Осенний пейзаж рисунок легкий: D0 b0 d0 ba d0 b2 d0 b0 d1 80 d0 b5 d0 bb d1 8c d0 bf d0 b5 d0 b9 d0 b7 d0 b0 d0 b6 d0 be d1 81 d0 b5 d0 bd d1 8c: стоковые картинки, бесплатные, роялти-фри фото D0 b0 d0 ba d0 b2 d0 b0 d1 80 d0 b5 d0 bb d1 8c d0 bf d0 b5 d0 b9 d0 b7 d0 b0 d0 b6 d0 be d1 81 d0 b5 d0 bd d1 8c

Содержание

Как нарисовать осенний пейзаж поэтапно для детей — Пошаговые уроки рисования

В умеренных регионах мира каждый год происходит что-то удивительное, когда приходит осень и воздух начинает охлаждаться.

Целые леса деревьев чувствуют наступление зимы, и они готовятся. Деревья готовятся к зимовке, защищая себя от холода. Зеленые листья перестают производить пищу для дерева, и их окраска исчезает. Желтые, красные, оранжевые и даже фиолетовые пигменты остаются, оставляя нас с красивыми цветами осени.

Эти цвета вдохновляют художников и фотографов.

В Японии разноцветные листья известны как койо, и их просмотр — момиджигари или «охота на клен» — был популярен на протяжении веков. Многие люди путешествуют, чтобы посмотреть цвета осени в своих любимых местах, будь то скалистые горы или городские парки.

В Соединенных Штатах, практика просмотра осенних листьев называется подглядывание листьев. Популярные осенние туристические зоны включают штаты Новая Англия и Аппалачи вдоль бульвара Блу Ридж.

Вы знали? Не каждый может испытать осенние листья. В тропических регионах мира деревья не теряют своих листьев и не меняют цвета. Такие деревья называются вечнозелеными. Это потому, что там нет холодной зимы, только влажные и сухие сезоны.

Хотите нарисовать ветреную осеннюю сцену? Все, что вам нужно, это ручка или карандаш и лист бумаги. Вы также можете затенить законченный рисунок.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: «Осеннее дерево», «Мультипликационный лес» и «Мультипликационное дерево».

Пошаговая инструкция по рисованию осеннего пейзажа

1. Начните с рисования двух длинных изогнутых линий для формирования горизонта.

2. Нарисуйте две изогнутые линии в вертикальном положении. Они сформируют ствол дерева. Используйте несколько более коротких изогнутых линий, чтобы сформировать корни дерева, заключив его внизу.

3. Нарисуйте пару длинных U-образных линий рядом на вершине дерева. Они формируют ветви дерева. Затем используйте короткие, соединенные, изогнутые линии, чтобы нарисовать гроздевидные пучки листьев. Обратите внимание на неправильные формы, а также на то, как линии перекрываются, чтобы придать дереву глубину.

4. Нарисуйте несколько листьев, падающих с дерева. Для каждого листа нарисуйте изогнутую линию, чтобы сформировать стебель и центральную жилку. Затем используйте две изогнутые линии, встречающиеся в точке, чтобы очертить сам лист.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5. Текстурируйте землю. Нарисуйте изогнутые линии разных размеров. Возле дерева нарисуйте пучок травы, используя короткие изогнутые линии, которые встречаются в зубчатых точках. Затем нарисуйте листья на земле. Для каждого листа нарисуйте две изогнутые линии, которые встречаются в точках.

6. Многие деревья приносят плоды осенью. Нарисуйте круглые, круглые плоды, висящие как на дереве, так и на земле у его основания. Вы заметили, что с дерева падает фрукт? Обратите внимание на вертикальные линии, которые указывают на его движение.

7. Нарисуйте больше круглых фруктов, лежащих на земле. Вы можете текстурировать это с короткими линиями.

8. Заполните фон вашей сцены. Используйте серию коротких изогнутых линий, чтобы ограничить растущий на расстоянии облачный кустарник.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9. Текстурируйте землю дополнительными изогнутыми линиями и нарисуйте больше заостренных опавших листьев. Нарисуйте больше листьев в воздухе; для каждого начните с линии, чтобы сформировать стебель, затем нарисуйте заостренный лист вокруг него. Наконец, нарисуйте волнистые линии, чтобы обозначить движение дующего ветра.

10. Раскрась свою сцену. Ваше дерево все еще висит на зелени лета, или оно пылает красными, желтыми и осенними апельсинами?

Научитесь рисовать больше осенних пейзажей, ознакомившись с нашей подборкой руководств по рисованию растений.

Полное руководство по рисованию осенних пейзажей в одном изображении

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Рисуем осенний пейзаж акварелью

Мастер-класс «Золотая осень акварелью» 

Уровень легкий. Подходит для рисования с детьми.

Материалы: 

1. Бумага для акварели толщиной желательно 300 гр/м2

2. Набор акварельных красок: фиолетовая, охра, сиена, марс коричневый, желтый, красный, оранжевый, оливковый.

3. Кисти круглые белка № 3-4

4. Лайнер — тонкая кисть, или фломастер или перьевая ручка с черной тушью.

5. Жесткая кисть из щетины для брызг.

Начинаем

Желательно закрепить бумагу на планшете малярным скотчем. 

1 этап: 

Рисуем карандашом контур дальнего леса ниже половины листа. Верхнюю половину оставляем пустой, там будут кроны ближних деревьев. 

 

2 Этап:

Разбавленной фиолетовой/синей краской покрываем дальний лес и вкапываем цветные капельки осенних оттенков пока он не высох. 

3 этап:

Намечаем коричневым или сиеной дорогу. Чем дальше дорога тем уже, чем ближе, тем шире. И заливаем охрой поля вокруг дороги. 

4 этап: 

Рисуем яркие осенние кроны деревьев акварельными пятнами, словно овальчики выглядывают из-за друг дружки. Лучше рисовать в шахматном порядке оставляя пробелы между кронами, когда нарисованные пятна начнут подсыхать, тогда заполнить пробелы между ними. Так пятна не сольются в единое месиво. 

5 этап: 

Когда кроны подсохнут, можно нарисовать стволы любой толщины, и тонкие ветви. Если не умеете рисовать линии тонкой кистью, их можно нарисовать фломастером подходящего цвета или черной тушью перьевой ручкой. 

6 этап:

Набрызгиваем листики. Можно как я набрызгать пальцем по жесткой кисточке, а можно просто постучать кисточкой о кисточку и получаться брызги.

7 этап: 

Если ваша бумага покоробилась, то увлажните картину с изнанки широкой кистью, накройте картину чистым листком бумаги и поставьте сверху что-то тяжелое для пресса. оставьте рисунок под прессом на сутки, и он расправится. 

Более подробные мастер-классы акварелью для начинающих, где я на видео объясняю и показываю каждый мазок кисточкой:

Набор из 3 МК акварелью «Лето» — нажмите, чтобы узнать подробнее…

3 МК акварелью «Времена года» — создание утренней туманной дымки  нажмите, чтобы узнать подробнее… 

Пейзаж цветными карандашами (58 фото)

Горный пейзаж цветными карандашами


Деревенский пейзаж цветными карандашами


Необычные пейзажи цветными карандашами


Рисовать долину


Пейзаж цветными карандашами для детей


Красивые пейзажи цветными карандашами


Пейзаж цветными карандашами


Река цветными карандашами


Пейзаж карандашом в цвете


Осенний пейзаж Графика


Пейзаж разноцветными карандашами


Красивые пейзажи цветными карандашами


Акварельные рисунки природы


Рисунок леса


Жан Марк Янячик Лавандовое поле


Пейзаж гуашью


Графический пейзаж цветными карандашами


Colored Pencil the scenery


Пейзаж цветными карандашами


Пейзажи цветными карандашами картины художников


Пейзаж осени цветными карандашами


Пейзажи для срисовки


Пейзаж цветными карандашами для детей


Рисунки цветными карандашами пейзажи


Франция Париж Эйфелева башня картина


Пейзаж гор цветными карандашами


Пейзаж рисунок


Пейзаж разноцветными карандашами


Пейзаж цветными карандашами профессионально


Пейзаж фломастерами


Рисунки цветными карандашами природа


Пейзаж цветными карандашами


Летний пейзаж цветными карандашами


Пейзаж цветными карандашами легкий


Летний пейзаж карандашом


Пейзажи пастелью сухой


Осенний пейзаж цветными карандашами


Красивые пейзажи цветными карандашами


Летний пейзаж цветными карандашами


Необычные пейзажи цветными карандашами


Картина домик в лесу


Пейзаж природы цветными карандашами


Несложный пейзаж акварелью


Картины пейзажи карандаш для продвинутых


Лес рисунок


Рисование пейзажа цветными карандашами


Пейзаж природы цветными карандашами


Картины цветными карандашами пейзаж


Городской пейзаж цветными карандашами


Скетчи природы


Пейзажи для срисовки


Пейзаж цветными карандашами


Ян Кебби


Пейзаж Графика цветными карандашами


Пейзаж природы цветными карандашами


Деревья акварелью


Пейзаж рисунок


Горы рисунок карандашом цветным

Как нарисовать зимний пейзаж поэтапно для начинающих

Зима — это самое сказочное время года. Зима наполнена блеском от снежинок, необычными морозными узорами, искрами фейерверков. Снег изменяет окружающее пространство, делает привычные пейзажи новыми, украшает унылые серые города. Иногда невозможно узнать привычную архитектуру под покровом снега. Зиму любят писать многие известные художники, она становится для многих главным мотивом в картинах.

Разнообразность зимнего пейзажа огромна — это могут быть городские пейзажи, или изображение стоящей реки, огни ночного города, или нежные рождественские пейзажи. Сегодня мы рисуем зимний пейзаж карандашом в разнообразных вариантах, уверены, Вы найдете ту тему, которая понравится именно Вам.

 

 

В чем особенность рисунка зимнего пейзажа карандашом?

Изображая зиму карандашом важно помнить правило, что даже снег не остается белым. На снегу всё равно видны тени, рефлексы. Это мы передаем в наших графических работах обязательно. Не изображайте снег белым пятном, это пространство у Вас будет выглядеть плоским и не передавать никакую информацию.

При этом старайтесь работать очень аккуратными штрихами, так как мы должны передать мягкость и воздушность снега, ощущения сказки.

В процессе работы начинаем с мягкого нажима при построении, и потом переходим к более интенсивной штриховке.

 

Чем вдохновляться?

Во время работы Вы можете использовать картины известных художников для своих копий. Советуем работать с цветными изображениями, так как они более информативны по свето-теневым отношениям. Также ищите нестандартные композиционные решения — это Вы сможете подсмотреть в признанных шедеврах.

Предоставляем Вам несколько примеров для вдохновения.

 

 

 

Рисуем зимний пейзаж карандашом с детьми 

На детских зимних картинах часто появляются снеговики, так как именно они ассоциируются у детей с зимой. Для рисования Вам понадобится бумага, простой карандаш и ластик 

Этап 1

Намечаем в нижней трети сугробы и рисуем дерево. Дерево широкое и плотное. Постарайтесь максимально детально прорисовать ствол, так как зелени, которая бы прикрывала ветки, зимой нет. 

Этап 2

Строим снеговика. Нарисуйте вертикаль — это будет ось нашего снеговика. Нарисуйте три разных по размеру шара.

Этап 3

Детализируем нашего снеговика, рисуем ему стандартные атрибуты — пуговки, ведро на голове и морковку.

Этап 4

Добавляем друзей снеговику — рисуем кормушку и птичек в ней.

Этап 5

Справа от снеговика намечаем елку. Изначально отрисовываем её в форме треугольника.

 

Этап 6

Уточняем ветки елки. Пытаемся избегать одинаковых веток — в природе всё нессиметрично. Особенно опасны в елке равносторонние треугольники. 

Этап 7

На заднем плане изображаем лес из елочек, он должен быть достаточно условным, не так проработан, как передний план. 

Предлагаем несколько вариантов рисунков зимнего пейзажа для детей.

Как рисовать зимний городок

Зима всегда ассоциируется с небольшим уютным городком, с низкими домиками и широкой дорогой.

Этап 1

Намечаем композицию тонкими линиями без нажатия карандашами. Не забываем про линейную перспективу и сокращаем ширину дороги ближе к линии горизонта

Этап 2

Уточняем детали и прокладываем первые теневые места. Все элементы, которые смотрят на нас будут находится в тени из-за положения солнца.

Этап 3

Рисуем размашистыми широкими штрихами. Не забываем о тонкой работе, уделяем внимание деревьям и элементам на переднем плане

Этап 4

Убираем все лишние тени. Уточняем на чистовую все детали.

 

Рисуем зимний дом карандашом 

Образ зимней глушинки классический для зимней культуры. Нарисуем заснеженный дом карандашом поэтапно.

Этап 1

Формируем композицию картины. Основная масса находится в верхней трети листа. На линии стоит дом, окруженный деревьями. Деревья запечатлим разноярусново — общая масса леса и деревья, которые выглядывают из-за кустов.

Этап 2

Рисуем забор, который стоит перед домом, на самом переднем плане намечаем  озеро с замерзшей водой.

Этап 3

Прорисовываем передний план и  деревья на нём. Деревья отрисовываем детально, ветки деревьев разные по ширине и длине.

Этап 4

Убираем все лишние линии для построения и уточняем контуры более твердым карандашом. Также можно использовать гелевую ручку или перо с чернилами.

 

Чем больше Вы будете рисовать, тем лучше зимние пейзажи у Вас будут получаться и Вы сможете достичь высокого уровня, как на картинах ниже. 

   

Изображение осеннего пейзажа — изо, презентации

Урок «Изображение осеннего пейзажа»

Подготовила: Топчий Людмила Николаевна учитель изобразительного искусства

МОУ СОШ №6 г. Магнитогорск

Цель урока:   научить детей выражать свое отношение к природе через изображение. Задачи урока : воспитывать чувства восхищения, любви к родному краю, природе. закрепить навыки работы акварельными красками в теплой гамме. Оборудование: Выставка рисунков «Золотая осень». гуашь, кисти. бумага. Стихи русских писателей об осени. План урока: 1. Организационный момент (2 мин). 2. Вводная беседа (1 мин). 3. Объяснение нового материала (10 мин). 4. Самостоятельная работа (30 мин). 5. Подведение итогов и оценка работ (2 мин).

«И осень тихою вдовой.   Вступает пестрый терем свой»

(Иван Бунин, Листопад)

Особенно красив печален русский лес в ранние осенние дни. На золотом фоне пожелтевшей листвы выделяются яркие пятна раскрашенных кленов, осин. Медленно кружась в воздухе, падают с берез пожелтевшие легкие листья. Что-то грустное, прощальное слышится и видится в осеннем лесу. Осень. Этому прекрасному времени году посвятили вдохновенные строки поэты, мгновения увядания природы запечатлели на своих полотнах художники.

