Общество первобытных индейцев — Журнал Движок.
Ученые, изучающие быт и культуру первобытных людей, в том числе племен, и доныне живущих в Африке, Южной Америке и Океании, выяснили, что социальный статус в таком обществе определяется исключительно по внешним атрибутам. Количество перьев на голове и клыков на шее, шкуры животных на плечах, раскраска на лице и теле однозначно говорят другим членам племени, кто перед ними и сколько раз ему нужно кланяться.
В общем-то подобный подход на сегодняшний день сохранился, например, во всех армиях мира. Форма, погоны, нашивки, медали точно так же определяют статус военного человека в его среде. Не было особых проблем с идентификацией статуса и в сословном обществе, где у каждого класса были свои отличительные признаки.
Но тут случилось страшное — классовое общество формально перестало существовать, уступив место демократическому «равенству». Это сегодня мы знаем, что даже в самых развитых странах на глобальном уровне все это оказалось лицемерием, но, как ни крути, чисто внешне, если это не военный в форме, отличить, насколько уважаемый человек находится перед тобой, стало гораздо сложнее: тряпки и айфоны почти у всех одинаковые, а в стоимости часов и ювелирных украшений мало кто разбирается.
На помощь пришел автопром! Определить, правильный ли ты «пацан» или «лох педальный» и как с тобой дальше разговаривать, стало возможно по уровню и стоимости твоей машины. И если «западный мир» к началу XXI века при всех своих недостатках мало-мальски смог победить подобное первобытно-материальное отношение друг к другу, то в России, увы, «крутость тачки» может буквально перевернуть с ног на голову отношение незнакомого собеседника.
За примерами далеко ходить не придется. Только вдумайтесь: моя личная недорогая машина (с учетом наличия дорогих тестовых) при официально неплохой должности главного редактора журнала вызвала вопросы и дополнительную проверку службой безопасности моей жены при трудоустройстве на крупное предприятие!
Знакомый руководитель одной из строительных компаний города был вынужден продать шикарное французское спорткупе своей супруги, которое она выбрала сама под заказ, потому что устал от подколов «о финансовом положении» в кругу своих же «статусных» друзей.
Директор одной из известных региональных компаний, переехавший в столицу, на имеющиеся не очень большие деньги уже которую неделю пытается найти немолодой, но обязательно премиальный кроссовер, потому что стесняется ездить на деловые встречи на машине массовой марки.
Ну а внештатный фотограф, собравший наконец-то скромную сумму на покупку автомобиля, вместо ухоженного Renault Logan, на котором, по его мнению, ездят только неудачники, выбрал старый и восстановленный, но японский седан более высокого класса, который… развалился в течение года, оставив владельца без колес и почти без денег.
К сожалению, победить в России социальное пресмыкание перед статусным положением, выраженным не в уровне образования, не в трудовых достижениях, не в научных открытиях, не в заслугах перед Родиной, а исключительно в виде количества «перьев на голове», «шкур на теле» и «повозке» под пятой точкой, не удастся никакими поправками…
Одежда в первобытные времена
В начале эпохи мезолита, со сменой климата, общины первобытных людей начинали осваивать новые способы получения пищи, уже не ограничиваясь простым собирательством и охотой. При зарождении скотоводства и земледелия человек стал производить продукты питания самостоятельно. Это было становление древней цивилизации, историческая веха развития человечества. Тогда же появляется понятие одежды, которая стала способом защиты от холодного климата, различных насекомых, когтей хищников. Она могла смягчить удар противника и даже служила экраном от злых духов.
Раскраска тела вместо одежды
Одним из первых проявлений стремления древних людей к самовыражению стала раскраска тела и татуировка. Даже в те далекие времена люди уже умели готовить краски достаточно обширной палитры, используя уголь, охру, известь, марганец, добавляя жир, – создавать грим, который наносили на тело. Сам процесс раскраски, как правило, носил глубокий смысл – будь то нанесение боевого узора, наводящего на врага ужас, или ритуальный рисунок для обряда посвящения юноши во взрослого мужчину. В рисунках передавалась информация о том, откуда человек, из какого племени, каков его статус, его заслуги.
Элементы первобытной одежды
Головной убор появился позже, отображая социальный статус своего хозяина. Разнообразные головные уборы стали отличительной особенностью жрецов, шаманов, властителей.Также к элементам одежды можно отнести и украшения, которые делались из клыков, костей, бивней, раковин, перьев, жемчуга, кораллов и прочих материалов. Эти вещи выполняли двойную функцию: были носителями информации о человеке и предохраняли тело владельца от воздействия внешней среды.
Украшения из бивня мамонта
Основным же материалом для производства одежды тех времен были шкуры животных. Вероятней всего, что первыми шить одежду из кусков шкур стали жители Севера. Основными видами носимой одежды были штаны, плащи и туники, которые могли украшаться камешками, ракушками. Для утепления и защиты ног шилась меховая обувь. Тонкие полоски кожи использовались как тесемки, иглы для сшивания кожи «нитками» из сухожилий делались из кости.
Первая ткань
Немного позже первобытные люди Ближнего Востока научились делать из шерсти ткань. В других регионах основой для одежды стали волокна растений – льна, луба, кактуса, хлопчатника. Из растений готовились и красители, применяемые для окраски одежды, при выделке шкур.
Развитие одежды
Первые плащи из шкур в дальнейшем развились в разные типы одежды, носимой на плечах, – пончо, туники, рубахи, тоги, бурки. Набедренные повязки превратились в юбки, штаны. Простые куски кожи на ногах стали базой для развития таких видов обуви, как мокасины, чуни. Обувь также делали из дерева, коры. Эволюция одежды происходила постоянно и неуклонно, она все больше соответствовала особым нуждам каждого народа, подстраивалась под климатические особенности разных регионов, становилась разнообразней и сложнее в технологическом отношении.
РАСКРАСКА_АРХЕОПАРК_итог.indd
%PDF-1.3 % 1 0 obj >]/Pages 3 0 R/Type/Catalog/ViewerPreferences>>> endobj 2 0 obj >stream 2014-02-10T13:30:25+05:002014-02-10T13:30:37+05:002014-02-10T13:30:37+05:00Adobe InDesign CS4 (6.0)uuid:37ceb709-d738-42df-8509-fede02c2a47exmp.did:E819A5AFB2D4E211B9C0EF6D338845EBxmp.did:9694ACCAEFC8E2119E968DFB0B5AB216proof:pdf1
Одежда первобытного человекаС начала эпохи мезолита (десятое—восьмое тысячелетия до н.э.) на Земле начинают меняться климатические условия, и первобытные общины ущут новые источники пропитания и приспосабливаются к новым условиям. В эту эпоху происходит переход человека от собирательства и охоты к производящему хозяйству — земледелию и скотоводству — «неолитической революции», ставшей началом истории цивилизации древнего мира. В это время зарождается первая одежда. Одежда появилась в далекой древности как средство защиты от неблагоприятного климата, от укусов насекомых, диких зверей на охоте, от ударов врагов в бою и, что не менее важно, как средство защиты от злых сил. О том, какой была одежда в первобытную эпоху, мы можем составить некоторое представление не только по археологическим данным, но и на основании сведений об одежде и образе жизни первобытных племен, до сих пор живущих на Земле в некоторых труднодоступных и далеких от современной цивилизации районах: в Африке, Центральной и Южной Америке, Полинезии. Еще до одеждыВнешность человека всегда являлась одним из способов самовыражения и самосознания, определяющим место индивида в окружающем мире, объектом творчества, формой выражения представлений о прекрасном. Самыми древними видами «одежды» являются раскраска и татуировка, которые выполняли те же защитные функции, что и одежда, покрывающая тело. Об этом свидетельствует тот факт, что раскраска и татуировка распространены у тех племен, которые и в наше время обходятся без любых других видов одежды. Раскраска тела также защищала от воздействий злых духов и от укусов насекомых и должна была наводить ужас на противника в бою. Грим (смесь жира с краской) был известен уже в каменном веке: в палеолите людям было известно около 17 красок. Самые основные: белила (мел, известь), черная (древесный уголь, марганцевая руда), охра, которая позволяла получать оттенки от светло-желтого до оранжевого и красного. Раскраска тела и лица была магическим обрядом, часто являлась признаком взрослого мужчины-воина и впервые наносилась во время обряда инициации (посвящения во взрослые полноправные члены племени). Раскраска несла и информационную функцию — сообщала о принадлежности к определенному роду и племени, общественном положении, о личных качествах и заслугах своего обладателя. Татуировка (наколотый или вырезанный на коже узор), в отличие от раскраски, была постоянным украшением и также обозначала племенную принадлежность и социальное положение человека, а также могла быть своеобразной летописью индивидуальных достижений в течение жизни. Особое значение имели прическа и головной убор, так как считалось, что волосы обладают магической силой, главным образом длинные волосы женщины (поэтому у многих народов существовал запрет для женщин показываться на людях с непокрытой головой). Все манипуляции с волосами имели магический смысл, так как считалось, что в волосах сосредоточена жизненная сила. Изменение прически всегда означало изменение общественного положения, возраста и социально-половой роли. Головной убор, возможно, появился как часть церемониального костюма при проведении ритуалов у правителей и жрецов. У всех народов головной убор был знаком священного достоинства и высокого положения. Таким же древнейшим видом одежды, как и грим, являются украшения, которые первоначально выполняли магическую функцию в виде амулетов и оберегов. Одновременно древние украшения выполняли функцию обозначения социального положения человека и эстетическую функцию. Первобытные украшения изготавливались из самых разнообразных материалов: костей животных и птиц, костей человека (у тех племен, где существовал каннибализм), клыков и бивней животных, зубов летучих мышей, птичьих клювов, раковин, сушеных плодов и ягод, перьев, кораллов, жемчуга, металлов. Таким образом, вероятнее всего, символическая и эстетическая функции одежды предшествовали ее практическому назначению — предохранению тела от воздействий внешней среды. Украшения могли нести и информационную функцию, являясь у некоторых народов своеобразными письменами (например, у южноафриканского племени зулу были распространены «говорящие» ожерелья при отсутствии письменности). Возникновение одежды и модыОдежда — одно из древнейших изобретений человека. Уже в памятниках позднего Палеолита обнаружены каменные скребки и костяные иглы, служившие для обработки и сшивания шкур. Материалом для одежды, кроме шкур, были листья, трава, древесная кора (например, тапа — материя из обработанного луба у жителей Океании). Охотники и рыболовы использовали рыбью кожу, кишки сивуча и др. морских животных, птичьи шкурки. С похолоданием во многих регионах возникла необходимость защиты тела от холода, что привело к появлению одежды из шкур — древнейшего материала для изготовления одежды у племен, занимающихся охотой. Одежда из шкур до изобретения ткачества была основной одеждой первобытных народов. Охотники последнего ледникового периода были, вероятно, первыми людьми, носившими одежду.Одежду делали из шкур животных, сшитых вместе полосками кожи. Шкуры животных сперва закрепляли на колышках и выскабливали, затем мыли и туго натягивали на деревянную раму, чтобы они не стягивались при высыхании. Жёсткую сухую кожу после этого размягчали и разрезали, чтобы сделать из нее одежду. Одежду вырезали, а по краям остроконечным каменным шилом делали дырки. Благодаря дыркам было гораздо легче протыкать шкуры костяной иглой. Доисторические люди делали булавки и иголки из осколков кости и оленьего рога, которые затем полировали, шлифуя их о камень. Выскобленные шкуры также использовали для изготовления палаток, сумок и спальных принадлежностей. Первая одежда состояла из простых штанов, туник и плащей, украшенных бусами из крашенных камешков, зубов, ракушек. Носили также меховую обувь, привязанную кожаными шнурками. Животные давали шкуру — ткани, сухожилия — нитки и кости — иголки. Одежда, сделанная из шкур животных, уберегала от холода и дождя и позволяла первобытным людям жить на далёком севере. Через какое-то время после начала земледелия на Ближнем Востоке из шерсти стали изготовлять ткань. В других частях света для этих целей использовали растительные волокна, как, например, лен, хлопчатник, луб и кактус. Ткань красили и декорировали растительными красителями. Для получения красителей люди каменного века использовали цветки, стебли, кору и листья многочисленных растений. Цветки дрока красильного и пупавки красильной давали целый спектр цветов — от ярко-желтого до коричневато-зеленого. Растения вроде индигоноски и вайды давали насыщенный синий цвет, тогда как кора, листья и скорлупа грецкого ореха обеспечивали красновато-коричневый цвет. Растения также использовались для выделки шкур: кожу размягчали, вымачивая в воде с дубовой корой. И мужчины и женщины в каменном веке носили украшения. Ожерелья и подвески делались из всевозможных природных материалов — бивня слона или мамонта. Считалось, что ношение ожерелья из костей леопарда давало магическую силу. Ярко окрашенные камушки, раковины улиток, рыбьи кости, зубы животных, морские ракушки, яичная скорлупа, орехи и семена, бивни мамонтов и моржей, рыбьи кости и птичьи перья — использовалось все. О разнообразии материалов для украшений нам известно по наскальной росписи в пещерах и орнаментам, обнаруженным в захоронениях. Позже стали также делать бусы — из полудрагоценного янтаря и жадеита, гагата и глины. Бусины нанизывали на тонкие полоски кожи или бечевки, сделанные из растительных волокон. Женщины заплетали волосы в косы и закалывали их гребнями и булавками, нитки ракушек и зубов превращали в красивые украшения для головы. Люди, вероятно, разукрашивали свои тела и подводили глаза красящими веществами, вроде красной охры, делали себе татуировки и пирсинг. Шкуры, снятые с убитых животных, обрабатывали, как правило, женщины, с помощью специальных скребков, сделанных из камня, костей, раковин. При обработке шкуры сперва соскребали остатки мяса и сухожилий с внутренней поверхности кожи, затем удаляли волосы самыми разными способами, в зависимости от региона. Например, первобытные народы Африки зарывали шкуры в землю вместе с золой и листьями, в Арктике — вымачивали в моче (таким же способом обрабатывали шкуры в Древней Греции и Древнем Риме), затем кожу дубили для придания ей прочности, а также катали, выжимали, колотили с помощью специальных кожемялок для придания эластичности. Вообще, способов дубления кожи известно немало: с помощью отваров коры дуба и ивы, в России, например, квасовали — вымачивали в кислых хлебных растворах, в Сибири и на Дальнем Востоке в кожу втирали рыбью желчь, мочу, печень и мозг животных. Кочевые скотоводческие народы использовали для этой цели кисломолочные продукты, вареную печень животных, соль, чай. Если с кожи жирового дубления удаляли верхний лицевой слой, то получали замшу. Шкуры животных до сих пор являются важнейшим материалом для изготовления одежды, но, все-таки, великим изобретением стало использование состриженной (выщипанной, подобранной) шерсти животных. И кочевые скотоводческие, и оседлые земледельческие народы использовали шерсть. Вероятно, что самым древним способом обработки шерсти было валяние: древние шумеры в третьем тысячелетии до н.э. носили одежду из войлока. Множество предметов из войлока (головные уборы, одежда, попоны, ковры, обувь, украшения повозок) найдено в скифских захоронениях в Пазырыкских курганах Горного Алтая (VI—V вв. до н.э.). Войлок получали из овечьей, козьей, верблюжьей шерсти, шерсти яка, конского волоса и т.п. Валяние войлока особенно широко было распространено у кочевых народов Евразии, у которых он служил и материалом для изготовления жилищ (например, юрты у казахов). У тех народов, которые занимались собирательством, а затем стали земледельцами, была известна одежда из специально обработанной коры хлебного, тутового или фигового дерева. У некоторых народов Африки, Индонезии и Полинезии такая ткань из коры называется «тапа» и украшается разноцветными узорами с помощью краски, наносимой специальными штампами. Возникновение ткачестваВыделение земледелия и скотоводства в отдельные виды труда сопровождалось и выделением ремесел. В земледельческих и скотоводческих племенах были изобретены веретено, ткацкий станок, орудия для обработки кож и шитья одежды из тканей и кож (в частности, иглы из костей рыб и животных или металла). Научившись в эпоху неолита искусству прядения и ткачества, человек первоначально использовал волокна дикорастущих растений, но происшедший переход к скотоводству и земледелию позволил использовать для изготовления тканей шерсть домашних животных и волокна культурных растений (льна, конопли, хлопка). Из них сначала плели корзины, навесы, сети, силки, веревки, а затем простое сплетение стеблей, лубяных волокон или меховых полосок превратилось в ткачество. Для ткачества требовалась длинная, тонкая и равномерная по толщине нить, свитая из различных волокон. В эпоху неолита появилось великое изобретение — веретено (принцип его действия — скручивание волокон — сохраняется и в современных прядильных машинах). Прядение было занятием женщин, которые занимались и изготовлением одежды, поэтому у многих народов веретено было символом женщины и ее роли хозяйки дома. Ткачество также было делом женщин, и только с развитием товарного производства оно стало уделом мужчин-ремесленников. Ткацкий станок сформировался на основе рамы для плетения, на которую натягивали нити основы, сквозь которые с помощью челнока затем пропускали нити утка. В древности было известно три вида примитивных ткацких станков: 1. Вертикальный станок с одним деревянным брусом (навоем), висящим между двумя стойками, в которых натяжение нити обеспечивалось с помощью подвешенных к нитям основы глиняных грузиков (подобные станки были у древних греков). 2. Горизонтальный станок с двумя неподвижно закрепленными брусьями, между которыми натягивалась основа. На нем ткали ткань строго определенного размера (такие станки были у древних египтян). 3. Станок с вращающимися валами-навоями. Ткани изготавливали из бананового луба, волокон конопли и крапивы, льна, шерсти, шелка — в зависимости от региона, климата и традиций. В первобытных общинах и обществах Древнего Востока существовало строгое и рациональное распределение труда между мужчинами и женщинами. Изготовлением одежды, как правило, занимались женщины: они пряли нити, ткали ткани, сшивали кожи и шкуры, украшали одежду вышивкой, аппликацией, рисунками, нанесенными с помощью штампов и т.д. Виды одежды первобытного человекаШитой одежде предшествовали ее прототипы: первобытный плащ (шкура) и набедренное прикрытие. От плаща берет начало разного рода плечевая одежда; впоследствии из нее возникли тога, туника, пончо, бурка, рубаха и т.п. От набедренного прикрытия произошла поясная одежда (передник, юбка, штаны). Простейшая древняя обувь — сандалии, или кусок шкуры животного, обёрнутый вокруг ноги. Последний считается прототипом кожаных моршней (поршней) славян, чувяк кавказских народов, мокасин американских индейцев. Для обуви использовались также древесная кора (в Восточной Европе) и дерево (башмаки у некоторых народов Западной Европы). Головные уборы, защищая голову, уже в древние времена играли и роль знака, указывавшего на социальное положение (головные уборы вождя, жреца и пр.), и были связаны с религиозно-магическими представлениями (например, изображали голову какого-либо животного). Одежда обычно была приспособлена к условиям географической среды и в разных климатических зонах она различается по форме и материалу. Древнейшая одежда народов зоны тропического леса (в Африке, Южной Америке и т.д.) — набедренная повязка, передник, покрывало на плечи. В умеренно холодных и арктических областях одежда закрывает всё тело. Северный тип одежды подразделяется на умеренно северный и одежды Крайнего Севера (последняя — сплошь меховая). Для народов Сибири характерны два вида меховой одежды: в приполярной зоне — глухая, т. е. без разреза, надеваемая через голову (у эскимосов, чукчей, ненцев и др.), в таёжной полосе — распашная, имеющая разрез спереди (у эвенков, якутов и др.). Своеобразный комплекс одежды из замши или дублёной кожи сложился у индейцев лесной полосы Северной Америки: у женщин — длинная рубаха, у мужчин — рубаха и высокие ноговицы. Формы одежды тесно связаны с хозяйственной деятельностью человека. Так, в глубокой древности у народов, занимавшихся кочевым скотоводством, сложился особый тип одежды, удобной для верховой езды, — широкие штаны и халат у мужчин и женщин. В процессе развития общества различия общественного и семейного положения усиливали влияние на одежду. Начали отличаться одежды мужчин и женщин, девушек и замужних женщин; возникла будничная, праздничная, свадебная, погребальная и другие одежды. По мере разделения труда появились разнообразные виды профессиональной одежды, уже на ранних этапах истории одежда отражает этнические особенности (родовые, племенные), а в дальнейшем — и общенациональные. В статье использованы материалы сайта www.Costumehistory.ru
|
Жизнь первобытных людей — доклад сообщение
Первобытные люди были сильно похожи на обезьян. Они имели грубые черты лица. Нос был приплюснут, лоб низкий и челюсть выступала вперед. Ходить человеку приходилось, наклоняясь вниз. Тело его было покрыто шерстью, а пальцы рук были неуклюжими и не умелыми. Древние люди не разговаривали. Общаться они могли только резкими звуками. Таким образом они выражали свои эмоции, звали подмогу или оповещали об опасности.
В пищу они принимали только дары природы. У них еще не было навыков самим выращивать съедобные растения. Им самим приходилось заниматься собирательством — сбором ягод, фруктов, овощей, съедобных корней и плодов. Потом древние люди научились охотиться.
Однако это были люди, а не животные. Они самостоятельно, хотя и очень неуклюже, могли заточить камень. Древние люди брали два камня и били один о другой до тех пор, пока не отколются кусочки, и один камень не станет острым. Таким образом получалось рубило – первое орудие труда. Острый край его предназначался для того, чтобы рубить, а тупой, чтобы ударять. Им же они заостряли палку, чтобы копать землю и чтобы использовать ее в качестве копья.
Древние люди с опаской относились к огню, вызванному явлениями природы, но с другой стороны, они обнаружили, что огонь может быть полезен. От огня становится тепло и светло. Так же огня боятся хищники. На огне можно было приготовить еду и обжигать копья. Так постепенно люди научились пользоваться огнем. Овладение огнем сплотило первобытных людей. Более миллиона лет назад люди стали пользоваться огнем.
С самого начала добывать огонь люди не умели, только использовали его. Хранить огонь, поддерживая его горение, им приходилось круглосуточно в любую погоду.
Чтобы получить в пищу питательное мясо, людям приходилось охотиться. Для них это было важнее собирательства. Объем добычи зависел от самих охотников. От их навыков и овладения оружием. Охотились древние люди на больших зверей. Убитое крупное животное могло прокормить больше людей. Маленьких зверьков нужно было убить очень много на большое количество людей. Большого зверя убить могли только несколько людей. Поэтому они охотились группами. Люди загоняли животное в тупик, а там уже добивали его. Погнать животное в нужном направлении можно было при помощи огня. За каждым человеком на охоте было распределено свое место. Умение и опыт охотники передавали по поколениям.
За много тысячелетий люди приобрели навыки обделывать камень. Для разной работы делались свои приспособления. Шкуру со зверей они сдирали скребками. Разрезали шкуры каменными ножами.
Заставило древних людей изменить свой быт и сильное оледенение. Большое похолодание на Земле наступило больше 100 тысяч лет назад. Погибли теплолюбивые животные. На смену им появились новые животные, покрытые мехом и шерстью. С приходом оледенения человеку все же удалось выжить. Человек научился сооружать жилище. В ход для их построек шли бивни и кости мамонтов, а так же шкуры убитых животных. Согревали людей самодельные одежды, так же сделанные из шкур животных.
Вариант 2
Сейчас у человечества есть все условия для комфортной и спокойной жизни: пища, жилье, материальное обеспечение, энергия, разная техника и оружие. Но так в наше время, а раньше ничего этого не было. А что же было тогда? Интересно то, как жилось на Земле самым первым людям. Как они питались? Где жили? И чем занимались?
Пропитание первобытных людей.
Основой их питания было мясо. Но сначала необходимо было это мясо добыть, что уже гораздо сложнее. Приходиться собирать группу из 10 – 15 человек, взять нужное снаряжение, выбрать правильный момент нападения и стратегию.
Охотиться люди могли на саблезубых тигров, например. Но самое интересное было, когда начиналось нападение на мамонта. Большое животное, силы которого достаточно, чтобы с одного удара переломать все кости. Мало того, что мамонт огромный, так он еще и достаточно толстый. Из-за этого его кожу пробить непросто. Еще и бивни, играющие роль оружия. Уже ясно, что в одиночку такого зверя не победить. Даже группа опытных охотников могла не справиться с животным. Но в наше время мамонтов нет, так как они вымерли. Итак, мясо добыто, теперь его надо приготовить. И это еще одна проблема, так как огонь был не всегда.
Проблемы с готовкой.
Не сразу первобытные люди научились добывать огонь, из-за чего мясо ели в сыром виде. Да и получить пламя удалось по чистой случайности. Человек взял в руки 2 деревянных палочки и начал их тереть друг об друга. Сначала пошли искры, а затем одна из палок загоралась. Далее факел кидали в кучу дров. Итог – получение костра. Стоит еще отметить, что позже люди начали заниматься собирательством. Так в их рацион питания вошли ягоды и фрукты.
Жилища первобытных людей.
Если с едой людской род испытывал сложности, то с местом жительства они решили не церемониться. Находили никем не занятую пещеру, цепляли в ней несколько факелов для освещения, обустраивали ее по той моде – все, дом готов. Если же пещера была кем – то занята, мужчины убивали животное, и пещера больше никем не занята.
Как создавались орудия труда?
Что копья, что топоры, что ножи — принцип создания одинаков. Человек брал камень и натачивал до нужной формы и остроты. Далее бралась абсолютно любая палка, и все связывалось своеобразной веревкой в единую конструкцию.
5 класс
Жизнь первобытных людей
Интересные ответы
- Хронологическая таблица Мусоргского (жизнь и творчество)
1839 год — будущий композитор Модест Мусоргский родился в интеллигентной дворянской семье. Первые годы жизни он провел в Псковской губернии, в имении, принадлежащим его родителям. Кроме Модеста в семье был его старший брат Филарет
- Животные степи — сообщение доклад
Степью называют большую и ровную местность, на которой расположены холмы, покрытые травой. Лишь вблизи водоемов растут мелкие кустарники и деревца. И хотя степные просторы поражают своими размерами
- Что такое породистый нос
Занимая центральную часть лица, нос является его архитектурным центром. Существует около 15 основных типов носов, каждый из которых включает в себя пять главных параметров носа – корень, форму спинки, направление основания, кончик и длина.
- Жизнь и творчество Роберта Стивенсона
Большое количество известных произведений, так или иначе, написаны зарубежными писателями и литературными деятелями. Не стоит отрицать, что очень часто именно зарубежные писатели пишут достаточно достойные произведения
- Доклад на тему Животные тундры (4 класс окружающий мир сообщение)
Тундра – это тот вид природных зон, который находятся за северной границей лесной растительности. Располагается в зоне вечной мерзлоты, сильных ветров и высокой влажности.
новости науки – Огонек № 38 (9663) от 24.09.2006
Использование нанотехнологии увеличивает улов рыбаков в четыре раза
Попались на наноудочку
Японский ученые разработали STROM — необычную приманку для рыбной ловли, в которой использованы достижения вакуумных и нанотехнологий. На первый взгляд в этой приманке нет ничего необычного — простая блесна для спиннинга. Однако, как уверяют ученые, у нее есть ценное преимущество: особое покрытие, нанесенное с помощью вакуумной поляризации — техники, использующейся при производстве полупроводниковых приборов.
— Обычные приманки, как правило, оказываются эффективными за счет движения и отражения света, — говорит профессор Кайузо Накамура, президент компании ULVAC, где и была разработана новинка. — Но свет они отражают лишь в одном направлении, из-за чего привлекают внимание рыб только под определенным углом зрения. А вот наш ультратонкий слой отражающего вещества, покрывающий всю поверхность приманки, придает ей особенную радужную «голографическую» окраску, которая изменяется в зависимости от угла зрения.
Как показали эксперименты, рыбаки, использовавшие STROM, смогли поймать в четыре раза больше рыбы, чем их коллеги, применявшие обыкновенную приманку. Теперь компания планирует наладить массовый выпуск своей чудо-приманки. Стоимость одной блесны — около 25 долларов.
Пробили Землю
Под корой Земли открылась новая транспортная магистраль для нейтрино
Европейский центр ядерных исследований (ЦЕРН) провел уникальный эксперимент — через толщу земной коры ученые отправили пучок нейтрино, который был принят в лаборатории итальянского Национального института ядерной физики. Путь длинной в 730 километров пучок этих неуловимых частиц преодолел всего за 2,5 миллисекунды, вызвав настоящую революцию в физике.
— На ускорителях ЦЕРН пучки протонов столкнулись с мишенью, после чего образовались мююнные нейтрино — элементарные частицы из класса лептонов, — объясняет смысл эксперимента руководитель проекта профессор Крис Левелин-Смит. — Эти частицы, в свою очередь, за время прохождения сквозь толщу земной коры преобразовываются в тау-нейтрино — частицы, появление которых мы раньше могли лишь теоретически предсказывать.
Теперь физики надеются, что им удастся не только подтвердить свои расчеты, но и полностью завершить открытие всех 12 частиц (шесть кварков и шесть лептонов), из которых и состоит вся материя во Вселенной.
Тени питекантропа
В Африке найдена самая древняя в мире косметика
Уникальную археологическую находку обнаружили ученые из Ливерпульского университета в местечке Реки-Близнецы (Замбия). Изучая останки поселения первобытного человека Homo heidelbergensis, который жил 170—300 тысяч лет назад, археологи обнаружили следы красной, желтой, коричневой, розовой, черной и даже фиолетовой краски из охры, которые наши пращуры наносили себе на лица.
— Возможно, первобытные люди использовали охру для раскраски своих тел, например в ходе обряда инициации, — говорит археолог Лоуренс Барэм. — Но тут важно другое. Ведь цветовая символика — это абстракция, и мы не можем применять эту абстракцию без языка; таким образом, наша находка — основание для того, чтобы попробовать найти точную дату появления языка.
Кроме того, исследования Барэма еще на 100 тысяч лет переносят дату появления украшений. Ранее считалось, что неандертальцы не видели никакой необходимости подавать себя в более выгодном свете.
Какие краски использовали древние люди
Большинство учёных считают, что древние люди появились свыше двух миллионов лет назад. Следы их существования археологи нашли в Восточной Африке. Условия здесь были благоприятные для первобытного человека: жаркий климат, в достатке съедобных кореньев и плодов, есть, где укрыться от непогоды и хищников. Жизнь древнего человека завесила от природы. Первобытная история длилась сотни тысяч лет. За это время люди заселили все материки, кроме Антарктиды. На территории нашей страны они появились примерно полмиллиона лет назад.
Возникновение первобытного искусства
Уже тогда существовало древнейшее искусство. Древнейшие изображения были обнаружены в Испании, на юге Франции, в России на Урале.
Первобытное искусство известно с незапамятных времён. К древнейшим изображениям на стенах пещер относятся изображения-оттиски человеческой руки. Почти 150 лет назад в Испании обнаружили пещеру, на стенах и потолке которой были рисунки. Позднее во Франции и Испании обнаружено более 100 подобных пещер.
В развитии пещерного искусства выделяется несколько периодов:
Первый период (ХХХ тыс. лет до н. э. ). Когда поверхность внутри контура рисунка заполнялась чёрной или красной краской.
Второй период (до Х тыс. лет до н. э. ) — отмечен переходом к косым параллельным штрихам. Так стали изображать шерсть на шкурах животных. Вводились дополнительные цвета (различные оттенки жёлтого и красного) для пятен на шкурах быков, лошадей, бизонов.
В третьем периоде (с Х тыс. до н. э. ) – пещерное искусство стало очень объёмным с применением разноцветных красок
Первые краски.
Что же такое краски? В толковом словаре С. И. Ожигова дается вот такое определение:
Краска – однородное окрашенное вещество, придающее тот или иной цвет предметам. Широко используется в народном хозяйстве, быту, а также в живописи.
Конечно, красок в современном понимании этого слова у древнего человека не было. Он брал для своих рисунков природные материалы.
Первой краской была глина. Она бывает разная: жёлтая, красная, белая, синяя, зеленоватая. Древний художник высекал рисунок на скале, а затем в углубление втирал глину, смешанную с жиром животного. Часто древние художники использовали охру — краску красного, жёлтого и коричневого цвета, встречается в природе в виде глины или рассыпчатых маленьких комочков. Наскальные рисунки были сделаны и углём, который всегда был под рукой, а также чёрной сажей и копотью.
Краски из минералов, растений и животных.
Рисовали наши предки и красками, которые получали из горных пород. Синюю краску добывали из минерала лазурита, зелёную из – малахита, а красную из минерала, который называется киноварь.
Со временем люди научились добывать и делать много различных красок. Особенно ценился пурпурный багряный цвет. В Древнем Риме одежду пурпурного, багряного цветов носил только император. Эта краска была очень дорогой, её добывали из раковин улиток живущих в Средиземном море. Чтобы получить 1 грамм такой краски надо было обработать10 тысяч раковин. Делали краски даже из насекомых. Тропические насекомые – кашинель – были источником красной краски под названием «кармин».
Яркие и стойкие краски получали из растений. Растительные краски в древности применялись человеком, для украшения оружия, одежды, и жилища. Сначала это были соки ярких лепестков, листьев, плодов растений, затем люди научились приготавливать специальные красители из растений.
Например, из коры барбариса, ольхи, молочая получали жёлтую краску.
Луковая шелуха, кора дуба и листья хны, это растение лавсония давали коричневую краску.
Много разных красок добывали из растений и в Древней Руси. Синюю краску получали из корня горца красильного, жёлтую из корней щавеля конского, вишнёвую из лишайника степной золотянки, а с помощью ежевики и черники окрашивали ткани в фиолетовые цвета.
При раскопках египетских пирамид найдены ткани синего цвета, окрашенные индиго, краситель из листьев растения индигофера.
Были найдены такие растения, из которых можно было получить краску нескольких цветов. Так, например, из растения зверобой получали красную, жёлтую и оранжевую краску. А из растения манжетка получали жёлтую, зелёную и чёрную краску. Особенно широкую цветовую палитру давало такое растение как марена красильная. Знаменитые яркостью красок и многоцветием дагестанские ковры ткались из шерсти окрашенной веществом, которое получали из корней марены.
Заключение.
Результаты наблюдений.
Мной был проведёно наблюдение.
Много раз я видела, как бабушка и мама красили луковой шелухой пасхальные яйца. У них получался очень насыщенный бордовый цвет.
К празднику мама часто печёт торт и украшает его кремом, в который добавляет сок свеклы и моркови. У неё получаются красные розочки и оранжевые цветы.
Результаты эксперимента.
Я сама провела эксперимент и попробовала сначала древесным углём нарисовать рисунок, а потом раскрасить его соком свеклы и моркови. К своим новым краскам я добавила отвар растения тысячелистника. У меня получился цветной рисунок «Цветы».
Выводы.
Таким образом, из всех рассмотренных выше красок, которые использовал древний художник можно сделать вывод:
1) Конечно красок в современном понимании этого слова у древнего человека не было. Он брал для своих рисунков природные материалы.
2) Цвет применялся для раскраски, хотя не очень отличался от естественного. Он носил условный характер, для выделения более важных предметов в рисунке.
3) Роспись осуществлялась минеральными красками, красками из растительного и животного мира
4) Краски, изготовленные из природных материалов, были доступны и безвредны.
5) До наших дней дошли рецепты приготовления некоторых красок из природных материалов таких как: коричневая из луковой шелухи, бордовая из свеклы и оранжевая из моркови и многие другие.
Из своего исследования я сделала вывод: выдвинутая мной гипотеза, что древние люди находили краски в природе, полностью подтвердилась.
Книжка-раскраска Willow Winds Primitive Skills.
Страница / Ссылка:
URL страницы: HTML-ссылка: Раскраски для взрослых 1: начальный обзор
Это нынешнее увлечение раскрасками для взрослых становится настолько большим, что я больше не могу его игнорировать.Мне нужно было понять, о чем идет речь, поэтому за последние несколько недель я получил несколько популярных названий и хочу поделиться с вами некоторыми мыслями… и, что более важно, я хотел бы услышать ваше мнение и идеи.
На самом деле я еще не начал раскрашивать, но у меня есть четыре книги, которые я собираюсь просмотреть перед тем, как начать. Те из вас, кто регулярно следит за мной, знают, что моя работа очень расплывчата. Я редко рисую аккуратные линии и считаю, что невозможно оставаться в пределах линий, когда я рисую, но с моим архитектурным прошлым я могу делать точную и аккуратную работу.Поэтому, когда я рецензирую эти книги, я чувствую, что на мне больше похоже на архитектора, чем на эскизов!
Примечание: несмотря на американское написание раскраски в названии этого поста, я собираюсь придерживаться английской версии раскраски — с «u».
Хорошо, приступим … это длинный пост!
Зайдите в любой книжный магазин в Сиднее, и вы легко найдете огромный ассортимент Книг-Раскраски для Взрослых. Dymocks перешла в полноценный режим продвижения… Вы не можете пройти в магазин, не пройдя мимо витрины.Идеально подходит для рождественских подарков — а?
Четыре из 7 лучших продавцов — книжки-раскраски — вау! Я считаю это невероятным!
В городском магазине наверху два ряда с множеством наименований. Я решил взглянуть на четыре названия и не возиться ни с одной из книг типа мандалы — «внимательности», вместо этого сосредоточившись на более иллюстративных — в конце концов, я городской эскиз!
У меня нет первой книги Джоанны Басфорд «Тайный сад» (№1 книга). Поскольку я заказывал онлайн, я не хотел рисковать получить копию более раннего издания с более тонкой бумагой, поэтому вместо этого я выбрал ее вторую книгу, Enchanted Forest.
Легко понять, почему ее книги так популярны — они полны красиво оформленных и тщательно прорисованных иллюстраций.
В Зачарованном лесу нет буквальных сцен — это стилизованные фантастические иллюстрации.
Книга не открывается плоско, поэтому раскраска двойного разворота будет затруднена.
Вторая книга, которую я просмотрел, «Царство животных» Милли Маротта, написана в том же стиле.
Он полон иллюстраций животных, иногда в стилизованной среде, некоторые с реалистичными очертаниями, а другие — с цветочными мотивами.
Линия в этой книге очень точна — на самом деле я чувствую себя слишком точной. Области, которые нужно раскрасить, во многих местах очень маленькие (слишком маленькие!), И автор заявляет: «Вы можете обнаружить, что некоторые части определенных рисунков слишком подробны, чтобы раскрасить их в каждом крошечном маленьком разделе, и поэтому вы можете просто раскрасить поверх. этих областей ».
Это может быть приемлемо для некоторых текстурированных областей, но я не уверен, что вы делаете с этими областями в цветочных животных. Мне кажется, что рисунки были нарисованы большими и слишком уменьшенными для книги этого размера. Кроме того, толщина линий на разных страницах неодинакова, некоторые очень тонкие, а некоторые значительно толще — чего не бывает в книгах Джоанны Басфорд.
Также в некоторых местах детали чернилами делали области слишком черными на мой вкус.Я думаю, что в книжке-раскраске есть очень чистые и четкие формы, которым можно добавить цвета, и мне не нравятся формы, слишком тяжелые с чернильными линиями.
Третья книга, «Тайный Париж» Зои де Лас Кейзс, весьма отличается тем, что включает в себя собрание предметов и реальных уличных сцен из Парижа.
Мне нравится это сочетание тем, но я не слишком взволнован большим количеством линий в этой книге. В некоторых обзорах на Amazon говорится, что им нравится «нарисованная от руки» эта книга… Я хочу сказать, что она «небрежно нарисована»! Теперь я знаю, что как рисовальщик у меня очень свободные линии, но если я собираюсь раскрашивать книги, мне нужны четко определенные формы (это может быть личным предпочтением … и я мог бы передумать после того, как возьмусь за несколько страниц в эта книга).В этой книге для меня проблема не столько в характере линий, сколько в несогласованности.
Страницы объектов в порядке, хотя есть некоторые странные вариации длины линий, которые я считаю немного странными.
Страницы сцен в Париже, однако, довольно неутешительны, и именно эти страницы — причина, по которой я купил книгу. Есть так много форм, которые не определены — что кажется очень неуверенным — и есть много несоответствий в способах рисования объектов.Например, посмотрите на окна в этой сцене — почему они не все нарисованы одинаково?
Может быть, я мог бы изменить свое мнение после того, как нарисую (может ???), но прямо сейчас книга не вдохновляет меня начинать.
Четвертая книга Стива Макдональда «Фантастические города» — фантастика! Ух ты! эта книга действительно взволновала меня, и мне не терпелось начать раскрашивать. Конечно, тот факт, что я архитектор, тоже может иметь к этому какое-то отношение!
Невероятно точные городские сцены и строительные чертежи, а также множество безумно головокружительных городских мандал! Качество этих рисунков превосходное, и мне просто нравится то, что это настоящие сцены.
Есть несколько страниц, на которых, я думаю, масштаб немного меньше, на две маленькие, и на некоторых, где, как мне кажется, толщина линии была слишком большой, но это может не быть проблемой для опытных мастеров раскраски!
Что мне действительно нравится в этой книге, так это то, что вы можете визуализировать их, чтобы указать на свет, падающий на эти городские сцены — это настоящие сцены, а не стилизованные иллюстрации. Фактически, примеры на внутренней стороне обложки показывают это, и, по крайней мере, на одной из страниц на самом деле очерчены тени.
Приятно видеть в книге два австралийских здания, которые мне нравятся (и которые я нарисовал). Станция Флиндерс-стрит и почтовое отделение Ньютауна! В целом я был очень впечатлен этой книгой!
У меня есть еще несколько фотографий книг, которые я пролистал в Dymocks на прошлой неделе. Линия в этих книгах не произвела на меня особого впечатления. Некоторые из них выглядят как плохие следы фотографий, очень неоднородные линии и лоскутная перекрестная штриховка.
И, наконец, прежде чем я выскажу несколько общих замечаний о раскраске в целом, я очень хочу получить копию Раскраски Львиного Города Уильяма Сима — одного из моих друзей сингапурских городских эскизов.Эта книга выглядит великолепно, и вот отличный обзор от Parka!
Хорошо…
Так что я думаю об этом последнем увлечении раскрасками?
— Я думаю, это здорово, что люди откладывают свои смартфоны / планшеты и делают что-то более осязаемое с помощью карандаша, ручки и бумаги. И что они создают красивые цветные изображения
— меня интересует вся медитативно-арт-терапия, которая использовалась для продвижения этого. Это способ оправдать получение небольшого удовольствия от занятий, которые воспринимаются как детские занятия? Это умный маркетинговый ход? Я прочитал несколько интересных статей, критикующих продвижение раскраски как «арт-терапии».Возможно, это расслабляет, но что-то менее точное (например, зентаглы или расслабляющие упражнения) может быть более подходящим?
— Меня немного беспокоит «давление совершенства», которое может быть создано этими точными изображениями. Почему книжки-раскраски для взрослых должны быть такими «сложными»?
— Меня также беспокоит навязчивый, повторяющийся и отнимающий много времени характер завершения одной из этих книг. Если у кого-то из нас уже есть проблемы с RSI на шее айпада и запястьями, то этот вид деятельности не лучшая форма расслабления!
— Конкурентоспособно ли сообщество раскраски? Я понятия не имею об этом, поэтому хотел бы услышать о том, на что похоже это сообщество.
Суть для меня в том, что я так рад, что открыл для себя сообщество скетчей 9 лет назад и рисую (и раскрашиваю) свою жизнь, используя свои собственные линии в качестве основы, вместо того, чтобы увлекаться раскрашиванием чужих линий. Да, индивидуальность выражается в том, как вы раскрашиваете чужие изображения, но когда вы ставите свои собственные отметки на странице, в этом действительно есть что-то особенное и уникальное! Мне нравится, что я создаю повествование о своей реальной жизни такой, какая она есть, а не убегаю в мир фантазий.Этот «реальный» аспект ведения дневника набросков моей жизни помог мне быть более довольным и найти красоту в моей собственной жизни с барабанами. (Примечание: из-за городских зарисовок моя старая жизнь с барабанами превратилась в гораздо более захватывающую жизнь. Иногда я скучаю по тишине старых дней… иногда!)
Я надеюсь, что это увлечение раскрашиванием приведет к тому, что больше людей захотят научиться рисовать для себя….
Но действительно ли раскраска ведет к этому?
Я беспокоюсь, что точность и совершенство, которые поощряют эти книги, станут огромным препятствием для людей, желающих начать рисовать.Ожидание совершенства — это первое, от чего вы должны отказаться, и, чтобы научиться мыслить визуально, нужно серьезно бороться со стилизованными изображениями предметов. (Кстати, это важные вещи, на которые я обращаю внимание в моем курсе основ!)
Ну, это превратилось в длинный пост, и я даже не упомянул, КАК я собираюсь раскрасить!
Какие носители я собираюсь использовать?
— Я мог бы использовать свои акварельные карандаши, но думаю, что набор из моих стандартных 10 цветов в Faber Castel Polychromos может быть хорошим началом.
— Или попробовать ручку? Staedtler Triplus кажется популярным выбором… или гелевой ручкой (не представляю, как я раскрашиваю это!)
Я открыт для предложений … дайте мне знать, что, по вашему мнению, мне следует протестировать / использовать.
И да, начну точить карандаши! Мне почему-то кажется, что моим карандашам нужно будет придать новую форму, чтобы справиться с этими книгами! Мой любимый WCP (Cobalt Green) согласился позировать по этим фотографиям, чтобы вы почувствовали масштаб.
В любом случае, в заключение… хотелось бы услышать ваше мнение и впечатления от этого нового увлечения!
Другие сообщения из этой серии
Раскраски для взрослых 2: чужие черты, старые неуверенности и мой стиль
Подпишитесь на мой список рассылки, чтобы получать мои ежемесячные информационные бюллетени, включая первое уведомление о моих новых онлайн-курсах по рисованию SketchingNow и очных семинарах.
Раскраски для взрослых: мы спросили мнение терапевтов | Жизнь и стиль
Дебра Деттон, 52-летняя учительница дошкольных учреждений, проживающая в Харрисоне, штат Огайо, недавно переживала некоторое беспокойство по поводу своей работы. Ее врач беспокоился о ее кровяном давлении. На этой неделе она вернулась и получила хорошие новости: улучшенное чтение 120/84.
«[Мой врач] сказал:« Что ты делаешь? », А я сказал:« Немного гуляю, и я краснею ночью »», — сказала Деттон по телефону, представив себя приверженкой внезапно модного хобби. — взрослая окраска.
«Я делаю это, чтобы расслабиться по ночам», — сказал Деттон. «Я сяду на час или около того и раскрашу карточку, раскрасю мандалу или что-то еще. Это помогает мне. Это меня расслабляет. Так что я могу заснуть и начать следующий день ».
Скорее всего, вы уже слышали, что наступил год книжки-раскраски для взрослых. Публикации рекламировали способность книг помочь взрослым «снять стресс и выразить себя». Говорят, что раскраска может помочь вам достичь осознанности, избавиться от беспокойства и даже справиться с травмами.Некоторые книги прямо называют себя «арт-терапией».
Насколько велика эта тенденция? Мы спросили некоторых профессионалов.
Цветные карандаши Фотография: Саймон ЛиКэти Малчиоди, арт-терапевт, критически отзывалась о раскрашивании взрослых. «Некоторые люди непреклонны в том, что раскраски — это путь к осознанности, медитации и некой психологической нирване», — сказал Малчиоди по телефону. «Я считаю, что многие из самых громких сторонников на самом деле создают книжки-раскраски.
Мальчиоди признал, что эта тенденция разочаровывает. «В этом году было проведено несколько действительно хороших исследований о том, почему люди должны заниматься творческой деятельностью, не связанной с раскрашиванием чужих дизайнов», — сказала она, цитируя исследование, опубликованное клиникой Майо этой весной. «Это действительно связано с тем, что я занимаюсь искусством в какой-то форме. Это может быть очень полезно для психического и физического здоровья людей ».
Суть критики? Если вы хотите раскрасить, отключите себя, но не называйте это медитацией или терапией.
Шеннон Беннетт, доцент кафедры психологии психиатрии в Медицинском колледже Вейл Корнелл в Нью-Йорке, говорит, что «это не то, что мне нужно».
Донна Беттс, президент правления Американской ассоциации арт-терапии и доцент Университета Джорджа Вашингтона, согласилась, добавив, что никогда не использовала книжки-раскраски на сеансах терапии и никогда не подумает об этом.
По ее мнению, нужно проводить различие между раскрашиванием и созданием искусства.«Это похоже на разницу между прослушиванием музыки и обучением игре на музыкальном инструменте», — сказал Беттс. «Слушать музыку может каждый, но игра на музыкальном инструменте — это совсем другой набор навыков».
Дрена Фаген, арт-терапевт и адъюнкт-инструктор в школе Штейнхардта при Нью-Йоркском университете, более радужно относится к книгам и сказала, что она действительно использовала их на терапевтических сессиях. Тем не менее, она делает различие между книгами и терапией: «Я не считаю книжки-раскраски арт-терапией; Я считаю книжки-раскраски лечебными, а это не одно и то же.
Фаген сказал, что деятельность может быть осознанной или бессмысленной, в зависимости от того, как к ней подойти. «Любое творческое начинание, которое может каким-то образом помочь кому-то узнать что-то о себе или найти пространство, в котором он чувствует себя в безопасности и комфортно или дает им возможность побыть со своими собственными мыслями, я не понимаю, как мы можем это критиковать. Похоже, это приносит миру только хорошее ».
Беннетт поддержал Фейгена, сказав, что, хотя нет «исследовательской поддержки специально для окрашивания» как лечения, это может быть частью более широкого плана по преодолению неприятных ощущений.
А для цветных людей эта деятельность определенно расслабляет, снимает стресс и все вышеперечисленное.
Паула Мэн из Санкт-Петербурга, Флорида, красит по несколько часов в день. 52-летняя женщина считает, что это помогает облегчить ее беспокойство, депрессию и боли в спине. «Это помогает мне», — сказала она. «Ваш разум пуст, кроме того, что вы делаете в данный момент».
«Если вы спросите любого колориста, он скажет вам, что это терапевтическое средство», — сказала 38-летняя Кари Скофилд из Стокбриджа, штат Джорджия.Шофилд, который занимается раскрашиванием около трех месяцев, также не согласен с критикой того, что раскрашивание не является творческим. У нее эпилепсия, и она сказала, что раньше ей нравилось рисовать и рисовать, но «моя эпилепсия дошла до того, что каждый раз, когда я пыталась сосредоточиться на таких вещах, мои руки начинали дергаться», — сказала она.
Из-за раскраски, однако, она впервые за долгое время снова нарисовала, используя книги Джоанны Басфорд, в которых есть пустые места, где автор призывает людей добавлять свои собственные элементы в сцены.
«Я недавно нарисовал гриб, на котором изображена эта маленькая грибная фея. Это заняло у меня некоторое время, потому что мои руки дергались, но это оказалось действительно хорошо », — сказал Шофилд. «Я действительно горжусь этим».
Раскраски для взрослых для любителей истории
Любителям истории, которые действительно любят погрузиться в эпоху, может понравиться идея исторических раскрасок.
Dover Publications уже много лет создают исторические раскраски, но теперь, когда появились наркоманы раскраски, их издается все больше и больше.Эти старые раскраски Dover похожи по пресс-папье на знакомые вам книги CreateSpace. Вы должны позаботиться о том, чтобы положить лист бумаги позади изображений, прежде чем раскрашивать или копировать их на картон.
Раскраски по истории Америки
Гамильтон
Гамильтон оживает в этой новой исторической книжке-раскраске для взрослых. Сюжет отмеченного премией Тони мюзикла Hamilton , он как никогда раньше покорил сердца и умы американцев.
Нажмите, чтобы заказать Amazon US, UK или Canada
Книжка-раскраска История американской революции
Известный художник Питер Коупленд запечатлел всю драму и волнение роковой эпохи в американской истории с помощью 40 прекрасно нарисованных черно-белых иллюстраций. По умеренной цене и исторически достоверно.
Нажмите, чтобы заказать: США ~ Великобритания ~ Канада
История Второй мировой войны
Графический обзор исторического конфликта в 45 драматических иллюстрациях.Сцены из битвы за Британию, нападения японцев на Перл-Харбор, Сталинградской битвы, вторжения союзников во Францию, падения атомной бомбы на Хиросиму, битв при Иводзиме и Нагасаки, падение Берлина и многое другое. Информативные подписи.
Нажмите, чтобы заказать: США ~ Великобритания ~ Канада
Индейские племена Северной Америки
Тридцать восемь тщательно исследованных и точных иллюстраций семинолов, могавков, ирокезов, ворон, чероки, гуронов и других племен, занимающихся охотой, танцами, приготовлением пищи и другими видами деятельности.Включает иллюстрации и информацию об аутентичных костюмах, жилищах, оружии и многом другом.
Нажмите, чтобы заказать: США ~ Великобритания ~ Канада
Книжка-раскраска «История гражданской войны»
Великие афроамериканцы в истории
Жизнь и достижения известных афроамериканцев оживают в этой тщательно исследованной и прекрасно отрисованной книжке-раскраске. В этом сборнике, охватывающем более чем 150-летнюю историю Америки, отдается дань уважения деятелям гражданских прав, музыки, спорта, политики, литературы, правительства и других областях.
Нажмите, чтобы заказать Amazon US, UK или Canada
Книжка-раскраска Американские парусные корабли
Сорок пять ярких, готовых к раскраске иллюстраций включают каперский фрегат Bethel (1748 г.), колониальный шлюп (1760 г.), Andrew Doria (1776 г.), U.S.S. Конституция (1812 г.), гребной пароход Саванна (1819 г.), клипер Helena (1849 г.), китобойный корабль Нантакета (1850 г.) и многое другое.
Нажмите, чтобы заказать: США ~ Великобритания ~ Канада
Исторические раскраски
Воины-самураи
Тридцать захватывающих иллюстраций позволят вам тренироваться, кататься и сражаться с легендарными самураями! В течение 800 лет в Японии господствовали самураи, и вы поймете, почему, из этой увлекательной книжки-раскраски.Познакомьтесь с известными лидерами из класса элитных воинов, посмотрите их тренировки, изучите их доспехи и оружие и понаблюдайте за их сражениями. Очаровательные подписи объясняют роль самураев в политической, социальной и военной истории Японии.
Нажмите, чтобы заказать: США ~ Великобритания ~ Канада
Воины сквозь века
В этой уникальной книжке-раскраске представлены истории солдат — от древнего хеттского воина (ок. 1600 г. до н.э.) до стрелка морской пехоты США во время Второй мировой войны.Сорок четыре полностраничных иллюстрации изображают 22 пары противостоящих воинов на разворачивающихся страницах, например римский имперский легионер против карфагенского воина. 44 полностраничных черно-белых иллюстрации.
Нажмите, чтобы заказать: США ~ Великобритания ~ Канада
Титаник Книжка-раскраска
Ночью 14 апреля 1912 года, когда пассажиры Титаника наслаждались роскошными номерами новейшего океанского лайнера флота Уайт Стар, корабль столкнулся с айсбергом у побережья Ньюфаундленда.Описанное как «непотопляемое», самое большое и элегантное океанское судно того времени быстро затонуло ранним утром 15 апреля, унеся жизни более 1500 человек.
Эта захватывающая книжка-раскраска драматически воссоздает события, ведущие к монументальной трагедии, включая ее. Двадцать девять реалистичных рисунков, сопровождаемых заполненными фактами подписями, изображают Титаник , пришвартованный в Саутгемптоне, Англия; капитан корабля и офицеры на мостике; пассажиры обедают и гуляют по палубе; корабль врезается в айсберг; выжившие ютились в спасательных шлюпках; и более.
Нажмите, чтобы заказать: США ~ Великобритания ~ Канада
Короли и королевы Англии — Dover Coloring Book
Королевское собрание британских монархов, история которого насчитывает более 1200 лет, заполняет страницы этой захватывающей книжки-раскраски. Начиная с Альфреда Великого (правившего с 871 по 899 год) и заканчивая правящей королевой Елизаветой II, этот королевский парад предлагает вам весело раскрасить, пока вы узнаете увлекательные факты о тридцати правителях, сыгравших важные роли в истории Англии.Краткие подписи описывают проиллюстрированную сцену.
Нажмите, чтобы заказать: США ~ Великобритания ~ Канада
Книжка-раскраска Knights & Armor
Нажмите, чтобы заказать Amazon US, UK или Canada
Раскраски по истории моды
Невероятная мода 1950-х годовВернитесь в прошлое с 31 прекрасно иллюстрированной страницей стилей 1950-х годов. Добавьте ярких красок к потрясающему разнообразию нарядов, от широких юбок, подчеркивающих крошечные линии талии, до кардиганов и капри, а также мужской одежды как для деловой, так и для повседневной одежды.Иллюстрации напечатаны на одной стороне перфорированных страниц для облегчения удаления и отображения.
Нажмите, чтобы заказать Amazon US, UK или Canada
Книжка-раскраска Godey’s Fashion30 иллюстраций, адаптированных из Godey’s Lady’s Book , редкого журнала о моде девятнадцатого века, отражая подлинные взгляды на меняющиеся викторианские стили одежды — от кружевных вырезок и удлиненных лифов до приталенных шляпок и экстравагантных сумочек.
Прекрасная коллекция, которая предлагает подлинное представление о том, во что были одеты хорошо одетые дамы и молодые люди викторианской эпохи. Это обязательная вещь для поклонников раскрасок, дизайнеров костюмов и историков культуры.
Нажмите, чтобы заказать Amazon US, UK или Canada
Vogue Colours от А до Я: модная книжка-раскраска
Двадцать шесть обложек архивных журналов с 1912 по 1932 год, созданные десятью знаменитыми иллюстраторами, живущими здесь и за границей, перенесут вас в более игривый и причудливый момент с удавами, бантами, шляпами и головными уборами, веерами, жемчугом и перчатками и даже с экзотическими животными. . Поклонники книжек-раскрасок всех возрастов могут попробовать свои силы в узорах в стиле ар-деко и буквах от А до Я. Это женщина Vogue , раскрепощенная, стильная и всегда одетая для приключений.
Нажмите, чтобы заказать: США ~ Великобритания ~ Канада
Дуврские исторические модные раскраски для взрослых
Если вы новичок в раскраске, обязательно посетите Советы для нового колориста, Лучшие цветные карандаши, Лучшие гелевые ручки и Лучшие маркеры для окрашивания взрослых.
Самая старая раскраска в мире обнаружена в библиотеке Миссури
Копия самой старой известной раскраски 1760 года была обнаружена в библиотеке Ботанического сада Миссури.
Роберт Сэйер / Wellcome Images / Wikimedia Commons
По данным St.Louis Post-Dispatch. Эта книжка-раскраска, напечатанная в 1760 году, предшествует всем другим известным книжкам-раскраскам почти на 100 лет.
Эта книга, изданная 257 лет назад лондонским типографом Робертом Сэйером, называется «Флорист». На страницах этой книги содержится 60 эскизов различных цветов, листьев и растений. В то время только что была разработана линейная система классификации, в которой всем живым существам дается латинское название из двух слов, и ботаника стала поводом для увлечения высшим классом Великобритании.
В отличие от многих книг по ботанике того времени, эта книга предназначалась не для обучения людей фауне, а просто для развлечения. Во введении издатель объясняет, что книга представляет собой «новое произведение, предназначенное для использования и развлечения джентльменов и дам, увлекающихся этим искусством», и дает инструкции по «рисованию и живописи в соответствии с природой».
Наряду с книжкой-раскраской издатель продал ряд пигментов для акварели, так как готовые краски в то время были недоступны.
К счастью, копия, обнаруженная в Миссури, не была раскрашена и поэтому остается в своем первоначальном состоянии. Похоже, что владелец книги использовал ее только для прессования и сохранения цветов, которые оставили несколько пятен на чистых страницах, но оставили искусство нетронутым.
Такое легкое использование делает эту книгу наиболее хорошо сохранившейся из всех существующих. Это одна из десяти сохранившихся копий книги и только вторая в Соединенных Штатах.
Эта редкая книга была обнаружена любопытным ботаником из сада, который изучал книги по ботанике 18 века и наткнулся на ссылку на книжку-раскраску.Когда она поискала книгу в библиотеке, она с удивлением обнаружила, что у них есть копия этого редкого текста.
Библиотека ботанического сада Миссури оцифровала книгу, и теперь вы можете загружать и распечатывать изображения из «Флориста», чтобы вы могли раскрашивать те же изображения, которые раскрашивала викторианская элита более 200 лет назад.
Затем прочтите о причудливой коллекции раритетов в Йельском университете. Затем посмотрите на некоторых современных художников, которые превращают старые тексты в прекрасное книжное искусство.
Расслабьтесь с этими цифровыми приложениями-книжками-раскрасками
Раскраски всегда были способом снять стресс и раскрыть свой творческий потенциал, но сейчас они особенно ценны. По мере того как пандемия COVID-19 продолжает свирепствовать, большинство из нас вынуждены сидеть дома надолго — и у нас начинают заканчиваться недорогие хобби, не вызывающие стресса. Если это так, и вы любите раскрашивать, но не можете себе позволить или не имеете доступа к расходным материалам, есть еще один вариант: цифровые книжки-раскраски.
Независимо от того, являетесь ли вы пользователем Android или iOS, есть множество приложений-раскрасок, доступных для бесплатной и простой загрузки. И мы действительно не можем рекомендовать их достаточно; это простой способ расслабиться после напряженного дня.
Один из лучших — Happy Color. Приложение для раскрашивания по номерам совершенно бесплатно (в Google Play и Apple), и каждый день в нем доступны новые страницы. Вы можете оживить известные картины, раскрасить некоторых из ваших любимых персонажей (например, Скуби-Ду) или выбрать одну из категорий, таких как «еда», «люди» и «фэнтези».В приложении даже есть страницы, которые «смешивают» цвета вместе, чтобы получить более полный и реалистичный результат.
Среди других бесплатных вариантов — Книжка-раскраска для взрослых и Раскраска по номерам. Первый позволяет вам выбирать свои собственные цвета, а второй — еще одно приложение для раскрашивания по номерам. Ни один из них не такой надежный, как Happy Color, но он предлагает несколько альтернативных вариантов, если вы ищете другой формат или больше страниц на выбор. Оба они также доступны для Android и iOS.
Книжка-раскраска для взрослых
Adobe также недавно выпустила бесплатную цифровую раскраску (через Gizmodo ) с помощью нескольких талантливых художников, таких как Софи Бастос и Энн Чен.В отличие от вышеперечисленных приложений, эту книжку-раскраску можно распечатать, однако вы можете импортировать файлы JPEG в приложения для раскрашивания, такие как Adobe Fresco, если вы предпочитаете хранить все в Интернете. Этой весной Adobe будет выпускать новую «главу» для книжки-раскраски каждую неделю. Вы можете скачать PDF для первого выпуска здесь.
В магазинах Google Play и Apple есть множество других приложений для цифровых раскрасок, например Colorfy и Recolor, хотя большинство из них имеют платный уровень. Обязательно прочтите мелкий шрифт перед тем, как начать загрузку, или протестируйте их, воспользовавшись бесплатной семидневной пробной версией.Возможно, вам больше понравятся платные версии, и это отличный способ понять, какое приложение вы предпочитаете.
Самое лучшее? Эти приложения не должны быть просто хобби для карантина из-за коронавируса. Вы можете хранить их на телефоне вечно; они отличный способ снять стресс в любое время года.
Показанное изображение: Happy Color
За книгой: Книжка-раскраска Перси Джексона, иллюстрированная Китом Робинсоном
Художник Кейт Робинсон, чья карьера началась с графики и анимации, а затем перешла в иллюстрацию детских книг, сам в некотором роде олимпиец.Здесь он показывает нам процесс переноса любимой классики, The Lightning Thief Рика Риордана, из его собственного воображения на страницы захватывающей книжки-раскраски. Его книжка-раскраска на самом деле рассказывает историю в интерактивной форме, которую фанаты Перси никогда раньше не видели.
Художник Кейт Робинсон позирует для модели
The Percy Jackson Coloring Book .Об исследовательском процессе
Было действительно интересно получить возможность проиллюстрировать приключения Перси Джексона, но это также и большая ответственность.У сериала есть преданный фандом, поэтому я чувствовал, что важно обращать внимание на каждую деталь. Я начал с чтения книги, делая заметки и закладывая ключевые отрывки. Художественный руководитель Disney-Hyperion, Джоанн Хилл, дала мне подробные пояснительные записки, но для каждой иллюстрации я также возвращалась к тексту и просматривала сцену, о которой идет речь, чтобы убедиться, что у меня в голове есть точный образ.
Я также освежил свою греческую мифологию и провел довольно много исследований по таким вещам, как древнегреческие доспехи, архитектура, декоративные узоры и так далее.Я также собрал ссылки на несколько современных мест, которые фигурируют в книге, например, Метрополитен-музей в Нью-Йорке.
Вот моя хорошо пролистанная копия Похититель молний и моя старая книга оригинальных мифов о Персее. (Время исповеди: это было из моей младшей школьной библиотеки и просрочено на тридцать восемь лет. Ой!)
О сохранении верности
Похитителю молнийКниги имеют блестящую обложку Джона Рокко, а также было снято несколько фильмов, но я не думаю, что мир Перси так точно визуализируется в народном воображении, как что-то вроде Гарри Поттера.Поэтому, хотя я очень хотел сделать что-то, что, надеюсь, найдет отклик у фанатов, я не чувствовал себя привязанным к определенному образу. Я думал, что лучший подход — просто погрузиться в книгу и интерпретировать ее по-своему.
Я относился к этому как к иллюстрации романа, а не как к раскраске. Вы знаете, что есть книжка-раскраска «взгляд», которая может показаться довольно холодной? Я хотел избежать этого и просто сконцентрировался на создании серии рисунков, которые рассказывают историю в динамичной манере.