3 класс нарисовать натюрморт: Конспект урока по ИЗО на тему «Натюрморт» (3 класс)

Содержание

Конспект к уроку изобразительного искусства для 3 класса по теме «Натюрморт»

МОУ «Жиздринская средняя общеобразовательная школа №1»

Урок изобразительного искусства в 3 классе:

Натюрморт. В музеях хранятся картины – натюрморты.

(по программе Б.Неменского)

Урок подготовила и провела

учитель начальных классов

МОУ «ЖСОШ №1»

Илюшкина Нэля Юрьевна

Цель и задачи:

  1. Систематизировать знания о видах и жанрах изобразительного искусства(натюрморт)

  2. Ознакомить с конструкцией, сквозной прорисовкой, линейным построением, светотенью, элементами перспективы, способами рисования от общего к деталям и комбинирование деталей

  3. Развивать зрительные представления и впечатления от натуры, чувство пропорции, соразмерности (размещение 2-4 предметов на листе крупно)

  4. Формировать графические навыки в изображении объёмных предметов простой формы и умение определять оттенки «холодных» и «тёплых» цветов с целью развития художественного вкуса и наблюдательности

  5. Развивать умение рисовать с натуры или по представлению

Оборудование:

Для учителя – натурная постановка (натюрморт на фоне белого листа), таблица «Натюрморт (поэтапная работа)», наброски с натуры овощей и фруктов (детские работы)

Для учащихся – акварель, гуашь, бумага, кисти, графические материалы

Зрительный ряд:

И.Машков «Фрукты на блюдце», А.Лентулов «Натюрморт», В.Ван Гог «Подсолнухи», К.Коровин «Натюрморт. Цветы и фрукты».

Ход урока:

  1. Организация класса.

  1. Вводная беседа.

Вспомнить жанры изобразительного искусства. Далее рассматривается один из жанров искусств – натюрморт.(демонстрируются иллюстрации)

Если видишь на картине

Чудо-вазу на столе,

В ней стоит букет красивых

Белоснежных хризантем;

Стоит множество посуды,

И стеклянной и простой,

Может, чашка или блюдце

С золочёною каймой.

А ещё и так бывает:

Нарисована там дичь.

В завершении положим

Спелых персиков и слив.

А ещё в картине может

Нарисованным быть торт.

И поэтому картина

Назовётся натюрморт.

Натюрморт – (в переводе с фр. – мёртвая природа) – изображение неодушевлённых предметов. Этим словом называют сложный и разнообразный жанр изобразительного искусства, а также отдельные произведения, художественно воспроизводящие домашнюю утварь, музыкальные инструменты, цветы, фрукты, овощи, битую дичь и другие неодушевлённые предметы. Возник натюрморт в связи с развитием реализма в живописи и по мере расширения технических и познавательных возможностей художников определился в XVII веке как самостоятельный жанр.

Натюрморт выполняет различные функции. Например:

— декоративный – запечатляет красочность, изящество и пышность природных форм, несколько утрируя и преобразуя их, украшает интерьер;

— символический – изображаются свечи, череп, песочные часы и др. предметы – символы, натюрморт напоминает о быстротечности человеческой жизни, времени.

Натюрморт говорит о жизни людей разных времён; даже рисуя неодушевлённые предметы, можно многое выразить, сказать о жизни людей.

— Что вы можете рассказать, глядя на этот натюрморт?

Загадки:

Шесть фарфоровых подруг

На скатёрке встали в круг,

Захотели вечерком

Нас попотчевать чайком. (Чашки)

Блестит ярко мой мундир,

На столе я – командир.

Знают чашки, чайник;

Я большой начальник. (Самовар)

Две сестры: одна большая,

Кашу манную мешает.

Ну а меньшая сестрёнка

Чай помешивает звонко. (Ложка)

Само с кулачок,

Красный бочок,

Потрогаешь – гладко,

А откусишь – сладко! (Яблоко)

Золотая голова

Велика, тяжела.

Золотая голова

Отдохнуть прилегла.

Голова прилегла,

Только шея тонка. (Тыква)

Золотое решето чёрных домиков полно. (Подсолнух)

Летом в огороде, свежие, зелёные,

А зимою в бочке жёлтые, солёные.

Отгадайте, молодцы,

Как зовут нас? (Огурцы)

На сучке висят шары,

Посинели от жары. (Слива)

— Рассмотрим иллюстрации, репродукции и ответим на вопросы:

— Что такое натюрморт?

— Какие натюрморты на репродукциях вам нравятся больше и почему?? Назовите авторов картин.

— Какие цвета (тёплые или холодные) преобладают в них? Почему?

— Что объединяет все предметы одного натюрморта? (Тема, принадлежность)

— Почему в изображении плодов краски различаются по светлоте: одни светлее, другие темнее?

— Как художники передают объём овощей и фруктов на плоской поверхности картин? Почему более светлые мазки на всех плодах, предметах располагаются с одной стороны, а тёмные – с другой? Какую роль здесь играет солнечный свет? (

солнечный свет, освещая предметы, делает их с одной стороны светлыми (это свет), с другой – тёмными (тень). Свет и тень помогают передать объёмное изображение предметов, их реальность.)

III. Работа учащихся над заданием

1. Игра-упражнение «Живая картинка»

Класс делится на три группы, каждая из которых изображает следующее:

1-я группа – радостный, торжественный натюрморт;

2-я группа – нежный, певучий натюрморт;

3-я группа – мрачный, печальный, грустный натюрморт.

2. Натюрморт с натуры.

— У нас сегодня натюрморт из овощей и фруктов. Тема эта «вкусная» и рисовать её очень приятно. Каждый фрукт и овощ имеет основную форму, цвет, которые нужно увидеть. Они могут совпадать у разных фруктов и овощей, но цвет и детали присущи им свои.

Последовательность выполнения работы:

  1. На подготовительном этапе карандашом очень светлыми линиями наметим контуры всех предметов. Желательно рисовать без исправления резинкой, во всяком случае, не злоупотреблять ею, т.к. разрушенная резинкой фактура бумаги темнит и глушит цвет. Такими же тонкими линиями отметим границы бликов и теней всех предметов натюрморта и среды.

  1. На первом этапе

    работы краской начнём с общей цветовой характеристики натюрморта, для этого приготовим малонасыщенную смесь – колер, который прозрачным слоем нанесём на все части рисунка, исключая блики.

  2. На втором этапе живописи моделируется объёмная форма всех предметов и передаётся их освещённость. Отдельными мазками усиливаем насыщенность цвета освещённых сторон. Цвет теней сплошной, на него влияет среда. Их прокладывают прозрачными, но более тёмными красками. Каждый мазок, положенный для изображения теней, должен быть взят относительно цвета примыкающих к нему поверхностей других предметов и других теней по цветовому тону, насыщенности и светлоте.

  1. На третьем этапе работы продолжаем моделирование объёмной формы и пространства более тонкими оттенками цвета. Всякий положенный на бумаге мазок сверяем с натюрмортом, попеременно переводя глаз то на изображение, то на натуру. Это позволяет увидеть, передана ли цветовая пропорция, которая есть в натуре. Изображение цветовых оттенков на свету, полутени, тени постепенно приводит к тонкой моделировке формы, к изображению пространства и освещённости.

  1. На последнем этапе все цвета обобщаем, если надо, выделяем какие-то части более насыщенным цветом, а чрезмерно яркие, вырывающиеся из общей цветовой гаммы, гасим. Рисунок завершён.

  1. Итоги урока

Просмотр и анализ выполненных работ. Отметить красиво найденные сочетания цветов в передаче характера предметов натуральной постановки.

Анализ общих ошибок.

Уборка рабочих мест.

Использованная литература:

  • Б.М.Неменский «Изобразительное искусство и художественный труд» 1-4 класс Москва «Просвещение»2008 год

  • Е.Рожкова «Изобразительное искусство в начальной школе» Москва «Просвещение» 1980 год

Сценарий урока по изобразительному искусству в 3 классе по теме: » Картина — натюрморт» | План-конспект урока по изобразительному искусству (ИЗО, 3 класс):

Тема: Картина – натюрморт.

Цели:  познакомить с жанром «натюрморт»

Провести поиски композиции натюрморта и его колорит

Выявить средства художественной выразительности натюрморта

Провести защиту самостоятельных творческих работ

Вид деятельности: рисование натюрморта.

Планируемые результаты: ученики познакомятся с искусством натюрморт

Наработают умение показать красоту и поэтичность предметов

Научаться располагать предметы в определённой композиции.

Ход урока.

1.Орг. момент.


Ну, ребята, чур, молчок!
Начинается урок.

Приготовьте свои ушки и глазки,
Чтобы они могли всё видеть,
Слышать и запоминать.

2.Повторение пройденного материала.

— Ребята, перед тем как перейти к новой теме, я вам хочу провести  викторину по пройденным материалам.

  1.  Художник, написавший картину «Золотая осень».

(Левитан)

  1. Какое время года изобразил пейзажист А.К.Саврасов в своей самой известной картине с птицами?

(весна)

  1. Какие птицы «прилетели» на знаменитое полотно А.К.Саврасова?

(грачи)

  1. Сколько медведей изобразил И.И.Шишкин на своём полотне «Утро в сосновом бору?»
  2. Кто написал картину «Рожь»? (Шишкин)
  3. Тема природы изображённая на картине ,к какому жанру относится?(Пейзаж)
  4. Как называется полотно которое стало высшим достижением художника? (Шедевр)
  5. Изображение на полотне образа человека, к какому жанру относится?

(Портрет)

3.Изучение нового материала.

А) Отгадывание загадки

-А сейчас давайте попробуем угадать тему нашего сегодняшнего урока,

Послушайте загадку и попытайтесь найти отгадку.

На столе два дня подряд

Фрукты в вазочке лежат.

Есть тут яблоки и сливы,

Виноград такой красивый!

Так и просится всё в рот.

Только это…

(натюрморт)

Какая тема  у нас сегодня, кто угадал?

-Молодцы правильно

Б) Рассказ о натюрмортах  и его видах.

Просмотр мультимедийной презентации.

– Натюрморт – изображение неодушевленных предметов. Оно произошло от слияния 2 французских слов : « натюр »  — природа и  «морт» — неживая.

В натюрмортах изображаются неодушевлённые предметы, которые грамотно подобраны и собраны в нужную единую группу. Возник натюрморт в связи с развитием реализма в живописи и по мере расширения технических и познавательных возможностей художников определился в XVII веке как самостоятельный жанр. Замечательные школы натюрморта сложились в Голландии, Франции, Испании, России.

  Виды натюрмортов.  Натюрморт выполняет различные функции, например:– декоративный натюрморт – запечатлевает красочность, изящество и пышность природных форм, несколько утрируя и преобразуя их, украшает интерьер;– символический натюрморт – изображаются свечи, череп, песочные часы и другие предметы-символы; натюрморт напоминает о быстротечности человеческой жизни, времени. Натюрморт рассказывает о жизни людей разных времен; даже рисуя неодушевленные предметы, можно многое выразить, сказать о жизни людей. В истории искусства сложились два основных типа натюрморта. В одном вещи говорят, прежде всего, не о самих себе, а о своем хозяине. Это как бы его косвенная характеристика. Человек незримо присутствует на картине, и порой кажется, будто он только что отошел и тотчас может вернуться. В ином типе натюрморта вещи изображаются, скорее, как нечто самоценное. Они говорят, прежде всего, о самих себе, словно предлагая зрителю полюбоваться красотой их облика, формы, цвета, ощупать фактуру и предметные качества.

– Рассмотрите натюрморты и скажите, к какому виду относятся они

Рассматривание натюрмортов известных художников

и их описание.

  Как же художникам удается передавать настроение на полотне?

– Настроение в натюрморте, как и в других жанрах, создается цветом. Какие цвета вы назовете праздничными? Какие грустными?

-Влияет ли на наше восприятие картины расположение предметов на полотне? Как с помощью мазка передать активность или спокойствие?