Роща пылает кострами берез. Золотыми россыпями светится земля. Плавно несет свои холодные воды – голубая река, в которой отражаются: прозрачная голубизна неба, желтые и рыжие обрывистые берега, красноватые ветки и багряные листья кустарников. Мы видим березки, густо усыпанные желтыми листьями, осинки, с которых уже слетела листва. Красавица – березка одиноко стоит на берегу реки. Осенний воздух свеж и прозрачен. Левитановская осень – праздник золота и синевы. Радостный праздник красоты. И немного грустный: ведь эта красота – прощальная. Скоро зима. Осень на картине передает печаль прощальных дней, печаль падающих листьев, пожухлых трав, предзимнего солнца, слабо пригревающего землю.

  «Унылая пора! Очей очарованье!» – так писал об осени Александр Сергеевич Пушкин. Эти же слова приходят на ум, когда смотришь на картину Ильи Семеновича Остроухова «Золотая осень». Золото повсюду: на деревьях и на земле. Золотисто – желтыми красками пылает солнечный осенний день. Деревья обступили тропинку, обняли ее. Она чуть заметно вьется среди них и уходит куда-то вправо. Деревья покрыты светло-желтыми листьями. У клена они крупнее, прорезанные. Ветки деревьев склонились к земле, устланной множеством опавших листьев. Даже старое корявое дерево, изображенное слева на картине, преобразилось, сменив зеленое платье на золотое. Сквозь кружево веток и уцелевших листьев проглядывает голубое небо. Листья на деревьях с винно-красным багрянцем, с бронзовой прозеленью горят на солнце яркими теплыми красками. Только трава еще не совсем поменяла наряд, она расцвечена различными оттенками – от ярко-изумрудного до нежно-желтого, да на некоторых листочках проглядывают зеленые пятна.

На лесной тропинке Остроухов изобразил двух сорок. Складывается впечатление, что они спешили по своим делам, но остановились, привлеченные окружающим золотом, и теперь бурно обсуждают, чей наряд краше и пышнее.

Великолепная картина! По мнению многих критиков,  «Золотая осень»  является одним из лучших произведений знаменитого художника, создавшего много прекрасных полотен, которые стали украшением не одного музея.

Илья Семенович Остроухов – один м из талантливейших и видных пейзажистов 80-90 годов 19 века. Многим в своем развитии он был обязан Поленову и абрамцевскому художественному кружку. Выставки передвижников пробудили у Остроухова любовь к искусству. Особенно сильное впечатление произвели на него картины Поленова, которые и привели его к решению заняться живописью. Увлечение живописью привод Илью Семеновича в Абрамцево в мамонтовский кружок, в среду таких художников, как Репин, Поленов, братья Васнецовы, Серов, Левитан. С 1886 года входит в семью пейзажистов Московской школы. Появление его пейзажей на передвижных выставках заставило художников сразу же обратить внимание на этого немолодого уже по летам живописца. Общение с передвижниками сыграло огромную роль в формировании творчества и помогло так быстро развернуться его таланту.

В.Д. Поленов

  Это один из первых художников эпических пейзажей, прославляющих гармонию, красоту и величие природы. Творчество Поленова в 90-х годах неразрывно связано с его впечатлениями от жизни на берегу реки Оки. В 1890 г. художник приобрел в Тульской губернии небольшое имение, построил по своему проекту дом с мастерской для друзей-художников и большую часть года проводил там. он запечатлевает Оку в различные времена года и различных ее состояниях.

Давайте попробуем изобразить осенний пейзаж, только не маслеными красками, а гуашью.

1. Набираем синюю краску и начинаем покрывать ею верхнюю часть листа. Работаем слева-направо,продвигаясь сверху вниз. По мере продвижения, краски на кисточке будет все меньше и цвет нашего будущего неба будет все менее насыщенный.В центре листа оставляем два не закрашенных места. Это будут облака.

2. К синей добавляем фиолетовой. Полученным цветом проводим линию горизонта и от нее вниз покрываем лист, оставляя в центре белое пятно. Это наше будущее озеро

3. Рисуем горы. Для этого нам нужна черно-синяя краска. Чтоб ее получить, берем чуть-чуть черной и добавляем ее в синюю. Они у нас будут состоять из самой высокой вершины по центру и более низких по краям. Попробуем нашим горам нарисовать пологие склоны.

4. Оставляем горы в таком положении даем подсохнуть.

5. Наносим на горы белый цвет гуаши слегка прорисовывая вверх гор.

6. Смешаем белую краску с синей, нам нужен светло-синий цвет и наносим полученный оттенок на левую часть гор 7. Прорисуем силуэт деревьев темной краской.

8. Переходим к более жизнерадостным тонам. Будем рисовать осеннюю листву. Для этого нам понадобится желтая, рыжая, красная гуашь

9. Коричневой краской и тонкой кистью рисуем стволы деревьев на переднем плане. Стволы в левой части работы освещены, поэтому белой краской выделяем освещенные участки ствола.

10. Прорисуем стволы деревьев коричневой гуашью.

11. Этим деревьям листву нарисуем желтой и рыжей красками. Ниже гор на месте черных пятен нарисуем кусты

12. Нарисуем на ближнем фоне березу. Так как она ближе к нам, то и выглядит больше, относительно других деревьев. Сначала черный ствол с ветками, затем нанесем белую краску на ствол. И закончим березу, нарисовав ей желтую листву. Оживить картинку можно красной краской, кое-где окрасив ею листья.

13. Осталось нарисовать озеро. Начнем с его границ. Обозначим их черной краской

14. Зеленой гуашью прорисовываем на земле островки травы, оживляем их желтой краской.

15. Белой гуашью тонкой кисточкой по границе озера накладываем длинные продольные мазки.

Подведем итоги урока.

  •   Ребята, какие жанры изобразительного искусства вы знаете? 
  • Что изображают художники в осенних пейзажах?
  •   Как называют художников, которые рисуют природу?
  • Каких художников вы узнали на уроке?
  •   Вот и мы сегодня побыли художниками-пейзажистами.

Работы детей.

Урок окончен. Молодцы ребята!!!

Как нарисовать позднюю осень карандашом. Как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно

Уже нарисовал +14 Хочу нарисовать +14 Спасибо +279

Рисуем осенний пейзаж поэтапно

  • Шаг 1

    Выбираем объект будущего рисунка. Пусть это будут два дерева, растущие на взгорке у широкой реки. Первым делом намечаем линию горизонта и перспективу

  • Шаг 2

    Деревья стоят на переднем плане, обозначаем стволы двумя линиями.


  • Шаг 3

    Следующим шагом обозначаем левый берег реки


  • Шаг 4

    Аналогично поступаем и с правым, рисуем извилистую береговую линию


  • Шаг 5

    Как нарисовать осень максимально правдоподобно? Важно быть любознательным и внимательным, подмечать даже мелкие детали. Например, чтобы деревья не повисли в воздухе, нужно «привязать» их к земле при помощи небольшого холмика, покрытого чахлой травой


  • Шаг 6

    Деревья поздней осенью теряют практически всю листву. Значить нужно уделить больше внимания рисованию ствола дерева, его ветвям, видимой части корневища.


  • Шаг 7

    Как бы ветер не старался, а несколько листьев еще держатся за ветки, не торопятся опадать на землю


  • Шаг 8

    Деревья растут на высоком холме, покажите внизу заросли камыша


  • Шаг 9

    Покройте холм разной по интенсивности штриховкой, так можно показать объем и фактуру голой земли


  • Шаг 10

    Приемом штриховки нарисуйте справа дальний план леса


  • Шаг 11

    Осенью жизнь практическим замирает, росчерками карандаша покажите неспешное течение реки, размытый силуэт леса


  • Шаг 12

    Для этого поры характерны затяжные дожди, холодные ливни. Небо затянуто сплошными облаками и свинцовыми тучами


  • Шаг 13

    Птицы улетают в теплые края, нарисуйте журавлиный клин, который направляясь на юг — весной обязательно вернется в родные края


  • Шаг 14

    Чтобы немного оживить рисунок можно показать остатки паутины, в которой крепко заснул, «ушел в спячку» лесной житель — паучок


  • Шаг 15

    При помощи бликов придаем рисунку холодный вид, солнце практически не греет, на опавшей листве блестит иней


Как нарисовать осень цветными карандашами

  • Шаг 1

    На листе наметьте расположение основных объектов – елки, дуба, березы и полей вдалеке;


  • Шаг 2

    Прорисуйте дуб, изобразив его массивные ветки и дупло;


  • Шаг 3

    Нарисуйте березку рядом с дубом. Наметьте траву под деревьями и изобразите гриб возле березки;


  • Шаг 4

    Нарисуйте еловые ветки и лежащие на них листики. Прорисуйте поля и очертания леса вдали. Нарисуйте траву, грибы и листья, упавшие на землю;


  • Шаг 5

    Прорисуйте поле вдалеке. В небе изобразите журавлей, улетающих в теплые края;


  • Шаг 6

    Теперь вы поняли, как нарисовать золотую осень карандашом. Конечно же, осенний пейзаж обязательно должен быть выполнен в цвете, поэтому не останавливайтесь на данном этапе. Аккуратно обрисуйте линером изображение;


  • Шаг 7

    Используя стирательную резинку, бережно очистите листок от карандашных линий;


  • Шаг 8

    Черным карандашом закрасьте дупло дуба. А карандашами коричневых тонов заштрихуйте ствол дуба, а также его ветки;


  • Шаг 9

    Желтыми оттенками, а также оранжевым и болотно-зеленым закрасьте листву дуба;


  • Шаг 10

    Зелеными тонами закрасьте еловые ветви. Желтым и оранжевым карандашами раскрасьте листики, лежащие на ветвях ели, а также на траве и шляпках грибов;


  • Шаг 11

    Ствол березки немного заштрихуйте серым карандашом. Полоски на нем изобразите черным карандашом. Листву березы раскрасьте желтым и оранжевым карандашами;


  • Шаг 12

    Ножки грибов закрасьте черным карандашом, а их шляпки – карандашами красных и бордовых тонов. Траву и лес вдали раскрасьте карандашами зеленой цветовой гаммы, а также оттенками желтого и коричневого;


  • Шаг 13

    Коричневым и черным карандашами раскрасьте поле вдали. Серым цветом заштрихуйте журавлей, а голубым – небо.


  • Шаг 14

    Рисунок осеннего пейзажа готов! Теперь вы знаете, как нарисовать золотую осень.


Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно. Этот урок подходит для любых возрастов, как школьнику, так и для детей, так и для взрослых. Что же представляет из себя осенний пейзаж? Осень бывает разной, поэтому возьмем позднюю осень. Осенний пейзаж поздней осенью представляет собой почти голые деревья, совсем мало осталось листьев на дереве, вокруг дерева много опавшей листвы, погода хмурое на дождь и все вокруг серо и не приятно, птицы улетают на юг. Это типичный рисунок поздней осени.

Вот наш рисунок осеннего пейзажа, осени.

Рисуем прямую горизонта и перспективы.

Рисуем деревья на переднем плане, обозначаем стволы деревьев линиями.

Теперь рисуем правый берег реки.

Как нарисовать осень максимально правдоподобно? Важно быть любознательным и внимательным, подмечать даже мелкие детали. Например, чтобы деревья не повисли в воздухе, нужно «привязать» их к земле при помощи небольшого холмика, покрытого чахлой травой.

Осенью жизнь практическим замирает, росчерками карандаша покажите неспешное течение реки, размытый силуэт леса .

Рисуем тучи на небе, т.к. мы говорили выше, что осень всегда ассоциируется с дождем и мрачным .

Также мы рисуем силуэт птиц, которые улетают на юг. Но с приходом весны, они снова прилетят в наши края.

Чтобы немного оживить рисунок можно показать остатки паутины, в которой крепко заснул, «ушел в спячку» лесной житель — паучок.

При помощи бликов придаем рисунку холодный вид, солнце практически не греет, на опавшей листве блестит иней . Используйте для этого ластик.

Абсолютно любой начинающий художник рано или поздно задумывается о том, как нарисовать осенний пейзаж. Именно это время года делает природу необычайно яркой и красивой, вдохновляя живописцев на создание по-настоящему великолепных пейзажей. Конечно же, изучать, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно, лучше всего, делая наброски с натуры где-нибудь в парке или же за городом. Но, если такой возможности нет, то можно использовать и фотографии. А вот понять, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно для начинающих без натуры или же фото, скорее всего, не получится. Ведь, рисуя пейзаж по воображению, можно легко допустить различные ошибки.
Перед тем как нарисовать осенний пейзаж карандашом, стоит подготовить:
1). Карандаш – можно использовать как обычный, но хорошо заточенный карандаш, так и механический;
2). Ручку, у которой гелевый черный стержень;
3). Цветные карандаши;
4). Ластик;
5). Листочек бумаги.


Если все нужное уже подготовлено, то можно приступать к изучению того, как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно:
1. Изобразите легкими линиями линию горизонта и наметьте забор;
2. Нарисуйте очертания больших деревьев и маленьких кустов;
3. Прорисуйте забор;
4. Прочертите две березы и схематично изобразите их листву. Наметьте тропинку, уходящую вдаль;
5. Обведите рисунок ручкой, уточняя детали. Рисуя кусты и деревья, избегайте излишней детализации – не стоит прорисовывать каждый листик. В небе нарисуйте крупные кучевые облака. На заборе нарисуйте птичку;
6. Используя ластик, удалите карандашный набросок;
7. Зелеными оттенками, желтым и светло-коричневым заштрихуйте траву;
8. Карандашами серо-коричневой гаммы закрасьте тропинку и камни;
9. Черным, серым и коричневым карандашами закрасьте стволы деревьев;
10. Используя карандаши ярких, насыщенных тонов, раскрасьте листву кустов и деревьев;
11. Серым и коричневым карандашами раскрасьте забор;
12. Зеленым, желтым и оранжевым тонами закрасьте лес вдали;
13. Голубым карандашом заштрихуйте небо. Голубым и фиолетовым оттенками слегка закрасьте облака.
Теперь рисунок яркого осеннего пейзажа полностью готов! Поняв, как нарисовать осенний пейзаж, можно раскрасить его и красками. Для этого лучше всего подходят такие краски как акварель и гуашь, которые имеют чрезвычайно яркие оттенки, легко смешиваются и экономно расходуются.

Что самое примечательное осенью? Конечно, осенние листья! Осенью листья не зеленые, как летом, а яркие, разноцветные. Листья на деревьях, кустах, опавшие и лежащие на дорогах, на тропинках, на траве…Желтые, красные, оранжевые… В это время года, даже если вы не фотограф или художник, так и хочется взять в руки фотоаппарат или кисточку с красками, чтобы во всей красе запечатлеть это замечательное время года.

Осенние рисунки. Рисуем осень

Способ 1.

