Рисунок к стихотворению нива – АвтоТоп
В данном стихотворении писатель описывает такое замечательное время как уборку урожая. Огромные русские поля становятся желтыми от поспевшей ржи, и воздух наполняется ароматом свежескошенной культуры. Майков пишет что он пробирается сквозь густую рожь, которая жужжит словно пчелы. Писатель пишет, как приятно она колется и насколько она густая и непроходимая.
Во втором куплете Майков пишет, что он ложиться в тень ржи и ему так прохладно и хорошо. Он наблюдает за тем как стебли, словно разговаривают между собой. Майкову нравится что жнецы, которые убирают поля, словно в море окунаются. Писатель смотрит, как они все складывают колосья в огромные снопы. Скоро они отвезут все это в амбары и уложат в большие ряды. Майков хотел передать всю красоту свежескошенного поля, когда еще лежит огромными тюками рожь, из которой потом получится замечательный вкусный хлеб. Писатель описал тяжелый кропотливый труд жнецов. Весь день они проводят на полях, убирая урожай и засеивая заново поля.
В заключительном куплете Майков благодарит Бога, за то, что он дает такие прекрасные дары людям. Майков просит, чтобы в следующем году он так же был благосклонен к ним и помог вырастить новый урожай с весны и до осени. Писатель обращается, чтобы непогода не сгубила проросшие зерна и природа была благосклонна к людям. Чтобы весной светило солнце и выпало достаточно осадков для урожая. Майков в последних строках пишет о том, что даже пролив много слез и потратив столько сил, каждый год человек благодарит Бога за хороший урожай ржи.
Картинка к стихотворению Нива
Популярные темы анализов
Стихотворение « Мы теперь уходим понемногу », было написано Сергеем Есениным в конце его жизни и творчества о чем и говорит сам поэт в этом печальным стихотворении, которое не прочтешь без чувства печали и страдания к судьбе молодого
«Дедушка» Некрасова – одно из лучших стихотворений в творчестве писателя. Оно рассказывает о дружбе внука и деда, относящихся к разным поколениям, молодому и пожилому. Маленький мальчик Саша с нетерпением ждет
Борис Леонидович Пастернак считается одним из ярких русских поэтов 20 века. Вдумчивый художник с тонкой душой, не мог остаться не замеченным. Все вокруг привлекало его внимание, он пытался понять и проникнуть в самую суть вещей.
Патриотизм и любовь к родному краю – вот какими чувствами должен обладать настоящий человек, гражданин своей страны. Он должен знать свою историю, помнить о своих героях и стараться быть хоть чуточку похожим на них.
Литература. Литературное чтение. Олимпиада. ГДЗ.
Какой рисунок можно нарисовать к стихотворению А.С. Пушкина «Зима! Крестьянин торжествуя. «?
Как нарисовать рисунок карандашом, красочную иллюстрацию поэтапно к стихотворению А.С. Пушкина.
Где найти презентацию на тему «А.С. Пушкин «Зима! Крестьянин торжествуя…»». Как сделать презентацию самому, какие подобрать иллюстрации и картинки?
Зимние иллюстрации, лучшие картинки и рисунки зимы. Подборка. Мастер класс. Учимся рисовать стихотворение.
Попробуем сделать иллюстрацию к стихотворению А. Пушкина, которое начинается со слов:
Зима! Крестьянин торжествуя..
Сперва нам нужно прочитать хорошенько стихотворение и сделать образную картину. Что мы видим, какая картина предстает перед нами после прочтения стихотворения?
Во-первых, зима. Затем крестьянская лошадь, возможно уставшая, плетется еле-как, тут же летит другая лошадь с кибиткой и ямщиком. И напоследок бегает мальчик с санками, на которых сидит собака, а мать мальчика грозит ему в окно, так как видит, что он уже замерзает.
Так мы определились, что можно нарисовать.
Вот примеры иллюстраций, рисунков и картинок.
Здесь художник объединил три образа на одном полотне:
Но я предлагаю вам нарисовать что-то одно, ведь так будет легче.
Для примера я выбрала такой рисунок, см. ниже. Пусть у нас это будет крестьянин, который обновляет на дровнях свой путь.
Самое сложное – нарисовать лошадь, но если сделать это поэтапно, то будет намного проще.
Рисуем затем дровни и сидящего на ней человека.Не забываем про зимний фон.
Войти
Самокиш Николай Семёнович.
Хочу рассказать сегодня о художнике с длинной, сложной и во многом трагичной судьбой.
Герой моего рассказа Самокиш Николай Семёнович.
Герольд.
Вечер в Крыму.
В Алупке.
1812 год. Жители оставляют Москву.
Бой Богуна с Чернецким под Монастырищем в 1653 году.
Молебен накануне Бородинского сражения.
Подвиг солдат генерала Н.Н. Раевского под Салтановкой 11 июля 1812 года. 1912.
Запорожцы около корчмы.
Кирасиры Её Величества.
Потеха при царе Горохе.
Явление св. Саввы Сторожевского. Иллюстрация к стихотворению Л.А. Мея Избавитель.
Николай Семёнович Самокиш (12 (25) ноября 1860, Нежин — 18 января 1944, Симферополь) — российский и советский художник-баталист и педагог, работавший также в области анималистического жанра и книжной графики.
Николай Самокиш родился 13 (25) октября 1860 года в Нежине (ныне Черниговская область Украины). Окончил 4 класса Нежинского историко-филологического института, созданного на базе «Гимназии высших наук и лицея князя Безбородко», знаменитого учебного заведения, в котором учился Н. В. Гоголь. Первая попытка поступить в Императорскую Академию художеств не удалась, но был принят вольнослушателем в батальную мастерскую профессора Б.П.Виллевальде (1878). Через год занятий был принят студентом. Учился в Императорской Академии художеств (1879—1885), класс Б.П.Виллевальде, другие известные учителя — П.П.Чистяков и В.И.Якоби. Быстро начал добиваться успехов. Уже в 1881 году получил малую золотую медаль за картину «Возвращение войск на родину». В 1882 году издал первый альбом офортов, выполненных под руководством Л.Е.Дмитриева-Кавказского. В следующем, 1883 году получил премию С.Г.Строганова за картину «Помещики на ярмарке». В 1884 году был награждён второй малой золотую медалью за картину «Эпизод из битвы при Малом Ярославце», а картину «Прогулка» приобрел для своей галереи П. М. Третьяков. В 1885 году за дипломную работу «Русская кавалерия возвращается после атаки на неприятеля под Аустерлицем в 1805 году» получил большую золотую медаль и звание классного художника 1-ой степени. С 1885 по 1888 год совершенствовался в Париже под руководством известного баталиста Эдуарда Детайля. В 1890 за работу «Табун орловских рысистых маток» (Ново-Томниковского конезавода Тамбовской губернии) удостоен звания академика. В 1888 году ездил на Кавказ для сбора материалов для картин, заказанных Тифлиским военно-историческим музеем. Создал три полотна: «Сражение при Авлиаре», «Баталия при речке Иори», «Защита Наурской станицы», которые принесли ему известность как баталисту. Конференц-секретарь Академии художеств П. Ф. Исеев показал рисунки Самокиша великому князю Владимиру Александровичу, бывшему президентом Академии. Тот представил рисунки наследнику Николаю Александровичу. Молодого художника рекомендовали к военному ведомству для зарисовок маневров. С 1890 г. он приступил к работе. «И вот я вступил на путь иллюстрированной работы, не подозревая, как я втянусь в это дело и буду отдавать этой работе большую часть моего времени, изредка только принимаясь писать картины для выставок», — записал он позднее в своём дневнике.
В 1889 году женился на Елене Петровне Судковской (урожд. Бенард). В браке она приняла двойную фамилию Самокиш-Судковская. Елена Петровна Самокиш-Судковская (1863—1924) — известный книжный иллюстратор, ученица В. П. Верещагина. Много иллюстрировала А. С. Пушкина. Очень известны её иллюстрации к сказке Ершова «Конёк-горбунок». В 1896 году за рисунки для «Коронационного сборника» получила Высочайшую награду и медаль на голубой ленте. Супруги временами работали вместе, так они оба участвовали в подготовке иллюстрированного издания «Мёртвых душ» Гоголя (типография А. Ф. Маркса, 1901). В одном из залов Витебского вокзала (первоначальное название — Царскосельский), возведённого в 1901—1904 годах, стены украшены панно Н.С.Самокиша и Е.П.Самокиш-Судковской, посвящёнными истории Царскосельской ж. д. Умерла Елена Петровна в эмиграции, в Париже.
Вместе с С. Васильковским Н. С. Самокиш работал над иллюстрациями к альбомам по истории Украины (1898—1900). Автор тысяч книжных и журнальных иллюстраций. Среди них — иллюстрации к произведениям А.С.Пушкина («Полтава»), Л.Н.Толстого («Холстомер»), Н.В.Гоголя, Марко Вовчка, Л.А.Мея, И.С.Нечуя-Левицкого, М.Горбаня и др. Среди наиболее известных работ — иллюстрации и художественное оформление очерков Н. И. Кутепова «Великокняжеская, царская и императорская охота на Руси» в 4 томах (1896—1911). В иллюстрировании книги приняли участие Л. С. Бакст, А. К. Беггров, А. Н. Бенуа, А. М. Васнецов, В. М. Васнецов, Е. Е. Лансере, К. В. Лебедев, А. П. Рябушкин, И. Е. Репин, В. И. Суриков, Ф. А. Рубо, Л. О. Пастернак, К. А. Савицкий, В. А. Серов, А. С. Степанов. Использовались и литогравюры с произведений Дж. Доу, В. Г. Шварца, Ф. Г. Солнцева, А. Д. Литовченко. Но оформление всего издания в целом было возложено на Н. С. Самокиша. В частности, им лично выполнены 173 иллюстрации к 4 томам «Охоты». Это издание принесло художнику славу анималиста.
Другая знаменитая работа — рисунки пером, сепией, тушью и акварелью к книге Г.И.Радде, описывающей путешествие великих князей в Индию. К этому изданию им было сделано 456 рисунков!
Много различных иллюстраций было опубликовано в журналах «Нива» и «Солнце России». По заданию «Нивы» в мае 1904 года уехал на фронт русско-японской войны и работал там в качестве художника до конца 1904 года Результатом поездки на фронт стал альбом Самокиша «Война 1904—1905. Из дневника художника». Кроме альбома рисунков по фронтовым впечатлениям были созданы картины. Наиболее знаменитая из них — «Ляоян. 18 августа 1904 года». Полотно, посвящённое одной из самых жестоких битв между русской и японской армиями, в 1910 году поместили в военную галерею Зимнего дворца.
В 1912 году Россия отмечала 100-летие Отечественной войны 1812 года. К этому юбилею Н. С. Самокиш создал серию рисунков для журнала «Нива» — целый ряд последовательных эпизодов, главнейших сражений и походов русской армии: от «Перехода через Неман 12 июня 1812 г.» до «Наполеон оставляет армию в Сморгони 3 ноября 1812 г.» Известность получили выполненные к юбилею работы «Атака Шевардинского редута» и «Подвиг солдат Раевского под Салтановкой».
В 1915 году, Н. С. Самокиш сформировал «художественный отряд» из пяти учеников батального класса Академии художеств (Р. Р. Френц, П. И. Котов, П. В. Митурич, П. Д. Покаржевский, К. Д. Трофименко) и выехал на фронт Первой мировой войны. Это уникальный случай в истории искусства: художественная практика на фронте. Было сделано около 400 работ. Рисунки Самокиша были (частично) опубликованы в изданиях Д. Маковского «Великая война в образах и картинах» (1915) и «Русским героям Сербии и Черногории» (1915).
Лошади занимают особое место в творчестве Самокиша. Лошади Самокиша всемирно известны. За изображения лошадей его награждали (избрали академиком за «Табун рысистых маток», дали медаль Всемирной выставки за «Четверню на повороте»), но не только. За любовь к рисованию лошадей его и свысока ругали, писали, что он «халтурщик» и «повторяется» в своих рисунках «на батальные и „лошадиные“ темы».
Преподавал всю жизнь с 1894 года, когда его пригласили в Рисовальную школу, где он вел рисунок и живопись в течение 23 лет. По учебному пособию Н. С. Самокиша «Рисунок пером» до сих пор учатся российские художники-иллюстраторы. Действительный член Императорской Академии художеств (1913), где преподавал с 1912 года, профессор, руководитель батального класса в 1913—1918 годах.
Среди его учеников известные художники: М.И.Авилов, П.И.Котов, П.В.Митурич, Г.К.Савицкий, К.Трохименко, Л.Чернов. В Академии художеств преподавал до 1918 года, когда Совнарком РСФСР упразднил старую Академию и создал на её базе Государственные свободные художественные мастерские. Преподавал и на этих курсах до своего отъезда. В 1920-е — 1930-е годы работал в Крыму.
В 1918—1921 годах жил в Евпатории (где создал более 30 картин), с 1922 года — в Симферополе. Создал в Симферополе собственную художественную студию (студия Самокиша), которая стала основным региональным центром художественного образования. Собирал и поддерживал талантливую молодёжь. Среди его симферопольских учеников Народный художник Украины Яков Александрович Басов (учился у Самокиша с 1922 по 1931 год), Амет Устаев, Мария Викентьевна Новикова, Марк Домащенко и многие другие. Постановлением Совнаркома Крыма № 192 от 28 июня 1937 года «О реорганизации студии им. академика Н. С. Самокиша в Государственное среднее художественное училище им. заслуженного деятеля искусств академика Н. С. Самокиша» на базе студии Самокиша было организовано Крымское художественное училище. В 1960 году именем Самокиша была названа также одна из улиц Симферополя. На доме № 32 по этой улице установлена мемориальная доска, гласящая: «В этом доме в 1922—1944 жил академик батальной живописи Н. С. Самокиш».
