Вскоре он вытеснил Громита на улицу. Но самое ужасное, что до этого момента у него, похоже, нет никаких планов. Что он хочет? Он ничего не раздает. Он все видит и ничего не говорит.Он знает, куда приземлится радуга гравитации. Техно-брюки — бывшего НАСА — принадлежат ему.

В то время как Уоллес катается вокруг Уигана и, следовательно, засыпает, Громит и Макгроу участвуют в интеллектуальной схватке с оттенками игры в кошки-мышки между Робертом Де Ниро и Аль Пачино в Заезде . Это Инь и Ян. Громит каменного цвета, перья Макгроу черные. Там, где бьет Громит, Макгроу спокоен. Но их молчание связывает их вместе, как и их статус животных, пытающихся выжить в человечестве, человечестве, человеческом мире.Они нужны друг другу.

Aardman

Оказывается, цель Макгро обманчиво проста. Он хочет самый большой в мире алмаз. Он захватывает тело Уоллеса и ведет его в городской музей, выхватывая алмаз с помощью игрушечного сборщика в мотоциклетном шлеме. Это вдохновило на злодеяния.

И все же это сорвано по иронии судьбы. Черепица срывается под робот-ногой Уоллеса, срабатывает сигнализация, и все рушится.Это похоже на то, что Софокл написал бы, если бы писал лучше. Макгроу просто уходит. Столкнувшись с Громитом, Макгроу приходит в отчаяние.

Aardman

Первый раз, когда вы видите The Wrong Trousers , МакГроу заходит слишком далеко. Но такой кинограмотный режиссер, как Ник Парк — посмотрите, как освещается эпизод, в котором Макгроу делает ставку на музей перед своим рейдом, который указывает на Double Indemnity и другие нуар-триллеры, а также на плакат The Exorcist , или стиль Hammer Horror в эпизоде, где МакГроу потирает ладони вместе, когда Громит уходит под дождем, и приступает к ремонту техно-брюк — возможно, он думает о другом великом кинематографисте Смит и Вессон-пращник, «Грязном» Гарри Каллахане, или о Клинте Иствуде. другие морально неоднозначные западные антигерои.

Возникает вопрос: а кто здесь не те брюки? Это Уоллес, запертый в техно-штанах, преданный своей собственной технократической мечтой, его тело — метафора дегуманизирующих сил капитализма, которые оставляют его, как он выражается, «до [его] последних нескольких копеек» и необходимости позволить комнату Макгроу в первую очередь? Или это Перья, несправедливо названные злодеем обществом, которое предпочитает превратить его в аттракцион в зоопарке, вместо того, чтобы пытаться понять его?

Все эти годы мы ошибались с Макгро.Его настоящее преступление — это не вооруженное ограбление, или грубость по отношению к Громиту, или разрушение почти нового соснового гардероба, нет. Дело в том, что он слишком большой мечтал, и Человек не мог с этим справиться. Он пингвин; он курица; но он человек. Он герой, которого заслуживает Уиган, но не тот, в котором он нуждается прямо сейчас.

ПОСМОТРЕТЬ ЗДЕСЬ

Понравилась статья? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать больше прямо на ваш почтовый ящик

ПОДПИСАТЬСЯ

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

The Wrong Trousers (1993) — The Wrong Trousers (1993) — Отзывы пользователей

Анимационное сообщество уважает фильмы Ника Пака и не без оснований. Раньше глиняная среда редко использовалась для создания таких богатых анимационных персонажей; даже предыдущие успехи, такие как Closed Mondays (1974), не могли избежать того факта, что они были созданы с использованием движущихся масс глины. «Не те брюки» могут похвастаться только тремя персонажами — только один из которых может говорить, — и все же отношения между ними великолепно аутентичны. Возможно, это индивидуальный подход к распознаванию отпечатков пальцев аниматоров на каждом персонаже, но каким-то образом Парку удается уловить каждый нюанс их поведения, каждую крошечную волну эмоций.За полчаса Громит не произносит ни единого слова, но тем не менее передает свою печаль, гнев и волнение ласковым взглядом или опущенным взглядом. Точно так же зловещий Перо Макгроу становится жутким именно благодаря своему молчанию. То, что он не говорит, скрывает его мотивы, и этих зловещих глаз-бусинок, вероятно, достаточно, чтобы вызвать у маленьких детей кошмары.

Конечно, большинство людей любят «Не те брюки» за юмор, а его много. Этому искрометному британскому юмору действительно позволено сиять, а нежная озвучка Питера Саллиса обладает абсолютной искренностью, чтобы нести часто необычные шутки.В то время как «A Grand Day Out» был своего рода данью уважения жанру научной фантастики, вероятно, больше соответствовавшим Жоржу Мельесу, чем кому-либо другому, эта работа представляет собой нежную сатиру на британские криминальные фильмы 1950-х и 1960-х годов. Злой пингвин обладает эксцентричной злобой, как Алек Гиннесс в «Убийцах леди» (1955), хотя и не любит членораздельную речь. Объект злодейской схемы ограбления напоминает титульный камень из «Розовой пантеры» (1964). С притворной серьезностью сыщик-любитель Громит пробирается сквозь клише жанра, кульминацией которого является веселая безумная гонка на локомотивах по миниатюрным железнодорожным путям, которые наш герой должен уложить на своем пути.Такого рода безупречное развлечение заслуживает того, чтобы длиться гораздо дольше, чем тридцать минут.

Пираты, пингвины, Уоллес и Громит … шоу Aardman восхищает

Wallace & Gromit and Friends: Magic of Aardman, которая сейчас демонстрируется в Австралийском центре движущихся изображений (ACMI) в Мельбурне, представляет собой удивительную выставку, которую создавали 45 лет.Британская анимационная студия Aardman, подарившая миру одни из лучших анимационных фильмов за последние три десятилетия, глубоко погрузилась в свои архивы и создала настоящую сокровищницу творческого гения.

Было представлено огромное количество дизайнерских чертежей, раскадровок, персонажей и реквизита. На выставке представлено более 350 предметов, в том числе классические фрагменты из короткометражных фильмов «Грандиозный день», в которых впервые представлены персонажи Уоллеса и Громита, и «Уюты существ».А рядом с ними — оригинальная премия «Оскар», которую студия получила в 1990 году за Creature Comforts.

Мой личный опыт Aardman начался с «Удивительных приключений Морфа», которые транслировались по будням после обеда на канале ABC. Я считаю, что Морф был одним из первых факторов, повлиявших на мои собственные эксперименты с пластилином в фильме Super 8, и в конечном итоге привело к карьере в анимации и визуальных эффектах. Я, конечно, не уникален в этом отношении, местный аниматор и кинорежиссер Дарси Прендергаст также начал экспериментировать с глиняным покрытием еще в старшей школе:

Я останавливал свой путь через целые видеокассеты с Уоллесом и Громитом, надеясь понять темную магию, в которой находились их пластилиновые творения.Вряд ли я знал, что именно тогда я влюбился в кино, и почему я сегодня кинорежиссер. Теперь вы думаете об этом влиянии во всем мире и начинаете понимать, насколько влиятельными были эти парни.

Позже Прендергаст основал Oh Yeah Wow, которая заработала репутацию одной из самых интересных молодых анимационных студий Австралии. Теперь колесо повернуло на круги своя, поскольку супер-фанат Aardman был приглашен провести дискуссию с основателями Aardman Питером Лордом и Дэвидом Прокстоном в ACMI в честь новой выставки.

Основанная в Бристоле, Великобритания, в 1972 году, первая профессиональная продажа Aardman Би-би-си представляла собой простой 2D нарисованный от руки мультяшный персонаж супергероя, которому немного повезло, по прозвищу Аардман (Hard-Man).

Однако молодая студия действительно прославилась серией короткометражек из пластилина с участием Морфа. Глиняная обработка включает в себя манипулирование пластилином или пластилином для лепки, постепенное изменение формы модели и получение изображения каждой итерации. Когда все изображения воспроизводятся со скоростью 24 кадра в секунду, модель движется и меняет форму сама по себе.

Морф был маленьким коричневым пластилиновым человечком, способным принимать любую форму, какую только мог вообразить. Впервые он появился на разогреве в детском телешоу Take Hart в 1977 году, но к 1980 году у Морфа было собственное шоу.

К середине 1980-х Аардман успешно продюсировал различные ролики для британского телевидения и несколько громких музыкальных клипов, в первую очередь «Кувалду» Питера Гэбриэла.Однако, когда в 1985 году к нам присоединился недавний выпускник Национальной школы кино и телевидения, Ник Пак, все стало очень быстро меняться. Парк привез с собой незаконченный студенческий фильм, в котором участвовали парочка очаровательно эксцентричных и очень британских персонажей, Уоллеса и Громита.

В Aardman Пак наконец завершил работу над своим студенческим фильмом «Грандиозный день», и пока этот фильм находился на постпродакшне, он также снял короткометражку «Утешение существ». В 1990 году оба фильма Пака были номинированы на премию Американской киноакадемии за лучший короткометражный анимационный фильм, а «Уютные существа» получили «Оскар».С тех пор Аардман неизменно находится в авангарде международной анимационной сцены, получая множество международных наград, в том числе еще три «Оскара» за фильмы Уоллеса и Громита.

Уоллес и Громит, несомненно, являются суперзвездами конюшни персонажей Aardman, однако их репутация в последние годы подверглась сомнению со стороны Овцы Шона. Шон впервые появился в качестве второстепенного персонажа в оскароносном фильме «Уоллес и Громит: тщательное бритье», но, как и Морф до него, он не мог сдерживаться, и теперь у него есть собственный телесериал (пока пять сезонов), художественный фильм. и получасовое рождественское специальное предложение.Шон хорошо представлен как на выставке, так и в сувенирных магазинах.

Представленные предметы охватывают весь спектр от относительно простых, но мгновенно узнаваемых пластилиновых кукол, таких как гнусный пингвин в переодетой Перья Макгроу из «Уоллеса и Громита: неправильные брюки», до замысловато детализированных наборов из более поздних художественных фильмов Аардмана. Уровень детализации декораций и декораций поистине поразителен, особенно в The Pirates! Группа неудачников.Мир, населенный пиратами викторианской эпохи, пышен и богат, каждый дюйм покрыт великолепно замысловатыми текстурами.

Детализированные декорации, красиво изготовленные марионетки и реплики студийных пространств, демонстрирующие рабочий процесс Aardman, — все это радует, однако краеугольным камнем всей выставки является удивительный и поистине массивный пиратский корабль. Размер этого предмета невероятен, невозможно даже представить, насколько мучительным должен был быть процесс упаковки и обработки, чтобы безопасно транспортировать такой предмет через континенты.Но вот он, ищущий весь мир, как если бы он сам мог вернуться в Бристоль после завершения выставки.

ACMI добавили в выставочное пространство еще одну бонусную особенность: есть мастерская, где посетители могут создавать своих собственных персонажей, используя кадки из пластилина, а затем анимировать свои модели с помощью одного из наборов анимации на базе Ipad.

Wallace & Gromit and Friends: The Magic of Aardman будет показан на ACMI до 29 октября.

Clayamination Whiz воссоздает вещь с кошками после Pingu Takedown

Художник по глиняной анимации Ли Хардкасл был разгромлен ранее в этом году, когда его вирусное видео, в котором счастливый пингвин Pingu переживает ужасы фильма Джона Карпентера The Thing , получил дернул с ютуба.Но Хардкасл подзарядился, сделав покадровое воссоздание своей запрещенной «Вещи Пингу» — с кошками.

Хардкаслу потребовалось чуть больше двух недель, чтобы сделать «Claycat’s The Thing» (см. Выше), поскольку он умело сохранил многие декорации и реквизит, использованные для его версии Pingu . В какой-то момент он подумал о том, чтобы просто создать типичную версию классического фильма ужасов Карпентера о пингвине, но он решил создать своих собственных персонажей Claycats для покадрового видео.

«Я взял модель Пингу и хотел сделать его кошачью версию, потому что кошка, в конце концов, является интернет-талисманом», — сказал Хардкасл в электронном письме в Wired.«Я хотел бы сделать свою собственную версию пингвинов, покрытых глиной, но я получил юридический совет, что это будет непросто, если я буду делать что-нибудь с глиной, пингвинами и кровью».

Hardcastle даже пошел на лишнюю милю и создал трехмерную версию видео с использованием хитрого устройства стоимостью 1700 долларов, которое называется «слайдер», который — вместо использования двух камер — берет одно изображение для правого глаза, а затем перемещается на несколько сантиметров и берет другой, поэтому можно сделать стереоскопическое изображение. (Посмотрите стереоскопическую версию ниже, если вы оказались рядом с парой трехмерных очков.)

Оригинальное творение аниматора, «Pingu’s The Thing», стало огромным вирусным хитом, когда оно стало популярным в январе, набрав тысячи и тысячи просмотров и написано в The Huffington Post и Laughing Squid, среди многих других сайтов. (Актер Саймон Пегг даже написал об этом в Твиттере.)

Hit Entertainment, правообладатель швейцарского покадрового телешоу Pingu , потребовала удалить видео в феврале.

«Мы несем ответственность за поддержание целостности бренда и обеспечение того, чтобы его представление было безопасным и интересным для детей, как оно было изначально создано», — заявили в компании Wired по электронной почте.«Мы оставляем за собой право удалять контент, который, по нашему мнению, не соответствует этому стандарту».

«Это был мой« Клавиатурный кот »».

Хардкасл теперь говорит, что он считает, что действия, предпринятые компанией, были справедливыми, но он был «абсолютно потрясен», когда видео было удалено.

«Это было мое первое звездное вирусное видео, это было видео, которым меня будут помнить — это был мой« Клавишный кот », мой« Чарли укусил меня за палец », — сказал Хардкасл. «Как только его сняли … Вот и все, игра окончена! Мое ​​волнение было подавлено точно так же.

К его чести, последняя работа Хардкасла сама по себе довольно звездная, и у художника есть больше планов. В дальнейшем он представляет версии The Fly , Taxi Driver и Evil Dead II для «Claycat Cinema».

Каждый фильм Aardman Animations, рейтинг

Ранний человек . Фото: StudioCanal

Самый простой способ узнать, смотрите ли вы фильм, созданный Aardman Animations, британской анимационной студией из Бристоля, — это проверить отпечатки пальцев.Если вы посмотрите достаточно внимательно на любой кадр их короткометражных или художественных фильмов, вы можете увидеть гребни отпечатков пальцев, оставленные аниматором, который буквально перемещал пластилиновые фигуры своими пальцами, чтобы создать движение и выражение. Компьютерная анимация может быть доминирующей моделью коммерческого кино, но нет лучшей иллюстрации силы «домашней» анимации, чем буквальные впечатления на экране.

Основанная в 1972 году Питером Лордом и Дэвидом Спрокстон, компания Aardman прославилась благодаря успеху короткометражных фильмов для британского телевидения, а также благодаря анимационным работам в музыкальных клипах, таких как «Кувалда» Питера Гэбриэла и «Мой ребенок просто заботится обо мне». .Студия получила свой первый «Оскар» за лучший анимационный короткометражный фильм в 1990 году за фильм Ника Парка « Creature Comforts », в котором рассказывается о том, как животные в зоопарках берут интервью об условиях их жизни. Но в том же году Пак дебютировал в короткометражном фильме с участием того, кто стал самым устойчивым дуэтом Аардмана: Уоллеса и Громита. Остальное, как говорится, уже история.

Уже более четырех десятилетий Aardman восхищает публику своим причудливым и щедрым духом, которым пронизаны все их творческие проекты.Каждый из их фильмов представляет собой гениальное приключение в совершенно разных условиях, от куриной фермы до открытого моря, но большинство из них демонстрируют твердую веру в человечество, не теряя нюансов и сложностей. Слишком часто мы слышим о фильмах «для всей семьи», но на самом деле они предназначены только для детей. Aardman снимает фильмы, ориентированные на детей, но из-за того, что они отказываются говорить выше или ниже своей аудитории, они в конечном итоге работают на всех. Pixar Animation и Studio Ghibli могут получить львиную долю похвалы в области анимации, но Aardman заслуживает того, чтобы ее произнесли в одном предложении за их высокий уровень согласованности и качества.

В честь последнего фильма Аардмана, Early Man , вот рейтинг их фильмографии, от ранних короткометражек Wallace и Gromit до малоизвестных Shaun the Sheep Movie .

8. Смыто (2006)

DreamWorks Animation произвела и софинансировала три фильма Aardman до того, как их сделка была официально расторгнута из-за творческих разногласий. Последний фильм Аардмана с DreamWorks пережил непростое производство и привел к их расколу, и, черт возьми, это худший момент в их фильмографии.Первый полностью CG-анимационный фильм Аардмана, Flushing Away рассказывает о роскошной крысе Родди Сент-Джеймс (Хью Джекман), которую смывают в унитаз, пока его владельцы уезжают в отпуск. В канализации он обнаруживает крысиный город Ратрополис и быстро встречает Риту (Кейт Уинслет), находчивую мусорщицу, отчаявшуюся поднять настроение своей большой семье. Эти двое работают вместе, чтобы вернуть Родди домой и остановить злого Жаба (Ян МакКеллен), который хочет утопить весь город из-за своей давней ненависти к грызунам.

Неподготовленный сюжет, механическая озвучка и мрачный поп-саундтрек (Билли Айдол, Тина Тернер, Денди Уорхолс и * вздрагивает * Джет никогда не звучали хуже, чем в этом фильме), Flasted практически неотличим от другие легко забываемые фильмы DreamWorks Animation, которые, вероятно, и были целью DreamWorks. Хотя есть некоторый англофиловский материал (кульминация зависит от людей, ожидающих перерыва на чемпионате мира, чтобы воспользоваться ванной), и есть оттенков первоначального шага Лорда для измененного пола African Queen , трудно увидеть Flisted Away — это не что иное, как скомпрометированный фильм Aardman, дешевая попытка сдержать их стиль, чтобы он поместился в стандартную коробку для детских фильмов.Хуже всего то, что компьютерная анимация выглядит дешево и поспешно, что особенно заметно, учитывая звездный стиль студии. Неудивительно, что Flushing Away в конечном итоге привело к новому соглашению с Sony Animation.

7. Ранний человек (2018)

Действие последнего фильма Аардмана происходит в каменном веке, в нем рассказывается о Даге (Эдди Редмэйн), пещерном человеке с широко открытыми глазами, который живет в долине вместе с остальными членами своего небольшого племени, охотящегося на кроликов. Однажды ночью армия бронзового века во главе с напыщенным лордом Нутом (Том Хиддлстон) изгоняет племя из долины, заявляя, что первобытный каменный век закончился.Чтобы вернуть свой дом, Даг заключает сделку с лордом Нутом: он и его племя будут играть за команду чемпионов Бронзового города в футбольном матче, и, если они выиграют, они вернутся в свою долину. Хотя племя борется с механикой игры, Даг и Гуна (Мэйси Уильямс), отступница из Бронзового города, объединяются, чтобы наставить племя к победе.

Ранний человек представляет собой возвращение Ника Парка к художественному кинопроизводству после Проклятие кролика-оборотня в 2005 году и его первую режиссерскую работу за более чем десятилетие.Жаль, что фильм страдает от заученного повествования и одномерных характеристик, что делает его эмоциональное ядро, включающее в себя трудность преодоления наследственного наследия, мертвым по прибытии. Хотя эстетика Early Man — долгожданная передышка от вездесущности цифровых технологий, и некоторые приколы, связанные с пещерным человеком, выглядят красиво (например, шутка о первобытном супе является настоящим победителем), тем не менее, это одна из самых слабых попыток Аардмана.

6. Уоллес и Громит: Проклятие кролика-оборотня (2005)

Флагманская команда человек-собака Aardman дебютирует на большом экране в фильме Проклятие кролика-оборотня , в котором рассказывается об усилиях Уоллеса и Громита покорить огромного кролика, терроризирующего огороды Тоттингтон-холла в ночи, предшествующие их ежегодному Гигантскому овощу. Соревнование. Взаимодействуя с богатой и любящей кроликов леди Тоттингтон (Хелена Бонэм Картер), Уоллес обещает, что он и Громит смогут безопасно поймать зверя, в то время как лорд Виктор (Ральф Файнс), решивший искать руки леди в браке, чтобы обеспечить ее состояние, хочет убить Кролика-оборотня до начала соревнования.Дела идут довольно быстро, когда Уоллес узнает, что он на самом деле Кролик-оборотень, после того, как переключает мозги с особенно озорным зайцем (оказывается, в книге Уоллеса Mind Manipulation-O-Matic есть некоторые изломы, которые необходимо проработать).

Проклятие кролика-оборотня бледнеет по сравнению с оригинальными короткометражными фильмами Пака, в основном потому, что расширенный эксплойт Уоллеса и Громита поддается некоторому вялому ритму и унылым моментам. Тем не менее, что интересно, он представляет собой наиболее застенчивую британскую особенность Аардмана в их фильмографии.Аардман всегда любил свою родную страну не только потому, что нанял почти исключительно британских актеров, но и из-за их юмора — кривого, самоуверенного и постоянно балансирующего на грани глупости и абсурда. Тем не менее, The Curse of the Were-Rabbit выходит далеко за рамки традиционных указателей, создавая ощущение квази-Илинга в его внешне уютной загородной обстановке и демонстрируя комично высокомерную сторону британской аристократии. Несмотря на высокие ставки повествования (Громит и соперническая собачья битва в воздушном «воздушном бою»!) И различные отсылки к американским фильмам, таким как Кинг-Конг и Человек-волк , Проклятие кролика-оборотня безоговорочно причудливость выделяется.В конце концов, эмоциональная точка опоры фильма находится в том, что Громит жертвует своим любимым мозгом, чтобы спасти жизнь своего взбалмошного хозяина.

5. Пираты! Группа неудачников! (2012)

Aardman вернулся к покадровой анимации впервые за семь лет для своего последнего выступления с Sony Animation: свежо, но весело The Pirates! Группа неудачников! В фильме капитан пиратов (Хью Грант, представивший одно из лучших выступлений в своей карьере) возглавляет разношерстную пиратскую команду, которая пытается (и неоднократно терпит неудачу) сделать себе имя в открытом море.Однажды они встречают корабль и обнаруживают его единственного пассажира, Чарльза Дарвина (Дэвид Теннант). Незадолго до того, как они заставили его ходить по доске, Дарвин сообщает капитану пиратов, что его любимая кошка Полли — не «толстый попугай», а последняя оставшаяся птица-дронт. Капитан пиратов соглашается принять участие в конкурсе Королевского общества на лучшее научное открытие, проводимое Королевским обществом, но Дарвин вынашивает более зловещие планы относительно этой редкой птицы.

с Пираты! , режиссер Питер Лорд объединил традиционную покадровую анимацию Аардмана с компьютерной графикой для морей и больших пейзажей, добавив цифровой блеск их технике пластилина, сделанной вручную.Можно было бы ожидать, что эти две анимации столкнутся, но аниматоры Lord и Aardman легко интегрируют оба стиля, чтобы создать один из самых визуально привлекательных фильмов студии. Хотя сам сюжет немного утомлен, его характеристики убедительны, особенно Дарвина как раздражительного, влюбленного шлемиля, и он содержит некоторые из лучших комедий Аардмана на сегодняшний день, в том числе умного шимпанзе, который общается с помощью флеш-карт. Это относительно «легкое» дело, в котором используются очевидные (и некоторые глубокие) элементы пиратского мифа, но даже скромные дела Aardman могут многое предложить.

4. Артур Кристмас (2011)

Одно из лучших качеств Аардмана — их способность сочинять по-настоящему проникновенные истории, которые никогда не перерастают в надоедливую сентиментальность. Показательный пример: их недооцененный праздничный фильм Arthur Christmas , рассказ о серьезном сыне Санта-Клауса, пытающемся доставить последний подарок перед рождественским утром, который также является портретом разногласий между поколениями.

Фильм представляет мир, в котором Санта-Клаус (Джим Бродбент) нанимает сотни рождественских эльфов, которые помогают ему управлять высокотехнологичным космическим кораблем, который доставляет подарки по всему миру в рекордные сроки.Старший сын Санты, Стив (Хью Лори), руководит этими операциями и терпеливо ждет, чтобы взять на себя ответственность за своего отца, в то время как его младший сын Артур (Джеймс МакЭвой), восторженный, но неуклюжий, прилежно отвечает на каждое письмо ребенка Санте, потому что он слишком склонен к несчастным случаям. что-нибудь еще. Но когда подарок одной девочки теряется в беспорядке, кажется, только Артур заботится о том, чтобы ни один ребенок не был забыт в Рождество, в то время как все остальные, включая Санту, погрязли в собственных мелких обидах и неуверенности.Артур, сварливый и дряхлый отец Санты (Билл Найи), и восторженный эльф Бриони (Эшли Дженсен) должны спасти положение, используя Эви, старые волшебные сани Санты.

Arthur Christmas немного более традиционен, чем другие функции Aardman, со знакомыми сюжетными битами и рождественской сентиментальностью, но он поражает эти сюжетные биты с такой большой приверженностью и усложняет эту сентиментальность настолько, что фильм поет. Помогает то, что сценарий Питера Бейнхема и Сары Смит содержит герметичную предпосылку, которая бесконечно повторяет историю Санты и позволяет создавать головокружительно изобретательную компьютерную анимацию (одни из лучших, когда-либо созданных в этой части Pixar).Более того, Arthur Christmas понимает усталость во время праздников и то, как сезон может вызвать у всех недовольство и страхи. Только Артур, истинно верующий, никогда не упускает из виду, что означает время года, в то время как остальная часть его семьи пытается реализовать свое собственное эго. Но решимость Артура позаботиться о том, чтобы ни один ребенок не остался в стороне, напоминает всей его семье, что Рождество в лучшем виде дает крошечный свет в холодный темный день.

3. Барашек Шон (2015)

В 2007 году Аардман произвел покадровый телесериал Shaun the Sheep , побочный продукт франшизы Wallace and Gromit , с умным и предприимчивым Шоном, который впервые появился в A Close Shave . В каждом эпизоде ​​Шон пытается оживить повседневную фермерскую жизнь с помощью схем с низкими ставками, которые в конечном итоге превращаются в фарсовые ситуации. Шон с помощью многострадальной овчарки Битцера должен вернуть ферму в нормальное состояние, прежде чем Фермер узнает об этом.

Вдохновленный сериалом, Shaun the Sheep Movie берет простую предпосылку шоу и разгуливает с ней. Шон обманом заставляет фермера заснуть, многократно считая его стадо, позволяя ему и его когорте управлять фермой и игнорировать свой распорядок дня. Но когда фермер случайно приземляется в большом городе с диагнозом амнезия, Шон и его друзья должны напомнить ему о его личности и вернуть его на ферму, прежде чем Служба контроля над животными схватит их всех.

Хотя большинство продюсеров Aardman в долгу перед фильмами Чаплина и Китона, Shaun the Sheep Movie — их первый фильм, который, возможно, полностью перенял ритмы немого фильма, сохранив при этом более современную чувствительность студии. В фильме есть множество анекдотов, часто основанных на дружеских для детей приколах и каламбурах для взрослых, а также многослойных фоновых деталях, призванных увлечь всех. Помимо комедии, Shaun the Sheep Movie также размышляет о городском отчуждении и одинокой анонимности, которая является неотъемлемой частью передвижения по мегаполису.Шон, Битцер и остальная часть стаи чувствуют себя неуместными в своей новой среде не только потому, что они животные, но и потому, что они привыкли к меньшей жизни, с меньшей опасностью и меньшим количеством осложнений. Это, пожалуй, самый эмоционально зрелый фильм в каталоге Aardman.

2. Цыпленок (2000)

Есть ли лучший способ погрузиться в создание художественного фильма, чем расширенный рифф на The Great Escape , только с цыплятами? Расположенный на птицеферме Йоркшира, стилизованной под тюремный лагерь, Chicken Run следует за различными попытками забитых яйцами цыплят сбежать от своих деспотичных хозяев, г-наи миссис Твиди (Тони Хейгарт и Миранда Ричардсон). Под предводительством отважного и решительного Джинджер (Джулия Савальха) куры неоднократно безуспешно пытаются преодолеть высокий забор фермы, но когда дерзкий петух (Мел Гибсон) внезапно влетает в их среду, они видят в нем свой последний шанс наконец, вырваться на свободу прежде, чем вся партия превратится в пирожки.

Режиссер Питер Лорд и Ник Парк, Chicken Run в значительной степени преуспевает, удваивая стиль анимации, который Аардман разработал за два десятилетия короткометражных фильмов, расширяя и поднимая его для большого экрана.Лорд и Парк воплотили суровый мир птичьего заточения в жизнь с помощью замысловатых, детализированных пластилиновых моделей декораций — самого лагеря, а также промышленного автоматизированного пирога Твиди — а также самих персонажей. Наряду с типично резким письмом Аардмана, любезно предоставленным Кэри Киркпатрик и актерским составом игрового голоса (особенно вдохновляет контраст между британской уравновешенностью Савальи и одержимым обаянием Гибсона), Лорд и Парк также привнесли более изощренный подход к созданию фильма, в том числе большая глубина резкости и более жесткая схема редактирования.После более чем трех лет кропотливой работы (каждую неделю можно было снимать только одну минуту фильма), тогда быстро развивающееся подразделение анимации DreamWorks выпустило Chicken Run , получившее признание критиков. Он быстро стал самым кассовым анимационным фильмом в истории и высшей точкой для Aardman Animations.

1. Уоллес и Громит Короткометражные фильмы (1989–2008)

В 1989 году на Бристольском фестивале анимации состоялась премьера фильма Ника Парка A Grand Day Out , который познакомил публику с Уоллесом, несчастным английским изобретателем, одержимым сыром, и его верным молчаливым псом Громитом (мозгом обоих).В фильме Уоллес и Громит отправляются на Луну в сыроваренной экспедиции, но когда они приземляются, они сталкиваются с нетерпеливым роботом, отчаявшимся вернуться с ними на Землю. Хотя фильм A Grand Day Out несколько рудиментарный и легкомысленный, он продемонстрировал образное мировоззрение Аардмана, пропитанное историей классического кино и основанное на современной чувствительности. Однако наиболее важно то, что он продемонстрировал возможности их покадровой анимации и то, как его ручной стиль может способствовать выразительному поведению, вдохновляющим декорациям и плотному сухому юмору.

Парк позже продолжит A Grand Day Out с тремя другими шортами Wallace and Gromit : The Wrong Trousers (1993) о столкновении Уоллеса и Громита с преступным пингвином; A Close Shave (1995), о собаке-роботе, которая подставляет Громита за угон овец; и, наконец, A Matter of Loaf and Death (2008), в котором Громит раскрывает тайну убийства с участием серийного пекаря-убийцы. Все три короткометражных фильма имели успех у критиков и имели коммерческий успех, а The Wrong Trousers, и A Close Shave принесли Оскара Парку и Аардману.Уоллес и Громит по-прежнему являются жемчужинами Aardman и по сей день остаются культурными светилами.

20 милых и простых поделок из глины для детей

Эти милые поделки из глины для детей — одно дело, будь то полимер или сушилка для воздушной сушки! Просто соберите инструменты и дайте волю своему творчеству!

Вы видели маленьких детей, играющих с пластилином? Они выглядят такими счастливыми, сжимают что-то в своих маленьких ручонках, превращая их в шары, прутья и змей.Самое приятное то, что им не нужно перерастать эту радость — не с помощью поделок из глины!

Для изготовления доступны все виды глины, и они стали лучше, чем те, что были у нас в детстве. Наиболее распространенными из них являются воздушно-сухая глина и полимерная глина, и им можно придать любую форму, которую воображает ваш мозг и что ваше сердце желает.

Итак, давайте продолжим и дадим волю нашему творчеству с некоторыми очень милыми и легкими поделками из глины, которые дети могут сделать, поиграть и, конечно же, подарить своим друзьям!

Эти милые маленькие пингвины идеально подходят для хранения заметок, цитат или особых воспоминаний на вашем столе.Этот проект также включает в себя руководство по изготовлению глины для высыхания на воздухе в домашних условиях.

У вас есть список поделок без единорога? Именно поэтому эти глиняные единороги из Glued to My Crafts нашли свое место здесь — а еще потому, что они такие красивые!

Готовы сыграть крестики-нолики с цветами и пчелами? У нас есть именно то, что вам нужно — набор Tic Tac Toe на весеннюю тему, сделанный из глины!

Наша планета нуждается в помощи, и чем раньше мы научим наших детей, тем лучше.У «Приключений в коробке» есть проект, который отлично знакомит детей с идеей Дня Земли. Также делает отличный проект в классе.

Вот держатель для фотографий, который отлично подходит для весенней или пасхальной установки темы на вашем столе или полке! Детям понравится лепить овечью шерсть и черты лица.

У Pinterestarent Parent есть милый проект, который идеально подходит даже для маленьких детей — они могут делать свои собственные кексы — и играть с ними тоже! Маленьким детям понравится смотреть, как их мягкие кексы превращаются в цельные творения.

Есть фанаты покемонов? Тогда эти покеболы просто необходимы им! их довольно легко сделать, и они превращаются в хорошие магниты на холодильник.

Не только у фанатов покемонов есть специальные проекты для них — у фанатов Frozen тоже есть кое-что !! Эльза здесь, поэтому вы можете отпустить любые страхи и сделать симпатичную куклу Эльзу!

Если ваш малыш пытается сделать кому-то полезный подарок, то эта ваза для подсолнуха от Red Ted Art — отличная идея.Его очень легко сделать, и дети будут очень гордиться его применением.

Нам просто нравится, насколько легко это радужное ожерелье от The Artisan Life — все, что вам нужно, чтобы сделать разноцветных «змей», а затем сложить их вместе. Прикрепите крючок — готово!

Как только ваши дети научатся делать радужные ожерелья, позвольте им попробовать эти совиные ожерелья от Projects with Kids. Сделайте в разных цветах, чтобы тоже подарить своим друзьям!

Грибы всегда украшают любое пространство, и этот держатель для фотографий с грибами не исключение! Для этого требуется немного больше навыков, так что это лучше для детей, которые пробовали более простые проекты.

Кто думал, что садовых гномов будет так легко сделать? Rainy Day Mum доказывает, что это действительно возможно, и они будут так мило смотреться в маленьком дворике или даже в сказочном саду.

Хотите подарить книжному червю то, что ему или ей понравится? Вот и она — закладка из глиняного скворечника! Нам нравятся мелкие детали на этом, такие как цветы и листья.

Ищете забавные поделки со смайлами? Craft Shack Chronicles показывает нам, как сделать забавные брелки с эмодзи, которые также могут выполнять двойную функцию: подвески для сумок или застежки-молнии.

Поклонники покемонов, вот что можно приготовить и взять с собой в школу каждый день! Этот топпер для карандашей Пикачу будет очаровательно смотреться либо на вашем карандаше, либо просто сидя на вашем столе.

Дети любят персонализировать все, что у них есть, и эта глиняная табличка с именами идеально подходит для их комнаты! Вы также можете предложить детям сделать весеннюю версию с цветами, деревьями и кроликами.

У Crayola есть забавный проект с использованием собственной глины для лепки, но которую можно сделать из любой глины, высыхающей на воздухе.Используйте его как органайзер для стола или как симпатичный маленький предмет декора для вашего стола.

Эта милая пара пингвинов — идеальное решение, чтобы сохранить прекрасные романтические воспоминания или просто подарить этому особенному человеку! Дети также могут сделать это в качестве подарка ко Дню святого Валентина в классе.

Вот милый медвежонок с сердечком — кто сможет устоять перед этим маленьким парнем? Этот плюшевый мишка может стать топпером для карандашей или украшением другого подарка ручной работы, например, фоторамки.

Это много, чтобы сделать из глины! Начните с более простых проектов с меньшим количеством цветов, а затем переходите к более сложным.Это может вызвать привыкание, поэтому не забудьте запастись глиной!