Под лист обычной бумаги для принтеров положите лист прожилками вверх, после чего заштрихуйте его восковым мелком, расположенным плашмя. Вы увидите, как на бумаге проявится рисунок листика со всеми мельчайшими прожилками.

Чтобы добавить немного волшебства, надо просто взять белый мелок и провести им по белой бумаге, а потом дать ребенку закрасить лист краской при помощи губки. См. ссылку >>>>


Кстати, существует интересный способ окрашивания при помощи цветной гофрированной бумаги. Надо сначала точно также белым восковым мелком нарисовать листья на бумаге. После этого нарвать на небольшие кусочки гофрированную бумагу осенних цветов (красного, желтого, оранжевого, коричневого) и, хорошо смачивая каждый кусочек в воде, наклеить их на рисунок. Следите, чтобы рядом не оказалось двух кусочков бумаги одинакового цвета. Дайте бумаге немного просохнуть (но не до конца!), после чего снимите ее с рисунка. У вас получится замечательный разноцветный фон. Оставьте работу высохнуть окончательно, после чего положите ее под пресс.

Способ 2.

Интересная осенняя поделка получится, если листочек положить под тонкую фольгу. Фольгу при этом надо расположить блестящей стороной вверх. После этого нужно аккуратно разгладить фольгу подушечками пальцев, чтобы проступил рисунок. Дальше необходимо покрыть ее слоем черной краски (это может быть гуашь, тушь, темпера). Когда краска высохнет, очень аккуратно потрите картину металлической мочалкой для мытья посуды. Выступающие прожилки листочка при этом заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно наклеить получившийся рельеф на лист цветного картона.

Осенние листья. Как нарисовать осень


Способ 3.

Очень простая и в то же время эффектная техника — отпечатывать на бумаге листья, на которые предварительно наносится краска. Краску можно использовать любую, только наносить ее надо на ту сторону листочков, где проступают прожилки.


Ссылка >>>>

Вот отпечатки рябиновых листьев. А нарисовать ягодки рябины сможет любой малыш — они сделаны с помощью ватной палочки с красной краской.


Ссылка >>>>

Красивый осенний рисунок получится, если на листе картона темного цвета отпечатать листья белой краской. Когда краска высохнет, надо раскрасить листочки цветными карандашами. Получится красиво, если некоторые листики оставить белыми.


Фон можно оставить как есть, либо сделать цветным, раскрасив красками при помощи губки. При этом надо оставлять небольшое незакрашенное пространство вокруг листочков.


Если вы решите сделать фон цветным, то сами листья можно при этом оставить белыми.


Как нарисовать осенние листья. Осенние поделки

Способ 4.

Чтобы придать объем вашим рисункам, можно воспользоваться следующей интересной техникой. Вам понадобится тонкая оберточная бумага или гофрированная бумага белого цвета.

1. Нарвите ее на кусочки неправильной формы и наклейте на плотный лист бумаги при помощи клея ПВА. Старайтесь, чтобы получилось при этом побольше «складочек», «морщинок», они впоследствии придадут рисунку текстуру, объем.

2. Когда клей подсохнет, используя http://www.dltk-holidays.com/fall/images/bfallwreath.gif » target=»_blank»>трафарет, нарисуйте и вырежьте из этой бумаги три кленовых листочка (большой, средний и маленький).

3. Раскрасьте их красками в осенних тонах, после чего наклейте на лист картона черного цвета.

Более подробную инструкцию с фотографиями см. по ссылке >>>>

Осенние поделки своими руками

Способ 6.

Еще один оригинальный осенний рисунок, выполненный в теплых и холодных тонах. Сами листья нарисованы в теплых тонах (желтый, красный, оранжевый), фон — в холодных (зеленый, синий, фиолетовый). Для выполнения этой работы вам потребуется циркуль.

1. Нарисуйте несколько листьев разной формы на бумаге.
2. Теперь при помощи циркуля нарисуйте окружность небольшого радиуса в левом нижнем углу листа бумаги. Далее, прибавляя примерно по 1 см., рисуйте окружности все большего и большего радиуса, насколько позволит циркуль.
3. Теперь все тоже самое проделайте в правом верхнем углу.
4. Наконец, раскрасьте осенние листочки фломастерами или карандашами в теплых тонах (цвета должны последовательно чередоваться), а фон — в холодных тонах.

Кленовый лист. Кленовый лист рисунок


Способ 7.

Помогите ребенку нарисовать на листе бумаги кленовый лист. Разделите его прожилками на сектора. Пусть ребенок раскрасить каждый сектор листочка каким-то особым узором.

Можно совместить два способа.


Осенние поделки для детей

Способ 8.

Еще один необычный осенний рисунок.


1. Нарисуйте на бумаге листья разной формы. Они должны занимать весь лист бумаги, но не соприкасаться друг с другом. Часть листьев должна начинаться от границ листа бумаги. Рисуйте только контуры листочков, без прожилок.
2. Теперь при помощи простого карандаша и линейки прочертите две линии слева направо и две — сверху вниз. Линии должны пересекать листья, деля их на сектора.
3. Выберите два цвета для фона и два цвета для листьев. Раскрасьте их в выбранные цвета таким образом как на рисунке.
4. Когда краска подсохнет, обведите контуры листочков и прочерченные линии золотым маркером.


Рисунки на тему осень

Способ 9.

Для изготовления этой осенней поделки вам понадобятся обычная газета и краски (в том числе краска белого цвета).

1. Нарисуйте на газетном листе кленовый листочек.

2. Раскрасьте его краской и, после того как краска высохнет, вырежьте его.

3. Возьмите еще один лист газеты и белой краской нарисуйте и закрасьте на нем большой квадрат.

4. Наложите ваш лист на краску и дождитесь, пока она полностью высохнет.

5. Вот что у вас должно получиться в итоге!

Пейзажи акварелью поэтапно. Как нарисовать зимний, весенний, летний, осенний пейзаж для начинающих. Как нарисовать пейзаж поэтапно карандашом. Как нарисовать пейзаж — заснеженная елочка.

Что может приводить нас в состояние релаксации и одновременно возбуждения сильнее, чем морские волны и рябь на сверкающей поверхности воды? А свежий океанский бриз способен наполнять радостью и вдохновением.

Приведенный ниже урок, состоящий всего из пяти простых шагов, поможет вам нарисовать акварельными красками несложный морской пейзаж и передать атмосферу солнечного, ветреного дня на море.

Частая ошибка начинающего — это серый цвет, смешиваясь с единственной кистью, которая никогда не очищается чистым способом. Это также включает в себя: как можно более экономически выгодно. Потому что вы никогда не должны бояться цены на материал. Неисправность образа принадлежит творческому, творческому процессу. Итак: все как можно проще. Только с бумагой следует смотреть более внимательно.

Потому что это ужасно раздражает, когда вы краска с акварелью и дешевая бумага принтера закручивается немедленно. Получите более твердую бумагу из специализированного магазина, подходящего для акварельной живописи. Мой совет: около 150 граммов, насколько это возможно.

Вам потребуется:

1. Лист акварельной бумаги полугладкой фактуры, изготовленной методом холодного прессования, размером примерно 25х35,5 см.
2. Три круглых кисти: большая (№12), средняя (№8) и очень маленькая для прорисовки мелких деталей (остроконечная, №4).
3. Краски:
– кобальт синий
– неаполитанская желтая
– кадмий красный
– венецианская красная
– фталоцианиновая голубая
– прусская зеленая.

Усиливаем цвет неба

Вначале вы не должны тратить слишком много времени на изображение. Попытайтесь нарисовать максимум 20 минут на картинке. Затем запустите следующий. Если вы нарисовали несколько фотографий и достаточно на этот день, просмотрите все фотографии один раз. Когда они это делают, они вешают их с помощью игл рядом друг с другом на стене. И подумайте о том, что вам больше всего нравится. Попытайтесь получить свой собственный диск от хитрости. Почему вы хотите рисовать? Краска для себя, для отдыха. Или вы рисуете, чтобы произвести впечатление на других.

Примечание: Два последних цвета будут использоваться для изображения морских волн. Вы можете заменить их другими красками голубых и зеленовато-синих оттенков – ярких, чистых и глубоких.

Шаг 1. Набросок карандашом

Легкими линиями нарисуйте набросок. Контуры должны быть едва различимыми на бумаге.

В «Живописи для начинающих» важны две вещи: игривое обращение с материалом и разъяснение того, какой путь нужно развивать дальше. И если вы хотите начать с масляного цвета, но не хотите, можете попробовать его здесь. «Живопись пальцем: живопись маслом пальцами». Вот основная информация для новичков.

И тот, кто кажется слишком сложным и слишком сложным для входа, действительно может пойти с. Одна из проблем заключается в том, что 98% всех художников не зарабатывают деньги на своих фотографиях. Спасибо за инструкцию, хотел научиться рисовать в течение длительного времени!

Шаг 2. Нарисуйте небо

Намочите бумагу выше линии горизонта, исключая объекты на переднем плане. Подождите, пока бумага впитает в себя немного воды.

Большой кистью нанесите несколько легких мазков неаполитанской желтой краской, чтобы обозначить расположение облаков. Обмакните кисть в краску синий кобальт и нарисуйте верхний контур облаков. Слегка размойте контуры чистой влажной кистью, чтобы добиться плавного перехода. Продолжайте рисовать голубое небо, обозначая нижнюю часть облаков.

Как-то теперь узел, похоже, разразился. Возможно, открытие этого блога и вашей главной страницы способствовало этому. Здесь очень хорошие подсказки и подсказки. Благодарю вас за инструкции, вы хотели узнать правильную краску в течение длительного времени! Но мне нужно что-то новое! Художник Мартин Мисфельдт пишет о своих впечатлениях и дает советы. Он живет и работает в Панкетле под Берлином.

Решающее преимущество цвета масла — и, следовательно, его, вероятно, нельзя убивать, — это его постоянство. Цвета сохраняют свою яркость и в значительной степени устойчивы к пыли, жирам, загрязнению и выветриванию. Вы можете протирать старые, пыльные масляные картинки без проблем влажной тряпкой — и это сияет, как в первый день. Еще одно преимущество: пастообразный цвет очень приятен для рисования, как с очень большими, широкими кистями, так и с прекрасными шпильками. Тем не менее, для многих это важный недостаток, что масляная окраска занимает много времени, чтобы высохнуть. Процесс сушки, который является процессом окисления, иногда занимает недели или, в пастообразной живописи, даже месяцы. Это также дает возможность нарисовать влажным цветом на следующий день. Другим реальным недостатком является то, что масло окрашивает — а именно масло. И скипидарное масло или соответствующие искусственные вещества — к сжижению или разрастанию цвета, кроме того, даже вредны для здоровья. Поэтому вы должны красить масляной краской в ​​хорошо проветриваемом помещении. Масляная живопись: кисть и масляная краска Мольберт для масляной живописи Поскольку вы также можете красиво рисовать очень большие картины масляной краской, вам нужен мольберт для масляной живописи. В студии лучше всего подходит тяжелая, стабильная студийная позиция. Несколько более экономичным вариантом является «Академистэффелей». Тот, кто находится в дороге и носит мольберт, должен вернуться на поле. В любом случае такой мольберт не стоит дорого — однако он будет выполнять свою работу на долгие годы. Цветовая палитра Цвет масла обычно находится на цветовой палитре и перемешивается там. Расположение цветов в основном не является правилом, желательно разместить их так, чтобы было достаточно места для дифференцированных тонов микширования. Палитра для масляных красок Холст на клинообразных рамах Экраны для масляной живописи были установлены на протяжении веков на полотнах. В настоящее время вы также можете использовать хлопок или крапиву в качестве носителя изображений. Рама клина может быть повторно растянута позже небольшими клиньями по углам. Однако, как правило, это происходит только после десятилетий — и только если картины из-за влияния погоды или плохого грунтовки начинают волноваться.

  • И взаимодействует с лежащими в основе слоями.
  • Масляная живопись — это процесс окраски маслом.
  • Преимущества и недостатки масляной живописи.
  • Компоненты и характеристики масляной краски уже подробно описаны в другом месте.
  • Здесь только так много: он предлагает много преимуществ, но имеет и недостатки.
У него очень много фотографий, и вы можете отслеживать происхождение изображений.

Пока бумага еще влажная, нарисуйте тени на облаках, используя смесь синего кобальта и красного кадмия.

Шаг 3. Нарисуйте воду

Нанесите на большую кисть достаточное количество фталоцианиновой голубой краски, разбавленной водой. Сделайте первые мазки, используя технику «мокрым по сухому» (разбавленная водой краска наносится на сухую бумагу).

Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Также приводятся многие различные методы, и также упоминаются материалы, с помощью которых эти методы могут быть применены. Области состоят из неба, гор, озер, деревьев, скал, проточной воды, атмосферы, настроения, света, зданий, мостов и стен. Любой, кто ищет книгу, имеет множество мотивов для практики. В самой книге методы четко организованы в соответствии с предметными областями и очень хорошо объяснены. Тем не менее, очень легко передать цвета другим производителям, используя окрашенные поля цвета.

Легкими, скользящими движениями наносите краску на бумагу, поочередно используя всю поверхность кисти или только ее часть. Благодаря слегка зернистой фактуре бумаги, некоторые участки останутся не прокрашенными, что создаст иллюзию сверкающей морской воды.

Что такое рисование акварелью для начинающих?

Если вы посмотрите на очевидные производственные предпочтения автора, вы получите разумную, четкую работу, которая поможет вам начать акварельную живопись и пригласить вас попробовать микширование с акрилом. Мастерство хорошо объяснено и снабжено благоприятными альтернативами. Фотографии отображаются в большом формате.

Использование специальных цветовых оттенков и результат поиска эквивалентных цветов несколько неприятны. Световые эффекты с белой акриловой краской не совсем соответствуют чистому учению акварельной живописи, но весьма полезны. Однако в руководствах «пошаговое руководство» это уже есть. Подобно тому, как симметрично нарисовать мост, большинство инструкций — это шаг от почти законченного до полностью завершенного. Не подходит для новичков, так как вы должны осваивать основные методы достаточно хорошо, чтобы воспроизводить мотивы.

Пока изображение воды еще влажное, добавьте глубины с помощью нескольких коротких мазков фталоцианиновой голубой и прусской зеленой краской. Это придаст объема изображению на переднем плане.

Шаг 4. Нарисуйте задний план и волны

Смешав кобальт синий, неаполитанскую желтую краску и каплю кадмия красного, нарисуйте холмы на заднем плане. Старайтесь, чтобы цвета казались приглушенными, а контуры размытыми, чтобы подчеркнуть удаленность холмов.

Также типичны ландшафты, которые четко признаны американскими или британскими. Вывод: продвинутые новички будут радоваться, разнообразие ландшафтов, безусловно, дает даже предварительные предложения художников. Автор объясняет, что на пути к тому, чтобы стать хорошим художником, нет аббревиатуры.

Неясно, кем должна быть целевая группа этой книги. Для продвинутых пользователей нет ничего нового, а также для новичков это непригодно. Книга просто — как и многие другие — самопрезентация автора. Хотя есть планы для новичков, но. — нет по-настоящему понятных пошаговых объяснений. Акварель состоит из более чем трех подэтапов. Методы недостаточно объяснены, а также непонятны. Автор, кажется, больше дома в акриловых технологиях, так как он использует белые акриловые краски практически для каждой картины, чтобы создать белые блики Изображение целиком.

Дождитесь, чтобы участок с изображением океана полностью высох, и только потом начинайте рисовать волны и рябь на воде. Для создания глубины изображения мазки на переднем плане должны быть крупнее и ярче, чем при прорисовке отдаленных объектов.

Это, к сожалению, в основном грязно. Кроме того, с более удобным применением покрывающих цветов он избегает проблемы объяснения типичной процедуры планирования акварелей и демонстрации ее примерами. Термины, которые до сих пор неизвестны новичкам, описываются как известные или фрагментарно описаны в нескольких местах неточно. Глоссарий, который может помочь, не существует. Например, в нескольких местах по тональным значениям и тональным исследованиям, не понимая, что именно должно быть точным. Книга подходит для новичков.

Есть много хороших идей. Вы должны сделать курс где-то в любом случае, поскольку пошаговые инструкции предполагают некоторые предыдущие знания. В противном случае это очень рекомендуемая книга в акварельной живописи. Предложение для скульптуры и моделирования дополняло предложение. Поэтому, если вы хотите научиться рисовать и рисовать во время отпуска или хотите углубить свои знания о фотографии, это подходящее место! Не менее 5 часов в день, вы интенсивно работаете с преподавателем в небольших группах.

Шаг 5. Нарисуйте лодки

Используя средние и мелкие кисти, нарисуйте лодки и людей на них. Для создания цветового акцента смешайте кадмий красный и венецианскую красную краску. Не старайтесь тщательно прорисовывать фигуры людей – чуть небрежное изображение будет выглядеть более естественным.

В месте, которое пробудит ваше творчество. Наши классы живописи, а также фотостудии и курсы для скульптуры ориентированы на новичков и продвинутых. Соблюдайте примечания в описании курса! Мы делаем заказ и планируем ваш творческий отпуск как можно проще: все наши курсы рисования, курсы рисования и фотостудии подробно описаны на этих страницах и со всеми подробностями.

Если у вас есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь обращаться к нам по телефону с 00 до 00 или круглосуточно по электронной почте. Подробные материалисты непосредственно в описании курса на этих страницах помогут вам в совершении покупок для вашей поездки.

Возможно, вам захочется добавить глубины холмам, чтобы еще больше выделить их. Вы также можете приблизить передний план с помощью нескольких дополнительных мазков.

Теперь пришло время внести заключительные штрихи там, где это необходимо. Не забудьте нарисовать несколько чаек, парящих в небе, чтобы добавить больше жизни вашей композиции.

Мы также придаем большое значение точному описанию каждого отдельного лектора. В конце концов, вы должны точно знать, кто вы собираетесь рисовать. Вы найдете информацию о художественной работе лектора, а также о тех методах, на которых он специализируется, и о содержании его живописи, рисования или фотокурса на наших страницах лектора.

Мы можем рассказать вам, что отличает линию прессованного углерода от угля, и мы предлагаем по крайней мере одного лектора практически для каждой техники. Кроме того, с вопросами об оборудовании, требуемом для вашего курса, вы не останетесь в покое. Мы будем рады сообщить вам о времени вашего путешествия, фотографии или творческой мастерской. Так много подготовки имеет смысл и обеспечивает удовлетворение участников. Это показывают хорошие оценки, которые гости дали нам снова и снова.


Пейзаж — это изображение на бумаге природы,животных, цветов, городских улиц, которые передают реалистичные черты местности. С помощью подробного описания процесса рисования пейзажей карандашом вы с вашим ребенком научитесь делать красивые рисунки окружающей вас природой.

На этих страницах вы можете найти некоторые голоса клиентов для поездок по картинкам, рисования, фото-семинаров и курсов для скульптуры в разделе «Сервис». После каждой поездки по фотографии или живописи, а также после наших выходных, мы называем большое количество участников и подробно рассказываем о впечатлениях и мнениях об их творческом отдыхе или курсе. В конце концов, мы хотим продолжать быть высшим классом, когда дело доходит до творческих курсов в отпуске, хотите ли вы рисовать, рисовать, фотографировать или моделировать!

Акварельная живопись — шаг за шагом — эскиз рыбок

После того, как основное внимание на этом сайте рисуется, есть руководство для акварельной живописи. Несколько фактов об этой аквареле. Это просто предварительный рисунок, который облегчает следующую картину акварельными красками.

Начало окраски акварелью
Как правило, вы начинаете с рисования акварельными красками с более светлыми оттенками, а затем становитесь темнее. Некоторые также делают наоборот — так что существует другой подход. Однако мы хотим использовать обычный подход в этом руководстве.

Рассказать

Природа обладает непревзойденной красотой, которую художники всех времен пытаются передать на своих полотнах. Стоит отметить, что хоть окружающая нас природа для всех одинаковая, истинные художники улавливают едва заметные акценты и детали, которые делают их произведения неотразимыми. Пейзаж или рисование природы являются довольно сложными картинами, так как здесь четко следует соблюдать реалистичность рисунка и соблюдение всех пропорций, а также особое внимание к деталям.

Не так легко научиться рисовать пейзаж, однако при должном усердии вы и ваш ребенок сможете освоить процесс того, как нарисовать красивый пейзаж и получить от этого массу удовольствия. Нарисовать русский пейзаж, изобразить виды городских улочек или виды весеннего леса — все это станет для вас доступным, а с помощью нескольких описаний нарисовать простейший пейзаж сможете даже ваш ребенок.

В данной статье рассмотрим значение пейзажа и особенности рисования пейзажа карандашом для начинающих. Также приведем описание нескольких вариантов того, как нарисовать пейзаж поэтапно.

Как нарисовать пейзаж и что такое пейзаж

Пейзаж — это картина или рисунок, на которой изображена природа или абсолютно любая местность. Красивый летний лес, морской прибой, закат солнца, чарующий водопад или городская суета — это все может быть пейзажем. На картинах в технике пейзажа могут быть изображены любые растения, цветы, животные, а также самая разная местность — лес, поле, луг, река, озеро, море, джунгли, деревенские или городские улицы с их объектами. В переводе с французского «пейзаж» обозначает местность, страна, что довольно точно описывает суть таких картин.

Во все времена пейзажам отводилось особое место в искусстве, в отдельные годы такие картины помещались на второстепенный план, однако на сегодняшний день связь человека и природы становится более актуальной. Именно поэтому картины с изображенной природой становятся более значимыми и популярными. По-новому переоцениваются картины великих художников-пейзажистов, которые мастерски передавали красоту и величие природы. Это и картина Айвазовского «Девятый вал», и картина Левитана «Весна-большая вода» и картина Шишкина «Утро в сосновом лесу». Все эти художники как никто передали всю яркость красок природы, все ее неповторимые оттенки и детали. Благодаря таким работам и художникам, не ослабевает интерес к изображению различных проявлений природы. В интернете представлено огромное количество мастер-классов, как нарисовать пейзаж начинающим.

Особенности поэтапного рисования пейзажа карандашом для начинающих

Прежде чем выбрать, какой пейзаж нарисовать, важно знать все тонкости и особенности этого жанра искусства. Существует огромное количество особенностей того, как нарисовать пейзаж или природу, чтобы ваш рисунок выглядел реалистично и красиво.

  • Прежде всего, чтобы ваш рисунок получился красивым и гармоничным, важно правильно разместить все объекты на листе бумаге. Они должны быть идеальных пропорций по отношению друг к другу.
  • Перед началом рисования пейзажа карандашом важно досконально изучить технику штриховки. Ведь именно с помощью ее создается объем в картине карандашом. Подбирая нужный оттенок штриха и мягкость карандаша, вы сможете выделить более светлые и темные участки картины, создать тень или сделать отражение.
  • Важно подобрать хорошие и качественные простые карандаши, если вы начинаете учиться рисовать пейзажи именно ими. Рекомендуется взять несколько простых карандашей разной твердости. При этом каждый карандаш важно очень хорошо заточить.
  • Если вы рисуете пейзаж красками, возьмите хороший набор гуаши или же акварели, кисти приобретайте с натуральным ворсом.
  • Важно также правильно выбрать бумагу для рисования. Она не должна быть слишком твердая, так как карандаш будет плохо рисовать на ней. Но и мягкая бумага не подойдет — простой карандаш может скользить.
  • Любой пейзаж стоит начинать с обозначения линии горизонта. Таким образом вы сделаете разметку рисунка и будете знать, где какие объекты размещать. Правильно определив линию горизонта, вы сможете создать хорошую перспективу рисунка.
  • На следующем этапе рисования пейзажа необходимо разместить на листе бумаги основные объекты, т.е. постройки, горы, реку или озеро, дерево или группу деревьев, крупные животные, транспорт, дороги. Простым карандашом нужно придать четкие контуры каждого объекта, начиная делать более общие линии и постепенно дорисовывая детальные штрихи.


  • Далее можно заняться рисованием мелких, но значимых деталей рисунка. На этом этапе дорисовываются небольшие деревья, цветы вокруг, трава, листики и веточки, возможно забор или фонарь.
  • После изображения всех основных элементов нашего пейзажа, необходимо переходить к нанесению светотеней, которые сделают рисунок более объемным и реалистичным. Для этого нужно взять твердый и хорошо заточенный карандаш и возле каждого объекта нанести им штрихи.
  • Далее с помощью простого карандаша придаем пейзажу законченность и объемность. Для этого необходимо нанести тени, которые растушевываются. Обычно затемнение нужно сделать под деревьями, постройками, в дверных и оконных проемах, в тенистых местах.
  • Если вы только учитесь рисовать пейзаж, выбирайте более легкие сюжеты без большого количества небольших объектов. Чтобы понять, как нарисовать пейзаж для детей, просмотрите немного материала по этой теме и выберите самую простую тему с элементарными формами и сюжетом.

Как нарисовать пейзаж — фото







Как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих

Перед началом рисования определитесь с тематикой пейзажа и конкретным сюжетом, если вы хотите научить вашего ребенка рисовать пейзаж, выберите, например, зимний пейзаж с большим количеством сугробов и елок, которые легко нарисовать. Если вы хотите попробовать нарисовать пейзаж самостоятельно, можно выбрать более сложный пример. Приведем подробное описание нескольких вариантов рисования пейзажа карандашом для начинающих.

Как нарисовать летний пейзаж карандашом — инструкция


  • Возьмите чистый лист бумаги средней жесткости, а также несколько простых карандашей разной степени мягкости. Предварительно карандаши нужно хорошо заточить. Также подготовьте ластик, так как в процессе всегда нужно что-то стереть и исправить. Этого не стоит бояться, так как даже опытные художники ошибаются и делают неправильные штрихи. После подготовки можно приступать к рисованию.
  • Приведем пример рисования красивого летнего пейзажа с лесом и речкой. На первом этапе необходимо обозначить контуры речки. Для этого двумя извилистыми линиями очертите форму реки, в верхней части они должны образовывать узкую полоску, которая к нижней части листа будет расширяться. Тем самым создадим пропорции и видимую удаленность объектов.


  • На следующем этапе нужно немного детализировать речку. Для этого добавьте извилистые линии, которые показывают течение воды. Линии можно нарисовать как длинные, так и короткие. В центре реки нарисуйте несколько камней, которые огибаются водами реки. Камни рисуйте неправильной формы. В месте соединения камня и воды нарисуйте плавную волнистую линию, которая создаст эффект того, что камни погружены в воду.


  • Далее начнем рисовать деревья и тропинку, которая идет через брод по камням. Деревья и кустарники детализировать не будем, чтобы их нарисовать нужно просто волнистой линией придать форму кустарников. От центра реки, где были нарисованы камни, проведите двумя извилистыми линиями лесную тропинку с двух сторон.


  • Продолжайте рисовать более дальние кусты, которые располагаются плотнее. Форму кустам также придаем с помощью волнистой линии в форме пирамиды.


  • На заключительном этапе рисования добавьте мелких деталей. Нарисуйте на берегу траву, маленькие камушки. На дальнем плане нарисуйте возвышенность. Также по желанию можно раскрасить ваш пейзаж красками или цветными карандашами.


Как нарисовать осенний пейзаж карандашом для начинающих — инструкция

У каждого человека есть любимая пора года, которой он восторгается и восторгается каждым днем. Осень — прекрасная пора года, которая характеризуется яркими красками, богатым урожаем и листопадом. Приведем пример поэтапного рисования осеннего пейзажа карандашом для начинающих.

  • Возьмите чистый лист бумаги и хорошо заточенные карандаши разной степени жесткости. Также положите перед собой хороший ластик, так как вам придется стирать ненужные и неправильные линии. После этого можно приступать к рисованию осеннего пейзажа.


  • На первом этапе нарисуйте линию горизонта и линию перспективы. Именно с помощью такой разметки вы сможете нарисовать самые основные элементы правильного размера и в нужном месте.
  • Далее приступайте к рисованию самых главных элементов осеннего пейзажа — деревьям. Они будут находиться на первом плане, поэтому их необходимо рисовать с особой тщательностью. Осенью на деревьях нет листьев, поэтому их придется рисовать с большим количеством веток и с открытой корневой системой. Двумя слегка извилистыми линиями нарисуйте схематичное расположение двух деревьев, которые растут рядом, но их верхушки слегка отклонены друг от друга.
  • На следующем этапе нарисуйте левый берег реки. Для этого простым карандашом проведите волнистую линию от линии перспективы до линии горизонта. Извилистыми участками вы подчеркнете контур неровного берега.
  • Затем нарисуйте второй берег реки с правой стороны. Для этого нарисуйте небольшую линию, которая соединяет линию горизонта и край листа бумаги и образует своеобразный треугольник. При этом важно, чтобы два берега не соединялись. Тем самым создается впечатление, что река течет очень далеко.
  • Ластиком уберите линию горизонта и линию перспективы. На месте, где растут деревья, нарисуйте небольшую возвышенность, очертив ее изогнутой линией. На берегу реки возле деревьев нарисуйте заросли осенней травы, безотрывно ведя карандашом.
  • На шестой картинке показано, как необходимо детализировать дерево. Для этого прорисуйте корневую систему каждого дерева и добавьте большое количество веток. Ветки необходимо рисовать извилистыми неровными линиями, которые соединяются на верхушке. Верхние ветки нужно рисовать более тонкими. Добавьте пару листочков на ветках, которые еще не успели опасть. Также листья можно нарисовать на земле. Листья рисуйте продолговатой формы с заостренным кончиком. В зарослях травы добавьте пару камышей. Нарисуйте стебель прямой линией, а на его верхушке пририсуйте цилиндрической формы камыш.