В 1936—1941 годах работал в Харьковском художественном институте (ХХИ). Самокиш связан с историей художественного образования в Харькове «с самого начала» — с первого здания. В 1904 г. в Харькове начали «решать вопрос» о строительстве здания для Городской школы рисунка и живописи. С.В.Васильковский и Н.С.Самокиш выдвинули условие, что фасады здания должны были быть созданы с использованием мотивов украинского зодчества. Городская дума была против. Наконец сопротивление Думы было преодолено, конкурс фасада выиграл К. Н. Жуков, представивший проект в стиле украинского модерна. Здание было завершено в 1912—1913 годах. В ноябре 1912 при Харьковском литературно-художественном кружке на автономных правах образуется Украинский художественно-архитектурный отдел под председательством С. В. Васильковского. А Н. С. Самокиш, конечно, с самого начала — член этого отдела. Главной задачей отдела считалось продолжение и развитие украинских и южно-русских художественных традиций. Кружок работал до 1919 года. Почётным членом кружка был И. Е. Репин. С тех времен (1911—1912) в Харькове на улице Мироносицкой сохранился дом, подъезд которого расписали вместе С. В. Васильковский и Н. С. Самокиш.И вот, круг замкнулся, и в 1936—1941 годах Самокиш снова в Харькове, профессор ХХИ. Сейчас в Харькове есть переулок Самокиша (между ул. Данилевского и Культуры, рядом со ст. метро «Научная»).
Член АХРР (Ассоциация художников революционной России) с 1923 года. Ассоциация художников революционной России была создана в 1922 году. С момента создания в ней состоял один из ближайших учеников Н. С. Самокиша, участник поездки на фронт 1914 года П. И. Котов. Советская власть уважала достижения художника и отмечала их почётными званиями, премиями, орденом. В советский период мастер создал полотна о Красной Армии и освободительной борьбе украинского и русского народов: «Разведка» (1923), «Пулемётная тачанка» (1930), «Бой Максима Кривоноса с Иеремией Вишневецким» (1934), «Переход Красной Армии через Сиваш» (1935), «Н. А. Щорс в бою под Черниговом» (1938) и другие.Во время немецкой оккупации Крыма (1941—1944) он оставался в Симферополе. Художник скончался в Симферополе 18 января 1944 года
Иллюстрации к стихотворению
Не так давно прочитала это стихотворение и захотелось сделать к нему рисунки.
Мойры — странный народ, нет нынче такого сплава:Делят глаз на троих, как люди — вино и славу.
Если будешь умён, подманишь их чудесами,
То научат смотреть на то, что увидят сами:
Шепчет старшая, в тонких пальцах вращает око,
«Вижу, вижу места, где было не одиноко,
Где ты был — молодой и легкий, беспечный, светлый,
Как вокруг собирал весёлых, родных, бессмертных.
Как шумела вода, как волны ласкали ступни,
Как вам было всё пьяно, просто, легко, доступно,
Каждый камешек, вечер, блик превращался в рифму,
Темнота с тишиной еще не кружили грифом.
Дай мне нить, что сплетает дни твои ожерельем,
Я её сохраню от боли и сожаленья.
Больше новое и чужое не грянут стражей —
Будут август, и двадцать лет, и закат на пляже».
С нею средняя — глаз баюкает, как младенца:
«Вижу то, что настанет. то, от чего не деться:
Вот грядущее ждёт, пьянит, как хороший Чивас
Где сошлось и сбылось, придумалось, получилось —
Ты нашел человека, мир утонул в уюте,
Вы купили собаку — или нашли в приюте,
Твои книги скупают адскими тиражами,
Маме век никакие страхи не угрожали.
Дай мне ниточку, нить, единственное святое —
Я наполню её спокойствием, красотою.
Сохраню в янтаре реликвией, хрупкой брошью,
До счастливых времён, до радостных, до хороших».
Третья — острый клинок, не голос — ветра и глыбы:
«Вот сложилось бы по-другому, и ты бы, ты бы…
Несвершённое злит и колет, как будто жало,
Сколько мог — да вот что-то, видимо, помешало.
Умотал за границу б, занялся бы вокалом,
Рисовал бы наверно лучше, чем Фрида Кало,
Больше бегал — и был бы мышцы сплошные, жилы,
Промолчал бы — и вы б, наверно, еще дружили.
Дай мне ниточку, нитку, деревцо в урагане,
Да не тронута будет временем и врагами.
Просвечу миллион миров сквозь тебя, как призму,
Где ты смел и уверен, радостен, важен, признан».
Ожидают втроем — сплошь мрамор и тёмный вереск,
Ждут, кому поклонюсь, достанусь, приду, доверюсь,
Я качаю лишь головой — мол, какого чёрта,
Прохожу мимо них, и молча иду к четвертой.
Самой юной, слепой, мерцающей, как химера,
Недостойной трудов Платона и книг Гомера,
Вот молчит, не речёт себя ни святой, ни вещей,
Но дашь руку ей — и увидишь простые вещи:
… Солнце щурится в окна заспанным партизаном,
Покрывает дома расплавленным пармезаном,
Лёд искрится, шипит и щёлкает, как кассета,
Все окрестные псы лежат в океанах света.
Тащат граждан трамваи, бабушки — их баулы,
Птицы держат свои почетные караулы,
Пахнет ранней весною музыка из колонок,
(Твои волосы — моим старым одеколоном).
Мир течет по ладоням — дикий, необъективный,
Не найти для него ни линзы, ни объектива,
Не запрятать на праздник, не загрузить на плеер,
(Ты смеешься, и в мире нет ничего теплее).
Страх — живучая, старая, хитрая барракуда,
Но стихи продолжают шпарить из ниоткуда,
И творят настоящее — терпкое, как корица,
Драгоценное тем, что больше не повторится.
Потому то и тянемся — сквозь темноту и ужас,
Собирая капканы, раны, занозы, лужи,
Сквозь морозы и страхи, войны, раздоры, моры —
Хрупкой тоненькой нитью в белых ладонях мойры.
Пусть прядет. Неумело, слепо и отрешенно —
Значит, нету вещей предсказанных и решенных.
Значит жизнь моя — бледный лучик на тонкой спице,
Уж какая стряслась, на что-нибудь да сгодится.
14 января 2017
Ошибка 404. Страница не найдена
Показать: Топ русских художниковТоп мировых художниковТоп ныне живущих художниковТоп мировых скульпторов
Топ 37
- 1. Марк Ротко$86,83 млн
- 2. Казимир Малевич$85,81 млн
- 3. Василий Кандинский$41,8 млн
- 4. Марк Шагал$28,45 млн
- 5. Хаим Сутин$28,16 млн
- 6. Николя де Сталь$22,2 млн
- 7. Алексей Явленский$18,59 млн
- 8. Валентин Серов$14,51 млн
- 9. Тамара де Лемпицка$13,36 млн
- 10. Николай Рерих$12,09 млн
- 11. Кузьма Сергеевич Петров-Водкин$11,76 млн
- 12. Наталия Гончарова$10,88 млн
- 13. Николай Фешин$10,84 млн
- 14. Илья Репин$7,43 млн
- 15. Константин Сомов$7,33 млн
- 16. Илья Машков$7,25 млн
- 17. Борис Кустодиев$7,07 млн
- 18. Василий Поленов$6,34 млн
- 19. Юрий Анненков$6,27 млн
- 20. Иван Васильевич Клюн$6,26 млн
- 21. Василий Верещагин$6,15 млн
- 22. Зинаида Серебрякова$5,85 млн
- 23. Илья Кабаков$5,83 млн
- 24. Александр Яковлев$5,56 млн
- 25. Константин Маковский$5,47 млн
- 26. Владимир Баранов-Россине$5,37 млн
- 27. Иван Айвазовский$5,34 млн
- 28. Владимир Боровиковский$5,02 млн
- 29. Александр Родченко$4,5 млн
- 30. Михаил Ларионов$4,46 млн
- 31. Соня Делоне$4,34 млн
- 32. Михаил Нестеров$4,30 млн
- 33. Вера Рохлина$4,04 млн
- 34. Михаил Клодт$4,02 млн
- 35. Павел Кузнецов$3,97 млн
- 36. Александр Дейнека$3,82 млн
- 37. Борис Григорьев$3,72 млн
Даниил Хармс «Что это было?» Рисунки Ф. Лемкуля (Изд-во «Малыш» Москва 1967 г.)
Даниил Хармс «Что это было»Рисунки Ф. Лемкуля
Изд-во «Малыш» Москва, 1967 год
Составитель Н. Халатов
«- Вы знаете?
Ну, конечно, знаете!
Несомненно, несомненно,
Несомненно, знаете!»
Несомненно знаете что вчера был Всемирный день поэзии. И по такому поводу я решил опубликовать что-то из стихов. Барто? Михалков? Пушкин? Нет решил опубликовать запись со стихами Хармса — необычными, немного абсурдными, и все же очень детскими. Ведь дети необычны больше всего. Иллюстрации Федора Лемкуля под стать стихам — лаконичные, экспрессивные, полные юмора и движения.
К сожалению книг с иллюстрациями Лемкуля до обидного мало в сообществе, нашел только:
У книги, если мне не изменяет память, был супер (но супер я того…), поэтому обложка невзрачная, но дальше ярче и интересней.
Ну пожалуй на этом и закончим. Здесь уже звучали пожелания модераторов не превращать kidpix в 5razvorotov. Я сканирую все иллюстрации, так как считаю важным показать целостную работу. В ряде книг публикуемых мной здесь это оправданно. Из последнего это иллюстрации Натальи Полянской к сказке Одоевcкого «Мороз Иванович», в этой книге каждая иллюстрация самодостаточна, со своим настроением и убирать хотя бы часть будет неправильно, то же самое «Оле-Лукойе» с рисунками Траугот, это вообще арт-проект из которого нельзя ничего выкинуть. Но здесь, пожалуй, другой случай. Все иллюстрации заслуживают быть опубликованными, но у меня 50 (!) разворотов в этой книге. Желающие посмотреть всю книгу целиком могут сделать это у меня в журнале (модераторы, правда, и внешние ссылки не приветствуют, то тут уж или или). С другой стороны, публиковать несколько иллюстраций имеет смысл для неизвестного художника, чтобы дать представление о его манере и стиле работы. Лемкуль отлично всем известен, и если уж показывать то всю книгу, может быть ее кто-то не видел, может кто-то хочет вспомнить детство.
Приношу свои извинения за качество сканов — книгу под сканер не ломаю, пост-обработку изображений не делая, сам сканер очень простой.
Рисуем иллюстрации к рассказам и стихам
С. БУНТМАН — Ребята, доброе утро ещё раз. Сейчас мы с нашими делами тут разобрались, и теперь к нашим общим делам переходим. «Открывашка» начинается. И сегодня что мы? Открываем разные книжки, открываем, главное, рисунки, иллюстрации, снова открываем. Потому что, ребята, это всем нам будет полезным. Вообще сейчас выясним, много о чём выясним мы. У нас в гостях Андрей Усачёв, ваш давний друг. Здрасте, Андрей, добрый день.С. БУНТМАН – И у нас художник Евгений Антоненков. Здравствуйте, Евгений.
Е. АНТОНЕНКОВ – Здравствуйте, добрый день.
С. БУНТМАН – У нас Алия Талипова будет, которая руководитель направления издательства.
А. ТАЛИПОВА – Добрый день.
С. БУНТМАН – Здрасте. Издательства «Росмэн», да?
А. ТАЛИПОВА – Да.
С. БУНТМАН – Всё правильно я говорЮ?
А. ТАЛИПОВА – Всё верно.
С. БУНТМАН – Всё отлично. Так что всё, вы узнаете все направления все, куда движутся издательства, для того чтобы вам подарить массу всяких разных книг. Что? Наушники – это если ребята будут звонить, тогда они нужны. Это я объясняю технику. Какой, у нас с техникой беда сегодня. У нас нет нашего любимого «Сетевизора», потому что Алия, например, принесла целые листы такие с иллюстрациями, с картинками, которые я бы с таким удовольствием сегодня показал ещё, не книжки, а просто вот такие вот почти плакаты.
А. ТАЛИПОВА – Макеты.
С. БУНТМАН – Да, это макет называется. Вот, показать бы, да не можем. Ещё не привезли.
А. ТАЛИПОВА – Но мы расскажем.
С. БУНТМАН – Расскажем. Не привезли ещё из Санкт-Петербурга нам все наши камеры любимые. Зато вот, что мы сегодня будем разыгрывать. Мы будем разыгрывать «Что танцуют бегемоты?». Не могу, сразу у меня движение первое – показать. Показать я могу только себе. Вот, здесь и книги, и иллюстрации есть. Потом разберёмся, что раньше появляется у нас на свете. Есть ещё… это в этом году издано в «Росмэне» есть у нас две штучки таких книг, да ещё, по-моему, есть, мы можем… ещё, по-моему, третья где-то есть, завалялась у нас. Есть «Лучшая книга для чтения от 3 до 6 лет». Вот, есть такая книга. «Лучшая книга для чтения». И с рисунками, естественно, тоже.
Тут всякие разные – от Хармса до Михалкова. Суриков, который поэт, да, у нас? Никогда не надо путать.
