Рисунки на тему моя мечта: Конкурс детского рисунка «Мои мечты» прошел в Бурятии

Содержание

Конкурс детского рисунка «Моя мечта в дни COVID изоляции»

1. Общие положения:

1.1. Настоящее положение определяет цель, задачи и порядок проведения конкурса детского рисунка «Моя мечта в дни COVID изоляции » (Конкурс).

1.2. Организатор выставки — Краснодарское отделение Общероссийского общественного благотворительного фонда «Российский детский фонд» .

1.3. Цель: стимулирование творческой активности детей, находящихся в период пандемии в вынужденной самоизоляции, активизация поиска новых форм работы и демонстрации результатов творческой деятельности детей.

2. Организация и порядок проведения Конкурса

2.1. Конкурс проводится в дистанционном формате в период с 24 апреля по 09 мая 2020 г.

2.2. Для участия в Конкурсе на электронную почту КРО «Российский детский фонд» [email protected] c пометкой «МЕЧТА» направляются конкурсные материалы, содержащие:

— заявку, оформленную в формате word в соответствии с приложением 1 к Положению. В заявке (если это не рисунок ) описывается мечта;

— фотокопию или сканкопию конкурсной работы (рисунка), выполненную в формате JPEG,TIF, PNG с хорошим разрешением файла и указанием фамилии и имени автора.

2.3. Отправляя фотокопию или сканкопию рисунка на Конкурс:

— участник сохраняет оригинал рисунка до подведения итогов Конкурса.

2.4. Оригинал рисунка, фотокопия или сканкопия которого представлена на Конкурс, должен соответствовать следующим условиям:

— выполняется на листе формата не менее А3. Техника исполнения: акварель, гуашь, тушь, карандаш, пастель;

— является результатом индивидуального творческого труда;

— отображает мечту ребенка (например, поехать с друзьями в лагерь, посетить выставку и другие виды фантазий).

3. Подведение итогов. Награждение участников

3.1. Оценку рисунков, представленных на Конкурс, осуществляет жюри конкурса. Решения, оформленные протоколом, являются окончательными и не подлежат пересмотру.

3.2. Победители Конкурса, набравшие наибольшее количество баллов, награждаются дипломами и призами.

3.3. Всем участникам Конкурса на адреса электронной почты, указанные в заявках, в течение месяца после подведения итогов Конкурса будут направлены дипломы, оформленные в электронном формате.

Работы будут размещены на сайте www.detfond 23.ru
За дополнительной информацией обращайтесь по телефону:

8 96766 26 968, е-mail: [email protected] Сухова Людмила Ивановна

Конкурс детского рисунка от ФСС

Стать солдатом или балериной, отправиться в космос или дальнее плавание! Эти мечты — самые чистые и светлые, потому что детские. Региональное отделение Фонда социального страхования объявило конкурс рисунков для самых маленьких «Нарисуй свою мечту». Кто победил, и о чем мечтают дети сегодня — смотрите в нашем сюжете.

Творческий конкурс-выставка «Нарисуй свою мечту» длился почти два месяца. Организатором выступило региональное отделение ФСС. Желающих рассказать на листке бумаге о своих мечтах оказалось немало, но самыми активными стали дети из детского сада № 140. Они не просто маленькие художники, эти дети видят мир по-другому.

Ирина КАДЕТОВА, директор филиала № 10 ГУ КРО ФСС РФ: «Детский сад №140 это слабовидящие дети, но они настолько все красиво нарисовали. У каждого своя мечта, поэтому мечтать все время нужно. Меня что поразило — это возраст детей, от 3 до 7 лет, но они уже о чем-то мечтают. Они мечтают кто-то космонавтом, кто балериной, а кто-то просто быть принцессой, как все девочки, хотят быть принцессами».

Организаторы говорят, это не соревнование, и здесь нет проигравших, все победители. Работники отделения ФСС пришли сегодня в садик не с пустыми руками, подарили ребятам краски, карандаши и альбомы, а также сладкие призы, чтобы начинающие художники могли и дальше развивать свои творческие способности.

Ольга ЛАКТЮХИНА, заведующая детским садом №140 (компенсирующего вида): «Нам очень приятно, что детки с ограниченными возможностями здоровья стали победителями конкурса «Рисунок моей мечты», проводимый фондом социального страхования. Детки с радостью откликнулись, и хочется сказать спасибо за предоставленные подарки».

Необычные детские рисунки радуют своим позитивом: здесь и бабочки, ракеты, и машины, и даже необитаемый остров! Детская фантазия тем и отличается, они видят необыкновенное в обыденном. Вова Назаров, например, еще совсем маленький, но у него уже серьезные планы на жизнь.

Владимир НАЗАРОВ, участник конкурса «Нарисуй свою мечту»: «Что ты рисовал? И кем ты мечтаешь стать? — Солдатом российской армии. Я мечтаю стать главным солдатом».

Представительницы прекрасного пола изобразили свои девчачьи мечты, но, как выяснилось, не все девочки мечтают кружиться в танце и носить корону.

Арина ГОЛОВЧАНСКАЯ, участница конкурса «Нарисуй свою мечту»: «Я хотела быть летчицей, когда вырасту. Моя мечта — это летать на самолете!».

Елизавета ЦАРЁВА, участница конкурса «Нарисуй свою мечту»: «Домики и людей, и солнышки, и кораблики, и людей».

Все рисунки ребят будут направлены на областную выставку в конце ноября. А пока они украшают холл регионального отделения ФСС в Новокузнецке на Орджоникидзе, 35, как напоминание всем взрослым — мечтать можно и нужно, даже если скажут, что это невозможно! Ведь у мечты есть приятная особенность — сбываться. А о чем мечтаете вы?!

Детские рисунки на тему моя мечта космос. Дети рисуют космос. Как нарисовать космос акварелью

Елена Швецова

Рисуем космос в нетрадиционных техниках . Фотоотчет о выставке детских работ .

Здравствуйте, уважаемые коллеги!

В дошкольных образовательных учреждениях педагоги активно используют нетрадиционные техники рисования . Термин «нетрадиционный » (от лат. Tradition – привычный) подразумевает использование материалов, инструментов, способов рисования, которые не являются общепринятыми, традиционными, широко известными.

Как известно, дети часто копируют предлагаемый им образец. Нетрадиционные техники изображения позволяют избежать этого, так как педагог вместо готового образца демонстрирует лишь способ действия с

нетрадиционными материалами , инструментами.

Это дает толчок развитию воображения, творчества, проявлению самостоятельности, инициативы, выражению индивидуальности. Применяя и комбинируя разные способы изображения в одном рисунке , дошкольники учатся думать, самостоятельно решать, какую технику использовать , чтобы тот или иной образ получился наиболее выразительным.

Бескрайние просторы космоса удобно можно нарисовать акварелью, гуашью, дополняя изображение техникой набрызга .

Детям старшего дошкольного возраста под силу нарисовать планеты гуашевыми красками.

Планеты легко и просто получаются у всех детей в

нетрадиционной технике рисования – печатания.

Какие необыкновенные рисунки получаются , если взять в качестве штампика картофель. Даже если просто разрезать картофелину пополам, окунуть в гуашь и творить!

Какой бы фон не выбрали дети, начинать накладывать гуашевую краску на картофелину необходимо с белой краски, даже если планета красная, или зеленая. Краски смешаются в процессе печатания, а сама планета будет хорошо видно на темном фоне космического пространства .

Рукоятка печатки должна быть удобна для маленькой ручки ребенка, поэтому лучше в выпуклую часть разрезанной картофелины вставить пластмассовую одноразовую вилку.

А морковью еще удобнее печатать, потому что она длинненькая, ее удобно держать маленькой

детской ручке . А потом диаметр моркови изменяется, и можно нарезать несколько штампиков разного размера.

Так малыш легко изобразит дальние планеты и ближние.

Самостоятельно в качестве дополнения ребенку предлагается дорисовать космические корабли , летающие в космосе и фантастические , инопланетян, марсиан, лунатиков, летчиков-космонавтов , звезды и астероиды.

Если заранее заготовить с детьми рисунки мыльных пузырей (см. http://www..html) , можно изобразить планеты из этих цветных заготовок.

Цветные пузыри помогут совершить ребенку путешествие на Марс и Луну. Нужно вырезать для планеты Марс красные, розовые большие пузыри, для планеты Луна – желтые и салатные и наклеить их на цветную бумагу темных оттенков – черную, ультрамариновую, синюю, фиолетовую. Теперь осталось дорисовать звезды, ракету, корабль инопланетян, кометы, солнце. На старт! Внимание! Полетели!

Спасибо всем, кто заглянул на мою страничку!

Окружающий мир для дошкольников является средством познания и источником художественных образов, которые они с удовольствием воплощают на бумаге в процессе рисования. В старшей и подготовительной группе воспитанники детского сада знакомятся с неизведанным миром Вселенной. Он привлекает детское внимание, заставляет размышлять и фантазировать. Как результат ребята создают замечательные композиции на тему «Космос».

Особенности рисования по данной теме в старшем дошкольном возрасте

Чтобы осознать огромный неизведанный мир космоса, нужно максимально задействовать воображение. Дошкольники же с легкостью справляются с этой задачей — могут представить себя на борту космического корабля, пролетающего мимо неизвестных планет, или спасающими пришельца из черной дыры.

Космос — одна из тем, очень хорошо развивающих детскую фантазию. Акцент в таких рисунках ставится на три основных направления. Прежде всего, это создание космического пейзажа с множеством звезд, красивыми, не похожими друг на друга планетами, кометами, астероидами и пр. В некоторых работах дошкольников может четко выделяться передний план — детально прорисовывается ландшафт планеты или другого космического тела (например, Луны — спутника Земли).

Другое направление рисунков на данную тему — это изображение техники, предназначенной для освоения космоса: ракеты, спутники, космические корабли. Старшие дошкольники создают вполне реалистичные образы, уделяя внимание деталям. Наряду с такими аппаратами ребята очень любят рисовать средства передвижения вымышленных пришельцев, так называемые летающие тарелки.

И еще одна часть работы по созданию космических композиций — это изображение космонавтов в своем профессиональном снаряжении и фантастических антропоморфных существ — пришельцев. Последние могут выглядеть в детском представлении совершенно по-разному, быть милыми или же нарочито безобразными, иметь свой характер — добрый или агрессивный.

Воспитатель на занятии по рисованию космоса не дает старшим дошкольникам готовых шаблонов. Так, для создания космического пейзажа ребятам будет достаточно иметь перед глазами плакат с изображением Солнечной системы, чтобы иметь представление, как выглядят различные планеты.

Плакат для дошкольников

Рисование ракеты обычно не представляет для детей сложности — педагог лишь уточняет с ребятами ее составные элементы. Кроме того, рисованию обычно предшествует аппликация на данную тему.

Что касается создания образа космонавта, то изображение человека всегда сложная задача. Однако в данном случае работа упрощается наличием объемного скафандра, поэтому детальная передача черт лица или пропорций частей тела уже не будет столько актуальной.

Рисование инопланетян — исключительно творческий процесс, когда дети самостоятельно ищут способы создания фантастического образа. Однако воспитатель может предоставить дошкольникам картинку с различными видами этих существ (например, на основе мультфильма).

Плакат для дошкольников

В старшей и подготовительной группе важное значение имеет заключительная часть занятия — анализ готовых работ. Например, если ребята рисовали инопланетянина, то педагог организовывает обсуждение по поводу выразительности созданных образов. Дети рассказывают, какие цвета они использовали в работе, что лучше всего получилось изобразить. Кроме того, каждый ребенок может придумать имя своему пришельцу и рассказать о его характере, а также о планете, с которой он прилетел.

Наиболее уместные материалы и основа для работы

Рисование на космическую тему предполагает использование определенной основы. Если это будет рисунок красками, то лист бумаги, как правило, тонируется в темный цвет — черный, коричневый, темно-синий, темно-фиолетовый. Хотя отдельные рисунки замечательно смотрятся и на голубой основе. Также эффектно смотрится градиентный фон с красивыми цветовыми переходами.

Основа для рисования космического пейзажа

Форма основы может быть не только стандартной (формата А4). Интересное решение — предложить ребятам большие круги бумаги серого цвета (Луна), на которых они изобразят лунный ландшафт либо вымышленных обитателей этого космического объекта.

Основа рисунка — круг, вмещающийся в формат А4

Что касается краски, то гуашь в данном случае будет предпочтительнее акварели, так как позволяет создать яркие и насыщенные образы.

Космические композиции также создаются старшими дошкольниками цветными карандашами или восковыми мелками. Фон при этом закрашивается в процессе работы, и, в отличие от рисунка красками, он не бывает слишком темным.

Всегда необычно смотрится сочетание материалов. Например, на акварельном рисункЗае контур белой ракеты прорисовывается ярким фломастером.

За счет использования фломастера акварельный образ становится более ярким и контрастным

Поскольку при рисовании на тему «Космос» часто задействуются нетрадиционные техники, то воспитатель предоставляет детям соответствующие принадлежности — поролоновые губки, зубные щетки, ватные палочки, зубочистки для процарапывания рисунка, клей. Можно использовать даже такой неожиданный материал, как мыльные пузыри или пену для бритья.

На изобразительном занятии по данной тематике ребятам также можно предложить трафареты с изображением, например, кометы, инопланетянина, космического корабля. При этом можно затонировать основу красивыми цветовыми переходами, а изображения трафаретных объектов сделать однотонными и контрастными.

Материалы для рисования

Техники и приемы изображения, используемые при рисовании на космическую тему

Создавая композиции на космическую тему, старшие дошкольники отрабатывают все освоенные ранее приемы рисования красками и карандашами. Совершенствуется техника работы с кистью (кончиком и всем ворсом). Дети регулируют силу нажима на карандаш, упражняются в закрашивании силуэта ритмичными однонаправленными движениями. Педагог следит, правильно ли воспитанники держат инструмент, делает замечания по мере необходимости (это актуально даже в подготовительной группе).

В старшей, а тем более в подготовительной группе ребята уже хорошо умеют смешивать краски, добиваясь интересных оттенков. Этот навык пригодится им при рисовании космических пейзажей.

Такая необычная и таинственная тема, как «Космос», открывает большой простор для раскрытия творческой фантазии дошкольников. В этом плане большие возможности предоставляют нетрадиционные техники изображения. Так, например, бескрайние просторы космоса, изображенные акварелью, можно эффектно дополнить с помощью набрызга зубной щеткой — таким способом мы изобразим многочисленные далекие звезды, мелкие астероиды и космическую пыль.

Рисунок с использованием нетрадиционной техники набрызга

Для создания образа загадочной Вселенной идеально подходит техника граттаж — процарапывание силуэтов на темном фоне. Предварительно основа закрашивается разноцветными восковыми мелками и покрывается густым слоем черной гуаши (дошкольники вполне могут сделать это самостоятельно накануне занятия.

Техника граттаж

Самое интересное — это непосредственно процесс процарапывания рисунка. В результате такой работы получается оригинальное изображение.

Рисунок в технике граттаж

Причудливые образы инопланетян хорошо получаются с помощью кляксографии — выдувание краски через коктейльную трубочку с последующим дополнением деталями.

Кляксография

Нарисовать лунный ландшафт с характерными кратерами поможет обыкновенный клей ПВА в пузырьке с узким горлышком. На поверхности Луны изображаются рельефные окружности, которые после высыхания покрываются серой краской.

Рисование при помощи клея ПВА

Интересное рельефное изображение также получается с помощью обыкновенной соли. Силуэт космического объекта вначале обозначается клеем, а затем посыпается крупной солью. Когда изображение подсохнет, оно покрывается краской.

Рисование солью с последующим закрашиванием

Рассмотрим и такой необычный прием, как рисование пеной для бритья. Пена смешивается с краской — в результате получается красивый мраморный эффект. Таким способом можно изобразить нашу родную планету Земля.

Рисование пеной для бритья

В детском саду также часто практикуется рисование восковыми мелками с последующим покрытием листа бумаги акварелью или гуашью. В данном случае используется свойство восковых мелков отталкивать воду. Вначале дошкольники рисуют космические объекты, ракеты, космонавтов и пр., а затем покрывают весь лист черной краской, используя кисть. С участков, покрытых воском, краска скатывается. В результате получается красивое контрастное изображение.

Рисунок акварелью и восковыми мелками

Дополнительные виды изобразительной деятельности, которые можно задействовать при создании работ, реализация индивидуального подхода на занятии

При рисовании на такую творческую тему, как «Космос», конечно же, нужно поощрять дошкольников использовать дополнительные виды деятельности. Таким образом, можно реализовывать индивидуальный подход на занятии. Например, яркую картину, изображающую далекую чужую планету с ее причудливыми обитателями, украсит аппликация в виде бумажных силуэтов диковинных деревьев.

Рисование с элементами аппликации

Композицию сделают более оригинальной и пластилиновые детали.

Сочетание рисования и пластилинографии

Варианты композиций для рисование на тему «Космос» в старшей и подготовительной группе

Занятие по рисованию на космическую тему с дошкольниками старшего звена логичнее всего проводить в начале апреля — накануне празднования Дня космонавтики. Перед такой продуктивной деятельностью желательно провести занятие по познанию окружающего мира на тему «Космос», чтобы потом ребята отразили свои познания и впечатления на рисунке.

В качестве конкретных тем для изобразительно деятельности можно предложить следующие:

«Космический пейзаж». Здесь основное внимание уделяется самому космическому пространству, летающим в нем кометам, метеоритам, космической пыли и пр.)
«Планеты Солнечной Системы». Ребята детально изображают Солнце и вращающиеся вокруг него планеты, отражая характерные внешние черты определенных космических объектов (красный цвет Марса, кольца Сатурна, зелено-голубая Земля, оранжевая Венера, очень маленький Меркурий, огромный Юпитер и пр.).
«Полет на Луну» (как вариант – «Полет на Марс»). Дошкольники изображают лунную поверхность, космический корабль на ней. Также можно включить в композицию образ космонавта. Другой вариант — Луна изображена издалека, а космический корабль подлетает к ней.
«Космонавты в космосе». Дети рисуют космонавтов в скафандре, парящих в невесомости в открытом космическом пространстве.
«Пришельцы в космосе» (как вариант – «Марсиане»). Это фантазийная работа, в которой дошкольники создают вымышленный образ инопланетянина, наделяя его самыми немыслимыми внешними чертами.
«Ракета в космосе», «Летящий спутник». Здесь акцент ставится на детальном изображении технических объектов, созданных человеком для освоения космоса.

Рисование на космическую тему при желании можно организовать и как коллективную работу. Для этого можно взять такую тему, как «Солнечная система» – каждый ребенок в подгруппе изображает определенную планету.

Организация мотивирующего начала непосредственно образовательной деятельности: сюрпризный момент, познавательная беседа, чтение сказки, стихотворения, рассматривание иллюстраций и прочее

Занятие по рисованию космоса должно проходить в творческой атмосфере, чтобы дошкольники соприкоснулись с таинственным и волшебным миром бескрайней Вселенной. Прежде всего, это поможет сделать продуманная игровая мотивация.

Например, воспитатель сообщает ребятам, что получила послание из космоса, в котором кто-то просит о помощи. Оказывается, это Незнайка, который улетел на Луну и не может вернуться обратно. Ему страшно одному в незнакомом месте. Незнайке обязательно нужно помочь — отправить на Луну спасательный отряд космонавтов. Но долететь туда можно только на ракете или космическом корабле, которые нужно нарисовать.

Письмо дошкольникам также могут прислать космонавты. К нему также прилагается посылка с подарком — шлемом. Космонавты, зная, что ребята хорошо рисуют, просят их прислать им картинки с изображением космического пейзажа.

Интересна мотивация с использованием игрушечного персонажа. В гости к детям приходит пришелец из космоса. Он говорит, что ему понравилась большая и красивая планета Земля. На ней живет много людей, а вот ему грустно и одиноко, потому что он на своей планете живет совсем один. Инопланетянин просит ребят порадовать его — нарисовать друзей.

Мягкая игрушка, которую можно использовать на занятии

Чтобы дети прониклись космической темой, воспитатель может предложить им превратиться в космонавтов. Для этого дошкольники надевают заранее приготовленные бумажные шлемы и под соответствующую музыку представляют себе полет. Ребята открывают глаза и видят плакат с изображением Солнечной системы.

Фотография с открытого занятия в детском саду

Рисование на тему космоса можно начать и со сказки. Замечательное современное произведение — сказка Ирис Ревю «Про находчивую девочку и щедрое Солнце». Там повествуется, что когда-то очень давно наша планета освещалась только днем, когда солнечные лучи освещали все живое. А вот ночью было так темно и страшно, что нельзя и описать. И вот одна маленькая девочка обратилась к Солнышку с просьбой, чтобы кто-нибудь светил и ночью, потому что она очень боится темноты. Солнце задумалось и решило совершить чудо — его лучики подарили свет Луне, чтобы она в свою очередь посылала его на Землю. Кроме того, Луне вызвались помогать и звезды. Теперь ночи не были столько темными, а маленькая девочка больше не боялась спать.

После прочтения этой красивой сказки воспитанникам старшей или подготовительной группы можно предложить нарисовать космический пейзаж, где яркая Луна и звезды будут освещать земной шар в темноте Вселенной.

Также можно порекомендовать «Сказку об одинокой звезде». Главная ее героиня — маленькая звездочка (хотя на самом деле она была больше нашего Солнца). Ей было очень одиноко, потому что другие звезды расположены далеко, а планеты не интересовались ее жизнью. Они лишь спорили друг с другом о том, чья траектория более правильная. И вот как-то ночью мимо звездочки пролетела комета. Героиня никогда не видела их раньше. Они разговорились. Комета рассказал, что она небесная путешественница — летает, где захочется. Она сделана изо льда, но есть еще другие кометы — из камней и металлов. Звездочка попросила комету не улетать пока, а погостить у нее и рассказать о чудесах, которые та видела во Вселенной. Комета согласилась, стала вращаться вокруг звезды вместе с планетами и ежедневно рассказывала удивительные истории. Из ее рассказов звездочка узнала, что есть очень много разновидностей звезд: молодые и старые, раскаленные и почти остывшие, маленькие и гигантские. А самое интересное — многие звезды, которые видны на небе, на самом деле давным-давно погасли, а свет от них еще идет и долгое время будет идти. Звездочка призналась комете, что ее сокровенное желание — поговорить с другими звездами. И новая подруга сообщила ей, что звезды общаются друг с другом своим мерцанием (вспыхнут то ярче, то почти погаснут) – это их язык.

Вскоре комета улетела. А звездочка все вглядывалась в небо, желая разгадать таинственный язык. И вдруг одной ночью, когда она любовалась на ярко-красную звезду, та стала мигать — три коротенькие вспышки, затем одна яркая. Затем то же самое сделала другая звезда. И тут маленькая звездочка поняла, что это было приветствие, и так же помигала далеким звездам. Теперь оставалось только ждать ответа, пусть он даже придет через тысячу лет.

Картинка, которой можно проиллюстрировать сказку

Сюжет этой замечательной сказки станет хорошей мотивацией для рисования космических объектов — звезд, планет и комет.

Педагог также может рассказать воспитанникам от первого лица такую сказочную историю:

«Однажды я была на звездном космическом балу. В центре, на высоком троне, без движения сидела царица бала — Полярная звезда. На ней было великолепное голубое платье, а голову украшала корона. Вокруг вальсе кружились разноцветные звезды, в разных масках плясала созвездия. Хрустальный звон колокольчиков сообщил о прибытии на бал госпожи Кометы. Ее хвост переливался всеми цветами радуги, наряд был неотразим. Комету называют космической вестницей. Быстрая, где только она не бывает!? Заглядывает в самые отдаленные уголки Вселенной. Первой узнает о рождении новых звезд и планет. Вот и сейчас она рассказала о том, где скоро выпадут метеориты и метеорные дожди. А еще она передала Полярной звезде признание в любви от моряков, летчиков и космонавтов с планеты Земля. Уж очень они любят ее за то, что она всегда указывает верное направление».

Интересна следующая сказка, в которой планеты Солнечно системы наделяются антропоморфными чертами.

«Живет во Вселенной дружная семейка — Солнечная система. Маму зовут Солнцем, а ее детей — планетами. Как цыплята вокруг курицы, кружатся планеты вокруг Солнца, и всех оно любит, согревает. Самого быстрого сыночка зовут Меркурий, самую красивую доченьку — Венерой, а самую добрую — Землей. Самый драчливый сын носит имя Марс. Самого большого и толстого зовут Юпитер, Уран и Нептун отличаются силой и спокойным характером. Сатурн считается весельчаком, и только маленький Плутон всегда плаксивый и мрачный. У планет есть друзья — спутники. Например, у Земли подружку зовут Луной. Никогда не разлучаются они, так и вертится Луна в желтом сарафанчике вокруг Земли, заглядывает ей в глаза. Нельзя в космос без дружбы!»
https://infourok.ru/fizika.html

Плакат, которым можно проиллюстрировать сказку

После прочтения этой необычной коротенькой сказки можно предложить ребятам изобразить планеты в неожиданном ракурсе — с человеческим лицом, при этом постараться каждую из них наделить своим характером.

На космическую тему также существует множество интересных стихотворений, по сюжету которых также можно выстраивать занятие по рисованию. Приведем некоторые примеры.

«В космосе так здорово!» О. Ахметова
В космосе так здорово!
Звёзды и планеты
В чёрной невесомости
Медленно плывут!
В космосе так здорово!
Острые ракеты
На огромной скорости
Мчатся там и тут!
Так чудесно в космосе!
Так волшебно в космосе!
В настоящем космосе
Побывал однажды!
В настоящем космосе!
В том, который видел сквозь,
В том, который видел сквозь
Телескоп бумажный!

«Десять лунатиков» (песня-игра, слова Усачёв А.А.)
Десять лунатиков жили на Луне.
Десять лунатиков ворочались во сне.
И вдруг один лунатик упал с Луны во сне
И ДЕВЯТЬ лунатиков осталось на Луне.
Девять лунатиков жили на Луне.
Девять лунатиков ворочались во сне.
И вдруг один лунатик упал с Луны во сне.
И ВОСЕМЬ лунатиков осталось на Луне.
Восемь лунатиков жили на Луне.
Восемь лунатиков ворочались во сне…
Считай лунатиков до тех пор, пока:
И вдруг один лунатик упал с Луны во сне!
И больше лунатиков не стало на Луне!
А если ты не хочешь спать,
Начинай считать опять!

Н. Цветкова
Синее небо открыло
Жёлто-оранжевый глаз
Солнце — дневное светило
Ласково смотрит на нас.
Кружится плавно планета
В зыбком мерцанье огней.
В Космосе где-то комета
Следом стремится за ней.
Рвется с орбиты Меркурий,
Хочет Венеру обнять.
Этим магнитные бури
Может Меркурий поднять.
Дальние звёзды мигают,
Что-то сигналя Земле.
Чёрные дыры зияют
Вечной загадкой во мгле.
Братья по разуму. где вы?
Где дожидаетесь нас?
Может в созвездии Девы,
Может в созвездьи Пегас?

В. Татаринов «Космонавт».
Я ракету выстрою, в дальний путь уйду,
Самую лучистую выберу звезду.
И в пути, конечно, я вспомню милый дом
И пятиконечные звезды над Кремлем.
Где планеты кружатся, мой корабль пройдет.
Там со мной подружится солнечный народ.
И мальчишки местные встретятся со мной,
Я спою им песню о земле родной.

Еще больше заинтересовать детей темой космоса помогут физкульминутки и динамические паузы на данную тему:

Физкультминутка «Космонавт»

Физкультминутка «Костюм космонавта»

Физкультминутка «Идем на космодром»

Пальчиковая гимнастика «Космос»

В космос мы с тобой летали,
Инопланетян встречали,
И для пальчиков зарядку
Вместе с ними выполняли.
Познакомились сначала,
Раз, два, три, четыре, пять,
Подружились, обнялись,
А потом пошли смотреть,
В телескоп на звёздный путь!

Подвижная игра «Космонавты»:

Дети, взявшись за руки, ходят по кругу:
Ждут нас быстрые ракеты
Для прогулок по планетам
На какую захотим,-
На такую полетим!
Но в игре один секрет:
Опоздавшим — места нет!

Дети разбегаются и стараются занять места (в обручах). В одну ракету могут сесть только два космонавта.

Конспекты занятий

Композиции дошкольников старшего звена с комментариями по выполнению работы

«Космический пейзаж, планеты Солнечной системы»

Воспитанники старшей и подготвоительной групп создают замечательные картины космоса. Всегда эффектны рисунки на темном фоне: планеты и звезды кажутся более яркими и контрастными. В этом плане отметим работы «Неизвестная планета», «Загадочный Сатурн», «Сатурн», «На просторах Вселенной».

Оригинальны композиции, в которых задействованы нетрадиционные способы рисования. Это работа «Неизведанный космос», выполненная в технике граттаж, рисунок «Наши соседи по космосу», где Марс и зеленые фрагменты Земли изображены с помощью соли. А композиция «Тишина и спокойствие в космосе» представляет собой целую комбинацию нестандартных техник — набрызг, рисование мыльными пузырями и губкой. Набрызг также применен в работе «Комета».

Дошкольники любят изображать строение Солнечной системы. Это коллективная работа «Наша Солнечная система», где каждый ребенок в подгруппе рисовал определенную планету. Интересна интерпретация этой темы в фантазийном рисунке «Солнечная система», где Солнце ребенок изобразил меньшего размера, чем Сатурн, а большинство планет окрасил в загадочный фиолетовый цвет.

Фотогалерея: работы дошкольников

Рисунок гуашью Рисунок гуашью с использованием соли Рисунок акварелью и карандашами (коллективная работа) Рисунок гуашью с применением техники набрызга Рисунок восковыми мелками Рисунок гуашью Рисунок в технике граттаж Рисунок акварелью Рисунок гуашью Рисунок гуашью Рисунок акварелью и фломастерами Рисунок в нетрадиционной технике: набрызг, рисование губкой и мыльными пузырями

«Ракеты и космические корабли»

Старшие дошкольники очень реалистично изображают ракеты и другие виды космической техники. Это яркие работы «Космическиц полет», «Ракета», выполненные гуашью. Аккуратный рисунок на красивом голубом фоне – «Ракета в пути». Композиции «Вперед к неизведанным мирам» и «Ракета стартовала от Земли» интересны своей техникой (граттаж и карандашный рисунок с преобладанием оттенков черного цвета).

Представляют интерес образы космических кораблей. На рисунке «Неизвестная планета» техника осваивает поверхность в то время как космонавт устанавливает флаг России. А в композиции «Белка и Стрелка» из космического корабля выглядывают знаменитые на весь мир собачки.

Образы ракет и космических кораблей неизменно соседствуют с космическим пейзажем, включающим в себя звезды и планеты. Часто на рисунках мыв видим нашу Землю («Белка и Стрелка», «Ракета», «Ракета пролетает планеты»). На исунке «Путешествие в космосе» мы видим Сатурн с улыбающимся человеческим лицом.

Фотогалерея: рисунки детей с изображением космоса

Рисунок гуашью Рисунок в технике граттаж Рисунок карандашом Рисунок фломастерами Рисунок гуашью Рисунок карандашом Рисунок акварелью Рисунок гуашью Рисунок акварелью Рисунок акварелью

Ежегодно в начале апреля школьников знакомят с таким российским праздником, как День космонавтики. Эта дата знаменита первым полетом человека в космос. Чтобы детям было интереснее изучить данную тему, обычно проводят конкурсы на лучший рисунок ко Дню космонавтики. «Что нарисовать к 12 апреля ?» — этот вопрос интересует многих родителей и их детей.

Я собрала для вас кучу интересных и современных идей для рисунков, которые смогут повторить дети разных возрастов, от начальных классов до старших. Некоторые идеи сопровождаются пошаговыми уроками. Надеюсь, вы найдете для себя

Что можно нарисовать на день космонавтики?

Космонавта

Как нарисовать космонавта в четырех разных вариантах вы найдете в .

Космос

Уроков по рисованию космоса в интернете великое множество, есть как пошаговые фотоуроки, так и видео. Чаще всего при рисовании космоса используют акварель, т.к. она полупрозрачна и легко смешивается.

Мне нравятся видео на канале TILLITH . У нее есть целый плейлист как рисовать космос.

Вот один из ее видеороликов:

На моем сайте тоже есть пошаговый .

Ракету

В недавнем уроке я показывала :

Спутник

Как нарисовать искусственный спутник цветными карандашами я нашла на сайте prodelkino.ru .

Планеты

Планету нарисовать просто, но смотрится она всегда эпично, особенно если ее красиво раскрасить.

Ниже пошаговый урок как нарисовать планету, похожую на Сатурн .

Шаг 1

Сначала нарисуйте красивый и большой круг, чтобы проиллюстрировать объем планеты. Оставьте немного пространства с каждой стороны , чтобы потом нарисовать кольца.

Шаг 2

Теперь о кольцах: нарисуйте длинную и тонкую овальную форму по центру круга. Вы можете наклонить эту форму (почти под углом 45 градусов), чтобы планета выглядела более привлекательной.

Шаг 3

Теперь преобразуйте овальную форму в красивое и острое кольцо. Аккуратно сотрите лишние линии.

Шаг 4

Затем добавьте несколько линий на планете, чтобы создать различные полосы газа. Вы также можете добавить еще пару колец.

Шаг 5

Используйте несколько цветов оранжевого и желтого оттенков. Сочетание этих цветов сделает планету более реалистичной.

Шаг 6

Последним шагом добавьте тени: одну с правой стороны, одну под кольцом, а другую за планетой на правой части колец.

Красивая, красочная и объемная планета, нарисованная всего за шесть простых шагов готова!

Орбитальную станцию

Урок по рисованию станции вы найдете .

Галактику

Space doodles

Это направление в рисовании возникло не так давно и сейчас оно мегапопулярно. Дословно doodle – это черточки, каракули, бессмысленные рисунки, которые создаются машинально, думая о чем-то другом. Рисования космических объектов стиле doodle смотрится как нельзя кстати. Приведу несколько примеров, которые вы легко сможете повторить черной гелиевой ручкой. А если потом раскрасить рисунок, то у вас есть все шансы занять первое место в конкурсе на лучший рисунок ко Дню космонавтики!

Изображения взяты с сайта pinterest.com.

Комету

Луна со звездным небом

Надеюсь, что вы нашли для себя интересную идею для рисования ко Дню космонавтики. Подключайте свое воображение и у вас всё получится!

Мастер-класс по рисованию для дошкольников старшей-подготовительной группы на тему: «КОСМОС» поэтапно с фото

Средина Ольга Станиславовна, воспитатель, руководитель изостудии МДОУ ЦРР д.с. №1 «Медвежонок» г. Юрюзань Челябинской области

Назначение:
Создание учебной, подарочной или конкурсной работы
Материалы:
Бумага А3 белая или цветная двусторонняя, восковые мелки, соль, гуашь или акварель черная, мягкая кисть № 3-5
Цели:
Создание работ на космическую тему
Задачи:
Обучение различным способам изображения космоса
Совершенствование практических навыков владения восковыми мелками и акварелью
Воспитание патриотизма.
Развитие любознательности

Предварительная работа:

1 Рассматриваем фотографии космических глубин.

2 Знакомимся с историей космонавтики, с именами и достижениями наших выдающихся космонавтов.Запоминаем имена: Юрий Гагарин, Валентина Терешкова, Алексей Леонов. Первый в мире космонавт, первая женщина в космосе, первый человек, вышедший в открытый космос. Рассматриваем фотографии, рассуждаем о трудностях и прелестях профессии покорителей космоса. Как летчики – испытатели стали космонавтами? Какие тренировки они прошли? Более подробно останавливаемся на первом выходе человека в открытый космос.

2 — Размышляем о космосе, НЛО, инопланетянах. Обсуждаем фильмы и мультфильмы. Думаем, какие они могут быть – инопланетян: добрые или злые?

3 — Литературная гостиная:

Аркадий Хайт
По порядку все планеты назовёт любой из нас:
Раз — Меркурий, два — Венера, три — Земля, четыре — Марс.
Пять — Юпитер, шесть — Сатурн, семь — Уран, за ним — Нептун.
Он восьмым идёт по счёту. А за ним уже, потом,
И девятая планета под названием Плутон.

В. Орлов
Летит в космической дали
Стальной корабль вокруг Земли.
И хоть малы его окошки,
Всё видно в них как на ладошке:
Степной простор, морской прибой,
А может быть и нас с тобой!

Практическая работа №1: «Далекий космос»

Для рисования космического пейзажа нам понадобятся трафареты окружностей различного диаметра. Можно пользоваться специальными линейками или различными «подручными средствами».

Рисуем восковыми мелками несколько планет, располагая их произвольно на плоскости листа. Можно применить прием наложения ближних планет на дольние, или изобразить одну из планет только частично.

После создания космической композиции, сминаем лист бумаги, скручивая несколько раз, и аккуратно расправляем

Раскрашиваем планеты. Чтобы планеты не стали похожими на бабушкины клубочки с нитками, очень аккуратно рисуем мелками, не выходим за края.
До того, как начать работать в цвете, вспоминаем, как выглядят из космоса леса, горы, пустыни и океаны, размышляем о том, могут ли все планеты выглядеть одинаково? Огненные и туманные, песчаные, газообразные и ледяные – они могут выглядеть совершенно фантастически. Придумываем сложные сочетания цветов.

Черной акварелью покрываем весь лист. Краска, скапливаясь в трещинках, создает таинственную глубину космического пространства.

Практическая работа №2: «Выход в открытый космос»

Для этой работы нам понадобится фигурка космонавта в скафандре, окружности различного диаметра и силуэт ракеты.

Все фигуры располагаем на листе в произвольном порядке. Начинаем с ракеты и космонавта. Затем добавляем планеты.

Внутри силуэтов разграничиваем плоскости. Добавляем на ракете иллюминаторы, скафандр делим на отдельные детали. Начинаем поэтапно раскрашивать ракету, космонавта и планеты. Для того, чтобы создать праздничную атмосферу, берем яркие, сочные, цвета.

Добавляем звезды. Берем желтые и белые мелки.

Размещаем их небольшими группами, в виде созвездий, или выстраиваем в линию, (как млечный путь). Каждая звездочка – это далекое – далекое солнце, вокруг которого могут вращаться планеты и на них может быть жизнь.

Берем кисть и черную краску (акварель или гуашь) и начинаем закрашивать всю работу. Сначала проводим линии вдоль края листа, затем работаем по всему листу.

Пока краска не высохла, «солим» рисунок. В том месте, где упала крупинка соли, краска как бы собирается, и космос с помощью этого технического приема опять становится глубоким и таинственным.

Детские работы (5-6 лет)

Варианты рисунков
Летающие тарелки (НЛО) могут быть очень разнообразными. Включив фантазию, изображаем летательные аппараты инопланетян.

Рисунок на тему «Космос» — бескрайнее поле для творческих экспериментов. Изображая Вселенную «на холсте», маленький или взрослый художник принимает индивидуальные решения: какую бумагу использовать, каким краскам отдать предпочтение, как оформить композицию и чем ее дополнить. В зависимости от выбора материалов и техники исполнения, рисунок может быть более ярким или менее выраженным, насыщенным деталями или лаконичным и абстрактным. Космос с планетами, звездами и спутником, нарисованный карандашом или гуашью, не сравнится с акварельным по реалистичности. А маленькая галактика, созданная с помощью губки с акриловой краской, станет самой большой гордостью начинающего художника или талантливого ребенка. И если вам никогда раньше не приходилось заниматься подобным творчеством, не огорчайтесь. Мы расскажем и покажем, как нарисовать космос, в поэтапных мастер-классах с фото и видео.

Рисунки цветными карандашами или красками на тему «Космос» — пошаговый мастер-класс для детей

Детские рисунки красками или карандашом на тему «Космос» — отличный способ самореализации для самых маленьких. Изображая космическую бездну, пестрые планеты и огненные кометы, дети проявляют фантазию, открывают в себе новые таланты, показывают свою индивидуальность. А если в мастер-классе по созданию иллюстрации используется несколько разных техник, процесс тут же становится в разы интереснее, занимательнее и познавательнее.

Необходимые материалы для детского рисунка карандашом и красками на тему «Космос»

плотная белая бумага
черный ватман
циркуль (или круглые предметы разного диаметра — крышки, блюдца, стаканы)
карандаш
гуашевые краски (включая белую)
кисти разной толщины
канцелярские ножницы
клей ПВА

Поэтапный мастер-класс для детей по созданию яркого рисунка на тему «Космос»

Плотный белый лист положите на рабочей поверхности. Используя круглые предметы разного диаметра и обыкновенный карандаш, обрисуйте на бумаге девять кругов.
В зависимости от диаметра, круг будет той или иной планетой. К примеру, самая большая фигура — Юпитер, а самая маленькая — Меркурий.
Используя гуашевые краски, нанесите на круги характерные цвета. Можно подсмотреть в детской энциклопедии реальный окрас планет, а можно создать необычные фантазийные планеты на свой вкус.
Когда краска полностью просохнет, вырежьте получившиеся фигуры острыми ножницами по контуру.
На черном ватмане (можно использовать половинку) оставьте брызги белой гуашевой краски. Для этого возьмите немного гуаши на кисть и несколько раз взмахните ею над бумагой.
Спланируйте расположение своих планет «в космосе». Разложите их аккуратно на ватман и присмотритесь. Если композиции вам нравится, приступайте к следующему этапу.
С помощью канцелярского клея или ПВА закрепите все элементы на своих местах.
Плотно прижмите каждую планету ладонью или толстым учебником, чтобы детали прочно приклеились. Не переусердствуйте с клеем, чтобы лишняя масса не вытекала по сторонам. На черном фоне пятна буду особенно заметными.
После полного высыхания клея снимите учебник и оцените результат. Рисунок цветными карандашами или красками на тему «Космос» по пошаговому мастер-классу для детей полностью готов!Фото11

Как нарисовать космос акварелью — необычная идея для начинающих

Использовать акварельные краски в создании рисунка «Космос» гораздо проще, чем кажется на первый взгляд. На мокрой основе цвета самостоятельно смешиваются в причудливые галактические узоры, реалистично отображают дивную туманность и мелкую звездную пыль. Даже ребенок справится с такой простой техникой изобразительного искусства. А взрослым мы предлагаем усложненный вариант для начинающих художников — необычную идею нарисовать космос акварелью в геометрической фигуре.

Необходимые материалы для рисунка «Космос» акварелью для начинающих

лист плотной белой бумаги
вода и кисти разных размеров
акварельные краски
акриловые краски (черная и белая)
поваренная соль
линейка
транспортир
остро заточенный карандаш
маскирующая жидкость для акварели (Art Masking fluid)

Как необычно нарисовать космос акварелью — пошаговая инструкция

За основу изображения возьмите «пацифик» — знак мира и любви. Используя шаблон из интернета, переведите контур на плотную белую бумагу. Также рисунок можно начертить самостоятельно с помощью линейки и циркуля.
Чтобы акварельные разводы не попали на запретные участки, используйте специальное маскирующее вещество. На последнем этапе подготовки рисунка его легко удалить с белой зоны.
Заполните знак маскировкой для акварели, не выходя за контуры. Дождитесь полного высыхания.
Участки между осями знака тщательно промочите чистой водой. Так краска будет образовывать более реалистичные «космические» разводы.
На один из мокрых участков нанесите каплю синей акварели. Не делайте слишком резких штрихов, пусть краска растекается самостоятельно.
К синим тонам добавьте черной акварели или чернил, чтобы образовался естественный эффект галактики.
Таким образом заполните красочными разводами все свободные участки. Когда акварель немного подсохнет, добавьте желтого свечения и фиолетовых отблесков.
Не бойтесь выступать на белые участки знака. По окончанию работы вы сможете их очистить.
Еще мокрую картину осыпьте крупной солью. Взбрызните получившийся космос мелкими крапинками белой акриловой краски.
Когда изображение полностью просохнет, набросайте карандашом контуры дивного космического городка. Используя тонкую кисть и белую краску, наведите все линии.
На последнем этапе удалите тонкую пленку маскировки для акварели с белых участков знака. Контуры станут ровными и четкими, а поля — белоснежными.
Теперь вы знаете, как нарисовать космос акварелью — необычная идея для начинающих позволит создать своими руками красивое панно для дома или яркую открытку для дорогого человека.Фото25

Как нарисовать идеальный космос со звездами, спутниками и планетами губкой на домашней керамике

Чаще всего космос рисуют акварельными красками — быстро, удобно, практично. Но как быть, если модным галактическим изображением охота покрыть предмет быта, совершенно непригодный для акварели? Ведь керамика, дерево и другие популярные материалы впитывают водянистую краску, оставляя лишь блеклые оттенки на поверхности. В таком разе лучше использовать пигментные чернила или акриловые краски в дуэте с мягким спонжем или поролоновой губкой. Так изображение удачно закрепиться и надолго сохранит свою яркость и четкость.

О том, как быстро нарисовать космос с планетами и звездами губкой с акриловой краской на керамике, смотрите в нашем следующем мастер-классе с фото.

Необходимые материалы для рисунка «Космос со звездами и планетами» на домашней керамике

старая однотонная керамическая посуда
акриловые краски
спрей с водой
губки или спонжи разных размеров
синтетическая кисть
матовый лак

Как рисовать космос со звездами на керамике губкой и акриловыми красками

Еще один интересный и оригинальный вариант, как нарисовать космос красками

Акварельные изображения космоса хороши сами по себе. Они будто пропитаны особой атмосферой глубины и таинственности. Но даже такие, казалось бы, необыкновенные рисунки можно сделать еще более занятными. К примеру, соединив космический фон с городской панорамой. Как нарисовать красками космос для такого оригинального и необычного варианта вы узнаете в нашем следующем поэтапном мастер-классе.

Необходимые материалы для оригинального рисунка «Космос» красками

плотный альбомный лист или акварельная бумага
акварельные краски
маскировочная жидкость для акварели
белая акриловая краска
спирт медицинский
поваренная соль
карандаш и линейка
кисти разной толщины
художественная липкая лента
черная гелевая ручка

Как интересно и оригинально нарисовать космос красками — пошаговая инструкция

Проведите карандашом горизонтальную линию в нижней половине листа. Так вы ограничите зону рисунка. От линии вверх начертите несколько стройных домиков от руки. Не беспокойтесь об их симметрии. Чем хаотичнее строения, тем оригинальнее будет выглядеть рисунок.
Под линией приклейте художественную липкую ленту. Она послужит ограничителем для красок.
Домики закрасьте белой маскировкой для акварели. Подождите, пока жидкость высохнет.
Смочите пустые места на листе чистой водой. На мокрой поверхности бумаги разводите различные оттенки синего: от глубокого чернильного до небесно-голубого.
К разным тонам синей акварели прибавьте дополнительные цвета — сиреневый, розовый, зеленый и т.д. Галактика должна получиться яркой и более-менее естественной.
Мокрый рисунок засыпьте поваренной солью. Как только «космос» просохнет, стряхните крупицы.
С помощью белой акриловой краски и художественной кисти (можно использовать зубную щетку) оставьте на рисунке мелкие белые капли — звездочки.
В нескольких местах поставьте капли спирта. Вещество слегка размоет краску и придаст изображению более завершенный вид.
Подденьте ластиком маскировочный слой и снимите тонкую пленку. Теперь места для домов в полном порядке.
Черной ручкой нарисуйте на домиках окна и дверцы. Удалите художественную ленту.
Такой интересны и оригинальный вариант, как нарисовать космос красками, понравится не только детям. Даже взрослые с удовольствием проведут время за столь увлекательным творческим процессом.

Как быстро нарисовать и удачно использовать рисунок «Космос» гуашью

Чтобы красиво нарисовать космос гуашью и оригинально его применить в домашнем интерьере или в виде сувенира, необходимо самостоятельно сделать заготовку. Для этого понадобится плотная бумага и обыкновенные деревянные пяльцы. Аккуратно зажав между кругами пялец влажный белый лист, а после — высушив его фенов, вы создадите идеальное поле для «космического» творчества.

Необходимые материалы для рисунка «Космос» гуашевыми красками

заготовка — пяльцы с бумагой
гуашевые краски
картонные высечки белого цвета (перо, полярный мишка, бриллиант и т.д.)
удачный фотоснимок
белая акриловая краска
тонированная или принтованная бумага

Мастер класс по созданию и оригинальному применению гуашевого рисунка «Космос»

Просмотрев наши поэтапные мастер-классы с фото и видео, вы узнали, как нарисовать космос карандашом, гуашью, акварелью или губкой с акриловыми красками. Уделите процессу чуть больше времени, и ваш рисунок на тему «Космос» с планетами, звездами и спутником будет идеальным не только для детей, но и для начинающих художников.

Детские рисунки. Toyota Автомобиль Мечты.: liseykina — LiveJournal

Кто про что, а я снова про детские рисунки. Тут дело в то, что мне всегда хотелось уметь рисовать. Мы даже с детьми ходим в студию рисования и рисуем одновременно раз в неделю. И вот когда я смотрю на детские рисунки, то понимаю что у детей получается намного круче чем у меня, потому что они не парятся из-за деталей и каких-то мелких дефектов.

Кроме этого, у детей еще нет стереотипов и они могут придумать и изобразить нечто невероятное.

Примерно так и получилось на конкурсе детских рисунков от компании Тойота «Автомобиль Мечты». Детские рисунки это что-то невероятное и очень захватывающее.
Тоже самое говорили и членю жюри этого конкурса, награждение победителей которого прошло в детском городе «Кидбирге» в марте.

Свои рисунки на конкурс подали 9 452 юных художника, что в 1,5 раза больше, чем в 2016 году, и в 6 раз больше, чем в 2015-м, в первый год проведения конкурса в России.
9 лучших работ были выбраны для участия в финале международного конкурса в Японии, который состоится летом этого года.

«Мы придумали этот конкурс, чтобы помочь детям проявить свой талант и воображение, ведь великие идеи начинаются с мечты. Я уверен, что дети, которые умеют мечтать, смогут изменить мир к лучшему», – отметил вице-президент ООО «Тойота Мотор» Такаси Суито.

Всего было выбрано 18 лучших работ. Помимо 3-х призовых мест в 3-х возрастных категориях (до 7 лет, 8 – 11 лет и 12 – 15 лет) были выделены специальные номинации: «Президентский приз» и «Защита окружающей среды». Также были выбраны 3 победителя в номинации «Приз зрительских симпатий»: за участников голосовали все желающие на официальном сайте конкурса.

Промышленный дизайнер Владимир Пирожков:
«Я просмотрел множество рисунков и понял: чем меньше человек, тем интереснее у него идеи. Потому что, когда дети становятся чуть постарше, они берут свои идеи из уже просмотренных фильмов или подсказок родителей, а то, что рисует малышня, – это очень круто. Чем больше маленьких детишек участвует в конкурсе, тем лучше».

Путешественник, рекордсмен Книги рекордов Гиннесса, художник Федор Конюхов:
«Работы впечатлили меня не только как художника, но еще и как путешественника. Я езжу по всему миру, и знаете, что бросается в глаза? Мы не бережем свою такую красивую Землю. Первый раз, когда я ходил вокруг света 30 лет назад, я почти не встречал пластика в океане, а вот когда я шел уже 6-й раз, мне встретилось очень много пластиковых бутылок и полиэтилена. Это все загрязнение. Спасибо детям, что они уже сейчас думают об окружающей среде».

Критерием для выбора победителей помимо техники исполнения стали интересные и глубокие идеи, заложенные в придуманные ребятами автомобили будущего. Так, в рамках отдельных номинаций победили рисунки с автомобилями, которые умеют анализировать сны и менять их на радужные, помогать пожилым людям и перерабатывать мусор в топливо

Cмотрите какие крутые рисунки!

3 место. до 7 лет
Радмила Аетбаева, 6 лет
Межгорье
Агропомощник

1 место. 12-15 лет
Мария Антонова , 14 лет
Владивосток
Ваш друг — Пэт Мобиль (Pet Mobile)

2 место
Леонид Сивак, 7 лет
Владивосток
Toyota «Звездный спасатель»

2 место. 8-11 лет
Ксения Широбокова, 10 лет
Тольятти
Автомобиль эмоций

1 место. до 7 лет
Кристина Топычканова, 6 лет
Межгорье
Машина красоты, молодости и здоровья

2 место. 12-15 лет
Айлин Аджар, 12 лет
Сочи
Автомобиль-аттракцион «Детское счастье»

Очень классная и радостная инициатива, как мне кажется. А уж сколько всего интересного можно увидеть в детских рисунках….

Как вам рисунки?

Объявляется республиканский конкурс детского рисунка на тему: «Моя мечта»

17 декабря 2013

Рубрика: События. Тэги: марки, почта

Автор: Редакция журнала.

С 15 января по 15 марта 2014 года Открытым акционерным обществом «Узбекистон почтаси» при поддержке Государственного комитета связи, информатизации и телекоммуникационных технологий Республики Узбекистан, Академии художеств Узбекистана проводится Республиканский конкурс детского рисунка «Моя мечта» для издания серии почтовых марок специального выпуска «Мир глазами детей».

ПОЛОЖЕНИЕ
о проведении в 2014 году республиканского конкурса детского рисунка «Моя мечта»

Республиканский конкурс детского рисунка «Моя мечта» для издания серии почтовых марок специального выпуска «Мир глазами детей» (далее – Конкурс) проводится ОАО «Узбекистон почтаси» совместно с Государственным комитетом связи, информатизации и телекоммуникационных технологий Республики Узбекистан и Академией художеств Узбекистана.

1.Общие положения

1.1 Конкурс проводится для следующих целей:

создание рисунков на тему: «Моя мечта» для издания серии почтовых марок специального выпуска «Мир глазами детей»;

привлечение интереса у подрастающего поколения к филателии;

издание почтовых марок специального выпуска «Моя мечта» на основе лучших рисунков, занявших призовые места в Конкурсе;

поиска новых сюжетов, совершенствование и обновление тематики почтовых марок специального выпуска.

1.2 Организация всех мероприятий по проведению Конкурса осуществляется ОАО «Узбекистон почтаси».

2. Участники Конкурса

В конкурсе принимают участие дети в возрасте от 8 до 12 лет.

3. Порядок проведения Конкурса

3.1 Конкурс проводится с 15 января по 15 марта 2014 года.

3.2 Работы принимаются до 20 марта 2014 года. По результатам Конкурса определяется 9 работ, которые вносятся на Художественный совет Государственного комитета связи, информатизации и телекоммуникационных технологий Республики Узбекистан для определения 3 лучших работ, по которым будет издана серия почтовых марок специального выпуска «Мир глазами детей».

3.3 Работы необходимо направлять по адресу: ПУ «Узбекистон маркаси» ОАО «Узбекистон почтаси» ул. А.Навои 28-В, г.Ташкент 100011 с пометкой «на Конкурс». Контактные телефоны: 244-39-36, 244-70-55.

При отправке рисунка по почте дата сдачи работы определяется по календарному штемпелю.

3.4 Условия Конкурса публикуются на страницах газет и журналов, а также размещаются на сайте ОАО «Узбекистон почтаси», Государственного комитета связи, информатизации и телекоммуникационных технологий Республики Узбекистан и Академии художеств Узбекистана.

4.Требования к оформлению работ

4.1 Для участия в Конкурсе принимаются работы, выполненные на плотной белой бумаге (ватман, полуватман) А4 (295х210мм.).

При разработке композиции рисунка следует учитывать, что в последующем размер эскиза будет уменьшен до 30х42мм или 42х30мм до размера почтовой марки специального выпуска с учетом художественной композиции.

4.2 Рисунок должен быть выполнен гуашью или акварелью, без использования ярких флуоресцентных красок.

4.3 На оборотной стороне работы должна быть указана необходимая информация:
   • Название работы;
   • Ф.И.О. автора работы;
   • Число, месяц и год рождения,
   • Место учебы;
   • Подробный почтовый адрес, контактный телефон.
4.4 Работы оцениваются по следующим критериям:
   • соответствие заявленной тематике;
   • композиция и сложность исполнения;
   • оригинальность;
   • выразительность изобразительного ряда.
4.5 Работы, представленные на Конкурс с нарушением вышеуказанных требований, Жюри Конкурса не рассматриваются.

4.6 Представленные работы не рецензируются и не возвращаются.

5. Порядок подведения итогов Конкурса и награждение победителей

5.1 Награждение победителей Конкурса осуществляется 1 июня 2014 года на основании протоколов Жюри конкурса и Художественного совета Государственного комитета связи, информатизации и телекоммуникационных технологий Республики Узбекистан.

5.2 Победители определяются с присуждением I, II и III мест (поощрительный приз) которым вручаются ценные подарки от организаторов.
   • I место — цифровой фотоаппарат
   • II место – сотовый телефон
   • III место — путевка в лагерь «Алокачи»

По решению Жюри конкурса учреждаются 20 специальных призов, лауреаты получат набор почтовых марок Республики Узбекистан серии «Мир глазами детей».

5.3 Итоги Конкурса публикуются на страницах газет и журналов, сайте ОАО «Узбекистон почтаси», Государственного комитета связи, информатизации и телекоммуникационных технологий Республики Узбекистан и Академии художеств Узбекистана.

5.4 По итогам проведения Конкурса работы победителей размещаются на сайте ОАО «Узбекистон почтаси».

6. Жюри Конкурса

Жюри Конкурса назначается Генеральным директором ОАО «Узбекистон почтаси» с привлечением специалистов изобразительного искусства.

Жюри Конкурса определяет 9 работ, которые вносятся на Художественный совет Государственного комитета связи, информатизации и телекоммуникационных технологий Республики Узбекистан для определения 3 лучших работ, по которым будут изданы почтовые марки специального выпуска на тему: «Моя мечта» для издания серии почтовых марок специального выпуска «Мир глазами детей».

Источник

В Facebook

В Twitter

В Telegram

В WhatsApp

В Одноклассники

ВКонтакте

Результаты Восьмого национального конкурса детского рисунка «Автомобиль твоей мечты

С 12 декабря 2019 до 9 февраля 2020 проходит Восьмой национальный конкурс детского рисунка «Автомобиль твоей мечты — 2020» в официальном дилерском центре Тойота Центр Киев «Автосамит» на Харьковском шоссе 179

Приглашаем детей в возрасте до 15 лет принять участие в конкурсе рисунка «Автомобиль твоей мечты — 2020» от компании Тойота-Украина. Для участия в конкурсе необходимо подготовить цветной рисунок на тему «Автомобиль твоей мечты» и подать его в официального дилерского центра Toyota в Украине. Работа участника должна быть выполнена красками, карандашами, маркерами, фломастерами или другими средствами для рисования (кроме применения цифровых технологий) в формате А3 или А4. Заявку можно получить и заполнить в любом дилерском центре Toyota в Украине или загрузить ее с официального сайта конкурса по ссылке dreamcar.toyota.ua/request-form и заполнить самостоятельно.

На конкурс принимаются только подписанные заявки, заполненные в электронном виде.
Конкурс проходит среди детей в возрасте до 15 лет в следующих возрастных категориях:

1-я категория — дети до 7 лет;
2-я категория — дети в возрасте от 8 до 11 лет
3-я категория — дети в возрасте от 12 до 15 лет включительно.

Победителей конкурса «Автомобиль твоей мечты» будет определять профессиональное жюри, в состав которого войдут искусствоведы и лидеры мнений в арт-сфере, кто именно — мы сообщим ближе к концу конкурса.

В каждой возрастной категории будут выбраны по три победителя, которые получат ценные подарки:

1-е место в каждой возрастной категории — графический планшет;
2-е место в каждой возрастной категории — iPad;
3-е место в каждой возрастной категории — планшет.

Результаты конкурса будут опубликованы на официальном сайте dreamcar.toyota.ua.

Организатором Национального конкурса детского рисунка «Автомобиль твоей мечты — 2020» является официальный дистрибьютор автомобилей Toyota в Украине ПИИ «Тойота-Украина».

Нарисуй мечту — создай будущее.
Подробные условия и Официальные правила конкурса — на сайте dreamcar.toyota.ua

Работы ждем по адресу Харьковское шоссе 179

мечты о будущем» – Волгоградская область

Региональным жюри Всероссийского конкурса творческих работ учащихся «Я и Россия: мечты о будущем» произведен конкурсный отбор творческих работ обучающихся.

ПОБЕДИТЕЛИ ВТОРОГО ЭТАПА КОНКУРСА

Победители регионального Конкурса – 2020 г.

заседания Волгоградского регионального жюри второго этапа Всероссийского конкурса творческих работ учащихся «Я и Россия: мечты о будущем» 2020 года
Конкурс творческих работ учащихся — рисунков и плакатов — на тему образа будущего — «мое будущее» и «будущее моей Родины» проводит Волгоградское региональное отделение Общероссийской общественной организации «АССАМБЛЕЯ НАРОДОВ РОССИИ» при поддержке государственного бюджетного учреждения культуры «Волгоградская областная детская художественная галерея», АНО «Центр развития творчества «Перекресток культур».

Состав жюри:
Будченко Лидия Ивановна — директор государственного казенного учреждения Волгоградской области «Центр документации новейшей истории Волгоградской области», председатель Совета Волгоградского регионального отделения Ассамблеи народов России
Махина Елена Константиновна — главный хранитель государственного бюджетного учреждения культуры «Волгоградская областная детская художественная галерея»
Новиков Федор Станиславович — заведующий кафедрой декоративно-прикладного искусства, профессор кафедры декоративно-прикладного искусства Волгоградского государственного института искусств и культуры, член Союза художников РФ, Союза театральных деятелей РФ, Российского авторского общества. Лауреат международных художественных выставок-конкурсов современного искусства (Москва, Братислава, Санкт-Петербург, Волгоград).
Новикова Елена Ивановна — член Волгоградского регионального отделения Ассамблеи народов России, директор АНО ЦРТ «Перекресток культур»
Скорова Алла Николаевна — директор государственного бюджетного учреждения культуры «Волгоградская областная детская художественная галерея»
Всего на конкурс представлено 41 работа из учебных учреждений, детских центров творчества г. Волгограда и Волгоградской области, в том числе: в 1 группе (3-6 класс) — 29, во 2 группе (7-11 класс) — 12.
Рассмотрев представленные на конкурс рисунки, жюри постановило:
1. Признать победителями конкурса и наградить памятными подарками и дипломами следующих участников конкурса:
— в 1-й возрастной группе (3-6 класс):

1 место

Название работы «Будущее моего города Котово», Запороцков Денис, 4 класс, 11 лет, ГКОУ «Котовская школа -интернат».

2 место

Название работы «Я и Россия: мечты о будущем», Мережкина Альбина, 3 класс, 10 лет, ГКОУ «Котовская школа -интернат».

3 место

Название работы «Города России в будущем», Степанов Артем, 3 класс, 11 лет, МКОУ «Мачешанская СШ».

— во 2-й возрастной группе (7-11 класс):

1 место

1. Название работы «Город будущего», Порохнёва Мария, 9 класс, 15 лет, МБОУ СШ №14 имени Героя Советского Союза Д.М. Карбышева городского округа-город Камышин Волгоградской области.

2 место

Название работы «Я и Россия: мечты о будущем», Шаталова Вероника, 8 класс, 15 лет, ГКОУ «Котовская школа -интернат».

3 место

1. Название работы «Вперед в будущее», Сидоренко Валентина, 7 класс, 13 лет, МБОУ СШ №14 имени Героя Советского Союза Д.М. Карбышева городского округа-город Камышин Волгоградской области.

4. Признать лауреатами конкурса и наградить поощрительными сертификатами всех участников конкурса в двух возрастных группах.

ПОБЕДИТЕЛИ ПЕРВОГО ЭТАПА КОНКУРСА

Победители регионального Конкурса – 2019 г.

Возрастная категория 3-6 класс:

Тацкий Роман, «Мой город и будущее Волгограда». б., смеш.техника,

Дворец творчества детей и молодежи Красноармейского района, г. Волгоград

Возрастная категория 7-11 класс:

Карпенко Анастасия, «Мои подруги из других галактик», б., смеш.техника, ГБОУ «Созвездие», г. Волгоград

Призеры регионального Конкурса – 2019 г.

Возрастная категория 3-6 класс:

2 место – Поцелуйко Марк, «Будущее Волгограда», б., смеш.техника, ГБОУ «Созвездие», г. Волгоград

3 место – Садыкова Камила, «Будущее моего города», б., смеш.техника, МКОУ СШ № 14, г. Палласовка, Волгоградская область

Возрастная категория 7-11 класс:

2 место – Борисова Полина, «Мой Волгоград – город будущего»», б., смеш.техника, ГБОУ «Созвездие», г. Волгоград

3 место – Дускалиев Кайрат, «Будущее моего города», б., смеш.техника, МКОУ СШ № 14, г. Палласовка, Волгоградская область

С 1 января по 1 ноября в 2020 года состоится следующий этап Конкурса.

Дорогие коллеги, приглашаем Вас к участию – создавать идеи и воплощать их в жизнь. Лучшие из них будут представлены на этой интернет-странице.

Конкурс рисунков «Искусство детской мечты». Тема: «Мои зимние каникулы»

Работы участников конкурса рисунков «Искусство детской мечты» на тему «Мои зимние каникулы», который проводился Благотворительным фондом «Фонд единых мировых культур» с 1 декабря 2016 года по 14 января 2017 года.

По результатам опроса пользователей Facebook, победительницей конкурса стала одиннадцатилетняя Евгения Ковалёва со своей работой «Сочельник на Черной горе в Киеве», набрав 188 голосов.Второе место заняла Елизвета Рудык (10 лет) с произведением «Праздники объединяют», а Ярослава Скунь (9 лет) заняла третье место.

Поздравляем победителей!

Анна Хлебникова, 12 лет, Киев, Студия живописи Татьяны Король

Павел Семенюк, 10 лет, «Зима» Белая Церковь, масло

Павел Семенюк, 10 лет, «Ночной лес» Белая Церковь, масло

Юрий Обухов, 11 лет, «Космическая зима» Белая Церковь, холст / масло

Елизавета Рудыка, 10 лет, «Holidays unite», Киев, гуашь

Мария Макарова, 8 лет

Мария Рудая, 3 года, Киев

Мирослава Глушаница, 7 лет, «Метель», Киев

Неонила Майоренко, 15 лет, «В ожидании Рождества», Киев, холст / масло

Ярослава Скуз, 9 лет, г. Бровары

Ирина Тихоновская, 9 лет, «Зимний лес»

Татьяна Тихоновская, 7 лет, «Новогодняя фея»

Максим Зайцев, 7 лет, «Город», Киев

Валерий Вертель, 10 лет, г. Киев

Анна Швец, 10 лет, «Пушистый подарок», Белая Церковь, холст / масло

Екатерина Иванченко, 9 лет, «Зимняя сказка», г. Белая Церковь, холст / масло

Светлана Литус, 12 лет, Белая Церковь, холст / масло

Евгения Ковалёва, 11 лет, «Сочельник на Черной горе в Киеве», Киев, стекло / гуашь

Лесина Маргарита, 15 лет, «Рождество на Лукьяновке», бумага / акварель

Анастасия Горобынская, 5 лет, г. Белая Церковь

Клементина Преснякова, 7 лет, Киев

Ангелина Преснякова, 7 лет, Киев

Иван Босаковский, 13 лет, «Зимний странник»

Владислава Яновская, 13 лет, «Зимняя мозаика», бумага / акварель

Алиса Ганкевич, 11 лет, г. Киев

Ярослав Тур, 9 лет, Клебан-Бык (Донецкая область)

Бондарчук Алина, 13 лет, Катериновка (Донецкая область)

Ирина Шевченко, 13 лет, г. Чугуев (Харьковская область)

Виктория Ткаченко, 14 лет, «Рождество в Киеве, Лукьяновка», Киев, гуашь

Портрет и мечта — DMA Collection Online

Открыв свое внутреннее «я», как это делали немногие другие американские художники, Джексон Поллок переопределил сам характер того, что значит быть художником и заниматься искусством сразу после мировой войны. II и далее.Поллок, хорошо известный своими крупномасштабными капельными картинами, которые стали синонимом абстрактного экспрессионистского движения, открыто пересматривает фигуру в этой более поздней работе под названием Портрет и сон , написанной всего за три года до его трагической смерти в 1956 году. Портрет и Мечта была предметом широкого толкования, но пока не появилось ни одной теории, объясняющей эту загадочную работу. Изображение в правой части холста было интерпретировано как автопортрет Джексона Поллока, возможно, частично скрытое какой-то маской.Подобное лицо появлялось на многочисленных рисунках, созданных Поллоком на протяжении многих лет, которые, по мнению многих критиков, связаны с его опытом юнгианского анализа, раздела психиатрии, который рассматривает некоторые символы как универсальные в человеческом подсознании.

Слева изображение эскизно нарисованной лежащей женской фигуры может олицетворять «мечту» названия картины. В отличие, например, от спутанной паутины оранжевой, белой, серой, серебряной, синей, черной и кремовой эмалевых и алюминиевых красок, которые разрывают и затемняют холст Собор [1950.87], Портрет и мечта имеет большие видимые участки бежевого хлопка, что позволяет более детально изучить влияние процесса заливки на холст. Они демонстрируют свободу движений над холстом и вокруг него, а также удивительное разнообразие линий, где холст без грунтовки настолько полностью впитывает краску, что обратная сторона холста является обратной лицевой. В отличие от толстых слоев краски в самых известных картинах Поллока, эта работа сжимает ее глубину только до двух унифицированных слоев, холста из хлопчатобумажной ткани «утка» и эмалевой краски.

С тех пор, как критический и коммерческий мир привык к картинам Поллока, они изо всех сил пытались понять новые работы, подобные этой, даже несмотря на то, что все атрибуты, которые отличают Поллока, присутствуют в поле зрения, хотя и в зрелой, концентрированной форме. Кажется, что явная фигура в этой работе и его так называемые черные картины, сделанные примерно в то же время, рассматривались как шаг назад, угрожающий подорвать более ранний вклад Поллока в абстрактную живопись. Ближе к концу своей жизни Поллок объяснил: «Иногда я очень репрезентативен, но немного все время.Но когда вы рисуете из своего бессознательного, фигуры неизбежно появляются ». Сейчас общепризнанно, что диалог между фигурацией и абстракцией играл постоянную роль в визуальном языке Поллока.

Адаптировано из

Гэвин Делаханти, изд. При поддержке Стефани Стрейн, эссе Джо Апплин, Гэвина Делаханти, Майкла Фрида и Стефани Стрейн, Джексон Поллок: слепые пятна , (Лондон: Tate Publishing), 2015, 17-20.
Чарльз Уайли, Новое видение современности: избранные из коллекции, 2010.
Бонни Питман, изд., Художественный музей Далласа: Путеводитель по коллекции , (Даллас: Художественный музей Далласа; Нью-Хейвен и Лондон: издательство Йельского университета, 2012), 209.
Чарльз Уайли, «Портрет и мечта», в Художественный музей Далласа: Путеводитель по коллекции , изд. Чарльз Венейбл (Нью-Хейвен, Нью-Джерси: издательство Йельского университета, 1997), 270-271.

Конкурс молодых художников FAI 2019: «Моя мечта летать!»

FAI объявила тему популярного ежегодного конкурса молодых художников FAI. Подросткам в возрасте от 6 до 17 лет предлагается представить рисунки и картины, интерпретирующие тему «Моя мечта летать».

Золотые, серебряные и бронзовые медали FAI будут вручены победителям в трех возрастных категориях (6-9, 10-13, 14-17 лет) по решению жюри в апреле 2019 года.

Конкурс молодых художников FAI проводится в сотрудничестве с членами FAI по всему миру.Для участия молодые художники должны представить свои работы через члена FAI в своей стране. У разных членов FAI разные сроки подачи заявок.

Затем каждый участвующий член FAI выберет три лучших произведения искусства в каждой категории и отправит выбранные произведения искусства в FAI до 1 апреля 2019 г. Окончательные победители будут выбраны международным жюри FAI.

В прошлом году тысячи молодых людей рисовали или рисовали свои идеи на тему «Полет в будущее».Всего приняли участие 16 стран: Швейцария, Беларусь, Китай, Финляндия, Россия, США, Болгария, Индия, Чехия, Турция, Польша, Япония, Гонконг, Литва, Великобритания и Франция.

Тема

Вот официальная интерпретация FAI темы конкурса молодых художников FAI 2019 года «Моя мечта летать»:

«Вы когда-нибудь сидели в классе, смотрели в окно и задавались вопросом, каково это будет летать? ? Если так, то ты не одинок! Учителям не всегда это нравится, но что-то в том, чтобы смотреть на небо, заставляет нас мечтать о том, что возможно.Оранжевые угли, плавающие над костром, делают то же самое, и кто не испытывал легкой зависти, видя, как ястреб взлетает по небу? Внутри всех нас мечта летать только и ждет, чтобы воплотиться в жизнь.

«У природы есть много способов побудить нас мечтать. Будь то горячие угли костра, плывущие вверх, или плывущие вниз листья деревьев, каждый побуждает нас мечтать о путешествии по небу на воздушных потоках. В ответ мы мечтаем создать воздушные шары всех форм и цветов.Их горелки излучают тепло в оболочку воздушного шара, нагревая воздух и поднимая нас в небо. Для тех, кто хочет присоединиться к ястребам в воздухе, мечты о полете приведут к новым планерам всех типов. Продвинутые и новые планеры, парапланы и дельтапланы позволят нам парить в воздухе с легкостью и изяществом.

«Вернувшись на землю, те из нас, кто хочет обуздать ветер, а не кататься по нему, мечтают создать новые самолеты и вертолеты, которые позволят нам бросать вызов ветру и летать куда угодно.В наших умах мелькают образы новых пилотажных самолетов, которые однажды будут летать по небу. Или, может быть, вы мечтаете присоединиться к своим друзьям на специально разработанном вертолете, который позволит вам увидеть окрестности, город или сельскую местность. Для других гонка к границе космоса приведет к мечтам о реактивных самолетах, летящих быстрее и выше, чем когда-либо прежде.

«Каждое достижение в полете начинается с мечты. Попутно новое поколение энтузиастов авиации строило свои мечты на трудах тех, кто приходил сюда раньше.Теперь твоя очередь. Куда бы вы ни отправились в своем воображении, когда вы смотрите на облака, самое время взять свои любимые художественные принадлежности и поделиться своей мечтой о полетах! »

Победители конкурса плакатов, эссе, стихотворений MLK

Преподобный Мартин Лютер Кинг-младший выступает 15 апреля 1967 года на митинге за мир в Нью-Йорке (Фото: File / AP)

Победители конкурса плакатов, эссе и поэм Мартина Лютера Кинга младшего. К участию были приглашены учащиеся K-12 округов Браун и Нация Онейда, а также студенты местных колледжей.

Награды присуждались за первое, второе и третье места, а также были отмечены почетные знаки.

Темой была «Моя мечта для моего сообщества».

Победители были объявлены в субботу на 21-м ежегодном праздновании MLK в округе Браун в муниципальном колледже Северо-Восточного Висконсина в Грин-Бей.

Классы K-3

1-е место: Хлоя Смитсон, начальная школа Дикинсон

«Моя мечта для моего сообщества»

У нас прекрасное сообщество; это потрясающе и очень замечательно.У нас хорошие школы, чистые места и развлечения. Что нам нужно добавить, так это оплатить его вперед. Некоторые люди в нашем мире грубы по отношению к другим. Они причиняют людям моральный или физический вред. Мы должны относиться друг к другу с уважением и добротой. Моя мечта для моего сообщества — чтобы каждый оказал другому случайный акт доброты!

Моё первое предложение — начать в школах. Например, учителя могут начать программу в классах, а директора — сделать ее общеклассной.Это позволило бы всем студентам объединиться в одну команду. Родители тоже захотят присоединиться. Например, учащиеся могут сосредоточиться на том, чтобы не запугивать, пытаясь вести себя хорошо. Все очень просто. Если все будут хороши, у нас будет хорошее сообщество. Люди запугивают либо потому, что им грустно, либо потому, что они злы, либо потому, что им плохо о себе. Если учащиеся испытывают одно из этих чувств, они могут поговорить с консультантом или кем-то, кому они доверяют. Так что хулиганов больше не будет.

Другой пример — для соседей.Они могут начать что-то вроде блочной вечеринки или забега и сделать это вместе. Они должны хорошо относиться к людям в своем сообществе. Кроме того, некоторые случайные добрые дела, которые могли бы сделать соседи, включают в себя принесение своей почты, если они уехали или из города, приготовление им еды, если они заболели, и лопатой подъезд к дому.

В-третьих, предприятия могут также участвовать в случайных добрых делах. Одна идея — праздновать друг друга, отмечая дни рождения, свадьбы и рождение ребенка.Компании также могут оплачивать это, взаимодействуя с сообществом. Например, они могут делать пожертвования на благотворительность, спонсировать забеги 5K и продавать что-то из своего бизнеса на фермерском рынке.

Подобно тому, как Мартин Лютер Кинг-младший мечтал об этом сообществе, моя мечта для моего сообщества — чтобы каждый совершал больше случайных добрых поступков. Этого можно добиться с помощью школ, сообществ и предприятий. Мир стал бы намного лучше, если бы мы все «платили вперед» каждый день.

Второе место: Арианна Боулз, Школа для одаренных учеников Леонардо да Винчи, рисунок

Арианна Боулз, второе место (Фото: Арианна Боулз)

Третье место: Джексон Чарнеки, Школа для одаренных Леонардо да Винчи

У меня есть мечта, что однажды никто не останется без крова. Что никто не будет плохо лечиться только потому, что у него какая-то болезнь или что-то в этом роде. Мечта о том, что однажды каждый человек сможет позволить себе хороший дом с чистой водой, едой и электричеством.Мечта о том, чтобы ко всем относились с уважением и заботой. Что с ними будут обращаться, как с любым другим человеком. Сон о том, что если кто-то заболел, у него появится лекарство от него. Что они будут здоровы и жить хорошо. Мечта, что однажды они будут работать и зарабатывать деньги.

Почетное упоминание: Сэмюэл Рэймонд, начальная школа Доти, рисунок

Сэмюэл Рэймонд, почетное упоминание, классы K-3 (Фото: Сэмюэл Рэймонд)

Почетное упоминание: Кана Раймонд, начальная школа Доти, рисунок

Кана Раймонд, почетное звание, классы К-3 (Фото: Кана Раймонд)

Классы 4-6

Первое место: Сэм Шарп, Начальная школа Вебстера

«Моя мечта, мое сообщество»
Люди, живущие в гармонии
это место, где я хочу быть
не на войне
это не место для меня

Образование для всех
знание освободит нас
у каждого должен быть шанс
Надеюсь, вы согласитесь

Активно все вместе
работает в команде
строить доверительные отношения друг с другом
Это больше, чем просто мечта

Связь — ключ
когда мы сидим и слушаем
что-то новое мы узнаем
то, что мы можем упустить »

Земля — наш дом
бездомные мы или короли
вместе мы можем сделать больше
пора расправить крылья

Второе место: Айседора Попки, Общественная школа имени Альдо Леопольда

Уважаемый господинKing,

Спасибо за все, что вы сделали. Ваши слова и действия изменили мир, потому что вы считали, что ко всем людям нужно относиться одинаково.

В те времена, когда мало кто защищал афроамериканцев, вы дали им право голоса. Ваша мечта была мечтой многих. Вы вдохновляли людей меняться.

Вы знали, что по цвету вашей кожи трудно судить, но вы ответили миром и добротой, даже когда другие этого не сделали. Ваша доброта, ваше лидерство и ваша мудрость не только изменили отношение людей друг к другу, но и изменили законы.

По мере того, как приближается день, когда мы празднуем все, что вы сделали, это вдохновляет меня быть лучшим лидером и относиться ко всем одинаково, несмотря ни на что.

Моя мечта для моего сообщества — прекратить издевательства, и это начинается в моей школе. Как и вы, я хочу, чтобы ко всем относились одинаково, независимо от того, как они выглядят, звучат или одеваются.

Спустя более 47 лет после того, как мир потерял одного из величайших героев, вас все еще помнят. Я хочу, чтобы вы гордились тем, что относитесь ко всем одинаково, как вы хотели бы, чтобы я поступал.

С уважением, Айседора Попки

Третье место: Жасмин Кэмпбелл, начальная школа Чапелла

«Моя мечта для моего сообщества»

У меня есть мечта сделать сообщество великим, давайте добавим немного сочувствия и избавимся от ненависти . Если бы мы проявили больше терпимости и уважения, просто подумайте обо всех чудесных вещах, которые мы могли бы сделать.

Пожилым людям нужна наша забота, и мы покажем им, что всегда будем рядом.

Когда есть люди, исповедующие другую религию, чем вы, кого волнует, отличается ли их религия от вашей, это не имеет значения, давайте остановим все войны.

Твоя кожа темная, моя кожа светлая, это не дает нам повода для борьбы.

Ей нравится девушка, ей нравится парень, но это не значит, что они должны заставить другого плакать.

Окружающая среда загрязнена и скоро умрет, мы должны быть добры к ней, чтобы дни продолжались.

Многие дети подвергаются жестокому обращению, и это неправильно, мы должны относиться к ним хорошо, чтобы все оставались умными.

У меня есть мечта сделать сообщество великим, давайте добавим немного сочувствия и уберем всю ненависть.Если бы мы тоже проявили больше терпимости и уважения, просто подумайте обо всех чудесных вещах, которые мы могли бы сделать.

Третье место: Элайджа Раймонд, начальная школа Доти

«Да, я вдохновлен»

На днях я был в гостиной,
пылесосить пол,
думает о докторе Мартине Лютере Кинге младшем
В прошлом году прошел конкурс силы, который показал его в окружении супергероев.
Персонажи DC Comics: Флэш, Бэтмен и Супермен.
Звездные войны начали кружить в моей голове.
Я начал думать о Йоде.
Оба произнесли хорошие речи. Оба помогли изменить мир и хотели мира вместо войны.
Один боролся с темной стороной, а другой — с рабством.
Дело в том, что некоторые люди скажут: «Но у него нет никаких суперсил!»
Но я подумал,
«Да, он знает».
У него была сила выступить за то, что было правильным.
Так же, как и они.

Я мечтаю о моем сообществе, чтобы больше людей поддержали его.
Я был бы так счастлив, если бы хотя бы треть жителей штата Висконсин была готова отстаивать то, что правильно.
Если бы это случилось
Я был бы самым счастливым мальчиком в сырном штате.

Моя мечта — чтобы люди перестали пытаться развестись.
Моя мечта — положить конец абортам.
Моя мечта — положить конец огнестрельному насилию.
Я все время молюсь о прекращении применения огнестрельного оружия.
Почему люди убивают?

Доктор Кинг хотел, чтобы каждый в Америке, где бы он ни был, был свободен.

БЕСПЛАТНО.

Ему приснилось, что сыновья бывших рабовладельцев и сыновья бывших рабов
сядут за стол братства вместе.
Он хотел, чтобы его дети однажды пошли в ресторан
без надписи: «Только для белых».

Мне десять.
Я вдохновленный мальчик.
Мечты доктора Кинга о мире с каждым днем становятся все более реальными.
Йода тоже.
В мире столько хорошего, что вдохновляет меня продолжать мечтать.

Третье место: Кристианна Либеренц, начальная школа Chappell

«Моя мечта для моего сообщества»

Моя мечта,
Моя мечта для моего сообщества
для всех быть доброжелательными, умными
в своих действиях на млекопитающих, животных
и даже те, кто мятежники, расходятся

Моя мечта,
Моя мечта для моего сообщества
для меньшего мусора, сидя
и чтобы все наслаждались игрой, создавая
а не с электроникой, аниматрониками.

Моя мечта,
Моя мечта для моего сообщества
для всех, кто принял участие в гонках, мест
и их выражения, впечатления.

Моя мечта,
Моя мечта для моего сообщества,
Будьте открыты и слушайте, что я говорю
Начни творить и ценить.

Моя мечта,
Моя мечта для моего сообщества,
чтобы все встали
Чтобы больше не было забастовок
больше никаких драк
и чтобы все было в порядке.

Почетное упоминание: Итан Дж. Рагглз, Нотр-Дам, рисунок

Итан Дж. Рагглз, почетное упоминание, 4–6 классы (Фото: Итан Дж. Рагглз)

Почетное упоминание: Вайолет Эспиноза, Сообщество Альдо Леопольда Школа, рисунок

Вайолет Эспиноза, почетное звание, 4-6 классы (Фото: Вайолет Эспиноза)

Почетное упоминание: Молли Кукиела, Нотр-Дам де Пере, рисунок

Молли Кукиела, почетное звание, 4- классы 6 (Фото: Молли Кукиела)

Почетное упоминание: Джессика Ролайн, начальная школа Heritage, рисунок

Джессика Ролейн, почетное упоминание, 4-6 классы (Фото: Джессива Ролайн)

Почетное упоминание: Лорен Гроуз, Франклин Средняя школа, рисунок

Лорен Гроуз, почетное звание, 4-6 классы (Фото: Лорен Гроуз)

7-9 классы

Первое место: Рэйчел Стовер, Нотр-Дам, рисунок 9 0003

Рэйчел Стовер, первое место, 7–9 классы (Фото: Рэйчел Стовер)

Второе место: Эвелин Гертс, средняя школа Парквью, рисунок

Эвелин Гертс, второе место, 7–9 классы (Фото: Эвелин Гертс )

Третье место: Рэйчел Штумпф, средняя школа Пуласки

«Моя мечта для моего сообщества: видеть за пределами цвета»

«Вы никогда не поймете человека, пока не рассмотрите все с его точки зрения … пока не заберетесь в его точку зрения. кожа и ходить в ней.»

— Харпер Ли,« Убить пересмешника »

Однажды я вообразил
Особое место
Где людей не разделяли
Из-за их расы

Но это все было фантастикой
Мечта, если хотите
Это не реальный мир
Некоторые считают, что это невозможно

Делать то, что они считали правильным
Преступники дрались
Против невиновных
За «справедливость» искали

Злых
Жестокое обращение с другими расами
Из-за цветов
Их лиц

Мы не рождены для этого —
Но научили —
Родной
думать, как они думали

Итак, почему мы не можем видеть дальше
Этот невидимый барьер
Настроили для нас
Против «низших»

Моя мечта для нас
Научиться видеть прошлое
Эти отвратительные мысли
И стоять рядом с измученными

Почетное упоминание: Аня Раймонд, средняя школа Де Пере, рисунок

Аня Раймонд, почетное упоминание, 7-9 классы (Фото: Аня Раймонд)

Почетное упоминание: Манша Гай, Леонардо Школа для одаренных учеников да Винчи

«Я мечтаю о моем сообществе»

Я мечтаю о сообществе с равенством для всех.

Дискриминация по цвету, полу или расе отсутствует. Детей нигде не издеваются. Представьте, если бы мы жили в таком мире, наш мир был бы намного безопаснее и безопаснее. Чтобы добраться туда, мы отправимся в путь, полный проблем, но начинать нужно откуда-то.

Дискриминация была колоссальной проблемой в истории нашей страны и, к сожалению, до сих пор не решена. Общество прогрессирует, однако повсюду по-прежнему ведется негативная пропаганда в отношении отдельных лиц или групп людей.Примером могут служить сирийские беженцы. Эти ни в чем не повинные люди покидают свою родину в результате жестокой гражданской войны и отсутствия свободы. Прискорбно видеть, что многие страны не желают принимать их и принимать их. В моем сообществе я хотел бы, чтобы с этим справились лучше. Равенство для всех означает открывать свои двери и принимать людей, чьи точки зрения и мнения отличаются от ваших собственных. Слушайте всех и понимайте, кто люди, прежде чем делать выводы. Работая вместе таким образом, мое сообщество только выиграет.Мы могли помогать другим, вместе решать проблемы и понимать друг друга.

Издевательства в школах — это еще один вид дискриминации, который может случиться с любым учеником любого возраста в любом сообществе, даже в нашем собственном. Девушка, которая ходила в школу Red Smith в нашем районе, покончила жизнь самоубийством из-за ежедневных издевательств. Мы не можем избавиться от всех негативных людей, но я мечтаю о моем сообществе, чтобы каждый ребенок знал, как постоять за себя. Родители, учителя, братья и сестры должны учить каждое поколение не отступать, когда видят, что кто-то делает что-то не так.Им следует повысить голос и научиться говорить за себя. Если кто-то слишком напуган, то другой член школьного сообщества должен помогать ему, пока не прекратятся издевательства. Таким образом мы можем остановить страх, и дети смогут сосредоточиться на достижении успеха в своей жизни.

Нетерпимость к культурам, религиям, убеждениям и взглядам — вот что в настоящее время не позволяет нашему сообществу стать шедевром. Я мечтаю о моем сообществе, чтобы оно было местом, где все люди с разными культурами, религиями, убеждениями и взглядами работают вместе, чтобы создать красивый, красочный и необычный коллаж.

Почетное упоминание: Джулия Паскуалуччи, средняя школа Бэй-Порт, рисунок

Джулия Паскуалуччи, почетное звание, 7–9 классы (Фото: Джулия Паскуалуччи)

10–12 классы

Тимоти Престби Первое место: , Средняя школа Пуласки

«Обогащая корни моего сообщества»

Моя община, в которой я был заботливо воспитан,
дает мне возможность посадить дерево общественного благосостояния.

Погрузившись глубже в чувство общности, вы обнаружите, что
что сообщество ничего не значит без единства человечества.
В эпоху преобладания технологий и социальных сетей,
аспект единства исчезает, как энциклопедии.
Когда я смотрю на свое сообщество Пуласки, я вижу:
идеальное место для выращивания дерева единства.

Это дерево будет разветвляться, чтобы покрыть жителей Пуласки
с естественной гармонией, к которой стремятся президенты наших стран.
Когда дружба согревает сердца членов моего сообщества,
предвзятые политические взгляды могут утихнуть и рухнуть вместе с их валами.
Чтобы мое сообщество могло наслаждаться моей мечтой
который сияет с блеском меняющихся листьев.
Зеленые листья — это люди, которые излучают энергию
и помогать друг другу в тяжелые времена.
В то время как мое сообщество трансформирует свои листья, чтобы еще больше объединиться,
яркие цвета водопада будут выделяться как бдительные лидеры, подобные мне.

Эти лидеры будут вести Пуласки на его пути,
Чтобы создать скромную, сплоченную среду, свободную от тревог.
Лидеры подадут положительные примеры в поддержку разнообразия
при этом побуждая своих сверстников избегать извращений.
Прежде всего, я мечтаю, чтобы члены моего сообщества процветали как друзья
которые живут без преград и предрассудков, исправляя ошибки

Я желаю, чтобы народ Пуласки собрался вместе и вырастил древо объединения
чтобы они могли противостоять современной вырубке лесов человеком, удобряя фундамент леса.

Второе место: Селия Глайм, Нотр-Дам, рисунок

Селия Грайм, второе место, 10–12 классы (Фото: Селия Грайм)

Третье место: Сьюзан Роуз, Нотр-Дам, рисунок

Сьюзан Роуз , третье место, 10–12 классы (Фото: Сьюзан Роуз)

Почетное упоминание: Линдси Риттер, средняя школа Райтстауна, рисунок

Линдси Риттер, почетное звание, 10–12 классы (Фото: Линдси Риттер)

Почетное упоминание: Элиза Уитмер, Нотр-Дам, рисунок

Элиза Уитмер, почетное упоминание, 10–12 классы (Фото: Элиз Уитмер)

Почетное упоминание: Хлоя Но, Нотр-Дам, рисунок

Хлоя Но, почетное упоминание , 10-12 классы (Фото: Хлоя Но)

Почетное упоминание: Сэйдж Эммер, средняя школа Райтстауна, рисунок

Сайдж Эммер, почетное упоминание, 10-12 классы (Фото: Сайдж Эммер)

Почетное упоминание: Янилк a Pilar, Preble High School

«Замечательное место»

Я мечтаю, чтобы моя община была местом равенства
Место, где люди знают значение сострадания.
Место, где вершится правосудие, место без неравенства.
Я мечтаю, чтобы моя община была прекрасным местом, это было бы удовлетворением.

Люди должны иметь право на равное обращение.
Не то чтобы они принадлежали к цирку, потому что цвет их кожи темнее.
Люди могут показывать два лица, одно из которых честное, а другое лживое.
Я мечтаю о сообществе, где ребенок может пойти домой и не стыдиться своего отца.

Я хочу жить там, где каждый может быть одной большой семьей.
Где неважно, что вы из разных национальностей.
Все мы были созданы равными Всевышним, который также создал вашу национальность.
Я мечтаю, чтобы мое сообщество было местом, где у каждого есть свои уязвимости.

Я хочу когда-нибудь создать семью в прекрасном месте.
Где у моих детей есть свобода самовыражения.
Не бояться, что им скажут, что они неправы из-за своей расы.
Я мечтаю, чтобы мое сообщество было местом, где дети могут быть самими собой.

Я хочу, чтобы мое сообщество сплотилось как единое целое.
Чтобы помочь решить основную проблему, неравенство.
Некоторые проблемы могут показаться неразрешимыми, но во всем есть лазейки.
Я мечтаю, чтобы мое сообщество было местом, где равенство для всех стало реальностью.

Высшее образование

Первое место: Лаура Джонс, колледж Св. Норберта

Мартин, доктор Мартин Лютер Кинг младший, сэр, вам приснилась мечта? Как ты мог видеть сон?

Это был кошмар 1963 года.

Доктор Кинг, вы поверите мне, если я скажу, что у меня тоже есть мечта?

Вашей мечтой было равенство, и моя мечта тоже, но моя мечта включает равенство в системе правосудия, против жестокости полиции.

Да равенство!

Доктор Кинг, вы не единственный, у кого есть мечта

Моя мечта для моего сообщества — чтобы мы все встали. РУКИ ВВЕРХ, НЕ СТРЕЛЯЙТЕ!

Вы издеваетесь, мой кошмар стал реальностью, доктор Кинг, вы меня слышите?

Вы нас слышите?

«Мы свободны, хвала Господу, я свободен, я больше не падаю, никаких цепей, удерживающих меня»

Нет! Сегодня мы несвободны, мы являемся свидетелями того, как одного за другим стреляют в наших братьев и сестер, надев наручники, я должен сказать, что мы несвободны.

Доктор Кинг, это только во сне. Мечта моего сообщества — освободиться,

Освободиться от угнетения, нападения врага, злоупотребления наркотиками и потерять дух зависимости.

О Господи, можем ли мы уважать авторитет, доктор Кинг, вы меня слышите?

Кашель, кашель, я не могу дышать!

16 ВЫСТРЕЛОВ! 16 ВЫСТРЕЛОВ!

Я мечтаю, чтобы мое сообщество проснулось и осознало, что все мы люди.

Второе место: Белен Лейла Раймонд, Университет Висконсин-Грин Бэй

«Влияние на будущее»

Мечты сильны.В то время как одни преследуют, другие настолько блаженны, что хочется никогда не просыпаться.

Мечты доктора Мартина Лютера Кинга-младшего вдохновили мир, когда он призвал положить конец несправедливости и предоставить гражданские права всем людям. Моя мечта о моем сообществе исходит от мечты доктора Кинга по континууму, ведущему к лучшему человечеству; будущие поколения американцев, живущие в мирном мире, где расовое равенство является настолько обычным и обычным делом, что цвет вашей кожи не подвергается сомнению перед поступлением в колледж или собеседованием.Время, когда наша система правосудия не направлена против цветных людей и расового насилия, не является заголовком недели. Время, когда уважают религию и ценность всей человеческой личности.

Мы живем в эпоху насилия, о котором хорошо известно. У моих детей есть страхи, о которых нельзя было даже мечтать в юности. Мы с моей старшей дочерью обнялись совсем недавно, перед ее танцеванием в старшей школе, после того, как поделились ее опасениями, что когда мы соберемся с друзьями, в школе может произойти стрельба. И хотя я с благодарностью доволен и безопасен в небольшой сфере, которой является Аллуэс, я знаю, что в семи кварталах от начальной школы моих детей примерно 55 процентов испаноязычных детей редко общаются с окружающими их белыми детьми.Раздельные классы привели к меньшему количеству дружбы, что привело к ограниченному взаимодействию родителей и сторонних организаций. Две школы в одном здании; страх перед теми, кого мы не понимаем.

Изменение умы и сердца начинается с таких родителей, как я, которые работают против наших детей, используя цвет кожи как препятствие для дружбы, работы или брака. Я записал своих детей в детский сад, где я учился испанскому, как единственные носители английского языка. Они процветают. Мы должны интегрироваться, а не оставаться пассивными. Учителя знают, что расколы существуют, но страх перед новыми подходами часто препятствует позитивным изменениям.И формальное, и неформальное образование — ключ к изменению нашего сообщества. Мы должны кратко выступить против несправедливости и неравенства, чтобы изменить нашу национальную систему образования, которая по-прежнему порождает различия под поверхностью, безмолвно влияя на предрассудки, при этом громко провозглашая инклюзивность сверху вниз. Либо мы просыпаемся и действуем, либо выбираем социальную апатию вместе со многими другими. Я принимаю меры и стремлюсь мягко рассказывать своим детям о прошлом, направляя их в настоящее, чтобы все наши мечты могли осуществиться.Мечты сильны.

Прочтите или поделитесь этой историей: https://www.greenbaypressgazette.com/story/news/2016/01/17/winners-mlk-poster-essay-poem-contest/78933958/

Часто задаваемые вопросы — kelogsloops

Часто задаваемые вопросы

Что означает #brbchasingdreams?
#brbchasingdreams, — это маленькая мантра, которую я придумал для себя в 2014 году в то время, которое я нашел для себя очень важным. В каком-то смысле это было началом моего пути к искусству. В то время я все еще учился на другом курсе (физиотерапия).Я вообще не собирался заниматься искусством, думая, что займусь этим когда-нибудь позже. Но у меня возникло внезапное желание сказать к черту все это, я буду изо всех сил стараться создать себе имя как артист, пока учусь на совершенно иной карьерной траектории. Я заключил сделку с самим собой — если бы я мог посвящать каждый день и все свое свободное время рисованию и практике, и если бы я смог однажды встать на ноги как художник, то, возможно, мне действительно было бы чем доказать себя. мой рисунок.Может быть, тогда, всего , может быть, , я бы отдал все свое искусство и действительно преследовал эту мечту. Поэтому я сказал своему другу: «брб, в погоне за мечтами»
#brbchasingdreams — это напоминание.
Это напоминание для меня рисовать, учиться и бросать вызов себе каждый божий день и работать над своей мечтой.
Это напоминание для меня, чтобы я приостановил работу и сосредоточился на том, что для меня важно.
Это напоминание о том, что каждый день я все еще гонюсь за своей мечтой и не собираюсь останавливаться.
С тех пор многое изменилось, но #brbchasingdreams по-прежнему означает именно то, что он сделал со мной те годы назад.Во всяком случае, это значит столько же.

Как вы попали в искусство?
Я начал рисовать впервые, когда сестра научила меня этому, когда мне было лет 5 или около того. Она научила меня рисовать Сейлор Мун, используя один из методов «Как рисовать мангу за 5 шагов», и с тех пор я рисую.

Какое у вас художественное образование и что вас привлекло в акварели?
В настоящее время я учусь на дневном отделении из Мельбурна, Австралия, изучаю анимацию в университете.Я самоучка рисованию и живописи, рисовал с юных лет и начал заниматься акварелью в 2012 году. Изначально я был в первую очередь цифровым художником, так как мне нравилась точность и чистота всего этого, но меня привлекла полная противоположность люблю акварель — ее непосредственность, красивый хаос и сырость.

Кто вас вдохновляет?
Чтобы назвать несколько моих самых больших вдохновителей, легко назвать такие имена, как Лоис ван Барле, Алиса Икс Чжан, Венцин Ян, Сильвия Пелиссеро, Анна Диттманн и Одри Кавасаки, и это лишь некоторые из них.Каждый из этих художников был моим источником вдохновения с самого начала и до сих пор является движущей силой моей работы. Я рассматриваю каждого из них как мастеров, богов в их собственном отношении, потому что все они обладают чем-то неотъемлемым в них, будь то их способность рассказывать истории, передавать эмоции или даже их стилистический выбор, все они вдохновляют меня на постоянное стремление к большему. Цель.

Как вы развили свой художественный стиль?

Я думаю, что мой стиль был прогрессивным объединением всех стилей, которые я пробовал, и вещей, которые мне нравились в детстве.На самом деле я не собирался разрабатывать стиль как таковой, и я не предпринимал никаких сознательных шагов, чтобы найти свой собственный уникальный стиль, который, как мне кажется, иногда может быть вредной навязчивой идеей для молодых художников, начинающих работать на ранней стадии. Я провел много подростковых лет, пробуя разные стили, потому что не знал, как должно выглядеть мое искусство. Мне просто понравилось столько разных стилей! Они варьировались от манги, карикатуры, комикса, гиперреализма, абстрактного, векторного, фэнтези и даже искусства чиби. Я больше не работаю в этих конкретных стилях, но думаю, что все эти жанры очевидны в некоторых частях моего нынешнего стиля.Я взял то, чему научился на каждом из этих этапов, и, думаю, именно так я пришел к своему нынешнему стилю. Я экспериментировал со всем, что мне нравилось, брал маленькие части из каждого из этих стилей и адаптировал их к своей работе, будь то графические линии из стилей манги, которые я все еще использую, или использование графических, геометрических и абстрактных форм и формы, которые я использую в своих картинах, или даже более фантастические элементы!

Итак, я не знаю, существует ли реальный процесс или правильный путь для развития вашего стиля.Я уверен, что может быть, но именно так я разработал свой — экспериментально!

Какой совет вы бы дали молодым художникам, которые ищут свой собственный стиль?

Это действительно сложно определить, но я думаю, что если вы молодой художник, который ТОЛЬКО только начинает свою карьеру, мой личный совет — игнорировать эту идею о необходимости «найти свой собственный уникальный стиль». Я честно думаю, что это почти нездоровая одержимость этим менталитетом.Похоже, есть легендарный квест, который художники должны продолжить, чтобы «найти свой истинный стиль», который внезапно делает их «хорошими художниками». Хотя наличие отличительного стиля — это здорово, я не думаю, что это обязательно ДЕЛАЕТ великого. художник. Таким образом, эта навязчивая идея на раннем этапе может быть действительно разрушительной для молодого художника, потому что она может обескураживать и часто может казаться бесплодной, поскольку нет реального ответа на вопрос, « как найти свой стиль ». Поэтому я бы посоветовал не испытывать этой одержимости стиль, а вместо этого просто разрабатывать основы и экспериментировать.Вместо того, чтобы сосредотачиваться на том, как сделать вашу работу невероятно уникальной, сделайте наоборот и потратьте время на изучение работ художников, которые вам нравятся! Практикуйте то, что ВЫ любите, и экспериментируйте с этим, будь то местный художник манги или крупный художник-реалист! Изучите их работу, чтобы улучшить свои основы, а затем просто постоянно экспериментируйте с вещами, которые вам нравятся.

Одна вещь, которую я хочу сказать, это то, что стиль — это широко обсуждаемая тема, о том, что это такое, что его определяет и насколько он важен.Моя личная позиция заключается в том, что у каждого свой неповторимый стиль, независимо от того, что вы думаете. Я говорю это, потому что, когда я говорю «стиль», я имею в виду не только визуальный стиль. Если вы сравните двух художников-аниме, которые, возможно, рисуют похожие пропорции и тела, вы можете сказать: «О, у них одинаковый стиль». Но я не думаю, что это правда, потому что стиль также включает технику, предмет, цвет и даже вкус! Есть так много разных вещей, которые составляют один стиль, и, честно говоря, У КАЖДОГО разные вкусы, и поэтому у каждого уже есть уникальный стиль.Дело не ТОЛЬКО в визуальных эффектах. Поэтому, когда я рекомендую художникам «экспериментировать и исследовать» для разработки стилей, я также имею в виду экспериментировать с визуальными вкусами, выбором темы, композиции, цвета — список можно продолжить!

Кто вдохновил вас рисовать акварелью?
Сильвия Пелиссеро. Также известна как Агнес-Сесиль. Она всегда будет в моих глазах источником вдохновения, и по сей день! Я начал заниматься акварелью, потому что раньше видел ее работы на DeviantArt, и меня всегда привлекало, насколько красивы ее картины.Они были полны этих хаотических взрывов необработанного красивого цвета и полны эмоций, выразительности и историй. Я не мог не быть привлечен к ее прекрасным работам и самой среде.

Как вы начали работать с акварелью?
Изначально я начинал так же, как и все: в школьные годы рисовал исключительно графитом в альбомах и тетрадях. Только когда мне исполнилось 14 лет, я открыл для себя мир цифрового искусства и сразу же стал одержим.Я купил себе планшет на Рождество и сошел с ума, став в основном цифровым художником. Мне нравилось все в этом, но больше всего то, что в цифровом формате вы могли создавать цветовые палитры в своем самом смелом воображении со всеми возможными цветами в вашем распоряжении. Вы могли создавать самые плавные, четкие и точные линии и формы — вы были безграничны.

Но в последние годы учебы в старшей школе нам пришлось изучить другую среду, выходящую за пределы нашей зоны комфорта, для нашего предмета «Искусство», и я решил попробовать акварель.Я сразу же влюбился в него по любой причине, противоположной моей любви к цифровому искусству. Это было хаотично, спонтанно и непредсказуемо. Это было так честно и грубо, что иногда мне казалось, что миру цифрового искусства может не хватать.

С тех пор я считаю себя в первую очередь художником-акварелистом. Каждый день, когда я рисую, я узнаю что-то новое, будь то новая техника, новое сочетание цветов или палитра. Это никогда не перестает заставлять меня все больше и больше влюбляться в него.

Что вам нравится в акварели как средстве?

В конечном итоге меня привлекает текучесть акварели.Есть что-то настолько интригующее во всем хаосе и спонтанности краски, например, в том, как цвета растекаются, распускаются и сливаются друг с другом сами по себе. Вы можете контролировать лишь так много всего, а остальное вам просто нужно «уступить» и позволить краске творить чудеса. Итак, я думаю, что есть какая-то грубость или честность по отношению к медиуму, которая заставляет меня возвращаться к ней.

Какие акварельные краски вы используете?
Я использую в основном акварели Winsor & Newton, но в последнее время изучаю различные бренды, в частности акварельную гамму Дэниела Смита, в которую я очень быстро влюбляюсь!

Что вы используете для рисования в цифровом виде?
В настоящее время я использую Wacom Intuits Pro, а также Adobe Photoshop CC.Когда я только начинал, я использовал Wacom Intuos 4, который мне подарили на Рождество мои покойные крестный отец и брат, а также Paint Tool SAI.

Вы самоучка?
Да! Ну, в зависимости от того, спрашиваете ли вы о моей картине / рисунке или моей анимации. В настоящее время я изучаю диплом аниматора в университете, поэтому учусь анимировать в школе. Но что касается рисования и живописи, я учился сам только потому, что моя семья никогда не поощряла и не подталкивала меня к моему искусству.Я действительно хотел бы иметь возможность научиться этому в более раннем возрасте, пройти формальное обучение и даже в художественную школу. Может, если бы я это сделал, я бы не так боялся рисовать руки!

Как вы научились рисовать и рисовать?
В основном я учусь через наблюдение. Я изучил свою анатомию, наблюдая за людьми вокруг меня, где бы я ни был и где бы я ни был. Что часто заканчивается тем, что я неловко смотрю на людей в течение долгих периодов времени и заставляю много людей смотреть. Я научился рисовать, просто экспериментируя и практикуясь в том, что в итоге работает правильно, а что нет.Методом проб и ошибок.

Часто ли вы используете ссылки для своих рисунков?
Изредка! Как я уже упоминал ранее, мне жаль, что у меня не было формального обучения и образования в отношении таких вещей, как анатомия, если бы я это сделал, мне стало бы намного легче. n Я учусь рисовать что-то новое, например животных, окружающую среду.

Это не означает, что использование ссылок — это плохо. Я чувствую, что есть какое-то клеймо по поводу использования ссылок, но я не согласен — я хотел бы использовать ссылки больше! У меня появилась привычка рисовать без привязки, поэтому эти персонажи и люди формируются в моей голове, и я просто двигаюсь дальше.Вот почему в большинстве моих работ используются предметы с чертами лица и пропорциями, которые выглядят менее реалистичными и часто довольно преувеличенными, что мне нравится делать. Ссылки, вероятно, лучший способ учиться, и мы всегда учимся, поэтому мы всегда должны использовать ссылки!

Что вы посоветуете тем, кто начинает работать с акварелью?
Эксперимент, эксперимент, эксперимент. Бесстрашно. Позвольте цветам разгуляться, позвольте краске капать и растекаться и попробуйте все разные техники.Привыкайте к хаосу всего этого, и в нем вы найдете то, что вам действительно нравится в медиуме.

Каков типичный процесс создания одного из ваших произведений?
Моя работа обычно начинается с какого-то чувства, которое пробуждает в моей голове образ. Оттуда я обычно набрасываю концепцию до тех пор, пока не появится ощущение всего этого. Это всегда самая важная часть. С этого момента мой процесс рисования довольно линейный, поскольку я просто рисую слоями, переходя от светлого к темному и, в конечном итоге, к мелким деталям, чтобы закончить работу.

Где черпаете вдохновение?
Я могу найти вдохновение практически в любом творчестве, как бы банально это ни звучало. Лирика, песня, цветовая палитра, цвет того, что я вижу в реальной жизни, обстановка, настроение, чувство, изображение, фотография, видео, фильм. Что-либо. Это может быть самый крошечный узор на плитке, который вдохновляет меня на всю идею работы. Что-то просто щелкает в моей голове, почти визуально, и я представляю себе целую историю, композицию или дизайн.Например, я смотрел на керамику и натолкнулся на что-то под названием кинцуги , искусство ремонта сломанной керамики, и одно это могло вдохновить меня на создание целого произведения искусства, основанного на единственной эмоции, идее и чувстве, которое я получил. просто увидев почти геометрическую линию kintsugi . Я вообразил из этого целую композицию, и бац! Моя работа может быть вдохновлена чем угодно!

Если у меня когда-либо заканчивается вдохновение или идеи, я обычно отступаю, слушаю музыку, пролистываю Tumblr, Instagram или deviantArt и погружаюсь во все формы творчества в надежде, что что-то щелкнет в моем мозгу.

Какие вдохновения / идеи / значения обычно лежат в основе вашей работы?
Одна вещь, которая всегда была основной движущей силой моей работы, — это общение на самом базовом, эмоциональном уровне. Эмоциональная связь между произведением искусства и зрителем, почти как визуальный диалог. Моя работа в основном основана на чувствах, переживаниях или мыслях, которые имели место в моей жизни, будь то в настоящем, в прошлом, или на том, как я отношусь к будущему. Мои идеи часто вращаются вокруг переживаний, которые многие из нас переживают и которые могут относиться или понимать, например, чувство разбитого сердца, переживание потери того, кого мы любим, или воспоминания о нашем детстве и невинности, которая пришла с этим.Это вещи, которые мы можем понять, но часто бывает трудно передать словами. Что касается меня, я записываю их на бумаге в надежде, что моя работа сможет передать эти чувства и соединить или найти отклик с кем-то, кто испытал то же самое.

У меня есть и другие темы, к которым я склонен время от времени возвращаться, например, уподобление наших мыслей или человеческого сознания ручью, что является повторяющейся темой в моей работе, где часто задействованы рыбы.

Каковы ваши цели?
Я все еще очень не уверен, куда я хочу пойти со своей работой и чем хочу заниматься. Раньше я очень сильно хотел быть аниматором в Disney или Pixar, но теперь я думаю, что мне действительно нравится создавать свои собственные работы и воплощать свои идеи в жизнь. Я хочу быть профессиональным художником на полную ставку! Я хотел бы иметь возможность показывать и выставлять свои работы по всему миру. Я также хотел бы продолжать быть создателем YouTube и продолжать делиться своей историей, а также учебными пособиями, процессами рисования и многим другим.

Но! Больше всего я надеюсь, что смогу продвинуться в своей карьере достаточно далеко, что я смогу начать учить новых, молодых начинающих художников всему, чему я научился на своем пути. Чтобы дать людям вдохновение и надежду на то, что карьера в искусстве не так невозможна, как мир рисует.

Другие темы

Могу ли я сделать тату с вашей работой?
Конечно! Приглашаем вас сделать татуировку моей работы на вашем теле. Мне искренне приятно, что люди даже хотят подумать о том, чтобы моя работа была нанесена на свое тело.Вам не нужно платить мне за это, но я буду очень признателен за вашу поддержку, если вы купите распечатку моей работы или что-то в этом роде.

Могу ли я использовать вашу работу в учебе или на практике?

Конечно, можете! Я настоятельно рекомендую студентам и молодым начинающим художникам изучать работы других художников!

Мечта об Италии | Бирмингемский художественный музей

Программа открытого содержания

Бирмингемский музей искусств предоставляет цифровые изображения произведений из коллекции музея, которые считаются общественным достоянием.Изображения доступны бесплатно для любого использования, коммерческого или некоммерческого. Пользователям не нужно связываться с Музеем для получения разрешения на использование этих изображений. Они доступны в онлайн-коллекции по адресу artsbma.org/collection. См. Подробные инструкции для конкретных типов работ ниже.

Идентификация изображений открытого контента

Миссия Художественного музея Бирмингема состоит в том, чтобы пробудить творческий потенциал, воображение и живость Бирмингема, соединяя всех его жителей с опытом, смыслом и радостью искусства.Музей понимает, что, публикуя изображения работ в Интернете без ограничений, коллекция BMA становится более доступной для более широкой аудитории.

Для объектов с изображениями статус прав отображается в разделе «кредитная линия» информации об объекте. Будет указан статус прав или правообладатель. Если работа находится в общественном достоянии и / или изображение может быть загружено, значок загрузки появится в правом нижнем углу области изображения. Для поиска по коллекции нажмите здесь.

Работает с ограничениями

Для изображений, защищенных авторскими правами, которые были одобрены правообладателями, изображение размером с презентацию доступно, но не может быть загружено. Заявление об авторских правах с четким указанием имени правообладателя отображается в области кредитной линии при отображении изображения. Миниатюрные изображения работ, защищенных авторским правом, отображаются в рамках добросовестного использования.

Когда владельца произведения невозможно определить или связаться с ним, произведение считается бесхозным.В музее будут доступны эскизы детских работ. Если вы являетесь представителем или правообладателем бесхозной работы, обратитесь в компанию «Права и репродукции».

Кредит / Ссылки

При воспроизведении изображения с открытым содержимым используйте следующий источник кредита: Предоставлено Бирмингемским художественным музеем, за которым следует кредитная линия, указанная в описании объекта.

Несмотря на то, что нет никаких ограничений или условий использования изображения с открытым содержимым, BMA было бы признательно за бесплатную копию любой научной публикации (й), в которой воспроизводятся изображения, в целях ведения библиографии коллекции.Копии могут быть отправлены по адресу:

Программа открытого содержания
Департамент цифровых медиа
Художественный музей Бирмингема
2000 Rev. Abraham Woods Jr. Blvd
Birmingham, AL 35203

Заявление об ограничении ответственности

Если изображение недоступно в рамках Открытого контента, это может быть связано с тем, что произведение все еще защищено авторским правом, произведение не принадлежит музею или произведение еще не было сфотографировано в соответствии со стандартами BMA.
Запрос изображений: Если изображение работы недоступно в Интернете или защищено авторским правом, вы можете отправить запрос через нашу онлайн-форму.Вы также можете запросить файлы дополнительных размеров или форматов. За эту услугу взимается плата.
Мы добросовестно определяем общественное достояние.
Электронные записи основаны на исторической информации и могут не отражать полную или текущую информацию Музея об объекте. Исследования продолжаются.
Статус «На просмотре» может быть отложен на веб-сайте на 24 часа. Пожалуйста, свяжитесь с нашим бюро регистрации прав и регистрации, чтобы подтвердить, что произведение искусства будет показано перед поездкой в музей.
Дополнительные сведения и дополнительные условия использования см. В Условиях использования Бирмингемского музея искусств. Страница

Искусство сновидений: творчество через бессознательное

По оценкам, к концу нашей жизни большинство из нас проведет в сновидениях 50 000 часов.

Это шесть лет, проведенных среди ночных фантазий, которые беспокоят, радуют и сбивают нас с толку. Сформированные в нашем сознании, но чуждые им, непреходящие тайны снов давно пленили художников и писателей.

Для некоторых мечта как апофеоз необузданного воображения олицетворяет истоки искусства. Как выразился французский философ Мишель Фуко, «каждый акт воображения неявно указывает на сновидение… сновидение является первым условием его возможности». Нет художников, пожалуй, без мечтателей.

Деталь из Сада земных наслаждений (левая панель)

1500–1505, дуб, масло. Иероним Босх (ок.1450–1516)

Безграничные возможности, разделяемые мечтой и художественным воображением, ярко проявились в химерах нидерландского художника Иеронима Босха (около 1450–1516 гг.), В которых люди трансформируются с увеличенными моллюсками и галивантом под роскошной растительной жизнью, как видно на триптих конца XV века Сад земных наслаждений .

Хотя изображение снов было обычным явлением в эпоху Возрождения, дикое стремление Босха к ночной иррациональности было замечательным для своего времени.Вместо этого образцом были изображения библейских или легендарных снов, а изречение Бога было доставлено спящим святым. Показанные в покое под предметом своего дремлющего ума, эти спящие пробудятся к новому моральному пониманию.

Кошмар

1781 г., холст, масло Генри Фузели (1741–1825)

Со временем пришла нарастающая секуляризация сновидений, сдвиг, заметный в двух из их самых известных репрезентаций, сделанных в течение 20 лет друг за другом: Кошмар Генри Фюзели (1781), восхитивший публику на выставке Королевской академии 1782 года, Печать Гойи « Сон разума порождает чудовищ» (1799, из его серии «Капричос»).

Сон разума порождает монстров (№ 43) из «Лос-Капричос»

1799, бумага, офорт, акватинта, Франсиско де Гойя (1746–1828)

Как и их религиозные предки, эти спящие изображены ниже их снов. Тем не менее, эти кошмары не являются ни пророческими, ни божественными, а напротив, настаивают на своей частной и призрачной природе.

Эта иррациональная субъективность сновидений лежала в основе романтической мысли восемнадцатого века.Сны гостей были предметом разговоров на ужинах поэта Сэмюэля Тейлора Кольриджа по вечерам в четверг, в то время как разнообразие, вызванное употреблением опиума, было увековечено в таких произведениях, как « Kubla Khan » (1816 г.) Кольриджа и «Исповедь англичанина » Томаса Де Куинси. Пожиратель опиума (1821 г.).

Произведения другого романтика, Уильяма Блейка (1757–1827), пронизаны снами и видениями. Тем не менее, они были не только предметом его работы, но и повлияли на ее форму, поскольку во сне его брат после его смерти раскрыл новаторский метод печати, благодаря которому Блейк прославился.Этот опыт, возможно, отражен в изображениях Блейком Джона Мильтона и Джона Беньяна, получающих во сне поэтическое вдохновение, что видно в его акварельных иллюстрациях к изданию девятнадцатого века Буньяна The Pilgrim’s Progress .

Призрак Марли, из «Рождественской песни» Чарльза Диккенса

1843 г., раскрашенный вручную офорт Джона Лича (1817–1864)

Когда викторианцы приблизились к горизонту, подобная рапсодия над сном была сдержана.Взрыв в психологических исследованиях привел к тому, что ночные путешествия в абсурдную и опасно аморальную местность были сброшены со счетов как несущественные отходы умов, нарушенных физиологическим дисбалансом, например, несварением желудка.

Войдите в сырную мечту, кусочек которой мы видим в романе Чарльза Диккенса A Christmas Carol (1843), как Эбенезер Скрудж заявляет о призраке Марли: «Вы можете быть непереваренным кусочком говядины, горчичным пятном, крошкой». сыра, фрагмент недожаренного картофеля. В тебе больше подливки, чем серьезности, кем бы ты ни был!

Последствия обильного ужина нашли свое величайшее художественное выражение в « Сон редкого злодея » (1906).В этом раннем кинематографе мечта использовалась как идеальное средство для демонстрации зрелищных подвигов новой среды, когда мечтатель парит над городом после того, как чрезмерно наелся на титульном блюде.

Действительно, на заре своего существования кино часто сравнивали с мечтой: кинотеатры были известны как «Театры мечты», а Голливуд — как «Фабрика грез».

На протяжении веков сны действовали как зеркало религии, рациональности своего времени или уходили в абсурд.Тем не менее, более века книга Зигмунда Фрейда «Толкование снов » (1900) оставалась в западном воображении, за которой следовали искусство и литература.

Новизна теории Фрейда заключалась в его вере в бессознательное — обширное психологическое царство, содержащее первичные влечения и желания, которые в замаскированной форме ускользали во время сна как сновидение. Для Фрейда сновидение действовало на двух уровнях: на уровне явного содержания (его образов) и на уровне замаскированных скрытых мыслей сновидения.Посредством свободных ассоциаций с толкованием сновидений психоанализ стремился расшифровать явное содержание и обнаружить скрытые ниже значения.

Детский сон Сергея Панкеева о волках, сидящих на дереве, привел к тому, что Фрейд назвал его «Человек-волк» после печально известной интерпретации его сна как содержащего подавленные воспоминания о его родителях, занимающихся сексом. Картина сновидения Панкеева находится в лондонском музее Фрейда.

Работы Фрейда с энтузиазмом восприняли сюрреалисты, для которых сновидение означало полное освобождение от социальных, научных и эстетических ограничений.После ужасов Первой мировой войны мечта была оценена за ее разрушительную силу как вызов повседневности. В «Первом сюрреалистическом манифесте» (1924 г.) основатель движения Андре Бретон (1896–1966) заявил: «Я верю в будущее разрешение этих двух состояний, сна и реальности, которые кажутся столь противоречащими друг другу, в своего рода абсолютную реальность, сюрреальность ». Для сюрреалистов мечта и реальность существовали в одной плоскости.

Художники, такие как Леонора Кэррингтон (1917–2011), Макс Эрнст (1891–1976), Рене Магритт (1898–1967) и, возможно, самый известный Сальвадор Дали (1904–1989), рисовали изнутри мира грез, упиваясь его бессмысленностью. , эротические и жуткие резонансы.Они, как подумал Фрейд, упустили суть. Встреча Фрейда и Дали в 1938 году оставила Фрейда в недоумении — хотя она также оставила нам изысканный портрет мастера, сделанный послушником.

Он чувствовал, что Фрейду не суждено «понять» сюрреализм. В письме, отправленном Бретону, прямо говорилось о проблеме: «Прошу вас отметить, что интерпретация того, что я называю явным сновидением, меня не интересует … Я с трудом представляю, что это будет значить для кого-либо.Довольно упрек со стороны того, кто почувствовал, что его нехотя назвали «святым покровителем» группы.

Не испугавшись, Дали продолжила воплощать мечту в трех измерениях в триллере Альфреда Хичкока Spellbound (1945), в центре которого были попытки психоаналитика раскрыть подавленную психоисторию ее любовника, страдающего амнезией. Это пейзаж сновидений Дали с лицом в маске, поразительно похожим на лица Магритта в фильме « Любовники » (1928), который дает ей подсказки, необходимые для решения головоломки.

Спустя столетие художники продолжают работать в этой традиции случайных ассоциаций и любопытных образов снов. Беременная атмосфера картин Габриэллы Бойд, в которой люди и их следы парят в напряжении с иллюзорными пространствами, проиллюстрировала издание журнала Folio Society за 2015 год The Interpretation of Dreams . На полотнах Мэри Стивенсон изображены фигуры, выходящие из темной пустоты, занятые бредовой акробатикой, часто контрастирующей с неподвижностью спящих фигур, из воображения которых они, кажется, возникают.

Перелив

2020, холст, масло Мэри Стивенсон

Часто говорят, что нет ничего скучнее, чем рассказывать чужие сны. Однако на протяжении всей истории художники доказывали, что встретить мир снов в художественной форме — это как раз наоборот — источник визуального великолепия, благодаря которому наш мир бодрствования виден заново.

Конкурс детского рисунка «Моя мечта в дни COVID изоляции»

Конкурс детского рисунка от ФСС

Детские рисунки на тему моя мечта космос. Дети рисуют космос. Как нарисовать космос акварелью

Особенности рисования по данной теме в старшем дошкольном возрасте

Наиболее уместные материалы и основа для работы

Техники и приемы изображения, используемые при рисовании на космическую тему

Дополнительные виды изобразительной деятельности, которые можно задействовать при создании работ, реализация индивидуального подхода на занятии

Варианты композиций для рисование на тему «Космос» в старшей и подготовительной группе

Конспекты занятий

Композиции дошкольников старшего звена с комментариями по выполнению работы

«Космический пейзаж, планеты Солнечной системы»

Фотогалерея: работы дошкольников

«Ракеты и космические корабли»

Фотогалерея: рисунки детей с изображением космоса

Что можно нарисовать на день космонавтики?

Космонавта

Космос

Ракету

Спутник

Планеты

Орбитальную станцию

Галактику

Space doodles

Комету

Луна со звездным небом

Рисунки цветными карандашами или красками на тему «Космос» — пошаговый мастер-класс для детей

Необходимые материалы для детского рисунка карандашом и красками на тему «Космос»

Поэтапный мастер-класс для детей по созданию яркого рисунка на тему «Космос»

Как нарисовать космос акварелью — необычная идея для начинающих

Необходимые материалы для рисунка «Космос» акварелью для начинающих

Как необычно нарисовать космос акварелью — пошаговая инструкция

Как нарисовать идеальный космос со звездами, спутниками и планетами губкой на домашней керамике

Необходимые материалы для рисунка «Космос со звездами и планетами» на домашней керамике

Как рисовать космос со звездами на керамике губкой и акриловыми красками

Еще один интересный и оригинальный вариант, как нарисовать космос красками

Необходимые материалы для оригинального рисунка «Космос» красками

Как интересно и оригинально нарисовать космос красками — пошаговая инструкция

Как быстро нарисовать и удачно использовать рисунок «Космос» гуашью

Необходимые материалы для рисунка «Космос» гуашевыми красками

Мастер класс по созданию и оригинальному применению гуашевого рисунка «Космос»

Детские рисунки. Toyota Автомобиль Мечты.: liseykina — LiveJournal

Объявляется республиканский конкурс детского рисунка на тему: «Моя мечта»

Объявляется республиканский конкурс детского рисунка на тему: «Моя мечта»

17 декабря 2013

Рубрика: События. Тэги: марки, почта

Автор: Редакция журнала.

Результаты Восьмого национального конкурса детского рисунка «Автомобиль твоей мечты

мечты о будущем» – Волгоградская область

Конкурс рисунков «Искусство детской мечты». Тема: «Мои зимние каникулы»

Портрет и мечта — DMA Collection Online

Конкурс молодых художников FAI 2019: «Моя мечта летать!»

Тема

Победители конкурса плакатов, эссе, стихотворений MLK

Часто задаваемые вопросы — kelogsloops

Часто задаваемые вопросы

Мечта об Италии | Бирмингемский художественный музей

Искусство сновидений: творчество через бессознательное

Добавить комментарий Отменить ответ

Рубрики