  • На следующем этапе нарисуйте небольшими штрихами волны на воде и добавьте траву на берегу на первом плане.
  • После изображения всех основных объектов и деталей, можно приступать к созданию теней и приданию конкретного тона. Для этого возьмите острый карандаш и короткими штрихами затемните правый берег реки, создавая тем самым тень дальнего леса. Первый план также необходимо заштриховать.
  • На осеннем небе нарисуйте стаю птиц, которые улетают на юг. Птицы рисовать можно в форме привычной нам галочки только в развернутом виде. Продолжайте заштриховывать рисунок. Штрихуя небо, помните, что на нем есть облака, которые необходимо сделать немного темнее.
  • В завершение придайте тени реке, так же высветляя определенные участки воды. Наш осенний пейзаж готов.


Как нарисовать зимний пейзаж для детей карандашом поэтапно — инструкция

Вы можете попробовать вместе со своим ребенком нарисовать красивый и очень легкий пейзаж зимнего леса. Здесь не надо владеть какими-то особыми навыками, достаточно иметь под рукой чистый лист бумаги и хорошо заточенный карандаш.


  • Рисовать зимний пейзаж со своим ребенком можно начать с больших сугробов и пологих склонов. Снежные сугробы рисуются очень просто. Просто карандашом необходимо нарисовать один невысокий полукруг и второй побольше, который частично заходит на первый. На переднем плане волнистой линией нарисуйте небольшой пологий склон. Линии рисуйте схематично.


  • Далее начинаем дорабатывать наши снежные холмики, придаем им большую естественность и воздушность. Для этого можно нарисовать небольшие штрихи в месте соединения возвышенностей.


  • Далее приступайте к рисованию заснеженных елочек. Для идеальной симметрии картины нарисуйте 7 елок. С каждой стороны будет по три елки и одна красавицы в центре. Елку начните рисовать с верхушки. Для этого нарисуйте треугольник с закругленной вершиной и волнистым основанием, которое напоминает стекающее мороженое. Таким образом вы покажите, что на еловых лапках лежит снег. Далее волнистой линией нарисуйте снег на следующем ярусе еловых веток, закончив его, как и первый. После этого нарисуйте третий ярус точно таким же образом. В самом конце нарисуйте каждому дереву ствол. Там, где елки растут группой, сделайте деревья немного заступающими друг за друга. Для этого просто нарисуйте небольшую часть дерева.


  • Обязательно добавьте красивые снежные облака над зимним лесом. Облака рисуются волнистой линией в форме неровного круга. Также на переднем плане добавьте немного возвышенностей, которые сделают рисунок более объемным. Их можно нарисовать с помощью обычных изогнутых линий, которые пересекают друг друга.


  • На последнем этапе удалите все ненужные линии ластиком. По желанию ваш ребенок может раскрасить свой рисунок красками или цветными карандашами. Для получения более яркого и необычного рисунка попросите ребенка нарисовать знакомых ему животных, обитающих в лесу.


Как нарисовать весенний пейзаж карандашом — инструкция

Выберите уголок природы, который вам больше всего нравится в вашем саду или может быть в парке и представьте его в весеннем обличье. Так вы поймете, как нарисовать пейзаж весны, сделать его живым. Весенний пейзаж требует большой отдачи, так как эта пора возрождения и новой жизни для природы, поэтому особое внимание при рисовании весеннего пейзажа стоит уделить мелочам.

  • Для того чтобы изобразить на листе бумаги весенний пейзаж, нарисуйте схематичные контуры домов и других построек на заднем плане. Само здание нарисуйте в виде прямоугольника, а сверху изобразите треугольные крыши. Некоторые здания будут закрывать собой другие. Там же нарисуйте линию горизонта. На переднем плане будут находиться деревья. Так как это ранняя весна, листьев на них не будет. Нарисуйте сначала одно дерево с тонким стволом. Ветки также необходимо сделать тонкими, для этого две линии ведем близко друг к другу и на верхушке соединяем.


  • Немного впереди первого дерева рисуем второе более крупное. Ствол у этого дерева можно нарисовать изогнутыми линиями. Также изобразите отходящие от него более мелкие ветки без листвы. В месте, где заканчивается ствол, нарисуйте небольшую черту. Это будет место соединения дерева и земли.


  • На следующем этапе приступайте к детализации весеннего пейзажа. Придайте строениям на заднем плане реалистичный вид. Для этого нарисуйте окна и заштрихуйте крыши. На земле волнистыми окружностями необходимо нарисовать островки снега, который еще не успел растаять. Больше снега нарисуйте около деревьев. Для придания рисунку объема изображайте снег небольшими возвышенностями с помощью изогнутых линий.


  • На переднем плане добавьте немного невысоких кустиков возле деревьев. Ветки делайте тонкими и невысокими. У основания кустиков проведите небольшие линии. Начните заштриховывать задний план, а именно дальний лес и дома. Контуры построек обведите простым карандашом и слегка растушуйте. Лес изобразите штрихами, после чего также разотрите карандаш на листе.


  • Далее сделайте тени на деревьях и заштрихуйте поверхность земли, при этом островки снега необходимо сделать намного светлее черной земли. Штрихи делайте в разном направлении, после чего слегка растушуйте рисунок.


  • На последнем этапе необходимо острым простым карандашом обвести все элементы, чтобы сделать их контур более четким. Также не забудьте нарисовать тени у деревьев и кустов. Ваш весенний пейзаж готов.

Как нарисовать морской пейзаж карандашом — инструкция

Природу можно нарисовать не только в конкретную пору года, вы можете попробовать изобразить морской пейзаж или нарисовать джунгли. Это очень необычно, к тому же, если вы были на отдыхе, это поможет передать ваши впечатления.


  • В первую очередь необходимо нарисовать линию горизонта и линии перспективы, которые будут представлять основные элементы и части морского пейзажа. Делать это необходимо легкими и плавными линиями, без сильного нажатия на карандаш. Нарисуйте на переднем плане волнистой линией небольшой участок суши, а на нем извилистой линией отметьте очертания пальмы. На заднем плане длинной волнистой линией нарисуйте горы, также отметьте очертания ближних гор.


  • На следующем этапе начните заштриховывать отдельные участки картины. В первую очередь нарисуйте штрихи на воде, лучше сделать их горизонтальными, чтобы выделить воды из общей картины. Небо можно нарисовать длинными косыми штрихами твердым карандашом.
  • Далее сделайте штриховку воды и неба более темной и четкой, вместе с тем заштриховывая на заднем плане горную гряду вертикальными штрихами. Горы на первом плане обведите темным карандашом и также заштрихуйте вертикальными линиями, при этом хорошо нажимайте на карандаш, чтобы выделить их на фоне воды.
  • Чтобы пейзаж получился более реалистичным, сделайте отражение горы на воде. Для этого очертите такой же контур на воде и заштрихуйте его, сделав немного темнее. Короткими темными линиями на участке суши нарисуйте растительность и придайте пальме более четкие очертания. Для этого вдоль схематичной изогнутой линии проведите еще одну и заштрихуйте ствол. На дальних горах также можно нарисовать едва заметные очертания пальм.
  • После необходимо нарисовать листву пальму, а для этого нарисуйте изогнутые линии, которые отходят от центра в разные стороны и короткими штрихами создайте листики пальмы.
  • На последнем этапе уберите все лишние линии и придайте некоторым деталям четкие контуры. Вам морской пейзаж готов.

Как нарисовать пейзаж красками поэтапно для начинающих

Рисование пейзажа красками является более сложным процессом, нежели карандашом. Кисточкой необходимо делать то же самое, что рисуется карандашом. Для того чтобы нарисовать пейзаж гуашью или акварелью, важно подобрать качественные краски и приобрести кисточки разного размера. Лучше остановится на простом варианте рисования, где нет сложных цветовых переходов.

Как нарисовать городской пейзаж акварелью — инструкция

  • При рисовании акварелью можно сделать небольшой набросок простым карандашом. Только делать это необходимо легко и плавно, не нажимая на карандаш.
  • Если вы хотите нарисовать красивый акварельный пейзаж городской улицы, помните, что сначала нужно закрашивать самые светлые участки объектов, а уже в последнюю очередь темные.
  • Также акварелью необходимо начинать рисовать более крупные силуэты.
  • Приведенные ниже этапы работы наглядно показывают, как нарисовать пейзаж акварелью.


Как нарисовать пейзаж — видео

Ниже представлена подборка видео-роликов мастер-классов, как нарисовать пейзаж.

Пейзаж — это удивительный рисунок, который передает всю красоту природы, подчеркивает все мельчайшие оттенки и детали местности. С помощью предложенного в статье материалы вы без проблем сможете сделать свои первые шаги в рисовании пейзажей карандашами и красками.

ШАГ за ШАГОМ Учебник рисования осеннего пейзажа для начинающих

Рисование журнала Джулианы

Пошаговая картина с водопадом Пейзаж для начинающих
Как нарисовать закрытые глаза для начинающих …. поэтапно
Как нарисовать губы для начинающих поэтапно
Как нарисовать реалистичный пейзаж | Шаг за шагом
Как рисовать губы для начинающих / Easy Way
Как нарисовать губы карандашом поэтапно
Как нарисовать девушку поэтапно / Рисунок карандашом
Как нарисовать реалистичный глаз для начинающих
Как нарисовать губы карандашом поэтапно
Обучение карандашному рисунку: домашний пейзаж | пошаговое рисование и наброски
Как нарисовать простые пейзажи для детей | Рисование для начинающих | Рисунок деревенского пейзажа
Изучение пейзажного искусства с карандашным рисунком и растушевкой | Шаг за шагом
Как нарисовать + растушевать губы карандашом
Рисунок пейзажа дерева масляной пастелью для начинающих поэтапно
Как рисовать лица
Пошаговое руководство по рисованию пейзажей с восходом солнца / Рисование для начинающих
Простое руководство по созданию акварельного заката для начинающих, шаг за шагом
Рисунок горного пейзажа карандашом | легкий набросок карандашом для начинающих | Нарисовать и заштриховать пейзаж
Как нарисовать старый пейзаж верфи парусника карандашом для начинающих | Шаг за шагом

Вернуться наверх

Попробуем нарисовать пейзажную иллюстрацию (Часть 2)

На этот раз будем раскрашивать детали!
Давайте закончим грунтовку, которую мы просмотрели в прошлый раз!

1.Как нарисовать облака

Для начала определимся с цветом облаков.
Во-первых, нам нужно определиться с цветом облаков. Вы можете легко создать цвет облака, нарисовав одну линию с помощью нечеткой кисти, а затем используя пипетку.

Затем поместите цвет от самого темного цвета к левой стороне тени, как показано на ①.
Второй цвет помещается в положение ②, а самый светлый цвет помещается в положение ③ для смешивания.
Было бы неплохо сознательно оставить самую светлую часть изображения белой.

Затем обведите чистые белые области кистью с облаками и добавьте нечеткие формы, чтобы они больше походили на облако.
Теперь обведите оставшиеся белые части облака, чтобы выделить их еще больше.

Я хочу сделать цвета более четкими, особенно в правом верхнем углу большого облака, поэтому я использую кисть меньшего размера и рисую более детально.

Для облаков на левом и правом краях, увеличьте размер кисти, прикоснитесь к ним легким прикосновением, чтобы сделать их нечеткими, и для эффекта взгляд переместится к большому облаку посередине!

Облака завершены!

2.3D эффект гор

Далее, для гор я воспользуюсь плоской кистью!
Поместите голубоватую тень на левую половину, которая будет тенью.
Вместо того, чтобы просто поместить темно-зеленый цвет, поместите голубоватый цвет, чтобы создать ощущение воздуха.

Используйте ластик и одновременно сформируйте гору.

Смешайте цвета, которые вы разместили, а также увеличьте тени, учитывая неровности гор.

Поместите другой более светлый цвет и растушуйте его так же, как и раньше.
При смешивании аккуратно обведите границу более темным цветом, чтобы получить наилучшие результаты!


Поскольку трехмерного эффекта не было, я поместил цвет с правой стороны, куда попадает свет, и снова смешал его таким же образом.
Чтобы сделать края гор более четкими, обведите их более темным цветом тени, чтобы придать им больше формы.

Используя тот же метод рисования, нарисуйте горы слева и сзади.
Так как цветная основа уже готова, нанесите светлые и темные цвета, смешайте их и повторите.
Задняя гора находится дальше, поэтому деталей не видно, поэтому лучше рисовать меньше, чем переднюю.

Гора готова!

3. Как рисовать деревьями и травками

Теперь перейдем к нижней половине растения.
Поскольку я нанес краски в грунтовку только один раз, давайте приступим к их формированию.

Деревья позади дома и вокруг него должны быть зубчатыми, чтобы напоминать хвойные деревья, а узкая тропинка между рисовыми полями должна быть немного загущена.
(Внимание! Существуют отдельные слои, поэтому убедитесь, что вы не рисуете по ошибке на разных слоях!

Нанесите яркий цвет на самые внутренние деревья.
Разместите их неровно и смешайте так же, как горы.

Также раскрасим деревья вокруг дома яркими красками.

Деревья были недостаточно темными, поэтому я добавил тени вокруг левой стороны.
На рисовых полях я использовал тонкую кисть, чтобы нарисовать линии вдоль контура.
Я смешал цвета в центре дорожки и добавил более темные цвета на дорожку, чтобы она выглядела как земля.

Теперь давайте добавим больше сорняков на центральную дорожку.
Используйте акварельную кисть для сорняков, чтобы вырастить их вдоль пути, один за другим, начиная с самого темного цвета.

Вот как это выглядит, когда вы все это выращиваете.
Чем дальше вы идете назад, тем меньше он становится и тем светлее становится цвет.
Чем энергичнее вы его рисуете, тем больше он похож на траву.чтобы выразить травянистость.

Таким же образом нарисуйте более яркий желто-зеленый цвет сверху.
Будет лучше, если вы нарисуете его таким образом, чтобы он скрыл край более темной травы, которую вы только что нарисовали.

В центре тропинки на земле растет немного травы.

4. Как нарисовать дом

На этот раз я спрятал дом за деревьями, чтобы нам не приходилось слишком много думать о форме дома.
Видна только крыша, приступим к ее формированию.

Треугольные столбы крыши изображены при покраске квартиры.

Затем добавьте более яркий цвет к границе, чтобы придать ей трехмерный эффект, осветлите правую сторону крыши и добавьте линии, чтобы придать ей вид, похожий на крышу.

Вот как все это будет выглядеть, когда дом будет закончен!

В качестве последнего штриха, деревья под горой и вокруг дома

Готово!
Хорошая работа!
Надеюсь, вы лучше понимаете некоторые сценарии, которые вы, возможно, не хотели брать на себя, если посмотрите на объяснения одно за другим.

Надеюсь, вы попробуете!

5. Отличие: Осенний пейзаж

Наконец, я покажу вам, как нарисовать осень как разницу.
Что явно отличается от лета, так это общий цвет, облака, рисовые поля и трава.

Давайте перейдем к делу!

На этот раз я собираюсь создать летнее изображение, а затем отредактировать его, чтобы сделать его осенним, но, конечно, вы можете использовать тот же метод, что и для лета, используя оранжевый цвет для гор и деревьев с самого начала.

Сначала удалите слой с небом и используйте акварельную кисть с небом, чтобы создать небо, которое постепенно темнеет сверху вниз по мере распространения влево и вправо.

Летом небо было ярче сверху вниз, но на этот раз светлее снизу вверх.
При рисовании используйте кисть максимально большого размера для неба и не слишком сильно давите на руки, чтобы создать красивую градацию.

А теперь изменим горы, чтобы они больше походили на осень!

Это немного сложно, вот иллюстрация!
1) Создайте новый слой поверх слоя с горами.
(2) Щелкните «Clipping» (отсечение означает, что в этом случае вы можете рисовать только на слое с горами).
(3) Выберите кнопку «Нормальный» в правом верхнем углу и установите для нее «Жесткий свет».

Используйте аэрограф в кисти, чтобы добавить пушистый оранжевый и изменить цвет на осенний.

С помощью аэрографа нанесите тонкий слой апельсина на передние горы и более плотный слой на заднюю часть.

Сделайте ту же обрезку на слоях дерева и травы, и добавьте все больше и больше апельсина с помощью аэрографа!

Далее идет поле.

Дальше поле, которое будет сильно отличаться от летнего.
Раньше базовый цвет был зеленым, но на этот раз я добавил темно-желтоватый цвет.

Снова добавьте цвет, чтобы чем дальше от края поля зрения, тем ярче был цвет с меньшей контрастностью.
На этом этапе, вместо использования сплошного цвета, оставьте линию вдоль борозд, чтобы показать небольшое выражение.

Затем используйте набор акварельных кистей для травы, чтобы нарисовать кустистый рис.
Вы можете легко передать воздушность риса, покрасив его так, чтобы он покрыл рисовое поле.

Нарисуйте все рисовое растение по основному цвету, пипеткой по цвету поля.

А теперь облака!

Осенние облака тонко поднимаются высоко в небе, в отличие от лета.

С помощью кисти с облаками нанесите их тонким слоем.
Чем ближе облака к потолку, чем ближе они к горизонту, тем дальше они находятся.
Поэтому сделайте облака толще в верхней части экрана и тоньше по мере приближения к горам, чтобы создать ощущение глубины в небе.

Следующий шаг — слегка закрасить облака серым цветом.
Сегодня вечер, поэтому подойдет немного более темный серый цвет.

Обводка ярко-желтым цветом для освещения облаков.
В отличие от лета, вы можете добавить цвета нижней стороне облаков, чтобы они больше походили на закат.

Затем добавьте тонкий слой ярких облаков возле гор.

Наконец, нарисуйте траву в центре дорожки так же, как летом, но выберите более осенние цвета.
Осенью также растут пушистые сорняки, поэтому используйте набор плоских кистей для гор, чтобы нарисовать длинные тонкие мазки.

Вот и все, осенний пейзаж готов!

Как вы думаете?
Облака и растения имеют много разных выражений, поэтому есть много разных способов их нарисовать.

Пожалуйста, попробуйте!

(Текст и изображения Хироми Аракане)

Как нарисовать осенний пейзаж

Поделитесь этим постом!

«Горное утро» Урок рисования акрилом для начинающих

«Горное утро» — это осенний пейзаж с горами, озером и осенней листвой.

Направьте своего внутреннего Боба Росса с помощью этого урока «Осенний пейзаж»! Это первый осенний урок рисования, который я выпускаю в сезоне 2020 года!

Это второй пейзаж, который я написал с таким типом гор и стилем.Вы можете увидеть похожую здесь сцену весеннего пейзажа. У меня также есть урок по горам, в котором я немного подробнее рассказываю о том, как я люблю рисовать горы!

Я расскажу, как нарисовать этот пейзаж шаг за шагом. Наслаждайтесь и счастливой раскраски!

Это руководство содержит партнерские ссылки на продукты.

Материалы

Время активности 2 часа

Общее время 2 часа

Сложность Средняя

Материалы

Цвета

Кисти (ссылки на кисти ниже)

  • 3/4 Wash
  • # 6 или # 4 веерная кисть
  • 0 Круглая кисть
  • # 4 Круглая кисть
  • 12 Яркая

Цветовая палитра

Кисти

Краткое руководство

2 Видео Версия:

Пошаговые инструкции

1.Определите линию горизонта и раскрасьте небо

Я всегда начинаю с неба в пейзажных картинах! Сначала используйте линейку с Т-образным квадратом, чтобы нарисовать линию горизонта. Я сделал свой примерно на четыре дюйма выше. Я работаю над холстом 11 х 14!

Затем используйте кисть для мытья 3/4 дюйма и цвета лазурно-синий + титановый белый. Смешайте синий с небольшим количеством белого. Затем начните сверху и нарисуйте штрихи в стиле «X».

На палитре: лазурно-голубой и титановый белый. Смешайте синий и белый, чтобы получился более светлый синий цвет.

Нарисуйте верхнюю половину неба этой лазурно-синей + белой комбинацией. Он должен выглядеть как сплошной средне-синий цвет.

Затем (не смывая кисть) загрузите его в титановый белила. Продолжайте рисовать мазки «X» на небе и спускайтесь к линии горизонта. Поскольку вы делаете мазки «X», синий и белый будут смешиваться.

По сути, вы хотите, чтобы ваш синий цвет был немного темнее вверху и самым светлым на линии горизонта.

Я дошел до линии горизонта.Если вы рисуете за пределами линии, это нормально!

2. Покрасьте воду

Вода сделана теми же двумя цветами — лазурно-синим и титановым белым.

Загрузите кисточку для промывки 3/4 дюйма в Cerulean Blue. Кончиком кисти прокрасьте под линией горизонта. Постарайтесь сделать линию как можно более прямой, хотя она не обязательно должна быть идеальной.

Нарисуйте левые и правые горизонтальные мазки, начиная с лазурно-синего цвета.

Затем постепенно добавляйте в него белый цвет, чтобы вода становилась светлее по мере того, как вы спускаетесь к нижней части холста.

Чтобы смешать цвета, просто закрасьте мазки, выполняя «смешивание мокрого по мокрому». Эти штрихи должны быть горизонтальными и проходить слева направо.

Ничего страшного, если синий и белый не сочетаются идеально! В воде могут быть цветовые вариации темных и светлых тонов.

Теперь у нас есть небо и вода!

3. Нарисуйте гору мелом (после того, как небо высохнет)

Нарисуйте горы мелом. Я нарисовал три вершины, которые перекрывали друг друга.

Если вам нужен более подробный урок по горам, вы можете посмотреть мой урок по горам здесь, в котором есть такие же горы!

Тогда разделите горы мелом. Начните с верхней точки пика и проведите слегка зигзагообразную / свободную линию, идущую к основанию.

Эта линия будет отделять темную часть горы от светлой части.

Затем разделите следующую горную вершину. На этот раз я сделал линию немного левее.

А затем проведите разделительную линию на третьей вершине. Я направил эту линию вправо.

4. Нарисуйте правую сторону горы светло-серым цветом.

Я использовал для этого кисть 12 ярких цветов! Это плоская кисть меньшего размера. На своей палитре смешайте светло-серый цвет. Смешайте примерно 3 части белого, 1 часть лазурного синего и 1 часть черного.

Нет необходимости смешивать цвета полностью. Затем нарисуйте правую сторону всех гор, идущих по диагонали.

По мере того, как вы перезагружаете кисть, вы можете добавить немного черного для изменения цвета.Продолжайте рисовать всю правую сторону горы диагональными мазками.

Нарисуйте правую сторону каждой вершины. Опять же, для изменения цвета добавьте туда кусочки черного или даже синего, но оставьте правую сторону очень светлой и яркой.

5. Нарисуйте левую сторону горы темно-серым цветом.

Затем, не смывая кисть, нарисуйте темно-серый цвет на своей палитре, смешав 2 части черного, 2 части лазурно-синего и 1-2 части белого.

Используйте ту же самую кисть, чтобы нарисовать угловатые штрихи, идущие в противоположном направлении.Раскрасьте все левые стороны каждой горной вершины. Совет: вы можете использовать кончик кисти, чтобы «прорезать» изогнутые разделительные линии посередине.

Затем добавьте немного белого на кисть (не смывая). Однако, если на вашей кисти слишком много краски, вы можете стереть излишки.

Затем нанесите несколько мазков на темную область по диагонали. Это добавляет некоторую «текстуру» в темную затененную область горы.

Проделайте то же самое со всеми темными участками каждого пика.Совет: для этого шага необходимо лишь немного белого цвета на кисти! Белый должен немного сливаться с серым, но не полностью.

Затем добавьте более тёмно-серые штрихи к светлой стороне гор, чтобы придать им больше текстуры. Немного серого и нарисуйте под углом. Не делайте светлую часть темнее, она все равно должна быть намного светлее темной части.

Затем, вдоль средней точки гор, я добавил немного чистого белого. Просто немного на кончике кисти и перетащите его по диагонали.

Совет: со всей этой горной текстурой я нанес только крошечный кусочек краски на мою кисть. Мазки должны быть тонкими, типа «сухой кисти». Я также не заливал кисть водой.

6. Нарисуйте землю у подножия горы и внизу картины.

Полностью сполосните и высушите кистью 12 bright. Затем смешайте в палитре 1 часть черного с 3 частями темно-зеленого перманента. Нарисуйте волнистую линию у основания горы.

Затем залейте его зеленым, используя короткие прерывистые мазки.

Затем сделайте похожую неровную поверхность внизу холста жженой умброй. Моя земля слегка опускается посередине, а затем вверх слева и справа.

Затем загрузите немного оливково-зеленого цвета на вашу палитру. Нанесите кончик кисти на светло-оливково-зеленый цвет (или вытрите кисть, если на ней слишком много краски). Нарисуйте короткие прерывистые мазки этого светло-оливково-зеленого цвета.

Затем загрузите в палитру немного желтого кадмия среднего оттенка и кадмий красного среднего оттенка (красный и желтый).Нарисуйте такие же короткие прерывистые мазки красным и желтым (идеально смешиваясь с коричневым). Земля на этой картине очень абстрактна.

7. Отражение воды краской

Отражение было выполнено с помощью кисти 12 bright и «сухой чистки» темно-зеленого перманента и светло-оливково-зеленого. Я начал с темно-зеленого перманента. Нанесите на кисть лишь крошечный кусочек этого зеленого цвета, а затем протрите его бумажным полотенцем. Проведите штрихом вертикально вниз по линии горизонта.

Затем повторите со светло-оливково-зеленым.Помните, что это стиль сухой кисти, поэтому краска должна быть очень сухой и прозрачной. Спуститесь почти до середины воды, хотя вы можете варьировать глубину погружения.

Далее делаем белые горизонтальные линии. На этот раз используйте крошечную круглую кисть 0 и титановый белый цвет. Поскольку ваше зеленое отражение было нарисовано сухой кистью, оно должно высохнуть очень быстро. Если это не так, на этом этапе можно использовать фен.

Нарисуйте горизонтальные линии, перекрывающие зеленое отражение. Сделайте ваши горизонтальные линии ближе друг к другу на расстоянии и дальше друг от друга и шире ближе к нижней части холста.

Затем я решил добавить «каменистую область» в правой нижней части картины. Я дважды загрузил свою 12 яркую кисть черным и белым. Затем я сделал короткие прерывистые движения. Если вы присмотритесь, вы увидите область в правом нижнем углу темно-серого цвета. Здесь в дальнейшем будут посажены сосны.

8. Раскрасьте осины

Это было сделано с помощью кисти 12 bright. Используйте титановую белку. Начните снизу с чуть более широкой основы и делайте линию тоньше по мере приближения к верху холста.Сделайте так, чтобы ваша леска выглядела немного шатко и естественно. Совет: возможно, вам придется нанести второй слой на титановый белила, чтобы убедиться, что он абсолютно непрозрачен.

Затем нарисуйте еще один ствол дерева рядом с ним, но сделайте так, чтобы он выглядел немного иначе. Чтобы сделать ветки, поверните свою 12 яркую кисть набок и кончиком кисти нарисуйте диагональные линии. Они должны быть намного тоньше ствола дерева.

Затем переключитесь на свою 4 круглую кисть и нанесите немного свежего кадмиевого желтого медиума на свою палитру.Кончиком кисти нарисуйте на ветвях точки, похожие на листья. Это должны быть более толстые мазки, чтобы они напоминали текстуру листьев.

Вы также можете дважды загрузить круглую кисть, желтую и белую. Это создает более яркие листья и приятные цветовые вариации света, попадающего на листья по-разному.

Белые стволы необходимо просушить перед нанесением черных отметин.

9. Раскрасьте сосны

А теперь пора нарисовать счастливые деревья! Если вы хотите попрактиковаться в рисовании веерной кистью, вы можете ознакомиться с моими уроками «Деревья веерной кистью» и «Как рисовать рождественские елки»!

Сначала смешайте темно-зеленый перманент с небольшим количеством черного цвета на вашей палитре, чтобы получить очень темно-зеленый оттенок.Затем загрузите веерную кисть этого темно-зеленого оттенка.

Начните с вершины вашего дерева и сделайте маленькие отметки. Позвольте вашим отметкам расширяться по мере того, как вы спускаетесь.

Нарисуйте только кончик кисти, работая зигзагом слева направо.

Самая широкая часть дерева находится внизу. Затем повторите, чтобы сделать дерево более густым. Просто повторяйте процесс, пока ваше дерево не станет красивым и полным. Если хотите, можете добавить немного вариаций цвета, добавив немного больше черного или темно-зеленого перманента.Позже мы нарисуем на дереве более светлый блик.

Также, если вы присмотритесь, я сделал небольшой ствол дерева из жженой умбры. Я сделал это круглой кистью.

10. Нарисуйте траву и черные пятна на осине

Чтобы нарисовать траву, используйте веерную кисть, круглую кисть или даже маленькую круглую кисть. Я использовал для этого веерную кисть. Нанесите на него темно-зеленый перманент и перетащите кисть вверх.

Щетку тоже можно повернуть на бок. Создайте траву прямо у основания осин.

Чтобы сделать черные метки, убедитесь, что ваш белый цвет хорош и высох на осинах. Затем загрузите свою 12 яркую кисть в черный марс и вытрите ее. Кончиком кисти перетащите штрихи слева направо, используя стиль сухой кисти. Ваш марс должен быть очень легким и перистым (совсем не непрозрачным).

11. Выделите темное дерево

Чтобы дерево стало светлее, я нанесла на кисть только оливково-зеленый цвет. Затем я повторил те же штрихи, что и веерной кистью.Цель состоит в том, чтобы не покрыть всю темную часть дерева. Затем вы можете смешать немного белого со светло-оливково-зеленым и сделать несколько более светлых веток на дереве.

12. Последние штрихи

Затем я вернулся к нижней части земли и добавил более яркие штрихи! Я сделал это с желтым и немного красным. Нарисуйте круговые мазки, которые напоминают листья на земле (но не на темной каменистой местности). Если хотите, можете сделать это круглой кистью.

Еще я нарисовал несколько более ярких мазков на зеленой земле вдалеке у подножия горы.Я сделал это с помощью желтого и светло-оливково-зеленого. Просто немного, чтобы скрасить!

Наконец, я вошел и добавил еще немного белого на мою гору прямо вдоль средней части. Я сделал это с помощью титанового белила и моей пятнистой кисти 5/0.

Готово!

Поделитесь своим искусством здесь:

Поделитесь этим сообщением

Поделитесь этим сообщением!

5 Easy Autumn Tree Acrylic Painting

В этой статье вы узнаете несколько простых уроков по рисованию акриловыми красками осеннего дерева для начинающих.Это хорошее начало для улучшения ваших навыков сезонной покраски. Акрил — отличное средство рисования для начинающих.

Каковы важные факторы для создания простых учебных пособий по рисованию акриловыми красками осеннего дерева для начинающих? Есть ли техники и стили рисования, которым вы научитесь в этом упражнении? Полезна ли сезонная живопись для художников, которые только начинают работать с акриловыми красками?

Учебник по рисованию акрилом Easy Autumn Tree для начинающих

Если вы новичок в рисовании акриловыми красками, этот простой урок рисования акриловыми красками осеннего дерева вам подойдет.Здесь вы научитесь основным техникам рисования, которые помогут вам улучшить свои навыки рисования. Даже если вы новичок, лучше начать работать с разными факторами, чтобы получить больше информации.

Это один из ключевых факторов того, как художники совершенствуются с опытом. Сезонная роспись — отличный способ улучшить свои навыки рисования. Это позволяет черпать вдохновение в природе. Окружение помогает черпать вдохновение и идеи.

Например, с этими простыми акриловыми картинами «Осеннее дерево» вы сможете насладиться видом осеннего дерева.Самое приятное то, что вы также получаете полную идею в своем холсте для рисования. Акриловые краски — хорошее средство рисования. Они сохнут быстрее, чем большинство красок.

Осеннее дерево картина акрилом

Еще одно преимущество акриловых красок заключается в том, что ими можно рисовать практически на любой окрашиваемой поверхности. Это включает акварельную бумагу. Картина на холсте или доске — еще один вариант. Акварельная бумага может удерживать достаточно воды, если вы добавите немного воды в акриловые краски.

Вот основные материалы, которые вам понадобятся для этой малярной работы.Лучше всего держать все под рукой, прежде чем начинать заниматься искусством. Таким образом, у вас будет плавный переход к рисованию.

— Акриловые краски и цвета на ваш выбор. Убедитесь, что у вас будут цвета, ассоциирующиеся с осенним сезоном.
— Окрашиваемая поверхность по вашему выбору. Если вы впервые работаете с простой росписью акрилом «Осеннее дерево», лучше всего начать с небольшой поверхности для рисования. Вы также можете получить предварительно загрунтованный холст для рисования, который поможет вам в рисовании.Позже вы можете попробовать загрунтовать собственный холст акриловым гипсом.
— Кисть для акриловой живописи. Вы можете получить пару кистей и размеров, которые подойдут для вашего дизайна.

Факторы, которые следует учитывать при рисовании акриловыми красками Осеннее дерево

Есть несколько факторов, которые влияют на качество вашей картины.Одна из них — это краска, которую вы будете использовать. Как новичок, вы можете работать с красками студенческого возраста. Вы также можете получить краски уровня художника. Таким образом, вы сможете различать качество обоих типов красок.

Краски студенческого уровня имеют ограниченный цвет на выбор, а пигменты не такие сильные, как у художников. Хотя они дешевле профессиональных красок.

Далее идет окрашиваемая поверхность, которую вы будете использовать. При этом у вас наверняка будет много вариантов, так как акриловые краски подходят практически для любой поверхности.Просто убедитесь, что поверхность не слишком жирная или жирная.

идеи рисования акриловыми красками легкая осенняя елка

Если это так или иначе случится, можно загрунтовать поверхность под покраску. С помощью акрилового гипса можно модифицировать поверхность. Это позволяет художнику работать даже на жирной или маслянистой поверхности. Акриловый левкас также используется для грунтовки лакокрасочной поверхности под масляные краски.

Погодные условия и место, где вы выбрали для рисования, имеют значение. Если вы хотите запечатлеть красоту осенних деревьев, вы определенно сможете.Работа на открытом воздухе может показаться проблемой для акриловой среды. Это из-за того, что они быстрее сохнут.

Замедлитель схватывания — это среда для рисования, которая позволяет художникам изменять время высыхания акриловых красок. Если вы собираетесь работать с пленэром, то лучше всего тоже его заполучить. Это позволяет сократить время высыхания акриловых красок. Однако, если вы решили работать в студии, вы все равно можете использовать замедлитель схватывания для акриловой живописи.

Легкое осеннее дерево Акриловая картина

Теперь, когда все материалы готовы, можно приступить к простой росписи акриловыми красками осеннего дерева.Ознакомьтесь с этими полезными советами для начинающих сегодня.

Шаг 1. Начните с цвета фона.

Работа с цветом фона — это первое, что вам нужно сделать. Это поможет вам создать правильные цвета на фоне, которые помогут вам в рисовании осеннего дерева.

Далее идет передний план. Убедитесь, что вы также создадите дорожки для своего осеннего дерева. Как только вы закончите с передним планом, вы можете начать добавлять цвета, чтобы придать детали вашим фоновым деревьям.Они не должны быть детализированными, их должно быть достаточно, чтобы поддержать фон вашей картины.

Лучшая часть фоновых деревьев — это то, как они создают иллюзию для вашей картины. Создайте тень на деревьях фона. Играйте со светлыми цветами и медленно добавляйте темные. Это хороший совет, если вы работаете с акриловыми красками.

Шаг 2. Обработайте осеннее дерево посередине картины.

Это лучше всего сделать, когда вы начнете со ствола осеннего дерева.Начните со слегка темного цвета стволов деревьев. Затем добавьте несколько веток, разбросанных по всему дереву.

Шаг 3. Добавьте осенние листья на ствол дерева.

легкие осенние елки для росписи акрилом

Вы можете эффективно сделать это с помощью мазка цвета осеннего дерева, которое вы пытаетесь скопировать. Выбор цветов, которые вы будете использовать, зависит от вашего стиля и предпочтений.

Вы можете использовать губку или кисть, чтобы нанести краски на ствол дерева.Это поможет вам правильно смешать цвета с областями, в которые вы хотели добавить цвета. Лучше всего начинать с верхушки осеннего дерева, вплоть до ветвей.

Краски можно естественным образом смешать с небольшим количеством воды губкой или кистью.

Шаг 4. Добавьте детали к фоновым деревьям.

Это поможет вам создать новые слои красок для вашего основного осеннего дерева. Добавление в картину еще нескольких источников света и более темных цветов поможет вам улучшить четкость и глубину.

Можно работать в технике рисования скрабом. Это поможет вам добавить к осеннему дереву новые краски. Вам не нужно создавать все детали ваших фоновых деревьев. Достаточно просто знать, что это за деревья.

После того, как вы создали достаточно деталей на своих фоновых деревьях, добавьте новые слои цветов в основное осеннее дерево. вы можете использовать те же цвета, что и применяете. Даже используйте губку, чтобы создать уникальную фактурную деталь краски.

Так как вы будете работать с осенним деревом, которое известно своими лиственными характеристиками, лучше всего работать с более широкими цветными мазками.Глубина и форма вашего осеннего дерева зависят от того, сколько цветов вы можете добавить к маленьким веткам.

Шаг 5. Добавьте финальный блик на осеннем дереве с помощью сухой кисти и светлых тонов.

Не забудьте проработать тень под осенним деревом небольшим количеством краски. постарайтесь не перегружать эту область.

Вот и все, сезонная роспись акриловыми красками «осеннее дерево» — хороший способ насладиться красотой природы. получайте удовольствие, создавая свою собственную картину!

— Реклама —

Рисование естественных пейзажей (13 статей, которые необходимо прочитать)

Является ли мысль о рисовании естественных пейзажей не чем иным, как кошмаром?

Ищете лучший способ создавать реалистичные пейзажи цветным карандашом?

Я много лет использую цветные карандаши для изобразительного искусства, и одна из самых сложных вещей, которые я когда-либо пытался нарисовать, — это естественные пейзажи.Балансировка цвета, стоимости, твердых и мягких краев и всего остального — это как жонглировать пластинами. Сделай что-то неправильно, и рисунок пострадает.

На протяжении многих лет я пробовал много вещей, чтобы упростить рисование пейзажа, и сократил количество моих любимых техник до трех: использование одного цвета при рисовании (прямое рисование), использование умбры для рисования и использование дополнительный рисунок. У каждого есть свои преимущества и недостатки.

За прошедшие годы я написал ряд статей для этого блога и других статей о ландшафтах.Итак, сегодня я хотел бы поделиться некоторыми из лучших статей отсюда и с сайта EmptyEasel.

Рисование естественных пейзажей (13 статей, которые необходимо прочитать)

Общие советы по рисованию ландшафта

Как нарисовать реалистичный пейзаж зеленью

Правильная обработка зелени — одна из самых сложных частей при рисовании естественного ландшафта. В течение многих лет моя зелень выглядела либо как неоновая, либо все так же.

Но так быть не должно.В этой статье описаны два метода рисования более реалистичных пейзажей с помощью уже имеющихся у вас инструментов. Это не единственные методы, но они принесли мне наилучшие результаты.

Как рисовать пейзажи цветным карандашом

Ищете общие советы по рисованию пейзажей цветным карандашом? Этот пост для тебя!

Вы также узнаете о нескольких распространенных мифах о рисовании пейзажей и получите базовые советы по выбору предмета, составлению рисунка и многому другому.Отличная статья, если вы думаете о том, чтобы нарисовать свой первый пейзаж.

Конкретные советы по рисованию пейзажей

Как нарисовать чистое небо цветным карандашом

Какой пейзаж без неба?

Эта статья шаг за шагом проведет вас через процесс рисования чистого голубого неба. Включает советы по выбору цвета, наложению слоев и полировке для плавных переходов цвета и значений. Основные советы также помогут вам выбрать правильные цвета для любого типа голубого неба.

Как рисовать летнюю траву

В этом пошаговом руководстве описывается мой метод рисования темно-зеленого цвета лета. Узнайте, как использовать прямой метод рисования, чтобы рисовать естественно выглядящие летние пейзажи, как накладывать слои цветов для создания естественных пейзажных зелени и многое другое.

Как рисовать увядающую летнюю траву

Рисовать зеленую траву — это одно.

Как нарисовать траву, которая начинает увядать, переходя от летней зелени к коричневой осенью?

Посмотрите пошаговые инструкции, как сочетать зеленые и земные тона, чтобы запечатлеть конец лета для вашего следующего пейзажного рисунка.

Рисование осенней травы цветным карандашом

Научитесь рисовать коричневую осеннюю траву за восемь простых шагов. Это также отличная статья, если вы хотите добавить акценты высокой травы в свой следующий пейзажный рисунок.

Даже если вы не планируете рисовать осенний пейзаж, эта демонстрация — хорошее упражнение по рисованию!

Как нарисовать туманное утро цветным карандашом

Одна из лучших особенностей рисования пейзажей — это бесконечное разнообразие атмосферных условий.Дождь. Снег. Бури. Ветер.

В этом уроке, состоящем из одной части, вы узнаете, как нарисовать туманное утро. Этот метод использует текстуру бумаги и процесс наложения и увеличения цвета для создания пятен тумана.

Учебник по рисованию пейзажей в полный рост

Как сделать водорастворимый нижний рисунок для ландшафта

Рисование пейзажей цветным карандашом может занять много времени. Один из способов ускорить процесс — комбинировать водорастворимые цветные карандаши с традиционными цветными карандашами.

Этот пост является первым из серии из четырех постов, в которых подробно описывается рисование пейзажа водорастворимыми цветными карандашами для нижнего рисунка с последующим завершением традиционными цветными карандашами.

Другие публикации серии:

Нанесение цветного карандаша на водорастворимый рисунок (часть 2)
Расширенное нанесение слоев поверх водорастворимого рисунка (часть 3)
Завершение рисования водорастворимым цветным карандашом (часть 4)

Учебник по рисованию ландшафта на EmptyEasel

Еще я писал о рисовании природных ландшафтов для EmptyEasel.Фактически, мои первые две статьи много лет назад были пошаговым руководством, показывающим, как я использовал метод рисования умброй для рисования ландшафта.

Как создать пейзажный подмалевок цветным карандашом

Умбра под рисунком может стать идеальной основой для естественного ландшафта в любое время и в любое время года.

Но как начать и как узнать, какие цвета использовать для окраски под краской? Или все равно?

Этот пост содержит советы по выбору метода и цвета, а также пошаговые инструкции по рисованию.

Цветное остекление пейзажа цветными карандашами

Конечно, когда нижний рисунок закончен, вам нужно добавить цвет.

Часть 2 руководства проведет вас через процесс глазирования и включает конкретную информацию о цветах, которые я использовал, а также советы по тому, чтобы эта зелень не вышла из-под контроля.

Заключение

Если вы увлеченный художник-пейзажист, в этом блоге и на EmptyEasel есть гораздо больше о рисовании естественных пейзажей.Найдите статьи с пейзажным рисунком и читайте сколько душе угодно!

Эти тринадцать помогут остальным из нас начать путь к рисованию лучших пейзажей. Надеюсь, они вам понравятся.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Как рисовать в двухточечной перспективе

В этом уроке я дам несколько советов, уловок и ссылок на тему рисования пейзажей. Конечно, нет специального патентного рецепта для рисования пейзажей, и он, как всегда, «хорошо выгляди и не обманывайся собственными чувствами»… о да, кроме упражнений, упражнений, упражнений ;-).

Это касается хотя бы чисто технической части, но пейзажные изображения более многогранны. Поэтому советы и рекомендации, которые я здесь записал, определенно могут помочь вам научиться рисовать пейзажные картинки.

Пейзажный рисунок

Под пейзажем в смысле рисунка пейзажа мы понимаем изображения окружающей среды, созданные природой или человеком. Типичные пейзажные рисунки изображают природные пейзажи, горы, города, заводские пейзажи, морской пейзаж, парковые пейзажи и так далее.В отличие от натюрморта — и это лишь один пример — пейзажный рисунок показывает гораздо большую часть окружающей среды.