«Жили-были ёжики». Вот, это Андрей Усачёв у нас. «Жили-были ёжики». «Как ёжик Вовка играл в футбол». Лучше играл, чем?
А. УСАЧЁВ — Лучше.
С. БУНТМАН – Да, лучше, лучше. Ёжик Вовка молодец, в отличие от некоторых.
А. УСАЧЁВ – Вот, его бы могли поставить тренером вполне нашей сборной.
С. БУНТМАН – Тренером? Даже тренером?
А. УСАЧЁВ – Тренером.
С. БУНТМАН – Хорошо. Не поставят, нет, нет, к сожалению. Вот, ещё одна книжка Андрея Усачёва. Здесь у нас есть. Книжка «Лучшие стихи для детей» у нас есть. Уху-ху. «После дождичка в четверг». Да-да-да. Всё у нас есть. Есть «Умная…», а глупая зачёркнута, да?
А. УСАЧЁВ – Да, да.
С. БУНТМАН – Оказалось «Умная собачка Соня». Прекрасно. Я вижу. А никто больше не видит. Ну что, друзья мои, будем мы вам кое-что загадывать, конечно. Вы нам будете отвечать. Но вы мне ещё расскажите, пожалуйста, пока у нас здесь идёт передача, вы мне присылайте +79859704545. Если у вас есть тренированные родители, то они могут нам и на аккаунт vyzvon прислать и twit, такое коротенькое сообщение, может быть, умелые родители могут это сделать. Вот, с чем. Что вы собираетесь читать и к чему собираетесь рисовать? Потому что я уже вам рассказывал в начале прошлой передачи, мы делаем такую выставку. Может, будет какой-то и конкурс на нашей странице тоже, в интернете, в facebook’е на странице «Открывашки», все её посмотрят, туда можно присылать… можно присылать уже в электронном виде. Кстати говоря, если даже ребята вдруг сделали в компьютере тоже рисунок. Мало ли, в какой-нибудь там рисовалке. Мы же тоже примем это как рисунок, правда?
Е. АНТОНЕНКОВ — Ну, конечно.
С. БУНТМАН — Конечно.
Е. АНТОНЕНКОВ — Мы примем. Не знаю, как вы. А мы точно примем.
С. БУНТМАН – Да. А также рисунки, сделанные чем угодно, хоть карандашами, хоть фломастерами, хоть красками, хоть пастелью, хоть аппликации какие-нибудь. Это же можно всё переснять, отсканировать и нам прислать в электронном виде. Не имеете такой возможности – приносите, присылайте почтой. Главное – я попросил, вот, сейчас я проверю как раз и у Евгения. Я попросил, чтобы у меня было не больше листочка всё-таки, рисунки были не больше вот этого А4 такого. Потому что большие… мы их возьмём, плохо отсканируем, будем бегать и как-то у нас немножко не то получится. А это легко отсканировать. И чтоб вы видели уже в интернете, в компьютере, видели их такими же, какими вы их сделали, вот, подлинники никому не отдадим, будем хранить. Хорошо. Так что, друзья, присылайте всё лето нам, будем собирать. Я надеюсь, что у вас будет много и что мы с удовольствием всё посмотрим.
Хорошо. Как вы вообще… как рисунки дружат или не дружат со стихами, с рассказами? Это как бывает?
А. УСАЧЁВ – Мне кажется, что это вопрос скорее к Жене, потому что я-то наговорю, помимо тебя. А ты рассказывай.
Е. АНТОНЕНКОВ – Да, обычно бывает художник-иллюстратор берёт текст, читает его очень внимательно и рисует картинки. Но в нашей ситуации с этой книжкой…
С. БУНТМАН – С бегемотами?
Е. АНТОНЕНКОВ – С бегемотами. Там всё было наоборот.
С. БУНТМАН – Так.
Е. АНТОНЕНКОВ – Да, вот, я думаю, что Андрей более подробно расскажет, там сначала были картинки, а потом появился текст.
А. УСАЧЁВ – Если б всё было так просто. Так я уже много раз делал, брал картинки, например, «Третьяковской галереи», там приличные художники…
С. БУНТМАН – А там какие-то картины… там ничего тоже есть, да, да.
А. УСАЧЁВ – Да, и к ним писал стихи. Но здесь история оказалась ещё на порядок сложнее. Сначала были стихи, но стихи не мои. Это были стихи Маршака.
С. БУНТМАН – Та-ак!
А. УСАЧЁВ – И к ним…
Е. АНТОНЕНКОВ – 12 лет назад я для издательства «Росмэн» нарисовал книжку – «Разноцветная книга». И, собственно, она жила своей жизнью, пока одно большое издательство не купило права на Маршака целиком.
С. БУНТМАН – Целиком? Всего Маршака?
Е. АНТОНЕНКОВ – Целиком всего Маршака.
С. БУНТМАН – Всего Маршака купили. Представляете, ребята, да?
А. УСАЧЁВ – Большие издательства. Маршаков съедают сразу, Чуковских… Давай дальше, Жень.
Е. АНТОНЕНКОВ – Да. И она тоже там жила уже своей жизнью в этом большом издательстве, и однажды закончились права, и нужно было эту книжку переиздавать, переделывать договор. И мы не договорились по условиям, потому что они мне сказали, что «а куда вы, собственно, пойдете?».
С. БУНТМАН – Ну, да, в общем, не получилось.
Е. АНТОНЕНКОВ – Да, не получилось.
С. БУНТМАН – Правда, Алия, бывают такие суровые отношения. Это такой суровый мир, ребята. Вот, когда будете сами писать и рисовать и издавать, это такой суровый мир. Готовьтесь, но ничего.
Е. АНТОНЕНКОВ – И рисунки лежали у меня, что называется, в столе, пока однажды мы с Андреем как-то так в случайной беседе не заговорили вообще о книжках и стихах, и я ему рассказал эту историю. Но я думаю, что дальше он всё расскажет.
А. УСАЧЁВ – Ну, дальше я разозлился, честно говоря. Я вообще не люблю всяких антидемократических поступков – «мы вас зажмём и вы никуда не денетесь». Я говорю – Женя, гони-ка мне эти рисуночки, которые к Маршаку. Я к ним напишу другие стихи. И у нас будет полноценная книжка. И у тебя рисунки не пропадут. Я смею вас уверить, что ни один рисунок, за исключением тех, которые Жене не понравились, не пропал. Я взял и переписал к этим рисункам другие стихи, что было вдвойне сложно.
С. БУНТМАН – Совсем другие?
А. УСАЧЁВ – Вообще другие.
С. БУНТМАН – Вообще другие. Просто которые что видим и что от этого получается, да?
А. УСАЧЁВ – Да, да. Было сложно, потому что у Маршака есть много сюжетных стихов. Мы знаем. «Сказка о глупом мышонке».
С. БУНТМАН – Вот, не надо. Вот, «Сказка о глупом мышонке», честно говоря, это самая нелюбимая вещь… вот, я был вот такой, маленький очень. Не люблю. Это ужасно.
А. УСАЧЁВ – Вы знаете историю «Сказки о глупом мышонке?».
С. БУНТМАН – Нет.
А. УСАЧЁВ – Значит, когда Маршак её написал, там дивная история, значит, и он… там педагогическая мысль победила художественность, дескать непослушного мышонка просто взяли и съели, наказали. И Хармс ему сказал, он ему говорит – что же вы делаете? А как же дети будут переживать? Через 20 лет… Но 20 лет дети мучились. Через 20 лет Маршак написал продолжение – «Сказку об умном мышонке». Но если ребёнку не попадаются эти две сказки вместе, это трагедия. Поэтому…
С. БУНТМАН – А мне не попалась.
А. УСАЧЁВ – Вот. Ну и мне не попалась. Я рыдал. Я рыдал.
С. БУНТМАН – Нет, я не знаю… я отказался навсегда… И ни одному из своих детей, вот, и я предупредил, чтобы и внуку моему я эту сказку не читаю.
А. УСАЧЁВ – И внуку моему до 14 колена… Но мы сделали другое – у нас получилась «Сказка об озорном мышонке».
А. ТАЛИПОВА – С хорошим финалом для мышонка.
А. УСАЧЁВ – Да, и в «Сказке о глупом мышонке» у нас получилось 5 стихотворений. Во-первых, «Кто к нам в гости придёт?». Если хотите, я могу зачитать.
С. БУНТМАН – Давайте, давайте.
А. УСАЧЁВ – У мышонка день рожденья,
Завтра будет ровно год.
И мышонок от волненья
В тёплой норке не уснёт.
— Кто к нам в гости придёт?
Кто подарки принесёт?
Мама шепчет – спи, мышутка,
К нам заглянет тётя утка,
Принесёт из сада нам
Спелых яблок килограмм.
— А ещё кто придёт?
Кто подарки принесёт?
— А ещё зайдёт наседка,
Принесёт зерна соседка.
В общем, вы поняли, да? И тётя лошадь зайдет, и тётя хрюша. А заканчивается так:
Спи, мышонок, — шепчет мама.
Сто гостей придут к нам в дом.
Только глупого кота мы
В норку к нам не позовём.
Вот. Так что мы, в общем, мне кажется, реабилитировали… и большое спасибо я хочу сказать издательству «Росмэн», с которого это началось и вернулось, что, вот, взяли и переиздали так, что хорошие рисунки не должны пропадать. Вот, в чём был пафос этой затеи.
С. БУНТМАН — Это очень хорошо. А как… ну, вообще, ребята, это может быть бесконечная история. Вот, вы представляете, вы сейчас прочитаете книжку, прочитаете рисунок, потом кто-нибудь увидит, напишет об этом что-нибудь ещё, потом кто-нибудь прочтёт – сделает для этого рисунок, а потом кто-нибудь увидит рисунок… Представляете, что получится?
А. УСАЧЁВ – Да, это закон искусства. Называется «Радость ходит по кругу», потому что мы слушаем прекрасную музыку – у нас появляются стихи. Художник читает стихи – вдохновляется, рисует. Музыкант посмотрел – и опять музыку написал. Это всё кольцевые вещи совершенно замечательные.
С. БУНТМАН – Здорово. А вот к чему вы… ну тут так вышло. А вы именно к детским рисуете, Жень?
Е. АНТОНЕНКОВ – Да, уже лет 25. К детским я рисую картинки, к детским книжкам.
С. БУНТМАН – А с чего это началось? Вы в детстве рисовали к книжкам?
Е. АНТОНЕНКОВ – Я рисовал вообще, книжки не рисовал. Это началось у меня лет в 18, как-то я так стал рисовать картинки…
С. БУНТМАН – Тогда, когда уже у основной массы ребят всех… все мы рисуем всё, а потом это кончается, к сожалению.
Е. АНТОНЕНКОВ – Ну, на самом деле я рисовал… к Шекспиру, Пушкину. Детские книжки я стал рисовать совершенно случайно. Работал в издательстве «Прогресс», и у моего знакомого… нужно было выручать моего знакомого, у него там кто-то заболел и не мог нарисовать маленькую книжечку, и он позвонил с просьбой помочь. Я как-то сделал её, и потом понравилось. Как-то оно так и пошло. Я не ожидал сам, что вдруг стану неожиданно детским художником.
С. БУНТМАН – А тут нужны какие-нибудь. Андрей, нужны какие-нибудь особенности. Вот, вас же иллюстрирует много довольно людей или немного?
А. УСАЧЁВ – Нет, ну, большое количество, да.
С. БУНТМАН – А бывает, что совсем не нравится?
А. УСАЧЁВ – Бывает. Но вы знаете, тут я понимаю, что я, конечно, часть народа, но какая-то отдельная часть, потому что то, что мне сильно не нравится, народу почему-то нравится. И как себя совместить с народным вкусом… я имею в виду с широким народным вкусом, понимаете? Это бывает сложновато. И поэтому бывает счастье, когда и тебе нравится, и народу. Такое редко, но бывает.
С. БУНТМАН – Вот, ребята иногда стесняются рисовать к тому, что они читают. Потому что чем старше становятся, чем больше стесняются. А почему, как вы думаете? Потому что, вот… У меня… я всегда приглашал дополнительные силы, потому что у меня получались в основном только… я уже рассказывал о своих хитростях вот здесь, когда Цигаль был Серёжа здесь. Тогда я рассказывал о своих хитростях. Я рисовал рыцарей в основном, потому что им не надо было а) рисовать лица, а лошадей не надо было рисовать, потому что они у меня были в таких длинных попонах или в броне у меня были лошади, и поэтому я хитрил всегда. Но я всегда привлекал дополнительные силы, для того чтоб мне рисовали героини.
Однажды мне сказала бабушка, что-то там, помните, Жуковского стихи замечательные. «Перед своим зверинцем Король Франциск сидел». Это было замечательно. «Перчатка», чудесная баллада. И там была такая капризная красивая дама. Вот, и бабушка посмотрела на то, как я её нарисовал и сказала – характер виден. Вот такая она и была. Получилось ужасно.
Почему ребята стесняются, как вы думаете?
Е. АНТОНЕНКОВ – Я думаю, что они смотрят на картинки, сделанные в книжке профессиональными художниками, и, конечно, они понимают, что они повторить так не могут, наверное, это, собственно, главное. Но что я хочу сказать? Недавно стал… такие у меня выезды с рисованием для детей. И мы рисуем с ребятами разные истории, придумываем.
С. БУНТМАН – Вы, кстати, меня простите, в интернете меня просили, чтоб вы об этом рассказали.
Е. АНТОНЕНКОВ – На что я обратил внимание? Что истории такие абстрактные как-то не очень придумываются. Но когда мы берём за основу знакомую всем сказку и начинаем её перевирать, например, красная шапочка дружила с колобком, пошла в гости, не знаю, к дяде Стёпе, начинается что-то невероятное, дети расходятся, и у нас, собственно, история рождается на глазах. И я думаю, что после этого, ну и мне, собственно, говорили, они приходят, берут бумагу и уже не могут остановиться.
С. БУНТМАН – Ну, конечно! А ведь помните, что от этого всего, когда соединились герои, это же ведь живёт все время. Из этого получается, помните, получился из этого от «Клуба весёлых человечков», где есть все – и Чиполлино, и Буратино, и Гурвинек был. Кто сейчас Гурвинека помнит? Замечательного. И Самоделкин с Карандашом. Они все объединялись, у них получались другие приключения. И мы все фантазировали. Да сейчас фильмов-то полно, которые ребята смотрят, все герои собираются вместе и что-нибудь делают. Это ведь всегда здорово получается.
А. ТАЛИПОВА – У нас выходит новая серия «Сказки-пересказки», где как раз у нас была идея издать сказки, где известные сказки находят продолжение и как-то сюжет развивается. У нас в издательстве работает замечательная художница Ольга Закис, она занимается дизайном обложек. Однажды она нам принесла иллюстрацией с Колобком. К сожалению, нет возможности посмотреть.
С. БУНТМАН – МЫ хоть посморим.
А. ТАЛИПОВА – В октябре можно будет увидеть книжку. И мы посмотрели этого Колобка, нам очень понравился. Но мы поняли, что как-то обычного традиционного Колобка, может быть, странно будет с такими иллюстрациями публиковать. И мы стали думать, кто нашу давнюю идею «Сказки-пересказки», кому она может понравиться, и мы решили показать эти иллюстрации Андрею Усачёву, и Андрей как раз расскажет, что из этого получилось.
А. УСАЧЁВ – Ну, всю сказку я не буду рассказывать.
С. БУНТМАН – Нет, конечно.
А. УСАЧЁВ – А кусочек я могу прочесть.
С. БУНТМАН – Давайте кусочек, да.
А. УСАЧЁВ – Называется «Правдивая история Колобка»:
Это было давно-предавно,
Когда на небе было темно,
Не было ни звёзд на Луны,
А на земле пекли живые блины.
Жили старик со старухой.
Вот старик и говорит:
Возьми-ка ты, бабка, муки,
Да к обеду колобок испеки.
Хорошо, — говорит бабка деду, —
Будет тебе колобок к обеду.
Взяла старуха муку,
Замесила тесто со сметаной,
Чтобы вышел колобок
Пышный да румяный,
Слепила колобка
И в печь засунула.
Вышел колобок из печи
Красивый, круглый, сытный,
На вид аппетитный,
А уж какой горячий,
Солнышко, не иначе.
Хотел дед съесть колобок,
Да пальцы себе и обжёг.
Стал скакать по избе,
Дуть на пальцы себе.
Дул, дул, дул, дул.
— Нет, — надулся дед, —
Слишком горячий обед.
— А ты поди полежи…
В общем, понятно, да?
С. БУНТМАН — Да. А вот тут я хочу сказать, просто вы не видели, что здесь Колобок вот таким солнышком как раз и оказывается.
А. УСАЧЁВ – Сказка – она идёт с одной стороны не хотелось её… Алия, вы хотите сказать? Давайте.
А. ТАЛИПОВА – Вот, вы говорили о глупом мышонке, да, что с детства не любите эту сказку, потому что у неё такой грустный финал.
С. БУНТМАН – Это прислал Павел из Бишкека. Ему 25. «Об умном мышонке?!». Он не знал, что существует вот эта гуманная версия. «Об умном мышонке?! Мне 25 лет. Я найду и прочитаю». Вот, всё. Решил исправить…
А. УСАЧЁВ – Я подумал – если с восточным акцентом, наверное, «Найду автора и убью его».
С. БУНТМАН – Нет, тут… Павел страдал, я чувствую, последние 20 из 25.
А. ТАЛИПОВА – Ну, вот, собственно, в русской народной сказке о Колобке тоже финал, может быть, не всем нравится, да.
А. УСАЧЁВ – Она вообще нелогичная, как все наши сказки, да?
А. ТАЛИПОВА – Да, да.
А. УСАЧЁВ – То есть все народные сказки достаточно нелогичны. Непонятно, почему, извините, Лиса или то есть Медведь, Волк, Заяц не могут догнать этого какого-то… с чего? Давно бы уже съели. Значит, причина другая. Вот, я не буду подсказывать, почему…
И более того, можно загадку загадать. Почему Лиса не могла съесть его, Колобка? Если он был горячий такой, если он залез на язык, то что произошло?
С. БУНТМАН – Она потом вот так говорит.
А. УСАЧЁВ – Вы поняли ребята, ребята, вы поняли.
С. БУНТМАН – Да, да, да. Всё. Я тут с походом, читаю то, что ребята нам присылают и просят книжки как раз. Кто что любит рисовать и кто что будет рисовать. И будут читать и потом рисовать ребята. Вот здесь Коля 9 лет мне написал, это 291-ая СМС-ка, говорит: «Я просто люблю рисовать деревянные домики с маленькими окнами и трубой, а читаю русские народные сказки», а хочет книгу «Жили-были ёжики». Мы ему дадим, Коле, конечно, дадим.
А вот здесь у нас Маша такая мощная, потому что она участвует в конкурсе Чуковского по его стихам, нарисовала рисунок к «Мойдодыру». «Я и вам нарисую». Прекрасно, Маша. А хочет она «Умную собаку Соню». Пришлём.
А. УСАЧЁВ – Ну, конечно.
С. БУНТМАН – Пришлём «Умную собаку Соню». Так, так. Хорошо. Вот тут 5-летние пишут ребята. Скажите мне, пожалуйста, друзья-коллеги, скажите мне, пожалуйста, вот, когда у нас придут рисунки, мне их по возрасту разделять, а, Жень?
Е. АНТОНЕНКОВ – Я думаю, что не стоит.
С. БУНТМАН – Ну а как у нас будет соревноваться умелая участница конкурса Чуковского, которая… и мальчик или девочка, которые, как могут, нарисовали в 5 лет?
Е. АНТОНЕНКОВ – Я не знаю. Я не большой знаток оценки…
С. БУНТМАН – Я тоже не большой знаток.
Е. АНТОНЕНКОВ – Мне кажется, нужно доверять своим чувствам. Если вам нравится или людям, которые будут это смотреть и как-то выбирать, то, собственно, это и является самым главным… может быть, двухлетний ребёнок нарисует блестящего великолепного Колобка…
С. БУНТМАН – Но по-своему.
Е. АНТОНЕНКОВ – По-своему, конечно.
А. УСАЧЁВ – Ведь поэтов мы не разделяем, кому от до 20 до 30, от 30 до 40, от 40 до 50, да? Вот, талант-то он виден. Талант не спрячешь.
С. БУНТМАН – Некоторые великие поэты не дожили… до великого поэтического, там, возраста. У них судьба такая… Да, Алия. Мы сейчас прервёмся, я думаю, нам придут и прочитаю какие-нибудь новости, а потом уже ещё будем… будет много у нас времени, для того чтобы все вопросы выяснить, всё прочитать, всё загадать, всем поделиться, всё рассказать.
Так, ну давайте, кто-нибудь придёт, я думаю, новости читать.
НОВОСТИ
С. БУНТМАН – Мы сегодня в студии говорим о книгах, о стихах, рассказах и рисунках, иллюстрациях к ним, и у нас издательство «Росмэн». Книжки нам представила. А это вопрос для «Говорим по-русски». Очень хорошо. Это для следующей передачи у меня будет вопрос. И у нас Алия Талипова, руководитель направления, да? Куда направления? Туда? Сюда?
А. ТАЛИПОВА – Детская художественная литература.
С. БУНТМАН – Вот туда значит. Всё правильно. Хорошо. Андрей Усачёв, поэт, все прекрасно знаете. Евгений Антоненков, художник. Так что, друзья мои. Мы продолжаем говорить. Я только пока смотрел, и мне ужасно понравилась жаба. Замечательная совершенно жаба. Это книжка, о которой мы говорили, о её истории говорили, что танцует бегемот, и здесь жабы чудесные в платье таком, в шляпе, это замечательный стишок тут про жабу получился.
А. УСАЧЁВ – Она вдохновляет.
С. БУНТМАН – Нет, жаба – это вообще замечательное создание. Она ведь невероятно отличается от привычной лягушки. Первое, чем отличается – он не прыгает. Она ходит. Вы когда-нибудь видели торжественный переход жабы через дорогу? Видели? Это очень торжественно. Жаба серьёзная. Жаба ходит… вот, она именно такая, как здесь… Она ходит, она с огромнейшим достоинством это делает. Это рискованно. И я помню, что мы всегда как-то так следили за тем, чтобы этот торжественный переход ничто не нарушало. Чудесная здесь есть жаба. Вот. Я читаю то, что мне ребята сделали.
«После выставки в биологическом музее собрала в интернете виртуальную коллекцию книг Евгения Антоненкова. В полном изумлении и восторге от разнообразия стилей…» здесь. А дальше обрывается… Здесь рука писатели… перо выпало здесь, потому что очень большое. А вот скажите, что это было.
Е. АНТОНЕНКОВ – Вы знаете, для меня всегда очень важно почувствовать интонацию автора. Авторы все разные.
С. БУНТМАН – Ну, конечно.
Е. АНТОНЕНКОВ – Например, мне кажется, нельзя иллюстрировать Маршака, так же как Теккерея, например, или Пушкина. Или Юнна Мориц. У меня вообще в каждой книжке я пытаюсь найти свой стиль, свою манеру, именно интонацию автора очень важно почувствовать.
С. БУНТМАН – Ну, конечно, конечно. Именно интонацию. Не просто… не общее представление – у, это великий писатель, который… и дальше идёт текст. А именно что, что в нём такое. А как вы… вы сразу это как-то узнаёте, что вы с ним будете делать, с этим Теккереем Шекспирычем, Маршаком?
Е. АНТОНЕНКОВ – Ну, не знаю. Это вопрос, конечно, очень… я думаю, что не могу на него так сразу ответить. Это… вот, сейчас я делаю Пушкина, и чем больше читаю знакомые строки, тем больше я для себя открываю, конечно, этого поэта. И начинаешь видеть… между строк уже очень многое открывается. Собственно, и стилистика самого рисунка – она должна соответствовать стилю произведения.
С. БУНТМАН – Конечно, да. Но тут есть много ходов, и это мы когда смотрели… а вообще есть много книжек без картинок принципиально. Вот, вы к этому как, все присутствующие здесь, относитесь? Это может быть?
А. УСАЧЁВ – Мне кажется, конечно. Только не для самых маленьких, наверное. А начиная с 6 лет у ребёнка воображение… Ведь картинки являются некой опорой… мама читает и корыто… Маленький ребёнок не знает, что такое корыто, и поэтому для него это абстрактное слово. Поэтому он должен смотреть. Когда ребёнок набирает определённый запас знаний, да, ему совершенно не обязательно смотреть в эти картинки, то есть…
А. ТАЛИПОВА – С какого-то момента даже интереснее читать без картинок, потому что воображение дорисовывает.
С. БУНТМАН – Конечно, да.
А. УСАЧЁВ – Поэтому это возрастная вещь, хотя я очень не люблю… Я понимаю, что Жюль Верн прекрасно проживёт и без… его можно читать и без иллюстраций… Но это бывает для вдохновления. Не для того чтобы там… а для того чтобы просто просто посмотреть и порадоваться, эти старинные, хочется сказать – ещё дагерротипные или какие…
С. БУНТМАН – Нет, там много всего. Есть замечательный французский художник-иллюстратор был, который сделал, я считаю, полкниги, вообще пол всего впечатления для тех, кто читал «Трёх мушкетёров» с иллюстрациями Леруара в своё время. Ведь если вы помните, даже не в том дело, что там всё точненько, и мы оттуда срисовывали, как выглядят шпаги, портупеи, как сапоги завёрнуты, и так далее, но там такая всё… там такие характеры, такое действие, как Дартаньян переводит часы, да, все помнят… бывает другое. Вот, смотрите, с детскими… недавно жена моего сына, она тоже в детском издательстве работает, то издательство, которое детские книги делает тоже. И мы недавно с ней говорили, как издавать книжки, в которых уже далеко не всё понятно.
Вот, например, иллюстрации к телефону. А кто, скоро, очень скоро. Ребят, вот эту штуку с дырками, с круглым диском, с дырками и отдельно существующей такой двурукой трубкой, вот, кто поймёт, что именно это телефон? Что тут делать-то, а, Андрей?
А. УСАЧЁВ – Нет, я думаю, что поймут, потому что традиция тянется долго, и эти старинные телефоны – они наоборот становятся… вот это уже, извините, какие-то чёрные коробочки, непонятно, что это за коробочка. Может быть, это ловушка для клопов, да? Вот. А телефон, образ телефона сохранится, какие бы машины не были, ну, вот, да, в будущем, они такие трансформерные, но изначальный образ машины – это всё равно машина.
С. БУНТМАН – Которая карета с двигателем.
А. УСАЧЁВ – Поэтому я думаю, что всё не так смертельно. А то, что непонятно, надо давать как Льву Николаевичу Толстому, с примечаниями, комментариями… там, «перевод с французского, с немецкого, с английского», вот так же и давать. Уже давно надо с Коньком-горбунком разобраться, потому что половина взрослых не знаю, что такое жито, а что такое, там, в общем, много чего сельскохозяйственного интересного.
С. БУНТМАН – Да, кстати говоря.
А. УСАЧЁВ – Вот. А всё мы ещё по старинке как-то… А там уже взрослый убеждён, что половину слов не знает, среднестатистический русский крестьянин вообще ничего не знает.
С. БУНТМАН – А с другой стороны, ребята, ну кто из нас будет читать, особенно самая страшная вещь – это когда примечания сзади.
А. УСАЧЁВ – Нет, это неправильно. Примечания – это вообще гадость, между прочим.
С. БУНТМАН – Это называется читать книгу двумя пальцами, это называлось. Один палец закладывает, где ты читаешь, а другой – где у тебя там ужасно далеко примечания. Как это…
А. УСАЧЁВ – Так уже не будет. Понимаете, у человека будущего будет ровно один палец. Поэтому он не сможет так читать.
С. БУНТМАН – Это которым СМС-ки набирать? Большой?
А. УСАЧЁВ – Да, ну которым кнопки жать.
С. БУНТМАН – А держалка будет дальше? И вот эта, сросшаяся держалка, да?
А. УСАЧЁВ – Да, да. Поэтому нет.
С. БУНТМАН – Вот он, человек будущего, да? Нет, всё-таки два будет. Один такой плоский.
А. УСАЧЁВ – Один правый, другой левый.
С. БУНТМАН – А другой заострённый. Будет два пальца. Хорошо. Давайте мы что-нибудь ребятам попробуем загадать.
А. УСАЧЁВ – Давайте попробуем.
С. БУНТМАН – Потому что они, конечно, просят здесь.
А. УСАЧЁВ – Ну, я им хороших легких загадок, какие здесь обычно, я им не обещаю, я им буду задавать специально сложные…
С. БУНТМАН – Нет, у нас здесь-то суровые… в этой передаче очень суровые.
А. УСАЧЁВ – Ну вот такая простая загадка. Перед кем все снимают шляпу?
С. БУНТМАН – Так, я не могу.
А. УСАЧЁВ – Несколько загадать загадок?
С. БУНТМАН – Нет, одну. Перед кем все снимают шляпу? А один ответ существует на свете?
А. УСАЧЁВ – Да, да.
С. БУНТМАН – Один ответ существует. Ребята, 3633659.
А. УСАЧЁВ – Могу дать и лёгкую подсказку.
С. БУНТМАН – Давайте если первый не скажет, тогда… а теперь надевайте наушники.
А. УСАЧЁВ – Надевайте наушники.
С. БУНТМАН – Да. Сейчас. Так. 3633659. Ребята, перед кем все снимают шляпу? Ну-ка, перед кем все снимают шляпу? Ну-ка, давайте, 3633659. Ну-ка попробуем. Не здесь мы попробуем, а вот тут мы попробуем. Алло, доброе утро. Алло.
СЛУШАТЕЛЬ – Алло, здравствуйте.
С. БУНТМАН – Алло, привет. Да.
СЛУШАТЕЛЬ – Здравствуйте.
С. БУНТМАН – Здрасте.
СЛУШАТЕЛЬ – Ольга, Петербург. Это парикмахер.
А. УСАЧЁВ – Умница!
С. БУНТМАН – Парикмахер. Ольга из Петербурга. Замечательно.
А. УСАЧЁВ – С первого удара!
С. БУНТМАН – А какую книжку, Ольга?
СЛУШАТЕЛЬ – А я не сначала слушала. Ту, которая с картинками вашего гостя.
С. БУНТМАН – А, вот эту самую, «Что танцует бегемот?». Пожалуйста. Ради Бога. Ради Бога. Вот, спасибо.
А. УСАЧЁВ – Вот это Ольга. Мощно.
С. БУНТМАН – Вот это Ольга. Да, ведь действительно.
А. УСАЧЁВ – Ну давайте вторую…
С. БУНТМАН – Давайте вторую. Я бы не выиграл книжку, я бы остался без бегемота просто.
А. УСАЧЁВ – Козлёнком звать его, но всё ж он на козлёнка не похож. На голове его нет рожек, и он не скачет вдоль дорожек.
С. БУНТМАН – Так.
А. УСАЧЁВ – Ну что? Вторую книгу не выиграли?
С. БУНТМАН – Ну да, да. Мне уже читать нечего. Так, ребята, 3633659. Давайте пробуем. Алло, доброе утро. Алло.
СЛУШАТЕЛЬ – Аллё.
С. БУНТМАН – Да, как тебя зовут?
СЛУШАТЕЛЬ – Ольга.
С. БУНТМАН – Из Москвы, да?
СЛУШАТЕЛЬ – Да.
С. БУНТМАН – По телефону вижу. Ну так скажи нам, пожалуйста, кто же это?
СЛУШАТЕЛЬ – Это предмет или живое?
А. УСАЧЁВ – В общем, живое.
С. БУНТМАН – Профессионально относится.
СЛУШАТЕЛЬ – Кузнечик.
А. УСАЧЁВ – Нет. Козлёнком его не звать. Козлёнком звать его, но всё ж он на козлёнка не похож. На голове его нет рожек, и он не скачет вдоль дорожек.
СЛУШАТЕЛЬ – Велосипед?
А. УСАЧЁВ – Велосипед зовут козлёнком? Нет.
С. БУНТМАН – Нет, друг мой. Нет. Спасибо. Не получилось. Вот так сурово здесь. Как сурово-то!
А. УСАЧЁВ – И тут же всё написано-то. Козлёнком звать его, но всё ж он на козлёнка не похож. Что тут… Лето, думайте, лето. Думайте. Лето.
С. БУНТМАН – А-а-а! Я догадался. Даже я догадался! Так, ребята, всё, сейчас будет быстрый ответ у нас. Ну, правда ведь, правда ведь, действительно!
А. УСАЧЁВ – Ну, да.
С. БУНТМАН – Козлёнком звать его, но всё ж он на козлёнка не похож. Правда. Не похож.
А. УСАЧЁВ – На голове его нет рожек, и он не скачет…
С. БУНТМАН – И он не скачет вдоль дорожек.
А. УСАЧЁВ – Иногда, правда, стоит, но…
С. БУНТМАН – Не умеет. Всё, мы уже сказали, всё. Давайте, ребята, 3633659. Давайте. Алло, доброе утро. Алло.
СЛУШАТЕЛЬ – Аллё. Добрый день.
С. БУНТМАН – Добрый день. Товарищи…
СЛУШАТЕЛЬ – Андрей. Меня зовут Андрей.
С. БУНТМАН – Да, Андрей.
СЛУШАТЕЛЬ – Это гриб.
С. БУНТМАН – Это гриб!
А. УСАЧЁВ – Молодец. Вот, Андреи в грибах все…
СЛУШАТЕЛЬ – 9 лет.
С. БУНТМАН – 9 лет. Хорошо. Какую книжку ты хочешь, Андрей? «Любую», — сказал суровый голос сзади.
СЛУШАТЕЛЬ – А у вас есть про Томека?
С. БУНТМАН – Нет, дорогой мой, нет. Сейчас мы… Слушай, давай потом. Вы где-то там на дороге, по-моему. Давайте-ка мы потом позвоним, телефон записали и договоримся, какую книжку. Мне кажется, с той самой дорожки, где другой козлёнок скачет. Вот, так что аккуратно, аккуратно с дороги-то звоните.
А. УСАЧЁВ – Дальше?
С. БУНТМАН – Да, дальше.
А. УСАЧЁВ – Хорошо. Значит, вот, теперь будут две загадки, в которых должна быть рифма обязательно, иначе будет непонятно. Значит, первое… дети, если вы не знаете, что такое местоимение, это «я», «ты», «мы», «он», «она», «они». Вот это загадка с местоимением. Тут должна быть рифма.
«В поле мы ши, В пушке я дра, В речке вы дра и он…». Вот, кто он?
С. БУНТМАН – Угу.
А. УСАЧЁВ – Значит, ещё раз читаю: «В поле мы ши, В пушке я дра, В речке вы дра и он…».
С. БУНТМАН – Понятно.
А. УСАЧЁВ – Думайте.
С. БУНТМАН – Понятно. Так. Ну давайте, давайте, пробуем.
А. УСАЧЁВ – В рифму, в рифму.
С. БУНТМАН – В рифму, рифму, рифму. Всё. Запомнили строчки, да? Хорошо. 3633659. Давайте попробуем. У-ух! Сразу у меня взлетели телефоны. Сразу. Алло, доброе утро. Бум. Отключились. Испугались. Попробуем здесь. Алло, доброе утро.
СЛУШАТЕЛЬ – Аллё.
С. БУНТМАН – Алло, да.
СЛУШАТЕЛЬ – Даю ребёнка.
С. БУНТМАН – Давайте.
СЛУШАТЕЛЬ – Ондатра.
А. УСАЧЁВ – Ну, правильно, да. «В пушке я дра, в речке вы дра и он датра». Молодец.
С. БУНТМАН – Как в книжке написано… «неправильно запомнят правописание», — скажут строгие учителя. Так, говори. Значит, так. Ещё раз повтори, как зовут… зовут-то как?
СЛУШАТЕЛЬ – Меня зовут Иван.
С. БУНТМАН – Иван, хорошо. Сколько лет тебе, скажи мне, пожалуйста?
СЛУШАТЕЛЬ – Восемь.
С. БУНТМАН – Восемь. Отлично. А какую книжку ты хочешь?
СЛУШАТЕЛЬ – А какие есть?
С. БУНТМАН – Так, хорошо, ставим пластинку, какие есть у нас книжки.
А. УСАЧЁВ – «Что танцует бегемот?», вот, последняя книжка наша с Женей Антоненковым, советую.
С. БУНТМАН – Да, «Лучшая книга для чтения» есть, от 3 до 6. «Жили-были ёжики». Прекрасная книжка. «Лучшие стихи для детей» Андрея Усачёва.
А. УСАЧЁВ – И «Умная собачка Соня».
С. БУНТМАН – И «Умная собачка Соня».
СЛУШАТЕЛЬ – Наверное, «Что танцует бегемот?».
С. БУНТМАН – «Что танцует бегемот?». Прекрасно, записали. Хорошо, спасибо, ребята.
А. УСАЧЁВ – Дать ещё одну?
С. БУНТМАН – Ну, давайте, это называется «для закрепления успеха».
А. УСАЧЁВ – Значит, слушайте. Старый хрен решил жениться, а невеста кто? До того они горчат, гости «горько» им кричат.
С. БУНТМАН – Это я даже догадался.
А. УСАЧЁВ – А дети неизвестно, догадаются… они больше по сладкому специалисты. А по горькому нет. Вы поняли? Старый хрен решил жениться, а невеста кто?
С. БУНТМАН – Старый хрен – это его не так называют просто. А он действительно старый… хрен.
А. УСАЧЁВ – Хрен. Ну да.
С. БУНТМАН – Решил жениться. Очень благородно. Вот, а невеста кто?
А. УСАЧЁВ – Ну, выбор небольшой, из двух-трёх.
С. БУНТМАН – А невеста кто? Всё, давайте..
А. УСАЧЁВ – Жар-птица, например.
С. БУНТМАН – Ну, конечно, здорово, но, мне кажется, ничего хорошего не… 3633659. Алло, доброе утро. Алло. Алло.
СЛУШАТЕЛЬ – Здравствуйте.
С. БУНТМАН – Да, привет. Как тебя зовут?
СЛУШАТЕЛЬ – Саша.
С. БУНТМАН – Саша. Саша, привет. Саша, мальчик или девочка?
СЛУШАТЕЛЬ – Мальчик.
С. БУНТМАН – Мальчик. А сколько лет тебе, Саш?
СЛУШАТЕЛЬ – Восемь. Почти девять.
С. БУНТМАН — Восемь. Почти девять. Хорошо. Саш, ну значит кто у нас невеста?
СЛУШАТЕЛЬ – Горчица.
С. БУНТМАН – Горчица. Горчица пойдёт у нас в невесты?
А. УСАЧЁВ – Да. Она куда угодно, она к бутерброду пойдёт, и горчица ко всему… к колбаске…
С. БУНТМАН – Прекрасно. Потому что там дальше… что там дальше происходит?
А. УСАЧЁВ – До того они горчат, да, гости «горько» им кричат.
С. БУНТМАН – Прекрасно. Какую книжку ты, Саша, хочешь?
СЛУШАТЕЛЬ – А какие есть?
С. БУНТМАН – Так, «Лучшие стихи для детей», «Жили были ёжики», «Лучшая книга…», ну это ты немножко вырос, хотя я не знаю, тут такие чудесные стихи. Так, у нас ещё… и «Умная собачка Соня» есть у нас.
А. УСАЧЁВ – «Что танцует бегемот?» осталась.
С. БУНТМАН – Ну? В замешательстве. Подумай.
А. УСАЧЁВ – Считаем до 3. Раз, два…
СЛУШАТЕЛЬ – Не знаю даже.
С. БУНТМАН – Ну ладно, хорошо.
А. УСАЧЁВ – Мы тебе сами.
С. БУНТМАН – У меня всегда есть выход. У меня всегда есть выход. Телефон у нас есть. Всё, мы таинственно записали, можем созвониться и решить этот вопрос сложный. Всё, чудесно, спасибо.
А. УСАЧЁВ – Я бы ещё одну загадку… или как?
С. БУНТМАН – Лучше нам ещё что-нибудь рассказать.
А. УСАЧЁВ – Да, Алия ещё расскажет про ещё одну книгу.
С. БУНТМАН – Алия, вот, что у нас есть ещё?
А. УСАЧЁВ – Наверное, если она захочет.
С. БУНТМАН – Потому что мы листы эти смотрели про Колобка чудесные. Но мы вредные. Мы сегодня…
А. ТАЛИПОВА – У нас интересная осень будет в плане выхода новинок, и с Андреем Усачёвым у нас ещё очень интересный проект. «Школа снеговиков», известная книга Андрея Усачёва. Теперь будет ещё интереснее, потому что художественные образы для этих замечательных произведений «Школа снеговиков» и «Чудеса в Дедморозовке» придумал Виктор Чижиков и нарисовал. Андрей подробнее расскажет, как это всё проходило. У меня здесь как раз эти образы, очаровательные снеговики, снеговички.
С. БУНТМАН – Которые тут у нас ещё в образах разных известных нам героев тоже есть. Очень похожи, да.
А. УСАЧЁВ – Ну, Дед Мороз – он был срисован с народного художника Устинова, вот, Николая. Он очень похож. Мне всегда казалось, что Дед Мороз не должен быть похож на такого здоровенного дядьку, вот, а это должен быть вполне небольшой, крепенький, правда, но все равно… Снегурочка современная. А снеговички… Эти книжки выходили, они выходили в издательстве «Самовар», вот, но там с рисунками были… это всё-таки было недостаточно хорошо, то есть если задавали вопрос – вам очень нравится или не очень нравится. А Виктор Александрович сделал чудесные совершенно рисунки, нарисовал 20 снеговиков, ещё и собаку нарисовал, Деда Мороза и Снегурочку, и теперь художники по его рисункам делают… вот такие вот…
С. БУНТМАН – Хорошо, чудесно. Очень здорово. Жалко, что не видим, но увидим осенью, да.
А. ТАЛИПОВА – Да.
С. БУНТМАН – Увидим.
А. ТАЛИПОВА – Увидим в октябре.
С. БУНТМАН – Да, так что сможем…
А. ТАЛИПОВА – Придём к вам с книжками.
С. БУНТМАН – Приходите с книжками. Очень хорошо. А сейчас я бы хотел Евгения Антоненкова попросить, как это называется, напутствовать ребят, которые нам будут читать… нам будут книжки рисовать нам летом. Я всё о том… многие не решаются, вот, о чём подумать прежде всего, а о чем не думать никогда? Вот, Жень, скажите, пожалуйста.
Е. АНТОНЕНКОВ – Ну, мне кажется, не думать точно нужно о том, чтобы это получилось очень красиво. Нужно подумать прежде всего о том, чтобы нарисовать убедительно понравившихся вам героев и…
С. БУНТМАН – Чтобы он самому понравился ещё.
Е. АНТОНЕНКОВ – Да. Вот, не нужно вырисовывать очень тщательно, это совсем не обязательно, можно взять просто гелевую ручку или любую ручку шариковую и нарисовать двумя-тремя штрихами, ну, это я говорю для взрослых, дети поменьше могут, конечно… они любят возиться с красками.
С. БУНТМАН – Да, конечно. Самое главное… мне кажется, что рисуйте, чем хотите.
Е. АНТОНЕНКОВ – Да, да.
С. БУНТМАН – Чем хотите. Чем вам удобнее. Карандашом ли, красками, там, можно мелом где-то нарисовать и сфотографировать, кстати говоря, дорогие ребята. Если вам больше так нравится, пусть так нравится.
Е. АНТОНЕНКОВ – Можно даже слепить из пластилина и сфотографировать.
С. БУНТМАН – Кстати говоря, правильно, Женя, абсолютно правильно. Если вы наоборот слепили, из чего-то сделали какую-то сложную аппликацию, например, какую-то из многих вещей, там…
А. УСАЧЁВ – Ну, из листиков, там…
С. БУНТМАН – И дома листья у вас есть, и нитки есть, много что выдумывают ребята, из чего угодно, вплоть до бисера, там, я не знаю, всего. Тоже можно ведь сфотографировать и прислать.
Е. АНТОНЕНКОВ – Да.
С. БУНТМАН – То есть это не обязательно будет рисунок-рисунок такой будет. Вот, отлично. Потом… тоже только заходите, смотрите, что у нас там происходит. Поинтересуйтесь, потому что очень хочется, чтобы ребята как-то так видели. У меня точно ничего не пропадёт. Вы главное принесите или пришлите, у меня точно ничего не должно пропасть. Меня наоборот всю жизнь ругали, что я ничего не выбрасываю. У меня ничего никогда… у меня есть пластилиновые одного сына, рисунки другого, дочкины все открытки, которые она на все делала и вырисовывала.
А. УСАЧЁВ – Нет, у вас жилплощадь позволяет. Это хорошо.
С. БУНТМАН – Ничего не позволяет! Ничего не позволяет! Просто это…
А. УСАЧЁВ – А я сейчас, мне кажется, придумал способ, которым можно расковать… Дело в том, что очень много они же всё время перерисовывают из книжек. Вот, важно понять, допустим, Дед Мороз. Вот, они увидели этого Деда Мороза. Они его перерисовывают. Вот, ребята, найдите сразу двух-трех-четырёх, и тогда вам будет легко. Вы тогда поймете, что его можно по-разному. Потому что как только у тебя застрял один и тот же образ, вот, уже сдвинуться с него не можешь, тебе кажется, что он только такой. Когда берёшь 2-3-4, ты его уже можешь спокойно нарисовать пятого.
Поэтому если хотите по каким-то даже произведениям у вас что-то такое и вам мешает, потому что вы чувствуете, что вы упираетесь в такое изображение, неважно, кота ли, собаки, Мойдодыра, найдите 2-3 изображения.
Е. АНТОНЕНКОВ – А я, извини, Андрей вдогонку хочу ещё просто посоветовать – забудьте про всех Дедов Морозов и нарисуйте своего.
С. БУНТМАН – Ну, конечно! Это то же самое, как я говорил час назад – ребят, посмотрели, даже если книжка ваша с картинками, закрыли книжку, отложили – а потом рисуйте.
Е. АНТОНЕНКОВ – Он, может быть, вообще без бороды и худенький.
С. БУНТМАН – Конечно.
А. УСАЧЁВ – Да, и может быть похож на дядю Тома, например, запросто, и чёрненький.
С. БУНТМАН – Ну, конечно. Это может быть как угодно. А вообще даже я думаю, а почему обязательно у Чиполлино обязательно голова луковица? Это прекрасно было придумано. Но он может быть совершенно другой.
А. УСАЧЁВ – Да, ирокез у него может быть совершенно не зелёный, а…
С. БУНТМАН – Так это пожалуйста. Так что, ребят, выдумывайте, я вам ещё напомню, конечно. Выдумывайте, посмотрите электронный адрес, где можно… С нашими друзьями мы прощаемся – и с Ильёй, и с Андреем, и с Евгением. Спасибо вам большое. А я задам вопрос, который мне нужно про русский язык ещё задать.
Вот, смотрите, в некоторых славянских языках с «мячом» ассоциируется: смятая бумажка, свернувшаяся в клубок кошка или мякиш хлеба? Вот, такой вот вопрос суровый. Не надо на меня так сразу смотреть с ужасом таким. Это тогда и книжку «Дары данайцев» вы выиграете, но будете отвечать в программе «Говорим по-русски». А всем, кто был в «Открывашке», большое спасибо и успехов.
Е. ТАЛИПОВА – Спасибо.
А. УСАЧЁВ – Спасибо.
Е. АНТОНЕНКОВ – Спасибо. До свидания.
С. БУНТМАН – И до свидания тоже. Спасибо. Всего доброго.
Описание: Содержание:
Примечание: Издание снабжено фотографиями. Формат не указан. Информация об издании предоставлена: vbltyt |
Поделки, рисунки и стихи про войну ждут от школьников на конкурсе истории
Смотрите такжеНаписать рассказ о деде-ветеране или сочинить стих по военным письмам воевавших на фронте солдатов предлагают новосибирским школьникам. Начался приём заявок на участие во всероссийском историческом, литературно-художественном конкурсе «Великая Отечественная война. Память и благодарность».
Новосибирские новости
17:46, 21 октября 2019
К участию в конкурсе приглашаются школьники любых учебных заведений, воспитанники детских домов, творческие группы и коллективы детей дворцов творчества. Помогать им могут и взрослые — учителя, воспитатели или родители, но для этого нужно собрать команду не более пяти человек.
На конкурсе будет 11 номинаций (можно выбрать не более двух):
-
«Я гляжу на фотокарточку»;
-
«Семейная реликвия»;
-
«Мне письма рассказали…»;
-
«Судьба семьи в истории страны»;
-
«Что я знаю о Великой Отечественной войне»;
-
«Мои стихи о войне, победе и славе»;
-
«Мои рисунки о войне, победе и славе»;
-
«Дети войны»;
-
«Пример патриотического воспитания молодёжи»;
-
«Лучший класс (школа) по военно-патриотическому воспитанию детей»;
-
«Наставник».
Принимаются письменные и художественные работы конкурсантов: авторские стихотворения, проза, рисунки, поделки.
Конкурс проводится в два этапа. Отборочный тур будет идти до 20 марта 2020 года. К этому времени определят финалистов по каждой номинации. Финал конкурса состоится в мае в «Музее мировой мемориальной культуры». Конкурсантам предстоит публичная защита своих проектов.
Подробную информацию о конкурсе можно получить по телефону 363-03-29 или прочитать на сайте www.memorial54.ru.
#Дети #История #Городская история #Культурный город #Город для роста
Иллюстрирование библейских стихов ~ Обучение слову Бога
Этот пост является частью моей серии «10 дней обучения Слову Божьему»
Я хорошо умею работать с картинками. Я могу визуализировать вещи и легко запоминать, когда задействованы картинки. Каждый раз, когда я прохожу мимо поля, на котором пасутся коровы, на ум приходят следующие стихи из Псалма 50: 10-11…
на каждое животное в лесу — мое,
и скот на тысяче холмов.
Я знаю каждую птицу в горах,
и насекомые на полях мои.
Некоторые из наших детей учатся одинаково, и, когда это возможно, я стараюсь включать в наши уроки рисование или раскрашивание. Рисование картинок может показаться очень простым способом учить слово Божье, и вы правы! Добавление элемента «картинка» в вашу библейскую память может быть огромным подспорьем для детей, которые хорошо учатся наглядно. {Я знаю, что это для меня !!}.
Я собрал эту простую распечатку, чтобы поделиться со всеми вами.В печатной форме две страницы: одна с пунктирными линиями для детей младшего возраста, а другая — для детей старшего возраста.
Скачать распечатки «Иллюстрировать библейские стихи»
Попросите вашего ребенка нарисовать картинку, представляющую стих, который вы заучиваете, и скопировать стих в строки ниже. Каждый раз, когда он / она читает вам стих в течение недели, поставьте галочку в одном из квадратов.
Вот и все ~ супер просто! Попробуйте использовать его со своими детьми и дайте мне знать, как он работает для вас всех!
Другие сообщения из серии «10 дней обучения Слову Божьему»
Серия 10 дней организована iHomeschool Network , результатом сотрудничества выдающихся блоггеров домашнего обучения, которые связываются друг с другом и с семейными компаниями в рамках взаимовыгодных проектов.Посетите нас на Facebook , Pinterest и Twitter . И, конечно же, щелкните изображение ниже, чтобы просмотреть все публикации за 10 дней от мам, обучающихся на дому, из сети iHomeschool. Вы будете благословлены советами о том, как справляться с плохими днями, развивать любопытство, обучать с помощью Lego, а также и многое другое !
Стихи для рисования Элизабет Харбалл
Бьянка Стоун боится иллюстраций.В ее книжке 2012 года, «Я видел дьявола с его рукоделием» , нет изображений, и на обложке нет изображений. «Мы немедленно реагируем на изображения и ждем от них объяснения», — говорит 28-летний Стоун. «Я не хочу никому рассказывать, как интерпретировать поэтическую строку. Это не подходит для стихотворения «.
Это может стать сюрпризом, узнать, что Стоун, внучка покойной знаменитой поэтессы Рут Стоун, также является иллюстратором. Она привлекла внимание к тому, что она называет «поэтическими комиксами»: оригинальные стихи, заключенные в иллюстрированные панели, которые содержат персонажей, действия и чувство места.
Ее сюрреалистические сцены акварелью и тушью привлекли внимание многих, в том числе поэтессы и переводчицы Энн Карсон, бывшего профессора Стоуна в Нью-Йоркском университете. Карсон попросила Стоун предоставить иллюстрацию для Антигоника , ее недавнего перевода Софокла Антигона , поощряя ее «рисовать совсем другой мир, какую-то другую историю».
Этот подход четко согласуется с собственной философией иллюстрации Стоуна. Ее поэтические комиксы основаны на гипотезе о том, что слова и изображения могут взаимодействовать в одной плоскости.Ее рисунки и стихи существуют в параллельных вселенных; Вместо того, чтобы строго иллюстрировать образы в ее стихах, иллюстрации Стоуна служат своего рода контрапунктом. «Меня интересует, что значит иметь вместе стихотворение и изображение, и что это может сделать для обоих, вместо того, чтобы убирать одно из них», — говорит она. Эта философия помогла Стоун проложить поэтический путь, отличный от ее огромного семейного наследия.
Идея сочетания поэзии и комиксов не нова; Джо Брейнард стал пионером поэтических комиксов еще в 1960-х годах.Сегодня растет движение молодых поэтов / художников-комиков, таких как Стоун, включая Пола К. Туниса, Александра Ротмана и Пола Лего. «В наши дни что-то витает в воздухе», — сказал художник комиксов Мэтт Мэдден на лекции Poetry Foundation в августе, добавив, что он заметил рост числа художников-комиков, обращающихся в поэтов, и поэтов, превращающихся в художников-комиков.
В отличие от традиционных авторов комиксов, Стоун говорит, что ее изображения не иллюстрируют ее слова, а вместо этого действуют, «как если бы рисунок был еще одной строкой стихотворения.”
Результат химерный. Стихи Стоуна, и без того богатые образами, трансформируются в ее комической вселенной — водоворот чернил, акварелей и машинописных строк, населенных сутулыми безликими фигурами и лошадьми в очках, которые пронзают панели. Есть персонажи Star Trek и одинокие любовники, груды футболистов и пары бестелесных ног. Поэма, которая обычно сочиняется задолго до того, как Стоун достает акварельные краски, приобретает совершенно новый смысл.«Это своего рода перевод, — говорит Стоун. «Я мог бы проиллюстрировать стихотворение разными способами, и это были бы три разные вещи».
Возьмите заключительные строки ее стихотворения «Отверженные»:
В моем стакане играет короткая баллада.
Начинается: когда я боялся
Я взял всех своих животных в постель.
Когда я испугался, я поговорил с братом о моем умении обращаться с ножами
и мы просидели всю ночь спиной к спине и пели.
В первом комиксе Стоуна, «Я хочу открыть рот, который дал тебе Бог», «Прекрасный мутант », опубликованном в феврале, приведенные выше строки разбросаны по трем панелям. Каждой фразе дается пространство для дыхания, замедляя взгляд при перемещении по цифрам и пустому пространству. Стоун говорит, что это снижает темп стихотворения и делает каждую строчку более четкой: «Я всегда нахожу, что мы читаем стихи слишком быстро».
Под словами — там, где можно ожидать изображения детей или мягких игрушечных животных — три тонких женских фигуры, обнаженных, с коленями, скрещенными на груди руками, с небольшими цветочками чернил для лобковых волос.Самый высокий тянется за игровым контроллером Sega, как собака. Их маленькие вздернутые рты и белые промежутки между ними говорят о большой уязвимости. Взрослая грубость образа смягчает ностальгию по словам.
Стоун никогда не изучала искусство формально, и она говорит, что ее работы созданы с точки зрения поэта. В результате в ее рисунках есть некоторая неровность, напоминающая неизученную заброшенность постороннего искусства. «Вы видите следы руки [Стоуна], вы видите стирание», — говорит Билл Карталопулос, профессор истории комиксов в Новой школе в Нью-Йорке.Но он не считает эти отметки ошибками. «Похоже, он нарисован так, как хочет».
Интерес Стоун к иллюстрированной поэзии возник во время учебы в Нью-Йоркском университете, где она получила степень магистра гуманитарных наук. в 2009 году. Во время курса сотрудничества с Энн Карсон, Стоун начала рисовать стихи своих одноклассников. «Всем это очень понравилось, поэтому я начала делать больше», — говорит она. Она начала независимое исследование, изучая работы известных художников и иллюстраторов комиксов, от Уильяма Блейка до Чарльза Шульца.Ее поразило сходство между комиксами и поэзией — ограничение формы, манипулирование темпами. Попутно она использовала приемы, которыми восхищалась, в свою собственную работу, такие как «рифмование изображений», когда одна форма перекликается с другой на разных панелях.
После окончания учебы, говорит Стоун, «мой рисунок интегрировался с моей поэтической жизнью, а моя поэтическая жизнь полностью интегрировалась с моим рисунком. Теперь я делаю их обоих одинаково ».
Сегодня Стоун живет и работает в квартире у железной дороги в Краун-Хайтс, Бруклин — в огромном количестве книг, произведений искусства, антикварной мебели и красочных абажуров из бисера, которые сделала ее мать.Она живет со своим парнем, поэтом Беном Пизом, и Расселом, старым серым котом. Деревянная коробка под ее чертежным столом завалена незавершенными работами. На столе Стоун и на ее полках лежат книги художников и поэтов, которые повлияли на нее, в первую очередь несколько коллекций ее бабушки, Рут Стоун, которая выиграла Национальную книжную премию 2002 года и умерла в 2011 году в возрасте 96 лет.
«Ее стихи для меня самые важные стихи во всем мире», — говорит Стоун. «Ее реплики все время проходят в моей голове.”
Эти двое были очень близки; Мать-одиночка Стоун часто отправляла ее на ферму Рут Стоун в Гошен, штат Вермонт. Она вспоминает, как сопровождала бабушку на лекции и чтения. После ее смерти Стоун обнаружила, что размышляет над стихами своей бабушки о своем дедушке, поэте Уолтере Стоуне, который покончил жизнь самоубийством в 1959 году. «Я так благодарен, что она написала эти стихи, — говорит Стоун. «Трудно сформулировать потерю». Сейчас она одна из трех попечителей поместья Рут Стоун, и когда-нибудь она надеется превратить этот дом в место для писателей.
Творческое влияние ее бабушки глубоко ощущалось и другими членами семьи. Мать Стоуна, Эбигейл Стоун, писательница; ее тетя Фиби Стоун пишет и иллюстрирует детские книги; ее старшая сестра Хиллери также издает стихи и преподает пояснительное письмо в Нью-Йоркском университете. Но в детстве Стоун больше всего любила работы своей бабушки.
«Она действительно поощряла меня писать», — говорит Стоун. «Она хотела, чтобы все писали, но я был с ней так много, что я много писал, когда был ребенком.Мне это казалось действительно важным — стихи казались действительно важным делом . Она подарила мне пишущую машинку, и я писал целые рукописи ».
Шэрон Олдс, которая также преподавала Стоун в Нью-Йоркском университете и теперь нанимает ее в качестве ассистента, замечает глубокое сходство между поэзией Стоунз. «Это как Рут позже, когда немного более ужасная вода ушла под мост мира», — говорит Олдс. «Стихи и рисунки Бьянки играют в , они совершают блестящие махинации, но — и — они глубоко искренни и честны, они не играют в игры, предназначенные для того, чтобы обмануть или обмануть.”
Недавно перебирая старые коробки в доме своей матери, Стоун нашла потрепанный блокнот с красной спиралью, которым она владела в девять лет. На обложке она красовала слова «Люди в беде и обо мне», а страницы внутри были заполнены рисунками и письменами, в том числе короткой автобиографией: «Я думаю, что Бьянка Стоун (я) — хороший Правитель, а Доза — хорошая. Pomes. Она мне нравится.» А потом: «Я люблю рисовать».
«Была какая-то странная связь, которую я установил в таком молодом возрасте с тем, что я делаю сейчас», — говорит Стоун.
Стоун описал эту записную книжку в отрывке из стихотворения «Люди бедствия»:
… Терпеливо жду.
Читаю мой ранний манифест
что просто объясняет, что однажды я буду
напишите «Люди бедствия» словами
а пока это все картинки.
На вопрос, какое влияние ее искусство оказывает на ее поэзию, Стоун отвечает, что старается не задумываться о связи между двумя разными, часто переплетающимися способами выражения.«Я не всегда знаю, что делаю, — говорит она, — но это такое замечательное место».
ХРИСТИАНСКИЙ БИБЛИЙСКИЙ СТИХ К РИМЛЯНАМ 12:12 ТИПОГРАФИЧЕСКИЙ РИСУНОК — Бренда Мангалор
Из библейского стиха Римлянам 12:12
«Радуйтесь в надежде, будьте терпеливы и продолжайте молиться»
Это похоже на Библейская версия популярного британского плаката:
Сохраняйте спокойствие и продолжайте
, за исключением того, что основное внимание и ободрение уделяется вашей вере и прекрасному напоминанию о том, что нужно продолжать молиться!
Рисунок сложный и нарисован вручную чернильной ручкой с тщательно продуманной типографикой.Силуэт и заполненные слова играют с вашим вниманием, чтобы не упустить возможность взглянуть дальше первого взгляда.
Великолепное благословение в качестве подарка на новоселье, особенно для собраний вашей церковной группы.
Этот дизайн представлен в 7 цветах.
(см. Изображение № 4)
Разработано, напечатано и упаковано с любовью в моей студии.
Сведения о продукте: РАЗМЕР ПЕЧАТИ (A4): 297×210 мм / ~ 11,7 x 8,26 дюйма
РАЗМЕР ПЕЧАТИ (A3): 420×297 мм / ~ 16.5 «x 11,7»
РАЗМЕР ИЗОБРАЖЕНИЯ (A4): приблизительно 195 x 198 мм (7,7 x 7,8 дюйма) — идеально подходит для любого стандартного фотомата 8×10 дюймов.
РАЗМЕР ИЗОБРАЖЕНИЯ (A3): приблизительно 269 x 273 мм (10,6 x 10,7 дюйма) — идеально подходит для любого стандартного фотомата 11 x 14 дюймов.
РАМКА: Я предлагаю современную черную или белую рамку — она возвращает акцент на замысловатые линии произведения искусства.
Если вы живете в Мельбурне, Австралия, я могу помочь вам организовать профессиональное обрамление с помощью моего любимого мастера.Мы не рискуем поставлять со стеклом, хотя доступен плексиглас, он не такой ясный и красивый, как стекло в рамке.
МАТЕРИАЛ: Напечатано на красивой архивной матовой бумаге для художественных работ (300 г / м2) архивными чернилами. Материалы художественного и музейного качества, которые позволят вашим внукам по-прежнему наслаждаться цветами и пышной бумагой печати, как если бы она была сделана вчера. ( Профессиональное оформление красивого архивного отпечатка в рамку — единственный способ сохранить долговечность и архивное качество вашего отпечатка.)
ПОДПИСЬ: Каждый отпечаток подписан на обратной стороне.
Обратите внимание, что изображение было откалибровано для обеспечения максимальной точности — из-за различных настроек монитора цвет, который вы видите на экране, может не соответствовать реальному изображению. Будьте уверены, цвета насыщенные и красивые.
НАЗАД В МАГАЗИН: Рисунки
Как изучать Библию с помощью рисунков
На этой неделе в серии обзоров я поделюсь с вами «Исследования виноградной лозы» — идеальный способ изучать Библию с помощью рисования.С помощью Grapevine Studies ваша семья может изучать Библию, обсуждать свои убеждения, извлекать уроки из Библии и вместе заучивать Священные Писания. Их уроки начинаются с прослеживания для трехлетнего возраста и продолжаются до подросткового возраста.
Grapevine Studies содержит большое количество разнообразных ресурсов для изучения Библии с помощью рисования, однако этот обзор будет сосредоточен на уроках от Сотворения мира до Иакова.
Вот как изучать Библию, рисуя с помощью Grapevine Studies:
Приобретите учебную программу для учителей и студентов
Grapevine Studies предлагает темы из Обзора Ветхого Завета, Обзора Нового Завета, Жизни Иисуса и многих других.Я просмотрел Часть 1 — Ветхозаветный обзор творения Иакову, потому что мне нравится насыщать своих младших детей верой и историями Ветхого Завета. Выберите исследование, которое лучше всего соответствует библейским желаниям вашей семьи.
Подготовьте расходные материалы
В дополнение к учебной программе вам понадобится Библия, доска для сухого стирания или меловая доска, маркеры для сухого стирания или мел и цветные карандаши. Для детей старшего возраста вы также можете иметь библейский словарь и атлас библейских земель, чтобы они могли продолжить учебу.Как педагог Шарлотты Мейсон, мне очень нравится многоуровневое обучение, и это идеальная библейская программа для реализации этого типа обучения в семье.
Использование руководства для учителя
В каждой учебной программе есть руководство для учителя, в котором будут заметки зеленого цвета для облегчения планов уроков. В каждом уроке есть слова, которые предлагается найти в библейском словаре. Работа с картой также включена. Начав урок с временной шкалы, обучая хронологическому порядку изучаемых событий, вы дадите краткое представление об этом временном периоде и событиях.Вы можете использовать свою доску для сухого стирания, чтобы нарисовать фигурки из палочек, чтобы ваши дети дублировали их в учебнике своего ученика. Также включены варианты стихов для запоминания, обзорные вопросы и ответы и свобода применять полученные знания в соответствии с убеждениями вашей собственной семьи.
По тетрадке ученика
Здесь реализовано изучение Библии с помощью рисования. Ваши дети будут рисовать своих персонажей и события на учетных карточках для удобства просмотра. В каждом уроке есть область для повторения, где ребенок рисует столько деталей своих уроков, сколько может вспомнить, используя фигурки из палочек.Отличный способ использовать повествование через рисование, чтобы оценить удержание вашего ребенка. Стих для запоминания можно скопировать или продиктовать внизу страницы, или он может быть местом для оценки для детей старшего возраста.
Учимся вместе
Мне очень нравится учиться всей семьей, поэтому я всегда буду рекомендовать учебную программу, в которой преподаются многие предметы и которые могут быть реализованы для разных возрастов, а также возможности многоуровневого обучения.
Grapevine Studies было всем этим! Мне нравится, как мой 4-летний и мой 11-летний могут работать вместе, в одном помещении и учиться вместе.
