Как нарисовать розу поэтапно

Наверняка, нет человека, который бы не восхищался розами – они  изумительны, очаровательны и загадочны.

Для меня сразу загадкой стало как нарисовать розу, когда понадобилась иллюстрация к «Маленькому  принцу». Сразу было ясно, что по воображению  рисовать – делать нечего, чётко не вспомнить. Хорошо, значит, надо с натуры. Есть у меня знакомый куст роз, вот к нему я и отправилась. Некоторые цветы уже начали опадать, усеивая землю нежно-розовыми лепестками. Я, конечно, не  стала беспричинно обижать розы заявками, что они типа, хотя и красивые, но пустые, потому что никого не приручили.

В детстве я плакала над этой книгой, но сейчас, перечитывая, удивляюсь пафосным и иногда бессердечным высказываниям   Маленького  Принца. И заодно уж скажу – хотя  он вроде и согласен с лисом, что мы в ответе за тех, кого приручили, но ни разу реально эту ответственность на себя не взял и по-кидал всех, кого приручал. 

Но, ладно, о маленьком принце много можно говорить, а сейчас я раздобыла розу для рисования с натуры и по дороге домой прикидывала – КАК рисовать — цветок-то ни на что не похож:

Ладно, лиха беда начало. Нарисую сначала карандашом общую схему.

А потом – наверно сразу акварелью? Эти нежные, почти прозрачные лепестки какой-то почти искусственной розовости — просто мазками! Хмм, а ведь не получится нарисовать  цветок  розы без предварительного рисунка — придётся лепестки  обозначить – а как? Ведь при всей красоте, они – ну честно, какие-то бесформенные. Вот — нарисовала цветок розы с натуры  карандашом.

Евгений посмотрел и сочувственно прокомментировал: даа, рисунок  похож на кусок слюды. 

Но хватит разговоров – красим. Я начала с теней и постепенно перешла к освещённым участкам.

Тени нежно-лиловые, а на свету лепестки розовеют как… как  снега Фудзи на рассвете. Вобщем, пришлось ещё и белила применить.

Кстати, как легко было нарисовать веточки и бутоны – мечта! — на раз получилось. Даже стакан с водой  выглядит убедительно. А роза?

А роза, как была ни и на что не похожа в своей махровой бесформенности, так и выглядит на рисунке.

Как нарисовать розу похоже вам рассказала Марина Новикова.

Метки: поэтапное рисование цветка, рисование цветов, рисунки цветов

Читайте также:

Google+

Марина Новикова

Урок рисования татуировки розы по шагам • Makusha

Всем привет. С вами Джонни Ноксвил и сегодня я покажу вам, как рисовать татуировку розы!

Красивые розы не раз встречались нам на уроках и вы легко их найдете, если откроете раздел цветов или воспользуетесь поиском на сайте. Мы все фанаты татуировок, хотя мало кто воспользуется представленным шансом, чтобы набить нечто подобное себе на тело. Что-то внутри нас всегда останавливает и лишь единицы способны перешагнуть себя и оставить на своем теле рисунок для долгих воспоминаний. Татуировка не всегда что-то означает и часто сделана под настроение и это может быть самым ужасным событием на данном этапе жизни, а может стать переломным моментом в формировании характера человека. Вашему вниманию я предлагаю новую татуировку и мы посмотрим с вами,

как нарисовать татуировку розы в мрачном стиле. Чтобы рисунок вышел заметным и очень запоминающимся концептом, мы попробуем сделать краски сочными, а розу – кровоточить длинными острыми шипами, способными поцарапать, несмотря на красоту своего бутона. Если вы новичок в рисовании цветов и, в частности, цветов, то рекомендую попробовать рисунок попроще. Воспользуйтесь поиском, чтобы вы могли приобрести навык рисования лепестков роз. Как вы знаете лепестки роз слоистые и надо при рисовании накладывать их друг на друга, так что снова этим займемся.

Урок рисования татуировки розы по шагам

Шаг 1.

Начните с рисования центральной части бутона розы. Это самое сердце – нераспустившаяся часть цветка.

Урок рисования татуировки розы по шагам

Шаг 2.

Далее наметим три лепестка, которые будут окружать центр розы. Повторите наш рисунок:

Урок рисования татуировки розы по шагам

Шаг 3.

Мы добавим еще один слой лепестков роз, которые обертывают розу вокруг тех лепестков, которые вы только что нарисовали.

Урок рисования татуировки розы по шагам

Шаг 4.

Теперь лепестки начнут перегибаться, потому что они становятся все больше и крупнее по размеру. Дорисуйте еще три или четыре лепестка, как вы видите на нашем рисунке ниже, с перегибами побольше вдоль формы бутона розы.

Урок рисования татуировки розы по шагам

Шаг 5.

Чтобы рисовать розу много усилий не надо. Но стоит делать это аккуратно. Нарисуем серию лепестков для формирования полного вида цветка Можете руководствоваться своим чутьем.

Урок рисования татуировки розы по шагам

Шаг 6.

Теперь нарисуйте три листка под бутоном розы, которые служат в качестве ложа для цветка розы. Края должны быть зубчатыми и мелкими по форме кончиков.

Урок рисования татуировки розы по шагам

Шаг 7.

Определите листья зарисовками ребристой сердцевины и затемните центральную линию.

Урок рисования татуировки розы по шагам

Шаг 8.

Почти готово, но нам предстоит еще один большой шаг для рисунка, чтобы получилась татуировка розы. Сейчас вы нарисуете крупные шипы, которые окружают заднюю часть розы и тянутся вверх. Некоторые из шипов побольше относительно других и вы можете выбрать, которые из них нарисовать покрупнее.

Урок рисования татуировки розы по шагам

Шаг 9.

И, наконец, разрисуем разбросанные капли крови, мусора или что там у вас получится, чтобы увеличить сложность вашей татуировки розы и улучшить дизайн рисунка. Вы можете нарисовать так, чтобы кровь капала из лепестков, если вам так больше понравится. На ваше усмотрение!

Урок рисования татуировки розы по шагам

Шаг 10.

Готовый рисунок и вариант татуировки розы с каплями крови! Раскрасьте рисунок в цвете и не забудьте оставить свой отзыв и прислать то, что получилось у вас.

Урок рисования татуировки розы по шагам

 

Нарисовать лист розы карандашом

Автор На чтение 12 мин. Опубликовано 12.12.2019

Роза — это невероятно красивый и притягательный цветок в глазах любой представительницы прекрасного пола, но невероятно сложный на взгляд художника. Изобразить его на листе белой бумаги не так просто, как может показаться на первый взгляд. Даже у профессионалов иногда возникают затруднения при его прорисовки. Поэтому новичкам зачастую рекомендуется начинать с более простых цветочных мотивов, оставив на время идею о прорисовки многослойных лепестков. Однако, если все же человеку хочется изобразить именно розу, не имея при этом навыков художественной живописи, профессионалы рекомендуют набраться терпением и несколькими часами свободного времени. Это позволит отточить технику, воссоздав более-менее «живое» изображение.

Роза рисунок карандашом поэтапно предложенная в сегодняшней статье включает в себя пошаговый мастер-класс с описанием и фото. Такой пошаговый подход значительно облегчает рисование, делая творческое время препровождение интересным и не скучным.

Советы и рекомендации начинающим

Чтобы научиться рисовать розу карандашом поэтапно, необязательно покупать множество инструментов для своего арсенала. Вполне достаточно простого и цветных карандашей, ластика и белой бумаги формата А4.

Даже если навыков рисования нет, необязательно записываться на платные курсы. Если верить истории, большинство художественных шедевров написано самоучками. Поэтому вполне достаточно просто проявить усердие и выдержку, чтобы открыть свой талант.

Чтобы нарисовать живой цветок необходимо изучить базовые уроки по штриховки и растушевки. Ведь от этого зависит объем розы и ее внешний вид.

Приобретая простые карандаши необходимо обратить внимание на их твердость. В арсенале должны быть как мягкие, так и твердые грифели.

Перед тем, как приступить к рисованию, необходимо изучить готовую работу досконально. Это позволит визуально взвесить сложность работы, не забыв при этом все мельчайшие детали.

Как нарисовать бутон розы карандашом поэтапно?

Бутон является главной составляющей в рисовании розы. Именно поэтому ему уделяют большую часть времени и сил. Причем абсолютно не важно, закрытый цветок, распустившийся или слегка подвявший. Каждый из вариантов по своему непрост, но очень красив и оригинален.

Чтобы нарисовать распустившуюся розу, необходимо следовать следующей пошаговой инструкции:

1) Возьмите листок и визуально поделите его на 4 равных части. От точки соединения всех линий отступите на 5 см вверх и вниз, пометив эти места обычным карандашом.

2) На верхней точки нарисуйте спираль, на нижней — первый лепесток розы.

3) С помощью нескольких линий добавьте объема цветку.

4) От боковых сторон спирали опустите линии вниз (не до конца).

5) Придерживаясь фото инструкции продолжайте рисовать лепестки до тех пор, пока рисунок не будет готов.

Нарисовать можно и не распустившийся бутон. Для этого можно слегка изменить технику первого рисунка или воспользоваться пошаговым мастер-классом на фото ниже.

1) Нарисуйте очертание розы.

2) Постепенно добавляйте к основе лепестки и батву.

3) Дорисуйте стебель.

4) Готовую розу раскрасьте с помощью карандашей или акварельных красок.

Роза — окрашивание рисунка карандашом поэтапно

После того, как контуры розы хорошо прорисованы карандашом, её остается только раскрасить. Для этого понадобятся цветные карандаши с мягким грифелем и сам рисунок.

Чтобы не испортить нарисованную розу, художники рекомендуют вначале окрашивания воспользоваться простым карандашом. Его главным преимуществом является простое стирание ластиком, а это значит, что ошибку легко будет исправить.

Штрихи, переходы от одного тона к другому и затемнения прорисовываются обычным карандашом, а уже после окрашиваются цветными красками.

Белым карандашом пользоваться очень сложно. Особенно это касается выделения бликов на лепестках. Поэтому, чтобы не испортить работу и предать ей объем, достаточно оставить некоторые места не окрашенными (переходы, блики).

Окрашивание всегда начинается со светлых оттенков, а заканчивается — темными. Это позволяет не сделать погрешность при переходах.

Штрихи (тонкие линии) наносятся на последнем этапе рисования. Для них берутся твердые карандаши, позволяющие наносить невероятно четкие линии.

Видео: роза рисунок карандашом поэтапно

Рисунки роз карандашом для срисовки, фото:

Роза рисунок карандашом поэтапно — не простая, но очень красивая художественная работа. Нарисовать её получается далеко не у всех с первого раза. Однако, итоговый результат при усердии превосходит все ожидания.

Как нарисовать розу, если вы никогда этого раньше не делали? Очень просто! На этой страничке мы вместе узнаем, как нарисовать розу карандашом поэтапно всего за 7 шагов.

Как нарисовать розу поэтапно

Роза – очень сильный и в тоже время нежный цветок с выразительными изгибами лепестков, уникальной формы бутоном и целой палитрой красок. Если вам интересно не только, как нарисовать розу, но и как её раскрасить – внизу странички вы сможете найти полезные советы.

Раскрашиваем розу

Как вы видите, нарисовать розу поэтапно карандашом очень просто, остается только вооружиться цветными карандашами или красками и раскрасить рисунок.

Интересно, что для роз с плавными переходами цветов существует классификация по цветовой гамме. На картинке ниже вы можете посмотреть, как нарисовать розу своими руками наиболее реалистичных оттенков.

Каждая из восьми представленных смесей обладает основным цветом, но может включать небольшие участки других цветов.

Как нарисовать розу карандашом поэтапно для начинающих

Искусство делает людей лучше, возможно, именно поэтому художники стремятся найти все больше прекрасных предметов для передачи на холсте. К прекрасному можно отнести и розу. Мы решили рассказать вам, как нарисовать розу карандашом поэтапно для начинающих.

Роза для самых маленьких

Ранее, мы делали цветы из бумаги, среди которых присутствовала и роза. Сегодня, мы разберемся, по какому принципу этот цветок рисуется. Первый урок, как правильно нарисовать розу карандашами поэтапно для начинающих будет предназначен самым юным художникам, которые так любят рисовать кошек или собак. Но и взрослые могут с помощью нашей инструкции вспомнить, как можно изобразить на бумаге этот цветок.

Пользоваться при рисовании будем:

• простым карандашом;
• ластиком;
• разноцветными карандашами;
• альбомным листом.

Мы предлагаем вам ориентироваться на специально подобранное для вас схематическое изображение. Теперь разберемся, как нарисовать розу поэтапно:

1. Для начала, нарисуем верхнюю часть будущего цветка. Изображаем ее в виде тонкого овала. Внутрь этой фигуры нужно добавить еще несколько идентичных, но меньшего размера.
2. От большого овала рисуем бутон. Он начинается, с одной стороны, ведем линию вниз, закругляем и продолжаем линию с другой стороны верхней части цветка.
3. Чтобы розочка была похожа на настоящую. В тех местах, где соединяется бутон, и верхушка проводим дуги. Располагаем их выгнутой стороной к центру. Наводим сделанные контуры ранее и вытираем вспомогательные линии.
4. Приступаем к рисованию лепестков. С левой верхней стороны проводим фигуру похожую на птичку. Ведем последнюю линии практически до противоположного края бутона, но не соединяем черты.
5. От середины цветка, проводим косой отрезок. Его можно соединить с предыдущей «галочкой». От верхушки с правой стороны проводим еще одну черту и присоединяем ее к центру последней.
6. С левой стороны бутона рисуем треугольник. Это отделившийся лепесток. Повторяем действие, с другой стороны.
7. В нижней части бутона рисуем основание. Оформляем его треугольниками. Старайтесь сделать их примерно одинакового размера и расположите рядом друг с другом.
8. От последней зарисовки ведем длинную линию вниз. Она может быть неровной. Закругляем внизу и ведем вторую черту назад. Получилась ножка цветка.
9. Продолжаем рисовать простую розу и теперь нам нужно добавить к ножке листики. Их рисуем в виде капелек. По центру каждого листа проводим линию, которую разделяем дополнительными полосами. Можно нарисовать несколько листочков.

Цветок нарисован. Вот как нарисовать розу. На этом можно было бы заканчивать урок. Но если розочку рисует малыш, предложите ему дополнить цветок, например, нарисовать глазки и улыбку. Это просто. Добавьте несколько кругов на бутоне. В области ротика пару дуг. Готово, можно раскрасить работу.

Рисуем розу быстро

Megamaster.info предлагает продолжить тренировку и вспомнить еще один вариант рисования розы. Чтобы сделать набросок будущего цветка, мы воспользуемся черным маркером. Вы можете сделать рисунок ручкой или фломастером. Еще нам понадобится:

• альбомный лист;
• разноцветные карандаши.

А теперь узнаем, как можно нарисовать розочку легко и красиво:

1. Кладем перед собой альбомный лист, берем маркер. Находим центральную точку, ставим маркер. Рисуем спираль. Каждый виток должен быть больше по размеру от предыдущего. Нам нужно сделать три витка. Линию спирали аккуратно присоединяем к ближайшей стороне.
2. Отступите от нарисованной фигуры влево на несколько сантиметров. Проведите линию в форме волны. Соедините волну с одной из сторон спирали. От верхней точки волны рисуем еще одну, но ведем ее в противоположную сторону. Вас образовался лепесток.
3. Начиная от нижней части предыдущего лепестка ведем еще один. Он должен иметь подобную форму, как и у первого. Концы лепестков делаем с острыми углами.
4. Продолжаем рисовать лепестки. Следующий должен соединять вторую и третью деталь. Начинаем рисование от середины первого листика. Ведем линию, придаем ей треугольную форму по центру и заканчиваем рисование на центре второго листика.
5. Рисуем лепестки до получения пышного внешнего вида. Когда окончательный вариант вас устроит, можно приниматься за рисование листьев стебля.
6. Стебли у нашей розы, видно, не будет, зато листики из-под нее должны быть видны. Ограничений в размещении этих листьев нет. Вы можете разместить их в тех местах, где на ваше мнение они будут смотреться лучше.
7. Нарисовать эти элементы очень просто. Придаем нижним листьям форму капельки. Та часть, которая находится ближе к цветку должна быть широкой, а та, что находится дальше заостренной. В центре листика рисуем линию.
8. Вы можете добавить еще один или несколько листиков. Мы остановились на двух и нарисовали его, с другой стороны.

Если ваша розочка готова, можно приступать к окрашиванию. Для этой цели будем использовать карандаши. Розу окрасим в розовый цвет, ну а листья в зеленый. Раскрасить розочку можно обычным способом или попрактиковаться и добавить к ней тени. Рисунок готов.

Мы не зря использовали эти простые уроки рисования и предлагали на втором рисунке обучиться изображать тени и свет. Все это понадобится вам, если вы решитесь пойти дальше и прибегнуть к серьезным инструкциям следующего урока.

Ваза с розами

Если вы вспомнили азы рисования розы, то можно приступать и к сложным заданиям, далее вы узнаете непросто, как нарисовать розу карандашом, а как изобразить несколько цветов, стоящих в вазе. Эта инструкция будет сложнее предыдущих, но результат стоящий.

Работать будем простым карандашом на альбомном листе, добавим к списку ластик и приступаем. Как рисовать розы в вазе:

1. Начнем с набросков. Рисуем на листе центральную линию. Она будет разделять вазу пополам. Разделите черту на две части и поставьте отметки. Первая линия будет горловиной, а нижняя – опора вазы. Верхний отрезок должен быть шире того, что находится по центру.
2. Соедините линиями верхнюю часть и центральную. Вторую часть отрезка делим еще раз пополам. Чтобы ваза получилась симметричной, следите за линиями, они должны быть одинакового размера.
3. Рисуем приблизительную форму вазы. От центрального отрезка ведем дугу к самой нижней части. В процессе рисования, у вас должно было получиться четыре точки. Верхняя – это горловина, вторая – центральная линия, третья, это середина второго отрезка, и четвертая – дно вазы. Тут нужно нарисовать узкие овалы.
4. Начинаем аккуратно наводить контуры. Придаем будущей вазе красивый вид. Убираем острые углы, заменяем на плавно переходящие линии. Вспомогательные линии можно убрать ластиком.

Мы подготовили вазу перед тем, как в ней нарисовать розы карандашом. Теперь можно переходить к цветам. Они рисуются по следующему принципу:

1. Определяем, как будут расположены будущие цветы в вазе. От вазы вверху рисуем круги – это заготовки для будущих цветов. От каждого круга опускаем линию (стебель) в вазу. Рисуем до дна, позже лишние линии можно вытереть.
2. Начинаем оформлять первый цветок. Рисуем по центру круг. От него в хаотичном порядке рисуем лепестки. Они могут быть разной формы. Рисуйте лепестки так, чтобы в центре располагались маленькие, а ближе к краю круга были большие. Добавьте внизу цветка листики и наведите контур ножки.
3. Второй цветок будет отличаться. Рисуем первый лепесток начиная от стебля проводим вверх линию, округляем ее вверху и ведем к нижнему правому углу. От центра первого лепестка проводим черту и закруглив, сбоку ведем отрезок вниз. Второй лепесток готов.
4. Рисуем верх розы. Это одна линия, разделенная несколькими лепестками. По желанию добавьте еще черточек. Каждую деталь сделайте закругленной.
5. Вот как нарисовать розу в закрытом состоянии. Третий цветок изображаем по тому же принципу.
6. К нашим розам добавляем листики. Они рисуются в форме капелек. С боку каждого листа добавляем едва заметные уголки. По центру капель рисуем линии.
7. Завершаем рисунок окрашиванием. Чтобы изображение приобрело реалистичный вид, старайтесь добавить на вазу свет и тени. Самая светлая часть должна находиться ближе к левому краю. Для легкости в работе, рекомендуем разделить вазу на четыре части. Темная часть будет находиться справа.
8. Розы окрашиваем, используя свет и тени. Так, они будут выглядеть натурально.

Вы узнали, как рисовать розу и даже не одну, а много роз, стоящих в вазе. Конечно, рисунок не простой, требует упорства, времени и навыков. У вас обязательно получится делать такие великолепные изображения.

Рисунок можно использовать для выставки в школу, ну а если вам нужны поделки на тему весны, то новые идеи вы можете почерпнуть в нашей статье.

Как нарисовать розу? | SKETCHBOOK

Как нарисовать розу? Розы являются популярным образцом для художников, и их использовать в зарисовках одно удовольствие. Нежная форма лепестков, тонкие различия в цвете и оттенке, а также простая изысканность делают их идеальным натюрмортом. В этом уроке мы пройдем через шаги, необходимые для создания скетча с помощью цветных карандашей. Для начала вам понадобится хороший предмет или модель. Рисование с натуры идеально, так как вы можете визуализировать фактуру и изменять освещение и расположение по своему желанию. Будет не лишним, если вы заранее сделаете фото, хотя бы потому, что свет меняется, а цветы вянут. Выберите цветение с ровным оттенком и хорошей, ясной формой, чтобы в дальнейшем облегчить вашу работу. В этом примере используется чайная розочка с частично открытым бутоном, которая, казалось бы, хорошо поддается линейному рисунку.

Выбирая бумагу, обратите внимание на 4 главные ее характеристики, а именно:

• Размер
• Плотность
• Текстура
• Кислотность

Бумажная поверхность, которую вы станете использовать, может иметь разные значения, тяжеловесная акварельная, например, идеально подходит для рисования тушью, и здесь мелкие детали не будут смотреться чётко. В нашем случае при использовании карандашной техники нужно взять листок с гладкой основой, которая даст возможность нанесения точных штрихов с выделением не самых чётких элементов вашего рисунка. Очень удобна при небольших размерах эскизов.

Протестируйте образец для разных инструментов, чтобы увидеть, позволит ли выбранный вами тип чернилам «кровоточить» по своим волокнам.

• Чистая белая поверхность выглядит хрустящей, а кремовый тон добавляет тепла.
• Более мягкие ручки и наконечники хорошо работают с текстурированной бумагой.
• При использовании чернового пера с твердым наконечником разглаженная подложка будет выглядеть лучше. 

Необходимые материалы

Тщательная подборка цветных карандашей поможет вам добиться разнообразных тонов розы. Стандартный набор из 24 штук Prismacolor Premier, имеющий более мягкую восковую поверхность, которая помогает сделать их немного более прозрачными и податливыми, — хороший выбор для начинающих, хотя каждый использует свои по вкусу. Ластик и точилка также должны быть под рукой. Вы можете найти применение даже бесцветному карандашику. Предварительно сначала прорисуйте мелкий слой данного блендера, а затем добавьте свой самый светлый цвет. Тёмные оттенки бывают трудно смешиваемы, как только они прилипают к волокнам текстуры, поэтому такая основа облегчит эту проблему. Вы можете воспользоваться различных подходами к смешиванию цветности. Каждый из них будет производить несколько иной внешний вид. Конечно, экспериментирование является пробным этапом, поэтому не забудьте проверить результаты на клочке черновика прежде, чем применять их окончательно к фактическому образцу.

Нарисовать розу начинающим

Рисование розы от руки даёт вам более расслабленный и энергичный рисунок. Вы должны стараться учитывать несовершенства и не расстраиваться из-за любого недостатка точности в процессе эксперимента. Так вы можете понять, что лучше всего работать изнутри, сохраняя внутренние детали довольно минимальными, пока не набросаете свободно весь цветок и стебель. Это позволяет регулировать пропорции, когда необходимо. Если работаете с фотографией, где точность является более важной частью, тогда воспользуйтесь нашими рекомендациями.

Нарисовать розу карандашом

Сначала работайте очень легко и следите за изменениями процесса. Края лепестков роз светлые, поэтому вы не хотите, чтобы они были очерчены темным карандашом. Используйте красный цветной карандаш, чтобы очень легко набросать основные фигуры, работая изнутри к наружной части.

Затенение основного цвета розы

С завершенным контуром вы можете начать наслоение цвета в свой цветок. Начните с основы, которая позволит вам смешивать светлые и темные тона позже. Ваша розочка может быть немного другой, но пример базового цвета выполнен с богатым, слегка прохладным ярким оттенком (Prismacolor PC924 Crimson Red).

Начните со светлых оттенков

Многие из этих затененных областей будут темнее, но лучше всего начать с укладки довольно ровного и светлого слоя цвета. По той же причине, неплохо затенить некоторые области с бесцветным карандашом blender (например, Prismacolor PC1077). Добавьте эту основу, где самые светлые цвета должны быть на лепестках. При затенении, стремитесь к довольно гладкой поверхности. Один из способов добиться этого — использовать больше круговых движений с карандашом. Если вы используете сильное направленное затенение, подумайте о контурах фигуры, над которой вы работаете.

Затенение оттенков розы

Поверхность объекта редко бывает полностью однотонна, даже если сама окрашена в один цвет. Тени, а также прямой, косвенный и отраженный свет создают на ней вариации. В розе вы можете увидеть сине-фиолетовый оттенок во многих областях, поэтому она затеняется перед добавлением еще одного слоя красного цвета. Для этого, Prismacolor PC932 фиолетовый является хорошим выбором. У вас есть много возможностей для ошибок в этом виде наслоения, так что не бойтесь экспериментировать. Попробуйте различные цвета и способы нанесения слоев, чтобы получить интересные эффекты.

Затенение темных участков и теней

Роза начинает обретать форму. Теперь нам нужно построить некоторые из более тёмных тонов. При ограниченном выборе цветов вам нужно будет наносить тон тёмными карандашами, а не просто выбирать темно-красный цвет. Зеленый цвет может быть хорошим вариантом, но если вы хотите, чтобы тени в лепестках роз были очень темными, черный всё же лучший выбор. Глядя на эталонную фотографию, вы можете увидеть темноватые прожилки на лепестках, поэтому постарайтесь следовать образцу. Будьте очень осторожны, чтобы сохранить свет на данном этапе, потому что это легче добавить, чем затем убрать.

Построение слоев цвета

На розовый рисунок накладывается больше цветов, и для этого вы можете использовать комбинацию красных цветов. Например, PC924 Crimson Red является основным цветом, а немного Pc922 Poppy Red используется по краям. Небольшие круговые штрихи поднимают нижние слои, и поверхность быстро становится твердой и почти полированной. Удивительно, как быстро вы можете построить цвета с помощью этого метода. Использование других цветов красного, оранжевого или любого другого цвета, в зависимости от эффекта, который вы ищете, помогает сохранить глаза от усталости. Это делает цвета как можно более насыщенней, что является отличным работой с цветными карандашами.

Добавление дополнительных оттенков

На розе есть несколько очень глубоких, темных областей, поэтому слои постоянно наращиваются. Чтобы добавить вариации и прохладу, в наружных лепестках используется немного фиолетово-синего PC933 и Индиго-синего PC901. Сначала слегка затеняйте и работайте над областью в одном карандаше, затем в другом, перекрывая по мере движения. Также используется некоторое направленное затенение. Это говорит об изгибе и текстуре лепестков. Обратите внимание, что края лепестков едва намечены. Если подвести к ним тени, то «контур» будет образован контрастом между более светлым лепестком и темной тенью.

Добавление последних слоев цвета

Процесс наслоения продолжается на каждом лепестке. Начинайте наслаивать темные тона на красные в тени. Затем подведите этот цвет вперёд к кончикам лепестков с помощью карандашей. Использование их с бесцветным блендером по краям лепестков помогает сохранять оттенки яркими и светящимися. Там, где они слишком тусклые, можно использовать немного розового или белого цвета. Вы также можете воспользоваться ластиком, чтобы удалить ненужное.

 

Как нарисовать Розу поэтапно

Как нарисовать Розу поэтапно

 

Многие считают, что роза является самым лучшим цветком. В любом случае, очень приятно получать букет этих цветов, независимо кому он предназначен девушке или женщине. Красивый рисунок с изображением розы, способен поднять настроение.

Люди, не умеющие рисовать, задаются вопросом, как изобразить розу? О том, что можно нарисовать букет этих цветов они даже не мечтают. Вам никогда не приходилось рисовать розу? Сегодня мы исправим это положение и научим вас передавать на листок бумаги красивую розу с лепестками. В общем, это нелегкое задание, ведь лепестки розы имеют непростую форму, поэтому, чтобы красиво изобразить раскрывшийся бутон необходимо приложить немного усилий.

Мы предлагаем выполнять рисунок поэтапно, так будет легче, ведь рисуя шаг за шагом, вы сможете добавлять все время новые элементы к созданному первоначальному контуру. Надеемся, рисунок получится похожим на настоящий. Если вы имеете желание изобразить цветок на стебле или целый букет роз, то картинка лучше будет смотреться, когда цветы поместить в вазу. В конце выполнения работы мы с вами нарисуем также и вазу.

Начнем с контура бутона

Чтобы правильно выполнить задание нам нужно рисовать поэтапно и начинать стоит из контура лепестков бутона. Итак, условно разделяем лист бумаги, вверху отступаем немного места и рисуем небольшую окружность. Она не должна быть идеально ровной, ведь цветок не является таковым.

Однако учтите, что наш цветочек должен располагаться внутри контура, так что сразу определитесь с его размером. Следует помнить, о ярких линиях – они второстепенные, поэтому выполняя последующие этапы, нам придется их стереть. Розу мы будем изображать немножко позже, сейчас занимаемся рисованием стебелька. Таким образом, добавляем к бутону стебелек.

Займемся лепестками цветочка

Для начала нам нужно изобразить часть бутона, который пока еще не раскрылся. Это мы сделаем в центре цветка. Затем нам необходимо бутончик поделить на равные части, их будет две. Рисуем линию разделения (у меня она синяя). Выполнив это условие, нам стало удобно заниматься лепесточками. Займемся изображением лепестков обеих частей бутона: сначала левой, затем правой.

Занимаемся рисованием деталей бутона

Итак, пришло время заняться лепестками, изобразив их в деталях. Вы можете не брать в пример контуры лепестков из предложенного мной рисунка, а выполнять их на свое усмотрение и даже сделать их другой формы.

Приступаем к лепесточкам

Теперь мы приступим к изображению стебля розы с листочками. Разрешается рисовать число веточек, а также листков по вашему желанию. Главное условие – листья не должны быть большими. Помните, что на листьях цветка следует нарисовать прожилки. Изобразив их, мы предадим цветку больше реалистичности. Затем удаляем контуры, которые теперь являются лишними, и занимаемся прорисовыванием лепестков детальнее.

Учтите, что от правильности изображения лепестков зависит красота нашего рисунка. Мы должны нарисовать двумя линиями верхний контур лепесточков, соединив черточки на краю. Таким образом, создается эффект изогнутости края лепестков. Благодаря этому мы сможем, выполняя следующий шаг, изобразить тени в бутончике. Теперь наш рисунок объемнее.

Затеняем розу карандашом

Смотря на свой рисунок, вы видите настоящую розу, однако ему еще не хватает объема, поэтому мы добавим немного тени в наш шедевр. Нам нужно выбрать ту сторону цветочка, которая станет освещенной, благодаря источнику света. Помните, что углубления лепесточков нужно сделать сильнее, придавливая рукой карандаш. Затем нужно растереть пальчиком заштрихованные участки – это придаст розе больше нежности.

Рисуем цветок на планшете

Возможно, вы желаете, чтобы ваш шедевр выглядел более эффектным? Тогда необходимо раскрасить цветок цветными карандашами, не применяя тонировку. Также можно использовать для этого краски. Если не придать розе тени она не будет смотреться эффектно, а станет «плоской». Можно картинку, выполненную простым карандашом, немножко «подкрасить» с помощью цветных карандашей. На моем рисунке именно так и сделано. Пожалуй, воспользоваться красками будет просто идеально. Однако если вы в этом деле новичок, то не стоит экспериментировать.

Рисунок бутона

Цветок, который мы сегодня рисуем, можно выполнить несколькими способами. Выбранный нами способ удобен для рисования уже раскрывшегося бутона. Также этот способ дает возможность подробно изобразить каждый лепесточек. Но помните, что яркие линии не являются главными, поэтому выполняя следующий шаг, нам придется их стереть.

Этот этап рисования мне не хотелось бы комментировать, так как он лишь дополнение к главному уроку. Выполняя каждый шаг, вы должны карандашом прибавлять линии, которые выделены синим цветом.

Учимся рисовать букет

Сначала я должен был научить вас рисовать один цветок розы, а теперь, когда вы уже это преодолели, попробуем взяться за более сложное задание. Итак, начинаем рисовать букет. Надеюсь, он у нас получится красивым.

Все вы видели, как выглядят настоящие розы, стоящие в вазе. Возможно, некоторые цветочки имеют маленькие бутончики, другие пока еще не полностью открыты, стебли могут быть наклонены, а листья разные по размеру. Наилучший вариант для рисования роз – это когда на столе стоит живой букет, и вы можете его срисовать.

Начинать работу следует простым карандашом. Когда рисунок будет готов можно браться за краски. Возможно, на вашем столе нет букета живых цветов, не огорчайтесь, ведь их можно попробовать срисовать с любой цветной фотографии или картинки. Здесь представлен первый рисунок с розами, выполненный мной. Разукрашен он масляными красками. Возможно рисунок не очень красивый, но не стоит сильно критиковать меня. В момент его выполнения мне было 12 лет.

Как нарисовать розу легкий вариант, смотрите в видео

Post Views: 2 224

Как рисовать красивую розу. Как нарисовать розу карандашом

Роза — это один из самых красивых, самых символичных цветов. Алая роза во многих культурах являлась символом страсти, любви, крови — вспомнить только войну Алой и Белой розы в Англии. Ее лепестки и шипы воспевали в стихах, песнях, книгах. Потому каждый художник, как опытный, так и начинающий, должен иметь представление о том, как нарисовать розу.

Красивый пример

Карандашами

Малиновая роза

Реалистичный пример

Букет роз

Для начинающих

Для детей

Рисуем нераспустившуюся розу

Бутон всегда считался символом молодости, невинности — он еще только готовится стать цветком, но придет время, и он раскроется в полную силу. В этом есть свой шарм, так что начнем — надо разобраться, как нарисовать розу поэтапно.

Сначала общие формы — надо изобразить две симметричные линии, изогнутые в двух местах.

Теперь формируем лепестки. Для этого опустим две плавные линии по диагонали примерно к центру.

В оставшемся по центру углублении дорисуем еще несколько лепестков. Центральные будут уже не острыми, а округлыми.

Под цветком есть несколько зеленых листиков, говоря научным языком — чашелистики. Изобразим их. И не забудьте про стебель.

Теперь можно раскрасить цветок. Пусть бутон будет красным, а стебель и чашелистики — темно-зелеными.

Видите, все просто. Если вам понравился этот урок, то посмотрите это видео — будет интересно.

Как нарисовать изящный бутон розы

Продолжим тему бутонов — есть еще один очень простой и интересный вариант того, как нарисовать нераспустившуюся розу карандашом.

Первым делом в верхней части листа рисуем спираль.

Потом под ней рисуем изогнутую линию, чем-то похожую на небольшую вазу без ручки или на вытянутую букву U.

Теперь рисуем лепестки — один из них будет спускаться вниз от края «буквы U», а второй — от спирали.

Внизу добавим небольшой полуовал — цветоложе, а внизу — стебель.

И, конечно, надо добавить листья.

Потом цветку надо добавить цвета. Воспользуемся для этого цветными карандашами.

Теперь рисунок полностью завершен. Тем, кто любит видеоуроки, будет интересно посмотреть вот это видео:

Малиновая роза

Несмотря на то, что классическим вариантом считается алая роза, у этого цветка есть множество сортов, отличающиеся размером, формой, цветом. И удивительно красиво будет смотреться роза ярко-малинового цвета. В этом вы можете убедиться сами, ведь мы сейчас будем учиться тому, как нарисовать розу для начинающих.

Сначала зададим общую форму. Она чем-то будет напоминать чашку без ручки.

Теперь рисуем по касательной к ней своеобразное «сердечко». Только не с двумя половинками, а с тремя.

Эти три полукруга — внешние лепестки розы. Сейчас надо добавить внутренних. Они будут более острыми, тонкими, изящными.

После этого добавим к цветку стебель и листик.

Еще надо добавить маленькие острые листочки в нижней части бутона — это так называемые чашелистики. И еще один листок, идущий от стебля.

Для выразительности наведем все основные контуры маркером.

После этого рисунок смело можно раскрашивать. Розочка будет, как мы уже говорили, ярко-малиновой.

А стебель, листья и чашелистики — зелеными.

Все, наша малиновая роза полностью закончена. Если что-то непонятно, можно посмотреть вот это видео и как следует во всем разобраться:

Реалистичный пример

Обучаясь рисованию, все начинающие художники хотят, чтобы их рисунки смотрелись максимально реалистичными, естественными. Так что научиться тому, как нарисовать красивую реалистичную розу, будет интересно всем.

Начнем с внутренней части цветка. Лепестки там совсем маленькие, чуть увеличивающиеся от центра к краям.

Остальные будут уже покрупнее: надо изображать их слой за слоем, как капустные листья.

Внешние листья будут совсем уж большими и широкими. Причем плотно друг к другу они уже не прилегают.

Добавим снизу под цветком уже знакомые нам чашелистики и нарисуем один лист, идущий от стебля. Он должен быть широким, с мелкими зазубринками на краях.

Стебель и листья надо дорисовать до конца. Не забываем, что на стебле у розы есть шипы. Они не очень большие, но вполне заметные.

Начнем раскрашивать. Здесь это делается при помощи цветных карандашей. Цветок у нас получится ярко-красным.

А листья — глубокого темно-зеленого оттенка.

Для выразительности можно добавить между лепестками немного тени.

На этом все — цветок полностью нарисован. Для тех, кто хочет узнать побольше, есть вот это полезное видео:

Букет роз

До этого уроки были посвящены рисованию отдельного цветка, но в этом разделе все будет интереснее — мы будем учиться, как нарисовать букет роз. Смотреться это будет потрясающе.

Во-первых, надо наметить положение каждого цветка в букете. Пока что делаем это схематично — стебли изобразим линиями, а цветы — кружочками.

Затем начнем изображать внешние лепестки на крупных бутонах.

Затем — листья и мелкие лепестки. У некоторых цветов уже изображены полноценные стебли.

Дорабатываем серединку цветков и все мелкие детали. Собранные внизу стебельки будут перевязаны ленточкой.

Теперь надо навести контуры и стереть все вспомогательные линии.

Ура, наш красивый букет готов. Как видно, ничего сложного здесь нет — важно лишь четко и аккуратно следовать инструкциям.

Для начинающих художников

Если вы только начинаете свой творческий путь, не думайте, что нарисовать розу вам не под силу. Чтобы понять, как нарисовать розу легко, надо выполнить эту нехитрую инструкцию:

Вначале задаем общую форму. Больше всего она напоминает пиалу или маленькую миску.

Затем добавим стебель и листики.

Перейдем к лепесткам — на «миске» надо нарисовать треугольник вершиной вниз, а по внешнему ободку изобразить волнистую линию. Также можно сразу добавить несколько внутренних лепестков.

У основания стебля делаем маленький шарик — цветоложе, а от края к внутренним лепесткам проводим линии, разделяя «волны» на отдельные лепестки.

Внизу бутона тоже делаем маленькие вытянутые треугольнички — это чашелистики, они нам уже встречались.

Теперь, когда все основное нарисовано, можно навести контуры.

И раскрасить наш цветок — бутон в красный, все остальное — в зеленый.

Видите, ничего сложного. Но если вы хотите узнать немного больше — посмотрите это видео:

Рисование для самых маленьких — учим деток рисовать розу

Дети очень любят рисовать яркие, красочные предметы, и потому научиться, как нарисовать цветок розы для детей — прекрасная идея. К тому же, из такого рисунка получится отличный подарок для мамы.

Будем идти от центра к краям. Сначала изобразим нечто, похожее на букву «У», только с плавными изгибами.

Потом добавим сверху спираль.

А по бокам от спирали — ушки, как у котика.

Под ними — полуовал, напоминающий чашу. Все вместе это — сердцевина нашего цветка, его внутренняя часть.

Добавим два симметричных внешних лепестка.

И два симметричных листика.

Потом дорисуем прямой стебель и раскрасим цветок в красивый малиновый цвет. А листья — в зеленый.

Видите, с этим может справиться даже самый юный художник. Особенно если посмотрит вот это видео:

Как нарисовать розу карандашом урок для детей? Роза — классический цветок, который дарят не только женщинам, но и мужчинам. Она имеет разные виды и цвета. Наиболее популярные розы белого, желтого и красного цветов. Наш рисунок будет создан при помощи простого карандаша, поэтому будем опираться на оттенки, а не на цветовую гамму. Роза будет иметь слегка распущенный бутон, лепестки и небольшой стебель. Иллюстрация проста, поэтому её смогут нарисовать не только взрослые, но и дети.

Инструменты и материалы:

1. Лист белой бумаги.
2. Твердый простой карандаш.
3. Мягкий простой карандаш.
4. Ластик.

Этапы работы:

Шаг 1. Сначала рисуем фигуру, в которой будем строить бутон цветка. Рисуем квадрат, но его высота будет слегка больше ширины. Мы наметили высоту и ширину будущего бутона, за рамки которого нельзя выходить:

Шаг 2. Внутри квадрата прорисуем фигуру, которая похожа на перевернутое яйцо. Его края сверху должны соприкасаться с контурами квадрата. Мы нарисовали общую форму бутона:

Шаг 3. Переходим к прорисовке лепестков розы. Бутон будет наполовину раскрыт, поэтому лепестки плотно прилегают у основания, а к краю отделяются и немного закручиваются. Начнем с двух лепестков, которые находятся на поверхности бутона. В центре они пересекаются. От них вверх добавим две прямые линии, от которых будем рисовать остальные лепестки:

Шаг 4. Прорисуем впереди по краю лепестков — изгибы. Сверху по бокам закругляем лепестки, которые заходят сзади за бутон:

Шаг 5. Добавим еще лепестки внутри цветка. К центру они становятся меньше и плотнее прилегают друг к другу:

Шаг 6. Добавим еще пару лепестков в центре, которые закручиваются в трубочку. Края лепестков делаем немного острее, а их контур — волнистым:

Шаг 7. Квадрат больше нам не понадобится, поэтому его можно убрать с помощью ластика. Оставляем только конуры цветка:

Шаг 8. Под бутоном дорисуем несколько длинных листьев, которые закручиваются на концах, подобно лепесткам. Добавим стебель в центре:

Шаг 9. Теперь наносим тень на бутоне. Начнем с крайних лепестков розы. У изгибов штрихи делаем плотнее, соответственно там тень будет больше, чем на ровной поверхности:

Шаг 10. Штрихи на лепестках наносим по росту и изгибам. У основания тень будет больше, чем на краях:

Шаг 11. Передний лепесток будет самым светлым на всем рисунке. Добавим тень лишь по краю и наведем контур:

Шаг 12. Прорисуем лепестки, которые находятся на заднем фоне. Видно лишь их верхушки, поэтому тень добавляем лишь около края лепестка, который находится перед ними:

1. Контур бутона розы рисовать легко

Сначала вам нужно нарисовать контур лепестков бутона розы. Совсем несложно для этого нарисовать окружность в верхней части листа бумаги. Не обязательно ее рисовать идеально ровной, важно учесть, что цветок розы будет находиться внутри этого контура, поэтому сразу нарисуйте подходящий размер контура бутона. Не забывайте, что яркие линии второстепенные и в последующих шагах рисунка мы их удалим. Розу рисовать продолжим в следующем шаге, а пока добавьте к бутону еще и стебель.

2. Как нарисовать лепестки розы

Вначале нарисуйте еще нераскрывшуюся часть бутона в самом центре розы. После этого разделите бутон на две части линией (на рисунке она синего цвета). Теперь будет удобно и легко рисовать линии лепестки левой и правой части бутона.

3. Нарисуйте листья и детали бутона

Сейчас нужно в деталях нарисовать лепестки розы. Контуры лепестков не обязательно копировать в точности с моего рисунка, они могут иметь другую форму.

4. Продолжаем рисовать лепестки

Для начала нарисуйте стебель цветка с листочками. Количество веточек и листочков рисуйте произвольно. Главное, не делайте листья слишком большие. Учтите, что листья розы имеют прожилки. Для большей реалистичности их тоже нужно нарисовать. Осталось удалить лишние контуры и детально прорисовать лепестки. В правильном изображении лепестков и кроется вся красота рисунка розы. Верхний контур каждого лепестка нарисован двумя линиями, соединяющимися на краю лепестка. Это создает впечатление, что края лепестков загнуты. Это также поможет нам в следующем шаге создать тени в бутоне, что сделает рисунок розы объемным.

5. Как затенить розу простым карандашом

На этом этапе вы уже нарисовали настоящую розу, осталось лишь добавить тени в рисунок цветка станет объемным. Представьте, с какой стороны будет источник яркого света, чтобы определить, какая сторона розы будет более освещенная. Там, где будут углубления между лепестками, рисовать тени нужно «гуще», сильнее нажимая на карандаш. Тени должны быть и на стыке лепестков. Немного разотрите пальцем все заштрихованные карандашом участки. Такой способ сглаживает резкие линии карандаша, и рисунок розы будет выглядеть нежнее.

6. Рисунок розы на графическом планшете

Рисунок будет выглядеть намного эффектней, если вместо тонировки простым карандашом раскрасить розу красками или цветными карандашами. Обязательно учитывайте освещение и при раскрашивании цветным карандашом. Без теней роза будет выглядеть «плоской», двухмерной. Картинку розы простым карандашом можно слегка даже «подкрасить» цветными карандашами. Примерно так я и сделал рисунок бутона розы (см. ниже).
Раскрасить красками рисунок розы было бы просто идеально, но только если они у вас есть, и если вы умеете ими пользоваться.

Розу можно нарисовать разными способами. Этим способом удобно рисовать раскрывшийся бутон, подробно вырисовывая каждый лепесток розы. Не забывайте, что яркие линии второстепенные и в последующем шаге рисунка мы их удалим. Этот шаг урока рисования без комментариев, он является дополнением к основному уроку. На каждом этапе, вам нужно добавлять карандашом выделенные линии. Они окрашены в синий цвет.

После того, как вы научитесь правильно рисовать картинку одной розы, можно приступить к более сложному занятию — нарисовать красивый букет из роз. Обратите внимание, как настоящие розы стоят в вазе, некоторые из них имеют маленькие, еще не раскрывшиеся бутоны, стебли наклонены, у листьев разные размеры. Самый лучший способ нарисовать букет из роз — это срисовать живой букет, сначала простым карандашом, а затем раскрасить красками. Но даже, если у вас нет настоящего букета роз, можно срисовать розы с цветной картинки или фото.

Моя самая первая картина с розами. Натюрморт выполнен масляными красками. Прошу сильно не критиковать, мне было всего 12 лет.

Урок, как нарисовать балерину, рассчитан на тех, кто уже умеет неплохо рисовать, поскольку рисовать человека не просто, тем более суметь передать грацию и изящество танца. Балеринам дарят цветы, поэтому можете нарисовать лежащий на сцене букет роз.

Почти все рисунки цветов на сайте выполнены поэтапно на графическом планшете. Цветную картинку вы можете использовать для раскраски цветка, нарисованного вами поэтапно простым карандашом.

Цветов на нашей планете миллионы, одних только роз несколько сотен сортов. Рисуя букет можно в добавить тюльпаны или несколько роз, главное чтобы цвет розы сочетался с другими цветами. Букет на рисунке можно украсить ленточками, листьями от других цветов.

Рисунок ромашки — это самое простое задание и под силу любому начинающему учиться рисовать. Попробуйте нарисовать ромашку, если это задание для вас несложное, то и рисунок розы тоже будет «по плечу».

Если вы рисуете розу, рисунок бабочки может украсить и дополнить рисунок розы. Нарисуйте подлетающую к розе бабочку или сидящую на верхнем листочке. На самом бутоне рисовать бабочку не нужно, поскольку это главный объект рисунка розы.

Дом можно нарисовать по-разному, например, сделать крышу из черепицы, нарисовать двойные двери или добавить трубу для камина, выложенную из кирпича. Чтобы оживить пейзаж рядом с домом можно нарисовать розы, растущие на клумбе.

: ромашки, лютики, лилии, нарциссы, фиалки и другие. Но королевой всех цветов издавна принято считать розу. Это нежное растение имеет красивую форму бутона с множеством прекрасных лепестков, колкие шипы, а также пьянящий аромат.

В мире тяжело встретить человека, который бы не восхищался этим изящным растением. Немудрено, что многие хотят знать, со всеми ее мелкими деталями. В этом уроке мы покажем, как нарисовать бутон розы поэтапно и каждый этап будет сопровождаться наглядными картинками.

Поэтапный урок

1 этап — рисуем контуры

Для начала нарисуйте тонкими прерывистыми линиями очертания будущей розы. Внешне они чем-то похожи на многогранник. По бокам начертите небольшие ломаные треугольники — листочки цветка. Обозначьте серединку еле заметным кружком. Как нарисовать все детали прекрасно видно на первом рисунке.

2 этап — добавляем лепестки

Это очень приятная часть создания розы на листке. В принципе, лепестки можно рисовать в любом, хаотичном порядке. Проявите немного фантазии. Рисуйте их тоненькими линиями, делая небольшие плавные переходы. Особое внимание уделите середине цветка.

Нечеткие линии вы в процессе рисования наведете толще, но сейчас следует постараться не сделать ошибку, а если линия будет жирная, после стирания ластиком останется след на бумаге. Проведите центральную линию по всей длине боковых листьев.

3 этап — еще больше лепестков

Так как наша роза еще не достаточно пышная, следует добавить мелкие изящные лепесточки по всей площади. Плавные изгибы, завитушки, округления — это все является техникой рисования лепестков розы. Теперь нужно придать форму боковым листьям. Посмотрите, как это показано на рисунке и сделайте подобный вид у себя на бумаге.

4 этап — последние штрихи

Все что осталось сделать, это дорисовать несколько моментов, после который ваша роза будет похожа на настоящую. Когда цветок растет на клумбе, его освещает солнышко и дарит ему свои лучики. Некоторые лепестки и листочки оказываются в тени, придавая цветку загадочный и прекрасный вид.

Легкой штриховкой закрасьте небольшие области розы, середину и боковые листья. Если вы следовали всем подсказкам, то ваша роза обязательно получится такая же красивая, как и на примере.

Как нарисовать розу: фото

Видео-урок

1 62 375

Искусство стремится сделать нас всех лучше. А потому многие художники, замечая красоту окружающего мира, пытаются остановить момент и перенести его на бумагу. Так рождается цветочный мотив, где царствует гармония прекрасного. Вот и мы с вами сегодня поговорим о том, как рисовать розу.

Освоить это мастерство полезно будет и для взрослых, и для детей. Ведь тогда мы сможем своими руками приготовить оригинальный подарок, украсить свою комнату орнаментом, да и вообще, рисование розы, как утверждают психологи, – это отличный способ сделать скучные совещания более интересными, особенно, если это делать в своем блокноте, незаметно для окружающих). Последнее утверждение, конечно, шутка, но и в ней есть капля истины.

А потому, ввиду того, что рисование – дело полезное и удовлетворяет одну из наиважнейших потребностей человека, а именно, реализовывает творческий потенциал каждого человека, независимо от того, сколько ему лет, стоит узнать, как нарисовать красивую розу. Но сначала немного о самом цветке.

Какие бывают розы

Все, даже маленький ребенок знает, что этот может иметь абсолютно разные цвета и оттенки. От нежнейших белых, до неимоверно темных, почти черных. Но это не единственное отличие в этом огромном семействе. Перед тем, как начать урок рисования, стоит сказать, что есть разные типы, например, простые, махровые и полумахровые. А отсюда и разное количество лепестков в бутоне. Есть и разнообразные сорта: миниатюрные, плетистые, крупноцветковые, бордюрные, парковые и т.д.

И, если смотреть разные фотографии с этим роскошными цветами, то станет заметно, что большинство из этих сортов отличаются формой бутона: бокаловидный, шаровидный, чашевидный и т.д.

И, если смотреть разные фотографии с этим роскошными цветами, то станет заметно, что большинство из этих сортов отличаются формой бутона: бокаловидный, шаровидный, чашевидный и т.д. Можно нарисовать розу и не зная всех этих подробностей, но тогда рисунок не будет реалистичный, не получится изображение, похожее на натуральное растение.

Что еще нужно знать, прежде, чем перейти к пошаговой инструкции? Оказывается, существуют сорта, что окрашены в 2, 3 и более цветов.

Простая техника изображение цветка

Как нарисовать розу поэтапно? Давайте сначала попробуем изобразить розы карандашом. При этом посмотрим, как это можно правильно и легко сделать даже, для начинающих, даже для малышей, которым лет 5. А потом попробуем разукрасить картинки.

Для того, чтобы понять, как нарисовать розу карандашом поэтапно, разделим работу на небольшие шаги. Так мы просто и без проблем преодолеем путь освоения этой методики.

Шаг 1. Подготовка

Приготовим все, что поможет нам рисовать и раскрасить розу: бумагу, карандаши, ластик. Что еще может понадобиться для исполнения изображения карандашом? Фото. Стоит выбрать подходящие четкие фотографии, но можно взять и нарисованные работы на нашем сайте (см. ниже).

Шаг 2. Распустившаяся шаровидная плетистая роза

Учимся рисовать розу, которая полностью раскрылась и имеет круглую, небольшую форму бутона. Для этого рисуем круг.

В заготовке делаем еще несколько кругов меньшего размера. Их мы быстро делаем, не беда, если они выходят неровными.

Самый маленький круг – это внутренние лепестки цветка. Их обычно не больше 5. они свернутые и выглядят небольшим бокальчиком.

Выполненная простым карандашом заготовка розы уже начинает напоминать нашу окончательную цель. Поэтому продолжаем делать в том же стиле и остальные круги. Каждый лепесток красиво прорисовываем. И получаем очень похожую на наше растение заготовку.

Шаг.3. Бокаловидный бутон

Как нарисовать розу карандашом, которая имеет бокаловидный бутон? Представляем форму бокала и переносим ее на бумагу.

Внутри нее делаем еще один «бокальчик». Это – внутренние лепестки розы, что собраны вместе. И их тоже не более 5.

Оформляем крайние лепестки. Как можно нарисовать их? Как те, что слегка по бокам скрывают бокал в своих складках, словно платье Золушки, которое она надела на свой бал. Бокаловидная роза карандашом выполненная поэтапно, всего в 3 действия, выглядит очень правдоподобно.

Шаг.4. Чашевидный крупноцветковой бутон

Учимся, как нарисовать бутон розы чашевидной формы. Для этого делаем неполный круг, где одна сторона – прямая линия.

Как нарисовать розу дальше? Лучше всего начать с нижних лепесточков. Они располагаются как раз на прямой линии. Их нам видно всего 5: три из них в самом низу, остальные по бокам.

Поднимаемся выше и рисуем следующий «этаж».

Этот цветок немного «растрепыш», и его внутренние лепестки мало напоминают те, что располагаются в определенном порядке. И все же, он есть. Как научиться рисовать их? Так, словно они оборачивают сердцевинку.

Шаг. 5. Разукрашивание

Вначале стираем все вспомогательные линии. Смотрим, что у нас получилось:

А вот так выглядит рисунок не фрагментально:

Изображаем стебли и листочки. «Опускаем» розы в вазу. Получился неплохой букет.

Начинаем раскрашивать. Наводим каждую деталь своим цветом.

Когда нам лет 5, достаточно просто заполнить белое пространство намеченным цветом.

Но это маловато, если нам намного больше лет. Мы в состоянии сделать небольшую тень на лепестках.

Или же, вспомнить, что окантовка может быть другого цвета.

Вот и все, картина готова. Не пройдет и год тренировок, как мы с вами сможем похвастаться своим мастерством, который не будет уступать даже самому Яну Брейгелю.

А ниже еще несколько вариантов рисования розы:

Цветы: как нарисовать бутон розы

Испокон веков розу наделяли мистическими свойствами, в честь нее называют людей, фильмы, песни, цветочные магазины. Этот цветок притягивает своей изящностью и ароматом, и отталкивает острыми шипами.

Одним из самых популярных запросов по рисованию является фраза — как нарисовать розу. Этот удивительный цветок, характеризующий женственность своим пленительным ароматом, бархатной нежностью и острым характером. Передать физические качества рисунку не получится, но если вы хорошенько постараетесь, то любой человек с развитой фантазией при взгляде на вашу розу может на деле почувствовать должный запах и атмосферу, создаваемую этим цветком. Когда создадите образ розы, можете дополнить его рисунком букета пионов.

Алая роза — самая часто встречаемая представительница «розового семейства». Именно ее бутон мы и будем рисовать сегодня. Я не люблю срывать цветы, чтобы отнести их домой. Я люблю любоваться на них живых и нетронутых. Если вы хотите подарить близкому человеку нечто большее, чем букет цветов — нарисуйте бутон розы и постарайтесь вложить в него частичку своей творческой натуры. Так вы получите больше чем букет или просто рисунок — это ваше выражение чувств. Роза не обязательно должна быть алой — вы можете раскрасить ее в любой цвет. Просто пример, приведенный в этой статье посвящен красным розам.

Учимся рисовать бутон розы

1 — Вооружитесь простым карандашом и создайте основу рисунка, которую мы будем придерживаться до последнего этапа. Нарисуйте круг, который будет приблизительно очерчивать «границы» цветка. И сделайте набросок лепестков, как показано на этой картинке:

2 — Нарисуйте центральные лепестки бутона.

3 — Нарисуйте лепестки, которые скрывают центральные лепесточки.

4 — Продолжайте раскрывать бутон.

5 — Добавьте очертания правой части бутона розы.

6 — Теперь дело за левой частью нашей розы.

7 — Пририсуйте нижний лепесток, смотрящий на вас, веточку и листики, которые бывают у основания цветка.

8 — Бережно удалите следы наброска, оставив лишь контуры, нарисованные начиная со второго шага.

9 — Раскрасьте розу. На этом этапе вы сможете передать сам дух этого цветка. Поэтому приложите достаточно усилий, чтобы нарисованная вами роза раскрылась и начала дарить свой аромат каждому, кто на нее взглянет.

В следующих публикациях мы рассмотрим с вами еще множество инструкций, посвященных целому цветнику, которого не сыщешь ни в одной цветочной лавке. Коллекция поэтапных инструкций по рисованию цветков будет пополняться наряду с другими разделами нашего сайта. Поэтому, подписывайтесь на обновления iDrawing.ru и не пропустите ничего важного!

Вам обязательно понравятся эти уроки:

бесплатных карандашных набросков сердец и роз, скачать бесплатные карандашные наброски сердечек и роз png изображений, бесплатные клипарты в библиотеке клипартов

рисунков сердечек и роз

рисунков роз

рисунков роз и сердечек карандашом

скетча фей

эскиз розовых рисунков карандашом

рисунок сердца и розы

рисунок карандашом роза и сердце

розовое дерево карандашный рисунок

любовные рисунки сердца и розы

любовных рисунков

рисунков роз

рисунков сердца и роз

рисунков сердечек и роз

роза рисунок изображения HD

рисунок карандашом сердце

рисунков карандашом для подруги

рисунок карандашом реалистичные розы

сердце с рисунком розы

рисунков сердца и роз

тату сердце из роз

рисунок сердца

красивых рисунков изображений HD

реалистичных рисунка цветов карандашом

карандаш арт дизайн рисунок

рисунок сердца с крыльями

крутых абстрактных рисунков карандашом

карандаш роза

художественный рисунок

цветов с арабской альхамдулиллах

сердце с крыльями легкий рисунок

сердце с розами рисунок

нарисовать задиру розу

нарисовать сердце с огнем

эскиз

сердечка с розами

нарисовать розу

священное сердце с розами

рисунков граффити сердец

розы и рисунок сердца

эскиз

любовь роза цветок рисунок

эскиз

рисунков ко дню святого валентина легко

нарисовать сердечки

красивых розовых карандашных рисунков

Поиск изображений или информации

Вы можете создавать свои собственные красивые рисунки карандашом с розами, просто быстро проверив свои навыки рисования.

Розы сложнее большинства цветов, но, тем не менее, это не повод не пытаться их нарисовать! Просто попытайтесь скопировать / набросать простой рисунок черно-белой розы — вы, вероятно, увидите результаты, о которых вы даже не подозревали.

В схеме ниже я намеренно опустил центр, иначе он станет слишком сложным для копирования.

Мне было легче нарисовать внешний край, когда я впервые попытался нарисовать этот контур чайно-гибридной розы.Я поставил небольшие отметки, чтобы указать высоту и ширину, что помогло сохранить разумный размер.

Когда вы решите создать рисунок розы, начните с рассмотрения каждого лепестка по отдельности, чтобы не отвлекаться от общей картины. Вся концепция рисования похожа на постановку целей, при которых легче ставить повседневные задачи, чем быть перегруженным тем, что вам нужно выполнить за месяц. Итак, один лепесток эквивалентен ежедневной цели, он разбивает общую картину на мелкие кусочки.

Всегда добавляйте эффекты и последние детали — после того, как вас устроит хороший контур.

Найдите хорошие эталонные изображения, которые кажутся вам легко копируемыми, и поэтому вы всегда будете получать удовольствие от рисования.

О розе

Розы являются одними из самых популярных цветов и являются символом аромата и красоты.

Самыми популярными садовыми розами являются гибриды.

«Гибрид» означает, что они выведены из двух разных разновидностей.

Многие были выведены из дикого шиповника и шиповника.

Розы растут во многих частях света и теперь цветут в течение многих месяцев.

Они хорошо себя чувствуют в умеренном и мягком климате.

Аттар — это масло из лепестков роз, которое веками использовалось для создания духов.

Некоторые растения семейства розовых имеют обычные цветки, состоящие всего из пяти лепестков.

Мне очень нравится этот рисунок карандашом с розой, созданный моей мамой, но я думаю, что испортил его, сделав внешний вид темнее, извини, мама !.

Как нарисовать розу

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать розу пастелью. Мы используем пастель и пастельные карандаши, чтобы завершить рисунок, но процесс и методы, которые мы рассмотрим, можно использовать для любого другого средства рисования с аналогичными характеристиками, такого как графитовые карандаши, уголь и цветные карандаши.

Этот первый урок описывает процесс рисования розы пастелью. На этой странице содержится второй урок по рисованию розы цветными карандашами.Вы можете перейти к этому уроку по следующей ссылке…

Давайте погрузимся в…

Роза Контур

Для этой демонстрации мы начнем с простого рисования контурной линии розы. Этот линейный рисунок можно нарисовать от руки или вы можете перенести контур розы прямо на поверхность рисунка.

Если вы хотите начать с того же рисунка контурной линии, который использовался в этом уроке, я предоставил вам шаблон контура розы, который вы можете использовать ниже.

Если вы хотите научиться рисовать розу с помощью воображения, вам нужно попрактиковаться в рисовании розы с помощью наблюдения. Так что, если это применимо к использованию, лучше не использовать схему.

Вы также можете рисовать прямо из наблюдений, используя этот шаблон, если хотите…

Rose Ссылка на фото

Ссылка на фотографию, которую мы используем в этом уроке, взята с сайта pixabay.com, замечательного ресурса бесплатных изображений, представленных пользователями. Я немного изменил фотографию, перевернув изображение, и немного поиграл с контрастом.Вот эталонное фото…

Рекомендуемые материалы

В этом уроке рассказывается об использовании пастели разных форм, а также различных марок. Конечно, вы можете использовать любой носитель, какой захотите. Концепции, которые мы здесь исследуем, довольно универсальны и могут быть применены к любой среде рисования, которую вы пожелаете. Но прежде чем углубиться в эти концепции и взглянуть на пошаговый подход, давайте обсудим используемые здесь материалы.

Бумага PastelMat

Используемая поверхность — бумага PastelMat (см. Мой обзор этой бумаги).Эта бумага специально маркирована и предназначена для нанесения пастелью, но на нее можно нанести любой материал для рисования. Поверхность относительно гладкая по сравнению с другими пастельными поверхностями. Это делает его подходящим для объектов, для которых необходимы плавные переходы тона и цвета. Несмотря на то, что поверхность довольно гладкая, у нее достаточно зернистости, чтобы можно было нанести несколько слоев пастели, что важно для любого пастельного рисунка, который вы создаете. Доступен в различных тонах.

Бумага имеет одну сторону, подходящую для нанесения меток, и поддерживается с обратной стороны на восковой толстой основе.Каждый лист имеет собственную обложку, которая также служит защитным барьером при работе с искусством.

Пастель Рембрандта

Пастель Рембрандта — это художественная пастель, которую используют профессионалы. Они довольно богаты пигментацией и доступны практически в любом цвете, который вы можете себе представить. Пигментация действительно влияет на поведение пастелей. Некоторые цвета сложнее покрыть слоем, в то время как другие покрываются легко. Эта характеристика уводит некоторых художников от этой марки.Тем не менее, после использования пастели разных марок на протяжении многих лет, они все еще остаются моими любимыми.

Пастельные карандаши Conte a Paris

Эти художественные пастели очень богаты пигментами. Они очень мягкие, при нанесении распределяют насыщенный цвет. Они легко покрывают аппликации снизу и легко смешиваются. Они немного дорогие, и их жизнь относительно коротка (так как они такие мягкие). Карандаши толще обычных карандашей, поэтому можно использовать более крупную точилку для карандашей.Их также можно затачивать лезвием (именно так я их и предпочитаю затачивать). Они настолько мягкие, что легко ломаются во время использования. Однако этот компромисс относительно невелик, поскольку качество знака исключительное.

Пастельные карандаши CarbOthello

В то время как более мягкие пастельные карандаши Conte a Paris отлично подходят для покрытия и некоторых деталей, пастельные карандаши CarbOthello с мелом обрабатывают детали более точно. Эти карандаши обеспечивают отличный контроль, чего бывает трудно добиться с помощью пастели в целом.Они сложнее, чем некоторые варианты пастельных карандашей, но эта характеристика также делает их отличными для точности. Они размером с обычный карандаш, поэтому точить их не составит труда с помощью обычной точилки для карандашей.

Как поэтапно нарисовать розу

Теперь мы рассмотрим пошаговый процесс и то, как нарисовать розу пастелью. Как упоминалось ранее, мы начинаем с простого рисования контурной линии (или переноса графита). При рисовании линий важно избегать чрезмерного давления на кончик графитового карандаша.На бумаге PastelMat легко создать углубления, которые будут видны при нанесении более мягких пастелей.

После того, как линия будет на месте, мы приступим к работе с фоном. Поскольку мы можем покрыть пастельные аппликации дополнительной пастелью, имеет смысл работать с наиболее удаленных от зрителя областей на передний план. Мы начнем с нанесения черного цвета и покроем все фоновое пространство. Однако черный сам по себе очень силен и может сделать цветной рисунок или живопись плоскими и неестественными.В этом случае мы хотим создать сильный контраст между розой и фоном, но нам все равно нужно, чтобы изображение выглядело естественно.

Чтобы сохранить сильный контрастный фон и сохранить естественный вид, мы нанесем темно-красный цвет поверх черных аппликаций и растушевываем их пальцем или растушевкой. После нанесения темно-красного цвета дополнительно наносится черный и смешивается. В результате получается темный фон с оттенком цвета.

Рисование лепестков роз

Для этого изображения мы рассмотрим каждый лепесток розы индивидуально.Вы можете обращаться к розе как к целому, если хотите, но, поскольку мы будем обращаться к каждому лепестку с одним и тем же набором цветов, мы все равно создадим ощущение единства, подходя к предмету таким образом.

Так же, как мы рассматривали фон как самую дальнюю от зрителя область, мы подойдем к лепесткам таким же образом. Мы начнем с самых дальних лепестков и продвинемся вперед. Единственное предостережение — это положение руки. Если возможно, мы не должны класть ладонь на те области рисунка, которые мы уже рассмотрели.Это означает, что вам, возможно, придется пропустить рисунок и отказаться от подхода «спереди назад» для некоторых лепестков.

Начнем наш первый лепесток сплошным нанесением базового красного цвета. Рекомендуется выбрать базовый цвет, близкий к среднему значению. Это позволяет нам «подтолкнуть» значения каждого из лепестков к темнее или светлее, чтобы создать иллюзию формы и текстуры. Используя один и тот же базовый цвет по всему рисунку, мы также обеспечиваем некоторую гармонию.

После того, как основной цвет будет на месте, мы можем наложить поверх него теплые и холодные красные с немного разными значениями.

Мы можем добавить немного черного пастельным карандашом, чтобы выдвинуть более темные оттенки и тонкие тени на нашем первом лепестке. Затем эти аппликации смешиваются с растушевкой. Обязательно растушуйте аппликации, используя направленные мазки, которые соответствуют текстуре лепестка. Бумага PastelMat обеспечивает отличную поверхность для работы с инструментами для смешивания, обеспечивая немного большую точность.

Мы продолжим постепенно расширять диапазон значений и увеличивать контраст, добавляя черный цвет поверх красной подложки.Мы также добавим несколько ярких бликов пастельным карандашом розового и светло-персикового цвета, прежде чем снова растушевать растушевку.

Когда наш первый лепесток установлен, у нас есть набор цветов и повторяемая техника, которую мы можем использовать для оставшихся лепестков роз. Используя одинаковые цвета и одинаковый подход к каждому из лепестков, мы обеспечиваем согласованность и гармонию в рисунке.

Теперь перейдем к следующему набору лепестков розы, которые перекрывают первый.Помните, что мы также учитываем положение руки. Поскольку я правша, я буду оставаться в основном в левой части рисунка как можно дольше, чтобы предотвратить нежелательное смазывание.

Опять же, это процесс, который мы разработали…

1. Приложите красную основу твердой аппликацией.
2. Применяйте холодные и теплые красные оттенки различных оттенков.
3. Отрегулируйте темные оттенки, применив черный.
4. Добавьте блики более светлым красным (розовый и красно-оранжевый).
5. Смешайте слоистые аппликации с помощью инструмента для смешивания.

По мере того, как мы продвигаемся по этим шагам, мы также продолжим учитывать наносимые нами направленные штрихи. Эти штрихи, часто называемые «поперечными линиями контура», должны плавно переходить по форме лепестка. Это означает, что направленные штрихи будут менять направление для каждого нового лепестка, и в большинстве случаев меняют направление внутри каждого лепестка.

Рисование стебля и листьев

Мы ненадолго отвлечемся от рисования лепестков роз и обратимся к стеблю и листьям.Несмотря на то, что этот раздел отличается по цвету, мы все равно будем использовать ту же технику для разработки формы и текстуры.

Начнем с нанесения основы желто-зеленого цвета пастельным карандашом. Я бы посоветовал держаться подальше от зеленого, в котором преобладает синий, для базового приложения. (Зелень с преобладанием синего цвета может казаться неестественной при использовании для листьев и стеблей, хотя мы по-прежнему будем использовать сине-зеленый для участков основной тени на стебле.)

Когда базовое применение желто-зеленого будет на месте, мы можем развить более темные оттенки черным, а более светлые тона — более светлым землистым желто-зеленым.Каждое послойное нанесение смешивается с растушевкой.

На стебле используются те же цвета, за исключением более темного, сине-зеленого, который добавляется в области основной тени. Обратите внимание, что, поскольку у нас есть два источника света, основная тень находится около центра стебля. Мы видим блики, отмеченные светло-желто-зеленым цветом, по обе стороны от тела стебля.

Продолжение лепестков роз

Когда листья и стебель на месте, мы вернемся к разработке лепестков розы.По мере того, как мы приближаемся к доминирующему источнику света в правой части плоскости изображения, мы начнем добавлять больше теплых красных и меньше холодных. Большинство более прохладных красных оттенков присутствует в основном на левой стороне розы.

Мы также будем использовать больше светлых красно-оранжевых (персиковых) оттенков, чтобы обработать блики.

По мере развития каждого лепестка мы постепенно продвигаемся к центру. Обратите внимание на то, что большая открытая сторона лепестка, изображенного ниже, имеет довольно гладкую текстуру поверхности.Вместо того, чтобы оставлять определенные штрихи, как мы это делали до сих пор, мы сгладим эти приложения с помощью инструмента смешивания, чтобы отразить наблюдаемую текстуру.

На данный момент осталось только несколько лепестков роз. Но прежде чем обратиться к самому центру розы, мы добавим лепестки в крайнюю правую часть цветка. Эти лепестки развиваются первыми, так как центр розы перекрывает их.

Мы наконец добрались до центра розы. Теперь нарисуем последние оставшиеся лепестки.Мы продолжим придерживаться того же подхода — используя ту же технику с тем же порядком цветов.

Рисунок почти готов. Осталось лишь несколько штрихов. Теперь мы рассмотрим небольшую часть лепестка, которая перекрывается ближе к центру. Эта область довольно мала, поэтому после нанесения основного цвета для проявления значения используются только пастельные карандаши.

Очистка чертежа

Как и в случае с любым рисунком пастелью, избыток пыли неизбежно попадет в области, которые вы не планировали.В то время как мы прилагаем усилия, чтобы очистить вещи по ходу, мы можем обнаружить, что нам нужно привести рисунок в порядок, когда мы закончим. В этом случае довольно немного пастельной пыли просочилось на более темный фон. Чтобы сохранить сильный контраст, мы можем использовать палец или тряпку для смешивания, чтобы удалить лишнюю пыль.

Чтобы улучшить края розы, используется черный пастельный карандаш там, где палец принесет больше вреда, чем пользы.

На этом наш рисунок розы пастелью и пастельными карандашами готов.

Далее мы рассмотрим пошаговую схему рисования розы цветными карандашами…

Рисование розы цветными карандашами

Этот урок подготовила художница Евгения Хаусс.

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать розу цветными карандашами.

Мы исследуем возможности тонированной бумаги. Если вы новичок в этой теме, вот отличная статья, которая расскажет вам о преимуществах рисования на тонированной бумаге…

Шесть причин рисовать на тонированной бумаге

Для этого рисунка я выбрала лист пастельной бумаги.Обладает нежным желтоватым оттенком и нежной текстурой. Выбранные цветные карандаши будут гармонировать с цветом бумаги.

Цель моего проекта — создать красивый рисунок (точнее сказать, эскиз) розы. Такие эксперименты могут быть интересным занятием, и они не требуют много времени для завершения. Также можно рассматривать этот проект как подготовку к более крупному и амбициозному рисунку на тонированной бумаге, если хотите.

Материалы для рисования розы на тонированной бумаге

Мой рисунок маленький.Я использую для него половину стандартного формата бумаги А4. Цвет бумаги называется «Ваниль», и это название вполне соответствует легкому желтоватому оттенку.

Я буду использовать цветные карандаши из набора Faber-Castell Polychromos (пожалуйста, используйте любые карандаши, которые вам нравятся). Обычно я заранее выбираю несколько цветных карандашей, которые мне кажутся наиболее подходящими для моей идеи. Это ограничение помогает унифицировать рисунок.

Карандаши для этого проекта:

• красно-фиолетовый
• оливково-зеленый желтоватый
• Умбра натуральная
• Красный Помпей
• Синий Фтало
• Средняя плоть
• Теплый серый II
• Белый
• Светлая плоть
• Крем
• Зеленый май

Полезно опробовать выбранные карандаши на листе бумаги, который такой же или очень похож на тот, который вы выбрали для своего проекта.Цветные карандаши создают полупрозрачное покрытие, поэтому цвет бумаги сильно влияет на результат.

Плюс, помните о фактуре нашей бумаги. Поскольку бумага текстурированная, это сыграет роль в готовом результате.

Также я рекомендую иметь под рукой точилку и точилку . Иногда очень важно иметь острый кончик карандаша, особенно если вы работаете над мелкими деталями или обводите контуры.

Для графитового эскиза, который является следующим шагом ниже, нам понадобится карандаш — или несколько из них, например HB и 3B — и ластик .

Рисование розы графитовым карандашом

Конечно, выполнение этого шага не требуется. Не стесняйтесь пропустить его, если предпочитаете сразу же рисовать цветными карандашами. Но имейте в виду, что полезно «изучить» объект с помощью быстрого наброска, прежде чем переходить к нанесению цветного карандаша.

Я решил создать импровизированное руководство, которое поможет мне в процессе создания. Я собираюсь создать общий дизайн лепестков и распределить значения, прежде чем возьму в руки цветной карандаш.

Роза может показаться сложной для рисования — у нее много изогнутых лепестков, которые слегка изгибаются и складываются в разные стороны. Однако это не такая уж сложная задача. Просто помните, что лепестки расположены вокруг центра цветка.

Полезно изучить живую розу, чтобы понять тонкие переходы ценностей и структуру этого предмета. В случае с розами изучение природы может работать более эффективно, чем попытки выяснить важные нюансы с помощью фото-ссылки.

Чтобы упростить задачу, вы можете начать со стилизованного контура. Сначала я отмечаю форму внутренней части розы, которая выглядит твердой и напоминает верхнюю часть бокала для вина. Установив этот центральный элемент, мы можем расположить вокруг него отдельные лепестки.

Теперь давайте уточним контур, изменив контуры лепестков и сотрем ненужные линии.

Вы можете изменить исходный эскиз или добавить новые элементы. По мере того, как я улучшал эскиз, лепестки моей розы стали более угловатыми.

С помощью карандаша HB я начинаю распределять значения. Я использую как штриховку, так и отметки мягким карандашом, которые делаю круговыми движениями руки. Если линии повторяют контуры объекта, это придает рисунку больше объема. Круговые мазки особенно хороши для передачи красивой бархатистой текстуры лепестков.

Я постепенно увеличиваю контраст, работая с карандашами HB и 3B . Области между лепестками, где обнаруживаются отбрасываемые тени, становятся заметно темнее.

Изгибы лепестков остаются более светлыми. Кончики лепестков оставляю практически нетронутыми.

Теперь, когда тональный набросок готов, я уверен в своем видении будущей работы цветным карандашом, которую я буду создавать. Однако эта часть процесса — просто подготовка.

Рисование розы цветными карандашами

Переношу основные контуры розы на лист пастельной бумаги, используя окно как световую доску. Дневной свет — наш друг!

Линии очень светлые, выполнены из Warm Grey II .Я избегаю нанесения каких-либо следов графитового карандаша на пастельную бумагу, потому что она может испачкать и испачкать последующие нанесения цветного карандаша.

Также я отмечаю более темные области цветка, используя Medium Flesh . Я продолжаю обращаться к графитовому эскизу, чтобы принять решение относительно расположения ценностей.

С помощью Cream я создаю основу светлого желтоватого оттенка. Он также смягчает переход между существующими карандашными аппликациями и цветом самой бумаги.

Тем не менее, я оставляю кое-где из нетронутой бумаги кое-где, особенно на кончиках лепестков.

С помощью White я осветляю кончики и изогнутые части лепестков. Я держу карандаш средним давлением, но не нажимаю слишком сильно, так как это может повредить зубец бумаги.

Кроме того, я немного увеличил контраст, применив Pompeian Red к более темным частям розы. Эти аппликации мягкие и легкие, но добавляют оттенок цвета.

Я добавляю красно-фиолетовых мазков , это более темный цвет. Я использую только очень острый кончик карандаша, только для самых темных участков рисунка.

Пора поработать над зелеными участками розы. Я проявляю их с помощью May Green в качестве основного цвета и использую Olive Green Yellowish для выделения теней.

Я тщательно полирую лепестки средством Light Flesh , нанося светлый цвет поверх существующих карандашных отметок круговыми движениями со средним давлением.Я также добавляю немного этого цвета к зеленым элементам, чтобы создать визуальную гармонию.

Если какие-либо детали утеряны при полировке, их можно восстановить с помощью Красно-фиолетовый или Красный Помпей .

Оцениваю свой рисунок. Смотрится красиво, но хотелось бы немного согреть лепестки. Поэтому я добавляю натуральные коричневатые штрихи с помощью Raw Umber , слегка нажимая на карандаш.

Я намерен предложить более теплый оттенок в областях, близких к теням.Я также добавляю этот оттенок к зелени.

Если какие-либо аппликации Raw Umber становятся слишком сильными для нашего тонкого рисунка, я разбавляю их Medium Flesh . Или, если есть необходимость немного осветлить их, можно использовать полирование светлым оттенком (например, Light Flesh или Cream ).

Чтобы сделать тени более глубокими, я осторожно добавил немного краски Phthalo Blue в самые темные области рисунка.Это создает больший контраст и делает рисунок ярким!

Подводя итоги

Я доволен результатом моего рисунка розы. Думаю, это красивый набросок цветным карандашом, который напоминает мне старинные цветочные открытки. И создание этой части заняло немного времени, благодаря оттенку бумаги, который предоставил нам базовый цвет и сэкономил нам много усилий.

Заключение

Теперь мы научились рисовать розу пастелью и цветными карандашами.Этот процесс аналогичен любому средству, которое вы решите использовать. Просто помните, чтобы не перегружать себя складками и деталями. Не торопитесь, и вы, скорее всего, добьетесь успеха.

Еще больше уроков, которые вам обязательно понравятся…

Сообщение навигации

Как нарисовать розу карандашом или углем поэтапно

Детальное рисование розы очень сложно. Есть сотни способов нарисовать розу, так как это один из самых распространенных цветов из-за его романтического оттенка.В этой статье oneHOWTO мы покажем вам технику, чтобы научиться , как нарисовать розу простым карандашом, но это не будет очень сложно. Следуйте пошаговым изображениям, чтобы увидеть, как развивается дизайн, и покажите нам свой результат! У нас есть несколько дизайнов, которые ждут вас!

Следующие шаги:

1

Первый способ нарисовать розу — это нарисовать ее из стебля. Это довольно простой рисунок, который вы можете нарисовать как карандашом, так и углем, чтобы изобразить растущую розу.Выполните следующие действия, чтобы нарисовать эту версию розы:

1. Даже если вы думаете, что это странно, начните рисовать розу года, нарисовав кривую, которая поднимается до круга, и на расстоянии примерно двух сантиметров нарисуйте петлю. Чтобы дать вам представление, это будет стебель, сердце и голова розы.
2. Следуйте рисунку розой, карандашному рисунку , и с добавлением листьев и некоторого объема лепесткам вы увидите, что роза начинает принимать форму.
3. Лучше обозначьте стебель и листья , а также лепестки.Сердце розы должно походить на бигуди по форме розы.
4. Чтобы закончить рисование розы карандашом или углем , вы можете добавить тени к листьям и внутренней стороне лепестков; вы также можете нарисовать траву у корня.

2

Как нарисовать цветок розы

Второй способ нарисовать розу — это нарисовать раскрытый цветок. Это может быть самое сложное, но здесь мы покажем вам простой способ сделать это. Если вы освоите этот метод, можно переходить к рисованию реалистичной розы.

1. Начните с создания круга в середине листа бумаги, который будет изображать центр.
2. Создайте три необычных лепестка овальной формы вокруг первого круга.
3. Теперь нарисуйте неправильную спираль вокруг этого ряда. Завершите эту спираль, соединив ее с одной из линий, которые вы только что нарисовали, чтобы создать ощущение ряда лепестков.
4. Нарисуйте третий и больший неправильный ряд, но не перебирайте его полностью. Закончите его под углом 90 градусов.
5. Нарисуйте два отдельных лепестка для следующего ряда: один вверху, а другой внизу.
6. Снова нарисуйте еще одну спираль, которая идет до конца.
7. Закончите, создав листочки и другие детали.

3

Как нарисовать реалистичную розу

Рисовать реалистичную розу могут люди с более высокими навыками рисования. Есть много способов нарисовать розу, но самый простой способ сделать розу более реалистичной — добавить к ней несколько оттенков! Вы можете использовать шаблон, который мы нарисовали выше, чтобы добавить несколько отличных оттенков, чтобы придать ему более трехмерный вид.

1. Начните с более мягкого рисования складок на листьях. Пальцем аккуратно растушуйте линии.
2. Создайте тени на нижней части цветка, как если бы это было при реальном освещении. Если хотите, создайте больше лепестков для большей реалистичности.

Если вы хотите прочитать статьи, похожие на статью Как нарисовать розу карандашом или углем, шаг за шагом , мы рекомендуем вам посетить нашу категорию «Ремесла и досуг».

Как нарисовать розу

Почти во всех культурах роза имеет важный символизм.Он символизирует красоту, изящество, любовь, радость жизни и совершенство. Неудивительно, что это еще и популярный мотив для рисования. Рисунки роз довольно требовательны: есть разные слои лепестков, и детальная штриховка также является проблемой. В этом сообщении блога мы покажем вам, как шаг за шагом нарисовать розу и как нарисовать ее акварелью. Каждый шаг процесса рисования роз был задокументирован, чтобы было легко следовать руководству о том, как рисовать розы. Выполните эти простые шаги, и вы точно будете знать, как нарисовать розу и идеально раскрасить ее акварелью.

Материалы, необходимые для рисунков роз

Прежде чем приступить к подробному рисованию розы, вам необходимо иметь наготове необходимое оборудование. Вот список всего, что вам понадобится для начала рисования розы. Мы решили нарисовать это акварелью для красивого эффекта.

Бумага

Правильная бумага необходима для акварельной живописи . Краска наносится с большим количеством воды, и при использовании неправильной бумаги цвета не будут иметь хорошего градиента.Качественная бумага также необходима для любых рисунков. Если вы не знакомы с основными техниками акварельной живописи, обязательно взгляните на наш урок Акварельная живопись .

Поэтому рекомендуется приобрести подходящий акварельный блок. В противном случае вы быстро отчаиваетесь и теряете интерес к своей картине. Я могу порекомендовать бумагу Canson, блок акварельной живописи Mixed Media от Hahnemühle или бумагу для холодного пресса от Strathmore.

• Подкладка на 50 листов бумаги A4 200 г / м2
• Бескислотная бумага для смешанной техники с мелкозернистой текстурой
• Подходит как для влажных, так и для сухих работ

Посмотреть на Amazon

• Высококачественная тряпичная бумага из 100% хлопка
• Натуральная белая бескислотная светостойкая бумага
• Идеально для влажных и сухих работ

Посмотреть на Amazon

• Блок акварельной бумаги на 15 листов
• Бумага бескислотная, плотная
• Идеальная плотная бумага для акварельной живописи

Посмотреть на Amazon

Карандаши

Если вы хотите нарисовать розу, вам понадобится карандаш хорошего качества.Важно попробовать разные толщины / размеры грифеля, чтобы найти карандаш, который вам больше всего нравится. Размер и мягкость грифеля дадут разные результаты. Даже если вы просто рисуете розу, хорошо бы иметь в наличии несколько различных вариантов карандаша.

• Набор из 12 художественных карандашей от 8B до 2H
• Превосходные грифели из тонкоизмельченного графита и глины
• Гладкие карандаши премиум-класса, которые никогда не поцарапают

Посмотреть на Amazon

• Набор художественных карандашей 6 степеней жесткости
• Бочки из натурального дерева и качественный графит
• Набор аккуратно упакован в жестяную коробку

Посмотреть на Amazon

Кисть

Щетки из натурального волоса должны быть особенно водопоглощающими, но теперь есть и хорошие синтетические альтернативы, которые также не так дороги.Лучше всего использовать кисти разных форм и размеров, чтобы вы могли пробовать разные эффекты и детали во время рисования.

• Полный набор из 15 качественных кистей ручной работы
• Поставляется в удобной сумке на молнии, которая также служит подставкой
• Широкий размерный ряд, подходящий для всех типов красок

Посмотреть на Amazon

• Набор из 12 различных кистей для художников
• Кисти все отличные и предназначены для рисования тонких линий и деталей
• Разнообразие, подходит для различных областей применения

Посмотреть на Amazon

Краски

Я использую обычные акварельные краски Schminke или Lukas.Научившись рисовать розу акварельными красками, достаточно работать стандартными красками. Таким образом, вы можете легко смешивать свои собственные оттенки и вызывать множество разных нюансов, варьируя количество воды одного и того же цвета.

• Изготовлен из высококачественных светостойких пигментов для превосходного цвета
• Включает в себя хороший набор из 16 различных цветов
• В набор входят карандаш HB, круглая кисть 6-го размера и краски для половинной формы

Посмотреть на Amazon

• Превосходное качество, использованы натуральные пигменты
• Широкий набор из 24 акварельных красок на половину формы
• Набор для удобства упакован в аккуратную металлическую коробку

Посмотреть на Amazon

Другая посуда

Для рисования акварелью вам также понадобятся стакан воды, кухонное полотенце, карандаш и ластик.Когда вы учитесь рисовать розы, важна подготовка. Вам нужно будет иметь все под рукой, пока вы рисуете и раскрашиваете.

Картина с розами — Как нарисовать розу?

Для рисования и рисования розы можно использовать два основных пути. Хотя вы можете дать волю своему творчеству, сначала вам следует различать два разных подхода. Это особенно важно при рисовании акварелью.

Роза, акварель, свободная

Здесь воздерживаются от точного, подробного изображения розы и вместо этого пытаются довольно свободно передать ее форму.Вы должны иметь в голове примерную анатомию розы, чтобы знать, куда наносить мазки кистью.

Детальное изображение розы

Сделав подробный набросок карандашом, можно довольно точно сориентироваться на модели, в отличие от произвольного захвата розы. Искусство здесь, на мой взгляд, состоит в том, чтобы максимально реалистично изобразить цветок, не похожий на фотографию. Обратите особое внимание на лепестки, но не переусердствуйте. Можно оставлять листок здесь и там, если форма подходит к концу.

Как поэтапно нарисовать розу

Теперь, когда мы понимаем, что нужно для простых рисунков роз, пора создать свои собственные. Выполните этот простой пошаговый процесс, чтобы научиться идеально рисовать розу.

Эскиз розы

Важно использовать относительно тонкий карандаш и нажимать на него как можно легче. Кроме того, вы должны использовать набросок только как приблизительную ориентацию, чтобы вы могли стереть набросок после рисования акварелью.В зависимости от состояния бумаги также может оказаться, что вы не сможете стереть карандашные линии. Чтобы предотвратить это, вы также можете нарисовать набросок водным карандашом того же цвета, что и роза. Эти штрихи исчезнут при контакте с водой. Когда вы учитесь рисовать розу, вы также можете обвести розу, чтобы почувствовать линии. В этом нет ничего плохого.

Определение света и тени

Перед тем, как приступить к рисованию акварелью, следует внимательно присмотреться к окрашиваемому объекту и определить, куда свет падает меньше всего.Там больше всего теней и там, где свет достигает больше всего, а листья самые яркие.

Точное наблюдение света и тени необходимо для того, чтобы роза приобрела глубину и выглядела реалистично.

Первые мазки

Роза обычно строится таким образом, что листья расположены ближе друг к другу во внутренней области, и поэтому меньше света может достигать этих областей. У листьев больше места для разворачивания снаружи, поэтому они больше и ярче снаружи каждого листа.Лепестки также накладываются друг на друга.

Помня об этом, вы выбираете желаемый цвет с помощью кисти с относительно водянистой консистенцией и, если вы представляете круг, начинаете внутри круга узкими мазками в форме полумесяца (1). Ближе к краю мазки кисти становятся шире и крупнее (2). Они также перекрываются (3). С такой структурой легко имитировать форму цветущей розы (4).

При рисовании рыхлой розы акварелью можно использовать технику мокрого по мокрому.Для этого наберите кистью воду и раскрасьте розу, как описано выше. Затем возьмите кисть желаемого цвета и нанесите его на предварительно увлажненные участки листа. Теперь краска как бы сама стекает туда, где раньше была нанесена вода, и в результате получаются очень красивые цветовые градиенты.

Рисование роз в технике мокрое по сухому

Я объясню подробное рисование розы с использованием техники мокрого по сухому ниже.В отличие от метода, описанного выше, это означает, что чернила наносятся на сухую бумагу, что дает вам больше контроля над цветом и градиентами.

После создания эскиза определяется самый светлый оттенок основного цвета розы (1). Кроме того, теперь нужно внимательно посмотреть, где находятся самые яркие, возможно белые области розы, потому что эти области должны быть вырезаны с самого начала. Поскольку вы всегда работаете акварелью от светлого к темному, все, что однажды было окрашено, невозможно полностью перевернуть.Итак, следующий шаг — окрасить всю розу самым светлым основным тоном (кроме самых светлых участков).

Теперь, как я уже сказал, вы продолжаете работать от светлого к темному (2). Здесь полезно помнить, что акварель станет светлее, когда высохнет, и что для более темных участков может потребоваться несколько слоев краски.

Самые темные части розы или вообще цветка — это обычно области внутри цветка. Это включает в себя листья, сидящие близко друг к другу, и области, где лепестки скреплены или выходят из стебля.Таким образом, эти области окрашиваются более темным тоном, чем основной тон. Немного более темной краски — мне нравится использовать землистые тона, чтобы затемнить основной тон розы — например, коричневым, теперь вы также можете закрасить области, которые кажутся самыми темными (3).

Переходим к следующему слою краски — участкам розы, которые не являются ни светлыми, ни темными. Этот слой краски наносится интенсивнее, чем основной тон, между самыми светлыми и самыми темными участками (4). Теперь различные цветовые приложения немного блеклые, поэтому есть приятные переходы, и все выглядит немного приятнее.Это можно сделать, слегка смочив кисть, которая активирует цвета и объединяет их друг с другом.

Теперь вы можете видеть, что более темные области нужно снова обработать. Смешивая и применяя разные оттенки цвета, а также высушивая цвет, роза нуждается в еще более сильных контрастах, чтобы придать розе большую глубину и выразительность (5).

Теперь вы уже можете увидеть сильный контраст между самыми светлыми и самыми темными частями цветка. Теперь вы можете вернуться и снова применить основной тон розы и кое-где перекрашивать светлые участки (6).

В конце концов, вы стираете карандашный набросок или то, что от него осталось. Поздравляю, вы нарисовали свою первую розу. Тогда желательно где-нибудь разместить картину и посмотреть на нее чуть подальше. Это поможет вам (кстати, это относится к любому типу мотива) получить представление о пропорциях и, возможно, увидеть ошибки. Кроме того, вам следует дать краске полностью высохнуть, прежде чем вы решите, закончена ли картина.

В большинстве случаев я замечаю, что контраст недостаточно силен или облицовку можно немного смягчить.

Советы по легкому рисованию роз

Когда я начал рисовать розы, я сначала нарисовал розу, стиль которой мне понравился и которую я хотел воссоздать. Если вы это сделаете, пожалуйста, не публикуйте эти практические изображения как свой собственный продукт без упоминания оригинального художника!

Внимательный взгляд на изображение также важен для воссоздания на бумаге того, что вы наблюдали.

Затем я поискал сфотографированные розы в качестве эталона и нарисовал их.С розой, которая стоит перед вами, становится сложно. Мой опыт показывает, что фотография перемещает объект вдаль, и поэтому легче с пропорциями и захватом объекта.

Когда вы немного попрактикуетесь в рисовании роз и почувствуете себя увереннее, вы можете построить натюрморт и использовать настоящую розу или цветок в качестве образца. Однако, чтобы упростить рисование роз, лучше всего начать с фотографии в качестве образца.

Рисование роз и картин — это успокаивающий процесс, который может дать прекрасные результаты.Следуйте нашему руководству о том, как нарисовать розу, и практикуйтесь как можно больше. Скоро вы точно будете знать, как легко рисовать розы. Просто не забывайте получать удовольствие от процесса!

Жозефина Кордес

Учитель начальной школы Жозефины Кордес посоветовал ее родителям поощрять талант, который она видела в Жозефине. Поэтому ее родители искали способ сделать это. В конце концов, ей разрешили проводить время со старушкой, которая работала художником раз в неделю в школьные годы, пока она не окончила среднюю школу.Она научила Жозефину некоторым основам и пробудила в ней любовь к акварели. После окончания средней школы она изучала стоматологию и никогда больше не касалась кисти во время учебы и работы. После получения лицензии на практику и получения докторской степени она проработала три года. В 2009 году Жозефина вышла замуж и родила первого ребенка, за которым последовали номера 2 и 3. В 2016 году Жозефина Кордес начала заниматься рукописью и заново открыла для себя живопись.

С 2016 года она снова рисует акварелью и продолжает развиваться, используя информацию из разных источников.Помимо акварельной живописи, она также любит рисовать акрилом, а в последнее время — гуашью. Живопись роз всегда увлекала Жозефину, поэтому вначале она интенсивно изучала различные подходы и развивала свой собственный стиль. Жозефина живет со своей семьей в красивой Нижней Саксонии в сельской местности в деревне, и ее мечта — иметь здесь свою маленькую студию.

https://www.instagram.com/kreativkanal_

30 красивых цветочных рисунков | Cuded

Цветы всегда считались символами красоты и всегда привлекали внимание художников.С древних времен цветы украшали изображения древних сражений, фараонов или их лепили в украшения для множества предметов. С тех пор, как жанр натюрморта получил автономию в барокко после долгой борьбы в истории искусства, цветы стали одной из центральных и самых любимых тем для рисования и живописи. По мере того, как в 17 веке и позже развивалась особенно эстетизированная и отполированная вариация натюрморта vanitas, также развивались картины цветов в вазах, на столах в различных композициях.

Современное искусство принесло новый, более демократичный и уважительный взгляд на все предметы, и впоследствии цветы стали излюбленным предметом импрессионистов и различных модернистов. Цветы были в моде и вышли из моды на протяжении 20-го века, а также сегодня, но одно остается неизменным: цветы являются основой, заботой, увлечением, вызовом многих художников, и это, вероятно, никогда не изменится. Напомню вам Цветочную корзину Караваджо, Подсолнухи Ван Гога или Кувшинки Моне, чтобы задать настроение следующей коллекции.

Представленные здесь цветочные рисунки отправят вас в путешествие по истории натюрморта, ведущее к настоящим интерпретациям одного из самых красивых мотивов в искусстве.

21. Денис Чернов — Натюрморт с цветами — Красивый рисунок интернет-художника, датированный 2003 годом.

1. Мартин Шонгауэр — Этюды пионов

Выполнено около 1472-73 гг. Это один из рисунков немецкого Возрождения, который часто использовался в качестве этюда для больших композиций, включающих природу.

2. Леонардо да Винчи — Ботаническое исследование

Широко известный Леонардо рисовал этюды людей, природы и натюрморта. Это исследование цветочного рисунка датируется примерно 1500 годом нашей эры. Он был использован в качестве эскиза для его живописных работ.

3. Леонардо да Винчи — Рисунок лилий для Благовещения

Также исследование примерно 1500 года нашей эры. Эти лилии использовались в качестве этюда для Благовещения Леонардо, поскольку лилия является центральным цветком в композиции.

4. Такаши Мураками — Цветочный бал

Современный городской художник Такаши Мураками представляет свое цветочное видение сумасшедших цветов и искусственного стиля. Эта работа датируется 2002 годом.

5. Охара Косон — Камчатка и распустившийся цветок

Японский художник творит в самобытном стиле школы Син-Ханга. Хотя это гравюра, рисунок — это суть его работы.

5. Пироска Сзанто — Пурпурный цветок

Изображение цветка, выполненное современным художником Пироской Сзанто в 1974 году.

7. М.С. Эшер — Цветок

Мастер иллюзионистского рисунка завершил это цветочное изображение примерно в 1961 году.

8. Фернан Леже — Цветочный светильник

Один из великих художников середины XIX века. ХХ век нарисовал свое пуристическое видение цветка на лампе. Обратите внимание на простоту и четкость мазка и композиции.

9. Гвен Джон — Исследование бархатцев

Постимпрессионистское исследование, датируемое 1918 годом.

10. Фернандо Ботеро — Цветочный горшок
Известный колорист написал эту работу в 1874 году в соответствии с его примитивным стилем.

11. Джудит Лейстер — Тюльпан

Рисунок в стиле барокко, выполненный голландским художником XVII века. Наверное, это было исследование.

12. Хиросигэ — Гибискус

Великий японский художник-гравер создал изображение цветка гибискуса, открывающего окно в цветочную секцию японской школы укиё-э 19 века.

13. Фрида Кало — Магнолии

Самая известная мексиканская модернистка Фрида Кало изобразила романтическое видение цветка магнолии в 1945 году.

14. Эжен Делакруа — Этюд цветов

великий французский художник-романтик работал над этюдами цветов.

15. Кит Харинг — Цветы IV

Легенда 80-х и один из пионеров уличного искусства создал эти стилизованные цветы в 1990 году.

16. Одилон Редон — Анемоны и маки в вазе

Реалистичное изображение великого французского символиста.

17. Одилон Редон — Орхидеи

Еще одна цветочная работа Редона, завершенная в 1912 году.

18. Джорджия О’Киффи — Джимсон Виид 3

Она была одним из величайших американских модернистов , известная своими многочисленными картинами красивых и очень женственных цветов, часто с эротическим подтекстом.

19. Поль Сезанн

Этот замечательный акварельный этюд Сезанна хранится в Римском музее MAAM.

20. Чарльз Ренни Макинтош — Пионы

Великий дизайнер закончил этот натюрморт акварелью примерно в 1920 году. Он был менее известен как рисовальщик и более известен как дизайнер, но талантлив в обеих областях.

22. Продавец фиолетовых — розы

Изображение роз выполнено цветными карандашами.

23. Линн Хатчинс — Гибискус

Графитовый рисунок цветка гибискуса довольно подробный и декоративный.

24. Роксана Джейд Дентри — Всплеск роз

Любопытный рисунок, сочетающий розы с абстракцией, сделанный южноафриканским художником.

25. Piccta — Strelicium

Потрясающе реалистичная визуализация сложного цветка, выполненная художником, представляющим себя в образе Пикты.

26. Грейс Элоиза Фостер — Цветы

Замысловатое и немного мрачное изображение распадающегося цветка, выполненное британской художницей карандашом и тушью.

27. Вирджиния М. Паттиссон — Красный тюльпан

Эта художница — профессиональный ботанический иллюстратор, поэтому ее работы удивительно реалистичны и красивы, сочетают в себе лучшее из природы и искусства.

28. Bobbi Angell — Phaleonopsis Orchi d
Очень наглядная иллюстрация орхидеи, сделанная другим профессиональным ботаническим иллюстратором.

29. Дуглас Шнайдер — Kiwi

Ботаническая иллюстрация киви и цветка, выполненная акварелью и цветным карандашом в 2002 году профессиональным художником-ботаником.

30. Хелен Кэмпбелл — Амарилис

Британский художник-ботаник Хелен Кэмпбелл изображает один из самых красивых цветов, встречающихся в природе

Нарисуйте открытую розу — блог Кэрол о рисовании

Затенение «кончиком карандаша» дает вам больше контроля над деталями, чем сторона затенения карандаша, описанная в разделе «Начало затенения». В сочетании с боковой штриховкой карандашом этот метод создает более тонкую текстуру, которую можно использовать для рисования любого объекта, если текстура остается неизменным для всего предмета.

Когда вы затеняете розу в этом упражнении, уделяя внимание созданию однородной штриховки, текстура отступает, и красивая форма цветка становится наиболее важным аспектом рисунка.

Сторона карандаша Затенение
Затенение слева было создано стороной мягкого карандаша, удерживаемой рукой сверху и под небольшим углом.

Наконечник карандашного штриховки
Второй пример был сделан с тупым наконечником мягкого карандаша.На этот раз карандаш держали рукой снизу. Так обычно держат карандаш во время письма.

Вы можете видеть, что он создает более гладкую текстуру, чем созданная на стороне грифеля.

Кроме того, этим типом затенения легче управлять, поэтому вы можете использовать его для затенения небольших участков и создания более мелких деталей.

Комбинированное затенение
Третий пример объединяет оба метода затенения, описанные выше.

Когда «кончик тени карандаша» добавляется поверх «стороны затенения карандаша», текстура выглядит более гладкой и темной.

Шкала ценности

Значение
Я много говорю о ценности на заключительных этапах этого урока, поэтому вам нужно знать, что это значит. Проще говоря, ценность относится к тому, насколько что-то светлое или темное. Иногда чрезвычайно важно правильно указать значения на чертеже, однако ваши ценности не обязательно должны быть точными, чтобы этот рисунок был успешным! Просто думайте в терминах «светлее чем» или «темнее чем» при настройке параметров цветочных лепестков.

Бумага

Текстура бумаги сильно повлияет на этот тип затенения, поэтому сделайте пробную штриховку на нескольких разных типах, чтобы найти текстуру, которая вам нравится, прежде чем начать.Я использовала бумагу для рисования Кэнсона. Он указан в списке материалов внизу страницы.

Список поставок

Шаг первый — нарисуйте основную форму цветка
Используйте этот готовый цветок в качестве модели.

Для этого шага используйте карандаш 2H.

Линия должна быть легкой, поэтому слегка надавите на карандаш.

Измерьте высоту и ширину цветка, отметьте эти размеры на бумаге и вытяните эти отметки в линии, образующие свободный прямоугольник.

Нарисуйте самый большой и простой цветок внутри прямоугольника. Форма цветка — угловатый овал.

Шаг второй. Нарисуйте контур цветка

Для этого шага используйте карандаш 2H.

Нарисуйте более подробный контур, используя овал и прямоугольник в качестве направляющих.

Начните с одного выступающего лепестка, а затем используйте любой из следующих методов, чтобы закончить контур:

Продолжайте рисовать внешнюю форму одной непрерывной линией, один лепесток за другим.

Или нарисуйте сначала выступающие лепестки, а затем менее важные лепестки.

Обратите внимание, что некоторые края лепестков выходят за пределы овала и касаются прямоугольника.

Чтобы получить правильные пропорции, сравнивайте размеры лепестков друг с другом и с овалом во время рисования.

Шаг третий — нарисуйте внутренние лепестки и стержень

Для этого шага используйте карандаш 2H.

Лепестки внутри этого цветка очень похожи на головоломку, и ваша задача — собрать ее.

Каждый лепесток касается другого лепестка, поэтому они будут опираться друг на друга во время вашей работы.

Двигайтесь через переднюю часть и вверх через внутреннюю часть цветка, рисуя по одному лепестку за раз.

Когда закончите, добавьте стержень. Обратите внимание на ее ширину и на то, где она соединяется с цветком.

Необязательно рисовать цветок идеально. «Ошибки» рисования являются естественными и являются частью процесса рисования, так что расслабьтесь и наслаждайтесь этим шагом.

Шаг четвертый — затемнение по одному лепестку за раз

Для этого шага используйте карандаш 2B.

Используя «сторону карандаша», заполните каждый лепесток штриховкой.

Самая темная часть каждого лепестка обычно находится ближе всего к тому месту, где он соединяется с цветком. Начните штриховку с этого места, а затем двигайтесь к кончику, постепенно делая штриховку светлее. Однако каждый лепесток немного отличается, поэтому во время работы смотрите на готовый рисунок.

Наклоните карандаш острием, чтобы заштриховать небольшие участки.

Прищурьте глаза, чтобы лучше видеть тени и блики. Быстро перемещайте взгляд между цветком и рисунком, чтобы увидеть, насколько темны тени, однако всегда легче затемнить карандашную штриховку, чем осветлить ее, поэтому сознательно держите все тени слишком светлыми на этом этапе.

Шаг пятый — уточнение штриховки и полное затемнение значений

Для этого шага используйте карандаши 2B и 2H.

Уточните штриховку всех лепестков кончиком карандашной штриховки.

Создайте единую текстуру, затемняя лепестки до их истинного значения.

Этот тип штриховки может очень быстро потемнеть, поэтому переключитесь на тусклый двухручный карандаш, если он начнет ускользать от вас. Снова и снова сравнивайте свою работу с моделью, чтобы проверить истинные значения

Совет по выделению деталей: оставьте края лепестков свободными от затенения и затемните лепесток за ними.

На этом этапе я сделал стержень длиннее. После того, как цветок был заштрихован, он выглядел «тяжелее», и я почувствовал, что более длинный стебель хорошо его уравновесит. Примите окончательные решения по поводу вашей композиции прямо сейчас.

Вы, , можете осветлить штриховку, слегка постукивая по ней снова и снова разметанным ластиком, зажатым в кончике. Возможно, вам придется обновить точку пару раз. Постукивание становится светлее, но не сильно нарушает текстуру. Или полностью сотрите штриховку виниловым ластиком и попробуйте еще раз.

Шаг шестой — Коррекция тени

Для этого шага используйте карандаш 2B.

Теперь используйте тусклый кончик карандаша и замешанный ластик, чтобы скорректировать форму любых теней, которые в этом нуждаются.

Продолжайте прищуривать глаза и сравнивать рисунок с моделью во время работы.

Если кончик карандаша становится слишком широким для работы на небольших участках, вы можете снова уменьшить его размер, держа карандаш набок и проводя взад и вперед по макулатуре, поворачивая его.

Многие рисунки посвящены корректировке вашей работы, чтобы она соответствовала реальности. Практически невозможно получить правильные формы и значения с первого раза, поэтому постоянно сравнивайте свой рисунок с моделью и не торопитесь, чтобы приблизить рисунок к тому, что вы видите.

Шаг седьмой — Увеличьте контраст и добавьте окончательные детали

Для этого шага используйте карандаш 4B, резиновый ластик и ластик для винила.

Иногда рисунки цветов графитным карандашом нуждаются в небольшой помощи, чтобы они выглядели такими же яркими и красивыми, как настоящие.Отличный способ сделать это — создать больше контраста.

Сначала тусклым кончиком карандаша 4B начните затемнять самые темные тени еще больше. Обратите особое внимание на тени в складках между лепестками.

Затем используйте растрепанный ластик, чтобы осветлить самые светлые участки. Для этого сожмите ластик в форме клина и проведите тонким краем по краям лепестков, чтобы они стали светлее. Затем положите край ластика вдоль края лепестка и осторожно потяните его вниз, чтобы растушевать блики естественным образом.

Я затемнил теневой край стебля, чтобы он соответствовал контрасту цветка.

Чтобы добавить больше интереса, добавьте три загнутые вниз оболочки бутонов в нижней части цветка. (Сначала потренируйтесь на клочке бумаги.) Нарисуйте их «свободно» стороной карандаша всего несколькими быстрыми движениями. Если вы нанесете отметки так, чтобы одна или другая сторона была немного темнее, оболочки будут выглядеть затемненными и реалистичными. Чтобы средний вид выглядел изогнутым, коснитесь его середины заостренным кончиком ластика.

Наконец, сотрите все оставшиеся линии и пятна.

Расходные материалы

Ссылки ниже ведут на Дика Блика, и я являюсь их аффилированным лицом. Если вы покупаете по моим ссылкам, я получаю немного денег, так что, если вы это сделаете, спасибо! Я покупаю расходные материалы у Blick уже более тридцати лет, но даже если вы этого не сделаете, попробуйте эти марки. Они недороги, хороши и могут спасти ваше умение рисовать.

Карандаш Derwent Graphic 2H

Карандаш Derwent Graphic 2B
Карандаш Derwent Graphic 4B
(Если они не из одного, возьмите следующий, более мягкий класс.) Это хорошие карандаши.