Как рисовать пейзажи

Рисование пейзажей

Проблема при рисовании пейзажа заключается, с одной стороны, в том, что объекты (деревья, луга, здания, горы) не могут быть нарисованы со всеми деталями. Это займет слишком много времени. Все нужно упростить. Так, например, листья деревьев рисуются только интуитивно, как трава на лугу, деревья в лесу, окна небоскребов и так далее.
На рисунках ниже вы можете увидеть, как легко можно проиллюстрировать лес, дерево, высотные здания и луга.


Примеры упрощенной иллюстрации

Вторая трудность, которую вам нужно преодолеть при рисовании ландшафта, — это «силы природы». Например, когда вы рисуете, ветер может развевать листья и ветви деревьев в другом направлении. Или через некоторое время солнце оказывается в другом месте и позволяет теням падать в другом направлении. Все это меняет пейзаж, который вы рисуете, и ваш рисунок больше не соответствует действительности.

Дизайн ландшафтных рисунков

Если вы хотите рисовать пейзажи, у вас есть множество возможностей воплотить картину в жизнь. Сначала вы должны решить, какой пейзаж вы хотите нарисовать и какую область вы хотите показать на своем изображении. Хотите нарисовать пляж, горный пейзаж или город? Открывается бесконечно много возможностей.


Рисование ландшафтов: примеры различных ландшафтов (пляж, город и поле)

Если вы выбрали пейзаж, еще одним важным моментом, который следует учитывать, является время суток, время года и погода.Один и тот же пейзаж, наконец, может выглядеть совершенно по-разному в разных погодных условиях. Зимой все может быть покрыто снегом, а летом все зеленеет и цветет. Вы можете нарисовать сцену, например, ночью, днем ​​или во время восхода солнца.


Рисуйте пейзажи: создавайте настроение во времени, сезоне и погоде

В зависимости от времени дня, погоды и времени года, которое вы решите, рисунок пейзажа может создать у зрителя совершенно разные ощущения.Например, пейзаж в дождливую погоду может вызвать меланхолию. Когда все покрыто снегом, все кажется более мирным. Пейзажный рисунок с цветущими лугами и деревьями с листьями обычно смотрится дружелюбно и забавно.


Пример рисунка пейзажа

Но при рисовании пейзажа нужно учитывать еще кое-что. Следует учитывать, где именно должен располагаться горизонт на чертеже. Горизонт — это предел, на котором встречаются небо и земля.В зависимости от того, где вы располагаете горизонт, вы можете больше видеть на чертеже с неба или с земли. Поэкспериментируйте, сделайте несколько набросков и рисунков, чтобы найти лучшее расположение горизонта для вашего пейзажного изображения.


Рисование пейзажей: различное расположение горизонта в пейзажном рисунке

Перспективные методы в пейзажных рисунках

И есть еще хитрости, как лучше рисовать пейзажи (правда, сейчас это будет несколько технически).Важным аспектом пейзажа является перспектива.
Все объекты тем меньше, чем дальше от нас. Этот эффект расстояния, конечно, очень силен в пейзаже, поскольку мы смотрим вдаль. Уменьшение размера объектов относительно легко можно проиллюстрировать с помощью вспомогательного средства рисования: Перспектива с точками схода.

Возможно, вы уже слышали о рисовании перспективы с помощью точек схода. Принцип означает, что все объекты становятся меньше по сходящимся линиям.Все эти линии сходятся в точке, лежащей на горизонте. Это можно сравнить с лучами солнца, которые исходят от солнца во все углы и углы изображения. Только сходящиеся линии бегут (по крайней мере, мысленно) в обратном направлении.
На рисунке ниже вы можете увидеть иллюстрацию, показывающую пейзаж, нарисованный с помощью простой одноточечной перспективы.


Перспективный рисунок

На рисунке выше показана только простая форма перспективного рисунка.Есть и другие варианты с несколькими точками выхода. Но я не буду вдаваться в подробности, но вы получите несколько ссылок, по которым вы найдете очень подробное руководство с советами и приемами для рисования в перспективе:

Несколько советов по рисованию пейзажей

Постарайтесь привлечь внимание к своему ландшафту. Это означает предметы, которые попадают в глаз и делают рисунок более интересным.
Убедитесь, что ваш пейзаж не содержит только горизонтальных линий или структур, потому что это скучно.Также постарайтесь, чтобы на вашем изображении были объекты-картинки, которые были вертикальными, как деревья.
Кроме того, эти правила распространяются не только на рисование, но и на живопись пейзажей.

Вот краткое изложение всего, что вам нужно учитывать при рисовании пейзажа:

  • Выбор ландшафта / окружения (город, природа, луг, горы, море …)
  • Поиск и выбор приманок и интересных объектов и построек
  • Расположите горизонт
  • Выбор детали изображения / общая композиция
  • Выбор сезона
  • Выбор погодных условий
  • Нарисуй!

Как нарисовать светящийся осенний акварельный пейзаж

Осень — определенно мое любимое время года.Мне нравятся цвета природы и качество света. В этом акварельном осеннем пейзаже я хотел создать впечатление солнечного света, сияющего сквозь осенние деревья и освещающего лесную тропинку светящимся эффектом.

Чтобы создать этот эффект туманного свечения, общая стратегия заключалась в том, чтобы начать с центрального пятна бледно-голубого / зеленого цвета, которое служило бы фокусом картины, а затем нарисовать вокруг него рыхлые пятна теплого цвета.

Список материалов

Я связался с магазином Amazon , где можно купить краски и другие художественные материалы, которые я использовал.

Церулеан синий: Winsor & Newto n | Дэниел Смит
Ультрамарин синий: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит
Прусский синий: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Paynes Gray: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Сиена сырая: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит
Умбра жженая: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Желтый кадмий: Winsor & Newton | Дэниел Смит

Кадмий оранжевый: Winsor & Newton | Дэниел Смит
New Gamboge: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Ализарин Багровый: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит

Кисти

Кисть для швабры (Princeton Artist Brush Neptune, серия 4750, Quill Synthetic Squirrel, размер 4) Купить на Amazon
Winsor & Newton No.6 Круглая бамбуковая кисть (отлично подходит для травы и листвы) Купить на Amazon
Rigger Brush (Для тонких веток деревьев и т. Д.)
Купить на Amazon
Плоская кисть для мытья 1 ″ Купить на Amazon

Бумага

Блок акварельной бумаги Arches, холодный отжим, 9 ″ x 12 ″, 140 фунтов Купить на Amazon

Разное

Малярная лента Easy Release Painters Купить на Amazon
Палитра акварели Купить на Amazon
Флакон-спрей Fantasea Misting Купить на Amazon

Щелкните здесь, чтобы просмотреть полный список рекомендуемых мной принадлежностей для рисования .

Изображение выше — это эталонное изображение, которое я использовал для рисования. Есть ряд технических проблем, которые необходимо преодолеть, чтобы нарисовать сцену так, как она представлена.

Например, стоит ли замаскировать некоторые из этих листьев маскирующей жидкостью, чтобы они были перед темными деревьями. В конце концов, я просто пошел на свободную интерпретацию, вместо того, чтобы беспокоиться о том, чтобы сделать ее в точности как изображение.

Главное, что я хотел запечатлеть, — это центральное свечение света.Поэтому я решил начать с этого и поработать как можно больше мокрого на мокрый, сохраняя при этом эту область света.

Подготовка и смешивание цветов

Хотя обычно я рисовал бумагой под углом в тридцать градусов или около того. На этот раз я установил угол ближе к семидесяти градусам. Я планирую рисовать быстро и свободно, и такой крутой угол будет способствовать быстрому стеканию краски.

Я слегка прорисовал карандашом расположение больших деревьев и указал, где находится земля, но это все.Все дело в том, чтобы побудить себя быть свободным и раскованным, чтобы я не хотел слишком сильно пригвоздить ситуацию на этом раннем этапе.

(Pic1) Вместо того, чтобы полностью намочить бумагу, я хорошенько спрыснул ее водой из распылителя для запотевания. Это создаст хорошее случайное сочетание твердых и мягких краев, и я буду использовать больше спрея, когда и когда мне нужно будет заставить краску двигаться, на случай, если она «застрянет» в каких-либо областях.

Чтобы добиться решительности и скорости, я загрунтовал палитру перед тем, как начать рисовать.Проще говоря, я поместил капли хорошего размера всех цветов, которые собираюсь использовать на своей палитре, и дал им хороший спрей чистой воды, чтобы они оставались влажными, но я не стал фактически предварительно смешивать цвета. , потому что я хочу свободы смешивания во время рисования, а также позволять цветам свободно смешиваться на бумаге.

Так, например, если нужен зеленый цвет, я могу нарисовать желтый прямо на бумаге, затем добавить синий поверх и при необходимости сбрызнуть водой, просто позвольте им смешаться и свободно перемешаться.Это забавный и увлекательный способ рисовать, ведь никогда не знаешь, что произойдет дальше. Он имеет тенденцию создавать живую, энергичную картину в отличие от жесткой и перегруженной.

Когда вы работаете таким образом, важно хранить цвета, которые вы собираетесь смешивать, в отдельных ячейках палитры от цветов, которые вы не собираетесь смешивать вместе. Если в конечном итоге смешать дополнительные цвета, получится грязь! Если вы хотите смешать приглушенные цвета, это нормально, но на этой картине я хочу, чтобы мои цвета были чистыми и яркими.

Подробно о теории цвета и о том, как смешивать акварели для получения желаемых результатов, читайте в моем предыдущем посте здесь.

(Рис 2) Сначала я нарисовал самый светлый цвет. Яркое пятно бледно-голубого цвета Cerulean Blue. Это устанавливает фокус картины — вид вдоль тропинки до того места, где кончаются деревья, где можно увидеть какое-то бледно-голубое небо.

Добавление первой промывки

(Рис 3) Кистью №4 я нарисовал яркое пятно оранжевого кадмия в правом верхнем углу.Края остаются твердыми и четко очерченными, совсем не размытыми, поэтому мне пришлось быстро брызнуть водой, чтобы все сдвинулось с места. (Рис. 4) . План состоит в том, чтобы сделать более темные тона по внешнему краю и более светлые тона в центре. Таким образом я планировал создать эффект свечения с ярким центром.

(фото 5) Я обработал внешнюю часть картины с помощью большого количества жженой умбры и сырой сиены. По нижним краям бумаги я нарисовал холодный фиолетовый цвет, смешанный из ализаринового малинового, ультрамаринового синего и пейнс-серого.

С помощью этих фиолетовых мазков я заложил основу того, где будут тени от земли. Фиолетовый и желтый — дополняющие друг друга цвета, поэтому они должны создать хороший контраст, если они не слишком смешиваются и не нейтрализуют друг друга.

(Рис 6) Я добавил немного зеленой листвы с левой стороны.

Теперь бумага полностью покрыта размытыми красками. Пора дать ему немного подсохнуть. Но не полностью, потому что я все же хочу, чтобы цвет мягко рассеивался.

Добавление листвы среднего плана

В (рис. 7) выше вы можете увидеть, насколько яркие цвета потускнели после высыхания. Это будет происходить всегда, поэтому важно знать об этом и знать, что вы должны компенсировать это. Так что не бойтесь использовать более яркие и смелые цветные пятна, чем вы думаете, что вам нужно. К тому времени, как картина высохнет, они станут тоньше примерно на 25%.

Как я уже упоминал ранее и более подробно рассказывал о пейзажной живописи в предыдущем посте.Это может помочь думать о ваших картинах с точки зрения фона, среднего и переднего планов и придать каждой из них отдельную тональную ценность. В этой картине я делаю это, а также пытаюсь имитировать фокусное расстояние объектива камеры. Фон получается максимально размытым и не в фокусе. Затем, когда мы приближаемся к переднему плану, детали становятся более резкими и четкими.

(фото 8) Теперь я добавляю еще немного листвы со смесью желтого кадмия и синего ультрамарина на то, что можно считать средним планом картины.Бумага влажная, но гораздо менее влажная, чем раньше, поэтому цвета будут мягко рассеиваться, но не растекаться. Вы можете определить, когда настало время, наблюдая за тем, как бумага исчезнет с блеска.

Деревья переднего плана

(Рис 9 и 10) Я дал деревьям на переднем плане сильный холодный пурпурный / синий цвет. Он был смешан с берлинской лазурью, ализариновым малиновым и пейнс-серым. Частично это было сделано для того, чтобы подчеркнуть их и придать им более сильный контраст с более светлыми и теплыми элементами фона.Не используйте автоматически цвета земли, такие как жженая умбра, сырая умбра и т. Д., Когда дело касается коры деревьев. Пока тональное значение работает, вы можете использовать практически любой цвет, который вам нравится. Кора дерева может варьироваться от оттенков серого и зеленого до синего в зависимости от типа дерева и качества света.

Я использовал плоскую кисть для деревьев. Я мог бы использовать круглую кисть, но мне нравится точность ножа, которую дает плоская кисть. Вы можете использовать его широкую грань для самой толстой части ствола, а затем повернуть его на краю для более тонких ветвей.Для очень тонких веток я перешел на Rigger.

Отделка деревьев

(Рис. 11) Когда большое дерево было на месте, оставалось просто продолжить работу с риггером и добавить больше более тонких фоновых деревьев.

(фото 12) Я разбавил смесь, чтобы нарисовать более отдаленные деревья в виде тонов. Цвета станут бледнее и синее по мере того, как они уходят вдаль.

В этой предыдущей записи блога есть еще много советов по особенностям рисования деревьев.

Детали переднего плана

Итак, то, что вначале казалось хаотическим беспорядком, сошлось в конце. На самом деле это был довольно методичный процесс с самого начала. Процесс работы с заднего плана на передний план. От широких и свободных до узких и детализированных.

(Рис 13) Бамбуковая кисть с рыхлой мягкой щетиной — мой выбор для рисования травы на переднем плане и небольших участков листвы деревьев. Я частично смешиваю зелень на палитре и частично позволяю им смешаться на бумаге.Ваша зелень будет выглядеть более естественно, если вы позволите ей иметь хороший диапазон тональных вариаций. Мой зеленый цвет в основном представляет собой смесь ультрамаринового синего и кадмиевого желтого, но я добавил немного жженой умбры и сырой сиены, чтобы согреть мою зелень.

Я хочу, чтобы эта картина была сильно наклонена к теплым земляным цветам, и я беспокоился о том, что слишком холодный зеленый цвет будет доминировать на переднем плане, поскольку передний план может в конечном итоге нарушить баланс.

(Рис. 14) Последними штрихами были просто нанесение нескольких жестких грубых мазков слабой жженой сиены на путь, чтобы обозначить опавшие листья и тени на земле.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *