идеи того, какими вы хотите видеть своих драконов. Затем возьмите карандаш. Сначала набросайте. Если это слишком сложно для вас, вы можете нарисовать «Беззубого», самого сказочного дракона на свете.Действительно, рисовать проще всего!

• Для начинающих рисование эскизов может быть сложным. Чтобы было легче, возьмите карандаш и нарисуйте от руки несколько прямых линий. Тогда будет проще рисовать.

Следуя этим советам, вы сможете сделать рисунок вазы более декоративным и броским.

Заключительные слова

От богатых до бедных почти у каждой семьи есть одно общее: ваза или картина в вазе. Отсутствие места в современных квартирах побуждало людей оставлять вазу для гостиной, а иногда и для гостиной.Рисунок вазы в гостиной подчеркнет красоту помещения. Что может быть прекраснее, чем украсить свой дом своим рисунком вазы? Рисунок вазы прост. Но следование обсуждаемым здесь советам сделает ваш рисунок вазы еще более потрясающим. Итак, следуйте инструкциям и помните, что вы — босс в своем собственном искусстве!

Пожалуйста, поделитесь этой статьей

Учебное пособие по классической бело-синей вазе из шинуазри

Привет всем, это Али Лепере! На этой неделе проекты команды дизайнеров будут сосредоточены на цвете года по версии Pantone: классический синий! Конечно, есть ручка Tombow Dual Brush Pen, соответствующая классическому синему цвету.Я буду использовать его в сегодняшнем проекте! Прежде чем мы начнем, я хочу поделиться своей идеей.

Шинуазри — это искусство, декор, мебель или архитектура, имитирующие китайский стиль и техники. Родом из Китая, во времена династии Мин (1368–1644), опытные мастера создавали детализированные контейнеры для имбиря и других специй, которые часто были бело-голубыми. Эти китайские сокровища имели влияние не только в соседней Японии, но и на западе, в Нидерландах и Великобритании. Даже сегодня имитации такого рода произведений искусства есть почти в каждом магазине домашнего декора.Китайские мастера использовали не просто синий цвет! Естественно, использовали Classic Blue!

Теперь, когда мы все знаем историю и влияние этого проекта, приступим!

Используемые материалы

Шаг 1

Сначала я набросал основной контур вазы с помощью моего графического механического карандаша MONO на бумаге для смешанной техники.

Шаг 2

Я использовал ручку MONO Glue Pen, чтобы нарисовать свой дизайн.Поскольку цветочные узоры были популярны на настоящей керамике шинуазри, я решила использовать несколько простых цветочных рисунков для своей вазы. Я позволяю клеевому рисунку полностью высохнуть, прежде чем двигаться дальше, так как на следующем этапе я буду наносить чернила прямо поверх клея.

Совет: рисуя дизайн с помощью карандаша MONO Glue Pen, убедитесь, что находитесь в хорошо освещенном рабочем месте. Трудно увидеть, что вы делаете, когда у вас четкий рисунок, а свет будет отражать блеск клея!

Шаг 3

Затем я применил чернила из своей спичечной ручки Classic Blue Dual Brush Pen.Dual Brush Pen 535 отлично подойдет. Я раскрашивал прямо поверх высохших рисунков на клее. Я не совсем раскрасила весь рисунок, потому что знала, что на следующем шаге добавлю воду. Добавление воды может немного усложнить раскраску линий, поэтому я оставил себе место для ошибки! Если окрашивать не до самого края, это означает, что покрытие этих участков будет более светлым. Это хорошая вещь! Он придаст вазе глубины. Ниже вы можете увидеть, что я оставил небольшую область в правой половине вазы без чернил и покрасил дополнительный слой чернил в левой половине.Благодаря этому моя ваза будет выглядеть более трехмерной.

Шаг 4

А теперь добавляю воды! Я собираюсь нанести воду на синие чернила, которые я нанес на третьем шаге. Для этого я использую кисть для воды Small Tombow Water Brush. Я выбрал этот инструмент из-за высокой управляемости, которую я получаю от тонкого наконечника. Я также могу легко контролировать количество воды, которую я капаю на бумагу.

Совет: я использовал излишки чернил, оставшиеся на моей водяной кисти, чтобы раскрасить отверстие в верхней части вазы, не нанося больше чернил с помощью маркера!

Шаг 5

После того, как я дал бумаге высохнуть в течение примерно десяти минут, я использовал МОНО Ластик, чтобы стереть свои карандашные наброски с бумаги.Поскольку я жду высыхания чернил, я ждал высыхания клея немного дольше, чем раньше. Я определенно не хотел, чтобы чернильные пятна из-за стирания!

Спасибо, что нашли время учиться и творить вместе со мной сегодня! Если вас интересуют образцы шинуазри, нажмите здесь. Если вы хотите узнать больше о Classic Blue, нажмите здесь!

Также ознакомьтесь с разделом «Ремесло с клеевым пером Tombow», чтобы узнать, как еще можно использовать клеевое перо в своем искусстве!

Удачного изготовления!

Как красить стеклянную вазу (свет для бутылок и блики)

Я хотел бы предложить вашему вниманию короткий и информативный урок искусства, который поможет вам в будущем рисовать и раскрашивать предметы из стекла.Сегодня мы разберемся, какие особенные вещи нужно знать при росписи, например, стекла или стеклянной вазы. Мы узнаем, как наполнить эту вазу водой, а затем добавить стебли цветов.

Из этой статьи и короткого бесплатного видео-урока рисования вы узнаете простейшие правила, объясняющие, как красить стекло. Возможно, посмотрев это видео, вы сможете нарисовать вазу с любимыми цветами с помощью красок, пастели или карандашей.

Итак, давайте начнем наш бесплатный урок рисования онлайн:

Цвет стекла

Естественно, стекло может быть разных цветов и оттенков, но для начала мы остановимся на прозрачном и бесцветном стекле, чтобы не запутаться.

Стекло прозрачное, поэтому оно приобретает цвет окружающей среды.

Если на синем фоне стоит стакан, то основа также будет синей при использовании любой техники (масло, акрил, карандаш или гуашь). А если быть более точным, то он будет немного темнее фона — чем цвет окружающей среды.

Примеры Цвет стекла

Синяя ваза на синем фоне Цвет стекла — цвет фона (Александр Адрианссен 17 век)

Как сделать непрозрачное стекло для сосуда

Если говорить простым языком, не углубляясь в физику и дискуссии о высоком искусстве, следует понимать и использовать несколько простых вещей:

Вам нужно определить источник света

Если мы знаем, откуда исходит свет, мы можем определить, где должен быть нарисован клюв.Нарисуйте условный луч от источника света. Самое яркое пятнышко нужно нарисовать в том месте, где луч касается стекла.

Если сосуд имеет выпуклую или изогнутую форму, пятнышко может повторять его форму или разделиться на несколько ярких точек или полос.

Пятно находится на темной стороне объекта, поскольку здесь свет коснулся объекта, но еще не успел рассеяться.

Примеры Источник света

Как красить стекло? Куда поставить пятнышко? Как покрасить стекло? БликиКак покрасить стекло? Куда поставить пятнышко? Как покрасить стекло? Куда поставить пятнышко?

Блики от пятнышка

Теперь мы подошли ко второму этапу нашего урока рисования и живописи — блику от пятнышка.Поскольку стекло прозрачное, свет будет проходить сквозь него, немного рассеиваться и попадать на противоположную сторону стеклянного предмета. Если мы протянем этот луч дальше и остановимся на другой стороне сосуда, блики будут формироваться именно там. В отличие от пятнышка, блики будут большим световым пятном рассеянного света.

Яркий свет ни в коем случае не должен заслонять пятнышко. Ослепление гораздо менее интенсивно, чем пятнышко, и намного больше по размеру.

Примеры бликов

Как нарисовать стекло, бликиКак нарисовать стекло, блики

Блики из внешней среды

Если вокруг нашего стекла находится несколько цветных объектов, они должны в большей или меньшей степени отражаться в нем.Вы сами можете решить, насколько ярко будет нарисовано отражение.

Если в вазе есть цветы с зелеными стеблями, наверняка эти зеленые стебли как-то отразятся в толщине стекла.

Примеры бликов

Желтые, оранжевые, зеленоватые рефлексы на поверхности стекла

Толщина и форма

Это означает, что и пятнышки, и блики будут повторять эту форму. Также они будут немного задерживаться в этой толщине.
Следует отметить, что дно и изгибы стеклянного предмета обычно толще.

А это значит, что в этих местах тень и свет будут более интенсивными или более плотными. Если стекло окрашено, интенсивность его цвета будет выше на изгибах и на дне.

Толщина стекла — более темная полоса. Крапинка повторяет форму вазы. Как расписать стекло? Блики и пятнышки

Следует отметить, что лучше раскрашивать стекло с натуры, потому что на фотографиях обычно слишком много пятнышек или слишком лабораторные условия, что редко бывает в природе.

Желаю счастья, любви, согласия и успехов!

Как рисовать ботанические вазы с помощью бесплатного шаблона — Kelly Creates

Bonnie Peters (@diamondandwillow) присоединяется к нам сегодня с прекрасным руководством по рисованию простых ваз и добавлению растений с потрясающими результатами.

Kelly Creates Supplies: Black Fineliners, Deluxe Lettering Kit (карандаш, ластик), Чистый блокнот

Я создал — простой набор нарисованных от руки ваз, чтобы вы могли практиковаться в рисовании , чтобы вы могли закончить их любым удобным для вас способом.Я просто даю вам отправную точку, чтобы вы дали волю своему воображению.

Пока я использую черную тонкую подводку Kelly Creates для показанных здесь, вы также можете изменить ее с помощью Kelly Creates Multicolor Fineliners , или вы также можете получить более подробную информацию о формах или отражениях, как показано на этой фотографии выше .

Для начала Сначала я набросал карандашом формы ваз на блокноте Kelly Creates Blank Paper Pad.

Когда я был доволен эскизом, я продолжил и обрисовал их с помощью тонкой подводки Kelly Creates 03 или 05 Black. Сотрите все карандашные линии, которые видны, когда вы закончите обводку.

Отсюда вы можете, , проиллюстрировать их своими сезонными цветочными мотивами , как я сделал ниже, или добавить настоящие, свежие или сушеные.

Так как я находился в нашей хижине на севере Канады, создавая ее, я собрал листву и пурпурные цветы диких астр.

Я добавил цитату с помощью кисти Kelly Creates Fine Black из набора Deluxe Lettering Kit.

Я использовал полевые цветы, которые собрал вместе с моими внучками, чтобы сфотографировать этот проект их милыми «ручонками». Сушка цветов и листьев идеально подходит для создания красивой открытки или заметки. Простое нажатие их на средние страницы тяжелой книги в течение недели подействовало бы.

Вот бесплатный распечатанный шаблон для ваз , который вы можете скачать и попрактиковаться в иллюстрациях.Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы загрузить, или щелкните изображение ниже.

Надеюсь, вам понравится заниматься творчеством, и я хотел бы увидеть, сможете ли вы создать свои собственные ботанические вазы. Отметьте меня @diamondandwillow и #kellycreates , если вы воспользуетесь этим руководством и поделитесь им в Интернете.

Чтобы найти больше художественных иллюстраций и вдохновения, подписывайтесь на Бонни в Instagram на @diamondandwillow.

Приобретите расходные материалы, которые использовала Бонни, в магазине http: //www.KellyCreatesStore.com и щелкнув изображения ниже.

8 мая 2021 г. Келли | 1 Комментарий

Цикл 1 Неделя 2 — Греческие вазы

В «Руководстве по основам» предлагается использовать греческие вазы, чтобы практиковаться в рисовании в зеркальном отражении, и что вы знаете! Это отлично работает для Цикла 1 и древних цивилизаций.

Мы знаем, что греки использовали симметрию в архитектуре, и мы можем видеть ту же любовь к порядку и равновесию в их искусстве.Большая часть их керамических изделий была симметричной по форме и была украшена геометрическими узорами, цветочными мотивами и сценами из жизни или мифологии. Если возможно, принесите несколько книг по греческому искусству или цивилизации, чтобы учащиеся могли просматривать свои рисунки.

Этот урок посвящен рисованию в зеркальном отражении с использованием контура вазы, но также включает OiLS за счет добавления геометрических рисунков. Каждый план урока включает несколько примеров традиционных греческих узоров, но варианты безграничны!

Материалы:

Карандаши

Цветные карандаши (коричневого, желто-коричневого, красного, черного и желтого цветов)

Маркер

Распечатки вазы (1 на ученика, плюс одна для учителя)

Распечатка греческих узоров

Книги или изображения греческого искусства / вазы

Щелкните здесь, чтобы перейти к циклу 1 неделя 2 — Греческие вазы План урока для возраста 4-6

Если у вас есть ученики-левши и вы хотели бы Чтобы получить отраженное изображение вазы, вы можете найти здесь GreekVaseAge4-6LeftHand

Щелкните здесь, чтобы перейти к циклу 1, неделя 2- Греческие вазы, возраст 7-9, план урока

Отраженная версия вазы для левшей: GreekVase7-9LeftHand

Щелкните здесь, чтобы перейти к циклу 1 неделя 2- Греческие вазы План урока для возрастов 10-11

Для ваших левшеков представлены вазы: Gree kVaseAge10-11LeftHand

Как это:

Нравится Загрузка…

Как рисовать подсолнухи шаг за шагом — Легкое руководство для детей — Начинающий художник

Хотите научиться рисовать подсолнухи? Тогда вы попали в нужное место.

Некоторые из самых известных художников любили рисовать подсолнухи.

Ван Гогу они так понравились, что он нарисовал их 12 раз!

Итак, нарисуем подсолнухи и посмотрим, как получится.

В этом уроке вы научитесь рисовать три разных подсолнуха: мультяшный подсолнух, стилизованную иллюстрацию подсолнуха и подсолнух в вазе.

Как нарисовать симпатичный подсолнух — учебник для детей

Шаг 1: нарисуйте круг

Начните с рисования круга.

Не волнуйтесь, если он не идеален.

Настоящие подсолнухи несовершенны, поэтому и ваш рисунок не должен быть идеальным.

Шаг 2: нарисуйте лепесток

Есть разные способы нарисовать лепестки.

Если вы посмотрите на подсолнух, вы увидите, что лепестки на самом деле довольно заостренные.

Но поскольку мы рисуем симпатичную мультяшную версию, давайте вместо этого сделаем лепестки круглыми.

Также добавьте небольшую черту посередине лепестка.

Шаг 3: нарисуйте оставшиеся лепестки

Теперь заполните весь круг лепестками.

Не забывайте, что одни лепестки будут сзади, а другие — спереди.

Вы хотите, чтобы каждый лепесток был примерно одинакового размера и формы.

Итак, чтобы ваш последний лепесток не был слишком большим или маленьким, приблизительно оцените, сколько лепестков поместится в целом, и соответственно отрегулируйте размер лепестков.

Шаг 4: нарисуйте стебель

Добавьте стебель внизу подсолнуха.

Как видите, я нарисовал шток только частично.

Но вы можете сделать стебель длиннее и нарисовать его до земли или до цветочного горшка.

Чтобы ваш подсолнух выглядел как можно милее, нарисуйте два больших глаза с бликами.

Я также добавил несколько диагональных линий, чтобы обозначить румянец. Я думаю, это сделает его еще симпатичнее, но вы также можете не указывать его.

При желании на этом этапе вы также можете добавить рот.

Шаг 6: добавьте цвета!

Завершите рисунок, раскрасив или раскрасив подсолнух.

Используйте много желтого, оранжевого и зеленого цветов, чтобы получить реалистичный вид.

Или раскрасьте лепестки во все цвета радуги, если хотите.

Как нарисовать подсолнухи

Шаг 1. Нарисуйте круг

Начните с рисования круга очень тонкими линиями.

Затем снова обведите круг более толстыми линиями, но обязательно используйте неровные линии.

Центр подсолнуха никогда не бывает идеальным кругом. Это сделает ваш рисунок более реалистичным.

Шаг 2: нарисуйте первое кольцо из лепестков

На этот раз я решил нарисовать лепестки чуть длиннее и тоньше.

Еще я нарисовал каждый лепесток точно рядом друг с другом. Может быть, не самый реалистичный, но я подумал, что это хорошо сработало для этого дизайна.

Добавляйте лепестки, пока не закроете весь круг.

Если вы хотите получить более натуральный подсолнух, вы можете придать лепесткам слегка заостренные концы и сделать так, чтобы они слегка перекрывали друг друга.

Шаг 3: нарисуйте второе кольцо из лепестков

Нарисуйте второе кольцо из лепестков подсолнуха за теми, которые вы уже нарисовали.

Это легко сделать, добавив арки между лепестками.

Шаг 4: заштрихуйте центр

Если вы хотите нарисовать каждое семечко подсолнечника по отдельности, то самое время это сделать!

Но, конечно, это займет вечность.

Вместо этого вы можете просто добавить штриховку. Это в некоторой степени производит впечатление семян, без необходимости рисовать их тысячи.

Шаг 5: нарисуйте еще 2 подсолнуха

Повторите шаги с 1 по 4 дважды, чтобы в итоге получить 3 подсолнуха.

Чтобы сделать красивую композицию, не размещайте слишком много подсолнухов.

Вы хотите, чтобы они немного перекрывали друг друга, чтобы придать вашему рисунку некоторую глубину.

Шаг 6: нарисуйте листочки

Не забудьте листочки подсолнуха!

В этом дизайне стебли рисовать не нужно. Таким образом, вы можете нарисовать листочки, прикрепленные непосредственно к подсолнухам.

Я решил нарисовать три набора по три листа.

Это дает красивую гармонию с тремя подсолнухами.

Шаг 7: добавьте цвета!

Теперь вы можете, наконец, раскрасить или раскрасить подсолнухи.

Имейте в виду, что происходит довольно много слоев.

У вас есть подсолнухи поверх других подсолнухов и листья поверх других листьев.

Так что попробуйте добавить тени там, где они должны быть.

Бонусные баллы, если вы тоже добавите основные моменты!

Как нарисовать подсолнухи в вазе

Шаг 1: нарисовать вазу

Есть два способа нарисовать подсолнухи в вазе; сначала можно нарисовать подсолнухи, а можно сначала нарисовать вазу.

На мой взгляд, нарисовать сначала вазу намного проще.

Я выбрал довольно простую вазу, так как хочу, чтобы подсолнухи привлекали больше всего внимания.

Шаг 2: нарисуйте первый подсолнух спереди

Начните рисовать подсолнух спереди.

На этот раз я решил использовать более реалистичные лепестки, которые слегка заострены.

Шаг 3: нарисуйте второй подсолнух сбоку

Затем нарисуйте второй подсолнух сбоку.

Это требует немного пространственного мышления.

No related posts.