(Ребята участвуют   в беседе, отвечают  на вопросы, слушают учителя)

 

В) Чтение легенды .

— Ребята, а сейчас мы хотим Вам прочитать легенду  про натюрморт.( читает ученик из класса под  спокойную музыку)

      Давным — давно, ещё в Древней Греции, жил-был один художник,который до того искусно  умел изображать на своих натюрмортах предметы природы,что люди ошибались,принимая их за настоящие. Говорят,что с ним был такой случай.Однажды он закончил изображать  на холсте кисти винограда.После завершения работы он оставил картину на террасе, чтобы она подсыхала,а сам удалился.Но картина ему удалась настолько сильно, что виноград выглядел  на ней поистине живым. Когда же художник возвратился обратно,то увидел необычайное зрелище: к его картине слетелись птицы и клевали нарисованный виноград. Оказывается, они тоже приняли изображение на картине за живые плоды! Вот, оказывается, как  может ошибиться зрение, если мастерство художника необычайно велико.

Физминутка

На горе стоит лесок
круговые движения руками
Он не низок не высок
сесть, встать, руки вверх
Удивительная птица подает нам голосок
глаза и руки вверх, потянуться
По тропинке два туриста
Шли домой из далека
ходьба на месте
Говорят:»Такого свиста, мы не слышали пока»
плечи поднять .

4. Пояснение по теме урока.

– Как вы уже догадались, сегодня мы будем рисовать праздничный натюрморт. Рассмотрите постановку, которую мы будем рисовать сегодня.

— Какие предметы входят в натюрморт?

-Какой предмет стоит ближе к вам, а какой – дальше?

-Какой предмет самый высокий в натюрморте? Низкий? С какой стороны освещен натюрморт?

– Какой предмет самый светлый? Есть ли блик на освещенных предметах? Если есть, почему? Что темнее – собственная или падающая тень предметов? Какие геометрические тела лежат в основе формы предметов? Как мы будем располагать предметы?

(Учитель  демонстрирует  последовательность  выполнения линейного построения рисунка.

Показ методической таблицы выполнения натюрморта в цвете.

– Далее прокладываем собственную тень и падающую. Границы между тенью, полутенью и освещенной частью соединяем влажной кистью.

Учитель помогает учащимся провести анализ педагогического рисунка и с опорой на него составить последовательность работы над рисунком

Анализируют педагогический рисунок, информацию, слушают учите-

ля, отвечают на вопросы, проговаривают последовательность работы, наблюдают за действиями учителя, демонстрирующего некоторые приемы работы.

5. Практическое задание.

Учитель контролирует приемы работы. Наблюдает, советует, отвечает на вопросы учащихся, помогает затрудняющимся  в выполнении задания.

– Нарисуйте натюрморт «Праздничный стол».

6. Итоги урока. Рефлексия

Выставка и презентация работ.

 -Какой жанр изобразительного искусства вы сразу вспомните, услышав такие названия картин, как «Букет цветов», «Ваза с фруктами», «Накрытый стол»?

-Что ещё может быть изображено в натюрморте?

-Как расшифровывается  название этого жанра –слово «натюрморт»?

Закончите стихотворение.

Вот пирожных сдобных груда.

Хочется их сунуть в рот!

Вывод следует отсюда-

На картине …(натюрморт)

А теперь сочиним синквейн по теме.

Учитель рассматривает выполненные работы, ребята анализируют и оценивают.

 

 

 

Презентация на тему: Живопись 3 класс Тема четверти: « Цветовая композиция в натюрморте» Тема

1

Первый слайд презентации

Живопись 3 класс Тема четверти: « Цветовая композиция в натюрморте» Тема занятия: «Холодная цветовая гамма»

Изображение слайда

2

Слайд 2

Повторим теорию цвета

Изображение слайда

3

Слайд 3

Тёплые и холодные цвета

Изображение слайда

4

Слайд 4

Примеры тёплой цветовой гаммы Примеры холодной цветовой гаммы

Изображение слайда

5

Слайд 5

Палитра холодной цветовой гаммы

Изображение слайда

6

Слайд 6

Задание: нарисовать натюрморт, используя холодную цветовую гамму

Изображение слайда

7

Слайд 7

— картина, на которой изображены неживые (неодушевленные) предметы. Натюрморт

Изображение слайда

8

Слайд 8

Примеры натюрмортов, выполненных в холодной цветовой гамме

Изображение слайда

9

Слайд 9

Работа, выполненная гуашью

Изображение слайда

10

Слайд 10

Работы, выполненные масляными и акварельными красками

Изображение слайда

11

Слайд 11

Данное задание выполняем три урока. Занимайтесь в свое свободное время, не торопитесь. Главное — качественно выполнить рисунок.

Изображение слайда

12

Слайд 12

Первый этап работы Карандашный рисунок натюрморта * Натюрморт мы можем нарисовать с натуры, то есть поставить предметы перед собой и их рисовать. А можно рисовать по представлению, то есть самим придумать предметы для натюрморта. Выбирайте сами, что вам удобнее. Я буду давать свой вариант. — Приготовьте рабочее место. — Поставьте предметы (2 или3) для натюрморта (если вы будите рисовать с натуры) на небольшом расстоянии от рабочего стола. (Хорошо, если столешница у стола под наклоном, или есть мольберт). — Приготовьте лист бумаги формата А3 или А4, карандаш и ластик.

Изображение слайда

13

Слайд 13

вертикаль Горизонталь Выбираем композицию листа

Изображение слайда

14

Слайд 14

Наметим линию стола, которая обозначит вертикальную и горизонтальную поверхности.

Изображение слайда

15

Слайд 15

Этапы в рисунке натюрморта

Изображение слайда

16

Слайд 16

Второй этап работы Выполнение натюрморта в холодной цветовой гамме * Для работы используем краски гуашь. Цвет выбираете сами, но только холодную цветовую гамму. Старайтесь смешивать цвета, чтобы получить новые оттенки. Не забудьте показать форму предметов, тень на предметах, падающую тень и блики. Приготовьте рабочее место: застелите стол, уберите лишние предметы. Принесите баночку с водой, откройте краски гуашь, приготовьте кисти. Примеры, как смешивать краски

Изображение слайда

17

Слайд 17

Определяем цветовую гамму фона

Изображение слайда

18

Слайд 18

Определяем цветовую гамму предметов

Изображение слайда

19

Последний слайд презентации: Живопись 3 класс Тема четверти: « Цветовая композиция в натюрморте» Тема

Желаю удачи в работе! Если у вас затруднения — обращайтесь! Присылайте фотографии готовых работ.

Изображение слайда

Как правильно составить натюрморт

Думаю, каждый из вас хоть раз в жизни рисовал натюрморт.

Почему именно натюрморт? Потому что это самый простой жанр, доступный для начинающих. На примере натюрмортов легче учиться передавать объем, пространство, фактуру.

Если вы учитесь самостоятельно, то вопрос грамотной постановки натюрморта будет для вас актуален.

В данной статье мы разберём теорию композиции натюрморта и поговорим о том, как правильно его составить.

Натюрморт (фр. «мертвая природа» или голл. stilleven, нем.stilleben, англ. still-life «застывшая жизнь») — жанр изобразительного искусства, посвященный изображению неодушевленных предметов.

Этот жанр достаточно молодой и начал появляться лишь в 15-16 веках как часть композиции, окончательно сформировался в 17 веке в нидерландской и фламандской живописи. Получил развитие в 18-20 веках в европейской, русской, американской живописи.

Прежде всего, запомните,

Хороший натюрморт рождается задолго до того,

как вы возьмете в руки краски и кисть.

Вы должны максимально грамотно продумать детали и композицию натюрморта уже на стадии его постановки, чтобы в последствии не мучиться с рисунком и не исправлять ошибки композиции непосредственно на листе или холсте.

Очень важно изначально продумать, о чем будет ваш натюрморт.

Даже если вы ставите постановку в чисто учебных целях, то каша из разномастных, не объединенных одним направлением предметов, будет смотреться странно и негармонично.

Подумайте, к какой тематике вы хотели бы отнести ваш натюрморт.

Примеры тематики натюрморта:

— предметы искусства
— охотничий натюрморт
— цветы и фрукты
— о смысле жизни
— завтрак
— национальный
— дачный
— учебный

Интересно, что в живописи старых мастеров было 2 типа натюрморта:
— «вещи человека» (личные, характеризующие человека, например «суета сует»)
— «вещи для человека» (например «цветы и фрукты», «битая дичь»)

Посмотрите на пример ниже.

Глядя на этот натюрморт, можно сказать, что он об изобилии, плодородии, щедрости земли, которая дает нам такое количество плодов.

Идея передается художником в виде множества фруктов, корзин и подчеркивается изображением рушника с вышитым на нем древом жизни. 

Выделите основную идею натюрморта и придерживайтесь её, выбирая предметы и драпировки.

Итак, предметы в натюрморте должны быть связаны по смыслу. Но это не единственное условие для гармоничной композиции.

Основные ориентиры по подбору предметов для интересного натюрморта:
— Предметы подходят по смыслу
— Предметы имеют разные формы и пропорции
— Разнообразие предметов по размерам. Используйте крупные, средние и мелкие объекты для более интересного ритма.
— Цветовая гармония. Выбирайте драпировки и объекты, гармоничные по цвету.
— Разнообразие текстур и фактур. Предметы с различными поверхностями (матовыми и глянцевыми, шероховатыми и гладкими) смотрятся интереснее, поскольку подчеркивают различие друг друга.

Помните о самом важном правиле:

предметы должны вам нравиться, вызывать эмоциональный отклик, 

натюрморт должен всячески вдохновлять вас на его написание.

Теперь поговорим о композиции натюрморта и рассмотрим все основные аспекты.

О чём стоит задуматься при расстановке предметов:

1. Определяемся с форматом: горизонтальный, вертикальный или квадрат?

2.  Расположение предметов будет симметричное или асимметричное?

3. Будет ли использована какая-то композиционная схема: треугольник, круг, диагональ?

Давайте рассмотрим разные варианты данных пунктов.

Горизонтальный формат — наиболее распространен, т.к. подчеркивает плоскость стола и позволяет расставить большое количество предметов.

Он располагает к задумчивому движению, передает идею покоя, изобилия, неторопливого разглядывания, релакса.

Зачастую художники дополняют его вертикалью (боковая поверхность, ниспадающая драпировка) для проявления глубины пространства.

Вертикальный формат более подвижный и дает ощущение идеи роста.

Этот формат подойдет для изображения цветов, веток, высоких ваз.

Вертикальный формат также несет более высокое одухотворенное начало.

Квадратный формат легко ловит и концентрирует восприятие зрителя.

В нём нет движения вширь или ввысь, появляется круговое движение и устремленность в центр. Он даёт ощущение стабильности.

Круглый или овальный форматы встречаются довольно редко, поскольку неудобны для оформления.

Однако они легко вписываются в квадрат и могут использоваться под паспарту.

1) Треугольник: в основе такой схемы в центре располагают высокий предмет, который дополняют  более мелкие объекты в основании треугольника.

2) Круг: подходит для квадратного формата, когда нет одного доминирующего по размеру предмета. Взгляд зрителя как бы скользит по кругу, обозревая натюрморт.

3) Диагональ: дает подвижную композицию и зачастую ощущение внутреннего дисбаланса. Подходит для передачи движения, хаоса, а также для акцента на пустую часть формата. Там, например, может быть окно с пейзажем.

Симметрия: даёт ощущение стабильности и незыблемости.

Ассиметрия: более притягивает взгляд, поскольку появляется динамика и интерес, основная проблема при этом — создать равновесие композиции.

Линии золотого сечения: правильные гармоничные пропорции, созданные самой природой.  Объекты, расположенные в фокусных точках, на пересечении линий золотого сечения или, как альтернативы, третей непроизвольно притягивают взгляд зрителя.

Свободное расположение предметов — бесфоновый натюрморт, взгляд сверху, рассыпанные предметы, ощущение дыхания, света, свободы.

Плотное расположение предметов — стабильность, благородство, наполненность — близкое расположение предметов друг к другу.

Это главное место в картине, куда чаще всего направляется взгляд зрителя. Целесообразно именно здесь располагать предмет, проявляющий идею натюрморта.

Композиционный центр — место или объект, который в первую очередь притягивает взгляд зрителя.

Может проявляться различными способами (светлое на темном, создание иной формы, более сложной, контрастность, цвет).

Расставляя предметы, следите за их чередованием, повторяемостью — ритмом. Целесообразно использовать предметы подобные, но разных размеров: крупные, средние, мелкие.

Например, посмотрите на натюрморт слева.

Обратите внимание на то, как здесь встречаются различные подобные формы: половинка граната, долька граната, зерна граната.

Или как в натюрморте справа чередуются пятна розового. Они есть и в букете, и в бокалах, и на скатерти.

Именно такой повтор делает картину цельной.

Композиционный центр и ритм рождают пластику натюрморта — 

движение глаза по картине.

  • одинаковых по форме объектов
  • несоразмерных объектов (очень большие и очень маленькие, рекомендуется использовать 3 размера: большой, средний, маленький)
  • выстраивания предметов на одной линии
  • отсутствия перегораживая (когда все предметы видны целиком, перегораживание дает эффект глубины пространства)
  • совмещения осей у симметричных предметов
  • соприкосновения силуэтов
  • «лесенки»
  • неуравновешенности частей (когда одна часть композиции перевешивает другую)
  • дробности
  • слияния силуэтов

Верхний ряд:

1) все линии силуэтов прямые — выглядит скучно
2) все линии силуэтов со сгибами
3) все предметы горизонтальные — не хватает вертикалей

Нижний ряд:
3) одинаковая форма оснований у всех объектов
4) все объекты имеют ручки и сложные элементы
5) все основания равны по площади 

Очень многое зависит от фона, он может давать необходимую пластику и единство цвета.

ОГРАНИЧЕННОЕ ПРОСТРАНСТВО

Неглубокое пространство, например,  позволяет больше сосредоточиться на предметах:

Если же пространства вокруг предметов много, то оно может быть дополнено драпировками. 

Драпировки добавляют натюрморту цельности, собирают разрозненные части за счет пластики складок.

Кроме того, яркий цвет драпировок вносит рефлексы на предметы, и это служит объединяющим живописным началом для натюрморта.

Изображение окон в натюрмортах появилось в 19 веке с течением импрессионизма. Окно дает композиции ощущение большего пространства, открытости, дыхания и света.

Фоном для натюрморта может послужить целый кусок комнаты, где видны мебель и даже персонажи, как здесь:

Очень важно следить за гармонией цветовых сочетаний в натюрморте. Для этого можно использовать определенную цветовую схему: сочетание нюансных оттенков, только холодных или только тёплых, или, наоборот, контрастных. 

Кроме того, обязательно должен присутствовать ритм повторяющихся оттенков по всему натюрморту.

Важно, чтобы и фон, и предметы были созвучны — повторяющиеся цветовые пятна были разбросаны по всей картине.

В завершении процесса постановки натюрморта необходимо выставить свет.

Это очень важный этап, поскольку свет может коренным образом изменить вид натюрморта.

Свет поможет выделить главный объект, а также придать всей композиции цельность.  

Свет может играть эмоциональную роль, являясь одним из главных действующих персонажей, задавая настроение.

Свет может быть и отдельным, очень важным, объектом композиции (например, свеча).

Итак, мы вкратце пробежались по теории композиции. Теперь её важно подкрепить практикой. 

Давайте подытожим сказанное и создадим ваш натюрморт. Вот краткая инструкция для вас:

Придумайте тему натюрморта. 

Безусловно, можно поставить на стол все красивые предметы сразу, но гораздо логичнее будут выглядеть компоненты, объединенные одной историей, угадываемой личностью их хозяина или хотя бы стилистически.

Рассортируйте все составные части по форме. 

Желательно, чтобы она была разнообразна — найдите предметы широкие и узкие, высокие и низкие.

Проследите за тем, чтобы натюрморт не состоял из продуктов и вещей, которые не сочетаются по цвету.

Если вам сложно определить это на глаз, воспользуйтесь цветовым кругом. Впишите в него равносторонний треугольник. Его углы будут указывать на 3 основных цвета, хорошо сочетающихся друг с другом. В качестве дополнительных цветов можно взять оттенки, которые находятся по бокам от основных.

Присмотритесь к фактуре каждого участника натюрморта. 

Интереснее будут смотреться предметы, сделанные из разных материалов. К тому же, это позволит вам развивать свои навыки рисования стекла, керамики, меди, дерева и т.д.

Подберите подходящий фон.

Можно разложить натюрморт на драпировке или непокрытой поверхности. Важно, чтобы по цвету она была нейтральной (если оттенки предметов насыщеннее) или сочеталась со всей композицией. В любом случае фон не должен забирать на себя львиную долю внимания зрителя.

Расставляя предметы на плоскости, старайтесь ориентироваться на законы композиции.

Не перегружать пространство и не оставлять незаполненным какую-то его часть.

Чувство гармонии есть практически у каждого человека: просто передвигайте предметы по столу, и в какой-то момент вы поймете, что пространство заполнено правильно.

Выставьте свет над натюрмортом.

Он не должен быть слишком тусклым или наоборот делать некоторые фрагменты вашей композиции «засвеченными».

Если дневного света недостаточно, поставьте дополнительно настольную лампу так, чтобы центр композиции четко просматривался и не уходил в тень от других предметов.

Успехов вам в составлении натюрмортов!

Буду рада вашим комментариям и репостам!

ОБУЧАЮЩИЕ МАСТЕР-КЛАССЫ СЕРИИ «НАТЮРМОРТ»

Иванюсь Евгений 3 класс — Рисуем натюрморт — Фотогалерея Взмах Юг 2014-2015 год

Представитель администрации Должность Приемные дни, часы
Морозова Елена Юрьевна директор школы «Взмах»  вторник 
16:00–20:00
Писарев Виктор Рэмович ген.директор НОУ «УВК «Взмах» четверг 
18:00–20:00
Павловская Елена Владимировна зам.директора по УВР вторник 
16:00–20:00
Подкохо Юлия Анатольевна зам.директора по УВР (НШ) четверг
16:00–20:00
Веселова Ирина Вячеславовна зам.директора по АХЧ вторник 
16:00–21:00

Конспект урока ИЗО в 3 классе на тему: «Весенний натюрморт»

Урок ИЗО в 3 классе

Тема: «ВЕСЕННИЙ НАТЮРМОРТ»

 Цель: Познакомить учащихся с натюрмортом как жанром изобразительного искусства.

 Задачи:

   Образовательная – научить выполнять изображение по представлению, различать изображение красок.

  Развивающая – развивать зрительные представления и впечатления от натуры, чувство пропорции, соразмерности, умение рисовать с натуры.

 Воспитательная – воспитывать интерес к предмету, аккуратность в работе, эстетический вкус.

 Форма проведения: Практическая работа.

 Формы и методы, применяемые на занятии:

  • Словесный (беседа, загадки, объяснение)

  • Наглядный (иллюстрации художников)

  • Практический (выполнение практического задания)

  Оборудование для педагога:

  • репродукции картин: П. П. Кончаловского «Сирень в корзине», И. И. Машкова «Две темные розы и тарелка с клубникой», М.С.Сарьяна «Осенние цветы», И. Э. Грабаря «Дельфиниум» и  «Хризантемы»;

  • натурная постановка;

  • образец педагогического рисунка;

  • краски, палитра, кисти, простой карандаш, ластик, вода.

   Оборудование для учащихся: акварель, гуашь, альбом, кисти, простой                                      карандаш, ластик, вода. 

Дата проведения: 12.04.2013

I. Вводная часть

Педагог:   Здравствуйте, ребята! Послушайте  стихотворение об одном мальчике.

Художник.

Наш Сережа, как художник,

Тяп да ляп — спешит всегда.

Рисовал в окошке дождик,

Получилась борода;

Солнце толстое, как мыло,

У цыпленка три ноги,

Танк похож на крокодила,

А дома на утюги.

На кувшин без ручки – кошка,

Слон – на ящик и кровать.

И не может сам Сережка,

Кто и что тут разобрать.

Удивляется — откуда

Хвост на шее у верблюда

И рогатая у льва,

Где-то сбоку голова!

Ну, а нам не в удивленье,

Тут простой на все ответ:

— Нет терпенья-

Нет уменья,

Нет уменья-

Толку нет!

        ( Н. Грибачев.)

Педагог: О чем вы узнали из этого стихотворения? Почему у Сережи не получались хорошие рисунки? Название стихотворения подходит Сереже? Почему? Что нужно для того, чтобы стать настоящим художником? Будем этому учиться? (ответы детей.) Конечно, только очень терпеливо, старательно, приобретая понемногу уменье за уменьем.   

 Проверка готовности учащихся к занятию.

 Смачивание красок.

II Основная часть

Педагог: Сегодня я вас познакомлю с одним из жанров живописи и графики, который  называется натюрмортом.

***

Если видишь на картине

Чудо – вазу на столе,

В ней стоит букет красивых

Белоснежных хризантем;

Стоит множество посуды,

И стеклянной и простой,

Может, чашка или блюдце

С золоченою каймой.

А еще и так бывает:

Нарисована там дичь.

В завершении положим

Спелых персиков и слив.

А еще в картине может

Нарисованным быть торт.

И поэтому картина

Назовется натюрморт.

Педагог: Вначале вспомните, что такое «картина»? (ответы детей.)

Картина  произведение живописи (портрет, пейзаж, натюрморт), выполненное в красках, на бумаге, доске, ткани.

Слово образовалось от итальянского карта – «бумага». Первоначальное значение слова картина – «тонкая, красивая, изукрашенная бумага».

Чтобы получилась красивая картина, вы должны научиться выполнять творческую композицию: выбирать определенного формата лист бумаги, использовать всю его плоскость при рисовании, выражать смысловую связь между объектами, передавать сюжет.

Обратимся теперь к понятию натюрморта. Это жанр замечателен тем, что через мир предметов: домашнюю утварь, атрибуты какой – либо деятельности, плоды и цветы – отражаются различные стороны жизни.

Натюрморт – это картина, на  которой обычно изображены различные предметы обихода, а также овощи, фрукты, цветы и дичь и т. д. Само слово натюрморт в переводе с французского означает «мертвая натура».

Педагог: Посмотрите на картины художников. Что вы чувствуете, когда смотрите на эти картины? (удовольствие, радость, наслаждение, теплоту, свежесть букетов и их запахи.)

Давайте рассмотрим и поговорим о каждом натюрморте.

 Творческие рассказы детей по картинам.

1 учащийся:

На картине Петра Петровича Кончаловского «Сирень в корзине» изображен нарядный, нежный и разнообразный по окраске букет начала лета – сирени. На коричневом фоне крупные грозди соцветий цветов сирени разных цветов: белой, розовой, красной, сиреневой и фиолетовой с крупными листьями. Сорванные цветы скоро завянут, а нарисованные живут вечно, дарят воспоминания и доставляют радость людям в любое время года.

2 учащийся:

На красочной, нарядной картине Ильи Ивановича Машкова «Две темные розы и тарелка с клубникой», в центре картины изображена прозрачная ваза с двумя алыми розами. Рядом на столе и белой тарелке красные, спелые, сочные ягоды клубники. У каждой ягодки оставлен зеленый хвостик.

3 учащийся:

На картине Мартирос Сергеевича Сарьяна «Осенние цветы» на фоне голубого, чистого неба изображен праздник цветов и фруктов. Много ярких, нарядных, красочных осенних цветов, расставленных в керамических горшках, прозрачных стеклянных вазах и банках. Крупные и мелкие, махровые и простые цветы и соцветия: белых, желтых, и малиновых хризантем; красных георгин; бордовых, розовых и белых астр; темных и светлых оранжевых бархатцев, с зелеными листьями, листочками и стеблями. На белой скатерти стола возле ваз мандарины, персики, яблоки, лимоны и пучок редиски.

4 учащийся:

На картине Игоря Эммануиловича Грабаря «Дельфиниум» изображена белая керамическая ваза с высокими темно – фиолетовыми, бледно – голубыми и синими соцветиями цветов дельфиниума. Ваза стоит на столе, покрытом белой скатертью. Рядом две ветки цветов дельфиниума, чтобы показать размер высоких, горделивых цветов, в стакане синие полевые цветы – васильки. Стол стоит на фоне белых берез и залитого летним солнцем луга. Если долго смотреть на картину, то можно почувствовать дуновение ветерка и услышать, как шуршат на ветру листвой березы.

5 учащийся:

Игорь Эммануилович Грабарь на картине «Хризантемы» в сине – фиолетовой вазе на белой скатерти, в холодной гамме тонов изобразил яркие, лимонно – желтые, главные цветы осени. Около них графин, тарелка и стаканы. Стол стоит на среди деревьев. От картины веет прохладой и спокойствием. 

Педагог: Молодцы! Вы красочно и интересно описали натюрморты художников.

 Ознакомление учащихся с правилами техники безопасности в кабинете.

 

Составление букетов –это особое искусство, которому учат. Цветы для букета подбирают таким образом,чтобы они составляли гармонию цветовых пятен и ритма форм. От этого букет может быть радостным, сдержанно-торжественным, нежно-лирическим.

ВОПРОС: Какое сейчас время года?

-Что сейчас происходит на улице?

Скоро наступит май- последний месяц весны. Народная пословица метко говорит о мае: «Май леса наряжает, лето ожидает».

-Что растёт в мае в садах, на лугах?

-Знаете ли вы стихи о мае?

(дети читают стихи)

ЗАГАДКИ:

Есть один такой цветок,

Не вплетёшь его в венок

На него подуй слегка,

Был цветок и нет цветка..

(одуванчик)

Белые горошки

На зелёной ножке.

(ландыш)

Белая корзинка,

Золотое донце,

В ней лежит росинка

и сверкает солнце

(ромашка)

Дети рассказывают стихи о ландыше, тюльпане.

.Рисование цветка

-Сегодня на уроке мы будем рисовать весенние цветы. Они перед вами, с виду незатейливые, но так нас радуют.

— С чего мы начнем работу над рисунком? Конечно,с изучения того цветка, который будем рисовать. Художник П.Кончаловский  писал:

«Цветок нельзя писать, так по себе, простыми мазочками, его надо изучить, и так же глубоко, как и все другое»

-Рассмотрите цветок.

-Как он называется? (Тюльпан)

— Рассказывают, что в золотом плотно сомкнутом бутоне тюльпана было заключено когда- то человеческое счастье. И никто никогда ни силой, ни хитростью, ни заклинаньями не мог добраться до него. Но однажды проходила мимо бедная женщина с ребенком на руках, которая не знала, что такое счастье. Она увидела цветок и решила взглянуть на него ближе.

 Мальчик же, увидев цветок, с громким смехом бросился к нему. И — о чудо! В тот же миг бутон раскрылся сам собой! Ключиком, оказывается, был веселый, беззаботный и чистый смех ребенка.

Так повелось с тех пор на свете, что воистину беззаботными и счастливыми люди бывают только в детстве. Вот такая легенда о прекрасном цветке.

— Посмотрите на тюльпаны. Опишите цветы.

-У цветов широкие листья, состоящие из 4-6 лепестков. Тюльпанов более 100 видов. Их издавна выращивают в садах персидских шахов и турецких султанов. Название получили от турецкого слова «тюрбан»- головной убор.

Постановка художественной задачи.

-Как рисовать цветы?

Этому мы научимся на сегодняшнем уроке. Каждый из вас выберет весенний цветок и нарисует его.

Вы наверно знаете, что каждый цветок состоит из стебля,листьев и головки цветка. Но не каждый из вас задумывался о том, какие они все разные.

Стебли тонкие и толстые, длинные и короткие.

Листья: крупные и мелкие, резные и простые, плоские и завёрнутые.

Головки цветков бывают тоже разные, основные формы: чашечка (тюльпан), бутон (роза), тарелка (подсолнух), зонтик (гвоздика), шар (астра), цепочка (ландыш).

Часто сама головка состоит из множества мелких цветочков.

III. Практическая часть

Педагогический рисунок (на доске)

Этапы выполнения рисунка цветков:

  1. Тонкими линиями наметить оси стебля, листьев, форму и размер головки цветка.

  2. Прорисовать точную форму стебля, головки и листьев.

  3. Добавить детали: прожилки, тычинки, пушок.

  4. Раскрасить придавая оттенки тёплых и холодных тонов.

При выполнении работы обратить внимание на бережное отношение к природе.

ФИЗКУЛЬТМИНУТКА: «Цветы». Готовы? Встаньте все в круг и повторяйте за мною.

«Раз, два, три, выросли цветы!

К солнцу потянулись –

Высоко.

Стало им приятно и тепло!

Ветерок пролетал,

Стебелечки качал.

Влево качнулись,

Низко пригнулись.

Вправо нагнулись,

Низко пригнулись.

Ветерок, убегай!

Ты цветочки не сломай!

Пусть они цветут, растут,

Всем нам радость несут.»

Составление коллективной композиции

На доске лист с изображением вазы каждый ученик по очереди подходит и приклеивает свой цветок в букет.

Анализ выполненной работы..

IV. Подведение итога занятия

 Выставка работ учащихся.

Заключительное слово педагога.

Педагог:  Посмотрев ваши работы, могу сказать, что вы научились красиво и правильно подбирать цвет для раскрашивания и тщательно выписывать  мелкие детали. Как вам известно, рисунки выглядят привлекательными, если выполнены аккуратно, с художественным вкусом, старательно. Наше занятие подошло к концу, вы все хорошо работали, всем спасибо за работу, до свидания.

«Натюрморт из разнохарактерных разнофактурных предметов с драпировками» 3 класс

МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

Тема: Натюрморт из разнохарактерных разнофактурных предметов с драпировками.

Оборудование: постановка: кувшин, кружка, грибы, драпировки, таблица-плакат «Порядок работы над рисунком», таблица-аппликация, цветные полоски, таблицы композиций в натюрморте», примеры рисунков натюрмортов. Для детей: бумага, карандаши, ластик.

Этапы

Содержание урока

Примечание

  1. Организационный момент

Тихо садитесь. Сейчас у нас урок рисования. Проверьте все ли готово к уроку.

  1. Сообщение темы и цели уроки

в

посмотрите на постановку и сами назовите тему нашего урока

о

Мы будем рисовать

в

Верно, а раз только карандашом, значит графический натюрморт, а давайте вспомним, что

художники изображают в

натюрморте

Мертвая натура, изображают предметы (быта, снедь, инструменты)

Правильно, вот и мы будем рисовать графический натюрморт на протяжении 4-х уроков,

а на этом уроке мы проведем анализ местоположения предметов, строения, формы, выполним

линейно-конструктивный

рисунок, наметим градации светотени

  1. Объяснение нового материала

Итак мы будем работать над графическим натюрмортом. Перед вами образцы таких натюрмортов. Рассмотрите их, посмотрите как важно правильно, грамотно выполнить построение и тональные градации светотени

Показ примеров графических натюрмортов

в

Ну, а мы выполним рисунок вот с этой постановки. Рассмотрите, какие предметы здесь представлены, назовите их.

о

Кувшин, кружка, гриб-подосиновик, лисичка. драпировки двух цветов светлая и темная.

в

С чего мы обычно начинаем работу?

— анализ композиционного расположения предметов

о

С определения композиционного расположения предметов

в

Вспомните, а какие виды

композиционного

расположения предметов в натюрморте вы знаете, определите его в нашем натюрморте. А помогут нам в этом таблички

Показ таблиц. Определение данной композиционной постановки.

О

Могут предметы заключаться мысленно в прямоугольник, прямоугольный треугольник, равнобедренный треугольник … У нас предмет можно заключить в прямоугольник. Верно, сверху прямоугольник будет ограничен кувшином, справа кружкой, слева кувшином. грибом, справа

тоже грибом-лисичкой. Т.о.

мы будем стремиться заключить предметы

приближенно в

прямоугольник и все предметы у нас будут скомпанованы и не «разлетяться»

-анализ местоположения каждого предмета

Перейдем к более детальному анализу и определим местоположение каждого предмета

В

Какие предметы мы видим на переднем плане?

О

Два гриба. Слева подосиновик, справа лисичка

В

А где находятся остальные предметы?

о

За лисичкой кружка, а на заднем плане кувшин слева.

в

На чем стоят и лежат все предметы?

о

На драпировках двух цветов серой и черной

Давайте вот на этом заготовленном рисунке (рисунок стола, выполнен мелом) определим местоположение каждого предмета полосками

соответствующего цвета. Кто?

Желает нам показать, а мы посмотрим верно ли будет указано место каждого предмета.

Мокрая аппликация

в

А какой предмет самый главный и почему в постановке?

о

Кувшин он самый высокий, крупный предмет

— анализ формы каждого предмета

Верно, вот и перейдем к более детальному анализу формы

Предметов и начнем с

главного — кувшина. Посмотрите внимательно, как вы думаете на какие геометрические тела можно мысленно разделить кувшин?

о

На три усеченных конуса, шар и цилиндр.

Вот перед вами заготовки — аппликации, давайте соберем кувшин из них. (приглашается

Ученик). А мы посмотрим верно ли справится ученик. Далее аналогичный анализ формы проводится с каждым предметом. Т.о., мы увидели, что все эти предметы комбинированные, т.е. их можно мысленно разбить на более простые формы, что конечно же нам поможет в построении.

— анализ пропорциональных отношений

в

А теперь проведем анализ пропорциональных отношений предметов.

Начнем с самого главного предмета — кувшина. Как мы будем проводить измерения, каким методом мы будем пользоваться?

о

Методом визирования

в

Верно, давайте быстренько пробежимся по основным пропорциональным соотношениям. Покажите как

и с чего вы начнете измерение

о

Измерим ширину горлышка, по нему узнаем высоту кувшина далее сравним горлышко и донышко, отметим самую широкую и узкую часть и по ширине донышка отметим их пропорциональное соотношение. Далее также поступим со всеми предметами, сравним по высоте кувшин и кружку и т.д.

в

Скажите а с чего мы начнем работу на листе?

о

Расположим композицию на листе

в

А каким образом расположим лист, почему?

По вертикали, т.к. общая высота больше ширины.

Верно, ход выполнения рисунка мы вспомним по этим табличкам. Вот определили как будет рисунок располагаться на листе. Что еще очень важно знать, назовите ошибки рисовальщиков на этих табличках, где верный вариант работы?

в

Какие ошибки допущены в остальных?

о

Верно, под буквой «Г», в первом слишком крупно изображены предметы, во втором слишком мелко, в третьем смещен рисунок вправо. Под буквой «Г» рисунок находится по центру, в нем достаточно воздуха, т.е. отступили справа, слева, сверху, снизу.

Демонстрация табличек

Обобщение по этапам работы над рисунком

П

р

Т.о., вы теперь в своих

рисунках таких ошибок не сделаете

в

Назовите следующий этап работы.

о

Наметим композиционное расположение в целом предметов (а у нас предметы можно заключить в прямоугольник), далее определим местоположение каждого предмета и начнем построение каждого с главного (кувшина)

П

Р

В

Т.о., мы выполним линейно-конструктивное построение, не забудьте, что все предметы мы рисуем насквозь, правильно изображайте эллипсы. Когда мы выполним

линейно-конструктивное построение, что за этим следует?

о

Мы наметим тональные градации светотени.

— анализ градаций светотени

П

Р

в

Обратите внимание на наши постановки. Откуда падает свет? Слева. Какие тональные градации вы нанесете?

о

Блики, свет, полутень, собственную тень, падающую тень, рефлексы.

в

А как будем выполнять штриховку?

о

По форме предметов.

в

Как можно добиться плановости в рисунке?

о

На переднем плане более тщательно прорисовываем предметы, детально, контрастнее, а далее более обобщенно.

П

р

Верно. И так сегодня вы выполните только линейно-конструктивные построения и наметите тональные градации, а завершать работу будем на следующих уроках.

  1. Самостоятельная практическая работа

Для начало я предлагаю вам выполнить рисунки, т.е. композиционное построение на форэскикизе. Наиболее удачный вариант можно переносить на лист, каждый рисует с того места, где сидит и видит натюрморт с разных точек, будьте внимательны. Ну а теперь приступим к работе! Оказывается учащимся индивидуальная помощь при наиболее характерных ошибках прибегаю к фронтальной работе.

  1. Анализ выполнения работы

Итак, заканчивая работу. У вас сегодня выполнено конструктивно-линейное построение и нанесены тональные градации. Давайте посмотрим что получилось на данном уроке, а продолжим работу по передаче объема и уточнению рисунка на следующем уроке.

  1. Подведение итогов

в

Скажите, что мы рисовали на уроке?

о

Графический натюрморт. Верно, мы выполнили линейно-конструктивное построение, а на следующем уроке перейдем к работе над передачей объема. Урок окончен

натюрмортов с 4-го класса


Этот проект был вдохновлен натюрмортами Поля Сезанна. Поль был французским художником и художником-постимпрессионистом, известным своими натюрмортами и использованием цвета для подчеркивания оттенков и тонов (бликов и теней). Мне нравится настаивать на ценности в 4-м классе, поэтому я почувствовал, что это подходящий проект для этого возраста!

Материалы
-10,5 «x 16» белая бумага
-12 «x 18» цветная бумага для рамки
-Масляная пастель (в последнюю очередь вытяните черный цвет)
-Карандаши

Объективы
Учащиеся создадут «натюрморт» и раскрасят его масляной пастелью.Учащиеся продемонстрируют ценность, используя цвета в качестве оттенков и тонов (блики и тени).

У меня ученики создают 3 объекта на своих натюрмортах. Первый объект — это чаша. Студенты могут заполнить эту миску фруктами, супом или мороженым. Второй объект — это напиток, например кружка, стакан для встряхивания, чашка или чаша. Третий объект — выбор учеников: посуда, салфетки и подсвечники кажутся самыми популярными, но мне нравится поощрять выбор.

Учащиеся заранее знают, как размещать объекты на чертеже, например, чашку на столе, а не над ним.Наблюдайте за учениками во время рисования проекта, чтобы они не попадали в привычку рисовать объекты «на линии» и не теряли своего положения или перспективы

Направления

Этот проект занимает 3-4 дня по 40 минут занятий.

День первый — для рисования. Студенты сами выбирают натюрморты. Вы также можете изменить его и добавить в комнату реальные объекты, чтобы ученики могли рисовать (если вы чувствуете, что ученики могут управлять рисованием на основе наблюдения).Мой класс не настроен на наблюдательный стол, и, учитывая наше ограниченное время, я заставляю их рисовать самостоятельно.

На второй день я расскажу, как создать ценность масляной пастелью. Я прошу студентов выбрать три цвета: светлый, средний и темный (например, желтый, оранжевый и красный). Учащиеся раскрашивают каждое пространство средним цветом, затем используют светлый цвет для оттенков и темный цвет для тонов. У меня нет учеников, которые использовали бы масляную пастель до самого конца для трассировки.

День 3-4 предназначен для раскрашивания остальных натюрмортов.Некоторые ученики заканчивают работу быстрее, чем другие, поэтому в зависимости от того, какой проект будет следующим, я либо создаю простой однодневный проект, либо поручаю ученикам начинать свой следующий проект заранее.

Вот несколько готовых примеров!










Визуальных искусств: Натюрморт | Список воспроизведения — WDSE • WRPT

План урока: Натюрморт
Уровень обучения: 8-12
Продолжительность: 4-6 + классы
Тип материала: карандаш, краска
Национальные стандарты изобразительного искусства: (см. Нижнюю часть page)
Задачи: Учащиеся создают свои собственные натюрморты или картины с использованием различных материалов / средств.

Оценка:
(сайт помощи с написанием рубрик)
http://rubistar.4teachers.org/

Рубрика:

4 — Стандарты превышены
3 — Стандарты соблюдаются
2 — Стандарты могут выполняться при очень низком качестве или с некоторыми исключениями
1 — Стандарты не соблюдаются

Словарь (элементы / принципы изобразительного искусства):

  • цвет
  • форма
  • строка
  • текстура
  • баланс
  • единство
  • пропорция
  • форма
  • значение
  • место
  • контраст
  • упор
  • механизм
  • узор
  • ритм
  • смешивание
  • оттенок
  • оттенок
  • светлый / темный
  • натюрморт

Материалы и методика:

День 1:
Обсудите термин «натюрморт» и почему художники использовали натюрморт для изучения предметов: посмотрите работы Винсента Ван Гога, Поля Сезанна, Анри Матисса, Франсиско Гойи, Анри Матисса, Роя Лихтенштейна и т. Д.Покажите следующие видео в плейлисте о Джеффри Т. Ларсоне, художнике из Дулута. Г-н Ларсон открыл Академию изящных искусств Великих озер в сентябре 2016 года. Эта школа расположена в недавно отремонтированной церкви Святого Петра с видом на гавань Дулут в Дулут, штат Миннесота.

https://www.youtube.com/watch?v=FUtcpC0bu3Y Джеффри Т. Ларсон (5:04)
https://www.youtube.com/watch?v=AjNIvMkw0yU&t=29s Джеффри Т. Ларсон (3: 18)

Обсудить работу Джеффри Т. Ларсона:

Вопросы для обсуждения: «Что вы видели?» «Что вдохновляет г.Ларсон? «Как его работа вызывает у вас чувство?» «О чем вам напоминает работа художника?» «Что художник пытался показать / рассказать / выразить вам?»

Теперь поделитесь работами итальянского художника-гиперреалистика Марчелло Баренги. Покажите следующее видео:

https://www.youtube.com/watch?v=Z75e5zVouBU Марчелло Баренги (3:31)

«Что вы заметили в его работе?» «Сколько инструментов он использовал для создания своей работы?» «Как вы думаете, почему он создает реалистичные рисунки повседневных предметов?»

Следующий шаг: позвольте учащимся выбирать натюрморты из множества предметов.Попросите каждого ученика выбрать 3-4 предмета для рисования / изучения. Попросите учащихся набросать предварительные «черновые» наброски, чтобы попрактиковаться в рассмотрении деталей этих объектов. Обсудите, как растушевывать, как растушевывать, темный / светлый и т. Д.

День 2-3: Продолжаем рисовать натюрморты.

День 4-6 +: Учащиеся приступают к окончательному наброску рисунка / живописи натюрморта. Могут быть использованы любые материалы для рисования / окраски, в зависимости от того, что есть в наличии. Учащиеся могут рисовать карандашом, раскрашивать предметы акриловой или темперной краской и финишировать облицованные детали тонкими маркерами Sharpie.

Ресурсы:

Сайты:

Книг:

Национальные стандарты изобразительного искусства:

http://nationalartsstandards.org/sites/default/files/Visual%20Arts%20at% …

Примеры национальных стандартов изобразительного искусства: можно охватить больше. См. Ссылку выше.

VA: Cr2.1.6a: Демонстрируйте открытость в испытании новых идей, материалов, методов и подходов в создании произведений искусства и дизайна.
VA: Cr3.1.6a: Обдумайте, передают ли личные работы предполагаемое значение, и внесите соответствующие изменения.
VA: Re.7.2.8a: Сравните и противопоставьте контексты и средства массовой информации, в которых зрители сталкиваются с изображениями, влияющими на идеи, эмоции и действия.

Курс рисования

для ВСЕГО НАЧИНАЮЩИХ — Составьте и нарисуйте свой собственный натюрморт | Расшифровка стенограммы Artmother

1. Введение: добро пожаловать на курс рисования для новичков, его очки продолжения близки к общему курсу игры на барабанах, начиная с весенней строки в «Натюрморт», в котором основное внимание уделяется абсолютным основам рисования от проведения поразительной линии, противопоставления, очерчивания, поиска. основные немецкие формы штриховки и начинающие с одной строчки, чтобы должным образом дронировать натюрморт.Это также объясняет, как работает наш мозг. Как мы видим мир и почему мы так не говорим? Он содержит упражнения, повышающие уровень ваших наблюдательных навыков, а также есть несколько замечательных учеников, которые смогли показать действительно потрясающий прогресс в этом классе. Я хотел бы продолжать выращивать эти таблетки. В предыдущем классе мы рисовали методом сетки, что означает, что вы рисуете сетку на картинке. Вы идете к Джо, и на бумаге мы будем рисовать и использовать эти линии в качестве опорных линий для размещения вашего объекта.В этом классе мы собираемся составить ваш собственный натюрморт, и они не собираются использовать великое. Они будут жить забавно из предыдущего плюс, мы создали окно художника, в котором вы действительно можете использовать это в этом класс, но в основном они будут стараться полагаться на наши глаза. Этот курс идеально подходит для тех, кто закончил курс рисования для начинающих от линии до натюрморта. Если вы этого не сделали, у вас должны быть некоторые базовые навыки рисования. Я проведу вас через весь процесс: от создания натюрморта до поиска лучшего полета, нахождения основных драматических форм, измерения и размещения контуров вашего объекта на затенении вне курса.И я также дам вам советы по жизни за рулем, потому что это нечто иное, чем рисование неподвижного изображения. Если вы видите меня впервые, меня всегда зовут игроком, а затем профессиональным учителем рисования, а не дипломом по мышцам в художественном образовании. Я тоже художник в онлайн-обучении. Вы можете найти меня в социальных сетях по имени D Art Center, и вам обязательно стоит заглянуть на мой сайт. Так ты готов? Это попало в это 2. Составьте свой натюрморт: в этом видео нам нужно сочинить или натюрморт из вашего первого, что вам нужно сделать, это выбрать три объекта.Как видите, они бесплатные. Различные размеры. Был один большой среднего размера на маленьком от маленького. Вы можете выбрать больше. Так что, если вы помните, в предыдущем натюрмортах был виноград, он был как наполнитель. Они не были центральным объектом. Так что, если у вас есть что-то вроде того, что я не знаю, у меня есть эти опасности, которые вам могут понравиться, устраните их и просто бросьте их, чтобы у вас были некоторые интересные элементы. Я не собираюсь использовать его прямо сейчас. Так что мой основной элемент — это отходы.Затем я выбрала кружку по маленькой книжке. Как видите, я не размещал элементы вот так. Это очень интересно. Элиты. Вид был за пределами изображения. Тебе нужно что-то делать. Гм, еще. Таким образом, вам нужно разместить что-то у сумок, что-то спереди на что-то посередине, не лицом, как все, что не так, а воспроизвести хотя бы один элемент под другим углом, чтобы это было немного интереснее. Хорошо, насчет цвета объектов. Я выбрал белый цвет, чтобы лучше различать светлые участки на тенях с помощью более ярких объектов.Вам нужно лучше наблюдать за вещами. Я выздоравливаю, а ты выбираешь. Гм, как и любые цветные предметы. Что у вас есть, но попробуйте сделать их похожими, чтобы она действительно могла видеть тени на светлых участках. Так что да, ваша задача — выбрать свободный объект. Один большой объект, объект размером с Милу на маленьком или несколько школьных маленьких на заднем плане. Я выбрал этот задний фон, потому что мои объекты белые, на стене это пишет. Я не хочу, чтобы планета Тио Тио оставалась на заднем плане. Но выделитесь так, чтобы я действительно мог видеть формы этих объектов. Потому что, видите ли, у меня здесь есть источник света.Гм, когда вы рисуете натюрморт, вам нужно учитывать зиму, если вы используете естественный свет. Итак, если вы начали оплакивать траур, свет будет другим, чем в полдень. Возможно, вы не собираетесь рисовать четыре часа, очевидно, но на самом деле солнце сильно меняет это время. Хорошо иметь источник света для занятий. Если это удовольствие, которое у вас есть в комнате, или у меня есть эта земля, и я просто иду, Теох, включите ее. И это действительно помогает мне иметь более резкие тени, чтобы я мог лучше их наблюдать.Ладно, думаю, дело в композиции. Давайте посмотрим, что вам нужно сделать, прежде чем начинать рисовать. 3. Измерение — определение стандартных единиц: в этом видео мы собираемся определить стандартные единицы. Я попытался поставить камеру примерно на то место, где мои глаза будут рисовать. Измерение — ключ к правильным пропорциям натюрморта. Итак, находка представлена ​​в нем. При измерении будем пользоваться карандашом, стараемся держаться на равном расстоянии от себя.Поэтому убедитесь, что ваша рука полностью прямая и у вас есть карандаш. При измерении мы собираемся определить стандартную единицу. Это может быть самый мелкий предмет, если он слишком мал. Я советую вам прочитать цель для среднего объекта. При измерении старался сфокусировать камеру в карандаше. При измерении вам нужно использовать кончик карандаша и палец в сторону, чтобы определить конец этой стандартной единицы. Я просто собираюсь измерить эти вещи, так что теперь я собираюсь взять свои деньги за стандартную единицу.Это высота. Это похоже на то, что вы можете видеть, что это верхняя точка, я не считаю это верхней точкой, но она вернула свою наивысшую точку и самую низкую точку. Так что я беру это как измерение и собираюсь выяснить, насколько далеко я к этому иду. Тео, вы можете видеть, что это низ до пояса. Вот такая же высота. Я собираюсь поставить вот так, и вы можете увидеть ту кружку. Это как на этой линии примерно весит. А теперь поместите его до линии, которую вы измерили.И теперь я вижу, что способ — это не то же самое, что и большой устойчивый микрофон меньшего размера. Хорошо, так что да, я заметил Нет. А теперь давайте посмотрим книги. Я собираюсь снять эту ненависть с книг. Теперь это будет стандартная единица, как я уже сказал, это примерно вдвое большие глаза. Книги. То есть рынок в два раза больше, а работает чуть выше. Итак, теперь вы можете просто закрыть один из глаз и сфокусироваться, сфокусироваться и просто измерить предметы вокруг, чтобы вы могли приблизительно знать, насколько велики эти элементы.Или, во-вторых, я думаю, что нам нужно найти основные геометрические формы в этих объектах, а затем мы просто разместим их вокруг или нарисуем 4. Наблюдение — поиск основных геометрических форм: Хорошо, в этом видео мы, Тео, найдем основные геометрические формы. Мы просто поговорим о книгах. Это, эм, офис, который у него есть. Прямоугольники были запутаны в прямоугольник на 3-м появлении. Как видите, у нас есть трапеция в самодовольном теле. Итак, мы будем рисовать триппа. Я просто собираюсь, Теох, провести Триппи прямо через все это.На самом деле, я не собираюсь сначала менять форму трапеции, но, э-э, чтобы определить реальную форму этого элемента. И после этого я собираюсь добавить эту ужасную форму сюда в качестве верхней части кружки. Для этого у нас есть круг на треугольнике. Как видите, вот здесь действительно красивый круг в виде трапеции, снова овал Андана наверху. Так как я собираюсь прогрессировать в рисовании, я собираюсь сначала разместить эти элементы, чтобы увидеть, какие, по моему мнению, где 5. Принадлежности: Хорошо, теперь о припасах.Я собираюсь использовать два. Во-первых, я собираюсь показать вам бумагу, на которой собираюсь делать наброски. Это февральская газета. В чем разница? Что он немного толще, чем офисная бумага. На нем действительно хорошая текстура. Это действительно имеет значение. Гм, это похоже на то, как с акварелью: если у вас больше проблем с качеством, то даже ваша худшая картина будет выглядеть лучше, чем та же самая с худшими проблемами. Так что бумага имеет значение. Однако вам это не нужно. Тео покупает уловку Онли, и если вы думаете, что рисовать вещи так, как будто мы серьезно, действительно полезно рисовать на красивой бумаге, как будто вы цените свой берк с вашими принадлежностями.Мы собираемся использовать те же карандаши, что и в предыдущем классе, поэтому я собираюсь использовать семь B для штриховки и два или халяву для линий. У меня здесь есть несколько коробок для рисования. Это Дейл и Рони Артистс. Карандаши там действительно заставили отловить их разные типы. Фассель здесь, и что мне больше всего нравится? Это творческий цвет. Производятся диспенсеры австрийской марки. Победитель на. Я только что получил это. Он ловил коробку, и я попробую. Есть действительно хорошие материалы, и я собираюсь использовать эту плохую форму.Хорошо, нам понадобится бритва. У тебя может быть любая бритва, но я воспользуюсь этой. Тот, который похож на play doh. Это действительно приятно. И вы можете, вроде бы, распланировать им края. Симпатичный ремень Onda точилка. Думаю, это все, что поставляет Форд. Есть еще одна вещь, о которой я хотел поговорить с вами о позиции daz. Ты будешь сидеть. Так обычно, когда люди рисуют по-прежнему глаза, понимающие, в основном, художественные школы. Может быть, у вас нет для этого возможностей. Например, у меня его нет в этом офисе.Итак, я собираюсь сесть за то, о чем вам нужно думать, когда вы рисуете. Если вы рисуете сидя, это неестественно для вас, например, для меня, действительно прямая спина. Я собираюсь смотреть под разными углами, потому что, пока я рисую, я собираюсь утомить его, поэтому я буду сидеть вот так. Мне это удобно. Это не совсем здорово. Но вот как я сижу. Если я сяду, лежи вот так. И вот так я вижу натюрморт в разных ракурсах. Поэтому стараюсь сохранять одно и то же сидячее положение на протяжении всего процесса соединения.6. Измерение — размещение ваших объектов: Хорошо. А теперь, как в первый раз, вам нужно определить ненависть к самому высокому объекту, чтобы фактически оставить место для размещения других элементов. Итак, теперь я собираюсь измерить Теох карандашом примерно на такой высшей точке. Мой рисунок? да. Примерно. Это будет бесполезная трата времени. Мне нужно принять во внимание объекты теории, чтобы у них было место в статье. Я собираюсь взять отходы и измерить. Гм, кружка и марка на самом деле почти одного размера.Я имею в виду, верх рта от рез. Так что я собираюсь принять это вот так, хорошо. Эй, верх был снят? Всегда включен. Теперь, когда я собираюсь измерить, во сколько раз этот размер восполняет ненависть из отходов. Так что снова измеряю. Моя рука прямая. Мне нужно карандашом, и я снова измеряю один два на чем-то. Раз, два на здоровье. Так что если я вздыхаю, я собираюсь провести здесь черту. Чертополох будет нарезанным осевым расстоянием. И я сказал: «Хорошо, когда Брукс будет». Итак, это основание. Вздохи от моего веса — это на самом деле то, что я вижу, и заключается в том, что если я уменьшу этот размер здесь до самого низа, это то место, где на самом деле моя кружка будет начинаться.Вы знаете, мы узнали о перспективах кошелька, о том, что вещи, которые у меня дальше, например, в столе, начинают дальше. Итак, наши деньги пойдут на прическу, и я собираюсь Тео. Так что это мой мой Стендер Джиннит. Я не особо разбирался в стандартной единице: когда вы смотрите на свой натюрморт, вы увидите, какой у него размер. Размер, который приблизительно можно найти в каждом объекте, и этот размер в этом месяце помог мне определить размер вне пределов и, фактически, с размером, отличным от отметки.Итак, я бы сказал, что золотое правило — использовать объекты меньшего размера. Но по мере того, как вы обрабатываете чертеж, ваши стандартные единицы измерения могут измениться. Итак, хорошо, что при рисовании используются одни и те же стандартные единицы. Но если что-то изменится, не повредит. Вам нравится стараться быть как можно более пропорциональным, но при этом вам нравится их гибкость. Так что, когда я измеряю кружку, на самом деле ненависть немного, э-э, больше, чем в этих милях от мусора на большом большем. Так что это будет ненависть с кружки. Теперь я собираюсь поместить его на коробку, и теперь я снова возьму свою стандартную единицу измерения ненависти ко всей коробке.Так что не просто ненависть. С фронта целого. Я хочу знать, где это начинается и где заканчивается. И при измерении вы также можете найти, например, углы. Итак, допустим, моя отметка примерно здесь, хорошо? И где будет моя коробка? Начнем с того, что доступ к моим дорогам. И начало коробки, я имею в виду, сторона сайта должна поставить это, что-то сказать здесь, это как будто моя кружка здесь, у меня только угол примерно этого, но мне снова нужно большинство нас. Таким образом, ненависть к книгам — это, типа, единица, 2.5 раз меньше. Я просто собираюсь Ладно, так это ненавидеть его книги? Точно. И это работает. Удивительный. Теперь давайте найдем угол выхода из этого ящика. угол. Примерно так примерно на a, где коробка проходит точно так, чтобы конец выходил из этого рта. Поэтому всегда нужно находить ориентиры. Я собираюсь поднять его, не волнуйся. Но единственное всегда нужно найти эту ссылку, эээ, точки. Итак, здесь мы просто мой ящик, когда мне также нужно знать, это примерно четыре точки И, мм, я думаю, мне нужно будет это измерить.Это что? Где-то дома Волосы. Хорошо, но это тоже где-то здесь в снегу под углом. Хорошо, я собираюсь проследить за этой строкой и скопировать сюда эту строку. Сейчас у меня примерно коробка и я говорю примерно, потому что она изменится, если он сделает что-то не так. Это мои измерения. А теперь я собираюсь найти эти основные геометрические фигуры. 7. Геометрические формы — расширьте свои измерения. Итак, я сказал, что у монаха есть доступ. Это часто встречающаяся ненависть. И я просто вижу, как ветер уходит от цели, насколько он широк, и могу сказать, что он внизу.Это примерно половина этого? Итак, да, я собираюсь добавить к оси примерно 1 оранжевый нарисованный угол здесь большой. Это путеводитель по ним. У нас есть коробка. Давайте теперь посмотрим, гм, эту гонку, и мы называем это большими циклами по законодательству. Видите, круг примерно здесь. Вы все здесь? Onda chippies здесь и да, может быть, это поможет, я думаю, тут же у нас есть базовый Джим, я думаю, формы. Давайте просто однажды взглянем на страну. Ладно, я все это забыл.Просто и сети. Более тупой к более органичному на реалистичном континенте 1 8. Контурирование — Обведите контуром изображение: Хорошо. А что здесь важного на талии? У него действительно красивая форма, поэтому нам нужно попытаться ее найти. Эта кривая жадная, Оттоссон. Так что давай, ладно, этот круг не совсем идеален. Так что я просто собираюсь измерить ДеВитта по пути. Сколько раз в этом месяце собрал заи, можно увидеть Это 1,5. Так когда? И это будет примерно так. Итак, у нас есть хорошая кривая на этой кривой. Продолжает до этого.Но, мм, я здесь. Мы действительно этого не видим, потому что здесь мы должны знать и о кружке, чтобы она не стояла на скамейке. Верно. Вот где этот участок на изогнутом. Так что я собираюсь найти это место для бритья, хорошо? Это неправильно. — Ситуации, навыки, а потом ящик. Когда я так говорю, это не обязательно должно быть абсолютно недвижимое имущество. Но когда я сейчас вижу, это, ммм, в этой книге больше жира, чем здесь, но немного ниже. Я просто увеличу его.Ладно, хорошо. Э-э, когда я ухожу, Тео поднял свою эталонную науку на да. Утонченные контуры Подробнее 9. Уточнение контуров: Хорошо, теперь я собираюсь уточнить сознание. Это немного больше. Я только помирился. Это отвратительно потому, что в этом нет ничего в первую очередь. Я просто собираюсь понаблюдать и бросить, заметил каплю, попробую нарисовать, когда увижу то, что знаю. Например вот дрон Что? Я вижу, что я здесь. Я дрон. Какие? Я знал, когда работал на этой линии. Так что мне действительно нужен Теох. Просто посмотри.Эм, не то, что я вижу. Но примерно в шесть раз я воспользуюсь бритвой. Теох. Гм, поправьте то, что, вероятно, 10. Определение форм теней. Итак, то, что мы сделали, было первым. Найдите формы на бликах. Нет. Самым простым будет этот ящик. Если вы видите, это абсолютно в тени. Это подсветка на расстоянии примерно тона. Но вот зажигалка для меня. А вот более темный. И это будет самый темный, свидетель, Марк, вы можете видеть, папа, это примерно так. Это в тени.А затем тень продолжает выходить наружу. Конечно, акула не любит смерть, с которой мы будем играть. Я не собираюсь рисовать эту текстуру на отметке. То, что я ищу, это нет. Тень примерно на форме от тени. И имеет округлую форму. Ладно, вот оно где? Темная, конечно, дуга здесь только и здесь. Так что просто нанесите темный на светлые глаза Здесь. Я собираюсь нарисовать это окно сексуально, потому что оно включено. Я собираюсь нарисовать его форму на этой работе, вот тень.Но здесь есть изюминка. Все остальное — Меджуто. да. Итак, вот мой основной момент. Вот изюминка. Откажитесь от моей зажигалки. Гм, и пойдем на базу D. Так что с этими частями все в порядке, под ним резкая тень. Тогда тень здесь. Вот он идет. На самом деле, просто этот спорт еще мрачнее. Так что там несколько колодцев, используйте в нем дерево. Но пути на такое много не пойдут. Эта тень как бы повторяет форму. Объекты не собираются отбрасывать фракцию от этих объектов в нем, потому что я могу их удержать.И я не пойду к Джорджу, здесь, на Ли. Эээ, это выделите окно. Я знаю, что это окно, но когда вам захочется, посмотрите на него, вы поймете, что есть также подсветка, соответствующая форме отходов, как здесь, наверху. Здесь есть спорт. Я думаю это 11. Затенение теней: начну с заливки теней. И я собираюсь использовать этот цвет символа веры, если вы помните из предыдущего закрытия. Мы не закрашиваем кончиком, но я бы сбоку и пойду. Просто переверните затенение, хорошо? О, что еще? И пойдем сюда.Я тоже пытался бросить курить. Что ж, используйте выигрыш в этой самой темной тени. Так потому, что нет Onley бесплатных тонов, выделите слишком долго. МакДонах, Тень. Есть молния. Не любите темное мясо. Нет, я пытаюсь работать с темными тенями надвое. Ну, может пригодиться тебе рубашка Тео. Благодарить. И я собираюсь расставаться с Teoh dark, потому что, очевидно, есть Chatah. Хорошо, вы можете забыть о статусе стоимости и Z. Как видите, я действительно использую вещи. Мы с Каслом сделали ошибку, перебирая его рукой.Возможно, мне нужно это исправить. Не бритва? Ничего особенного, но все же давайте сохраним спасибо. Need Okay, A Итак, вы можете увидеть здесь. Мы просто темная, самая темная часть. И он действительно будет черным. Диссес стоит тень. И мне здесь понравится. Мы используем некоторых художников. Типа, как тут холодно? Я не уверен. Перчатки? да. Светится. Вот и коровья болтовня по этому поводу. Просто здесь отражение. Просто заботьтесь о предмете. Я просто собираюсь это немного не концентрируется. И вот снова размышление на эту тему.Нам не нужен Теох, как забота о себе. Думаю на это. И если вы понимаете, у нас уже есть глаза на Британию. На самом деле мы еще не закончили штриховку, штриховку или правильную штриховку. Я поражен этой разницей, и на самом деле она не обязательна. Им сказали оставить 100 человек в тайне. Хорошо, я собираюсь заткнуться здесь. Это фон. Я не собираюсь делать фон черным. Я мог бы, но на самом деле я не хочу переусердствовать с этим. Я собираюсь нарисовать вот эту линию со стола примерно здесь.Это было похоже на продолжение, и я собираюсь добавить тени. Спасибо за это. Хорошо, так что у нас уже есть приятные изменения, давайте познакомимся с пальцами ног 12. Средние тона: для этого. Я собираюсь использовать средний карандаш для рисования. Вы можете просто использовать до семи б, чтобы меньше нажимать на бумагу. Что я собираюсь сделать, так это ощупать пробелы. На самом деле, мне нужно немного поправить эту коробку, потому что путем затенения я немного удалил. Мне нужно сделать это, но поменьше на более пропорциональное. Я просто потрачу на это несколько секунд.Хорошо? Поскольку я сидел наверху, этот ящик будет в средних тонах. То, что я делаю, на самом деле просто перебираю карандашом. Не особо сильно, но все же, я хочу сделать эту часть коробки немного темнее, не такой темной, как сторона коробки, но просто немного светлее здесь, это будет выделено этим, эм , месяц. Я иду, Теох, как будто ты не подчеркиваешь, что я могу делать после того, что с карандашом. Но имейте в виду, что ловить карандаши нелегко, в большинстве случаев вы поднимаете котелок, поэтому я просто хочу выделить основные моменты.Вот почему эта пьеса не Razor хороша, потому что я могу просто успокоиться. Я встречаюсь. Могу поднять, но не то. Что ж, забота еще. Все в порядке. Ой, я забыл. Я вернусь к себе. Карандаш на. Взгляни. Нет, у меня есть промежуточный экзамен, и я просто пойду. Или просто укажите, я перейду. Дополнение и наша тень просто добавляются в него, потому что тени не слишком резкие. Обычно они могут быть включены. Я тоже собираюсь поиграть с его тонами. Так что, хотя это и не изюминка, я скажу Тео легкомысленно.Так что в основном заставляю тебя лежать. Думаю, я сделаю это. Просто, действительно, очень нравится многослойное предложение. Выкопайте яму, бои продолжаются здесь. Я сделаю то же самое. Итак, здесь у нас есть тень с пенсионером навсегда внутри. Я собираюсь позволить ему попытаться красиво смешать эту темную тень. Энди, ему нужен палец, хорошо? Потому что в спектакле не было бы более или менее теней. И, честно говоря, это приятно наблюдать, но в этот момент также нужно иметь в виду, что это рисунок Онды.Это произведение искусства, так что вы можете его сделать. Люк, как хочешь. Я делаю тебя доступным. Картинка выключена. Это натюрморт в разделе ресурсов, так что вы можете скопировать натюрморт. Это все равно будет рисунок из жизни. Хороший. Я очень хочу, чтобы вы попробовали, когда вы можете начать с этого, освежить свои навыки, а затем попробовать это самостоятельно. Так что лучше всего сделать свой собственный натюрморт, составить свой собственный натюрморт, который вы можете просто попробовать нарисовать. Вы можете видеть, что я, живя вне дома, подчеркиваю, что я собираюсь делать.Все это. Что ж, я беру свою маленькую кисточку, кисточку, щетку, бритву и просто перехожу. Это еще раз подчеркивает. И я, конечно, также могу смешать или снять этот слой графита, что сделает рисунок немного больше или одной жизнью. Хотел бы поставить это. Вы все еще можете участвовать в гонках? — Я там порежу потеплее. Хорошо. Так что значит, что мне это очень понравилось? Думаю, на них это выглядит действительно здорово. Ты это видишь. Это довольно просто. Продолжайте процесс. Я уверен, что ты справишься. Так что не бойтесь брать карандаши и бумагу.Составьте свой собственный. Натюрморт на практике. 13. Заключительные мысли: хорошо. Итак, у нас есть законченный натюрморт, полностью созданный нами. Насколько это удивительно? Я хотел бы выделить секунду, чтобы покритиковать свои работы, потому что саморефлексия очень важна, если вы хотите стать лучше в том, что делаете. Поэтому, когда я посмотрел на свои барабаны спереди, потому что я рисовал под углом, я понял, что отходы должны быть как боб, как выше, а гриф также немного длиннее. Так что мои пропорции немного нарушены.В противном случае я буду рисовать не под углом, а всегда спереди. Но я рисовал с ракурса, чтобы вы могли видеть в камеру, что я делаю. Итак, проект отчета этого класса состоит в том, чтобы составить собственный натюрморт и управлять им, следуя процессу. Я преподносил удачу. И я желаю вам одного выходного дня. Пожалуйста, не забудьте оставить мне отзыв. Я очень ценю это. И это большая награда за мой упорный труд.

Сделайте натюрморт, чтобы отпраздновать особый день!

Для меня очень важно побуждать детей к творчеству с личным смыслом.Для наших самых молодых художников это часто связано с визуальным обменом историями, воображением и опытом. Натюрморт — отличный объект для рисования с наблюдением, но я хотел выйти за рамки простого упражнения по рисованию и заставить студентов создать работу, которая будет иметь для них личное значение. Мое решение заключалось в том, чтобы мои ученики сделали натюрморт, чтобы отметить особый день. Этот проект отлично подходит как для дома, так и для учебной аудитории.

Мы посмотрели натюрморты из истории искусства и вслух задались вопросом, почему художник выбрал предметы на столе.Затем мы подумали об особом дне, который мы хотели бы показать в нашем искусстве, решили, какие предметы напоминают нам об этом дне, и создали коллаж, чтобы показать это. Чтобы показать, что важно, мы научились делать акцент на фокусе. Наши художники также научились правильно использовать пространство и создавать детали, рассказывающие историю.

Возрастной диапазон: Я разработал этот урок для первоклассников, но я считаю, что он также подходит для 2-4 классов.

Время : Этот урок разбит на четыре 30-минутных занятия.Если у вас нет ограничений по времени, вы можете сделать столько, сколько захотите, за одно занятие.

Материалы: Строительная бумага, бумага для рисования белая, ножницы, клей, масляная пастель

Натюрморт для празднования особого дня:

Обсуждение и скетч Натюрморт с ветчиной Филиппа Руссо из Метрополитен-музея

Идеи, глядя на искусство

Я показываю своим ученикам различные натюрморты из истории искусства.Я специально ищу те, в которых есть интересные предметы, которые могут рассказать историю, например письмо и стопку бумаг на французской картине выше. Эта стратегия дает маленьким детям опыт интерпретации искусства, просто задаваясь вопросом о подсказках в картинках внутри. Вы можете найти натюрморты в Метрополитен-музее. Просто введите натюрморт в область поиска.

Начнем с того, что зададимся вопросом вслух:

Что вы видите в натюрмортах?

Как вы думаете, почему художник написал письмо на тарелке? стопка бумаг? ветчина?

Как вы думаете, для кого эти вещи?

Какой это может быть особенный день?

Какой особенный день вы хотите показать?

Что бы вы положили на стол в свой особенный день?

Наброски для натюрморта-коллажа образец учителя

Ученики рисуют быстрые наброски на основе двух последних вопросов выше:

Какой особенный день вы хотите запечатлеть в своем натюрморте?

Что бы вы положили на стол в свой особенный день?

Я начинаю с того, что показываю и говорю, как бы я это сделал: Проведите линию посередине стола.Нарисуйте предметы, которые представляют мой особенный день. Нарисуйте окно с видом на улицу, чтобы увидеть, какое сейчас время года. Заполните все пространство. Нарисуйте некоторые предметы короткими, а другие высокими.

Затем мы делимся своими идеями: Слушание, когда другие делятся тем, что они планируют рисовать, помогает вдохновить других детей, которые еще не уверены, что они хотят делать. Этот урок также является отличным способом для детей узнать о других культурах. Мы проводим этот урок прямо перед праздниками, поэтому в их искусстве появляется множество особых дней, включая День Благодарения, Рождество, Пасху, Дивали, Хэллоуин, дни рождения и т. Д.Некоторые из наших студентов не празднуют праздники, поэтому я напоминаю им, что они могут выбрать любое особое время, например, визит особенного члена семьи или вкусный обед, которым они наслаждаются со своей семьей.

Натюрморт для празднования особого дня:

Превращение эскиза в коллаж

Учащиеся выберут 3 листа плотной бумаги, как показано выше, каждый разного цвета. Основной лист размером 9 × 12, кусок бумаги, вырезанный вдвое меньшего размера, идет вдоль нижней части стола, и меньший кусок, чтобы сформировать основной лист. блюдо.Они также получают небольшой лист белой бумаги для окна. Чтобы помочь им сделать акцент на основном блюде, я разрешаю им выбирать из множества трассирующих фигур. Мы выкладываем пастели на 2 большие листы бумаги, а затем приклеиваем стол к низу. Чем больше узорчатости, тем интереснее будет выглядеть их искусство. Наконец, основное блюдо вырезается и наклеивается.

Натюрморт для празднования особого дня:

Добавление подсказок изображения к коллажу учитель, образец

На этом этапе художники вырезают из цветной бумаги фигуры, которые представляют объекты, которые они нарисовали в своем эскизе идеи.Я демонстрирую, как использовать базовые формы, такие как квадраты, прямоугольники, круги и овалы, для построения объектов на картинке. Я подчеркиваю, что нужно заполнить пространство подсказками с картинками об особенном дне, который они пытаются показать.

Натюрморт особенного дня:

Добавление деталей в коллаж пастелью учитель, образец

На этом занятии происходит волшебство! Художники используют пастель для рисования деталей поверх цветных бумажных предметов. Я выбираю масляную пастель для этого шага, потому что она хорошо ложится на цветную бумагу и может смешиваться, как краска.

Взгляд в окно : На этом этапе мы также рисуем картину того, как это выглядит снаружи через окно. Я прошу детей подумать, какое сейчас время года, и показать время года.

Использует ли ваша семья искусство, чтобы запечатлеть воспоминания об особом времени? Если да, то какое искусство вы создаете?

Для получения бесплатных ресурсов, предложений и обновлений подпишитесь на рассылку новостей Painterly Path здесь!

Информационный бюллетень The Painterly Path

Подпишитесь на информационный бюллетень, чтобы получать бесплатные художественные ресурсы, обновления и рекламные акции! Ваш первый бесплатный подарок — это набор для печати для художественного журнала .

Присоединяясь к информационному бюллетеню, вы соглашаетесь с нашей политикой конфиденциальности.

Успех! Теперь проверьте свою электронную почту, чтобы подтвердить подписку.

Рисование с (моими) детьми: Урок 3

Моя старшая дочь очень увлеченно рисует со времени нашего последнего урока — она ​​будет час или больше сидеть за столом со своим альбомом для рисования и работать над своими рисунками. Однажды на прошлой неделе я пригласил ее присоединиться ко мне с нашими книгами и стопкой книг Эрика Карла для вдохновения.Я даже обнаружил, что получаю от этого удовольствие! Одна из картинок, в которой мы нашли вдохновение, — это утка из сериала «Бурый медведь, бурый медведь», «Что ты видишь?»

Мне нравится, как Старшая Сестра решила добавить рогоз к своей фотографии, я бы хотел подумать об этом! Мы оба подумали, что мама-утка смотрит через плечо на своих младенцев, поэтому мы нарисовали утят.

Этот пост содержит партнерские ссылки. Подробности см. В моей политике раскрытия информации.

Рисунок из натюрморта

Следующий урок из раздела «Рисование с детьми» — Урок 3: Рисование с натюрморта! Я просматривал эту главу несколько раз, зная, что она будет более сложной.Хотя этот урок предназначен для обучения рисованию с натюрморта, автор проводит читателя через урок рисования картины натюрморта. Это необходимо, потому что она шаг за шагом проводит вас через процесс, чтобы иметь возможность ссылаться на конкретные, заранее определенные объекты. После завершения урока мы можем перейти к рисованию реальных объектов и построению собственных аранжировок.

Фотография натюрморта представляет собой расположение чайника, вазы, чашки кухонной утвари и счётов на подставке для столовых приборов.Я решил, что мы будем делать только Уровень 1, то есть только чайник и вазу. Мы обсудили выбор с чего начать, размещение и нарисовали предварительные наброски перед началом урока.

Как и в предыдущих уроках, даны пошаговые инструкции по рисованию объектов. Старшей сестре было намного труднее с этим уроком, чем с двумя предыдущими. Она сделала много ошибок (хотя в книге говорится, что ошибок нет!), И мы поговорили о том, как исправить / скрыть их. Когда пришло время добавить деталей к ее изображению и, следовательно, включить некоторые вещи, которые ей не нравились, в шаблоны и т. Д.она потеряла интерес к своей картине и хотела закончить. Однако на следующий день она была готова сделать еще одну попытку и справилась с этим гораздо лучше. Я думаю, что на этой неделе мы могли бы немного повеселиться, создавая собственные аранжировки из предметов домашнего обихода, и теперь, когда наступила весна, мы также сможем много попрактиковаться в использовании наших записных книжек о природе.

Моя, Старшая сестра и Младшая сестра первые попытки Урока 3. Старшая сестра не была довольна этой попыткой, но была счастлива второй попыткой на следующий день.

Следующий урок будет охватывать гораздо более сложные концепции, такие как рисование объема, позитивное и негативное пространство и освещение. Я думаю, что на этом мы остановимся, это становится довольно сложно, и я думаю, что мы вернемся к этому после того, как у нас будет время попрактиковаться (и повзрослеть!). Вместо этого мы вернемся и проведем уроки второго уровня для уроков 1-3, которые должны занять нас в течение некоторого времени.

Хотя образцы детских работ в книге впечатляют, я думаю, что это немного слишком, чтобы ожидать, что неопытный родитель, обучая своих детей дома, будет иметь такие же результаты, как и те, кто получил те же инструкции. на официальных уроках у опытного художника.Я действительно хотел бы, чтобы в этой книге было больше учебных уроков на начальном уровне, потому что это было очень весело, и я хотел бы сохранить импульс!

Этот пост является четвертым в серии, посвященной нашему опыту использования книги Моны Брукс «Рисование с детьми»:

1. Рисование с (моими) детьми: наш опыт домашнего обучения с использованием метода Монарта

2. Рисование с (моими) детьми: Урок 1

3. Рисование с (моими) детьми: Урок 2

Хотите больше?

Легко Как рисовать как Матисса Учебник и Раскраска Матисса

Легко рисовать, как Матисса, если следовать этому простому пошаговому руководству.Подражайте его красочным картинам с забавными узорами и множеством ярких цветов.

Анри Матисс был французским художником, известным как своим использованием цвета, так и своими плавными и оригинальными композициями. Он был гравером и скульптором, но известен прежде всего как художник. В его работах было много повторяющихся мотивов и стилей, которые легко подражать, если кто-то хочет научиться рисовать, как Матисс.

Матисс, наряду с Пабло Пикассо, обычно считается одним из художников, которые лучше всего помогли определить меняющийся мир изобразительного искусства в двадцатом веке, особенно в области живописи и скульптуры.Его использование цвета и рисунка, а также намеренное выравнивание поверхностей было совершенно новой идеей, которая вдохновила многих художников, которые пришли после него.

Для тех, у кого есть доступ к материалам для рисования, это отличный проект с акварельным резистом. Просто убедитесь, что вы используете акварельную бумагу, попросите учеников очень сильно надавить мелками для узоров, а затем закрасить все яркими акварельными красками. Прокрутите вниз, чтобы увидеть большой пример.

Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебное пособие в формате PDF

Натюрморт Матисса как акварельный резист

Новинка! Раскраска Галерея

Это новый вариант для занятых учителей и родителей.Теперь вы можете легко загрузить этот рисунок в виде раскраски с помощью красной кнопки ниже. Просто щелкните, чтобы открыть его как PDF-файл и сохранить на рабочем столе. У вас будет бесплатная раскраска, которую вы сможете распечатывать сколько угодно раз для любого проекта. Используйте его для младших школьников, которые хотят развлечься раскраской, или в качестве полноразмерного наглядного пособия для тех, кто следит за учебником по рисованию. Чтобы узнать о многих других забавных вещах, которые можно раскрасить, посетите мою ГАЛЕРЕЮ РАСКРАСКИ Никогда еще не было так просто увидеть и загрузить так много всего в одном месте!

Раскраска Матисс

Материалы для рисования как у Матисса

  • Карандаш .Бренд Ticonderoga — самый надежный, создает красивые темные линии, когда они вам нужны, и их легче всего стереть. Покупка предварительно заточенных инструментов сэкономит занятым учителям много времени.
  • Ластик . Большие, которые вы можете держать в руке, работают намного лучше, чем просто ластики на кончиках карандашей, особенно при стирании остатков карандашных линий после обводки.
  • Черный Маркер Sharpie . Эти перманентные маркеры с тонким концом создают красивые черные контуры, имеют хороший наконечник для окрашивания и никогда не кровоточат при намокании.Используйте их с хорошей вентиляцией и положите под них дополнительную бумагу, чтобы защитить свои столы.
  • Мелки Prang . Они немного мягче, чем другие мелки, поэтому иногда выглядят как масляные пастели. У них также есть несколько приятных коричневых оттенков, которых нет у Crayola, если вы не купите их большие коробки.
  • Мелки Crayola . Надежный бренд, который всегда хорошо работает. В пакете 24 есть некоторые из моих любимых золотисто-оранжевых и желтых цветов, которые кажутся немного богаче и теплее, чем у Пранга.

Шаг за шагом Как рисовать как Матисс

Другие проекты Matisse

Фреска Red Room в моем магазине PDF Коллаж в стиле Матисса Кошка Матисса в моем магазине PDF

художников натюрморта | Scholastic

Проезд

ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ


Собирайте книги или фотографии с натюрмортами, выполненными художниками разных стилей, такими как Винсент Ван Гог, Анри Матисс и Пабло Пикассо. Вовлеките детей в обсуждение того, что они видят, что им нравится, и о том, как художники используют цвет в своей работе. Обсудите, как у художников есть определенные стили и что ничего страшного, если они не всегда выглядят как настоящий объект.

Объясните: когда художник рисует изображение предметов, например цветов в вазе или вазе с фруктами, это называется «натюрморт». Сообщите детям, что они сами сделают натюрморты и картины.

Накройте стол скатертью или красивой тканью и поставьте яркую композицию из свежих цветов в вазу на столе. Пригласите по несколько детей поработать над их натюрмортами. Предложите им большую белую бумагу и различные художественные материалы, чтобы они могли рисовать или раскрашивать их произведения искусства. Поощряйте их работать в своем собственном темпе и выбирайте материалы, с которыми они хотели бы работать.

В течение следующих нескольких дней создавайте разные натюрморты, чтобы дети могли рисовать или раскрашивать. Это могут быть свежие фрукты и красочные миски или корзины, а также различные интересные игрушки или предметы.

Каждый день собирайте детей вместе, чтобы поделиться своей работой. Поощряйте их рассказывать о процессе и помогайте им заметить, насколько их работа уникальна. Найдите место для демонстрации их работы.


Расширьте задание , сосредоточив внимание на одной схеме натюрморта и предложив детям менять материалы в течение нескольких дней, используя различные средства, включая краски, раки, цветные карандаши, цветной мел или даже коллажи из рваной бумаги.

Помните: Предоставление детям интересных вещей для рисования и эстетически приятных смесей красок улучшит их опыт.

Расширения уроков

Связь с учебной программой: ГРАМОТНОСТЬ
Моя любимая картина. Раздайте детям несколько книг об известных художниках и предложите им выбрать понравившуюся картину. Затем сделайте копии их любимой картины и предложите им диктовать и записывать свои мысли.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.