Мне больше всего нравилось пересматривать эту программу, когда я слышал, как мой 11-летний ребенок сказал: « Мне плохо, что Кассондра и Мика не сделали этого для домашнего обучения! ”
Создание искусства по вашей Библии
Как художник, я лично ценю потрепанное и потускневшее, патинированное и потрепанное, потрепанное и несовершенное, точно так же, как Бог видит нашу ценность в нашем, казалось бы, никчемном состоянии.Я черпаю вдохновение в мусорных магазинах, прогулках на природе и честных высказываниях. Бесконечные сломанные, но прекрасные части нашего мира говорят с нами и служат важным напоминанием. Откройте глаза на окружающий мир и найдите красоту творения Бога в неожиданных местах.
Я всегда стремлюсь найти то пересечение, где моя страсть к искусству и моя страсть к Богу могут работать вместе, чтобы создать что-то значимое. Для всех нас важно делать то же самое, независимо от вашей карьеры, работы или хобби.Бог так страстно преследует нас, что я хочу вернуться к нему наилучшим из известных мне способов — и для меня это создание искусства.
Хотя мы знаем, что Слово Божье уже достаточно могущественно, чтобы говорить с читателем, я чувствую, что искусство Священных Писаний может только усилить красоту, которая течет через слова, и приблизить всех нас к Богу и Его чудесам.
Я часто использую различные медиумы как взаимозаменяемые, в зависимости от настроения или по мере необходимости. Для меня это всегда процесс творчества, который приносит мне личное удовлетворение.Я думаю, что все мы созданы, чтобы творить добрые и прекрасные вещи по образу Бога, независимо от того, были ли вы наделены художественным талантом или нет. Средство выбора менее важно, чем практика передачи идей от сердца к голове в руки, каким бы ни был результат. Я верю, что моя страсть к творчеству — это самый сокровенный способ познания Бога.
Библия Раскрашивание и оформление Священных Писаний — один из многих совершенных способов использовать свои творческие способности в качестве молитвы Господу. Размышляя над стихом из Священного Писания, я приглашаю Бога говорить со мной и течь через мои руки.Создавая для Него что-то прекрасное, я использую тихое время, чтобы слушать и получать то, что Господь приготовил для меня. Когда мы творим, мы можем глубже познать конечного Творца.
Преимущества создания произведений искусства по вашей Библии бесконечны. Благодаря красоте иллюстрированного Слова вы можете остановиться, прочитать и погрузиться в изучение Слова Божьего глубже, чем раньше. Вы можете увидеть знакомые стихи в совершенно новом свете и вспомнить стихи, которые когда-то было сложно запомнить. Если вы не торопитесь и уделяете время внимательному раскрашиванию Священного Писания, вы можете даже найти больше красоты и спокойствия в повседневных моментах жизни.
Как христианский художник, мне нравится быть частью сообщества, которое выражает веру таким творческим способом. Я также люблю помогать людям в социальных сетях и в реальной жизни развивать эту растущую духовную привычку. Я не только практиковался в собственном искусстве, но и был счастлив, что меня пригласили участвовать в качестве одного из 7 художников в «Библии прекрасного слова». Проект был вдохновлен словами Филиппа П.Блаженство:
«Прекрасные слова, чудесные слова, чудесные слова жизни».
Заключительная строка гимна Филипа П. Блисса говорит об этом прекрасно. Слово Божье наполнено прекрасными, чудесными словами, которые дают нам жизнь. Слова Священного Писания действительно прекрасны своей любовью, благодатью, увещеванием, исправлением, мудростью, надеждой и истиной, которые они предоставляют всем нам.
Создавая этот проект, я смог глубже проникнуться Словом, и, в свою очередь, эти Библии открыли путь другим делать то же самое.Я работал над этим проектом и писал письма от руки, поэтому меня просили дать подсказки и дать совет. Хотя у меня нет конкретного списка руководств, я рад поделиться с вами основами своих практик.
Создайте то, что вам больше всего нужно. Я нахожу отрывок из Священных Писаний, который резонирует с моей текущей ситуацией и приносит мне покой или призывает меня быть сильным и стойким. Неотложность этой истины вдохновит вас вложить свое сердце в крайности. Возьмите ключевые слова из этого стиха и жирно напечатайте их на странице.Ведение дневника — это мое заявление о доверии Ему.
Сделайте это актом хвалы , выделив стих из Священного Писания, прославляющий благость Господа. Я создаю из красоты этой истины. Вы можете сделать свое искусство приношением Богу, отдав Ему свое лучшее творение.
Попробуйте послушать христианскую музыку для вдохновения во время работы. Музыка стимулирует мое творчество, и музыка идеально сочетается с художественным проектом. Во многих текстах стихи взяты непосредственно из Священного Писания, поэтому я часто вдохновляюсь проиллюстрировать конкретный стих после того, как слушаю и размышляю.
Журнал и иллюстрации, чтобы запомнить. Мысли, как время, могут быть такими мимолетными, и я очень хочу запечатлеть, где я нахожусь в моем духовном путешествии и что Бог открыл мне во время моих тихих времен с Ним. Я могу оглянуться назад, вспомнить и увидеть, что я узнал и как далеко я вырос за эти годы. Прошлогодняя борьба может сделать сегодняшние проблемы сносными.
Я надеюсь, что вы найдете новые способы стать ближе к Господу, используя свое собственное выражение. Помните, что ваши творения — это ваши песни для пения Господу. Он не должен быть красивым в чьих-либо глазах, кроме Самого Бога. И Он увидит чистоту вашего сердца, когда вы изольете его на страницы и создадите для Его цели.
Приблизьтесь к Богу, и приблизится к вам. — Иакова 4: 8
Посмотреть видео
Оригинальное сообщение Жасмин Джонс для Веры. Полная.
Загрузите ваши БЕСПЛАТНЫЕ раскраски здесь:
* * *
Твоя очередь
Как вы связаны со Словом Божьим? Если вы будете делать заметки на полях, возможно, вы проявите немного творчества и попробуете каллиграфию или небольшой рисунок со стихом из Библии.Когда мы возносим хвалу Богу через творчество и искусство, наше благодарение оживает! Приходите, поделитесь с нами своими мыслями в нашем блоге. Мы хотим услышать от вас о создании произведений искусства в вашей Библии! ~ Лори МакКлюр, Faith. Полный
стих Рисунок LOUI JOVER
Искусство ………. Мультфильм ………… Мысль «Сейчас мне нравится рисовать тушью на склеенных листах старинной книжной бумаги, в этих изображениях есть хрупкость, которая мне кажется интересной (как будто ветер может их унести в любой момент), а нарисованные от руки резкие черные линии на фоне замысловатых печатных слов на страницах книги предлагают странное слияние и глубину, которая, кажется, дает образы являются своего рода «смыслом» и предысторией, хотя и не связаны между собой надуманным образом.Я никогда не выбираю изображение для страниц или наоборот, они просто сталкиваются, если позволяет случай, любое значение, которое они могут иметь, создается исключительно наблюдателем и их собственными представлениями. «Я рисовал с детства, и когда другие дети останавливаются в какой-то момент в их развития я никогда не делал. Я одержимо рисую каждый божий день, наполняя книги идеями, карикатурами и рисунками. Так что мои способности к рисованию, кажется, развивались естественным путем, давая мне возможность свободно использовать несколько различных стилей и подходов.Я официально изучал коммерческое и графическое искусство и имею сертификат продвинутого уровня в области визуальной коммуникации. Я работал и служил «иллюстратором-репрографом» в австралийской армии. Эта работа включала в себя полковую фотографию и связанные с этим процедуры в темной комнате. Провела несколько персональных выставок, участвовала в многочисленных групповых и коллективных выставках. Мои работы были приобретены и включены в интересные частные, корпоративные, государственные коллекции и во многие отели по всему миру.Мои иллюстрации, карикатуры и художественные работы были воспроизведены в книгах и других периодических печатных изданиях. Я самопредставляю себя артистом, работающим полный рабочий день. В первую очередь мне нравится работать тушью на бумаге, но я разбираюсь в маслах и акриле и люблю создавать и использовать коллажи. Я живу на Голд-Косте в Квинсленде, Австралия, где у меня есть две студии и третья студия в Фицрой Мельбурн, которую я посещаю несколько раз в год, чтобы заниматься уличным искусством, с моей женой Фи и дочерью Джаз. Я иммигрировал в Австралию из Европы с моими родителями, когда я был маленьким ребенком.Я много путешествовал по миру, остальное еще впереди. Спасибо за Ваш интерес. «Замечательный художник» — сэр Достопочтенный Рональд Аркулли OBE
10 лучших библейских стихов об искусстве с комментариями
Искусство с самого начала было частью истории человечества. Он использовался, чтобы выразить то, что мы чувствуем, документировать исторические события и «просто» уловить творчество. Искусство — это выражение или применение творческих способностей и воображения человека. Он может принимать форму музыкального выражения, скульптурного дизайна, живописи и многих других форм творческого выражения.
10 лучших библейских стихов об искусстве
Искусство было задумано Богом как форма поклонения. Хотя Библия может не выходить и не говорить «это искусство», тем не менее, в Библии есть стихи, в которых говорится об искусстве. Вот несколько стихов, в которых и говорят об искусстве вместе с комментариями.
Бытие 1: 1 ESV — В начале Бог
создал небо и землю.
Библия начинает признавать, что наш Бог — высший художник всего.Бытие дает начало всему, потому что Бог создал.
Исход 25:40 ESV — И смотрите, чтобы вы делали их по образцу для них, который показан вам на горе.
Бог повелел Моисею научить людей проектировать различные части храма в точном соответствии с его предписаниями.
Исход 35: 1-5 ESV — Господь сказал Моисею: «Смотри, Я назвал по имени Бецалела, сына Ури, сына Хура, из колена Иудина, и наполнил его Духом Бог, со способностями и интеллектом
, с знаниями и всеми мастерством , чтобы разрабатывать художественные проекты, работать с золотом, серебром и бронзой, огранять камни для оправы и резать по дереву, работать в любом ремесле. .
Здесь мы видим, что Моисей, по призванию Господа, наделил Бецалела и его семью дарами ума, знаний и мастерства. Это не было бы немедленно удовлетворено, каждый человек должен был бы работать над своим умением, чтобы расти в нем, практикуя и создавая ремесла и растя в интеллекте и знаниях, чтобы обращаться за мудростью.
Исход 35:35 ESV — Он наделил их навыком
для выполнения всех видов работ, выполняемых гравером, дизайнером или вышивальщицей синей, пурпурной и алой пряжей и крученым виссоном, или ткачиха — любым мастером или опытным дизайнером.
Бог — это тот, кто позволяет наделять чью-то жизнь навыками и дарами. Верно, что граверы, вышивальщицы и ткачи — художники в своей форме, и, к счастью, это так. Без квалифицированных работ у нас не было бы дома, в котором можно было бы жить, и одежды, которую мы могли бы носить, среди множества других произведений творчества.
1 Паралипоменон 15:16 ESV — Давид также повелел вождям левитов назначить своих братьев певцами, которые должны громко играть на музыкальных инструментах, на арфах, лирах и цимбалах, чтобы возвышать звуки радости.
Музыка — это искусство. Давид, сам опытный музыкант, поручил левитам (священникам дня) назначить музыкантов и вокалистов, чтобы они возносили радостный шум Господу.
2 Паралипоменон 2:14 ESV — сын женщины из дочерей Дана, и его отец был человек из Тира. Он обучен работать с золотом, серебром, бронзой, железом, камнем и деревом, а также с пурпурными, синими и малиновыми тканями и тонким льном, а также делать всевозможные гравюры и выполнять любой дизайн, который может быть ему назначен, с ваши мастера, мастера моего господина Давида, вашего отца.
Без изделий из золота, серебра, бронзы, железа, камня и дерева наш мир был бы запутан. Нашей валютой будет трудно управлять, наши мировые олимпийцы не получат красивых металлов ручной работы, а наши дома будут менее структурированы, как и вся остальная часть нашей жизни. Создание произведений искусства очень важно, и замечательно, что наш Господь одарил многих даром искусных мастеров.
Иов 19: 23-24 ESV — «О, если бы мои слова были написаны! О, если бы они были вписаны в книгу! О, если бы железной ручкой и грифелем они навсегда были выгравированы в скале! »
Хотя это не имеет прямого отношения к письму, письмо — это искусство.Это требует времени, усилий и умения передавать информацию и рассказывать истории.
Экклезиаст 3:11 ESV — Он все сделал прекрасным в свое время.
Чтобы сделать что-нибудь красивое, нужно время. Искусство — это не немедленная отдача от вложенных средств. Искусство требует времени для создания. Глядя на то, как Бог делает все красивым в свое время, иногда нормально поразмышлять над лирикой, скульптурой и различными формами искусства на время, пока они не станут красивыми, вместо того, чтобы делать опрометчивый художественный проект.
Иеремия 18: 3 ESV — Итак, я пошел в дом горшечника, и там он работал за своим кругом.
Бог формирует нас и делает нас такими, какими Он задумал нас быть. Керамика — это вид искусства, в котором гончар вращает колесо, а из глины на круге выливаются различные инструменты для использования, такие как вазы, миски и тарелки. Позвольте Богу сформировать из вас Его замысел для вашей жизни.
Римлянам 11:29 ESV — Ибо дары и призвание Божие непреложны.
После того, как Бог вложил дар и призвание в чью-то жизнь, уже не будет отклонения от пути, указанного Богом. Дары используются для прославления и прославления Бога, и один из способов, которым это происходит, — это искусство как форма поклонения — музыка, искусство и т.