Как рисовать человека карандашом поэтапно, учимся рисовать людей

Величайшим из художников можно считать Леонардо да Винчи. Конечно, после него были художники, которые могли отобразить реальность окружающего мира значительно лучше. Но именно да Винчи был первым, кто понял, как рисовать человека в полный рост. Почему его рисунки были настолько реалистичны? Ответ прост – для точного изображения он изучал анатомию человека.

Помните этот рисунок викторианского человека. Именно так впервые были отображены пропорции человеческого тела. Зная как рисовать человека в полный рост, можно легко нарисовать самую сложную картину.

Как рисовать человека в полный рост

Соотношение высоты головы к росту человека примерно 1:7 или 1:8. У высоких людей показатель ближе к 1:8, а у людей маленького роста – 1:7. У девушек эту пропорцию можно сохранять такой же. Примечательно, что голова с возрастом увеличивается значительно медленнее остального тела, поэтому у детей соотношение головы к телу можно делать 1:6, а у младенцев – 1:5.

Шею у человека можно схематично отобразить при помощи квадрата. У худого человека она равна половине ширины головы, а у полного может равняться всей ширине головы. Мужская грудная клетка по ширине занимает две высоты головы. У женщин этот показатель снижается до полутора размеров высоты головы.

После разделения роста на 7-8 частей не стирайте штриховки, они пригодятся.

Талия находится примерно посередине третьего сегмента сверху, она постоянно значительно шире головы, даже у женщин с «осиной» талией. Нижняя часть торса находится на границе третьего и четвертого сегмента. Конечно, все эти показатели не годятся для чрезмерно полных людей, у них другие пропорции.

Коленные чашечки в виде окружности занимают место от середины второго нижнего сегмента и до самого его верха. Голеностопный сустав, соединяющий голень и стопу, находится чуть ниже середины первого сегмента. Стопа человека чуть меньше высоты головы.

Высоту талии можно несколько менять в зависимости от пола и конкретной комплектации

Локтевые суставы всегда находятся на уровне талии, запястные суставы расположены чуть выше нижней отметки торса. Длина кисти примерно равна промежутку от подбородка до середины лба человека. Должно получиться так, чтобы кисти рук свисали ниже нижней границы торса. Обратите внимание, что пропорции рук не меняются вне зависимости от национальности или пола.

Далее делаем схематичный рисунок более реалистичным.

Конечно, так можно нарисовать человеческую фигуру очень правдиво, но ведь хочется уметь изображать людей в самых разных позах. Это нужно для отображения сюжетной линии на картине.

Рисуем фигуру человека в движении

После того, как вы смогли научиться рисовать фигуру человека в правильных пропорциях можно переходить к этому этапу. Для этого нам понадобится вот такой схематический рисунок. Обратите внимание, что, несмотря на «игрушечность» человечка, все пропорции тщательно соблюдены, включая ширину плечевого и тазового пояса.

 

Попробуйте нарисовать множество человечков, которые занимаются самыми разными вещами. Все пропорции при этом отображайте точно. Также правильно изображайте положение линии тазового и плечевого пояса. Например, на картине у сидящего и бегущего человека тазовый пояс укорочен почти до размеров точки.

При отображении движений большое значение имеет центр тяжести. Обратите внимание, как меняется местоположение центра тяжести (красная стрелка вниз) и точек опоры (зеленые стрелки вверх). Центр тяжести и точка опоры должны находиться на одной вертикальной линии, иначе человек упадет. Исключение составляет бег, центр тяжести специально перемещается вперед, чтобы создать дополнительное ускорение.

 

Слева изображен идущий человек, как видите, расположение тазового и плечевого пояса при ходьбе меняется. Правда, на картинке это отображено несколько преувеличенно, чтобы было заметнее. Справа изображен человек в полулежащем положении. Обратите внимание, как изгибается позвоночник и меняется положение плечевого пояса.

Попробуйте соединить все полученные навыки и нарисовать объемные человеческие фигуры в различных позах.

Экзамен на полученные навыки рисования

Теперь добавьте больше деталей и сделайте реалистичный рисунок человека. Можете нарисовать одного человека в разных позах.

Поздравляем, вы научились рисовать!

 

Учим детей рисовать человека: простые схемы и рекомендации

Вопрос «Как научить детей рисовать человека?» многих взрослых ставит в тупик: далеко не каждый сможет реалистично передать пропорции и портретное сходство, и тем более, объяснить этапы рисования фигуры человека ребенку. Мы покажем простые схемы и дадим рекомендации, как нарисовать человека поэтапно — справится даже

ребенок взрослый.

shkolabuduschego.ru

Большинство взрослых, не занимаясь профессионально художественной деятельностью, остановились в своем развитии на этапе «головоногов». Но это не повод давать «от ворот поворот» малышу с карандашом, который хочет познать этот мир и всему научиться.

Рисуя, ребенок фантазирует, развивает свои способности, тренирует зрительную память. Конечно, нарисовать человека гораздо сложнее, чем дерево или ежика, но даже самое сложное дело можно разбить на простые этапы, чтобы оно не казалось таким уж страшным и невыполнимым. Учимся вместе!

Как научить ребенка 3-4 лет рисовать человека

pustunchik.ua

Ребенку 3-4 лет можно объяснить принцип рисования фигуры человека на примере простой схемы: голова, туловище, руки и ноги, обязательно шея, кисти и ступни.

Пусть потренируется рисовать таким образом мальчиков и девочек. Тут важно в первую очередь не столько сходство, сколько отработка чувства пропорций, наличие всех «составляющих».

razvitie-vospitanie.ru

Затем можно попробовать нарисовать человечков в движении. Чтобы наглядно показать ребенку, как сгибаются наши руки и ноги при ходьбе, прыжках, поворотах и пр., продемонстрируйте все эти движения перед зеркалом.

Удобно сделать проволочный каркас и гнуть его в разные стороны.

www.kukolnihdelmaster.ru

Пусть эта проволочная модель будет вашим пособием при обучении ребенка рисовать человека в движении.

pinimg.com

Полезно делать быстрые схематичные рисунки. Задали проволочной модели нужную позу — тут же ее нарисовали. Позже вы объясните ребенку, как «одеть» человечков. Сейчас важнее понять, как меняется положение рук и ног при том или ином движении.

fb.ru

Чтобы маленьких художников ничего не отвлекало от главного — передачи движения в рисунке — предложите нарисовать движущегося человека с помощью силуэта. Чтобы было проще, сделайте картонную модель с подвижными элементами.

infourok.ru

Еще один совет для тех, кто хочет научить ребенка хорошо рисовать человека: лепите! Да-да, в объеме ребенку легче воспринимать пропорции, он быстрее поймет, как правильно. Если он научится хорошо и быстро лепить человека, нарисовать его ему не составит труда — проверено.

Как научить ребенка 5-6 лет рисовать человека: пропорции

Учите ребенка видеть невидимое. Прежде, чем нарисовать одетую фигуру, нужно наметить каркас, понять положение рук и ног, направление и поворот туловища относительно головы и пр. Пользуйтесь схемами, лишние линии с рисунка всегда можно убрать ластиком.

infourok.ru

Когда ребенок научится мыслить именно схемами, у него не возникнет сложностей при рисовании фигуры человека.

Дошкольникам 5-6 лет смело можно объяснять, чем фигура взрослого отличается от фигуры ребенка. Модуль, которым мы «измеряем» фигуру — голова. От того, сколько раз голова «помещается» в схеме построения фигуры человека, зависит многое.

artrecept.com

Покажите фотографию, где ребенок стоит рядом со взрослым. Предложите измерить (линейкой, полоской бумаги или др.), сколько раз голова ребенка «помещается» в его фигуре целиком. То же самое проделайте с фигурой взрослого. Ребенок сам сделает вывод, что у детей голова больше (относительно пропорций всего тела). 

sovetunion.ru

У взрослых голова «помещается» 7- 8 раз (в идеале). Если учитывать это при рисовании человека, фигура выйдет пропорциональной, похожей.

profymama.com

Достаточно несколько раз нарисовать простую схему, чтобы в дальнейшем рисовать толстых и худых людей, мужчин, женщин и детей.

Мужская и женская фигуры отличаются. На схеме эти отличия легко показать геометрическими фигурами. У мужчин широкие плечи, у женщин — бедра.

Очень скоро ваш ребенок постигнет азы рисования человека и сможет изобразить всю семью!

Как нарисовать человека поэтапно: видео

Уважаемые читатели! Расскажите в комментариях о самых забавных рисунках ваших детей. Умеете ли вы сами рисовать человека реалистично? Помогли ли вам наши схемы и советы научиться рисовать людей?

Фигура человека карандашом. Наброски в движении, в полный рост, в разных позах. Рисунок поэтапно

Леонардо да Винчи – первый, кто научился правильно рисовать человека в полный рост. Его рисунки обладают высокой реалистичностью, благодаря изучению анатомии и пропорций фигуры. Если знать основные правила, можно легко создать набросок карандашом человека в полный рост.

Инструменты для рисования

Фигура человека карандашом (наброски людей требуют подготовки и знаний) перед началом рисования требует наличия следующих инструментов:

• карандаш;
• ластик, который позволит своевременно и быстро удалять лишние элементы;
• лист бумаги в качестве полотна. Это может быть страница альбома для рисования или блокнота, бумага формата А4.

Карандаши

Начинающим художникам рекомендуется несколько часов посвятить тому, чтобы определиться с карандашами. Стоит учитывать: простые карандаши различаются по степени твердости.

 

Существует несколько систем обозначения твердости, наиболее распространена европейская шкала. Согласно общепринятому в Европе стандарту, для маркировки простых карандашей используются 3 буквы, а также цифры (от 2-х до 8-ми). Они указывают на твердость или мягкость, а также их степени.

 

Например:

• если на корпусе карандаша присутствует буква «B», значит его грифель мягкий;
• маркировка буквой «H» означает, что грифель карандаша твердый;
• грифель карандаша, на котором присутствует обозначение «4B», в 4 раза мягче, чем грифель инструмента, обозначенного одной только буквой «B»;
• карандаш с маркировкой «2B» в 2 раза мягче инструмента с обозначением «B»;
• самые мягкие карандаши обозначаются сочетанием символов «8B». То же касается и степени твердости. При увеличении цифры, которая располагается рядом с буквой «H», грифель становится тверже;
• карандаш «6H» в 3 раза тверже по сравнению с инструментом «2H».

Существует также обозначение карандашей, в котором обе буквы сочетаются. На корпусе может присутствовать маркировка «HB». Она говорит о том, что инструмент и твердый, и мягкий одновременно. Он так и называется – «твердо-мягкий».

Реже встречается буква «F» на корпусах карандашей, произведенных в европейских странах. Она означает, что грифель такого карандаша имеет средний тон между твердым H и твердо-мягким HB.

Аналогичная система используется при маркировке карандашей, производящихся в России. Однако вместо латинских букв на корпусе могут быть русские – «М» и «Т». М указывает на мягкость, а Т – на твердость. В остальном у отечественных производителей то же самое, что и в стандартной европейской системе: цифры от 2 до 8 и обозначение твердо-мягкого карандаша сочетанием «ТМ».

Для создания наброска обычно применяются твердо-мягкие карандаши. Они хорошо подходят для прорисовки основы и создания теней. Если же требуется создать акцент или провести более темные линии, лучше взять карандаш 2B, 3B или еще мягче.

Бумага

Начинающие художники обычно применяют для своих картин простую офисную бумагу или листы школьной тетради. Однако, чем более ответственно подойти к выбору бумаги, тем проще будет работать с материалом, и тем лучше будут получаться изображения.

При выборе бумаги для рисования важно учитывать ее плотность и белизну

Важно учитывать 3 основные характеристики бумажных листов:

Характеристика	Описание
Белизна	В офисах используется самая белая бумага. Она не подходит для серьезных рисунков, но допустима для набросков
Плотность	Плотность бумаги измеряется в г на кв. м. Любой художник предпочтет использовать более плотную бумагу, зная, что она устойчива к повреждениям. Чем плотнее материал, тем больше придется платить за его покупку. Оптимальным вариантом следует считать приобретение бумажных листов плотностью – от 100 до 200 г на кв. м. Рекомендуется перед покупкой проверить, как лист выдержит стирание линий карандаша ластиком
Зернистость	На зернистой бумаге рисунки получаются более объемными. Однако для набросков и чертежей лучше выбирать листы с наименьшей степенью зернистости

Стоит также иметь в виду, что бумага подразделяется на 2 основные разновидности:

• офисная бумага. Она самая белая, ее недостаток в том, что листы слишком тонкие. Аккуратнее нужно использовать на ней ластик: под давлением она может быстро испортиться;
• писчая бумага. Имеет хорошую плотность, часто обладает желтоватым оттенком. Она недорогая, следы грифеля легко стираются, но главный недостаток в том, что линии получаются едва заметными.

Готовые примеры

Набросок фигуры человека при выполнении, кроме карандаша и бумаги, может потребовать наличие работ других художников. Еще лучше – вместо рассматривания готовых изображений, наблюдать непосредственно за процессом рисования профессионалов.

Основной секрет успеха при рисовании фигуры человека карандашом – реализм и естественность. При внимательном наблюдении за тем, как люди стоят, сидят, шагают и передвигаются, можно заметить множество особенностей и применять их в создании рисунков.

Мастер-классы

Главная задача, которую должен поставить перед собой новичок – научиться правильно рисовать человека в полный рост с соблюдением всех пропорций. Если добиться этой цели, дальнейшие работы по рисованию человека в любых позах будут упрощены.

Человек в полный рост

Каждому, кто собирается хорошо рисовать людей, необходимо запомнить цифровое соотношение – «1:7». Так соотносятся голова и полный рост любого представителя Homo Sapiens. Это касается не всех случаев, но большинства.

Однако имеются некоторые исключения:

• пропорции эти не точные. Например, если высота головы составляет 25 см, это не означает, что полный рост такого человека ровно в 7 раз больше и составляет 175 см. 1:7 – это приблизительные соотношения. Рост человека с высотой головы в 25 см может на несколько см отличаться от показателя в 175 см. Например, он может составлять 180 см;
• у самых высоких людей соотношение головы и полного роста доходит до показателя – 1:8;
• высота головы и рост тела по мере взросления человека изменяются по-разному, и, следовательно, пропорции ребенка отличаются от пропорций взрослого. У новорожденных это соотношение составляет 1:5, у детей постарше – 1:6.

Все это нужно учитывать при создании рисунка.

Фигура человека карандашом (наброски людей в полный рост всегда начинаются с головы) выполняется в следующие этапы:

• Изобразить голову в верхней части листа в центре. Ее форма – овал.
• Нарисовать шею. Она может быть представлена квадратом.

Если планируется изобразить худого человека, толщина его шеи должна быть в 2 раза меньше ширины головы. Например, если на рисунке голова имеет ширину 4 см, толщина шеи должна составлять 2 см.

Если же художник желает изобразить тучного человека, ширина квадрата, обозначающего шею на рисунке, может быть равна толщине головы. В вышеописанном случае с головой в 4 см шея также будет иметь толщину в 4 см.

• Изобразить грудную клетку человека. Здесь необходимо принять во внимание пол человека. Грудная клетка мужчины должна быть в 2 раза шире высоты его головы. У представительниц прекрасного пола этот показатель уменьшен до 1,5 размера высоты головы.
• Согласно правилу, о котором говорилось вначале этого урока, необходимо разделить рост человека на 7 частей (на 8, если он слишком высокий и на 5 или 6 частей, если это ребенок). Удобнее всего провести от головы вниз вертикальную линию и отметить на ней несколько штрихов. Соседние штрихи должны находиться друг от друга на расстоянии, равном высоте головы.
• После схематического изображения головы, шеи и грудной клетки отметить местоположение талии. Она находится приблизительно в центре 3-го сегмента из 7-ми.

Талия, независимо от пола, шире головы. Это касается даже обладательниц «осиной» талии. Отсчет сегментов начинается от головы, которая является 1-м сегментом. Далее, вниз по вертикальной линии располагаются 2-й, 3-й и последующие сегменты. Нижняя часть торса занимает место на границе 3-го и 4-го сегментов.

• Коленные чашечки, каждая из которых представлена кругом, расположить в районе 6-го – предпоследнего сегмента.
• Расположить чуть ниже центра самого нижнего сегмента голеностопный сустав, который соединяет стопу и голень. При этом рисующий должен помнить, что размер стопы человека чуть меньше высоты его головы.
• Перейти к рисованию верхних конечностей. В данном случае человек просто стоит в полный рост, а его руки опущены. При этом локти находятся на уровне талии. Представлены они должны быть кругами.
• Расположить запястья немного выше нижней границы торса. Запястные суставы также должны быть представлены небольшими окружностями.
• Добавить нижнюю часть рук – их кисти. Каждая из них должна иметь длину, равную расстоянию между подбородком и центром лба. Нужно стремиться, чтобы кисти рук в результате свисали чуть ниже нижней границы торса.

Стоит помнить: пропорции верхних конечностей остаются одинаковыми для всех людей: будь то женщина или мужчина, представитель европеоидной расы или афроамериканец.

Если все было сделано правильно, должен получиться полный схематичный рисунок человека. Теперь необходимо придать ему реалистичности.

Для этого основные линии делаются более плавными, а все, что использовалось только в качестве вспомогательных компонентов, удаляется с помощью ластика. Удалению подлежит вертикальная прямая и нанесенные на нее штрихи, разделяющие тело на 7 сегментов.

Человек в движении

Фигура человека карандашом (наброски людей лучше всего выполнять, изучив основы анатомии) в движении может быть выполнена, если начать с каркасной модели, которая сразу имеет нужную позу.

Этапы рисования следующие:

• Нарисовать голову. Голова, представленная кругом или овалом, должна находиться в верхней части листа, а расстояние от нее до левого и правого краев полотна должно быть примерно одинаковым.
• Изобразить основу каркаса – позвоночник. Весь позвоночный столб должен быть представлен одной вертикальной линией, которая начинается от головы и проходит вниз. Длина этой линии должна быть примерно равна 2-м головам.

Фигура человека карандашом — рисунок в движении

• Учитывая, что линия позвоночника доходит до основания нижних конечностей, нарисовать на их месте длинную горизонтальную линию. От нее будут начинаться ноги.
• Плечи отметить горизонтальной линией, располагающейся на позвоночном столбе.
• От линии, обозначающей плечи, провести линии для рук. У человека в данном примере руки согнуты в локтях, что следует обозначить на рисунке.

На месте локтевого сустава линия изменяет свое направление. Одну руку можно сделать чуть приподнятой, а другую расположить на поясе. При схематичном изображении человека в движении кисти можно представить в виде простых овалов.

• Начать работу с нижними конечностями. Учитывая, что человек стоит, они проходят сплошными линиями от таза к нижнему краю бумажного листа. Можно изменить направление этих линий на месте расположения коленных суставов.

Заканчиваться каждая из 2-х линий, обозначающих нижние конечности, должна стопой. При рисовании каркасной модели стопа может быть представлена простой горизонтальной линией. Таких линий на рисунке должно быть 2.

• Придать объем полученной каркасной модели человека. Для этого ее следует превратить в так называемую шарнирную модель. С ее помощью можно будет понять условное наличие объемов в теле человека. Изобразить круги в тех местах, где соединяются все линии нарисованного ранее каркаса. Эти круги и называются шарнирами.

• Все линии заключить в овалы. Они будут показывать приблизительное расположение объемов в теле человека.
• Под плечевой горизонтальной линией, на позвоночнике на 2/3 высоты от линии таза нарисовать большой овал, который будет обозначать грудную клетку.
• Тазовую линию также заключить в овал, но только меньшего размера. Он будет указывать на местоположение таза.
• Заменить овалы и круги (шарниры) кубами и параллелепипедами. Прямоугольными брусками на рисунке должны быть заменены все овалы.
• Окружности, которые находятся на месте суставов, увеличить или, наоборот, уменьшить в зависимости от того, какие размеры будет иметь кубическая фигура.
• Поняв на примере кубической модели принцип распределения основных объемов тела человека, перейти к линейному рисунку. Все, что требуется сделать на этом этапе – плавно обвести линиями имеющуюся модель, представленную кубами. В результате должны получиться контуры тела.
• Наметить одежду и детально прорисовать лицо, а также стопы и пальцы рук.
• Чтобы придать рисунку завершенный вид, его затонировать. Благодаря этому приему будут выявлены объемы тела и фактура элементов гардероба, а также обозначено освещение.
• При нанесении тона делать короткие штрихи карандашом. Затем, опираясь на местоположение больших участков света и тени на созданной ранее кубической модели, нанести тон рисунка. Так будет сформирован объем тела человека.

Теннисист

Фигура человека карандашом (наброски людей, участвующих в спорте, считаются непростыми в выполнении), играющего в большой теннис и пытающегося отбить летящий в его сторону мяч изображается следующим образом.

Этап	Описание
Линейное обозначение каркаса спортсмена	Необходимо наметить изгиб его туловища и нижних конечностей. Ноги должны быть полусогнутыми, при этом сам теннисист откидывается назад. Его правая рука закинута и откидывает ракетку
Рисование лица	Необходимо подчеркнуть движение. Это можно сделать, повернув голову так, чтобы она была развернута почти фронтально и закинута назад
Дорисовка мелких элементов	Выполняется уточнение деталей лица, дорисовка формы головы, формирование прически
Прорисовка футболки	При движении человека изменения имеются не только в теле, но и в одежде. Здесь должны быть добавлены складки, которые появляются, когда спина теннисиста изгибается
Работа с верхними конечностями	В одной руке спортсмен держит ракетку, при этом другая должна непроизвольно тянуться вперед
Детальная прорисовка шорт	Они также деформируются, следуя положению нижних конечностей. Необходимо подчеркнуть изгибы на шортах. Для этого провести линию, которая должна идти по направлению ноги
Доработка ног	Дорисовывать их следует по тому каркасу, который был обозначен на 1-м этапе. Необходимо помнить: у ступней также должен быть собственный изгиб, поскольку положение ног теннисиста – на полуносках

Танцующая пара

Один из самых сложных рисунков людей в движении – танцующая пара.

Работу можно условно разделить на 4 основных этапа:

• Обозначение фигуры, представляемой танцующими. С помощью такой схемы работы художнику будет проще задать движение.
• Работа в технике скетча и одновременная наметка всех частей тела. Схематично нужно изобразить положение частей тела, заполнив композицию.
• Прорисовка всех деталей. При этом необходимо опираться на рисунок, который был выполнен на предыдущем этапе. Изменяются почти все части тела, поэтому ни одна из деталей не должна остаться без внимания. Важно точно прорисовать положение верхних конечностей, ступней, складок на одежде.

• Передача движения посредством нанесения грубых размашистых штрихов.

Дети в движении

Используя основные приемы, о которых речь шла выше, можно попробовать нарисовать 2-х детей, которые бегут вперед, взявшись за руки. Это будут мальчик и девочка, каждый из них держит букет цветов. Слева девочка, у нее цветы в правой руке, а справа – мальчик, который держит букет в левой руке.

Работа по рисованию такой картины условно может быть разделена на 3 этапа:

• Обозначить рамки, в пределах которых будет располагаться вся композиция. Для формирования фигур в данном случае удобно использовать окружности и овалы.

Дети бегут вперед, поэтому при рисовании необходимо помнить об основных отличительных особенностях положения тела бегущего человека. Туловище должно быть наклонено вперед. Верхние конечности двигаются в разных направлениях. Что касается нижних конечностей, то одна нога должна быть поднята.

• Прорисовать одежду детей. Нельзя забывать, что она меняется при движении. У мальчика под коленными суставами должны быть сформированы складки, а у девочки развеваться подол платья. На коленке ноги, которая движется вперед, ткань натягивается.
• Удалить вспомогательные линии, затем сделать рисунок чистым и нанести необходимые штрихи.

Необходимо также помнить о выражении лиц обоих персонажей и положении их волос. Они тоже должны передавать движение.

Полезные советы

Чтобы наброски людей выходили правильно, необходимо регулярно практиковаться. В помощь придут книги по рисованию, скетчингу и анатомии.

Анатомия человека для рисования — отличия в фигурах мужчины и женщины

Также рекомендуется:

• уделять внимание деталям, отдельным частям тела;
• выбирать выгодный ракурс расположения фигуры;
• экспериментировать с позами;
• развиваться наблюдательность за особенностями людей и других художников;
• искать индивидуальный стиль;
• много и часто практиковаться;
• верить в свои силы.

Изображение фигуры человека можно считать высшим уровнем мастерства художника. Эта работа не из легких, но, если научиться правильно делать набросок человека в полный рост в статике и усвоить основные знания анатомии, работа по рисованию движущихся людей в разных позах будет значительно упрощена.

Чтобы наброски совершенствовались каждый день, необходимо постоянно развивать навык карандашом.

Видео о рисовании

Фигура человека карандашом:

Как нарисовать человека карандашом — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art

Техническая сторона изображения складок должна быть полностью подчинена методике построения рисунка фигуры человека, ее узловым пунктам и направляющим линиям движения. Следует заметить, что мастера изобразительного искусства различных эпох часто рисовали скелет человека, «одевали» его мышцами, а потом рисовали различную одежду.

Все сказанное может быть применено к рисованию таких видов одежды, как костюмы, головные уборы и обувь. Их внешний вид зависит от моды, назначения и качества самой ткани. Так, одежда из тонких, мягких, легких тканей может четко выявить, подчеркнуть пластику тела. В рисунке следует акцентировать не только те места, где ткань плотно облегает форму, но и те, где складки свободно свисают или развеваются. Одежды из плотных толстых тканей обычно скрывают форму, но зато, обобщая ее, способствуют монументализации произведения.

Последовательность выполнения рисунка скульптуры Аполлона показана на рис. 176.

1-я стадия. Осознав движение, быстро пометить крайние точки фигуры (для ее наилучшего размещения на листе бумаги) и точку центрального луча зрения всей композиции. Нанести опорные точки фигуры: лонного сочленения — лобка, выступы гребешка подвздошных костей плечевого пояса — яремную ямку, плечевые суставы, грудной клетки — мечевидный отросток и точек ее нижнего края, нижних конечностей — большого вертела, следков и колен, верхних конечностей — локтя и запястья, головы. Проведение направляющих линий общего изгиба торса, ног, шеи, головы и рук.

2-я стадия. Уточнение направляющих линий, характеризующих общее движение и размеры таза, грудной клетки, бедер, голени, следков, шеи, головы, плеч, предплечий, кистей рук по отношению друг к другу, а также по вертикалям и горизонталям. Изображение таза, поясницы, грудной клетки, шеи и головы. Прорисовка легкими линиями общей формы фигуры и ее частей от середины к краям.

3-я стадия. Изображение деталей, конкретизирующих отдельные части таза, грудной клетки, головы, ног и рук с учетом мест прикрепления и совершаемой работы основных мышц. Прорисовка форм всей фигуры более сильными и точными линиями. Анализ направления масс и деталей по отношению вертикали и горизонта.

4-я стадия. Пометка собственных и падающих теней, предварительно осознав условия освещения, поперечные и продольные сечения формы по отношению источника света.

5-я стадия. Обобщение рисунка, т. е. приведение к тональной и линейной гармонии, выявление частей формы близко и дальше расположенных от источника света и зрителя и в зависимости от характера ее пластики. В одном случае усиливается светотеневой контраст, в другом уменьшается.

Та же последовательность в работе соблюдается и при рисовании других скульптур: «Мальчика с гусем», «Амура» (рис. 177, 178). В эти рисунки, как и в другие, полезно вписать скелеты, сравнивая их между собой по движению и размерам (рис. 179).

Как нарисовать Человека Паука 8 уроков

Уже нарисовал +10 Хочу нарисовать +10 Спасибо +146

На этой странице мы покажем несколько способов как можно нарисовать Человека-Паука карандашом поэтапно для начинающих.

Шаг 1

Первым шагом нужно на листе бумаги нарисовать овал головы и силуэт плеч

Шаг 2

После этого другим овалом намечаем туловище.

Шаг 3

Следующий этап — намечаем при помощи точек и прямых линий руки и ноги

Шаг 4

Приступаем к рисованию рук Человека-Паука, наращиваем ему мышцы

Шаг 5

Аналогичную операцию проделываем и с ногами героя

Шаг 6

Предварительный этап закончен, персонаж приобрел общий вид, убираем все лишние линии внутри контура

Шаг 7

Как нарисовать Человека-Паука? Начинаем с маски — рисуем большие глаза паука

Шаг 8

На маске рисуем контуры паутины, на ногах — линию сапог, на руках — перчаток.

Шаг 9

На груди супер-героя находится его символ — большой и сильный паук

Шаг 10

Постепенно покрываем линиями паутины руки и туловище

Шаг 11

То же самое проделываем с сапогами героя — рисуем на них паутину

Шаг 12

Теперь штрихуем все тело, руки и ноги Человека-Паука

Шаг 13

Более темной штриховкой придаем объем всей фигуре в целом

Шаг 14

При помощи белого карандаша и резинки бликами обозначаем игру света и тени

Шаг 1

В уроке про спайдер мэна, я увидел просьбу нарисовать его в БЕГЕ, что ж, попробывал я и вот что получилось) . Работу описал так как делаю сам. ОЧЕНЬ ВАЖНЫЙ пункт =) я бы сказал необходимый – это ВЫБОР ПОЗЫ! Я привык «думать» на бумаге. Берем листок и быстро набрасываем позу которую хотим видеть… В нашем случае – это БЕГ… НО бег бывает нескольких видов, обычный, расслабленный(спортивная хотьба) , быстрый … возможно есть и еще, но все зависит от того, что хочет показать автор. Я хотел показать что он бежит быстро, во всяком случае я вижу что, человек паук бегает именно так =).
Не менее важный чем предыдущий =) – это ВЫБОР РАКУРСА… Набрасываются так же быстро. Через ракурс показывает характер персонажа! Например если вы хотите показать мощь и важность – вы будете на него смотреть снизу вверх (вариант 3)… Но я остановился на первом. Про этот ракурс скажу, что он выглядит как то не понятно.. в нем чего то не хватает, и думаю вы согласитесь. Все верно, все дело в позе… она выглядит довольно расслабленно и непринужденно, но когда человек бежит быстро, все мышцы напряжены… нужно задать сгиб рукам, ноге и вытянуть шею. Самое основное при беге – это скручивание тела… возможно изза этого его сложно рисовать… чтож будем разбирать, после того как выбрали ракурс – приступаем к рисованию =)
ВАЖНО: Если вы не можете нарисовать нужный ракурс в маленьком, черновом виде, тренируйтесь рисовать ракурсы! Рисуйте ракурс, до тех пор пока у вас не выйдет то, что вы ХОТИТЕ увидеть! Если вы изрисовали уже лист с двух сторон … выкиньте его и начните ЗАНОВО!

Шаг 2

Быстро намечаем уже выбранную позу и смотрим, не сбился ли характер рисунка, смотрим чего не хватает, исправляем. В беге нужно показать толкание, с какой силой толкается и как бежит персонаж. Скручивание, расстояние между ногами, наклон головы напряжение — варьируя этими свойствами вы будете придавать персонажу характер.

Шаг 3

В предыдущем пункте мне не понравились руки и голова, поэтому заднюю руку уводим назад, шею вытягиваем, голову наклоняем. Тут же начинаем прорабатывать мускулатуру.

Шаг 4

Делаем глаза Спайди, прорабатываем самые сложные (на мой взгляд) мышцы ног.

Шаг 5

Подчищаем картиночку.

Шаг 6

В предыдущем пункте мне не понравилась КЛЮЧИЦА, вверху тела должно образовывацо что-то вроде ромба. Дорабатываю межреберные мышцы, начинаю тонирование.

Шаг 7

Тонирую, затем наношу паучка на костюм и паутинку.

Шаг 8

Чтобы придать еще больше динамичности картинке, можно нарисовать полоски, показав, в каком направлении он движется. Ну вот и готово =) Вообще спайди я не рисовал до этого, хотя он является моим любим персонажем. Но думаю урок поможет

Шаг 1

Начинаем с формы леденца на длинной палке.

Шаг 2

Добавить немного округлых квадратов для груди и таза. Хитрость тут в том, чтобы верхний квадрат был больше, чем нижний, и сделайте их больше, чем голову, чтобы дать лучшую мышечную иллюзию.

Шаг 3

Добавим основы рук,как всегда используем три круга на руку ,после соединяем линиями.

Шаг 4

Таким же способом рисуем согнутые ноги супер героя.

Шаг 5

Создаем плоть рук и ног, соединив вспомогательные круги.

Шаг 6

Начинаем наносить паутину на его лице. Будьте аккуратны соблюдайте пропорции.

Шаг 7

Продолжаем наносит паутину на его грудь ,ноги и руки. В центре груди нарисуйте логотип (маленький паук).

Шаг 8

Сотрем вспомогательные линии,выделим глаза жирной линией и все готово! =)

Шаг 1

Нарисуем круг для головы, а затем вытянем тело, как показано на рисунке. Его форма должна напоминать прямоугольник. Проведем две вспомогательные линии, которые нам пригодятся для рисования лица чиби спайдермена для детей.

Шаг 2

Нарисуем голову. Не забудьте вытянуть подбородок. Изобразим глаза.

Шаг 3

Теперь нарисуем паутину, которая сходится в одной точке между глаз человека-паука.

Шаг 4

Далее нарисуем тело начиная со ног и стоп. Это будет просто, главное не спешите.

Шаг 5

На этом этапе нам необходимо завершить рисование руки и кистей. Нарисуем веревку в руке. Дорисуем паутину на костюме и изобразим паука на груди. Сотрем направляющие линии.

Шаг 6

Человек-паук в стиле чиби для детей готов, теперь только раскрасьте его.

Шаг 1

В этом уроке Вы узнаете, как шаг за шагом нарисовать Человека-паука. Начнем с того, что наметим голову и глаза.

Шаг 2

Далее рисуем руки и линию торса.

Шаг 3

Затем дорисовываем ноги и отчерчиваем линию сапог.

Шаг 4

Приступим к разукрашиванию головы, рук и торса Человека-паука.

Шаг 5

Далее добавляем цвет ногам и сапогам героя.

Шаг 6

Выравниваем тона рисунка и переходим к следующему шагу.

Шаг 7

Теперь рисуем паутину на костюме.

Шаг 8

Далее переходим к пошаговому нанесению тени, начиная с самого светлого.

Шаг 9

Накладываем следующий тон тени.

Шаг 10

Теперь самый темный тон тени.

Шаг 11

Проводим линии. Отреза, как показано на рисунке и удаляем верхнюю часть листа.

Шаг 12

3D рисунок Человека-паука готов и Вы можете добавить его в свою коллекцию! Удачи!

Автор урока: play.google.com/store/apps/details?id=com.howset.howtodraw3dimages&hl=ru

✏️ Как нарисовать человека? Делаем скетчи

Добро пожаловать на сайт «Научиться рисовать за 30 дней!».

Это первый урок из курса «Учимся рисовать человека». Тщательное освоение всех уроков этого курса поможет вам сделать первые шаги в изучении анатомии и пропорций человека, научит рисовать людей из жизни и из вашего воображения, в различных позах и в движении, обнаженными и в одежде.

Первый урок является подготовкой к фактическому изучению фигуры, а также заложит основу структуры  дальнейшей работы. Практическое упражнение в конце урока будет иметь особую ценность для вас как художника при создании макета человека и при подготовке предварительных эскизов, набросков, обдумывании идей, предложений, действий и поз, где фигура должна быть нарисована без использования моделей или копирования. Я настоятельно рекомендуется уделить ему самое пристальное внимание, и ни в коем случае не пропускать.

Что требуется, чтобы научиться рисовать человека

Человек, которого будем рисовать

Чтобы нарисовать что-нибудь хорошо из памяти или из своего воображения, вы должны сначала создать запас базовых знаний по этой теме.

Лучше всего начать рисовать с натуры.

Постоянно наблюдая за окружающими можно легко и быстро узнать большое количество информации о пропорциях, форме и структуре, а также в процессе вы также будете развивать свои навыки рисования. Никакое количество информации, почерпнутое из учебников по рисованию человека не может служить в качестве замены этого ценного упражнения.

Вы должны изучить информацию не только о форме и структуре тела, но также получить глубокие знания о том, как люди стоят, сидят и двигаются, если вы хотите их убедительно передать это на бумагу. По этой причине вы должны постоянно пользоваться скетчбуком.

Скетчбук

Так же, как писатель нуждается в записной книжке для кратких записей мыслей, а спортсмен должен регулярно заниматься спортом, чтобы быть в отличной форме, художник нуждается в альбоме или скетчбуке, чтобы постоянно оттачивать свое мастерство и зрительную память. Ваш скетчбук должен быть всегда при вас, поэтому выберите для себя оптимальный размер и носите его в сумке или рюкзаке с простым карандашом. Не обязательно покупать дорогой скетчбук, т.к. вам придется делать очень много набросков и заметок, и вы даже не заметите как он быстро закончится. Купите что-то попроще, чтобы не беспокоиться о стоимости.

Место для рисования

Лучшее место, чтобы начать, наверное, у себя дома. Члены вашей семьи идеальные натурщики, потому что они легко доступны и часто занимаются не слишком активной деятельностью, такой как чтение или просмотр телевизора.

Для того, чтобы поддерживать готовность своих «моделей» позировать, желательно не корпеть слишком долго над каждым рисунком.

Каждый эскиз необходимо делать не более 10-ти минут.

Это имеет большое значение, т.к. на данном этапе важно количество, а не качество.  Вы быстро узнаете, как поймать суть позы или характера в несколько штрихов и ваша работа будет очень реалистичной.

Сделав несколько эскизов в привычной обстановке, вы вскоре почувствуете себя достаточно уверенно, чтобы взять ваш скетчбук на улицу. Найдите для себя подходящее укромное местечко, где вас никто не потревожит и попробуйте сделать несколько набросков.

Рисуйте постоянно

Всякий раз, когда у вас есть свободная минута, достаньте скетчбук и делайте наброски людей вокруг вас: стоя на автобусной остановке, сидя в кафе или на работе есть хорошая возможность сделать наброски людей поблизости. Карандаш или шариковая ручка идеально подойдут в качестве инструмента.

Используйте только одну сторону бумаги

Есть три причины для этого.

Во-первых, дешевая бумага просвечивает, так что линии, которые вы нарисовали на одной стороне, могут повлиять на качество вашей работы на другой.

Во-вторых, даже если вы используете бумагу хорошего качества, карандашные рисунки на обратных страницах будут стирать шероховатость, и портить друг друга.

Третья причина для использования только одной стороны в том, что в свое время вы можете разобрать постранично свой скетчбук, и сравнить одну работу с другой, чтобы проверить ваши успехи.

Поначалу, вы будете успевать изобразить не более, чем наклон головы или поворот плеч, прежде чем объект начнет двигаться. Это нормально: все, что вы делаете способствует росту ваших знаний о человеческой фигуре. Эти детали могут показаться не очень ценными, но это не так. Если вы в состоянии изобразить неопрятного вида молодого человека, ссутулившегося напротив автобусной остановки или усталую старую женщину, обремененную покупками, ваша работа будет иметь подлинность, т.к. суть характера заключается именно в тонкости таких деталей.

Вы будете удивлены, насколько легко это заметить и насколько это оценится всеми, кто увидит вашу работу.

Ваш скетчбук должен выполнять роль вашего личного документа.

На самом деле, многие художники также делают заметки в нем и добавляют комментарии к эскизам, тем самым увеличивая полезность позже, особенно если эскиз будет использоваться в качестве основы для готового рисунка.

Не стремитесь к аккуратными, ухоженными рисункам, художественно расположенным на странице. Ваш альбом не для этого. Сейчас ваша цель — захватить характер и положение выбранного объекта в течение нескольких минут. Выберите кого-то, кто, вероятно, останется еще на некоторое время в одном положении, и начните работу. Не стесняйтесь.

Не пытайтесь делать привлекательные линии, это упражнение заключается в быстром захвате момента. Ваши эскизы должны доставлять истинное удовольствие видеть и зарисовывать жизнь вокруг вас, а также помочь вам развить острый глаз и уверенный штрих.

Если вы никогда не пробовали делать скетчи, то можете подумать, что это тяжелая работа, но это не так. Это наиболее приятное и самое полезное занятие. Оно расслабляет и бодрит, а также является средством повышения навыков рисования.

Всегда держите скетчбук при себе, где бы вы ни находились

Это настолько важно, что я не устану повторять это.

Нарисуйте людей, которые ждут электричку на железнодорожной платформе или тех, кто сидит на скамейке в парке, или членов вашей семьи за просмотром телевизора. В барах, ресторанах, кафе и на улице вы сможете увидеть людей различного роста и телосложения. Отметьте их в своем альбоме, и вы никогда не будете сожалеть об этом. Создание набросков не только приятное занятие, оно также является лучшим способом расширить свои знания и способности.

Если вы хотите создавать живые реалистичные работы, это должно войти в привычку. Иногда в эскиз стоит включить фон и окружающие детали. Это могут быть окружающие деревья или здания. Когда вы начнете рисовать из головы, то этот опыт будет весьма ценным.

По мере прохождения курса, мы будем периодически возвращаться к этой теме, рисованию эскизов из жизни.

Без этого упражнения ваша наблюдательность и ваши рисунки из памяти будут постепенно ухудшаться, пока они не станут немного больше, чем серия клише.

Выполните практическое задание

Сделайте как минимум 20-30 скетчей разных людей в различной обстановке.

Я не советую переходить к следующему уроку, пока не выполните это задание. Это упражнение должно стать вашей постоянной ежедневной тренировкой.

В статье использовались материалы из книги Ron Tiner «Figure Drawing without a model».

Рисуем Человека Паука

Рисуем Человека Паука

Spider Man – любимый персонаж всех мальчиков, ведь он воплощает в себе храбрость и острый ум. Создателями чудесного героя являются Стэн Ли и Стивен Дитко. Впервые он появился на страницах комиксов, но сегодня его можно увидеть и на детских футболках, и на Новогодних маскарадах. Как нарисовать Человека Паука будет интересно каждому ребенку, который любит этого героя и подражает ему. 

Рисуем портрет Спайдермена

Нарисовать Человека Паука довольно сложно с первого раза, поэтому стоит начинать только с портрета героя.

Это сделать очень просто, если следовать инструкции:

• Сначала необходимо изобразить овал, который станет основой для головы Спайдермена. 

• Затем требуется нарисовать шею 

• Далее следует изобразить глаза изогнутой формы. Обязательное условие – зрительные органы должны быть симметричными. 

• После этого можно приступать к нанесению паутины на костюме героя. Начинать такой процесс следует с середины головы и вести полоски к краям овала. Также требуется сделать полоски, направленные вниз, в форме изгибов. 

• На завершающем этапе нужно тщательно прорисовать паутину, придав ей четкости.

При желании изображение можно разукрасить или оставить черно-белым.

 

Как нарисовать Человека Паука в полный рост

Как нарисовать Человека Паука поэтапно в полный рост? Это может интересовать родителей, чьим детям исполнилось больше 9-ти лет. Такая процедура длится дольше, но и рисунок получается гораздо привлекательнее и профессиональнее.

Творческий процесс состоит из нескольких этапов:

• Сначала следует нарисовать туловище героя. Оно изображается в форме треугольника, у которого закругленные края. Обычно начальные процессы выполняются схематическими фигурами, которые в дальнейшем превратятся в полноценное изображение. Поэтому художники рекомендуют не сильно надавливать на карандаш во время таких манипуляций. 

• Теперь необходимо нарисовать ноги. Они напоминают продолговатые небрежные прямоугольники. 

• Далее следует изобразить голову в виде овала. 

• Следующий этап – изображение верхних конечностей Спайдермена. Руки должны быть большими и сильными. 

• Теперь необходимо нарисовать мускулатуру и заметные рельефы тела. Для этого используют плавные волнистые линии. (Рис 11). Далее требуется стереть лишние детали, которые искажают изображения 

После этого необходимо приступать к рисованию экипировки. Сначала нужно изобразить простые элементы. 

На последнем этапе требуется навести контуры рисунка, а на груди героя изобразить его символ – настоящего паука. 

Если знать, как рисовать Человека Паука, то можно заниматься таким творческим процессом вместе с детьми. 

Как нарисовать человека | рисунок человека карандашом поэтапно

Как нарисовать человека | поэтапное рисование человека карандашом

На этой странице я предлагаю вам научиться рисовать человека карандашом в полный рост поэтапно. Сложнее всего человеку нарисовать лицо, поэтому правильно и точно нарисовать портрет могут только настоящие художники, которые несколько лет учились рисованию. Наши уроки рисования предназначены в основном для детей, поэтому глаза и другие черты лица на фигуре человека нарисованы схематично, без тщательного прорисовки деталей.Как научиться рисовать портрет мужчины карандашом, рисовать глаза и даже как рисовать губы человека на сайте есть дополнительные уроки.
Для начала несколько советов как правильно нарисовать человека карандашом. У некоторых людей есть привычка рисовать пунктирными линиями, а после они капают. Постарайтесь научиться проводить линию одним движением, не бойтесь ошибиться. Рисуя человека, особенно в движении, вы должны видеть все будущее изображения, контуры предполагаемых линий, и вы можете просто нарисовать их на бумаге.the
И, в изобразительном искусстве, самое главное не точность пропорций и линий человеческой фигуры, а изображение главного, самого важного в образе человека. Настроение, характер, выражение лица, глаза, любые другие характерные черты человека.

Как нарисовать человека по-разному

Теперь давайте выясним несколько основных шагов, как нарисовать человеческую фигуру в полный рост. Часто при рисовании человека искажают пропорции его фигуры. Руки и ноги короткие или слишком длинные, голова слишком большая и т. Д.Во избежание этого в идеале всю человеческую фигуру в полный рост разбить на отдельные части. Человеческую фигуру с головой можно разделить на семь частей, семь равных кругов головы и шеи. Эту схему мы будем использовать в этом уроке, мы будем рисовать человека по-другому, но вы также можете использовать эту разметку для рисунка человека, вывернутого непропорционально.

1. Как нарисовать человека, начальные контуры

Итак, начнем рисовать человека с, нарисуем четырехугольник с соотношением сторон 3: 4.В центре этой фигуры проведите длинную прямую, немного длиннее нарисованной продольной стороны четырехугольника. Сверху на плечах нарисуйте овал. А поскольку мы будем в летней одежде, в нижней части прямоугольника нарисуйте контур будущей одежды футболки.

2. Раскладка частей тела человека в полный рост

Продолжим рисунок и выполним раскладку с кругами для головы с шеей, плечами и ключицей, коленями.Сначала нужно нарисовать овал для головы, затем овал для плеч и круги для колен. Сделать это несложно даже в детстве, и необязательно рисовать геометрически точные формы кругов, кроме контура головы. Голову и шею прорисуйте как можно точнее.
Вы, наверное, заметили, что многие линии на рисунке нарисованы довольно небрежно. Я намеренно не пытаюсь нарисовать их красиво, так как эти схемы нужно будет удалить с изображения, и они являются лишь временными рекомендациями для дальнейших шагов.

3. Начинаем рисовать общий контур фигуры

Переходя к следующему шагу, сначала вы обнаруживаете, что сейчас непонятно, что рисовать для наших прав. Но посмотрите, вам нужно нарисовать только два круга для локтей и ступней и две волнистые линии по бокам туловища человека и соединить их с контурами колен.

4. Рисование рук и ног

По рисованным кружкам для плеч и локтей нарисуйте руки. Руки на моей фигуре нарисованы не целиком, но при желании можно нарисовать и ладони.Может быть, в руках человека оказаться объектом. Также не сложно нарисовать и ноги, единственное, что отметим, так это нарисованные ступни. Носки туфель разошлись в разные стороны. На этом этапе обязательно проверьте пропорции рук, ног и туловища мужчины. На следующем этапе исправить ошибки будет сложно.

5. Удалите лишние контуры и лицо «оживет»

Сначала аккуратно удалите ластиком все предыдущие контурные линии, если линия касается ластиком, то восстановите ее.Этот шаг самый интересный и простой, потому что рисовать там нечего, а люди «манифестируют», как фото в девелопера. Осталось нарисовать всего три простые детали. Это декольте и футболки без рукавов, и низ брюк.

6. Нарисуйте лицо и одежду

Теперь на основе схем нужно нарисовать одежду, а самое главное прорисовать детали лица и головы мужчины. Как нарисовать портрет мужчины, вы можете найти в уроке на сайте.Рисуя одежду, не забывайте для более реалистичного рисунка прорисовывать на нем складки. Обязательно делайте тени на одежде, по направлению источника света. Если свет падает слева, то справа нужно нарисовать тень.

7. Полный рисунок человека

Этот рисунок человека в полный рост очень грубый и больше предназначен для изучения расположения пропорций человеческой фигуры, стоящей в полный рост. Чтобы узнать больше, как рисовать человека, можно просмотреть и другие уроки.Например, как нарисовать глаза человеку и другим людям.
Краска или животное всегда легче выучить самому или научить ребенка, если рисовать поэтапно. Главное сделать предварительную разметку положения головы, плеч, рук, ног. А затем пошагово добавляйте в картинку все новые и новые детали изображения.

Как нарисовать лицо человека
Рисование портретов человеческих лиц — самый сложный вид искусства. Чтобы научиться рисовать человека даже простым карандашом, требуется не только время тренировки, но и талант.Сложность фигуры мужчины заключается в способности передать эмоциональное состояние человека, его мимику, глубину взгляда и т. Д. Но освоить простую технику рисования, которой может владеть человек, особенно если вы рисуете человека шаг за шагом. шаг.

Учимся рисовать балерину постепенно
Урок «Как нарисовать балерину» рассчитан на тех, кто уже умеет рисовать человека. Рисовать балерину особенно сложно, потому что в рисунке необходимо передать грацию и изящество танца, красоту тела и движений человека.

Как нарисовать хоккеиста постепенно
Попробуем постепенно нарисовать хоккеиста в движении, клюшкой и шайбой. Возможно, вы даже сможете нарисовать своего любимого хоккеиста или вратаря.

Учимся рисовать Глаза в стиле аниме.
Глаз — это основа рисунков в стиле аниме. Все изображения девушек нарисованы в стиле аниме, огромные глаза разные — черные, синие, зеленые, но не обязательно огромные и выразительные. Глаз — самый важный и сложный элемент любой человеческой фигуры.

Как рисовать человеческие глаза
Глаза — самая привлекательная часть лица человека. А поскольку этот предмет требует большего внимания, его нужно нарисовать правильно. В этом уроке мы научимся поэтапно рисовать человеческие глаза карандашом.

Как нарисовать Человека-паука
Чтобы нарисовать Человека-паука, сначала нужно научиться рисовать человеческую фигуру. Нарисовать Человека-паука в движении очень сложно, ведь вам нужно, чтобы картинка передавала динамику движения человека и обязательно точно прорисовывала все пропорции человеческого тела.

Как нарисовать Железного Человека
как Человека-паука, нарисовать Железного Человека сложно. Но, если просто сделать предварительный набросок, то раскрасить Железного человека будет проще и проще. Чтобы картина выглядела яркой и эффектной, обязательно нужно ее раскрасить цветными карандашами.

См. Также:

Как нарисовать фигуру человека

На этой странице я рекомендую шаги, чтобы нарисовать карандашом человека в полный рост. Как вы, возможно, уже знаете, нарисовать человеческое лицо может быть непросто, поскольку только художники с большим опытом могут сделать это с легкостью.Наши уроки рисования предназначены в первую очередь для детей, поэтому нет необходимости вкладывать слишком много деталей в реалистичные глаза и другие черты лица. Просто сделай все, что в твоих силах! Важно научиться рисовать портрет мужчины карандашом №2. У некоторых людей есть привычка использовать пунктирные линии как ориентиры, которые они позже стирают. Мой совет — научиться рисовать линию одним движением, не боясь ошибиться. Вы должны визуализировать окончательное изображение, когда рисуете человеческую фигуру, особенно человека в движении.Удивительно, но самое главное в изобразительном искусстве любого вида — это не точные пропорции и очертания изображения, а настроение или характер человека, переданный на рисунке с помощью его или ее выражения лица и / или языка тела.

Чтобы нарисовать человека полного роста, мы можем использовать разные способы. Теперь давайте выясним основные этапы рисования фигуры человека. Самая распространенная ошибка при рисовании человека — искажение пропорций, например, уменьшение длины рук относительно остального тела, увеличение головы и т. Д.Чтобы этого избежать, может быть полезно разделить рисунок на части. Для нашего рисунка человеческое тело можно разделить на семь круглых частей, включая шею. Здесь мы нарисуем человека по-другому, но помните об этой технике, чтобы сохранить пропорции человеческого тела. Нам нужно выяснить несколько основных шагов, чтобы построить человеческое тело. Человек состоит из головы, поддерживаемой шеей, плеч с ключицей, груди, живота, ног и рук. Давайте добавим все эти части одну за другой к рисунку.

Шаг 1

Итак, начнем с рисования человека в четырехугольнике с соотношением сторон 3: 4. В центре фигуры нарисуйте длинную прямую линию, немного длиннее продольной стороны прямоугольника. Сверху овала для плеч проведите линию. Обведите контуром футболку человека, так как наш человек носит летнюю одежду.

Шаг 2

Продолжим рисовать человеческую фигуру и нарисуем круг для головы с шеей, плечами, ключицами и коленями.Сначала нужно нарисовать овал для головы, затем плечи и отдельные овалы для бедер. Этот шаг относительно простой, потому что даже маленький ребенок может нарисовать овал. Кроме того, он не обязательно должен быть точного размера, за исключением головы. Вы заметили, что многие линии на рисунке нарисованы довольно небрежно? Я намеренно рисую только грубые контуры на этом этапе, потому что большинство из них будет стерто на более поздних этапах, после того, как они будут доведены до совершенства.

Шаг 3

Переходя к следующему шагу, вы можете испытывать неуверенность в своем рисунке, потому что он на самом деле не похож на мужскую фигуру.Однако, если вы нарисуете еще два круга для локтей и ступней и две изогнутые линии с каждой стороны человеческого тела и соедините их с их коленями, мы внезапно чего-то добьемся.

Шаг 4

Переходя к следующему шагу, вы можете испытывать неуверенность в своем рисунке, потому что он на самом деле не похож на мужскую фигуру. Однако, если вы нарисуете еще два круга для локтей и ступней и две изогнутые линии с каждой стороны человеческого тела и соедините их с их коленями, мы внезапно чего-то добьемся.По моим наброскам нарисуйте круги для плеч и локтей, а затем нарисуйте руки. Я не закончил рисовать руки здесь, но вы можете сделать это на своем собственном рисунке. Вы можете заставить человека держать объект. Также ноги нарисовать несложно, просто сосредоточьтесь на правильной постановке ступней. На этом этапе обязательно дважды проверьте пропорции рук, ног и туловища. Имейте в виду, что с этого момента исправить ошибки может быть труднее, поэтому внесите изменения прямо сейчас.

Шаг 5

Сотрите лишние края с рисунка, и ваш человек может ожить! Будьте осторожны при стирании контурных линий старого ластика.Если вы случайно коснулись ластиком карандашной линии, нарисуйте этот участок еще раз. Этот шаг самый простой и интересный, потому что, если с вашей стороны приложить немного усилий, человек на вашем рисунке, кажется, оживает. Просто нарисуйте три простые части: вырез, контур рукавов и брюк и нижнюю линию.

Шаг 6

Хотя нарисовать мужчину может быть непросто, это хороший способ добиться правильных пропорций. Вы получите больше уроков о том, как рисовать человеческую фигуру со временем, включая детальное рисование глаз.Уверяю вас, что вы научитесь рисовать людей и животных намного быстрее, если будете делать это шаг за шагом. Главное, правильно набросать контуры головы, плеч, рук и ног. Затем постепенно добавляйте детали к изображению.

Как нарисовать человеческое лицо. Рисование мужского лица шаг за шагом. Видеоурок.

Рисование с помощью жестов и действий — Классическая анатомия человека в движении: Руководство художника по динамике рисования фигур

Классическая анатомия человека в движении: Руководство художника по динамике рисунка

Глава 10.Рисование жестов и действий

Один из самых увлекательных способов изучения человеческой фигуры — это быстрое рисование фигуры. Этот процесс известен под несколькими названиями — рисование жестов , изучение действий, разминка, быстрое обучение, и croquis (произнесение, ворон-ки). Хотя рисование жестами — лишь один из бесчисленных подходов к рисованию фигур, многие художники считают его наиболее выразительным и непосредственным. Очень весело запечатлеть позу всего за несколько секунд или минут, сделав всего несколько штрихов по бумаге.

Рисование жестами также помогает развивать и поддерживать навыки. Художники-фигуристы из разных дисциплин обнаруживают, что изучение жестов ослабляет их, поддерживает художественную форму и иногда запускает художественные идеи. Быстрое рисование по модели — отличный способ улучшить качество линий и вашу способность передавать динамические движения. Это также может помочь вам «отредактировать» любые несущественные детали, особенно в более коротких позах. Для художника рисование жестом сродни разминке спортсмена, танцора или музыканта перед выступлением.Как и спортсменам и артистам, артистам необходимо регулярно разминаться и часто тренироваться, желательно ежедневно.

Лучший способ попрактиковаться в рисовании жестов — это рисовать с живой модели в студии. Это потрясающе — попытаться запечатлеть динамику позы до того, как модель перейдет к следующей позе. Хотя вы, безусловно, можете практиковаться по фотографиям, ничто не сравнится с высокооктановой атмосферой, создаваемой живой моделью, создающей неожиданные и сложные позы на месте.

Большинство классов рисования фигур включают рисование жестов как важное упражнение. Учителя знают, что учащиеся, которые разогрели навыки рисования жестами, будут создавать более целенаправленные и творческие рисунки в течение оставшейся части урока. Точно так же на семинарах по рисованию, открытых для публики, модели обычно начинают с более коротких боевых поз, прежде чем переходить к более длинным.

ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА ТРИ ТАНЦА ФИГУР

Цветной карандаш, белая бумага.

Если вы не можете попасть в класс или мастерскую по рисованию фигур, но хотите попрактиковаться на реальных людях, рисование людей в повседневных ситуациях — в музеях, парках, торговых центрах, кафе — также может быть отличным способом практики. Люди, которые не подозревают, что вы их рисуете, как правило, действуют более естественно, чем профессиональные модели, чьи позы более драматичны или расчетливы.

Одна из лучших особенностей рисования жестами — это то, что они заставляют вас отказаться от любых надежд на создание «идеального» рисунка.Основное внимание уделяется изображению сути позы, не увязая в деталях, а рисование жестов временно освобождает вас от забот о пропорциях и анатомической точности, а также от попыток создать иллюзию трехмерной формы. Художники должны знать, что это нормально, иногда отпускать рисунок, не оценивая свои навыки. Критическая самооценка часто может саботировать ваши рисунки, поэтому хорошо избавиться от предвзятых представлений о том, чем рисунок должен или не должен быть, и просто отлично провести время, делая набросок от души.

Другой блок, с которым иногда страдают художники, возникает из-за чувства, что они должны быть в «правильном настроении», чтобы рисовать, или что им нужно подождать, пока они не почувствуют вдохновение или мотивацию. Но настроения, которые мешают вашему искусству, должны быть устранены, и один из лучших способов сделать это — практиковаться в рисовании жестов, даже если вы не чувствуете этого. Если вам что-то скучно или вас злит, направьте настроение в рисунок, не беспокоясь о результате. Даже если вы делаете несколько рисунков из альбома для рисования в день, это поможет вам избежать творческих затруднений и поможет вам оставаться на связи со своим искусством.

Рисование жестами также можно применить к рисованию по памяти или воображению. Рисунок может превратиться в туловище, и, прежде чем вы это заметите, из нескольких необработанных штрихов материализуется фигура. Вы также можете визуализировать позу в уме и быстро изложить ее на бумаге, не беспокоясь о точности анатомии или пропорций. Помните, что это приятные упражнения. Никто больше не должен видеть ваши исследования жестов, поэтому не нужно беспокоиться о том, что другие могут подумать о ваших навыках рисования.С другой стороны, если вы чувствуете себя комфортно, вы можете поделиться своими исследованиями в альбоме с друзьями-художниками. Обычно они очень меня поддерживают. Если нет, то, возможно, пришло время найти новых друзей-художников.

Существует множество способов рисования жестов, некоторые из которых рассматриваются в этой главе. Ни один метод не является «правильным». Художественные эксперименты требуют разнообразных техник и инструментов, а открытое отношение к различным методам расширит ваши творческие возможности.Со временем вы найдете свои любимые методы и инструменты для рисования жестов.

ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА ВИДА СТОЯ назад

Черный мелок Conté на газетной бумаге.

Метод № 1: Подход с использованием фигурок

Позы от 15 до 30 секунд

Люди рисовали фигурки из палочек еще со времен палеолита, и большинство детей инстинктивно используют этот подход при рисовании людей. Этот элементарный метод хорошо работает для художников-фигураторов, которым необходимо указать действие всей фигуры всего за несколько секунд.

При рисовании позы очень быстро обозначьте конечности, позвоночник, бедра и угол плеч в виде отдельных линий, используя простые круги или формы блоков для головы, грудной клетки и таза. Проверьте суставы в плечах, локтях, бедрах и коленях, чтобы быстро показать, как конечности наклоняются в разных направлениях внутри позы. Несмотря на то, что это чрезвычайно примитивный подход к рисованию фигуры, он может быстро задокументировать позу действия.

Скетчбук ИЗУЧЕНИЕ ДЕЙСТВИЙ ПОЗЫ

Подход с использованием фигурки

Белая бумага, графитный карандаш.

Метод № 2: Силуэтный подход

Позы от 30 секунд до 1 минуты

Другой способ получить всю позу на бумаге за очень ограниченное время — нарисовать фигуру как простой двухмерный силуэт. Рисуя чистую форму позы без каких-либо деталей, вы будете знать о наклонах и углах тела, но отредактируете любые признаки трехмерной формы.

Инструменты для рисования с широким наконечником хорошо подходят для этого подхода: маркеры с зубилом, ручки-кисточки (ручки с мягким, похожим на кисть), угольные палочки, пастельные карандаши и широкие графитовые карандаши — все это хороший выбор.Или вы можете использовать кисть, пропитанную чернилами или разбавленной тушью, чтобы запечатлеть формы фигуры быстрыми широкими мазками, или замшевую ткань, смоченную пастелью или угольной пылью.

Вариантом этой техники является использование чистых очерченных форм для одних частей тела, в то же время придавая другим частям несколько бликов, чтобы придать размер формам. Если хотите, вы можете добавить несколько линий, как только основная форма будет заблокирована.

ИССЛЕДОВАНИЕ ПЯТИ ФИГУР

Silhoutte подход

Серый маркер с долотом на бумаге кремового цвета.

ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА ДВУХ ТАНЦОРОВ

Подход Silhoutte с добавленными линиями

Черный карандаш Conté и коричневая пастельная палочка на газетной бумаге.

Метод № 3: Подход с использованием поисковой линии

Позы от 30 секунд до 1 минуты

Метод «поисковой линии» позволяет запечатлеть позу с несколькими линиями. Вы можете использовать серию органических закрученных линий, едва отрывая инструмент для рисования от бумаги, или наносить угловатые штрихи жирным, агрессивным образом, чтобы отмечать очевидные углы направления и наклоны.Или вы можете комбинировать оба типа линий в одном рисунке, в зависимости от позы и того, как вы хотите запечатлеть действие. Как следует из названия метода, ищет в жест позы.

Этот способ работы спонтанный, поэтому не беспокойтесь о пропорциях или анатомической точности. Нет времени даже думать о таких вещах. Вы просто запечатлеваете позу в ее чистом виде с жизненной силой и энергией.

Метод поисковой линии практичен для очень быстрых исследований, таких как позы продолжительностью от 30 секунд до 1 минуты.Вы можете использовать любой инструмент для рисования, который вам нравится, но для этого подхода хорошо подходят шариковые ручки, графитовые карандаши, механические карандаши и карандаши воскового цвета с острыми кончиками, равно как и маркеры с тонкими кончиками и ручки-кисти.

При использовании этой техники сначала найдите основное действие позы, а затем конкретизируйте форму фигуры с помощью нескольких плавных линий или волнующих штрихов. Сами мазки следует выполнять быстро, потому что поза держится не очень долго.

Большинство художников начинают с формы головы, а затем быстро указывают на туловище и направление конечностей.Обычно слишком мало времени, чтобы предложить более мелкие формы, такие как руки или ноги, за исключением, возможно, небольших быстрых штрихов. На первый взгляд рисунки, выполненные в этом стиле, могут показаться просто набором несвязанных каракулей, но если вы внимательно их рассмотрите, вы увидите, что поза возникает из кучи органических линий. Это часть волшебства этого подхода. Это очень органично, интуитивно и весело. Нет никаких правил. Просто доверьтесь своей интуиции и позвольте линиям скользить или течь.

ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА ЧЕТЫРЕХ ФИГУР

Подход поисковой линии

Серая ручка-кисть на бумаге кремового цвета.

ИССЛЕДОВАНИЕ ДВУХ ФИГУР

Подход поисковой линии

Цветной карандаш, белая бумага.

Метод № 4: Подход к органическим линиям

Позы от 1 до 2 минут

В подходе к рисованию жестов с использованием органических линий вы располагаете линии плавно, свободно, но более избирательно, чем в подходе с поисковыми линиями. При желании вы можете использовать разные значения (светлые и темные линии), чтобы подчеркнуть ритм форм, передать напряжение или показать, что формы продвигаются или отступают, хотя и в сильно отредактированном виде.Очень часто линии в рисунке жеста органических линий имеют каллиграфическое качество, изменяясь от толстого к тонкому или от темного к светлому за один штрих. Вы также можете добавить оттенок к своему рисунку. Уголь, мелки Conté, графитовые карандаши и цветные карандаши подходят для этого подхода, как и ручки для каллиграфии, которые могут наносить как толстые, так и тонкие штрихи.

Подход с органической линией отлично подходит для относительно коротких поз — от 1 до 2 минут. При изучении органических линий ищите в позе любые интересные наклоны или скручивания, которые вы можете преувеличить, чтобы создать большее динамическое напряжение.Вы можете выделить определенные анатомические формы, но рисовать их быстро из-за нехватки времени.

Рисование фигурки в противоположной позе

Подход органической линии

Черный мелок на газетной бумаге.

ИССЛЕДОВАНИЕ ДВУХ МУЖЧИН В ТАНЦЕВАЛЬНЫХ ПОЗАХ

Подход органической линии

Черный мелок Conté на газетной бумаге.

2-МИНУТНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ ДЕЙСТВИЙ ПОЗЫ

Подход органической линии

Черный мелок Conté на газетной бумаге.

Метод № 5: приближение контурных линий и тонов

Позы от 3 до 5 минут

Этот подход аналогичен подходу с использованием органических линий, но позволяет использовать дополнительные тона. Линии можно наносить графитовым карандашом, углем или цветными карандашами, которые должны быть заточены (см. Врезку). Как и в случае с органическими линиями, ваши линии могут различаться по ширине, что придает каллиграфию определенным частям рисунка. Контурные линии могут отражать анатомические формы фигуры — но, опять же, очень избирательно и отредактировано.Вы можете нанести тона тем же инструментом, который используете для работы с линиями, или вы можете окунуть замшевую ткань в уголь или пастельную пыль и слегка размазать тона по рисунку.

ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА С ПРАВОЙ РУКОЙ НА БЕДРЕ

Контурные линии и тона приближаются

Черный мелок Conté, палочка сангиной пастели и пыль сангиной пастели на газетной бумаге.

3-МИНУТНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ ТРЕХ ФИГУР

Контурные линии и тона приближаются

Черный мелок Conté на газетной бумаге.

Советы по заточке инструментов для рисования

Хорошая идея — отточить несколько инструментов для рисования до сеанса рисования с моделью. Таким образом, если ваш инструмент для рисования — графитный карандаш, угольный карандаш, цветной карандаш или что-то еще — станет тусклым или сломается в середине быстрого изучения, вы можете сразу же взять новый, заточенный инструмент, не пропуская ни одной доли. Если вам придется остановиться, чтобы точить сломанный карандаш, вы потеряете драгоценные секунды или минуты позы и сломаете импульс.Кроме того, нет ничего более раздражающего для модели или других художников поблизости, чем слышать, как кто-то царапает или использует точилку на батарейках во время позы.

Как вы затачиваете свои инструменты, зависит от инструмента и ваших личных предпочтений. Многие художники вручную затачивают свои угольные или графитовые карандаши (в деревянной оболочке) с помощью матового ножа или ножа X-Acto, аккуратно срезая дерево, а затем затачивая обнаженный графит или уголь на куске наждачной бумаги. Эта процедура повышения резкости хорошо работает, если вы хотите, чтобы инструмент создавал «каллиграфические» линии с различными штрихами от толстых до тонких.Ручные точилки или точилки для карандашей на батарейках хороши, если вы хотите, чтобы кончик инструмента оставался острым для нанесения тонких линий.

Метод № 6: Подход с использованием анатомических жестов

Позы от 5 до 10 минут

Поскольку позы для этого подхода несколько длиннее, у вас будет время указать несколько анатомических форм, включая мускулатуру, в рамках исследования. Но работать надо резво, так как позы пока довольно короткие. Выберите анатомические формы, которые хотите подчеркнуть, и пусть они будут простыми.

ИЗУЧЕНИЕ МУЖСКОЙ ФИГУРЫ, ПОЛОЖЕННОЙ РУКАМИ НА СТЕНУ

Анатомический жест

Черный мелок Conté на белой бумаге.

ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА МУЖСКОЙ ФИГУРЫ СО ВИДОМ СОБОК

Анатомический жест

Черный мелок Conté на газетной бумаге.

Метод № 7: подход манекена

Позы от 5 до 10 минут

В подходе манекена вы рисуете очень простую фигуру в качестве предварительной структуры, используя геометрические или органические формы.Как только этот манекен установлен, вы добавляете анатомические формы поверх предварительного рисунка. Этот подход хорошо работает для 5-10-минутных поз (а также для более длинных поз), потому что у вас есть время, чтобы быстро установить базовую позу, а затем конкретизировать некоторые анатомические формы. Главное — чтобы манекен оставался простым и очень свободным. Даже 10 минут — мало времени!

При рисовании манекена используйте те формы, которые лучше всего подходят для конкретной позы — формы яйца для головы и грудной клетки, клинья или блоки для таза и цилиндры или удлиненные прямоугольники для конечностей.Простые направляющие линии также можно использовать для построения конечностей. Поскольку это быстрые исследования, манекен может быть рыхлым или даже «эластичным»; не пытайтесь установить точную геометрическую структуру. Старайтесь не уделять этому подготовительному шагу слишком много времени; 30 секунд — это все, что вам нужно для 5-минутного обучения. После того, как вы разместите манекен, посмотрите на динамику позы, чтобы увидеть, есть ли сжатие, растяжение или скручивание форм. Если да, нанесите несколько динамических линий поверх манекена, чтобы передать, что происходит.Не забудьте ограничить свое внимание тем, что интересно или важно в этой конкретной позе, удаляя всю ненужную информацию.

Возможно, вы захотите намеренно выделить форму манекена на окончательном чертеже, чтобы обозначить основную структуру конкретной позы. Для этого вы можете нарисовать манекен в цвете (скажем, сангвиническом), используя черный цвет для анатомических форм.

Попробуйте разные инструменты рисования, чтобы увидеть, какая комбинация подходит вам. Некоторые художники используют световой маркер, чтобы заблокировать манекен, а затем карандашом или ручкой наносят анатомические линии.Другие используют уголь для манекена, а затем угольный карандаш или пастельный карандаш для динамики формы. Вы будете удивлены, узнав, сколько информации вы сможете перенести на бумагу с помощью этого метода, даже в 5-минутной позе.

ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА РИСУНОК

Манекен подход

Черный мелок Conté на газетной бумаге.

ИССЛЕДОВАНИЕ ДВУХ ФИГУР, ПОДЧЕРКНУЮ СТРУКТУРУ

Манекен подход

Сангина и черный мелок Конте на газетной бумаге.

Метод № 8: Подход с использованием тонированной бумаги

Позы от 5 до 10 минут

В этом подходе вы работаете на поверхности тонированной бумаги. Тонированная бумага промышленного производства доступна в широком разнообразии цветов с более гладкой или шероховатой текстурой. Для изучения жестов, выполняемого пастельными карандашами или углем, вам следует выбрать бумагу с некоторым «зубом», то есть немного шероховатой. Если вы работаете пером, лучше подойдет немного более гладкая бумага, потому что штрихи пера могут заедать или пропускаться на более шероховатой поверхности.Цвет зависит от вас, хотя многие художники придерживаются нейтральных тонов (серые, бежевые) или светло-голубых или зеленых. Для линий и тонов используйте угольные карандаши, мелки Conté, графитные карандаши, акварельные карандаши, пастельные карандаши или ручки (например, шариковые ручки, технические ручки, маркеры-кисти, маркеры с тонкими или точеными кончиками, традиционные ручки для погружения, бамбук тростниковые ручки). Но также добавьте в смесь белый или кремовый инструмент для рисования — белый мелок Conté, светлый пастельный карандаш или белый уголь — чтобы вы могли запечатлеть некоторые из огней.Работайте в быстром темпе, чтобы к концу позы у себя было время, чтобы нанести хотя бы несколько огней на фигуру.

ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА ТОРСА НА ВИДЕ СЗАДИ

Подход из тонированной бумаги

Тонированная бумага, шариковая ручка, акварельный карандаш и белый мел.

ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА С СЛОЖНЫМИ РУКАМИ ЗА ГОЛОВОЙ

Подход из тонированной бумаги

Тонированная бумага, шариковая ручка, графитный карандаш, акварельный карандаш и белый мел.

Улучшение рисунков жестов

Некоторые рисунки жестов являются волшебными, так как запечатлевают действие позы таким динамичным образом, что изменение рисунка истощает его жизненную силу. В таких случаях лучше не работать над рисунком. Однако многим исследованиям жестов не хватает энергии. Так что же делать с тусклыми исследованиями жестов? Выкинуть их? Выровняйте ими дно клетки?

Не спешите избавляться от них.Во многих случаях вы можете улучшить — и улучшить — исходный рисунок жеста, преувеличивая формы, цвет и линии. Улучшение рисунков жестов может быть увлекательным занятием. Просмотрите свои старые рисунки жестов и вытащите несколько, которые вам не нравятся. Выберите один из стопки и пройдитесь по линиям, углам, формам, тонам или цвету, уточняя или настраивая элементы в любой желаемой степени. Это может показаться противоречащим тому, что предполагается изучать жесты — уловить суть позы за очень короткий промежуток времени.Но некоторые рисунки нуждаются в ускорении, и это отличный способ увидеть, насколько далеко вы можете продвинуть определенные элементы. Отсутствие модели перед вами не имеет значения, потому что у вас уже есть базовая поза на бумаге. Это упражнение дает вам свободу творчества, побуждает к риску и позволяет исследовать новые подходы к рисованию.

Посмотрите на рисунок и спросите себя, что мне нужно сделать, чтобы сделать его более захватывающим? Надо ли утрировать саму позу? Повысить ритмичность линии? Добавить цвет, чтобы оживить его? Усилить контраст в ценностях? Тогда просто погрузитесь, доверяя своим инстинктам.Не стесняйтесь использовать инструменты для рисования, отличные от тех, которые использовались в исходном исследовании. Уловка состоит в том, чтобы не переусердствовать с улучшениями, которые могут превратить рисунок в жесткое, чрезмерно проанализированное исследование. Конечно, если вы переусердствуете и рисунок проходит «точку невозврата», в этом нет ничего страшного — просто переходите к другому изучению жестов.

РАСШИРЕННЫЙ РИСУНОК ЖЕСТА

Первоначальный рисунок жеста, слева, представляет собой 5-минутное исследование, выполненное сангиной и черным карандашом конте на газетной бумаге.На улучшенном рисунке справа я использовал дополнительный черный мелок Conté для добавления тонов и линий.

Рисунки жестов частей тела

Чертежи жестов не обязательно должны быть всего рисунка. Если хотите, вы можете сосредоточиться только на части тела, пока эта часть тела участвует в каком-то действии, которое может передать ваш рисунок. Одним из преимуществ обнуления является то, что вы сможете запечатлеть гораздо больше анатомических деталей за короткий промежуток времени. Вот несколько примеров изучения жестов рук, ног и головы, которые я провел.Некоторые из них примерно в натуральную величину; другие — небольшие этюды из альбомов.

5–10-МИНУТНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА РУК

Черный карандаш Conté на белой бумаге (с добавлением сангвиникового карандаша Conté на рабочем месте с растопыренными пальцами).

СКИДКА ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА НОГ

Белая бумага, графитный карандаш, тушь сепия, серая ручка-кисть.

СКИДКА ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА РУК

Шариковая ручка, серый маркер на белой бумаге.

5–10-МИНУТНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА НОГ

Черный мелок Conté на газетной бумаге.

ЭСКИЗ ИССЛЕДОВАНИЯ ГОЛОВ

Графитный карандаш и акварельный карандаш, усиленные шариковой ручкой и белым мелом на тонированной бумаге.

Практика рисования жестами — за и против

Все художники-фигурасты должны стараться регулярно оттачивать свои навыки, практикуя рисование жестами. Есть несколько способов сделать это, каждый со своими плюсами и минусами.

Рисование профессиональной модели в студии

Плюсы : Это один из лучших способов изучения жестов, потому что модель обучена удерживать позу достаточно долго, чтобы вы могли запечатлеть движение. Наилучшие результаты достигаются, когда у вас есть исключительно вдохновляющая модель, которая принимает интересные и сложные позы и удерживает позы, не двигаясь и не дергаясь.

ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА СТОЯЩЕЙ ЖЕНЩИНЫ

Черный мелок Conté на белой бумаге.

Минусы : Одним из недостатков является то, что в переполненном помещении модель может быть плохо видна. Кроме того, модель может быть скучной или неумелой, эффектной позой, симметричной и скучной, или постоянно дергающейся и движущейся.

Также профессиональная модель может не проявлять никаких эмоций. Это нормально, если, как и многих традиционных художников, вас интересует только динамика фигуры. Но аниматоры, художники комиксов и раскадровщики любят передавать настроения и эмоции — радость, презрение, печаль, гнев, смущение — в своих исследованиях жестов.Если модель, с которой вы работаете, не отображает никаких эмоций, вы все равно можете добавить настроения в свой рисунок, преувеличив динамику позы, указав предполагаемое выражение лица или используя выразительные тона и линии.

Студийная среда сама по себе может быть не идеальной. Некоторые студийные помещения не подходят для работы из-за раздражающих шумов, разговорчивых людей, плохого освещения или плохого контроля температуры (слишком холодно, слишком жарко). Мой совет, если вы столкнетесь с какой-либо из этих проблем, — высказаться или просто разобраться с ситуацией как можно лучше.

Рисунок на непрофессиональных моделях

Плюсы : Серьезные художники-фигурасты всегда жаждут рисовать по модели и готовы на все, чтобы практиковаться. Но найти живую человеческую модель может быть непросто. Наем профессиональной модели, посещение занятий или семинаров может оказаться невозможным из-за нехватки денег или времени. Однако нет ничего плохого в том, чтобы рисовать людей, которых вы знаете — друзей, членов семьи или интимных партнеров. Члены семьи отлично подходят для быстрого изучения портрета или изучения рук.Часто друзья позируют бесплатно, но вы можете поощрить их обещанием компенсации (немного денег, обед). Не забывайте позволять своим «моделям» делать небольшие перерывы, чтобы они не изнашивались. Если они не могут оставаться на одном месте, предложите им удобно позировать, смотря телевизор, читая, отдыхая на диване, загорая во внутреннем дворике или вздремнув. Поскольку изучение жестов должно выполняться быстро, вы можете нарисовать несколько разных ракурсов неподвижной позы.

Минусы : Поскольку эти люди не являются профессиональными моделями, они могут принимать довольно жесткие позы, или они могут чувствовать себя застенчивыми и неспособными удерживаться на месте.Постарайтесь, чтобы занятие было веселым и расслабленным, но также поощряйте их удерживать позу как можно лучше.

Рисунок по фотографиям

Плюсы : Если вы рисуете с фотографического изображения, вам не нужно беспокоиться об изменении положения модели до того, как вы закончите исследование. Тем не менее, неплохо рассчитать время и сделать исследования краткими, иначе рисунок «жестом» может превратиться в подробный рендеринг.

Минусы : при рисовании с фотографии у вас может возникнуть соблазн воспроизвести позу слишком точно, что приведет к потере того качества, которое предполагается при изучении жестов.Так что постарайтесь не тратить время на рисование и не тратьте больше нескольких минут на рисование.

Рисунок по рисункам других художников

Плюсы : Иногда полезно посмотреть, как другие художники подходят к рисованию жестов, чтобы получить вдохновение или изучить технику. Выполняя быстрые небольшие исследования на основе исследований других художников, живых или мертвых, вы можете узнать, как они создавали свои линейные или тональные отметки — и, возможно, как они достигли чувства волшебства, которое передают их рисунки.

Минусы : Когда вы копируете чью-то спонтанную интерпретацию позы действия, ваш собственный рисунок вряд ли будет иметь такую ​​же энергию. Помните, что вы не пытаетесь стать клоном другого художника, а только изучаете его или ее техники, чтобы расширить свой репертуар навыков.

Рисование обычных людей в повседневных ситуациях

Плюсы : Рисование людей «в поле», то есть вне студии, — отличный способ изучить естественное положение тела, в отличие от более театральных поз, которые принимают профессиональные модели.Вы также столкнетесь с бесконечным разнообразием форм тела. Возможные предметы повсюду: кафе, музеи, торговые центры, зоопарки, пляжи, парки, автобусы, метро, ​​поезда и т. Д. Главное — стараться оставаться незаметным, чтобы не привлекать нежелательное внимание. Будьте осторожны с тем, где вы делаете наброски: владельцы магазинов могут не оценить, что вы рисуете их покупателей, и я бы не рекомендовал делать наброски внутри молитвенных домов или на любом потенциально опасном месте (например, в зоне строительства).

Когда вы рисуете людей в поле, вам сначала нужно просканировать свое окружение, чтобы выбрать предмет.Если вы видите человека, сидящего за столиком в кафе в интересной расслабленной позе, постарайтесь запечатлеть момент как можно быстрее, прежде чем этот человек двинется. Поскольку вы будете рисовать одетых людей, вам придется добавить одежду. Нарисуйте базовую позу, а затем нарисуйте одежду в виде простых фигур, обозначив все очевидные складки, чтобы лучше понять движение ткани.

Минусы : Люди двигаются, что может расстраивать, когда вы пытаетесь их рисовать! Может быть очень неприятно начинать интересную позу только для того, чтобы человек встал и ушел.Еще одним недостатком публичного привлечения людей является то, что они могут заметить, что вы их рисуете, что может вызвать одну из нескольких возможных реакций. Они могут стать злыми и враждебными (однажды по улице за мной гнался человек, которого я рисовал). Они могут просто встать и немедленно покинуть помещение. Или они могут проявить любопытство, подойти к вам и начать вежливый разговор о рисунке. Если вы из тех людей, которые жаждут внимания, это может быть нормально. Но многие художники, рисующие в поле, считают свое время драгоценным и раздражаются, когда им приходится разговаривать с незнакомцами.

Есть уловки, чтобы вас не обнаружили, когда вы рисуете людей на публике. Один из них — избегать «подергивания головы» (постоянный взгляд вверх при наблюдении и опускании при рисовании). Другой — сделать альбом маленьким и незаметным — большие альбомы — бесполезная распродажа. Если вы работаете на открытом воздухе, носите светоотражающие солнцезащитные очки, чтобы люди не могли точно сказать, на кого вы смотрите. Художники, как правило, имеют глаза с лазерным лучом, потому что мы так пристально изучаем людей, а это означает, что рано или поздно выбранная вами «модель» почувствует, что кто-то смотрит на него или на нее, и оглянется, чтобы увидеть, кто это.Когда вы заметите это, перестаньте рисовать и небрежно посмотрите в другом месте. Продолжайте рисовать только тогда, когда ваш объект перестанет искать и возобновит то, что делал.

Рисунок из памяти или воображения

Плюсы : Как только вы освоите основы рисования фигур (пропорции, структура, анатомические формы), вы можете начать рисовать фигуры в различных позах по памяти. Ежедневная или еженедельная практика рисования с реальных моделей, просмотр работ других художников, изучение анатомических форм и движений суставов значительно улучшат вашу работу с памятью.

Научиться рисовать фигуры по своему воображению стоит затраченных усилий. Люди, которые занимаются анимацией, раскадровкой и рисованием комиксов, активно работают с воображением, особенно на начальной стадии проекта, когда они составляют карту действий своих фигур. Но этот навык не менее важен для художников и иллюстраторов, которым часто нужно делать эскизы при разработке идей для картин, иллюстраций или скульптур. После того, как их идеи набросаны, они могут нанять моделей для работы напрямую или сделать фотосессию для справочного материала.Возможность работать по памяти может быть даже полезна, если вы работаете по фотоотчету. Если фигура на фотографии поставлена ​​не так, как вам хотелось бы, вы можете легко и точно изменить положение головы, руки или ноги в своих эскизах рисования.

Минусы : Поскольку этот метод проверяет ваши анатомические навыки, он может быть мучительно сложным. Даже если вы достигли определенного уровня навыков рисования с живых моделей, вы можете почувствовать себя новичком, когда впервые попытаетесь рисовать с головы.Но это типично. Не позволяйте этому так расстраивать вас, что вы больше не хотите заниматься работой с памятью. Главное — продолжать практиковаться. Чем больше вы рисуете по памяти и воображению, тем сильнее становятся ваши рисунки.

ПОСТУПЛЕНИЕ ФИГУРЫ, СИДЯЩЕЙСЯ НА ПЬЕДЕСТАЛЕ

Черный мелок Conté на газетной бумаге.

НАКЛАДНАЯ ЖЕНСКАЯ РИСУНОК

Тонированная бумага, сангина, коричневые пастельные карандаши, белый мел.

Взаимодействие с другими людьми

Рисование в движении

Вдохновение для нашей пьесы основано на исторической ситуации около 1737 года, суровом путешествии изгнанников из Моравии и Богемии в Берлин — Риксдорф в поисках элементарной свободы жить, работать и исповедовать свою веру.Историческая история превратилась в эмоциональный спектакль побега. Хотя все успокаивает и гармонизирует, его нарушают драматические ситуации извне — огонь, социальное угнетение или личный конфликт в отношениях. Ваши ассоциации вызывают невербальные образы, и мы никому не говорим, что думать. «Перевод» возникает из вашего сознания, и вы знаете, о чем он.

Театр может пробуждать и общаться в нашем собственном сознании, где простые слова могут не сработать.Давайте подключимся к нашей общей памяти. Мы, чехи, тоже уезжаем из-за преследований и строим дома где-то в другом месте. И нам нужна была помощь. Вот о чем эта история. Игривый, абстрактный, вдумчивый и юмористический.

Куда бы мы ни пошли, там жили люди, куда бы мы ни пошли, есть установленные правила, построенные дома, раздельные земли, пространство обозначено границами штатов. Куда-то еще — это приключение, когда мы уезжаем, потому что свобода была потеряна, но все еще есть сильная надежда, что можно найти место и пространство, которые могут снова стать нашим домом.

Работая над игрой, мы стараемся взять за отправную точку наш собственный жизненный опыт, ситуацию или эмоции, оставившие след, и передать их.

Мы выбрали типичную для нашей работы форму — визуальное сообщение эмоций с живой музыкой: человек может различать вещи, прежде чем научиться говорить. Только тогда он учится называть их. Мы используем ассоциации. Наблюдение — это акт выбора. Мы никогда не видим только одну вещь, мы всегда видим взаимосвязь между вещами и нами.Наша точка зрения неизменна. На то, как мы видим вещи, влияет то, что мы знаем и во что верим.

Наш визуальный театр не приносит слов, все возникает из воображения и опыта зрителя и передает ему его собственные ассоциации.

Почему при обучении рисованию фигур следует начинать с арматуры

Когда дело доходит до обучения рисованию людей, начните с простого, чтобы добиться успеха. А что проще чертежа арматуры? Они почти как прославленные фигурки из палочек! Когда вы перестанете беспокоиться о правильных пропорциях туловища и ног или о том, чтобы ваши глаза были одинакового размера и идеально выровнены, вы можете больше сосредоточиться на основной идее тела — куда идут вещи, как они работают вместе, как они двигаются.Начав таким образом, вы можете не торопиться, медленно работая над улучшением своих навыков рисования. Ниже Джефф Меллем демонстрирует основы рисования арматуры, взятые из его книги, Как рисовать людей , и почему, начиная с этого пути, можно получить более точные цифры. Наслаждаться!

Чертеж арматуры 101

Лучший способ научиться рисовать человеческую фигуру — это начать как можно проще. Забудьте о начертании контуров. Забудьте о тенях и ценностях. И забудьте о коже, костях и чертах лица.Что вам нужно сделать, так это свести фигуру к ее сути, чему-то настолько простому, что его можно будет быстро нарисовать; что-то настолько ясное, что нет никаких сомнений в том, что оно представляет. Когда люди, которые не умеют рисовать, хотят нарисовать человека, они часто заканчивают тем, что у них получается фигурка. Это настолько просто, насколько это возможно. Проблема со стандартной фигуркой в ​​том, что она не обладает информацией, на которой можно строить рисунок. Однако с парой дополнений и модификаций вы можете превратить простую фигурку из палочек в основу для рисунка.

Выяснение фигурок на палках

Если вы возьмете фигурку и добавите несколько плеч и бедер, вы получите что-то, что больше похоже на человека, чем на обычную фигурку. Если вы также добавите несколько рук и ног и несколько сгибов в локтях и коленях, немного объема для головы и сохраните все части примерно пропорциональными реальному человеку, вы получите что-то, что легко нарисовать и узнать. как человек. В искусстве эта упрощенная фигура называется арматурой. Обучение рисованию арматуры — отличное место для начала рисования фигур.Вам не нужно беспокоиться о том, чтобы арматура выглядела как человек, которого вы рисуете. Как только вы уберете все детали, у вас останется диаграмма позирования человека. Сокращая фигуру до этого простого представления, вы получаете возможность анализировать и преувеличивать позы, которые вы видите, и изобретать позы, которые вы себе представляете.

Подожди жесты… Пока

Одно важное замечание о рисовании арматур: это не рисование жестами. Рисунки с помощью жестов — лучший способ построить рисунок, потому что они показывают как позу, так и пропорции вашей фигуры (как арматура), но они также придают рисунку ритм и плавность.Арматура — это более конкретная, жесткая система, которая оттачивает ваше чувство меры и является простым и понятным способом создания позы. Рисование жестами — важный навык, которому нужно овладеть. Но пока что придерживайтесь арматуры, чтобы помочь вам заглянуть за пределы поверхности вашего объекта. Теперь перейдем к демонстрации рисования арматуры.

1. Нарисуйте голову

Первый шаг в рисовании арматуры — это нарисовать овал головы. Я начинаю с головы, потому что она определяет пропорции остального тела.Обратите особое внимание на угол наклона головы влево или вправо. Когда вы рисуете овал, вам не нужно ходить по кругу. Просто нарисуйте эллипс отдельными линиями один раз или около того. Это помогает попрактиковаться в рисовании кругов разного размера и удлинения, пока вы не научитесь последовательно рисовать простой овал.

2. Нарисуйте карту лица

Теперь вы должны определить, как голова наклоняется вперед или назад. Вы должны думать о своей форме как о сфере, а не о плоском круге. Сфера имеет три измерения, тогда как круг — только два.Я знаю, что страница плоская, а ваш круг имеет только два измерения, но вы можете создать впечатление глубины, просто обернув линию вокруг экватора сферы. Чтобы увидеть, как это работает в реальной жизни, оберните резинку вокруг мяча или проведите линию вокруг середины воздушного шара. Когда вы наклоняете мяч или воздушный шарик от себя, изгиб линии кажется изгибающимся вверх; если вы наклоните его вперед, будет казаться, что арка опускается вниз. Эта линия вокруг середины овала представляет линию глаз.Подбородок упадет в нижнюю часть овала. Низ носа находится на полпути между глазом и подбородком. Рот находится на полпути между линией носа и подбородком. Вы можете добавить эти линии, если хотите показать направление и наклон головы.

3. Добавьте шейку

Вам нужно добавить линию шеи. Эта линия обычно представляет позвоночник. Пока не беспокойтесь об анатомии; просто начните линию с обратной стороны сферы напротив лица. Шея сильно изгибается и скручивается, поэтому обязательно придайте ей некоторую кривизну.Даже когда человек смотрит прямо, вы можете увидеть естественный изгиб шеи в профиль.

4. Нарисуйте туловище

Следующий шаг — проработать тело до ступней. Нарисуйте линию, представляющую туловище. Как и шея, эта линия повторяет общее движение позвоночника, но вы не пытаетесь нарисовать изгибы самого позвоночника. Не беспокойтесь о внешнем изгибе позвоночника в области грудной клетки или внутреннем изгибе в области талии. Вы пытаетесь запечатлеть общее движение туловища до бедер.

5. Добавьте бедра

На арматуре бедра представлены прямой линией, которая проходит под углом 90 градусов от основания позвоночника. Это позволяет легко понять, как нарисовать линию бедра. После того, как вы нарисуете линию туловища, линия бедер будет перпендикулярна ей. При взгляде вперед бедра шире головы. Но, когда тело поворачивается в сторону, эта линия укорачивается и может быть всего лишь одной точкой.

6. Нарисуйте ножки

Ноги должны быть примерно такой же длины, как голова, шея и туловище вместе взятые (при условии, что тело не в ракурсе), сгибаясь посередине для колена.Добавьте простую линию, чтобы указать направление ступней и закрепить фигуру на земле.

7. Нарисуйте плечи и руки

Каждое плечо движется независимо, поэтому они не представлены прямой линией, как бедра. Когда плечи сдвинуты или повернуты вперед, линия плеч должна отражать это изогнутой линией. Линия плеча соединяется с туловищем под прямым углом, как и бедра, но изгибается вверх, вниз, вперед или назад по мере удаления от тела в зависимости от позы.Добавьте руки и кисть аналогичным образом к ногам и ступням, только немного короче.

Пропорции

Когда вы научитесь позировать арматуру, вам нужно будет обратить внимание на правильную пропорцию. Каждый человек немного отличается. У некоторых людей длинные ноги и короткий торс. У других людей могут быть длинные руки, широкие плечи или приземистая голова, так что у вас есть большая свобода действий в рисовании этих вещей. Тем не менее, классическая пропорция взрослого человека составляет примерно семь с половиной голов.От макушки до лобка — четыре головы. Высота ног составляет около трех с половиной голов, но многие люди вытягивают их до более статных четырех голов. Высота этой арматуры — семь с половиной голов. Горизонтальные линии показывают, куда падают различные части тела, если измерить пропорции по высоте головы. Например, вы можете видеть, что от макушки до нижней части туловища четыре головы. Когда конечность удаляется от тела или уменьшается в ракурсе, вы можете использовать голову в качестве ориентира, чтобы выяснить, где начинать и заканчивать линии.

Якоря в движении

Отличный способ попрактиковаться в арматуре — дать ей чем-нибудь заняться. Эта арматура поднимает ему на плечо тяжелый мешок. На каждом из рисунков я должен был продумать, как он будет двигаться и как он будет сохранять равновесие. Это помогает самому разыграть движение, прежде чем заставить арматуру сделать то же движение на странице. Упражнение: Остановитесь здесь и выберите одну из арматур, которые вы нарисовали по ссылке. Представьте себе движение, которое совершал человек, когда был сделан этот образ.Разыграй это, если можешь. Теперь попробуйте нарисовать арматуру, которая оживляет движение до и после того момента, как вы нарисовали картинку.

Движение к жесту Рисунок

Арматуры хороши для анализа позы и четкого определения положения тела. Самый большой недостаток начала рисования с арматуры заключается в том, что она жесткая и медленно ложится на бумагу. Рисование жестами — это еще более быстрый способ передать движение и поток позы, при этом четко показывая, как расположено тело.Вам понадобятся навыки рисования арматуры, даже если вы на самом деле не излагаете это на бумаге. Рисование жестами — это не прорисовка структуры скелета или контуров тела; речь идет о том, чтобы запечатлеть всю позу как один плавный рисунок. Это означает, что вы можете отметить изгиб позвоночника или внешний изгиб бедер, но вы не думаете об этих отдельных частях столько, сколько пытаетесь уловить энергию всей позы. Он по-прежнему должен дать вам всю позиционную информацию, которую сделал арматура, но он также должен дать вам представление о предмете в целом — не только о том, как все сочетается друг с другом, но также об отношении и энергии человека, которого вы рисуете.Вы можете увидеть разницу между арматурой и жестом на этих двух рисунках одной и той же позы. Оба показывают положение тела и пропорции фигуры, но жест дает ощущение ритма и потока. Вы можете использовать темную линию, чтобы подчеркнуть растяжение бедра или изгиб туловища, и более светлые, плавные линии на расслабленной руке. Эти начальные наблюдения, записанные в вашем рисовании жестов, будут реализованы по мере развития рисунка и помогут сохранить энергию и эмоции до финального рендеринга.

***

Теперь, когда вы знаете, как рисовать арматуру, вы можете перейти к изучению всего, что нужно знать о рисовании жестов. Оттуда вы можете перейти к основному скелету тела, упрощенным объемам, изучению основной анатомии, а затем к тому, как собрать все это вместе для успешного рисования фигуры. И книга Джоша Меллема « Как рисовать людей » охватывает все это с пошаговыми уроками, упражнениями и заданиями.

5 способов начать рисование фигуры

Рисунок Поля Бодри

Одна из проблем рисования фигур заключается в том, что это упражнение по решению проблем, требующее от нас гибкости в нашем подходе.

Поскольку не существует двух одинаковых сценариев рисования, мы должны научиться творчески придумывать различные решения для решения каждой отдельной «проблемы рисования».

При работе с жизнью мы также сталкиваемся с дополнительной проблемой: делать это нужно быстро , поскольку у нас редко бывает неограниченное время с моделью.

С практикой вы научитесь генерировать столько решений, сколько существует поз. Вы начнете определять наиболее важные элементы позы и понимать, с чего начать, чтобы остальная часть рисунка развивалась эффективно и плавно.

Например, если линия плеч очень заметна, вы можете начать рисовать там. Возможно есть динамическое движение важно для жеста позы, с которой вы начинаете. Очень сложно позы можно упростить, начав с «конверта», чтобы обозначить область что занимает фигура, а также основные углы позы. Эти но несколько примеров возможностей.

Обычно существует более одного правильного ответа.В конце концов, рисование фигур — это не только аналитическая деятельность, но и интерпретирующая и интуитивно понятная. хорошо. Однако среди множества возможных правильных ответов может быть самый действенный и действенный способ начать рисунок, который станет легче идентифицировать с практикой.

Давайте рассмотрим пять стратегий для «решения» начала рисунок рисунок.

Загрузите PDF-версию этой статьи!
(плюс, получайте еженедельную рассылку и доступ к библиотеке ресурсов чертежей только для членов)!

---

---

5 способов начать рисовать фигурки

1.Начать рисование фигурок можно с головы и шеи.

Возможно, наиболее распространенный и логичный способ начать рисование фигуры — это работать сверху вниз, чтобы изначально обозначить и разместить голову модели.

Завершенный рисунок слева, сделанный Уильямом Адольфом Бугро.

Если бы я нарисовал позу, подобную той, что на рисунке выше рисунок, я бы начал с указания общей формы и угла наклона голова с простым овалом или яйцом. Обратите внимание, что мой овал не включает волосы.Форма яйца представляет собой череп, на который будут добавлены волосы. позже.

После того, как я определил общую форму, я придаю овалу правильный наклон и ощущение перспективы, проведя центральную линию лица и с указанием линий подбородка и челюсти. Обратите внимание, как эта минимальная информация устанавливает положение головы в пространстве и начинает создавать ощущение трехмерность.

Хорошей практикой является создание всех областей чертежа. одновременно, так что есть широкая возможность сравнить пропорции, углы и точность рисунка, прежде чем углубляться в детали.Следующий этого принципа, я оставляю голову на этом этапе, чтобы перейти к линии плеч, обращая особое внимание на угол плеч и расстояние между подбородком и линией плеч.

Когда я уверен в угле плеч, я перехожу к рисованию основной линии действия и жеста позы и размещению ступней.

---

---

Завершенный рисунок слева Кеньон Кокс

дюйм во втором примере я использовал ту же стратегию: я начал с простого овала форма для головы.Чтобы уточнить положение головы в пространстве, я указал подбородок, челюсть и центральная линия лица. Затем я обнаружил линию плечи перед тем, как нарисовать основную линию действия позы, поставив ступни на установить высоту фигуры и провести осевую линию.

Преимущества начала рисования фигуры с головы

С этого есть несколько явных преимуществ для начала рисования с блокировки в голове, например:

Наклон головы и угол плеч часто важны для определения жестов позы.

Вы можете продлить отвес от головы, чтобы определить, насколько далеко в каждом направлении простирается тело. Видите ли вы на приведенном выше рисунке вертикальную линию, проходящую через нос фигуры? Вы можете использовать его для размещения бедра фигуры, например, наблюдая, как далеко справа от отвеса находится бедро. Наблюдение за отрицательным пространством между этой отвесной линией и контуром фигуры также может помочь вам добиться более точного рисунка.

Голову также можно использовать в качестве единицы измерения для определения высоты и ширины позы, а также многих меньших пропорций фигуры.

---

---

2. Рисование фигур можно начинать с плечевой линии.

В позах, в которых форма головы частично или полностью скрыты, а линия плеч является более заметной чертой, последний может быть идеальным местом для начала рисования.

Как определить линию плеч?

При осмотре фигуры спереди линия плеч находится вдоль видимой линии, образованной костями ключицы, ниже треугольный контур плеч, созданный трапециевидной мышцей.Мышцы лежат поверх скелетной конструкции тела. Мы можем воспроизвести этот порядок в наши рисунки, указав сначала линию ключиц и добавив трапециевидная мышца поверх этой строительной линии позже.

Глядя на фигуру со спины, ищите точку плеча, где ключица встречается с акромионным отростком лопатки. Обычно это довольно легко найти, потому что есть выступ, который часто можно увидеть на поверхности тела, прямо там, где ключица заканчивается и сочленяется с лопаткой.

Вкл. некоторые люди, угол плеча значительно выпрямляется в этом области, что облегчает определение линии плеч. Подключите эти точки на оба плеча с прямой или дугообразной линией, чтобы найти линию плеч.

Здесь еще один пример сценария рисования, в котором вы можете начать с плечи вместо головы:

Завершенный рисунок слева Николая Блохина

---

---

---

---

3. Начать рисование фигур можно с линии жестов

Когда поза имеет очень отчетливое, выразительное движение, которое вы хотите передать, вы можете начать с жестовой линии, описывающей основное действие, происходящее в позе.Простой способ определить это главное действие — спросить себя: «Что делает фигура?» или «Что происходит в этой позе?»

Завершенный рисунок слева — Поль-Луи Кларин.

В этом случае фигура сидит на стуле, опираясь немного вперед и влево, глядя в землю. Одна нога вытянутая вперед, в то время как одна согнута назад. Я могу описать это движение больше всего просто нарисовав широкую С-образную кривую, которая начинается у головы, изгибается вокруг туловище и продолжаем соединять туловище с подошвой стопы.Обратите внимание на повторение этого движения в левой части тела и в кривизне позвоночника.

После того, как я установил это движение, я могу найти угол плеч, формы головы и конца туловища. Руки и ноги можно изначально обозначить жестами.

Завершенный рисунок в левом верхнем углу Хуаном Аданом Морланом.

В этом аналогичном сценарии основная линия действий в приведенном выше рисунок представляет собой широкую С-образную кривую, которая повторяется на правой стороне тела, позвоночника и даже в положении правой руки.После рисования общего движения позы линией жестов я перехожу к линии плеч, противоположные сжатое действие в правой части тела и стопах.

---

---

4. Вы можете рисовать фигуры с фигуры.

Сжатые или укороченные позы (например, когда фигура сидит или полулежит) не может иметь длинного, широкого линия действия. Вместо этого их жест можно лучше всего передать, нарисовав фигуру. что поза подходит.

Вы можете начать рисование этих типов фигур с блокирования определенной формы, уделяя пристальное внимание ее пропорциям и углам ( треугольник внизу не является равносторонним!). Затем представьте, что вы скульптор вырезает лишние участки треугольника, чтобы выявить форму фигура.

Завершенный рисунок слева Энтони ван Дейка.

5. Начинать рисование фигур можно с «конверта».

Как Название этой стратегии предполагает, что позу обволакивает «конверт».Я использую конверт при рисовании сложной позы, которую я хочу начать более аналитически а не интуитивно, чтобы увеличить мои шансы нарисовать его точно. Подобно описанному выше методу формы, конверт показывает нам площадь, которую занимает фигура. Чтобы нарисовать конверт, вы можете использовать прямые линий, изогнутых линий или их комбинации для обозначения границ фигура.

Завершенный рисунок Чарльза Глейра.

Обратите внимание, что новая строка начинается там, где есть значительное изменение угла в позе.

---

---

Завершенный рисунок слева Кеньон Кокс

соток вы начинаете замечать какие-то закономерности? Независимо от того, как я начинаю рисовать, важную информацию, которую я стараюсь найти как можно быстрее в своем первом Примерно 10 строк:

г. общая форма и наклон головы

г. линия плеч

г. основная линия действия и жест позы

г. размещение ножек

г. примерная высота и ширина позы

Не торопясь, наблюдая и рисуя эти элементы, создаст успешный фундамент для остальной части вашего квартала, строительство рисунок, и возможный рендеринг рисунка.

Загрузите PDF-версию этой статьи!
(плюс, получайте еженедельную рассылку и доступ к библиотеке ресурсов чертежей только для членов)!

---

---

---

Чертежи фигур: выбор стратегии

Если вы не можете решить, какую стратегию использовать, чтобы начать рисовать фигуры, вот несколько вещей, которые следует учитывать:

Начните с того, что вас вдохновляет.
С чего вы начнете, зависит от того, что для вас наиболее важно в позе.Прежде чем вы даже возьмете карандаш, сначала определите, что вас интересует: Почему ты хочешь нарисовать эту позу? Что вас вдохновляет в этой позе, которую вы хотите пообщаться в своем рисунке? Если это динамическое движение, для Например, затем, возможно, начните с линии жестов, чтобы выразить эту идею своими начальными карандашными отметками.

Начните с самая простая, наиболее очевидная переменная.
Вы также можете начать с той переменной, которая вам наиболее очевидна. Который элемент из приведенного выше списка обязательных вещей, как вы думаете, будет проще всего точно нарисовать? Если форма и наклон головы кажутся четкими и для вас очевидно, например, начните с этого.Возможно, это отчетливый угол плечи, которые выделяются для вас.

По мере практики определение того, как начать рисовать стать творческим и исследовательским начинанием.

Happy Drawing,

---

Понравилась эта страница? Пожалуйста, поделитесь!
Кнопки общего доступа и закрепляемые изображения ниже:

---

---

---

Если вам понравилась эта страница с рисунками,
также может вас заинтересовать…

---

Вернуться к рисунку из 5 способов начать рисовать фигуры

Вернуться на главную страницу из 5 способов начать рисовать фигуры

---

сообщить об этом объявлении

34 способа научиться рисовать лица

Хотите творчески рисовать лица? Вот 34 простых и быстрых идеи, которые обязательно помогут. От забавных героев мультфильмов до подробных портретов — эти пошаговые уроки сделают вашу карьеру рисовальщика ярче.Если вам надоело рисовать лица одного и того же стиля, эти рисунки также помогут вам поменять их.

Как рисовать лица с помощью пошаговых инструкций

1. Нарисуйте лицо аниме

wikihow

Нарисуйте своего любимого персонажа или даже создайте своего с помощью этого простого урока рисования лица аниме. Когда вы впервые начинаете рисовать голову, нарисуйте контур и основные формы, чтобы вы могли правильно разместить элементы. После того, как вы добавите глаза, нос, уши и рот, вы можете стереть указания и сделать набросок прически.Так просто, правда?

2. Нарисуйте лицо за 8 шагов

Rapidfireart

Это пошаговое руководство для начинающих предназначено для простого лица. Рисовать лица должно быть легко, как пирог после того, как вы добьетесь пропорций. Нет необходимости придерживаться точных рекомендаций, но это наверняка поможет, если вы будете следовать советам и руководствам из Rapid Fire Art.

3. Нарисуйте лицо на виде бокового профиля

рисунок

На этом профиле изображено лицо красивого мужчины.Let Drawing How to Draw покажет вам, как нарисовать реалистичное мужское лицо сбоку. Рисование голов еще никогда не было таким простым, но с этими простыми действиями вы отлично начнете.

4. Нарисуйте смеющееся лицо

ударные книги

Хотите научиться легко рисовать смеющееся лицо? Эта статья покажет вам, как набросать все черты лица, чтобы создать реалистичное смеющееся лицо. Добавьте выразительности своим персонажам манги и научитесь рисовать смеющиеся лица мальчиков и девочек с помощью бесплатного урока от Impact Books.

5. Рисование черт лица

художников, сеть

Если вы хотите нарисовать реалистичный портрет, важно знать, как рисовать черты лица . Узнайте, как воссоздать каждый аспект лица вашей модели: глаза, нос, щеки и рот, с помощью этого простого и простого урока рисования от Artist Network.

6. Нарисуйте мультяшное лицо

улучшить рисунки

Это краткое изложение основ рисования человеческой головы.Конечная цель этого урока — дать вам инструменты, необходимые для создания убедительных выражений лиц ваших героев мультфильмов.

7. Нарисуйте молодое женское лицо

wikihow

Самый простой способ начать — использовать разделительные линии, чтобы обозначить пропорции лица. Сначала проведите линию по центру овала. Затем снова разрежьте овал пополам, на этот раз горизонтально. Wikihow научит вас всем деталям этого урока рисования.

8. Нарисуйте сердитое лицо с эмоциями

донкорги

При рисовании любого выражения большую часть работы могут выполнять брови. Преувеличение изгиба бровей может сильно повлиять на выражение вашего персонажа. Помните, что когда вы делаете наброски и рисуете, чтобы попытаться преувеличить выражения и линии, это придаст вашим рисункам больше индивидуальности и другое движение.

9. Оттенок лица

Rapidfireart

Этот урок проведет вас через процесс закрашивания лица от начала до конца.Теперь, прежде чем вы сможете нарисовать лицо целиком, вы должны сначала научиться рисовать каждую черту лица по отдельности, а потом уже начинаете растушевывать.

10. Мастер мимики

design.tutsplus

Человеческое лицо находится на самой вершине иерархии вещей, к которым немедленно обращается взгляд: если лицо видно в данной композиции, первое, на что мы смотрим, — это его выражение. В этом уроке автор обсуждает части лица, которые изменяются для выражения эмоций, а затем показывает, как достигается широкий диапазон мимики.

11. Нарисуйте лицо для детей

привет

12. Draw Face — Начальный уровень

erikalancaster

13. 8 Step Anime Boy’s Head & Face Drawing

аниме наброски

14. Нарисуйте женское лицо — шаг за шагом

альбом для рисования

15. Рисование портретов по фотографиям

пустая машина

16. Рисование реалистичной головы

ремесленник

17.Рисование лица простым методом

виртуальный инструктор

18. Нарисуйте лицо — простые пропорции

инструкции

19. Нарисуйте головы и лица аниме

design.tutsplus

20. Нарисуйте лицо чиби

чертежная втулка

21. Нарисуйте лицо в манге

thinkco

22. Рисование пропорциональных автопортретов с детьми

artmudge

23.Нарисуйте лица простым способом

keetonsonline

24. Нарисуйте голову под любым углом

проко

25. Нарисуйте лицо девушки из аниме

войлочный магнит

26. 8 Step Anime Woman’s Head & Face Drawing

аниме наброски

27. Рисование мимики — шесть основных эмоций

художников, сеть

28.

No related posts.