Рисунки на тему лягушка царевна: Картинки Царевна-лягушка: распечатать или скачать бесплатно

Содержание

🎨Как нарисовать Царевну Лягушку поэтапно


В этом уроке рисования я хочу показать, как нарисовать Царевну Лягушку поэтапно. Мы будем рисовать эту героиню сказки карандашом, урок достаточно легкий, и ребенок легко справится под чутким руководством родителя или даже самостоятельно. Здесь вы найдете два поэтапных урока с разными вариантами Лягушки. У нас получится два рисунка.

Как нарисовать Царевну Лягушку легко

Пожалуй, самый простой способ рисования Царевны Лягушки.

Начинаем рисовать Царевну Лягушку с глаз – они должны быть немного вытянуты, вот так. Оставьте белые пятна в качестве бликов.

Далее рисуем форму головы Лягушки таким образом, как показано на картинке ниже.

Теперь нарисуйте ее улыбку.

Приступаем к поэтапному рисованию тела – все начинается довольно легко.

От боков рисуем основу лап, а также добавляем передние лапки лягушки.

Осталось только нарисовать задние лапки с перепонками, и тело Царевны Лягушки готово.

Теперь нужно дорисовать детали, которые позволят понять, что перед нами действительно настоящая Царевна, а не лягушка болотная обыкновенная. Рисуем пятнышки на ее коже, стрелу во рту, и, конечно же, корону на голове.

Раскрасьте получившийся рисунок.

Второй вариант рисования Царевны Лягушки

Как вы поняли, одним вариантом рисования Царевны Лягушки не обойдется – я подготовила еще один урок, посложнее. Эта героиня получится такой же милой, как и предыдущая, но придется потратить чуть больше усилий. Это поэтапное руководство я рекомендую деткам постарше.

Первым делом рисуем вот такую основу для головы и короны.

Начинаем вырисовывать форму головы лягушки.

В верхней части рисуем большие глазки с длинными ресничками (да-да, наша лягушка та еще кокетка!) и очаровательную улыбку.

Теперь нарисуйте вот такую корону.

По бокам рисуем лапки Царевны, на одной из которых пальчики собраны в кулачок – в ней наша героиня будет держать стрелу.

Рисуем туловище и задние лапки.

Далее нарисуйте ступни лягушки.

Осталось добавить последние штрихи – основные пятнышки на поверхности кожи, а также стрелу, о которой говорилось ранее.

Раскрасьте получившийся рисунок и обязательно оставляйте ваш результат в комментариях! Если вам понравилось рисовать Царевну Лягушку по моим урокам, вы можете попробовать и другие пошаговые руководства на этом сайте. Также детям понравится наш новый урок — как нарисовать дельфина карандашом.

Сохранить


Рисунки лягушки для срисовки (40 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Не каждый из родителей имеет способности к рисованию. Что же делать, когда малыш просит нарисовать что-либо? Попробовать стать стать художником вместе с вашим ребенком довольно  интересный эксперимент. Это интересное занятие разнообразит совместный досуг и принесет много радостных впечатлений не только малышам, но и взрослым. А веселые яркие рисунки можно сохранить и со временем создать семейную галерею. Пускай даже и не из очень совершенных набросков. Лучше всего начать с самых простых рисунков животных. В этой подборке предлагаем вам поучиться рисовать лягушку. Ее рисовать очень увлекательно и весело. Далее предлагаем посмотреть рисунки лягушки карандашом для срисовки.

Картинка Царевна-лягушка.

Раскраска лягушка.

Рисунок для детей лягушка.

Рисунок лягушки.

Рисунок жаба.

Рисунок лягушка из мультфильма.

Рисунок для срисовки лягушка.

Рисунок Царевна-лягушка.

Детский рисунок лягушка.

Раскраска лягушка.

Рисунок фломастерами лягушка.

Рисунок поэтапно лягушка.

Рисунок для срисовки лягушка.

Детский рисунок лягушка.

Рисунок лягушка.

Раскраска жаба.

Рисунок поэтапно Царевна-лягушка.

Рисунок карандашом лягушка.

Рисунок поэтапно лягушка.

Рисунок жаба.

Рисунок поэтапно лягушка.

Рисунок карандашом лягушка.

Рисунок для срисовки лягушка.

Рисунок красками лягушка.

Детский рисунок лягушка.

Рисунок анимация лягушка.

Детский рисунок лягушка.

Детский рисунок Царевна-лягушка.

Раскраска лягушка.

Картинка жаба.

Рисунок Царевна-лягушка.

Рисунок поэтапно жаба.

Рисунок поэтапно лягушка.

Раскраска лягушка.

Картинка лягушка.

Раскраска лягушка.

Детский рисунок лягушка.

Картинка для детей лягушка.

Рисунок для детей жаба.

Самая милая жаба.

Мне нравится4Не нравится

Изобразить эпизод из сказки царевна лягушка. Как нарисовать ковёр из сказки царевна лягушка. Рисуем милую лягушку

Описание как нарисовать ковёр из сказки царевна лягушка

Как рисовать Царевну Лягушку поэтапно легко — срисовать ковер из сказки царевналягушка. Как нарисовать Царевну Лягушку поэтапно Lessdraw! Узнайте, как нарисовать Царевну лягушку со стрелой во рту карандашом поэтапно из сказки. В этом уроке показано, как нарисовать картинку или иллюстрацию к сказке Царевна Лягушка. Царевна Лягушка — сказка схему как нарисовать лягушку. Пошаговая инструкция с картинками и описанием, как нарисовать царевну лягушку из сказки. Добавим штрихов и нарисуем стрелу как в сказке. Василиса Премудрая испила из стакана да последки. Из статьи вы узнаете, как нарисовать царевну. Тексты волшебных сказок о Царевне — лягушке из сборника. Практически все художники рисуют царевну из сказки со. Василиса Премудрая испила из стакана да. Как нарисовать ЛЯГУШКУ На данный деньшний урок пойдет о том, как нарисовать царевну лягушку поэтапно. Этот поэтапный рисунок лягушки карандашом можно пускать в дело, дабы нарисовать лягушку. Как встали гости из — за стола Волшебная сказка Царевна — лягушка и ее главная юнитыня. Мастер — класс по рисованию царевны — лягушки. Читать сказку о прекрасном перевоплощении лягушки в царевну. Лягушка, лягушка, как мне не горевать. Понравилась ли вам сказка Царевна — лягушка. Нарисовать иллюстрацию к сказке царевна лягушка 5. Прочитав волшебную сказку о всемогущей Царевне — лягушке, дети получают задание: написать. На данный день продолжаем рисовать сказочные образы карандашом и именно царевну лягушку. Анализ сказки Царевна — лягушка показывает Как нарисовать царевну. Ответы на вопрос Как рисовать Царевну Лягушку поэтапно? в рубрике Досуг и развлечения. АНАЛИЗ СКАЗКИ ЦАРЕВНА — ЛЯГУШКА Образ Бабы. Бесплатные раскраски раскраски к сказке царевна лягушка. В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать Царевну лягушку карандашом поэтапно из. Лягушка, лягушка, как мне не горевать! Сказка Царевна — лягушка. Сказка о царевне — лягушке и иллюстрации к ней. Английская народная сказка Царевна — лягушка. Жаба — это один из видов лягушек как нарисовать Царевну — лягушку карандашом детям Как рисовать царевну. Как рисуется лягушка из сказки царевна лягушка Как нарисовать царевну лягушку карандашом. Рисуем карандашом лягушку ребенку и из сказок поэтапно или Как нарисовать лягушку? как нарисовать ковр из сказки царевна лягушка! Как рисовать Царевну Лягушку поэтапно — Учимся рисовать царевнулягушку со стрелой? Как нарисовать царевну лягушку карандашом поэтапно.

Как нарисовать царевну?

Царевна — один из любимых персонажей в русских сказках. «Царевна Несмеяна», «Царевна-Лягушка», «Царевна-Лебедь» — много в этих прекрасных образах общего, а потому научиться рисовать героинь отечественных мультфильмов будет не очень сложно.

В человеческом же обличии эти царевны оказывались очень красивыми, стройными и нежными девушками. Не менее красивой была и небезызвестная царская дочка, не умевшая смеяться.

Как нарисовать царевну: инструкция

Чтобы работа была более простой и результативной, предлагаем нарисовать царевну поэтапно, начиная с более простых общих элементов и далее переходя к детализации рисунка.

Причем можно нарисовать царевну как карандашом, так и цветными ручками или даже красками. Но для новичков мы все же советуем первый вариант как самый простой, так как в любой момент можно будет удалить или скорректировать неверные линии.

  1. Нарисуйте овал лица и впишите в него аккуратные глаза с пышными ресницами, маленькие нос и губы.
  2. На голове прорисуйте очертания кокошника — традиционного русского головного убора для особенно торжественных случаев.
  3. Теперь обыкновенными линиями наметьте расположение рук красавицы и положение тела.
  4. Сделайте первые наброски платья. Оно должно быть непременно длинным (до пола), чуть расширяющимся книзу, с длинными свободными рукавами, богато декорированным воротником или без него.
  5. Если вы хотите нарисовать царевну из «Сказки о царе Салтане», то можете изобразить под ногами у героини морские волны. А если хотите нарисовать Царевны-Лягушку, то изобразите полянку с болотом, например. А вот Царевну-Несмеяну можно нарисовать в тронном зале — очень грустную или, напротив, с широкой улыбкой.
  6. Теперь приступайте к прорисовке всех элементов образа. Сделайте их более яркими и точными.

Готовый рисунок можно будет раскрасить фломастерами, цветными ручками или карандашами.

Как нарисовать Царевну Лягушку гуашью для детей от 5 лет поэтапно с фото

Мастер-класс по рисованию для детей «Царевна Лягушка»

Автор: Наталья Александровна Ермакова
Преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область.

Описание: работу можно выполнить с детьми от 5 лет. Материал может быть полезен воспитателям дошкольных учреждений и педагогам дополнительного образования, родителям.
Назначение: украшение интерьера, участие в творческих выставках, подарок.
Цель: создание пейзажа с лягушкой в ограниченной цветовой гамме.
Задачи:
-продолжать знакомство детей с мифологическими и сказочными персонажами русского народа, познакомить с образом и значением лягушки в народных представлениях;
-научить рисовать лягушку, строить простейшую композицию с элементами природного пейзажа;
-упражнять в построение наброска рисунка используя вспомогательные линии и геометрические фигуры;
-совершенствовать навыки работы в технике гуашь;
-воспитывать интерес к различным изобразительным техникам и материалам, чувство любви и гордости к истории и культуре своей Родины.

Здравствуйте, уважаемые друзья и гости! Сегодня наша главная героиня — Лягушка, это необычное и загадочное существо оставившие глубокий след в богатом наследие наших предков!
В славянской мифологии лягушка ассоциируется прежде всего с плодородием, влагой, дождем. Она — хранительница речек, озер, колодцев, владычица воды. Идеей плодородия, живительной влаги объясняется и ее связь с деторождением. Считалось, что лягушки вытягивают из воды новорожденных и приносят их в дом. Как и змеям, в некоторых регионах лягушке приписывают роль домашнего покровителя, ее часто использовали в народной медицине, ворожбе и колдовстве. Иногда она, подобно черепахе, рыбе или какому-либо морскому животному, держит на своей спине мир. С лягушкой связываются элементы хаоса — первоначального ила, из которого возник мир.


Лягушка символически связана с Луной. Во многих мифах говорится о лягушке, живущей на Луне. Как амфибия она — существо, которое живет в двух стихиях. В процессе своего развития лягушка проходит трансформацию: из головастика, который может жить только в воде, она превращается во взрослую особь, способную двигаться и в воде, и на земле. То есть она символизирует посредничество между этими двумя мирами и трансмутацию. В разных традициях лягушка связана с водой и, в частности, с дождем и присутствует в ритуалах вызывания дождя.


Во многих славянских традициях Лягушке, как и змее, приписывают роль домашнего покровителя. Люди верили, что живущая под порогом дома лягушка, оберегает дом от несчастий. В Брянской области домовую лягушку считают «хозяйкой» дома наравне с домовым ужом и запрещают ее убивать, а облике Лягушки может появляться сам Домовой.


В украинском Полесье жабу считают матерью ужа или верят, что она «играет» с ужом. По поверью, Лягушка семь лет не видевшая солнца, превращается в летающего змея. Как и у змей, у Лягушки есть свой царь с короной на голове. Лягушек (и особенно жаб) часто считают ядовитыми. Яд их сильнее но кусать человека им запрещено от сотворения мира.


В виде огромной Лягушки могут показываться жена водяного и банник — обитатель бани.


Но чаще всего в Жабах и Лягушках видят обращенных ведьм, которые в этом облике проникают в и отбирают молоко у чужих коров, высасывая его из вымени.
По польскому преданию, в окрестностях Кракова под парой лип живет Лягушка с человеческим телом, которой в Великую пятницу бросают освященную зелень, отчего коровы дают много молока.
Молочная тема, роднящая Лягушку с многими другими гадами, представлена также в способах порчи —
отбирания молока у коров с помощью разодранной Лягушки, переброшенной через хлев, путем подбрасывания Лягушки кому-нибудь в молоко.


С началом кваканья Лягушки связаны приметы о погоде, говорят что весной они начинают квакать перед первым громом. За сколько дней до Благовещения Лягушки выйдут из воды или в первый раз заквакают, через столько же дней после Благовещения неминуемо спрячутся обратно или столько же дней после Благовещения будут молчать, так как еще продлятся холода.


Есть старинные поверья, что в Лягушку превращаются к весне старые ласточки, перезимовавшие в болоте под водой.


В народной медицине лягушками лечат нарывы, чирьи, болячки на теле, опухоль щеки, вытягивают змеиный яд и лечат ядовитые укусы. Как существо холоднокровное, Лягушка используется для лечения болезней, имеющих огненную природу: кашля, ангины, рожи и особенно лихорадки.


Вместе с тем происхождение лягушки очень часто возводили к человеку. По представлениям псковичей и жителей Вологодской и Архангельской губерний, все лягушки — обращенные некогда люди. В Нижегородской губернии бытовала легенда о том, что первая лягушка была душою младенца, когда-то проклятого матерью. По некоторым легендам, их происхождение связывают с людьми, утонувшими во времена всемирного потопа.
«Человеческие» признаки лягушки настойчиво подчеркиваются в загадках о ней:
Выпуча глаза сидит
по-французски говорит,
По-блошьи прыгает,
по-человечьи плавает.
Или:
Сидит Матрена на мокрёна,

Не говорит — еще терпима,
А как речь начнет,
Все досада возьмет.


При этом в традиционных представлениях лягушка чаще всего соотносится не с человеком вообще, а конкретно с женщиной. Из-за сходства лягушачьих лап с человеческими руками украинцы считают, что лягушка в прошлом была женщиной. Связь образа лягушки с женщиной обнаруживается в народной речи в сравнении: «Баба, что жаба», — а также в распространенном экспрессивном назывании злой женщины «жабой». Эта связь прослеживается в приметах. Белорусы, например, верили, что если в Новый год, на Рождество в дом первой придет женщина, то весь год в хате будут жабы. В толкованиях снов лягушка символизировала для парня девушку, а для женщины — подругу.


В образе лягушки, согласно народным представлениям, ярко выражено материнское начало. «Материнство»»лягушки закрепилось, в частности, в устойчивых словосочетаниях русских и украинцев типа «лягушка-матка», «жаба-матка». У всех восточных славян отмечены поверья о том, что если убить лягушку, то умрет мать. У украинцев есть легенда о брюхатой жабе, которая встречается на дороге с бабой-пупорезкой, и та оказывает ей помощь, перенося через дорогу, за что жаба одаривает женщину волшебным, никогда не заканчивающимся полотном. В другой легенде жаба дает повитухе за помощь ей в родах полотно, внутри которого сидит живая лягушка и ткет его.


Образ лягушки — один из самых распространенных в восточнославянской вышивке, украшающей предметы убранства жилища — полотенца, подзоры и детали женского костюма — подолы рубах, головные уборы.


Причем особенностью этих изображений является выделенность «утробы» лягушки с помощью цвета, сочетания разнофактурной вышивки бисером, бусинами, резаным перламутром. Таким образом, лягушка соотносится конкретно с утробой как местом вынашивания потомства. Человеческая утроба может восприниматься в народном сознании как место рождения лягушек. Так, по украинским представлениям, если выпить настой из сушеной лягушки, то внутри зародятся лягушата. В Вятской губернии существовала легенда о том, что в старые времена одна беременная женщина прокляла своего младенца, находящегося еще в утробе, и родила лягушку. Эта легенда соотносится с известным сказочным мотивом наговора на молодую царицу в том, что она родила не ребенка, а лягушку. Этот мотив был использован А. С. Пушкиным в «Сказке о царе Салтане».


Много лет назад на Руси существовал свой тотемный гороскоп животных. В котором в место двенадцати животных было шестнадцать. В их числе есть место и для Бородатой жабы (1917 1933 1949 1965 1981 1997 2013).


О лягушках и приметах связанных с ними сложено много разных бывальщин, да сказок. Так, о связи лягушек с дождём старики рассказывали, что в давние времена одна молодая девушка пошла в служанки к богатой вдове, не зная, что хозяйка ее — ведьма. Ее чем-то прогневили сельчане, и решила ведьма напустить на поля и нивы страшную сушь.


Ночью она скрала росу с травы, обратила ее в лягушек, посадила в большой-пребольшой глиняный горшок, завязала тряпицей и поставила в погреб.
А служанке настрого запретила туда ходить.


И вот настала страшная засуха, тучи, обидевшись на ведьму, ушли от тех мест подальше. Посохли поля, уже и скотина хиреть стала, речки обмелели, но дождя нет как нет.


Ведьма каждый день, уходя, наказывала служанке, чтоб ни за что не спускалась в погреб. А бедная девка просто помирала от любопытства и наконец не выдержала: забралась туда и очень удивилась, увидав один только горшок. Сняла она тряпицу — и в тот же миг оттуда одна за другой начали выпрыгивать лягушки, поскакали по ступенькам вон из погреба, радостно квакая: Ква-кой дождь будет! Ах, ква-кой дождь!


Стоило им выскочить во двор, как тучи завозились в вышине, а потом как хлынуло с небес ливнем! Мигом ожили поля, вновь зазеленели нивы, радостно замычала, заблеяла скотина, птицы начали петь в лесах.
Люди плясали под дождем…
Только ведьме не повезло. Она так рассердилась, поняв, что служанка выпустила дождь, что бросилась домой, не разбирая дороги, попала в раскисшее от ливня болото и утонула там.


Материалы и инструменты:
-лист бумаги формата А3
-карандаш простой, ластик
-гуашь
-кисти
-банка для воды
-тряпочка для рук и кистей
-палитра

Ход мастер-класса:

Начинаем работу с карандашного наброска рисунка. Строим фигурку лягушки словно снеговичка, только фигуры используем овальной формы. Затем подрисовываем детали лица и лапки.


Далее работа с цветом, сегодня мы попробуем поработать в ограниченной цветовой гамме. Начинаем рисовать между деревьев (жёлтый, зелёный и оранжевый цвета), используем приём «примакивание» (тяп-ляпочки).


Создаём иллюзию зелёного леса.


Далее работа с палитрой, смешиваем травяной зелёный с белым — и разукрашиваем полученным цветом стволы деревьев.
После этого начинаем рисовать воду-используем горизонтальные мазки синего, голубого, белого и изумрудного цветов.


Основным цветом для лягушки берём травяной зелёный, а дополнительным травяной + белый. Жёлтый цвет используем для короны.


Для листика кувшинки используем изумрудный + белый (работа с палитрой).


Голубым цветом рисуем зрачки (работа с палитрой — синий+белый). Далее декорирование работы с помощью белой гуаши (лягушка, стволы деревьев, кочки с травой на болоте). И наш рисунок завершён.


Можно нарисовать лягушку в более сложном варианте.


Работу с цветом также проведём в ограниченной цветовой гамме: жёлтый, зелёный, синий. Начинаем с жёлтого фона — дальний план работы.


Далее травяным зелёным рисуем ёлки, и с помощью «тяп-ляпочек» (приём «примакивание») лес за ёлками (листва деревьев).


Этим же зелёным прорисовываем стволы деревьев (вертикальные мазки разной толщины). И работаем с палитрой для создания холодного оттенка зелёного цвета (синий+зелёный), им прорисовываем дополнительные ветви елей.


Воду рисуем синим цветом, с добавлением большого количества воды, так словно рисуем акварелью (горизонтальное направление мазков).

Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать Царевну лягушку по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать Царевну лягушку нам может понадобиться:

  • Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
  • Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
  • Ластик.
  • Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
  • Немного терпения.
  • Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Рисовать персонажей фильмов, мультиков и рассказов гораздо проще, чем настощих людей и животных. Тут не нужно придерживаться правил анатомии и физики, но каждый персонаж уникален по-своему. Авторы создавали их по специальным лекалам, которые необходимо повторить достаточно точно. Но если хотите, когда буете рисовать Царевну лягушку — всегда можете сделать глаза чуточку больше. Это придаст большей мультяшности.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах. Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Шаг первый. Набросаем эскиз.

Шаг второй. Прорисуем корону и лапки жабки.

Шаг третий. Обведем контуры тела царевны более жирной линией. Добавим штрихов и нарисуем стрелу как в сказке.

Шаг четвертый. Удалим ненужные линии. Поправим контуры.

Теперь вы знаете как нарисовать Царевну лягушку и надеюсь, что вы смогли повторить урок. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Ну и кнопки социальных сетей тут не просто так =)

Описание как нарисовать рисунок на тему царевна лягушка

Как рисовать Царевну Лягушку поэтапно легко — Как рисовать Царевну Лягушку поэтапно. Как нарисовать Царевну Лягушку поэтапно Lessdraw! Узнайте, как нарисовать Царевну лягушку со стрелой во рту карандашом поэтапно из сказки. В этом уроке показано, как нарисовать картинку или иллюстрацию к сказке Царевна Лягушка. А вот урок как нарисовать царевну лягушку. Тема текущего урока Как нарисовать лягушку. Как на моем рисунке Как нарисовать царевну лягушку карандашом. Рисунок царевны лягушки Рисунки на тему. Узнаем как рисовать царевну лягушку карандашом. Сказка о царевне — лягушке и иллюстрации к ней. На голове лягушки Рисунок царевны лягушки карандашом Как рисовать Царевну. Еще инструкции на эту тему: Как нарисовать лягушку. Пошаговая инструкция с картинками и описанием, как нарисовать царевну лягушку из сказки. Мастер — класс по рисованию царевны — лягушки. Ролики на эту тему как нарисовать лягушку. Рисунок лягушки на фигуре Как нарисовать. Царевна – знатный персонаж многих сказок. Царевна лягушка рисунок карандашом поэтапно для 5 класса Как рисовать Царевну Лягушку. А сколько примет и поверий существуют на эту тему. Как нарисовать простой рисунок обычной гелевой ручкой за несколько минут. Из статьи вы узнаете, как нарисовать царевну. Процесс раскрашивания картинок на тему раскраски к сказке царевна лягушка. Узнайте, как нарисовать лягушку карандашом поэтапно шаг за шагом. Рисунки царевну лягушку Раскраски из сказки Царевна — Лягушка Дитячі, рисунки. По теме — про Царевну рисовать и как рисовать Как нарисовать карандашом поэтапно пирожное лягушка 19. Нарисовать рисунок по сказке царевна лягушка! нарисовать рисунок одной любой части. Как нарисовать Царевну Лягушку Как рисовать лягушку. На данную минуту продолжаем рисовать сказочные образы карандашом и именно царевну лягушку. На данный деньшний урок пойдет о том, как нарисовать царевну лягушку поэтапно. Не зацикливаться на компьютере; Как правильно. Поехал Иван — царевич в царский дворец один, а лягушка — квакушка зелёная вновь обернулась. Ответы на вопрос Как нарисовать сказку Лягушка — путешественница? в рубрике Досуг. Ответы на вопрос Как рисовать Царевну Лягушку поэтапно? в рубрике Досуг и развлечения. Закачать анимацию на телефон Иллюстрация к сказке Царевна — лягушка. Как рисовать лягушку или жабу ккарандашом. Пример рисования в картинка с нарисованными. На каждую тему Тема такового урока Как нарисовать лягушку Царевну — Лягушку. Как на моем рисунке? Пользователь аня половинкина задал вопрос в категории Добро пожаловать и получил на него 3.

Сказка «Царевна-Лягушка» Рисунки И. Билибина (Изд-во»Гознак» Москва, 1968 г)

Сказка «Царевна-Лягушка»
Рисунки И. Я. Билибин
Изд-во «Гознак» Москва, 1968 год
Тираж 100 000

Цена 40 коп

Давно я не писал про художников- иллюстраторов. Уже март, а в 2015 год я так ничего и не отсканировал. Надо исправляться. К 8 марта следовало бы найти какую-то книгу про то что «мамы разные нужны, мамы разные важны», но ничего под руку не попалось. Так что будет «Царевна-лягушка» с иллюстрациями Ивана Билибина. Иллюстрации великолепные, книга шикарно издана, еще бы «Гознак», и в общем-то по теме — про Царевну, про всепобеждающую силу любви)).


Я в записях про художников-иллюстраторов перешел на новый формат:
1. Сейчас сканирую с разрешением 300dpi, файлы по ссылкам большие.
2. В каждый пост про иллюстрации буду добавлять информацию о художнике.
3. Традиционно мои «пять копеек».
4. Ссылки на посты с иллюстрациями художника.
Приношу свои извинения за качество сканов, книг под сканер не ломаю, а в данном случае книга еще и больше чем сканер А4, поэтому обложка обрезана по обеим краям, остальные страницы и последняя обложка по левому краю. Из-за того что страницы обрезаны не стал делать разворотов.


В данном случае опубликовал всю книгу, хотя модератор просит этого не делать и ограничиваться только картинками. Но это целостная работа, и даже на страницах с текстом есть графическая рамка. Так что думаю допустимо.

О книге, или «мои пять копеек»
Как вы все знаете я публикую исключительно свои детские книги (не то чтобы у меня других не было, но свои бы опубликовать!). Книга шикарная. Именно книга, а не просто иллюстрации. Уж не знаю с чего это вдруг «Гознак» начал печать эту серию, ну помимо того что у них оригиналы работ, но не каждый год они печатали. Возможно к юбилею, посмотрел другие книги серии — 1967, 1966 год. А Билибин родился в 1876. Юбилей? 110 лет? Плотная, фактурная бумага, причем она не от времени пожелтела, она такая и была. У меня в детстве было полное понимание, что такими и были книги в Древней Руси — плотные, желтоватые страницы, рельефная обложка. Ну а Билибин для меня был вообще вне какой-либо критики, идеальное представление сказки. У меня были (и есть) русские сказки с иллюстрациями разных художников, например Мавриной, но это совсем другое, я это и пять лет понимал. Выражаясь современным языком мне представлялось, что Билибин аутентичен, хотя я то никакой древне-русской живописи я не видел,  да и Билибин не древне-русская живопись, но…  Книг было много, иллюстации великолепные, оформление богатое. Добавить больше нечего, можно только повторять восторженные слова. Поэтому сегодня это не пять копеек, а одна, но зато золотая копейка!
Некоторые спрашивают, а зачем я всё это пишу, свои впечатления от книг, да и уж позабылось все, сочиняешь сейчас поди взрослую отсебятину. Нет не все забылось. А пишу потому что не исключаю, что мои записи читают не только любители книг, но и художники, пусть знают как дети воспринимают художественные работы. Знают и думаю над тем что рисовать и как рисовать, хотя я высказываю сугубо личное мнение.

Иван Яковлевич Билибин

Классик, корифей и прочая, и прочая, и прочая, вряд ли его нужно представлять, но не лишне, я думаю, напомнить. Далее очень кратко надергано из разных статей и википедии.

Иван Билибин родился 4 (16) августа 1876 в посёлке Тарховка (близ Петербурга), в семье военно-морского врача Якова Ивановича Билибина. В 1888 г. поступил в 1-ю Санкт-Петербургскую классическую гимназию, которую окончил с серебряной медалью в 1896 г. В 1900 г. окончил юридический факультет Петербургского университета. В 1895—1898 гг. занимался в рисовальной школе Общества поощрения художеств. В 1898 г. два месяца учился в мастерской художника Антона Ашбе в Мюнхене. Несколько лет (1898—1900 гг.) занимался под руководством Ильи Репина в школе-мастерской княгини Марии Тенишевой, затем (1900—1904 гг.) под руководством Репина в Высшем художественном училище Академии художеств.

После образования художественного объединения «Мир искусства» становится активным его членом. В 1899 году Билибин случайно приезжает в деревню Егны Весьегонского уезда Тверской губернии. Здесь он впервые создаёт иллюстрации в ставшем впоследствии «билибинском» стиле к своей первой книге «Сказка о Иван-царевиче, Жар-птице и о Сером волке». В 1902, 1903 и 1904 г. Билибин посещает Вологодскую, Олонецкую и Архангельскую губернии, куда его командирует этнографический отдел Музея Александра III для изучения деревянной архитектуры.

Его впечатления вылились в публицистические произведения и научные доклады о народном творчестве, архитектуре и национальном костюме. Еще более плодотворным результатом этих путешествий стали самобытные произведения Билибина, в которых обнаружилось пристрастие мастера к графике и совершенно особый стиль. В Билибине жили два ярких таланта – исследователя и художника, и один дар питал другой. Иван Яковлевич с особой тщательностью работал над деталями, не позволяя себе сфальшивить ни в единой черточке. На листке бумаги мы видим четкий узорчатый графический контур, исполненный с предельной подробностью и расцвеченный причудливой акварельной гаммой самых жизнерадостных оттенков. Его иллюстрации к былинам и сказкам удивительно подробны, живы, поэтичны и не лишены юмора. Заботясь об исторической достоверности изображения, которая проявлялась на рисунках в деталях костюма, архитектуры, утвари, мастер умел создать атмосферу волшебства и загадочной красоты.

Художественный талант Билибина ярко проявился в его иллюстрациях к русским сказкам и былинам, а также в работах над театральными постановками. С 1899 по 1902 г. он создаёт серию из шести «Сказок», изданных Экспедицией заготовления государственных бумаг, затем то же издательство выпускает сказки Пушкина с иллюстрациями Билибина. В частности, появились «Сказка о царе Салтане» (1905) и «Сказка о золотом петушке» (1910). В 1905 г. издана иллюстрированная Билибиным былина «Вольга», а в 1911 г. — сказки Рославлева в издательстве «Общественная Польза». К тому же «сказочному» стилю с древнерусскими орнаментальными мотивами относится постановка оформленной Билибиным оперы «Золотой Петушок» в 1909 г. в театре Зимина в Москве.
И. Я. Билибин. Заставки, концовки, обложки и другие работы Билибина встречаются в таких журналах начала XX века, как «Мир Искусства», «Золотое Руно», в изданиях «Шиповника» и «Московского Книгоиздательства».

В 1915 году он участвует в учреждении Общества возрождения художественной Руси наряду со многими другими художниками своего времени.

После Февральской революции Билибин нарисовал рисунок двуглавого орла, который использовался в качестве герба Временного правительства, а с 1992 г. этот орёл располагается на монетах Банка России.

После Октябрьской революции Билибин уезжает в Крым в Батилиман, где живёт до сентября 1919 г, а в феврале 1920 г. на пароходе «Саратов» Билибин отплывает из Новороссийска. С 1920 г. он живёт в Каире. В Египте Билибин работает над эскизами панно и фресок в византийском стиле для особняков богатых греческих купцов. Изучает египетское искусство, сначала мусульманское и коптское, потом искусство Древнего Египта. Путешествует с семьёй по Сирии и Палестине. В октябре 1924 г. поселяется в Александрии.

В августе 1925 г. Билибин переезжает в Париж. В это время он готовит блистательные декорации к постановкам русских опер, художника приглашают оформить балет Стравинского «Жар-птица» в Буэнос-Айресе и ряд опер в Брно и Праге. В пору эмиграции Билибин создал великолепные эскизы для икон и фресок русского храма на Ольшанском кладбище в Праге. Выполняет иллюстрации к русским сказкам, сказкам братьев Гримм, сказкам Тысячи и одной ночи.

В 1936 году художник на теплоходе «Ладога» возвращается на родину и поселяется в Ленинграде. Билибин преподаёт во Всероссийской Академии художеств, продолжает работать как иллюстратор и художник театра. Билибин умер в блокадном Ленинграде 7 февраля 1942 г. в больнице при Всероссийской Академии художеств. Последней работой знаменитого художника стала подготовительная иллюстрация к былине «Дюк Степанович» в 1941 г. Похоронен в братской могиле профессоров Академии художеств возле Смоленского кладбища.

Другие публикации с иллюстрациями И.Я. Билибина:

Публикую этот список так как, возможно, кто-то захочет посмотреть и другие работы художника.
Билибина очень мало в сообществе, и это печально. Часть книг я еще отсканирую, у меня серия «Гознак»,  ну и надеюсь другие добавят.

Поздравляю всех прекрасных любительниц книжной графики с весенним праздником! Удачи, счастья и любви. Пусть красота будет в вашей жизни не только на страницах книг, но и окружает вас всегда в каждом мгновении каждого дня.

Конспект урока-проекта по литературе «Роль иллюстрации в сказке «Царевна-лягушка»» (5 класс)

Учитель русского языка и литературы

Изергина Софья Вениаминовна

Конспект урока-проекта по литературе

Тема урока «И.Я. Билибин. Иллюстрации к сказке «Царевна-лягушка» для 5 класса.

Тема проекта: «Роль иллюстрации в сказке «Царевна-лягушка»

Цель: Раскрытие роли иллюстрации в сказке «Царевна-лягушка»

Задачи:

Рассмотреть иллюстрации к сказке.

Подобрать материал по плану, подготовить сообщение с выводами (задание для групп).

Соотнести выводы групп и сформулировать общие выводы.

УУД, формируемые в ходе выполнения проекта

  1. Личностные:  умение организовывать себя на выполнение поставленной задачи.

  2. Познавательные:  умение  анализировать объект с выделением существенных признаков, умение аргументировать свою точку зрения и делать выводы.

  3. Коммуникативные: умение сотрудничать в поиске и сборе информации, умение полно и точно выражать свои мысли, умение общаться, включающее умения слушать собеседника и строить своё поведение с учётом позиции других людей.

  4. Регулятивные: умение работать по плану

  1. Демонстрация книг со сказкой «Царевна-лягушка» (сказка прочитана на предыдущих уроках). Одна книга не иллюстрирована, другая с иллюстрациями И.Я. Билибина.

  2. Вопрос: Догадайтесь, какой книге и какая карточка предназначается? (Каждая карточка прикрепляется к книге)

Слово (автор)

Слово (автор) + иллюстрация (художник)

  1. Вопрос: Какую книгу вы выберете для чтения? Ответ: сказку с иллюстрациями

  2. Вопрос: Почему? Ответ: Сказка с иллюстрациями интереснее.

  3. Значит, иллюстрации И.Я. Билибина что-то несут в себе такое, что привлекает читателя. Определяем проблему проекта: Что внесли в книгу иллюстрации И.Я. Билибина?

  4. Совместно с учителем составляется план реализации проекта

  1. Разделиться на группы

  2. Выбрать 1 иллюстрацию для анализа

  3. Подготовить сообщение об особенностях выбранной иллюстрации (эпизод, герои, задний план, обрамление)

  4. Выступить с сообщением

  5. Сформулировать общие выводы. Что внесли в сказку иллюстрации И.Я. Билибина?

  1. Работа в группах с иллюстрациями. Подбор информации по плану:

  2. Выступления с сообщениями

Иллюстрация в начале книги.

Братья выпускают стрелы. Два брата целятся, у них свой расчёт, а Иван-царевич выпускает стрелу наудачу, не целясь. В этом выражаются характеры героев сказки. Одеты братья так, как одевались знатные люди в Древней Руси

На заднем плане древнерусский город, синее небо, зеленый холм.

В обрамлении к иллюстрации мотивы русского декоративно-прикладного искусства. В верхней части обрамления изображена лягушка, это намёк на её особую роль в сюжете

Встреча с лягушкой на болоте.

Поза и выражение лица Ивана-царевича говорят об удивлении и растерянности. Умильное выражение и поза лягушки со стрелой в лапке убеждают, что она встретила того, кто ей судьбой предназначен.

В обрамлении иллюстрации незабудки (не забудет Иван-царевич лягушку, пойдет за ней, преодолеет все трудности). Стрелы в обрамлении намекают на особую значимость стрелы в судьбе Ивана-царевича. Майские жуки – это символ успеха, удачи.

В иллюстрации преобладают оттенки зеленого цвета, который символизирует жизнь, природу, развитие.

Иван-царевич преподносит хлеб царю-батюшке.

На лице царя удовольствие. Братья обескуражены и завистливы. А Иван-царевич горд несказанно. Одеты все так, как одевались знатные люди в Древней Руси

Внизу отдельно изображён хлеб, который на Руси «всему голова»

На заднем плане сводчатые украшенные орнаментом хоромы царя.

Иван-царевич встречает старика.

Старик одет по-крестьянски, у него длинная белая борода. Он стар и мудр. Иван-царевич в кольчуге, с оружием. Он полон решимости преодолеть любые трудности. Старик говорит, а Иван-царевич внимательно слушает.

На заднем плане сумрачный лес на фоне розового на закате неба предвещает новые испытания.

В обрамлении полевые цветы. Внизу алые ягодки земляники, которые содержат намёк на красоту и любовь.

Одно из испытаний Ивана-царевича.

Умоляюще смотрит на Ивана-царевича щука. От него зависит её жизнь. Поза Ивана-царевича и его взгляд на щуку говорят о великодушии героя.

На заднем плане море с волнами и белыми барашками пены, желтый песчаный берег с валунами.

В обрамлении пряничные деревья и рыбки, внизу они явно сказочные.

  1. С помощью учителя делаются выводы:

  • Нам удалось определить то, что внесли в книгу иллюстрации И.Я. Билибина.

  • Художник создал зрительные образы героев, передал их характеры и взаимоотношения.

  • И.Я. Билибин изобразил русскую природу, показал её связь с людьми.

  • Он в зрительных образах раскрыл для юного читателя архитектуру древнерусского города, элементы внутреннего убранства царских хором, одежду, которую носили в Древней Руси.

  • В орнаменте обрамления иллюстраций художник использовал элементы древнерусского декоративно-прикладного искусства

  • В иллюстрациях есть символы, помогающие лучше понять сюжет сказки. Они побуждают читателя к размышлению

  1. Продукт проекта. Папка «И.Я. Билибин. Иллюстрации к сказке «Царевна-лягушка», в которую помещены иллюстрации, сообщения учащихся, выводы.

Царевна-лягушка. Рисунки И.Я. Билибина.

СПб.: Экспедиция заготовления государственных бумаг, 1901. 12 с. с ил. Обложка и иллюстрации выполнены в технике хромолитографии. В цветной иллюстрированной издательской обложке. 32,5х25,5 см. Серия «Сказки». Суперклассика!

 

 

 

 


Конечно, у Билибина были предшественники и прежде всего Елена Дмитриевна Поленова (1850—1898). Но Иван Яковлевич все же пошел по собственному пути. Иллюстрации он на первых порах делал не по заказу, а, можно сказать, для себя. Но получилось так, что ими заинтересовалась Экспедиция заготовления государственных бумаг. Лучшая русская типография, основанная в 1818 году, печатала банкноты, кредитные билеты и прочую официальную продукцию, нуждавшуюся в специальных средствах защиты от подделки. Вопросы себестоимости и экономической целесообразности ее не занимали. Экспедицию щедро финансировало государство, нужды в средствах она не испытывала. Но люди, которые руководили Экспедицией заготовления государственных бумаг, — ее управляющий — князь, но и известный ученый, академик Борис Борисович Голицын (1862—1916), инженер и изобретатель Георгий Николаевич Скамони (1835—1907), устали от однообразия официальной продукции. Билибин делает иллюстрации к «Сказке об Иване-царевиче, Жар-птице и о Сером волке», к «Царевне-лягушке», к «Перышку Финиста Ясна-Сокола», к «Василисе Прекрасной».


Все это были акварели. Но в Экспедиции заготовления государственных бумаг их решили воспроизводить хромолитографией. На дворе стоял ХХ век, и в полиграфии уже утвердилось господство фотомеханических способов репродуцирования, а Экспедиция будто бы возрождала стародавние репродукционные процессы. Свои акварели Билибин показал в 1900 году на второй выставке «Мира искусства». Художник вроде бы пересматривает свои взгляды на сообщество, которое и Илья Ефимович Репин, и выдающийся критик Владимир Васильевич Стасов (1824—1906) трактовали как упадническое, декадентское. Слово «декадентство», происходящее от латинского decadentia, что значит «упадок», прилипло к новому художественному направлению.


Любопытно, что В.В. Стасов в своем критическом разборе выставки «Мира искусства» противопоставил Билибина остальным ее участникам — «декадентам», проведя параллели между этим художником и передвижником Сергеем Васильевичем Малютиным (1859—1937). «Не так давно, в 1898 году, — писал Стасов, — Малютин выставил около десятка иллюстраций к пушкинской сказке “Царь Салтан” и к поэме “Руслан и Людмила”… На нынешней выставке нет никаких иллюстраций г-на Малютина, но зато есть несколько превосходных подобных же иллюстраций г-на Билибина — 10 картинок к сказкам “Царевна-лягушка”, “Перышко Финиста…” и к присказке:

Жил-был царь,

У царя был двор,

На дворе был кол,

На колу мочало,

Не начать ли сказку сначала?

Это все явления очень приятные и замечательные. Народный дух в творчестве новых наших художников еще не погиб! Напротив!». Акварель с царем, ковыряющим в носу, была репродуцирована Экспедицией заготовления государственных бумаг в особой технике — альграфии — плоской печати с алюминиевых пластин. Оттиски приложили к петербургскому журналу «Печатное искусство», пользовавшемуся большим авторитетом среди полиграфистов, но, к сожалению, выходившему недолго. О Билибине заговорили, подчеркивая своеобычие и оригинальность его таланта.


Знакомство с художниками мамонтовского кружка Е. Поленовой и С. Малютиным, с картинами В. Васнецова, помогло Билибину найти свою тему. Он, будучи членом кружка «Мир искусства» становится приверженцем национально-романтического направления. А началось все с выставки московских художников в 1899 году в Петербурге, на которой И. Билибин увидел картину В. Васнецова «Богатыри». Воспитанный в петербургской среде, далекой от увлечений национальным прошлым, художник неожиданно проявил интерес к русской старине, сказке, народному искусству. Летом этого же года Билибин уезжает в деревню Егны Тверской губернии, чтобы самому увидеть дремучие леса, прозрачные речки, деревянные избушки, услышать сказки и песни. В воображении оживают картины с выставки Виктора Васнецова. Художник Иван Билибин начинает иллюстрировать русские народные сказки из сборника Афанасьева. И осенью того же года Экспедиция заготовления государственных бумаг начала выпускать серию сказок с билибинскими рисунками.


В течение 4-х лет Иван Билибин проиллюстрировал семь сказок: «Сестрица Аленушка и братец Иванушка», «Белая уточка», «Царевна-лягушка», «Марья Моревна», «Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и о сером волке», «Перышко Финиста Ясна-Сокола», «Василиса Прекрасная». Издания сказок относятся к типу небольших по объему крупноформатных книжек-тетрадей. С самого начала книги Билибина отличались узорностью рисунка, яркой декоративностью. Художник создавал не отдельные иллюстрации, он стремился к ансамблю: рисовал обложку, иллюстрации, орнаментальные украшения, шрифт – все стилизовал под старинную рукопись. Названия сказок исполнены славянской вязью. Чтобы прочесть, надо вглядеться в затейливый рисунок букв. Как и многие графики, Билибин работал над декоративным шрифтом. Он хорошо знал шрифты разных эпох, особенно древнерусские устав и полуустав. Ко всем шести книгам Билибин рисует одинаковую обложку, на которой располагает русские сказочные персонажи: трех богатырей, птицу Сирин, Жар-птицу, Серого волка, Змея-Горыныча, избушку Бабы-Яги. И все-таки видно, что эта старина стилизована под современность. Все страничные иллюстрации окружены орнаментальными рамками, как деревенские окна резными наличниками. Они не только декоративны, но и имеют содержание, продолжающее основную иллюстрацию.


В сказке «Василиса Прекрасная» иллюстрацию с Красным всадником (солнышко) окружают цветы, а Черного всадника (ночь) – мифические птицы с человеческими головами. Иллюстрацию с избушкой Бабы-Яги окружает рамка с поганками (а что еще может быть рядом с Бабой-Ягой?). Но самым главным для Билибина была атмосфера русской старины, эпоса, сказки. Из подлинных орнаментов, деталей он создавал полуреальный-полуфантастический мир. Орнамент был излюбленным мотивом древнерусских мастеров и главной особенностью тогдашнего искусства. Это вышивки скатертей, полотенец, раскрашенная деревянная и глиняная посуда, дома с резными наличниками и причелинами. В иллюстрациях Билибин использовал зарисовки крестьянских построек, утвари, одежды, выполненные в деревне Егны. Билибин проявил себя художником книги, он не ограничивался выполнением отдельных иллюстраций, а стремился к цельности. Почувствовав специфику книжной графики, он подчеркивает плоскость контурной линией и однотонной акварельной раскраской. Систематические занятия рисунком под руководством Ильи Репина и знакомство с журналом и обществом «Мир искусства» способствовали росту мастерства и общей культуры Билибина. Решающее значение для художника имела экспедиция по Вологодской и Архангельской губерниям по заданию этнографического отдела общества «Мир искусства». Билибин познакомился с народным искусством Севера, увидел воочию старинные церкви, избы, утварь в доме, старинные наряды, вышивки. Соприкосновение с первоисточником художественной национальной культуры заставило художника практически переоценить свои ранние произведения. Отныне он будет предельно точен в изображении архитектуры, костюма, быта. Из поездки по Северу Билибин привез много рисунков, фотографий, коллекцию образцов народного искусства. Документальное обоснование каждой подробности становится неизменным творческим принципом художника. Увлечение Билибина старинным русским искусством получило отражение в иллюстрациях к пушкинским сказкам, которые он создал после поездки по Северу в 1905–1908 гг. Работе над сказками предшествовало создание декораций и костюмов к операм Римского-Корсакова «Сказка о золотом петушке» и «Сказка о царе Салтане» А.С. Пушкина. Особого блеска и выдумки достигает Билибин в своих иллюстрациях к сказкам А.С. Пушкина.


Роскошные царские палаты сплошь покрыты узорами, росписью, украшениями. Здесь орнамент настолько обильно покрывает пол, потолок, стены, одежду царя и бояр, что все превращается в некое зыбкое видение, существующее в особом иллюзорном мире и готовое вот-вот исчезнуть. «Сказка о золотом петушке» наиболее удалась художнику. Билибин объединил сатирическое содержание сказки с русским лубком в единое целое. Прекрасные четыре иллюстрации и разворот полностью рассказывают нам содержание сказки. Вспомним лубок, в котором был целый рассказ в картинке. Огромный успех имели пушкинские сказки. Русский музей Александра III купил иллюстрации к «Сказке о царе Салтане», а весь иллюстрированный цикл «Сказки о золотом петушке» приобрела Третьяковская галерея.


Еще немного о Билибине:

Всем известно, что наиболее последовательно приемы древнерусского и народного искусства использовал едва ли не самый известный дореволюционный иллюстратор сказок — И.Я. Билибин. В 1904—1905 годах он выполнил иллюстрации к «Сказке о царе Салтане». К работе над ними художник приступил под свежим впечатлением от поездок на русский Север, откуда он привез коллекцию народного костюма и утвари, зарисовки и фотоснимки памятников деревянного зодчества. «Сказка о царе Салтане» с ее картинами древнерусского быта, ориентированная, как и другие пушкинские сказки, на реалии XVII века, дала богатую пищу фантазии Билибина, позволила ему продемонстрировать со всей щедростью и блеском знание «этого очаровательного сказочного времени в отношении народного художественного творчества» н. В иллюстрациях М.В. Нестерова тоже присутствует XVII век, но там он лишь объект изображения. Билибину же допетровская Русь предоставила не только материал и темы, но и подсказала формы их воплощения. Орнамент запечатленных мастером древнерусских одежд и строений переходит в орнаментальный строй контурных, расцвеченных акварелью рисунков. Вслед за «Сказкой о царе Салтане» Билибин проиллюстрировал «Сказку о золотом петушке» (1906—1907, 1910). В первом случае он передал светлую лирику, с мягким юмором воссоздал колоритные фигуры персонажей, в прихотливом узоре рисунка отразил плясовой ритм самой жизнерадостной и праздничной из сказок Пушкина. Во втором — лирика сменяется иронией, юмор — сатирой, разнообразие и красочность картин уступают место графическому лаконизму, в условном мире действуют лишенные индивидуальности марионетки, судьба которых предопределена. С усилением в творчестве Билибина сатирических тенденций связано его обращение к приемам лубка. Традиции народных картинок яснее, чем прежде, обнаружились в рисунке для обложки революционного «сатирического журнала «Жупел», где впервые у художника возник образ царя Дадона (1905). В иллюстрациях к «Сказке о золотом петушке» влияние лубка еще заметнее: Билибин переносит в них целые композиционно-графические схемы народной гравюры XVII—XVIII веков, но, по его собственному выражению, «облагораживает», лубок, поправляя рисунок по законам профессионального искусства. Композиция, обычно окаймленная снизу цепочкой холмов, а сверху гирляндой облаков или горизонтальными линиями, обозначающими небо, развертывается парал¬лельно плоскости листа. Крупные фигуры предстают в величавых застывших позах. Расчленение пространства на планы и объединение различных точек зрения позволяют сохранить плоскостность. Цвет становится условнее, исчезает освещение, большую роль приобретает незакрашенная поверхность бумаги. Обе сказки Пушкина с билибинскими иллюстрациями изданы Экспедицией заготовления государственных бумаг в виде одинаковых книжек-альбомов с набором текста в три столбца. Но только во второй графику удалось добиться ансамблевости. Раскрашенные рисунки хорошо сочетаются с черно-белыми украшениями и шрифтом. Горизонтали, проходящие через все листы, подчеркивают формат книги, композиционным и смысловым центром которой является разворотный фриз — шествие Дадонова войска, восходящий к известному лубку «Славное побоище Александра Македонского с царем Пором Индийским». Комический эффект достигается здесь контрастом торжественности и пышности процессии с тупым равнодушием и ничтожностью ее участников, в их числе самого Дадона, чей маленький уродливый профиль виден в окне громоздкой золоченой колымаги с трехглавым орлом на дверце. Выразительна завершающая книгу заключенная в круг концовка: петушок наносит смертельный удар в голову царя, с которой срывается корона. В годы первой русской революции и столыпинской акции «Сказка о золотом петушке» воспринималась как едкий памфлет на самодержавие. Не случайно одновременно с Билибиным она привлекла Римского-Корсакова: в то время как художник создавал иллюстрации, композитор создавал свою последнюю оперу, при сценическом воплощении которой их пути сошлись. В конце 1909 года, через год после смерти Римского-Корсакова, «Золотой петушок» был поставлен в Оперном театре С.И. Зимина в оформлении Билибина и в Большом театре в оформлении Константина Коровина. Соревноваться с прославленным декоратором, редкий колористический дар которого, динамичность живописи словно предназначались для зрительного воплощения музыкальных картин, Билибину с его статикой графических композиций было трудно. И тем не менее билибинские декорации в большей мере соответствовали идейному содержанию оперы. В то время как Коровин, по его признанию, «красотой» хотел убить грубую тенденцию, Билибин, развенчивая откровенной лубочностью своих декораций величие Дадонова царства и романтическую таинственность владений Шемаханской царицы, создает среду для развития сатирического действия. Сохранилось несколько иллюстраций и виньеток Билибина к «Сказке о рыбаке и рыбке» (1908—1911), которую также предполагала выпустить Экспедиция заготовления государственных бумаг. Только в послереволюционные годы Билибин вернулся к своему замыслу. Он не ограничиивается жанровыми сценами перебранки старухи со стариком и дополняет их выразительными картинами природы: море то лазурное и ласковое, то кипящее и гневное, лес, словно стонущий под порывами бури, весьма своеобразно и чутко аккомпанируют пушкинскому повествованию. В работах Билибина заметна рационалистичность, и тем не менее благодаря щедрой выдумке, графической виртуозности и декоративному дару художника они остаются одними из лучших иллюстраций к сказкам Пушкина. От Билибина берет начало определенная традиция в изобразительной пушкиниане, можно привести немало примеров прямого заимствования. Достаточно красноречивый — популярные в свое время иллюстрации Н.А. Богатова, с которыми издательство Е. Коноваловой и К° в 1910-е годы выпустило сказки отдельными книжками. До Билибина к «Сказке о золотом петушке» обратился его постоянный сателлит Б.В. Зворыкин. Несамостоятелен график и в этой работе: он подражает в ней первым билибинским книжкам. Еще больше подражания Билибину в его иллюстрациях 1915 года к «Сказке о медведихе» 17 и в иллюстрациях к сборнику сказок Пушкина, выполненных наряду с иллюстрациями к «Борису Годунову» для парижского издательства «Н. Piazza» в 1920 году. Несколько раньше Билибина, в начале 1900-х годов, над сказками Пушкина работал Д.Н. Бартрам (изданы И.Д. Сытиным отдельными книжками и сборником в 1904 году), соприкоснувшийся в какой-то мере с билибинским стилем. Однако большее влияние оказал на художника Малютин. Бартрам умело использовал его живописно-графические приемы, но, в отличие от Малютина и Билибина, не проникся народным духом пушкинских сказок, их светлой лирикой, жизнерадостным юмором и создал лишь внешне эффектные, с налётом символической загадочности иллюстрации. Напоминающие византийские росписи акварели Р.М. Браиловской к «Сказке о мертвой царевне», «лубочные» акварели М.И. Яковлева к «Сказке о царе Салтане» и ксилографии И.К. Лебедева к пяти сказкам, хотя и свободны от подражаний Билибину, близки его иллюстрациям своей стилизованностью. Но, идя по пути Билибина, эти художники перешагнули ту грань, на которой он остановился: Пушкин для них — только повод к созданию «стильных» рисунков. Не прошла бесследно и работа Билибина над сценическим воплощением сказки. Его влияния не избежал даже такой самобытный художник, как Н.С. Гончарова, оформившая оперу-балет «Золотой петушок», поставленную в 1914 году М.М. Фокиным на музыку Римского-Корсакова. Декорации Гончаровой восходят к билибинским и характером планировки сцены, и цветовым строем, и даже рисунком дворца Дадона. Однако художник нового поколения, она по-иному, чем мастера «Мира искусства» и их эпигоны, подходит к изобразительному фольклору, не «облагораживает» его, а пытается сохранить наивную непосредственность примитива, заостряя, утрируя в свободных красочных пятнах, динамичных сдвигах форм живописную броскость вывески и подноса.


Рисунок лягушки для детей карандашом из сказки, на камне, кувшинке со стрелой, короной

Простой рисунок лягушки – несложная задача для детей. Главное – научиться построению изображения и грамотному применению воображения и цветовой гаммы.

Как нарисовать лягушку карандашом поэтапно для детей

Воображение ребёнка можно потренировать, задавая наводящие вопросы:

  • где обитает земноводное;
  • как передвигается;
  • чем отличается лягушка от жабы;
  • какого цвета;
  • об анатомических особенностях.

Это в дальнейшем поможет при построении изображения и формировании сюжета. Такой процесс рисования для ребёнка становится познавательным и развивающим.

Построение

Далее, установив, что ребёнок знает, как выглядят стандартные геометрические фигуры, приступают к карандашному построению рисунка:

  • Подготовка материалов.

Для рисования потребуется карандаш любой твёрдости, ластик, альбомный лист или формата А4, а также линейка или тетрадь в клетку при условии, если у ребёнка плохо развит «глазомер».

  • Определение областей частей тела. Их изображают в виде геометрических фигур и в последствии видоизменяют до необходимых форм. Сначала в левой верхней половине листа изображают овал – из него получится голова лягушки. Чуть выше, чем по центру овала, рисуют слегка скошенный влево крест таким образом, чтобы в области мордочки линия делила бок фигуры пополам.

Затем по центру листа изображают окружность, размер которой в 1,5 раза больше овала, не задевая область головы. После приступают к определению области передней и задней лапы левой стороны.

Для этого 1 куриное яйцо изображают под кругом зауженной частью влево и вниз так, чтобы стороны фигур соприкасались. Соотношение сторон – 1:5. Второе яйцо рисуют сзади круга слегка внахлёст, и его размер в 1,5 раза больше первого. Зауженная часть «смотрит» вверх.

Рисунок лягушки для детей — 1 вариант
  • Прорисовка фактических форм лягушки. Начинают с головы. Основная характерная особенность – выпуклые глаза. Чтобы их получить, в области крестика изображают полукруг и такой же – выше под углом в 45 градусов, соприкасающийся со стороной овала.

Слегка слева от фигуры рисуют плавную линию так, чтобы та формировала область носа, а чуть ниже неё – вторую для изображения рта. От каждого полукруга для глаз проводят 2 мягкие горизонтальные линии для обозначения зоны спины и позвоночника.

  • Прорисовка видимой части глаза. Под полукругом изображают круг так, чтобы получился глаз с веком. Внутри него – листик, расположенный горизонтально, а в нём – овал для блика.
  • Шеи и живота. У лягушки имеется объёмная, выгнутая шея. Чтобы её получить, следует провести дугообразную линию между подбородком и телом. Живот у лягушки провисает, потому его изображают выгнутой вниз дугой.
Рисунок лягушки для детей — 2 вариант
  • Наброски лап. Передние вогнуты назад, задние – вперёд, и все имеют длинные фаланги пальцев. Их, в зависимости от вида, может быть от 3 до 5. На конце каждого – перепонки. Чтобы задние лапы получились согнутыми, изображённое яйцо делят в соотношении 1 к 3.

Изгиб передних равен чуть больше 90 градусов. Чтобы получить видимую часть правой задней лапки, в области спины от противоположной лапы делают небольшую дугу, продлённая сторона которой будет идти параллельно позвоночнику, и вторую такого же размера, но, чтобы линия шла вдоль спины.

  • Проработка всех частей тела. На данном этапе добавляются мышечные линии и полностью детализируется рисунок.

Для детей и остальных обучающихся рисованию животных техника построения необходима для соблюдения пропорций. Выполнив указанный алгоритм действий рисунка лягушки, удаляют все вспомогательные линии.

Раскрашивание

Качественная проработка теней поможет ребёнку в дальнейшем правильно подбирать цветовую гамму для изображения.

Процесс раскрашивания лягушки в карандашной технике
ДействиеОписание
Подбор материаловДля закрашивания потребуется линер или ручка чёрного цвета, карандаши 2В, 4В и 8В и ластик.
Выделение самых тёмных участковВидимую часть глаза и всю нижнюю область лягушки (кроме живота) обводят чёрным линером или ручкой. Изображённый в данном органе листик закрашивают, не задевая овала для блика. Выделяют ноздрю, сгибы лап, рот и мышцу в области внешнего уголка глаза.
Тень под лягушкойПоскольку свет на неё падает слева направо, под земноводным не вся плоскость будет закрашена чёрным цветом. Она будет слегка выпяченной от груди и вогнутой внутрь от передних и задних лап. При таком падении света под головой тень не рисуют.

Сзади она слегка выступает. Все края тени должны быть мягкими, для этого используется крестообразная штриховка. Для дополнительной мягкости закрашенную часть можно заштриховать карандашом твёрдостью 8В и растушевать кусочком листа, ватной палочкой или иным материалом.

Работа с карандашамиСначала используют самый мягкий карандаш – 8В. Им обозначают самые тёмные части лягушки:
  • веко;
  • позвоночник;
  • сохраняя под ним белое пространство, нижнюю и заднюю часть живота;
  • лапы с теневой стороны;
  • полностью фаланги пальцев, расположенных под животом.

Далее детализируют карандашом твёрдости 4В:

  • правый глаз, затемняя к основной линии головы;
  • рот;
  • щеку;
  • нос;
  • голову, огибая область видимой части глаза;
  • зону от живота до позвоночника, сохраняя между ними светлую линию;
  • мышцы лап, оставляя блики на фалангах пальцев.

Поверх всего земноводного выполняют штриховку карандашом 2В. На всех этапах необходимо контролировать силу нажатия. При сильном нажиме изображение становится плоским и не реалистичным.

Такое закрашивание подходит для детей постарше. Ребёнка младшего возраста можно научить рисовать цветных сказочных земноводных.

Царевна-лягушка с короной

Рисунок лягушки для детей становится интересным занятием, когда те приступают к изображению мультипликационных персонажей.

В данном случае потребуется не карандашная штриховка, а понимание правил построения форм земноводного и расположения света и тени. По сюжету сказки царевна-лягушка ждёт принца. Её можно нарисовать отвёрнутой от зрителя (но не спиной к нему) в листве у реки.

Как это сделать:

  • Построение. По центру листа и ближе к его правому углу рисуют 2 соприкасающихся круга. Соотношение размеров – 2 к 3, где 2 – это голова, 3 – это тело. От места соприкосновения – цепочкой один небольшой овал перпендикулярно вниз, второй – под углом 45 градусов и третий – параллельно плоскости. На месте овалов будет левая передняя лапка.

Для формирования задней под большим кругом рисуют цепочкой один овал, соразмерный всей передней лапе, и по направлению к ней второй. Слева круг головы слегка скашивают 2 линиями для формирования мордочки. На ней рисуют улыбающийся рот (ведь сказочный персонаж – доброжелательный), шар для глаза, веко и мышцу от него.

Рисунок царевны-лягушки для детей — 1 вариант

Справа делают скос так, чтобы тело по сравнению с головой было выпуклым, а затылок – плоским. Таким же образом справа скашивают тело, и к скошенной области пририсовывают дугу, равную половине овала для левой лапы. Это будет правая. Над глазами рисуют корону, соприкасающуюся с ними и имеющую изогнутые по периметру заострённые части.

  • Проработка мелких деталей. Внутри глаза рисуют зрачок с бликом. Справа и слева от него намечена область мышцы – снизу от неё проводят дублирующую мягкую линию, но более тёмную линию.

Следующий этап – проработка лап. Цепочку из мелких овалов совмещают, а на месте третьего рисуют запястье с длинными фалангами пальцев и круглыми перепонками. На большом овале, соприкасающемся с низом тела, проводят линию так, чтобы эта часть тела походила на закруглённую букву «G».

На месте второго овала рисуют саму лапу. Она должна быть вдвое больше передней. С правой лапой никаких действий не выполняют. После – стирают все наметочные линии.

  • Разметка окраса шкурки. На брюшной части пятен не будет, зато на спине и лапах – в изобилующем количестве. На голове несколько малых пятен в области затылка, примерно таких же размеров – на задней лапе, и меньших – на передней. На спине будут и мелкие, и крупные пятна с увеличивающимся количеством к низу туловища.
  • Рисование фона. Поскольку лягушка небольших размеров, трава рядом с ней будет вдвое меньше. Её края изогнуты по направлению ветра, а под земноводным она полностью примята. Трава вдали – более светлая и менее детализированная.

Все верхние плоскости растений – светло-зелёные и с мягкими бликами от влажности. Чем ниже и ближе трава, тем она темнее и контрастнее. Под лягушкой образуется тень, соответственно, и трава под ней – самая тёмная. Речку можно закрасить голубым цветом.

  • Раскрашивание царевны. Чтобы она была объёмной, все выпуклые части должны быть светлее остальных. Для области рта, живота, глаза, верхней части века и бликов на лапах жёлтый цвет смешивают с небольшим количеством салатового и наносят на выделенные зоны.
Рисунок царевны-лягушки для детей — 2 вариант

В дальнейшем этот цвет потребуется для изображения бликов на мордочке и спине. Далее чёрным закрашивают пятна, а зелёным – оставшиеся части. Для бликов вдоль мышцы у глаз, вокруг мордочки и на спине используют выполненное ранее смешение цветов.

В области сгибов, самых тёмных частей земноводного, нижнего века и рта наносят очень тонкие чёрные линии по форме. Для показания того, что лягушка обитает во влажной среде, можно тонкой кисточкой или белой гелевой ручкой сымитировать мелкие капли воды.

  • Корона. Она будет золотой с драгоценностями. По форме она круглая, потому часть, направленная к свету, будет жёлтой, теневые и дальние стороны – оранжевыми, а в области самой тёмной стороны – красными с фиолетовым оттенком.

Корону можно по периметру украсить драгоценными камнями любого цвета. Тогда со стороны падения света они будут белыми. А в области тени – насыщенного выбранного цвета.

На камне со стрелой

Вместо описанного фона можно использовать большой камень с листвой.

Тогда алгоритм действий будет таковым:

  • Правильно изобразить камень и фон. Валун может быть любой формы, но обязательно с плоской поверхностью, так как на нём будет сидеть лягушка, ожидающая принца. Даже острые края должны быть слегка закруглёнными. Его изображают почти по всей нижней половине, так как на верхней будет нарисована лягушка.

Если камень имеет пористую структуру – по всему периметру, кроме верхней части, следует нарисовать маленькие круги или овалы. Посреди они будут крупнее, по боковым сторонам – мельче.

Поскольку лягушка – мокрая, камень под ней тоже будет влажным. Соответственно, на солнце его верхняя часть бликует и имеет белый цвет. Сам валун будет серого цвета, и темнее – в области пор и тени от травы. А та – под ним будет самой тёмной, рядом – насыщенной зелёной, в дали – светлой.

  • Нарисовать на камне царевну-лягушку. Для построения можно использовать уже описанный 1-й или 2-й вариант животного. Идеально, если лягушка на камне будет смотреть влево, так как её мордочка не станет темнее спины и не придаст рисунку мрачности.

Желательно, чтобы площадь поверхности валуна была или соразмерной животному, или несколько больше. Тогда основной акцент картины будет направлен на лягушку, а не на камень. Под земноводным рисуют короткую тень.

  • Добавить корону и стрелу. Корона может быть различной формы, на усмотрение ребёнка. Стрелу изображают либо во рту земноводного (его улыбку желательно сохранить), либо в лапе, либо на самом камне.

Вне зависимости от её местоположения, она, как и все предметы, даёт тень на объекты. Стрелу и корону делают одного цвета – золотого, а от них можно нарисовать светло-жёлтые чёрточки, имитирующие сияние.

Рисунок лягушки для детей может предполагать её положение мордочкой к зрителю.

Тогда построение рисунка будет таким:

  • Изобразить камень и фон.
  • Верхнюю часть разделить ещё пополам.
  • В верхней разделённой половине нарисовать овал в горизонтальном направлении, на его месте будет голова.
  • Ниже него – изобразить соприкасающийся с ним круг, больший в полтора раза (он «заходит» на камень) – так лягушка будет расположена не на краю камня, а на его плоскости.

  • Задние лапы у земноводного – длинные и сильные, потому на их месте прорисовывают 2 горизонтальных овала, а в области передних – 2 вертикальных, меньших по размеру и ближе к центру тела.
  • Детализировать мордочку с довольной улыбкой, круглыми глазами с ресницами и стрелой во рту.
  • На месте малых овалов прорисовать тонкие растопыренные лапы;
  • В области больших овалов – мощные, согнутые в коленях и с крупными ступнями.
  • На голове изобразить корону.
  • Голову, лапы и тело объединить плавными линиями.
  • Удалить геометрические фигуры.
  • Закрасить брюшко в жёлтый цвет.
  • Остальное тело сделать зелёным с чёрными пятнами.
  • Свет и тени соответствуют тем, что изображены на фоне.
  • Корону и стрелу сделать золотого цвета, а от них – прорисовать свечение.

Рисунок царевны-лягушки готов.

Лягушка-путешественница

Это второй известный сказочный персонаж. Как в одноимённой сказке писал Гаршин, главная героиня услышала от уток о тёплых краях, где красиво и много комаров, и пожелала туда попасть. Далее, проявив изобретательность, она попросила этих птиц помочь туда перебраться.

Рисунок лягушки для детей станет весёлой, интересной композицией, ведь по сюжету сказки она держится ртом за прут, который несут в клювах утки.

Перед рисованием необходимо:

  1. Подготовить материалы. Это лист А4, линейка, механический или остро заточенный карандаш твёрдостью НВ, ластик чёрная ручка, кисть и краски.
  2. Разделить лист на 4 равных части. Это потребуется для определения местоположения главной героини и птиц.

Изображение уток

Они будут находиться в правом верхнем и левом нижнем квадратах. Дальняя утка будет меньше ближней на 20%. Для голов и тел карандашом НВ рисуют цепочкой по 1 маленькому и по 1 втрое большему плоскому овалу под углом приблизительно 30 градусов. К маленьким овалам добавляют прямоугольные треугольники плоской стороной вниз. Это будут клювы.

В левой части каждого малого овала прорисовывают круги так, чтобы они вмещались в эти геометрические фигуры. От кругов вдоль овала пускают по 2 линии к телу, параллельных друг к другу. Получится шея.

Внизу больших овалов нарисовать веера без острого конца. Это будет хвост. Стороны овала поделить пополам для определения ширины крыльев. С каждой верхней части этой фигуры добавить по квадрату, а к ним – по треугольнику.

Только их острые углы будут «смотреть» влево, тем самым, подчёркивая, что крылья согнуты. То есть правый треугольник будет изображён внутри квадрата. Во второй половине большого овала рисуют лапы с растопыренными перепонками по направлению тела.

Далее уток детализируют. На клювах ближе к голове добавить по горизонтальной запятой для ноздрей. От острого угла к правой стороне каждого треугольника проводят линии для отделения области рта.

В круге несколько ближе к клюву изображают глаза со зрачками, направленными не на зрителя, а вперёд, и бликами. Зрачки и ноздри рисуют чёрной ручкой. На шее добавляют ближе к телу карандашом по 2 волнистые линии, параллельные друг другу. Такие же – в области грудки и в треугольнике распахнутого крыла.

Как рисовать уток

Вся нижняя область крыльев тоже будет волнистой с длинными перьями. Все части тела соединяют плавными линиями, а на крыльях проводят дополнительные в верхней части.

Лягушка с прутиком, фон, раскрашивание

Основные этапы:

  • Изобразить лягушку с прутиком. Для этого предназначен правый нижний квадрат. Между клювами уток рисуют прут, прогнутый под весом лягушки слегка в правую сторону, поскольку утки движутся влево.

Посреди прутика намечают точку, от которой рисуют большой, наклонённый влево овал. Верхнюю часть слегка скашивают с обеих сторон, так как на том месте будет мордочка, а нижнюю – сильно. От последней слегка внахлёст по бокам изображают 2 одинаковых овала.

  • Детализировать её. Внутри овала для туловища изобразить 2 линии, вогнутые таким образом, чтобы получились голова и тело. От области шеи рисуют согнутые в локтях лапы, держащиеся за прутик.

На месте 2 овалов изображают вытянутые задние лапы с растопыренными пальцами с натянутой между ними кожей, и с перепонками. По боковым сторонам головы рисуют 2 полукруглых глаза. По всему телу, кроме живота, прорисовывают пятна на коже. После удаляют наметочные линии.

  • Добавить фон. Ближние облака будут крупнее дальних, и их расположение не принципиально.
  • Раскрасить весь рисунок. Начинают с фона. Голубым цветом закрашивают небо. Поскольку в природе облака – не твёрдые, по ним добавляют светло-серые, голубоватые и розоватые пятнышки. Как только фон высох, закрашивают уток.

Лапы и клювы у них ярко-оранжевого цвета, для остальных частей тела потребуется только коричневый цвет. Светлого оттенка используют для внутренней части крыльев и тела, тёмного – для головы, шеи (линию оставляют белой), наружной части крыльев, хвоста и области длинных перьев.

Коричневым любого оттенка закрашивают прут. Снова выжидают, когда высохнет рисунок, и приступают к лягушке. Живот и голову в области рта закрашивают жёлтым цветом, остальные части – зелёным, пятна – чёрным. Рисунок готов.

Красивая лягушка в болоте на кувшинке

По сюжету всё той же сказки Гаршина главная героиня из-за хвастовства отпустила прутик и так и не долетела до тёплых краёв, а угодила в другое болото. Чтобы его изобразить, потребуются акварельные краски. С их помощью лучше подчёркивается мутная поверхность трясины.

Действия:

  • Изобразить болото с кувшинкой по центру. Сначала лист делят линией, слегка выпуклой вверх, так, чтобы нижняя часть была в 2 раза больше. Далее – нарисовать крупный овал, соприкасающийся дугой по центру – на его месте будет кувшинка.

С левой стороны овала и до середины него прорисовать множество тонких листочков, соединённых снизу, чтобы форма цветка получилось округлой. Нижние лепестки сильно растопырены.

Из внутренней части провести короткие тонкие линии с шариками на конце. Это будут тычинки. На самом овале с левого края прорисовать треугольник в форме тонкого куска пирога. Позади болота добавить низкорослые, чахлые растения.

  • Нарисовать лягушку согласно пункту «построение», только изобразив не влево мордочкой, а вправо. Для неё предназначена вторая часть листа кувшинки.
  • Всё детализировать. Сначала убирают намёточные линии. Затем добавляют тени от лягушки и цветка. Задний фон не требует детализации. На овале проводят линии, характерные листу. Слегка перед ним добавляют часть отражения от цветка и лягушки.
  • Раскрасить. Начинают с фона. Чтобы придать неподвижность болоту, краску накладывают горизонтальными крупными мазками. Цвет – тёмно-зелёный, местами смешанный с коричневым. Отражение темнее самого цветка и земноводного. Можно точечно выделить ряску.

Зелёным закрашивают деревья на заднем плане, не забывая о тенях. Небо – голубое. Далее закрашивают основные объекты. Цвет листа – зелёный с тёмными линиями и тенями от объектов. Кувшинка – белая с серыми тенями и жёлтыми тычинками. Лягушка – зелёная с жёлтым животом и чёрными пятнами по телу. Главная героиня в болоте готова.

Веселая лягушка с открытым ртом

Такой рисунок окажется самым простым для ребёнка, поскольку не потребует формирования композиции.

Этапы иллюстрирования:

  1. Нарисовать 2 крупных полукруга и дугу между ними, формируя макушку Микки Мауса – это будут глаза.
  2. От краёв планируемых глаз вниз опустить 2 линии, почти завершающих овал.
  3. В пустующем месте нарисовать 2 передних лапки и соединить между собой нижней частью овала.
  4. Слева и справа от туловища добавить 2 крупных полусердца, служащих в дальнейшем бёдрами сидящей лягушки.
  5. Снизу каждого добавить по массивной лапе.
  6. В области полукругов нарисовать шары, а внутри них ближе к низу – ещё одни – получатся глаза, зрачки которых следует закрасить чёрным цветом.
  7. В верхней половине туловища добавить широкий улыбающийся рот с языком.

К такой лягушке можно пририсовывать шляпки, платья и прочее, от чего изображение для детей станет ещё более весёлым. Любой рисунок этого земноводного окажется несложным, если соблюдать приведённые этапы действий.

Видео о рисовании лягушки

Рисунок лягушки для детей:

Царевна-лягушка: Автор, краткое содержание и персонажи

Принц-лягушка в иллюстрациях к сказкам Гримм

Знакомьтесь, Эмма, неуклюжая принцесса Болотного замка

Эмма (сокращенно от Эсмеральды) живет в замке на краю острого болота. Ее мать и отец — королева и король, что делает Эмму принцессой. Эмма пишет от первого лица; она рассказывает свою собственную историю. Несмотря на то, что Эмме всего 14 лет, ее мать, королева, уже планирует помолвку с принцем Хорхе.Но Эмма видит, что он одержим собой. «С его точки зрения, я с таким же успехом могла бы быть предметом мебели».

Ее тетя, Грассина, , более понимает. Эмма восхищается Грассиной, потому что ее тетя одевается так, как ей нравится, и не всегда соблюдает правила. Более известная как Зеленая Ведьма, она учит Эмму читать заклинания. Эмма разочарована, обнаружив, что, помимо отсутствия грации и уверенности, ей также не хватает навыков, чтобы быть ведьмой.

Любимое времяпрепровождение Эммы — прогулки по болоту », волшебное место, где начинались новые жизни и заканчивались старые, где враги и герои не всегда были такими, как ожидалось, и где могло случиться все, даже с неуклюжим принцесса.Во время своего нынешнего путешествия по болоту она встречает лягушку, которая поначалу не кажется необычной, пока она не откроет рот и не заговорит с ней.

Он представляется как принц Эдрик . Проклятие ведьмы превратило его в лягушку, и только поцелуй принцессы может вернуть его в естественный облик. Эмма немного опешила, но в конечном итоге просто рада иметь наперсницу. После того, как она снимает с груди враждебность к браку по договоренности, лягушка убеждает ее поцеловать его, чтобы снять с него чары.К всеобщему удивлению, заклинание имеет неприятные последствия и также превращает Эмму в лягушку.

Вы бы поцеловали лягушку?

В лягушке есть часть, которой Эмма изначально рада. Ей больше не придется выходить замуж за Хорхе, и она сможет избавиться от неудобных юбок и корсетов. На пути к своему естественному облику принц и принцесса сталкиваются с ужасными опасностями, заводят новых друзей и извлекают уроки.Вы не можете быть лягушкой и не умеете плавать, поэтому Эдрик заставляет Эмму прыгнуть в глубокий конец. Он также учит ее, как находить еду и защищаться от множества врагов на болоте, включая, помимо прочего, птиц, змей и ведьм.

Злая ведьма по имени Vannabe ловит двух лягушек и несет их в мешке обратно в свой коттедж. Ваннабэ собирается вырезать им языки и расчленить ноги, чтобы получить ингредиенты для своего следующего заклинания! Ее домашняя летучая мышь, названная L’il Stinker , сообщает им, что она украла другую, лучшую ведьминскую книгу заклинаний, и пытается научиться колдовству (ее имя — игра на «хочу быть»): не мог превратить капусту в салат из капусты.Она пытается быть ведьмой, но у нее нет для этого сноровки ». Кухня ведьмы заставлена ​​клетками, в которых обитают всевозможные болотные существа: пауки, змеи, мыши и т. Д. другие существа, Эмма может получить книгу заклинаний и открыть все клетки, произнеся заклинание под названием «Легкое открытие». Ее охватывает чувство полного удовлетворения. Может, она все-таки может быть хорошей ведьмой.

Эмма и Эдрик выбегают из дома. Лил и змея по имени Fang присоединяются к ним в их обратном пути к болоту.Лил спасает Эмму от совы, а Фанг защищает стаю от низкорасположенных хищников.

Эмма решает, что они могут заставить Грассину превратить их обратно в людей, поэтому они бредут через поля, по дороге и через ров обратно в замок.

По пути Эмма неожиданно полюбила Эдрика. Несмотря на то, что он легко отвлекается и ему не хватает силы духа принца, в нем есть определенное очарование. Эдрик учит Эмму, как занять позитивную позицию и верить в себя.Эмма также извлекает уроки о дружбе и доверии от своих товарищей по пути.

Об авторе

Элизабет Доусон Бейкер не начинала писательскую карьеру. Семья всегда была для нее важна. Она вышла замуж за своего мужа, когда училась в колледже, а после получения степени в области психологии стала преданной женой и матерью. После развода она вернулась в школу, получила степень магистра искусств и стала учителем и писателем. Она живет на ферме в Мэриленде со своей семьей, лошадьми, собаками и кошками.Это не совсем Болотный Замок, но это дом.

Краткое содержание урока

Царевна-лягушка is E.D. Дебютный роман «Бейкер ». Речь идет о разочарованной принцессе по имени Эмма (сокращенно от Эсмеральды) и ее злоключениях с ведьмами, принцами и опасностях болота.

Эдрик — принц, ставший целью проклятия злой ведьмы, превратившей его в лягушку. Он убеждает Эмму поцеловать его в надежде, что это положит конец проклятию.Но его план имеет неприятные последствия, и она тоже превращается в лягушку. Во время своего путешествия, чтобы вернуться к своим человеческим формам, Эмма и Эдрик встречают ведьму, Vannabe , которая пытается использовать свои ноги для приготовления зелья; L’il Stinker , ее домашняя летучая мышь; и Fang , змея, которая направляет и защищает их на обратном пути в замок.

Наконец, с помощью тети Эммы Грассина они смогли снять проклятие.

Картины на тему царевны-лягушки.Знакомство с картиной В.М

Однажды, листая книгу, я наткнулся на репродукцию картины В. М. Васнецова «Царевна-лягушка». Глядя на нее, я сразу вспомнил русскую народную сказку, которую так часто рассказывала мне любимая бабушка в раннем детстве. На картине запечатлен момент, когда одним легким взмахом руки Царевна-Лягушка создает чудесное голубое озеро, в котором величественно плавают прекрасные лебеди. Над поверхностью озера висело яркое небо с пушистыми облаками.

В центре полотна изображена статная девушка. Она грациозно и нежно наклонилась в танце, правая рука застыла, держась за кружевной платок, левая рука опущена. Голову девушки украшает корона из драгоценных камней. Длинные слегка рыжеватые волосы заплетены в две косы для завивки. Принцесса одета в белую рубашку, сверху надевается платье в пол с длинными рукавами. Издалека платье напоминает шкуру лягушки: темно-зеленого цвета с красноватыми пятнами цветов.Манжеты и воротник отделаны искусными кружевными вставками. Ноги девушки обуты в зеленые сапоги. Лицо красавицы имеет благородные черты, она закрыла глаза, гордо приподнята подбородок. Весь внешний вид принцессы передает гордость, невозмутимость и спокойствие.

Особо стоит сказать о музыкантах, сидящих на скамейках. Они одеты в традиционную русскую одежду: свободные кафтаны с поясом и сапоги из марокко. Все они склонили головы, наслаждаясь изящным танцем принцессы и чудесами, которые она творит.В руках держат музыкальные инструменты.

В правом углу картины мы видим часть праздничного стола, покрытую белоснежной скатертью. Его ножку можно рассматривать очень долго: она резная, разноцветная. Сразу видно, что за этим дубовым столом сидят члены королевской семьи. Стены царских покоев украшены растительным орнаментом. Прямо в центре мы видим чудо, сотворенное девушкой: белые лебеди, устремившие взор на прекрасную принцессу.

Мне очень нравится эта картина. Она переносит меня в сказочный мир, где чудеса случаются легко. При этом она очень подробно описывает быт русского народа: посуду, мебель, убранство комнат, одежду.

Если вы обнаружили ошибку, выберите фрагмент текста и нажмите Ctrl + Enter .

Русские сказки в картинах Васнецова В.М., «Царевна-лягушка».

Автор картины «Царевна-лягушка» — известный русский художник Виктор Михайлович Васнецов.Сюжет основан на эпизоде ​​из сказки «Царевна-лягушка». Полотно было создано в 1918 году. Художник очень любил фольклор, поэтому многие его работы изображают эпизоды из русских народных сказок и былин. Художнику во всех своих работах удалось ярко и выразительно передать самую суть сказки.

Рисунок является иллюстрацией к русской народной сказке «Царевна-лягушка». Главная героиня Василиса Прекрасная изображена в тот момент, когда она превратилась в царевну и приехала с Иваном-цесаревичем на застолье у царя-священника.На полотне изображена изящная, очаровательная молодая девушка, которая танцует. На картинке запечатлен момент, когда принцесса творит чудеса в танце. Из остатков царского стола, которые она спрятала в рукавах своего роскошного наряда, главная героиня сказки создала красивое озеро с парой белых лебедей и несколькими утками.

Художник очень ярко и выразительно показал обаяние Василисы Прекрасной. Вся ее фигура и положение тела показывают, что девушка очень изящная и утонченная.Все с восхищением смотрят на русскую красавицу, и ее танец всех покорил. Художник очень выразительно передал движение. Позы всех участников снимка показывают, что танец Василисы покорил всех — музыканты тоже танцуют в такт музыке. Вся фигура героини пластична и динамична. Он полон грации, величия и грации: тонкая талия слегка отклонена назад, голова слегка запрокинута, широко раскинутые руки плавно движутся в такт задорной музыке.В правой руке она элегантно, двумя пальцами держит маленький прокипяченный воздушный платочек, кокетливо высунув мизинец. Она принцесса, и каждое ее движение наполнено чувством собственного совершенства и осознанием своей неотразимой красоты.

Наряд бывшей Царевны-Лягушки впечатляет своим богатством. На ней элегантное зеленое длинное платье, расшитое золотом, под которым заметна белая рубашка, а в руке она держит белоснежный легкий платок.Лицо девушки со спины не видно, зато видны шикарные длинные волосы, украшенные ослепительным головным убором с драгоценными камнями.

События на полотне происходят в богато украшенных королевских покоях с изящно расписанными стенами и дорогим разноцветным ковром на полу. Зрителям виден только угол накрытого стола, но можно предположить, что стол был накрыт вкусными блюдами и застолье прошло вкусно.

За окном на заднем плане видна далекая русская деревня, а на берегу озера еще стоят белоснежные березки, у озера девушки в народных костюмах танцуют хоровод.Вы также можете увидеть лодку с рыбаком на воде. Лебеди изящно плавают по водной глади, а с неба в воду устремились еще несколько птиц. Незначительные элементы изображения природы на полотне очень точно и красиво передают величие и красоту русской природы.

Полотно дышит праздничной, колдовской атмосферой, поражает своей живописностью и изяществом. Утонченность мелочей и изящный рисунок фигур подчеркивают красоту сказки и классические русские обычаи.В картине воплощено вдохновение народного творчества, всю красоту и самобытность русских людей, верящих в торжество справедливости и волшебства. Картины Васнецова В. увлекают не только взрослых, но и детей. Благодаря таким ярким иллюстрациям к сказке каждый ребенок может представить, как выглядят герои любимых сказок. В наше время картина «Царевна-лягушка» экспонируется в Доме-музее Васнецова В.М. в Москве. Здесь же можно увидеть и другие полотна художника.

Васнецов известен своими народными мотивами. С помощью народного творчества он постарался передать в образе всю свою красоту.

В центре изображения мы видим девушку в зеленом платье. Наряд Е гармонично вписывается в мероприятие. Васнецов пытается уловить момент, когда девушка танцует. Поднятые в разные стороны руки могут свидетельствовать о танце.

По мнению историков и критиков, танцующая женщина — не кто иной, как Василиса Премудрая, попавшая на царский пир.Своим танцем она заворожила гусляров. Размахивая руками, она создала озера и купающихся в этом озере лебедей. Вспоминая сказку и представляя ее в действии, на заднем плане можно увидеть озеро и по нему плывут лебеди, а где-то очень далеко, за заросшим пшеницей полем, можно увидеть лес.

Очень гармонично смотрятся птицы во время полета и плывущие по небу облака. Многие художники обратились к сказочным мотивам, некоторым удалось запечатлеть свое видение Василисы Премудрой, но только Васнецову удалось наиболее реалистично представить нам сказочную картину.Не удивлюсь, если человек, не знающий этой сказки, возьмется за реальность. Низкий поклон художнику за его работы. Мне очень хочется стать в них главным героем, чтобы не сопереживать им, а наоборот, чтобы они мне завидовали. Спасибо художнику за такую ​​прекрасную картину. Она заставила нас окунуться в мир детства, где пахнет леденцами и бабушкиными пирогами. Удивительно приятно сквозь полотно с изображением ощутить всю красоту и очарование своего внутреннего мира.

Виктор Михайлович Васнецов черпал вдохновение в народном творчестве. С его помощью он попытался понять дух русского народа и исследовать его, передать всю его красоту и неповторимость. Проявлением этого желания стала картина «Царевна-лягушка».

Зритель на переднем плане — девушка в зеленом платье с длинными рукавами и белой рубашкой под ним. Цвет ее одежды подчеркивает природу, а белизна рубашки чудесно гармонирует с лебедями, изображенными на заднем плане.

По легенде, в этот момент Василиса Премудрая на царском пиру. Вокруг него на скамейках изображены завороженные танцем гуслары. Размахивая левой рукой, Василиса создавала озера, а правой махала — по ней плавали лебеди.

Как только зритель запоминает точный текст этой легенды, его глаз сразу видит детали фона, на котором видно голубое озеро, маленькие фигурки белоснежных лебедей, а вдали, перед пшеничное поле и деревенские дома, лес становится синим.

Такие детали создают впечатление действия, происходящего в полномасштабном пространстве. Заметно, как летающие птицы гармонируют с облаками, будто из них вышли. Сама принцесса готовится совершить очередное чудо. Многие художники пытались воплотить этот сюжет в своих произведениях, большинство из которых изображали героиню в момент, когда птицы вылетали из ее рукавов. Однако только Васнецову удалось без такого обозначения действия так ярко и ярко передать его.

Кроме описания картины В.М. Васнецова «Царевна-лягушка», на нашем сайте есть много других описаний картин разных художников, которые можно использовать как при подготовке к написанию очерка по картине, так и просто для более полное знакомство с творчеством известных мастеров прошлого …

.

Плетение из бисера

Плетение из бисера — это не только способ занять свободное время ребенка продуктивным занятием, но и возможность сделать интересные украшения и сувениры своими руками.

На протяжении всего творческого пути великого самобытного русского живописца Виктора Васнецова не покидала его тема русской старины и удивительного мира былин и народных сказок. Картина живописца Царевны-Лягушки написана в новом, ХХ веке — в 1918 году. Все мы с детства знаем и сказку о очарованной красавице, царевне-лягушке, и эту волшебную картину великого мастера, от которой буквально дышит с миром старых эпосов и снов.

Описание картины В. Васнецова — Царевна-лягушка художника Васнецова

В центре сказочной картины «Царевна-лягушка» изображена статная молодая женщина в роскошном платье, украшенном вышивкой и драгоценными камнями, с жемчужным головным убором и драгоценным ожерельем. Две тяжелые косы лежат на спине молодой, полной сил русской красавицы. Тело героини изящно согнуто, она танцует, слушая веселый звон русских музыкальных инструментов.Деревня видна с террасы башни. Там тоже в хороводе кружат девушки, в воде озера отражаются нарядные русские березки, а природа на картине настолько созвучна состоянию радости, что демонстрируют все герои картины Царевна-Лягушка!

Картина «Царевна-лягушка» известного художника Васнецова, как и все другие полотна, связанные с темой русской эпической старины, полна тайных знаков и символов. Танец Василисы — это больше, чем завораживающие движения — прямо сейчас она творит свое волшебство.Она махнула левой рукой — перед башней разлилось красивое озеро, махнула правой рукой — по зеркальной глади плыли белые лебеди. Красивый мирный русский пейзаж — березы, поля золотых зерен, а за ними стеной возвышается высокий лес.

Русский персонаж на картине художника Васнецова Царевна-лягушка

Небо мирное, чистое, льющееся на землю мягким рассеянным светом. А вот еще намек на то, что повода для тревоги нет: нечисть рассеется, лягушка превратится в девушку, и долгожданный мир и покой наконец-то наступит в Россию.Эта своеобразная характерная картина художника Виктора Михайловича Васнецова «Царевна-лягушка» очень точно передает настроение народного творчества, всю внутреннюю красоту русского народа, отнюдь не стремящегося к захвату чужих территорий, но желающего спокойно жить на родной. земля.

Виктор Михайлович Васнецов, известный русский художник, певец Древней Эпической Руси, черпал вдохновение из сокровищницы народного творчества. Он посвятил десятилетия упорного труда попыткам понять глубину духа русского народа, исследовать русский характер и передать в своих произведениях всю его поразительную красоту и оригинальность.Сказочное полотно «Царевна-лягушка» стало воплощением стремления художника постичь русскую душу.

Посмотреть видео-рассказ о сказочных картинах художника Васнецова

Король лягушек в рисунках, иллюстрациях и рисунках

Сказка «Король лягушек» с подзаголовком «Железный Генри» — одна из самых известных историй из знаменитой книги братьев Гримм. Неудивительно, что многих художников вдохновило противостояние избалованной принцессы, а иногда и довольно агрессивного принца в образе лягушки.

Давайте для начала посмотрим несколько сцен!

Картины

Сказки были одной из любимых тем Эдварда Фредерика Брютналла (1846–1902), что можно увидеть и на его картине «Спящая красавица». Картина выше называется «Принцесса и принц-лягушка».

Франц фон Штук (1863-1928) был немецким художником, который решил изобразить ту же сцену маслом в 1891 году. Он назвал ее Es war einmal («Когда-то давным-давно»).Он подписал его с Францем Штуком, потому что он не был в состоянии дремоты во время работы над этой работой.

Совершенно иную динамику выбрал Коломан Мозер (1868-1918), австрийский художник, оказавший огромное влияние на графику ХХ века. Принцесса сидит и ждет лягушку, которая приносит ей потерянный золотой мяч. Мяч светится, как символ силы, ожидающей возвращения в правильные руки. Но на лягушке уже нарисована корона, поэтому его сила тоже очевидна.

Владислав Скочилас (1883-1934) передал еще больше власти от царевны к лягушке. Пока она стоит, ее положение на самом деле немного хуже, чем на картине Коломана Мозера. Пейнтер добился этого, согнув ее спину и плечи. Эта акварель была написана в 1908 году, и ее можно увидеть в Музее Штуки в Лодзи.

Трудно сказать, о каком именно носителе идет речь, когда мы смотрим на следующую картинку.

Артур фон Рамберг (1819-1875) сделал оригинал (картина, гобелен?), И мы нашли репродукцию в книге 1899 года.Основная картина с принцессой и лягушкой в ​​спальне окружена более мелкими (принцесса с принцем, с королем, у колодца и последняя, ​​к сожалению, неясная, но может быть сценой отъезда — принц и принцесса выходит из дома).

Следующие две картины принадлежат одному художнику:

Марианна Прейндлсбергер Стокс (1855-1927) в обоих случаях решила поставить принцессу в более низкое положение.Царевич-лягушка в первых случаях смотрит на нее сверху вниз, а на второй картине он находится позади нее, занимая контролирующую позицию.

Мы также можем заметить влияние прерафаэлитов на художницу, которая все реже и реже использовала масло в своей карьере, предпочитая левкас и темпера, которые иногда выглядели как фрески.

Иллюстрации

Тема

«Король лягушек» была особенно популярной среди немецких художников. Мы уже видели одну из их популярных сцен — оба главных героя у пруда.Две общие сцены были за столом и в постели. Мы увидим их все в оставшейся части статьи.

Бернхард Хаслер (1884-1945) выбирает динамичную сцену с принцессой, играющей золотым мячом. Неясно, играет ли она до потери мяча или после его возврата, но после возврата было бы логичнее. Это момент, когда раскрывается главная проблема рассказа. Она вернула игрушку, но не хочет сдерживать свое обещание.

На этом сюжет заканчивается (но это еще не финальная сцена сказки — не забудьте про Железного Генри!).Мы видим останки лягушки на полу и красивого принца, спасенного от чар. Вскоре последует брак. Бернхард Хаслер нарисовал обе картинки выше в 1921 году.

Курт Либих (1868-1937) нарисовал сцену у пруда в очень спокойной обстановке. Оба персонажа выглядят примерно одинаково, несмотря на разницу в росте. Либих уделял большое внимание и деталям своего окружения. Это логично, если учесть тот факт, что он был известен как художник Шварцвальда.

Ганс Балушек (1870-1935) выбрал ту же сцену, что и большинство других иллюстраторов, но решил добавить еще одну деталь — замок на заднем плане. Это придает картине из Frog King не только декоративное, но и символическое значение.

Филипп Грот Иоганн (1841-1892) также использовал замок в качестве фона. Он иллюстрировал полное собрание сказок Гримм, и это его самая известная, почти авторская работа. Он сделал две картины для «Короля лягушек» (который, кстати, официально является первой сказкой в ​​сборнике).Вторая сцена — за столом.

Интересно отметить, как Филипп Грот Иоганн играл с пропорциями персонажей. На первом снимке лягушка очень большая, отчасти благодаря перспективе, но также для того, чтобы подчеркнуть его силу. На следующей картинке вся власть принадлежит королю. Мы видим, как принцесса даже не пытается скрыть отвращение.

У следующего иллюстратора был другой подход. Он сделал семь иллюстраций к «Королю лягушек» (включая голову и хвост), где представлена ​​вся история:

Бернхард Вениг (1871-1936) был художником, иллюстратором и дизайнером.Он интенсивно работал в области декоративного искусства и драгоценных металлов, но сегодня его больше всего запомнили дизайном закладок (экслибрисов), которые стали страстью многих коллекционеров, особенно тех, кто любит модерн, стиль, замеченный в последние семь лет. иллюстрации 1900 года. Можно добавить, что он был учеником Франца фон Штука, чья живопись на ту же тему уже представлена ​​в начале статьи.

Прежде чем мы продолжим разговор об англосаксонских художниках и иллюстраторах (какое-то время та же сказка называлась «Принц-лягушка»), мы можем сделать вывод, что в этой столь же простой сказке есть много интересных элементов.

Если вам интересно продолжить изучение «Короля лягушек» или «Железного Генриха», посетите:

https://hubpages.com/education/frog_prince

Чарльз Робинсон (1870-1937) сделал иллюстрацию в 1911 году для Большой книги сказок, изданной Blackie & Sons, Лондон. Он сопроводил это полноцветное изображение пятью черно-белыми штриховыми рисунками. Вот они:

Эта книга считается одной из вершин в карьере Чарльза Робинсона.

Следующая иллюстрация взята из подарочной книги для мальчиков и девочек, поскольку они дали ей субтитры в лондонской компании H. Henry and Co. Ltd., где они опубликовали ее в 1897 году. Название было «Парад», и это была коллекция из нескольких десятков рассказы, среди которых «Маленькая принцесса» и «Золотой мяч».

Это единственная иллюстрация, напечатанная в двух цветах (другие — черно-белая), и единственная, подписанная миссис Перси Дирмер (1872–1915). Полное имя иллюстратора было Джесси Мейбл Причард Дирмер (урожденная Уайт), и она добилась успеха и в других творческих сферах (автор, драматург).

Элмер Бойд Смит (1860-1943), американский иллюстратор, сделал первую встречу принцессы и лягушки довольно непринужденной. Вы действительно не можете почувствовать напряжение в этой сцене из «Лягушачьего принца», опубликованной в «Книге фей» (лучшие популярные сказки, отобранные и заново воспроизведенные) издательства Thomas Y. Crowell & Co., Нью-Йорк, около 1898 года.

Эта винтажная открытка с откровенной сценой из фильма «Король лягушек» сделана Оскаром Херрфуртом (1862–1934).Он имеет номер 5, но на данный момент я не знаю, принадлежит ли он к серии открыток, иллюстрирующих именно эту сказку или сказки Гримм в целом.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Как нарисовать луч из принцессы и лягушки

В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать Рэя из принцессы и лягушки за 7 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников.

На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие этапы его выполнения.

Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.

Внизу вы можете прочитать некоторые интересные факты о Луче из «Принцессы и лягушки».

Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.

Как нарисовать луч из принцессы и лягушки — пошаговое руководство

Шаг 1:

Шаг 2:

Интересные факты о луче из романа «Принцесса и лягушка»

Рэй — член кастинг-группы Disney из крупнейшей розничной сети в мире.Персонажи начали разрабатывать в 1923 году в Лос-Анджелесе американский иллюстратор Уолт Дисней. Они были показаны в производстве игровых фильмов, на телевидении и в тематических парках. Эта сенсация вдохновила на расширение существующих операций и добавление театра, радио, музыки, издательского дела и сетевых СМИ.

Знаете ли вы?

  • Этот персонаж впервые появился в фильме 2009 года «Принцесса и лягушка».
  • Это романтичный светлячок каджунского происхождения, обитающий в болотах Луизианы.
  • Его девушка — звезда по имени Эванджелина.
  • Это зеленое насекомое с отсутствующими зубами, рыжими волосами и серебряными сломанными крыльями.
  • Его роль — помочь принцу Навину и принцессе Тиане найти жрицу вуду Маму Оди, чтобы она могла вылечить их проклятие, как ставших лягушками.

Компания Disney хорошо известна своей продукцией киностудии. Им принадлежат такие телевизионные сети, как ABC, A&E, ESPN и Disney Channel. Среди других приобретений — мерчандайзинг, членство в Dow Jones и 14 тематических парков по всему миру.Хотя с ними связано много персонажей, первым творением в компании был Микки Маус, ныне символ компании Уолта Диснея.

Новый концепт-арт, раскрыта предыстория замены принцессы и лягушки горы Спальш

Disney только что объявил более подробную информацию о грядущем аттракционе «Принцесса и лягушка», который заменит Гору Всплеск. Вот объявление:

В начале Всемирной недели принцесс, отмечая черты, которыми эти герои Диснея вдохновляют поклонников по всему миру, мы рады поделиться последними достижениями в этой захватывающей новой главе для Тианы и ее друзей!

Тиана — амбициозная и устойчивая женщина, которая доказывает, что успех приходит через связь с ее семьей и обществом, и научилась никогда не упускать из виду то, что действительно важно — возвращать другим через вкусную еду и вдохновлять их на полную реализацию своего потенциала.

Как видно на этом последнем изображении аттракциона, история будет происходить после последнего поцелуя, когда Навин и Луи присоединятся к Тиане в ее последнем приключении, устроив единственный в своем роде праздник Марди Гра, где приветствуются все — во время которого оригинальная музыка, вдохновленная песнями из фильма, привлечет внимание гостей к сюжету. Тиана идет впереди, и фанаты смогут встретить старых друзей и найти новых по пути!

Оригинальное искусство режиссера «Принцессы и лягушки» Джона Маскера, любезно предоставлено рестораном Dooky Chase’s

Недавно мы собрались в ресторане Dooky Chase в Новом Орлеане — основательница Лия Чейз была одним из вдохновителей принцессы Тианы — чтобы поговорить о влиянии Тианы за последнее десятилетие и творческом процессе, лежащем в основе предстоящего аттракциона, в том числе о технологиях следующего уровня. используя, чтобы воплотить его в жизнь.Поколения семьи Чейз приветствовали нас, пока шеф-повар Дук готовил некоторые из их знаменитого гамбо. Мы сели с дочерью Лии, Стеллой Чейз Риз, которая поделилась тем, что «двое вместе, музыка и еда, приносят всем радость и счастье», и разве это не правда?

Посмотрите, как Кеннет Мотон, национальный корреспондент ABC News, присоединяется к Стелле Чейз Риз, владелице ресторана Dooky Chase’s и дочери Лии Чейз; Кармен Смит, креативный директор, вице-президент по инклюзивным стратегиям Walt Disney Imagineering; Чарита Картер, старший продюсер Walt Disney Imagineering; и Марлон Уэст, супервайзер по визуальным эффектам студии Walt Disney Animation Studios, чтобы узнать больше:

Воображающие часто проводят глубокие исследования, чтобы вдохновить их на работу.В данном случае для этого нужно было глубоко погрузиться в культуру Нового Орлеана, чтобы рассказать историю, которая так же аутентична для региона, как и для историй персонажей. От еды, музыки, искусства и архитектуры до разнообразия людей и их традиций — здесь есть много источников для вдохновения. Команда провела виртуальные исследовательские поездки с помощью Zoom, и это была их первая из многих личных исследовательских поездок, чтобы приехать и рассказать историю правильно.

Связанный с любовью Лии Чейз к искусству, один из первых источников вдохновения исходил от Шарики Махди — художника, преподавателя искусств и выпускницы известного Центра искусств YAYA (Молодые стремления молодых художников), расположенного в Новом Орлеане. поручено создать серию из четырех оригинальных картин, чтобы вдохновить воображающих, одна из которых была показана сегодня.

В честь всех этих достижений, нашей любви и признательности к Новому Орлеану, а также нашей приверженности художественному образованию, Disney объявила о пожертвовании 50 000 долларов Новому Орлеанскому центру творческих искусств (NOCCA), региональному центру предпрофессионального обучения искусству, который предлагает студентам интенсивное обучение кулинарии, танцам, медиаискусству, классической инструментальной музыке, джазовой инструментальной музыке, классической вокальной музыке, драме, музыкальному театру, театральному дизайну, изобразительному искусству и творческому письму.

Следите за обновлениями по мере продвижения работы над этим захватывающим новым аттракционом и узнайте, как Тиана представлена ​​сегодня в парках Диснея, развлечениях и товарах здесь.

Примечание: для этого содержимого требуется JavaScript.

Принцесса Тиана направляет Диснея в Splash Mountain в новом арте

Тиана катится по заливу — опять же — на этот раз не как лягушка, а как способная, обеспеченная принцесса, ведущая гостей Диснея через новую «Принцессу и лягушку» Splash Mountain. Переосмысление тематики Марди Гра.

Парки Диснея в понедельник представили новейший концепт-арт аттракциона из бревенчатого желоба, на котором изображена первая Черная принцесса анимационной студии, а также ее любимый принц-лягушка Навин и аллигатор Луи, играющий на трубе, присоединяются к празднованию. Повествование аттракциона, как ранее заявлял Дисней, продолжится с того места, где остановился анимационный фильм 2009 года.

«Мы действительно хотим сохранить преемственность между тем, кто такая Тиана, и тем, что Тиана будет развиваться», — сказал Марлон Уэст, который работал над оригинальным фильмом и является руководителем визуальных эффектов анимационных студий, в видео, представленном Disney на Понедельник.

Проект «Принцесса и лягушка» в основном курируют Кармен Смит, вице-президент Imagineering по творческому развитию и инклюзивным стратегиям, и Чарита Картер, старший продюсер Walt Disney Imagineering, которая сыграла важную роль в разработке фильма «Побег Микки и Минни». Железная дорога в Голливудских студиях Диснея во Флориде. (Версия этого аттракциона строится в Диснейленде.)

Эти три творческих ума обсуждали реконструкцию со Стеллой Чейз Риз, чья мать Лия Чейз, «королева креольской кухни», вдохновила Тиану, которая также является ресторатором в фильме.

На видео группа села с Кеннетом Мотоном из ABC News в Dooky Chase’s в Новом Орлеане. Там они показали и обсудили одно из первых изображений с аттракциона, на котором принцесса освещает путь через залив на борту лодки, на которой гребет Навин. Она в штанах и «готова ко всему», — сказала Картер, устраивая «грандиозную вечеринку Марди Гра».

«Тиана действительно приглашает нас как гостей отправиться с ней в приключение в заливе», — сказал Картер.«И самое интересное в том, что мы, как гости, активно участвуем в этом приключении. Таким образом, она признает нас и, будучи остроумным человеком, которым она является, проводит нас через это удивительное путешествие, в котором мы узнаем не только персонажей, которых мы знаем и любим из фильма, но и возможность познакомиться с некоторыми новыми персонажами. . «

Гости катаются на аттракционе Splash Mountain в апреле в Диснейленде в Анахайме.

(Jae C. Hong / Associated Press)

Поездка, кульминацией которой является падение с высоты 52,5 фута, будет включать в себя продвинутые звуковые аниматроники и оригинальную музыку, вдохновленную песнями из фильма.Создатели рассказали, что погрузились в яркую кулинарную и музыкальную культуру Big Easy, совершая ежемесячные поездки туда, чтобы создать правдоподобный мир для езды и привнести уникальный дух города в гостей парка.

«Это настоящая привилегия», — добавил Картер. «Мы хотим, чтобы наши гости из разных уголков мира сказали:« Хорошо, это действительно особенное место ». Но также важно, чтобы наши гости, приехавшие из Нового Орлеана, сказали:« Да, это мой дом. Они сделали это.И они поняли это правильно ». Вот почему мы так усердно проводим свои исследования и хотим быть уверены, что погружаемся в эту удивительную культуру».

Дисней также поручил художнице из Нового Орлеана Шарике Махди, выпускнице местного центра искусств YAYA (Молодые стремления молодых художников), и представил ей концепцию поездки, не показывая ей свои раскадровки, чтобы увидеть, как она интерпретирует то, что они говорят, и как Тиана и поездка находила отклик в ней. Махди сделал многоцветный принт с изображением Тианы, который также поделились в Disney Parks в понедельник.В нем амбициозная королевская особа ведет вечеринку, полную животных, в то время как Навин и лучшая подруга детства Тианы Шарлотта наблюдают.

«Мы хотим убедиться, что история, которую мы рассказываем, является достоверной. Мы не аутентификаторы. Это вовлекает жителей Нового Орлеана в историю, помогая нам лучше ее понять », — сказал Смит. «Но также, когда мы думаем о том, как мы смотрим на пространства, которые будет заполнять аттракцион, мы спрашиваем:« Как нам взять Новый Орлеан и донести его до людей? »Но также, будучи каналом, люди говорят: «Боже мой, вот что такое Новый Орлеан? Я должен туда добраться.’»

В прошлом году, на фоне расовых отношений, с которыми столкнулась страна, Disney объявил, что его Imagineers разработают совершенно новый аттракцион, вдохновленный« Принцессой и лягушкой », в его флагманских парках — Волшебном королевстве в Диснейленде. Всемирный курорт в Орландо, штат Флорида, и курорт Диснейленд в Анахайме. В то время Disney заявила, что давно обсуждает переосмысление Splash Mountain, и сослалась на необходимость того, чтобы аттракцион содержал свежую, «инклюзивную» концепцию.

Disney имеет привычку возиться с устаревшими культурными представлениями в некоторых из своих аттракционов, уже изменяя или переосмысливая проблемные части аттракционов «Пираты Карибского моря» и «Круиз по джунглям».Splash Mountain, открывшаяся в 1989 году, представляет собой образы из устаревшего и расистского фильма 1946 года «Песня юга», который осудил даже бывший генеральный директор Disney Боб Айгер.

«Первоначально названный« Zip-a-Dee River Run », отсылка к популярной песне« Zip-a-Dee-Doo-Dah », которая сама по себе связана с прошлым менестрелей, Splash Mountain родилась из другой культурной эпохи. , — писал игровой критик The Times Тодд Мартенс прошлым летом, — его темы были выбраны отчасти из-за его расположения в Диснейленде — в настоящее время Critter Country — и как способ повторно использовать аудио-аниматронику из America Sings.”

В парке Анахайма отель Splash Mountain примыкает к очаровательной площади Нового Орлеана, где посетители могут купить знаменитые« бенье для ловли мужчин »Тианы и лично поприветствовать принцессу. Неясно, вернутся ли какие-либо из первоначальных существ аттракциона за новым аттракционом. Дисней также еще не объявил ни график открытия, ни новое название аттракциона после реконструкции.

Splash Mountain — не единственное место, где поклонники Тианы увидят трудолюбивую принцессу.Disney + объявила, что в разработке находится мультсериал «Тиана», а творческая группа также работает над лаунжем в стиле байу для своего круизного лайнера Disney Wish.

«Тиана была не разовой…», — объяснил Риз в чате. «Это означает, что Дисней привержен тому, что было видно в« Принцессе и лягушке », и объединению единства и объединению людей и, фактически, позволяя каждому почувствовать свою ценность, как сказала бы моя мать, и я думаю, что [Дисней] делает с Принцесса Тиана.»

Новый концепт-арт и детали для игры« Принцесса и лягушка: переосмысление

из Splash Mountain »

Disney опубликовал более подробную информацию о грядущем переосмыслении Splash Mountain, вдохновленном принцессой и лягушкой, которое будет в Диснейленде и Волшебном королевстве в Уолте Диснея. В этом посте мы поделимся новым концептуальным артом и подробностями истории, которыми поделился Imagineers, работающий над концепцией, и обсудили некоторые закулисные источники вдохновения.

Напомним, что в начале прошлого лета компания Disney объявила, что Splash Mountain будет преобразована в Princess and the Frog в Walt Disney World и Disneyland .Переосмысление почти наверняка не произойдет в токийском Диснейленде, который вежливо дал понять, что «рассматривает» его. (Район вокруг аттракциона в Японии можно было бы также назвать «Страна Всплеска Гор», поскольку все вплетено в главную достопримечательность. Для получения дополнительной информации см. Наш образ Внутри Диснеевского ресторана «Всплеск горы» ).

На момент первоначального объявления о переосмысленной Горе Всплеска было мало что известно. Поездка в новом оформлении продолжит эту историю после , последнего поцелуя , и присоединится к принцессе Тиане и Луи в музыкальном приключении с мощной музыкой из фильма, когда они готовятся к своему первому выступлению на Марди Гра.

Дисней хранил молчание о проекте более года после анонса. Затем, во время появления в августе 2021 года в подкасте тематического парка Rangers Orlando Sentinel , вице-президент Magic Kingdom Мелисса Валикетт предположила, что могут пройти годы, прежде чем переосмысление Splash Mountain будет завершено в Magic Kingdom. «Последовательность этих вещей такова, что иногда решение может быть принято за много месяцев, даже лет, прежде чем что-либо из этого станет очевидным на сцене. Так что нам понадобится немного времени, чтобы переосмыслить Splash Mountain », — сказала она.

«Когда мы переосмысливаем новый аттракцион или новую территорию в наших парках, это может занять много времени. «Над этим нужно много работать», — объяснила Валикетт. «Я сейчас провожу много встреч вокруг Splash Mountain, и, конечно же, наши гости еще не заметили никаких изменений. Это займет некоторое время «.

Всего пару недель спустя, в честь Всемирной недели принцесс (?), Компания поделилась более подробной информацией в блоге Disney Parks. На нем был представлен новый концепт-арт, на котором Навин и Луи присоединяются к Тиане в ее последнем приключении, устраивая единственный в своем роде праздник Марди Гра, на который приглашаются все желающие.

Во время праздника гости услышат оригинальную музыку, вдохновленную песнями из фильма. Тиана идет впереди, и поклонники тематических парков смогут встретить старых друзей и найти новых по пути.

Кроме того, Imagineers недавно собрались в ресторане Dooky Chase’s в Новом Орлеане — основательница Leah Chase была одним из вдохновителей принцессы Тианы — чтобы рассказать о влиянии Тианы за последнее десятилетие и творческом процессе, лежащем в основе предстоящего аттракциона, включая технологии, которые используют Imagineers. чтобы воплотить его в жизнь.

Поколения семьи Чейз приветствовали Imagineers, пока шеф-повар Дук готовил некоторые из их знаменитого гамбо. Группа села с дочерью Лии, Стеллой Чейз Риз, которая поделилась тем, что «двое вместе, музыка и еда, приносят радость и счастье всем».

В 30-минутном видео за круглым столом выше Кеннет Мотон, национальный корреспондент ABC News, присоединяется к Стелле Чейз Риз, владелице ресторана Dooky Chase’s и дочери Лии Чейз; Кармен Смит, креативный директор, вице-президент по инклюзивным стратегиям Walt Disney Imagineering; Чарита Картер, старший продюсер Walt Disney Imagineering; и Марлон Вест, супервайзер по визуальным эффектам.

Во время этого круглого стола создатель воображения Чарита Картер заявила, что Disney «продвинет вперед повествование и действительно просто изменит игру», когда дело доходит до усовершенствованной аудио-аниматроники и сценических визуальных эффектов, используемых в переосмысленном аттракционе.

Imagineers исследуют Новый Орлеан, чтобы рассказать историю, которая так же аутентична для региона, как и для историй персонажей. От еды, музыки, искусства и архитектуры до разнообразия людей и их традиций — здесь есть много источников для вдохновения.Команда провела виртуальные исследовательские поездки через Zoom, и это была их первая из многих личных исследовательских поездок, чтобы понять историю.

Один из первых источников вдохновения пришел от Шарика Махди. Она визуальный художник, педагог по искусству и выпускница известного центра искусств YAYA (Молодые стремления молодых художников) в Новом Орлеане. Махди было поручено создать серию из четырех оригинальных картин, чтобы вдохновить воображающих, одна из которых (ниже) была показана сегодня:

Что касается комментариев, то для меня наиболее интересным аспектом всего этого является новый концепт-арт и заявление Диснея о том, что «фанаты смогут встретить старых друзей» в переосмысленном «Splash Mountain» (или как там это в итоге называется — мой голосование все еще идет за «Splash Mountain ~ Путешествие по бревну с принцессой и лягушкой: новые приключения с принцессой Тианой!» Название поездки никогда не может быть слишком длинным! 😉)

Эта цитата плюс полоса в тени над Луи на концепт-арте подсказывают мне, что большая часть существующей звуковой аниматроники брата Криттера будет повторно использована.В этом есть смысл — многие из этих аудио-аниматроников были переработаны из America Sings в Диснейленде и не имели ничего общего с исходным материалом Splash Mountain. В будущем они, вероятно, получат новую жизнь как часть «расширенной вселенной» для Princess and the Frog .

Мне это кажется разумным ходом. Это позволит распределить расходы на перепланировку и бюджет на другие компоненты проекта, потенциально сократит сроки строительства и может снизить возмущение фанатов.Эти музыкальные существа «второстепенные игроки» любимы и сами абсолютно не спорят, так что это кажется победой для всех.

Также обнадеживает то, что Картер указывает, что Imagineering «изменит правила игры», когда дело доходит до продвинутой звуковой аниматроники и сценических иллюзий. Хотя это краткое и расплывчатое заявление, сразу же вспоминается «Путешествие по реке На’ви в Царстве животных», в котором звуковая аниматроника сочетается с практичными наборами с экранами и другими эффектами. У Splash Mountain уже есть десятки AA, так что он, вероятно, избежит всех подводных камней, которые делают путешествие по реке На’ви в некоторых местах неудобным.

Кроме того, публикация в блоге Parks и круглый стол еще больше укрепляют нашу веру в то, что сроки переосмысления Splash Mountain довольно продолжительны. Представители Imagineers упоминают, что это первая из многих исследовательских поездок в Новый Орлеан, что должно произойти на довольно ранних этапах разработки концепции.

Это, вероятно, служит тонким сигналом для фанатов о том, что пройдет некоторое время, прежде чем переосмысление осуществится. (Для меня странно, что многие исследовательские поездки необходимы в первую очередь, учитывая, что они были связаны с самим фильмом, а он строится в замковых парках, но что угодно.)

Напоминаем, что Disney до сих пор не опубликовал официальную хронологию переосмысления Splash Mountain ни в Волшебном Королевстве, ни в Диснейленде.

На данный момент у нас есть два концепт-арта в течение года. Как мы видим в Tron Lightcycle Run и Guardians of the Galaxy: Cosmic Rewind (которые, вероятно, откроются в 2022 и 2023 годах соответственно), это, вероятно, будет длительным процессом.

Читатели спрашивали слухи или информацию о графике выпуска Splash Mountain, и я скопирую и вставлю то, что сказал в прошлых комментариях: единственное, что я слышал — за 6 месяцев назад — это что план состоял в том, чтобы сначала переосмыслить «Splash Mountain» в Диснейленде, а «Мир Уолта Диснея» к концу или даже после этого проекта.

Даже тогда казалось, что сроки реализации этих проектов истощены. Достаточно сказать, что я буду удивлен, если гора Всплеска Мира Уолта Диснея закроется во время первой половины празднования 50-летия Мира Уолта Диснея, но опять же, все может измениться и приоритеты измениться.

Единственное, что я слышал о переосмыслении Splash Mountain, — это очень расплывчатая и потенциальная последовательность двух проектов. Обычно через год после анонса проекта с таким размахом и масштабом слухов не бывает недостатка.Будут задействованы сторонние подрядчики и поставщики, и разрешения потенциально могут быть поданы — возникнет шум и понимание, которое нужно почерпнуть.

В конечном счете, трудно сказать, что произойдет с Princess and the Frog , вдохновленным переосмыслением Splash Mountain, или когда это произойдет. Легче делать обоснованные предположения о сроках существования Мира Уолта Диснея, где в начале 2023 года будет отмечаться 50-летие, а на это лето запланированы открытия новых аттракционов.Соответственно, я не удивлюсь, увидев, что Splash Mountain закроется в январе 2023 года и снова откроется летом 2024 года в Magic Kingdom, став хедлайнером этого года. Это предположение, а не слух, и оно может ( буквально ) измениться на годы, так что не стоит придавать этому большое значение.

Планируете поездку в Мир Уолта Диснея? Узнайте об отелях на нашей странице обзоров отелей Мира Уолта Диснея. О том, где поесть, читайте в обзорах ресторанов Мира Уолта Диснея. Чтобы сэкономить на билетах или определить, какой тип купить, прочитайте наши советы по экономии денег на билетах в Мир Уолта Диснея.В нашей статье «Что брать с собой в поездку в Дисней» дается уникальный взгляд на то, что нужно взять с собой. Что делать и когда это делать, вам помогут наши Гиды по поездкам в Мир Уолта Диснея. Чтобы получить исчерпывающий совет, лучше всего начать с нашего Руководства по планированию поездки в Мир Уолта Диснея , где вы найдете все, что вам нужно знать!

ВАШИ МЫСЛИ

Мысли о новом концепт-арте Splash Mountain? Приятно ли, что, похоже, некоторые музыкальные твари, выступающие в текущем воплощении аттракциона, появятся в переосмысленной версии? Ожидания относительно переосмысления временной шкалы Splash Mountain? Оставляйте комментарии вежливыми, так как это не место для политически мотивированных споров, культурных войн, антагонизма, личных нападок или дешевых снимков.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *