Женский татарский костюм рисунок: женские модели и для девочки, костюм крымских татар, описание, свадебные, современные, стилизованные

Содержание

женские модели и для девочки, костюм крымских татар, описание, свадебные, современные, стилизованные

Национальный костюм – это уникальная особенность каждого народа, которая хранит в себе какие-то тайны и традиции. Многие люди даже не знают тонкостей и нюансов одежды своих предков. Однако татары всегда чтили свою историю и трепетно относились к обычаям. Их наряды славятся своими богатыми полотнами и изысканной фурнитурой. Они легко узнаваемы, а для многих востребованы и в наше время.

Немного истории

Разумеется, национальный татарский костюм имеет свою историю. Она берет свое начало с 18 века, но последние изменения были внесены немного позже. Данный предмет гардероба постоянно корректировался, однако общие черты оставались нетронутыми.

Стоит уточнить, что многое зависело от местности представителей и определенной религии.

Самое большое влияние оказали поволжские татары и, конечно, ислам.

У крымских татар костюм значительно отличался. Они ввели в моду широкие юбки, делающие акцент на объемных бедрах. В других регионах платья были в форме клина.

Этот народ полагал, что душа человека покидает тело через какие-то дырки и отверстия. Поэтому к порезам и порванным материалам они относились с особым трепетом. Татары считали, что они могли спасти жизнь только магическим оберегом. Для этого края или любые вырезы обрабатывались специальными узорами. Раньше это были стрелы, но они довольно скоро заменились завитками.

Наряды украшались орнаментом только в определенных местах. Зона таза считалась тайной и очень интимной, поэтому ее никогда ничем не обрабатывали. Грудь воспринималась по-другому, ведь женщины ей кормили детей. Именно поэтому данный участок всегда украшали магическими знаками в виде орнамента.

Классический национальный костюм представляет собой союз шароваров и рубахи-платья. Сверху обычно надевался халат или кафтан. Также наряд любили дополнять легкой верхней одеждой из конопли или льна. Это изделие не имело подкладки, а называли его чобой. Что касается женщин, то они чаще носили жилеты или фартуки.

Татарские наряды всегда выделялись среди других своей яркостью и обилием украшений.

Описание

Цвета и оттенки

Для татар цвет их нарядов имеет очень большое значение. Они отражают не модные тенденции или особенности цветотипа, а гораздо более серьезные вещи. Определенный оттенок может многое сказать о положении человека в обществе или о его религиозных предпочтениях. Таким же образом можно было определить людей, состоящих в брачном союзе или возрастную принадлежность. Стоит сказать, что цветовая гамма строго разделяет даже кочевые и земледельческие народы.

В 18 веке большое внимание уделялось красному цвету. Он говорил о родовитости своего хозяина, а чуть позже стал указывать на денежную состоятельность. Однако в следующем столетии его перестали воспринимать всерьез. Одежду красного цвета начали надевать на какие-то праздники и мероприятия, так как она считалась нарядной.

У многих татар белый цвет символизирует траур или старость. Подобные наряды обычно надевали женщины, вышедшие из репродуктивного возраста и люди, отправляющиеся на похороны.

Сейчас в национальном костюме можно встретить самые яркие и колоритные цвета. Довольно часто и в мужских и женских одеяниях используется изумрудные, сиреневые и синие оттенки. Они всегда комбинируют с контрастными тонами и яркими узорами. Чаще всего встречается вышивка золотого или желтого цвета. Она делает наряд значительно богаче и интереснее.

Ткани

Раньше для пошива костюмов использовали бархат. Края и подол любили украшать мехом. Шерсть животных часто повторялась и в головных уборах.Постепенно одежда становилась легче, и предпочтение отдавали другим тканям. Самыми популярными считаются шерстяные, хлопчатобумажные и шелковые полотна. Камзолы отшивают из парчи, которая покрывается мелкими узорами. Иногда можно встретить и варианты из бархата и каких-то эластичных материалов.

В наше время современные наряды чаще всего отшиваются из шелка или атласа. Дело в том, что эта ткань является очень легкой и приятной. К тому же она передает глубину оттенка и делает образ богаче.Стоит сказать, что татары всегда используют комбинированные полотна. Такой контраст делает образ оригинальнее и интереснее.

Сейчас каких-то строгих и резких ограничений нет. Учитываются пожелания и особенности людей, а также их вкусы. Разумеется, крой и определенные детали оставляют прежними.

Крой и декоративные швы

Главной особенностью татарского костюма являлась его трапециевидная форма. Представители этой национальности носили широкие рубашки, напоминающие туники и объемную верхнюю одежду со сплошной спинкой.

В классической рубахе не было плечевых швов, а отшивалась она из прямого, но согнутого полотна. Также в ней присутствовали ластовицы, необычные клинья, которые вставлялись по бокам и разрез на груди. У некоторых видов татар имелся воротник-стойка. Мужская модель была очень широкой и едва достигала колен, а женская почти касалась щиколоток.

Штаны в национальном костюме довольно объемные, а верхняя одежда всегда была распашной.

Вряд ли вы встретите какое-то изделие этого народа без декоративных швов. Существует несколько видов узорного ткачества.

  • Первой является «ткань с рисунком вразброс». Толстые нити образовывают орнамент из полос, а украшают они в основном пояса и шарфы. Сами нити для швов чаще всего разноцветные.
  • Второй вид – «кипрская ткань». Здесь нити утка накладывались на основные нити и полностью закрывали их. Узнать подобные швы можно по зазорам, которые напоминают небольшие ступени.
  • Последний вид – это «досочный». Нити повторяются то на лицевой, то на изнаночной стороне. Они выглядят очень оригинально, чем даже напоминают вышивку.

Аксессуары и украшения

По различным украшениям можно было легко судить о благосостоянии семьи. Всегда оценивалась не только женщина, но и пара в целом.

Мужчины обычно носили перстни с большими камнями и оригинальные пряжки. У девушек главных украшением считался накосник. Они могли быть разных цветов, материалов и даже формы.

Стоит сказать, что среди татар вряд ли можно встретить барышню без сережек. Уши прокалывали в трехлетнем или четырехлетнем возрасте, поэтому к серьгам девочки привыкали с детства. Именно эти украшения носят до самой старости, а еще они являются традиционной деталью татарского костюма. Существовали какие-то классические формы сережек, но многие из них были заимствованы у других народов.

Не забывали дамы и про украшения для шеи. Однако чаще всего они служили в достаточно практичных целях. Барышни закрывали изделиями глубокий вырез на рубахе.

Еще одним оригинальным аксессуаром можно считать перевязь. Она представляла собой ленту, которая носилась через плечо. У мусульманок там часто были карманы, в которых они хранили тексты из Корана.

Особенности свадебного наряда

Платье невесты должно быть закрытым и непременно длинным. Девушка может быть в белоснежном наряде или отдать предпочтение традиционным ярким оттенкам. Среди них можно выделить васильковый, бордовый и зеленый.

Очень часто изделие дополняет камзол вышеперечисленных расцветок. На ноги барышня может надеть туфли или легкие сапожки, которые именуют ситеком. На голове обычно красуется покрывало из кружева или калфак. Приветствуется большое количество браслетов, крупных сережек и кольц. Все эти украшения укажут на высокий статус невесты.

У мужчин все намного проще и лаконичнее. Они покупают классический костюм, который любят украшать различными лентами, а также надевают национальный головной убор. Если свадьба требует строгих правил, то тогда жених отдает предпочтение рубашке и бархатному камзолу.

Гендерные разновидности

Женский

Женский национальный костюм включает в себя рубаху, нижний нагрудник и брюки. Этот наряд подойдет для любого случая и является основой.

В начале 20 века для девушек начали шить платья, которые смотрятся более элегантно. К изделию в обязательном порядке крепился нижний нагрудник. Он прикреплялся к шее или плечам с помочью тонких бретелей. Эту повязку всегда украшали какими-то орнаментами.

Для некоторых татар еще одной повседневной деталью считался передник. Кто-то его носил исключительно с рабочей одеждой, а кто-то надевал только по праздникам.

Что касается верхней одежды, то огромным спросом всегда пользовались камзолы и бишметы. Камзол представляет собой короткую и приталенную жилетку. Бишмет – это длинное пальто с зауженной спинкой. Его часто украшали мехом, а вместо обычной пуговицы пришивали застежку из серебра, которая служила и украшением наряда.

На голову незамужние девушки надевали шапку или калфак, которые носили с косами. Женщины в браке должны были закрывать все волосы и спину. Поэтому в головные уборы всегда включались волосники и покрывала.

Детский

Детские костюмы почти ничем не отличаются от взрослых моделей. Однако в них больше ярких деталей.

  1. Костюм для мальчика состоит из удлиненной рубахи с широкими рукавами. Для удобства ребенка изделие часто дополняется манжетами. Обязательной частью комплекта является камзол, расшитый разнообразными узорами. Брюки обычно широкие и имеют контрастный оттенок, не забирающий внимания от рубахи. На ноги обычно надеваются сапоги, а в летнее время более легкая обувь.
  2. Наряд для девочки представляет собой платья с несколькими ярусами. Оно закрывает плечи, шею и рукава, а также имеет максимальную длину. На голове непременно красуется национальный головной убор, а с него деликатно спадает полупрозрачная вуаль, которая полностью закрывает всю спину. Платья всегда отличаются яркими расцветками и интересными узорами.

Мужской

Мужской костюм обязательно составляет широкая рубашка, которая имеет ластовицы под мышками и рукава-регланы. Она должна быть удлиненной, а штаны непременно широкими.

Существует два типа одежды, которую можно охарактеризовать по одной детали.

Она может быть с приталенной или с прямой спинкой. К первому варианту можно отнести камзол, бишмет, чобу. Бишмет представляет собой плотное пальто, а чоба легкое. Камзол же является обычным приталенным жилетом.

Ко второму варианту относится чикмень, джилян и тулуп. Чикмень является демисезонным нарядом, а еще он бывает и с приталенной спинкой. Джилян представляет собой халат с небольшим воротом, который носят весной и летом. Тулуп считается зимней одеждой из меха.

Обязательным элементом одежды татарина является пояс. Раньше богатые мужчины использовали ремень из шелка, который украшался бахромой из серебряных или золотистых нитей.

Основным головным убором мужчины считается тюбетейка. Она представляет собой формованную шапочку, обильно украшенную цветной вышивкой.

Современный вариант

Сейчас девушку почти не встретишь в рубашке и камзоле. Барышни носят закрытые платья А-силуэта. Они имеют воротник-стойку и воланы на рукавах. Конечно, есть исключения, но данный наряд является самым популярным. Что касается головного убора, то он не меняется.

Для мужчин все остается прежним, но какие-то детали и мотивы смотрятся более современно и стильно.В современных танцах используют сочетания из привычного национального костюма, но с нотками нового времени. Мужчины всегда выступают в широких штанах, которые заправляются в сапоги. Рубахи и камзолы остаются прежними, а иногда к наряду добавляют пояс.

Платья для девушек могут иметь различные вариации, но они всегда остаются закрытыми. Рукава часто украшаются оборками. Для танцевальных костюмов используются самые яркие и сочные оттенки, а также оригинальная и богатая вышивка.

женские модели и для девочки, костюм крымских татар, описание, свадебные, современные, стилизованные

Национальный костюм – это уникальная особенность каждого народа, которая хранит в себе какие-то тайны и традиции. Многие люди даже не знают тонкостей и нюансов одежды своих предков. Однако татары всегда чтили свою историю и трепетно относились к обычаям. Их наряды славятся своими богатыми полотнами и изысканной фурнитурой. Они легко узнаваемы, а для многих востребованы и в наше время.

Немного истории

Разумеется, национальный татарский костюм имеет свою историю. Она берет свое начало с 18 века, но последние изменения были внесены немного позже. Данный предмет гардероба постоянно корректировался, однако общие черты оставались нетронутыми.

Стоит уточнить, что многое зависело от местности представителей и определенной религии. Самое большое влияние оказали поволжские татары и, конечно, ислам.

У крымских татар костюм значительно отличался. Они ввели в моду широкие юбки, делающие акцент на объемных бедрах. В других регионах платья были в форме клина.

Этот народ полагал, что душа человека покидает тело через какие-то дырки и отверстия. Поэтому к порезам и порванным материалам они относились с особым трепетом. Татары считали, что они могли спасти жизнь только магическим оберегом. Для этого края или любые вырезы обрабатывались специальными узорами. Раньше это были стрелы, но они довольно скоро заменились завитками.

Наряды украшались орнаментом только в определенных местах. Зона таза считалась тайной и очень интимной, поэтому ее никогда ничем не обрабатывали. Грудь воспринималась по-другому, ведь женщины ей кормили детей. Именно поэтому данный участок всегда украшали магическими знаками в виде орнамента.

Классический национальный костюм представляет собой союз шароваров и рубахи-платья. Сверху обычно надевался халат или кафтан. Также наряд любили дополнять легкой верхней одеждой из конопли или льна. Это изделие не имело подкладки, а называли его чобой. Что касается женщин, то они чаще носили жилеты или фартуки.

Татарские наряды всегда выделялись среди других своей яркостью и обилием украшений.

Описание

Цвета и оттенки

Для татар цвет их нарядов имеет очень большое значение. Они отражают не модные тенденции или особенности цветотипа, а гораздо более серьезные вещи. Определенный оттенок может многое сказать о положении человека в обществе или о его религиозных предпочтениях. Таким же образом можно было определить людей, состоящих в брачном союзе или возрастную принадлежность. Стоит сказать, что цветовая гамма строго разделяет даже кочевые и земледельческие народы.

В 18 веке большое внимание уделялось красному цвету. Он говорил о родовитости своего хозяина, а чуть позже стал указывать на денежную состоятельность. Однако в следующем столетии его перестали воспринимать всерьез. Одежду красного цвета начали надевать на какие-то праздники и мероприятия, так как она считалась нарядной.

У многих татар белый цвет символизирует траур или старость. Подобные наряды обычно надевали женщины, вышедшие из репродуктивного возраста и люди, отправляющиеся на похороны.

Сейчас в национальном костюме можно встретить самые яркие и колоритные цвета. Довольно часто и в мужских и женских одеяниях используется изумрудные, сиреневые и синие оттенки. Они всегда комбинируют с контрастными тонами и яркими узорами. Чаще всего встречается вышивка золотого или желтого цвета. Она делает наряд значительно богаче и интереснее.

Ткани

Раньше для пошива костюмов использовали бархат. Края и подол любили украшать мехом. Шерсть животных часто повторялась и в головных уборах.Постепенно одежда становилась легче, и предпочтение отдавали другим тканям. Самыми популярными считаются шерстяные, хлопчатобумажные и шелковые полотна. Камзолы отшивают из парчи, которая покрывается мелкими узорами. Иногда можно встретить и варианты из бархата и каких-то эластичных материалов.

В наше время современные наряды чаще всего отшиваются из шелка или атласа. Дело в том, что эта ткань является очень легкой и приятной. К тому же она передает глубину оттенка и делает образ богаче.Стоит сказать, что татары всегда используют комбинированные полотна. Такой контраст делает образ оригинальнее и интереснее.

Сейчас каких-то строгих и резких ограничений нет. Учитываются пожелания и особенности людей, а также их вкусы. Разумеется, крой и определенные детали оставляют прежними.

Крой и декоративные швы

Главной особенностью татарского костюма являлась его трапециевидная форма. Представители этой национальности носили широкие рубашки, напоминающие туники и объемную верхнюю одежду со сплошной спинкой.

В классической рубахе не было плечевых швов, а отшивалась она из прямого, но согнутого полотна. Также в ней присутствовали ластовицы, необычные клинья, которые вставлялись по бокам и разрез на груди. У некоторых видов татар имелся воротник-стойка. Мужская модель была очень широкой и едва достигала колен, а женская почти касалась щиколоток.

Штаны в национальном костюме довольно объемные, а верхняя одежда всегда была распашной.

Вряд ли вы встретите какое-то изделие этого народа без декоративных швов. Существует несколько видов узорного ткачества.

  • Первой является «ткань с рисунком вразброс». Толстые нити образовывают орнамент из полос, а украшают они в основном пояса и шарфы. Сами нити для швов чаще всего разноцветные.
  • Второй вид – «кипрская ткань». Здесь нити утка накладывались на основные нити и полностью закрывали их. Узнать подобные швы можно по зазорам, которые напоминают небольшие ступени.
  • Последний вид – это «досочный». Нити повторяются то на лицевой, то на изнаночной стороне. Они выглядят очень оригинально, чем даже напоминают вышивку.

Аксессуары и украшения

По различным украшениям можно было легко судить о благосостоянии семьи. Всегда оценивалась не только женщина, но и пара в целом.

Мужчины обычно носили перстни с большими камнями и оригинальные пряжки. У девушек главных украшением считался накосник. Они могли быть разных цветов, материалов и даже формы.

Стоит сказать, что среди татар вряд ли можно встретить барышню без сережек. Уши прокалывали в трехлетнем или четырехлетнем возрасте, поэтому к серьгам девочки привыкали с детства. Именно эти украшения носят до самой старости, а еще они являются традиционной деталью татарского костюма. Существовали какие-то классические формы сережек, но многие из них были заимствованы у других народов.

Не забывали дамы и про украшения для шеи. Однако чаще всего они служили в достаточно практичных целях. Барышни закрывали изделиями глубокий вырез на рубахе.

Еще одним оригинальным аксессуаром можно считать перевязь. Она представляла собой ленту, которая носилась через плечо. У мусульманок там часто были карманы, в которых они хранили тексты из Корана.

Особенности свадебного наряда

Платье невесты должно быть закрытым и непременно длинным. Девушка может быть в белоснежном наряде или отдать предпочтение традиционным ярким оттенкам. Среди них можно выделить васильковый, бордовый и зеленый.

Очень часто изделие дополняет камзол вышеперечисленных расцветок. На ноги барышня может надеть туфли или легкие сапожки, которые именуют ситеком. На голове обычно красуется покрывало из кружева или калфак. Приветствуется большое количество браслетов, крупных сережек и кольц. Все эти украшения укажут на высокий статус невесты.

У мужчин все намного проще и лаконичнее. Они покупают классический костюм, который любят украшать различными лентами, а также надевают национальный головной убор. Если свадьба требует строгих правил, то тогда жених отдает предпочтение рубашке и бархатному камзолу.

Гендерные разновидности

Женский

Женский национальный костюм включает в себя рубаху, нижний нагрудник и брюки. Этот наряд подойдет для любого случая и является основой.

В начале 20 века для девушек начали шить платья, которые смотрятся более элегантно. К изделию в обязательном порядке крепился нижний нагрудник. Он прикреплялся к шее или плечам с помочью тонких бретелей. Эту повязку всегда украшали какими-то орнаментами.

Для некоторых татар еще одной повседневной деталью считался передник. Кто-то его носил исключительно с рабочей одеждой, а кто-то надевал только по праздникам.

Что касается верхней одежды, то огромным спросом всегда пользовались камзолы и бишметы. Камзол представляет собой короткую и приталенную жилетку. Бишмет – это длинное пальто с зауженной спинкой. Его часто украшали мехом, а вместо обычной пуговицы пришивали застежку из серебра, которая служила и украшением наряда.

На голову незамужние девушки надевали шапку или калфак, которые носили с косами. Женщины в браке должны были закрывать все волосы и спину. Поэтому в головные уборы всегда включались волосники и покрывала.

Детский

Детские костюмы почти ничем не отличаются от взрослых моделей. Однако в них больше ярких деталей.

  1. Костюм для мальчика состоит из удлиненной рубахи с широкими рукавами. Для удобства ребенка изделие часто дополняется манжетами. Обязательной частью комплекта является камзол, расшитый разнообразными узорами. Брюки обычно широкие и имеют контрастный оттенок, не забирающий внимания от рубахи. На ноги обычно надеваются сапоги, а в летнее время более легкая обувь.
  2. Наряд для девочки представляет собой платья с несколькими ярусами. Оно закрывает плечи, шею и рукава, а также имеет максимальную длину. На голове непременно красуется национальный головной убор, а с него деликатно спадает полупрозрачная вуаль, которая полностью закрывает всю спину. Платья всегда отличаются яркими расцветками и интересными узорами.

Мужской

Мужской костюм обязательно составляет широкая рубашка, которая имеет ластовицы под мышками и рукава-регланы. Она должна быть удлиненной, а штаны непременно широкими.

Существует два типа одежды, которую можно охарактеризовать по одной детали.

Она может быть с приталенной или с прямой спинкой. К первому варианту можно отнести камзол, бишмет, чобу. Бишмет представляет собой плотное пальто, а чоба легкое. Камзол же является обычным приталенным жилетом.

Ко второму варианту относится чикмень, джилян и тулуп. Чикмень является демисезонным нарядом, а еще он бывает и с приталенной спинкой. Джилян представляет собой халат с небольшим воротом, который носят весной и летом. Тулуп считается зимней одеждой из меха.

Обязательным элементом одежды татарина является пояс. Раньше богатые мужчины использовали ремень из шелка, который украшался бахромой из серебряных или золотистых нитей.

Основным головным убором мужчины считается тюбетейка. Она представляет собой формованную шапочку, обильно украшенную цветной вышивкой.

Современный вариант

Сейчас девушку почти не встретишь в рубашке и камзоле. Барышни носят закрытые платья А-силуэта. Они имеют воротник-стойку и воланы на рукавах. Конечно, есть исключения, но данный наряд является самым популярным. Что касается головного убора, то он не меняется.

Для мужчин все остается прежним, но какие-то детали и мотивы смотрятся более современно и стильно.В современных танцах используют сочетания из привычного национального костюма, но с нотками нового времени. Мужчины всегда выступают в широких штанах, которые заправляются в сапоги. Рубахи и камзолы остаются прежними, а иногда к наряду добавляют пояс.

Платья для девушек могут иметь различные вариации, но они всегда остаются закрытыми. Рукава часто украшаются оборками. Для танцевальных костюмов используются самые яркие и сочные оттенки, а также оригинальная и богатая вышивка.

женские модели и для девочки, костюм крымских татар, описание, свадебные, современные, стилизованные

Национальный костюм – это уникальная особенность каждого народа, которая хранит в себе какие-то тайны и традиции. Многие люди даже не знают тонкостей и нюансов одежды своих предков. Однако татары всегда чтили свою историю и трепетно относились к обычаям. Их наряды славятся своими богатыми полотнами и изысканной фурнитурой. Они легко узнаваемы, а для многих востребованы и в наше время.

Немного истории

Разумеется, национальный татарский костюм имеет свою историю. Она берет свое начало с 18 века, но последние изменения были внесены немного позже. Данный предмет гардероба постоянно корректировался, однако общие черты оставались нетронутыми.

Стоит уточнить, что многое зависело от местности представителей и определенной религии. Самое большое влияние оказали поволжские татары и, конечно, ислам.

У крымских татар костюм значительно отличался. Они ввели в моду широкие юбки, делающие акцент на объемных бедрах. В других регионах платья были в форме клина.

Этот народ полагал, что душа человека покидает тело через какие-то дырки и отверстия. Поэтому к порезам и порванным материалам они относились с особым трепетом. Татары считали, что они могли спасти жизнь только магическим оберегом. Для этого края или любые вырезы обрабатывались специальными узорами. Раньше это были стрелы, но они довольно скоро заменились завитками.

Наряды украшались орнаментом только в определенных местах. Зона таза считалась тайной и очень интимной, поэтому ее никогда ничем не обрабатывали. Грудь воспринималась по-другому, ведь женщины ей кормили детей. Именно поэтому данный участок всегда украшали магическими знаками в виде орнамента.

Классический национальный костюм представляет собой союз шароваров и рубахи-платья. Сверху обычно надевался халат или кафтан. Также наряд любили дополнять легкой верхней одеждой из конопли или льна. Это изделие не имело подкладки, а называли его чобой. Что касается женщин, то они чаще носили жилеты или фартуки.

Татарские наряды всегда выделялись среди других своей яркостью и обилием украшений.

Описание

Цвета и оттенки

Для татар цвет их нарядов имеет очень большое значение. Они отражают не модные тенденции или особенности цветотипа, а гораздо более серьезные вещи. Определенный оттенок может многое сказать о положении человека в обществе или о его религиозных предпочтениях. Таким же образом можно было определить людей, состоящих в брачном союзе или возрастную принадлежность. Стоит сказать, что цветовая гамма строго разделяет даже кочевые и земледельческие народы.

В 18 веке большое внимание уделялось красному цвету. Он говорил о родовитости своего хозяина, а чуть позже стал указывать на денежную состоятельность. Однако в следующем столетии его перестали воспринимать всерьез. Одежду красного цвета начали надевать на какие-то праздники и мероприятия, так как она считалась нарядной.

У многих татар белый цвет символизирует траур или старость. Подобные наряды обычно надевали женщины, вышедшие из репродуктивного возраста и люди, отправляющиеся на похороны.

Сейчас в национальном костюме можно встретить самые яркие и колоритные цвета. Довольно часто и в мужских и женских одеяниях используется изумрудные, сиреневые и синие оттенки. Они всегда комбинируют с контрастными тонами и яркими узорами. Чаще всего встречается вышивка золотого или желтого цвета. Она делает наряд значительно богаче и интереснее.

Ткани

Раньше для пошива костюмов использовали бархат. Края и подол любили украшать мехом. Шерсть животных часто повторялась и в головных уборах.Постепенно одежда становилась легче, и предпочтение отдавали другим тканям. Самыми популярными считаются шерстяные, хлопчатобумажные и шелковые полотна. Камзолы отшивают из парчи, которая покрывается мелкими узорами. Иногда можно встретить и варианты из бархата и каких-то эластичных материалов.

В наше время современные наряды чаще всего отшиваются из шелка или атласа. Дело в том, что эта ткань является очень легкой и приятной. К тому же она передает глубину оттенка и делает образ богаче.Стоит сказать, что татары всегда используют комбинированные полотна. Такой контраст делает образ оригинальнее и интереснее.

Сейчас каких-то строгих и резких ограничений нет. Учитываются пожелания и особенности людей, а также их вкусы. Разумеется, крой и определенные детали оставляют прежними.

Крой и декоративные швы

Главной особенностью татарского костюма являлась его трапециевидная форма. Представители этой национальности носили широкие рубашки, напоминающие туники и объемную верхнюю одежду со сплошной спинкой.

В классической рубахе не было плечевых швов, а отшивалась она из прямого, но согнутого полотна. Также в ней присутствовали ластовицы, необычные клинья, которые вставлялись по бокам и разрез на груди. У некоторых видов татар имелся воротник-стойка. Мужская модель была очень широкой и едва достигала колен, а женская почти касалась щиколоток.

Штаны в национальном костюме довольно объемные, а верхняя одежда всегда была распашной.

Вряд ли вы встретите какое-то изделие этого народа без декоративных швов. Существует несколько видов узорного ткачества.

  • Первой является «ткань с рисунком вразброс». Толстые нити образовывают орнамент из полос, а украшают они в основном пояса и шарфы. Сами нити для швов чаще всего разноцветные.
  • Второй вид – «кипрская ткань». Здесь нити утка накладывались на основные нити и полностью закрывали их. Узнать подобные швы можно по зазорам, которые напоминают небольшие ступени.
  • Последний вид – это «досочный». Нити повторяются то на лицевой, то на изнаночной стороне. Они выглядят очень оригинально, чем даже напоминают вышивку.

Аксессуары и украшения

По различным украшениям можно было легко судить о благосостоянии семьи. Всегда оценивалась не только женщина, но и пара в целом.

Мужчины обычно носили перстни с большими камнями и оригинальные пряжки. У девушек главных украшением считался накосник. Они могли быть разных цветов, материалов и даже формы.

Стоит сказать, что среди татар вряд ли можно встретить барышню без сережек. Уши прокалывали в трехлетнем или четырехлетнем возрасте, поэтому к серьгам девочки привыкали с детства. Именно эти украшения носят до самой старости, а еще они являются традиционной деталью татарского костюма. Существовали какие-то классические формы сережек, но многие из них были заимствованы у других народов.

Не забывали дамы и про украшения для шеи. Однако чаще всего они служили в достаточно практичных целях. Барышни закрывали изделиями глубокий вырез на рубахе.

Еще одним оригинальным аксессуаром можно считать перевязь. Она представляла собой ленту, которая носилась через плечо. У мусульманок там часто были карманы, в которых они хранили тексты из Корана.

Особенности свадебного наряда

Платье невесты должно быть закрытым и непременно длинным. Девушка может быть в белоснежном наряде или отдать предпочтение традиционным ярким оттенкам. Среди них можно выделить васильковый, бордовый и зеленый.

Очень часто изделие дополняет камзол вышеперечисленных расцветок. На ноги барышня может надеть туфли или легкие сапожки, которые именуют ситеком. На голове обычно красуется покрывало из кружева или калфак. Приветствуется большое количество браслетов, крупных сережек и кольц. Все эти украшения укажут на высокий статус невесты.

У мужчин все намного проще и лаконичнее. Они покупают классический костюм, который любят украшать различными лентами, а также надевают национальный головной убор. Если свадьба требует строгих правил, то тогда жених отдает предпочтение рубашке и бархатному камзолу.

Гендерные разновидности

Женский

Женский национальный костюм включает в себя рубаху, нижний нагрудник и брюки. Этот наряд подойдет для любого случая и является основой.

В начале 20 века для девушек начали шить платья, которые смотрятся более элегантно. К изделию в обязательном порядке крепился нижний нагрудник. Он прикреплялся к шее или плечам с помочью тонких бретелей. Эту повязку всегда украшали какими-то орнаментами.

Для некоторых татар еще одной повседневной деталью считался передник. Кто-то его носил исключительно с рабочей одеждой, а кто-то надевал только по праздникам.

Что касается верхней одежды, то огромным спросом всегда пользовались камзолы и бишметы. Камзол представляет собой короткую и приталенную жилетку. Бишмет – это длинное пальто с зауженной спинкой. Его часто украшали мехом, а вместо обычной пуговицы пришивали застежку из серебра, которая служила и украшением наряда.

На голову незамужние девушки надевали шапку или калфак, которые носили с косами. Женщины в браке должны были закрывать все волосы и спину. Поэтому в головные уборы всегда включались волосники и покрывала.

Детский

Детские костюмы почти ничем не отличаются от взрослых моделей. Однако в них больше ярких деталей.

  1. Костюм для мальчика состоит из удлиненной рубахи с широкими рукавами. Для удобства ребенка изделие часто дополняется манжетами. Обязательной частью комплекта является камзол, расшитый разнообразными узорами. Брюки обычно широкие и имеют контрастный оттенок, не забирающий внимания от рубахи. На ноги обычно надеваются сапоги, а в летнее время более легкая обувь.
  2. Наряд для девочки представляет собой платья с несколькими ярусами. Оно закрывает плечи, шею и рукава, а также имеет максимальную длину. На голове непременно красуется национальный головной убор, а с него деликатно спадает полупрозрачная вуаль, которая полностью закрывает всю спину. Платья всегда отличаются яркими расцветками и интересными узорами.

Мужской

Мужской костюм обязательно составляет широкая рубашка, которая имеет ластовицы под мышками и рукава-регланы. Она должна быть удлиненной, а штаны непременно широкими.

Существует два типа одежды, которую можно охарактеризовать по одной детали.

Она может быть с приталенной или с прямой спинкой. К первому варианту можно отнести камзол, бишмет, чобу. Бишмет представляет собой плотное пальто, а чоба легкое. Камзол же является обычным приталенным жилетом.

Ко второму варианту относится чикмень, джилян и тулуп. Чикмень является демисезонным нарядом, а еще он бывает и с приталенной спинкой. Джилян представляет собой халат с небольшим воротом, который носят весной и летом. Тулуп считается зимней одеждой из меха.

Обязательным элементом одежды татарина является пояс. Раньше богатые мужчины использовали ремень из шелка, который украшался бахромой из серебряных или золотистых нитей.

Основным головным убором мужчины считается тюбетейка. Она представляет собой формованную шапочку, обильно украшенную цветной вышивкой.

Современный вариант

Сейчас девушку почти не встретишь в рубашке и камзоле. Барышни носят закрытые платья А-силуэта. Они имеют воротник-стойку и воланы на рукавах. Конечно, есть исключения, но данный наряд является самым популярным. Что касается головного убора, то он не меняется.

Для мужчин все остается прежним, но какие-то детали и мотивы смотрятся более современно и стильно.В современных танцах используют сочетания из привычного национального костюма, но с нотками нового времени. Мужчины всегда выступают в широких штанах, которые заправляются в сапоги. Рубахи и камзолы остаются прежними, а иногда к наряду добавляют пояс.

Платья для девушек могут иметь различные вариации, но они всегда остаются закрытыми. Рукава часто украшаются оборками. Для танцевальных костюмов используются самые яркие и сочные оттенки, а также оригинальная и богатая вышивка.

женские модели и для девочки, костюм крымских татар, описание, свадебные, современные, стилизованные

Национальный костюм – это уникальная особенность каждого народа, которая хранит в себе какие-то тайны и традиции. Многие люди даже не знают тонкостей и нюансов одежды своих предков. Однако татары всегда чтили свою историю и трепетно относились к обычаям. Их наряды славятся своими богатыми полотнами и изысканной фурнитурой. Они легко узнаваемы, а для многих востребованы и в наше время.

Немного истории

Разумеется, национальный татарский костюм имеет свою историю. Она берет свое начало с 18 века, но последние изменения были внесены немного позже. Данный предмет гардероба постоянно корректировался, однако общие черты оставались нетронутыми.

Стоит уточнить, что многое зависело от местности представителей и определенной религии. Самое большое влияние оказали поволжские татары и, конечно, ислам.

У крымских татар костюм значительно отличался. Они ввели в моду широкие юбки, делающие акцент на объемных бедрах. В других регионах платья были в форме клина.

Этот народ полагал, что душа человека покидает тело через какие-то дырки и отверстия. Поэтому к порезам и порванным материалам они относились с особым трепетом. Татары считали, что они могли спасти жизнь только магическим оберегом. Для этого края или любые вырезы обрабатывались специальными узорами. Раньше это были стрелы, но они довольно скоро заменились завитками.

Наряды украшались орнаментом только в определенных местах. Зона таза считалась тайной и очень интимной, поэтому ее никогда ничем не обрабатывали. Грудь воспринималась по-другому, ведь женщины ей кормили детей. Именно поэтому данный участок всегда украшали магическими знаками в виде орнамента.

Классический национальный костюм представляет собой союз шароваров и рубахи-платья. Сверху обычно надевался халат или кафтан. Также наряд любили дополнять легкой верхней одеждой из конопли или льна. Это изделие не имело подкладки, а называли его чобой. Что касается женщин, то они чаще носили жилеты или фартуки.

Татарские наряды всегда выделялись среди других своей яркостью и обилием украшений.

Описание

Цвета и оттенки

Для татар цвет их нарядов имеет очень большое значение. Они отражают не модные тенденции или особенности цветотипа, а гораздо более серьезные вещи. Определенный оттенок может многое сказать о положении человека в обществе или о его религиозных предпочтениях. Таким же образом можно было определить людей, состоящих в брачном союзе или возрастную принадлежность. Стоит сказать, что цветовая гамма строго разделяет даже кочевые и земледельческие народы.

В 18 веке большое внимание уделялось красному цвету. Он говорил о родовитости своего хозяина, а чуть позже стал указывать на денежную состоятельность. Однако в следующем столетии его перестали воспринимать всерьез. Одежду красного цвета начали надевать на какие-то праздники и мероприятия, так как она считалась нарядной.

У многих татар белый цвет символизирует траур или старость. Подобные наряды обычно надевали женщины, вышедшие из репродуктивного возраста и люди, отправляющиеся на похороны.

Сейчас в национальном костюме можно встретить самые яркие и колоритные цвета. Довольно часто и в мужских и женских одеяниях используется изумрудные, сиреневые и синие оттенки. Они всегда комбинируют с контрастными тонами и яркими узорами. Чаще всего встречается вышивка золотого или желтого цвета. Она делает наряд значительно богаче и интереснее.

Ткани

Раньше для пошива костюмов использовали бархат. Края и подол любили украшать мехом. Шерсть животных часто повторялась и в головных уборах.Постепенно одежда становилась легче, и предпочтение отдавали другим тканям. Самыми популярными считаются шерстяные, хлопчатобумажные и шелковые полотна. Камзолы отшивают из парчи, которая покрывается мелкими узорами. Иногда можно встретить и варианты из бархата и каких-то эластичных материалов.

В наше время современные наряды чаще всего отшиваются из шелка или атласа. Дело в том, что эта ткань является очень легкой и приятной. К тому же она передает глубину оттенка и делает образ богаче.Стоит сказать, что татары всегда используют комбинированные полотна. Такой контраст делает образ оригинальнее и интереснее.

Сейчас каких-то строгих и резких ограничений нет. Учитываются пожелания и особенности людей, а также их вкусы. Разумеется, крой и определенные детали оставляют прежними.

Крой и декоративные швы

Главной особенностью татарского костюма являлась его трапециевидная форма. Представители этой национальности носили широкие рубашки, напоминающие туники и объемную верхнюю одежду со сплошной спинкой.

В классической рубахе не было плечевых швов, а отшивалась она из прямого, но согнутого полотна. Также в ней присутствовали ластовицы, необычные клинья, которые вставлялись по бокам и разрез на груди. У некоторых видов татар имелся воротник-стойка. Мужская модель была очень широкой и едва достигала колен, а женская почти касалась щиколоток.

Штаны в национальном костюме довольно объемные, а верхняя одежда всегда была распашной.

Вряд ли вы встретите какое-то изделие этого народа без декоративных швов. Существует несколько видов узорного ткачества.

  • Первой является «ткань с рисунком вразброс». Толстые нити образовывают орнамент из полос, а украшают они в основном пояса и шарфы. Сами нити для швов чаще всего разноцветные.
  • Второй вид – «кипрская ткань». Здесь нити утка накладывались на основные нити и полностью закрывали их. Узнать подобные швы можно по зазорам, которые напоминают небольшие ступени.
  • Последний вид – это «досочный». Нити повторяются то на лицевой, то на изнаночной стороне. Они выглядят очень оригинально, чем даже напоминают вышивку.

Аксессуары и украшения

По различным украшениям можно было легко судить о благосостоянии семьи. Всегда оценивалась не только женщина, но и пара в целом.

Мужчины обычно носили перстни с большими камнями и оригинальные пряжки. У девушек главных украшением считался накосник. Они могли быть разных цветов, материалов и даже формы.

Стоит сказать, что среди татар вряд ли можно встретить барышню без сережек. Уши прокалывали в трехлетнем или четырехлетнем возрасте, поэтому к серьгам девочки привыкали с детства. Именно эти украшения носят до самой старости, а еще они являются традиционной деталью татарского костюма. Существовали какие-то классические формы сережек, но многие из них были заимствованы у других народов.

Не забывали дамы и про украшения для шеи. Однако чаще всего они служили в достаточно практичных целях. Барышни закрывали изделиями глубокий вырез на рубахе.

Еще одним оригинальным аксессуаром можно считать перевязь. Она представляла собой ленту, которая носилась через плечо. У мусульманок там часто были карманы, в которых они хранили тексты из Корана.

Особенности свадебного наряда

Платье невесты должно быть закрытым и непременно длинным. Девушка может быть в белоснежном наряде или отдать предпочтение традиционным ярким оттенкам. Среди них можно выделить васильковый, бордовый и зеленый.

Очень часто изделие дополняет камзол вышеперечисленных расцветок. На ноги барышня может надеть туфли или легкие сапожки, которые именуют ситеком. На голове обычно красуется покрывало из кружева или калфак. Приветствуется большое количество браслетов, крупных сережек и кольц. Все эти украшения укажут на высокий статус невесты.

У мужчин все намного проще и лаконичнее. Они покупают классический костюм, который любят украшать различными лентами, а также надевают национальный головной убор. Если свадьба требует строгих правил, то тогда жених отдает предпочтение рубашке и бархатному камзолу.

Гендерные разновидности

Женский

Женский национальный костюм включает в себя рубаху, нижний нагрудник и брюки. Этот наряд подойдет для любого случая и является основой.

В начале 20 века для девушек начали шить платья, которые смотрятся более элегантно. К изделию в обязательном порядке крепился нижний нагрудник. Он прикреплялся к шее или плечам с помочью тонких бретелей. Эту повязку всегда украшали какими-то орнаментами.

Для некоторых татар еще одной повседневной деталью считался передник. Кто-то его носил исключительно с рабочей одеждой, а кто-то надевал только по праздникам.

Что касается верхней одежды, то огромным спросом всегда пользовались камзолы и бишметы. Камзол представляет собой короткую и приталенную жилетку. Бишмет – это длинное пальто с зауженной спинкой. Его часто украшали мехом, а вместо обычной пуговицы пришивали застежку из серебра, которая служила и украшением наряда.

На голову незамужние девушки надевали шапку или калфак, которые носили с косами. Женщины в браке должны были закрывать все волосы и спину. Поэтому в головные уборы всегда включались волосники и покрывала.

Детский

Детские костюмы почти ничем не отличаются от взрослых моделей. Однако в них больше ярких деталей.

  1. Костюм для мальчика состоит из удлиненной рубахи с широкими рукавами. Для удобства ребенка изделие часто дополняется манжетами. Обязательной частью комплекта является камзол, расшитый разнообразными узорами. Брюки обычно широкие и имеют контрастный оттенок, не забирающий внимания от рубахи. На ноги обычно надеваются сапоги, а в летнее время более легкая обувь.
  2. Наряд для девочки представляет собой платья с несколькими ярусами. Оно закрывает плечи, шею и рукава, а также имеет максимальную длину. На голове непременно красуется национальный головной убор, а с него деликатно спадает полупрозрачная вуаль, которая полностью закрывает всю спину. Платья всегда отличаются яркими расцветками и интересными узорами.

Мужской

Мужской костюм обязательно составляет широкая рубашка, которая имеет ластовицы под мышками и рукава-регланы. Она должна быть удлиненной, а штаны непременно широкими.

Существует два типа одежды, которую можно охарактеризовать по одной детали.

Она может быть с приталенной или с прямой спинкой. К первому варианту можно отнести камзол, бишмет, чобу. Бишмет представляет собой плотное пальто, а чоба легкое. Камзол же является обычным приталенным жилетом.

Ко второму варианту относится чикмень, джилян и тулуп. Чикмень является демисезонным нарядом, а еще он бывает и с приталенной спинкой. Джилян представляет собой халат с небольшим воротом, который носят весной и летом. Тулуп считается зимней одеждой из меха.

Обязательным элементом одежды татарина является пояс. Раньше богатые мужчины использовали ремень из шелка, который украшался бахромой из серебряных или золотистых нитей.

Основным головным убором мужчины считается тюбетейка. Она представляет собой формованную шапочку, обильно украшенную цветной вышивкой.

Современный вариант

Сейчас девушку почти не встретишь в рубашке и камзоле. Барышни носят закрытые платья А-силуэта. Они имеют воротник-стойку и воланы на рукавах. Конечно, есть исключения, но данный наряд является самым популярным. Что касается головного убора, то он не меняется.

Для мужчин все остается прежним, но какие-то детали и мотивы смотрятся более современно и стильно.В современных танцах используют сочетания из привычного национального костюма, но с нотками нового времени. Мужчины всегда выступают в широких штанах, которые заправляются в сапоги. Рубахи и камзолы остаются прежними, а иногда к наряду добавляют пояс.

Платья для девушек могут иметь различные вариации, но они всегда остаются закрытыми. Рукава часто украшаются оборками. Для танцевальных костюмов используются самые яркие и сочные оттенки, а также оригинальная и богатая вышивка.

женские и детские национальные костюмы татар для девочки

Национальные костюмы

Традиционный костюм был, есть и останется одним из самых ярких показателей принадлежности человека к определенной нации.

Несмотря на то, что мода не стоит на месте, и зачастую отличить европейца от азиата по одежде практически невозможно, национальный костюм остается гордостью и достоянием каждого народа, а традиции, связанные с его изготовлением, передаются от старшего поколения младшему.

История

Татарский костюм – очень общее понятие, которое объединяет национальную одежду разных подгрупп татар, в том числе и крымских. Большое внимание на внешний вид костюма оказали поволжские татары, а также восточные традиции и религия.

На внешний вид костюма очень сильно повлиял кочевой образ жизни татар. Одежда продумывалась таким образом, чтобы в ней было удобно ездить верхом, в ней было не холодно зимой и не жарко летом. Она должна была быть достаточно легкой и красивой. Для пошива использовался мех, натуральная кожа, верблюжий или бараний войлок и сукно.

Сегодня национальный костюм редко встретишь на улицах Татарстана. Чаще всего его можно увидеть в качестве танцевального либо сценического наряда.

Особенности

Татарский национальный костюм, помимо того, что он состоит из рубахи, распашного халата и шароваров, имеет еще одну особенность: он шьется в довольно ограниченной цветовой гамме. В основном, это вишневый, синий, белый, желтый и зеленый цвет.

Для наряда, головного убора и обуви характерно обильное использование декора. Обычно, это вышивка золотыми нитями, бусинами, монетами. Традиционным орнаментом для вышивки является растительный.

Разновидности

Мужской и женский национальный костюм внешне мало отличаются друг от друга. Основным элементом костюма является широкая рубаха-туника с боковыми клиньями и глубоким вырезом на груди. У казанских татар вырез заменял воротничок-стойка. Рубаха была достаточно длинная, широкая и носилась без пояса. Женская туника раньше была еще длиннее – примерно до щиколоток.

Рубаха могла быть шерстяной, хлопковой, шелковой или даже парчовой. Для ее украшения использовались цветные ленточки, золоченая тесьма, тонкое кружево, бусины и т.д. Под женскую рубаху обязательно надевалась нагрудная часть (кукрекче или тешелдрек), закрывающая вырез на груди. Шаровары шились из грубой льняной ткани: для женщин из однотонного материала, для мужчин – из полосатого.

Верхняя одежда, надеваемая на рубаху, была обязательно распашная. Она имеет несколько приталенный силуэт, боковые клинья и запахивается на правый бок. Обязательным элементом для верхней одежды был вязаный или текстильный пояс.

Женский костюм отличался от мужского только длиной и декором – он украшался мехом, вышивкой, аппликациями и т.д. Поверх рубахи женщины надевали камзолы (халаты, распашные блузы) длиной до колена или середины бедра. Камзол мог иметь рукава или быть без них. Подол, рукава и пройма украшались тесьмой, перьями, монетками и т.д.

Подол и рукава туники украшались крупными воланами. Обязательно использовалось большое количество украшений: серьги, кольца, перстни, монисто, подвески и т.д. Безрукавка, надеваемая поверх рубахи, шилась из бархата и декорировалась мехом или золотистой тесьмой.

Мужской головной убор состоял из двух частей: нижней и верхней. К нижним или домашним уборам относилась тюбетейка, на которую сверху надевалась войлочная шапка (калпак), меховая шапка или чалма. Калпак — конусообразная шляпа иногда с загнутыми полями. Такую шляпу носили аристократы, украшая ее бархатом или атласом снаружи, а внутренняя часть была выстлана белым мягким войлоком. Яркие, разноцветные тюбетейки предназначались для молодых людей, татары среднего и пожилого возраста носили однотонные модели.

Головной убор женщины указывал на ее семейное положение. Юные девушки носили однотипную текстильную либо меховую шапочку «такию» или «бурек», которая украшалась вышивкой и декором из бусин, серебра, кораллов. Голову замужних женщин украшал совсем другой головной убор, который состоял из трех частей. Нижняя часть предназначалась для закрепления волос (женщины носили 2 косы), затем шло покрывало и, наконец, повязка, обруч, платок или шапочка, фиксирующие покрывало.

В качестве национальной обуви у татар использовались сапожки (читек или ичиги). Повседневные модели были черного цвета, праздничная обувь украшалась орнаментом в мозаичной технике. В качестве рабочей обуви использовалась своеобразная разновидность русских лаптей (чабата).

Национальный костюм никогда не обходился без украшений. Их было очень много, и носили их и мужчины, и женщины. Это были крупные золотые перстни, печатки, кольца, поясные пряжки, женские накосники, серьги, подвески, кольца и т.д.

Детская одежда была практически одинаковой и не делилась на одежду для девочек и мальчиков. Единственным отличием была цветовая гамма. Костюм для девочек шился в ярких, разноцветных тонах: красном, зеленом, голубом. Костюм для мальчика был выполнен в более сдержанных оттенках синего или черного цвета. С ростом ребенка постепенно видоизменялся и национальный костюм: добавлялись ювелирные украшения, менялись головные уборы, обувь.

Праздничные

Наряды для торжеств или особых случаев отличаются от будничных, прежде всего, материалом, из которого они шьются и обилием декора и украшений.

Цвет свадебного платья может быть белым, а также насыщенно-зеленым, бордовым или синим, согласно татарским традициям. Возможен и другой вариант: белоснежное платье + сапожки и камзол, выполненные в одном из перечисленных цветов. Голова обязательно должна быть покрыта свадебным покрывалом или расшитым калфаком.

Мужской свадебный костюм выполняется, как правило, в темно-синем цвете и расшивается национальными орнаментами с помощью золотых нитей. Головной убор обязателен.

Современные свадебные наряды, хотя и шьются часто не европейский манер, обязательно сохраняют национальный колорит и верность древним традициям. Это проявляется в классическом фасоне, длине, наличию украшений, традиционных орнаментов и т.д.

Танцевальный татарский костюм тоже претерпел определенные изменения. Он может быть короче, чем классический, выполняться из других материалов, но национальная стилистика, тем не менее, сохраняется. Меховая жилетка-разлетайка, традиционная шапочка с кисточкой или покрывалом, традиционные орнаменты – все это делает костюм для танцев очень узнаваемым.

В современном стиле

Время не стоит на месте и старинный национальный костюм в некоторой степени видоизменился.Стилизованный под татарский костюм может иметь другой дизайн или длину, но в нем должны сохраняться узнаваемые для традиционного наряда детали.

Например, орнамент, чаще всего, растительный. Обязательна шапочка – калфак. Она может иметь несколько другую форму, шиться в тон самому платью или быть однотонным. Обязательно большое количество украшений – и на костюме, и на девушке.

Элементы

Сам костюм, вне зависимости от того старинный он либо современный, обязательно состоит из нескольких элементов: рубаха (кулмэк), шаровары (ыщтын) и верхняя одежда.

В зависимости от сословия или материального положения человека, костюм различался количеством и разнообразием декора, вышивки, используемого материала и цены за него. Костюм украшался вышивкой, декорировался цветными бусинами, бисером, атласными лентами и мехом.

Головной убор считается обязательным элементом татарского костюма. У мужчин и женщин он свой. Кроме того, юные девушки и замужние дамы также надевают разные уборы.

Национальной обувью у татар считались сапоги. Их носили в течение всего года. Для лета использовалась более мягкая кожа, женские сапоги украшались аппликацией и вышивкой.

Немаловажной деталью национального костюма является пояс. Для его украшения использовались крупные пряжки или вышивки, выполненные из золота или серебра.

Ткань

В зависимости от того, повседневным или праздничным был костюм, для его пошива использовались разные материалы.

Будничные наряды шились из хлопчатобумажного полотна или домотканного сукна. В качестве утеплителя для верхней одежды использовалась овечья шерсть или вата. Нарядные рубахи и камзолы шились из парчи, шелка, шерсти. Украшались золотой тесьмой, позументами, дорогой вышивкой. На отделку шел мех соболя, песца, лисицы.

Образы

Татарский праздничный костюм выполнен с учетом современных модных тенденций. Неизменным остался фасон, длина, головной убор, орнаментальное украшение.

Праздничный наряд татарки невозможно себе представить без обилия украшений! Белоснежные туники в пол украшены богатой отделкой из золотой тесьмы. Праздничные парчовые или бархатные кафтаны и головные уборы тоже декорированы золотом.

женские и детские национальные костюмы татар для девочки

Национальные костюмы

Традиционный костюм был, есть и останется одним из самых ярких показателей принадлежности человека к определенной нации.

Несмотря на то, что мода не стоит на месте, и зачастую отличить европейца от азиата по одежде практически невозможно, национальный костюм остается гордостью и достоянием каждого народа, а традиции, связанные с его изготовлением, передаются от старшего поколения младшему.

История

Татарский костюм – очень общее понятие, которое объединяет национальную одежду разных подгрупп татар, в том числе и крымских. Большое внимание на внешний вид костюма оказали поволжские татары, а также восточные традиции и религия.

На внешний вид костюма очень сильно повлиял кочевой образ жизни татар. Одежда продумывалась таким образом, чтобы в ней было удобно ездить верхом, в ней было не холодно зимой и не жарко летом. Она должна была быть достаточно легкой и красивой. Для пошива использовался мех, натуральная кожа, верблюжий или бараний войлок и сукно.

Сегодня национальный костюм редко встретишь на улицах Татарстана. Чаще всего его можно увидеть в качестве танцевального либо сценического наряда.

Особенности

Татарский национальный костюм, помимо того, что он состоит из рубахи, распашного халата и шароваров, имеет еще одну особенность: он шьется в довольно ограниченной цветовой гамме. В основном, это вишневый, синий, белый, желтый и зеленый цвет.

Для наряда, головного убора и обуви характерно обильное использование декора. Обычно, это вышивка золотыми нитями, бусинами, монетами. Традиционным орнаментом для вышивки является растительный.

Разновидности

Мужской и женский национальный костюм внешне мало отличаются друг от друга. Основным элементом костюма является широкая рубаха-туника с боковыми клиньями и глубоким вырезом на груди. У казанских татар вырез заменял воротничок-стойка. Рубаха была достаточно длинная, широкая и носилась без пояса. Женская туника раньше была еще длиннее – примерно до щиколоток.

Рубаха могла быть шерстяной, хлопковой, шелковой или даже парчовой. Для ее украшения использовались цветные ленточки, золоченая тесьма, тонкое кружево, бусины и т.д. Под женскую рубаху обязательно надевалась нагрудная часть (кукрекче или тешелдрек), закрывающая вырез на груди. Шаровары шились из грубой льняной ткани: для женщин из однотонного материала, для мужчин – из полосатого.

Верхняя одежда, надеваемая на рубаху, была обязательно распашная. Она имеет несколько приталенный силуэт, боковые клинья и запахивается на правый бок. Обязательным элементом для верхней одежды был вязаный или текстильный пояс.

Женский костюм отличался от мужского только длиной и декором – он украшался мехом, вышивкой, аппликациями и т.д. Поверх рубахи женщины надевали камзолы (халаты, распашные блузы) длиной до колена или середины бедра. Камзол мог иметь рукава или быть без них. Подол, рукава и пройма украшались тесьмой, перьями, монетками и т.д.

Подол и рукава туники украшались крупными воланами. Обязательно использовалось большое количество украшений: серьги, кольца, перстни, монисто, подвески и т.д. Безрукавка, надеваемая поверх рубахи, шилась из бархата и декорировалась мехом или золотистой тесьмой.

Мужской головной убор состоял из двух частей: нижней и верхней. К нижним или домашним уборам относилась тюбетейка, на которую сверху надевалась войлочная шапка (калпак), меховая шапка или чалма. Калпак — конусообразная шляпа иногда с загнутыми полями. Такую шляпу носили аристократы, украшая ее бархатом или атласом снаружи, а внутренняя часть была выстлана белым мягким войлоком. Яркие, разноцветные тюбетейки предназначались для молодых людей, татары среднего и пожилого возраста носили однотонные модели.

Головной убор женщины указывал на ее семейное положение. Юные девушки носили однотипную текстильную либо меховую шапочку «такию» или «бурек», которая украшалась вышивкой и декором из бусин, серебра, кораллов. Голову замужних женщин украшал совсем другой головной убор, который состоял из трех частей. Нижняя часть предназначалась для закрепления волос (женщины носили 2 косы), затем шло покрывало и, наконец, повязка, обруч, платок или шапочка, фиксирующие покрывало.

В качестве национальной обуви у татар использовались сапожки (читек или ичиги). Повседневные модели были черного цвета, праздничная обувь украшалась орнаментом в мозаичной технике. В качестве рабочей обуви использовалась своеобразная разновидность русских лаптей (чабата).

Национальный костюм никогда не обходился без украшений. Их было очень много, и носили их и мужчины, и женщины. Это были крупные золотые перстни, печатки, кольца, поясные пряжки, женские накосники, серьги, подвески, кольца и т.д.

Детская одежда была практически одинаковой и не делилась на одежду для девочек и мальчиков. Единственным отличием была цветовая гамма. Костюм для девочек шился в ярких, разноцветных тонах: красном, зеленом, голубом. Костюм для мальчика был выполнен в более сдержанных оттенках синего или черного цвета. С ростом ребенка постепенно видоизменялся и национальный костюм: добавлялись ювелирные украшения, менялись головные уборы, обувь.

Праздничные

Наряды для торжеств или особых случаев отличаются от будничных, прежде всего, материалом, из которого они шьются и обилием декора и украшений.

Цвет свадебного платья может быть белым, а также насыщенно-зеленым, бордовым или синим, согласно татарским традициям. Возможен и другой вариант: белоснежное платье + сапожки и камзол, выполненные в одном из перечисленных цветов. Голова обязательно должна быть покрыта свадебным покрывалом или расшитым калфаком.

Мужской свадебный костюм выполняется, как правило, в темно-синем цвете и расшивается национальными орнаментами с помощью золотых нитей. Головной убор обязателен.

Современные свадебные наряды, хотя и шьются часто не европейский манер, обязательно сохраняют национальный колорит и верность древним традициям. Это проявляется в классическом фасоне, длине, наличию украшений, традиционных орнаментов и т.д.

Танцевальный татарский костюм тоже претерпел определенные изменения. Он может быть короче, чем классический, выполняться из других материалов, но национальная стилистика, тем не менее, сохраняется. Меховая жилетка-разлетайка, традиционная шапочка с кисточкой или покрывалом, традиционные орнаменты – все это делает костюм для танцев очень узнаваемым.

В современном стиле

Время не стоит на месте и старинный национальный костюм в некоторой степени видоизменился.Стилизованный под татарский костюм может иметь другой дизайн или длину, но в нем должны сохраняться узнаваемые для традиционного наряда детали.

Например, орнамент, чаще всего, растительный. Обязательна шапочка – калфак. Она может иметь несколько другую форму, шиться в тон самому платью или быть однотонным. Обязательно большое количество украшений – и на костюме, и на девушке.

Элементы

Сам костюм, вне зависимости от того старинный он либо современный, обязательно состоит из нескольких элементов: рубаха (кулмэк), шаровары (ыщтын) и верхняя одежда.

В зависимости от сословия или материального положения человека, костюм различался количеством и разнообразием декора, вышивки, используемого материала и цены за него. Костюм украшался вышивкой, декорировался цветными бусинами, бисером, атласными лентами и мехом.

Головной убор считается обязательным элементом татарского костюма. У мужчин и женщин он свой. Кроме того, юные девушки и замужние дамы также надевают разные уборы.

Национальной обувью у татар считались сапоги. Их носили в течение всего года. Для лета использовалась более мягкая кожа, женские сапоги украшались аппликацией и вышивкой.

Немаловажной деталью национального костюма является пояс. Для его украшения использовались крупные пряжки или вышивки, выполненные из золота или серебра.

Ткань

В зависимости от того, повседневным или праздничным был костюм, для его пошива использовались разные материалы.

Будничные наряды шились из хлопчатобумажного полотна или домотканного сукна. В качестве утеплителя для верхней одежды использовалась овечья шерсть или вата. Нарядные рубахи и камзолы шились из парчи, шелка, шерсти. Украшались золотой тесьмой, позументами, дорогой вышивкой. На отделку шел мех соболя, песца, лисицы.

Образы

Татарский праздничный костюм выполнен с учетом современных модных тенденций. Неизменным остался фасон, длина, головной убор, орнаментальное украшение.

Праздничный наряд татарки невозможно себе представить без обилия украшений! Белоснежные туники в пол украшены богатой отделкой из золотой тесьмы. Праздничные парчовые или бархатные кафтаны и головные уборы тоже декорированы золотом.

женские и детские национальные костюмы татар для девочки

Национальные костюмы

Традиционный костюм был, есть и останется одним из самых ярких показателей принадлежности человека к определенной нации.

Несмотря на то, что мода не стоит на месте, и зачастую отличить европейца от азиата по одежде практически невозможно, национальный костюм остается гордостью и достоянием каждого народа, а традиции, связанные с его изготовлением, передаются от старшего поколения младшему.

История

Татарский костюм – очень общее понятие, которое объединяет национальную одежду разных подгрупп татар, в том числе и крымских. Большое внимание на внешний вид костюма оказали поволжские татары, а также восточные традиции и религия.

На внешний вид костюма очень сильно повлиял кочевой образ жизни татар. Одежда продумывалась таким образом, чтобы в ней было удобно ездить верхом, в ней было не холодно зимой и не жарко летом. Она должна была быть достаточно легкой и красивой. Для пошива использовался мех, натуральная кожа, верблюжий или бараний войлок и сукно.

Сегодня национальный костюм редко встретишь на улицах Татарстана. Чаще всего его можно увидеть в качестве танцевального либо сценического наряда.

Особенности

Татарский национальный костюм, помимо того, что он состоит из рубахи, распашного халата и шароваров, имеет еще одну особенность: он шьется в довольно ограниченной цветовой гамме. В основном, это вишневый, синий, белый, желтый и зеленый цвет.

Для наряда, головного убора и обуви характерно обильное использование декора. Обычно, это вышивка золотыми нитями, бусинами, монетами. Традиционным орнаментом для вышивки является растительный.

Разновидности

Мужской и женский национальный костюм внешне мало отличаются друг от друга. Основным элементом костюма является широкая рубаха-туника с боковыми клиньями и глубоким вырезом на груди. У казанских татар вырез заменял воротничок-стойка. Рубаха была достаточно длинная, широкая и носилась без пояса. Женская туника раньше была еще длиннее – примерно до щиколоток.

Рубаха могла быть шерстяной, хлопковой, шелковой или даже парчовой. Для ее украшения использовались цветные ленточки, золоченая тесьма, тонкое кружево, бусины и т.д. Под женскую рубаху обязательно надевалась нагрудная часть (кукрекче или тешелдрек), закрывающая вырез на груди. Шаровары шились из грубой льняной ткани: для женщин из однотонного материала, для мужчин – из полосатого.

Верхняя одежда, надеваемая на рубаху, была обязательно распашная. Она имеет несколько приталенный силуэт, боковые клинья и запахивается на правый бок. Обязательным элементом для верхней одежды был вязаный или текстильный пояс.

Женский костюм отличался от мужского только длиной и декором – он украшался мехом, вышивкой, аппликациями и т.д. Поверх рубахи женщины надевали камзолы (халаты, распашные блузы) длиной до колена или середины бедра. Камзол мог иметь рукава или быть без них. Подол, рукава и пройма украшались тесьмой, перьями, монетками и т.д.

Подол и рукава туники украшались крупными воланами. Обязательно использовалось большое количество украшений: серьги, кольца, перстни, монисто, подвески и т.д. Безрукавка, надеваемая поверх рубахи, шилась из бархата и декорировалась мехом или золотистой тесьмой.

Мужской головной убор состоял из двух частей: нижней и верхней. К нижним или домашним уборам относилась тюбетейка, на которую сверху надевалась войлочная шапка (калпак), меховая шапка или чалма. Калпак — конусообразная шляпа иногда с загнутыми полями. Такую шляпу носили аристократы, украшая ее бархатом или атласом снаружи, а внутренняя часть была выстлана белым мягким войлоком. Яркие, разноцветные тюбетейки предназначались для молодых людей, татары среднего и пожилого возраста носили однотонные модели.

Головной убор женщины указывал на ее семейное положение. Юные девушки носили однотипную текстильную либо меховую шапочку «такию» или «бурек», которая украшалась вышивкой и декором из бусин, серебра, кораллов. Голову замужних женщин украшал совсем другой головной убор, который состоял из трех частей. Нижняя часть предназначалась для закрепления волос (женщины носили 2 косы), затем шло покрывало и, наконец, повязка, обруч, платок или шапочка, фиксирующие покрывало.

В качестве национальной обуви у татар использовались сапожки (читек или ичиги). Повседневные модели были черного цвета, праздничная обувь украшалась орнаментом в мозаичной технике. В качестве рабочей обуви использовалась своеобразная разновидность русских лаптей (чабата).

Национальный костюм никогда не обходился без украшений. Их было очень много, и носили их и мужчины, и женщины. Это были крупные золотые перстни, печатки, кольца, поясные пряжки, женские накосники, серьги, подвески, кольца и т.д.

Детская одежда была практически одинаковой и не делилась на одежду для девочек и мальчиков. Единственным отличием была цветовая гамма. Костюм для девочек шился в ярких, разноцветных тонах: красном, зеленом, голубом. Костюм для мальчика был выполнен в более сдержанных оттенках синего или черного цвета. С ростом ребенка постепенно видоизменялся и национальный костюм: добавлялись ювелирные украшения, менялись головные уборы, обувь.

Праздничные

Наряды для торжеств или особых случаев отличаются от будничных, прежде всего, материалом, из которого они шьются и обилием декора и украшений.

Цвет свадебного платья может быть белым, а также насыщенно-зеленым, бордовым или синим, согласно татарским традициям. Возможен и другой вариант: белоснежное платье + сапожки и камзол, выполненные в одном из перечисленных цветов. Голова обязательно должна быть покрыта свадебным покрывалом или расшитым калфаком.

Мужской свадебный костюм выполняется, как правило, в темно-синем цвете и расшивается национальными орнаментами с помощью золотых нитей. Головной убор обязателен.

Современные свадебные наряды, хотя и шьются часто не европейский манер, обязательно сохраняют национальный колорит и верность древним традициям. Это проявляется в классическом фасоне, длине, наличию украшений, традиционных орнаментов и т.д.

Танцевальный татарский костюм тоже претерпел определенные изменения. Он может быть короче, чем классический, выполняться из других материалов, но национальная стилистика, тем не менее, сохраняется. Меховая жилетка-разлетайка, традиционная шапочка с кисточкой или покрывалом, традиционные орнаменты – все это делает костюм для танцев очень узнаваемым.

В современном стиле

Время не стоит на месте и старинный национальный костюм в некоторой степени видоизменился.Стилизованный под татарский костюм может иметь другой дизайн или длину, но в нем должны сохраняться узнаваемые для традиционного наряда детали.

Например, орнамент, чаще всего, растительный. Обязательна шапочка – калфак. Она может иметь несколько другую форму, шиться в тон самому платью или быть однотонным. Обязательно большое количество украшений – и на костюме, и на девушке.

Элементы

Сам костюм, вне зависимости от того старинный он либо современный, обязательно состоит из нескольких элементов: рубаха (кулмэк), шаровары (ыщтын) и верхняя одежда.

В зависимости от сословия или материального положения человека, костюм различался количеством и разнообразием декора, вышивки, используемого материала и цены за него. Костюм украшался вышивкой, декорировался цветными бусинами, бисером, атласными лентами и мехом.

Головной убор считается обязательным элементом татарского костюма. У мужчин и женщин он свой. Кроме того, юные девушки и замужние дамы также надевают разные уборы.

Национальной обувью у татар считались сапоги. Их носили в течение всего года. Для лета использовалась более мягкая кожа, женские сапоги украшались аппликацией и вышивкой.

Немаловажной деталью национального костюма является пояс. Для его украшения использовались крупные пряжки или вышивки, выполненные из золота или серебра.

Ткань

В зависимости от того, повседневным или праздничным был костюм, для его пошива использовались разные материалы.

Будничные наряды шились из хлопчатобумажного полотна или домотканного сукна. В качестве утеплителя для верхней одежды использовалась овечья шерсть или вата. Нарядные рубахи и камзолы шились из парчи, шелка, шерсти. Украшались золотой тесьмой, позументами, дорогой вышивкой. На отделку шел мех соболя, песца, лисицы.

Образы

Татарский праздничный костюм выполнен с учетом современных модных тенденций. Неизменным остался фасон, длина, головной убор, орнаментальное украшение.

Праздничный наряд татарки невозможно себе представить без обилия украшений! Белоснежные туники в пол украшены богатой отделкой из золотой тесьмы. Праздничные парчовые или бархатные кафтаны и головные уборы тоже декорированы золотом.

Изучая сложную историю крымскотатарской моды

«Моя бабушка сказала, что это был кошмар в поезде без еды и воды», — говорит Мамбетова. Более 8000 человек во время поездки умерли от болезней и голода. (Крымскотатарская певица Джамала победила на конкурсе Евровидение 2016 для Украины со своей песней «1944», которая описывает мучительную поездку.) Между 1944 и 1947 годами то, что многие считали актом этнической чистки, привело к гибели около половины депортированных. .(По данным заместителя министра информационной политики Украины, около 46% депортированных, включая детей, женщин и стариков, умерли в пути и в первые годы ссылки из-за болезней и нечеловеческих условий.) их культура, включая традиционную одежду, также была уничтожена. Сегодня сохранилось лишь несколько оригинальных образцов крымскотатарской одежды.

В конце 1980-х и 1990-х годах крымским татарам было разрешено вернуться в Крым. «Моя бабушка всегда хотела вернуться на свою родину, в Евпаторию, и когда в 1987 году крымским татарам разрешили вернуться, бабушка собрала всю семью, и они вернулись в Крым», — говорит Мамбетова о своей 89-летней девушке. старая бабушка.«Им было очень трудно оставить все свое имущество в Узбекистане, но их согревала мысль, что они возвращаются домой, на землю своих предков».

Несмотря на совершенные против них зверства, крымские татары пытались восстановить свою культуру и вернуть себе дом. Они построили мечети и говорят на своем языке. Но все они также интегрировались в светское, русскоязычное общество. Эди — дизайнер одежды, а ее сестра Алим учится в архитектурной школе.Абдуллаева имеет две степени магистра, а Мамбетова ходила по международным взлетно-посадочным полосам. Несмотря на ассимиляцию, как и большинство меньшинств, они испытали на себе скрытый расизм. «Я родился на своей земле», — говорит Алиме, над которой в школе издевались за то, что она крымская татарка. «Но всегда было ясно, что я чужой».

В бывшем Советском Союзе наблюдается резкий рост насилия и расизма в отношении меньшинств. Красивый и теплый полуостров Крым, когда-то Украина, был аннексирован Россией в 2014 году, и теперь крымскотатарская община снова подвергается репрессиям.Наряду с пророссийским национализмом растет насилие против этнических меньшинств. Меджлис, представительный орган группы, был запрещен, и во время 70-й годовщины депортации крымских татар российские войска заблокировали место поминовения и запретили проведение этого дня в 2015 году. Сообщается, что после аннексии Крыма около 30 000 татар бежали. в основном на материковую часть Украины.

Несмотря на то, что можно охарактеризовать как очередную ссылку, эти крымскотатарские женщины старались оставаться в хорошем настроении.В студии они, казалось, черпали силы в этих традиционных костюмах, которые напоминали детские воспоминания. Каждая женщина носила фески и кафтаны, когда в детстве практиковала традиционный крымскотатарский танец. «Крымские татары — очень дружелюбный народ, — говорит мне Мамбетова. «Независимо от ситуации, все всегда поддерживают друг друга в трудные и счастливые времена».

Отдельное спасибо Надежде Шаповал, Эсме Аджиевой, Терезке Фрас и Соне Цыганковой.

Как нарисовать народный костюм. Как нарисовать татарский национальный костюм карандашом этапы

Описание Как нарисовать татарский национальный костюм карандашом этапы

Как нарисовать русский сарафан LESSDRAW — как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Лисица карандашом поэтапно любит рисовать русский народный костюм карандашом, поэтапно рисование карандашом. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно.О том, как поэтапно нарисовать русский народный костюм, расскажу ниже. Как нарисовать белорусский костюм мужской и женский карандашом поэтапно. Как нарисовать татарский народный костюм поэтапным карандашом ребенку, рисуем вместе с детьми. Татарские национальные костюмы очень красивы. Как нарисовать девушку в татарском национальном костюме? Как нарисовать парня по-татарски. Как за короткие сроки нарисовать костюм поэтапным карандашом для начинающих. Как рисовать одежду мачехи карандашом. Русский народный костюм; Как рисовать элементы народными.Татарский национальный костюм в поэтапном карандашном стиле. Учимся рисовать костюм из развлечения Crysis 3 на бумаге простым карандашом. Подчеркнул, что учусь рисовать костюм постепенно. Вдохновение Волк Животное Как нарисовать карандашом. Пару дней назад написала Алене Беловой с просьбой показать, как нарисовать народный костюм. Видео представляет собой урок, как рисовать одежду карандашом поэтапно 8 вариантов по разным эскизам одежды. Ответы на вопрос Как нарисовать русский народный костюм карандашом, стамантом? В рубрике.Если не умеете нарисовать костюм и придать фигуре максимальное сходство. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно — уроки рисования — полезные. Русский национальный костюм Как нарисовать русский национальный костюм (21 фото) Рисунки. Как нарисовать русский народный костюм поэтапным карандашом Сшить русский народный сарафан. Первоклассников просили нарисовать какой угодно национальный русский костюм. Хотим представить вашему вниманию поэтапный урок рисования японским карандашом в кимоно. Если вы задумались, как нарисовать карнавальный костюм, то для вас мы предложим.Если нарисовать железного человека поэтапным карандашом, как нарисовать мультик. Привет! Мы уже пробовали рисовать самые разные платья, а в этот раз попробуем нарисовать. Как и другие национальные костюмы, татарский комплекс национальной одежды прошел долгую жизнь. Карандаши разноцветные карандашные поэтапно нравятся. Национальные костюмы как рисовать этапы. Уроки рисования карандашом поэтапно по картинкам. Как нарисовать женщину в русском народном костюме обоями Phased Pencil. Как нарисовать героев Диснея карандашом поэтапно. Как нарисовать национальный костюм для модера 22.Как нарисовать 2-х классный народный костюм Русское племя Сухой XVII Бегущая черепаха Рисунок русского народного костюма. Как нарисовать русский народный костюм; 3. Раскрасьте ноги темно-желтым карандашом и костюм. Как нарисовать кокошник карандашом поэтапно? Как нарисовать. Как нарисовать цветы поэтапно для начинающих как нарисовать подснежник карандашом.

В подготовительной группе дошкольникам в рамках рисунка предлагается такая же интересная, хотя и сложная тема, как изображение куклы в национальном костюме.Помимо развития художественного мастерства такая работа имеет большое познавательное и воспитательное значение — знакомит ребят с культурой и бытом русского народа и тем самым пробуждает в нем патриотические чувства.

Аспекты рисунка на тему «Кукла в русском народном костюме» в старшей группе

Дошкольники пытаются изображать антропоморфные предметы с раннего возраста. Во-первых, это примитивная работа по принципу «палка, палка, кунечик, чтоб мужик вышел!».Однако развитие идет дальше, требует планомерной работы учителя в этом направлении. Обучение искусству рисования портрета неразрывно связано с развитием восприятия и воображения. Педагог должен найти приемы, которые сломают интерес детей к образу человека.

Конечно, дошкольников пугает задача нарисовать человека, потому что они боятся, что у них ничего не получится. Задача педагога — преодолеть этот страх и заменить его приятным творческим процессом.В идеале начать образ не с фигуры человека, а с чего-то похожего на нее. Итак, в среднем ребята с удовольствием рисуют медсестру, снеговика. Они хорошо знают, из каких частей состоят эти предметы, и учатся изображать лица. Далее предлагает рисунок Снегурочки в широкой шубе и руках.

В старшей группе происходит подробное знакомство с портретом, дети усваивают пропорции лица, способы передачи характера и настроения человека. Рисуют себя, родителей, друзей, сказочных героев.

В подготовительной группе ребята совершенствуют умение изображать антропоморфных существ с натуры и по памяти. Дети 6-7 лет уже хорошо замечают характерные особенности предметов и предметов и передают их в художественных образах. В этом возрасте такая сложная, но интересная тема, как «кукла в национальном костюме», предлагается при классификации дошкольников. Как правило, это рисунок с натуры или по иллюстрации. Учтите, что парни изображают не человека, а именно куклу.Это немного облегчает работу, так как пропорции строения тела и лица здесь будут не такими строгими: например, голова может быть большой, а также глаза, рот, ладонь.

Во время занятий учитель должен уделять внимание просмотру куклы в соответствующей одежде. Подробно обсуждается форма сарафана (если это русский национальный костюм), рубашки, головного убора, обуви. Также воспитатель акцентирует внимание на расположении рук, ног, фигурной головы.Голова куклы на картинке может быть овальной или круглой формы. Чтобы изобразить лицо, детям следует визуально (или простым карандашом) разделить его на три части: лоб, глаза и нос, губы с подбородком. Воспитатель может напомнить ребятам, как нарисованы глаза (изобразить их на доске), напомнить, что нос можно обозначить только по его кончику (ноздри или короткий диаберт).

Иногда детям предлагают схематический рисунок куклы: с кружкой (головой) и несколькими линиями (частями тела).Затем эта схема описывается недостающими элементами, в том числе одеждой. Другой вариант — рисование овалами или дугами.

Поэтапное изображение

В подготовительной группе особенно важно дать детям возможность проявить творческую инициативу, творческую фантазию, побудить к самостоятельному выбору цветового решения рисунков. Например, ребята самостоятельно выбирают цвет и характер рисунка шранфаны русской красавицы, а также ее кокошник. Учтите, что в этом возрасте дошкольники уже знают множество оттенков, таких как лимонный, песочный, салатный и т. Д.

Важным моментом занятий в подготовительной группе является анализ готовых работ. Рассматривая ваши рисунки, дети учатся видеть свои сильные и слабые стороны. Вместе с педагогом ребята обсуждают, что можно сделать лучше, чем дополнить композицию.

Используемые материалы и база

Подготовительная группа расширяет набор материалов, с которыми дети могут работать в процессе изобразительной деятельности. Их соединение в одном рисунке способствует созданию выразительного образа.Поскольку изображение куклы в национальном костюме требует детального прорисовки, желательно при основной работе красками (акварель или гуашь) или цветными карандашами дополнительно использовать фломастеры или гелевые ручки. С помощью этих инструментов можно обозначить черты лица или замысловатые узоры на сарафане и кокошнике.

Такое изображение изображения, как кукла, требует предварительного наброска простым карандашом. Это особенно актуально при работе с красками.Что касается короны, которую иногда предлагают дошкольникам в подготовительной группе, то ее лучше не дарить, так как часто дети используют ее нерационально и портят рисунок.

В качестве основы для рисования куклы в национальном костюме воспитатель предлагает ребятам листы бумаги стандартного размера. При нанесении красок их заранее тонируют в пастельных тонах. Работая цветными карандашами, дети могут завершить композицию подходящим фоном.

Приемы и приемы рисования, которые необходимо использовать при рисовании куклы в национальном костюме в подготовительной группе.

Еще больше совершенствуется техника изображения в подготовительной группе. Движение руки становится более свободным и точным, плавным и ритмичным.

Очертание простого карандаша создается довольно быстрыми движениями руки, линия слегка не поддается измерению (чтобы легко исправить неточность). Кстати, будет полезно, если ребенок выполнит на черновике несколько пробных набросков.

Рисуя карандашом, ребята упражняются в плавном повороте руки — это необходимо для изображения округлых линий. Дошкольники учатся проводить длинные линии, не разделяя, просто изображать крупные формы.Мелкие детали (черты лица, орнамент на сарафане) прорисовываются короткими линиями и штрихами.

Точно так же улучшены разные способы работы кистью (весь ворс и кончик) при рисовании гуашью или акварелью. У дошкольников развиваются технические навыки — они учатся смешивать краски, чтобы получить интересные оттенки.

Используемые дополнительные виды зрительной деятельности при рисовании куклы в национальном костюме в подготовительной группе, актуальность индивидуального подхода

В подготовительной группе уже четко просматриваются особенности развития детей, у некоторых дошкольников выражены способности и способности. интерес к зрительной деятельности.Таких детей, без сомнения, нужно поощрять, еще больше стимулировать их тягу к художественному творчеству. Один из способов — предложить им разнообразить композицию дополнительными аппликационными или пластилиновыми элементами.

Например, русскую красавицу Сарафан или Кокошник можно украсить пластилиновыми элементами (тонкие пламя или маленькие шарики) или приклеить блестящие блестки.

Рисунок можно комбинировать с аппликацией, особенно если мы говорим о собирательной композиции: нарисованные дамы раскрашиваются, вырезаются, дополняются аппликационными деталями и наклеиваются на общий фон.

Рисунок с элементами аппликации

Особые варианты композиций в рамках «Куклы в национальном костюме» в подготовительной группе

Рисование на тему традиционно предлагается учениками подготовительной группы в самом начале учебного года (Сентябрь). Эту тему можно несколько интерпретировать: дети могут изображать красавиц из русских народных сказок, например, Аленушку, Василису, Марлушку (они тоже будут одеты в русский народный костюм).

Если ребята проживают в местности, где есть особенности национального костюма, они могут отразиться на рисунке, например, «Чувашский костюм», «Мордовский костюм».

Кстати, незадолго до занятия «кукла в национальном костюме» ребята могут отдельно изобразить национальные головные уборы или раскрасить предложенные шаблоны: так они вынимаются при составлении выкройки, смешивая цвета. Точно так же можно потренироваться в рисовании русской народной обуви — напти.

Интересная идея предложить ребятам после рисования русского национального костюма изобразить традиционный наряд какой-нибудь другой страны (например, Украины, Китая, Индии и т. Д.)). Учтите, что такое занятие требует подробного познавательного разговора. Изображая кукол разных национальностей, дети должны использовать такие выразительные средства, как передача цвета кожи и волос, разрез глаз. Воспитатель должен продемонстрировать дошкольникам куклу в соответствующем костюме или ее изображении.

При желании тема «Кукла в национальном костюме» может быть оформлена как коллективное произведение, например, «танец». Дети рисуют барышню в русском народном костюме, затем вырезают их и приклеивают к основе (педагог заранее придумывает соответствующий фон (луг с зеленой травой, цветами и т. Д.)). Как упрощенный вариант ребят, можно распространять шаблоны, которые они должны раскрасить.

Возможные варианты мотивации начала занятий: просмотр картинок, беседа на темы, сказка, стихотворение и др.

Даже в подготовительной группе ведущим видом детской активности остается игра. И учитель не должен забывать об этом при построении классов. Игровая мотивация играет очень важную роль.

Например, воспитатель сообщает ребятам, что куклы пришли к ним в гости, но они как-то странно одеты.Оказывается, они пришли из прошлого. Ведь именно так обедали люди, давно жившие в России. Наши бабушки носили сарафаны в пол, а дедушки — сорочку с поясом. Мотивацией для ребят будет просьба кукол сфотографировать их, ведь в далеком прошлом не было фотоаппаратов.

Куклы в мужском и женском русском национальном костюме

Куклы в русском народном костюме

Другой вариант — куклы (например, Арина и Данила) собрались на ярмарку и хотят поправиться принарядиться.Ведь люди веселились на ярмарках, танцевали. Дети рисуют их в красивой одежде, акцент делается на ее украшении (рукав, подол из сарафана, мужской воротник рубашки).

Можно приехать в гости к дошкольникам — это может быть Аленушка, красавица Василиса или мергель (кукла или картина). Воспитатель подчеркивает, какие стройные, изящные, румяные, с длинной рекой косой. Воспитатель сообщает детям, что раньше таких красоток называли «лебедка», «повозка», «береза», «ягода» (лексика словарного запаса дошкольников).Героиня рассказывает детям печальную историю: Баба Яга или злая ведьма украла и сожгла у нее самый красивый сарафан. Дети всегда живо откликнутся на чужую беду и постараются помочь — они с радостью рисуют красавице новый наряд, даже более красивый, чем прежний.

Героиня русской народной сказки

Героиня русской народной сказки

Крекинг можно начать с познавательного разговора о русской национальной одежде. Детям будет интересно узнать, что вышивка и узоры, которые она украшала в старину, имели особое значение.В народе верили, что вышивка не только украшает, но и защищает от злых сил — она ​​охраняет. Это были волнистые линии, кружки, кресты. Также мастера вышивали деревья, птиц, животных. Мотивом после такого рассказа станет предложение детям нарисовать в наряде любимую куклу, которая защитит ее от любого зла.

Элемент выкройки традиционной одежды Элемент выкройки традиционной одежды Традиционный элемент выкройки одежды Традиционная русская вышивка

Кроме того, ребятам можно констатировать, что красный цвет в русском национальном костюме присутствовал в огромном разнообразии оттенков.А в сочетании с зеленым красный цвет казался еще более сочным и праздничным. Красный цвет символизировал огонь, а огонь может подарить как радость (жар), так и горе (огонь). Также это цвет любви.

Иллюстрация, которую можно использовать в классе

Оригинальные русские крестьянские туфли

Если дети рисуют национальный костюм не России, а какой-либо другой страны, то вы должны продемонстрировать им соответствующие картинки, а еще лучше куклу в такой одежде. .

Кукла в национальном костюме

Тематические картинки Плакат Бумажные игрушки Куклы

Мотивацию к рисованию изящной куклы, конечно же, можно почерпнуть из художественной литературы. Ребята могут прийти в гости к бабушке (переодетый аспект) и рассказать им сказку о купце Садко. У него было три дочери-красавицы. Когда Садко собрался в далеких странах за товаром, дочери приказали ему принести Золотую корону, красивую рубашку и сарафан, расшитый узорами и лентами. В заморской стране купец долго искал эти подарки, наконец нашел и купил. Но мои дочери, когда я увидела обновки, стали друг другу завидовать: каждая хотела и сарафан, и рубашку, и корону.И поэтому он попросил талант обратиться к детям — пусть помогают ему и рисуют для дочерей красивые наряды.

Рекомендуем также современную сказку Лариса Сергеева По сюжету работы в одном конце села Сарафан-н., А в другом — кустарник. Сарафан устал лежать на груди в ожидании, когда хозяйка ему отдаст и наденет, и решил навестить рубашку. Ей очень понравилось гостя, поставила самовар.Они сели пить чай, и Сарафан спросил ее рубашку, поэтому она такая добрая и подтянутая. Она ответила, что хозяин надевает тело и греет ему душу. Рубашка в свою очередь защищает человека от нечистоты с помощью ворот (это воротник и манжеты). А чтобы не простудиться, помогает бедности. Сарафан подумал-подумал и стал дружить с рубашкой — и теперь они всегда идут вместе.

Прочитав эту небольшую сказку, детям будет еще интереснее изобразить оригинальные предметы русской одежды.

Иллюстрация к сказке

Еще можно начать урок со стихотворения. Например, интересны следующие строчки:

Пригидская Светлана

Раскладывающаяся, зарафан каша,
Полным ходом, полным становлением, полным кором.
А в суровые годы России
Повесьте женщин суровой нитью.
Вот в таком домене платье
В церковь ходила многодетная мать.
Сарафан-широта того, что нужно —
Можно поле холста использовать!
Ах ты, милый, кудрявый, желанный,
На губной гармошке играть весело!
Плавают девственницы в цветных сарафанах
Среди радуг, лугов и полей.
Все радужно, как матрешки,
Горики водили без конца …
Ни одна губная гармошка не качнула —
Выбери лучшую!
А что мрачно подсмотрено!
И платки вылетели из рук!
Наша бабушка старушка стала
Сарафаном, сложенным на груди.
Моя мать Сарафан пыталась
Сказать: А, я бы спал!
Заросли деревень Быряна,
А губную гармошку давно не слышит.
Не услышим веселых частушек,
Молодых сейчас в городах…
В деревне расскажут старушке
О прошлых танцевальных годах!

http://chto-takoe-lyubov.net/stikhi-o-lyubvi/kollektsii-stikhov/11499-stixi-pro-sarafan.

Л.А. Круглов

Куклы, Ларши, Матрешки

Рядом с нами все живут.

Сюрприз, восхищаюсь

А остального не дает.

Шьем куклам все наряды

Изучаем античность.

Узнай с какой кромки

Мы во сне Иль на Яву.

Вместе с кочевниками

Ставим юрту, ждем гостей.

Пьем мы чай из самовара

А кумыс пьет кочевник.

В дом заходим отдыхаем

И кочевник Ло ​​в Куиси

Ну попробуй посмотреть.

Люди разные живут …

Все посеяно,

В разной одежде

В Бога по-прежнему верят …

http://nsportal.ru/detskiy-sad/okruzhayushchiy-mir/2012 / 10/18 / куклы-в-национальных-костюмах.

Частушки про лапти:

Ох уж мои лапти,
Мой лапто
Сады у тебя копал
Танец пришел сюда. «

» Гулия Матвей
Не пожалели лапа.
До субботы лайв
Novy Napti будет спровоцирован.

Следует отметить, что накануне рисования куклы в народном костюме хорошо предложить дошкольникам дидактические игры на эту тему. Например, во время игры «Удивительная кукла в национальном костюме» дети запоминают особенности традиционной одежды разных народов.

Дидактическая игра «Крутая кукла в национальном костюме» дидактическая игра «Крутая кукла к национальному костюму» дидактическая игра «Крутая кукла к национальному костюму» дидактическая игра «Крутая кукла к национальному костюму» дидактическая игра «Крутая кукла к национальному костюму». костюм «дидактическая игра» Крутая кукла В национальном костюме «Дидактическая игра» Крутая кукла к национальному костюму «

Так как физическая атака или пальчиковая гимнастика обязательны перед производственной деятельностью, то дадим следующий замечательный вариант:

Классы абстрактных

Примеры готовых работ учеников подготовительной группы по теме «Кукла в национальном костюме» с комментариями к выполнению работы

Фигурки «Русская красавица», «Русский народный костюм», «Иван да Марья» (все они выполненные акварелью) демонстрируют нам национальную одежду нашей Родины.Работа «Русская красавица» пронизана позитивным настроением: дополнена ярким нежным голубым небом. Мы видим обычный русский атрибут — на переднем фоне береза ​​стройная. Кукла-рисовалка изображена в традиционном ярко-красном сарафане, ее длинная светлая коса развевается.

Работы «Татарский наряд», «Татарский костюм», «Мордовский наряд», «Чувашский костюм» нарисованы детьми, проживающими в определенном регионе или на границе с ним. Следует отметить, что рисунки очень реалистично передают особенности той или иной одежды, обуви и головных уборов.

Композиция китаянки заслуживает внимания композиция китаянки, где не только изображение национальной китайской одежды, но и прически.

Работа «Национальный головной убор» — это своеобразная подготовка к нанесению целостного образа куклы в национальном костюме.

Рисунок карандашный рисунок акварельный рисунок акварельный рисунок акварельный рисунок карандашный рисунок акварельный рисунок акварельный рисунок симулятор шаблон для раскраски картинка для раскраски шаблон для раскраски

Кукла в национальном костюме — очень увлекательная тема для рисования в подготовительной группе.На таком занятии дошкольники не только упражняются в рисовании человека, но и расширяют кругозор. Продуманная мотивация способна превратить рисунок в сказочное действие.

В главе

Задачи разные. Так ты сидишь в другой раз и думаешь, как нарисовать русский народный костюм? И — ребенку?

Пошаговая инструкция для

Костюм женский русский народный с сарафаном. Пошаговая инструкция, как нарисовать карандашом русский народный костюм.

Русский народный женский костюм — рубаха с поясом. Пошаговая инструкция, как самый пошаговый женский русский народный костюм карандашом. Вначале рисуем вертикальную линию — это наша ось симметрии, затем намечаем три горизонтальные линии — линии плеч, бедер и талии. В зависимости от того, какой костюм мы рисуем: Северский с обязательным сарафаном или Южнорусский -С. фартук и пыль, по-разному расположена линия талии. В северных вариантах — переоценено, в южных — на месте.Затем юбка намечается от линии талии, а линия плеч — это будущие рукава. Для простоты линию рукава можно провести параллельно линиям юбки. На уровне бедер отделка рукава. Итак, у нас готов псевдо-макет, на основе которого мы нарисуем костюм.

1. Нарисуйте костюм на основе русского сарафана.

Девушка Аленушка в русском народном костюме. Разбивка на отдельные этапы, как самому нарисовать костюм.

Пару дней назад написал Алене Беловой с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом.Я уже провел много уроков по рисованию разной одежды. Вы увидите ссылки на них ниже, под этим уроком. А для этого я подобрала картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века:

Слева изображены сарафан, рубашка и пояс. Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый.Рисую эскиз основных частей костюмов. Он не отличается от эскиза человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.

Шаг второй. Набросайте форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому почти все тело скрыто.

Шаг третий. Очень важный момент — складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.

Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма — обилие узоров. Это непросто для художественной литературы от Armani или Guccture. Каждый узор на что-то указывает. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю будет сложно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, посмотрев всего на секунду, любой определит любые ошибки.

Шаг пятый. Если добавить штриховку, рисунок станет более реалистичным.

Я уже писал выше, что у меня много уроков рисования. Можно взять любую тему, в которой есть одежда и натянуть. Но я выбрала из этого лучшие тематические уроки и даю их вам.

Предварительный просмотр:

Чтобы насладиться предварительным просмотром презентаций, создайте себе учетную запись (учетную запись) Google и войдите в нее: https://accounts.google.com


Подписей к слайдам:

Русский народный костюм, который выразил каждый народ понимание красоты человека, прежде всего через костюм.Слово «костюм», пришедшее из французского, означает «обычай». Презентация подготовила учитель начальных классов ГБОУ СОШ № 423. Кронштадт Харитонова Н.В.

Посмотрите на эти костюмы, их дивная многогранность. Как будто кто-то собирал краски с цветущими лугами, с голубыми реками, с огненными закатами и наносил их на одежду.

Праздничные костюмы были созданы мастерами с особым усилием и переданы по наследству от матери к дочери.

Основой женского и мужского костюма служила рубаха из доменного льняного полотна.У мужчин длина рубашки была ниже колен, у женщин — до пятой части.

Выкройки располагались по краю подола, рукавов, воротника, над складками рук, по швам и боковым надрезам по мере надевания.

Обувь служила Napti, сапоги поношенные и кожаные. Дополнили костюм поясом-гардой. Роль пояса велика в разных обрядах, девушки готовили пояс как приданое.

Южнорусский комплекс отличался наличием занавеса, занавеса.Низкая — элемент русского народного костюма, женская шерстяная юбка замужних женщин (обычно клетчатая) с богато декорированным

Тула

Южнорусский комплекс росписи Головной убор — сорок вышитых рубашек Фартук Низкий пояс-лапти (кушак)

Люки на сорок киче

Для Северорусского комплекса характерны Сарафан, Шинери или Епанечка. Головной убор: кокошник, корона.

Северорусский Сарафанский Комплекс Кокошник Корона Рубах Распределение Эпанечка Сарафан Лапти Ботинки

Узоры В орнаменте использовались узоры из стилизованных растений, цветов, веток.Самые распространенные элементы орнаментов: треугольники, ромбы, косые кресты, восьмиугольные звезды, розетки, елочки, кусты, прямоугольники с точками, стилизованные женские фигуры, птицы, конь, олень.


По теме: Методические разработки, презентации и рефераты

Студентка раскрывает историю народного костюма и сравнивает его с современной одеждой »…

Методические разработки« Русский народный костюм »

По материалам программа художественно-художественного труда.С 1-4 класс. Все уроки собраны с 1-4 класса, связанные с русским народным костюмом .. Это русская народная вышивка от простых до сложных … декоративных …

Светлана Волчинцева — Раскраска народного костюма «Россинчочка» Polham Живопись Майдана

Светлана Торхинцева — Раскраска народного костюма «Россинчочка» Полхам Живопись Майдана Автор серии раскрасок «Россыночка» — Светлана Вочинцева. Издательский дом «Деревенская фантазия…

Рисунков народных костюмов. Как поэтапно нарисовать татарский национальный костюм карандашом. Практические способы украшения русских народных костюмов

Пару дней назад Алена Белова написала мне с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом. Я уже сделала много уроков рисования разной одежды. Вы увидите ссылки на них ниже, под этим уроком. А для этого я выбрала картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: Слева — сарафан, рубашка и пояс.Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросал основные части костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Набросайте форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому здесь скрыто почти все тело.
Шаг третий. Очень важный момент — складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма — обилие узоров. Непросто какое-то изобретение от Армани или Гуччи. Каждый узор что-то представляет. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю будет сложно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? Так вот, посмотрев всего на секунду, любой определит без ошибок.
Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что здесь у меня много уроков рисования. Можно взять любую тему, в которой есть одежда и эскиз. Но я отобрал из этого лучшие тематические уроки и даю их вам.

На формирование особенностей народного костюма в основном влияют климатические, социально-исторические факторы и национальный менталитет. Также значительную роль в формировании того или иного стилистического образа народного костюма играет соседство и родство с другими этническими группами, их культурно-бытовыми особенностями.В любом случае национальная одежда — это синтез народного искусства. Поэтапное рисование — хороший способ запомнить его основные особенности. Ведь одежда — это лицо этнической группы, зеркало, отражающее ее жизнь и верования.

В современном обществе с ростом интереса к своей культуре люди стремятся узнать, что такое русские народные костюмы, как их рисовать. Чтобы полностью удовлетворить свой интерес, вам необходимо освоить некоторую теорию происхождения одежды. Например, можно рассмотреть женский или нарисовать его поэтапно акварелью, закрепив тем самым представленное изображение на бумаге.

История возникновения русской народной одежды

История насчитывает много веков. Статистически практически неизменные условия крестьянского быта, климатическая и природная среда быта, религиозная среда и народные верования сформировали стиль одежды, наиболее приспособленный к тяжелому труду.

Многие художники задаются вопросом, как нарисовать русский народный костюм. Для этого следует знать его особенности. Во-первых, это легкость, функциональность, удобство одевания.У каждого вида деятельности своя одежда — от нижнего белья и казакина до длинных дубленок и армейских пальто. Сама активность повседневной деятельности задавала свои рамки крою и пошиву одежды — в брюки вставлялся широкий клин, а в подмышки рубашки вставлялись ромбовидные ластовицы. Одежда сильно пахла и была без пуговиц — завязывалась поясом, и любой член семьи мог в любой момент надеть на рубашку зипун и зипунник или дубленку.

Дизайн сарафана, рубашки, хвоста, армейской куртки и зипуна практически не требовал использования ножниц, а избыток материала был крайне незначительным.

Так как рисовать, руководствуясь знанием своего модельного ряда?

Русский национальный женский и мужской костюм

Русский народный костюм различается по полу, возрасту и территориальной принадлежности. Это нужно знать, чтобы представить, как выглядят русские народные костюмы, как их рисовать.

Детская одежда повторяла крой и декор взрослой, но шилась меньшего размера и из более дешевой ткани. Летом дети носили длинные рубашки, перевязанные ремнями.

Чтобы нарисовать русский народный костюм для мужчин, полезно знать, что мужская одежда была однотипной. В его комплекс входили рубаха, пояс, порты, верхний и нижний кафтан, лапти или сапоги и головной убор.

Выбор положения костюма, его особенности кроя и цвета

Для пошагового рисования русского народного костюма необходимо помнить, что костюм разных слоев населения отличался не только количеством деталей, но и в разнообразии материалов, имея одинаковый крой отдельных его частей.

Итак, большое количество драпировок и складок создают дополнительный объем одежды, придавая ей иллюзию многослойности. Поэтому художнику следует избегать композиционной перегруженности силуэта, и если она все же имеет место для кроя одежды, то необходимо минимизировать количество складок.

Ткани всегда окрашивали растительными красителями — преобладание красного цвета обусловлено присутствием марены в качестве красителя в каждой деревне, в то время как зеленые красители импортировались исключительно из Китая.Это важно озвучить, чтобы показать, как нарисовать русский народный костюм.

Рисование линии манекена

Перед поэтапным рисованием русского народного костюма необходимо определить ракурс передаваемого изображения, его технические и стилистические качества.

Для более открытого «панорамного» вида одежды рекомендуется изобразить ее в «трехчетвертном» повороте, для построения которого костюм будет вращаться по оси «y» троичной системы координат, то есть повернутой по отношению к наблюдателю на 95 градусов.Такая перспектива позволяет одновременно показать объект как спереди, так и в профиль. Вы можете скопировать русский народный костюм (фото), нарисовать его довольно просто.

С такого ракурса, как представлено ниже, будут отлично видны рельефы и украшения таких женских головных уборов, как кичка или кокошник.

Физиологические особенности манекена

Итак, средняя линия тела манекена будет лежать на оси ординат: по ней стоит изобразить туфли — у женщин она представлена ​​туфлями на невысоком каблуке, сапогами. или лапти, у мужчин — сапоги или лапти.

Произвольно нарисованы три линии: плечи, грудь и тазовый пояс. Затем по поясам конечностей строятся два овала — соответственно мужской и Для поэтапного рисования русского народного костюма необходимо дополнить женский манекен еще одной линией — на уровне средней линии груди — она ​​будет обозначать угол женской груди. Затем все пояса конечностей и линия плеч соединяются контуром тела, изогнутым на произвольной талии.

Задаваясь вопросом, как пошагово нарисовать русский народный костюм, следует помнить, что из огромного разнообразия женской одежды можно выделить два: южнорусский и северорусский.

Поэтому для поэтапного рисования русского народного костюма сначала выбирается территориальный образец костюма: для южнорусского — вышиванка, фартук, пояс, клетчатая понева, укороченная наплечная рубашка, головной убор сороки; для северных русских — рубашка, длинный сарафан, пояс, душевая куртка, кокошник.

Практические способы украшения русских народных костюмов

Издавна русские использовали вышивку и узорное ткачество для украшения одежды.Узорчатое плетение включает в себя объемный узор с выпуклым (преимущественно красным) орнаментом, расположенным полосами поперек полотна.

При использовании техники узорного шитья очень сложно передать округлые очертания узора, поэтому мотивы орнамента имеют геометрическую форму и прямолинейность, а мотив круга при шитье передается с помощью ромбов или квадратов, установленных на определенной высоте. угол. На праздничной комбинированной одежде был выполнен орнамент в виде отстрочки, вышивки, пришитых лент, небольших аппликаций, расположенных по плечевым швам, фоновым швам и т.п., обозначив тем самым конструктивные и функциональные элементы.В орнаменте использовался только мелкий, геометрический, реже растительный. На нижнем белье орнамент выполнял в первую очередь защитную функцию, построенную на народных суевериях, и закрывал воротник, манжеты рукавов и подол рубахи.

Рисунок декорированных частей одежды

На обоих манекенах в области плеч нарисована рубашка с длинными ниспадающими рукавами, манжеты которой или сами рукава покрыты поясным узором из красного и белого цветов. полосы.Подобный узор должен покрывать ворот рубашки — у женщин он круглый или мелко присборенный, у мужчин косой.

На уровне женской груди прорисовывается лиф сарафана, лямки которого, отделанные желтым или красным орнаментом, притягиваются к плечам. Лиф сарафана огибает округлую женскую грудь, спускается в две линии до самого низа. Подол сарафана может быть покрыт горизонтальным или вертикальным узором.

Мужская рубашка продолжается до уровня талии, где перехватывается по окружности ремня, а затем вытягивается.Его нижний край также покрыт орнаментом.

Ниже линии тазового пояса прорисовываются штанины портов, доходящие до уровня щиколоток.

Рубашка белая, сарафан чаще красный, реже зеленый или синий; орнамент — красный, зеленый или желтый, реже синий. Мужские порты шили из серой или темно-коричневой ткани.

К женскому сарафану подойдет кокошник, нарисованный в форме полумесяца, украшенный произвольными гребешками и линиями, округлым или прямоугольным цветным узором.Выкройки всегда должны быть небольшими и располагаться по подолу платья или рубашки.

Растушевка светлых теней

Чтобы нарисовать карандашом полноценный русский народный костюм, нужно наложить легкую растушевку теней. Он будет проходить по краю рубашки вдоль рукавов в одном месте от линии груди до середины тазового пояса. По рукавам и вертикальным плоскостям рекомендуется сделать несколько складок — там узор будет загибаться и накладываться тень.

Рисунок клетки необходимо нанести твердым карандашом на уже окрашенную плоскость. В плоскостях, близких к зрителю, рисунок выделяется мазками повышенной мягкости.

Живописная обработка акварелью

Насыщенность цвета краски на кисти необходимо проверять на плоскости белой палитры перед каждым мазком. Сначала заполняется требуемый цветовой сегмент, затем применяется повторяющийся тон, чтобы подчеркнуть акценты перспективы и цветовую насыщенность изображения.

Большинство из них были сделаны из блестящих гладких тканей, которые ярко отражаются на солнце. Поэтому рекомендуется заранее не трогать цвет выделяющихся на солнце поверхностей, а составить им тон кистью из краски, многократно смыв ее.

Русская культура всегда и сейчас, в наше время, вызывает особый интерес у многих людей. Наша история богата художниками, писателями, поэтами. Русская культура всегда была очень интересна всему миру.Национальные костюмы — неотъемлемая часть культуры любой национальности и национальности. Интерес к русскому национальному костюму особенно велик сегодня в связи с недавними зимними Олимпийскими играми в Сочи. Все иностранцы хотят покупать себе сувениры — кукол в русских костюмах. Но вы также можете нарисовать куклы или фигурки людей в таких костюмах. Чем мы займемся сегодня и научим вас рисовать русские национальные костюмы — мужской и женский — поэтапно.

Этап 1.Сначала нарисуйте начальные линии женской и мужской фигур. Два круга — головы, шеи, четырехугольники — тела, линии рук и ног.

Этап 2. Начинаем обводить круги плавными линиями, постепенно придавая очертания лицам. Покажите линии щек, подбородка, ушей и начала шеи.

Этап 3. Теперь нарисуем мимику. Вспомогательной линией внутри круга показываем глаза с ресницами, над ними брови, очертания носа с ноздрями и губы в дружелюбной доброжелательной улыбке.

Этап 4. Рисуем красивую толстую плетеную косу для девочки, ниспадающей вперед, обводим ее голову полукругом — кокошник — русский национальный головной убор. Из-под кокошника видны шнурки, обрамляющие лоб. На ушках покажем красивые ромбовидные серьги, конец тесьмы декорирован атласным бантом. На голову парня надеваем фуражку с козырьком, сбоку которой прикреплена розочка.

Этап 5. Приступим к рисованию именно костюмов (одежды).На нем рисуем воротник-стойку, нагрудный разрез сарафана и пояс под грудью. На шее две нити бус, нарисуйте их кружочками. На нем рубашка с воротником-стойкой, рубашка довольно длинная, закрывает верх брюк, пристегнута ремнем.

Этап 6. Показать на правую руку рукав от рубашки, обхваченный манжетой снизу запястья. У парня также есть рукав рубашки, прикрывающий саму руку. В этой же руке он держит национальный музыкальный инструмент — балалайку.Рисуем треугольник, от которого отходит ручка балалайки, на нем струны.

Этап 7. Нарисуйте левые руки обоих персонажей. У девушки в пальцах носовой платок. Левой рукой парень держит ручку балалайки, зажимая струны.

Этап 8. Заканчиваем рисовать русские национальные костюмы, изображая подол сарафана и брюк. Сарафан внизу расклешенный, собран в складки. Брюки — брюки широкие, достаточно широкие, заправленные в сапоги.По прямым линиям нарисуйте ноги из 1 этапа.

Этап 9. Теперь на сарафане рисуем выкройки — вертикальные и горизонтальные линии. Посередине ряд кнопок. Шаровары парня делаем в полоску.

Целей:

  1. Познакомить с историей и традициями русских народных праздников.
  2. Воспитывать уважение, развивать интерес к народному творчеству.
  3. Для закрепления понятия «орнамент», его видов.
  4. Улучшение визуальных навыков, умение работать гуашью.

Видимость: изображений русских народных костюмов, орнаментов, панно с изображением сельской площади, аудиозапись «Колокольный звон», шаблоны человеческих фигур, пословицы на доске:

  1. Курицу не накормить, а нельзя нарядить девушку.
  2. Женские рубашки такие же мешочки: рукава завяжите и положите, что хотите.
  3. Шелк хвалят девушку, когда девушка сама хороша.

I. Организационный момент.

II. Анонс темы урока

а) Разговор

У каждого народа есть праздники. Они раскрывают душу человека, его характер. Праздники любили на Руси. Встречали весну и провожали зиму, завершение полевых работ отмечали праздниками, а иногда и просто окончанием рабочего дня. Праздники всегда были веселыми, наполненными музыкой, пением, играми и танцами. Каждый вечер люди разного возраста собирались вечером в чьей-то избе и там пели и танцевали (танцевали).Песенно-танцевальный репертуар был очень богат и разнообразен. На все времена года, на все календарные праздники были песни, игры, танцы, веселье, детские стишки. Часто звонки, приколы, приколы придумывались на месте, на ходу — импровизировали, особенно частушки.

Праздник — это не только песни и танцы.

Чем еще отличается этот день от обычных будней? / Одежда /

Накануне праздника были выброшены тяжелые сундуки. Чем больше их набивали, тем богаче считался хозяин дома.Вся праздничная одежда в обязательном порядке украшалась элементами вышивки, бисером, пайетками, которых, как правило, не было в повседневной одежде. По одежде можно было судить о вкусе и мастерстве мастерицы, ведь крестьянка шила наряд сама.

Какие же разнообразные праздничные наряды!

Что у них общего? (узоры)

Как это можно назвать иначе? (орнамент)

Любой русский костюм в старину непременно украшался орнаментом и вышивкой.

Давайте вспомним, какие виды орнаментов вы знаете?

/ растительное и геометрическое /

Внимание к плате. Перед вами выкройки (их можно просто изобразить на доске цветным мелом). Какие из них не будут орнаментами? Почему? / в орнаменте элементы изображены в определенном порядке, ритмично. /

Игра «Составь мелодию орнаменту».

б) РАССКАЗ о русских народных костюмах.

Рассмотрим наряды поближе.

Основой любого русского костюма была рубашка …. Рубашки с застежкой сбоку назывались косоворотками. Обычно их носили мужчины. Кроме того, в их одежду входили штаны, которые заправляли в сапоги или онучи (кусок ткани), а поверх онучи надевали лапти.

Рубаха широкая, украшалась вышивкой по подолу, по воротнику, по краям рукавов. И обязательно завязать поясом.

Пояса выполняли множество функций: они говорили о благополучии человека, а также были наградой и подарком и передавались по наследству.Праздничные рубашки вышивали шелковыми нитками. Предпочтение отдавалось красному цвету (как талисману).

Особое значение придавалось расположению рисунка. Например:

  • рисунки на груди — защита сердца и легких,
  • плечо — охранял руки,
  • внизу — не пустили злые силы снизу.

В центральных и северных регионах России женщины на праздники надевали сарафаны.

Плавные линии сарафана словно текли, делая женщину похожей на лебедя. Недаром в песнях и сказках их называют лебедями.

В праздничный наряд также входили так называемые душегрей — эпанечки или короткие — короткие блузки на бретелях, похожие на сарафаны.

А в южных регионах России модницы носили пони-комплекс.

Понева — юбка. Она в обязательном порядке одевалась поверх рубашки, потом был фартук, потом лука.

Фартук богато украшен вышивкой.

Преобладали красные. Это цвет огня, солнца, магии, прекрасного, символ спасения и знак препятствия для злых сил. Этот цвет должен был отпугивать демонов и духов, имеющих человеческий облик, оберегать и защищать хозяина от различных напастей.

Наконечник — это верхняя одежда, которую надевали осенью или весной. Наконечник не был пристегнут.

И, наконец, головные уборы.

Они четко делились на головные уборы для девочек и замужних женщин:

Кокошники, ленты, венки / девичьи /.

Корунья, сорока, кичка / самка /.

В названиях головных уборов можно услышать родство с птицей: кокошник, кичка, сорока. И это не случайно. Вспомните сказки: лебедь, белый лебедь, как пава.

в) Работа с пословицами.

III. Практикум — создание коллективного панно на тему «Праздник в деревне».

Ученикам выдаются фигурки с изображениями людей и им нужно сшить нарядную одежду.

Дифференцированное задание:

1-я группа: Раскрасьте готовых фигурок, уже «одетых» — задание для нерасторопных детей и тех, кто испытывает трудности с самоизображением. Придумайте украшение сами .

Группа 2: Фигурка из бумаги «Наряжай», т.е. придумывай и нарисуй себе праздничный наряд.

Группа 3 (дети хорошо рисуют): Изобразите фигуру мужчины в праздничном костюме.

Главное условие — наличие орнамента в одежде.

Готовые работы наклеиваются на заранее подготовленное панно с изображением сельской площади с собором и крестьянскими домами. / Аудиозапись «Колокольный звон» — народ собирается на Соборной площади. /

IV. Нижняя линия.

В жизни все меняется, а праздник остается. И хотя он по-разному справляется, главное остается — радость, особый азарт, веселье, шикарная одежда, подарки, песни и танцы, которые сейчас для нас порой загадочны.Однако традиции эти необычны и своеобразны. О них нужно помнить и знать.

Ты помнишь?

Так что сейчас проверим.

Детям выдаются карточки со стрелками со словами — названиями русской народной одежды:

— рубашка — эпанечка — кокошник
— створка — короткий — корунья
— косоворотка — понева — сорок
— онучи — фартук — китч.
— сарафан — верх

Необходимо соединить карточки со стрелками с предметами одежды на картинках так, чтобы они соответствовали названиям.

V. Оценка работы.

Превью:

Чтобы использовать предварительный просмотр презентаций, создайте себе аккаунт (аккаунт) Google и войдите в него: https://accounts.google.com


Подписи к слайдам:

Русский народный костюм Каждый народ выразил свое понимание человеческой красоты, прежде всего через костюм.Слово «костюм», пришедшее из французского языка, означает «обычай». Презентацию подготовила учитель начальных классов средней общеобразовательной школы № 423 города Кронштадта Харитонова Н.В.

Взгляните на эти костюмы, их дивная многоцветность. Как будто кто-то собрал краски с цветущих лугов, с голубых рек, с огненных закатов и надел их на одежду.

Праздничные костюмы создавались мастерицами с особенным старанием и передавались по наследству от матери к дочери.

Основой женских и мужских костюмов служила сорочка из домотканого льна. У мужчин длина рубашки была ниже колен, у женщин — до пят.

Узоры накладывались по краю подола, рукавов, воротника, поверх складок рук, по швам и боковым вырезам в качестве амулетов.

Ботинками служили лапти, носили также кожаные сапоги. Костюм дополнялся защитным поясом. Велика роль пояса в различных ритуалах, девушки готовили пояса как приданое.

Южнорусский комплекс отличался наличием понева, фартука-занавески. Понева — элемент русского народного костюма, женская шерстяная юбка замужних женщин (обычно клетчатая) с богато декорированным подолом

Тульский наряд

Южнорусский понёвый комплекс Головной убор — сорока Вышитая рубашка Фартук Понёва Лапы лапти Пояс (кушак)

Головной убор Кичка Сорока

Для севернорусского комплекса характерен сарафан, утеплитель или эпанечка.Головной убор: кокошник, корона.

Северо-русский сарафанный комплекс Кокошник Корона сорочек Душегрея Епанечка Сарафан Сапоги Лапы

Узоры Орнамент Изображены узоры стилизованных растений, цветов, веток. Наиболее распространены орнаментальные элементы: треугольники, ромбы, косые кресты, восьмиугольные звезды, розетки, елки, кусты, прямоугольники с точками, стилизованные фигуры женщины, птицы, лошади, оленя.


По теме: методические разработки, презентации и заметки

В данной работе студент раскрывает историю появления народного костюма и сравнивает его с современной одеждой »…

Методические разработки «Русский народный костюм»

По программе Шпикалова-художественная работа. с 1-4 класса. Собраны все уроки 1-4 классов, связанные с русским народным костюмом … Это русская народная вышивка от простого к сложному … Декоративная …

Светлана Вохринцева — Раскраска народного костюма «Россиночка» ПОЛЬХ-МАЙДАН ЖИВОПИСЬ

Светлана Вохринцева — Раскраска народного костюма «Россиночка» ПОЛЬША-МАЙДАНСКАЯ ЖИВОПИСЬ Автор серии раскрасок «Россиночка» — Светлана Вохринцева.Издательский дом «Деревенская фантазия …

»

национальной шапки, казакина, мини-калфака и деревянных аксессуаров — Реальное время

Мода по-татарски: традиции и современность в эпоху потребления. Часть 1

Сегодня мы видим, что многие мужчины носят тюбетейки, вышитые татарским орнаментом, а женщины — европейские костюмы, но с национальными деталями в городах Татарстана и Башкортостана.Татарская орнаментальная культура как бы «проснулась» и выразилась в этих формах. Казанский этнограф Дина Гатина-Шафикова в своей колонке в «Реальном времени» рассказывает, как национальная культура и религия снова становятся частью облика современного татарского народа.

Новое веяние — этнический стиль

Говоря о традиционном костюме, на ум приходят костюмы начала 20-х, -х годов -х годов, или то, что отчасти относится к первым тридцати годам века.Из-за глобализации и урбанизации национальная одежда потеряла свое значение и уступила место более простой одежде. Следовательно, его могли носить как городские, так и сельские жители. Это период, когда культурные особенности растворились в водовороте событий.

Однако мода не только сохраняется, но и набирает силу. Между тем именно идентичность отдельных народов приобретает былое значение. Новые тенденции приходили в мир моды женских платьев и мужских костюмов каждые десять лет -го -го века.Появились дизайнеры и кутюрье, которые практически сформировали вкусы целых поколений. Иногда благодаря их работам, вдохновленным разными культурами, почти все люди увлекались азиатскими, славянскими, а затем и африканскими мотивами. Сегодня мы можем с радостью отметить, что 21 и века подарили разнообразие стилей, возможность комбинировать и выбирать более подходящие вещи, несмотря на мировую индустрию моды.

Так какая же одежда современных татар в нашей реальности? Осталась ли какая-то национальная черта, которая характерна для нашего народа и отражается в его внешности? Прежде всего, следует учесть, что одежда делится на повседневную, праздничную и театральную, что нельзя не отметить, поскольку она является наглядным примером национальной культуры.Кроме того, говоря о тенденциях современной татарской моды, следует обратить внимание на следующий аспект: мусульманские и национально-татарские стилистические тенденции, особенно проявляющиеся в женской одежде.

Мусульманские и национально-татарские стилистические тенденции особенно заметны в женской одежде.

Современный мусульманин: тюбетейка и татарский казакин

Что касается мужского повседневного костюма, нельзя не упомянуть слова этнографа Сусловой С.В. о том, что в целом мужская одежда подвергается «интернационализации» и «консолидации» в единичных единицах.В одежде татар середины и особенно конца 19-х -х гг. И начала 20-х -х гг. Было мало местных особенностей. Детали были основными отличиями. В настоящее время основная масса мужского населения не использует маркеры своей национальной идентичности. Они используют общепринятые в современном обществе нормы одежды. Только часть старшего поколения носит тубетей постоянно.

Есть еще одна группа людей.Они практикующие мусульмане, принявшие ислам как образ жизни. Следовательно, одежда, которую они носят, скорее всего, имеет мусульманские (часто арабские) корни. Их костюм обычно состоит из шляпы, рубашек свободного покроя (до колен или чуть ниже), манжеты и воротник которых иногда имеют вышивку; также есть разрез посередине и длинных рукавах. Брюки выполнены из однотонного темного материала; посадка у них широкая, иногда укороченная. Эта одежда характерна для небольшой группы людей.Большинство мужчин, которые ходят в мечеть, носят только тюбетей.

Одежда мусульманских священнослужителей более консервативна. Например, даже сегодня имамы носят чапан поверх внутренней одежды и халму (шапку). Также можно отметить, что представители духовности носят вместо пиджака казакин (уличное пальто с длинными рукавами и небольшими воротниками-стойками, со складкой или без).

В целом праздничная одежда в особых случаях мало чем отличается от мировых тенденций.Единственное исключение — головной убор, который является доминантой мужского костюма. Он безошибочно идентифицирует своего владельца как татарина. Однако можно отметить, что молодежь, интересующаяся ее корнями, склонна носить такие пиджаки, похожие на казакин. Итак, мы наблюдаем формирование новой тенденции, которую можно использовать каждый день с течением времени. Например, в начале годов века казакин из фрезерованной ткани в сочетании с брюками европейского покроя должен был быть одеждой татарской интеллигенции.

В светском обществе все больше и больше девушек, женщин и бабушек, которые ежедневно используют ичиги (кожаные сапоги с татарским орнаментом)

В сторону татарского стиля

Одежда играет более важную роль в женской среде. Как следствие, женщины уделяют нюансам больше внимания, чем мужчины. Сегодня можно сказать, что мода на национальные мотивы переживает своеобразное возрождение. В светском обществе становится все больше девушек, женщин и бабушек, которые ежедневно носят ичигис (кожаные сапоги с татарским орнаментом) или кожаные туфли на плоской подошве, не забывайте о такой детали, как сумка, украшенная мозаичным узором.Вообще, изделия из кожи очень популярны. Обратив внимание на сувенирные лавки, можно убедиться, что они находятся в лучших местах, в центре витрин. Но надо учитывать, что это изделия высокого класса, потому что они ручной работы. Цена на кожу делает этот товар уникальным и редким. Это то, что влияет на окончательную цену. Поэтому массового распространения эти товары не получат, ведь сейчас предпочтительнее массовый рынок с более доступными ценами.

Использование украшений по национальным мотивам в качестве декоративного акцента в повседневной одежде (толстовках, платьях, юбках…) стало популярным среди современных татарских дизайнеров.Появляются новые торговые площадки. Одежда продается не только в ателье, но и через Интернет. Итак, молодые креативные художники и кутюрье практически пропагандируют новый «татарский стиль», сочетающий мировые тенденции в простой и удобной одежде из качественных материалов с национальной изюминкой.

Маленькие шляпы стали новым трендом. Их можно надеть как завершающий штрих или как самостоятельный элемент.

Нельзя забывать и о знаменитом камзоле . Это мужское уличное пальто, затягивающееся на талии.Если иногда его могли надеть только старушки или артисты на сцене, то сегодня многие с удовольствием носят его и зимой, и летом, меняя только материал.

Использование украшений по национальным мотивам в качестве декоративного акцента в повседневной одежде (толстовках, платьях, юбках…) стало популярным среди современных татарских дизайнеров.

Путеводители национальной культуры

Аксессуары — тоже важная деталь, завершающая образ. Раньше использовался только металл.Серебро или золото были предпочтительнее, поэтому это то, что повлияло на цену. Следовательно, рынок потребления сократился. Благодаря дешевым материалам, таким как натуральные (полудрагоценные камни, дерево) и синтетические (полимерная глина, пластик и др.), Все больше девушек носят серьги, кольца, браслеты, в которых традиционные татарские цветочные мотивы используются в качестве доминирующей формы или украшения.

Использование деталей и элементов костюма распространено не только среди людей, интересующихся своими корнями, но и среди поклонников этнической моды.Кроме того, телеведущие региональных каналов Татарстана стали активными пользователями и своеобразными моделями, рекламирующими эту одежду. Итак, можно сказать, что наши татарские любители моды стали проводниками, которые представляют адаптированную версию татарской культуры для современного потребителя.

Дина Гатина-Шафикова. Фото автора

Ваш букварь по татарской культуре

Собираетесь в Казань, но мало знаете о татарах, большей части населения Татарстана? Ознакомьтесь с нашим руководством и удивите своих друзей.Татары — вторая по численности этническая группа в России, насчитывающая более 5 миллионов человек, и составляют большинство населения Республики Татарстан. Татарстан расположен на стыке Востока и Запада, и его культура всегда была на перекрестке цивилизаций.

Между Востоком и Западом

Территория современного Татарстана когда-то была частью древней Волжской Булгарии, затем Золотой Орды, и на протяжении веков она была частью Шелкового пути, по которому товары и идеи перемещались между Востоком и Западом.В 16 веке татары потеряли независимость из-за Ивана Грозного и стали частью постоянно расширяющейся России.

История Татарстана отражается в его культурном разнообразии. После насильственного навязывания татарам русской культуры и православия, а также разрушения исторических памятников и мечетей, когда Екатерина Великая снова позволила мусульманам свободно исповедовать свою религию, произошел огромный рост чувства татарской национальной идентичности. Эту национальную идентичность можно увидеть и сегодня.

Легион-Медиа

Татар в Советском Союзе

Русский и татарский языки считаются официальными государственными языками в Республике Татарстан. До революции 1917 года татарский язык был написан арабским алфавитом. В Советском Союзе впервые был введен новый латинский алфавит, затем в 1939 году его заменили кириллицей, которая используется до сих пор.

патриархальные традиции все еще сильны в регионе.

Большинство татар — мусульмане-сунниты, конфессия, которая утвердилась в регионе еще в 10 веке во времена Волжской Булгарии, принявшей ислам в качестве государственной религии. В отличие от мусульман Северного Кавказа, татары исповедуют то, что можно назвать «евроисламом», или «реформированным исламом» под влиянием европейской культуры. Многие татары не следуют ритуальным элементам ислама; религия просто стала частью культуры.Например, татарки никогда не носили чадру, а межконфессиональные браки составляют около трети от общего числа.

Тем не менее, патриархальные традиции все еще сильны, и даже в современных семьях отец часто имеет скрытый авторитет, в то время как девочек учат подчиняться своим мужьям и выполнять все домашние обязанности.

Художественные традиции

В исламе запрещалось изображение людей, животных и птиц, поэтому до конца XIX века татарское искусство было в основном орнаментальным.В основном использовались рисунки fl оральный, зооморфный и геометрический. На рубеже XIX и XX веков самыми популярными картинами были религиозные цитаты, основанные на арабской каллиграфии.

Татары достигли беспрецедентного мастерства в вышивке, ювелирном деле, керамике, резьбе по камню и дереву, каллиграфии. Уникальный татарский промысел — искусство мозаики из кожи, восходящее к временам Волжской Булгарии. Традиционные татарские кожаные сапоги с разноцветным узором — ичиги — наиболее интересное и практическое применение мозаичного искусства.Тубетейка — кепка, которую носят как мужчины, так и женщины, — еще один предмет одежды с узорами. Чувяки — местный аналог плоской обуви — также часто делаются с яркими цветами и узорами.

В 1895 году в Казани открылась первая школа современного искусства, которая способствовала развитию изящных искусств европейского стиля, таких как живопись, рисунок и скульптура. Самые известные художники из Татарстана — Николай Фешин, эмигрировавший в США в 1920-х годах, а также Баки Урманс и Ильдар Зарипов. Их работы можно увидеть в Государственном музее изобразительных искусств Татарстана.

Легион-Медиа

Татарская литература

Татарская литература наиболее известна своей поэзией; традиции восходят к суфийской поэзии, господствовавшей со второй половины XVI до конца XIX века. Габдулла Тукай (1886-1913) считается основоположником современной поэзии и возглавляет список татарских национальных героев вместе с легендарным артистом балета Рудольфом Нуреевым.

Праздники

Сабантуй — один из самых значимых доисламских праздников татар. В переводе с татарского «праздник плуга», он отмечает завершение весенних посевных работ. Праздник берет свое начало в традициях Волжской Булгарии, и его празднование включает в себя проведение различных соревнований, таких как бег, борьба, скачки или борьба с сумками на бревне.

Важным элементом сабантуя является кореш — традиционная борьба на поясах. Каждый из бойцов пытается перекинуть другого на спину, держась за широкий пояс (кушак).Чистая победа — это когда одна из сторон оказывается на спине, иначе существует сложная система оценки. Кореш стал настоящим видом спорта, в Казани проходят регулярные чемпионаты мира.

Архитектура

Казанская архитектура формировалась на протяжении многих веков и поэтому сочетает в себе восточные (остатки Волжской Булгарии, Золотой Орды и Казанского ханства), русский и различные европейские стили, которые в то или иное время преобладали в России. Это особенно отражается в татарских мечетях, некоторые из которых были построены русскими архитекторами и выглядят так, как будто они могут быть светскими зданиями.

Состоятельные казанские купцы построили особняки в стиле модерн в начале ХХ века, многие из них сохранились до наших дней (одним из самых известных является здание Национальной библиотеки Татарстана). В советское время Казань стала городом, где можно было опробовать новые экспериментальные подходы к архитектуре. Например, здание Казанского цирка стало вторым в мире, построенным в форме усеченного конуса. Есть несколько интересных примеров конструктивизма и советского модернизма.

Театр

Первый русскоязычный театр был основан в Казани в конце 18 века. Театр по-татарски, напротив, появился только в начале ХХ века, до революции.

Поскольку в Татарстане не было собственной киностудии, большинство актеров и режиссеров, работавших на татарском языке, были заняты исключительно в театре, что приобрело огромное значение. Театр на татарском языке остается сильным и часто получает награды «Золотая маска» за свои постановки. Во время чемпионата мира по футболу Театр Камала покажет несколько спектаклей с переводом на английский язык.

Группа татар [т.е. татар], девушка и мальчик в деревушке недалеко от Минисинска [т.е. Минусинска] — цифровой файл из оригинала

Библиотека Конгресса и ее партнеры по программе Meeting of Frontiers полагают, что многие материалы в Meeting of Frontiers находятся в общественном достоянии или не имеют известных ограничений авторского права и могут свободно использоваться и повторно использоваться. Библиотека Конгресса и партнерские учреждения исследовали содержимое этой коллекции, чтобы установить любые возможные юридические права, воплощенные в материалах.Библиотека также получила разрешение на использование многих других материалов и представляет дополнительные материалы в соответствии с принципами добросовестного использования в соответствии с законом США об авторском праве. Исследователи должны следить за документами, которые могут быть защищены авторским правом (например, опубликованными в США менее 95 лет назад или неопубликованными, а автор умер менее 70 лет назад). Для получения дополнительной информации и контактной информации многих партнерских организаций см. Эту заархивированную страницу с исходного сайта Meeting of Frontiers 2005 года.

Вы несете ответственность за определение законности использования вами предметов из этой коллекции. Вам потребуется письменное разрешение правообладателей на копирование, распространение или иное использование материалов, защищенных авторским правом, за исключением случаев, когда это разрешено добросовестным использованием или другими законодательными исключениями. Некоторые материалы могут быть защищены международным правом. Вам также может потребоваться разрешение от обладателей других прав, таких как права на публичность и / или неприкосновенность частной жизни.

Кредитная линия: Библиотека Конгресса, Встреча границ.

Подробнее об авторских правах и других ограничениях

Чтобы получить рекомендации по составлению полных цитат, обратитесь к цитированию первичных источников.

  • Информация о правах человека : Видеть Страница информации о правах и ограничениях
  • Номер репродукции : LC-USZ62-128113 (ч / б пленка, копия негр.)
  • Телефонный номер : ЛОТ 13251-5, № 12 [P&P]
  • Access Advisory : Нет известных ограничений на воспроизведение.

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно. (Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов за пределами Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

  1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность. Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG…, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.
  2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

    Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

  3. Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования. Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

  1. Товар оцифрован? (Слева будет отображаться уменьшенное (маленькое) изображение.)

    • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть смотреть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
      В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
    • Нет, товар не оцифрован. Пожалуйста, перейдите к # 2.
  2. Указывают ли вышеприведенные поля Консультативного совета по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

    • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
    • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
  3. Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

Ногайская татарка, княгиня.

Известная татарская ногайская леди.

Известная татарская ногайская дама.

В центре группы — принцесса этого народа в сопровождении рабыни, 1803 год.

Une Femme Tatare Nogais de difference; au milieu la Fille d’un Prince de cette Nation plus en arrière une Esclave.

Ногайцы, блуждающие между речушками Берда и Молошна, небольшие остатки многочисленной орды, которая в последнее время получила название кубанских татар, за последние десять лет были переселены из своих прежних поселений в окрестностях Кубани в эти красивые пастбища, где царит покой и изобилие; ибо, находясь между беспокойными черкесами и калмыками, они были вовлечены в постоянные войны.
Эти ногайцы, а также их сородичи у берегов Ахтубы, живут в небольших хижинах, построенных из войлока. Эти хижины отличаются от хижин других племен вентиляционным отверстием для отвода дыма и крышкой, прикрепленной к нему с ручкой, к которой подвешивается веревка для открытия и закрытия проема и защиты хижины от ненастье,
Одежда мужчин состоит из овечьей шкуры и грубого сукна; их шляпки бывают разной формы, но чаще всего носят маленькие и круглые, чтобы покрывать свинец только до ушей, и изготавливаются из шкур ягненка.Что касается одежды их женщин, то «я нанес, — говорит профессор Паллас, — рисунок, сделанный им на образе выдающейся молодой леди, дочери Баджазида Хей». Гравировка этого рисунка дана в ‘‘ ā, напротив, где она изображена в компании со своей матерью и рабыней. Девушки обычно носят черкесскую фуражку. замужние женщины носили чадру по обычаю этого народа. Ногайские татары своих женщин не затыкают. Как и все азиатские народы, калым, или брачная часть, которая с богатством состоит из сорока кобыл, двух полностью запряженных лошадей, доспехов, ружья и сабли, приурочена к празднованию праздника. свадьба, доставленная отцу невесты.Их пища, как и пища древних монголов, состоит в основном из конины и кобыльего молока; однако от этого образа жизни полностью отказались татары Крыма. Говорят, что язык ногайцев во многих отношениях отличается от того, на котором говорят на таврическом, турецком диалекте. Эти люди обладают большей активностью и бодростью, но они также более хищны и неуправляемы, чем жители Крыма, и сохраняют примитивные обычаи своих предков, а также склонность к странствующей жизни.

Галерея: Костюм Российской империи Эдварда Хардинга.

Связанный:


  1. Suisse костюмы нации
  2. Традиционные французские национальные костюмы.
  3. Тирольские национальные костюмы 1835.
  4. Souvenir de L’Exposition Universelle de Vienne.
  5. Костюмы Японии и Явы.
  6. Война на полуострове. Персонаж, костюм в Португалии и Испании.
  7. Наши острова и их люди. Гавайи, Филиппины, Пуэрто-Рико, Куба.
  8. Костюмы всех стран Александра Лакоши 1850-х годов.
  9. Исторические и народные костюмы Франца Липперхайде.
  10. Костюм Турции. Османская империя 18 век.
  11. Традиционные голландские национальные костюмы.
  12. Швейцарские национальные костюмы оригиналов XVII – XVIII, XIX веков.
  13. Народные платья из Норвегии, Голландии, Германии и Венгрии.
  14. Мексика, Карл Небель 1836.
  15. Типичные изображения коренных жителей Индии.
  16. Народ Индии
  17. Виды Дарджилинга: с типичными портретами коренных жителей и группами.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *